Okolo ľudí pomocou toho, čo znamená. Portrét hrdinu ako prostriedok umeleckej charakterizácie

Zdrojový text:

V tú jeseň mala Matryona veľa sťažností. Predtým vyšiel nový dôchodkový zákon a susedia jej poradili, aby si vypýtala dôchodok. Všade naokolo bola osamelá, a keďže začala byť veľmi chorá, pustili ju z JZD. S Matryonou bolo veľa nespravodlivosti: bola chorá, ale nepovažovali ju za invalida; Štvrťstoročie pracovala v JZD, ale keďže nebola vo fabrike, nemala nárok na dôchodok pre seba a ten mohla dostať len pre manžela, teda za stratu br. živiteľa rodiny. Ale jej manžel bol preč dvanásť rokov, od začiatku vojny, a teraz nebolo ľahké získať tie potvrdenia z rôznych miest o jeho plate a o tom, koľko tam dostával. Vyskytli sa problémy - získať tieto certifikáty; a tak písali všetci rovnako, že dostával aspoň tristo rubľov mesačne; a potvrdenie, že žije sama a nikto jej nepomáha; a aký má rok; a potom to všetko nosiť do sociálky; a znovu opotrebenie, oprava toho, čo bolo urobené zle; a stále nosiť. A zistiť, či budú dávať dôchodok.

Tieto starosti boli sťažené tým, že sociálne zabezpečenie z Talnova bolo dvadsať kilometrov na východ, obecná rada - desať kilometrov na západ a obecná - na sever, hodinu chôdze. Z kancelárie do kancelárie a vozil ju dva mesiace - buď za bodku, alebo za čiarku. Každý prechod je jeden deň. Chodí do obecného zastupiteľstva, ale dnes tam nie je tajomník, len tak, ako to na dedinách býva. Zajtra, potom choď znova. Teraz je tam sekretár, ale nemá pečať. Tretí deň ísť znova. A choďte na štvrtý deň, pretože naslepo podpísali nesprávny papier, Matryonine papiere sú všetky čipované v jednom balíku.

Utláčajú ma, Ignatich,“ posťažovala sa mi po takýchto neplodných prienikoch. - Postaral som sa o to.

Jej čelo však nezostalo dlho zakalené. Všimol som si, že má istý spôsob, ako získať späť dobrú náladu – prácu. Okamžite by buď chytila ​​lopatu a kopala zemiaky. Alebo s taškou pod pažou išla po rašelinu. A potom s prúteným telom - na bobule v ďalekom lese. A nie klaňajúc sa kancelárskym stolom, ale lesným kríkom, a keď si zlomila chrbát bremenom, vrátila sa Matryona do chatrče už osvietená, spokojná so všetkým, so svojím milým úsmevom.

Teraz som položil zub, Ignatich, viem, kde ho získať, “povedala o rašeline. - No, miesto, Ľubota jedna!

Áno, Matrena Vasilievna, nestačí moja rašelina? Auto je kompletné.

Fu-u! tvoja rašelina! ešte oveľa viac a ešte oveľa viac - potom, to sa stane, to stačí. Tu, ako sa točí zima a súboje cez okná, sa ani tak neutopíte, ale sfúknete. Tento rok sme trénovali rašelinové tímy! Či by som ani teraz neutiahol tri autá? Takže chytia. Jednu z našich žien už ťahajú po súdoch.

Áno, to bolo. Desivý dych zimy sa už točil – a srdcia boleli. Stáli sme okolo lesa a nebolo kde zohnať ohniská.

(A.I. Solženicyn)

Písanie

Autor sa zameriava na osudy jednoduchej osamelej dedinskej ženy – Matryony Vasilievny. V jej ťažkom živote bolo veľa problémov - pochovala svojho manžela, šesť detí, celý život nepracovala pre peniaze, ale pre palice, ale napriek všetkým ťažkostiam a ťažkostiam Matryona nestratila schopnosť reagovať na niekoho iného. nešťastie, žiť podľa svojho svedomia. A preto hrdinku vnímame ako my, čitatelia, tak aj autor ako skutočnú ruskú spravodlivú. A.I. Solženicynovi sa tento obraz darí vytvárať pomocou rôznych umeleckých prostriedkov.

Výzor hrdinky je možno nenápadný, no z jej duše vychádza vnútorné svetlo. Autor to dokáže vyjadriť pomocou prívlastkov „osvietený“, „láskavý“. Človek má dojem, že Matryona je svätá osoba, ktorá žije výlučne podľa zákonov morálky. „Osvietená“ hrdinka sa vracia do chatrče. Starne, ľutuje svoju bývalú silu.

Chata bola pevná, zdravo postavená. Áno, čas si tu vyberá svoju daň. Drevené triesky lietajú, praskliny prezerajú. Matryona sa už neskrýva vo svojej chatrči. „Dych zimy“ (autor používa personifikáciu) krúži okolo domu a „súboj cez okná“. A „srdce bolelo“ od strachu z nevyhnutnosti nie zimného chladu, ale chladu ľudskej duše.

Dôležitým prostriedkom vytvárania obrazu Matryony je aj rečová charakteristika. Autor saturuje hrdinkine poznámky nárečovými slovami (napríklad „lietanie“), ľudovými jazykmi („tepericha“, „zbierky“). Vo všeobecnosti tieto lexikálne prostriedky dávajú Matryonovej reči obraznosť, poéziu, expresívnosť. Slová „duel“, „kartov“, „lubota“, znejúce z pier jednoduchej ruskej ženy, nadobúdajú osobitný význam. Takáto slovná tvorba svedčí o talente hrdinky, o jej blízkosti ľudové tradície k životu ľudí.

Matryona je skutočný pracant. Celý jej život je plný akcií, udalostí. Hrdinka napriek stareckej slabosti a chorobe ani minútu neposedí. Autorov opis Matryony je plný slovies s významom pohybu („chodil“, „kopal“, „doloval“). Spisovateľ dvakrát používa podstatné meno „problémy“, čo je podstatou Matryony, zdôrazňuje sa jej láska k práci a aktivite.

Keď hovoríme o tom, ako hrdinka „dosahuje“ dôchodok, autor používa techniku syntaktický paralelizmus“:„ ísť znova “,“ tretí deň ísť znova “,“ štvrtý deň ísť, pretože ... „Takže spisovateľ opäť zdôrazňuje vytrvalosť, vytrvalosť hrdinky pri dosahovaní svojho„ spravodlivého “cieľa. Znaky Matryonovej reči sa prenášajú aj pomocou neúplných viet, inverzie. Tieto syntaktické prostriedky pomáhajú autorke ukázať emocionalitu a spontánnosť dedinskej ženy.

Matryona sa podobá na Nekrasovove hrdinky. Dokonca aj názov je rovnaký: spomeňme si na Matryonu Timofeevnu z básne „Kto v Rusku by mal dobre žiť“. Hrdinka A.I. Solženicyna je jej podobná sedliackou dušou, ale nemá „majestát ruského Slovana“, ako Matryona Nekrasov.

Pred nami je čestná, spravodlivá, ale absurdná, chudobná, ba dokonca mizerná žena; človek nezaujatej duše, absolútne neopätovaný, pokorný; spravodlivý, bez ktorého podľa A.I. Solženicyn, "dedina nestojí za to." Spisovateľ dokáže pomocou rôznych umeleckých prostriedkov vytvoriť taký mnohostranný, úžasný obraz ruskej roľníčky.

Brigadenko Julia, trieda 11 G z roku 2006

1. Portrét- obraz vzhľadu hrdinu. Ako bolo uvedené, ide o jednu z metód individualizácie postavy. Prostredníctvom portrétu spisovateľ často prezrádza vnútorný svet hrdina, jeho osobnostné črty. V literatúre existujú dva typy portrétov - rozšírené a roztrhané. Prvým je podrobný popis výzoru hrdinu (Gogoľ, Turgenev, Gončarov atď.), druhým - v priebehu vývoja postavy vyniknú charakteristické detaily portrétu (L. Tolstoj atď.). L. Tolstoj kategoricky namietal Detailný popis považujem to za statické a nezabudnuteľné. Medzitým kreatívna prax potvrdzuje účinnosť tejto formy portrétovania. Niekedy sa predstava o vzhľade hrdinu vytvára bez portrétových náčrtov, ale s pomocou hlbokého odhalenia vnútorného sveta hrdinu, keď ho čitateľ sám dokončí. Takže v Puškinovej romanci "Eugene Onegin" sa nič nehovorí o farbe očí alebo pruhoch Onegina a Tatiany, ale čitateľ ich prezentuje ako živé.

