Nakon revolucionarnog doba 1917.-1921. Veliki domovinski rat bio je najveći i najznačajniji povijesni događaj koji je ostavio najdublji, neizbrisiv trag u sjećanju i psihologiji naroda, u njegovoj književnosti.

Već u prvim danima rata pisci su se odazvali tragičnim događajima. U početku se rat odražavao u operativnim malim žanrovima - esej i priča, bilježene su pojedinačne činjenice, slučajevi, pojedini sudionici bitaka. Zatim je došlo dublje razumijevanje događaja i postalo ih je moguće potpunije prikazati. To je dovelo do nastanka priča.

Prve priče "Rainbow" V. Vasilevskaya, "Unconquered" B. Gorbatova izgrađene su na kontrastu: sovjetska domovina - nacistička Njemačka, pravedni, humani sovjetski čovjek - ubojica, fašistički osvajač.

Dva su osjećaja zauzela pisce – ljubav i mržnja. Slika sovjetskog naroda pojavila se kao kolektiv, nediferenciran, u jedinstvu najboljih nacionalnih kvaliteta. Sovjetski čovjek, koji se bori za slobodu domovine, prikazan je u romantičnom svjetlu kao uzvišena herojska ličnost, bez poroka i nedostataka. Unatoč strašnoj ratnoj stvarnosti, već su prve priče bile ispunjene vjerom u pobjedu, optimizmom. romantična linija slika podviga sovjetskog naroda kasnije je pronašla svoj nastavak u romanu A. Fadejeva "Mlada garda".

Postupno se produbljuje ideja o ratu, o njegovom načinu života, o ne uvijek herojskom ponašanju osobe u teškim vojnim uvjetima. Time je ratno vrijeme bilo moguće objektivnije i realnije prikazati. Jedno od najboljih djela koje objektivno i istinito rekreira surovu ratnu svakodnevicu bio je roman V. Nekrasova "U rovovima Staljingrada", napisan 1947. Rat se u njemu pojavljuje u svoj svojoj tragičnoj veličini i prljavo krvavoj svakodnevici. život. Po prvi put ona nije prikazana kao “osoba izvana”, već kroz percepciju izravne sudionice događaja, kojoj je odsutnost sapunice možda važnija od prisutnosti strateškog plana negdje tamo. zapovjedništvo. V. Nekrasov pokazuje osobu u svim njegovim manifestacijama - u veličini podviga i niskosti želja, u samopožrtvovnosti i kukavičkoj izdaji. Čovjek u ratu nije samo borbena jedinica, već uglavnom živo biće, sa slabostima i vrlinama, strastveno žedno života. V. Nekrasov je u romanu odražavao život rata, ponašanje predstavnika vojske na različitim razinama.

Šezdesetih godina 20. stoljeća u književnost dolaze pisci tzv. "poručničkog" poziva koji stvaraju veliki sloj vojne proze. U njihovim djelima rat je prikazan iznutra, viđen očima običnog ratnika. Trezveniji i objektivniji bio je pristup slikama sovjetskih ljudi. Pokazalo se da to uopće nije bila homogena masa, zahvaćena jednim impulsom, da se sovjetski ljudi ponašaju različito u istim okolnostima, da rat uopće nije uništio, nego samo prigušio prirodne želje, zamračio neke i oštro otkrio druge osobine karaktera . Proza o ratu 1960-ih i 1970-ih godina prvi put stavlja problem izbora u središte djela. Smještajući svog junaka u ekstremne okolnosti, pisci su ga prisilili na moralni izbor. Takve su priče Vrući snijeg”, “Obala”, “Izbor” Y. Bondareva, “Sotnikov”, “Idi i ne vraćaj se” V. Bykova, “Sashka” V. Kondratieva. Pisci su istraživali psihološku prirodu herojskog, usredotočujući se ne na društvene motive ponašanja, već na unutarnje, određene psihologijom zaraćene osobe.

Najbolje priče 1960-ih i 1970-ih godina ne prikazuju velike, panoramske događaje rata, već lokalne događaje koji, čini se, ne mogu radikalno utjecati na ishod rata. Ali upravo iz takvih “privatnih” slučajeva sazdana je opća slika ratnog vremena, upravo tragičnost pojedinih situacija daje predodžbu o nezamislivim iskušenjima koja su zadesila narod u cjelini.

Književnost 1960-ih i 1970-ih godina o ratu proširila je pojam herojskog. Podvig se mogao postići ne samo u borbi. V. Bykov u priči "Sotnikov" pokazao je junaštvo kao sposobnost da se odupre "strašnoj sili okolnosti", da sačuva ljudsko dostojanstvo pred smrću. Priča je izgrađena na kontrastu vanjskog i unutarnjeg, fizičkog izgleda i duhovnog svijeta. Glavni likovi djela su kontrastni, u kojima su dane dvije mogućnosti ponašanja u izvanrednim okolnostima.

Rybak je iskusan partizan, uvijek uspješan u borbi, fizički jak i izdržljiv. On posebno ne razmišlja o bilo kakvim moralnim načelima. Ono što se za njega podrazumijeva, za Sotnikova je potpuno nemoguće. Isprva se razlika u njihovom odnosu prema naizgled neprincipijelnim stvarima provlači u zasebnim potezima. U hladnoći, Sotnikov ide na misiju s kapom, a Rybak pita zašto nije uzeo šešir od nekog seljaka u selu. Sotnikov, s druge strane, smatra nemoralnim pljačkati ljude koje bi trebao štititi.

Nakon što su zarobljeni, oba partizana pokušavaju pronaći izlaz. Sotnikov se muči što je ostavio odred bez hrane; Ribar se brine samo za svoj život. Prava bit svakoga očituje se u izvanrednoj situaciji, pred prijetnjom smrti. Sotnikov ne čini nikakve ustupke neprijatelju. Njegova moralna načela ne dopuštaju mu da pred nacistima uzmakne ni koraka. I bez straha odlazi na strijeljanje, pateći samo zato što nije mogao izvršiti zadatak, što je uzrokovalo smrt drugih ljudi. Čak i na rubu smrti, savjest, odgovornost prema drugima ne napuštaju Sotnikova. V. Bykov stvara sliku herojske ličnosti koja ne postiže očigledan podvig. On pokazuje da je moralni maksimalizam, nespremnost na kompromitiranje svojih načela čak i pred prijetnjom smrću, ravan herojstvu.

Rybak se ponaša drugačije. Nije neprijatelj po uvjerenju, nije kukavica u borbi, ispada da je kukavica kad se suoči s neprijateljem. Odsutnost savjesti kao najvišeg mjerila djelovanja tjera ga na prvi korak prema izdaji. Sam ribar još ne shvaća da je put kojim je kročio nepovratan. Uvjerava sebe da će se, pobjegavši, pobjegavši ​​od nacista, ipak moći boriti protiv njih, osvetiti im se, da je njegova smrt neprikladna. Ali Bykov pokazuje da je to iluzija. Nakon što je napravio jedan korak na putu izdaje, Rybak je prisiljen ići dalje. Kada je Sotnikov pogubljen, Rybak u biti postaje njegov krvnik. Ry-baku nema oprosta. Čak i smrt, koje se prije toliko bojao i za kojom sada žudi da bi okajao svoj grijeh, odlazi od njega.

Pokazalo se da je fizički slabi Sotnikov duhovno superiorniji od snažnog Rybaka. U posljednjem trenutku prije smrti, oči heroja susreću se s očima dječaka u Budjonovki u gomili seljaka otjeranih na pogubljenje. A ovaj dječak je nastavak životnih načela, Sotnikovljeva beskompromisna pozicija, jamstvo pobjede.

U 1960-im i 1970-im godinama vojna se proza ​​razvija u nekoliko smjerova. Težnja prema velikom prikazu rata izražena je u trilogiji Živi i mrtvi K. Simonova. Obuhvaća vrijeme od prvih sati neprijateljstava do ljeta 1944. godine, razdoblja bjeloruske operacije. Glavni likovi - politički časnik Sin-tsov, zapovjednik pukovnije Serpilin, Tanya Ovsyannikova - prolaze kroz cijelu priču. U trilogiji K. Simonov prati kako sasvim civil Sintsov postaje vojnik, kako sazrijeva, kali se u ratu, kako se mijenja duhovni svijet. Serpilin je prikazan kao moralno zrela, zrela osoba. Ovo je pametan, razmišljajući zapovjednik koji je prošao građanski rat, dobro, akademiju. On štiti ljude, ne želi ih baciti u besmislenu bitku samo radi javljanja zapovjedništvu o pravovremenom zauzimanju točke, odnosno prema planu Stožera. Odrazila se njegova sudbina tragična sudbina cijela zemlja.

„Rovovski“ pogled na rat i njegova zbivanja proširen je i dopunjen pogledom vojskovođe, objektiviziranim autorovom analizom. Rat se u trilogiji pojavljuje kao epski suživot, povijesnog značenja i svenarodnog opsega otpora.

U vojnoj prozi sedamdesetih godina 20. stoljeća dolazi do psihološke analize likova ekstremnim uvjetima, pojačan interes za moralne probleme. Jačanje realističkih tendencija dopunjeno je oživljavanjem romantičarske patetike. Realizam i romantika usko su isprepleteni u priči "Ovdje su zore tihe..." B. Vasiljeva, "Pastir i pastirica" ​​V. Astafjeva. Visoki herojski patos prožima djelo B. Vasiljeva, strašno u svojoj goloj istini, “Nije ga bilo na popisima”. materijal sa stranice

Nikolaj Plužnikov stigao je u garnizon Brest večer uoči rata. Još nije bio upisan u popise osoblja, a kad je počeo rat, mogao je otići s izbjeglicama. Ali Plužnikov se bori čak i kad svi branitelji tvrđave poginu. Nekoliko mjeseci ovaj hrabri mladić nije dopuštao nacistima da žive u miru: dizao je u zrak, pucao, pojavljivao se na najneočekivanijim mjestima i ubijao neprijatelje. A kada je, lišen hrane, vode, municije, izašao iz podzemnih kazamata na svjetlo, pred neprijateljima se ukazao sijed, oslijepljen starac. I na današnji dan Kolja je napunio 20 godina. Čak su se i fašisti poklonili hrabrosti sovjetski vojnik odajući mu vojničku čast.

Nikolaj Plužnikov umro je nepobijeđen, smrt je prava smrt. B. Vasiliev se ne pita zašto je, znajući da se Nikolaj Plužnikov tako tvrdoglavo bori s neprijateljem, znajući da nije sam ratnik na bojnom polju, on još vrlo mlad čovjek koji nije imao vremena za život. On izvlači samu činjenicu herojskog ponašanja, ne videći joj alternativu. Svi braniči tvrđava Brest boriti se junački. B. Vasiljev nastavio je 1970-ih herojsko-romantičarski pravac nastao u vojnoj prozi prvih godina rata (Duga V. Vasilevskaje, Invictus B. Gorbatova).

Drugi trend u prikazivanju Velikog domovinskog rata povezan je s umjetničkom i dokumentarnom prozom, koja se temelji na magnetofonskim snimkama i iskazima očevidaca. Takva “snimljena” proza ​​nastala je u Bjelorusiji. Njezino prvo djelo bila je knjiga "Ja sam iz vatrenog sela" A. Adamovicha, I. Bryl, V. Kolesnikova, koja rekreira tragediju Khatyna. Strašne godine Lenjingradska blokada u svoj svojoj neskrivenoj okrutnosti i naturalizmu, omogućujući vam da shvatite kako je bilo, što je osjećao, kada se još osjećao, gladna osoba, stajala je na stranicama „Knjige o blokadi” A. Adamovicha i D. Granina . Rat koji je prošao kroz sudbinu zemlje nije poštedio ni muškarce ni žene. O ženskim sudbinama - knjiga S. Aleksijevič "Rat nema žensko lice".

Proza o Velikom domovinskom ratu najsnažnija je i najveća tematska grana ruskog i sovjetska književnost. Iz vanjske slike rata shvatila je duboke unutarnje procese koji su se odvijali u svijesti i psihologiji osobe stavljene u ekstremne vojne okolnosti.

Niste pronašli ono što ste tražili? Koristite pretraživanje

Na ovoj stranici materijal o temama:

• privatna analiza ljutića
• Tema Drugog svjetskog rata na ruskom. Književnost (Bondarev Yu, V. Bykanov)
• slike rata u literaturi esej
• sat razred esej veliki domovinski rat u književnosti 20. stoljeća
• sažetak eseja o Velikom domovinskom ratu kroz oči pisaca 20. stoljeća

Književnost u vrijeme Velikog Domovinskog rata (gg.) Veliki Domovinski rat je iskušenje koje je zadesilo ruski narod. Književnost tog vremena nije mogla ostati po strani od ovog događaja.

Prvog dana rata na mitingu sovjetskih pisaca čule su se riječi: "Svaki je sovjetski pisac spreman dati sve, svoju snagu, sve svoje iskustvo i talent, svu svoju krv, ako treba, za stvar svetog narodnog rata protiv neprijatelja naše domovine«. Oko dvije tisuće pisaca otišlo je na frontu, više od četiri stotine ih se nije vratilo (A. Gaidar, E. Petrov, Yu. Krimov, M. Jalil; M. Kulchitsky, V. Bagritsky, P. Kogan umrli su vrlo mladi) . Pisci s prve linije u potpunosti su sa svojim narodom dijelili i bol povlačenja i radost pobjeda. Georgij Suvorov, prvi pisac koji je umro neposredno prije pobjede, napisao je: “Proživjeli smo svoje lijepo doba kao ljudi i za ljude.”

Ruska književnost razdoblja Drugog svjetskog rata postala je književnost jedne teme - rata, teme domovine. Književnici su se osjećali "rovovskim pjesnicima" (A. Surkov), a prema tome i sva književnost u cjelini prikladan izraz A. Tolstova, bio je "glas junačke duše naroda". Parola "Sve snage - za poraz neprijatelja!" izravno povezani s piscima. Domovina, rat, smrt i besmrtnost, mržnja prema neprijatelju, vojničko bratstvo i drugarstvo, ljubav i odanost, san o pobjedi, razmišljanje o sudbini naroda – glavni su motivi vojničke poezije. Tema rata, tema domovine...

Književnici su živjeli jedan život s borbenim narodom: smrzavali se u rovovima, išli u napad, činili podvige i ... pisali. Oh knjiga! Dragocjeni prijatelju! Ti si u sportskoj torbi borac Išao cijelim putem pobjednički Sve do samog kraja. Tvoja nas je velika istina vodila. Vaš čitatelj i autor Išli su zajedno u bitku.

Promijenjena u lirici ratnih godina i priroda tzv lirski junak: prije svega, postao je zemaljskiji, bliži nego u lirici prethodnog razdoblja. Poezija je takoreći ušla u rat, a rat sa svim svojim bojnim i svakodnevnim detaljima u poeziju. Heroji često podnose teške, ponekad neljudske muke i patnje: Vrijeme je da skinemo deset generacija Teret koji smo podigli. (A. Surkov).

Predstavnici književnosti tijekom ratnih godina 1. A.A. Surkov; 2. K.M. Simonov; 3. A.T. Tvardovski; 4. A.N. Tolstoj; 5. M.I. Šolohov; 6. A.A. Fadeev; 7. B.L. Gorbatov; 8. V.A. Sokolov; 9. V.S. Vysotsky; 10. V.A. Smolenski; 11. V.V. Majakovski; 12. V.L. Britanski; 13. O. Bergholz.

U pjesništvu ratnih godina mogu se razlikovati tri glavne žanrovske skupine pjesama: 1) lirske (ode, elegije, pjesme), 2) satirične; 3) lirsko-epski (balade, pjesme). Tijekom Velikog Domovinskog rata razvijaju se ne samo pjesnički žanrovi, već i proza. Zastupljena je: - publicističkim i esejističkim žanrovima, - vojničkom pričom i junačkom pričom. Novinarski žanrovi vrlo su raznoliki: - članci, - eseji, - feljtoni, - apeli, pisma, - leci. Članke su pisali: Leonov, Aleksej Tolstoj, Mihail Šolohov, Vsevolod Višnjevski, Nikolaj Tihonov.

