Književni proces u prvoj četvrtini 19. stoljeća (sudbina klasicizma, prosvjetiteljski realizam, sentimentalizam, predromantizam, romantizam). Romantizam kao književni pokret

Klasicizam, sentimentalizam, romantizam, realizam u RL 18.-19.st.(ponavljanje). 9. razred

Ciljevi lekcije: A) Produbiti znanja o klasicizmu i sentimentalizmu, dati pojmove romantizma i realizma kao umjetničkih pravaca, naučiti uspoređivati ​​različite pravce, otkrivajući originalnost svakoga, pritom se pozivajući na književna djela; usavršiti poznavanje književnih djela 19. stoljeća.

B) Njegovati ljubav prema književnosti, razvijati estetske osjećaje.

C) Razvijati maštovito mišljenje, pamćenje, logiku, sposobnost vođenja dijaloga, razgovora, poboljšati govorne vještine.

Tijekom nastave

19. stoljeće nazivaju "zlatnim dobom" ruske poezije i stoljećem ruske književnosti u svjetskim razmjerima. Početkom stoljeća umjetnost se konačno odvaja od dvorske poezije i "albumskih" pjesama, u povijesti ruske književnosti prvi put se javljaju osobine profesionalnog pjesnika, lirika postaje prirodnija, jednostavnija, humanija. 19. stoljeće je vrijeme formiranja ruskog književnog jezika.

Ne treba zaboraviti da je književni skok koji se dogodio u 19. stoljeću bio pripremljen cjelokupnim tijekom književnog procesa 17. i 18. stoljeća.

Stoga se opet okrećemo klasicizmu.

Poruka o klasicizmu.

19. stoljeće započelo je procvatom sentimentalizma i formiranjem romantizma. Ti su književni pravci došli do izražaja prvenstveno u ruskoj poeziji.

Vratimo se sentimentalnosti. Gdje je dominanta "ljudske prirode" osjećaj, a ne um, i to razlikuje sentimentalizam od klasicizma.

Poruka o sentimentalizmu

Sentimentalizam Karamzina imao je velik utjecaj na razvoj ruske književnosti: odbijao ga je, između ostalog, romantizam Žukovskog, djelo Puškina.

Romantizam (kraj 18. st. - prva polovica 19. st.) afirmira inherentnu vrijednost duhovnog i stvaralačkog života pojedinca, prikazuje snažne (često buntovne) strasti i karaktere, produhovljenu i ljekovitu prirodu.

poruka o romantizmu

Romantizam je imao veliki značaj za razvoj književnosti. Pjesnici romantičari svojim su radom pridonijeli popularizaciji folklora, brinuli se za njegovu afirmaciju. Djela ovih pjesnika i danas su nam zanimljiva. Fasciniraju nas svojom originalnošću, narodno-pjevničkom savršenošću.

U okvirima romantizma razvija se i rano pjesništvo. Njegov južni egzil koincidirao je s nizom povijesnih događaja, au Puškinu je rasla nada da se ideali slobode i slobode mogu ostvariti, no nakon nekoliko godina hladnog prihvaćanja njegovih djela, ubrzo je shvatio da svijetom ne vladaju mišljenja, nego od strane vlasti. U djelu Puškina romantičnog razdoblja sazrelo je uvjerenje da u svijetu djeluju objektivni zakoni kojih se čovjek ne može pokolebati, ma koliko hrabre i lijepe misli bile. To je odredilo tragični ton Puškinove muze.

Postupno, 30-ih godina, kod Puškina se pojavljuju prvi "znaci" realizma.

Poruka o realizmu

Ruska književnost naslijedila je svoj publicistički i satirični karakter iz 18. stoljeća. U pjesmi u prozi “Mrtve duše” pisac na britak satiričan način prikazuje prevaranta koji otkupljuje mrtve duše, razne vrste veleposjednika koji su oličenje raznih ljudskih poroka. U istom planu održava se i komedija "Glavni inspektor". Pun satiričnih slika i djela. Književnost i dalje satirično prikazuje rusku stvarnost. Težnja da se prikažu poroci i nedostaci ruskog društva karakteristična je crta cjelokupne ruske klasične književnosti. Može se pratiti u djelima gotovo svih pisaca 19. stoljeća.

Rad s kartama. Svi učenici dobivaju kartice, nastavnik objašnjava zadatak (pročitati opis jednog od smjerova, upisati odgovor).

Provjera svakog od 8 zadataka provodi se skupno uz razgovor.

b) Pitanja: Koja djela klasicizma poznajete? Koju ste romantičnu pjesmu učili u 8. razredu? Koje je Puškinovo epsko djelo napisano u tradiciji realizma?

c) Putovanje u nepoznato.(Učvršćivanje književnih pojmova i širenje čitateljskih vidika).

Učitelj, nastavnik, profesorčita ulomke iz djela, učenici određuju koja tanka. smjer kojem pripadaju. (Vidi privitak).

1. Bestuzhev-Marlinsky "Nikitin the Sailor".

2. Karamzin "Jadna Lisa".

3. Gogoljev "Kaput".

Generalizacija.

Učitelj, nastavnik, profesor: Danas se prenosimo skoro 2 stoljeća unazad.

Mislite li da ova djela mogu oduševiti, zainteresirati, dirnuti suvremenog čitatelja i gledatelja?

Što nam je drago u umjetnosti prošlih vremena? (Humanost, humanizam, unutarnji svijet čovjeka).

Književnost nas uči da vidimo „duše promjenjivih znakova“. Pred nama je upoznavanje s novim piscima, pjesnicima i njihovim djelima.

Vježbajte

KLASICIZAM, REALIZAM, SENTIMENTALIZAM, ROMANTIZAM.

Vježbajte: Unesite naziv umjetničkog pravca.

1. ______________________ je u prvi plan iznio ljudski osjećaj, sposobnost čovjeka da emocionalno opaža i doživljava.

2. ___________________________ odlikuje se visokom građanskom tematikom, strogim poštivanjem određenih stvaralačkih normi i pravila.

3. __________________________ odlikuje se naglašenim zanimanjem za pojedinca, ljudsku individualnost, patosom slobode, neovisnosti, junaštvom protesta, željom za izvrsnošću i obnovom. Pisci nisu sebi postavljali zadatak reproduciranja stvarnosti, već su nastojali izraziti svoj odnos prema njoj.