2. skutky. Tak ako v živote, charakter hrdinu sa odhaľuje predovšetkým v tom, čo robí, v jeho činoch. Dejom diela je reťaz udalostí, v ktorých sa odhaľujú charaktery postáv. Človek nie je súdený podľa tým, čo o sebe hovorí, ale svojím správaním.

3. Individualizácia reči. To je tiež jeden z najdôležitejších prostriedkov na odhalenie charakteru hrdinu, keďže v reči sa človek naplno odhaľuje. V dávnych dobách existoval taký aforizmus: "Hovor tak, aby som ťa videl." Príhovor dáva predstavu o sociálny status hrdinu, o jeho povahe, vzdelaní, povolaní, temperamente a mnoho ďalších. Talent prozaika určuje schopnosť odhaliť hrdinu prostredníctvom jeho reči. Všetci ruskí klasickí spisovatelia sa vyznačujú umením individualizácie reči postáv.

4. Životopis hrdinu. AT umelecké dieloživot hrdinu je zobrazený spravidla na určité obdobie. S cieľom odhaliť pôvod určitých charakterových vlastností autor často cituje) biografické informácie týkajúci sa jeho minulosti. Takže v románe I. Gončarova „Oblomov“ je kapitola „Oblomovov sen“, ktorá rozpráva o hrdinovom detstve a čitateľovi je jasné, prečo Iľja Iľjič vyrástol lenivý a úplne neprispôsobený životu. Životopisné informácie dôležité pre pochopenie postavy Čičikova podáva N. Gogol v románe „ Mŕtve duše».

5. Charakteristika autora. Autor diela vystupuje ako vševediaci komentátor. Komentuje nielen udalosti, ale aj dianie v duchovnom svete postáv. Autor nemôže použiť tento nástroj dramatické dielo, keďže jeho priama prítomnosť nezodpovedá osobitostiam dramaturgie (jeho poznámky sú čiastočne naplnené).

6. Charakterizácia hrdinu inými herci . Tento nástroj je široko používaný spisovateľmi.

7. Hrdinov svetonázor. Každý človek má svoj vlastný pohľad na svet, svoj vlastný postoj k životu a ľuďom, preto na dokončenie charakterizácie hrdinu spisovateľ osvetľuje jeho svetonázor. Typickým príkladom je Bazarov v románe I. Turgeneva „Otcovia a synovia“, vyjadrujúci svoje nihilistické názory.

8. zvyky, spôsoby. Každý človek má svoje zvyky a spôsoby, ktoré ho osvetľujú osobné kvality. Zvyk učiteľa Belikova z poviedky A. Čechova „Muž vo veci“ nosiť za každého počasia dáždnik a galoše, vedený zásadou „nech sa deje, čo sa deje“, ho charakterizuje ako zarytého konzervatívca.

9. Postoj hrdinu k prírode. Podľa toho, aký má človek vzťah k prírode, k zvieratám „našich menších bratov“, možno posúdiť jeho povahu, humanistickú podstatu. Pre Bazarova je príroda „nie chrám, ale dielňa, ale človek je v nej robotníkom“. Roľník Kalinych má iný vzťah k prírode („Khor a Kalinych“ od I. Turgeneva).

10. Skutočná charakteristika. Jaskyne obklopujúce človeka dávajú predstavu o jeho materiálnom bohatstve, profesii, estetickom vkuse a oveľa viac. Preto spisovatelia široko používajú tento nástroj, dávajúc dôležitosti tzv umelecké detaily. A tak v obývačke statkára Manilova („Mŕtve duše“ od N. Gogolu) už niekoľko rokov stojí rozbalený nábytok a na stole je kniha, ktorá je otvorená už rovnaký počet rokov. 14. strana.

11.Fondy psychologická analýza : sny, listy, denníky, odhaľujúce vnútorný svet hrdinu. Tatyanin sen, Tatyanine a Oneginove listy v románe A.S. Puškina „Eugene Onegin“ pomáhajú čitateľovi pochopiť vnútorný stav hrdinovia.

12. Zmysluplné (tvorivé) priezvisko. Na charakterizáciu hrdinov často spisovatelia používajú priezviská alebo mená, ktoré zodpovedajú podstate ich postáv. Veľkými majstrami vytvárania takýchto priezvisk v ruskej literatúre boli N. Gogol, M. Saltykov-Shchedrin, A. Čechov. Mnohé z týchto priezvisk sa stali domácimi: Derzhimorda, Prishibey, Derunov a ďalšie.

Koniec práce -

Táto téma patrí:

Náuka o literatúre a jej súčasti

Úvod .. veda o literatúre a jej súčasti .. úvod do literárnej kritiky ..

Ak potrebuješ doplnkový materiál k tejto téme, alebo ste nenašli to, čo ste hľadali, odporúčame použiť vyhľadávanie v našej databáze prác:

Čo urobíme s prijatým materiálom:

Ak sa tento materiál ukázal byť pre vás užitočný, môžete si ho uložiť na svoju stránku v sociálnych sieťach:

Všetky témy v tejto sekcii:

Vlastnosti predmetu literatúry
1. Živá integrita. Vedec rozbije objekt, študuje človeka po častiach: anatóm - stavba tela, psychológ - duševná činnosť atď. V literatúre sa človek javí ako živý a celistvý

Vlastnosti umeleckého obrazu
1. Konkrétnosť je odrazom individuálne kvality predmety a javy. Konkrétnosť robí obraz rozpoznateľným, na rozdiel od iných. Na obraze človeka je to vzhľad, originalita reči

Literárne rody a žánre
Mali by sme hovoriť o rozdiele medzi tromi druhmi literatúry z hľadiska obsahu, a to z hľadiska aspektu poznania a reprodukcie života. Kvôli tomu všeobecné zásady tvorivá typizácia života v každom druhu prejavu

Žánre epických diel
Mýtus (z gr. mythos - slovo, reč) je jedným z staroveké druhy folklór, fantastický príbeh, ktorý v obraznej podobe vysvetľuje javy okolitého sveta. Legenda

Žánre lyrických diel
Pieseň je krátka lyrická báseň určená na spievanie. Žáner piesne je zakorenený hlboký starovek. Rozlišujte medzi ľudovými a literárnymi piesňami.

Žánre dramatických diel
Tragédia (z gr. Tragos - koza a óda - pieseň) je jedným z druhov drámy, ktorá je založená na nezmieriteľnom konflikte nevšednej osobnosti s neprekonateľnými vonkajšími okolnosťami. O

Žáner a štýl literárnej tvorby
Otázka žánru diela je jednou z najťažších v kurze, v učebniciach je pokrytá rôznymi spôsobmi, pretože v modernej vede neexistuje jednota v chápaní tejto kategórie. Medzitým, toto je jeden z

Literárne dielo
Beletria existuje vo forme literárnych diel. Hlavné vlastnosti literatúry, o ktorých sa hovorilo v prvej časti, sa prejavujú v každom jednotlivom diele. Umelci

Vlastnosti motívu
1. Sociálno-historická podmienenosť. Spisovateľ si námety nevymýšľa, ale berie zo života samého, respektíve témy mu navrhuje sám život. Takže v 19. storočí bola téma stvorenia aktuálna.

Funkcie nápadu
1. Povedali sme, že myšlienka je hlavnou myšlienkou práce. Táto definícia je správna, ale je potrebné ju objasniť. Treba mať na pamäti, že myšlienka v umeleckom diele je vyjadrená veľmi voľne.

