Literatura española moderna: rasgos históricos de la época, escritores, mejores obras. Escritores españoles contemporáneos que vale la pena leer

Pequeñas islas de literaturas nacionales son apenas visibles hoy en el vasto océano de la literatura en lengua inglesa. Traemos a su atención una pequeña lista de escritores españoles contemporáneos cuyos libros se leen en todo el mundo.

A este momento, Javier Marías es considerado no sólo el escritor español más importante, sino quizás uno de los los mejores escritores escala planetaria. Ganador de numerosos premios nacionales y europeos, comenzó a publicar en su adolescencia y, a la edad de sesenta años, muchas de sus novelas se han convertido en obras maestras reconocidas. Es posible que se convierta en el próximo premio Nobel de literatura. En cualquier caso, uno de los miembros del Comité del Nobel ya ha recomendado encarecidamente una novela de Javier Marías para que se considere para el premio.

El famoso periodista y escritor crea un mundo especial, acogedor y profundo en sus obras. Ganadora de varios premios literarios y premios periodísticos, Rosa Montero es una de las más mujeres famosas España. Solo una novela del escritor ha sido traducida al ruso. Detrás de la trama pseudo-detectivesca, hay una historia sorprendente que gustará a todos los amantes de la buena literatura.

Enrique Vila-Matas es otro clásico vivo de la literatura española que se ha ganado el cariño y reconocimiento de lectores de todo el mundo. Escribió su primera novela mientras completaba su servicio militar. Trató de trabajar como crítico de cine y guionista. Se hizo famoso por su estilo irónico, abrupto, en el que la barrera entre la realidad y la ficción se difumina en extremo. Ganador de numerosos premios literarios españoles y europeos, incluido el Premio Medici, cuyas obras han sido traducidas a multitud de idiomas. La novela es una auténtica fantasmagoría en la que protagonista se encuentra gracias al apoyo de Salvador Dalí y Graham Greene.

Ildefonso Falcones es abogado y escritor. Su primera novela se publicó en 2006, cuando el escritor tenía casi 50 años. El efecto de este novela histórica tiene lugar en la Barcelona del siglo XIV, cuando Cataluña ganaba mucho peso en Europa. La novela recibió de inmediato premios en la patria del escritor, en Italia, Francia y Cuba. Ha sido traducido a muchos idiomas, incluido el ruso.

Escritor y periodista, Antonio Muñoz Molina dedicó toda su vida a creatividad literaria y recibió un amplio reconocimiento internacional. Ha obtenido numerosos galardones y premios nacionales e internacionales, siendo en dos ocasiones Premio Nacional. Molina es miembro de la Real Academia Española. Su novela más famosa encarna lo mejor de la tradición literaria española.

Reconocido y reverenciado en España como un maestro del realismo mágico, Palma crea historias impresionantes que han encontrado seguidores en todo el mundo. En Rusia esperan con ansias la traducción de la novela final de la trilogía victoriana, que comenzó con

Carlos Ruiz Safon no necesita presentación especial en Rusia. Su ciclo "Cementerio de Libros Olvidados" se ha ganado firmemente el corazón de lectores de todo el mundo. La primera novela de la serie se convirtió en un éxito de ventas internacional vendiendo más de 15 millones de copias.

Director del Instituto de Moscú de Cervantes Abel Murcia Soriano - sobre la cruz Año de la Cultura y la unidad del mundo español

Entrevista: Mijaíl Wiesel
Foto: Instituto Cervantes de Moscú

Este año, el Año cruzado de la Cultura de España y Rusia coincidió con la celebración del Año de la Literatura en Rusia. ¿Qué se sigue de esto para ti? ¿Tuviste esto en cuenta de alguna manera al planificar este año?

Por supuesto, tenemos en cuenta esta coincidencia. En concreto, el año se denomina "El Año de la Lengua y la Literatura Españolas en Español en Rusia". Pero no interpretamos la lengua y la literatura en un sentido estricto. Estamos hablando de todos los productos que puede producir el lenguaje, no sólo de los literarios. Por ejemplo, música - tendremos eventos musicales. Música como cualquier tipo actividad creativa de una persona, se convierte en una ocasión para discutirla en la lengua, una ocasión para hablar, y en este sentido también nos interesa. El cine y la pintura se discuten en lenguaje, nos obligan a hablar en lenguaje. Y todo esto, por supuesto, es lenguaje, pero no literatura en sentido estricto.

En cuanto a la literatura en sentido estricto, queremos invitar y asegurar la presencia aquí en Moscú de autores de habla hispana que escriban en español. Aquí me gustaría señalar que el término "hispano" a menudo se trata como una formalidad, pero en nuestro caso no es así en absoluto. Me refiero exactamente a la variedad de literatura que hay en español. Por supuesto, cuando hablamos de literatura mundial y de esas tradiciones, de esas relaciones que existen en la literatura mundial, entendemos que toda obra, sea Goethe, Baudelaire o Dostoievski, traducida a otro idioma, se convierte en parte de este idioma, y ​​esto ocurre inevitablemente. Pero en el caso de que las culturas hispanas entren en contacto, esto sucede de manera mucho más intensa y rápida. Y no pensamos en términos de "desunión", por ejemplo, Borges es argentino, o Márquez es colombiano, o Octavio Paz es mexicano. Esta gente alimenta su creatividad de una corriente, de la lengua española, para nosotros esto es literatura en lengua española. Y se enriquecen, utilizan en su obra todo lo que les da la literatura en lengua española y la literatura mundial, por supuesto también. El lenguaje se convierte en esa fuente, esa conexión que se forma entre ellos y el mundo entero. Y en ese sentido, son la lengua española para nosotros.

