Výtvarné umenie, jeho druhy a žánre.

Reportáž na tému: „Žánre výtvarné umenie“, zhrnuté v tomto článku, vám povie o hlavných typoch tohto typu kreativity.

Správa „Výtvarné umenie“

umenie - je to milé umeleckej tvorivosti, ktorej účelom je rozmnožovanie svet. Tento pojem sa vzťahuje na maľbu, sochu a grafiku. Každý žáner sa odlišuje technikou, použitými materiálmi a vyobrazením predmetov.

Hlavné druhy výtvarného umenia:

• Maľovanie

Malebné maľby boli robené olejom, temperou, enkaustikou, akrylové farby, na plátne, dreve alebo kartóne. Námetom obrazu boli rôzne námety – mytologické, biblické, každodenné, historické. Sú napísané v žánroch krajina, žánrová scéna, portrét a zátišie.

• Grafické umenie

Tento druh umenia sa venuje rovnakým témam ako maľba. Iba to používa iné techniky, formy a materiály. Existujú také žánre grafiky - akvarel, miniatúra, rytina a pastel.

• Sochárstvo

Toto je zvláštny druh umenia, najstarší. Jeho diela majú trojrozmerný vzhľad a sú vyrobené dlabaním a tesaním (materiál je mramor a žula), odlievaním (materiálom sú zliatiny kovov a bronz). Vyrábajú sa technikou basreliéfu, okrúhlej plastiky, vysokého reliéfu. Sochy majú často symbolický alebo alegorický význam.

• Dekoratívne úžitkového umenia

Dekoratívne a úžitkové umenie zahŕňa šperky, keramiku, umelecké sklo, batiku a výšivky. Spočiatku plnila len úžitkovú funkciu. Postupom času však začali zdobiť ozdoby a obrázky. Takže umenie a remeslá sa nakoniec premenili na luxusné a estetické predmety, ktoré ľudia používali na zdobenie obytných priestorov. Najznámejšie predmety tohto umenia: keramické grécke vázy s červenými a čiernymi obrázkami, batika, čínsky porcelán, nemecká a francúzska výšivka, talianska majolika.

Existuje aj iný druh výtvarného umenia – monumentálne. Líši sa veľkosťou foriem a objemom zväčšeným vo veľkostiach. Do tejto kategórie patria jazdecké sochy, sochy, pomníky, mozaiky, vitráže, nástenné maľby a fresky. Okrem toho sa začal rozvíjať dizajn a divadelné a dekoratívne umenie.

týmto pojmom sa označujú druhy umenia, ktoré spája vizuálne vnímanie – maľba, grafika, sochárstvo, fotografia. Architektúra a umelecko-remeselné diela sú často označované ako druhy výtvarného umenia, keďže sa vyznačujú aj prevahou vizuálnej formy vnímania.

Skvelá definícia

Neúplná definícia ↓

VÝTVARNÉ UMENIE

skupina umení (maľba, grafika, sochárstvo), reprodukujúca svet okolo vo vizuálnych obrazoch. Stelesnením vizuálneho vnímania sveta v rovine alebo v priestore je výtvarné umenie obmedzené v sprostredkovaní akcie v čase, to však neznamená, že zobrazuje svet staticky, akoby zamrzol. Výtvarné umenie je schopné sprostredkovať pohyb, ukázať život vo vývoji, obnoviť nielen zmyslovo vnímaný vzhľad predmetov, ale aj duchovnú povahu zobrazovaných javov. Napríklad v sochárstve je fixovaný iba jeden moment toho, čo sa deje, ale zovšeobecnenie veľkej sily sa môže sústrediť práve v tomto momente. Výtvarné umenie sa delí na stojanové a monumentálne. Umelecké diela stojanové umenie(„stroj“ sa nazýva stojan, sochársky stroj) - maľby, grafiky, kresby, komorné plastiky atď. - majú samostatný charakter. Diela monumentálneho umenia – pomníky, pomníky, monumentálne panely, parková plastika atď. – sú vytvorené pre špecifické architektonické prostredie a môžu plniť dekoratívne funkcie. Často do obrázková forma umenie a remeslá oslovuje, hoci zobrazenie reality v ňom nie je priamou reprodukciou skutočných javov. Základné jemné - vyjadrovacie prostriedky- kresba, farba, plast, šerosvit a pod. odlišné typy vo výtvarnom umení sa tieto prostriedky používajú v nerovnakom pomere. Takže v sochárstve, na rozdiel od maľby, hrá farba vedľajšiu úlohu; grafiky sú najcharakteristickejšie kresba, línia.

