Mesto folklora u ruskoj književnosti. Žanrovi muzičkog folklora

ruski folklor

Folklor u prijevodu znači " narodna mudrost, popularno znanje. Folklor je narodna umjetnost, umjetnička kolektivna djelatnost naroda, koja odražava njihov život, poglede i ideale, tj. folklor je folklor kulturno nasljeđe bilo koju zemlju na svijetu.

Dela ruskog folklora (bajke, legende, epovi, pesme, pesme, plesovi, legende, primijenjena umjetnost) pomoć pri rekreaciji karakterne osobine narodnog života svog vremena.

Kreativnost u antici bila je usko povezana s ljudskom radnom aktivnošću i odražavala je mitske, istorijske ideje, kao i početke naučna saznanja. Umjetnost riječi bila je usko povezana s drugim vrstama umjetnosti - muzikom, plesom, dekorativnom umjetnošću. U nauci se to zove "sinkretizam".

Folklor je bio umjetnost organski svojstvena narodnom životu. Različita namjena djela dovela je do žanrova, s različitim temama, slikama i stilom. AT antički period većina naroda imala je plemensku tradiciju, rad i obredne pesme, mitološke priče, zavere. Odlučujući događaj koji je utabao granicu između mitologije i samog folklora bila je pojava bajki, čije su zaplete bile zasnovane na snu, na mudrosti, na etičkoj fikciji.

U antičkom i srednjovekovnom društvu formirao se herojski ep (irske sage, ruski epovi i drugi). Postojale su i legende i pjesme koje odražavaju različita vjerovanja (na primjer, ruske duhovne pjesme). Kasnije su se pojavile istorijske pesme koje oslikavaju stvarne istorijske događaje i heroje, kakvi su ostali u narodnom pamćenju.

Žanrovi se u folkloru razlikuju i po načinu izvođenja (solo, hor, hor i solista) i po raznim kombinacijama teksta s melodijom, intonacijom, pokretima (pjevanje i ples, pričanje i gluma).

Sa promjenama u drustveni zivot društva u ruskom folkloru nastali su i novi žanrovi: vojničke, kočijaške, burlačke pjesme. Rast industrije i gradova oživjeli su: romanse, anegdote, radnički, studentski folklor.

Sada nema novih ruskih narodnih priča, ali se stare i dalje pričaju i prave crtani i igrani filmovi. Pevaju se i mnoge stare pesme. Ali epovi i istorijske pjesme u živoj izvedbi gotovo da ne zvuče.

Hiljadama godina folklor je bio jedini oblik stvaralaštva kod svih naroda. Folklor svakog naroda je jedinstven, kao i njegova istorija, običaji, kultura. A neki žanrovi (ne samo istorijske pesme) odražavaju istoriju datog naroda.

Ruska narodna muzička kultura

Postoji nekoliko gledišta koja folklor tumače kao narodnu likovnu kulturu, kao usmenu poeziju i kao kombinaciju verbalnog, muzičkog, igrivog ili umjetničke vrste narodna umjetnost. Uz svu raznolikost regionalnih i lokalnih oblika, folklor ima zajedničke karakteristike, kao što su anonimnost, kolektivno stvaralaštvo, tradicionalizam, bliska povezanost sa radom, životom, prenošenje djela s generacije na generaciju u usmenoj predaji.

Narodna muzička umjetnost nastala je mnogo prije pojave profesionalna muzika pravoslavna crkva. AT javni život folklor je igrao mnogo veću ulogu u staroj Rusiji nego u kasnijim vremenima. Za razliku od srednjovjekovne Evrope, Drevna Rusija nije imala sekularnu profesionalnu umjetnost. U njenoj muzičkoj kulturi razvijala se narodna umjetnost usmene tradicije, uključujući razne, uključujući i „poluprofesionalne“ žanrove (umijeće pripovjedača, guslara i dr.).

U doba pravoslavne himnografije ruski folklor je već imao dugu istoriju, uspostavljen sistem žanrova i sredstava muzičkog izražavanja. narodna muzika, narodna umjetnost je čvrsto ušla u život ljudi, odražavajući najrazličitije aspekte društvenog, porodičnog i ličnog života.

Istraživači vjeruju da je preddržavno razdoblje (to jest, prije formiranja Drevne Rusije) Istočni Sloveni već je imao prilično razvijen kalendar i porodicu kućni folklor, herojska epska i instrumentalna muzika.

Sa usvajanjem hrišćanstva, pagansko (vedsko) znanje počelo je da se iskorenjuje. Značenje magijskih radnji koje su dovele do ove ili one vrste narodne aktivnosti postepeno je zaboravljeno. Međutim, čisto vanjski oblici drevnih praznika pokazali su se neobično stabilnima, a neki obredni folklor je nastavio živjeti, takoreći, van dodira s drevnim paganstvom koje ga je rodilo.

Hrišćanska crkva (ne samo u Rusiji, već iu Evropi) imala je veoma negativan stav prema tradicionalnim narodnim pesmama i igrama, smatrajući ih manifestacijom grešnosti, đavolskog zavodljivosti. Ova ocjena je zabilježena u mnogim analitičkim izvorima i u kanonskim crkvenim uredbama.

Veselo, veselo svečanosti sa elementima pozorišne radnje i uz neizostavno učešće muzike, čije poreklo treba tražiti u drevnim vedskim ritualima, suštinski su se razlikovali od hramskih praznika.

Najopsežnija oblast folka muzičko stvaralaštvo Drevna Rusija je ritualni folklor, koji svjedoči o visokom umjetničkom talentu ruskog naroda. Rođen je u dubinama vedske slike svijeta, deifikacije prirodnih elemenata. Najstarije su kalendarsko-obredne pjesme. Njihov sadržaj je povezan sa idejama o ciklusu prirode, sa poljoprivrednim kalendarom. Ove pjesme odražavaju različite faze života farmera. Bili su dio zimskih, proljetnih, ljetnih obreda, koji odgovaraju prekretnicama u smjeni godišnjih doba. Izvodeći ovaj prirodni obred (pjesme, igre), ljudi su vjerovali da će ih čuti moćni bogovi, sile Ljubavi, Porodice, Sunca, Vode, Majke Zemlje, i da će se rađati zdrava djeca dobra žetva, biće podmladak stoke, život će se razvijati u ljubavi i slozi.