Debo decir que hay monturas oficiales para este año. La inauguración oficial es el 27 de abril. Y, por supuesto, hay algunos eventos que ya hemos planeado y puesto en su lugar, pero también hay algo especial en nuestros planes. Son actos que vamos a dedicar no tanto directamente a quienes crean el lenguaje literario, sino también a los traductores, que se convierten en esos puentes y eslabones que aseguran el libre fluir del lenguaje. Y para nosotros, un evento particularmente importante será la publicación de la colección. cuentos cortos en español. Hay más de cien cuentos que cubren Período histórico desde Rubén Darío hasta los más años recientes. En español, esta antología es un tributo a la popularidad cuento, porque en el mundo de habla hispana tiene una gran tradición. Pero hemos hecho esta edición de tal manera que cada uno de estos cuentos sea traducido por un traductor independiente. Así, este libro se convierte en una guía no sólo para el mundo hispanohablante del cuento, sino también para el mundo de los traductores modernos. Y queremos con esta edición no solo honrar la profesión, sino también resaltar el valor de lo que hacen los traductores, porque el público en general nunca piensa en ellos, quedan en la sombra, porque la gente dice "yo leo a Goethe", y al al mismo tiempo no dicen "He leído las traducciones de fulano de tal".

Hablan ruso.

Esto es cierto. En algunos países esto sucede, pero solo cuando se trata de algunas figuras importantes, pero esto está lejos de ser el caso para todos, y no en todos los países. Hay un detalle curioso. Cuando decimos que publicaremos un libro en el que participarán diferentes traductores, a todos se les pone una expresión tan extraña en la cara. Y a nadie se le ocurre que en el original hay más de cien autores, y cada uno de ellos tiene su propio estilo. Y a nadie se le ocurre que al distribuir estas cien y más historias entre cien traductores, les estamos dando voz a estos traductores. Estamos haciendo lo que se creó originalmente en el original, estamos dando a cien personas para que encuentren su voz traduciendo todas estas obras literarias. Rubén Darío no escribía de la misma manera que Julio Cortázar. Por lo tanto, está bien que Rubén Darío sea traducido por un traductor y Julio Cortázar por otro.

El contemporáneo más famoso escritores españoles- estos siguen siendo latinoamericanos: Borges, García Márquez, Cortázar.... ¿Y los españoles, que son españoles, no tienen celos de las antiguas colonias, que se han adelantado en cuanto a fama literaria?

Tal pregunta puede surgir si no tomamos en cuenta el hecho que enfaticé al comienzo de nuestra conversación: no compartimos este campo unificado, y por lo tanto nada de eso surge en este campo unificado. Esta es la opinión que compartimos yo y todo el Instituto Cervantes. Quizás te quede más claro si te sugiero que imagines que estamos hablando de alguien, que son escritores de San Petersburgo, Moscú o Kazan, sin traicionar el hecho de que escriben en el mismo idioma. Además, recientemente han aparecido en España escritores que tienen peso en el mundo hispanohablante, estos son Safon, y Eduardo Mendoza, y Vila Matas. Y, quizás, incluso en cierta medida, se iguale esta situación, pero en realidad no me gustaría hablar en este sentido, porque la literatura en lengua española es una. El mundo editorial que publica estos libros se sostiene sobre dos patas, una en España, la otra en el Nuevo Mundo. Y aquí publican muchos escritores latinoamericanos que viven en España, y también muchos escritores españoles que están en este espacio interoceánico entre el Nuevo y el Viejo Mundo, y también publican.

Y la idea de la que podría nacer su pregunta es más bien característica de la situación en la que dividimos los países según consideraciones políticas. Pero en mundo literario la esencia es una. Sintomáticamente, la feria del libro más grande del mundo de habla hispana se lleva a cabo en Guadalajara, México, y no hay evento más importante para nosotros que esta feria. El festival de poesía más grande del mundo de habla hispana se encuentra en Medellín, Colombia. En términos económicos, los premios más grandes hasta el momento se emiten en España. Todo esto en conjunto da una visión unificada del espacio literario. Los premios que se otorgan en España son absolutamente abiertos, excepto, por supuesto, el Premio del Estado, ya que, como su nombre indica, se otorga a los que viven en España.

Más de quinientos millones de personas hablan español en una veintena de países, y es quizás más difícil para quienes viven en un mismo espacio lingüístico imaginar que pueda existir ese mismo espacio lingüístico en diferentes países. Permítanme dar un ejemplo del trabajo de los traductores. Yo mismo soy traductor de literatura polaca al español, y el producto de mi trabajo, es decir, mis traducciones, fueron publicadas en tres países diferentes: México, Venezuela y España. Y las puedes encontrar en otras revistas, por ejemplo, en colombiana, argentina - pero las hice yo, esta es mi traducción, un ciudadano del Reino de España. Selma Ansira, una de las mejores traductoras de literatura rusa, es mexicana, pero sus traducciones se publican en España. El consejero cultural de la embajada de Colombia, Rubén Darío Flores, tradujo a Bujarin a pedido de la editorial española. Es colombiano, pero también traduce a Pushkin, Akhmatova...

