GANGUR Natalya Alexandrovna

ĽUDOVÉ DEKORATÍVNE A APLIKOVANÉ

UMENIE VÝCHODNÝCH SLOVANOV

OBYVATEĽSTVO KUBAŇA

(na príklade textilu)

24.00.01 - teória a dejiny kultúry

za titul

kandidát historických vied

Krasnodar - 2002

Práca bola vykonaná na Katedre teórie a dejín kultúry Krasnodarskej štátnej univerzity kultúry a umenia

Vedecký poradca:

Doktor historických vied

Oficiálni súperi:

doktor historických vied, profesor ,

Kandidát historických vied, docent

Vedúca organizácia: Rostovská štátna univerzita

Obhajoba sa uskutoční 3. júna 2002 na zasadnutí rady pre dizertáciu D.210.007.02 na Krasnodarskej štátnej univerzite kultúry a umenia Krasnodar, sv. 40. výročie víťazstva 33, Kor. 1, miestnosť 116.

Dizertačná práca sa nachádza v knižnici Krasnodarskej štátnej univerzity kultúry a umenia

Vedecký tajomník rady pre dizertačnú prácu

Doktor filozofie, profesor

všeobecný popis práce

Relevantnosť výskumnej témy. V súčasnosti je vo vedeckej obci zvýšený záujem o štúdium ľudovej kultúry. Značná pozornosť sa venuje kultúre regiónov. V niektorých regiónoch to platí aj pre Kubáň, obrazový fond tradičného ľudového umenia nie je identifikovaný.

Kraj Kubáň osídlili Rusi pomerne neskoro od konca 18. storočia. Na tomto území sa historicky zjednotili dve kultúry - východná ukrajinská a juhoruská, v mnohých ohľadoch si navzájom podobné. Na ich základe sa v interakcii s kultúrou národov severokaukazského regiónu vyvinula nová regionálna etnická kultúra, ktorá mala svoje vlastné charakteristiky, odlišné od metropolitných. To do značnej miery určilo špecifiká a charakter ukážok ľudového umenia. výtvarné umenie.

Táto dizertačná práca je venovaná hlavným druhom úžitkového umenia východoslovanského obyvateľstva Kubáň - výšivke a tkaniu. Štúdium sedliackej výšivky je podľa slov „rovnako zaujímavou a fascinujúcou úlohou pre psychológiu umenia, pre jeho históriu a pre jeho formálne štúdium“.

Nevyhnutnosť a dôležitosť štúdia ľudového úžitkového umenia skúmaného regiónu predurčila výber témy dizertačnej práce, čo je dané nielen sférou vedeckého záujmu. Odvolávanie sa na etnokultúrne tradície v procese výchovy a vzdelávania je jedným z naliehavých problémov moderného umeleckého vzdelávania, ktorý sa aktívne rozvíja v pedagogickom výskume (T. Ya-Shpikalova atď.). Na území Krasnodar sa trend využívania tradičného ľudového umenia ako súčasti regionálnej kultúry vo výchovno-vzdelávacom procese kultúrnych inštitúcií rôzne úrovne. Nastáva situácia, keď pedagogická experimentálna základňa výskumu ďaleko predbieha vedecký a teoretický vývoj komplexu problémov dejín ľudového umenia a remesiel v skúmanom regióne.

Počas desiatich rokov aktívnej pátracej a bádateľskej práce autor identifikoval, zafixoval vizuálny fond tradičného ľudového umenia, ktorý bol základom tejto práce.

Stupeň vedeckého rozvoja problému. Považuje sa za zakladateľa vedy o ruskom úžitkovom umení.

Ako prvý nastolil otázku pôvodu ľudového ornamentu, publikoval rozsiahly materiál o šití, látkach a čipke. V druhej polovici XIX storočia. existujú publikácie ukážok ruských výšiviek, čipiek zo súkromných zbierok - vo forme albumov (., K. Dalmatova atď.). Počas tohto obdobia inštitúcie Zemstva s veľkou starostlivosťou a svedomitosťou zbierali a publikovali materiály o rôznych remeslách v Rusku, ktoré boli študované v rámci výskumných programov „remeselného priemyslu“. Vďaka tomu sa zhromaždil, porozumel a čiastočne publikoval najcennejší materiál o ľudovom umení.

V prvých pooktóbrových desaťročiach sa výrazným fenoménom umenovednej literatúry stala kniha „Sedliacke umenie“ (1924), v ktorej sa po prvý raz dostala prehľadná klasifikácia a popis hlavných druhov ľudového umenia a obsah uvažovalo sa o početných typoch ľudovej výzdoby. Archeológov článok „Daco-Sarmatian náboženské prvky v ruštine ľudové umenie“ (1926), venovaný problematike vzniku množstva prastarých motívov zachovaných v ľudovom umení, znamenal začiatok štúdia sémantiky v ľudovom umení.

V rokoch a obráťme sa na problém genézy a odhalenia sémantiky starých ornamentálnych motívov ruskej výšivky.

V 50-60 rokoch. rozšírilo sa a prehĺbilo štúdium ľudového umenia, aktualizovali sa metódy výskumu. z pohľadu kultúrneho historika dal dynamiku umeleckej kultúry ruskej dediny, rozdelenie materiálu do chronologických skupín a sledovanie vývoja štýlu, umeleckých čŕt tvorby ruských roľníkov 17.-20. Vo svojom diele „O obsahu v ruskom roľníckom umení 18. – 19.“ zdôraznil prítomnosť hlbokého obsahu vo folklórnom výtvarnom umení.

Výskumný ústav umeleckého priemyslu od 50. rokov. začala vydávať sériu diel „Umelecké remeslá RSFSR“. Séria kníh-albumov zostavená NIIHP. bola prvou skúsenosťou so štúdiom regionálnych čŕt ruskej výšivky (). Štátne ruské múzeum vydáva diela venované výšivke a čipke (a iným).

Medzi etnografmi otázky súvisiace s ľudovým umením. robili. Rozsiahly materiál, ktorý zozbierali, obsahuje cenné informácie o odevoch a vzorovanom tkaní (Východoslovanský fond, 1960). V historickom a etnografickom atlase berú do úvahy všeobecný charakter zdobenia odevov ruského roľníckeho obyvateľstva európskej časti Ruska v polovici 19. - začiatku 20. storočia, odhaľujú rozmanitosť foriem a techník jeho zdobenia. .

Materiály na ľudovom textile sú prezentované v albumoch a publikáciách albumového typu. v knihe "Ruská ľudová výšivka" (1972) študovala figurálny dej a farebný systém výšiviek na juhu Ruska. Medzi etnografmi sa rozvinulo a etablovalo štúdium ornamentu ako historického prameňa (). V roku 1978 vyšla zásadná práca „Ozdoba ruskej ľudovej výšivky ako historický a etnografický prameň“, v ktorej autor na príklade severných a čiastočne centrálnych oblastí Ruska skúmal techniku ​​prevedenia, zápletky tzv. ornament, ich sémantika, určovala prepojenie výšiviek so spoločenským prostredím a etnokultúrnou históriou obyvateľstva .

Existuje niekoľko publikácií o uterákoch v ruskom živote a rituáloch -, -Torn,. V najzásadnejších štúdiách (M. Ramanyuk) venovaných odievaniu, porovnávacím etnografickým materiálom o odievaní ruských, ukrajinských, resp. bieloruské národy, odev je považovaný za zdroj štúdia etnických dejín, kultúrnej blízkosti východoslovanských národov.

O symbolike kroja, o symbolickej podstate ornamentu existuje významná literatúra, ktorá je vzhľadom na zložitosť a kontroverznosť samotného predmetu skúmania značne rozporuplná, čo sa prejavilo aj v diskusii o sémantike kroja. ľudového umenia, ktorá sa konala na stránkach časopisu " dekoratívne umenie ZSSR“ (). Sémantická stránka slovanského umenia získala hlboké pokrytie v dielach akademika a výskumníkov semiotických znakových systémov -,. V známom diele „Funkcie národný kroj na Moravskom Slovensku“ od ruského etnografa a folkloristu analyzuje ľudový odev ako osobitný semiotický systém.

Pri štúdiu ľudového textilu Kuban zaujala dizertačná práca výskum ukrajinských vedcov. Podrobná analýza vedecká literatúra venovaná ukrajinskému ornamentu, výšivka je obsiahnutá v doktorandskej dizertačnej práci (M., 2000). Pre tému tejto dizertačnej práce majú veľký význam práce [Vovk X. K.], V. Shcherbakivsky, -Vasilyeva, L. Bulgokova. Osobitnú hodnotu majú albumy, katalógy venované ľudovým výšivkám, látkam, odevom, uterákom, vydávané na Ukrajine od 50. rokov 20. storočia.

Spomedzi štúdií vytvorených v rôznych rokoch na základe miestneho materiálu a záujmu o tému tejto dizertačnej práce možno vyčleniť práce venované: tradičnému odevu vrátane rituálu, -, A. A, Lebedeva,; znaková funkcia predmetov ľudového umenia a remesiel - ; rôzne aspekty tradičnej kultúry kubánskych kozákov -; všeobecné charakteristikyľudové úžitkové umenie Kubáňa - I. Babenko, S. Kapyshkina, N. Korsakova, O. Slobchenko.

Neexistujú žiadne tlačené zovšeobecňujúce práce o ľudových textíliách východoslovanského obyvateľstva Kubáňa. Písala o tom v nej slávna kniha: „Výšivka stredného a dolného Dona, Kuban nebola dostatočne preštudovaná... Osvetlenie, aspoň vo všeobecnosti, výšiviek týchto plôch je možné za predpokladu, že sa zhromaždia potrebné, teraz extrémne nedostatočné údaje.“ Ornamentálna stránka ľudového úžitkového umenia, ako aj jeho genéza, formovanie a dynamika vývoja zostávala donedávna mimo vedeckého štúdia.

Predmet štúdia - ľudový textil východoslovanského obyvateľstva Kubáň ako kultúrno-historický fenomén.

Predmet štúdia- výtvarné, štylistické, funkčné, sémantické znaky textilného ornamentu a symbolické funkcie jeho nositeľa.

Na základe stupňa štúdia určeného problému a s prihliadnutím na relevantnosť jeho ďalšieho vývoja účel Dizertačná práca je komplexnou štúdiou ľudového textilu východoslovanského obyvateľstva Kubáňa ako základného materiálu pri štúdiu ľudového umenia skúmaného regiónu.

Tento cieľ predurčil riešenie množstva vzájomne súvisiacich a zároveň relatívne samostatných úloh:

Identifikovať súbor málo prebádaných a prakticky neprebádaných aspektov témy, určiť metodológiu a pramennú bázu;

Študovať regionálne a typologické spoločné črty vo vývoji tradičných kubánskych textílií;

Preskúmať hlavné typy ľudového úžitkového umenia z historického hľadiska a sledovať dynamiku ich vývoja;

Určiť ikonické funkcie textilných výrobkov (interiérové ​​tkaniny, odevy) v rôznych štruktúrnych prvkoch obradu;

Systematizovať materiál o ornamente slovanského obyvateľstva Kubanu, charakterizovať jeho dej, kompozíciu, farebnú schému, materiál a techniku;

Preskúmať zdroje a sémantiku ľudového ornamentu;

- identifikovať tradície a inovácie v zdobení výrobkov;

Študovať kultúru textilnej výroby.

Rozsah stanovených úloh určil charakter hlavných smerov štúdia ľudového úžitkového umenia: historický rozbor, funkčný, zmysluplný, štrukturálny.