4. Književnost __________________________ nije toliko prikazivala samu stvarnost koliko njezin odraz u osjećajima pripovjedača i likova. Glavni akteri mogli bi biti “obični ljudi”. Pisci su dostojanstvo osobe vidjeli u sposobnosti osjećanja, doživljavanja.

5. U središtu _______________________ je želja za životnom istinom u umjetničkim slikama.

6. __________________________, kao određeni umjetnički pravac, teži odražavanju života u idealnim slikama, gravitirajući univerzalnoj „normi“, modelu. Otuda i kult antike: antika se u njoj javlja kao primjer savršene i skladne umjetnosti.

7. __________________________ junak - iznimna osoba, jakih, neukrotivih strasti, koja ne priznaje zakone kojima se drugi pokoravaju. Ekskluzivnost likova spaja se s isključivošću događaja i sukoba, njihovom posebnom dramatičnošću i napetošću.

8.__________________________ okrenut ne samo umjetnički točnom prikazivanju stvarnosti u svoj njezinoj raznolikosti pojavnosti: događaja, likova, prirode, stvari, pojava, nego i traženju i umjetničkoj analizi obrazaca koji djeluju u životu.

Karamzin "Jadna Lisa".

Liza je vrlo loše spavala. Novi gost njezine duše činio joj se tako živopisnim da se gotovo svake minute budila, budila i uzdisala. Čak i prije nego što je sunce izašlo, Liza je ustala, sišla do obale rijeke Moskve, sjela na travu ... U međuvremenu, mladi pastir je tjerao stado uz obalu rijeke, svirajući frulu. Liza je uperila oči u njega i pomislila: „Kad bi se onaj koji sada zaokuplja moje misli rodio kao običan seljak, pastir - i kad bi sada protjerao svoje stado pored mene: ah! Naklonio bih mu se s osmijehom i ljubazno rekao:

“Zdravo, dragi pastiru. Kamo tjerate svoje stado? A ovdje tvojim ovcama raste trava zelena, i ovdje cvjeta cvijeće, od kojega možeš splesti vijenac za svoju kapu. Gledao bi me nježno - možda bi me uzeo za ruku... San! Prošao je pastir, svirajući frulu, i sa svojim šarenim stadom sakrio se iza obližnjeg brda.

Priča "Kaput"

Čak i u one sate kada je peterburško sivo nebo potpuno ugašeno i svi birokratski ljudi jeli su i večerali, kako su mogli, u skladu s primljenom plaćom i vlastitim hirom - kada je sve već bilo odmoreno nakon odjelne škripe perja, trčanja okolo, kad službenici žure uveseliti preostalo vrijeme: tko je aktivniji, žuri u kazalište; netko na ulici, definirajući ga da gleda neke šešire; koji, a to se najčešće događa, jednostavno ode bratu na četvrti ili treći kat, u dvije male sobe s predsobljem ili kuhinjom - jednom riječju, čak i u vrijeme kad su svi službenici razbacani po svojim malim stanovima. prijatelji da igraju vist, pijuckajući čaj s krekerima, - Akakij Akakijevič nije se upuštao u nikakvu zabavu.

Puškina “Dana se ugasila”, uzbuđenje oceana budi u pjesniku sjećanja na njegove prošle “želje i nade”, na prošlu “ludu ljubav”, koju ne može zaboraviti, i beskrajno snažnu želju za novim utiscima. Redovi ove pjesme napisani su ne samo o moru, već io uzbuđenju pjesnikove duše:

Buka, buka, poslušno jedro,

Valaj poda mnom, smrknuti oceanu

Vidim daleku obalu

Zemlje podnevne čarobne zemlje;

S uzbuđenjem i čežnjom stremim tamo;

Pijan od sjećanja...

I osjećam: opet su mi se u očima rodile suze;

Duša vrije i ledi se;

Oko mene poznati san leti;

Sjetio sam se lude ljubavi iz prošlosti,

I sve što sam propatila, i sve što mi je srcu drago,

Želje i nade dosadna prevara...

Ove linije savršeno spajaju uzburkano more i dušu u uznemirenosti.

Bestužev-Marlinski "Nikitin mornar"

Vaša je volja čitati me ili ne čitati; moje je da pišeš kako hoćeš ... Moje pero je neovlašteni luk, vještičji pomelo, jahačev konj. Da, ja sam slobodni kozak na peru, mogu bez zapovijedi harati papirom kuda mi oči gledaju. Činim upravo to: ispuštam uzde i ne osvrćem se, ne računam što me čeka. Ne želim znati briše li mi vjetar trag, je li mi trag ravan ili šaran. Preskočio ogradu, preplivao rijeku - dobro; nije uspjelo - također dobro. Zadovoljan sam već time što sam galopirao prostranstvom, potpuno, do umora. Muka mi je od tvojih pokvarenih književnih teorija... Stepe me, oluje! Lagana sam u snovima - letim nebom; Teške li su misli - ronim u morske dubine..

ruski klasicizam

U Rusiji se klasicizam formira gotovo tri četvrtine stoljeća kasnije nego što se oblikovao u Francuskoj.

Ruski klasicizam nastao je i razvijao se na izvornom tlu, uzimajući u obzir iskustva koja je nakupio zapadnoeuropski klasicizam.

Osobitosti ruskog klasicizma su sljedeće: prvo, ruski klasicizam od samog početka ima snažnu vezu s modernom stvarnošću, koja je u najboljim djelima osvijetljena sa stajališta naprednih ideja.

Druga značajka ruskog klasicizma je dijatrično-satirična struja u njihovu stvaralaštvu, uvjetovana progresivnim društvenim idejama pisaca. Prisutnost satire u djelima ruskih klasicističkih pisaca daje njihovom djelu životno istinit karakter. Živa suvremenost, ruska stvarnost, ruski ljudi i ruska priroda u određenoj mjeri odražavaju se u njihovim djelima.

Treća značajka ruskog klasicizma, zbog gorljivog rodoljublja ruskih književnika, jest njihovo zanimanje za povijest svoje domovine. Svi oni proučavaju rusku povijest, pišu djela o nacionalnim, povijesnim temama.

Četiri glavne književne figure pridonijele su odobravanju klasicizma:, i.