Skvelá definícia

Neúplná definícia ↓

ART

skupina druhov umenia. kreativita, reprodukujúca vizuálne vnímanú realitu. Prod. I. a. majú objektívnu podobu, ktorá sa nemení v čase a priestore. Do I. a. patrí: maliarstvo, sochárstvo, grafika, monumentálne umenie a vo veľkej miere umelecké remeslá, pričom často odkazuje na obrazovú formu, ktorá však pre neho nie je povinná. I. schopnosť a. znovu vytvoriť vo vizuálne rozpoznateľnej forme všetku rozmanitosť viditeľného sveta určuje jeho široké umelecké a kognitívne schopnosti, priamu presvedčivosť jeho produkcie. Realita sa reprodukuje v I. a. podľa charakteristík jej rôznych typov v takých a vzhľadom na také objektívne vlastnosti, ako je hmotná forma predmetov a priestorové prostredie, ako objem, farba, svetlo, textúra predmetu atď. I. a. je schopný nielen fixovať priame vizuálne vnímanie javov sveta, ale aj sprostredkovať ich pohyb, vývoj v čase a priestore. Maľba má v tejto oblasti špecifické schopnosti. to-roy- na obrázku je samostatne existujúci umelec. svet, ktorý s mimoriadnou úplnosťou znovu vytvára vlastnosti reality. I. a. schopný preniknúť do vnútornej podstaty javov vnímaných v ich viditeľnej podobe, odhaliť ich vzťah, zhodnotiť zmysel a význam, t.j. znovu vytvoriť nielen zmyslový vzhľad reality, ale aj jej duchovnú podstatu, vrátane vnútorný svetčlovek, jeho duchovný vývoj prírody, stelesnenie sociálnych, politických, filozofických, etických myšlienok. Z tohto dôvodu I. a. hrá dôležitú úlohu v duchovnom živote komunity, je stredobodom boja sociálnych ideí, pôsobí ako aktívna sila v spoločenskom živote. Špecifické možnosti I. a., ktoré sa najdôslednejšie a naplno realizujú v realistickom umení. tvorivosť (realizmus), nadobúdať v určitých historických podmienkach rôzne modifikácie. V histórii. nároky sú známe obdobia prísnej regulácie A. a. a dokonca aj uvalenie náboženského zákazu na sochárstvo, na obraz živých bytostí. V krízových situáciách v dejinách kultúry vznikajú pojmy, ktoré popierajú právo I. a. pre stelesnenie duchovna, ideologický obsah(napr. byzantský ikonoklasmus, množstvo modernistické hnutia XX storočia, ktorí v maľbe vidia iba farbu nanesenú na plátno a úplne „zrušia“ obrazový začiatok umenia). Na základe rôznych umelcov. metódy, I. a. sa vzťahuje aj na umelca podobného životu. forme a umelcovi. konvencií, používa symboly, metafory, asociácie na odzrkadlenie reality a dosiahnutie väčšej hĺbky spoločenského dopadu, do žita v určitých typoch a žánroch I. a. (napr. na plagáte) sú nenahraditeľnou vlastnosťou umelca. obrázok.

čl(z cirkvi sláva. umenie(lat. experimentum- skúsenosť, test); sv.- sláva. iskous - skúsenosť, menej často mučenie, mučenie) - obrazné chápanie reality; proces alebo výsledok vyjadrenia vnútorného alebo vonkajšieho sveta tvorcu v (umeleckom) obraze; kreativita smerovaná tak, aby odrážala záujmy nielen samotného autora, ale aj iných ľudí.
Umenie (spolu s vedou) je jedným zo spôsobov poznávania, tak v prírodných vedách, ako aj v náboženská maľba vnímanie sveta.

Pojem umenie je mimoriadne široký – môže sa prejaviť ako mimoriadne rozvinutá zručnosť v určitej oblasti. Pohľad bol dlho považovaný za umenie. kultúrnych aktivít ktorý uspokojuje lásku človeka ku kráse. Spolu s vývojom spoločenských estetických noriem a hodnotení získala každá činnosť zameraná na vytváranie esteticky výrazných foriem právo byť nazývaná umením.

V celospoločenskom meradle je umenie osobitným spôsobom poznania a reflexie reality, jednou z foriem umeleckej činnosti. povedomia verejnosti a súčasťou duchovnej kultúry človeka i celého ľudstva, rôznorodý výsledok tvorivá činnosť všetky generácie.