U Rusiji se vjenčanja igraju od davnina. Svaki lokalitet imao je svoj običaj svadbenih radnji, jadikovki, pjesama, rečenica. Ali uz svu beskrajnu raznolikost, vjenčanja su se igrala po istim zakonima. Poetska svadbena stvarnost pretvara ono što se događa u fantastično fantastičan svijet. Kako su u bajci sve slike raznolike, tako se i sam obred, poetski interpretiran, pojavljuje kao svojevrsna bajka. Vjenčanje, kao jedan od najznačajnijih događaja ljudskog života u Rusiji, zahtijevalo je svečani i svečani okvir. A ako osjetite sve rituale i pjesme, udubite se u ovo fantastično svadbeni svijet, možete osjetiti bolnu ljepotu ovog rituala. Šarena odeća, svadbeni voz koji zvecka zvonima, polifoni hor „pevača“ i turobne melodije jadikovki, zvuci voska i rogova, harmonike i balalajke ostaće „iza kulisa“ - ali poezija samog venčanja oživljava - bol napuštanja roditeljskog doma i visoka radost prazničnog stanja duha - Ljubavi.

Jedan od najstarijih ruskih žanrova su plesne pjesme. U Rusiji su plesali okolo skoro čitavu godinu - na Kolovorot (Nova godina), Maslenicu (ispraćaj zime i susret proleća), Zelenu nedelju (kolo devojaka oko breza), Jarilo (svete lomače), Ovsen (žetva). praznici). Rasprostranjene su bile kolo-igre i kolo-procesije. U početku su plesne pjesme bile dio poljoprivrednih rituala, ali su se tokom stoljeća osamostaljivale, iako su se u mnogima sačuvale slike rada:

A mi smo sejali proso, posejali!
O, je li Lado, posijao, posijao!

Plesne pjesme koje su preživjele do danas pratile su muške i ženske igre. Muški - personificirana snaga, hrabrost, hrabrost, ženski - nježnost, ljubav, dostojanstvenost.

Tokom vekova, muzički ep počinje da se popunjava novim temama i slikama. Rađaju se epovi koji govore o borbi protiv Horde, o putovanjima u daleke zemlje, o pojavi Kozaka i narodnim ustancima.

Narodno pamćenje dugo je vekovima čuvalo mnoge lepe drevne pesme. U XVIII veku, tokom formiranja profesionalnih sekularnih žanrova (opera, instrumentalnu muziku) narodna umjetnost po prvi put postaje predmet proučavanja i kreativne realizacije. Prosvjetiteljski odnos prema folkloru slikovito je izrazio izvanredni pisac humanista A.N. Radiščov u iskrenim stihovima svog „Putovanja od Sankt Peterburga do Moskve“: naći ćete obrazovanje duše našeg naroda.“ U 19. stoljeću procjena folklora kao „obrazovanja duše“ ruskog naroda postala je osnova estetike. škola kompozitora od Glinke, Rimskog-Korsakova, Čajkovskog, Borodina, do Rahmanjinova, Stravinskog, Prokofjeva, Kalinjikova i nje same narodna pjesma bio jedan od izvora formiranja ruskog nacionalnog mišljenja.

Rusi narodne pesme XVI-XIX vijek - "kao zlatno ogledalo ruskog naroda"

Narodne pjesme snimljene u raznim dijelovima Rusije su istorijski spomenikživot naroda, ali i dokumentarni izvor koji je zabilježio razvoj narodne stvaralačke misli svoga vremena.

Borba protiv Tatara, seljački nemiri - sve je to ostavilo traga na narodnim pjesmama za svako određeno područje, počevši od epova, povijesnih pjesama pa sve do balada. Kao, na primjer, balada o Ilji Muromecu, koja je povezana s rijekom Slavujem, koja teče u oblasti Yazykovo, došlo je do borbe između Ilje Murometsa i Slavuja Razbojnika, koji je živio u ovim krajevima.

Poznato je da je osvajanje Kazanskog kanata od strane Ivana Groznog igralo u razvoju usmene narodne umjetnosti, pohodi Ivana Groznog označili su početak konačne pobjede nad Tatarsko-mongolski jaram, koji je oslobodio više hiljada ruskih zarobljenika iz punih. Pjesme ovog vremena postale su prototip za Lermontovljev ep "Pesma o Ivanu Careviču" - hroniku narodnog života, a A.S. Puškin je u svojim djelima koristio usmenu narodnu umjetnost - ruske pjesme i ruske bajke.

Na Volgi, nedaleko od sela Undori, nalazi se rt Stenka Razin; tamo su zvučale pjesme tog vremena: „Na stepi, stepi Saratovskoj“, „Imali smo to u Svetoj Rusiji“. Istorijski događaji s kraja 17. i početka 18. stoljeća. snimljeno u kompilaciji o pohodima Petra I i njegovim pohodima na Azov, o pogubljenju strijelaca: „Kao plavo more“, „Mladi kozak hoda po Donu“.

Vojnim reformama s početka 18. vijeka javljaju se nove istorijske pjesme, koje više nisu lirske, već epske. Istorijske pjesme su sačuvane drevne slike istorijski ep, pesme o rusko-turskom ratu, o regrutaciji i ratu sa Napoleonom: „Francuski lopov se hvalio da je uzeo Rusiju“, „Ne galami, majko zelena hrasta“.

U to vrijeme sačuvani su epovi o "Surovcu Suzdalecu", o "Dobrynya i Alyoshi" i vrlo rijetka priča o Gorshenu. Takođe u djelu Puškina, Ljermontova, Gogolja, Nekrasova korištene su ruske epske narodne pjesme i legende. Sačuvane su drevne tradicije narodnih igara, prerušavanja i posebna izvođačka kultura ruskog pesničkog folklora.

Ruska narodna pozorišna umjetnost

Ruska narodna drama i narodna pozorišna umjetnost općenito su najzanimljiviji i najznačajniji fenomen ruske nacionalne kulture.

Dramske igre i predstave još uvijek u toku kasno XVIII i početkom 20. vijeka bile su sastavni dio prazničnog narodnog života, bilo da se radilo o seoskim okupljanjima, vojničkim i fabričkim barakama ili sajamskim separeima.

Geografija distribucije narodne drame je opsežna. Kolekcionari naših dana pronašli su neobične pozorišne "centre" u oblastima Jaroslavlja i Gorkog, ruskim selima Tatarije, na Vjatki i Kami, u Sibiru i na Uralu.

Narodna drama je, suprotno mišljenju nekih naučnika, prirodni proizvod folklorna tradicija. On je sažimao stvaralačko iskustvo koje su akumulirale desetine generacija najširih slojeva ruskog naroda.

Na gradskim, a kasnije i seoskim vašarima uređivali su se vrtuljci i štandovi, na čijoj su pozornici igrale predstave na bajkovite i nacionalno-istorijske teme. Predstave viđene na sajmovima nisu mogle u potpunosti uticati na estetski ukus ljudi, ali su proširile svoj bajkoviti i pjesnički repertoar. Lubok i kazališne posudbe uvelike su odredile originalnost radnji narodne drame. Međutim, oni su "legali" na drevne tradicije igranja narodnih igara, prerušavanja, tj. o posebnoj izvođačkoj kulturi ruskog folklora.

