Prosvjetiteljski realizam u doba prosvjetiteljstva. Turaev S.V.

35.Osnovne metode fikcija. Realizam. Raznolikost pristupa problemu realizma u književnoj kritici. Prosvjetiteljski realizam.

(1) Realizam je umjetnički pravac, “koji ima za cilj prenijeti stvarnost što je moguće bliže, težeći maksimalnoj vjerodostojnosti. Proglašavamo realističnima ona djela za koja nam se čini da blisko prenose stvarnost” [Yakobson 1976: 66]. Ovu definiciju dao je R. O. Yakobson u članku “O umjetničkom realizmu” kao najčešće, vulgarno sociološko shvaćanje.(2) Realizam je umjetnički pravac koji prikazuje osobu čije djelovanje određuje društvena sredina koja je okružuje. Ovo je definicija profesora G. A. Gukovskog [Gukovsky 1967]. (3) Realizam je takav pravac u umjetnosti koji, za razliku od klasicizma i romantizma koji mu prethode, gdje je autorsko stajalište bilo unutar i izvan teksta, u svojim tekstovima provodi sustavni pluralitet autorovih stajališta o tekst. Ovo je definicija Yu. M. Lotmana [Lotman 1966].
Sam R. Jacobson umjetnički je realizam nastojao definirati na funkcionalistički način, na spoju svojih dvaju pragmatičnih shvaćanja:
1. [...] Pod realističnim djelom podrazumijeva se djelo koje je određeni autor zamislio kao vjerojatno (što znači A).
2. Realistično djelo je ono djelo koje ja, imajući sud o njemu, doživljavam vjerojatnim” [Yakobson 1976: 67].
Nadalje, Yakobson kaže da se i tendencija deformiranja umjetničkih kanona i konzervativna tendencija očuvanja kanona mogu smatrati realističnima [Yakobson 1976: 70].
Realizam se kao književni pravac formirao u 19. stoljeću. Elementi realizma prisutni su kod nekih autora i ranije, počevši od antičkih vremena. Neposredna preteča realizma u europskoj književnosti bio je romantizam. Učinivši neobično predmetom slike, stvarajući imaginarni svijet posebnih okolnosti i iznimnih strasti, on (romantizam) je istodobno prikazao osobnost bogatiju u duhovnom, emocionalnom smislu, složeniju i proturječniju nego što je to bilo dostupno klasicizmu, sentimentalizmu. i drugi trendovi prethodnih epoha. Stoga se realizam nije razvio kao antagonist romantizma, nego kao njegov saveznik u borbi protiv idealizacije. odnosi s javnošću, za nacionalno-povijesnu izvornost umjetničke slike(boja mjesta i vremena). Nije uvijek lako povući jasne granice između romantizma i realizma prve polovice 19. stoljeća, u djelu mnogih pisaca spojile su se romantične i realističke crte u jedno – u djelima Balzaca, Stendhala, Huga, djelomično i Dickensa. U ruskoj književnosti to se posebno jasno odrazilo u djelima Puškina i Ljermontova (Puškinove južne pjesme i Ljermontovljev Junak našeg doba). U Rusiji, gdje su temelji realizma bili još 1820-ih 30-ih. postavljena Puškinovim djelom ("Evgenije Onjegin", "Boris Godunov" Kapetanova kći“, kasna lirika), kao i nekih drugih pisaca („Jao od pameti” Gribojedova, basne I. A. Krilova), ova se faza povezuje s imenima I. A. Gončarova, I. S. Turgenjeva, N. A. Nekrasova, A. N. Ostrovskog i drugih. realizam 19. stoljeća obično se naziva “kritičkim”, jer je u njemu određujuće načelo bilo upravo društveno-kritičko. Pojačani društveno-kritički patos jedan od glavnih razlikovna obilježja Ruski realizam "Inspektor", "Mrtve duše" Gogolja, aktivnosti pisaca "prirodne škole". Realizam druge polovice 19. stoljeća doživljava svoj vrhunac upravo u ruskoj književnosti, posebice u djelima L. N. Tolstoja i F. M. Dostojevskog, koji potkraj 19. stoljeća postaju središnje osobe svjetskog književnog procesa. Obogatili su se svjetske književnosti nova načela građenja sociopsihološkog romana, filozofska i moralna pitanja, novi načini razotkrivanja ljudske psihe u njezinim najdubljim slojevima.

Znakovi realizma:

1. Umjetnik prikazuje život u slikama koje odgovaraju biti fenomena samog života.

2. Književnost je u realizmu sredstvo čovjekove spoznaje sebe i svijeta oko sebe.

3. Do spoznaje stvarnosti dolazi uz pomoć slika nastalih upisivanjem činjenica stvarnosti (tipični likovi u tipičnom okruženju). Tipizacija likova u realizmu se provodi kroz "istinitost detalja" u "konkretnosti" uvjeta postojanja likova.

4. Realistička umjetnost životna umjetnost, čak iu tragičnom razrješenju sukoba. Filozofski temelj za to je gnosticizam, vjera u spoznatljivost i primjerenu refleksiju okolnog svijeta, za razliku od, primjerice, romantizma.

5. Realističkoj umjetnosti svojstvena je želja za razmatranjem stvarnosti u razvoju, sposobnost otkrivanja i hvatanja nastanka i razvoja novih oblika života i društvenih odnosa, novih psiholoških i društvenih tipova.

Kritički realizam 19. stoljeća zamijenio je prosvjetiteljski realizam 18. stoljeća.

Oštro kritički odnos prema stvarnosti. Inscenacija i refleksija u umjetničkom djelu akut socijalni problemi. Orijentacija na sliku života ugroženih slojeva društva. Proučavanje društvenih proturječja. Realisti tvrde da zlo nije ukorijenjeno u osobi (kao što su činili prosvjetitelji), već u društvu. Realisti nisu ograničeni na kritiku običaja i suvremenog zakonodavstva. Oni postavljaju pitanje nehumanosti samih temelja buržoaskog i feudalnog društva. Realizam je nastao u Francuskoj i Engleskoj u uvjetima trijumfa buržoaskog poretka, a zatim je, prošavši kroz dvije faze (renesansu i prosvjetiteljstvo), prešao u kritičku fazu. Društveni antagonizmi i nedostaci kapitalističkog sustava odredili su oštro kritički odnos pisaca realista prema njemu. Oni su osudili sticanje, društvena nejednakost, sebičnost, licemjerje. U svom ideološkom fokusu postaje kritički realizam. Realno. junak se ne može smatrati izvan društva, izvan sredine. Pisci se fokusiraju na motivaciju radnji, kat. objasniti okolinom, porijeklom itd. Pokazali su utjecaj društva na osobu. prosvijetliti. Realizam je pun vjere u razum, kritičnost je "izgubljenih iluzija"