Pojem umenie sa môže používať v rôznych významoch: proces využívania talentu, práca nadaného majstra, konzumácia umeleckých diel publikom a štúdium umenia (dejiny umenia). " Výtvarné umenie„je súbor disciplín (umení), ktoré produkujú umelecké práce(predmety) vytvorené nadanými majstrami (umenie ako činnosť) a vyvolávajúce odozvu, náladu, sprostredkúvajúce symboly a iné informácie verejnosti (umenie ako konzum). Umelecké dielo je zámerná a talentovaná interpretácia neobmedzeného počtu konceptov a myšlienok s cieľom sprostredkovať ich ostatným. Môžu byť vytvorené špeciálne na konkrétny účel alebo môžu byť reprezentované obrázkami a predmetmi. Umenie stimuluje myšlienky, pocity, reprezentácie a nápady prostredníctvom vnemov. Vyjadruje myšlienky, má mnoho rôznych foriem a slúži mnohým rôznym účelom.

Príbeh

Momentálne vo svete kultúrnej tradície sa používajú pojmy umenia, pochádzajúce zo stredomorskej antiky, najmä z grécko-rímskeho chápania tohto pojmu.

Vzhľad

V primitívnej spoločnosti primitívne umenie pochádza z druhu Homo sapiens ako spôsob ľudskej činnosti na riešenie praktických problémov. Primitívne umenie, ktoré vzniklo v období stredného paleolitu, prekvitalo v staršom paleolite asi pred 40 000 rokmi a mohlo byť spoločenským produktom spoločnosti stelesňujúcim novú etapu vo vývoji reality. Najstaršie umelecké diela, ako napríklad mušľový náhrdelník nájdený v r južná Afrika siahajú do 75 tisícročia pred naším letopočtom. e. a viac. V dobe kamennej predstavovali umenie primitívne rituály, hudba, tance, všetky druhy telesných ozdôb, geoglyfy - obrazy na zemi, dendrografy - obrazy na kôre stromov, obrazy na koži zvierat, jaskynná maľba, skalné maľby, petroglyfy a sochárstvo.

Vznik umenia je spojený s hrami, rituálmi a rituálmi, vrátane tých, ktoré sú podmienené mytologickými a magickými reprezentáciami.

Primitívne umenie bolo synkretické. Podľa niektorých autorov má pôvod v predrečových schopnostiach a technikách prenosu, vnímania a ukladania jazykových informácií do pamäte. Komunikačná užitočnosť primitívnej tvorivosti spolu s rozvojom estetického aspektu sa zreteľne prejavuje v predtlačovom folklórnom období kultúr všetkých národov. Existujú aj teórie o umení ako biologická funkcia(umelecký inštinkt).

Umenie v starovekom svete

Základy umenia v moderné chápanie tohto slova zaviedli staroveké civilizácie: egyptská, babylonská, perzská, indická, čínska, grécka, rímska, ako aj arabská (staroveký Jemen a Omán) a iné. Každé zo spomínaných centier raných civilizácií si vytvorilo svoj jedinečný štýl v umení, ktorý prežil stáročia a ovplyvnil neskoršie kultúry. Zanechali aj prvé popisy tvorby umelcov. Napríklad starí grécki majstri v mnohých ohľadoch prevyšovali ostatných v obraze Ľudské telo a dokázali ukázať svaly, držanie tela, správne proporcie a krásu prírody.

Umenie v stredoveku

Byzantské umenie a gotika západného stredoveku boli zamerané na duchovné pravdy a biblické príbehy. Zdôrazňovali neviditeľnú vznešenú vznešenosť horského sveta, používali zlaté pozadie v maľbe a mozaikách a zobrazovali ľudské postavy v plochých idealizovaných formách.

Na východe, v islamských krajinách, sa všeobecne verilo, že obraz človeka hraničí so zakázaným vytváraním modiel, v dôsledku čoho sa výtvarné umenie redukovalo najmä na architektúru, ornamentiku, sochárstvo, kaligrafiu, šperky a iné druhy. dekoratívneho a úžitkového umenia (pozri islamské umenie). V Indii a Tibete sa umenie sústreďovalo na náboženský tanec a sochárstvo, ktoré napodobňovala maľba, ktorá smerovala k jasným kontrastným farbám a ostrým kontúram. V Číne prekvitala mimoriadne rozmanitá umelecká forma: kamenosochárstvo, bronzové sochárstvo, keramika (vrátane slávnej terakotovej armády cisára Qina), poézia, kaligrafia, hudba, maliarstvo, dráma, fantasy atď. Štýl čínskeho umenia sa od éry do r. éry a je tradične pomenovaná podľa vládnucej dynastie. Napríklad maľba éry Tang, rafinovaná a monochromatická, zobrazuje idealizovanú krajinu, zatiaľ čo v ére Ming boli v móde husté sýte farby a žánrové kompozície. Japonské štýly v umení nesú aj mená miestnych cisárskych dynastií a v ich maliarstve a kaligrafii je výrazný vzťah a interakcia. Od 17. storočia sa tu rozšírilo aj drevorytie.