Vrhunac ruskog klasicizma je djelo (Brigadir, Nedorosl), tvorca istinski originalne nacionalne komedije, koji je u tom sustavu postavio temelje kritičkog realizma.

Sentimentalizam u Rusiji.

Sentimentalizam je smatrao da ideal ljudske djelatnosti nije "razumno" preuređenje svijeta, već oslobađanje i poboljšanje "prirodnih" osjećaja. Njegov junak je više individualiziran, njegov unutarnji svijet obogaćen je sposobnošću suosjećanja, osjetljivog reagiranja na ono što se događa okolo. Po podrijetlu i uvjerenju, sentimentalni junak je demokrat; bogati duhovni svijet običnog čovjeka jedno je od glavnih otkrića i osvajanja sentimentalizma.

Sentimentalizam prodire u Rusiju 1780-ih - početkom 1790-ih zahvaljujući prijevodima romana Goethea, Rousseaua i dr. Dobu ruskog sentimentalizma otvorio je Nikolaj Mihajlovič Karamzin Pismima ruskog putnika (1791-1792).

Njegov roman Jadna Liza (1792.) remek-djelo je ruske sentimentalne proze; od Goetheova Werthera naslijedio je opću atmosferu osjetljivosti i melankolije te temu samoubojstva.

Karamzin je oživio ogroman broj imitacija; početkom 19. stoljeća pojavila se Jadna Izmailova (1801), Putovanje u podnevnu Rusiju (1802) itd.

Sentimentalizam je obilježio rani rad Vasilija Andrejeviča Žukovskog. Ruski sentimentalizam iscrpio se do 1820.

Bila je to jedna od etapa općeeuropskog književnog razvoja, koja je zaokružila prosvjetiteljstvo i otvorila put romantizmu.

Romantizam

U 18. stoljeću sve što je bilo čudno, fantastično, slikovito i što postoji u knjigama, a ne u stvarnosti, naziva se romantičnim. Početkom 19. stoljeća romantizam postaje oznaka novog pravca, suprotnog klasicizmu i prosvjetiteljstvu. Romantizam afirmira kult prirode, osjećaja i prirodnog u čovjeku. Tražena je slika "plemenitog divljaka", naoružanog "narodnom mudrošću" i neiskvarenog civilizacijom.

Glavna obilježja romantizma su prednost unutarnjeg nad vanjskim, jedinstvenog nad tipičnim, osjetljivog nad racionalnim. Stvaraju se novi žanrovi.

Likovi romantičnih djela su hrabri i tvrdoglavi domoljubni junaci, ljudi koji su postigli unutarnji sklad i jedinstvo s prirodom. Psihološki paralelizam je vrlo čest u djelima romantičara: osoba je prikazana pored prirode, s kojom je u bliskoj vezi. Najpoznatiji predstavnici romantizma bili su Žukovski, Puškin, Ljermontov.

Utemeljitelj ruskog romantizma je Žukovski: ruski pjesnik, prevoditelj, kritičar. Godine 1808., uz baladu "Ljudmila" koja je izašla ispod njegova pera, u rusku književnost ulazi nov, sasvim poseban sadržaj - romantizam.

Ovaj smjer je dobio najveći intenzitet u 30-im godinama - poč. 40-ih godina Vrhuncem ruskog romantizma može se smatrati poezija Mihaila Jurjeviča Ljermontova.

U njegovoj poeziji glavni sukob romantizma - proturječnost između ideala i stvarnosti - doseže krajnju napetost, što ga bitno razlikuje od romantičarskih pjesnika s početka 19. stoljeća.

Glavni predmet Lermontovljevih pjesama je unutarnji svijet osobe - dubok i kontradiktoran. Ključna tema Ljermontova djela je tema tragične usamljenosti pojedinca u neprijateljskom i nepravednom svijetu.

Realizam

Realizam u književnosti- istinit prikaz stvarnosti.

Od sredine 19. stoljeća odvija se formiranje ruske realističke književnosti, koja nastaje u pozadini napete društveno-političke situacije koja se razvila u Rusiji za vrijeme vladavine Nikole I. Kriza kmetskog sustava kuha, proturječja između vlasti i običnog naroda su jaka. Postoji potreba za stvaranjem realističke književnosti koja oštro reagira na društveno-političku situaciju u zemlji. Pisci se okreću društveno-političkim problemima ruske stvarnosti. Prevladavaju društveno-politički i filozofski problemi. Književnost se odlikuje posebnim psihologizmom.

Izuzetni primjeri književnosti u tom smjeru bila su djela kasnog Puškina (koji se s pravom smatra utemeljiteljem realizma u ruskoj književnosti) - povijesna drama "Boris Godunov", priče "Kapetanova kći", "Dubrovsky", "Belkinova priča" , kao i roman Mihaila Jurjeviča Ljermontova "Junak našeg vremena"

te ocrtao glavne umjetničke vrste koje će razvijati književnici kroz 19. stoljeće. Riječ je o umjetničkom tipu “suvišne osobe”, čiji je uzor u romanu Evgenije Onjegin, i tzv. priča “Šef stanice”.

Video lekcija 2: Književni pravci

Predavanje: Povijesni i književni proces

Klasicizam

Klasicizam- glavni umjetnički pravac europske umjetnosti 17.-ranog 19. stoljeća.

Ovaj književni pravac nastao je u Francuskoj (kraj 17. stoljeća)

Glavna tema: građanski, patriotski motivi

znakovi	Cilj	Karakterne osobine	Predstavnici pravca u Rusiji
1. Njeguje temu moralne dužnosti, domoljublja, "visokog" građanstva 2. Proklamira prevlast javnih interesa nad privatnim problemima.	Stvaranje djela po uzoru na antičku umjetnost	1. Čistoća žanra (visoki žanrovi isključuju korištenje svakodnevnih situacija, junaci, uzvišeni, tragični motivi neprihvatljivi su za niske žanrove); 2. Čistoća jezika (visoki žanr koristi visok, povišen vokabular, nizak - kolokvijalni jezik) 3. Jasna podjela junaka na negativne i pozitivne; 4. Strogo poštivanje pravila "jedinstva 3" - mjesto, vrijeme, radnja.	Pjesničke tvorevine M. Lomonosov, V. Trediakovsky, A. Kantemira, V. Knyazhnina, A. Sumarokova.