¡Solo se puede envidiar! Por desgracia, los autores, traductores y editores rusos de los países de la antigua URSS no pueden presumir de tal unidad... Pero pasemos ahora al lado opuesto de este año cruzado. Entonces, ¿enumeras aquellos autores de habla hispana que son muy conocidos en Rusia y que, además de Dostoievski, de los autores rusos son muy conocidos en España?

La presencia de la literatura rusa en el mundo hispanohablante tiene un carácter extraño que no corresponde a un valor real. Y también hay diferencias según el país. Hasta 1936 se editaba bastante bien, y podían ser tiradas pequeñas y cositas, pero había muchas editoriales que hacían eso. Y del 39 al 75, por razones obvias, todo se limitó solo a la publicación de los clásicos. Y aquí hay que señalar que muchos de los clásicos que se editan en España no están traducidos del ruso, sino de otros idiomas, porque no había facultades durante este periodo. lenguas eslavas en España. Y, por supuesto, esto cambió radicalmente, pero gradualmente: comenzaron a establecerse contactos, aparecieron especialistas. Y en ese sentido, el Nuevo Mundo, América Latina no se detuvo. , que publicó muchas traducciones de varios escritores y poetas.

En general, estas preguntas son bastante delicadas, y he aquí por qué. Aquí, por ejemplo, está Bujarin, que está acostado en mi mesa; supe que fue publicado y tenía buenos comentarios críticos, de Rubén Darío, que lo tradujo y que me lo trajo. No tengo la imagen completa. Más probable, imagen completa aquellos especialistas que dan seguimiento a estos temas, y aun así su exhaustividad no es absoluta.

En Italia, nuestro Vladimir Mayakovsky es increíblemente popular porque es un futurista, y este es un tema importante para los italianos. ¿Tiene algún escritor ruso que sea más importante para usted que otros?

En España, en un momento determinado, Pasternak jugó un papel muy importante. Si no era importante, por lo menos se le conocía, era "al escuchar".

¿Esto es en los años 60 o más tarde?

Finales de los 70, principios de los 80. Y, por supuesto, seguía lo que salía, y a veces miraba si algo me interesaba. Por lo tanto, puedo hablar de mí mismo y de aquellos libros que tuvieron cierto impacto en mí. Y entre ellos, en primer lugar, me viene a la mente El maestro y Margarita y, tal vez, la novela Nosotros de Zamyatin. Y entre las obras de Dostoievski, menos conocidas que "Crimen y castigo", por ejemplo, "El jugador", pero esta es mi historia personal con la literatura rusa, y no tengo idea si hay personas además de mí para quienes estos libros son de especial interés e importancia.

La imagen de la literatura extranjera en otra cultura en la forma de sus traducciones es muy fragmentada e incompleta. Aún más importante es lo que estamos haciendo: estamos tratando de devolver o dar un valor especial al trabajo de un traductor, porque al final esta imagen depende de él, y cuán completa es la idea de la literatura de otra cultura, otro idioma será depende de su actividad. Mencioné nuestra colección de cuentos, pero entre otras cosas, actualmente estamos desarrollando un proyecto con el Centro de Investigación Lingüística de Poesía Mundial de la Academia de Ciencias. Serán encuentros y talleres tanto para hispanohablantes como para poetas rusos. No sé qué resultará exactamente de esto, pero todo lo que hagamos en el marco de este año cruzado irá encaminado precisamente a darle una especial importancia a la traducción, porque, en última instancia, de ella depende la imagen de la literatura. Mi primer intento de leer a Lermontov -ni siquiera recuerdo en qué idioma lo leí, español o francés- terminó en un fracaso, porque la traducción fue pésima. Por lo tanto, mi historia con Lermontov no funcionó.

Por otro lado, las personas se sienten atraídas por lo familiar, les resulta muy difícil introducir algo nuevo. No importa lo que hagamos, no importa cuánto lo intentemos, los primeros nombres que vienen a la mente con las palabras "literatura rusa" son Dostoievski, Pushkin, Tolstoi. Pero nadie habla de Blok, por ejemplo. ¿Por qué? A pesar de que ha sido traducido. Así que este es un problema que siempre surge. Pero a pesar de ello, es muy importante hacer el trabajo que estamos haciendo, precisamente para que el trabajo de los traductores sea debidamente evaluado, y para que se cree esa imagen de literatura extranjera y se busque la plenitud.

¿Qué escritores españoles vas a traer este año y cuándo?

Aún no lo sabemos. Invitar a un escritor es un asunto multifacético, porque hay tres aspectos importantes cuando decidimos a quién invitar. Por ejemplo, nos preguntamos si es posible invitar a un escritor que aún no ha sido traducido. Invitamos no a una persona, sino a un autor. Por otro lado, si decidimos invitar a un escritor ya traducido, entonces tenemos que ver qué tan famoso es, qué tan famosas son sus traducciones, porque si ya son conocidas, ¿por qué necesitamos nuestra asistencia institucional? Si aún no se conoce el autor, se puede acudir a la misma revista "Literatura Extranjera" y acordar que dos meses antes de la llegada del autor se publiquen algunas de sus obras. Es decir, es toda una estrategia y filosofía.