Od renesancie po súčasnosť

Západná renesancia sa vrátila k hodnotám materiálneho sveta a humanizmu, čo bolo opäť sprevádzané zmenou paradigmy výtvarného umenia, v priestore ktorého sa objavila perspektíva a ľudské postavy nadobudli stratenú telesnosť. V dobe osvietenstva sa umelci snažili odrážať fyzickú a racionálnu istotu vesmíru, ktorý sa zdal byť zložitým a dokonalým hodinovým strojčekom, ako aj revolučné myšlienky svojej doby. William Blake teda namaľoval portrét Newtona v podobe božského geometra a Jacques-Louis David dal svoj talent do služieb politickej propagandy. Umelci éry romantizmu inklinovali k emocionálnej stránke života a ľudskej individualite, inšpirovaní Goetheho básňami. Komu koniec XIX storočia sa objavil celý riadok umelecké štýly ako akademizmus, symbolizmus, impresionizmus, fauvizmus.

Ich vek bol však krátky a koniec starých smerov priniesli nielen nové objavy Einsteinovej relativity a Freudovho podvedomia, ale aj nebývalý rozvoj techniky, podnietený nočnou morou dvoch svetových vojen. Dejiny umenia 20. storočia sú plné hľadania nových obrazových možností a nových štandardov krásy, z ktorých každý bol v rozpore s tými predchádzajúcimi. Normy impresionizmu, fauvizmu, expresionizmu, kubizmu, dadaizmu, surrealizmu atď. neprežili svojich tvorcov. Rastúca globalizácia viedla k vzájomnému prenikaniu a vzájomnému ovplyvňovaniu kultúr. Takže práca Matissa a Pabla Picassa bola výrazne ovplyvnená africkým umením a Japonské výtlačky(sami ovplyvnení západnou renesanciou) boli zdrojom inšpirácie pre impresionistov. Západné myšlienky komunizmu a postmoderny mali tiež kolosálny vplyv na umenie.

Modernizmus s idealistickým hľadaním pravdy v druhej polovici 20. storočia. vydláždil cestu k uvedomeniu si vlastnej nedosiahnuteľnosti. Relativita bola akceptovaná ako nespochybniteľná pravda, ktorá znamenala nástup obdobia moderného umenia a kritiky postmoderny. Svetová kultúra a dejiny sa tiež stali relatívnymi a prechodnými kategóriami, s ktorými sa začalo zaobchádzať s iróniou a stieranie hraníc regionálnych kultúr viedlo k ich chápaniu ako súčasti jedinej globálnej kultúry.

Klasifikácia

Umenie možno klasifikovať podľa rôznych kritérií. Predmetom zobrazenia výtvarného umenia je vonkajšia realita, kým nevýtvarné umenie stelesňuje vnútorný svet. Podľa druhu prejavu a vnímania sa iné ako výtvarné umenie delí na hudobné, tanečné a literárne, možné sú aj zmiešané druhy. Rôzne druhy umenia sa vyznačujú žánrovou diferenciáciou.

Podľa dynamiky možno umenie rozdeliť na priestorové a časové. Podľa úžitkovosti sa umenie delí na úžitkové a elegantné (čisté).

Podľa materiálov možno umenie rozdeliť na typy použitia

• tradičné a moderné materiály(farby, plátno, hlina, drevo, kov, žula, mramor, sadra, chemické materiály, výrobky sériového priemyslu atď.)
• moderné spôsoby uchovávania informácií (moderná elektrotechnika, digitálne počítače)

Mediálne umenie: počítačové umenie, digitálna maľba, webové umenie atď.

• zvuk (počuteľné vibrácie vzduchu)

Hudba: klasická, akademická, elektronická hudobných žánrov a štýly)

• slovo (jazyková jednotka)

kaligrafia, piesne, literatúra (próza, poézia)

• ľudský sprostredkovateľ (umelec: herec, spevák, klaun atď.)

Akýkoľvek druh činnosti možno podmienečne nazvať umením, ak umelec dá svoje pocity do novej originálnej a zmysluplnej formy. Takže napríklad ikebana, bojové umenia, počítačové hry atď možno k umeniu pripísať na základe estetické vnímanie prvky tejto činnosti súvisiace s grafikou, zvukom, pohybom a podľa princípu stupňa výkonu.

Prejav podnikateľského talentu sa prejavuje v umení budovať obchodný systém. Založenie nového podniku nemožno zredukovať na vopred stanovený sled akcií a je už dlho uznávané špeciálny druh umenie v sociálno-ekonomickom prostredí.