Generacije stvaralaca i izvođača narodnih drama razvile su određene tehnike zapleta, karakterizacije i stila. Proširene narodne drame karakterišu jake strasti i nerazrješivi sukobi, kontinuitet i brzina uzastopnih radnji.

Posebnu ulogu u narodnoj drami imaju pjesme koje likovi izvode u različitim trenucima ili zvuče u horu - kao komentar na događaje koji se dešavaju. Pjesme su bile svojevrsni emocionalni i psihološki element nastupa. Oni su bili ispunjeni uglavnom fragmentarno, otkrivajući emocionalno značenje scene ili stanje lika. Pjesme na početku i na kraju nastupa bile su obavezne. Pesnički repertoar narodnih drama sastoji se uglavnom od autorskih pjesama popularnih u svim slojevima društva. XIX početak XX vijeka. Reč je o vojničkim pesmama „Ide beli ruski car“, „Malbruk u pohod pođe“, „Slava, slava ti, junače“, i romanse „Po livadama sam uveče hodao“, „Ja sam odlazak u pustinju“, „Što je oblačno, jasna zora“ i mnoge druge.

Kasni žanrovi ruske narodne umjetnosti - svečanosti

Ipak, vrhunac svečanosti pada na XVII-XIX vijek određene vrste i žanrovi narodnog stvaralaštva, koji su činili neizostavni dodatak sajma i gradskog slavskog trga, nastali su i aktivno postojali mnogo prije naznačenih stoljeća i nastavljaju, često u preobraženom obliku, da postoje do danas. Takve lutkarska predstava, medvjeđa zabava, djelimično šale trgovaca, mnogo cirkuskih brojeva. Drugi žanrovi su rođeni iz vašara i zamrli sa završetkom svečanosti. To su komični monolozi farsa lajaca, rake, predstave fars pozorišta, dijalozi peršunovih klovnova.

Obično su se za vrijeme fešta i vašara u tradicionalnim mjestima podizali čitavi gradovi zabave sa separeima, vrtuljcima, ljuljaškama, šatorima, u kojima se prodavalo sve od popularnih grafika do ptica pjevačica i slatkiša. Zimi su dodane ledene planine kojima je pristup bio potpuno besplatan, a sanjkanje sa visine od 10-12 m donosilo je neuporedivo zadovoljstvo.

Uz svu raznolikost i raznolikost grada narodni praznik sagledana kao celina. Ovaj integritet stvarala je specifična atmosfera svečanog trga, sa njegovom slobodom govora, poznatošću, nesputanim smehom, hranom i pićem; jednakost, zabava, praznična percepcija svijeta.

Sam svečani trg oduševio je nevjerovatnom kombinacijom svih vrsta detalja. Shodno tome, spolja, bio je to šareni glasni haos. Svijetla, šarena odjeća onih koji hodaju, upečatljivi, neobični kostimi "umjetnika", blještavi natpisi separea, ljuljaške, vrtuljke, dućana i kafana, rukotvorine koje svjetlucaju svim duginim bojama i istovremeni zvuk hurdi-gurdija, truba, frula , bubnjevi, uzvici, pesme, vapaji trgovaca, glasan smeh od viceva "farsa dedova" i klovnova - sve se spojilo u jedan sajam vatrometa koji je fascinirao i zabavljao.

Mnogi gostujući izvođači iz Evrope (mnogi od njih čuvari separea, panorama) pa čak južne zemlje(mađioničari, krotitelji životinja, moćnici, akrobati i drugi). Strani govor i prekomorski kuriozitet bili su uobičajena pojava na prestoničkim svečanostima i velikim sajmovima. Razumljivo je zašto se urbani spektakularni folklor često predstavljao kao svojevrsna mješavina „Nižnjeg Novgoroda s francuskim“.

Osnova, srce i duša ruske nacionalne kulture je ruski folklor, to je riznica, to je ono što je ruskog čoveka iznutra ispunjavalo od davnina i ovaj unutrašnji Rus narodne kulture na kraju je iznjedrila čitavu plejadu velikih ruskih pisaca, kompozitora, umjetnika, naučnika, vojnih ljudi, filozofa, koje cijeli svijet poznaje i poštuje:
Žukovski V.A., Ryleev K.F., Tjučev F.I., Puškin A.S., Lermontov M.Yu., Saltykov-Ščedrin M.E., Bulgakov M.A., Tolstoj L.N., Turgenjev I.S., Fonvizin D.I., Fonvizin A.I., Čehov, A.Griboin, A.V., Gogol A.G. Karamzin N.M., Dostojevski F.M., Kuprin A.I., Glinka M.I., Glazunov A.K., Mussorgsky M.P., Rimsky-Korsakov N.A., Čajkovski P.I., Borodin A.P., Balakirev M. .A., Balakirev M. .A., Rachmani F.S., Rachmani F.S. I.N., Vereshchagin V.V., Surikov V.I., Polenov V.D., Serov V.A., Aivazovsky I.K., Shishkin I.I., Vasnetsov V.N., Repin I.E., Roerich N.K., Vernadsky V.I., Vernadsky V.I., Vernadsky V.I., Vernadsky V.I., Vernadsky V.I., Vernadsky V.I., Vernadsky V.I., Vernadsky V.I., Vernadsky V.I., Lomonosov V.I., Lomonosov, I.V.M. , Popov A., Bagram P.r., Nakhimov P., Kutuzov M. I., Ushakov F.F., Kolchak A.V., Solovyov N.A., Berdyaev N.A., Chernyshevsky N.G., Dobrolyubov N.A., Pisadaev P.E.., Ima ih hiljade, što, na ovaj ili onaj način, zna ceo zemaljski svet. To su svjetski stubovi koji su izrasli na ruskoj narodnoj kulturi.

Ali 1917. godine u Rusiji je učinjen drugi pokušaj da se prekine veza između vremena, da se prekine rusko kulturno nasleđe drevnih generacija. Prvi pokušaj učinjen je još u godinama krštenja Rusije. Ali to nije u potpunosti uspjelo, budući da se snaga ruskog folklora temeljila na životu ljudi, na njihovom vedskom prirodnom svjetonazoru. Ali već negdje šezdesetih godina dvadesetog stoljeća ruski folklor su počeli postupno zamjenjivati ​​pop-pop žanrovi pop, disko i, kako je sada uobičajeno reći, šansona (folklor zatvorskih lopova) i druge vrste sovjetske umjetnosti. Ali poseban udarac zadat je 1990-ih. Riječ "rus" je potajno bilo zabranjeno čak i izgovoriti, navodno je ova riječ značila - raspirivanje etničke mržnje. Ova pozicija je ostala do danas.