En Non/Fiction vamos a traer a dos coautores de la popular serie de novelas juveniles Alfaguara, Andreu Martin y Jaume Ribera. Samokat publicará uno de sus libros y estamos planeando una presentación conjunta en una feria del libro. Además de los escritores españoles, a la No/Ficción vendrán varios autores de América Latina, quizás el mexicano Flavio González Mello, el paraguayo Juan Manuel Marcos, hay varios otros candidatos interesantes, estamos preparando este programa con las embajadas latinoamericanas. En la sede central de nuestro Instituto Cervantes se concibió un interesante proyecto: se trata de la "Semana de la Literatura en Español". Un grupo de escritores españoles, de 7 a 10 personas, va a una de las ciudades y se elige un tema determinado. En Roma fue “humor”, en Munich fue “una imagen del otro”, en París fue “agresión”, en Nápoles fue “multifacético”, están invitados escritores del país donde se realiza la semana, y en una variedad de formatos (mesas redondas, lecturas, discusiones, reuniones con una variedad de audiencias) se discute un tema determinado. Estamos planeando algo similar en Moscú.

¿Y Arturo Pérez-Reverte? Parece ser el más célebre de los escritores españoles contemporáneos, es decir, afincados en España. ¿Por qué no traerlo?

El Instituto Pérez-Reverte Cervantes no lleva. Hay una serie de autores que no viajan a expensas de las instituciones estatales, a expensas del dinero del presupuesto. Simplemente no necesitan esta ayuda. Esta es su decisión, no viajar a expensas del público, no la nuestra, los hubiéramos tomado. En general, el mundo de la literatura traducida está lleno de sorpresas. Estoy hace poco en Moscú, todavía no sé muy bien lo que se ha traducido a lo largo de los años, pero lo que vi ahora entre las traducciones de literatura española al ruso me sorprendió muy gratamente. Hubo autores que ni siquiera esperaba que fueran traducidos, pero fueron publicados. Por ejemplo, un autor mexicano joven y muy prometedor Martín Solares. En correspondencia personal con él, me enteré de que se estaba publicando un libro en Rusia; no esperaba que se diera cuenta tan rápido aquí de que era bueno. Primer premio para ellos. García Márquez fue recibido en Colombia por el escritor argentino Guillermo Martínez, un autor muy interesante, a pesar de que es matemático de profesión. Recibió un premio por cuentos, pero su novela Unnoticed Murders ha sido traducida al ruso.

Me impactó por completo la novela del autor chileno Letelier, Fata Morgana de Amor con Orquesta. ¡Me di cuenta de que no sabía absolutamente nada sobre el maravilloso país de Chile! Pero esto también es parte del mundo español.

Sí, y esto es muy interesante: todo un caleidoscopio de autores que se publican aquí en Rusia. Esta es la realidad de nuestro mundo hispano. Al mismo tiempo, españoles, chilenos y argentinos están siendo trasladados a Rusia, y eso también enriquece este espacio común.

Solo puedo expresar mi admiración por la armonía con la que todo está sucediendo contigo. Ni siquiera sé con quién compararlo.

Todavía me parece que esto no es algo hecho por el hombre, sino orgánico. Es decir, esta situación se ha desarrollado de forma natural. Si imaginamos un lector que entra en español librería y se presenta con toda la variedad literaria -aunque, por supuesto, en la tienda española habrá una mayor selección de autores españoles- pero, sin embargo, se acerca al libro que le atrajo por el título o quizás por la portada, y lo más probable es que no piense de dónde viene el autor que escribió este libro, si de Madrid o de Cuzco. Esta es la realidad de la literatura en lengua española.

The Year of Literature.RF agradece a Anna Shkolnik y Tatyana Pigareva () por su ayuda en la organización de la entrevista, así como a Sophia Sno por su ayuda en la preparación del material.

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El español es uno de los idiomas más utilizados en el mundo, y el idioma oficial de los organismos internacionales. Este artículo enumera algunos de los escritores españoles de fama mundial.
La literatura española incluye prosa, novela y poesía. Muchos países fueron colonias españolas. Así, la literatura española es muy diversa debido a la heterogeneidad histórica y geográfica. A continuación se presentan algunos escritores notables de origen español que han dejado su huella en el mundo a través de sus escritos.

Miguel Hernández (1910-1942).

Miguel Hernández fue un poeta y dramaturgo cuya poesía reflejó la belleza de su país natal, España. Nació en una familia campesina y no tuvo educación especial. Sin embargo, fue un ávido lector de poesía y prosa clásica escrita por Miguel de Cervantes, Góngora, Rubén Darío y Rafael Alberti. Con el fin de seguir una carrera literaria, decidió ir a Madrid en 1931. En 1933, con 23 años, se publicó su primer libro de poemas, El conocedor de la luna. El lenguaje y el estilo de su poesía reflejan el estilo de sus autores favoritos. En 1936, publicó un ciclo de poemas titulado "El rayo inextinguible". En este momento fue reconocido en los círculos literarios.

Camilo José Sela (1916-2002).

Camilo José Sela nació el 11 de mayo de 1916 en Galicia, al noroeste de España. Su madre era inglesa de nacimiento y su padre español. Pertenecía a la clase media alta con raíces aristocráticas. Camilo recibió el Premio Nobel de Literatura por su actividad literaria en 1989. Aunque estudió medicina, su principal interés fue la literatura. En 1942 publicó su primera trabajo literario conocida como la "Familia de Pascual Duarte". Este trabajo suyo le trajo fama instantánea y dedicó su tiempo por completo a la literatura.

Arturo Pérez Reverte (1951).