Aleksej Aleksandrovič Surkov () ruski sovjetski pjesnik, javna osoba, potpukovnik (1943.). Heroj socijalističkog rada (1969). Dobitnik dviju Staljinovih nagrada (1946., 1951.). Član CPSU (b) od 1925. Tijekom Velikog Domovinskog rata U AA Surkov, kao ratni izvjestitelj, sudjelovao je u oslobodilačkim pohodima u Zapadnoj Bjelorusiji, ratu s Bijelim Fincima, a zatim u Velikom Domovinskom ratu. Njegov "Prosinački dnevnik" (1940.), koji realistično prikazuje teškoće oštre zimske kampanje i "lica prijatelja koji marširaju", poslužio je kao pristup pjesmama napisanim tijekom zbirki Velikog Domovinskog rata: Prosinac pod Moskvom: lipanj - prosinac. "Putevi vode na zapad": siječanj-svibanj 1942. Pjevam pobjedu: 1943.-1945. Osobito su bile popularne njegove pjesme "Vatra bije u tihoj peći ...", Pjesma o hrabrim (1941.) i niz pjesama, nagrađenih 1946. Državnom nagradom SSSR-a.

Vatra bije u tijesnoj peći, Smola na cjepanici, kao suza. A harmonika mi pjeva u zemunici O tvom osmijehu i očima. O tebi su mi grmovi šaputali Na snježno bijelim poljima blizu Moskve. Želim da čuješ kako žudi moj živi glas. Pjesme Alekseja Aleksandroviča Surkova Ovdje je put bombama zameten, Crni zid oborenih tenkova. S ovog gata zakotrljao se njemački željezni val. Ovdje ugaženi u snježne nanose, u djevičansko tlo Čelične kacige, ravne bajunete. Odavde, prvi put u cijelom ratu, Naprijed, na zapad, hrle pukovi. Sačuvat ćemo u pjesmama za potomstvo Imena onih spaljenih sela, Gdje iza posljednje gorke granice Noć je završila i dan je počeo. U blizini Moskve, 1941

Konstantin Mihajlovič Simonov (), sovjetski pisac, javna osoba. Heroj socijalističkog rada (1974). Dobitnik je Lenjinove (1974.) i šest Staljinovih nagrada (1942., 1943., 1946., 1947., 1949., 1950.). Zamjenik glavnog tajnika Saveza pisaca SSSR-a. Član CPSU (b) od 1942. S početkom rata pozvan je u vojsku, radio je u novinama "Bojni barjak". Godine 1942. dobio je čin starijeg bataljonskog komesara, 1943. čin potpukovnika, a nakon rata pukovnika. Većina njegove vojne korespondencije objavljena je u Crvenoj zvezdi. U ratnim godinama napisao je drame "Ruski ljudi", "Čekaj me", "Tako će i biti", priču "Dani i noći", dvije knjige pjesama "S tobom i bez tebe" i "Rat". . Kao ratni izvjestitelj obišao je sve bojišnice, prošao zemlje Rumunjske, Bugarske, Jugoslavije, Poljske i Njemačke te svjedočio posljednjim bitkama za Berlin. Nakon rata izašle su njegove zbirke eseja “Pisma iz Čehoslovačke”, “Slavensko prijateljstvo”, “Jugoslavenska bilježnica”, “Od Crnog do Barentsovog mora. Bilješke ratnog izvjestitelja.

1. Staljinova nagrada 1. razreda (1942.) za dramu „Dječak iz našeg grada“ 2. Staljinova nagrada 2. reda (1943.) za dramu „Ruski ljudi“ 3. Staljinova nagrada 2. reda (1946.) za roman „Dani i Noći" 4. Staljinova nagrada I. reda (1947.) za dramu "Rusko pitanje" 5. Staljinova nagrada I. stupnja (1949.) za zbirku pjesama "Prijatelji i neprijatelji" 6. Staljinova nagrada II. stupnja (1950.) za dramu "An Alien Shadow" U danima oproštaja sovjetskog naroda od Staljina objavljeni su sljedeći stihovi K. M. Simonova: Ne postoje takve riječi da se njima opiše sva netolerancija tuge i tuge. Nema takvih riječi da im kažemo, Kako žalimo za tobom, druže Staljine ... Za posebne zasluge na polju književnog stvaralaštva K. Simonov je odlikovan:

Čekaj me i vratit ću se. Samo čekaj puno. Čekaj žute kiše da te rastuže, Čekaj snijeg da zamete, Čekaj vrućinu, Čekaj da drugi ne čekaju, Zaboravljajući jučer. Čekaj da ne stignu pisma iz dalekih krajeva, Čekaj da svima koji zajedno čekaju dosadi. Čekaj me i vratit ću se, Ne želi dobro svima koji napamet znaju, Da je vrijeme za zaborav. Neka vjeruju sin i majka U to da mene nema, Neka se prijatelji umore od čekanja, Sjedi kraj vatre, Pij gorko vino Za sjećanje duše... Čekaj. I s njima u isto vrijeme Ne žurite piti.

Stihovi ratnih godina - pomoći će - da se ponovno doživi najbogatiji raspon osjećaja rođenih u ovom vremenu, a njihova neviđena snaga i oštrina - pomoći će da se izbjegne pogrešna, jednostrana ideja rata- pobjeda s razvijenim barjacima, orkestrima, ordenima, opće veselje ili o ratu - poraz s neuspjesima, smrću, krvlju, suzama koje stoje u grlu; - dati objektivnu sliku, ispričati budućim generacijama istinu o nezaboravnim danima. Oslobodilački rat nije samo smrt, krv i patnja. To su također ogromni usponi i padovi ljudski duh- nesebičnost, nesebičnost, junaštvo.

Terminološki minimum Ključne riječi: periodizacija, esej, "generalska" proza, "poručnička" proza, memoari, epski roman, "rovovska" književnost, spisateljski dnevnici, memoari, žanr dokumentarne proze, historicizam, dokumentarac.

Plan

1. opće karakteristike književni proces razdoblja Velikog domovinskog rata (1941–1945).

2. Tema rata kao glavna u razvoju književnog procesa kasnih 1940-ih - ranih 1960-ih. (opreka "generalske" i "naručničke" proze).

3. "Rovovska istina" o ratu u ruskoj književnosti.

4. Memoari i fikcija u literaturi o Velikom domovinskom ratu.

Književnost

Tekstovi za proučavanje

1. Astafjev, V. P. Proklet i ubijen.

2. Bondarev Yu V. Vrući snijeg. Obala. Bataljoni traže vatru.

3. Bykov, V. V. Sotnikov. Obelisk.

4. Vasiljev, B. L. Sutra je bio rat. Nije se pojavio na popisu.

5. Vorobyov, K. D. To smo mi, Gospodine!

6. Grossman, V. S. Život i sudbina.

7. Kataev, V.P. Sin pukovnije.

8. Leonov, L. M. Invazija.

9. Nekrasov, V. P. U rovovima Staljingrada.

10. Simonov, K. M. Živi i mrtvi. ruski karakter.

11. Tvardovski, A. T. Vasilij Terkin.

12. Fadejev, A. A. Mlada garda.

13. Sholokhov, M.A. Oni su se borili za domovinu. Sudbina čovjeka.

Glavni

1. Gorbačov, A. Yu. Vojna tema u prozi 1940–90-ih. [Elektronički izvor] / A. Yu. Gorbachev. – Način pristupa: http://www. bsu.by>Cache /219533/.pdf (datum pristupa: 04.06.2014.)

2. Lagunovsky, A. Opće karakteristike književnosti razdoblja Velikog domovinskog rata [Elektronički izvor] / A. Lagunovsky. – Način pristupa: http://www. Stihi.ru /2009/08/17/2891 (datum pristupa: 06/02/2014)

3. Ruska književnost XX. stoljeća / ur. S. I. Timina. - M. : Akademija, 2011. - 368 str.

Dodatni

1. Bykov, V. “Ovi mladi pisci vidjeli su znoj i krv rata na svojoj tunici”: korespondencija između Vasilija Bykova i Aleksandra Tvardovskog / V. Bykov; uvod Umjetnost. S. Shaprana // Pitanja književnosti. - 2008. - br. 2. - S. 296-323.

2. Kozhin, A. N. O jeziku vojne dokumentarne proze / A. N. Kozhin // Filološke znanosti. - 1995. - br. 3. - str. 95–101.

3. Chalmaev, V. A. Ruska proza ​​1980–2000: Na raskrižju mišljenja i prijepora / V. A. Chalmaev // Književnost u školi. - 2002. - br. 4. - str. 18–23.

4. Čovjek i rat: ruska fikcija o Velikom domovinskom ratu: bibliografski popis/ izd. S. P. Bavin. - M. : Ipno, 1999. - 298 str.

5. Yalyshkov, V. G. Vojne priče V. Nekrasova i V. Kondratieva: iskustvo komparativne analize / V. G. Yalyshkov // Glasnik Moskovskog sveučilišta. - Ser. 9. Filologija. - 1993. - br. 1. - S. 27-34.

1. Veliki domovinski rat neiscrpna je tema ruske književnosti. Mijenjaju se građa, autorski ton, zapleti, junaci, ali sjećanje na tragične dane živi u knjigama o tome.

Tijekom rata na frontu je otišlo više od 1000 književnika. Mnogi od njih izravno su sudjelovali u borbama s neprijateljem, u partizanskom pokretu. Za vojne zasluge 18 pisaca dobilo je titulu Heroja Sovjetskog Saveza. S ratišta se nije vratilo oko 400 članova Saveza književnika. Među njima je bilo i mladih, koji su objavili po jednu knjigu, i iskusnih pisaca poznatih širokom krugu čitatelja: E. Petrov, A. Gaidar
i tako dalje.

Značajan dio profesionalnih pisaca radio je u novinama, časopisima, masovnim medijima. Ratni dopisnik - ovo je najčešći položaj predstavnika fikcija.

Lirika se pokazala "najmobilnijom" vrstom književnosti. Evo popisa publikacija koje su se pojavile već u prvim danima rata: 23. lipnja na prvoj stranici Pravde pojavila se pjesma A. Surkova „Kunemo se pobjedom“, na drugoj - N. Aseeva „Pobjeda bit će naše”; 24. lipnja Izvestija objavljuje Sveti rat V. Lebedeva-Kumacha; 25. lipnja Pravda objavljuje Pjesmu hrabrih A. Surkova; 26. lipnja novine Krasnaya Zvezda počinju objavljivati ​​seriju eseja I. Ehrenburga; 27. lipnja Pravda otvara svoj novinarski ciklus tekstom “Što branimo”
A. Tolstoj. Takva dinamika je indikativna i odražava potražnju za umjetničkim materijalom.

Značajno je da se tema stihova dramatično promijenila od prvih dana rata. Odgovornost za sudbinu Domovine, gorčina poraza, mržnja prema neprijatelju, nepokolebljivost, domoljublje, odanost idealima, vjera u pobjedu – to je bio lajtmotiv svih pjesama, balada, poema, pjesama.

Indikativni su postali stihovi iz pjesme A. Tvardovskog "Partizanima Smolenske oblasti": "Ustanite, sva moja zemlja oskvrnjena, protiv neprijatelja!" “Sveti rat” Vasilija Lebedeva-Kumacha prenio je generaliziranu sliku vremena:

Svibanj plemeniti bijes

Rip poput vala

- Postoji narodni rat

Sveti rat![str.87]7

Odski stihovi, koji su izražavali gnjev i mržnju sovjetskog naroda, bili su zakletva na vjernost domovini, jamstvo pobjede, odraženo unutarnje stanje milijuna sovjetskih ljudi.

Pjesnici su se okrenuli herojskoj prošlosti domovine, povukli povijesne paralele, toliko potrebne za podizanje morala: "Riječ o Rusiji" M. Isakovskog, "Rus" D. Bednog, "Misao o Rusiji"
D. Kedrina, "Polje ruske slave" S. Vasiljeva.

Organska veza s ruskom klasičnom lirikom i narodnom umjetnošću pomogla je pjesnicima da otkriju značajke nacionalni karakter. Takvi pojmovi kao što su "Domovina", "Rus", "Rusija", "Rusko srce", "Ruska duša", često stavljani u naslove umjetničkih djela, stekli su neviđenu povijesnu dubinu i snagu, poetski volumen i slikovitost. Tako, otkrivajući lik herojskog branitelja grada na Nevi, Lenjingrađanina tijekom opsade, O. Bergholz navodi:

Ti si Rus - dahom, krvlju, mišlju.

Jučer niste bili složni

Seljačko strpljenje Avvakum

I kraljevski bijes Petrov [str.104].

Niz pjesama prenosi osjećaj ljubavi vojnika prema svojoj „maloj domovini“, prema kući u kojoj je rođen, prema obitelji koja je ostala daleko, prema one „tri breze“ gdje je ostavio dio svoje duše, svog bol, nada, radost ( "Domovina" K. Simonova).

Majka žena, jednostavna Ruskinja, koja je ispratila svoju braću, muža i sinove na front, iskusila je gorčinu nepopravljivog gubitka, izdržala neljudske nevolje, nedaće i nedaće na svojim plećima, ali nije izgubila vjeru, najdirljiviji su redovi posvećeni su mnogi pisci ovoga vremena.

Upamtio svaki trijem

Gdje si morao ići

Sjetio sam se svih žena u lice,

Kao vlastita majka.

Dijelili su kruh s nama -

Bilo pšenica, raž, -

Odveli su nas u stepu

Skriveni put.

Povrijedili su našu bol,

Vlastita nesreća se ne računa [str.72].

Pjesme M. Isakovskog "Ruskinji", stihovi iz pjesme K. Simonova "Sjećaš li se, Aljoša, cesta Smolenske regije ..." zvuče u istom ključu.

Istina vremena, vjera u pobjedu prožimaju pjesme A. Prokofjeva ("Druže, jesi li vidio ..."), A. Tvardovskog ("Balada o drugu") i mnogih drugih pjesnika.

Rad niza velikih pjesnika prolazi kroz ozbiljnu evoluciju. Dakle, stihovi A. Akhmatove odražavaju visoko građanstvo pjesnikinje, čisto osobni osjećaji dobili su domoljubni zvuk. U pjesmi „Hrabrost“ pjesnikinja pronalazi riječi, slike koje su utjelovile neodoljivu izdržljivost borbenog naroda:

I spasit ćemo te, ruski govor,

Velika ruska riječ.

Odvest ćemo vas slobodni i čisti.

I unucima ćemo dati, i spasit ćemo od sužanjstva

Zauvijek! [str.91].

Borbenom narodu jednako su bili potrebni i ljuti stihovi mržnje i iskrene pjesme o ljubavi i vjernosti. Primjeri za to su pjesme K. Simonova "Ubij ga!", "Čekaj me i ja ću se vratiti ...", A. Prokofjeva "Druže, vidio si ...", njegova pjesma "Rusija", puna ljubavi prema domovini.

Frontovske pjesme zauzimaju posebno mjesto u povijesti razvoja ruskog stiha. Uglazbljene misli i osjećaji stvaraju posebnu emocionalnu pozadinu i savršeno otkrivaju mentalitet našeg naroda (“Zemunica” A. Surkova, “Tamna noć” V. Agatova, “Iskra”).
M. Isakovski, “Večer na rivi” A. Čurkina, “Ceste” L. Ošanina, “Evo vojnika dolaze” M. Lvovskog, “Slavuji” A. Fatjanova itd.).