Kompozícia a dej
Celistvosť umeleckého diela sa dosahuje rôznymi prostriedkami. Medzi týmito prostriedkami hrá dôležitú úlohu kompozícia a dej. Zloženie (z lat. componere -

Umelecký prejav
Filológovia rozlišujú medzi jazykom a rečou. Jazyk je zásoba slov a gramatických princípov ich kombinácií, ktoré sa historicky menia. Reč je jazyk v akcii, je to vyhlásenie, vyjadrenie myšlienok a pocitov

Vlastnosti umeleckej reči
1. Obrazy. Slovo v umelecký prejav obsahuje nielen význam, ale v kombinácii s inými slovami vytvorí obraz predmetu alebo javu. Všeobecne uznávaný význam predmetu nadobudnutia

Lexikálne prostriedky spisovného jazyka
Ako bolo uvedené, základ jazyka fikcia tvorí spisovný jazyk. Spisovný jazyk má bohaté lexikálne zdroje, ktoré umožňujú autorovi vyjadriť tie najjemnejšie úvody

Špeciálne prostriedky umeleckého vyjadrenia: cesty, figúry, hlásky
Charakterizovali sme hlavné zdroje spisovného a ľudového jazyka, ktoré spisovateľ vo svojej tvorbe používa. Existujú však aj špeciálne jazykové nástroje umelecký

Metafora
Najbežnejší trop, založený na princípe podobnosti, menej často - kontrast javov; často používané v každodennej reči. Umenie slova oživiť štýl a zlepšiť vnímanie použitia

Odrody metafory
Personifikácia je prirovnanie neživého predmetu k živej bytosti. Zlatý mrak strávil noc Na hrudi obrieho útesu (M. Lermontov)

Odrody metonymie
1) Nahradenie názvu diela menom jeho autora. Čítajte Puškina, študujte Belinského. 2) Nahradenie mien ľudí názvom krajiny, mesta, konkrétneho miesta. Ukrajina

Hlavné typy figúrok
1. Opakovanie – opakovanie slova alebo skupiny slov s cieľom dať im osobitný význam. Milujem ťa, život, ktorý sám o sebe nie je nový. milujem

Rytmus umeleckej reči
Učebnice dobre usmerňujú žiaka v zložitých otázkach rytmického usporiadania umeleckej reči – prózy a poézie. Rovnako ako v predchádzajúcich častiach kurzu je dôležité zvážiť všeobecné

Vlastnosti poetickej reči
1. Špeciálna emocionálna expresivita. Poetická reč je účinná vo svojej podstate. Básne vznikajú v stave emocionálneho vzrušenia a sprostredkúvajú emocionálne vzrušenie. L. Timofeev vo svojej knihe „Eseje o tých

Systémy verifikácie
Vo svetovej poézii existujú štyri systémy veršovania: metrický, tónický, slabičný a slabičný tón. Líšia sa spôsobom, akým vytvárajú rytmus v rámci struny a tieto metódy závisia od toho

voľný verš
AT koniec XIX storočia v ruskej poézii takzvaný voľný verš alebo voľný verš (z franc. Vers - verš, libre - voľný), v ktorom nie je vnútorná symetria línií, ako v sylabo-tonickom sy.

Vzorce historického vývoja literatúry
Táto téma je veľmi široká. Ale v tejto časti sa obmedzíme na to podstatné. Literárny vývoj zvyčajne označované ako „ literárny proces". Literárny proces je teda taký

XIX-XX storočia
V 19. storočí (najmä v jej prvej tretine) sa vývoj literatúry uberal v znamení romantizmu, ktorý sa staval proti klasicistickému a osvietenskému racionalizmu. Pôvodne romantizmus

Teoretické školy a smery
Literárna teória nie je súborom nesúrodých myšlienok, ale organizovanou silou. Teória existuje v komunitách čitateľov a spisovateľov ako diskurzívna prax neoddeliteľne spojená so vzdelávaním.

Ruský formalizmus
Na začiatku 20. storočia ruskí formalisti tvrdili, že literárni vedci by sa mali zamerať na otázky literárnej kvality literatúry: na verbálne stratégie, ktoré robia dielo literárnym, na a

Nová kritika
Fenomén nazývaný „nová kritika“ vznikol v Spojených štátoch v 30. a 40. rokoch 20. storočia (v tom istom čase sa v Anglicku objavili diela I. A. Richardsa a Williama Empsona). „Nový Cree

Fenomenológia
Počiatky fenomenológie nachádzame v dielach filozofa začiatku 20. storočia Edmunda Husserla. Tento smer sa snaží obísť problém oddelenia subjektu a objektu, vedomia a okolitého sveta

štrukturalizmus
Literárna kritika zameraná na čitateľa je trochu podobná štrukturalizmu, ktorý sa tiež zameriava na vytváranie významu. Ale štrukturalizmus sa zrodil ako opozícia voči fenomenológii

postštrukturalizmus
Keď sa štrukturalizmus stal trendom alebo „školou“, štrukturalistickí teoretici sa od neho dištancovali. Ukázalo sa, že práca zdanlivých štrukturalistov nezodpovedala myšlienke štrukturalizmu ako pokusu

Dekonštruktivizmus
Pojem „postštrukturalizmus“ sa používa v súvislosti s široký rozsah teoretické diskurzy obsahujúce kritiku pojmov objektívne poznanie a subjekt schopný sebapoznania. Teda sovy

Feministická teória
Keďže feminizmus považuje za svoju povinnosť počas celej svojej existencie ničiť opozíciu „muž – žena“ a ďalšie opozície s ňou spojené západná kultúra, potom je tento smer

Psychoanalýza
Teória psychoanalýzy ovplyvnila literárnu kritiku ako spôsob interpretácie aj ako teóriu jazyka, identity a subjektu. Na jednej strane sa psychoanalýza spolu s marxizmom stala najvplyvnejšou

marxizmu
Na rozdiel od Spojených štátov sa postštrukturalizmus do Spojeného kráľovstva nedostal cez prácu Derridu a neskôr Lacana a Foucaulta, ale cez marxistického teoretika Louisa Althussera. Vnímané v kon

Nový historizmus / kultúrny materializmus
Vo Veľkej Británii a Spojených štátoch boli 80. a 90. roky 20. storočia poznačené objavením sa silnej, teoreticky podloženej historickej kritiky. Na jednej strane bola britská kultúrna podložka

Postkoloniálna teória
Podobným súborom otázok sa zaoberá aj postkoloniálna teória, ktorá je pokusom pochopiť problémy, ktoré generovala európska koloniálna politika a nasledujúce obdobie. poz

Teória menšín
Jednou z politických zmien, ktoré sa odohrali medzi múrmi akademických inštitúcií Spojených štátov amerických, bol nárast počtu štúdií literatúry etnických menšín. Veľké úsilie a

Teória inakosti
Ako dekonštruktivizmus a iné moderné teoretické smery, „teória inakosti“ (o ktorej už bola reč v 7. kapitole) používa pojem marginálne – niečo, čo nezodpovedá norme

Textológia
Textológia (z lat. textus - tkanina, prepletanie; gr. logos - slovo, pojem) - filologická disciplína, ktorá študuje ručne písané a tlačené texty umeleckých, literárno-kritických, verejných

Príbeh a kompozícia
ANTITÉZA - protiklad postáv, udalostí, činov, slov. Dá sa použiť na úrovni detailov, detailov („Čierny večer, biely sneh“ - A. Blok) a môže slúžiť ako

Jazyk fikcie
ALLEGORY - alegória, druh metafory. Alegória fixuje podmienený obraz: v bájkach je líška prefíkaná, somár je hlúposť atď. Alegória sa používa aj v rozprávkach, podobenstvách, satire.

Základy poézie
ACROSTICH - báseň, v ktorej začiatočné písmená každého verša vertikálne tvoria slovo alebo frázu: Anjel si ľahol na okraj oblohy, naklonil sa,

literárny proces
AVANTGARDIZMUS je spoločný názov pre množstvo trendov v umení 20. storočia, ktoré spája odmietanie tradícií ich predchodcov, predovšetkým realistov. Princípy avantgardy ako literárnej a výtvarnej

Všeobecné literárne pojmy a pojmy
AUTONYM - skutočné meno autora, ktorý píše pod pseudonymom. Alexej Maksimovič Peškov (pseudonym Maxim Gorkij). AUTOR - 1. Spisovateľ, básnik - tvorca literárneho diela; 2. Naratívy

Hlavný výskum v literárnej teórii
Abramovič G. L. Úvod do literárnej kritiky. M, 1975. Aristoteles. Rétorika // Aristoteles a antickej literatúry. M., 1978. 3. Arnheim R. Jazyk, obraz a konkrétna poézia

Súčasťou je aj obraz osoby spoločný systém umelecké obrazy literárne dielo. veľa literárnych hrdinov zdať čitateľovi živé, prevzaté z skutočný život, pretože autor výtvarnými prostriedkami vytvára obraz svojho hrdinu, čím vzniká ilúzia reality.

