Tipos de héroes del realismo en la literatura rusa. Realismo en la literatura

Cada movimiento literario se caracteriza por sus propias características, gracias a las cuales es recordado y distinguido en vista separada. Así sucedió en el siglo XIX, cuando hubo algunos cambios en el mundo de la escritura. La gente empezó a comprender la realidad de una manera nueva, a mirarla absolutamente, desde el otro lado. Las peculiaridades de la literatura del siglo XIX radican, en primer lugar, en el hecho de que ahora los escritores comenzaron a presentar ideas que formaron la base de la dirección del realismo.

que es el realismo

El realismo apareció en la literatura rusa a principios del siglo XIX, cuando se produjo un cambio radical en este mundo. Los escritores se dieron cuenta de que las direcciones anteriores, el mismo romanticismo, no satisfacía las expectativas de la población, ya que no había sentido común en sus juicios. Ahora intentaron retratar en las páginas de sus novelas y obras líricas la realidad que reinaba a su alrededor, sin exagerar. Sus ideas eran ahora del carácter más realista, que existió no solo en la literatura rusa, sino también en la literatura extranjera durante más de una década.

Las principales características del realismo.

El realismo se caracterizó por los siguientes rasgos:

• representar el mundo tal como es, con veracidad y naturalidad;
• en el centro de las novelas se encuentra un típico representante de la sociedad, con problemas e intereses propios de él;
• el surgimiento de una nueva forma de conocer la realidad circundante, a través de personajes y situaciones realistas.

La literatura rusa del siglo XIX fue de gran interés para los científicos, porque con la ayuda del análisis de las obras lograron aprender el proceso mismo en la literatura que existía en ese momento, y también darle una justificación científica.

El advenimiento de la era del Realismo

El realismo se creó primero como una forma especial para expresar los procesos de la realidad. Esto sucedió en aquellos días cuando una dirección como el Renacimiento reinaba tanto en la literatura como en la pintura. Durante la Ilustración, se comprendió significativamente y se formó completamente a principios del siglo XIX. Los eruditos literarios nombran dos escritores rusos quienes han sido reconocidos durante mucho tiempo como los fundadores del realismo. Estos son Pushkin y Gogol. Gracias a ellos esta direccion fue entendido, recibido antecedentes teóricos y una importante distribución en el país. Con su ayuda, la literatura rusa del siglo XIX se desarrolló mucho.

En la literatura ya no existían los sentimientos elevados que poseía la dirección del romanticismo. Ahora, la gente estaba preocupada por los problemas cotidianos, sus formas de resolverlos, así como los sentimientos de los personajes principales, que los abrumaban en tal o cual situación. Las características de la literatura del siglo XIX son el interés de todos los representantes de la dirección del realismo. rasgos individuales carácter de cada persona individual para su consideración en uno u otro situación de vida. Como regla, esto se expresa en la colisión de una persona con la sociedad, cuando una persona no puede aceptar y no acepta las reglas y bases por las cuales viven otras personas. A veces en el centro de la obra hay una persona con alguna conflicto interno que trata de resolver por su cuenta. Tales conflictos se llaman conflictos de personalidad, cuando una persona se da cuenta de que a partir de ahora no puede vivir como vivía antes, que necesita hacer algo para obtener alegría y felicidad.

Entre los representantes más importantes de la dirección del realismo en Literatura Rusa Vale la pena señalar a Pushkin, Gogol, Dostoievski. clásico mundial nos dio escritores realistas como Flaubert, Dickens e incluso Balzac.

» » Realismo y rasgos de la literatura del siglo XIX.

El realismo es una tendencia en la literatura y el arte, que refleja de manera veraz y realista las características típicas de la realidad, en la que no hay distorsiones ni exageraciones. Esta dirección siguió al romanticismo y fue la precursora del simbolismo.

Esta tendencia se originó en los años 30 del siglo XIX y alcanzó su apogeo a mediados del mismo. Sus seguidores negaron rotundamente el uso de obras literarias cualquier truco sofisticado, tendencias místicas e idealización de personajes. La característica principal de esta tendencia en la literatura es la representación artística de la vida real con la ayuda de lectores comunes y conocidos de imágenes que forman parte de ellos para ellos. La vida cotidiana(familiares, vecinos o conocidos).