Sentimentalizam

Da bi zamijenio klasicizam u drugoj polovici XVIII. došao je sentimentalizam (engleski “sensitive”, francuski “feeling”). Ljudski osjećaji, emocije, doživljaji postali su dominantna tema umjetnosti.

Sentimentalizam- nadmoć osjećaja nad umom.

Sentimentalisti su kao glavni vrijednosni kriterij proglasili skladan spoj prirode i čovjeka.

Sentimentalizam je u Rusiji zastupljen djelima:

N.M. Karamzin,

I. I. Dmitrieva,

V.A. Žukovski (rani rad).

Romantizam

Krajem XVIII stoljeća. U Njemačkoj se formira novi književni pravac - romantizam. Nekoliko je okolnosti pridonijelo nastanku novog trenda:

Kriza prosvjetiteljstva

Revolucionarni događaji u Francuskoj

Klasična njemačka filozofija

Umjetnička potraga za sentimentalizmom

Junak romantičnih djela utjelovljenje je pobune protiv stvarnosti okolne stvarnosti.

Predstavnici romantičnog umjetničkog pokreta u Rusiji:

Zhukovsky V.A.

Batjuškov K.N.

Yazykov N.M.

Puškin A.S. (rani radovi)

Lermontov M.Yu.

Tyutchev F.I. (filozofska lirika)

Realizam

Realizam je pravi odraz stvarnosti.

Načela realizma:

• objektivni odraz aspekata života u kombinaciji s autorovim idealom
• reprodukcija tipičnih likova u tipičnim okolnostima
• životna autentičnost slike koristeći uvjetne oblike umjetničke fantastike (mit, simbol) groteske.

Realizam je prihvatio kritiku buržoaskog svjetskog poretka iz romantizma, kreativno ga razvio, značajno produbio, stoga je u budućnosti pojam dopunjen značajnim "pojašnjenjem": Maksim Gorki definirao je novi smjer kao "kritički realizam".

Modernizam

Globalna kriza građanske kulture, koja se oblikovala na prijelazu iz 19. stoljeća u 20. stoljeće, zaživjela je novi umjetnički pravac, nazvan "modernizam". Novi trend proglasio je potpuni raskid s realističnim tradicijama u kreativnosti.

Ako se u europskom modernizmu očitovalo desetak novonastalih trendova, onda se ruska verzija novog književnog pokreta sastoji samo od "tri kita":

simbolizam

akmeizam

futurizam

Svaki od ovih trendova traži put u umjetnosti koji će pomoći otrgnuti se od svakodnevne, dosadne stvarnosti i otvoriti novi, idealan svijet za osobu.

Naziv pravca	Karakteristične značajke, znakovi	Predstavnici u ruskoj književnosti
Simbolizam(grčki "konvencionalni znak") (1870.-1910.)	Glavno mjesto u kreativnosti pripada simbolu 1. Odraz svijeta u stvarnim i mističnim planovima. 2. Potraga za "neprolaznom ljepotom", želja za spoznajom "idealne suštine svijeta" 3. Svijet se spoznaje intuicijom 4. Podcjenjivanje, nagovještaji, tajni znakovi, posebna muzikalnost stiha 5. Vlastito stvaranje mitova 6. Sklonost lirskim žanrovima	"Stariji" simbolisti, koji su stajali u podrijetlu novog smjera - D. Merezhkovsky (osnivač), Z. Gippius, V. Bryusov, K. Balmont. Poslije su se smjeru pridružili "mlađi" nasljednici: Vjačeslav Ivanov, A. Blok, A. Beli
akmeizam(grčki "akme" - najviša točka) (1910-ih)	1. Potpuna apatija, potpuna ravnodušnost prema gorućim problemima okolne stvarnosti. 2. Oslobađanje od simboličkih ideala i slika, od uzvišene, polisemantičke nategnutosti tekstova, pretjerane metafore - jasnoća, izvjesnost pjesničkih slika, jasnoća, točnost stiha. 3. Povratak poezije stvarnom, materijalnom svijetu i subjektu	U ranim razdobljima stvaralaštva A. Akhmatov, također O. Mandelstam, N. Gumiljov, M. Kuzmin, S. Gorodecki.
Futurizam(lat. "budućnost") (1910. -1912. - u Rusiji)	1. Poricanje tradicionalne kulture, san o pojavi super-umjetnosti koja bi uz pomoć nje preobrazila svijet. 2. Stvaranje riječi, obnova pjesničkog jezika, traženje novih izražajnih oblika, novih rima. Sklonost kolokvijalnom govoru. 3. Poseban način čitanja poezije recitacija. 4. Korištenje najnovijih dostignuća znanosti i tehnologije 5. “Urbanizacija” jezika, riječ je određena konstrukcija, materijal za stvaranje riječi 6. Nečuveno, umjetno stvaranje atmosfere književnog skandala	V. Khlebnikov (rane pjesme), D. Burljuk, I. Severyanin, V. Majakovskog
Postmodernizam(kraj 20. – početak 21. stoljeća)	1. Gubitak ideala doveo je do razaranja cjelovite percepcije stvarnosti, formirana je fragmentarna svijest, mozaička percepcija svijeta. 2. Autor preferira najjednostavniji odraz okolnog svijeta. 3. Književnost ne traži načine za razumijevanje svijeta - sve se percipira u obliku u kojem postoji ovdje i sada. 4. Vodeće je načelo oksimoron (posebno stilsko sredstvo u kojem se spajaju nespojive stvari i pojmovi). 5. Autoriteti se ne prepoznaju, postoji jasna privlačnost prema parodičnom stilu izlaganja. 6. Tekst je bizarna mješavina različitih žanrova i razdoblja.	V. Erofejev S. Dovlatov V. Pietsukh T. Tolstaja V. Pelevin V.Aksenov V. Pelevin i drugi.

Klasicizam(od lat. classicus - uzoran) - umjetnički trend u europskoj umjetnosti na prijelazu iz 17. u 18. - početkom 19. stoljeća, formiran u Francuskoj krajem 17. stoljeća. Klasicizam je potvrdio primat državnih interesa nad osobnim interesima, prevlast građanskih, patriotskih motiva, kult moralne dužnosti. Estetiku klasicizma karakterizira strogost umjetničkih oblika: kompozicijsko jedinstvo, normativni stil i zapleti. Predstavnici ruskog klasicizma: Kantemir, Tredijakovski, Lomonosov, Sumarokov, Knjaznin, Ozerov i drugi.