Časová os štúdie obmedzené na druhú polovicu 19. – začiatok 20. storočia, vzhľadom na mieru dostupnosti dostupných prameňov.

Územné hranice štúdia obmedzený na hranice bývalého regiónu Kuban, ktorý vznikol v roku 1860 a v roku 1896 ho od neho oddelila provincia Čierneho mora,

Zdrojová báza dizertačnej práce. Pre rozvoj určenej témy, široký kruh zdroje, ktoré možno podmienečne rozdeliť do niekoľkých skupín:

1. Diela ľudového úžitkového umenia z etnografických zbierok miestnych historických múzeí Krasnodarského územia a Adygejskej republiky, zbierka kultových uterákov z Katedrály sv. Kataríny v Krasnodare, ako aj vyšívané predmety zo súkromných zbierok.

2. Múzejné dokumenty: knihy aktov, zbierkové listy, evidenčné listy s údajmi o majstrovi zhotoviteľa, jeho etnickej príslušnosti sociálne charakteristiky, označenie miesta, času výroby a funkčného účelu výrobku, terminológia vzorov.

3. Terénne materiály: denníky, fotografie, náčrty etnografických expedícií Krasnodarského štátneho historického a archeologického múzea rezervácie. ; audiokazety každoročných folklórnych a národopisných expedícií katedry folkloristiky a národopisu Krajského štátneho tvorivého vedeckého ústavu „Kozácky zbor Kubáň“; terénne výskumy autora (osobný archív).

4. Folklórne materiály: ľudová poézia, príslovia a príslovia, ktoré existovali na území Kubáne.

5. Materiály Štátneho archívu Krasnodarského územia: štatistické správy o stave regiónu a vojsk, informácie o remeslách a remeslách, materiály poľnohospodárskych výstav atď.

6. Ilustrácie diel ľudového umenia a remesiel v albumoch a albumových publikáciách.

7. Publikácie prehľadového, štatistického, historického a etnografického charakteru týkajúce sa predrevolučného obdobia, obsiahnuté v periodikách: „Zborník Kubáň“, „Zborník materiálov na opis lokalít a kmeňov Kaukazu“. Obsahujú informácie o histórii osídlenia, hospodárstve, odievaní, rituáloch a iných aspektoch kultúry jednotlivých sídiel Kubáňskej oblasti. Kvalifikovaný popis je však pomerne zriedkavý, najčastejšie ide o povrchné pokrytie vonkajších čŕt vidieckeho života, ktoré nám nedáva potrebnú predstavu o skúmaných objektoch. Samostatné publikácie sú venované zvykom a rituálom obyvateľov Kubanu.

V roku 1889 vydala Správa kaukazského vzdelávacieho obvodu publikáciu o remeslách a remeslách v regiónoch Terek a Kuban. Zostavený na základe materiálov vidieckych učiteľov poskytuje všeobecnú predstavu o stave a stupni rozvoja remesiel vo všeobecnosti v Kubane aj v jednotlivých (ale nie všetkých) osady oblasti. Kniha obsahuje materiál o rybolove v regióne Kuban. Informácie o vývoji tkáčstva, výšivkárskej výroby medzi obyvateľmi horských dedín regiónu Kubáň sú obsiahnuté v štúdiách. Nepochybne zaujímavý je opis Jekaterinodarskej poľnohospodárskej výstavy z roku 1869, ktorú pripravil Krym-Girey v mene Slobodnej ekonomickej spoločnosti. Má sekcie venované kultúre ľanu a konope, stavu výroby plátna v kubánskej armáde a vyšívaciemu umeniu kozákov.

Rôznorodá a v mnohých ohľadoch rôznorodá pramenná základňa, ako aj absencia či obmedzenie materiálov k viacerým otázkam predurčili úlohu komplexného pokrytia a štúdia problematiky. Preto pri rekonštrukcii faktov materiálnej kultúry bolo potrebné rozširovať pramennú základňu prilákaním porovnávacieho materiálu o rôznych aspektoch ruskej a ukrajinskej kultúry.

Metodológie výskumu. Metodickým základom bol integrovaný prístup k spracovaniu a systematizácii dostupného materiálu k tejto téme. Autor sa vo veľkej miere opiera o výskum problematiky ľudovej umeleckej kultúry od významných historikov, etnografov, folkloristov, umenovedcov a kultúrnych odborníkov. Štúdium teoretické aspekty Problémy si vyžiadali apel na diela domácich vedcov:, a i.. V prácach folkloristov sa rozvíjajú otázky špecifickosti ľudového umenia, jeho prepojenia s okolitou realitou, kultúrou a životom ľudu.

Náuka o slovanskej mytológii, symbolika folklórne obrazy a rituály založené na dielach,,.

v nepublikovanej knihe „Clothes Mari-Cheremis“ definovala metodologický základ pre popis výšivky ako etnokultúrneho fenoménu. Princíp historizmu je základom metodiky štúdia ľudového umenia. Moderná úroveň poznanie si vyžaduje integrovaný prístup k javom ľudového umenia a potrebné kontakty s príbuznými vedami – archeológiou, etnografiou, históriou, folkloristikou, históriou umenia. Do okruhu úloh výskumníka ľudového umenia patrí štúdium rôznych funkcií ľudového umenia. Funkčný aspekt problému má dva typy analýzy – historickú a synchrónnu. Systematický prístup umožňuje považovať ľudovú umeleckú tradíciu za výsledok interakcie vnútorných a vonkajších vzťahov ľudového umenia s prostredím.

Pri dešifrovaní ornamentálnych motívov autor využíva ako vysvetľujúci princíp ich sémantiky údaje z folklóru, etnografie, mytológie a dejín náboženstva. „Dnes je nemysliteľné zaoberať sa otázkou obsahu diel ľudového umenia mimo ich kultúrneho kontextu - zvyky, rituály, ústne ľudové umenie“ ().

Špecifickosť skúmanej témy určuje dominanciu etnografických a umeleckohistorických prístupov v rámci tu použitého historického a kultúrneho prístupu.

Výskumné metódy. Na dokončenie odhalenia problému, na identifikáciu potenciálu celej dostupnej databázy zdrojov, ako aj na analýzu a zhrnutie faktov autor používa rôzne metódy vedecký výskum: historický, logický, klasifikačný, deskriptívny, empirický, retrospektívny, štruktúrno-funkčný, sémantický. V terénnej práci bola použitá metóda pozorovania, ktorá zahŕňala tieto metodické zložky: osobné priame pozorovania, výsluch-práca s informátormi, fixácia prijatých materiálov (fotografie, náčrty).

Dôležitou súčasťou metodológie vedeckého bádania je komparatívno-historická metóda. Aplikácia tejto metódy pomáha určiť prevalenciu javu, identifikovať miestne a typologické spoločné črty vo vývoji ľudového úžitkového umenia Kubáňa. Úloha komparatívneho historického štúdia ornamentu, ale aj ľudového umenia vo všeobecnosti, zahŕňa jeho štúdium nielen z časového, ale aj priestorového hľadiska.Kombinácia diachrónnych a synchrónnych výskumných metód umožňuje zostaviť modely blízke reality.

Plochy, motívy ornamentov, ich sémantika, kompozičné a koloristické riešenia, štylistické zariadenia- celý tento okruh problémov spojených so štúdiom ľudového umenia je značne široký a vyžaduje si komplexnú výskumnú metódu.

Vedecká novinka štúdie spočíva v tom, že táto téma nebola predmetom špeciálnej štúdie.

Po prvé, identifikuje sa a systematizuje vizuálny fond tradičného ľudového umenia. Po druhé, táto práca je prvým pokusom o zhrnutie materiálov na zadanú tému. po tretie, po prvý raz komplexne skúma genézu, proces formovania a rozvoja miestnej umeleckej tradície v priebehu historického vývoja a kultivácie priestoru skúmaného regiónu, hlavné druhy ľudového úžitkového umenia , zvažujú sa ich funkcie, sémantika, dekor. Osobitná pozornosť sa venuje skúmaniu sémantickej stránky predmetov ľudovej kultúry, znakovej funkcii vecí. Táto stránka problému zostáva prakticky nepreskúmaná na základe materiálu tradičnej kultúry kubánskych kozákov. Po štvrté, do vedeckých odborov je uvedený blok systematizovaných údajov o povahe a spôsoboch zdobenia textílií, technikách a technológii výroby tkania na území skúmaného regiónu, ako aj nepublikované archívne dokumenty a terénne materiály z etnografických expedícií na túto tému. obehu. Po piate, novinkou v práci je mnoho techník integrovaného prístupu k pokrytiu problémov danej témy, ktoré hraničia s takými oblasťami poznania, ako je etnografia, dejiny umenia, kulturológia.

Praktická hodnota. Výsledky štúdie prispievajú ku kompletnejšiemu štúdiu umeleckej kultúry Kubáň a oživeniu tradícií ľudových remesiel. Môžu sa použiť hlavné závery a materiály práce:

Napísať súhrnné práce z dejín umeleckej kultúry, etnografie regiónu;

V praxi vysokoškolského, školského vzdelávania a výchovy

V kurzoch „Kulturológia“, „Etnografia“, „Dejiny umenia“, „ Ľudový kroj“, „História a teória ľudového umenia a remesiel“. "Miestne dejiny" na hodinách výtvarného umenia a práce;

V nácviku umeleckej tvorivosti profesionálnych a amatérskych kolektívov tvorivosť jednotlivcov zaoberajúcich sa výtvarným vyšívaním, ľudovou scénickou tvorbou;

Pri projektovaní expozícií a v praxi výchovno-vzdelávacej činnosti vlastivedných múzeí a múzeí výtvarného umenia.

Testovanie a implementácia výsledkov výskumu. Hlavné ustanovenia dizertačnej práce sú publikované v autorskej učebnici „Ozdoba ľudovej výšivky slovanského obyvateľstva Kubáňa v 19. – začiatkom 20. storočia“ (Krasnodar, 19,4 listu). Závery a hlavné výsledky práce autor prezentoval v správach a komunikáciách na medzinár vedeckej konferencii"Regionálne aspekty informačných a kultúrnych aktivít" (Krasnodar, 1999), XXVI. vedecká konferencia študentov a mladých ľudí vedci z juhu Rusko, venovaná 30. výročiu KubGAFK (Krasnodar, 1999), vedecká a praktická konferencia „Vznik kozákov a formovanie kozáckej kultúry“ (Rostov na Done, 1999), VIII regionálna medziuniverzitná a postgraduálna študentská konferencia „ Archeológia, etnografia a miestna história Kubanu (Armavir-Krasnodar, 2000).

Okrem toho boli k téme dizertačnej práce na základe výsledkov jej schválenia publikované štyri vedecké články v týchto publikáciách: „Výsledky folklórnych a etnografických štúdií etnických kultúr Kubáne v roku 1998. Dikarevského čítania (Krasnodar, 1999), Zborník Vedecko-výskumného ústavu problémov telesnej kultúry a športu KubGAFK. Jubilejné číslo (Krasnodar, 1999), zborníky vedeckých článkov „Pravoslávie, tradičnej kultúry, vzdelávanie "(Krasnodar, 2000) a" Otázky histórie Kubanu (XIX - začiatok XX storočia) "(Krasnodar, 2001).