(Alexey Yakovlevich Voloskov "En la mesa de té")

Las obras de los escritores realistas se distinguen por un comienzo que afirma la vida, incluso si su trama se caracteriza por un conflicto trágico. Una de las principales características este genero es un intento de los autores de considerar la realidad circundante en su desarrollo, para descubrir y describir nuevas relaciones psicológicas, sociales y sociales.

Reemplazado el romanticismo, el realismo ha características arte, luchando por encontrar la verdad y la justicia, deseando cambiar el mundo en mejor lado. Los personajes principales de las obras de los autores realistas hacen sus descubrimientos y conclusiones después de mucha reflexión y profunda introspección.

(Zhuravlev Firs Sergeevich "Antes de la boda")

El realismo crítico se está desarrollando casi simultáneamente en Rusia y Europa (aproximadamente en los años 30-40 del siglo XIX) y pronto emerge como la tendencia líder en la literatura y el arte en todo el mundo.

En Francia realismo literario, en primer lugar, se asocia con los nombres de Balzac y Stendhal, en Rusia con Pushkin y Gogol, en Alemania con los nombres de Heine y Buchner. Todos ellos están experimentando en su creatividad literaria la inevitable influencia del romanticismo, pero se aleja gradualmente de él, abandona la idealización de la realidad y pasa a representar un entorno social más amplio, donde se desarrolla la vida de los personajes principales.

Realismo en la literatura rusa del siglo XIX.

El principal fundador del realismo ruso en el siglo XIX es Alexander Sergeevich Pushkin. En sus obras" hija del capitan”, “Eugene Onegin”, “Cuentos de Belkin”, “Boris Godunov”, “ Jinete de bronce» captura sutilmente y transmite hábilmente la esencia misma de todo eventos importantes en la vida de la sociedad rusa, representada por su talentosa pluma en toda su diversidad, colorido e inconsistencia. Siguiendo a Pushkin, muchos escritores de esa época llegaron al género del realismo, profundizando el análisis de las experiencias emocionales de sus héroes y describiendo su complejo mundo interior ("Hero of Our Time" de Lermontov, "Inspector General" y " Almas muertas» Gógol).

(Pavel Fedotov "La novia quisquillosa")

La tensa situación sociopolítica en Rusia durante el reinado de Nicolás I despertó un gran interés por la vida y el destino. gente común progresivo figuras públicas ese momento. Esto se nota en trabajos posteriores Pushkin, Lermontov y Gogol, así como en las líneas poéticas de Alexei Koltsov y las obras de los autores de la llamada "escuela natural": I.S. Turgenev (un ciclo de historias "Notas de un cazador", historias "Padres e hijos", "Rudin", "Asya"), F.M. Dostoievski ("Pobres", "Crimen y castigo"), A.I. Herzen ("La urraca ladrona", "¿Quién tiene la culpa?"), I.A. Goncharova ("Historia ordinaria", "Oblomov"), A.S. Griboyedov "Ay del ingenio", L.N. Tolstoy ("Guerra y paz", "Anna Karenina"), A.P. Chekhov (cuentos y obras de teatro " el jardín de los cerezos"," Tres hermanas "," Tío Vanya ").

El realismo literario de la segunda mitad del siglo XIX se denominó crítico, la tarea principal de sus obras era resaltar los problemas existentes, plantear problemas de interacción entre una persona y la sociedad en la que vive.

Realismo en la literatura rusa del siglo XX

(Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky "Tarde")

El punto de inflexión en el destino del realismo ruso fue el cambio de los siglos XIX y XX, cuando esta tendencia estaba en crisis y un nuevo fenómeno en la cultura, el simbolismo, se declaró en voz alta. Surgió entonces una nueva estética actualizada del realismo ruso, en la que el entorno principal que conforma la personalidad de una persona pasa a ser considerado la Historia misma y sus procesos globales. El realismo de principios del siglo XX reveló la complejidad de la formación de la personalidad de una persona, se formó bajo la influencia no solo de factores sociales, la historia misma actuó como creadora de circunstancias típicas, bajo cuya influencia agresiva cayó el protagonista.