Prostriedky na vytvorenie obrazu človeka sú Esalnek A.Ya. Literárna teória [Text] Návod/ A JA. Esalnek. - M.: Flinta, 2012. - s. 64.:

• 1) nominácie: meno, priezvisko, prezývka atď. (napríklad v hre A.P. Čechova “ Čerešňový sad"Varya volá Petya Trofimov" ošúchaný pán»; vo Fonvizinovej komédii "Podrast" majú postavy "hovoriace" mená a priezviská - Pravdin, Skotinin, Starodum atď.);
• 2) portrét - fragmentárny, "odštiepený", ktorého detaily sú rozptýlené po celom diele (portrét Natashe Rostovej, princeznej Maryy v epickom románe "Vojna a mier"); rozšírená, monografická (v básni „Mŕtve duše“, v románe „Oblomov“);
• 3) charakteristika reči (obsah reči a jej forma: čo, o čom hrdina hovorí a ako);
• 4) interiér (v básni „Mŕtve duše“ Čičikovovmu stretnutiu s každým vlastníkom pozemku predchádza podrobný popis situácie, vnútorná výzdoba domu, ktorá umožňuje autorovi dať skrytá charakteristika samotný majiteľ; v románe "Eugene Onegin" je opis kancelárie hlavného hrdinu uvedený dvakrát - a čitateľ, ktorý sleduje zmeny v interiéri, vidí vývoj Eugenovho vnútorného sveta);
• 5) položka ako komponent obraz postavy (napr.: župan, papuče, Oblomovova pohovka sú stelesnením lenivosti, asociálnosti hrdinu, jeho túžby po pokoji; strieborný popolník v tvare lykovej topánky na stole Pavla Kirsanova, ktorý emigroval z Ruska, je znakom jeho „blízkosti“ k ľudu – irónia autora, plášť Akakiho Bashmachkina ako zmysel jeho života a metafora jeho osobnosti);
• 6) krajina (obrázky prírody môžu byť v súlade so stavom mysle hrdinu alebo s ním môžu kontrastovať, aby odkryli hĺbku jeho vnútorných zážitkov: nekonečná obloha Slavkova pomáha princovi Andrejovi prehodnotiť životné ciele, pohľad na zelený dub dáva Bolkonskému nádej na šťastie);
• 7) umelecký detail - malý predmet - každodenný, psychologický detail, ktorý sa stáva najdôležitejšia vlastnosť obraz alebo pomoc pri odhaľovaní charakteru, duševného stavu hrdinu (napr. v románe E. Zamyatina „My“ psychický stav hrdina, jeho utrpenie je vyjadrené jedným ťahom: „Ja
• 8) činy hrdinu;
• 9) hodnotiace vyhlásenia adresované hrdinovi v mene iných postáv (Razumikhin o Raskolnikovovi: „Poznám Rodiona: ponurý, pochmúrny, arogantný a hrdý“);
• 10) autorove hodnotenie- recenzie samotného autora o jeho hrdinovi (napríklad Autor o Oneginovi: "môj dobrý priateľ");
• 11) zloženie diela, vrátane takých extra zápletkových prvkov, ako sú sny, listy, denníkové záznamy, vložte epizódy (napríklad Kalmycká rozprávka-podobenstvo, ktoré Pugačev rozprával Petrovi Grinevovi; milostný príbeh Pavla Petroviča Kirsanova rozprávaný Arkadiom Bazarovom) atď.;
• 12) figuratívne a výrazové prostriedky (trópy, štylistické figúry, jazykové prostriedky) Esalnek A.Ya. Teória literatúry [Text] Učebnica / A.Ya. Esalnek. - M.: Flinta, 2012. - s. 65..

Pri vytváraní obrazu človeka si autor vyberá umelecké prostriedky primerané jeho úlohe, tento výber môže byť obmedzený typom a žánrové vlastnosti Tvorba. Takže v dramaturgii je portrét, krajina, interiér možný len v autorových poznámkach, do popredia rečové vlastnosti a činy hrdinu ako hlavný prostriedok vytvárania obrazu. AT lyrické dielo obraz muža lyrický hrdina- vzniká prostredníctvom lyrického monológu, ktorý obsahuje opis zážitkov, duševného stavu subjektu reči, ako aj spôsobu jeho rečového sebavyjadrenia.

Obraz spája všeobecné, typické pre určitú sociálnu skupinu, epochu, národnosť a jednotlivca, vlastné iba tomuto hrdinovi. Úhrnom individuálnych vlastností hrdinu je jeho charakter, ktorý sa môže prejaviť vo vývoji (Nataša Rostova, Andrej Bolkonskij, Pierre Bezukhov).

Ak je v obraze postavy daná iba generalizácia, bez individualizácie nemôže tvrdiť, že je živá, pretože zobrazuje len typ osobnosti, nie plnohodnotný charakter. Takí sú hrdinovia v dielach klasicizmu: majú vyzdvihnutú len jednu črtu. A.S. Puškin pri porovnávaní postáv Shakespearových hrdinov poznamenáva: „Shakespearov Shylock je lakomý, bystrý, pomstychtivý, deti milujúci, vtipný. Moliere's - Stingy je zlý a iba "Khalizeev V.E. Teória literatúry [Text] Učebnica / V.E. Khalizeev. - M.: Akadémia, 2013. - s. 96..

Na základe zovšeobecnenia sociálno-historických, univerzálnych a psychologických osobnostných čŕt, literárne typy, ktorý má nejaký stabilný súbor vlastností (typ osoba navyše, malý muž, vznešený zbojník, Turgenevove dievčatá atď.).

Spisovatelia často venujú pozornosť detailom, keď odhaľujú obraz hrdinu v umeleckom diele. To isté urobil aj A.I. Gončarov, keď čitateľovi predstavil Iľju Iľjiča Oblomova. Román "Oblomov" je preniknutý obrazmi - symbolmi, z ktorých hlavným bol župan V.A. Kesovidi. Verbálny portrét ako forma umeleckého a obrazového znázornenia osoby v literárnom diele (na príklade románu I.A. Goncharova "Oblomov") [Text] / V.A. Kesovidi // Bulletin Adyghe štátna univerzita. - 2013. - č. 1 (114). - S. päťdesiat..

Oblomovov plášť v románe "Oblomov" je v skutočnosti samostatnou postavou. Žije si svoj život a prechádza svojimi životnými etapami. Oblomovova róba je symbolom „oblomovizmu“, nudného, ​​prázdneho a lenivého života. Vyzliecť si toto rúcho znamená radikálne zmeniť svoj život: „... zbavte sa prebytočného tuku, uvoľnite ťažkosť, osviežte svoju dušu vzduchom, o ktorom ste kedysi snívali s priateľom, žite bez róby, bez Tarantieva a Zakhara. ..“ Autor veľmi podrobne opisuje Oblomovovu róbu, akoby to bola živá bytosť: „... Mal na sebe rúcho z perzskej látky, pravé orientálne rúcho, bez najmenšieho náznaku Európy, bez strapcov, bez zamatová, bez pása, veľmi priestranná, takže sa do nej Oblomov mohol dvakrát zabaliť. Rukávy, podľa nemennej ázijskej módy, išli od prstov k ramenám širšie a širšie ... "Ermolaeva N.L. Archetyp rúcha v ruštine literatúra XIX storočia [Text] / N.L. Ermolaeva // Uchenye zapiski Kazanskogo universiteta. - 2009. - č. 3. - str. 48..