Jedna od najvažnijih značajki klasicizma je percepcija antičke umjetnosti kao uzora, estetskog standarda (odatle i naziv smjera). Cilj je stvaranje umjetnina na sliku i priliku antičkih. Osim toga, veliki utjecaj na formiranje klasicizma imale su ideje prosvjetiteljstva i kult razuma (vjera u svemoć uma i da se svijet može preurediti na razumnoj osnovi).

Klasicisti (predstavnici klasicizma) su umjetničko stvaralaštvo doživljavali kao strogo pridržavanje razumnih pravila, vječnih zakona, nastalih na temelju proučavanja najboljih primjera antičke književnosti. Na temelju tih razumnih zakona podijelili su djela na "ispravna" i "neispravna". Na primjer, čak su i najbolje Shakespeareove drame bile klasificirane kao "pogrešne". To je bilo zbog činjenice da su Shakespeareovi likovi kombinirali pozitivne i negativne osobine. I kreativna metoda klasicizma nastala je na temelju racionalističkog mišljenja. Postojao je strogi sustav likova i žanrova: svi likovi i žanrovi odlikovali su se "čistoćom" i jednoznačnošću. Dakle, u jednom heroju bilo je strogo zabranjeno ne samo kombinirati mane i vrline (to jest, pozitivne i negativne osobine), već čak i nekoliko mana. Junak je morao utjeloviti bilo koju karakternu osobinu: ili škrtaca, ili hvalisavca, ili licemjera, ili licemjera, ili dobrog, ili zao, itd.

Glavni sukob klasičnih djela je borba junaka između razuma i osjećaja. Istodobno, pozitivni junak uvijek mora napraviti izbor u korist uma (na primjer, birajući između ljubavi i potrebe da se potpuno preda služenju državi, mora odabrati potonje), a negativni - u korist osjećaja.

Isto se može reći i za žanrovski sustav. Svi su se žanrovi dijelili na visoke (ode, epske pjesme, tragedije) i niske (komedija, basna, epigram, satira). Pritom dirljive epizode nisu trebale biti uvedene u komediju, a smiješne u tragediju. U visokim žanrovima prikazivani su "uzorni" junaci - monarsi, "zapovjednici, koji bi mogli poslužiti kao primjer za nasljedovanje. U nižim žanrovima prikazivani su likovi obuzeti nekom vrstom" strasti, odnosno snažnim osjećajem.

Za dramska djela postojala su posebna pravila. Morali su promatrati tri "cjeline" - mjesta, vremena i radnje. Jedinstvo mjesta: klasicistička dramaturgija nije dopuštala promjenu scene, odnosno tijekom cijele predstave likovi su morali biti na istom mjestu. Jedinstvo vremena: umjetničko trajanje djela ne bi smjelo biti duže od nekoliko sati, odnosno najmanje jednog dana. Jedinstvo radnje podrazumijeva prisutnost samo jedne priče. Svi ti zahtjevi povezani su s činjenicom da su klasicisti željeli stvoriti svojevrsnu iluziju života na pozornici. Sumarokov: "Pokušaj izmjeriti moje sate u igri satima, tako da bih ti, zaboravivši, mogao vjerovati."

KLASICIZAM(od latinskog - prvoklasan, uzoran) - književni i umjetnički pravac koji je nastao u renesansi i nastavio se razvijati do prvih desetljeća 19. stoljeća. Klasicizam je ušao u povijest književnosti kao pojam krajem 19. i početkom 20. stoljeća. Njegovi glavni znakovi određeni su u skladu s dramskom teorijom 17. stoljeća i glavnim idejama rasprave N. Boileaua "Pjesnička umjetnost" (1674). Na klasicizam se gledalo kao na pravac orijentiran prema antičkoj umjetnosti. U definiciji klasicizma izdvajaju prije svega želju za jasnoćom i točnošću izraza, usklađenost s antičkim uzorima i strogim poštivanjem pravila. U doba klasicizma obvezna su bila načela “triju jedinstava” (“jedinstvo vremena”, “jedinstvo mjesta”, “jedinstvo radnje”), koja su postala simbolom triju pravila koja određuju organizaciju umjetničkoga vrijeme, umjetnički prostor i događaji u dramaturgiji. Klasicizam duguje svoju dugovječnost činjenici da pisci ovog pravca vlastitu kreativnost nisu shvaćali kao način osobnog samoizražavanja, već kao normu "prave umjetnosti", upućene univerzalnom, nepromjenjivom, "lijepoj prirodi" kao trajna kategorija. Strogi odabir, skladna kompozicija, skup određenih tema, motiva, građa stvarnosti, koja je u riječi postala predmetom umjetničkog promišljanja, bili su za klasične pisce pokušaj estetskog prevladavanja proturječja stvarnog života. Poezija klasicizma teži jasnoći značenja i jednostavnosti stilskog izraza. Iako se u klasicizmu aktivno razvijaju prozni žanrovi kao što su aforizmi (maksime) i likovi, dramska djela i samo kazalište u njemu su od posebne važnosti, sposobni da svijetlo i organski obavljaju moralizirajuće i zabavne funkcije.

Kolektivna estetska norma klasicizma je kategorija "dobrog ukusa", koju je razvilo takozvano "dobro društvo". Okus klasicizma preferira kratkoću, pretencioznost i složenost izraza - jasnoću i jednostavnost do ekstravagantnog - decentnog. Glavni zakon klasicizma je umjetnička vjerodostojnost, koja prikazuje stvari i ljude onakvima kakvi bi trebali biti u skladu s moralnom normom, a ne onakvima kakvi jesu u stvarnosti. Likovi u klasicizmu izgrađeni su na dodjeli jedne dominantne značajke, koja bi ih trebala pretvoriti u univerzalne univerzalne tipove.

Zahtjevi koje je klasicizam postavio za jednostavnost i jasnoću stila, semantičku punoću slika, osjećaj proporcije i norme u konstrukciji, zapletu i zapletu djela i dalje zadržavaju svoju estetsku relevantnost.