Výsledky štúdie boli implementované:

Vo vzdelávacom procese Krasnodarského experimentu umelecká škola ich. (umelecké remeslá) v triedach aplikovanej kompozície, hodiny vyšívacieho umenia, používané v kurze „Dejiny výtvarného umenia“, ktorý vedie autor; materiály študenti široko a efektívne využívali pri vytváraní stojanových kompozícií na tému „Ľudové sviatky a rituály slovanského obyvateľstva Kubanu“ a ilustrovali knihu „Kubanské ľudové rozprávky a legendy“ (Krasnodar, 2001);

V praxi vysokoškolského vzdelávania - v kurzoch "Miestne dejiny", "Kultúrne štúdiá" (správy študentov, eseje); vo vzdelávacom procese Krasnodarskej štátnej univerzity kultúry a umenia na Fakulte tradičných kultúr (Katedra ľudového dekoratívneho a úžitkového umenia);

Boli testované v umeleckých a hudobných školách, oddeleniach umeleckých škôl, v krúžkoch a strediskách ľudového umenia a predškolských zariadeniach;

Používa sa na stredných školách v triede pre výtvarné umenie a umeleckú prácu;

Štruktúra a rozsah prác určené účelom a cieľmi štúdie. Dizertačná práca pozostáva z úvodu, dvoch kapitol rozdelených na odseky, záveru, zoznamu odkazov a zdrojov, ako aj prílohy, ktorej súčasťou sú grafické autorské kresby a fotografie, odrážajúce podstatu uvažovaného problému a logiku štúdium.

HLAVNÝ OBSAH PRÁCE

V Úvode zdôvodní sa relevantnosť štúdia, stupeň jeho vedeckého rozvoja, určia sa ciele a zámery, uvedie sa predmet a predmet, chronologický a územný rámec, metodický základ, odhalí sa metódy, vedecká novinka, teoretický a praktický význam, vyzdvihne sa schválenie výsledkov výskumu, uvedie sa pramenná báza, štruktúra a rozsah práce.

Prvá kapitola „Ozdobné textílie v každodennom živote východoslovanského obyvateľstva Kubáňa“ pozostáva z troch odstavcov.

AT prvý odsek "Tkanie a vyšívanie - domáce úlohy, umenie a remeslo" uvažuje sa o kultúre výroby a spotreby textilných remeselných predmetov.

Na Kubáni bolo prakticky všadeprítomné ručné tkanie, ktoré pretrvalo až do 30. rokov minulého storočia nielen ako remeslo, ale aj ako domáca výroba. Materiálom na tkanie bola priadza z konope, ľanu a ovčej vlny. Vyrábali tenkú ľanovú a súkennú látku. Najbežnejšia bola šachtová technika (pomocou závitov a stupňov). Látky sa vyrábali v širokej škále vzorov (v radoch, rybie kosti, kruhy, brokovnice atď.), s plátnovou väzbou a s reliéfom. Rozšírené je jedno- a dvojfarebné (biele s červeným) vzorované, ako aj ažúrové tkanie. Vo veľkom sa vyrábali hrubé farebné rady, „redyugi“, „cobblers“, „voľné“, „šindle“, „polovica“ atď.

Tkáčske remeslo zaujímalo popredné miesto v umení. Novominskaya, Novoshcherbinovskaya, Nekrasovskaya, Ilyinskaya a ďalšie; na niektorých miestach existuje medzi výrobcami špecializácia: niektorí sa zaoberajú pradením, iní tkaním a ďalší farbením hotových výrobkov (st. Khanskaya, Ploskaya). V mnohých sídlach regiónu sú vyčlenení profesionálni „tkáči“ a „tkáči“ z iných miest, ktorí pracujú na objednávku, na predaj, pričom sa praktizujú rôzne formy ich prenájmu a odmeňovania. V sledovanom období vznik rôznych lacných továrenských výrobkov postupne postupne viedol k útlmu výroby plátna a jej prudkému znižovaniu.

Materiálom na vyšívanie bolo najmä domáce pradenie, ako aj biele továrenské plátno – kaliko. Na celej látke vyšívali rôzne "vršky" - krížik, saténový steh a priehľadné líniové švy na riedku látku - biela línia (menej často so zavedením červenej nite). Zdroje na vyšívanie boli veľmi rôznorodé, vrátane tlačených vzoriek. V mnohých dedinách boli obzvlášť zručné remeselníčky, ktoré boli známe svojimi vyšívanými výrobkami, ich vyšívanie sa vyznačovalo čistotou a zložitosťou práce a tvorivým vývojom vzorov.

Krížikové vyšívanie v sledovanom období nahradilo tradičné stehy, farebné vzorované tkanie, prispôsobovanie sa starému a osvojovanie si nových foriem a motívov v súlade s meniacim sa vkusom a predstavami.

In druhý odsek „Umelecké a dizajnové znaky, štruktúra a funkcie tradičného ľudového odevu“ bola vykonaná analýza ikonickej funkcie, výtvarných techník tvorby jednotlivých prvkov a odevných komplexov. Tradičný odev (s výnimkou jednotného kozáckeho kroja) slovanského obyvateľstva kubánskeho regiónu bol skúmaný veľmi málo, ktorý v dôsledku osobitostí sociálno-ekonomického vývoja čoskoro prešiel radikálnymi zmenami, bol ovplyvnený kultúrou mesta a potom bol nahradený krojom mestského typu.

Základom mužského aj ženského kroja bola košeľa. V sledovanom období boli na Kubáni bežné tri druhy pánskych košieľ – kosovorotka, košeľa (u Ukrajincov) a košeľa „s pásom“ (jarmo). Košele boli zdobené výšivkou pozdĺž lemu, pozdĺž okrajov rukávov, pozdĺž goliera a na hrudi. V zdobení sa široko používal priehľadný šev - lem, často v kombinácii s inými švami - krížový, saténový steh. Dominovala červeno-čierna škála farieb, v 20.-40. rokoch sa rozšírila polychrómia. 20. storočie Charakter ornamentu je geometrický a kvetinový.

Každodenné víkendové košele, a najmä tie sviatočné, boli šité z najlepšieho domáceho alebo továrenského (chintz, kaliko, kosák) ​​ľanu a zdobené výšivkou. Svadobná košeľa, pri zachovaní figuratívnej štruktúry a štruktúry funkcií sviatočných, začlenená do štruktúry obradu, sa stala podobne ako uterák („deň uterákov“) „spoločným“ symbolom jedného z nich. fázy svadby - „niesť košeľu ženíchovi“, „za košeľu“.

Na konci XIX storočia. do módy prichádzajú košele z fabrických látok, ktoré sa začali považovať za slávnostné. Používanie továrenských látok a miera ich zaopatrenia však priamo záviseli od materiálneho stavu rodiny.

Základom ženského kroja bola dlhá košeľa (košeľa) s rukávmi, slúžila ako spodná bielizeň a vrchný domáci (i pracovný) odev. Podľa strihu rozlišujeme tri hlavné typy košieľ, ktoré sa v sledovanom období najviac uplatňovali: tuniková košeľa s rovným rozparkom a nízkym stojatým golierom, jednodielne a zložené košele s bodkami, košeľa „na jarmo“ (s pásom, neskorší vzhľad). V zložených košeliach boli tábory šité z tenšieho domáceho alebo továrenského plátna a základňa, lem („podtychka“) - z hrubšieho. Slávnostné, slávnostné (aj smrteľné) košele u Ukrajincov boli väčšinou jednodielne („strihané“, „dlhé“). Rovnaké košele sa nosili aj pri poľných prácach, niekde bola „dlhá“ košeľa s opaskom jediným odevom pre chlapcov a dievčatá do 15 rokov.

Výtvarná a figurálna štruktúra sviatočnej košele pozostávala z povahy a spôsobu stvárnenia výrobku, jeho strihu, použitia rôznych vyšívacích stehov (vyšívanie, krížikový, saténový steh), kombinácie továrenských látok rôznych textúr a farieb a ich konštruktívne riešenie. Zároveň charakter dekoru, dôstojnosť hmoty plnia nielen estetické a praktické funkcie, ale sú aj znakom majetkových rozdielov a pôsobia ako etno-diferenciačný znak. Pre Rusov je typické používanie rôznych farebných vložiek, pruhov, častejšie kumach, na pleciach a rukávoch košieľ; pre Ukrajincov - rozšírené používanie vyšívacích stehov, bohatá kvetinová výzdoba celého poľa rukávu atď.

Princíp umiestnenia ornamentu, jeho zloženie malo rôzne riešeniaúzko súvisí so strihom košele. Umelecký dizajn bol určený účelom, vekom a stupňom bohatstva. Košele starších žien neboli zdobené. Víkendové košele na všedné dni boli zdobené skromnou výšivkou a sviatočné sa vyznačovali elegantnejším dekorom. charakteristický znak výšivky miestnych košieľ konca 19. - začiatku 20. storočia. bola tu čierna a červená škála farieb a kvetinovo-kvetinový typ ornamentu. Prevaha jednej z farieb závisela od účelu košele a veku nositeľa. Výšivka na rukávoch mala bohatú paletu rôznych motívov a kompozícií, pretože plnila hlavnú dekoratívnu funkciu.

V druhej polovici XIX storočia. v Kubani sa široko rozšíril komplex odevov so sukňou. Sukňa bola súčasťou každodenných, slávnostných rituálnych kostýmov. Boli podomácky tkané, farbené alebo s farebnými pruhmi; plátenné sukne boli zdobené čiernou a červenou výšivkou, tkaným vzorom alebo lemované. S rozšírením továrenských látok sa začali nosiť ako nižšie („lem“, „chrbtica“). Spodná sukňa - „zonovka“ („biely lem“) vyrobená z madapolamu, bieleho cambricu, kalika, zdobená výšivkou, čipkou, hrebenatkami pozdĺž lemu, nosili iba bohaté kozácke ženy. Počet sukní, kvalita látky, prítomnosť a miera zdobenia - výšivky, čipky, sklenené perly, korálky, gombíky - to všetko bolo znakom majetkových a majetkových rozdielov, znakom spoločenskej prestíže.

Jedným z prvkov ženského kroja bola zástera („závoj“, „zapon“, „zástera“). Nosili sa tak ku každodennému obleku, ako aj k slávnostnému. Rozšírené boli „pasové“ zástery, ktoré sa šili z podomácky tkaného plátna alebo továrenských látok. Zdobili ich tkané geometrické ornamenty („pletenky“), vyšívané kvetinové vzory, švy, volány, čipky a obliekali sa do každodenného, ​​sviatočného a rituálneho oblečenia.

Výšivka sa niekedy používala na zdobenie šerpy - povinnej pokrývky hlavy vydatých žien. Bola súčasťou štruktúry každodenného a sviatočného kroja, pôsobila ako vec a ako znak rozlišovania medzi vydatou a nevydatou ženou. So zjednodušením tradičného kroja, a teda aj pokrývok hlavy, šatiek a šálov sa široko používajú. Spolu s továrňou existovali aj manuálne pletené šály, paličkované šatky a miestami "zónové" šatky s výšivkou ako rozlišovacia črta tradičný ženský kroj.

V druhej polovici XIX storočia. v regióne Kubáň prebiehal aktívny proces nahrádzania tradičného odevu novými formami spoločnými pre Ukrajincov a Rusov, ktoré sa vyvinuli do značnej miery pod vplyvom mesta. Procesy nivelizácie národného odevu prebiehali v jednotlivých sídlach kraja rôznym spôsobom a záviseli jednak od ekonomickej a ekonomickej situácie konkrétnej obce, vývoja obchodných vzťahov v nej, prepojenia s mestom, ako aj od toho, nakoľko monolitická bola. Národné zloženie obyvateľov týchto obcí. Odklon od kroja neprebiehal vo všetkých okresoch kubánskeho kraja a nie vo všetkých sociálnych skupinách rovnako. Aj vo vnútri obce, napriek uniformite kroja ako celku, existovala variabilita strihu, dekoru, farieb, ktorá závisela od materiálneho bohatstva, etnických tradícií, ale aj od vkusu nositeľov.