PITANJE 2. . Realizam (od lat. realis- real) - umjetnička metoda u umjetnosti i književnosti. Sam koncept realizma mijenjao se u različitim fazama. umjetnički razvoj, odražavajući ustrajnu želju umjetnika da prava slika stvarnost. Fokus realizma nisu samo činjenice, događaji, ljudi i stvari, već oni obrasci koji djeluju u životu. U isto vrijeme, prikazujući te zakonitosti, realizam se ne odvaja od stvarnog tla, odabire značajke svojstvene životu s najvećom cjelovitošću i time obogaćuje čitatelja spoznajom o životu, obavlja kognitivne zadatke. Iz toga slijedi prirodan zaključak da realizam u svojim specifičnim značajkama prvenstveno ovisi o onima povijesnim uvjetima gdje se razvija umjetnost. Realizam nije nešto jednom zauvijek dano i nepromjenjivo. U povijesti svjetske književnosti može se ocrtati nekoliko glavnih tipova njezina razvoja. U znanosti ne postoji konsenzus o početnom razdoblju realizma. Mnogi povjesničari umjetnosti pripisuju ga vrlo dalekim razdobljima: govore o realizmu slike na stijenama primitivni ljudi, o realizmu antičke kulture.

U povijesti svjetske književnosti mnoga obilježja realizma nalazimo u djelima antičkog svijeta i ranog srednjeg vijeka(u narodni ep, na primjer, u ruskim epovima, u kronikama)

Međutim, formiranje realizam kao umjetnički sustav u europskim književnostima obično se povezuje s epohom renesanse(Preporod). Novo shvaćanje života osobe koja odbacuje ropsku poslušnost crkvenog propovijedanja odrazilo se u stihovima Federica Petrarke, romanima Francoisa Rabelaisa ("Gargantua i Pantagruel"), u tragedijama i komedijama Williama Shakespearea. Nakon što su srednjovjekovni svećenici stoljećima propovijedali da je čovjek „posuda grijeha“ i pozivali na poniznost, književnost i umjetnost renesanse veličala je čovjeka kao najvišu tvorevinu prirode, nastojala razotkriti ljepotu njegove fizičke i duhovne i duševne ljepote. Realizam renesanse karakterizira razmjer slika (Don Quijote, Hamlet, Kralj Lear), poetizacija ljudske osobnosti, njezina sposobnost velikog osjećaja (kao u Romeu i Juliji) i istodobno visoki intenzitet tragični sukob kada se prikazuje sukob ličnosti sa silama koje joj se suprotstavljaju.

Sljedeća faza u razvoju realizma - obrazovni(prosvjetljenje) kada Zapadna književnost postaje instrument neposredne pripreme buržoasko-demokratske revolucije. U 18. stoljeću u Europi tzv prosvjetiteljski realizam,čiji su teoretičari bili Denis Diderot ( teorijski rad"O dramska književnost") u Francuskoj i G. Lessing ("Hamburška dramaturgija") u Njemačkoj. engleski realistički roman, čiji je začetnik bio Daniel Defoe ("Robinson Crusoe", 1719.). U književnosti prosvjetiteljstva pojavio se demokratski junak (Figaro u trilogiji P. Beaumarchaisa, slike seljaka A. N. Radiščeva u "Putovanju iz Sankt Peterburga u Moskvu"). Prosvjetitelji su sve pojave društvenog života i postupke ljudi ocjenjivali razumnim ili nerazumnim (a nerazumno su vidjeli prije svega u svim starim feudalnim porecima i običajima). Od toga su polazili u prikazivanju ljudskog karaktera: njihovi pozitivni likovi su prije svega utjelovljenje razuma, negativni su otklon od norme, proizvod nerazuma i starog feudalnog poretka. Realizam prosvjetiteljstva često je dopuštao uvjetovanost okolnosti, ponašanja junaka.

novi tip realizam se oblikuje u 19. stoljeću. to kritički realizam. Bitno se razlikuje i od renesanse i od prosvjetiteljstva. Njegov procvat na Zapadu povezan je s imenima Stendhala i O. Balzaca u Francuskoj, C. Dickensa, Thackeraya u Engleskoj, u Rusiji - A. S. Puškina ("Kapetanova kći"), N. V. Gogolja (" Mrtve duše"," Državni inspektor"), I. S. Turgenjev ("Bilješke jednog lovca"), F. M. Dostojevski ("Braća Karamazovi", "Zločin i kazna"), L. N. Tolstoj ("Nedjelja", "Rat i svijet"), A. P. Čehov (priče, drame).

Kritički realizam na nov način prikazuje odnos čovjeka i okoliš. Ljudski se karakter otkriva u organskoj vezi s društvenim prilikama. Predmet duboke društvene analize bio je unutrašnji svijetčovjeka, kritički realizam stoga istodobno postaje psihološki. U pripremanju ove kvalitete realizma važnu je ulogu odigrao ROMANTIZAM koji je težio proniknuti u tajne ljudskog "ja".

PITANJE 3. Glavna razlika između kritičkog realizma i renesansnog i prosvjetiteljskog realizma jest produbljivanje spoznaje o životu i usložnjavanje slike svijeta. Ali to ne znači njegovu apsolutnu superiornost u odnosu na prethodne faze, jer je razmjer slika renesanse izgubljen. Patos afirmacije, karakterističan za prosvjetitelje, njihova optimistična vjera u pobjedu dobra nad zlom, ostao je jedinstven. Kritički realizam mnogo je šire zahvatio suvremenu stvarnost. Kmetovlasnička moderna ušla je u djela kritičkih realista ne samo kao samovolja feudalaca, nego i kao tragično stanje narodnih masa - kmetova, siromašnih gradskih ljudi. U djelima pisaca prosvjetiteljstva čovjek srednje klase prikazivan je uglavnom kao utjelovljenje plemenitosti, poštenja, te se tako suprotstavljao pokvarenim nepoštenim aristokratima. Otkrio se samo u sferi svoje visoke moralne svijesti. Njegova svakodnevica sa svim svojim jadima, patnjama i brigama ostala je, u biti, izvan narativa, smatran je pojedincem čiji problemi leže samo u njemu samom, bez obzira na sredinu u kojoj egzistira. Kritički realizam, s druge strane, ima analitičku funkciju: pokazuje društvenu uvjetovanost čovjeka, pokazuje društveni uzroci koja je prisilila junaka da se ponaša na ovaj ili onaj način. Osnova estetike kritičkog realizma je NAČELO SOCIJALNOSTI. Realisti tvrde da zlo nije ukorijenjeno u čovjeku, već u društvu. Realisti nisu ograničeni na kritiku običaja i suvremenog zakonodavstva. Oni postavljaju pitanje nehumanosti samih temelja buržoaskog i feudalnog društva.