SENTIMENTALIZAM(od engleskog - osjetljiv; fr. - osjećaj) - jedan od glavnih trendova u europskoj književnosti i umjetnosti 18. stoljeća. Sentimentalizam je dobio ime po objavljivanju romana "Sentimentalno putovanje kroz Francusku i Italiju" engleskog književnika L. Sterna. U Engleskoj je ovaj trend dobio svoj najpotpuniji izraz. Glavni fokus sentimentalističkih pisaca je na životu ljudskog srca; vanjski svijet prirode u njihovim je djelima usko povezan s unutarnjim svijetom ljudske duše, uz intenzivno zanimanje za emotivnu sferu i doživljaje pojedinca. Uzvišeni početak, temeljni u djelima teoretičara klasicizma, u sentimentalizmu je zamijenjen kategorijom dodirivanja, sućuti prema bližnjemu, pozivanja na prirodno ponašanje osobe, žudnje za vrlinom. U Rusiji su sva glavna djela europskih sentimentalista prevedena već u 18. stoljeću i uživala su veliku čitanost te su značajno utjecala na ruske pisce. Ruski sentimentalizam dosegao je vrhunac u djelima N.M. Karamzin ("Jadna Liza", "Natalija, bojarska kći", "Pisma ruskog putnika" itd.), u djelima M.N. Muravieva, N.A. Lvova, V.A. Žukovski, I.I. Dmitrijev.

ROMANTIZAM- jedan od najvećih, ekspresivnih i estetski značajnih trendova u europskoj i američkoj umjetnosti kasnog 18. - prve polovice 19. stoljeća, koji je dobio svjetsku distribuciju i otkrio mnoge darovite umjetnike - pjesnike, prozaiste i dramatičare, slikare i kipare, glumce , skladatelji i glazbenici. Tipičan znak romantizma je oštro nezadovoljstvo stvarnošću, stalna sumnja da se život društva ili život pojedinca može graditi na načelima dobrote i pravde. Drugom važnom značajkom romantičarskog svjetonazora treba nazvati san o obnovi svijeta i čovjeka u prkos razumu i stvarnim činjenicama, želju za uzvišenim, najčešće nedostižnim idealom. Jasna svijest o proturječju između ideala i stvarnosti, osjećaj jaza između njih i ujedno žeđ za njihovim ponovnim susretom određujući je početak romantičarske umjetnosti.

Romantičare su oduvijek privlačili fantastični zapleti i slike, narodne priče, parabole, bajke; zanimale su ih nepoznate daleke zemlje, život plemena i naroda, herojske prekretnice u povijesnim epohama, plodni i svijetli svijet divljine, u koji su bili zaljubljeni. Romantičari su u svojim djelima namjerno miješali visoko i nisko, tragično i komično, stvarno i fantastično, mijenjajući i osavremenjujući stare žanrove i stvarajući nove - povijesni roman, lirsko-epsku pjesmu, bajku. Uspjeli su približiti književnost folkloru, promijeniti prevladavajuće predodžbe o dramskoj umjetnosti i prokrčiti nove putove u lirici. Umjetnička otkrića romantizma uvelike su pripremila pojavu realizma.

U uvjetima drugačijim od zapadnoeuropskih, nastao je i razvijao se ruski romantizam, koji je postao glavni događaj u književnom životu dvadesetih godina 19. stoljeća. Njegove najvažnije oznake bile su manja izraženost glavnih crta i svojstava te tješnja povezanost s drugim književnim pravcima, prvenstveno s klasicizmom i sentimentalizmom. U povijesti i razvoju ruskog romantizma istraživači obično razlikuju tri razdoblja. Razdoblje nastanka romantičnog trenda u Rusiji pada na 1801-1815. Utemeljitelji ruskog romantizma su V.A. Zhukovsky i K.N. Batjuškova, koji je imao veliki utjecaj na kasniju književnost. Godine 1816.-1825. postaju vrijeme pojačanog razvoja romantizma, zamjetnog odmaka od klasicizma i sentimentalizma. Zapanjujući fenomen ovog razdoblja bila je plodna književna djelatnost pisaca dekabrista, kao i rad P.A. Vjazemski, D.V. Davidova, N.M. Yazykova, E.A. Baratinski, A.A. Delvig. A.S. postaje središnja figura ruskog romantizma. Puškina. U trećem razdoblju, koje obuhvaća godine 1826-1840, romantizam je najrašireniji u ruskoj književnosti. Kruna ovog trenda bio je rad M.Yu. Ljermontov, stihovi F.I. Tyutchev, rani radovi N.V. Gogolja. U budućnosti, utjecaj romantične estetike utječe na razvoj ruske književnosti tijekom 19. stoljeća iu 20. stoljeću. Romantične tradicije opstale su do danas.

REALIZAM(od kasnog latinskog - materijal, stvaran) - vodeći književni trend XIX-XX stoljeća, jedno od glavnih umjetničkih i kreativnih načela književnosti i umjetnosti, usmjereno na adekvatnu reprodukciju okolne stvarnosti, društva u cjelini i čovjeka osoba u svojim različitim manifestacijama u odnosu na stvarnost i društvo. Važno je napomenuti da su realizam i njegova teorija postali ruski prerogativ. Problemi realističke umjetnosti zauzimaju značajno mjesto u književnim i estetskim promišljanjima V.G. Belinsky, N.A. Dobrolyubova, A.I. Herzen, P.V. Annenkova, F.M. Dostojevski, D.I. Pisareva, A.V. Družinina, M.E. Saltikov-Ščedrin, N.V. Šelgunova, D.S. Merezhkovsky, A.V. Lunacharsky, M.M. Bahtin, V.M. Žirmunski i dr. U skladu s realizmom i realističkom tradicijom, usprkos izrazitom ispoljavanju pojedinih "nerealističkih" tendencija, razvijalo se stvaralaštvo većine klasika ruske književnosti dvaju stoljeća. Težeći punopravnom, sa stanovišta životne istine, spoznaji stvarnosti, pribjegavajući (iako ne nužno) životnim oblicima, realizam, dakako, kod čitatelja stvara samo privid prikazane stvarnosti. Pojavivši se dosta kasno u povijesti kulture kao jedan od vodećih pravaca, realizam prolazi kroz stalne promjene i ažuriranja, otkrivajući pritom prirodnu “preživljavanje” u različitim društveno-povijesnim uvjetima.