Oblomovovo rúcho je jeho „dvojníkom“, teda projekciou samotného Oblomova. Oblomov útulný, domácky župan odráža útulný a tichá príroda hrdina. Aj Oblomovova neopatrnosť sa mení aj na záhyby županu (župana): „... Z jeho tváre sa neopatrnosť zmenila na pózy celého tela, dokonca aj do záhybov županu...“ Oblomov miluje svoje obliekanie róba, pretože je mäkká a pružná, nenápadná a neprehliadnuteľná. Samotný Oblomov je veľmi podobný svojmu županovi. Sám Oblomov je tiež mäkký, submisívny a nenápadný: „... Župan mal v očiach Oblomova temnotu neoceniteľných cností: je mäkký, pružný; telo to na sebe necíti; on sa ako poslušný otrok podriaďuje najmenšiemu pohybu tela ... “. Oblomov nosí svoj župan nielen na tele. Oblomova duša a myseľ sú tiež zabalené do „neviditeľného“ rúcha: „... Ísť vpred znamená zrazu zhodiť široké rúcho nielen z pliec, ale aj z duše, z mysle...“. Oblomovova róba prechádza v románe, podobne ako samotný Oblomov, viacerými „životnými“ etapami Tamže, s. 49.:

• 1. História Oblomovovho županu začína na Gorokhovaya ulici, v Oblomovovom byte. Oblomov nosil svoj župan už veľmi dlho. Oblomovovi hostia si všimli, že takéto župany už dlho nenosia: „... Aký druh županu máte na sebe? Toto už dávno prestali nosiť, - zahanbil Oblomova... - Toto nie je župan, ale župan, - povedal Oblomov a láskyplne sa zahalil do širokého okraja županu... "Čo to znamená? To znamená, že Oblomov už dlho nosí svoj župan. Tak ako kedysi dávno nosí vo svojej duši lenivosť a apatiu.
• 2. Robe Oblomov a Olga Ilyinskaya. Oblomov prechádza romantický vzťah s Oľgou Ilinskou. V tomto období Oblomov vidí zmysel života v Olge. Oblomov vďaka láske k Oľge ožije a prebúdza sa zo zimného spánku. A samozrejme, v tomto období Oblomov zabúda na svoj starý župan: „... Vstáva o siedmej, číta, niekde nosí knihy. Na tvári nie je žiadny spánok, žiadna únava, žiadna nuda ... Nevidíte na ňom župan: Tarantiev ho vzal so sebou k svojmu krstnému otcovi s inými vecami ... “ "... A ten župan sa mu zdal nechutný a Zakhar je hlúpy a neznesiteľný a prach s pavučinami je neznesiteľný ...". "... Už dávno sa rozlúčil so županom a prikázal mu, aby ho schoval do skrine ...".
• 3. Robe Oblomov a Agafya Pshenicyna. Po rozchode s Olgou Oblomov žije v dome Agafya Pshenitsyna. Upratovačka Pšenicyna vytiahne zo skrine Oblomovov starý župan: „... Dostala som zo skrine aj tvoj župan,“ pokračovala, „dá sa opraviť a vyprať: vec je taká slávna! Vydrží dlho ... “Život s Agafyou Pshenitsynou opäť uvádza Oblomova do zvyčajnej lenivosti a apatie. Oblomov sa vracia k svojmu starému, lenivému životu. A znovu sa objavuje aj Oblomovov župan: „... Dnes ho priniesla gazdiná: župan vyprali a opravili,“ povedal Zakhar... „Agafja Pšenicyna nie je ako Oľga Iľjinskaja. Nenúti Oblomova, aby zhodil svoj starý župan. Pshenitsyna, naopak, opravuje a odstraňuje škvrny na Oblomovovom rúchu: „... Vyhoďte to a dajte to čo najskôr, vyberiem to a vyperiem: zajtra sa nič nestane ...“.
• 4. Oblomov župan a posledné roky jeho života. Oblomov sa až do konca svojho života nikdy nerozlúčil so svojím županom. Župan zostáva Oblomovovým spoločníkom, rovnako ako jeho lenivosť a apatia: „...- prečo neopustíš tento župan? Pozri, všetko v záplatách! - Zvyk, Andrey; je škoda odísť ... “O niekoľko rokov neskôr ekonomická Agafya Pshenitsyna stále chráni Oblomovov župan (župan). Neponúka sa, že to vyhodí. S láskou ho opravuje: „... tieto prikrývky a rúcho Iľju Iľjiča boli rozprestreté [...] Agafja Matvejevna to vlastnými rukami rozstrihla, podložila bavlnou a prešívala...“ Župan Iľju Iľjiča Oblomov v románe „Oblomov“ je najviac skutočný charakter, s vlastnou históriou a charakterom Ermolaeva N.L. Archetyp rúcha v ruskej literatúre 19. storočia [Text] / N.L. Ermolaeva // Uchenye zapiski Kazanskogo universiteta. - 2009. - č. 3. - str. päťdesiat..

Oblomov obraz je najväčší výtvor I. A. Gončarová. Tento typ hrdinu ako celok však nie je v ruskej literatúre novinkou. Stretávame sa s ním ako vo Fonvizinovom Lenivom mužovi, tak aj v Gogoľovom Manželstve. Ale bol obzvlášť plný a mnohostranný v obraze Oblomova v Goncharovovom románe.

Prvá časť románu opisuje jeden obyčajný deň hrdinu, ktorý strávil bez toho, aby opustil pohovku. Neuspěchané rozprávanie autora podrobne a detailne oboznamuje čitateľa so situáciou bytu hlavného hrdinu, ktorý nesie pečať opustenosti a opustenosti. Vo veciach, ktoré Oblomova obklopujú, sa prejavuje jeho charakter. Osobitnú pozornosť venoval autor opisu hrdinovho župana, orientálneho, „bez najmenšieho náznaku Európy“, širokého, priestranného, ​​poslušne opakujúceho pohyby jeho tela. Obraz rúcha narastá do symbolu, akoby označoval míľniky v duchovnom vývoji Oblomova Kesovidiho V.A. Verbálny portrét ako forma umeleckého a obrazového znázornenia osoby v literárnom diele (na príklade románu I.A. Goncharova "Oblomov") [Text] / V.A. Kesovidi // Bulletin Štátnej univerzity v Adyghe. - 2013. - č. 1 (114). - S. 51..

Priezvisko hrdinu hovorí. Oblomov - od "odlomiť", "zlomiť". Iľja Iľjič je životom zlomený, deprimovaný, utiahnutý tvárou v tvár problémom a problémom. Je pre neho jednoduchšie skryť sa vo svojom dome v rohu pohovky a ležať donekonečna.

V tomto ohľade sa v románe objavujú hlavné atribúty lenivosti tohto hrdinu: pohovka, župan a papuče. Obzvlášť dôležitý je obrazový symbol županu. Jeho korene siahajú k Jazykovovej básni „K županovi“.

Róba je obľúbeným a hlavným odevom hlavného hrdinu Gončarovovho románu. Čitateľ v ňom akurát vidí Iľju Iľjiča uprostred svojej kancelárie. Župan je „orientálny,...veľmi priestranný, aby sa doňho náš hrdina mohol zabaliť dvakrát“ – to je charakteristika hlavného detailu, ktorý sa stáva znakom Oblomovovej lenivosti. Goncharov upriamuje pozornosť čitateľov na detaily, aby lepšie odhalil obraz hrdinu. Pre Oblomova je jeho župan symbolom ochrany pred vonkajším svetom s jeho nekonečnými problémami Ermolaeva N.L. Archetyp rúcha v ruskej literatúre 19. storočia [Text] / N.L. Ermolaeva // Uchenye zapiski Kazanskogo universiteta. - 2009. - č. 3. - str. 51..

Andrey Stolz a Olga Ilyinskaya - najbližší ľudia Oblomova - sa počas práce opakovane pokúšajú vytiahnuť ho z županu. A na chvíľu sa to podarí. Čitateľ si pamätá, ako sa Oblomov premieňa pod vplyvom živého pocitu - akejsi lásky k Olge. Aj tu si však lenivosť vyberá svoju daň a Oblomov opäť oblieka svoje obézne telo do večného orientálneho rúcha.

S príchodom lásky k Olge je duša hrdinu prinútená byť aktívnou, aktívny život. Taký Oblomov sa v myšlienkach spája s tým, že je potrebné „zhodiť široké rúcho nielen z pliec, ale aj z duše a mysle“. Vskutku, na nejaký čas zmizne z dohľadu a potom ho nová majiteľka Oblomovky Agafya Matveevna Pshenicyna objaví v skrini a privedie A.S. Kondratieva späť k životu. Tragické výsledky Oblomovovej duchovnej biografie: (Na základe románu I. A. Gončarova) [Text] / A.S. Kondratiev // Gončarov I. A.: Zborník z medzinárodnej konferencie k 190. výročiu narodenia I. A. Gončarova / Comp. M. B. Ždanová, A. V. Lobkareva, I. V. Smirnová; Ed. M. B. Ždanova, Yu. K. Volodina, A. Yu. Balakin, A. V. Lobkareva, E. B. Klevogina, I. V. Smirnova. - Uljanovsk: Promotion Technologies Corporation, 2003. - s. 60..