Nalazimo utjelovljenje socio-moralnih, humanističkih ideala naroda koji se bori u tako velikom epskom žanru kao što je pjesma. Godine Velikog Domovinskog rata postale su za pjesmu ne manje plodno razdoblje od doba 1920-ih. "Kirov s nama" (1941.) N. Tikhonova, "Zoya" (1942.) M. Aliger, "Sin" (1943.) P. Antakolsky, "Februarski dnevnik" (1942.) O. Bergholz, "Pulkovski meridijan" (1943.)
V. Inber, "Vasilij Terkin" (1941.-1945.) A. Tvardovski - ovdje najbolji primjeri poezije tog razdoblja. Posebnost pjesme kao žanra u ovom trenutku je patos: pozornost na specifične, lako prepoznatljive detalje, sintezu osobnih misli o obitelji, ljubavi i velikoj povijesti, o sudbini zemlje i planeta itd.

Indikativna je evolucija pjesnika P. Antakolskog i V. Inbera. Od zasićenosti asocijacijama i reminiscencijama na predratnu poeziju
P. Antakolsky prelazi s razmišljanja o sudbini pojedine osobe na čitavo čovječanstvo u cjelini. Pjesma "Sin" plijeni spojem lirizma s visokom patetikom, srdačne iskrenosti s građanskim početkom. Ovdje se dirljivo osobno pretvara u opće. Visoki građanski patos, sociofilozofska promišljanja određuju zvuk vojne poezije V. Inbera. "Pulkovski meridijan" nije samo pjesma o humanističkom položaju ruskog naroda, to je himna osjećajima i podvigu svakog čovjeka koji se bori za domovinu i slobodu.

Pjesma ratnih godina odlikovala se raznolikim stilskim, zapletnim i kompozicijskim rješenjima. Sintetizira načela i tehnike narativnog i uzvišenog romantičnog stila. Dakle, pjesma M. Aligera "Zoya" obilježena je nevjerojatnom fuzijom autora s duhovnim svijetom heroine. Nadahnuto i precizno utjelovljuje moralni maksimalizam i integritet, istinu i jednostavnost. Moskovska učenica Zoya Kosmodemyanskaya, bez oklijevanja, dobrovoljno odabire oštru dionicu. Pjesma "Zoya" nije toliko životopis junakinje koliko lirska ispovijest u ime generacije čija se mladost poklopila s strašnim i tragičnim vremenom u povijesti naroda. Istodobno, trodijelna konstrukcija pjesme prenosi glavne faze u formiranju duhovne slike junakinje. Na početku pjesme, laganim, ali preciznim potezima, ocrtava se samo izgled djevojke. Postupno velika društvena tema ulazi u lijepi svijet njezine mladosti (“Živjeli smo u svijetu svijetlom i prostranom...”), osjetljivo srce upija tjeskobe i bol “šokiranog planeta”. apoteoza kratkog vijeka postaje završni dio pjesme. O neljudskoj torturi kojoj je Zoja podvrgnuta u fašističkoj tamnici govori se šturo, ali snažno, novinarski britko. Ime i slika moskovske učenice, čiji je život završio tako tragično rano, postali su legenda.

Pjesma A. T. Tvardovskog "Vasilij Terkin" postala je svjetski poznata - najveće, najznačajnije pjesničko djelo ere Velikog Domovinskog rata. Tvardovski je postigao sintezu posebnog i općeg: individualna slika Vasilija Terkina i slika domovine različite su u umjetničkom konceptu pjesme. Ovo je višestruko pjesničko djelo koje pokriva ne samo sve aspekte frontovskog života, već i glavne faze Velikog Domovinskog rata. U besmrtnoj slici Vasilija Terkina osobine ruskog nacionalnog karaktera tog doba bile su utjelovljene s posebnom snagom. Demokratičnost i moralna čistoća, veličanstvenost i jednostavnost junaka otkrivaju se pomoću narodnog pjesničkog stvaralaštva, struktura njegovih misli i osjećaja povezana je sa svijetom slika ruskog folklora.

Doba Velikog Domovinskog rata dalo je poeziju, izvanrednu po svojoj snazi ​​i iskrenosti, ljutitom novinarstvu, oštroj prozi i strastvenoj dramaturgiji.

Tijekom ratnih godina nastalo je više od 300 predstava, no rijetke su imale sreću preživjeti svoje vrijeme. Među njima: "Invazija" L. Leonova, "Front" A. Korneichuka, "Ruski narod" K. Simonova, "Časnik mornarice" A. Krona, "Pjesma Crnog mora" B. Lavreneva , "Staljingrađani" Y. Čepurina i dr. .

Drame nisu bile najpokretljiviji žanr tog vremena. Prekretnica u dramaturgiji bila je 1942. godina.

Drama L. Leonova "Invazija" nastala je u najtežem vremenu. Mali grad u kojem se odvijaju radnje u predstavi simbol je svenarodne borbe protiv osvajača. Značaj autorove namjere je u tome što se sukobi lokalnog plana kod njega shvaćaju u širokom socijalno-filozofskom ključu, otkrivaju se izvori koji napajaju snagu otpora. Radnja predstave odvija se u stanu dr. Talanova. Neočekivano za sve, Talanovljev sin Fjodor vraća se iz zatvora. Gotovo istovremeno Nijemci ulaze u grad. A s njima se pojavljuje bivši vlasnik kuće u kojoj žive Talanovi, trgovac Fayunin, koji je ubrzo postao gradonačelnik. Intenzitet radnje raste iz scene u scenu. Pošteni ruski intelektualac, doktor Talanov, ne može zamisliti svoj život bez borbe. Pored njega je njegova supruga Ana Pavlovna i kći Olga. Za predsjednika gradskog vijeća Kolesnikova nema govora o potrebi borbe iza neprijateljskih linija: on je na čelu partizanskog odreda. To je jedan – središnji – sloj predstave. No, Leonov, majstor dubokih i složenih dramskih sudara, ne zadovoljava se samo takvim pristupom. Produbljujući psihološku crtu drame, uvodi još jednu osobu – sina Talanovih. Fedorova sudbina pokazala se zbunjujućom, teškom. Kao dijete razmažen, sebičan, sebičan, vraća se u očevu kuću nakon trogodišnjeg zatvora kao kazne za pokušaj ubistva njegove voljene. Fedor je sumoran, hladan, oprezan. Riječi njegova oca izrečene na početku drame o svenarodnoj tuzi ne dotiču Fjodora: osobna nevolja zasjenjuje sve ostalo. Muči ga izgubljeno povjerenje ljudi, zbog čega je Fedoru neugodno u svijetu. Majka i dadilja su umom i srcem razumjele da je Fjodor svoju bol, čežnju usamljene, nesretne osobe skrivao pod maskom šaljivdžije, ali ne mogu prihvatiti njegovu bivšu. Kolesnikovo odbijanje da uzme Fjodora u svoj odred još više otvrdne srce mladog Talanova. Trebalo je vremena da ovaj čovjek koji je nekada živio samo za sebe postane narodni osvetnik. Fedor, kojeg su zarobili nacisti, pretvara se da je zapovjednik partizanski odred umrijeti za njega. Psihološki uvjerljiv Leonov crta Fedorov povratak ljudima. Predstava dosljedno razotkriva kako rat, opća tuga, patnja raspiruju u ljudima mržnju i žeđ za osvetom, spremnost da daju život za pobjedu. Ovako vidimo Fedora u finalu drame.

Za Leonova je prirodan interes za ljudski karakter u svoj složenosti i nedosljednosti njegove prirode, koju čine socijalno i nacionalno, moralno i psihološko. Scenska povijest Leonovljevih djela tijekom Velikog domovinskog rata (osim "Invazije", drama "Lenushka", 1943., također je bila široko poznata), koja je zaobišla sva glavna kazališta u zemlji, još jednom potvrđuje vještinu dramatičara. .

Ako L. Leonov otkriva temu junačko djelo i nepobjedivosti patriotskog duha produbljenom psihološkom analizom, zatim K. Simonov u drami »Ruski ljudi« (1942), postavljajući iste probleme, koristi se tehnikama lirike i publicistike otvorene pučke drame. Radnja u drami odvija se u jesen 1941. godine na južnom frontu. U središtu autorove pozornosti su kako događaji u Safonovljevom odredu, koji se nalazi nedaleko od grada, tako i stanje u samom gradu, gdje okupatori drže vlast. “Ruski ljudi” je predstava o hrabrosti i postojanosti običnih ljudi koji su prije rata imali vrlo mirna zanimanja: o vozaču Safonovu, njegovoj majci Marfi Petrovnoj, devetnaestogodišnjoj Valji Anoščenko koja je vozila predsjednika gradskog vijeća , bolničar Globa. Gradili bi kuće, učili djecu, stvarali lijepe stvari, voljeli, ali surova riječ "rat" raspršila je sve nade. Ljudi uzimaju puške, oblače šinjele, idu u boj.

Predstava "Ruski ljudi" u ljeto 1942., u najteže vrijeme rata, postavljena je u nizu kazališta. Uspjeh drame pridonio je i činjenici da je dramatičar neprijatelja prikazao ne kao primitivnog fanatika i sadista, već kao sofisticiranog osvajača Europe i svijeta, uvjerenog u svoju nekažnjivost.

Tema niza zanimljivih dramskih djela bila je život i junaštvo naše flote. Među njima: psihološka drama
A. Kron "Oficir mornarice" (1944.), lirska komedija Vs. Azarova,
Sunce. Vishnevsky, A. Kron "Široko se more širi" (1942.), oratorij B. Lavrenjeva "Pjesma o Crnom moru" (1943.).

Određena postignuća u ovom je razdoblju postigla povijesna drama. Takvi su napisani povijesne predstave, poput tragedije V. Solovjeva "Veliki vladar", dilogije A. Tolstoja "Ivan Grozni" itd. prekretnice, teška vremena ruskog naroda - to je glavna komponenta takvih drama.

No, svoj vrhunac novinarstvo doživljava tijekom Velikog domovinskog rata. Najveći majstori umjetničke riječi - L. Leonov, A. Tolstoj, M. Šolohov - također su postali istaknuti publicisti. Svijetla, temperamentna riječ I. Ehrenburga uživala je popularnost na frontu i pozadi. Važan doprinos novinarstvu tih godina dali su A. Fadeev, V. Vishnevsky, N. Tikhonov.

A. N. Tolstoj (1883. – 1945.) u razdoblju 1941. – 1944. napisao je više od 60 članaka i eseja. (“Što branimo”, “Domovina”, “Ruski ratnici”, “Blitzkrieg”, “Zašto Hitler mora biti poražen” itd.). Osvrćući se na povijest domovine, uvjerio je svoje suvremenike da će se Rusija nositi s novom katastrofom, kao što se to dogodilo više puta u prošlosti. – Ništa, mi ćemo! - to je ključna riječ publicistika A. Tolstoja.

L. M. Leonov također se stalno obraćao nacionalne povijesti, ali je s posebnom oštrinom govorio o odgovornosti svakog građanina, jer je samo u tome vidio jamstvo nadolazeće pobjede („Slava Rusiji“, „Vaš brat Volodja Kurilenko“, „Bijes“, „Masakr“, "Nepoznati američki prijatelj" itd.).

Središnja tema vojne publicistike I. G. Ehrenburga je obrana univerzalne kulture. U fašizmu je vidio prijetnju svjetskoj civilizaciji i naglašavao da se za njegovo očuvanje bore predstavnici svih nacionalnosti SSSR-a (članci “Kazasi”, “Židovi”, “Uzbeci”, “Kavkaz” itd.). Stil Ehrenburgova novinarstva odlikovao se oštrinom boja, iznenadnošću prijelaza i metaforikom. Istodobno, pisac je u svojim djelima vješto kombinirao dokumentarne materijale, verbalni plakat, pamflet i karikaturu. Erenburgovi eseji i publicistički članci sabrani su u zbirci "Rat".

Druga najmobilnija nakon novinarskog teksta bila je vojska tematski članak . Dokumentarizam je postao ključ popularnosti publikacija
V. Grossman, A. Fadeev, K. Simonov - pisci čiju su riječ, stvorenu u žurbi, čekali čitatelji na frontu iu pozadini. Posjeduje opise vojnih operacija, portretne putopisne crte.

Lenjingrad je postao glavna tema esejistika V. Grossmana. Godine 1941. bio je zaposlen u novinama Krasnaya Zvezda. Grossman je vodio evidenciju tijekom cijelog rata. Njegovi staljingradski eseji, oštri, lišeni patetike ("Čehovljevim očima" i dr.), bili su temelj ideje dobar posao, koja je kasnije postala dilogija "Život i sudbina".

Budući da je većina kratkih priča, kojih je tih godina bilo malo, građena na dokumentarnoj osnovi, autori su najčešće pribjegavali psihološkim karakteristikama likova, opisivali konkretne epizode, a često zadržavali imena stvarnih osoba. Tako se tijekom ratnih dana u ruskoj književnosti pojavio određeni hibridni oblik. esej-priča. Ova vrsta djela uključuje "Čast zapovjednika" K. Simonova, "Znanost mržnje" M. Šolohova, cikluse "Priče Ivana Sudareva"
A. Tolstoj i "Morska duša" L. Sobolev.

Novinarska je umjetnost u četiri godine prošla nekoliko velikih faza. Ako ju je u prvim mjesecima rata karakterizirao ogoljeno racionalistički, često apstraktno shematski način prikazivanja neprijatelja, početkom 1942. publicistika je obogaćena elementima psihološke analize. U vatrenoj riječi publicista zvuči i bilješka sa sastanka i apel na duhovni svijet osobe. Sljedeća etapa koincidira s prekretnicom u tijeku rata, s potrebom dubljeg društveno-političkog ispitivanja fašističke fronte i pozadine, utvrđivanjem temeljnih uzroka nadolazećeg poraza hitlerizma i neizbježnosti pravedne odmazde. . Ove okolnosti izazvale su privlačnost žanrovima kao što su pamflet i recenzija.

U završnoj fazi rata javlja se tendencija prema dokumentarizmu. Na primjer, u "Windows TASS", uz grafički dizajn plakata, naširoko je korištena metoda fotomontaže. Pisci i pjesnici unosili su u svoja djela dnevničke zapise, pisma, fotografije i druge dokumentarne dokaze.

Publicistika ratnih godina kvalitativno je drugačija etapa u razvoju ove borilačke i učinkovite vještine u odnosu na prethodna razdoblja. Najdublji optimizam, nepokolebljiva vjera u pobjedu - to je ono što je nosilo publiciste iu najtežim vremenima. Njihovi su govori bili posebno snažni zbog pozivanja na povijest, nacionalne izvore domoljublja. Važna značajka novinarstvo tog vremena - raširena uporaba letaka, plakata, karikatura.

Već u prve dvije godine rata objavljeno je više od 200 priča. Od svih proznih žanrova samo su esej i kratka priča mogli konkurirati po popularnosti s kratkom pričom. Priča je žanr koji je vrlo karakterističan za ruski jezik narodna tradicija. Poznato je da je 1920-ih i 1930-ih dominiraju psihološko-svakodnevna, pustolovna i satirično-humoristična varijanta žanra. Tijekom Velikog domovinskog rata (kao i tijekom građanskog rata) herojska, romantična priča došla je do izražaja.

Želja za razotkrivanjem surove i gorke istine prvih mjeseci rata, postignuća na polju stvaranja herojskih likova obilježeni su "Ruskom pričom" (1942.) Pjotra Pavlenka i pripovijetkom V. Grossmana "Ljudi". su besmrtni". Međutim, među tim djelima postoje razlike u načinu na koji se tema provodi.