Arturo Pérez Reverte es uno de los escritores españoles contemporáneos que escribió muchas novelas en idioma en Inglés. Arturo comenzó su carrera como periodista y corresponsal de guerra en países africanos para el periódico nacional Pueblo. También trabajó como corresponsal de guerra para la televisión nacional española. Muchas de sus novelas han sido filmadas. Entre 1996 y 1999 escribió una famosa serie de novelas basadas en personaje de ficción Capitán Alatriste. Algunas de sus novelas famosas incluyen El maestro de esgrima, La comunión de Sevilla, El húsar y El club Dumas.

Y con Bel Allende (1942)

Aunque Isabel Allende nació en Lima, Perú, se crió en Chile. Actualmente reside en California luego de que se viera obligada a abandonar Chile en 1973. Allende es una de las figuras literarias contemporáneas más famosas de América Latina. Es sobrina del difunto presidente chileno Salvador Allende. Como autora, escribe para tales temas sensibles como las condiciones sociales y políticas de Chile. Uno de sus libros, "House of Spirits" fue filmado. Este libro es la saga de tres generaciones de la familia Trueba. Sus otros trabajos incluyen: "Amor y oscuridad", "El plan infinito", "Afrodita", "Paula" y otros.

Mario Vargas Llosa (1936).

Mario Vargas Llosa es uno de los más grandes escritores contemporáneos de todos los tiempos, autor de numerosos artículos, ensayos, obras de teatro y novelas. Nació en Perú el 28 de marzo de 1936. Muchas de sus obras han sido traducidas a varios idiomas. Ha sido galardonado con numerosos premios literarios por su obra. Entre sus obras destacadas se encuentran: La ciudad y los perros, casa verde' y 'Conversación en la Catedral'.

Todos estos famosos escritores españoles han dejado su huella en el mundo. Demostraron que el poder de la palabra no puede ser subestimado.

Por lo general, la farmacia puede ofrecer a los clientes tratamientos convenientes para diversas enfermedades. Existen padecimientos variados como la esquizofrenia que no tienen cura. Claro, el pergamino es muy grande. Por lo tanto, es importante aprender sobre "viagra barato de Canadá". Probablemente ya lo sepa. A menudo, cuando la humanidad piensa en la disfunción eréctil, piensan en "viagra barato de Canadá". Las preguntas, como "", se refieren a varios tipos de salud Varios de los medicamentos utilizados como antidepresivos también pueden suprimir el deseo sexual y pueden causar un retraso en el orgasmo.

A principios de 1977, España fue abolida censura femenina, que existió durante el reinado de Franco. Le tomó a España alrededor de 10 años para que los lectores y escritores se adaptaran completamente a su nueva libertad y apreciaran el género de la novela. Transferible y literatura latinoamericana en la persona de Gabriel García Márquez y Miguel Ángel Asturias desarrolló un enorme interés entre los españoles por las obras de calidad.

El gobierno percibió el deseo del pueblo y decidió aprovecharlo para acelerar el restablecimiento de la cultura de la nación, porque palabra de arte capaz de mucho. Y ahora ha comenzado el apoyo activo de autores prometedores y talentosos. Muchas editoriales importantes comenzaron a brindar asistencia al estado. Todos estos factores contribuyeron al desarrollo de la literatura española y provocaron el surgimiento de nuevos autores talentosos.

Para 1980 literatura domestica se volvió masivo. La gente lee prosa, tanto en el transporte como en cualquier tiempo libre. Varios escritores han escrito varios géneros, pero la novela quedó en primer lugar. La nueva generación de escritores recibió el apropiado nombre de "nuevos narradores" (Los novismos narradores).

Los representantes más brillantes de este tiempo.

Manuel Vázquez Montalbán

Foto: Retrato del escritor Manuel Vásquez Montalbán

La mayoría autor famoso que trabajaba en genero detectivesco. Es el dueño del legendario detective Carvalho, quien se convirtió en el personaje central de muchas de sus obras, entre ellas "Asesinato en el Comité Central" (Asesinato en el Comité Central, 1981). También escribió algunas novelas policíacas que tuvieron una amplia difusión entre los lectores españoles.

Antonio Muñoz Molina

Foto: El libro del escritor Javier Marías "Corazón Blanco"

El escritor se adhirió al género de los thrillers y, con mayor frecuencia, eligió Madrid, Lisboa e incluso Nueva York como el lugar de los eventos en el libro. La más popular entre los lectores fue su primera novela, Invierno en Lisboa (El invierno en Lisboa, 1987). Igualmente popular fue la conmovedora historia de amor en tiempos de guerra Sefarad (2001).

Javier Marías

El novelista más importante de España, que inició su actividad literaria en la década de 1970 al estilo de la "novela nueva". Pero la fama y la popularidad le trajeron obras escritas en el género de una novela psicológica. Un excelente ejemplo tal literatura puede considerarse Corazón blanco (Corazón tan blanco, 1992).

Arturo Pérez-Reverte

Un brillante representante de los escritores modernos, que escribe thrillers históricos. Es el autor de la mundialmente famosa serie de novelas sobre el desesperado mercenario Capitán Diego Alatrista. No menos famosa es la obra Corsarios del Levante (Corsarios de Levante, 2006).

Carlos Ruiz Zafón

Fue el libro de este autor el que lanzó comercialmente el thriller español. La obra "La sombra del viento" (La sombra del viento, 2001) se ha convertido en un gran acontecimiento mundial en la industria editorial.