U djelima prosvjetitelja odlično mjesto zauzima sliku pokvarenog aristokrata koji ne priznaje nikakva ograničenja svojim senzualnim željama. Pokvarenost vladara prikazuje se u prosvjetiteljskoj literaturi kao proizvod feudalni odnosi u kojoj aristokratsko plemstvo ne poznaje zabrane svojim osjećajima. Djelo prosvjetitelja odražavalo je nedostatak prava naroda, samovolju knezova koji su svoje podanike prodavali drugim zemljama. Književnici XVIII stoljeća oštro kritiziraju vjerski fanatizam (»Redovnica« Diderot, »Natan Mudri« Lesinija), protive se pretpovijesnim oblicima vladavine, podupiru borbu naroda za njihovu nacionalnu neovisnost (»Don Carlos« od Schillera, »Egmant« od Goethea). Dakle, u prosvjetiteljskoj literaturi 18. stoljeća kritika feudalnog društva odvija se prvenstveno na ideološkom planu. Kritički realisti proširili su tematski raspon umjetnosti riječi. Osobu, bez obzira kojem društvenom sloju pripadao, one karakteriziraju ne samo u sferi moralne svijesti (odnosno, poroci ne mogu biti uzrokovani aristokratskim podrijetlom i feudalnim porecima usađenim od rođenja), privlače je i u svakodnevnom životu. . praktične aktivnosti, na kontekst s okolinom, koja je majka svih njegovih poroka, a ne aristokratsko podrijetlo. Kritički realizam karakterizira osobu univerzalno kao specifičnu povijesno oblikovanu individualnost. Oni prikazuju čovjeka kao društveno biće, formirano pod utjecajem određenih društveno-povijesnih uzroka. Karakterizirajući Balzacovu metodu, G.V. Plehanov napominje da je tvorac " ljudska komedija» «uzeo» strasti u obliku koji im je dalo suvremeno buržoasko društvo; promatrao je s pažnjom prirodoslovca kako oni rastu i razvijaju se u danom društvenom okruženju. Međutim, realistična umjetnost je nešto više od reprodukcije osobe društvene veze. Realizam karakterizira slika osobe u jedinstvu s okolinom, društvena i povijesna konkretnost slike, sukoba, zapleta, široka uporaba takvih žanrovske strukture poput romana, drame, novele, kratke priče. Kritički realizam obilježen je neviđenim širenjem epike i dramaturgije. Među epskim žanrovima najveću popularnost stekao je roman. Razlog njezina uspjeha uglavnom je u tome što piscu realistu omogućuje da u najvećoj mjeri ispuni analitičku funkciju umjetnosti, da razotkrije uzroke nastanka društvenog zla.

Dobrice u djelu realista – tragača za istinom, ljudi povezanih s narodnooslobodilačkim ili revolucionarnim pokretom (Stendhalovi Carbonari, Balzacov Neuron) ili koji se aktivno opiru kvarnoj pozornosti individualističkog morala (Dickens).

Stranica 11 od 27

Prosvjetiteljski realizam kao književni pokret: umjetnička načela. Žanrovska originalnost

realizam – pred umjetnost postavlja zadatak vjernog reproduciranja stvarnosti.

Elementi realizma javljaju se u ruskoj književnosti između 1770. i 1790., istovremeno u različitim njezinim dijelovima i na različite načine. Takav je bio glavni trend u razvoju ruskog estetskog svjetonazora tog vremena, koji ga je pripremio na prvoj fazi - budućoj Puškinovoj pozornici. Izrastao je iz klasicizma, raznio je i načela klasicizma.

Preteča realizma koji je stvorio Puškin, Fonvizin, učinio je više od drugih u tom smjeru - prvi je postavio pitanje realizma kao načela, kao sustava shvaćanja čovjeka i društva. Duboka izjava problema realna slikačovjeka, koji je nastao na temelju zaoštravanja borbe najboljeg dijela ruske plemićke inteligencije s autokratskom tiranijom i divljim oblicima kmetstva - to je bila glavna Fonvizinova zasluga, i to uistinu velika zasluga.

Relativno blagostanje svjetonazora plemenitog liberalizma srušilo se u vrijeme Pugačovljevog ustanka. Prevladavanje tog svjetonazora teklo je ili putem napuštanja aktivnosti i povlačenja u san, u život individualnog osjećaja, ili putem širenja i produbljivanja baze protesta. Sve je na svijetu loše i bolje je bježati od toga dok se ima kamo bježati - tako su odlučili malodušni. Politička egzistencija Rusije nije dobra i potrebno ju je drastično promijeniti u ime spašavanja ne samo plemstva, već cijele zemlje, cijelog naroda, i za to se moramo boriti do posljednjeg - takav je bio militant zaključak Fonvizina.

"Brigadir". F. je u komediji ismijavao barbarstvo, glupost, podlost plemstva, neprosvijećenog novom plemićkom kulturom, štoviše, plemstvo provincijske i „lažne“, plemićke rulje. Osim toga, komedija diskreditira modu na sve zapadnjačko, galomaniju, prezir mladih plemića prema svojoj domovini i svom jeziku. U osnovi je zadaća komedije odgojna, F. se bori za kulturu, za "čast svoga staleža".

ALI! Likovi su u F. komedijama shematizirani (značajka klasicizma). Istodobno, zadatak umjetnika nije toliko slika pojedinačnih ljudi koliko slika društvenih odnosa, shvaćenih u odnosu na idealne norme države, koje su samo prema kriterijima odredile sadržaj osobe. Norme.

Radiščev. Bio je prvi plemićki revolucionar u Rusiji koji je digao glas u obranu potlačenog seljaštva i osudio kmetstvo. Bio je rezultat akumulacije snaga demokratske misli, a pojavio se u praskozorju budućih revolucionarnih pokreta — najkraće rečeno, dekabrističkih.

"Putovanje iz Sankt Peterburga u Moskvu" glasilo je narodnog protesta i bijesa, u najmanju ruku prelomljenog kroz prizmu buržoaznosti zbog specifičnih ruskih prilika.

Prva, glavna zadaća Putovanja je borba protiv kmetstva: borba protiv tlačenja čovjeka od strane čovjeka uopće. "P." - umjetničko djelo, i R. U nizu slika nastoji prikazati nepravdu, užas, apsurd, barbarstvo kmetstva. Upravo je pozivanje na narodnu poeziju moglo odigrati ulogu najsnažnijeg impulsa realizma u umjetnosti; element narodna umjetnost, približavanje pisca narodu, sama objektivnost kolektivnog iskustva, ustaljenog u folkloru, realističnost svjetonazora i stila folklora, koji je nastao kao istinit odraz narodni život, - sve je to folklornoj umjetnosti dalo snagu oslonca i utjecaja koji je mogao oploditi umjetnost "knjige" na putu prevladavanja klasicizma iu traženju životnosti. Upravo je takvo shvaćanje folklora ono što razlikuje R. ljudske slike, koje je on stvorio, tipološki su ne u racionalističko-klasičnom smislu, nego u kolektivno društvenom, što ne proturječi individualnosti njihovih obilježja.

Prezentacija na temu "Realizam kao trend u književnosti i umjetnosti" u književnosti u formatu powerpoint. Trodimenzionalna prezentacija za školsku djecu sadrži informacije o načelima, značajkama, oblicima, fazama razvoja realizma kao književnog pokreta.