Spolu s majiteľkou župan postupne starol, ošúchal sa, chátral. Oblomov sa však nemohol rozlúčiť so znakmi pohodlného a pokojného života: papuče, župan, pohovka z plátna. Na konci románu čitateľ opäť vidí Oblomova v jeho obľúbenom župane, avšak v inom prostredí - s vdovou Pshenicynou.

Podobný spoločenský fenomén bolo neskôr určené literárnych kritikov ako „oblomovizmus“. Meno hlavného hrdinu je teraz bežné. Áno, a Oblomovova róba sa stala imidžovým symbolom oblomovizmu. Je geneticky zrastený so svojím pánom, je od neho neoddeliteľný. V románe je moment, keď sa Oblomov stále mohol rozlúčiť so svojím županom - keď sa zamiloval do Ilyinskaya. Skúška lásky si však vyžaduje veľa stresu, pre Oblomova sa to ukázalo ako neznesiteľné.

Ako viete, Oblomovov župan v románe "Oblomov" nie je len detail. Župan je Oblomovovo obľúbené oblečenie. Oblomovov župan sa tiež nazýva župan (v preklade z nemeckého „schlafrock“ znamená „spacák“).

1. Portrét - obrázok, kresba alebo fotografia zobrazujúca tvár, postavu človeka.

2. Portrét (francúzsky portrét, zo starofrancúzskeho portraire – „reprodukovať niečo do pekla“, zastarané parsuna – z lat. persona – „osobnosť; osoba“) – obraz alebo opis osoby alebo skupiny ľudí, existujúcich alebo existujúcich v reality, vrátane umeleckých prostriedkov (maľby, grafiky, rytiny, sochy, fotografie, tlač), ako aj v literatúre a kriminalistike (slovný portrét). Portrét v literatúre je jedným z prostriedkov umelecké vlastnosti, spočívajúce v tom, že spisovateľ odhaľuje typický charakter svojich hrdinov a vyjadruje svoj ideologický postoj k nim prostredníctvom obrazu výzoru hrdinov: ich postavy, tváre, oblečenie, pohyby, gestá a spôsoby. AT výtvarného umenia portrét je nezávislý žáner, ktorého účelom je zobraziť vizuálne charakteristiky modelu. „Portrét zobrazuje vonkajší vzhľad (a prostredníctvom neho aj vnútorný svet) konkrétnej, skutočnej osoby, ktorá existovala v minulosti alebo existuje v súčasnosti. Portrét je opakovaním v plastických formách, líniách a farbách živej tváre a zároveň jej ideovou a výtvarnou interpretáciou.

3. Vlastnosti:

- Kopírovanie - portrét sa originálu podobá len navonok ("doslovný" obrázok);

– Obrázok – na portrét sa použije tvár skutočná osoba, a jeho obraz vytvára sám umelec (muž v podobe starorímskeho veliteľa, kráľa);

- Dobrý portrét ukazuje nielen vzhľad, ale aj vnútorný svet, musí mať emocionálnu podobnosť s modelom (t. j. v prítomnosti portrétu je cítiť prítomnosť samotnej osoby), na to môže umelec trochu sa odchýliť od vonkajšej podobnosti;

“Portrét zobrazuje nielen individualitu človeka, ale vyjadruje aj individualitu umeleckej osobnosti autora. Umelec si zvyká na vzhľad modelu, vďaka čomu chápe duchovnú podstatu ľudskej individuality. K takémuto pochopeniu dochádza len pri akte empatie (reinkarnácii) v procese spájania ja modelu a ja autora. Výsledkom je nová jednota, podobná tej medzi hercom a jeho rolou. Vďaka tomuto splynutiu vyzerá modelka na portréte, akoby skutočne žila.

Autor portrétu spravidla nie je nezaujatým registrátorom vonkajších a vnútorných čŕt portrétovanej osoby: osobný postoj umelca k modelu, jeho vlastný svetonázor, jeho kreatívnym spôsobom zanechať na diele viditeľný odtlačok. Nikolaj Evreinov poznamenáva, že medzi nekultúrnymi národmi existuje poverčivý predsudok voči portrétu, založený na presvedčení, že živá dušačlovek sa mení na maľovaný obraz; ale v skutočnosti je duša portrétistu zachytená v jeho momentálnom, minútovom či hodinovom zážitku. Vďaka tomu je v jeho dielach ľahko rozpoznateľná „ruka“ portrétistu.

4. Literárny portrét a) Portrét ako charakteristika hrdinu:

- Vnútorný svet. Zobrazuje sa pomocou dialógov a monológov, vnútorných dialógov, správania, činov, myšlienok, opisov snov (vnútorný stav hrdinu. Napríklad Jevgenij Bazarov (I. Turgenev "Otcovia a synovia"), Iľja Oblomov ( Goncharov "Oblomov"))

- Vzhľad. Používa sa opis hrdinu, ktorý zobrazuje jeho vzhľad (umelecký portrét).

b) Portrét ako detail umeleckého diela:

– Detail interiéru (dekorácia miestnosti);

- „Hrdina“ diela (má v diele dôležitú úlohu: Gogolov „Portrét“ má silný vplyv na ľudí, privádza vás do šialenstva; Wildeov „Portrét Doriana Graya“ spôsobuje, že sa hlavná postava zamiluje do seba, je schránka jeho duše, v Turgenevovom „Faustovi“ hovoriaci portrét starenky Elcovovej, v Dostojevského Idiotovi fotografický portrét Nastasje Filippovny, ktorý má obrovskú moc vplyvu).

5. Závery o úlohe portrétu v literatúre:

- Odhaľuje charakter hrdinu (portrét úžerníka - Gogol "Portrét");

- Mení svetonázor, vnútorný stav hrdinu (príbeh „Matka“ od Veresaeva).

Úloha portrétu v literatúre

Ak chcete zistiť úlohu portrétu v dielach, zvážte, čo je portrét a jeho úlohu vo výtvarnom umení.

Portrét - obrázok, kresba alebo fotografia zobrazujúca tvár, postavu človeka. Portrét vo všetkých žánroch výtvarného umenia: maľba, kresba, rytina, sochárstvo atď. Vo výtvarnom umení je portrét samostatný žáner, ktorého účelom je zobraziť vizuálne charakteristiky modelu. „Portrét zobrazuje vonkajší vzhľad (a prostredníctvom neho aj vnútorný svet) konkrétnej, skutočnej osoby, ktorá existovala v minulosti alebo existuje v súčasnosti.

Portrét môže zobrazovať osobu doslovne, kopírovať každý detail vzhľadu osoby a umelec môže tiež vytvoriť nejaký druh obrazu, napríklad zobraziť modelku v podobe starorímskeho veliteľa alebo kráľa.

Charakteristickým rysom dobrého portrétu je, že ukazuje nielen vzhľad osoby, ale aj vnútorný svet, má emocionálnu podobnosť s modelom (t. j. v prítomnosti portrétu je cítiť prítomnosť samotnej osoby) , pre to sa umelec môže trochu odchýliť od vonkajšej podobnosti.

Ďalšou črtou každého portrétu je vplyv osobnosti umelca na portrét. “Portrét zobrazuje nielen individualitu človeka, ale vyjadruje aj individualitu umeleckej osobnosti autora. Umelec si zvyká na vzhľad modelu, vďaka čomu chápe duchovnú podstatu ľudskej individuality. K takémuto pochopeniu dochádza len pri akte empatie (reinkarnácii) v procese spájania ja modelu a ja autora. Výsledkom je nová jednota, podobná tej medzi hercom a jeho rolou. Vďaka tomuto splynutiu vyzerá modelka na portréte, akoby skutočne žila.