I nije bilo ni jednog ruskog naroda, raspršili su ih, napili i počeli da ih uništavaju na genetskom nivou. Sada u Rusiji - evo neruskog duha Uzbeka, Tadžika, Čečena i svih ostalih stanovnika Azije i Bliskog istoka, i u Daleki istok Kinezi, Korejci itd., a svuda se sprovodi aktivna, globalna ukrajinizacija Rusije.

Kreativnost Nekrasova je, bez sumnje, usko povezana sa Rusijom i ruskim narodom. Njegova djela nose duboke moralne ideje.
Pjesma "Kome je dobro živjeti u Rusiji" jedno je od najboljih djela autora. Na njemu je radio petnaest godina, ali ga nikada nije završio. Nekrasov se u pjesmi okrenuo poreformskoj Rusiji i pokazao promjene koje su se dogodile u zemlji u tom periodu.
Posebnost pjesme "Kome je dobro živjeti u Rusiji" je u tome što autor prikazuje život naroda kakav jeste. Ne uljepšava i ne preuveličava kada priča o tome životne poteškoće seljaci.
Radnja pjesme po mnogo čemu je slična narodnoj priči o potrazi za istinom i srećom. Po mom mišljenju, Nekrasov se okreće takvom zapletu jer osjeća promjene u društvu, buđenje svijesti seljaka.
Odjek sa djelima usmene narodne umjetnosti može se pratiti već na samom početku pjesme. Počinje čudnim početkom:

U kojoj godini - računajte
U kojoj zemlji - pogodite
Na stazi stubova
Okupilo se sedam muškaraca...

Važno je napomenuti da su takvi počeci bili karakteristični za ruske narodne priče i epove. Ali oni se nalaze u pesmi i narodni predznaci, koji, po mom mišljenju, pomažu da se bolje zamisli seljački svijet, pogled na svijet seljaka, njihov odnos prema okolnoj stvarnosti:

Kukavica! Kukavica, kukavica!
Hleb će peckati
Gušiš se u uhu -
Nećeš kakati!

Možemo reći da je usmena narodna umjetnost usko povezana sa životom naroda. U najsrećnijim trenucima života i u najtežim seljacima obraćaju se narodnim pričama, poslovicama, izrekama, znamenjima:

Svekrva
Služio kao predznak.
Komšije pljuju
To sam nazvao nevoljom.
Sa čim? Čista košulja
Nošena za Božić.

Često se nalazi u pjesmi i zagonetkama. Tajanstveno govorenje, kao zagonetka, karakteristično je za obične ljude od davnina, jer je bilo svojevrsni atribut magične čarolije. Naravno, kasnije su zagonetke izgubile takvu svrhu, ali ljubav prema njima i potreba za njima bila je toliko jaka da je opstala do danas:

Niko ga nije video
I da čuju - svi su čuli,
Bez tela, ali živi,
Bez jezika - vrišti.

U "Kome je dobro živjeti u Rusiji" ima puno riječi sa deminutivnim sufiksima:

Kao riba u plavom moru
Vi vičete! Kao slavuj
Lepršaj iz gnezda!

Ovaj rad je takođe karakterističan trajni epiteti i poređenja:

Nos sa kljunom, kao jastreb,
Brkovi su sivi, dugi.
I - različite oči:
Jedan zdrav - sija,
A lijevo je oblačno, oblačno,
Kao kositar!

Dakle, autor pribjegava portretnoj karakteristici, ali istovremeno stvara sliku sličnu lik iz bajke, jer ovdje prevladavaju fantastične karakteristike.

Nacionalnost pjesme daju i oblici kratkih participa:

Polja su nedovršena
Usjevi nisu zasijani
Nema reda.

Karakteristike portreta ugrađen u pjesmu tako da čitatelju lako podijeli sve likove pjesme na pozitivne i negativne. Na primjer, Nekrasov upoređuje seljake sa ruskom zemljom. A zemljoposjednici su im prikazani u satiričnoj perspektivi i povezani su sa zlim likovima u bajkama.
Kroz njihov govor se otkrivaju ličnosti likova. Dakle, seljaci govore jednostavno, istinito narodni jezik. Njihove riječi su iskrene i emotivne. Takav je, na primjer, govor Matryone Timofeevne:

Ključevi ženske sreće
Iz naše slobodne volje,
Napušteno, izgubljeno...

Govor iznajmljivača je manje emotivan, ali vrlo samouvjeren:

Zakon je moja želja!
Pesnica je moja policija!
blistav udarac,
snažan udarac,
Blow cheekbones!

Nekrasov smatra da će za ruski narod doći bolja vremena. Bez sumnje, teško je precijeniti značaj pjesme "Kome je dobro živjeti u Rusiji".

Znakovi, svojstva folklora

Istraživači su uočili mnoge znakove i svojstva koja su karakteristična za folklor i omogućavaju da se približi razumijevanju njegove suštine:

Bifunkcionalnost (kombinacija praktičnog i duhovnog);

Polielementnost ili sinkretizam.

Svako folklorno djelo je polielementarno. Koristimo tabelu:

mimički element

Žanrovi usmene proze

element riječi

Pantomima, mimičarski plesovi

Obredna radnja, kolo, narodna drama

Verbalno-muzički ( žanrovi pjesama)

plesni element

Muzički i koreografski žanrovi

muzički element

Kolektivnost;

Nedostatak pisanja;

Množina varijanti;

Tradicionalno.

Za pojave povezane s razvojem folklora u drugim vrstama kulture prihvaćen je naziv – folklorizam (koji je krajem 19. stoljeća uveo francuski istraživač P. Sebillo), kao i „sekundarni život“, „sekundarni folklor ".

U vezi sa njegovom širokom rasprostranjenošću nastao je pojam samog folklora, njegovih čistih oblika: tako se ustalio pojam autentičan (od grčkog autenticus - autentičan, pouzdan).

Narodna umjetnost je osnova cjelokupne nacionalne kulture. Bogatstvo njegovog sadržaja i žanrovska raznolikost - izreke, poslovice, zagonetke, bajke i drugo. Pjesme imaju posebno mjesto u stvaralaštvu naroda, prateći ljudski život od kolijevke do groba, odražavajući ga u najrazličitijim manifestacijama i predstavljaju, u cjelini, trajnu etnografsku, istorijsku, estetsku, moralnu i visokoumjetničku vrijednost.

Osobine folklora.