Fragmenti iz prezentacije

Književne metode, pravci, struje

• umjetnička metoda- ovo je načelo odabira pojava stvarnosti, značajki njihove procjene i originalnosti njihovog umjetničkog utjelovljenja.
• Književni pravac- to je metoda koja postaje dominantna i poprima jasnija obilježja povezana s obilježjima epohe i trendovima u kulturi.
• Književna struja- manifestacija ideološkog i tematskog jedinstva, homogenosti zapleta, likova, jezika u djelima nekoliko pisaca istog doba.
• Književne metode, pravci i pravci: klasicizam, sentimentalizam, romantizam, realizam, modernizam (simbolizam, akmeizam, futurizam)

• Realizam- smjer književnosti i umjetnosti nastao u 18. stoljeću, koji je dostigao sveobuhvatno otkrivanje i procvat u kritički realizam 19. st. i nastavljajući se razvijati u borbi i interakciji s drugim područjima u 20. st. (sve do danas).
• Realizam- istinit, objektivan odraz stvarnosti posebnim sredstvima svojstvenim jednoj ili drugoj vrsti umjetničkog stvaralaštva.

načela realizma

1. Tipizacija činjenica stvarnosti, tj., prema Engelsu, „osim istinitosti detalja, istinita reprodukcija tipični likovi u tipičnim okolnostima."
2. Prikaz života u razvoju i suprotnosti, koje su prije svega društvene naravi.
3. Želja za otkrivanjem suštine životnih pojava bez ograničavanja tema i zapleta.
4. Težnja za moralna potraga i obrazovni učinak.

Najistaknutiji predstavnici realizma u ruskoj književnosti:

A.N.Ostrovski, I.S.Turgenjev, I.A.Gončarov, M.E.Saltikov-Ščedrin, L.N.Tolstoj, F.M.Dostojevski, A.P.Čehov, M.Gorki, I. Bunjin, V. Majakovski, M. Bulgakov, M. Šolohov, S. Jesenjin, A. I. Solženjicin i drugi.

• Glavno vlasništvo- kroz tipizaciju odražavati život u slikama koje odgovaraju biti fenomena samog života.
• Vodeći kriterij umjetnosti- vjernost stvarnosti; težnja neposrednoj autentičnosti slike, "rekreacija" života "u oblicima života samoga". Priznaje se pravo umjetnika da pokriva sve aspekte života bez ikakvih ograničenja. Veliki izbor umjetničkih formi.
• Zadatak pisca realista- pokušati ne samo uhvatiti život u svim njegovim manifestacijama, već i razumjeti ga, razumjeti zakone po kojima se kreće i koji ne izlaze uvijek; potrebno je igrom prilika postići tipove - a uz sve to uvijek ostati vjeran istini, ne zadovoljavati se površnim proučavanjem, izbjegavati efekte i laž.

Značajke realizma

• Želja za širokim pokrivanjem stvarnosti u njezinim proturječnostima, dubokim obrascima i razvoju;
• Privlačnost prema slici osobe u njegovoj interakciji s okolinom:
• unutarnji svijet likova, njihovo ponašanje nose znakove vremena;
• velika se pažnja posvećuje društvenoj pozadini toga vremena;
• Univerzalnost u slici osobe;
• Socijalni i psihološki determinizam;
• Povijesni pogled na život.

Oblici realizma

• prosvjetiteljski realizam
• kritički realizam
• socijalistički realizam

Faze razvoja

• Prosvjetiteljski realizam(D.I. Fonvizin, N.I. Novikov, A.N. Radiščev, mladi I.A. Krilov); "sinkretički" realizam: spoj realističkih i romantičarskih motiva, s dominantom realističkog (A.S. Gribojedov, A.S. Puškin, M.J. Ljermontov);
• kritički realizam- akuzatorska usmjerenost radova; odlučan raskid s romantičarskom tradicijom (I.A. Gončarov, I.S. Turgenjev, N.A. Nekrasov, A.N. Ostrovski);
• socijalistički realizam- prožet revolucionarnom stvarnošću i smislom za socijalističku preobrazbu svijeta (M. Gorki).

Realizam u Rusiji

Pojavio se u 19. stoljeću. Brz razvoj i posebna dinamika.

Značajke ruskog realizma:

• Aktivno razvijanje socio-psiholoških, filozofskih i moralnih pitanja;
• Izražen karakter koji potvrđuje život;
• Posebna dinamičnost;
• Sintetičnost (bliži odnos s prethodnim književne epohe i pravci: prosvjetiteljstvo, sentimentalizam, romantizam).

Realizam 18. stoljeća

• prožet duhom prosvjetiteljske ideologije;
• afirmira se prvenstveno u prozi;
• definicijski rod književnosti je roman;
• iza romana dolazi građanska ili malograđanska drama;
• rekreiran svakidašnjica moderno društvo;
• odražavao njegove društvene i moralne sukobe;
• prikaz likova u njoj bio je jednostavan i poštivao je moralne kriterije koji su oštro razlikovali vrlinu od mane (samo u pojedinačni radovi slika osobnosti odlikovala se složenošću i dijalektičkom nedosljednošću (Fielding, Stern, Diderot).

kritički realizam

kritički realizam- pravac nastao u Njemačkoj krajem 19. stoljeća (E. Becher, G. Driesch, A. Wenzl i dr.), a specijalizirao se za teološko tumačenje moderne prirodne znanosti (pokušaji pomirenja znanja s vjerom i dokazivanja "nedosljednost" i "ograničenost" znanosti) .

Načela kritičkog realizma

• kritički realizam na nov način prikazuje odnos čovjeka i okoline
• ljudski se karakter otkriva u organskoj vezi s društvenim prilikama
• predmet duboke društvene analize bio je unutarnji svijet čovjeka (kritički realizam stoga istodobno postaje i psihološki)

socijalistički realizam

socijalistički realizam- jedan od najvažnijih umjetnički pravci u umjetnosti 20. stoljeća; posebna umjetnička metoda (vrsta mišljenja), utemeljena na poznavanju i razumijevanju životne zbilje epohe, koja se shvaćala kao dinamički promjenjiva u svom "revolucionarnom razvoju".

Načela socrealizma

• Nacionalnost. Junaci djela moraju biti iz naroda. U pravilu su radnici i seljaci postajali junaci socrealističkih djela.
• Party duh. Odbaciti istinu koju je autor empirijski pronašao i zamijeniti je stranačkom istinom; prikazuju herojska djela, potragu za novim životom, revolucionarnu borbu za svjetliju budućnost.
• Konkretnost. U slici stvarnosti pokazati proces povijesni razvoj, što pak mora biti u skladu s doktrinom povijesnog materijalizma (materija je primarna, svijest je sekundarna).

5. Prosvjetiteljski realizam.

Čitanje članka iz udžbenika Prosvjetiteljski realizam i odgovaranje na pitanja.

Kreativna radionica „Analiza djela u aspektu umjetnička metoda».

Nacrt studije lirsko djelo.