(Boris Kustodiev "Retrato de D.F. Bogoslovsky")

Hay cuatro corrientes principales en el realismo de principios del siglo XX:

• Crítica: continúa la tradición del realismo clásico de mediados del siglo XIX. Las obras se centran en la naturaleza social de los fenómenos (la creatividad de A.P. Chekhov y L.N. Tolstoy);
• Socialista: mostrando el desarrollo histórico y revolucionario de la vida real, realizando un análisis de los conflictos en las condiciones de la lucha de clases, revelando la esencia de los personajes de los personajes principales y sus acciones cometidas en beneficio de los demás. (M. Gorky "Madre", "La vida de Klim Samgin", la mayoría de las obras de autores soviéticos).
• Mitológico: visualización y replanteamiento de hechos de la vida real a través del prisma de las tramas mitos famosos y leyendas (L.N. Andreev "Judas Iscariot");
• Naturalismo: una representación detallada de la realidad extremadamente veraz, a menudo antiestética (A.I. Kuprin "The Pit", V.V. Veresaev "Notes of a Doctor").

El realismo en la literatura extranjera de los siglos XIX-XX

Etapa inicial de formación realismo crítico en Europa a mediados del siglo XIX, se asocian con las obras de Balzac, Stendhal, Beranger, Flaubert, Maupassant. Mérimée en Francia, Dickens, Thackeray, Brontë, Gaskell en Inglaterra, la poesía de Heine y otros poetas revolucionarios en Alemania. En estos países, en la década del 30 del siglo XIX, crecía la tensión entre dos enemigos de clase irreconciliables: la burguesía y el movimiento obrero; varios campos cultura burguesa, hay una serie de descubrimientos en las ciencias naturales y la biologia. En países donde se ha desarrollado una situación prerrevolucionaria (Francia, Alemania, Hungría), surge y se desarrolla la doctrina del socialismo científico de Marx y Engels.

(Julien Dupre "Regreso de los campos")

Como resultado de un complejo debate creativo y teórico con los seguidores del romanticismo, los realistas críticos tomaron para sí las mejores ideas y tradiciones progresistas: interesantes temas históricos, democracia, tendencias folklore, pathos crítico progresista e ideales humanistas.

El realismo de principios del siglo XX, habiendo sobrevivido a la lucha de los mejores representantes de los "clásicos" del realismo crítico (Flaubert, Maupassant, France, Shaw, Rolland) con las tendencias de las nuevas tendencias irreales en la literatura y el arte (decadencia, impresionismo , naturalismo, esteticismo, etc.) va adquiriendo nuevos rasgos de carácter. se refiere a Fenómeno social la vida real, describe la motivación social del carácter humano, revela la psicología del individuo, el destino del arte. El modelado de la realidad artística se basa en ideas filosóficas, la actitud del autor está dada, en primer lugar, a la percepción intelectualmente activa de la obra al leerla, y luego a la emocional. Un ejemplo clásico de intelectual. novela realista son los escritos escritor alemán Tomás Mann" montaña MAGICA” y “Confesión del aventurero Félix Krul”, dramaturgia de Bertolt Brecht.

(Robert Kohler "Huelga")

En las obras de los autores-realistas del siglo XX, la línea dramática se intensifica y profundiza, hay más tragedia (creatividad escritor estadounidense Scott Fitzgerald "El gran Gatsby", "Tender is the Night"), hay un especial interés por mundo interior persona. Los intentos de representar los momentos conscientes e inconscientes de la vida de una persona conducen al surgimiento de una nueva dispositivo literario, cercano al modernismo llamado "corriente de conciencia" (obras de Anna Zegers, W. Koeppen, Y. O'Neill). Los elementos naturalistas aparecen en la obra de escritores realistas estadounidenses como Theodore Dreiser y John Steinbeck.

El realismo del siglo XX tiene un color brillante que afirma la vida, la fe en el hombre y su fuerza, esto se nota en las obras de los escritores realistas estadounidenses William Faulkner, Ernest Hemingway, Jack London, Mark Twain. Las obras de Romain Rolland, John Galsworthy, Bernard Shaw, Erich Maria Remarque gozaron de gran popularidad a finales del siglo XIX y principios del XX.

El realismo sigue existiendo como tendencia en Literatura contemporánea y es una de las formas más importantes de cultura democrática.

Antes del surgimiento del realismo como movimiento literario, el enfoque para representar a una persona en la mayoría de los escritores era unilateral. Los clasicistas representaron a una persona principalmente desde el lado de sus deberes para con el estado y tenían muy poco interés en él en su vida, en su familia, privacidad. Los sentimentalistas, por el contrario, pasaron a representar la vida personal de una persona, sus sentimientos íntimos. Los románticos también estaban principalmente interesados ​​en vida psíquica hombre, el mundo de sus sentimientos y pasiones.