AT tretí odsek "Funkcie uterákov / uterákov v rodinných zvykoch a rituáloch východoslovanského obyvateľstva Kubanu" určuje sa úloha a miesto uteráka v tradičnej kultúre.

Uterák je najbežnejším typom zdobených predmetov v roľníckom živote. Podľa ich funkcií sú uteráky rozdelené na: „utirach“ („švihanie“), „dezhniki“, „kilkovy“. „zrkadlo“, „dar“, „bohovia“ atď. Hlavná pozornosť sa venuje zohľadneniu symbolickej funkcie uteráka v rituáloch životný cyklus. Okrem estetickej, úžitkovej funkcie má uterák množstvo ďalších:

magické (zakrytie nevesty, rozloženie uterákov pri vchode mladých do domu); funkcia komunikácie v syndiazmických (spojovacích) obradoch manželskej mágie (upevnenie rúk ženícha nevesty v rôznych fázach svadobného obradu); pôsobí ako charakteristické znaky svadobných radov - bojari, starší, dohadzovači, priateľ a priateľka, poloviční priatelia, ako aj nevesta (v dedinách pri Čiernom mori); označovanie predmetov, ktoré majú osobitné posvätné postavenie – obradný chlieb, ikona; vyznačenie topograficky a „mytologicky“ určených hraníc, pôsobenie v priestorovom kóde východoslovanskej svadby v podobe protikladnej „vlastnej“ „cudzej“ strany – nevesty a ženícha (priviazanie brány na dvore nevesty pred očakávaným príchodom dohadzovačov); štrukturovanie „cudzieho“ priestoru, jeho prispôsobenie (pre nevestu je to dom ženícha). Od chvíle, keď vošla do manželovho domu, musela mladá milenka vešať uteráky.

Dávanie uterákov (hlavný typ darčekov) v určitých fázach svadby sprevádzalo obrad „prechodu“ nevesty z jednej generácie na ďalšiu budúceho manžela a malo prestížny význam ako ukazovateľ bohatstva nevesty, jej vyšívanie a tvrdá práca. Často zdobené predmety sú považované za znak bohatstva.

V pohrebných a spomienkových obradoch je uterák jedným z významných prvkov štruktúry rituálneho konania, neodmysliteľnou súčasťou rituálu. Dôležitosť kategórie „cesta“ a s ňou spojená aktualizácia hraníc je nemenej významná ako pri svadobnom obrade. Pri pohrebných rituáloch plní uterák tieto hlavné funkcie:

úžitkové - na špeciálne pripravených dlhých (do 6 m) tkaných uterákoch niesli truhlu na cintorín a spúšťali ju do hrobu; apotropaické (záclonové zrkadlá v dome zosnulého); magický - neochvejná viera v liečivé vlastnosti uteráka, s ktorým v pamätné dni priviazali kríž na hrob ("tajná almužna"); zabezpečenie prechodu cesty do „iného sveta“ - zakrytie cesty uterákmi na samotný cintorín; pôsobí ako rozlišovacie znaky účastníkov pohrebného sprievodu; označuje pohlavie zosnulého (ak je muž, na veko rakvy boli položené uteráky, ak žena - šatky); používa sa ako odmena (pri umývaní zosnulého, kuchárom pripravujúcim pohrebnú večeru); označovanie posvätných predmetov (obradný kríž); značenie. topografické hranice, chápané „mytologicky“ ako „to“ a „to“ svetlo (priviazanie brány na dvore po odvoze nebožtíka, rozprestretie uteráka na bránu pred vynesením „šnúrky“ z domu, na križovatke , na moste a pri vstupe na cintorín). Účel rituálnych akcií s uterákmi je v niektorých prípadoch zameraný na uzavretie a posilnenie hraníc, v iných na ich otvorenie.

Uteráky sa objavujú v rituáloch spojených so stavbou domu (vzniesli na nich lup), v kalendárnych rituáloch (vo Vianociach, Troch kráľoch a Veľkej noci veštenie o manželstve), na Maslenici - ako náhrada dreveného bloku (funkcia znaku ), ako talizman (zakúpený dobytok bol prinesený do domu po tom, čo predtým položil uterák na bránu), v obradoch „dážďa“ (stanica Chernoerkovskaya), keď sa kozák dostal do služby.

Na príklade jednej miestnej tradície, jednej mikrozóny - Giaginskij okres(Adygejská republika) študentka dizertačnej práce ukazuje funkčnú úlohu uteráka a jeho obrazových symbolov v tradičnej kultúre. Výber tejto oblasti je spôsobený väčšou reprezentatívnosťou materiálu, jeho porovnateľnou celistvosťou a originalitou miestnej tradície. Odrážal tak špecifiká kozáckeho života, ako aj dojmy z dynamicky sa meniacej okolitej reality, čo podnietilo vznik nových motívov a zápletiek v súvislosti s komplikáciou hospodárskej činnosti a záujmov obyvateľstva.

Vyššie uvedené príklady ani zďaleka nevyčerpávajú všetku rozmanitosť a funkčný účel uterákov v roľníckom živote. Vďaka funkčnosti veci sa „text“ rushnikov stal akoby súčasťou skutočného života, jeho metaforického premýšľania. Utierka, ktorá bola súčasťou štruktúry obradu, stala sa jedným z jeho prvkov, nefungovala ako vec, ale ako znak, ktorý bol symbolom ďalšej vrstvy ľudovej umeleckej kultúry - rituálu.

Druhá kapitola „Pramene a etnokultúrna sémantika ľudového ornamentu“ pozostáva z troch odsekov. Ornamentálna štruktúra vyšívaných a tkaných výrobkov je posudzovaná zo strany charakteru motívov na nich zobrazených.

AT prvý odsek "Geometrické a alfanumerické motívy" identifikuje sa množstvo ornamentálnych znakov najčastejšie používaných v textíliách, charakterizujú sa ich formy a význam.

Geometrické motívy sú hojne zastúpené vo vzorovanom tkaní, čipke, výšivkách – v ornamentike košieľok, obrusov, uterákov, často v kombinácii s kvetinovými vzormi. Primárne archaické motívy zahŕňajú bodky, čiary (rovné aj prerušované), kruhy, mnohouholníky, meandre atď. Kosoštvorec vo väčšine prípadov tvoril základ ornamentálnych kompozícií a slúžil aj ako doplnok k iným geometrickým alebo rastlinným motívom. Kosoštvorce sa kombinovali v rôznych kombináciách: zapadali do seba, spájali sa reťazou, radovo, striedali sa s rozetami, osemhrannými hviezdami, šikmými krížikmi atď. Okrem jednoduchých kosoštvorcov („kruhov“) existujú aj zložitejšie verzie z toho: hrebeň, žiarivý, stupňovitý, prútený, kosoštvorec prekrížený dvoma uhlopriečkami a kosoštvorec s háčikmi („žaba“). Kosoštvorce rôznych konfigurácií často tvoria „rám“ ornamentu, ktorý je zvnútra aj zvonka obrastený malými kosoštvorcami, rozetami, hviezdami, ováliami, cikcakmi atď., čím vzniká zložitý bohatý vzor. Najbežnejšia kompozícia je postavená na jednoduchom striedaní kosoštvorca s osemlistovou rozetou; jeho ďalším variantom je objímka vpísaná do kosoštvorca. Kosoštvorce tvoria hlavy antropomorfných postáv, sú súčasťou obrázkov stromu a sú umiestnené na rôznych miestach na pozadí vzoru. Obraz kosoštvorca medzi Slovanmi bol vždy spojený s pojmom domov, majetok, slnko, teplo a pohoda.

Trojuholníky, štvorce a obdĺžniky najčastejšie pôsobia ako obyčajný prvok geometrického ornamentu, sú vyplnené inými znakmi alebo nimi „zarastené“. Častým prvkom vyšívania a najmä tkania sú postavy v tvare kríža. Myšlienka prosperity, šťastia bola spojená s krížom, preto sa praktizovala opakovaná reprodukcia kríža s cieľom posilniť a zvýšiť pohodu. V ľudovom umení sa používal ako talizman a symbol slnka. Často sa kríž objavil v spojení s kosoštvorcami, rozetami, štvorcami, kruhmi. Najčastejšie sa vyskytuje šikmý kríž a rovnostranný, ako súčasť chotárneho vyšívania a na kultových uterákoch: latinský, trojlístok, podperný, prekrížený. Boli obohatené zavedením ďalších dekoratívnych prvkov, ornamentálnou výplňou vnútorných rovín. Zároveň kríž a znak smrti, odkiaľ jeho obraz na rituálnych uterákoch V. Shcherbakivsky poznamenal, že na ukrajinských uterákoch určených na pohrebné sprievody bol vyšívaný kríž s rôznymi doplnkami. Autor nachádza niekoľko uterákov s rovnakým typom kompozície, pozostávajúcich z vysokého kríža (na kopci), prepleteného rastlinou alebo bez nej, dvoch stromov, vtákov, plota po stranách a nápisu pod ním: „Moja láska je na kríži, môj hrob je pod krížom.“ Rozlúštenie ornamentálnych znakov v ich syntaktickej súvislosti vedie k záveru, že tieto uteráky boli určené na pohrebný obrad.

Na tkaných uterákoch sú obdĺžnikové pyramídové postavy s krížmi, ktoré navonok pripomínajú kostol, geometrické obrazy s krížmi, ktoré vyzerajú ako svietniky. Posledný motív je požičaný z uterákov Krolevets. Na vyšívaných svadobných osuškách sú štylizované "svietniky" v trojdielnej kompozícii s postavičkami labutí. Význam tohto čísla zrejme súvisí so sémantikou sviečky a jej úlohou pri svadobnom obrade.

Kruh v kubánskej výšivke je pomerne vzácny motív; vo vzorovanom tkaní, v ornamentike pánskych košieľ sa kruh často objavuje v kosoštvorci. S apotropaickou funkciou kruhového tvaru súvisí aj obraz tejto postavy na drevených tympanónoch domov. Klasický meander a najmä jeho modifikácia „hadovitý meander“ („bežiaca vlna“) v kombinácii s rastlinnými výhonkami zdobí uteráky a stolové dosky a dodáva statickým vyšívaným vzorom pocit pohybu predmetov. Na rituálnych uterákoch sú obrázky kotiev - kresťanské symboly pohodu, životnú cestu a cestu na druhý svet.