Autor portrétu spravidla nie je nezaujatým registrátorom vonkajších a vnútorných čŕt portrétovanej osoby: osobný postoj umelca k modelu, jeho vlastný svetonázor, jeho tvorivý spôsob zanechávajú v diele viditeľný odtlačok. Nikolaj Evreinov poznamenáva, že medzi národmi s malou kultúrou existuje poverčivý predsudok voči portrétu, založený na viere, že živá duša človeka prechádza do maľovaného obrazu; ale v skutočnosti je duša portrétistu zachytená v jeho momentálnom, minútovom či hodinovom zážitku. Vďaka tomu je v jeho dielach ľahko rozpoznateľná „ruka“ portrétistu. Alphonse Daudet, keď sa na to pozerá z druhej strany, vtipne zhŕňa: „umelec, ktorý má dlhý nos, sa snaží predĺžiť nosy na všetkých portrétoch, ktoré maľuje. Preto sú portréty vyrobené od tej istej osoby rôznych umelcov sa môže úplne líšiť v prenose vnútorného sveta. Ako príklad možno uviesť portréty Ambroise Vollarda, ktoré namaľovali rôzni umelci v rôzne obdobia rozvoj maľby. Napríklad (k aspektu zámerného skreslenia vzhľadu modelu umelcom a odmietnutia určitých detailov) existuje príbeh s portrétom Ambroise Vollarda od Picassa. Vollardovi sa portrét nepáčil a obraz bol predaný Shchukinovi do Moskvy. Napriek tomu, že obraz je vytvorený v kubizme, predpokladá sa, že Picasso zobrazil Vollarda úspešnejšie a prenikavejšie ako jeho kolegovia, ktorí Vollarda maľovali realisticky.

S rozvojom technológií a nástupom fotoaparátov sa potreba ručne kreslených portrétov vytratila, no niektorí ľudia uprednostňujú portrét obyčajná fotka. Prečo sú teda ochotní niekoľko hodín pózovať umelcovi, aby získal vlastnoručne nakreslený portrét, keď môžete urobiť fotoportrét za pár sekúnd?

Urobil som prieskum, aby som zistil, aký je rozdiel medzi maľovaným portrétom a inscenovanou fotografiou. 32 % opýtaných sa domnieva, že portrét je živší a prirodzenejší ako fotografia, prostredníctvom portrétu môžete sprostredkovať vnútorný svet modelky. Fotografia je len kópiou osoby, ktorá neprenáša žiadne emócie a pocity, zamrznutý obraz, „druhý rám“.

30 % vyjadruje názor, že portrét je víziou umelca, ako vidí modelku. 38 % opýtaných uprednostňuje fotografiu, pričom verí, že fotografický portrét je presnejší a realistickejší.

Zvážte porovnanie niektorých prominentných ľudí. Yuri Lotman píše: „Každodenné zobrazenie má tendenciu identifikovať funkciu portrétu a fotografie: objekty oboch sú odrazom. ľudská tvár, navyše tento odraz je v podstate mechanický, portrét sa javí ako najprirodzenejší a nepotrebuje teoretické odôvodneniežáner maľby. Zdá sa, že ak povieme niečo ako: portrét – maľba, ktorá plnila funkciu fotografie, keď fotografia ešte nebola vynájdená, tak vyčerpáme hlavné otázky, ktoré sa v nás mimovoľne vynárajú, keď začneme uvažovať o tomto žánri maľby. Slová o „tajomnosti“ a „nezrozumiteľnosti“ funkcie portrétu v kultúre sa zdajú byť pritiahnuté za vlasy. Zatiaľ, bez obáv z námietok tohto druhu, si dovolíme tvrdiť, že portrét plne potvrdzuje všeobecnú pravdu: čím zrozumiteľnejšie, tým nepochopiteľnejšie Fotografia nemá minulosť a budúcnosť, je vždy v prítomnosti. Čas portrétu je dynamický, jeho „prítomnosť“ je vždy plná spomienok na minulosť a predpovede budúcnosti, portrét neustále kolíše na hranici umeleckého zdvojenia a mystického odrazu reality.“ Portrétny maliar z 18. storočia Latour sa v jednom zo svojich listov podelil o svoje emócie: „Koľko koncentrácie, schopnosti kombinovať, koľko bolestivých hľadaní je potrebných na to, aby sme dokázali zachovať jednotu pohybu napriek zmenám, ktoré sa vyskytujú v tvári. , vo všetkých podobách z kolísania myšlienok, z citov duše; a každá zmena vytvára nový portrét nehovoriac o svetle, ktoré sa neustále mení a spôsobuje, že tóny farieb sa menia v súlade s pohybom slnka a času. Dá sa teda formulovať, že portrét je na rozdiel od fotografie „vyrobené“ umelecké dielo, nad ktorým bolo vynaložené veľa času a duševnej námahy autora, vďaka čomu sa z hľadiska kvality a hĺbky prenos, bude to oveľa zložitejšia a viacúrovňová práca, oveľa lepšie prenášajúca osobnosť.

Prejdime k úvahe o úlohe portrétu v ľudskom živote. V dávnych dobách boli portréty spojené s mágiou: podobný obraz osoby bol náhradou za túto osobu. V Rímskej ríši boli portréty cisára povinným atribútom súdnych konaní, čo naznačuje prítomnosť samotného vládcu na stretnutí. Uskladnené v domoch posmrtné masky prevzaté od svojich predkov a tieto portrétne sochy poskytli rodine záštitu. Iné spoločnosti tiež používali portrét ako pamätný nástroj (v Staroveký Egypt, v Japonsku, v Oceánii).

V mnohých spoločnostiach sa portréty považujú za dôležitý spôsob vyjadrenia moci a bohatstva. V období stredoveku a renesancie boli podobizne darcov často súčasťou umeleckých diel, ktoré potvrdzovali záštitu, moc a dôstojnosť darcu, akoby zdôrazňovali, kto presne zaplatil vytvorenie tejto vitráže, oltárneho obrazu alebo fresky. . V predchádzajúcom období - Byzancia a temný stredovek - Hlavná prednosť portrét nebol podobnosťou, ale idealizovaným obrazom, symbolom toho, kto bol modelom (pozri portréty cisárov Konštantína a Theodosia II.). V politike sa portrét hlavy štátu často používa ako symbol samotného štátu.

Boli tu aj ďalšie aspekty: „Portréty zdobili siene statkov statkárov, ktoré patrili k barom, niekedy ďaleko od akéhokoľvek duchovného života, no kvôli móde či arogancii považovali za potrebné mať svoje „osoby“ a „osoby svojich predkov“. “ vo svojich domovoch a nevšimli si komiks alebo dokonca satirický efekt produkovali ich pompézne a hrčovité tváre.

Predstavte si portrét v literatúre. Bez literárneho portrétu si nemožno predstaviť ani jeden literárne dielo. Po prvé, najdôležitejšou úlohou portrétu je opísať hrdinu. Literárny portrét sa formuje až na konci diela: nejde len o opis výzoru človeka, ale aj o vnútorný svet, ktorý sa čitateľovi odhaľuje prostredníctvom dialógov a monológov, vnútorné monológy, správanie, činy, myšlienky, ako aj sny hrdinu (napríklad Gončarov „Oblomov“ – Oblomovov sen, Turgenevov „Otcovia a synovia“ – Bazarovov sen, Dostojevského „Zločin a trest“ – Raskoľnikovove sny).

Portrét v literatúre môže byť aj interiérovým detailom, ktorý môže hrdinu tiež nejako charakterizovať, pridať k nemu popis literárny portrét.

Aj samotný portrét môže byť „hrdinom“ diela, t.j. mať v diele dôležitú úlohu. Napríklad Gogoľov „Portrét“, kde má na ľudí silný vplyv portrét úžerníka, ich privádza do šialenstva; „Obraz Doriana Graya“ od Wilda, kde portrét prinúti hlavného hrdinu, aby sa zaľúbil do seba, je schránkou jeho duše; v Turgenevovom „Faustovi“ je hovoriaci portrét starenky Eltsovej; v The Idiot od Dostojevského, fotografickom portréte Nastasie Filippovny, ktorý má obrovskú moc vplyvu.

Keď autor použije portrét ako „hrdinu“ diela, ukazuje nejakú funkciu portrétu. Po prvé, je to odraz vnútorného sveta hrdinu, keďže dobrý portrét, ako už bolo spomenuté, zobrazuje vnútorný svet hrdinu. Príklady zahŕňajú Gogolov „Portrét“ a Wildeov „Portrét Doriana Graya“, kde veľmi realistické portréty hrdinovia veľmi dobre odrážajú svoj vnútorný svet, sú akoby schránkou ich duší.