Pero dotaron a sus héroes de sentimientos y pasiones de una fuerza excepcional, los pusieron en condiciones insólitas.

Los escritores realistas retratan a una persona de muchas maneras. Estan dibujando personajes típicos y mostrar al mismo tiempo en qué condiciones sociales se formó tal o cual héroe de la obra.

Esta habilidad de dar caracteres típicos en circunstancias típicas es caracteristica principal realismo.

Llamamos típicas a aquellas imágenes en las que lo más vívida, completa y verazmente encarnado características esenciales, característica en cierto Período histórico para uno u otro grupo social o fenómeno (por ejemplo, los Prostakovs-Skotinins en la comedia Fonvizin- representantes típicos Segunda nobleza local media rusa la mitad del XVIII siglo).

En las imágenes típicas, el escritor realista refleja no sólo aquellos rasgos que son más comunes en tiempo específico, pero también aquellas que apenas empiezan a aparecer y desarrollarse plenamente en el futuro.

Los conflictos subyacentes a las obras de los clasicistas, sentimentales y románticos también fueron unilaterales.

Los escritores clasicistas (especialmente en tragedias) describieron un choque en el alma del héroe de la conciencia de la necesidad de cumplir con el deber del estado con sentimientos e inclinaciones personales. Entre los sentimentalistas, el principal conflicto creció sobre la base de la desigualdad social de héroes pertenecientes a diferentes clases. En el romanticismo, la base del conflicto es la brecha entre el sueño y la realidad. En los escritores realistas, los conflictos son tan diversos como en la vida misma.

En la formación del realismo ruso en principios del XIX siglo, Krylov y Griboyedov jugaron un papel importante.

Krylov se convirtió en el creador de la fábula realista rusa. En las fábulas de Krylov, la vida de la Rusia feudal en sus rasgos esenciales se describe con profunda veracidad. Contenido de la idea sus fábulas, democráticas en su orientación, la perfección de su construcción, el verso maravilloso y un lenguaje coloquial animado desarrollado sobre una base popular: todo esto fue una contribución importante a la literatura realista rusa y tuvo un impacto en el desarrollo del trabajo de tales escritores. como Griboyedov, Pushkin, Gogol y otros.

Griboyedov, con su obra Woe from Wit, dio un ejemplo de comedia realista rusa.

Pero el verdadero antepasado de la literatura realista rusa, que dio ejemplos perfectos de creatividad realista en una amplia variedad de géneros literarios, fue genial poeta popular Pushkin.

Realismo- Siglo XIX - XX (del latín realis- válido)

El realismo puede definir fenómenos heterogéneos unidos por el concepto de la verdad de la vida: el realismo espontáneo de las literaturas antiguas, el realismo del Renacimiento, ilustración realismo, « escuela natural" cómo Primera etapa desarrollo del realismo crítico en el siglo XIX, realismo de los siglos XIX y XX, "realismo socialista"

Las principales características del realismo:
• Representación de la vida en imágenes correspondientes a la esencia de los fenómenos de la vida, a través de la tipificación de los hechos de la realidad;
• Fiel reflejo del mundo, amplia cobertura de la realidad;
• historicismo;
• Actitud hacia la literatura como medio de conocimiento del hombre de sí mismo y del mundo que le rodea;
• Reflejo de la relación entre el hombre y el medio ambiente;
• Tipificación de personajes y circunstancias.

Escritores realistas en Rusia. Representantes del realismo en Rusia: A. S. Pushkin, N. V. Gogol, A. N. Ostrovsky, I. A. Goncharov, N. A. Nekrasov, M. E. Saltykov-Shchedrin, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L N. Tolstoy, A. P. Chekhov, I. A. Bunin y otros.

realismo crítico herzen artístico

Guy de Maupassant (1850-1993): odiaba apasionada y dolorosamente el mundo burgués y todo lo relacionado con él. Buscó dolorosamente las antítesis de este mundo, y las encontró en los estratos democráticos de la sociedad, en el pueblo francés.

Obras: cuentos - "Dumbnut", "Old Sauvage", "Crazy", "Prisoners", "Chair Weaver", "Papa Simone".