Významné miesto medzi geometrickými motívmi v kubánskych textíliách zaujímal motív osemlistej rozety - starodávnej symbolickej postavy ("Perúnov kvet"). Mohla by vytvoriť vzťah so vzorom, byť zobrazená vo vnútri geometrickej postavy, pôsobiť ako dodatočný prvok v ornamentálnej kompozícii. Na svadobných obrusoch, utierkach, na pleciach žien a v prsných výšivkách na pánskych košeliach sa rozeta často objavuje v striedaní s hladkým kosoštvorcom, prípadne kosoštvorcom prekríženým dvomi uhlopriečkami, alebo znakom v tvare 2 (bispiral). Tieto jednoduché kombinácie motívov sú prezentované líniovou technikou. Rôzne výtvarné techniky zdôrazňujú dôležitosť ornamentálnych znakov - veľkosť, umiestnenie v celkovej kompozícii. Obvodové vzory sú vyvinuté inými vyšívacími stehmi, najčastejšie krížikovým stehom; využívajú sa kontrasty farieb, textúry, charakteru motívov. Umiestnenie kosoštvorca a rozety, kosoštvorca a kríža vedľa seba v dávnych dobách pôsobilo ako symbol spojenia mužského a ženského princípu. Postava v tvare 2 alebo 5, v závislosti od kontextu, môže znamenať vodu, hada (had) alebo slnečného vtáka. Výskyt motívu „hada“ na rituálnych predmetoch vedľa kosoštvorca je sémanticky podmienený, pretože už bol považovaný za patróna krbu. Dvojica bispirál v kompozícii s antropomorfnou krížovou postavou uzavretou v mnohouholníku je ozvenou antického obrazu ženy s vtákmi (alebo hadmi) v chráme (jedna zo zložiek zložitých archaických zápletiek). Staroveké kozmogonické znamenia, plné hlbokého významu a významu, si zachovali svoju apotropaickú funkciu vo výšivkách a drevorezbe. Nechýba ani motív osemhrannej hviezdy, sú tu zátvorky v tvare písmena "3", "malé mriežky".

Geometrickému ornamentu sú vo svojej podstate blízke zubaté a štetkovité prvky, ktoré zdobili spodok svadobných osušiek. Povahou výkladu pripomínajú lambrequin. Táto tradícia je široko zastúpená v ukrajinskom ľudovom textile. dekoratívne prvky klasické štýly- jahňatá, medailóny, kefy, kvetinové girlandy s mašľami - boli kubanskými remeselníkmi široko zahrnuté do zdobenia uterákov, stolových dosiek.

Zvláštne miesto na poli uteráka zaujímal text, monogram, písmeno. Texty boli veľmi rôznorodé, sú tam poetické venovania, slová z modlitby, cirkevné hymny. Text bol často výtvarná technika pri vytváraní kompozície ornamentu a písmená sa niekedy používali ako čisto dekoratívny prvok. Na bohatých výrobkoch boli monogramy zdobené vencami, ako aj korunami rôznych konfigurácií. Písmový ornament bol často obohatený o rastlinné prvky a vždy organicky vstupuje do štruktúry vyšívaného uteráka.

Po druhé odsek „Antropomorfné a zoomorfné motívy)) sa venuje analýze zoomorfných a antropomorfných obrazov kubánskeho ľudového textilu.

V prácach viacerých bádateľov sa riešili otázky súvisiace s genézou, sémantikou a ikonografiou obrazu Veľkej bohyne – Matky Zeme a jej atribútov. V Kubanovej výšivke sú antropomorfné motívy pomerne zriedkavé. Patria sem antropomorfné rastliny, obrazy stromu ženy (žena-váza), prezentované v líniovej technike. Z geometrizovaného kmeňa odchádzajú rovné konáre s veľkými šesťlupeňovými rozetovými kvetmi na koncoch, v hornej časti disku je ideogram slnka. Všetko je preniknuté slnečnou symbolikou. Na dolných vetvách sú kríže so skríženými koncami, s lúčmi rozbiehajúcimi sa od stredu, meandrovité kučery sa rozvetvujú z disku a tela. V ornamente dochádza k splynutiu znakov osoby, rastliny, vody slnka. Rohatá postava - žena-strom je tiež celá nasýtená a obklopená znakmi - symbolmi: rohy, kosoštvorce, kríže (rovný grécky a šikmý kríž na ňom položený - staroveký symbol spojenia mužských a ženských princípov), " kľúče“ (znamenie bezpečnosti, integrity). Tieto starodávne motívy, zachované vo výšivkách svadobných predmetov, mali význam priať mladým ľuďom šťastie, láskavosť, prosperitu a prírastok potomstva.

Samičie rastliny majú špirálovité korene, krížovú hlavu s korunou a rastlinné výbežky obklopené fytomorfnými „hviezdami“. Veľmi geometrizované schematické ženské postavy sú zahrnuté v štruktúre kompozícií so "stromom života" ("strom-kvet", "váza"). Niektorí majú v rukách rozety. Na jednom z uterákov (st. Ternovskaya) sú okolo stromu života „rozhádzané“ veľmi podmienené postavy ľudí; jeden z nich je obrátený hore nohami. Autor sa prikláňa k názoru, že ide o obraz zosnulého člena rodiny. Existujú aj realisticky interpretované mužské postavy - „malí muži v klobúkoch“, v košeliach s opaskom a širokých nohaviciach, vo vyšívaných dejové kompozície postavy ľudí nadobúdajú väčšiu konkrétnosť, „prerastajú“ početnými každodennými detailmi.

Symbolike zvierat v rôznych folklórnych a etnokultúrnych tradíciách sa venovalo veľké množstvo štúdií, na základe ktorých autor určuje špecifiká zoomorfných motívov. Čisto živočíšne okrasné kompozície sú veľmi zriedkavé. Zoomorfný ornament je úzko spätý s rastlinou. Popredné miesto zaujímajú ornitomorfné motívy. Obraz vtáka je polysémantický vo folklóre aj v ornamente. Vtáky tvoria samostatné vzory v nasledujúcich kompozíciách: vo forme vlysu, kde na seba rytmicky nadväzujú, v podobe trojdielnej kompozície s tradičným stromom, kríkom, často sú jednoducho otočené k sebe. Existujú jednotlivé obrázky lietajúceho vtáka alebo kaliny, ktorá sedí na konári a kluje do bobule. Veľa obrázkov holubov. Výšivka odráža tak folklórnu symboliku lásky a manželstva, ako aj kresťanskú interpretáciu obrazu. Na detských uterákoch - to je obraz nehy, súhlasu, pokory; na uterákoch - "bohov" "šnúra" vtákov (holuby, kohúty) idúcich za sebou symbolizuje "procesiu do kostola." Vo výšivkách nájdeme obrázky čistých „božích“ vtákov: lastovičky – poslovia dobra, šťastia, jari, domáce pohodlie a tiež škovránok.

Kohút je jedným z najobľúbenejších obrázkov uterákov. Obraz tohto vtáka je polysémantický: je to zoomorfný obraz slnka, posla svetla, úsvitu (niekedy je znázornený spievajúci); majiteľ domu, symbol krbu, spokojnosti, blahobytu; symbol mužského rodu. S kohútom sa spája aj symbolika vzkriesenia z mŕtvych, večného znovuzrodenia života. Na pohrebných uterákoch plnili jeho obrazy apotropaickú funkciu (talizman proti zlu). Početné informácie o svadobných rituáloch a kohútovi potvrdzujú jeho početné obrázky na svadobných uterákoch: v trojdielnom zložení s miskou, stromčekom, vianočným stromčekom (svadobný pozlátok), uchom, chrámom atď.

Vodné vtáctvo - kačice, husi, labute sa v ľudových textíliách Kuban veľmi neodrážajú. Kačacie vzory sa nachádzajú na tkaných uterákoch ako samostatná vlysová kompozícia alebo v kontaminácii heraldickým orlom. S labuťou sa spájajú predstavy čistoty, vernosti, cudnosti, dokonalosti. Vo vyšívaní je obraz tohto vtáka veľmi výrazný. Veľmi populárny je obraz báječného páva - vtáka rodinného šťastia, často zobrazovaného na svadobných predmetoch. Vo vyšívaní sa vzor nazývaný pava-bird nachádza v rôznych kompozíciách, technikách a štýlových riešeniach. V technike kríža nadobúda vysoko dekoratívny výklad; v líniových švoch - všeobecnejšie: páv má na hlave bujný huňatý hrebeň, voľné chvostové perá končia zaoblenými alebo kosoštvorcovými kučeravkami. Niektoré vtáky majú jednotlivé znaky ikonografie páva, ale obrázky je ťažké rozpoznať.

Dvojhlavé heraldické orly sú obľúbeným obrázkom na tkaných uterákoch, požičaných zo zakúpených uterákov Krolevets. Vo vzorovanom tkaní obrázky tohto vtáka zvyčajne vyzerali ako ukrajinské náprotivky, pričom sa zachovali všeobecný a ornamentálna štruktúra celej kompozície. Vo výšivke existuje expresívna interpretácia tohto obrazu, ale v neskoršej tradícii je zaradená do vyšívaného vzoru bez akéhokoľvek spojenia s významom obrazu, alebo je transformovaná do kvetinovej ružice.

Z hmyzu medzi rastlinnými vzormi sú schematizované chrobáky, včely, ktoré vyzerajú ako muchy, a skôr realistické obrázky motýľov. Symbolika včely stelesňuje myšlienku „láskavosti“, štedrosti a bohatstva, materstva a láskavosti. Ukrajinci často používali vyšívané uteráky so znakmi včiel ako amulety pre včelíny. V tejto súvislosti by sa zrejme malo zvážiť „roj“ včiel na doske stola z čl. Giaginskaja. Zahrnutie tohto hmyzu do ozdobnej kompozície pohrebnej utierky môže naznačovať povahu povolania zosnulej osoby a odraz predstáv o duši vo forme včely. Vo výšivkách nachádzame jednotlivé obrázky žaby, koňa, kôz, leopardov v heraldických pózach. Neexistujú prakticky žiadne obrázky okrídlených hadov, jašteríc, drakov.

Tretí odsek "Rastlinné motívy" je venovaná fytomorfným ornamentálnym znakom rozšíreným v ľudovom umení Kuban. Motív kvetináča je často prezentovaný vo výšivke. Pri porovnaní ukrajinských uterákov s podobným motívom sa odhaľuje štylistická blízkosť a podobnosť nielen v konfigurácii vázy, ale aj v kytici: elegantná, štíhla váza na tenkej stonke a veľká svieža kytica. Ďalším typom je váza zjednodušená, bez stopky, s rovnými stenami a volútovitými držadlami. Z nádoby „vyrastá“ veľký otvorený kvet na dlhej stonke s púčikmi. V líniovej technike je kvetináč podrobený väčšej miere štylizácie, zovšeobecňovania a lakonizmu v interpretácii foriem, dôraz je kladený na kvetinovú a listovú výplň. Často bol kvetináč nahradený kvetináčom alebo bol považovaný za strom. Akýsi kvetináč je obrazom kytice. Všetky kompozície rastlinných foriem sú variantmi toho istého prvku strom-kvetina.

Obraz "stromu života" mal magická sila priniesť šťastie, vykoreniť zlo, všetko veštenie. V Kubanovej výšivke, schematické, veľmi zovšeobecnené geometrizované stromy s

symetrické konáre, niekedy končiace rozetovými kvetmi, tvoria kompozíciu radu. Vtáky sú neoddeliteľne spojené so stromom a sú zahrnuté v štruktúre kompozície. Obrázky stromu sú kosoštvorcové alebo majú kosoštvorcový alebo krížový vrchol. Na niektorých uterákoch sa z veľkej špirálovej kučery husto posiate semenami alebo klíčkami vynára tenký kvitnúci strom - symbol rozvoja, vzkriesenia, znovuzrodenia života. Korene stromov sú zvyčajne schematicky označené vyšívačmi: vo forme vodorovnej čiary, rôznych geometrických tvarov.