Ruska književnost 19. stoljeća.

"Zlatno doba" ruske književnosti.

A. S. Puškin. “Spomenik sam sebi podigao nerukotvoren...” (9. razred)

1. Riječ učitelja: "Zlatno doba" ruske književnosti. „Prvi red“ ruskih pisaca: Puškin, Ljermontov, Gogolj, Turgenjev, Tolstoj, Dostojevski, Čehov. Književnost i slikarstvo, književnost i glazba. Tradicije ruskog folklora, drevnog ruskog, duhovnog i strane književnosti u književnost XIX stoljeća.

2. Puškin - "početak svih početaka." Oporuka pjesnika je „Spomenik sebi podigoh nerukotvoren...“.

3. „Polagano čitanje“ pjesme.

Prokomentirajte (objasnite) epitete: “nerukotvoran” (spomenik), “buntovnik” (glava), “njegovan” (lira), “sublunaran” (mir), “dobar” (osjećaji), “okrutan” ( dob) ...

Označite glavnu riječ (frazu) koja nosi ideju u svakom katrenu („nerukotvoreno“, „neću umrijeti“, „Velika Rusija“, „dobro“, „Božja zapovijed“).

Koje značenje Puškin stavlja u riječi "pao" i "ravnodušan"?

4. Usporedba Puškinove pjesme s Horacijevom odom, Lomonosovljevim djelom „Podigoh sebi znamenje besmrtnosti ...“, Deržavinovim „Spomenikom“.

Domaća zadaća: čitanje Puškinova romana "Kapetanova kći" (poglavlja 1-5).

Sažeci metodičara.

Književnost u školi, broj 3, 1995.

N. N. KOROL, M. A. KHRISTENKO Proročka riječ Andreja Platonova.

Postizanje stila. XI razred

Naučiti učenike čitati djela A. Platonova iznimno je težak zadatak. Svaka piščeva fraza, svaka riječ-"misao-slika" odražava iznutra taj siloviti revolucionarni proces preobrazbe života, koji je najadekvatnije i najpotpunije izražen u njegovom stilu - ovoj nevjerojatnoj slitini "lijepog jezičavog jezika", "netočnog" fleksibilnost”, “svakodnevni govor, novine, slogan, plakat, birokratska birokracija, propagandni pečat, onaj nesređeni verbalni element koji je upao u jezik zajedno s raspadom nekadašnjih društvenih odnosa.

U XI razredu, kako bismo pronašli ključeve za razumijevanje "Jame" ili "Chevengura", predlažemo da za rad uzmete priču "Sumnjajući Makar", tekst je manje opsežan, ali sadrži sve značajke jedinstvenog platonskog stila.

Okretni moment u početnom domaća lektira Zadatak učenika priče bio je pratiti kretanje radnje, temeljeno na otkrivanju značenja metaforičke antiteze „pametna glava - prazne ruke“ (Lev Čumovoj, „gazda mlijeka“, „znanstveni pisar“, „ sindikalni šef”, “znanstvenik”, kragavi Petar i Makar ) i “prazna glava – pametne ruke” (Makar, a u finalu – “druge radne mase”). Jednostavan, ali iznimno učinkovit trenutak pretraživanja u radu s tekstom je zadatak - obratiti pozornost na broj ponavljanja s razne nijanse riječi "glava - ruke" i njihovi popratni epiteti. To je omogućilo učenicima da se sami uvjere u zasićenost teksta ovim dominantnim riječima. Također su primijetili njihovu sve veću satiričnu ekspresivnost od laganog humora, jetke ironije do sarkazma kulminirajuće epizode Makarovog fantastičnog sna i doista strašnog proročanskog finala, u kojem Makarove "pametne ruke" i Lev Chumovoi "prazna glava" i kragavi Petar " razmišljanje za sve radne proletere" ujedinili u borbi "za stvar Lenjina i opće sirotinje" i smjestili se u instituciju u blizini kako bi "mislili za državu", zbog čega su radni ljudi prestali odlaziti u ustanove i "počeli sami razmišljati u svojim stanovima".

Dakle, već na razini radnje školarci su shvatili dubinu strepnje pisca, koji je svoje suvremenike upozoravao na opasnost podjele ljudi na one koji misle za sve i one koji rade, na prijetnju uspostavljanja državnog sustava, gdje pojedinac neće značiti ništa, gdje će u ime “integralnih mjerila” biti žrtvovani “milijuni živih života”.

Sljedeći korak je rad na stilu. Na naše pitanje: Što folklorni žanr po načinu pripovijedanja nalikuje priči? - učenici su lako odgovorili: bajka. Ima dovoljno argumenata: ovo je heroj, tragač za istinom i podsjeća bajni Ivan budala, i stalna brojna ponavljanja, igranje iste situacije, i vokabular (tramvajska ljubavnica, ulična kanta za smeće, gradska jaruga, klanci kod kuće itd.), i intonacijska struktura fraze (“Makar je sjedio na ciglama dok večer i redom je pratio kako sunce zamire, kako se pale vatre, kako vrapci nestaju s gnojiva da se odmore").

Zatim prelazimo na komparativnu analizu priče "Sumnja Makar" i priče "Jama". Počnimo sa zadatkom: usporediti glavne likove - Makar Ganushkin i Voshchev. Kao rezultat rada s tekstom učenici dolaze do zaključka da se oba junaka izdvajaju „među drugim radnim masama“ po tome što su ljudi koji razmišljaju, sumnjaju, bolno traže odgovore na pitanja o kojima se nije smjelo raspravljati i propitivati. u 30-ima. Citiramo tekst (ovi primjeri se mogu nastaviti, tekst je prezasićen sličnim argumentima autora i likova): Lav Čumovoj kaže Makaru: “Ti nisi čovjek, ti ​​si individualni poljoprivrednik! Sve ću te globiti da znaš misliti!” (“Sumnjajući Makar”). “Uprava kaže da ste stajali i razmišljali usred proizvodnje”, rekli su u tvorničkom odboru. “U dokumentu o otkazu napisali su mu da ga eliminiraju iz proizvodnje zbog porasta slabosti u njemu i zamišljenosti usred općeg povećanja tempa rada” (“Jama”).

“Makar je legao na državni krevet i smirio se od sumnje da se cijeli život bavio neproleterskim radom” ... Svoju patnju i sumnju Makar okreće znanstvenoj osobi. “Što trebam učiniti u životu da me i ja i drugi trebaju?” (“Sumnjajući Makar”).

„O čemu ste razmišljali, druže Voščov?

O planu života.

Tvornica radi prema planu trusta. A mogli biste razraditi plan za svoj osobni život u klubu ili crvenom kutu ”(“Pit”).

Ako u priči čitatelj zastane pred fantastičnom slikom novih planova koji sazrijevaju u glavi vođe koji misli za sav radni narod, u čijim su se mrtvim očima "ogledali milijuni živih života", onda se u "Jami temeljnoj" govori se o cjelotjednom boravku heroja u selu, gdje ostvaruju te planove.