Karakteristično obilježje vojne proze 1942.-1943. - nastanak kratkih priča, ciklusa priča povezanih jedinstvom glumci, slika pripovjedača ili lirska prožimajuća tema. Tako su izgrađene “Priče Ivana Sudareva” A. Tolstoja, “Morska duša” L. Soboleva, “Ožujak-travanj” V. Koževnikova. Dramu u ovim djelima pokreću lirski, a ujedno i uzvišeno poetski, romantična osobinašto pomaže otkrivanju duhovne ljepote junaka. Prodiranje u unutarnji svijet osobe se produbljuje. Uvjerljivije i umjetnički razotkrivaju se društveno-etička podrijetla domoljublja.

Do kraja rata opipljiva je sklonost proze širokom epskom shvaćanju stvarnosti, što uvjerljivo dokazuju dva poznata pisca – M. Šolohov (roman koji autor nikada nije uspio dovršiti – „Oni su se borili za domovinu ") i A. Fadeev ("Mlada garda" ). Romani se odlikuju društvenim razmjerima, otkrivanjem novih puteva u tumačenju teme rata. Dakle, M. A. Šolohov čini hrabar pokušaj da Veliki Domovinski rat prikaže kao istinski narodni ep. Sam izbor glavnih likova, običnih pješaka - uzgajivača žita Zvjaginceva, rudara Lopahina, agronoma Streljcova - ukazuje na to da pisac nastoji prikazati različite segmente društva, pratiti kako se doživljavao rat. razliciti ljudi i koji su ih putovi doveli do goleme, istinski narodne Pobjede.

Duhovni i moralni svijet Šolohovljevih junaka bogat je i raznolik. Umjetnik slika široke slike tog doba: tužne epizode povlačenja, prizore nasilnih napada, odnos između vojnika i civila, kratki sati između borbi. Pritom se prati cijela gama ljudskih iskustava - ljubavi i mržnje, strogosti i nježnosti, osmijeha i suza, tragičnog i komičnog.

Ako roman M. A. Šolohova nije dovršen, onda je sudbina drugih djela bila izvanredna, oni su, kao u ogledalu, odražavali eru. Na primjer, autobiografska priča K. ​​Vorobyova "To smo mi, Gospodine!" napisana je 1943. godine, kada je skupina partizana, formirana od bivših ratnih zarobljenika, bila prisiljena otići u ilegalstvo. Točno trideset dana u litavskom gradu Siauliaiju K. Vorobjov je pisao o onome što je doživio u fašističkom zarobljeništvu. Godine 1946. rukopis je primljen u redakciju časopisa Novy Mir. U tom trenutku autor je predao samo prvi dio priče, pa je pitanje njezine objave odgođeno dok se ne pojavi kraj. Međutim, drugi dio nikada nije napisan. Čak i u osobna arhiva piščeva priča nije sačuvana u cijelosti, ali su neki njeni fragmenti bili uključeni u neka druga djela Vorobjova. Tek 1985. rukopis “To smo mi, Gospodine!” otkrivena je u Središnjem državnom arhivu književnosti i umjetnosti SSSR-a, gdje je predana zajedno s arhivom "Novog svijeta". Godine 1986. priča o K. Vorobjovu konačno je ugledala svjetlo dana. Glavni lik radi Sergej Kostrov - mladi poručnik kojeg su Nijemci zarobili prve godine rata. Cijela priča posvećena je opisivanju života sovjetskih ratnih zarobljenika u njemačkim logorima. U središtu djela je sudbina protagonista, koja se može opisati kao "put do slobode".

Ako je rad K. Vorobjova paus papir njegovog života, onda se A. Fadejev oslanja na konkretne činjenice i dokumente. Istodobno, Fadejevljeva "Mlada garda" romantična je i otkriva, baš kao i sudbina autora djela.

U prvom poglavlju zvuči daleki odjek tjeskobe, u drugom se prikazuje drama - ljudi napuštaju rodna mjesta, rudnici se dižu u zrak, osjećaj narodne tragedije prožima pripovijest. Dolazi do kristalizacije podzemlja, pojavljuju se i jačaju veze mladih boraca Krasnodona s podzemnim radnicima. Ideja o kontinuitetu generacija određuje osnovu konstrukcije radnje knjige i izražava se u slici podzemlja (I. Protsenko, F. Lyutikov). Predstavnici starije generacije i komsomolci Mlade garde djeluju kao jedinstvena narodna snaga koja se suprotstavlja Hitlerovom "novom poretku".

Prvo dovršeno roman o Domovinskom ratu bio je "Mlada garda" A. Fadejeva, objavljen 1945. (druga knjiga - 1951.). Nakon oslobađanja Donbasa, Fadeev je napisao esej o smrti Krasnodonske mladeži "Besmrtnost" (1943.), a zatim je proveo studiju o aktivnostima podzemne omladinske organizacije koja je samostalno djelovala u gradu okupiranom od nacista. Strogi i opor realizam koegzistira s romantikom, objektivizirana naracija prošarana je uzburkanom lirikom autorovih digresija. U rekreaciji pojedinačnih slika vrlo je značajna i uloga poetike kontrasta (Ljutikovljev strogi pogled i iskrenost njegove naravi; naglašeno dječački izgled Olega Koševoja i nimalo djetinjasta mudrost njegovih odluka; drska nepažnja i drska hrabrost Ljubov Ševcove njezino djelovanje, nepobjediva volja). Ni u izgledu junaka Fadejev ne odstupa od svog omiljenog trika: Procenkove “jasne plave oči” i “demonske iskre” u njima; "strogo nježan izraz" očiju Olega Koshevoya; Bijeli ljiljan u crnoj kosi Uljane Gromove; "plave dječje oči s tvrdom čeličnom nijansom" u Lyubov Shevtsova.

Povijest postojanja romana u svjetskoj književnosti je izuzetna. Sudbina djela je indikativna za književne uzorke sovjetske ere.

Primjena tehnologije brainstorminga

Uvjeti i odredbe: izvedba prednastavne zadaće, podjela u grupe (4-5 osoba).

Ako se u izdanju iz 1945. A. A. Fadejev nije usudio pisati o postojanju u Krasnodonu još jednog – nekomsomolskog – antifašističkog podzemlja, onda se u novoj verziji romana (1951.) toj zadanosti dodaje ideološki uvjetovana lukavština. : autor tvrdi da su tvorci i komunisti bili vođe organizacije Mlade garde. Tako Fadejev uskraćuje svojim voljenim junacima važnu inicijativu. Osim toga, ova je knjiga poslužila kao temelj za kazneni progon, često neutemeljen, stvarnih ljudi koji su postali prototipovi negativnih likova.

Pa ipak, po našem mišljenju, treba napomenuti da ovaj roman do danas nije izgubio svoju važnost, uključujući i pedagošku.

2. Tema Velikog domovinskog rata zauzima posebno mjesto u ruskoj višenacionalnoj književnosti. U 1940-im i 1950-im godinama razvila je tradiciju prikazivanja rata kao herojskog razdoblja u životu zemlje. Iz ovog kuta nije bilo mjesta za prikazivanje njezinih tragičnih aspekata. Tijekom 1950-ih. u literaturi o ratu jasno se uočava težnja prema panoramskoj slici zbivanja koja su se odvijala u širokom smislu umjetnička platna. Pojava epskih romana jedna je od karakteristične značajke Ruska književnost 1950-1960-ih

Prekretnica se dogodila tek s početkom "otopljavanja", kada su svjetlo dana ugledali romani pisaca s prve linije: "Bataljoni traže vatru" (1957.) Y. Bondareva, "Južno od glavnog udara" ( 1957.) G. Baklanova, “Krik ždrala” (1961.), “ Treća raketa (1962.) V. Bykova, Pad zvijezda (1961.) V. Astafjeva, Jedan od nas (1962.) V. Roslyakova, Vrisak (1962. ), Ubijen blizu Moskve (1963.) K. Vorobyov i dr. Takav val interesa za vojnu temu predodredio je pojavu cijelog trenda nazvanog "poručnička proza".

“Poručnička proza” djelo je pisaca koji su prošli rat, preživjeli i iznijeli čitatelju na sud svoje ratno iskustvo u ovom ili onom obliku. U pravilu je to fikcija, od kojih je većina autobiografskog karaktera. Estetska načela "naručničke proze" imala su zamjetan utjecaj na cjelokupni književni proces druge polovice 20. stoljeća. Međutim, do danas ne postoji općeprihvaćena definicija ovog književnog pokreta. Tumači se na različite načine: kao proza ​​koju su stvarali frontovci koji su rat prošli s činom poručnika ili kao proza ​​čiji su glavni likovi mladi poručnici. Slično se karakterizira i “generalska proza” koja se odnosi na djela koja su u “generalskom” (epskom) formatu stvorili “generali” književnosti (npr. K. Simonov).

Govoreći o djelima pisaca s prve crte, koja istražuju formiranje mladog sudionika rata, pribjeći ćemo pojmu „poručničke proze“ kao najraširenijem. Na svom podrijetlu bio je roman V. Nekrasova "U rovovima Staljingrada". Autor, koji je i sam prošao rat kao časnik saperskog bataljuna, mogao je vrsta umjetnosti prikazati „rovovsku istinu“, u kojoj su junaci bili običan vojnik, običan časnik. A pobjedu su odnijeli obični ljudi – narod. Ta je tema postala središnja u najboljoj vojnoj prozi 1950-ih i 1960-ih.

S tim u vezi mogu se spomenuti sljedeći autori i njihovi radovi. Priča K. ​​Vorobjova (1919.-1975.) "Ubijen u blizini Moskve" (1963.) napisana je vrlo emotivno, ali realno. Radnja: Četa kremaljskih kadeta pod zapovjedništvom vitkog, dobrog kapetana Ryumina poslana je da brani Moskvu. Četa vojnika i obrana Moskve! Tvrtka je umrla, a kapetan Ryumin se ustrijelio - stavio je metak u svoje srce, kao da se okajao za svoj grijeh za smrt neiskusnih dječaka. Oni, kremaljski kadeti, vitki su, visoki su sto osamdeset i tri centimetra, sve im je kako treba i sigurni su da ih komanda cijeni, jer su specijalna jedinica. Ali kadete je napustila njihova zapovijed, a kapetan Ryumin ih vodi u namjerno neravnopravnu bitku. Bitke praktički nije bilo, dogodio se neočekivani i zapanjujući napad Nijemaca od kojeg je bilo nemoguće pobjeći bilo gdje - s leđa su ih kontrolirale trupe NKVD-a.

Y. Bondarev u romanu "Vrući snijeg" (1965.-1969.) pokušao je razviti tradicije "poručničke proze" na novoj razini, ulazeći u prikrivenu polemiku sa svojim karakterističnim "Remarkeizmom". Štoviše, u to vrijeme “poručnička proza” doživljava stanovitu krizu, koja se izražava u određenoj monotoniji umjetničkih tehnika, sižejnih poteza i situacija, te u ponavljanju samog sustava slika djela. Radnja romana Yu. Bondareva uklapa se u dan, tijekom kojeg je baterija poručnika Drozdovskog, koja je ostala na južnoj obali, odbila napade jedne od tenkovskih divizija grupe Manstein, žureći u pomoć vojsci maršala Paulusa, koja je bila okružena kod Staljingrada. Međutim, upravo se ova ratna epizoda pokazuje kao prekretnica s koje je započela pobjednička ofenziva sovjetskih trupa, pa se samo zbog toga događaji u romanu odvijaju, takoreći, na tri razine: u rovovima topničkoj bateriji, u stožeru vojske generala Bessonova i, konačno, u stožeru vrhovnog zapovjednika, gdje general, prije imenovanja u djelatnu vojsku, mora izdržati najteži psihološki dvoboj sa samim Staljinom. Zapovjednik bataljuna Drozdovski i zapovjednik jednog od topničkih vodova, poručnik Kuznjecov, tri puta se osobno susreću s generalom Bessonovim.

Opisujući rat kao “test ljudskosti”, Y. Bondarev je samo izrazio ono što je odredilo lice vojne priče 1960-ih – 1970-ih: mnogi pisci borbene proze usredotočili su se u svojim djelima na prikaz unutarnjeg svijeta likova i prelamanje iskustva rata u njemu., na prijenos samog procesa moralnog izbora osobe. Međutim, piščeva sklonost omiljenim likovima ponekad se izražavala u romantizaciji njihovih slika - tradicija koju je postavio roman A. Fadejeva Mlada garda (1945.). U ovom se slučaju karakter likova nije promijenio, već se samo što jasnije otkrio u iznimnim okolnostima u koje ih je rat stavio.

Taj je trend najjasnije izražen u pričama B. Vasiljeva "Ovdje su zore tihe" (1969.) i "Nisam bio na popisima" (1975.). Osobitost piščeve vojne proze je u tome što uvijek bira epizode koje su beznačajne sa stajališta globalnih povijesnih zbivanja, ali mnogo govore o najvišem duhu onih koji se nisu bojali suprotstaviti nadmoćnijim snagama neprijatelja i pobijedili. . Kritičari su vidjeli mnogo netočnosti, pa čak i "nemogućnosti" u priči B. Vasilieva "Ovdje su zore tihe", čija se radnja odvija u šumama i močvarama Karelije (na primjer, Bijelomorsko-Baltički kanal, koji je cilj od strane diverzantske grupe, nije djelovao od jeseni 1941 ). Ali pisca ovdje nije zanimala povijesna točnost, već sama situacija, kada je pet krhkih djevojaka, predvođenih predradnikom Fedotom Baskovom, ušlo u neravnopravnu bitku sa šesnaest razbojnika.

Slika Baškova, u biti, seže do Lermontova Maksima Maksimiča - čovjeka, možda slabo obrazovanog, ali cjelovitog, mudrog života i obdarenog plemenitim i ljubaznim srcem. Vaskov se ne razumije u zavrzlame svjetske politike ni fašističke ideologije, ali srcem osjeća bestijalnu bit ovog rata i njegove uzroke i ne može nikakvim višim interesima opravdati smrt pet djevojaka.

Na slici protuavionskih pušaka utjelovljene su tipične sudbine žena predratnih i ratnih godina: različit društveni status i razina obrazovanja, različiti karakteri, interesi. Međutim, uz svu točnost života, ove su slike primjetno romantizirane: na slici pisca svaka je djevojka lijepa na svoj način, svaka je dostojna svoje biografije. A činjenica da sve heroine ginu naglašava nehumanost ovog rata, pogađajući i živote ljudi koji su od njega najudaljeniji. Fašistima se suprotstavlja kontrast romantiziranim slikama djevojaka. Njihove slike su groteskne, namjerno reducirane, a to izražava glavnu ideju pisca o prirodi osobe koja je krenula na put ubojstva. Ova misao s posebnom jasnoćom osvjetljava onu epizodu priče u kojoj zvuči predsmrtni krik Sonye Gurvich, koji je pobjegao jer je nož bio namijenjen muškarcu, ali je pao na ženina prsa. S likom Lize Bričkine u priču se uvodi crta moguća ljubav. Od samog početka Vaskov i Liza su se svidjeli jedno drugome: ona je njemu bila figura i oštrina, on njoj muška čvrstoća. Lisa i Vaskov imaju mnogo toga zajedničkog, ali junaci nisu uspjeli pjevati zajedno, kao što je predradnik obećao: rat u korijenu uništava novonastale osjećaje. Kraj priče otkriva smisao njezina naslova. Djelo završava pismom, sudeći po jeziku, koje je napisao mladić koji je postao slučajni svjedok povratka Vaskova na mjesto pogibije djevojaka, zajedno s njegovim usvojenim sinom Ritom Albertom. Tako je povratak heroja na mjesto podviga prikazan očima generacije čije su pravo na život branili ljudi poput Vaskova. Takva simbolizacija slika, filozofsko shvaćanje situacija moralnog izbora vrlo su karakteristični za vojnu priču. Prozni pisci tako nastavljaju promišljanja svojih prethodnika o "vječnim" pitanjima o naravi dobra i zla, o stupnju ljudske odgovornosti za postupke naizgled nuždom. Odatle i želja pojedinih pisaca da stvore situacije koje bi se svojom univerzalnošću, semantičkim kapacitetom i kategoričnim moralno-etičkim zaključcima približile paraboli, samo obojenoj autorovim osjećajem i obogaćenoj sasvim realističnim detaljima.