Pomerne často sa na vyšívaných výrobkoch vyskytuje motív zakriveného alebo zlomeného konára, z ktorého rytmicky vychádzajú kvety, puky, listy alebo bobule. Niekedy nie sú špecifické, ale najčastejšie rozpoznateľné: ruža, ľalia, klinček, kalina, hrozno. Obrazy kalina - symbol dievčenskej čistoty, nevinnosti; hrozno - symbol hojnosti, spokojnosti, lásky, pre svadobné predmety je typický manželský život. Obrázky jahôd a lesných jahôd majú podobný význam. So svadobnými symbolmi súvisia aj vzory listov a chmeľových šištičiek.

Kvety v najrôznejších kombináciách - na konároch, v girlandách, kyticiach, vázach, na stromoch atď. - zaujímali ústredné miesto vo vyšívaní. Niektoré z nich boli interpretované veľmi podmienene, iné boli vysoko geometrizované, ale vo väčšine prípadov boli blízke prírode, pričom si zachovali hlavné druhové vlastnosti zobrazenej rastliny. Obľúbenými motívmi boli ruže rôznych úprav, ľalie - symbol čistoty, čistoty. Existujú obrázky kvitnutia (fuchsie, z divokých kvetov - mak, nevädza, harmanček, žerucha. Dubové, hroznové listy sú vždy rozpoznateľné, ostatné sú vyrezávané - zovšeobecnené obrázky listov hrozna a kaliny.

V Závere sú zhrnuté výsledky, formulované hlavné závery dizertačného výskumu. Štúdium historiografie ľudového umenia a remesiel, archívne a folklórno-etnografické materiály, písomné pramene, rozbory ľudových umeleckých predmetov (vyše 1000 kusov) umožnili komplexne preskúmať povahu a vlastnosti ľudového textilu v tomto regióne.

Región Kuban bol oblasťou interakcie medzi rôznymi etnické skupiny, akási kontaktná zóna, ktorá do značnej miery určovala vlastnosti a povahu predmetov ľudového úžitkového umenia, nesúce odtlačok interetnickej a interkultúrnej interakcie vo výrobnej technike, v spôsoboch zdobenia a v znakoch štýlového rozhodnutia.

Ľudový textil ako kultúrno-historický fenomén sa na Kubáni objavil už v súčasnej podobe. História formovania a vývoja tohto (ale aj iných) druhu úžitkového umenia ako celku sa odohrávala mimo skúmaného regiónu. V priebehu storočia sa však vydala vlastnou cestou vývoja v procese formovania subetnos - kubánskych kozákov, v dôsledku čoho vznikla miestna verzia tradičnej každodennej kultúry.

Štúdia ukazuje, že predmety materiálnej a duchovnej kultúry ľudí - oblek, uterák - majú úžitkovú, estetickú, ikonickú, prestížnu a iné ideologické a ideologické funkcie. Znakové vlastnosti vecí sa najplnšie prejavia v rituálnych situáciách. Obsah obradu určoval obsah a formu obrazov a ich umiestnenie na konkrétnych predmetoch.

Pri úvahách o kubánskom ľudovom textile sa odhaľuje množstvo historických a kultúrnych vrstiev a výpožičiek, ktorých vzťah určoval jeho umeleckú originalitu. Textilný ornament bol v sledovanom období zliatinou heterogénnych komponentov, medzi ktorými archaická vrstva zaujímala malé miesto. Ornament ľudového umenia do značnej miery stratil svoje staroveký význam, bola naplnená novými obrazmi a symbolmi, do popredia sa dostala jej dekoratívna funkcia. Vznikli nové materiály, nové štylistické a technické postupy. Krížikový steh, ktorý sa všade rozšíril, prakticky nahradil tradičné stehy a ornamentálne kompozície. Nové umelecké povedomie sa už neuspokojilo s geometrickými motívmi, nahradili ich svieže formy rastlín a kvetov. Ale obsah ľudového umenia vôbec nezmizol: ornament a jeho motívy boli preniknuté významom (symbolizmus). Staré a nové boli nielen vedľa seba, ale aj dávali prechodné formy, navzájom zmiešané a cez prechodné formy si razil cestu nové.

Hlavné ustanovenia dizertačnej práce sú premietnuté do publikácií v celkovom objeme 10,5 p.

1. Ornament ľudovej výšivky slovanského obyvateľstva Kubáň XIX - začiatok XX storočia: Proc. vyrovnanie Krasnodar. 19s. - 8,4 p. l

2. Niektoré aspekty klasifikácie ľudových výšiviek slovanského obyvateľstva Kubáňa v 19. - začiatkom 20. storočia // Výsledky folkloristických a etnografických štúdií etnických kultúr Kubáňa za rok 1998. Dikarevského čítania (5). Krasnodar, 1999. - S. 70-75.

3. Ornament ľudovej výšivky slovanského obyvateľstva Kubanu (XIX - začiatok XX storočia) // Aktuálne otázky telesnej kultúry a športu: Zborník Výskumného ústavu problémov fyziky. kultúry a športu KubGAFK. T. 2. Výročie. uvoľniť. Krasnodar, 1999. - S. 146-150. (spoluautor)

4. Keramika a výšivky v každodennom živote obyvateľov Kubanu XIX - začiatok XX storočia // Regionálne aspekty informácií a kultúrnych aktivít. Abstrakty medzinár vedecký conf. Krasnodar, 1999. - S. 158-160. (spoluautor)

5. Hodnota vyšívaných uterákov v rodinnej a rituálnej sfére slovanského obyvateľstva Kubanu XIX - raná. XX storočia // Abstrakty XX. vedeckej konferencie študentov a mladých vedcov južného Ruska venovanej 30. výročiu KubGAFK. Krasnodar, 1999. - S. 13. (Spoluautor).

6. Funkcie a umelecké črty tradičná výšivka kubánskych kozákov // Vznik kozákov a formovanie kozáckej kultúry: Vedecké materiály. - praktický conf. Rostov na Done, 1999. - S. 35-37.

7. Ľudové umenie a remeslá Kuban (výšivky, keramika, kovanie) XIX - začiatok XX storočia. // Archeológia, etnografia a miestne dejiny Kubáne: Materiály regionálnej medziuniverzitnej a postgraduálnej študentskej konferencie. Armavir-Krasnodar, 2000. - S. 24-25.

8. Tradičná kultúra v kontexte vyučovania výtvarného umenia na SŠ č.3 // Pravoslávie, tradičná kultúra, vzdelávanie: So. vedecký články. Krasnodar, 2000. - S. 165-169.

9. K dejinám keramiky slovanského obyvateľstva Kubanu (XIX - začiatok XX storočia) // Otázky histórie Kubanu (XIX - začiatok XX storočia): So. vedecký Tvorba. Krasnodar, 2001. - S. 62-72.

Tlačiareň Krasnodarskej štátnej univerzity kultúry a umenia

Krasnodar,

Náklad 110 kópií. Objednávka č. 000

Hlavné druhy umenia a remesiel

Ľudové remeslá Kubanu

Mapa územia Krasnodar

Remeslá Kubana

• Keramika: hlavne hrnčiarska výroba riadu, hlinených hračiek;

• Textílie: vyšívanie, pletenie čipiek, vzorované tkanie;

• Tkanie: z viniča (hlavne z vŕby), slamy, listov kukuričného klasu;

• Vyrezávanie dreva;

• Kovan;

• Maľovanie.

Keramika

Základom bola hrnčiarska výroba hlineného riadu. Najbežnejšie položky boli: ľadovci, makitry, kyslá smotana, džbány, včelári, kvetinárstva Boli zdobené polievaním, maľbou, reliéfnym ornamentom. Najbežnejšie v Kubane boli ruské a ukrajinské tradície. Cudzozemci sa zaoberali najmä hrnčiarskou výrobou. Na Kubáni sa svojimi výrobkami preslávili hrnčiari z dedín Paškovskaja, Temižbekskaja, Otradnaja, Mostovskaja, Kholmskaja a i. Sprievodným druhom remesla bola výroba hlinených píšťalkových hračiek v podobe vtákov (kačice, kohútiky (kochets) a zvieratá). Z hliny sa vyrábali aj tehly (nepálené), kachličky, obkladové dosky na kachle a krby.

Keramika

Keramika

makitra

pre Kubana, veľmi dôležitý predmet domácnosti, matku všetkého hrnčiarskeho: kvasiť mlieko, miesiť cesto, nakladať uhorky, sypať zrná, drviť mak do koláča, zalievať koňa, ale nikdy neviete, čo také jedlo urobí . Áno, a hrnčiari sa bavia - odkrútili väčší hrniec, ale jednoduchší, a širšie hrdlo, jedným slovom, ako Boh dal - tu je pre vás makitra.

keramika

Textilné

Vyšívanie.

Bol to najbežnejší druh ľudového umenia a remesiel na Kubáni. Ľudoví remeselníci vyšívali uteráky (uteráky), obrusy (stolové, stolové), vreckovky, obrúsky, obliečky na vankúše, závesy, košele, drapérie a pod. Väčšina výrobkov mala rastlinné resp geometrický ornament.

Textilné

Čipka. Na území Kubanu je rozšírené háčkovanie čipky, ktoré sa prenáša z generácie na generáciu. Pri skúmaní a analýze háčkovanej čipky v tomto regióne môžeme rozlišovať vlastnosti: rozšírenie techniky bedrového pletenia všade, prítomnosť ornamentu (geometrického a kvetinového), vytvoreného na základe vyšívacích prvkov. Vykonávalo sa hlavne na zdobenie uterákov, drapérií, obliečok na vankúše. K dispozícii je čipka vyrobená s pletacími ihličkami (servítky), člnkom (filé-guipure), ihlou (obojky, manžety, vreckovky, šatky). Vyrábali sa aj návleky na vankúše, obrúsky, obrusy, prehozy a pod.

Textilné

Tkanie.

Na Kubáni sa rozvinula najmä medzi nekozáckym obyvateľstvom (nerezidentmi). Používajú sa hlavne konopné vlákna. Výroba konopného plátna je zložitý a časovo náročný proces. Súkno sa tkalo na tkáčskom stave, ktorý na Kubáň priviezli najmä osadníci z Ukrajiny. Látka pripravená na plátno sa obyčajne bielila popolom alebo sa vyťahovala do chladu.

Tkanie

Pletenie viniča

Vzniklo pred hrnčiarstvom a zaujímalo významné miesto v živote. staroveký človek. V dobe kamennej človek ovládal umenie tkania košíkov, sietí a nádob.

Z viniča plietli príbytky. Steny boli upletené z lieskových prútov, a aby boli odolné, boli potiahnuté hlinou. Vzory tkania boli rôzne.

Tkanie bolo predchodcom makramé, tkania a dokonca viedlo k vzniku čipky.

Hlavnú úlohu pri tkaní zohral vŕbový vinič. Vŕba zelená stretla človeka pri narodení – urobili kolísku pre dieťa a hrkálky z nej.

Pri pletení košíkov sa spolu s vŕbou používalo mnoho ďalších druhov surovín: trstina, slama, obilniny.

K dispozícii sú aj materiály na tkanie. Ľahko ich nájdete na brehoch rieky, jazera, v lese, na lúkach a v záhrade.

Tkanie slamy

Pletenie viniča

Kovan

kováčske remeslo

Kubánčania verili, že kováč dokáže ukuť šťastie pre mladých. A ak chce, prinesie nešťastie. V staroveku bolo železo a výrobky z neho veľmi cenené. Železo chránilo kopytá koní a ten, kto našiel podkovu, bol považovaný za šťastného. Kováči kovali nože, sekery, klince, šípy, reťazovú poštu. Reťazová pošta bola nevyhnutným doplnkom každého človeka; bojovníci si ju nasadzovali, keď išli do boja. Tento kovový odev spoľahlivo chránil nositeľa pred nepriateľskými údermi.