Čitamo ulomke iz "Jame", koji govori o događajima koji su se odvijali na farmi General Line, gdje su proleteri (Voshchev, Chiklin, Kozlov i drugi) i aktivisti "javnih radova za provedbu državnih dekreta i bilo kojeg kampanje", akumulirajući "entuzijazam za neuništivu akciju", mobilizirati kolektivnu farmu "za pogrebnu povorku, tako da svi osjete svečanost smrti tijekom svijetlog trenutka podruštvljavanja imovine", za sbijanje balvana u jedan blok s cilj “točnog provođenja mjera za potpunu kolektivizaciju i likvidaciju spuštanjem kulaka kao klase na splav”.

Kao rezultat te aktivnosti - mrtvo selo, po čijim praznim kućama vjetar hoda, a u kovačnici medvjed radi i reži pjesmu, "djevojke i tinejdžerke živjele su kao tuđinke u selu, kao da čeznu za ljubav prema nečem dalekom."

Simbol besmislenog kretanja prema svjetlijoj budućnosti, u koju se ljudi šalju u cijelim ešalonima, simbol okrutnosti, urušavanja vjekovnih temelja života, groteskna je slika "ispravnog proleterskog starca" medvjed čekićar na kraju priče, koji je „lomio željezo kao neprijatelja života, kao da nema šaka, onda je samo jedan medvjed na svijetu“, o kojem su kolhoznici rekli: „ Kakav grijeh: sad će sve prsnuti! Sve će željezo biti u bunarima! Ali ne možete ga dirati - reći će, sirotinja, proletarijat, industrijalizacija!

Misli, ideje koje izražava autor i njegovi likovi u složenim su međusobnim odnosima, u stalnoj interakciji, kretanju, privlačenju i odbijanju, često dolaze u sukob s djelima, djelima, razbijaju se u prah u dodiru sa stvarnošću. Naravno, nema načina da se razmotri barem dio tih mikrotekstova. Ali pokušajte analizirati neke od njih potrebne. Tako se, na primjer, može pratiti kako se prožimaju riječ i djelo jednog od najkontroverznijih junaka priče - kopača Čiklina, koji u raznim prilikama, kao u prolazu, primjećuje “I mrtvi su ljudi” ^ “Svaki osoba je mrtva ako je mučena”; “I mrtvih je mnogo, kao i živih, nije im dosadno jedni drugima”; "Svi mrtvi ljudi poseban." I mnogi postupci ove "neuke osobe" podudaraju se s tsk pogledom na svijet. To je i njegova ljubav prema djevojci Nastji, briga za nju, pažnja prema drugima, "; žalovanje za mrtvima.] Ali u isto vrijeme, od Chiklina je da čovjek žutih očiju dobije udarac u glavu, i zatim u trbuh. Ovo je Chiklin marljivo plete splav, "kako bi kulački sektor putovao rijekom do mora i dalje". Zajedno s medvjedom kovačem, on hoda kroz "jake" kolibe kako bi razvlastio seljake. djevojka Nastya je umrla, Chiklin je "htio kopati zemlju." "U ovim je akcijama htio zaboraviti tvoj um sada." "Sada moramo kopati jamu još širu i dublju", kaže on Voshchevu. ponor jame ". Priča završava takvim beznadno strašnim simbolom. U zadnjem odlomku "Jame" čitamo: "Nakon odmora, Chiklin je uzeo Nastyu u naručje i pažljivo je odnio da položi u kamen i pokopa." Evo ga prikladno je citirati riječi samog A. Platonova o "Jami": "Autor bi mogao biti u zabludi, sl. aziv u obliku smrti djevojke, smrti socijalističke generacije, ali je ta greška proizašla iz pretjerane strepnje za nečim dragim, čiji je gubitak ravan uništenju ne samo cijele prošlosti, već i budućnosti!

Prije nego što nastavimo s obradom stila priče „Temeljna jama“, učenicima nudimo različita stajališta istraživača piščeva jezika. Približna riječ učitelja:

O jeziku Andreja Platonova mnogo je napisano: ponekad kao o nekoj vrsti estetskog jezika, ponekad kao o jeziku-maski, jeziku-gluposti, jeziku-ludoriji. Ali najčešće su se divili njemu, njegovoj ljepoti, gipkosti, izražajnosti. Većina pisaca primijetila je složenost i tajanstvenost piščeve fraze. "... Riječ Platonova nikada neće biti potpuno razotkrivena." Istraživači stvaralaštva A. Platonova naglašavaju jedinstvenost, "poseban jezik", njegovu različitost od bilo kojeg drugog. “Platonov ima svoje vlastite riječi, samo što on ima inherentan način povezivanja, svoju jedinstvenu intonaciju.” Pišu o “barbarskoj harmoniji fraze”, o sintaksi, sličnoj kretanju gromada po strmini, o “nevoljkosti i suvišnosti govora”, o “nepravilnoj savitljivosti”, “lijepom jezičavom jeziku” , "hrapavost" itd.

Dakle, čudna, zagonetna, uzdignuta, estetska, budalasta, jezičava, suvišna, riječ-dijete i riječ-starac u isto vrijeme, nekakva neobična legura itd. ... Što je to - riječ Andreja Platonova? Osluškivanje i udubljivanje u značenja platonskih metafora, slika, simbola, zavirivanje u svijet platonskih utopija, satiričnih slika, čitanje i prečitavanje njegovih stranica. nevjerojatne knjige, dublje i potpunije kroz dijalog s njegovim vremenom počinjemo shvaćati vlastito vrijeme. Kao što je rekao M. Bahtin, “izravni autorski diskurs nije moguć u svakoj epohi”, jer takav diskurs pretpostavlja postojanje “autoritativnih i dobro utemeljenih ideoloških procjena”. I tako književnost ovih epoha izražava autorove misli i ocjene, prelamajući ih u "stranoj riječi".

Naravno, doba Andreja Platonova je doba koje uopće nije pridonijelo izražavanju misli u izravnoj autorovoj riječi, jer se ta riječ nije podudarala sa službenom ideologijom. U Platonovu, kako je ispravno primijetio L. Shubin, misli junaka i misli autora podudaraju se ...

Prijeđimo na početak „Jame“ (zajedno s učenicima uvjeravamo se u originalnost Platonova govora – čitamo i komentiramo početak priče, jedan odlomak, dvije rečenice).

“Na dan tridesete godišnjice njegova osobnog života, Voshchev je dobio kalkulaciju iz male strojarske tvornice, gdje je dobio sredstva za svoju egzistenciju. U dokumentu o otkazu napisali su mu da ga izbacuju iz proizvodnje zbog porasta slabosti i zamišljenosti u općem tempu rada.

Okrenimo se prvoj rečenici: kako vam se to učinilo? (Učenici su primijetili da je sintagma odmah zapela nekom svojom nespretnošću, nespretnošću, koje se pojačavaju u sljedećoj rečenici.)

zar ne dodatne riječi u ovom izrazu u smislu semantičke točnosti? (Da, postoji izraz "osobni život" i podređena rečenica"odakle je dobio sredstva za život.")