Ne bez razloga, čak ni koncept " filozofska prica o ratu”, povezan prvenstveno s radom bjeloruskog prozaika Vasila Bikova, s pričama kao što su “Sotnikov” (1970), “Obelisk” (1972), “Znak nevolje” (1984). Prozu V. Bykova često karakterizira previše izravno suprotstavljanje tjelesnog i moralnog zdravlja osobe. Međutim, inferiornost duše nekih junaka ne otkriva se odmah, ne u svakodnevnom životu: potreban je “trenutak istine”, situacija kategoričkog izbora koja odmah otkriva pravu bit osobe. Rybak, junak priče V. Bykova "Sotnikov", pun je vitalnosti, ne poznaje strah, a Rybakov drug, boležljiv, bez moći, s "tankim rukama" Sotnikov postupno mu se počinje činiti kao teret. Doista, uvelike krivnjom posljednjeg naleta dvojice partizana završio je neuspjehom. Sotnikov je čisto civilna osoba. Do 1939. radio je u šk fizička snaga njega zamjenjuje tvrdoglavost. Tvrdoglavost je bila ta koja je tri puta potaknula Sotnikova da se pokuša izvući iz okruženja u kojem se našla njegova poražena baterija, prije nego što je heroj stigao do partizana. Dok je Rybak od svoje 12. godine bio angažiran na teškom seljačkom radu i stoga ga je lakše podnosio. psihička vježba i uskraćivanje. Također je vrijedno napomenuti da je Rybak skloniji moralnim kompromisima. Dakle, on je tolerantniji prema starijem Petru nego prema Sotnikovu i ne usuđuje se kazniti ga jer je služio Nijemcima. Sotnikov, pak, uopće nije sklon kompromisima, što, međutim, prema V. Bykovu, ne svjedoči o ograničenosti junaka, već o njegovom izvrsnom razumijevanju zakona rata. Doista, za razliku od Rybaka, Sotnikov je već znao što je zarobljeništvo i uspio je časno proći ovaj test, jer nije pristajao na kompromis sa svojom savješću. "Trenutak istine" za Sotnikova i Rybaka bilo je njihovo uhićenje od strane policije, mjesto ispitivanja i pogubljenja. Ribar, koji je prije uvijek pronalazio izlaz iz svake situacije, pokušava nadmudriti neprijatelja, ne shvaćajući da će, krenuvši na takav put, neizbježno doći do izdaje, jer je vlastito spasenje već stavio iznad zakona čast i drugarstvo. Korak po korak, popušta neprijatelju, odbijajući najprije razmišljati o spašavanju žene koja ih je sa Sotnikovom sklonila na tavanu, zatim o spašavanju samog Sotnikova, a potom i vlastite duše. Našavši se u bezizlaznoj situaciji, Rybak se pred neminovnom smrću prestrašio, dajući prednost životinjskom životu nego ljudskoj smrti.

Promjena u pristupu sukobima u vojnoj prozi može se pratiti i analizom djela različitih godina jednog pisca. V. Bykov se već u prvim pričama nastojao osloboditi stereotipa u prikazivanju rata. U vidnom polju pisca uvijek su krajnje napete situacije. Heroji su suočeni s potrebom donošenja vlastitih odluka. Tako je, na primjer, bilo s poručnikom Ivanovskim u priči “Živjeti do zore” (1972.) - riskirao je sebe i one koji su s njim išli u misiju i poginuo. Skladište naoružanja za koje je organiziran ovaj izlet nije pronađeno. Kako bi nekako opravdao već podnesene žrtve, Ivanovski se nada da će dići u zrak sjedište, ali ni on nije pronađen. Ispred njega, smrtno ranjen, pojavljuje se konvoj u koji poručnik, skupivši preostale snage, baca granatu. V. Bykov natjerao je čitatelja da razmisli o značenju pojma "podvig".

Svojedobno se raspravljalo o tome može li se učitelj Frost u Obelisku (1972.) smatrati herojem ako nije učinio ništa herojski, nije ubio nijednog fašistu, već je samo dijelio sudbinu mrtvih učenika. Likovi i druge priče V. Bykova nisu odgovarale standardnim idejama o junaštvu. Kritičari su bili posramljeni pojavom izdajice u gotovo svakoj od njih (Ribak u Sotnikovu, 1970.; Anton Golubin u Idi i ne vrati se, 1978. itd.), koji je do sudbonosnog trenutka bio pošteni partizan, ali je popustio kad morao je riskirati radi spašavanja vlastitog života. Za V. Bykova nije bilo važno s koje se točke promatranja promatra, bilo je važno kako se rat vidi i prikazuje. Pokazao je svestranost radnji koje se izvode u ekstremnim situacijama. Čitatelj je dobio priliku, ne žureći s osudom, razumjeti one koji su očito bili u krivu.

U djelima V. Bykova obično se naglašava povezanost vojne prošlosti i sadašnjosti. U Čoporu vukova (1975.) bivši vojnik prisjeća se rata, došavši u grad potražiti bebu koju je jednom spasio i uvjeriti se da tako visoka cijena nije plaćena za njegov život uzalud (umrli su mu otac i majka , a on, Levchuk, postao je invalid) . Priča završava predosjećajem njihovog susreta.

Još jedan veteran, izvanredni profesor Agejev, kopa kamenolom (Kamenolom, 1986.), gdje je jednom bio strijeljan, ali je čudom preživio. Sjećanje na prošlost ga proganja, tjera ga da uvijek iznova promišlja prošlost, stideći se nepromišljenih strahova od onih koji su, poput svećenika Baranovskaje, nosili etiketu neprijatelja.

U 1950–1970-im godinama pojavljuje se nekoliko kapitalnih djela čija je svrha epsko promišljanje ratnih zbivanja, shvaćanje sudbine pojedinaca i njihovih obitelji u kontekstu sudbine naroda. Godine 1959. objavljen je prvi roman "Živi i mrtvi" iz istoimene trilogije K. Simonova, drugi roman "Vojnici se ne rađaju" i treći "Prošlo ljeto" objavljeni su 1964. godine. i 1970-1971. Godine 1960. dovršen je nacrt romana V. Grossmana "Život i sudbina", drugog dijela dilogije "Za pravednu stvar" (1952.), no godinu dana kasnije rukopis je uhićen od strane KGB-a, pa široki čitatelj u domovini se s romanom mogao upoznati tek 1988. godine.

U prvoj knjizi trilogije K. Simonova "Živi i mrtvi" radnja se odvija na početku rata u Bjelorusiji i blizu Moskve u jeku vojnih događaja. Ratni dopisnik Sincov, napuštajući okruženje sa skupinom drugova, odlučuje napustiti novinarstvo i pridružiti se pukovniji generala Serpilina. ljudska povijest ova dva heroja iu središtu je autorove pozornosti, ne nestajući iza velikih ratnih zbivanja. Pisac se dotakao mnogih tema i problema koji su prije bili nemogući u sovjetskoj književnosti: govorio je o nespremnosti zemlje za rat, o represijama koje su oslabile vojsku, o maniji sumnje, neljudski odnos osobi. Piščev uspjeh bio je lik generala Lvova, koji je utjelovio sliku boljševičkog fanatika. Osobna hrabrost i vjera u sretnu budućnost spajaju se u njemu sa željom da nemilosrdno iskorijeni sve što, po njegovom mišljenju, smeta toj budućnosti. Lvov voli apstraktne ljude, ali je spreman žrtvovati ljude, bacajući ih u besmislene napade, videći u osobi samo sredstvo za postizanje uzvišenih ciljeva. Njegova sumnja seže toliko daleko da je spreman raspravljati sa samim Staljinom, koji je iz logora oslobodio nekoliko talentiranih vojnika. Ako je general Ljvov ideolog totalitarizma, onda je njegov praktičar, pukovnik Baranov, karijerist i kukavica. Govoreći na sav glas o dužnosti, časti, hrabrosti, pišući denuncijacije protiv svojih kolega, on, okružen, oblači vojničku tuniku i "zaboravlja" sve dokumente. Govoreći surovu istinu o početku rata, K. Simonov ujedno prikazuje otpor naroda neprijatelju, prikazujući podvig sovjetskog naroda koji je stao u obranu domovine. To su i epizodni likovi (topnici koji nisu napuštali top, vukući ga na rukama od Bresta do Moskve; stari kolhoznik koji je grdio vojsku u povlačenju, ali je riskirajući život spasio ranjenike u svojoj kući; kapetan Ivanov , koji je skupljao uplašene vojnike iz razbijenih jedinica i vodio ih u bitku), a glavni likovi su Serpilin i Sincov.
General Serpilin, kojeg je autor zamislio kao epizodnu osobu, nije slučajno postupno postao jedan od glavnih likova trilogije: njegova sudbina utjelovila je najsloženije i ujedno najtipičnije osobine ruske osobe 20. stoljeća. Sudionik Prvog svjetskog rata, postao je talentirani zapovjednik u Građanskom ratu, predavao je na akademiji i bio uhićen na optužbu Baranova jer je svojim slušateljima govorio o snazi ​​njemačke vojske, dok je sva propaganda inzistirala da u u slučaju rata porazili bismo malu krv, i borit ćemo se na stranom teritoriju. Pušten iz koncentracijskog logora početkom rata, Serpilin, po vlastitom priznanju, "nije ništa zaboravio i ništa nije oprostio", ali je shvatio da nije vrijeme za uvrede - potrebno je spasiti Domovinu . Izvana strog i lakonski, zahtjevan prema sebi i svojim podređenima, nastoji se brinuti o vojnicima, potiskuje sve pokušaje da se postigne pobjeda pod svaku cijenu. U trećoj knjizi romana K. Simonov pokazao je sposobnost ove osobe za veliku ljubav. Još središnji lik roman - Sintsov - autor je izvorno zamislio isključivo kao ratni dopisnik jednog od središnje novine. To je omogućilo baciti junaka na najvažnije sektore fronte, stvarajući kronički roman velikih razmjera. Pritom je postojala opasnost da mu se oduzme individualnost, učini ga tek glasnogovornikom autorovih ideja. Pisac je brzo shvatio tu opasnost i već u drugoj knjizi trilogije promijenio je žanr svoga djela: kronika je postala roman sudbina, u cjelini rekreirajući razmjere. narodna bitka s neprijateljem. A Sintsov je postao jedan od glumačkih likova, koji je pretrpio ozljede, okruženje, sudjelovanje u studenoj paradi 1941. (odakle su trupe otišle ravno na front). Sudbinu ratnog izvjestitelja zamijenila je vojnička ždrijeba: heroj je prešao put od običnog do visokog časnika.

Završivši trilogiju, K. Simonov nastojao ju je dopuniti, naglasiti dvosmislenost svoje pozicije. Tako su se pojavili Razni dani rata (1970–1980), a nakon piščeve smrti objavljena su Pisma o ratu (1990).

Često se epski roman K. Simonova uspoređuje s djelom V. Grossmana "Život i sudbina". Rat, Bitka za Staljingrad- samo jedna od komponenti grandioznog epa V. Grossmana "Život i sudbina", iako se glavna radnja djela odvija upravo 1943. godine, a sudbina većine junaka nekako je povezana s događajima koji se odvijaju oko grad na Volgi. Sliku njemačkog koncentracijskog logora u romanu zamjenjuju prizori u tamnicama Lubjanke, a ruševine Staljingrada zamjenjuju laboratoriji instituta evakuiranog u Kazan, gdje se fizičar Strum bori s misterijama atoma. jezgra. Međutim, nije "narodna misao" ili "obiteljska misao" ono što određuje lice djela - u tome je ep V. Grossmana inferioran remek-djelima L. Tolstoja i M. Šolohova. Pisac je usredotočen na nešto drugo: pojam slobode postaje predmet njegovih razmišljanja, o čemu svjedoči i naslov romana. V. Grossman suprotstavlja sudbinu kao moć sudbine ili objektivnih okolnosti koje dominiraju čovjekom sa životom kao slobodnim ostvarenjem ličnosti, čak i u uvjetima njezine apsolutne neslobode. Pisac je uvjeren da se može samovoljno raspolagati životima tisuća ljudi, ostajući zapravo robovi poput generala Neudobnova ili komesara Getmanova. A možete umrijeti nepobijeđeni u plinskoj komori koncentracijskog logora: tako umire vojna liječnica Sofija Osipovna Levinton, do posljednjeg trenutka brinući samo o tome kako ublažiti muke dječaka Davida.

Latentna misao V. Grossmana, da je izvor slobode ili neslobode pojedinca u samoj osobnosti, objašnjava zašto se branitelji kuće Grekova, osuđeni na smrt, pokazuju puno slobodnijima od Krymova, koji došao da im sudi. Krimovljeva je svijest zarobljena ideologijom, on je na neki način "čovjek u koferu", iako ne tako zasjenjen kao neki drugi junaci romana. Čak su I. S. Turgenjev u liku Bazarova, a zatim F. M. Dostojevski uvjerljivo pokazali kako borba između “mrtve teorije” i “živog života” u glavama takvih ljudi često završava pobjedom teorije: njima je lakše prepoznati "pogrešnost" života nego nevjernost "jedina prava" ideja, osmišljena da objasni ovaj život. I stoga, kada Obersturmbannfuehrer Liss u njemačkom koncentracijskom logoru uvjerava starog boljševika Mostovskog da među njima postoji mnogo toga zajedničkog (“Mi smo oblik jednog entiteta – partijske države”), Mostovski svom neprijatelju može odgovoriti samo tihim prezirom. . Gotovo s užasom osjeća kako mu se u svijesti odjednom pojavljuju “prljave sumnje”, koje V. Grossman ne bez razloga naziva “dinamitom slobode”. Pisac i dalje suosjeća s takvim “taocima ideje” kao što su Mostovski ili Krimov, ali ga oštro odbijaju oni čija nemilosrdnost prema ljudima ne proizlazi iz odanosti ustaljenim uvjerenjima, već iz nepostojanja istih. Komesar Getmanov, nekoć tajnik regionalnog komiteta u Ukrajini, osrednji je ratnik, ali talentirani zviždač "devijanata" i "neprijatelja naroda", osjetljivo hvatajući svaku kolebanje u partijskoj liniji. Za nagradu je u mogućnosti poslati u ofenzivu tenkiste koji nisu spavali tri dana, a kada je zapovjednik tenkovskog korpusa Novikov, da bi izbjegao nepotrebne žrtve, odgodio početak ofenzive za osam minuta, Getmanov, poljubivši Novikova zbog njegove pobjedničke odluke, odmah ga je prijavio Glavnom stožeru.

3. Među djelima o ratu koja su se pojavila posljednjih godina pozornost privlače dva romana: “Prokleti i ubijeni” V. Astafjeva (1992.–1994.) i “General i njegova vojska” G. Vladimova (1995.).

Djela koja vraćaju istinu o ratu ne mogu biti svijetla – sama tema to ne dopušta, cilj im je drugačiji – probuditi sjećanje potomaka. Odlučuje monumentalni roman V. Astafjeva "Prokleti i ubijeni". vojna tema na neusporedivo suroviji način. U njezinu prvom dijelu, Vražja jama, pisac pripovijeda o formiranju 21. pješačke pukovnije u kojoj, i prije slanja na bojišnicu, ginu oni koje je zapovjednik satnije pretukao do smrti ili strijeljao zbog neovlaštenog izbivanja. , oni koji su pozvani braniti Domovinu uskoro će biti fizički i duhovno osakaćeni. Drugi dio Mostobrana, posvećen prelasku naših trupa preko Dnjepra, također je pun krvi, boli, opisa samovolje, siledžijstva i krađe koje cvjetaju u vojsci. Ni osvajačima ni domaćim čudovištima pisac ne može oprostiti cinično bešćutan odnos prema ljudskom životu. To objašnjava ljutiti patos autorovih digresija i transcendentalnih u svojoj nemilosrdnoj iskrenosti opisa u ovom djelu, čiju umjetničku metodu kritičari ne bez razloga definiraju kao "okrutni realizam".