Po druhé, ide o vplyv samotného portrétu na vnútorný svet človeka. Napríklad je to jasne vidieť vo Veresaevovom príbehu „Matka“, ktorý opisuje zmenu vnútorného sveta protagonistu a jeho svetonázoru po tom, čo videl nádherný portrét Raphaela „Sixtínska Madonna“.

Po tretie, je to vplyv portrétu na život človeka. Napríklad "Obraz Doriana Graya" od Oscara Wilda. Portrét, ktorý namaľoval Basil Hallward, spôsobil, že sa Dorian Gray zamiloval do seba, do svojej krásy a zmenil jeho život. "Portrét" Nikolaja Gogola. Portrét úžerníka zmenil život umelcovi, ktorý ho namaľoval. Chodil do kláštora, dlho nekreslil obrázky. Portrét pobláznil aj ľudí, ktorí ho vlastnia. Umelec Chartkov bol veľmi talentovaný, ale vplyvom portrétu úžerníka zmenil umenie a začal maľovať kvôli peniazom.

Veresaevov príbeh „Súťaž“ dokazuje, že vnútorný svet človeka sa prenáša prostredníctvom dobrého portrétu, ktorý pôsobí na ľudí lepšie ako portrét nádherné dievča, vo vnútri prázdny. to večná otázka o kráse človeka, ktorého sa pýtal aj Zabolotsky vo svojej básni „Ugly Girl“:

čo je krása

A prečo to ľudia zbožňujú?

Je nádobou, v ktorej je prázdnota,

Alebo oheň blikajúci v nádobe?

Portrét božsky krásnej panny ohromil tých, ktorí ho videli. Obraz oslnil oko, a keď sa odtrhli od obrazu a rozhliadli sa, všetko sa im zdalo tmavé, nudné, nejasné. Vidieť také božská krása, každý sa pozrel na svoju milovanú a zistil, že je škaredá a seba samého nešťastného.

Ľuďom sa viac páčil portrét obyčajného dievčaťa Zorky, ktorá síce nebola krásavica, ale vo vnútri bola krásna a táto kráska zatienila v Zorkinom výzore nejakú škaredosť. Svetlo vychádzajúce z obrazu bolo jemné, radostné, hrejivé. Ten obraz mi prinútil spomenúť si na najlepšie chvíle života a každé dievča žiarilo rovnakým svetlom, aké svietilo v Úsvite.

Tak som zistil, že portrét hrá v literatúre dôležitú úlohu. Po prvé, je to potrebné na lepšie pochopenie hrdinu diela, predstaviť si ho tak, ako si ho predstavoval autor (literárny portrét). Keď autor používa portrét ako „hrdinu“ diela, využíva funkcie portrétu v bežný život, približovanie diela k realite, čo pomáha nielen lepšie pochopiť a pochopiť dielo, ale aj zamyslieť sa nad otázkami o skutočnom umení a skutočnej kráse, prenášanej prostredníctvom portrétu.

1. Portrét- obraz vzhľadu hrdinu. Ako bolo uvedené, ide o jednu z metód individualizácie postavy. Prostredníctvom portrétu spisovateľ často odhaľuje vnútorný svet hrdinu, črty jeho postavy. V literatúre existujú dva typy portrétov - rozšírené a roztrhané. Prvým je podrobný popis výzoru hrdinu (Gogoľ, Turgenev, Gončarov atď.), druhým - v priebehu vývoja postavy vyniknú charakteristické detaily portrétu (L. Tolstoj atď.). L. Tolstoj sa kategoricky ohradil proti podrobnému opisu, považoval ho za statický a nezapamätateľný. Medzitým kreatívna prax potvrdzuje účinnosť tejto formy portrétovania. Niekedy sa predstava o vzhľade hrdinu vytvára bez portrétových náčrtov, ale s pomocou hlbokého odhalenia vnútorného sveta hrdinu, keď ho čitateľ sám dokončí. Takže v Puškinovej romanci "Eugene Onegin" sa nič nehovorí o farbe očí alebo pruhoch Onegina a Tatiany, ale čitateľ ich prezentuje ako živé.

2. skutky. Tak ako v živote, charakter hrdinu sa odhaľuje predovšetkým v tom, čo robí, v jeho činoch. Dejom diela je reťaz udalostí, v ktorých sa odhaľujú charaktery postáv. Človek sa neposudzuje podľa toho, čo o sebe hovorí, ale podľa svojho správania.

3. Individualizácia reči. To je tiež jeden z najdôležitejších prostriedkov na odhalenie charakteru hrdinu, keďže v reči sa človek naplno odhaľuje. V dávnych dobách existoval taký aforizmus: "Hovor tak, aby som ťa videl." Reč poskytuje predstavu o sociálnom postavení hrdinu, jeho charaktere, vzdelaní, profesii, temperamente a oveľa viac. Talent prozaika určuje schopnosť odhaliť hrdinu prostredníctvom jeho reči. Všetci ruskí klasickí spisovatelia sa vyznačujú umením individualizácie reči postáv.

4. Životopis hrdinu. V umeleckom diele je život hrdinu zobrazený spravidla v určitom období. S cieľom odhaliť pôvod určitých charakterových čŕt autor často cituje biografické informácie týkajúce sa jeho minulosti. Takže v románe I. Gončarova „Oblomov“ je kapitola „Oblomovov sen“, ktorá rozpráva o hrdinovom detstve a čitateľovi je jasné, prečo Iľja Iľjič vyrástol lenivý a úplne neprispôsobený životu. Životopisné informácie dôležité pre pochopenie postavy Čičikova podáva N. Gogol v románe „Mŕtve duše“.

5. Charakteristika autora. Autor diela vystupuje ako vševediaci komentátor. Komentuje nielen udalosti, ale aj dianie v duchovnom svete postáv. Autor dramatického diela nemôže použiť tento prostriedok, keďže jeho priama prítomnosť nezodpovedá osobitostiam dramaturgie (jeho poznámky sú čiastočne naplnené).

6. Charakteristiky hrdinu inými postavami. Tento nástroj je široko používaný spisovateľmi.

7. Hrdinov svetonázor. Každý človek má svoj vlastný pohľad na svet, svoj vlastný postoj k životu a ľuďom, preto na dokončenie charakterizácie hrdinu spisovateľ osvetľuje jeho svetonázor. Typickým príkladom je Bazarov v románe I. Turgeneva „Otcovia a synovia“, vyjadrujúci svoje nihilistické názory.

8. zvyky, spôsoby. Každý človek má svoje zvyky a spôsoby, ktoré osvetľujú jeho osobné vlastnosti. Zvyk učiteľa Belikova z poviedky A. Čechova „Muž vo veci“ nosiť za každého počasia dáždnik a galoše, vedený zásadou „nech sa deje, čo sa deje“, ho charakterizuje ako zarytého konzervatívca.

9. Postoj hrdinu k prírode. Podľa toho, aký má človek vzťah k prírode, k zvieratám „našich menších bratov“, možno posúdiť jeho povahu, humanistickú podstatu. Pre Bazarova je príroda „nie chrám, ale dielňa, ale človek je v nej robotníkom“. Roľník Kalinych má iný vzťah k prírode („Khor a Kalinych“ od I. Turgeneva).

10. Skutočná charakteristika. Jaskyne obklopujúce človeka dávajú predstavu o jeho materiálnom bohatstve, profesii, estetickom vkuse a oveľa viac. Spisovatelia preto tento nástroj široko používajú a pripisujú veľký význam takzvaným umeleckým detailom. A tak v obývačke statkára Manilova („Mŕtve duše“ od N. Gogolu) už niekoľko rokov stojí rozbalený nábytok a na stole je kniha, ktorá je otvorená už rovnaký počet rokov. 14. strana.

11.Prostriedky psychologickej analýzy: sny, listy, denníky, odhaľujúce vnútorný svet hrdinu. Tatianin sen, Tatianine a Oneginine listy v románe A.S. Puškina „Eugene Onegin“ pomáhajú čitateľovi pochopiť vnútorný stav postáv.

12. Zmysluplné (tvorivé) priezvisko. Na charakterizáciu hrdinov často spisovatelia používajú priezviská alebo mená, ktoré zodpovedajú podstate ich postáv. Veľkými majstrami vytvárania takýchto priezvisk v ruskej literatúre boli N. Gogol, M. Saltykov-Shchedrin, A. Čechov. Mnohé z týchto priezvisk sa stali domácimi: Derzhimorda, Prishibey, Derunov a ďalšie.