Pokušajmo ukloniti te dijelove fraze, kako će to izgledati? (“Na dan svog tridesetog rođendana, Voščov je dobio plaću od male mehaničke tvornice.”)

Pokušajte napraviti malu redakcijsku promjenu kako bi izraz zvučao poznato našim ušima. (“Na dan Voščeva tridesetog rođendana otpustili su ga iz male mehaničke tvornice.”)

Kao rezultat našeg eksperimenta, nestala je moćna sila, izvornost Platonova govora. Fraza je nestala. Uostalom, nju čarobna moć upravo u činjenici da nakon riječi "na dan tridesete godišnjice njegova osobnog života" Voshchevu nije dodijeljena nagrada za savjestan rad, nego računica da Voshchev nije radio, već je "zaradio sredstva" ne doživotno, nego "za njegovo postojanje". Već u ovoj rečenici postoji nešto što već u sljedećem doslovce otupi i zgraža se, budući da se nagomilana energija ironičnog značenja probija u riječima: „... izbačen je iz proizvodnje zbog rasta slabosti u njemu i zamišljenosti“ - njegov gorko-ironijski učinak uranja nas čitatelje u vrijeme koje je rađalo monstruozni birokratski sustav koji potiskuje pojedinca, pretvarajući ljude u bezličnu masu.

Taj proces nalazi svoj izraz u uškopljenju jezika naroda. Platonov je odražavao tu prijelaznu fazu, kada je živi jezik naroda bio slomljen birokracijom, ideološkim pečatom, birokratskom sterilizacijom.

Otuda grubost, nespretnost, spajanje u jednu cjelinu nespojivih riječi i izraza različitih stilova.

Riječ A. Platonova je riječ-opomena, riječ-proročanstvo.

Kroz prizmu razmatrane sintagme vidi se taj bezlični, nagrizani jezik kojim danas govorimo, ne primjećujući ružnoću takvih izraza kao što su umjesto djeca - dječja populacija, umjesto osoba - stanovnik, umjesto stan - stambenog prostora itd. I od tzv.“poslovnog stila“ sa svojim bezbrojnim nalozima za upis, za ispis, za strogi ukori unosom u osobni dosje ulazi u kolokvijalni govor ili se replicira pečatom s milijunima identičnih tekstova blagdanskih čestitki u kojima radnici jedni drugima žele uspjeh na poslu i sreću u osobnom životu.

Vratimo se opet tekstu "Jame".! Iz tih nekih djetinjasto naivnih i nevinih riječi „eliminira se iz proizvodnje zbog rasta slabosti u njoj i zamišljenosti usred općeg tempa rada“ proročanski vraća onima koji nisu daleko u budućnosti – nije „eliminiran“. “, ali „uzet pod istragu”, „uhićen” , ne „zbog narastanja slabosti ... i zamišljenosti”, već zbog „sabotaže, sabotaže”, „neprijateljske propagande” itd.)

Dakle, već od prve fraze priče A. Platonova, pred nama je slika osobe koja nije izgubila svoju osobnost, koja se nije otopila u masi, čudna, "jedinstvena", bolno razmišljajuća osoba i slažući se u finale opet ništa ne znati, ne znati istinu, samo da je djevojka živa. Ovo je vrhunac prosvjeda protiv nasilja, izraženog genijalnošću sličnom Dostojevskom: ako se ljudi “cijelim ešalonima šalju u socijalizam”, a rezultat njihovog teškog rada je golema jama i hrpa lijesova pohranjenih u jednom niše jame, ako su ljudi bačeni na splavi u ocean, a vjetar puše u njihovim kućama, one su prazne, a djevojka Nastya - simbol vjere, simbol budućnosti - umire od umora, beskućništva , usamljenost, zatim "ne!" takav put i takva budućnost.

Književnost u školi broj 6, 1995.

I. I. MOSKOVKINA Pouka o razumijevanju žanra eseja

Moderan pristup Proučavanje književnosti uključuje ne samo stjecanje određene količine znanja o temi, već i razvijanje vlastite pozicije, vlastitog stava prema onome što se čita: kontemplacija, empatija, konjugacija vlastitog i autorovog "ja". Na to su usmjerene i teme maturalnih eseja posljednjih godina: “Moj Bulgakov”, “Omiljene stranice proze”, “Moj omiljeni časopis” itd.

Taj trend koji se jasno pojavljuje zahtijeva ovladavanje novim žanrovima skladbi, među kojima se sve češće spominje esej. Predložena lekcija je pokušaj da se studentima da ideja o značajkama žanra koji im nije poznat.

2. Uređenje i oprema razreda: izložba knjiga “Misli o vječnom i lijepom” (primjeri filozofskih, filozofsko-religioznih, umjetničkih i publicističkih eseja); video snimač; na ploči (na pokretnim dijelovima) - materijal za rad na rječniku:

Riječi od jedne riječi:

esej, esejist, esejist, esejizacija

3. Radni materijal: Što je esej? (Definicija žanra u raznim priručnicima); tekst (ulomak iz članka V. V. Rozanova "Povratak Puškinu"); tekst (ulomak iz poglavlja "Puškin" iz knjige "Siluete ruskih pisaca" Y. Aikhenvalda); dopis za laboratorijski rad s elementima stilske analize teksta.

Epigraf lekcije:

"Esej je način da o svijetu pričate kroz sebe i o sebi uz pomoć svijeta"

(A. Elyashevich).

Tijekom nastave

I. Nakon slušanja predloženih ulomaka pokušajte odrediti žanr svakoga.

Čitanje ulomka (Osorgin M. Zemlja //S te obale.- M., 1992.- T. 2);

Propovijed (bilo koje izdanje);

Čitanje ulomka (Ilyin I. Shmelev // Usamljeni umjetnik. - M., 1992).

Tijekom rasprave dolazimo do zaključka da je prvi odlomak više priča, drugi je propovijed, treći je književno-kritički članak. Što ih zbližava? Pokušaj sagledavanja najvažnijih problema života i stvaralaštva, naglašeno osobno načelo, čini zajedničkim ove naizgled različite pojave.

II. Određivanje teme lekcije. Riječ učitelja:

Među žanrovima proze postoji žanr koji uključuje sjećanja, dnevnike, pisma, ispovijesti, propovijedi, čak i svojevrsni esej, priču (kao što smo upravo vidjeli na primjeru djela M. Osorgina "Zemlja"). Ne postoji jasna definicija ovog žanra. Neki u njemu vide memoare posebne vrste, drugi ga nazivaju "bilješke", treći pažljivo koriste strana riječ"esej". A Natalia Ivanova u svojoj knjizi "Točka gledišta" nazvala ju je "autorskom prozom", prozom "izravne izravne akcije", u kojoj autor djeluje i kao pripovjedač i kao junak. “Želja za razotkrivanjem, za razumijevanjem sebe i svog vremena, intenzivan dijalog sa samim sobom...” – to je osnova “autorske” proze, tvrdi jedan kritičar. Spoznaja stvarnosti kroz samospoznaju je formula takvih djela, - kaže drugi.