Folklor(folklorna predaja) je međunarodni pojam engleskog porijekla, koji je prvi u nauku uveo naučnik William Thoms 1846. godine. U doslovnom prijevodu to znači - "narodna mudrost", "narodno znanje" i označava različite manifestacije narodne duhovne kulture.

U ruskoj nauci su se fiksirali i drugi pojmovi: narodno poetsko stvaralaštvo, narodna poezija, narodna književnost. Naziv "usmeno stvaralaštvo naroda" naglašava usmenu prirodu folklora u njegovoj različitosti od pisane književnosti. Naziv "narodno poetsko stvaralaštvo" ukazuje na umjetnost kao znak po kojem se folklorno djelo razlikuje od vjerovanja, običaja i obreda. Ova oznaka stavlja folklor u ravan s drugim vrstama narodne umjetnosti i fikcija. 1

Folklor je složen sintetički art. Često se u njegovim radovima kombinuju elementi razne vrste umjetnosti - verbalne, muzičke, pozorišne. Proučavaju ga različite nauke - istorija, psihologija, sociologija, etnologija (etnografija) 2 . Usko je povezan sa narodnim životom i obredima. Nije slučajno što su prvi ruski naučnici široko pristupili folkloru, bilježeći ne samo djela verbalne umjetnosti, već i različite etnografske detalje i stvarnosti. seljački život. Tako je proučavanje folklora za njih bilo svojevrsno područje folklora 3 .

Nauka koja proučava folklor se zove folklor. Ako pod književnošću podrazumijevamo ne samo pisanu umjetnost, nego i govornu umjetnost općenito, onda je folklor poseban odjel književnosti, pa je folklor, dakle, dio književne kritike.

Folklor je verbalna usmena umjetnost. Ima svojstva umjetnosti riječi. Po tome je blizak književnosti. Međutim, ima svoje specifične karakteristike: sinkretizam, tradicionalnost, anonimnost, varijabilnost i improvizacija.

Preduvjeti za nastanak folklora pojavili su se u primitivnom komunalnom sistemu s početkom formiranja umjetnosti. Drevna umjetnost riječi bila je inherentna korisnost- želja da se praktično utiče na prirodu i ljudske stvari.

Najstariji folklor je bio u sinkretičko stanje(od grčke riječi synkretismos - veza). Sinkretičko stanje je stanje fuzije, nesegmentacije. Umjetnost još nije bila odvojena od drugih vrsta duhovne djelatnosti, postojala je u sprezi s drugim tipovima duhovne svijesti. Kasnije stanje sinkretizma prati odvajanje umjetničkog stvaralaštva uz druge vrste javne svijesti u samostalnu oblast duhovne aktivnosti.

Folklorna djela anoniman. Njihov autor je narod. Bilo koja od njih stvorena je na bazi tradicije. Svojevremeno je V.G. Belinski je pisao o specifičnostima folklornog dela: nema "slavnih imena, jer je pisac književnosti uvek narod. Niko ne zna ko je komponovao njegove jednostavne i naivne pesme, u kojima se otkriva unutrašnji i spoljašnji život mladih ljudi ili pleme se tako neumjetno i živo ogledalo.pjesma s koljena na koljeno, s koljena na koljeno; a s vremenom se mijenja: nekad je skraćuju, nekad produžuju, nekad prepravljaju, nekad spoje s drugom pjesmom, nekad uz nju komponuju još jednu pesmu - i sada iz pesama izlaze pesme koje samo narod može da nazove autorom. četiri

Akademik D.S. je svakako u pravu. Lihačov, koji je primetio da u folklornom delu nema autora, ne samo zato što su podaci o njemu, ako jeste, izgubljeni, već i zato što on ispada iz same poetike folklora; nije potrebno sa stanovišta strukture rada. U folklornim djelima može postojati izvođač, pripovjedač, pripovjedač, ali ne postoji autor, pisac kao element same umjetničke strukture.

Tradicionalna sukcesija obuhvata velike istorijske intervale – čitave vekove. Prema riječima akademika A.A. Potebnya, folklor nastaje „iz nezaboravnih izvora, odnosno prenosi se iz sjećanja od usta do usta koliko je pamćenja dovoljno, ali je svakako prošao kroz značajan sloj razumijevanja ljudi“ 5 . Svaki nosilac folklora stvara u granicama opšteprihvaćene tradicije, oslanjajući se na prethodnike, ponavljajući, menjajući, dopunjujući tekst dela. U književnosti postoje pisac i čitalac, au folkloru izvođač i slušalac. „Narodna djela uvijek nose pečat vremena i sredine u kojoj se nalaze dugo vrijemeživio, ili "postojao". Iz tih razloga folklor se naziva narodno masovno stvaralaštvo. Nema pojedinačnih autora, iako ih ima mnogo talentovanih izvođača i stvaraoci koji tečno govore općeprihvaćene tradicionalne metode govorenja i pjevanja. Folklor je direktno narodni po sadržaju – odnosno po mislima i osjećajima koji su u njemu izraženi. Folklor je i stilski – odnosno u obliku prenošenja sadržaja. Folklor je folklor po svom poreklu, prema svim znacima i svojstvima tradicionalnog figurativnog sadržaja i tradicionalnih stilskih oblika.6 To je kolektivna priroda folklora. tradicionalno- najvažnije i osnovno specifično svojstvo folklora.

Svako folklorno djelo postoji u u velikom broju opcije. Varijanta (lat. variantis - mijenjanje) - svako novo izvođenje narodnog djela. Usmeni radovi imali su pokretnu varijabilnu prirodu.

karakteristična karakteristika folklorni rad je improvizacija. To je direktno povezano sa varijabilnosti teksta. Improvizacija (it. improvisazione - neočekivano, iznenada) - stvaranje narodnog djela ili njegovih dijelova neposredno u procesu izvođenja. Ova funkcija karakterističnije za jadikovke i plače. Međutim, improvizacija nije bila u suprotnosti s tradicijom i bila je u određenim umjetničkim granicama.

Uzimajući u obzir sve ove znakove folklornog djela, dat ćemo maksimum kratka definicija folklora V.P. Anikin: „Folklor je tradicionalno umjetničko stvaralaštvo naroda. Podjednako se odnosi na usmeno, verbalno i dr. likovne umjetnosti, kako na antičko stvaralaštvo, tako i na novo, stvoreno u modernim vremenima i koje se stvara u naše dane."