Činjenica da je i sam G. Vladimov tijekom rata bio još dječak odredila je i snažnu i slabe strane njegov hvaljeni roman General i njegova vojska (1995). Iskusno oko frontovca vidjet će u romanu mnoge netočnosti i preeksponiranosti, uključujući neoprostive čak i za umjetničko djelo. No, ovaj je roman zanimljiv kao pokušaj da se s "tolstojevske" distance pogledaju događaji koji su svojedobno postali prekretnice za cjelokupnu svjetsku povijest. Nije ni čudo što autor izravne odjeke svoga romana ne skriva epopejom “Rat i mir” (opširnije o romanu vidi u poglavlju čitanke “Suvremene književne prilike”). Sama činjenica pojavljivanja ovakvog djela govori da se vojna tema u književnosti nije iscrpila niti će se ikada iscrpiti. Zavjetujte se tome - živo sjećanje o ratu od onih koji o njemu znaju samo s usta njegovih sudionika i iz povijesnih knjiga. A nemala zasluga u tome pripada piscima koji su, prošavši rat, smatrali svojom dužnošću da o njemu ispričaju cijelu istinu, ma kako gorka ona bila.

Upozorenje pisaca ratnika: „tko laže o prošlom ratu, približava budući rat“ (V.P. Astafjev). Shvaćanje rovovske istine pitanje je časti svake osobe. Rat je strašan, au tijelu nove generacije mora se razviti stabilan gen da se takvo što više ne dogodi. Uostalom, nije uzalud V. Astafjev za epigraf svog glavnog romana odabrao izreku sibirskih starovjeraca: „Pisano je da će svaki, koji sije nemire, ratove i bratoubojstva na zemlji, biti od Boga proklet i ubijen. .”

4. Tijekom Velikog Domovinskog rata bilo je zabranjeno voditi dnevnike na fronti. Nakon analize kreativne aktivnosti pisaca s fronta, može se primijetiti da su pisci poput A. T. Tvardovskog, V. V. Višnjevskog, V. V. Ivanova težili dnevničkoj prozi, a G. L. Zanadvorov vodio je dnevnik tijekom okupacije. Posebnosti poetike piščeve dnevničke proze - sinteza lirskih i epskih načela, estetska organizacija - potvrđene su u mnogim memoarima i dnevnicima. Unatoč tome što pisci vode dnevnike za sebe, djela to zahtijevaju od stvaratelja umjetnička vještina: Dnevnici se odlikuju posebnim stilom prezentacije, koji karakterizira kapacitet misli, aforističnost izjave, točnost riječi. Takve značajke omogućuju istraživaču da piščeve dnevnike nazove samostalnim mikrodjelima. Emotivni dojam u dnevnicima autor postiže izborom konkretnih činjenica, autorskim komentarima, subjektivnom interpretacijom događaja. Dnevnik se temelji na prenošenju i rekonstrukciji zbilje kroz autorove osobne ideje, a emotivna pozadina ovisi o njegovom duševnom stanju.

Uz obvezne strukturalne sastavnice dnevničke proze, određeni umjetnički uzorci mogu sadržavati specifične mehanizme izražavanja stava prema stvarnost. Dnevničku prozu pisaca iz razdoblja Velikog domovinskog rata karakterizira prisutnost takvih umetnutih zapleta kao što su pjesme u prozi, kratke priče, skice pejzaža. Memoari i dnevnici Velikog Domovinskog rata su ispovjedni i iskreni. Koristeći potencijal ratnih memoara i dnevnika, autori memoara i dnevnika uspjeli su izraziti raspoloženje vremena, stvoriti živopisnu sliku života u ratu.

Važnu ulogu u proučavanju Velikog domovinskog rata igraju memoari vojskovođa, generala, časnika i vojnika. Napisali su ih neposredni sudionici rata, te su stoga prilično objektivni i sadrže važne podatke o tijeku rata, njegovom tijeku, vojnim gubicima i sl.

Memoare su ostavili I. Kh. Bagramyan, S. S. Biryuzov, P. A. Belov,
A. M. Vasilevsky, K. N. Galitsky, A. I. Eremenko, G. K. Žukov,
I. S. Konev, N. G. Kuznjecov, A. I. Pokriškin, K. K. Rokossovski i dr. Zbirke memoara posvećene određenoj temi (bitci ili grani službe), kao što su, na primjer, „U Zakarpatju“, „Staljingradska epopeja“, „Oslobođenje Bjelorusija" i tako dalje. Uspomene su ostavili i čelnici partizanskog pokreta: G. Ya. Bazima,
P. P. Veršigor, P. K. Ignatov i drugi.

Mnoge knjige memoara vojskovođa imaju posebne aplikacije, dijagrami, karte, koji ne samo da objašnjavaju ono što je napisano, već su i sami po sebi važan izvor, budući da sadrže obilježja vojnih operacija, popise zapovjednog kadra i načina borbe, kao i brojnost vojske i neke druge podatke.

Najčešće su događaji u takvim memoarima poredani kronološki.

Mnoge vojne osobe svoje dnevnike nisu temeljile samo na osobnim sjećanjima, već su aktivno koristile i elemente istraživačke prirode (pozivajući se na arhive, činjenice i druge izvore). Tako, na primjer, A. M. Vasilevsky u svom memoarskom djelu “The Work of All Life” ukazuje da se knjiga temelji na faktografski materijal, njemu dobro poznata i potvrđena arhivskim dokumentima, od kojih značajan dio još nije objavljen.

Takvi memoari postaju pouzdaniji i objektivniji, što naravno povećava njihovu vrijednost za istraživača, jer u tom slučaju nema potrebe provjeravati svaku iznesenu činjenicu.

Još jedna značajka memoara koje su napisali vojni ljudi (kao, uostalom, i drugih memoara Sovjetsko razdoblje), stroga je kontrola cenzure nad opisanim činjenicama. Prikaz vojnih događaja zahtijevao je poseban pristup, jer službena i navedena verzija ne bi smjele imati odstupanja. Memoari o ratu trebali su ukazivati ​​na vodeću ulogu partije u porazu neprijatelja, činjenice "sramotne" za frontu, pogrešne procjene i pogreške zapovjedništva, i, naravno, strogo povjerljive podatke. To se mora uzeti u obzir pri analizi određenog djela.

Maršal Sovjetskog Saveza G. K. Žukov ostavio je prilično značajne memoare "Sjećanja i refleksije", koji govore ne samo o Velikom Domovinskom ratu, već io godinama njegove mladosti, građanski rat, vojni sukobi s Japanom. Ovaj je podatak iznimno važan kao povijesni izvor, iako se istraživačima često koristi samo kao ilustrativni materijal. Memoari četverostrukog heroja Sovjetskog Saveza G. K. Žukova "Sjećanja i razmišljanja" prvi su put objavljeni 1969., 24 godine nakon pobjede u Velikom domovinskom ratu. Od tada je knjiga vrlo popularna ne samo među običnim čitateljima, već i među povjesničarima, kao izvor vrlo važnih informacija.

U Rusiji su memoari pretiskani 13 puta. Izdanje iz 2002. (korišteno u pisanju djela) posvećeno je 60. obljetnici bitke za Moskvu i 105. obljetnici rođenja G. K. Žukova. Knjiga je objavljena iu tridesetak stranih zemalja, na 18 jezika, u nakladi većoj od sedam milijuna primjeraka. Štoviše, na naslovnici izdanja memoara u Njemačkoj naznačeno je: "Jedan od najvećih dokumenata našeg doba."

Na "Memoarima i refleksijama" Marshal je radio desetak godina. U tom je razdoblju bio u nemilosti i bolestan, što je utjecalo na brzinu pisanja memoara. Osim toga, knjiga je bila jako cenzurirana.

Za drugo izdanje G. K. Žukov je revidirao neka poglavlja, ispravio pogreške i napisao tri nova poglavlja, te uveo nove dokumente, opise i podatke, što je povećalo volumen knjige. Dvotomno izdanje objavljeno je nakon njegove smrti.

Uspoređujući tekst prvog izdanja (objavljeno 1979.) i kasnijih (objavljenih nakon njegove smrti), upada u oči iskrivljenost i odsutnost pojedinih mjesta. Godine 1990. prvi je put objavljeno revidirano izdanje, temeljeno na Marshalovom vlastitom rukopisu. Od drugih se bitno razlikovao po oštroj kritici državnih tijela, vojske i politike države u cjelini. Izdanje iz 2002. sastoji se od dva sveska. Prvi tom sadrži 13 poglavlja, drugi - 10.

Pitanja i zadaci za samokontrolu

1. Odredite periodizaciju teme Velikog Domovinskog rata u povijesti razvoja ruske književnosti, podupirući svoje mišljenje analizom umjetničkih djela 3-4 autora.

2. Što mislite zašto je u razdoblju 1941.-1945. pisci nisu obradili strahote rata? Kakav patos prevladava u umjetničkim djelima ovog razdoblja?

3. U školskom tečaju književnosti o Velikom domovinskom ratu predlaže se proučavanje "Sina puka" (1944.) V. Kataeva o spokojnim pustolovinama Vanje Solntseva. Slažete li se s ovim izborom? Odredite autora školskog programa iz književnosti.

4. Odredite dinamiku slike ruskog karaktera u različitim razdobljima razvoja teme u književnosti. Jesu li se promijenile dominante ponašanja i glavne karakterne osobine junaka?

5. Predložite popis književnih tekstova o Velikom domovinskom ratu, koji može postati temelj izbornog predmeta za učenike 11. razreda opće škole.

7 Vojna lirika Velikog rata. - M .: Hood. lit., 1989. - 314 str.

Grossman, V. S. Život i sudbina / V. S. Grossman. – M.: Hood. lit., 1999. - S. 408.

Veliki domovinski rat je iskušenje koje je zadesilo ruski narod. Književnost tog vremena nije mogla ostati po strani od ovog događaja. Dakle u Prvog dana rata na mitingu sovjetskih pisaca čule su se riječi: "Svaki je sovjetski pisac spreman dati sve, svoju snagu, sve svoje iskustvo i talent, svu svoju krv, ako treba, za stvar svetog narodnog rata protiv neprijatelja naše domovine«. Ove su riječi bile opravdane. Književnici su se od samog početka rata osjećali “mobiliziranima i pozvanima”. Oko dvije tisuće književnika otišlo je na frontu, više od četiri stotine ih se nije vratilo. To su A. Gaidar, E. Petrov, Yu.Krymov, M. Jalil; M. Kulchitsky, V. Bagritsky, P. Kogan umrli su vrlo mladi.Pisci s prve linije u potpunosti su sa svojim narodom dijelili i bol povlačenja i radost pobjeda. Georgij Suvorov, prvi pisac koji je umro neposredno prije pobjede, napisao je: “Proživjeli smo svoje lijepo doba kao ljudi i za ljude.”Književnici su živjeli jedan život s borbenim narodom: smrzavali se u rovovima, išli u napad, činili podvige i ... pisali.Oh knjiga! Dragocjeni prijatelju!Nalaziš se u borbenoj torbiIšao do kraja pobjednički Sve do samog kraja. tvoja velika istinaPovela nas je.Vaš čitatelj i autorIšli smo zajedno u bitku.Ruska književnost razdoblja Drugog svjetskog rata postala je književnost jedne teme - teme rata, teme domovine. Pisci su se osjećali "rovovskim pjesnicima" (A. Surkov), a sva je književnost u cjelini, po prikladnom izrazu A. Tolstova, bila "glas junačke duše naroda". Parola "Sve snage - za poraz neprijatelja!" izravno povezani s piscima. Pisci ratnih godina posjedovali su svakakve književno oružje: lirika i satira, epika i drama. Ipak, prvi su rekli tekstopisci i publicisti.Pjesme su objavljivane u središnjem i frontovskom tisku, emitirane na radiju uz informacije o najvažnijim vojnim i političkim događajima, zvučale su iz brojnih improviziranih scena na fronti i pozadini. Mnoge su pjesme prepisivane u bilježnice na fronti, učene napamet. Pjesme "Čekaj me" Konstantina Simonova, "Zemunica" Aleksandra Surkova, "Iskra" Isakovskog izazvale su brojne poetske odgovore. Pjesnički dijalog između književnika i čitatelja svjedočio je da je tijekom ratnih godina između pjesnika i naroda uspostavljen srdačan kontakt bez presedana u povijesti naše poezije. Prisnost s narodom najznamenitije je i najiznimnije obilježje lirike 1941.-1945.Domovina, rat, smrt i besmrtnost, mržnja prema neprijatelju, vojničko bratstvo i drugarstvo, ljubav i odanost, san o pobjedi, razmišljanje o sudbini naroda – glavni su motivi vojničke poezije. U pjesmama Tihonova, Surkova, Isakovskog, Tvardovskog čuje se strepnja za domovinu i nemilosrdna mržnja prema neprijatelju, gorčina gubitka i svijest o okrutnoj nužnosti rata.Tijekom rata osjećaj domovine se pojačao. Odsječeni od svojih omiljenih zanimanja i rodnih mjesta, milijuni sovjetskih ljudi, takoreći, ponovno su pogledali svoje poznate domovine, kuću u kojoj su rođeni, sebe, svoj narod. To se odrazilo i na poeziju: pojavile su se iskrene pjesme o Moskvi Surkova i Guseva, o Lenjingradu Tihonova, Olge Bergolts, Isakovskog o Smolenskoj oblasti.U lirici ratnih godina promijenio se i lik takozvanog lirskog junaka: prije svega, postao je ovozemaljskiji, bliži nego u lirici prethodnog razdoblja. Poezija je takoreći ušla u rat, a rat sa svim svojim bojnim i svakodnevnim detaljima u poeziju. „Slijetanje“ stihova nije spriječilo pjesnike da prenesu veličinu događaja i ljepotu podviga našeg naroda. Heroji često podnose teške, ponekad neljudske nevolje i patnje:Vrijeme je da odgojimo deset generacijaTežina koju smo podigli.(Pisao je u svojoj poeziji A. Surkov)Ljubav prema domovini i mržnja prema neprijatelju - to je nepresušno i jedino vrelo iz kojeg je naša lirika crpila nadahnuće tijekom Drugog svjetskog rata. Najpoznatiji pjesnici tog vremena bili su: Nikolaj Tihonov, Aleksandar Tvardovski, Aleksej Surkov, Olga Bergolts, Mihail Isakovski, Konstantin Simonov.U pjesništvu ratnih godina mogu se razlikovati tri glavne žanrovske skupine pjesama: lirske (ode, elegije, pjesme), satirične i lirsko-epske (balade, pjesme).
PROZA. Tijekom Velikog Domovinskog rata razvijaju se ne samo pjesnički žanrovi, već i proza. Zastupljen je publicističkim i esejističkim žanrovima, vojničkim pričama i junačkim pričama. Novinarski žanrovi vrlo su raznoliki: članci, eseji, feljtoni, apeli, pisma, letci.Članke su pisali: Leonov, Aleksej Tolstoj, Mihail Šolohov, Vsevolod Višnjevski, Nikolaj Tihonov. Svojim člancima usađivali su uzvišena građanska osjećanja, učili ih beskompromisnom odnosu prema fašizmu i otkrivali pravo lice "organizatora novog poretka".Sovjetski pisci su se fašističkoj lažnoj propagandi suprotstavili velikom ljudskom istinom. U stotinama članaka navodile su se nepobitne činjenice o zvjerstvima osvajača, citirala su se pisma, dnevnici, svjedočanstva ratnih zarobljenika, imenovala imena, datumi, brojevi, pozivalo se na tajne dokumente, naredbe i naredbe vlasti. U svojim člancima iznosili su surovu istinu o ratu, podržavali svijetle snove o pobjedi u narodu, pozivali na postojanost, hrabrost i ustrajnost. "Ni korak dalje!" – tako počinje članak Alekseja Tolstova “Moskvi prijeti neprijatelj”.raspoloženje, ton vojno novinarstvo bila satirična ili lirska. Fašisti su bili izvrgnuti nemilosrdnom ismijavanju u satiričnim člancima. Pamflet je postao omiljena vrsta satiričnog novinarstva. Članci upućeni domovini i narodu bili su žanrovski vrlo raznoliki: članci - apeli, apeli, apeli, pisma, dnevnici. Takvo je, na primjer, pismo Leonida Leonova "Nepoznatom američkom prijatelju".Publicistika je imala veliki utjecaj na sve žanrove književnosti ratnih godina, a prije svega na esej. Iz eseja je svijet prvi put saznao za besmrtna imena Zoje Kosmodemjanske, Lize Čajkine, Aleksandra Matrosova, za podvig Mlade garde, koji je prethodio romanu Mlada garda. Vrlo čest 1943.-1945. bio je esej o podvigu velika grupa od ljudi. Tako se pojavljuju eseji o noćnom zrakoplovstvu "U-2" (Simonov), o herojskom Komsomolu (Vishnevsky) i mnogi drugi. Eseji o herojskoj domovini su portretne skice. Štoviše, pisci od samog početka obraćaju pozornost ne toliko na sudbinu pojedinačnih heroja, koliko na masovno radno herojstvo. Najčešće su Marietta Shaginyan, Kononenko, Karavaeva, Kolosov pisali o ljudima pozadine.Obrana Lenjingrada i bitka kod Moskve bili su povod za nastanak niza događajnih eseja koji su umjetnička kronika vojnih operacija. O tome svjedoče eseji: "Moskva. Studeni 1941" Lidina, "Srpanj - prosinac" Simonova.