Foto: El papel de la mujer en la literatura española

Hoy en España en la Literatura cantidad igual tanto mujeres como hombres. Y este es un gran logro, porque hasta 1970 el bello sexo no estaba permitido en la literatura. Destacadas representantes fueron Carmen Laforet y Ana María Matute.

Pero las obras de Carmen Martín Gaite recibieron la mayor importancia y popularidad. Ella dio un montón de obras interesantes. Algunas de sus grandes obras incluyen:

• Detrás de las cortinas (Entre Visillos, 1958);
• La Reina de las Nieves (La Reina de las Nieves, 1994).

Después de 1970 nueva ola estuvo encabezada por Esther Tuskets, quien reveló en sus obras el tema de una mujer sencilla y ama de casa. Y a mediados de la década de 1980, las mujeres tomaron la iniciativa. La principal novelista de este período fue Montserrat Roig, más conocida por La hora violeta (La hora violeta, 1980).

Nueva "Generación X"

A mediados de la década de 1990, quedaban pocos escritores que recordaran Tiempos difíciles el reinado de Franco. Algunos eran demasiado jóvenes, mientras que otros ni siquiera nacieron. Comenzaron a trabajar en una nueva dirección: "realismo sucio". Sus obras se inspiraron en el nuevo movimiento juvenil, reflejan en sus obras mundo moderno grandes ciudades llenas de sexo, drogas y alcohol.

Uno de obras brillantes Esta vez fue la novela de José Angel Manyas "Historias del Kronen" (Historias del Kronen, 1994). No menos popular fue la novela de Violetta Hernando Dead or Something Better (Muertos o algo major, 1996). Y Ray Lorita le presentó a su usuario la historia de un traficante de drogas que deambula por su mundo en la novela Love Us No More Tokyo (Tokio ya no nos quiere, 1999).

Características de la literatura de las regiones.

Poco a poco hubo un renacimiento de la cultura y las regiones españolas. Esto contribuyó a que empezara a aparecer cada vez más sabor provinciano en las obras de los escritores contemporáneos de la época. Muchos de estos escritores presentaron sus obras en sus dialectos nativos que, después de la traducción, ganaron gran popularidad.

Uno de los escritores en prosa más brillantes de esta época puede llamarse el escritor vasco Bernardo Achaga.

Dejó la literatura española gran cantidad obras de varios géneros, pero las más populares son las creaciones en las que pinta objetivamente un cuadro de los acontecimientos en curso. Entre las creaciones más llamativas e interesantes se encuentran:

• la novela "Un hombre soltero" (Gizona bere bakardadean, 1993);
• La novela "Mujer solitaria" (Zeru horiek, 1996);
• Colección de cuentos "Obabakoak" (Obabakoak, 1988).

Todas sus obras fueron escritas en euskera, pero el propio Achago las tradujo con frecuencia al castellano.

El autor catalán más famoso de la época fue Jesús Moncada, que describió con bastante realismo la historia y los acontecimientos de los pequeños pueblos de la época. No menos popular fue la prosista catalana Nuria Armat, que fue glorificada por la novela “El país del alma” (El país del alma, 1999).

Cómo escritor famoso De Galicia cabe señalar a Manuel Rivas, que hizo famosa la literatura gallega, por ejemplo, con una obra como El lápiz del carpintero (O lapis do carpinteiro, 1998).

Características de la poesía española moderna

Foto: Retrato de la poetisa Ana Rosetti

En la década de 1970, la poesía no se desarrolla tan rápidamente como el género de la novela, pero también entra en una cierta fase de prosperidad. poetas contemporáneos no se olvidan del patrimonio literario, pero al mismo tiempo se centran principalmente en Cultura Folk y Nuevo estilo vida. No hay restricciones en la elección, pero en la mayoría de los casos, se prefieren los estudios de la vida cotidiana.

Los mejores poetas españoles contemporáneos

1. Pere Jimferrer. Sobre todo, este poeta, que es un representante de la generación "más nueva", se hizo famoso por su habilidad para usar la metáfora en sus obras. Toda su obra, que comenzó a escribirse en la década de 1970, se presenta al lector en catalán.
2. José María Álvarez. El poeta, que empezó a publicar ya en el franquismo, presentó una serie de obras que son profundas reflexiones sobre la música, la fama y el sexo.
3. Ana Rosseti. Se refiere a las poetisas que en sus obras cantaban sentimientos y deseos. La mayoría de sus poemas son de naturaleza erótica.
4. Luis García Montero. Sus obras están dedicadas al bullicio de la ciudad y lo que pasó con sociedad moderna emancipación.
5. Luis Alberto de Cuenca. Poeta que dedica la mayor parte de sus obras al tema del hombre común. Combina muy original y armoniosamente las tendencias de la modernidad y el clasicismo en sus poemas.