Folklor je, kao i književnost, umjetnost riječi. Ovo daje razlog za upotrebu književni termini: epska, lirska, drama. Zovu se rodovi. Svaki rod pokriva grupu djela određene vrste. Žanr- vrstu umjetnička forma(bajka, pjesma, poslovica itd.). Ovo je uža grupa radova od roda. Dakle, rod znači način prikazivanja stvarnosti, a žanr znači vrstu umjetničke forme. Istorija folklora je istorija promene njegovih žanrova. U folkloru su stabilniji od književnih, žanrovske granice u književnosti su šire. Novo žanrovske forme u folkloru ne nastaju kao rezultat kreativna aktivnost pojedinaca, kao u književnosti, ali ih mora podržati čitava masa učesnika u kolektivu kreativni proces. Stoga se njihova promjena ne dešava bez neophodnih istorijskih osnova. Istovremeno, žanrovi u folkloru nisu nepromijenjeni. Oni nastaju, razvijaju se i umiru, zamjenjuju ih drugi. Tako se, na primjer, epovi pojavljuju u Drevnoj Rusiji, razvijaju se u srednjem vijeku, au 19. stoljeću postepeno se zaboravljaju i izumiru. Promjenom uslova postojanja žanrovi se uništavaju i zaboravljaju. Ali to ne ukazuje na pad narodne umjetnosti. Promjene u žanrovskom sastavu folklora prirodna su posljedica procesa razvoja umjetničkog kolektivnog stvaralaštva.

Kakav je odnos stvarnosti i njene reprezentacije u folkloru? Folklor kombinuje direktan odraz života sa konvencionalnim. "Ovdje nema obaveznog odraza života u obliku samog života, konvencionalnost je dozvoljena." 8 Odlikuje ga asocijativnost, razmišljanje po analogiji, simbolizam.

©2015-2019 stranica
Sva prava pripadaju njihovim autorima. Ova stranica ne tvrdi autorstvo, ali omogućava besplatno korištenje.
Datum kreiranja stranice: 11.06.2017

Usmeno poetsko stvaralaštvo naroda je veliko javnu vrijednost, koji se sastoji u njegovim spoznajnim, ideološkim, obrazovnim i estetskim vrijednostima koje su neraskidivo povezane. kognitivna vrijednost folklor se manifestuje prvenstveno u tome što odražava karakteristike pojava pravi zivot i daje opsežna znanja o istoriji društvenih odnosa, rada i života, kao i ideju o svjetonazoru i psihologiji ljudi, o prirodi zemlje. Kognitivni značaj folklora povećava činjenica da zapleti i slike njegovih djela obično sadrže široku tipizaciju, sadrže generalizacije životnih pojava i karaktera ljudi. Dakle, slike Ilje Murometsa i Mikule Seljaninoviča u ruskim epovima daju ideju o ruskom seljaštvu općenito, jedna slika karakterizira cijeli društveni sloj ljudi. Saznajnu vrijednost folklora povećava i činjenica da njegova djela ne samo da predstavljaju, već i objašnjavaju slike života, historijske događaje i slike junaka. Dakle, epovi i istorijske pjesme objašnjavaju zašto je ruski narod izdržao mongolsko-tatarski jaram i izašao kao pobjednik u borbi, objašnjavaju značenje herojskih djela i aktivnosti istorijske ličnosti. M. Gorki je rekao: „Prava istorija radnog naroda ne može se znati bez poznavanja usmenog narodnog stvaralaštva“ Gorki M. Sobr. cit., tom 27, str. 311. Idejni i vaspitni značaj folklora je u tome što su njegova najbolja djela nadahnuta uzvišenim progresivnim idejama, ljubavlju prema domovini, težnjom za mirom. Narodna predaja prikazuje heroje kao branitelje otadžbine i izaziva osjećaj ponosa u njima. On poetizira rusku prirodu - i moćne rijeke (Majka Volga, široki Dnjepar, Tihi Don), i široke su stepe, i široka polja - i to budi ljubav prema njoj. Slika ruske zemlje rekreirana je u djelima folklora. Narodna umjetnost izražava životne težnje i društveni pogledi ljudi, a često i revolucionarnih raspoloženja. Imao je važnu ulogu u borbi naroda za nacionalno i socijalno oslobođenje, za njegov društveno-politički i kulturni razvoj. Savremena narodna umjetnost doprinosi komunističkom obrazovanju masa. U svemu tome se očituje idejni i vaspitni značaj narodnog pjesničkog stvaralaštva. Estetska vrijednost folklorna dela leži u tome što su divna umjetnost riječi, odlikuju se velikom poetskom vještinom koja se ogleda i u njihovoj konstrukciji, i u stvaranju slika, i u jeziku. Folklor vješto koristi fikciju, fantaziju, kao i simboliku, tj. alegorijsko prenošenje i karakterizacija pojava i njihova poetizacija. Folklor izražava umjetnički ukus naroda. Forma njegovih radova vekovima je glancana radom vrsnih majstora. Stoga folklor razvija estetski osjećaj, osjećaj za lijepo, osjećaj za formu, ritam i jezik. Zbog toga je od velikog značaja za razvoj svih vrsta profesionalne umetnosti: književnosti, muzike, pozorišta. Djelo mnogih velikih pisaca i kompozitora usko je povezano sa narodnom poezijom.

Folklor karakterizira razotkrivanje ljepote u prirodi i čovjeku, jedinstvo estetskih i moralnih načela, spoj stvarnog i fikcije, živopisan prikaz i ekspresivnost. Sve to objašnjava zašto najbolja folklorna djela pružaju veliko estetsko zadovoljstvo. Nauka o folkloru. Nauka o folkloru - folkloristika - proučava usmenu narodnu umjetnost, verbalnu umjetnost masa. Postavlja i rješava značajan niz važnih pitanja: o obilježjima folklora – njegovim životni sadržaj, društvena priroda, idejna suština, umjetnička originalnost; o njegovom nastanku, razvoju, originalnosti u različitim fazama postojanja; o njegovom odnosu prema književnosti i drugim oblicima umjetnosti; o karakteristikama kreativnog procesa u njemu i oblicima postojanja pojedinih radova; o specifičnostima žanrova: epike, bajke, pjesme, poslovice itd. Folklor je složena, sintetička umjetnost; često se u njegovim radovima kombinuju elementi raznih vrsta umetnosti - verbalne, muzičke, pozorišne. Usko je povezan sa narodnim životom i obredima, odražavajući karakteristike različitih perioda istorije. Zato ga zanimaju i proučavaju razne nauke: lingvistika, književna kritika, likovna kritika, etnografija, istorija. Svaki od njih istražuje folklor u različitim aspektima: lingvistika - verbalna strana, odraz u njoj istorije jezika i veze s dijalektima; književna kritika - zajedničke karakteristike folklora i književnosti i njihove razlike; istorija umjetnosti - muzički i pozorišni elementi; etnografija - uloga folklora u narodnom životu i njegova povezanost sa obredima; istorija je u njoj izraz narodnog shvatanja istorijskih događaja. U vezi sa originalnošću folklora kao umjetnosti, pojam "folklor" u različite zemlje ulagao u razne sadržaja, pa se samim tim i tema folklora različito shvata. U nekim stranim zemljama folkloristika se bavi ne samo proučavanjem poetskog, već i muzičkim i koreografskim aspektima narodnih poetskih djela, odnosno elemenata svih vrsta umjetnosti. U našoj zemlji folklor se shvata kao nauka o narodnoj poeziji.