Romain Rolland (1866-1944): el significado del ser y la creatividad consistía inicialmente en la fe en lo bello, amable, brillante, que nunca abandonó el mundo: simplemente es necesario poder ver, sentir y transmitir a las personas.

Obras: la novela "Jean Christoff", la historia "Pierre y Luce".

Gustave Flaubert (1821-1880): Su obra refleja indirectamente las contradicciones revolución Francesa mediados del siglo XIX. El deseo de verdad y el odio a la burguesía se combinaban en él con el pesimismo social y la desconfianza en el pueblo.

Obras: novelas - "Señora Bovary", "Salambo", "Educación de los sentidos", "Bouvard y Pécuchet" (no terminado), novelas - "La leyenda de Julián el Hospitalario", "Un alma simple", "Herodías" , también creó varias obras de teatro y espectáculos.

Stendhal (1783-1842): La obra de este escritor abre el periodo del realismo clásico. Fue Stendhal quien tomó la delantera en fundamentar los principios fundamentales y el programa para la formación del realismo, declarados teóricamente en la primera mitad del siglo XIX, cuando aún dominaba el romanticismo, y pronto encarnados brillantemente en las obras maestras artísticas del destacado novelista de esa época. tiempo.

Obras: novelas - "Convento de Parma", "Armans", "Lucien Leven", cuentos - "Vittoria Accoramboni", "Duquesa de Palliano", "Cenci", "Abadesa de Castro".

Charles Dickens (1812-1870): Las obras de Dickens están llenas de profundo dramatismo, las contradicciones sociales a veces son trágicas en él, que no tenían en su interpretación escritores del siglo XVIII en. Dickens también se ocupa de la vida y la lucha de la clase obrera en su obra.

Obras: "Nicholas Nickleby", "Las aventuras de Martin Chuzzlewitt", " Tiempos difíciles”, “Cuentos de Navidad”, “Dombey e hijo”, “Tienda de antigüedades”.

William Thackeray (1811-1863): Discutiendo con los románticos, exige estricta veracidad del artista. "Que la verdad no siempre sea agradable, pero no hay nada mejor que la verdad". El autor no se inclina a representar a una persona como un sinvergüenza notorio o un ser ideal. a diferencia de Dickens, evitaba los finales felices. La sátira de Thackeray está plagada de escepticismo: el escritor no cree en la posibilidad de cambiar la vida. Enriqueció la novela realista inglesa introduciendo el comentario del autor.

Obras: El libro de los snobs, Vanity Fair, Pendennis, La carrera de Barry Lyndon, El anillo y la rosa.

Pushkin AS (1799-1837): fundador del realismo ruso. Pushkin está dominado por la idea de la Ley, de los patrones que determinan el estado de civilización, formas sociales, el lugar y significado de una persona, su independencia y conexión con el todo, la posibilidad de sentencias de autor.

Obras: "Boris Godunov", " hija del capitan”, “Dubrovsky”, “Eugene Onegin”, “Cuentos de Belkin”.

Gogol NV (1809-1852): un mundo alejado de cualquier idea sobre la ley, la vida cotidiana vulgar, en la que se mutilan todos los conceptos de honor y moralidad, la conciencia; en una palabra, la realidad rusa, digna de ridículo grotesco: "culpar de todo a el espejo, si la cara está torcida".

Obras: "Almas muertas", "Apuntes de un loco", "Abrigo".

Lermontov M. Yu. (1814-1841): aguda enemistad con el orden mundial divino, con las leyes de la sociedad, la mentira y la hipocresía, todo tipo de defensa de los derechos del individuo. El poeta se esfuerza por una imagen específica del entorno social, la vida persona individual: combinar las características del realismo temprano y el romanticismo maduro en una unidad orgánica.

Obras: "Héroe de nuestro tiempo", "Demonio", "Fatalista".

I.S. de Turgueniev (1818-1883): Turgenev está interesado en el mundo moral de las personas de las personas. La característica principal del ciclo de historias fue la veracidad, que contenía la idea de la liberación del campesinado, presentaba a los campesinos como espiritualmente gente activa capaz de actividad independiente. A pesar de su actitud reverente hacia el pueblo ruso, Turgenev el realista no idealizó al campesinado, viendo, como Leskov y Gogol, sus defectos.