Vo vyhni je vždy tma. Prečo si myslíš?

Ukazuje sa, že v tmavej miestnosti môžete zachytiť okamih, keď kov získa požadovanú farbu a je pripravený na kovanie.

Koncom 19. storočia sa začalo vo veľkom využívať umelecké kovanie, hlavným produktom boli schodiskové priezory. Pred revolúciou boli v našom meste 4 vyhne. Najväčšia vyhňa Lomakin, ktoré dokonca robili vozíky.

Kovan

Umelecká maľba

Maľovanie.

Maľovali podlievanie (hlinitá podlaha), sporák, truhlice. Občas sa vonku maľovalo chatrče. Najbežnejšia v Kubane je Petrakovskaja maľba. Tento typ maľby prišiel do Kubanu z Ukrajiny. Osadníci z oblasti ukrajinskej dediny Petrakovka si so sebou priniesli zručnosti a techniky tohto obrazu. Je jednoduchý v prevedení, používa rôzne farby, väčšinou však červenú. Kozáci mali radi tento obraz pre jeho jas. Takouto maľbou natreli brány, okenice, natreli ruskú piecku, detskú kolísku, riad v kolibe. V motívoch obrazu boli použité kvetinové (kvety, listy) a zvieracie (kohúty, holubice) ornamenty.

Ciele a ciele lekcie: Zvážte tradičnú materiálnu kultúru Kubáň z XIX storočia Zvážte tradičnú materiálnu kultúru Kubáň z XIX storočia Oboznámiť študentov s bývaním kozákov, s technikou stavania chatrčí Oboznámiť študentov s bývanie kozákov, až po techniku ​​stavania chát ľudové tradície Pestovať lásku a úctu k rodnej krajine, k ľudovým tradíciám

Keď bol rám hotový, zavolali príbuzných a susedov na prvý šmrnc „pod päste“ – hlina zmiešaná so slamou sa zatĺkala päsťami do prútia. O týždeň neskôr urobili druhý náter „pod prstami“, keď sa íl zmiešaný so sexuálnym ílom vtlačil a vyhladil prstami. Na tretí „hladký“ ťah sa do hliny pridali plevy a trus (trus dôkladne premiešaný s rezaním slamy). štvrtý ťah je „vrtieť sa“, keď handrou – „vrtieť“ - umyli steny a naniesli na ne hlinu úhľadnou vrstvou.

Pokryli ho trstinou, spletenou slamou alebo slamenými snopmi – parkami. Potom dali do koliby piecku – neslušné. Technológia na stavbu takejto chatrče bola prevezená z Ukrajiny. Pokryli ho trstinou, spletenou slamou alebo slamenými snopmi – parkami. Potom dali do koliby piecku – neslušné. Technológia výstavby takejto chaty bola prenesená z Ukrajiny.

Stavba nepálených domov Kozáci si postavili vlastné obydlia z nepáleného dreva. Saman je tehla vyrobená z hliny zmiešanej so slamou. Na stavbu sa zišla celá dedina. Ženy a deti hlinu so slamou miesili nohami, muži ju tvarovali do tehál, sušili a potom z nich vyskladali steny.

Skontrolujte sa 1. Kedy bola obec založená? Koľko rokov sme tento rok oslávili? 2. Ktorú časť regiónu obývali čiernomorskí kozáci? 3. Kde sa usadili lineárni kozáci? 4. Aké chatrče boli postavené? Budova usadlosti - usadlosť. 5. Aký stavebný materiál ste použili? 6. Opíšte vnútorná organizácia v kozáckom dome. 7. Čím sa líšili domy Lineanov od chatrčí obyvateľov Čierneho mora? 8. Ako sa volali kubánske osady od roku 1842?

Textový materiál sprevádzajúci prezentáciu

"Dekoratívne a úžitkové umenie" 5. ročník

Snímka č. 1

Témou prezentácie je „Umenie a remeslá“

Snímka č. 2

Medzi predmetmi, ktoré nás obklopujú v každodennom živote, sú prekvapivo krásne, vytvorené rukami umelcov. Patria do oblasti umenie a remeslá.

Jeho názov pochádza z lat. dekor - ozdobiť, a definícia „aplikovaného“ obsahuje myšlienku, že slúži praktickým potrebám človeka, pričom uspokojuje jeho základné estetické potreby.

Dekoratívne a úžitkové umenie je nielen najstarším umením, ale aj jedným z najmodernejších, pretože až doteraz ľudových remeselníkov ozdobiť každodenný život.

Snímka č. 3

Dekoratívne a úžitkové umenie je rôznorodé. Každý národ má svoje vlastné typy umelecké remeslá. Záviselo to od toho, aké materiály boli ľuďom k dispozícii: drevo, hlina, kov atď.

Zoznámime sa s niektorými typmi umenie a remeslá naša krajina.

Výšivka je najjasnejšia, najrozmanitejšia a fascinujúca forma umeleckej tvorivosti. V dávnych dobách sa vyšívalo na domácu tkaninu s počítanými a cez švy. Dnes sa široko používa krížikový steh, saténový steh, stuhy a korálky.

Snímka č. 4

Pletenie a výroba čipiek sú staré formy umenia. Môžete pliesť na pletacích ihličkách a háčkovať z rôznych priadzí. Pletia širokú škálu výrobkov: šály, čiapky, šály, palčiaky, ponožky, svetre a iné veci. Pýcha Ruska - Orenburg páperový šál. Pletiarske remeslo vzniklo v regióne Orenburg v 18. storočí.

Čipka sa nazýva „zmrazené farby severnej zimy“.

Tkanie čipky sa začalo vykonávať v Rusku v 16.-17. Najznámejšie čipkárske remeslo sa nachádza v regióne Vologda. Remeselníčky tkajú výrobky na dekoráciu domáceho interiéru - obrusy, obrúsky, behúne a pre fashionistov - blúzky, goliere, vesty, šatky atď.

Snímka č. 5

Maľovanie na drevo je staré ruské ľudové remeslo.

Chochlomská maľba je dekoratívna maľba dreveného riadu a nábytku. Chochlomské remeslo dostalo svoj názov podľa veľkej obchodnej dediny Chochloma v provincii Nižný Novgorod, do ktorej sa z okolitých dedín privážali drevené výrobky na predaj (tieto výrobky sa v samotnej dedine Chochloma nikdy nevyrábali). Pre Khokhloma je typický rybolov originálna technika farbenie dreva do zlatej farby bez použitia zlata.

V chochlomskej maľbe sa používajú tri hlavné farby: červená, čierna a zlatá , pomocné farby používané v malom množstve sú zelená a žltá. Maľbu nanášajú majstri štetcom ručne bez predbežného označenia.

Ďalším typom maľby na dreve je Gorodetova maľba. Existuje od r polovice devätnásteho v. neďaleko mesta Gorodets. Maľba je robená voľným ťahom s bielym a čiernym ťahom na čistý drevený podklad.

V Gorodetských nástenných maľbách stále žijú kompozície s koňmi, jazdcami, stromami a psami. Fantázie na tému prechádzok pánov a dám sú rôzne, no kone sú pevne zachované z tradičných motívov. obraz koňa predstavuje myšlienku krásy a sily.

Snímka č. 6

Ručne maľované na batikovanej látke je už dlho známe medzi národmi Indie, Indonézie a v preklade znamená „kvapka vosku“. V Rusku sa maľba na látku objavila pomerne nedávno, od 20. storočia. a získal veľkú popularitu.

Technika je založená na použití rezervnej kompozície na báze vosku, ktorá sa pomocou špeciálnych nástrojov nanáša na tkaninu a následne sa aplikuje farba zodpovedajúca tkanine.

Snímka číslo 7

V Rusku je ručné tkanie kobercov jedným z popredných umeleckých remesiel Dagestanu. Umenie tkania kobercov k nám prišlo z krajín arabskom svete. Dagestanské ručne vyrábané koberce majú národný charakter a sú vysoko cenené ako rodinné dedičstvo. Výroba koberca alebo aj malého kusu koberca je časovo veľmi náročný proces.

Snímka č. 8

V dávnych dobách sa látka vyrábala doma na krosnách s jednoduchou plátnovou väzbou (domáce tkaná látka). Tkanie zložitejšou väzbou pomocou farebných nití sa nazývalo vzorované. Týmto spôsobom sa tkali opasky, stuhy, stopy, stuhy, odevy.

Snímka č. 9

Umenie patchworku poznajú národy sveta už dlho.

V Rusku sa patchwork začal aktívne rozvíjať od polovice 19. storočia, keď sa rozšírili továrenské bavlnené tkaniny.

Záujem o tento druh dekoratívne a aplikované umenie neustále rastie. Umeniu práce s textilnými klapkami sa venuje čoraz viac výstav rôznych úrovní. Konajú sa festivaly, súťaže, majstrovské kurzy. V meste Ivanovo sa každé dva roky koná celoruská výstava-súťaž „Patchwork Mosaic of Russia“.

Inšpiráciou pre kolekciu oblečenia pre hry v Soči bol obrázok patchworkovej prikrývky.

Pri tvorbe kolekcie boli použité národné ornamenty Ruska, ktoré sa ako častice najživších dojmov hier v Soči spojili do farebného a zároveň harmonického vzoru na bundách a tričkách.

Snímka č. 10

Kubáň je jedinečný región, kde sú už dve storočia prvky tradičnej východnej ukrajinskej kultúry v úzkej interakcii s prvkami juhoruskej kultúry.

Spolu s poľnohospodárstvom a chovom dobytka zohrali v kozáckom živote a povolaniach určitú úlohu rôzne remeslá a remeslá: kováčstvo a hrnčiarstvo, spracovanie dreva, pletenie košíkov, tkanie, vyšívanie, výtvarného spracovania kov, výroba výrobkov z kože a plstenej vlny.

Od konca 19. storočia dominujú v umení kubánskych ľudových majstrov motívy ruských, ukrajinských a kaukazských tradícií.

Umenie umeleckého spracovania dreva má na Kubáni hlbokú tradíciu a v súčasnosti sa široko rozvíja. Drevený riad - sudy, vedrá, korytá, misky, lyžice, mažiare, miešadlá a iné predmety sa vyrábali vo všetkých horských a podhorských obciach bohatých na lesy.

Snímka č. 11

Hrnčiarstvo na Kubáni bolo rozšírené na miestach, kde bola hlina vhodná na výrobu keramiky. V podstate vyrábali jednoduché jedlá, nenáročné hračky pre deti.

V Kubáni sa hrnčiari tešili veľkej cti a úcte, skladali sa o nich piesne, rozprávky a príslovia. Formy kubánskej keramiky sú jednoduché, ornament je svetlý a kvetinový. V súčasnosti v tradícii hrnčiarstva pokračujú keramické dielne pod vedením Viktora Turkova (Krasnodar), Anatolija Shtanka a Nikolaja Nadtočieva (Labinský okres), Michaila Chudného a Gennadija Maškarina (Slavjansk na Kubáň) a ďalších remeselníkov.

Snímka č. 12

Košikárstvo priniesli na Kubáň čiernomorskí kozáci z Ukrajiny koncom 18. storočia. Významnú časť domácich potrieb - od zeleninových košov po prútené a hospodárske budovy, obyvatelia dedín Kuban vyrábali z viniča. Pri pletení košíkov sa spolu s vŕbou používalo mnoho ďalších druhov surovín: trstina, slama, obilniny.