Niekedy namiesto termínu umenie používať synonymum cudzieho pôvodu umenie: pixel art, ORFO art, arteterapia, body art (jeden z druhov avantgardného umenia), video art, sound art, net art.

umenie

Výtvarné umenie sa vyznačuje dielami estetická hodnota a ktorých obraznosť je vnímaná čisto vizuálne. Diela výtvarného umenia môžu byť neobjektívne a dokonca aj nehmotné (šetrič obrazovky, knižné písmo), ale bez ohľadu na vecnosť a objektivitu majú typické diela výtvarného umenia znaky objektu (obmedzený priestor, stálosť v čase). Schopnosť vytvárať objekty - najdôležitejšia vlastnosť výtvarné umenie, spojené s jeho vznikom, ktoré určilo jeho históriu a určilo jeho vývoj. Výtvarné umenie buď vytvára samostatné predmety, ktoré nemajú úžitkovú hodnotu (socha, maľba, grafika, fotografia), alebo esteticky organizuje úžitkové predmety a informačné polia (umelecké remeslá, dizajn). Výtvarné umenie aktívne ovplyvňuje vnímanie objektívneho prostredia a virtuálnej reality.

Druhy výtvarného umenia:

• Architektúra
• Maľovanie
• Grafické umenie
• Sochárstvo
• Umenie a remeslá
• Divadelné a dekoratívne umenie
• Dizajn

Architektúra

Architektúra je umenie stavať budovy a stavby pre život a činnosť ľudí. Slovo "architektúra" pochádza z gréckeho "Archus" - hlavný, najvyšší; "Tektonická" - konštrukcia. Vyžaduje trojrozmerný priestor.. Má aj vnútorný priestor - interiér.

Maľovanie

Maľba je druh výtvarného umenia, ktorého diela vznikajú pomocou farieb (tempera, olejové farby, akryl, gvaš, ...).

Grafické umenie

Grafické umenie je druh výtvarného umenia, ktorý zahŕňa kresby a tlačené obrázky. "Grafo" - píšem, kreslím, kreslím. Kresby sú robené ceruzou, tušom, sépiou, sangvinikom... Tlačené obrazy - rytiny, litografia, drevoryty, monotypia. Grafika sa delí na stojanovú, knižnú a aplikovanú. Na hranici maľby a grafiky sú akvarel, gvaš a pastel. Prvé grafické diela - skalné maľby primitívne umenie. AT Staroveké Grécko grafické umenie bola na najvyššej úrovni – vázová maľba.

Sochárstvo

Termín pochádza z latinského „sculpere“ – rezať, vyrezávať. Na rozdiel od maľby a grafiky je v soche objem. Socha je trojrozmerný obraz. Materiály: kosť, kameň, drevo, hlina, kov, vosk... Sochárstvo je jednou z najstarších foriem umenia. Prvými sochárskymi dielami boli modly, amulety, zobrazovali antických bohov. Rozlišujte okrúhlu sochu (pri pohľade z rôzne strany) a reliéf (vysoký, stredný, nízky, protireliéf). Sochárstvo sa delí na typy: stojanové a monumentálne (pamiatky, pomníky) a monumentálno-dekoratívne (architektonická výzdoba).

Dekoratívne a úžitkové umenie (DPI)

V každom dome nám žijú a slúžia rôzne predmety. A ak sa ich dotkla ruka umelca, klenotníka resp remeselník, potom sa stávajú dielom dekoratívneho a úžitkového umenia. Termín sa objavil v 18. storočí. od Francúzske slovo"decor" - dekorácia všade. Aplikované znamená, že na ktorú zručnosť, umenie sa vzťahuje.

Dizajn

Počnúc primitívne obdobie možno sledovať vývoj tejto umeleckej formy.

Divadelné a dekoratívne umenie

Tento druh umenia zahŕňa tvorbu kulís, rekvizít, kostýmov, mejkapu.

ŽÁNRE

Termín " žánru„odvodené z francúzštiny – druh, rod. Prvé samostatné žánre sa objavili v Holandsku v 16. storočí. Historický mytologický, náboženský bojový portrét Krajina Zátišie Domácnosť Marina Interiér zvierat

historický žáner- Sú to umelecké diela, ktoré odrážajú skutočné historické postavy alebo udalosti.

mytologický žáner- Sú to umelecké diela, ktoré odrážajú mytologické námety.

Bojový žáner- Sú to umelecké diela, ktoré odrážajú vojenské epizódy. Umelec, ktorý píše na bojové témy, sa nazýva bojový maliar.

Portrét- to je obraz človeka v sochárstve, maľbe a grafike. Portréty namaľované umelcami nám sprostredkúvajú obrazy ľudí z minulých období.