Osvrnimo se na definicije ovog žanra, dane u raznim književnim priručnicima.

III. Rad s brošurama.

Zadatak: pročitati definicije, istaknuti ključne riječi u njima.

Koje su značajke žanra naznačene u ovim definicijama?

Značajke žanra eseja (upis u bilježnicu nakon rasprave):

Obraćanje značajnim filozofskim, povijesnim, likovnokritičkim, književnim problemima (pozornost na izložba knjiga, sadrži širok raspon pitanja koja se postavljaju u eseju).

Odsustvo zadane kompozicije, slobodan oblik prezentacije.

Relativno mali volumen.

IV.Predavanje nastavnika. (Zadatak: zapišite ovaj materijal u obliku sažetaka.) Povijest žanra.

Utemeljitelj žanra eseja bio je francuski humanistički pisac M. Leontel, koji je 1580. napisao “Ezyagu” u kojoj je iznio svoja razmišljanja o sudbini društva i čovjeka. Na ruskom je naslov "djela M. Leontela preveden kao" Eksperimenti ". Godine 1697. F. Bacon je stvorio svoje" Ezzies ", a zatim su se okrenuli D. Locke, D. Addison, G. Fielding, O. Goldsmith do eseja.U njih se žanr transformirao – počeo se shvaćati kao autorovo iskustvo u razvijanju određenog problema.

U našem stoljeću esejima su se bavili takvi glavni umjetnici, poput B. Shawa, J. Galsuorija, A. Francea, R. Rollanda i drugih.

Pojam "esej" raširen je na Zapadu, posebno u Engleskoj, Francuskoj, Poljskoj. U Njemačkoj se koristi izraz “skeetze” – crtica, skica dojmova, fragmentarna priča nastala kao rezultat prenošenja impresionizma na tlo književnosti. (Učenici su se s ovim pojmom upoznali proučavajući djela A, Feta, I. Bunjina i drugih pisaca.) Ruski eseji.

Kao što je primijetio kritičar A. Elyashevich, "Još od Radiščeva Putovanje iz Petrograda u Moskvu i Puškinova Putovanje u Arzrum, razvija se njihova vlastita verzija esejističkog mišljenja." Radiščev je bio bliži novinarskom iskazu, Puškin - putopisnom eseju. Jedinstvena pojava u tom žanru bio je roman A. I. Hercena "Prošlost i misli", koji je kritičar A. Elyashevich nazvao "esejističkim romanom, epopejom, enciklopedijom esejizma", u kojem sjećanja supostoje s publicistikom, povijesnom kronikom. s esejem, ispovijed s razmišljanjima sociologa. U ovaj žanr spadaju "Odabrani odlomci iz dopisivanja s prijateljima" N. V. Gogolja i "Ispovijest" L. N. Tolstoja.

U povijesti esejistike posljednjih desetljeća potrebno je navesti imena M. Koltsova, M. Prishvina, V. Nekrasova, Yu. Nagibina, V. Soloukhina, A. Adamovicha i djela poput "Hamburškog računa" V. Shklovsky, "Ni dana bez retka" Y. Olesha, " Zlatna ruža» K. Paustovski, “Ponovno čitanje Čehova”, “Lekcije Stendhala” I. Erenburga, “Trava zaborava” i “Sveti bunar” V. Kataeva, putopisni eseji D. Granina, V. Nekrasova, “ Ljudi ili neljudi” V. Tendrjakova.

Nije bilo niti će biti jednog modela, jednog uzorka eseja; žanr se ažurira i razvija prema diktatu vremena. esejistički žanr in posljednjih godina. Postoje trenuci kada otvoren, "iskren" razgovor između umjetnika i čitatelja postaje bitan. Možda su zato posljednje godine obilježene svijetlim bljeskom duhovne energije ugrađene u esej. Zanimanje za ovaj žanr značajno je poraslo. U epohi naglih univerzalnih promjena, "autorska" proza, kao nijedna druga, akumulira najoštriji društveni sadržaj.

U današnje vrijeme porastao je interes čitatelja za osobnost pisca. Izvanredno popularan, memoari, sjećanja književnika, korespondencija, | dnevnici. Okupite veliku publiku | susreti s piscima u televizijskom studiju 1 "Ostankino". Ovo je dokaz povećanog | | potražnja za osobom koju u očima javnosti personificira pisac koji je u Rusiji uvijek bio više od pukog pjesnika.

Otuda novi fenomen književni postupak novijeg doba - esejizacija žanrova priče i romana. "Tužni detektiv" V. Astafjeva, "Sve teče", "Život i sudbina" V. Grossmana, "Puškinova kuća" A. Bitova, "Sve naprijed" V. Belova, "Fakultet nepotrebnih stvari" Y. Dombrovsky, "Bijela odjeća » V. Dudintsev, "Muškarci i žene" B. Mozhaev, "Berry Places" E. Yevtushenko ... Imaju tkaninu umjetničko pripovijedanje prožeta novinarskim strujanjima, au zboru glasova likova autorov glas zvuči izrazito - ponekad čak i solo.

Zakon žanra je maksimalna otvorenost autora, njegove pozicije, njegovih misli. Vrlo je sličan teatru jednog glumca, gdje nema mogućnosti otići u sjenu, u pozadinu, gdje je snop svjetla reflektora usmjeren samo na vas, nemilosrdno ističući samu bit.

V. Rad s tekstovima V. Rozanova i Y. Aikhenvalda (handout).

Pitanja za razred: Ima li nešto zajedničko u ocjenama? Što je autorima drago u Puškinu? Svoje odgovore potkrijepite tekstom. Dokažite da djela V. Rozanova i Y. Aikhenwalda pripadaju žanru eseja, ističući značajke koje su danas zabilježene u lekciji.

VI. Lab s elementima lingvistička analiza tekst.

Zadatak: pomoću podsjetnika pronađite u ovim odlomcima stilske značajke karakteristične za žanr eseja.

VII. Priprema za kreativni rad- esej.

Kako shvaćate Puškinove riječi o “tajnoj slobodi”? Koje su posljedice "tajnog" i otvorenog nedostatka slobode?

Domaća zadaća: Esej "Talent i sloboda".

MATERIJALI ZA SATA.

Što je esej?

Esej je vrsta kritike, književne kritike, koju karakterizira slobodna interpretacija problema. Autor eseja analizira izabrani problem (književni, estetski, filozofski), ne mareći za sustavnost izlaganja, obrazloženost zaključaka, općeprihvaćenu problematiku (Rječnik književnih pojmova. - M., 1984).

Esej je vrsta eseja u kojem glavnu ulogu ne igra reprodukcija činjenice, već slika dojmova, misli, asocijacija ( Sažeti rječnik književni pojmovi - M., 1987).