Dnes majstri experimentálneho lesníctva Krasnodar dôstojne pokračujú v tradíciách pletenia košov Kuban. A v dedine Pashkovskaya žije dedičná remeselníčka z Kozácka rodina Valentina Trofimovna Žuk. Jej košíky, škatule a dokonca aj prstene z tenkých vŕbových viníc si s radosťou berú turisti do zahraničia ako ukážku skutočne kubánskeho dekoratívneho a úžitkového ľudového remesla.

Snímka č. 13

Historicky je v Kubane najrozšírenejšia kovanie - kováčstvo. Kováči boli majstri remeselníkov. Od konca 19. storočia pracovalo v každej kubánskej obci až päť vyhní. Vyrábalo sa tu všetko potrebné pre život dedinčanov – podkovy, zámky, kliešte, komíny na rúry, ale aj interiérové ​​predmety.

Kubánčania verili, že kováč dokáže ukuť šťastie pre mladých. A ak chce, prinesie nešťastie. V staroveku bolo železo a výrobky z neho veľmi cenené. Železo chránilo kopytá koní a ten, kto našiel podkovu, bol považovaný za šťastného.

Snímka č. 14

Umenie vyšívania bolo v Kubane vždy oceňované. Vyšívané vzory zdobili nielen odevy a domáce potreby vyrobené z látky, ale slúžili aj ako amulety proti zlým silám. V každej rodine, bez ohľadu na sociálne postavenie, museli ženy ovládať rôzne druhy vyšívania: tkanie a vyšívanie.

V súčasnosti v tradícii ľudového vyšívania a tkania pokračujú majsterky Galina Ruban z Krasnodaru, Nina Maksimenko z Novokubanska a mnohí ďalší.

Snímka č. 15

Štátna historická a archeologická oblasť Krasnodar

múzejná rezervácia. E.D. Felitsyna-jedna z najväčších regionálnych vedeckých a vzdelávacích inštitúcií v krajine. V zbierkach jeho fondov je viac ako 500 tisíc historických a kultúrnych pamiatok. V novembri 1990 bolo múzeum pomenované po svojom zakladateľovi E.D. Felicina.

Odkaz E. D. Felitsyn - historik, miestny historik, iniciátor mnohých užitočných činov v spoločenskom a kultúrnom živote regiónu Kubáň a severného Kaukazu.

Snímky #16-19 predstaviť študentom múzejné exponáty, ktoré odrážajú rôzne druhy dekoratívneho a úžitkového umenia Kubáne.

snímka číslo 20

Nestačí byť hrdý na umenie svojich ľudí v minulosti, človek musí byť dôstojným nástupcom svoje najlepšie tradície. Kuban je bohatý na remeselníkov. Výstavy, ktoré sa už stali tradičnými "kubánsky remeselník", prispieť k ďalšiemu rozvoju ľudového umenia regiónu. záujem o najviac rôzne druhyľudových umeleckých remesiel neustále rastie.

Územie Krasnodar, okres Vyselkovsky, obec Vyselki

Mestský vzdelávacia inštitúcia priemer všeobecná školač.2 pomenované po I. I. Tarasenko z obce Vyselki obce Vyselkovský okres

Dekoratívne a úžitkové umenie Kuban

Zhrnutie mimoškolských aktivít v 1. ročníku

Spracovala učiteľka základnej školy:

Nikitina Irina Vladimirovna

TÉMA: Dekoratívne a úžitkové umenie Kubana.

CIEĽ: vytvárať podmienky na zoznámenie sa s ľudovo - úžitkovým umením Kubáňa.

Úlohy :

Pokračovať v spoznávaní úžitkového umenia a ľudových remesiel Kubanu;

Rozvíjať tvorivé kvality individuálneho a estetického vkusu;

Pestovať lásku k rodnej krajine a úctu k tradíciám kozákov.

Charakteristika činnosti študenta:

Použite získané vedomosti a zručnosti v praktických činnostiach.

Analyzujte a spracujte Ďalšie informácie o živnostiach a remeslách bežných na Kubáni.

Zúčastnite sa v kĺbe tvorivá činnosť, pri zdobení uteráka.

VYBAVENIE: prezentácia, predmety zdobené výšivkou Kuban, ukážky ľudových výšiviek, kartičky na párovú prácu, šanóny na hodiny techniky.

POČAS VYUČOVANIA

1. Organizovanie času.
2. Zopakovanie toho, čo sa naučili v predchádzajúcej lekcii.

Ako sa volá krajina, v ktorej žijeme?

Ako sa volá naša malá domovina?

Študent rozpráva báseň o Kubánovi.

Kuban - ruská krajina,

nekonečné priestory,

Záhrady, polia, polia,

More, pláne, hory.

Pri tvojich riekach a prameňoch

Krištáľovo studená voda

Kuban je môj a ja viem

Že ste dieťa Ruska.

Túto báseň napísala obyvateľka dediny Belaya Clay Zinaida Marenko.

1. Pracovať v pároch.

V minulej lekcii sme študovali, ako žili naši predkovia, teraz zistíme, či ste boli na lekcii pozorní? Deti vo dvojiciachvyriešiť krížovku.

1. Obydlie kozákov.

2. Ako ste pokryli strechu koliby?

Študent recituje báseň:

kultúra malá vlasť bohatý
Pred vami je obydlie predkov - chata,
Turluchnaya a strecha - s trstinou,
Blizzardy sa nestarali o jeho obyvateľov.

3. Prútený plot okolo chaty.

4. Na čom sedel kozák a jeho rodina počas večere?

5. Vyšívaný uterák.

Študent recituje báseň:

V chatrči sú lavice, stôl, komoda a truhlice.
Makitras, glechiki a lyžice, uteráky,
Spravidla je obklopený prútom,
Ona je skrytá a tiene záhrad.

Fizminutka: Kui, kui, chebotok, daj žene kladivo.

Ak nedáš kladivo, nedostaneš kopanec. (Deti vykonávajú cvičenia, ktoré predvedie vopred pripravené dieťa)

4. Nahlásenie témy vyučovacej hodiny. Práca na téme lekcie.

Dnes sa na lekcii zoznámime s umením a remeslami Kubanu.

Určitú úlohu v kozáckom živote a povolaniach zohralrôzne remesláa remeslá: kováčstvo a hrnčiarstvo, spracovanie dreva, pletenie košíkov, tkanie, vyšívanie, umelecké spracovanie kovov, výrobky z kože a plsti z vlny.

Od konca 19. storočia dominujú v umení kubánskych ľudových majstrov motívy ruských, ukrajinských a kaukazských tradícií.

keramikav Kubani bolo bežné na miestach, kde bolo hlina .Toto sú štyri hlavné oblasti, kde sa hrnčiarstvo výrazne rozvinulo. Ide o dediny Pashkovskaya, Staroshcherbinovskaya, Rohdestvenskaya a Batalpashinskaya. Dediny Paškovskaja a Elizavetinskaja mali najlepšie ložiská hrnčiarskej hliny na Kubáne. Vyrábali sa v podstate jednoduché jedlá, nenáročné hračky pre deti, často sa kombinovala keramika s výrobou tehál. Džbány potrebné v každodennom živote - "glechiky", "makitry", misky, hrnčeky, boli pokryté hnedou alebo tmavozelenou glazúrou. Vo formách a ornamentoch sa veľmi často ozývali motívy ruskej, ukrajinskej a kaukazskej keramiky. V súčasnosti na tradíciu hrnčiarstva nadväzujú keramické dielne.

Jedným z najstarších ľudových remesiel východných Slovanov je tkanie . Na Kubáň ho priniesli čiernomorskí kozáci z Ukrajiny koncom 18. storočia. Významnú časť domácich potrieb - od zeleninových košov po prútené a hospodárske budovy, obyvatelia dedín Kuban vyrobili z viniča . Z ohybného vŕbového viniča sa plietli všetky druhy vrchov, košíky, rôzne prútené ploty, peňaženky (nádoby na uskladnenie obilia).

Historicky je v Kubane najrozšírenejšia kovanie - kováčstvo. Kováči boli majstri remeselníkov. Od konca 19. storočia pracovalo v každej obci Kubáň až päť vyhní. Vyrábalo sa tu všetko potrebné pre život dedinčanov – podkovy, zámky, kliešte. Kuban kováčov z kovu vytvorili skutočné umelecké diela: kované nadkrídlové dáždniky - „vrcholy“, mreže na okná, dvere, balkóny, predné schody, ploty, korouhvičky.

Najrozšírenejšie v Kubane vyšívanie. Kozácke remeselníčky vyšívali uteráky, obrusy, obrúsky, záclony, košele, obliečky na vankúše.

Uterák už dlho slúži ako nepostrádateľný doplnok pre tradičné ľudové zvyky a obrady. Zohrala sa osobitná úlohasvadobný uterák. Na svadbu bolo treba pripraviť aspoň 40 uterákov.
Najväčší a najelegantnejší,“ hands-on "- ženíchovi na znak súhlasu nevesty a jej rodičov so sobášom. Nevesta dávala príbuzným ženícha darčeky s uterákmi, zdobili svadobnú vlečku: uviazali namiesto oťaží, skrútili oblúky, položili ich pozdĺž chrbty koní. A každý, kto sa výletu zúčastnil, bol aj „naplánovaný“: nevesta a ženích držali v rukách uterák, frajer si ho uviazal krížom krážom na hrudi. Odtiaľ pochádza zvyk nosenia stužiek. svedkov.

Pred svadbou rodičia požehnali mladých ikonami zdobenými „požehnaný"Uteráky. Boli vyšívané červenými niťami, bohato zdobené. Boli povinným doplnkom vena."

Na svadbe sa mladí postavia k rečníckemu pultu na „svadbu „biely uterák – ako na obláčiku, nevesta a ženích sú vyvedení, na chvíľu odtrhnutí zo sveta a akoby obdivovaní vnebeské kráľovstvolebo tam sa koná požehnanie ich manželstva.

Počas svadby kňaz obväzuje ruky tým, ktorí sa sobášia so „spojencami "Uterák. Táto tradícia nesie symbol duchovných väzieb, znak spojenia lásky a vzájomnej náklonnosti manželov, ich blízkej duchovnej jednoty. Vyšívané na uteráku kvetinový ornament, mená nevesty a ženícha, rady a lásky.

Podľa starej ruskej tradície po svadbe rodičia na svadbe stretnú novomanželov s bochníkom “ pohostinný "uterák. Na uteráku sú vyobrazené páry vtákov (škovránok, hrdličky). Symbolizujú nevestu a ženícha. Kresba zosobňuje rodinné šťastie, vernosť v láske. Kvetinové ornamenty sú vyšívané aj ako prianie pre mladých "blahobyt", zdravie, bohatstvo , narodenie detí.

Každý uterák bol zdobený výšivkou a teraz sa umenie vyšívania zachovalo, krížikový steh urobil váš spolužiak a teraz vám povie, ako to urobil.

Žiak recituje pripravenú báseň:

Na zošívanie -

A položte list

Na látke napnutej napnutej.

Na zošívanie -

A okvetný lístok

Otvoril kvetinu ako darček priateľovi.

1. Praktická práca.(Pracovať v pároch). Dekorácia na uterák. Žiaci nakreslia vzor na kus papiera
2. Zhrnutie lekcie. čo ste sa naučili?

čo bolo zaujímavé?

Čo sa vám na lekcii obzvlášť páčilo?