Folkloristika ima svoj predmet proučavanja, svoje posebne zadatke, razvijene su svoje metode i metode istraživanja. Međutim, proučavanje verbalne strane usmenog narodnog stvaralaštva nije odvojeno od proučavanja njegovih drugih strana: vrlo je plodna saradnja nauka folklora, lingvistike, književne kritike, likovne kritike, etnografije i istorije. Rodovi, žanrovi i žanrovski varijeteti. Folklor je, kao i književnost, umjetnost riječi. To daje folklornu osnovu za korištenje pojmova i pojmova koje je razvila književna kritika, prirodno ih primjenjujući na obilježja usmene narodne umjetnosti. Takvi pojmovi i pojmovi su rod, vrsta, žanr i žanrovska raznolikost. I u književnoj kritici i u folkloru o njima još uvijek nema jednoznačne ideje; istraživači se ne slažu i raspravljaju. Usvojit ćemo radnu definiciju koju ćemo koristiti. Te pojave književnosti i folklora, koje se nazivaju rodovi, žanrovi i žanrovski varijeteti, su grupe djela koja su međusobno slična po strukturi, idejnim i umjetničkim principima i funkcijama. Oni su se istorijski razvijali i relativno su stabilni, menjajući se tek neznatno i prilično sporo. Razlika između rodova, žanrova i žanrovskih varijeteta važna je kako za izvođače djela, tako i za njihove slušaoce, i za istraživače koji proučavaju narodnu umjetnost, jer su te pojave smislene forme čiji je nastanak, razvoj, promjena i umiranje važan proces. u istoriji, književnosti i folkloru.

U književnoj i folklornoj terminologiji, u naše vrijeme, pojam i termin "pogled" gotovo su izašli iz upotrebe; najčešće se zamjenjuju pojmom i pojmom "žanr", iako su se ranije razlikovali. Kao radni koncept prihvatićemo i "žanr" - užu grupu dela od roda. U ovom slučaju, pod rodom ćemo razumjeti način prikazivanja stvarnosti (epski, lirski, dramski), po žanru - vrstu umjetničke forme (bajka, pjesma, poslovica). Ali moramo uvesti još uži pojam – „žanrovska raznolikost“, a to je tematska grupa djela (bajke o životinjama, bajke bajke društvene, ljubavne, porodične, itd.). Mogu se razlikovati čak i manje grupe radova. Dakle, u društvenim bajkama postoji posebna grupa radova - satirične priče. Međutim, da bi se predstavila opšta slika klasifikacije (distribucije) vrsta dela ruske narodne poezije, treba uzeti u obzir i niz drugih okolnosti: prvo, odnos žanrova prema obredima tzv. posebne kultne radnje), i drugo, odnos verbalnog teksta prema pjevanju i radnji, što je tipično za neke vrste folklornih djela. Djela mogu, ali ne moraju biti povezana s ritualom i pjevanjem.

>>Folklor i fikcija

Pojavi beletristike prethodio je dug period kada je, mnogo prije izuma
drevni narodi su tokom mnogih vekova stvarali pravu umetnost umetničke reči – folklor. „Početak umetnosti reči je u folkloru“, s pravom je tvrdio Aleksej Maksimovič Gorki. Razmišljajući o glavnim karakteristikama (znakovima) u strukturi života drevnih ljudi i njihovom razumijevanju svijeta oko njih, Gorki je napisao:

“Ovi znakovi su do nas došli u obliku bajki i mitova, u kojima smo čuli odjeke rada na pripitomljavanju životinja, na otkrivanju ljekovitog bilja, pronalasku oruđa. Već u davna vremena ljudi su sanjali o prilici da lete kroz vazduh - o tome nam govore legende o Faetonu, Dedalu i njegovom sinu Ikaru, kao i bajke o „letećem tepihu“. Sanjali su o ubrzanom kretanju po zemlji - bajka o "čizmama-šetačima". Razmišljali su o mogućnosti predenja i tkanja ogromne količine materije u jednoj noći - stvorili su točak za predenje, jedan od najstarijih alata, primitivnu ručnu mašinu za tkanje i stvorili bajku o Vasilisi Mudroj..."

U Drevnoj Rusiji stvorene su i nove vrste usmenog poetskog stvaralaštva: pjesme, legende, epovi, koji objašnjavaju nastanak gradova, sela, trakta 1, humki, govoreći o herojskim djelima branitelja svoje rodne zemlje.

Mnogi od njih su već uvršteni u prva djela pisane književnosti – ljetopise. Tako, hronika "Priča o prošlim godinama" (XI-XII vek) sadrži narodne legende o osnivanju Kijeva od strane tri brata - Kyi, Shchek i Khoriv, ​​koji su bili poznati čak i u Carigradu, gde su im ukazana velika čast. . U "Priči o prošlim godinama" mogu se pronaći i usmeno-poetske legende o ruskim knezovima - Olegu, Igoru, Olgi, Svjatoslavu itd. Legenda o Olegu proročkom, na primjer, govori o izvanrednom drevnom ruskom zapovjedniku koji je porazio Grci
ne samo snagom, već i mudrom domišljatošću.

Kasnije, širenjem pisanja i pojavom prvih knjiga, usmena narodna umjetnost ne samo da nije izgubila svoju ulogu u životu naroda, već je najpovoljnije utjecala na razvoj beletristike.

U nastojanju da proniknu dublje u suštinu narodnog života, mnogi su pisci iz folklora crpili ne samo podatke o svakodnevnom životu, već i teme, zaplete, slike, ideale 2, učili se u umijeću živopisnog, izražajnog govora. U većini svjetskih književnosti nastala su djela koja su se proširila u folkloru: pjesme, balade, romanse8, bajke.

Znate dobro da je Aleksandar Puškin napisao svoju divnu baladu "Pesma o proročkom Olegu".
na osnovu narodne legende čuo je za smrt princa Olega, koju mu je navodno prorekao čarobnjak (sveštenik slovenski bog Perun). U svojoj bajkovitoj pjesmi Ruslan i Ljudmila, Puškin je od djetinjstva naširoko koristio, prema njegovoj dadilji Arini Rodionovnoj, bajkovite epizode i slike kojih se sjećao.