Tijekom Velikog Domovinskog rata stvorena su i takva djela u kojima je glavna pozornost posvećena sudbini osobe u ratu. Ljudska sreća i rat - tako se može formulirati osnovno načelo takvih djela kao što su "Jednostavna ljubav" V. Vasilevske, "Bilo je to u Lenjingradu" A. Čakovskog, "Treća komora" Leonidova.

Godine 1942. pojavila se priča o ratu V. Nekrasova "U rovovima Staljingrada". Bilo je to prvo djelo tada nepoznatog pisca s prve crte, koji je dogurao do čina kapetana, borio se sve dane i noći u blizini Staljingrada, sudjelovao u njegovoj obrani, u strašnim i neodoljivim bitkama koje je vodila naša vojska. U djelu vidimo želju autora ne samo da utjelovi osobna sjećanja na rat, već i da pokuša psihološki motivirati postupke osobe, istražiti moralno i filozofsko podrijetlo podviga vojnika. Čitatelj je u priči vidio veliku kušnju, o kojoj je pisano iskreno i pouzdano, suočen sa svom neljudskošću i okrutnošću rata. Bio je to jedan od prvih pokušaja psihološkog razumijevanja podviga naroda.

Rat je postao velika nesreća za sve. Ali upravo u to vrijeme ljudi očituju svoju moralnu bit, "on (rat) je kao lakmus test, kao poseban razvijač". Evo, na primjer, Valega je nepismen, “... čita na slogove, a pitajte ga što je domovina, on vam, bogami, neće baš objasniti. Ali za ovu domovinu... borit će se do zadnjeg metka. A patrone će istrčati – šakama, zubima...”. Zapovjednik bataljuna Shiryaev i Kerzhentsev daju sve od sebe kako bi spasili što je više moguće ljudskih života izvršiti svoju dužnost. Njima se u romanu suprotstavlja slika Kaluge, koji razmišlja samo o tome da ne stigne na prvu crtu; autor također osuđuje Abrosimova, koji smatra da ako je zadatak postavljen, onda se mora izvršiti, bez obzira na bilo kakve gubitke, bacajući ljude pod razornu vatru strojnica.

Čitajući priču osjeća se autorova vjera u ruskog vojnika, koji usprkos svim patnjama, nevoljama, neuspjesima ne sumnja u pravednost oslobodilačkog rata. Junaci priče V. P. Nekrasova žive vjerom u buduću pobjedu i za nju su spremni bez oklijevanja dati svoje živote.

U istoj oštroj četrdeset drugoj odvijaju se događaji priče V. Kondratyeva "Sasha". Autor djela također je vojnik na prvoj liniji, a borio se u blizini Rževa na isti način kao i njegov junak. A njegova priča posvećena je podvizima običnih ruskih vojnika. V. Kondratiev, baš kao i V. Nekrasov, nije odstupio od istine, iskreno i talentirano je govorio o tom surovom i teškom vremenu. Junak priče V. Kondratieva, Sashka, vrlo je mlad, ali je već dva mjeseca na prvoj crti, gdje je „samo osušiti se, ugrijati, već je velika sreća“ i"...S kruh je loš, nema dobitka. Pola lonca ... proso za dvoje - i budite zdravi.

Probijena je neutralna zona, koja je udaljena samo tisuću koraka. A Saška će noću puzati tamo da uzme svoje komandirske čizme od mrtvog Nijemca, jer poručnik ima takve pimule da se preko ljeta ne mogu osušiti, iako sam Saška ima još gore cipele. Najbolje ljudske osobine ruskog vojnika utjelovljene su u slici glavnog lika, Saška je pametna, pametna, spretna - to dokazuje epizoda njegovog hvatanja "jezika". Jedan od glavnih trenutaka priče je Saškino odbijanje da puca u zarobljenog Nijemca. Na pitanje zašto nije izvršio naredbu, nije pucao u zarobljenika, Saša je jednostavno odgovorio: "Mi smo ljudi, a ne fašisti".

Glavni lik utjelovio je najbolje osobine nacionalnog karaktera: hrabrost, domoljublje, želju za podvigom, marljivost, izdržljivost, humanizam i duboku vjeru u pobjedu. Ali najvrjednija stvar u njemu je sposobnost razmišljanja, sposobnost shvaćanja onoga što se događa. Saška je shvatio da se “oni još nisu naučili dobro boriti, i zapovjednici i vojnici. I to učenje u hodu, u borbama prolazi kroz sam Sašin život. "Razumijevao i gunđao, kao i drugi, ali nije nevjerovao i radio je svoj vojnički posao kako je mogao, iako nije počinio neko posebno junaštvo."

“Priča o Saši je priča o čovjeku koji se u najtežim trenucima našao na najtežem mjestu u najtežem položaju – vojnik”, napisao je K. M. Simonov o Kondratjevom junaku.

Tema ratnog podviga čovjeka razvijena je u književnosti poslijeratnog razdoblja.

Reference:

• Povijest ruske sovjetske književnosti. Pod uredništvom prof. p.s. Vyhodtsev. Izdavačka kuća "Viša škola", Moskva - 1970

• Za život na zemlji. P. Toper. Književnost i rat. Tradicije. Rješenja. Heroji. ur. treći. Moskva, "Sovjetski pisac", 1985

Ruska književnost dvadesetog stoljeća. ur. "Astrel", 2000

2. Veliki domovinski rat u ruskoj književnosti 40-90-ih godina.

Književnost ratnih godina 1941.-1945. Publicistika.

Glavna slabost novinarstva ratnih godina: bilo je previše "jednodimenzionalno" i previše "s mukom", čak iu najživljim člancima. U tom su se novinarstvu gušili najjači stvaralački porivi četrdesetih godina. Visoki retorički stil. Naslovi: "Samo pobjeda i život!" A. Tolstoj; "Stajat ćemo!" I. Erenburg.

Najbolji: M. Šolohov „Na putu prema fronti":" Meni, stanovniku gotovo bezšumnih donskih stepa, priroda Smolenske regije je strana. Sa zanimanjem promatram prizor koji se odvija. Sa strane ceste je zeleni zid borove šume. Odišu hladnim i jakim smolastim mirisom. Tamo, u gustoj šumi, i danju je polumrak, i ima nešto zlokobno u sumračnoj tišini, i ova zemlja mi se čini nemilom. "Ljudi Crvene armije": Izviđač me pažljivo promatra smeđim oštrim očima, smiješeći se kaže: “Prvi put vidim živog pisca. Čitao sam vaše knjige, vidio portrete raznih pisaca, ali prvi put vidim živog pisca. S ništa manjim zanimanjem gledam čovjeka koji je šesnaest puta išao u pozadinu Nijemaca, svakodnevno riskirajući život, besprijekorno hrabar i snalažljiv. I ja prvi put susrećem predstavnika ovog vojnog zvanja.” "Pismo američkim prijateljima". Malo naivno, ali jako, jako dobro. A. Platonov. Objavljivanje Platonovljevih djela dopušteno je tijekom Domovinskog rata, kada je prozaik radio kao prvi dopisnik novina Krasnaya Zvezda i pisao priče na vojnu temu. američki prijatelji. Malo naivno, ali jako, jako dobro. Eseji: "Nikodim Maksimov": “Nikodim Maksimov se nasmiješio: bilo je svjetlo i dobio ga je, ljudi plaše djecu državama. Vojnik počinje s mišlju o domovini. Gdje si shvatio takvu istinu, ili si je čuo, od koga? .. U ratu, Ivane Jefimoviču, brzo dolazi učenje ... Nisam osobit čovjek, ali tako živim i razmišljam. "Djevojka ruža":“Tko god je vidio Rosu, rekao je da je lijepa sama po sebi i tako dobra, kao da su je namjerno izmislili sjetni, tužni ljudi za svoju radost i utjehu. već je jednom bila pogubljena, a nakon pogubljenja pala je na zemlju, ali je ostala živa; na njezino tijelo stavljali su leševe drugih palih ljudi, zatim su mrtve prekrivali slamom, polivali ih benzinom i spaljivali mrtve; Rosa tada nije bila mrtva, dva su metka samo neškodljivo oštetila kožu na njezinu tijelu, a ona, odozgo prekrivena mrtvima, nije uvenula u vatri, spasila se i došla k sebi, a u tmurno doba god. one noći kad se izvukla ispod mrtvih i otišla na slobodu kroz ruševine zatvorske ograde, srušene bombama. Ali poslijepodne su nacisti ponovno odveli Rosu u grad i odveli je u zatvor. I opet je počela živjeti u zatvoru, čekajući svoju smrt po drugi put.

Proza u Drugom svjetskom ratu

1942 - priča Vasilija Grossmana "Ljudi su besmrtni". U kolovozu 1941. smrt Gomelja. Priča V. Vasilevskaya "Rainbow" - ženske slike. Priča V. Gorbatova "Nepokoreni" - okupirani teritorij. Romantično-patetični stil. Priča L. Leonova "Hvatanje Velikošumska" (1944.). Prvi dovršeni roman o Velikom Domovinskom ratu bio je Fadejevljev roman Mlada garda (1945). Povijesni roman razvijao je domoljubne ideje. A. Beck "Volokolamska autocesta" (1943-1944). Psihološko stanje likova, njihov odnos. Formiranje u ratnim uvjetima osobnosti osobe. M. Sholokhov, odlomci iz romana "Oni su se borili za domovinu." Rat kroz oči jednostavnog ruskog vojnika.

K. Vorobyov "To smo mi, Gospodine!" Na priči je radio tijekom rata. Godine 1943. njegova partizanska skupina bila je prisiljena sakriti se u podzemlje, sjedio je na tavanu kuće u Siauliaiju i žurio ljudima ostaviti svoje sjećanje na ono što je doživio u nacističkim logorima. Poručnik Sergej Kostrov. Tri godine - od logora do logora, od zarobljeništva do zarobljeništva - to su Sergejeve mlade godine. Protagonist priče i njegova pratnja morali su proći kroz mnogo toga. Zarobili su ga Nijemci, pobjegao, opet uhvaćen, odveden u logor. “Jeziva tišina ispunjava vojarnu. Rijetko se tko obrati šapatom prijatelju s molbom, pitanjem. Leksikon osuđenika sastojao se od deset do dvadeset riječi. Tek je kasnije Sergej saznao da je to bio bolan pokušaj ljudi da uštede energiju. Pokreti su također bili strogo potrošeni. Trideset sporih koraka dnevno smatralo se normom korisne šetnje. U „Dolini smrti“ Nijemci su stvorili nenadmašan sustav držanja ljudi u polumrtvom stanju. Sergej nije sanjao da će tako umrijeti. Nije slučajno da je epigraf priče uzet iz redaka iz "Priče o Igorovom pohodu": "Bolje je biti ubijen od mačeva nego od ruku prljavih zarobljenika!" Junak razmišlja o smrti: “... tada je shvatio da je se, u biti, ne boji, samo ... samo želi lijepo umrijeti!” Ako smrt, onda smrt dostojna čovjeka. Nakon što je 1943. napisao "To smo mi, Gospodine!" Jevgenij Nosov: "Priča se ne može pročitati u jednom gutljaju: napisana odmah nakon fašističkog zarobljeništva, krvari svakim retkom. Napisati golu istinu. Glas dječaka u zarobljeništvu: "Šest milja do kuće ... Ako mama je znala ... ponio bih kuhanog krumpira." Bijela pernata čarapa, puna ušiju. Sedamnaest kriški kruha koje su dali djetetu litavskog zatvorenika. Priča je ostala u arhivi redakcije, naravno, ne zato što nije dovršen, ali, najvjerojatnije, zato što je sudbina onih koji su bili u zarobljeništvu, makar i ne svojom krivnjom, dugo ostala tabu tema u književnosti.