Obras: "Padres e hijos", "Rudin", " Nido noble"," El día antes.

Dostoievski FM (1821-1881): Respecto al realismo de Dostoievski, decían que tenía " realismo fantástico". D. cree que en situaciones excepcionales, insólitas, aparece lo más típico. El escritor notó que todas sus historias no fueron inventadas, sino tomadas de alguna parte. caracteristica principal: creación base filosófica con el detective: hay un asesinato en todas partes.

Obras: "Crimen y castigo", "Idiota", "Demonios", "Adolescente", "Los hermanos Karamazov".

El realismo en la literatura es una dirección, cuya característica principal es imagen veraz la realidad y su características típicas sin ninguna distorsión o exageración. Esto se originó en el siglo XIX y sus adherentes se opusieron rotundamente a las formas sofisticadas de la poesía y al uso de varios conceptos místicos en las obras.

señales direcciones

El realismo en la literatura del siglo XIX se puede distinguir por signos claros. el principal es imagen artistica la realidad en imágenes familiares para el profano, que encuentra regularmente en la vida real. La realidad en las obras se considera como un medio de conocimiento humano del mundo circundante y de uno mismo, y la imagen de cada uno. personaje literario está elaborado de tal manera que el lector puede reconocerse a sí mismo, a un familiar, a un colega o a un conocido en él.

En las novelas y cuentos de los realistas, el arte sigue afirmando la vida, incluso si la trama se caracteriza por conflicto trágico. Otro signo de este género es el deseo de los escritores de considerar la realidad circundante en su desarrollo, y cada escritor trata de detectar el surgimiento de nuevas relaciones psicológicas, sociales y sociales.

caracteristicas de este movimiento literario

El realismo en la literatura, que reemplazó al romanticismo, tiene las características del arte que busca y encuentra la verdad, buscando transformar la realidad.

En las obras de los escritores realistas, los descubrimientos se hicieron después de mucho pensar y soñar, después de un análisis de las actitudes subjetivas. Esta característica, que puede ser identificada por la percepción del tiempo del autor, determinó caracteristicas literatura realista de principios del siglo XX a partir de los clásicos rusos tradicionales.

realismo ensiglo XIX

Tales representantes del realismo en la literatura como Balzac y Stendhal, Thackeray y Dickens, Jord Sand y Victor Hugo, en sus obras revelan más claramente los temas del bien y el mal, y evitan conceptos abstractos y muestran vida real sus contemporáneos. Estos escritores dejan en claro a los lectores que el mal se encuentra en la forma de vida de la sociedad burguesa, la realidad capitalista, la dependencia de las personas de varios valores materiales. Por ejemplo, en la novela de Dickens Dombey and Son, el dueño de la empresa era insensible e insensible, no por naturaleza. Es solo que tales rasgos de carácter aparecieron en él debido a la presencia Gran dinero y la ambición del propietario, para quien la ganancia se convierte en el principal logro de la vida.

El realismo en la literatura carece de humor y sarcasmo, y las imágenes de los personajes ya no son el ideal del escritor mismo y no encarnan sus preciados sueños. De las obras del siglo XIX, el héroe prácticamente desaparece, en cuya imagen se ven las ideas del autor. Esta situación se ve especialmente clara en las obras de Gogol y Chéjov.

Sin embargo, esta tendencia literaria se manifiesta con mayor claridad en las obras de Tolstoi y Dostoievski, quienes describen el mundo tal como lo ven. Esto también se expresó en la imagen de personajes con sus propias fortalezas y debilidades, una descripción de la angustia mental, un recordatorio para los lectores de la dura realidad que no puede ser cambiada por una sola persona.

Como regla general, el realismo en la literatura también afectó el destino de los representantes de la nobleza rusa, como se puede ver en los trabajos de I. A. Goncharov. Entonces, los personajes de los personajes en sus obras siguen siendo contradictorios. Oblomov es una persona sincera y gentil, pero debido a su pasividad, no es capaz de mejorar. Otro personaje de la literatura rusa posee cualidades similares: el débil pero talentoso Boris Raysky. Goncharov logró crear la imagen de un "antihéroe" típico de Siglo 19, que fue notado por los críticos. Como resultado, apareció el concepto de "Oblomovismo", refiriéndose a todos los personajes pasivos, cuyas características principales eran la pereza y la falta de voluntad.