Krajina- obraz, v ktorom sa príroda stala jeho hlavným obsahom. Pojem „krajina“ (výplata) pochádza z francúzsky, čo v preklade znamená „príroda“. Ako nezávislý žáner krajina vznikla v Holandsku. krajinomaľba pestrá. Existujú krajiny, ktoré presne vyjadrujú určité zákutia prírody, v iných je jemne sprostredkovaný stav. Sú tam aj fantastické krajiny.

Termín " zátišie“ pochádza z francúzskeho slova, ktoré doslova znamená „mŕtva príroda“. Ide o obrazy, ktorých hrdinami sú rôzne predmety do domácnosti, ovocie, kvety či jedlo (ryby, divina a pod.). Zátišia nám hovoria nielen o veciach, ale aj o ich majiteľoch, o ich živote, spôsobe života a zvykoch.

Každodenný žáner je obraz, ktorý odráža epizódy z Každodenný život z ľudí.

Marína- Sú to umelecké diela, ktoré zobrazujú more. Umelec, ktorý maľuje more, sa nazýva morský maliar.

Živočíšny žáner Ide o umelecké diela zobrazujúce zvieratá.

Interiér- obraz vnútornej výzdoby architektonickej stavby.

umelecký štýl

Pojem "štýl" je originalita, ktorá vám umožňuje okamžite určiť, v čom historickej éry vytvorené dielo. Umelecký (vysoký) štýl je smer, ktorý zahŕňa všetky druhy umenia. Napríklad baroko je vysoký štýl a rokoko je smer. K veľkým alebo vysokým štýlom patrí klasika antiky, románsky sloh a gotika v stredoveku, renesančný sloh, ktorý znamenal prechodné obdobie od stredoveku k novoveku, baroko a klasicizmus v novoveku. Najnovší hlavný štýl na prelom XIX- XX storočia. sa stala secesia, v ktorej došlo k pokusu o oživenie jednoty architektúry, dekoratívneho a výtvarného umenia. Spojenie viacerých druhov umenia v jednom diele sa nazýva syntéza umení. Inými slovami umelecký štýl dosahuje najvyššiu úroveň, keď zahŕňa všetky druhy umenia. Vysoké štýly, ktoré sa vyvinuli v určitej historickej dobe, sa neustále transformovali a v ďalšej etape ožívali v novej kvalite. Napríklad, Klasicizmus XVII v. vo Francúzsku vzali základ z antickej klasiky, zatiaľ čo je veľmi odlišný od neoklasicizmu druhého polovice XVIII v. a, samozrejme, od neoklasicizmu ako jedného z eklektických smerov druhého polovice XIX- začiatok dvadsiateho storočia.

Domáca úloha:

Pripravte si príklady pre každý druh a žáner výtvarného umenia.

Sochárstvo a maliarstvo, grafika a čiastočne architektúra, umelecké fotografie a umelecké remeslá – to všetko sa dá spojiť a nazvať výtvarným umením.

História vzniku mnohých oblastí umenia sa začína v dávnych dobách, keď ľudia pomocou úlomkov hornín a uhlia zanechali prvé kresby a znaky na povrchu jaskýň. S rozvojom spoločnosti a zlepšovaním životných podmienok sa čoraz viac pozornosti venuje všestrannému šíreniu a propagácii maliarstva a sochárstva. Bohatí mecenáši vždy pomáhali jednoduchým, ale talentovaným mladým ľuďom objaviť schopnosti a talent umeleckých predmetov, posielali ich do špeciálnych vzdelávacích zariadení, pomáhal finančne a ešte neskôr vybudoval celé galérie a výstavné komplexy.

Takmer všetky diela výtvarného umenia nemajú žiadnu úžitkovú hodnotu a sú zamerané na napĺňanie estetických, vizuálnych vnemov a výchovu ľudí k zmyslu pre krásu. Niekedy len umelecké diela, ktoré sa zachovali dodnes, sú svedkami života mnohých zmiznutých národov a dokonca celých civilizácií.

Spomedzi rôznych príkladov výtvarného umenia môžeme uviesť najvýznamnejšie a najoriginálnejšie:

Na nezaplatenie staroveké grécke sochy staroveku, ako je socha Dia v Olympii a socha Herkula bojujúceho s levom Nemejským. Produkty úžitkového umenia- amfory a vázy.

Ikonografia a originálne maľby s náboženskou tematikou. Maľba chrámov a katedrál, vitráže a štuky na stenách priestorov popisovali najmä témy ako Narodenie Krista, Ukrižovanie a Madona s dieťaťom.