Nekrasov "U rovovima Staljingrada" (1946.) . S izbijanjem Drugog svjetskog rata, Nekrasov odlazi na front, putujući iz Rostova u Staljingrad. Bio je inženjer saperskih trupa, zapovijedao je bataljunom. U književnost došao poslije rata. Pojavljivanje u časopisu "Znamya" priče V. Nekrasova "U rovovima Staljingrada". Književna zajednica bila je u nedoumici: autor je običan oficir, nikome nepoznat, u samoj priči nema ni riječi o partiji i samo nekoliko spomena Staljina. Netko je Nekrasovu, staljingrađaninu, rekao da ima “tanku petlju” pisati o Staljingradu). No Nekrasovljeva je priča privukla pažnju i ostala zapamćena po samoj temi, suzdržanosti tona iza koje se krila duboka bol i istinitoj priči o jednoj od najvažnijih bitaka rata. Nekrasov: "Ali u ratu ne vidite ništa osim onoga što vam se događa pred nosom." Priča je velikim dijelom autobiografska. Glavni lik, u čije ime se priča, je poručnik Jurij Keržencev, poput Nekrasova, rodom iz Kijeva, diplomirao je na arhitektonskom institutu, volio je filateliju. Jednom u ratu postao je saper. Knjiga, prije svega, govori o onima koji su uspjeli preživjeti i pobijediti – o ljudima. U ratnim se uvjetima karakteri ljudi manifestiraju na različite načine. Na prvi pogled čini se da pisac ne daje ocjenu onoga što se događa, ali sama intonacija stavlja sve na svoje mjesto. Nekrasov svaki put govori o smrti s bolom iz njezine svakodnevne rutine. Nekrasov opovrgava mišljenje da se u ratu navikavaju na strah od smrti: dobro je poznat trenutak kada se opušak još dimio na usnama pokojnika. Nekrasov je rekao da je to nešto najstrašnije što je vidio prije i poslije rata. Spas od ratnih strahota Keržencev pronalazi u sjećanjima na prijeratni život. Rat je postao granica između onoga što je bilo i onoga što jest. Danas – gorčina povlačenja, gubici, rovovi, smrt. A u prošlosti “uredno ošišane lipe okružene rešetkama”, “veliki mliječnobijeli fenjeri”, “stoljetni brijestovi dvorskog vrta”, “Dnjepar, plave daljine, prostrano nebo”. U ratu je posvuda boja sive prašine. Nekrasov opisuje događaje Staljingradske bitke onako kako ih je sam vidio, bez uljepšavanja: “Opet pucamo. Mitraljez se trese kao u groznici. Ispred je gadna siva zemlja. Samo jedan, nespretan, poput ruke s artritičnim prstima, grm. Zatim nestaje - mitraljez odsiječe. Komprimirano vrijeme. Kerzhentsev je često iznenađen što živi godine u minutama. Heroji. Svi su ljudi različiti i na različite načine dolaze na front, ali svakoga muči pitanje: kako se dogodilo da se od početka rata vojska samo povlači. Sam Nekrasov samo jednom pokušava odgovoriti na ovo pitanje: "Oslanjali smo se na druge." Keržencev: "Psovanje neće pomoći stvari." Priča završava navodnom ofenzivom u Staljingradskoj oblasti. Priča je nagrađena Staljinovom nagradom. Priča "U rodnom gradu". Objavljeno u Znamya. Godinu dana nakon objavljivanja priče, časopis Znamya je razbijen: glavni urednik V. Vishnevsky je uklonjen, Kazakevicheva priča je priložena. Nekrasov je kasnije počeo tiskati u inozemstvu, zbog toga je izbačen iz stranke. Odnijeli su, gadovi, medalju "Za obranu Staljingrada". Od 1974. Nekrasov se nastanio u Parizu. Umro 1987. godine. Tema Staljingrada također je obrađivana u djelima V. Grossmana (Za pravednu stvar), K. Simonova (Vojnici se ne rađaju), Y. Bondareva (Vruć snijeg) i dr. Nakon Nekrasova, cijela struja “poručnika proza” ušli su u književnost: G. Baklanov, Y. Bondarev, V. Bykov. Oni su, poput Nekrasova, poznavali rat iz osobnog iskustva. Njihova generacija otkrila je novu vrstu heroja. Zanimao ih je proces formiranja karaktera u tragičnim ratnim okolnostima. Ispovjedna intonacija autora. Moralni aspekt je glavni. Bondarev: “Bataljoni traže vatru” i “Posljednji rafal”, “Krik ždrala” V. Bikova, “Ubijeni kod Moskve” Vorobjova, “Ivan”, “Zosja”, “U kolovozu četrdeset četvrte” Bogomolova. Andrej Platonov. Proza. Priče. "Duhovni ljudi". Platonov u svojoj vojnoj prozi nije bježao od publicistike. Ali bila je jako daleko od plakata. Njegovi su suvremenici tako često pokušavali pisati o "visokim idejama", ali ispadalo je samo "o zemaljskom". Pisao je, u biti, o zemaljskom – i izlazio u sasvim druge prostore. Svoju prvu priču o ratu Platonov je napisao još prije fronte, u evakuaciji. Zatim je postao dopisnik na fronti. Njegovi zadaci: “Prikazati ono što je u biti ubijeno nisu samo tijela. Sjajna slika života i izgubljenih duša, mogućnosti. Mir je dan, kao što bi bio s aktivnostima mrtvih - bolji mir od onog stvarnog: to je ono što umire u ratu. "Povratak".

Poezija. Vojna lirika 1941-1945

Važno je da ratni pjesnici rat nisu gledali izvana, nego su ga živjeli. Naravno, mjera njihovog osobnog sudjelovanja u ratu bila je različita. Na primjer, Julija Drunina dobrovoljno se prijavila na frontu 1941. i borila se do pobjede. Neki pjesnici i pisci bili su vojnici i časnici u ratu. Drugi - ratni dopisnici, treći - sudionici nekih pojedinačnih događaja. Poezija je u ratu ujedinila ljude, napravila veliki posao. Surkov je napisao da "nikada u povijesti poezije između pisaca i čitatelja nije uspostavljen tako izravan, blizak, srdačan kontakt kao u danima Domovinskog rata". Nikolaj Čukovski prisjetio se da je Lenjingrad tijekom opsade živio napetim duhovnim životom. Bilo je nevjerojatno puno čitanja. Čitajte posvuda. I napisali su mnogo poezije. Pjesme su odjednom dobile iznimnu važnost, a pisali su ih čak i oni koji redovno vrijeme ne bi mi palo na pamet da to učinim. Posebna potreba za poezijom u trenucima nevolje. Kao vrsta književnosti, poezija je u ratnim vremenima zauzimala dominantno mjesto. Tihonov: "Stih je dobio posebnu prednost: brzo je napisan, nije zauzimao puno prostora u novinama i odmah je ušao u službu." Poezija ratnih godina je poezija izuzetnog intenziteta. Tijekom ratnih godina aktiviziraju se mnogi njegovi žanrovi. Sad nas zanimaju tekstovi. Lirska poezija ratnog doba odražavala je žeđ za čovječanstvom. Odvojenost od najmilijih, od voljenih, iskušenja u ratu – sve je to otvrdnulo ljude i željeli su ljudskost, ljubav, vjernost. Ovdje je poznata pjesma K. Simonova "Čekaj me" (1941). Objavljeno je u raznim frontovskim novinama, slano jedni drugima u pismima. Zahvaljujući ovoj pjesmi zaživio je žanr pjesničke poruke.

Poezija Tvardovskog je lirska, lirizam se čak prepoznaje kao osnova njegova talenta. Dakako, ta se osobina slobodnije očituje u pjesmama nego u pojedinačnim pjesmama. S tim je možda povezana privlačnost Tvardovskog općenito prema žanru pjesme. Tijekom ratnih godina tema male (Smolenska oblast) i velike domovine. Tijekom rata sjećanje na rodni dom postalo je neumoljivo i blisko svakome, ma gdje bio. Tema male domovine uvijek je povezana s temom velike domovine - cijele Rusije. Domovina je uvijek dužina, uvijek staza, cesta (O domovini, Put se ne hodi). Pjesme posvećene gorko sjećanje na rat. Najdojmljiviji je, naravno, "Ubijen sam kod Rževa" (1945-46). Ova pjesma je trebala biti uvrštena u “knjigu o borcu” (V.T.), - u autorovom planu u 2. dijelu je napisano: “pjesma kroz usne borca ​​poginulog u prvim danima rata.” Ali ova pjesma nije bila uključena u pjesmu i postala je zasebna pjesma, koja je zvučala u ime palog ratnika. Sve što bi vojnik poginuli u ratu mogao reći da je znao govoriti. – Dan kad je rat završio. Pjesma je napisana u ime onih koji su preživjeli. Tuga zbog toga kako mrtvi prijatelji odlaze. Taj je motiv stalan u lirici Tvardovskog. Za još 20 godina on će biti u pjesmi "Znam, bez moje krivnje". Dio zbirke "Posljednje pjesme" (1952.) posvećen je vojnoj tematici. Pobjeda u ratu, vjera u snagu i sposobnosti naroda. Tema književnog stvaralaštva. "Znam to bolje od bilo koga na svijetu - živi i mrtvi, samo ja znam." Nitko neće reći onako kako će sam reći. "Riječ o riječima". Kasne 50-e odmrzavanje. Filozofske teme. – Ne znam kako bih volio. "Ti i ja". "O biću".

Tema majčinske ljubavi i ljubavi sina prema majci prošla kroz cjelokupno njegovo stvaralaštvo, a u posljednjim stihovima – ciklus „U spomen na majku“. Svijest o dostojanstvu proživljenog života – „Na dan moga života“.

M.V. Isakovski (1900-1973). Rođen u seljačkoj obitelji u regiji Smolensk. Lit. njegova djelatnost započela je u novinama grada Yelnia (nedaleko od Smolenska). On sam smatra 1924. godinu početkom svog pjesničkog rada, iako je počeo pisati vrlo rano. Prva zbirka Isakovskog "Žice u slami" objavljena je 1927. godine. Zbirka je bila primijetio je Gorki: "Njegove su pjesme jednostavne, dobre, vrlo uzbudljive svojom iskrenošću." Isakovski je u ruskoj poeziji jedan od izravnih sljedbenika Nikolaja Nekrasova. Isakovski također nije seljački pjesnik, nego narodni. Isakovski je radio u mnogim žanrovima, ali je poseban uspjeh postigao u tekstovima, u žanr pjesme. Njegove pjesme: Katjuša, Zbogom, Iskra, Ptice selice lete itd. primjedba Tvardovskog o njegovim pjesmama: “Riječi pjesama Isakovskog su pjesme koje imaju neovisno značenje i zvuk, živi pjesnički organizam, koji sam po sebi sugerira melodiju s kojom je predodređen da se stopi i postoji zajedno. Isakovski nije tekstopisac ili tekstopisac; on je pjesnik, čije su pjesme izvorno svojstvene početku pjesme, a to je uvijek bila jedna od važnih značajki ruske lirike. I sam Isakovski smatrao je da i o najsloženijim stvarima treba moći govoriti najobičnijim riječima i frazama - običnim, ali u isto vrijeme prostranim, preciznim, živopisnim, poetski uvjerljivim. Čini se da je glavni razlog uspjeha i sveopće ljubavi prema njegovom djelu potpuni spoj misli i osjećaja pjesnika i naroda. U prvoj šumi, O, magle moje. U poslijeratnim godinama Isakovski je počeo puno raditi kao prevoditelj. Najčešće je prevodio ukrajinske i bjeloruske pjesnike Kupalu, Ševčenka, Ukrajinku.

Proza o Velikom domovinskom ratu. Njegov početak leži u 1941. Posljednji radovi, čini se, još nisu završeni. Pa ipak, stoljeće se bliži kraju. A “revalorizacija vrijednosti” je vječna neminovnost. Ono nad čim su preci plakali, potomcima često izgleda lažno i neiskreno. S druge strane, stvari zapažene samo “u prolazu” odjednom postaju neophodne nakon pola stoljeća ili stoljeća. Suvremenici su prozu o ratu obično dijelili na ustaljene naslove (evo što su pisali prozaici starije generacije koji su bili na fronti u ulozi vojnih dopisnika, evo proze onih koji su rat prošli gotovo kao dječak - ili, ako “promjenite registar”: ovdje je “panoramski” roman, ovdje priča, novela, esej...). Vrijeme “povećava” viziju i tjera nas da gledamo drugim očima: ono što su nam rekle 40-e, 50-e, 60-e - i dalje, dalje, hodajući desetljećima. I svakih deset godina pronaći ono najvažnije, bez čega se jednostavno ne može zamisliti ruska književnost dvadesetog stoljeća.

Proza 40-ih. Ratna proza ​​nije mogla bez novinarskog pritiska. I zato ne samo Duga Vasilevskaje ili Invictus Gorbatova, nego i Velikošumsko Hvatanje, Priče, Dani i noći Ivana Sudareva, a odmah, „po vrućim tragovima“ u „moderne klasike“ upisana i odmah „na doradu“ poslana „Mlada garda“ . Ekspresivni komadi i monstruozni promašaji, koje povjesničari književnosti tog vremena marljivo pripisuju "umjetničkoj originalnosti romana Aleksandra Fadejeva", - deseci, stotine stranica, napisanih novinskim stilom ("Obilježje Ljutikova, kao i ova vrsta vođa općenito ...") i na trenutke podsjeća na stil denuncijacije ("Od svih ljudi koji su nastanjivali grad Krasnodon, Ignat Fomin bio je najstrašnija osoba, posebno strašna jer nije bio osoba na duže vrijeme”). I premda još uvijek postoje najbolje stranice Volokolamske ceste A. Becka, premda se 1943. pojavila Vorobjovljeva priča “To smo mi, Gospode!”, koja je anticipirala svu “poručničku prozu”, premda je Mihail Šolohov počeo objavljivati ​​ulomke iz svoje vojne Ipak, glavnu prozu o ratu 40-ih napisao je Andrej Platonov.

Riječi pjesme.

Aleksej Fatjanov. "Pjevala je rusku pjesmu i njen majstor" - ovako ga je opisao Jaroslav Smeljakov. Aleksej Ivanovič dolazi iz sela Maloje Petrino u Vladimirskoj oblasti. Uzeo je mnogo od prirodnih ljepota ovih mjesta. Tu se lako i nepogrešivo naslućuje porijeklo njegova pjesničkog i pjesničkog dara. U kasnim dvadesetim godinama obitelj Fatyanov preselila se u moskovsku regiju. Fatyanov postaje student kazališne škole. PAKAO. Popov u Središnjem kazalištu Crvene armije. Ubrzo uveden u nastupe. A 1938-1939 već je bio na turneji s kazalištem po zemlji (sve do Dalekog istoka). Od 1940. služio je u ansamblu vojnog okruga Orjol. Bio je certificirani glumac. Iste godine počinje mnogo pisati, objavljuje svoje prve eseje i pjesme u orjolskoj regionalnoj "Molodežki", postaje njen stalni dopisnik. U lipnju 1941 ansambl završava u zračnom garnizonu blizu Brjanska. Ovdje je zatekao rat. Već prvi dani odredili su vojno mjesto vojnika Fatjanova. Uz dva-tri dnevna nastupa pred vojnicima, on mora pisati tematske, satirične pjesmice i skečeve, pjesme i pjesme. Fatyanov se više puta obraća zapovjedništvu sa zahtjevom da ga pusti na front. Ali svi zahtjevi su odbijeni. Međutim, uglavnom, nije bilo kamo otići: ansambl je već bio na prvoj liniji. Zašto su njegove pjesme zvučale na svim poljima? U njima je sve jasno i razumljivo: što treba braniti, za koga se boriti i s kakvim stavom ići u boj. I uopće, nakon njegovih pjesama, čini se da Rusi dobivaju ratove samo kada brane svoje i svoje. I ovdje pobjeđuju svi i uvijek. Aleksej Fatjanov je imao priliku raditi s mnogim skladateljima. Njegove najpoznatije pjesme napisane su s Vasilijem Solovjevom-Sedimom: “Dugo nas nije bilo kod kuće”, “Gdje si, vrtu moj?”, “Jer smo mi piloti”, “Zlatna svjetla”, “Gdje jeste li sada, kolege vojnici?“, „Harmonika pjeva nad Vologdom“, „Put-put“. U jeku rata, 1942. godine, u istoj zajednici rođena je jedna od "najglavnijih" i najpopularnijih, kako na frontu tako i u pozadini, pjesama Velikog domovinskog rata - "Slavuji".

3. Kompoziciona uloga pojedinosti (detalja) u djelima beletristike Pozornost prema detaljima od težnje ka što točnijem suodnosu riječi s fenomenom stvarnosti. Korištenje detalja jedna je od tehnika građenja književnog teksta. Kao i svaka tehnika, može biti uspješna i neuspješna. Neuspješni su oni detalji koji zatrpavaju tekst i ne nose semantičko, estetsko opterećenje.

Istinski umjetnički detalj prikazuje opće u posebnom, konkretnom i u tom je smislu uvijek figurativan. Puškin ima puno najpreciznijih detalja, nepogrešivo pronađenih, odabranih iz stvarnosti. Ljepljivi listovi. Čehov - izvorni detalji. Debelo i tanko. Tko je mirisao kao.

Po kompozicijskoj ulozi Dijelovi se mogu podijeliti u dvije glavne vrste:

1) Opisni detalji, - prikazivanje, slikanje slike, situacije, lika

Trenutno. Gore: Čehov i Puškin. 2) Pripovjedni detalji - ukazuju na kretanje, promjenu slike, situacije, karaktera. Pištolj koji puca. Pripovjedni se detalji nužno ponavljaju u tekstu barem dvaput, često se pojavljuju u izmijenjenom obliku u različitim epizodama pripovijedanja. naglašavajući razvoj radnje.

Ulaznica 24