MODERNIZAM(od francuskog - najnoviji) - estetski koncept koji se razvio 1910-ih i brzo se razvio 1920-1930-ih. Modernizam je nastao kao rezultat revizije filozofskih i estetskih temelja i kreativnih načela umjetničke kulture 19. stoljeća, koja se odvijala tijekom godina 1870.-1900. O tome svjedoči povijest takvih škola i trendova kao što su impresionizam, simbolizam, futurizam i neki drugi. Unatoč primjetnim razlikama u programima i manifestima, sve njih spaja percepcija njihova doba kao vremena nepovratnih promjena, praćenih urušavanjem dotadašnjih duhovnih vrijednosti. Iako ne postoji niti jedan programski dokument koji bi sadržavao glavna estetska stremljenja modernizma, razvoj ovog pravca u kulturi Zapada i Rusije otkriva postojanost njegovih obilježja, koja omogućuju govoriti o određenom umjetničkom sustavu. U poeziji, iu dramaturgiji, i u prozi uočavaju se različite komponente modernizma.

POSTMODERNIZAM(od engleskog, francuskog, njemačkog - prema najnovijem) - pojam koji se koristi posljednjih desetljeća, ali još uvijek nije dobio jasno i nedvosmisleno tumačenje, čija se konceptualna bit svodi na činjenicu da je višeznačan i višerazinski, pod utjecajem nacionalno-povijesnih, društvenih i drugih okolnosti, kompleks estetskih, filozofskih, znanstvenih i teorijskih ideja, zbog specifičnosti svjetonazora, stava i procjena spoznajnih mogućnosti čovjeka, njegovog mjesta i ulogu u svijetu oko sebe. Pojava ovog pravca u književnosti obično se pripisuje otprilike kraju Drugog svjetskog rata, međutim, kao društveni i estetski fenomen, postmodernizam je u zapadnoj kulturi prepoznat i reflektiran kao specifičan fenomen tek početkom 1980-ih. Postmodernizam je u svojoj biti suprotstavljen realizmu. U svakom slučaju, pokušava se oduprijeti. U tom smislu nisu slučajni koncepti kojima se služe teoretičari ovog pravca: "svijet kao kaos", "postmoderna osjetljivost", "svijet kao tekst", "svijest kao tekst", "intertekstualnost", "kriza vlasti", "autorska maska", "parodijski način pripovijedanja", fragmentarno pripovijedanje, metanarativ itd.

Avangarda(fr. avangarda- avangarda) avangarda- generalizirajući naziv za trendove u svjetskoj umjetnosti, prvenstveno u europskoj umjetnosti, koji su nastali na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. Istaknuti predstavnici avangardne umjetnosti u književnosti su:

Futurizam - Aleksej Kručenih, Velimir Hlebnikov, Vladimir Majakovski;

· Ekspresionizam - Rainer Maria Rilke, rani Leonid Andrejev.

Dramaturgija

Pionir avangardne simbolističke drame bio je belgijski frankofoni dramatičar Maurice Maeterlinck. Nakon njega simbolistička poetika i stavovi fiksirani su u dramama G. Hauptmanna, kasnog G. Ibsena, L. N. Andrejeva, G. von Hoffmannsthala. U 20. stoljeću avangardna drama obogaćena je tehnikama književnosti apsurda. U dramama pokojnog A. Strindberga, D. I. Kharmsa, V. Gombrovicha, S. I. Vitkeviča prikazuje se apsurdna stvarnost, postupci likova često su nelogični. Apsurdistički motivi dobili su svoj konačni izraz u djelima frankofonih autora tzv. drame apsurda - E. Ionesco, S. Beckett, J. Genet, A. Adamov. Nakon njih, apsurdističke motive u svojim su dramama razvijali F. Dürrenmatt, T. Stoppard, G. Pinter, E. Albee, M. Volokhov, V. Havel.

Književna metoda, stil ili književni pokret često se tretiraju kao sinonimi. Temelji se na sličnom tipu umjetničkog mišljenja kod različitih pisaca. Ponekad suvremeni autor ne shvaća u kojem smjeru radi, a književni kritičar ili kritičarka ocjenjuju njegovu stvaralačku metodu. I ispada da je autor sentimentalist ili akmeist ... Predstavljamo vam književne trendove u tablici od klasicizma do moderne.

U povijesti književnosti bilo je slučajeva kada su i sami predstavnici spisateljskog bratstva bili svjesni teoretskih temelja svoga djelovanja, promicali ih u manifestima i ujedinjavali se u stvaralačke skupine. Na primjer, ruski futuristi, koji su se u tisku pojavili s manifestom "Šamar javnom ukusu".

Danas govorimo o uspostavljenom sustavu književnih pravaca prošlosti koji su odredili značajke razvoja svjetskog književnog procesa, a proučava ih teorija književnosti. Glavni književni trendovi su:

• klasicizam
• sentimentalizam
• romantizam
• realizam
• modernizam (dijeli se na struje: simbolizam, akmeizam, futurizam, imažizam)
• socrealizma
• postmodernizma

Modernost se najčešće povezuje s pojmom postmodernizma, a ponekad i društveno aktivnog realizma.