Renesancia bola poznačená objavením sa diel takých talentovaných maliarov a sochárov ako Michelangelo Buonarroti (sochy „Dávid“ a „Víťazstvo“) a Leonardo da Vinci („Mona Lisa“, „Posledná večera“, „Dáma s hranostajom“ a ostatné).

Diela Rubensa, holandského maliara, sú názorné príklady taký trend v umení ako klasicizmus. Jeho obrazy na historické témy, portréty a krajiny ohromujú divákov svojou originalitou, jasom farieb a zaujímavými motívmi.

Impresionisti konca 19. storočia, ako Van Gogh („Slnečnice“ a „Maky“, „ Noc hviezd“a„ Autoportrét “), Paul Gauguin a Lautrec Munch, stelesnili v umení nový smer v maľbe.

Samostatný druh umenia - fotografia, sa v našej dobe stáva čoraz dôležitejším a umožňuje vám stelesniť všetky najodvážnejšie nápady kreatívnych ľudí.

Možnosť 2

Na našej planéte existuje umenie v rôznych formách. literárnych diel, maľby, sochy, hudba, divadlo a dokonca aj kino sú súčasťou umenia. Niektoré druhy patria do jednej všeobecnej sekcie. Nesie názov výtvarné umenie. Ale čo to je? Kedy to vzniklo? A aké sú typy?

Výtvarné umenie je séria umelecké práce. Ďalší takýto zoznam sa nazýva umenie snímania obrázkov. Obraz týchto diel je zvyčajne vnímaný zrakom. Obrázky môžu byť materiálne aj nie.

Jednou z hlavných vlastností tohto umenia je vytváranie objektov. Výtvarné umenie má silný vplyv na vnímanie sveta. Hlavné umeleckými prostriedkami tohto umenia je objem, plasticita, farba, šerosvit, textúra a dejovo-asociačný komplex. Kedy sa prvýkrát objavilo výtvarné umenie? Málokto tomu uverí, ale stalo sa to ešte pred objavením sa druhu Homo ľudia Sapiens. Už vtedy primitívnych ľudí tam boli prvé kresby zobrazené na skalách jaskýň. Dá sa povedať, že výtvarné umenie existuje od počiatku ľudskej existencie.

predstaviteľov výtvarného umenia.

Táto časť umenia zahŕňa tieto druhy: sochárstvo, maľba, grafika, fotografia a umelecké remeslá. Stojí za zmienku, že oficiálne architektúra nie je súčasťou výtvarného umenia. Zvážte niekoľko zástupcov:

Sochárstvo

Tieto diela majú určitý objem a rozmery. Vyrábajú sa z kameňa, kovov, hliny alebo vosku. Zvyčajne socha zobrazuje osobu, ale môžu sa stretnúť aj rôzne zvieratá. Často sa vyskytujú prípady jazdcov na koňoch. konkrétny príklad je Bronzový jazdec so sídlom v Petrohrade. Osoba, ktorá robí túto prácu, sa nazýva sochár.

Maľovanie

V tomto prípade sa obrázky prenášajú nanášaním farieb na konkrétny povrch. Najbežnejšie farby sú kvaš a akvarel, ale existujú aj akrylové, alkydové, olejové, ako aj pastelové a atramentové. Povrchy sa tiež môžu líšiť. Môže to byť obyčajný papier formátu A4. Často maľuje na plátno, najmä od umelcov. Ako už bolo spomenuté, prví ľudia maľovali na skaly. Tu je potrebné vziať do úvahy prenos gamutu farieb a šerosvitu.

• Spisovateľka Tatyana Tolstaya. život a stvorenie

  Tatyana Nikitichna Tolstaya (nar. 1951) je jednou z najznámejších ruskí spisovatelia, ktorej diela majú celosvetovú popularitu a sú tiež publikované a preložené v rôznych krajinách.

• Belka a Strelka - správa (2., 4., 6. stupeň)

  Predtým, ako ľudstvo uskutočnilo prvý let do vesmíru, vedci vykonali množstvo vedeckých štúdií, ktoré sa zamerali na štúdium mnohých faktorov, vrátane nulovej gravitácie.

• Príspevky Andreasa Vesalia k biológii

  Andreas Vesalius - vynikajúci taliansky prírodovedec, ktorý urobil mnohé objavy v oblasti biológie, bol osobným lekárom Karola V., vtedy Filipa II.