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Traigo a su atención el segundo número de la columna "Cinco Magníficos". Continúo con el tema de la literatura y esta vez me dirigiré al país de mi interés científico: España. La tradición literaria española es muy rica y original, sin embargo, en el contexto de la literatura mundial, los nombres y obras de los autores españoles se pierden un poco en el contexto de la literatura rusa, angloamericana, alemana y francesa. Es la baja fama de muchos autores dignos lo que me impulsa a volver a este tema. Hasta qué punto la tradición de un país en particular está representada en la cultura mundial y por qué sucede esto es una pregunta interesante, y ya la he abordado en uno de mis artículos (

Hay un destacado autor español cuyo nombre es conocido por todos. Se convirtió en una especie de símbolo no sólo de toda la literatura española, sino también de la cultura de este país, un vocero de la "españolidad". Esto, por supuesto, se trata de Miguel de Cervantes Saavedra, el creador de Don Quijote, quien se convirtió en " de una manera eterna de las letras universales y un héroe "típicamente español". Por supuesto, en la historia de la literatura española todavía existen tales mundos nombres famosos como García Lorca y Lope de Vega. Sin embargo, los autores mencionados fueron poetas y dramaturgos. Quiero prestar atención a los prosistas españoles. Por supuesto, los autores enumerados a continuación no se limitaron a la prosa y muchos de ellos escribieron tanto poesía como obras de teatro, pero aún así la parte más significativa y famosa de ellos patrimonio creativo obras compuestas en prosa. La selección incluye destacados escritores españoles, a excepción de Cervantes, que, en un grado u otro, puede atribuirse a los "clásicos de la literatura española", y cuyas obras han sido traducidas al ruso.

Miguel de Unamuno (1864 - 1936)

Los propios españoles y los conocedores de España bromean diciendo que en la historia de la literatura española hay dos grandes Miguel "Miguel de Unamuno y Miguel de Una Mano" De Una Mano - traducido del español significa "manco", una pista del mismo Cervantes , que, como sabéis, perdió la mano en la batalla de Lepanto. El paralelismo con Cervantes no es aquí casual, y no es sólo un juego de palabras. Miguel Unamuno dejó su huella no sólo como prosista, sino también como filósofo. En su trabajo, a menudo recurrió a la gran imagen española: Don Quijote. Los conocedores de la literatura y la filosofía españolas lo conocen como "el quijotesta más importante", uno de los intérpretes destacados de la gran imagen que hizo del Quijote una religión española y de Don Quijote un Cristo español. La crisis nacional e ideológica de España fue descrita por el filósofo como “El camino a la tumba de Don Quijote”. Unamuno también escribió una adaptación de la novela del gran Cervantes, La vida de don Quijote y Sancho, contada e interpretada por Miguel Unamuno. De las obras filosóficas de Unamuno, la más famosa es su ensayo "Sobre el sentimiento trágico de la vida", donde expresa ideas cercanas al existencialismo emergente. El pensador, considerado el "progenitor del existencialismo" Soren Kierkegaard, llama a Unamuno "mi hermano dines" (mi hermano danés).

Adaptación de la imagen de Don Quijote y obras filosóficas La obra de Unamuno no se limita, dejó una huella bastante patrimonio literario. Sus principales obras: "Niebla", "Abel Sánchez", "Paz en medio de la guerra", "Amor y Pedagogía", en las que las ideas filosóficas de Unamuno adquieren forma literaria. Los amantes de la literatura a menudo establecen paralelismos entre las tradiciones literarias nacionales. En paralelo con Literatura Rusa nos permite recordar otro hermano espiritual Miguel - hermano Teodoro (hermano Fyodor). Por supuesto, estamos hablando de Fyodor Mikhailovich Dostoevsky. Con cierto grado de convencionalismo, Unamuno puede ser llamado el "Dostoievski español". Muchos filósofos y críticos literarios ven paralelos en el trabajo y las ideas de estos dos pensadores.

Ramón María del Valle Inclán (1866 - 1936)

Ramón María del Valle Inclán - contemporáneo de Unamuno y su colega en la "Generación del 98" Este es un fenómeno en la literatura española vuelta del XIX- Siglos XX, sobre los que vale la pena escribir por separado. A los autores adscritos a la generación les unía el sentimiento de la "aguda crisis histórica" ​​de España. Si, de nuevo, intentamos describir la obra de Valle-Inklan a través de paralelismos con la literatura rusa, nos encontramos con una mezcla explosiva. Sus libros son algo entre M. E. Saltykov-Shchedrin y D. N. Mamin-Sibiryak (y observo que los tres apellidos dobles). El lenguaje de las obras de Valle-Inklan no puede dejar indiferente a nadie, escribía muy figurativamente. Este autor es un excelente estilista y en esto es similar a Mamin-Sibiryak. Para traducir las obras de Valya al ruso, debe tener un talento considerable, por lo que no se puede dejar de notar a los traductores de sus novelas y cuentos al ruso, quienes transmitieron perfectamente el estilo "auténtico" del autor. Con el segundo escritor ruso nombrado Valle-Inklan, de nuevo muy condicionalmente, se relaciona la orientación satírica de las obras. Su sátira no es directa, muy ingeniosa, incluso podría decirse sutil. El propio don Ramón llamó a sus obras "esperpento" y se le considera el fundador de este peculiar fenómeno de la literatura española. Esta palabra se traduce como "tontería". En las obras de Valle-Inklan hay cierto "grotesco", "una combinación de incongruencia". Con todo esto, las obras son muy cinematográficas, tienen muchos diálogos e imágenes bastante “cinematográficas”. El autor tuvo una gran influencia en la formación de las tradiciones del cine español, cuyos mejores ejemplos le parecerán al espectador medio de la época. cultura de masas, por decirlo suavemente, idiosincrásica. Fue el escritor predilecto del gran director de fotografía L. Buñuel, cuyas películas se distinguían por el esperpento, la improvisación y la fuga creativa. Esto es característico de todo el cine español, recordando al menos a la película relativamente moderna “Un romance triste de trompeta” de Alex de la Iglesia. Y las raíces de este enfoque de la creatividad surgen de la prosa del reconocido clásico de la literatura española: Ramón Valle-Inclán. Sus obras más significativas traducidas al ruso son el ciclo "Guerras Carlistas", "El Color de la Santidad", "Tirano Banderos".