Književni pravci u tablicama

	Klasicizam	Sentimentalizam	Romantizam	Realizam	Modernizam
periodizacija	književni trend 17. - ranog 19. stoljeća, temeljen na oponašanju antičkih uzoraka.	Književni pravac druge polovice 18. - početka 19. stoljeća. Od francuske riječi "Sentiment" - osjećaj, osjetljivost.	književni pokret s kraja 18. - druge polovice 19. stoljeća. Romantizam je nastao 1790-ih. najprije u Njemačkoj, a potom se proširio po zapadnoeuropskom kulturnom području.Najveći razvoj doživio je u Engleskoj, Njemačkoj, Francuskoj (J. Byron, W. Scott, V. Hugo, P. Merimee)	pravac u književnosti i umjetnosti 19. stoljeća, koji ima za cilj vjerno reproducirati stvarnost u njezinim tipičnim crtama.	književni pokret, estetski koncept koji se formirao 1910-ih. Utemeljitelji modernizma: M. Proust „U potrazi za izgubljenim vremenom“, J. Joyce „Uliks“, F. Kafka „Proces“.
Znakovi, značajke	Jasno podijeljeno na pozitivno i negativno. Na kraju klasične komedije porok uvijek biva kažnjen, a dobro pobjeđuje. Načelo tri jedinstva: vrijeme (radnja traje ne više od jednog dana), mjesto, radnja.	Posebna se pozornost posvećuje duhovnom svijetu osobe. Glavna stvar je osjećaj, iskustvo jednostavne osobe, a ne velike ideje. Karakteristični žanrovi - elegija, epistola, roman u pismima, dnevnik, u kojima prevladavaju ispovjedni motivi	Heroji su svijetle, iznimne ličnosti u neobičnim okolnostima. Romantizam karakterizira impuls, izuzetna složenost, unutarnja dubina ljudske individualnosti. Romantično djelo karakterizira ideja o dva svijeta: svijetu u kojem junak živi i drugom svijetu u kojem želi biti.	Stvarnost je sredstvo čovjekove spoznaje sebe i svijeta oko sebe. Tipizacija slika. To se postiže vjerodostojnošću detalja u specifičnim uvjetima. Čak iu tragičnom sukobu, umjetnost je životna. Realizmu je svojstvena želja za razmatranjem stvarnosti u razvoju, sposobnost otkrivanja razvoja novih društvenih, psiholoških i društvenih odnosa.	Glavna zadaća modernizma je prodrijeti u dubinu svijesti i podsvijesti čovjeka, prenijeti rad pamćenja, osobitosti percepcije okoline, u tome kako se prošlost, sadašnjost i budućnost prelamaju u „trenutačnim trenucima biće". Glavna tehnika u radu modernista je "struja svijesti", koja vam omogućuje da uhvatite kretanje misli, dojmova, osjećaja.
Značajke razvoja u Rusiji	Primjer je Fonvizinova komedija "Undergrowth". U ovoj komediji Fonvizin pokušava provesti glavnu ideju klasicizma - preodgojiti svijet razumnom riječju.	Primjer je priča N. M. Karamzina "Jadna Liza", koja, za razliku od racionalnog klasicizma s njegovim kultom razuma, afirmira kult osjećaja, senzualnosti.	U Rusiji se romantizam rodio u pozadini nacionalnog uspona nakon rata 1812. Ima izraženu društvenu usmjerenost. Prožet je idejom građanske službe i ljubavi prema slobodi (K. F. Ryleev, V. A. Zhukovsky).	U Rusiji su temelji realizma postavljeni 1820-ih i 1830-ih. Puškinovo djelo ("Evgenije Onjegin", "Boris Godunov" Kapetanova kći", kasna lirika). ova faza povezana je s imenima I. A. Gončarova, I. S. Turgenjeva, N. A. Nekrasova, A. N. Ostrovskog i dr. kritički.	U ruskoj književnoj kritici modernistima je uobičajeno nazivati ​​3 književna pokreta koji su se deklarirali u razdoblju od 1890. do 1917. godine. To su simbolizam, akmeizam i futurizam, koji su bili temelj modernizma kao književnog pokreta.

Modernizam je predstavljen sljedećim književnim pokretima:

• Simbolizam

  (Simbol - od grčkog. Symbolon - konvencionalni znak)
  1. Centralno mjesto zauzima simbol *
  2. Prevladava težnja za najvišim idealom
  3. Pjesničkom slikom želi se izraziti bit neke pojave.
  4. Karakteristična refleksija svijeta u dva plana: stvarnom i mističnom
  5. Elegancija i muzikalnost stiha
  Utemeljitelj je D. S. Merežkovski, koji je 1892. održao predavanje „O uzrocima propadanja i novim strujanjima u suvremenoj ruskoj književnosti“ (članak objavljen 1893.) Simbolisti se dijele na starije ((V. Brjusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, F. Sologub debitirali 1890-ih) i mlađi (A. Blok, A. Bely, Vjač. Ivanov i dr. debitirali 1900-ih)

• akmeizam

  (Od grčkog "acme" - točka, najviša točka). Književna struja akmeizma nastala je početkom 1910-ih i bila je genetski povezana sa simbolizmom. (N. Gumiljov, A. Ahmatova, S. Gorodecki, O. Mandeljštam, M. Zenkevič i V. Narbut.) Na formiranje je utjecao članak M. Kuzmina "O finoj jasnoći", objavljen 1910. godine. U programskom članku iz 1913. "Nasljeđe akmeizma i simbolizma", N. Gumiljov naziva simbolizam "dostojnim ocem", ali naglašava da je nova generacija razvila "hrabro čvrst i jasan pogled na život"
  1. Orijentacija prema klasičnoj poeziji 19. stoljeća
  2. Prihvaćanje zemaljskog svijeta u njegovoj različitosti, vidljivoj konkretnosti
  3. Objektivnost i jasnoća slika, oštrina detalja
  4. U ritmu su akmeisti koristili dolnik (dolnik je kršenje tradicionalnog
  pravilna izmjena naglašenih i nenaglašenih slogova. Redovi se podudaraju u broju naglasaka, ali naglašeni i nenaglašeni slogovi slobodno se nalaze u retku.), što je pjesmu približilo živom kolokvijalnom govoru.

• Futurizam

  Futurizam - od lat. futurum, budućnost. Genetski je književni futurizam usko povezan s avangardnim skupinama umjetnika 1910-ih - prije svega s grupama Karo, Magareći rep i Savez mladih. Godine 1909. u Italiji je pjesnik F. Marinetti objavio članak "Manifest futurizma". Godine 1912. nastao je manifest “Šamaranje javnom ukusu” ruskih futurista: V. Majakovskog, A. Kručenih, V. Hljebnikova: “Puškin je neshvatljiviji od hijeroglifa”. Futurizam se počeo raspadati već 1915.-1916.
  1. Buntovništvo, anarhičan svjetonazor
  2. Odbacivanje kulturnih tradicija
  3. Ogledi na polju ritma i rime, figuralnog rasporeda strofa i stihova
  4. Aktivna tvorba riječi

• Imažizam

  Od lat. imago – slika Književni pravac u ruskoj poeziji 20. stoljeća, čiji su predstavnici izjavili da je svrha kreativnosti stvaranje slike. Glavno izražajno sredstvo imažista je metafora, često metaforički lanci koji uspoređuju različite elemente dviju slika - izravne i figurativne. Imažizam je nastao 1918. godine, kada je u Moskvi osnovan "Red imažista". Tvorci "Reda" bili su Anatolij Mariengof, Vadim Šeršenevič i Sergej Jesenjin, koji je prethodno bio član grupe novih seljačkih pjesnika