• Ilya Muromets - správa

  Epický hrdina Iľja Ivanovič Muromec sa narodil niekde medzi rokmi 1150 a 1165, nie je možné presnejšie určiť. Pokiaľ ide o jeho národnosť, nie je všetko jasné: už mnoho rokov historik

• Tuky - správa o chémii

  V chémii existujú 2 sekcie: organická a anorganická. Organická chémia zahŕňa mnoho zlúčenín: alkoholy, nukleových kyselín, alkány, alkény, proteíny a tak ďalej. Jedným zo zástupcov tejto sekcie sú tuky, sú to tiež triglyceridy.

umenie - skupina druhov umeleckej tvorivosti, reprodukujúca vizuálne vnímanú realitu. AI zahŕňa: maľbu, grafiku, sochárstvo, architektúru, umenie a remeslá.

Maľovanie - jeden z hlavných typov AI; umelecký obraz svet v rovine cez farebné materiály. Toto je AI, tvorba umelecké obrazy farby.

Grafika - jeden z typov AI. Na rozdiel od maľby je hlavným vyjadrovacím prostriedkom grafiky kresba. Grafika (z gréčtiny - píšem) má viac ako iné typy AI bližšie k písaniu, kresleniu, konvenčné znamenie, pretože je to dôležité obrazové médium je samotná rovina bieleho listu papiera s čiarami, bodkami, ťahmi a škvrnami. Grafika je blízka maľbe, ale ak tam je farba hlavným prostriedkom umelecký prejav a vystupuje v nerozlučné spojenie s líniou, ktorá nie je vždy zreteľná, môže byť tlmená, zastretá šerosvitom, niekedy sotva uhádnuteľná, v grafike je potom línia hlavným výrazovým prostriedkom. Grafika viac ako maľba schematizuje, racionalizuje a konštruuje námet. Pojem „grafika“ sa podľa spôsobu vytvárania obrazu delí na 2 typy: „tlačená alebo obehová grafika“ a „jedinečná grafika“. Jedinečná grafika - tvorba diel v jedinom exemplári (kresba, monotyp, nášivka a pod.) Tlačená grafika - tvorba tlačových foriem, z ktorých možno získať viacero výtlačkov. V závislosti od účelu rozvrhu sa delí na typy: stojanová grafika ( kresba stojana, tlač); knižná grafika(ilustrácie, vinety, šetriče obrazovky, obal atď.); grafika časopisov a novín; aplikovaná grafika (plagát a pod.); počítačová grafika; priemyselná grafika.

Sochárstvo - ( lat. Vystrihujem, vyrezávam) - typ AI, ktorého diela majú trojrozmerný tvar a sú vyrobené z pevných alebo plastových materiálov.

Druhy sochárstva:

1.okrúhly(môžete sa prechádzať, pozerať zo všetkých strán), monumentálne (propaguje významné verejné podujatia, určené pre masové vnímanie + park - fontány, vázy, rôzne postavy); stojan (sochárske portréty, postavy, súsošia v múzeách a umelecké salóny); dekoratívne.

2. úľavu- objekt zobrazený na jednej strane a predstavujúci konvexný obraz vyčnievajúci nad rovinu. Reliéfny obraz má dve odrody: basreliéf- vypuklý obraz jednotlivých ľudských postáv, celých skupín alebo akýchkoľvek predmetov z hliny, mramoru, dreva a pod. Vysoká úľava - ide o vysoký reliéf postavy, ktorý vyčnieva o viac ako polovicu objemu. Súvisí to s architektúrou. Spolu s konvexným reliéfom existuje jeho ďalšia odroda - hĺbkový reliéf - protireliéf. Protireliéf - hĺbkový reliéf, získaný mechanickým odtlačkom bežného reliéfu v mäkkom materiáli (hlina, vosk) alebo pri odstránení sadrovej formy z reliéfu.

Architektúra- (grécky "hlavný staviteľ") - stavebné umenie, architektúra. Jeden z staroveké druhy umenie, vyjadrujúce v cirkevných a verejných budovách svetonázor ľudí v konkrétnej historickej dobe, definujúce umelecký štýl. Architektúra je vnímaná v syntéze so všetkými druhmi umenia a umeleckej tvorivosti, s ľudská aktivita všeobecne. Hlavnými výrazovými prostriedkami používanými v architektúre sú plasticita objemov, mierka, rytmus, proporcionalita, ale aj textúra a farebnosť plôch. Architektonické štruktúry odrážajú umelecký štýl doby, ako diela akejkoľvek inej umeleckej formy.

Dekoratívne a úžitkové umenie -(lat. „zdobím“) druh umenia, ktorý má svoj osobitý umelecký význam a svoju dekoratívnu obraznosť a zároveň priamo súvisí s každodennými potrebami ľudí. Zaradenie: 1. podľa materiálu: kov, keramika, textil, drevo. 2. Podľa techniky prevedenia (rezba, maľba, výšivka, potlač, odlievanie, honenie, intarzia atď.). 3. Podľa funkčných znakov použitia veci (nábytok, hračky).