Benito Pérez Galdós (1843 - 1920)

Quizás el principal clásico de la literatura española del siglo XIX. Y aquí de nuevo hay un paralelo. Pérez Galdós es nada menos que el León Tolstoi español. Vale la pena señalar que estos dos autores son contemporáneos que vivieron larga vida y creado con lados diferentes Europa". Sus “Episodios Nacionales”, consistentes en un ciclo de obras, de las cuales solo algunas han sido traducidas al ruso, es todo un panorama vida española y la historia española, comparable en alcance a "Guerra y paz" de Lev Nikolayevich. Don Benito escribió más de 20 novelas, los hechos narrados en ellas abarcan casi un siglo entero de la historia española, desde la invasión de Napoleón (la novela "Trafalgar", por la que recibió comparación con Tolstoi) hasta los años 70 del siglo XIX, cuando España se proclamó república. También son dignas de atención sus novelas como "Doña Perfecta" y "Tristana". Pérez Galdos es un clásico del realismo crítico español, un verdadero ejemplo de la prosa española de finales del siglo XIX y XX.

Juan Valera (1824 - 1905)

Dio la casualidad de que después de la "edad de oro" de Cervantes, el próximo amanecer cultura española sucedió en la segunda mitad del siglo XIX y principios del XX, y casi todos los participantes en esta colección son representantes de la misma época. El siguiente es Juan Valera, quien junto a Pérez Galdós es uno de los fundadores y principales representantes del “realismo clásico”, además tiene un “hermano ruso”. Los críticos de Europa occidental, trazando un paralelo muy condicional, llaman a Juan Valera el "Turgenev español", y señalan que en la "amplitud de plantear" los problemas sociales, Valera es inferior al gran autor ruso, su trabajo se centra más en las experiencias personales. Sin embargo, los clásicos españoles y rusos tienen en común el "psicologismo profundo" y la "prosa poética". El libro principal de Juan Valera es Pepita Jiménez. Valera lo escribió durante los años del "sexenio democrático" y la instauración de la primera república, cuando "una revolución radical puso en marcha y trastocó todo en España". El contexto histórico, por supuesto, dejó su huella en la obra del autor, reflejada en las imágenes de los personajes, dotando al libro de una ligera “carga didáctica”, que el propio Valera, sin embargo, desmiente.

Camilo José Sela

Camilo José Cela (1916 - 2002) es el único representante de la literatura española del siglo XX en nuestra selección y el único prosista español galardonado con el Premio Nobel (recibido en 1989). En aras de la justicia, conviene decir que en la historia de la literatura española 5 premios Nobel, pero todos los demás recibieron un premio por sus creaciones poéticas. José Sela es un innovador que se ha convertido en un clásico, un hombre que reflejó en su obra la originalidad tanto del español como de toda la literatura en lengua española más actual. Su obra se convirtió en muchos sentidos en un "nuevo hito" en el desarrollo de la tradición establecida por Valle-Inklan, inscrita en el contexto era literaria nuevo siglo. José Sela expresó la "irracionalidad española" en la literatura, rasgo La cultura española, llamada “lo espa ñol”, que se reflejó en el cine de Buñuel, y en la pintura de Salvador Dalí. La dirección de su obra se define como "tragedia", caracterizada por una apelación al "lado oscuro del hombre", grotesca y deliberada rudeza. Sela captó y reelaboró ​​en español las últimas tendencias europeas proceso literario, en aras de la carga semántica y emocional, abandonó la trama papel menor, abandonó la narrativa clásica en el espíritu del realismo. Una de sus principales obras se considera "La colmena". El autor no se centra en detalles tan importantes para el realismo como "tiempo" y "lugar", dando a estas categorías un nuevo significado metafórico, mostrando así la "universalidad" de las historias que cuenta. La novela Beehive está densamente poblada de personajes, lo cual es consistente con el título. Esta es una imagen muy peculiar de la "ebullición de la vida", detrás de la cual se encuentra la tragedia de cada destino específico. También se conocen obras del autor como "La familia de Pascal Duarte", la primera obra del escritor, publicada en 1942, y "Mazurca para dos muertos", que se convirtió en una de las posteriores. "Mazurka", escrita después de la caída de la dictadura franca, que representó una parte significativa de manera creativa autor. A mediados de los años 70, luego de la muerte del dictador, viendo la crisis del sistema nacional tradición literaria, que sucumbió a las corrientes de masas de la Europa "abierta", José Sela remarcó: "Es increíble, pero con Franco se escribía mejor que ahora".

Prima- Miguel Delibes no estaba en la selección, ciertamente un digno autor español, un “clásico moderno”, cuyo nombre lleva la biblioteca de la sede moscovita del Instituto Cervantes. Sin embargo, les recordaré que mis selecciones son informativas y no pretenden identificar lo “mejor de lo mejor”. Ya escribí sobre el “tercer Miguel”, Delibes y su novela “El Hereje”, en uno de los artículos anteriores, reflejando los rasgos característicos de la obra de este autor en el contexto de la literatura española. En este artículo, no consideré necesario repetirme, llamando la atención del lector sobre otros nombres dignos.