Maštu čitalaca zadivljuje sam uvod u ovu pjesmu ("Na obali mora je zeleni hrast ..."), koja iznenađujuće sadrži fantastične slike sirene, kolibe na pilećim nogama, Baba Yage s malterom, Koshchei i druge magije iz ruskih bajki, svima poznate od djetinjstva. Pesnik uzvikuje: „Ima ruskog duha, tamo miriše na Rusiju!“

trakt- područje koje se razlikuje od okoline, na primjer, močvara, šuma usred polja.
Idealno- šta se sastoji najviši cilj aktivnosti, težnje.
Romantika- mali vokalni rad lirski lik.

Puškinova „Priča o mrtva princeza i Sedam Bogatira" je poetska adaptacija ruske narodne bajke "Samoučeće ogledalo".

Danac Hans Christian Andersen ("Divlji labudovi"), Francuz Charles Perrault ("Pepeljuga"), Nijemci braća Wilhelm i Jacob Grimm (" Bremenski muzičari") i sl.

U glavama ljudi mnogih generacija, priče pisaca su se stopile s pričama naroda. A to je zbog činjenice da svaki pisac, ma koliko originalan bio vlastitu kreativnost, ima duboku vezu sa folklorom svog naroda. U usmenoj narodnoj umjetnosti su pronašli pisci svijetli primjeri vjernost moralnim načelima, izraz narodnog sna o pravednom, srećnom životu.

Veliko mjesto u ruskom folkloru zauzimaju epske junačke pjesme koje govore o moćnim ruskim junacima, braniocima otadžbine. Pjevajući junake, epovi su pozivali na podvig u slavu otadžbine, podizali duh naroda u teškom vremenu, vaspitavali juvenilna ljubav to rodna zemlja i želju da ga zaštiti od osvajača. Epi o nepobjedivim junacima inspirisali su ruske pisce i pjesnike da stvaraju vlastita djela o neustrašivim i slavnim ratnicima ruske zemlje. Upoznajte se s odlomkom iz pjesme Nikolaja Rylenkova, u kojoj je pjesnik ispričao o svojim utiscima o epu o Ilji Murometsu, koji mu je ispričao njegov djed. Evo kako je zamišljao heroja u detinjstvu:

Zima i djetinjstvo Veče je dugo
Pod krunom skučenog kućišta.
Uzdiže se nad dedinim epom
Seljak Muromets Ilya.
Ne zabavljati se u čistom polju,
Žuri u Kijev bez puteva,
I Slavuj razbojnik zviždi
Nisam ga mogao zaustaviti.

Mnogi pisci, pokušavajući da dublje prikažu život naroda, nacionalne karakteristike junaci, u svojim djelima koriste narodne pjesme, legende, predanja i druge vrste usmenog narodnog stvaralaštva. Podsetimo se kako je Nikolaj Vasiljevič Gogolj radio na svojoj knjizi Večeri na salašu kod Dikanke. U pismu svojoj majci, zamolio ga je da mu kaže sve što zna o običajima i običajima svojih sunarodnika: „Ovo mi stvarno, baš treba... Ako ima, pored toga, kolačića, onda više o njima sa njihovim imenima i delima; mnoge se nose između obični ljudi vjerovanja, strašne priče, legende, razne anegdote, i tako dalje, i tako dalje, i tako dalje. Sve ovo će mi biti izuzetno zabavno..."

Sa časova književnosti znate koliko je neviđen uspeh prve knjige Večeri na salašu kod Dikanke. Puškin je napisao: „Sada sam pročitao „Večeri na farmi kod Dikanke“. Zadivili su me. Ovdje je prava veselost, iskrena, nesputana, bez afektiranja 1, bez ukočenosti. I kakva poezija! Kakva osetljivost! Sve je to toliko neobično u našoj književnosti da još nisam došao k sebi. Čestitam publici na zaista veseloj knjizi..."

U budućnosti, vaše znanje o neraskidiva veza folklor sa umjetničkim djelima će se širiti i produbljivati, ali pri tome uvijek treba imati na umu ono glavno: za umjetnike je riječ folklor nepresušni izvor nepokolebljivih ideja naroda o dobroti, pravdi, prava ljubav i mudrost.

Hajde da razgovaramo
1. Koje je vrste usmene poezije narod stvarao mnogo prije pojave beletristike? Navedite one od njih koji su uvršteni u prve anale.
2. Zašto se pisci u svom stvaralaštvu često okreću folkloru?
3. Navedite djela usmene narodne umjetnosti koja su činila osnovu vama poznatih književnih djela.
4. Među ruskim narodnim pričama postoji bajka pod nazivom " zlatne ribice“, čija se radnja potpuno poklapa sa Puškinovom „Pričom o ribaru i ribi“. Zašto ovo misliš narodna priča postala osnova za stvaranje jednog od najomiljenijih i popularne bajke veliki pesnik?
5. Ako ste dobro upoznati sa sadržajem "Večeri na salašu kod Dikanke" Nikolaja Gogolja, zapamtite šta narodnim vjerovanjima, legende je pisac koristio u svojim pričama “Večer uoči Ivana Kupale”, “Majska noć, ili Utopljenica”, “Strašna osveta”.

6. Godine 1785 njemački pisac Rudolf Erich Raspe objavio je knjigu "Avanture barona Minhauzena", koja je bila književna obrada fantastične priče barona Minhauzena koji je zaista živeo u Nemačkoj. Vremenom je ova knjiga stekla svetsku slavu. Koju od avantura opisanih u knjizi poznajete? Šta mislite šta ova knjiga privlači čitaoce širom sveta?
7. Zašto je A. M. Gorki tvrdio da je “početak umjetnosti riječi u folkloru”?

Cimakova L.A. Literatura: Ručni majstor za 7. razred. zagalnoosvítníh navchalnyh zakladíh z rosíyskoy my navchannya. - K.: Vezha, 2007. 288 str.: il. - Mova ruski.
Poslali čitatelji sa web stranice

Sadržaj lekcije sažetak lekcije i okvir za podršku prezentacija lekcije interaktivne tehnologije koje ubrzavaju nastavne metode Vježbajte kvizovi, testiranje onlajn zadataka i vježbi, radionice za domaće zadatke i trening pitanja za diskusije u razredu Ilustracije video i audio materijali fotografije, slike grafike, tabele, sheme stripova, parabole, izreke, križaljke, anegdote, vicevi, citati Dodaci sažeci cheat sheets čipovi za radoznale članke (MAN) literatura glavni i dodatni glosar pojmova Poboljšanje udžbenika i lekcija ispravljanje grešaka u udžbeniku zamjenom zastarjelih znanja novim Samo za nastavnike kalendarski planovi programa obuke metodološke preporuke