Originalnost izrade F. M

(III opcija)
Psihologizam u književnoj kritici je način proučavanja unutrašnjeg svijeta heroja, koji vam omogućava da pokažete i analizirate njegove misli i razmišljanja, da odredite motive akcija. Koristeći otkrića svojih prethodnika - M. Yu. Lermontova ("Heroj našeg vremena") i I. S. Turgenjeva ("Očevi i sinovi"), Dostojevski je stvorio vlastiti koncept psihologizma i utjelovio ga u svom romanu.
Psihološka analiza traje važno mjesto u Zločin i kazna. Opis stanja "heroja" postaje univerzalni element romana. Za to Dostojevski koristi i običan i otvoreni psihologizam, dok je inovativnost pisca najočitija u primjeni. poslednja vrsta. Glavnim dostignućem ovdje se smatra "princip klatna", odnosno prikaz ne toliko evolucije unutrašnjeg svijeta, koliko fluktuacija između sila dobra i zla u duši junaka, sukob između svijesti i podsvijesti, namjera i njena implementacija. Autor ne prikazuje samo borbu suprotnih senzacija, već i dosljedan prijelaz iz jedne krajnosti u drugu; u ovom pokretu i patnji koja je povezana s njim, junaci (na primjer, Raskoljnikov) doživljavaju neku vrstu zadovoljstva („Pa se mučio i zadirkivao ovim pitanjima čak i sa nekom vrstom zadovoljstva.“). Takvi psihološki paradoksi se često nalaze u romanu. Štaviše, likovi su prikazani u ekstremnim situacijama, kada su osećanja izuzetno pojačana; takvo stanje pomaže autoru da prodre u dušu osobe i pokaže njegovu unutrašnju suštinu.
Opšti prijem karakteristično za oba oblika psihologizma je upotreba monologa i dijaloga. Dostojevski je prvi put u književnost uveo priču o junaku o njegovom stanju. Autorove primjedbe ukazuju na prirodu govora. Postoje i monolozi karakteristični za Lermontovljev metod „ispovesti“ (na primer, pred Sonjom), u kancelariji Porfirija Petroviča, koji objašnjavaju psihološki mehanizam ubistva „u savesti“. Uz ovu ideju su povezani i monolozi u trećem licu, odnosno nepravilan direktan govor.
Dijalog se također široko koristi. Pored klasičnog oblika, postoji i ispitivanje (to je zbog prisustva elemenata žanra kriminalističko-detektivskog romana). Naglasak je stavljen na tempo i kvalitet govora.
Na polju običnog psihologizma, spisateljsko postignuće bila je atmosfera nestabilnosti i iluzornosti u romanu. Ponašanje likova karakteriziraju riječi "čudno", "neočekivano", "kao nehotice", "iznenada". Sama stvarnost se dovodi u pitanje upotrebom riječi "kao da", "činilo se", "skoro". Osjećaj sablasnosti stvara se narušavanjem odnosa između vanjskog i unutrašnjeg; stvarnost postaje proizvod svijesti (slika osobe koja izlazi ispod poda). Raskoljnikovove zabludne vizije i običan svet prikazani su u romanu podjednako pouzdano, koristeći iste tehnike; prijelazi iz imaginarnog u stvarnost nisu formalizirani. Ovakva nestabilnost posljedica je autorovog uvjerenja da se nijanse osjećaja mogu oslikati samo s određenim stepenom približavanja i da u ljudskoj duši postoje takve dubine koje prkose opisu. Slični stavovi, kojih se držao i I. S. Turgenjev, određuju upotrebu standardne tehnike.
Što se tiče atmosfere događaja, njen opis daje izbor epiteta, priča o senzacijama. Kao rezultat toga, autor stvara osjećaj strašne čežnje i beskrajnog gađenja.
Opis stana izaziva iste emocije - još jedan trik psihološka analiza. Sonjina soba, Raskoljnikov ormar uveliko utiču na duše junaka. Ponekad se Rodion čak i boji vratiti u svoj stan, shvaća da će ga tamo ponovo proganjati misli o ubistvu. Sonjina soba je asimetrična, tamni kutak u njoj obično se poredi s tamnim mrljama u duši osobe.
Kada se opisuje stan i grad, pisanje u boji se široko koristi. Zidovi, lica, tapete, namještaj - svuda je neugodna i depresivna žutila. Mirišemo i čujemo grad Dostojevskog: svuda miris kreča, škripa točkova itd. Sve to stvara nelagodu u dušama heroja i gura Raskoljnikova da počini zločin. Potrebno je zabilježiti pejzaž prije prvog Rodionovog spavanja - divlje životinje, što je junaka još više iznerviralo, a simbolički pejzaž u epilogu, zapravo biblijski, ukazuje na buduću povoljnu sudbinu lika.
Generalno, snovi kod Dostojevskog su izuzetno važnost otkriti unutrašnji svijet, stanje duha osobe. Na primjer, Raskoljnikov prvi san govori o ljudskosti njegove duše, drugi - o trijumfu zla u njemu, treći - predstavlja njegovu ostvarenu teoriju. Ali snovi imaju kompozicionu vrijednost. Pojavljuju se u trenucima efektivne napetosti i završavaju jednu od faza traganja junaka.
S tim u vezi, ne može se podcijeniti značaj radnje, čiji nagli obrti dovode likove u ekstremne situacije, izazivajući dvosmisleno ponašanje. Dakle, posljednji susret Dunje i Svidrigajlova pokazuje da se zlo može pobijediti samo dobrim.
Na kraju, potrebno je napomenuti i ulogu portreta. Dostojevski koristi princip dvostrukog portreta (na primjer, Raskoljnikov prije i poslije pokajanja), kao i psihološka slika pozajmljeno od romantičnih pisaca. Za autora je veoma važan opis očiju, izraza lica, gestova i osmijeha. Posebna pažnja je posvećena izgledu (Sonyne plave oči i njen krotki pogled; Dunjine dosadne, ponosne oči). Ljepota očiju za pisca je ključ budućeg ponovnog rođenja i uskrsnuća duše.
Teorija psihologizma Dostojevskog postala je prekretnica u razvoju ruske psihološke proze, obezbedivši njenom tvorcu i njegovim idejama čvrsto mesto u književnosti.

Ključne riječi stranice: kako, preuzeti, besplatno, bez, registracija, sms, sažetak, diploma, seminarski rad, esej, UPOTREBA, GIA, GDZ

Osobine psihološke analize romana
"Zločin i kazna"

Dostojevski se suprotstavio svojim savremenicima u dva aspekta: kao realista u najvišem smislu te riječi, koji se ne ograničava na društvene i svakodnevne karakteristike lika, već otkriva dubine ljudske duše, i kao umjetnik koji okrenuti ne stabilnim oblicima života, već "trenutnom haosu istorije".

U romanu Zločin i kazna pisac se okrenuo slici poreformske Rusije, kada se sve mijenjalo, stari društveni odnosi urušavali, a nastajali novi, rušili se seljaštvo i njegovi patrijarhalni temelji.
Nemoguće je, na primjer, uporediti stvarnost Dostojevskog sa stvarnošću Gogolja. Stoga se u romanu Dostojevskog pojavilo toliko „bivših“: _ bivši student Raskoljnikov, bivši službenik Marmeladov.

Objektivno, Dostojevski je u svom romanu prikazao prelazne tipove prelazne ere ruskog života. Pisac nije nastojao da ponovo stvori određene društvene tipove koji odgovaraju njegovom dobu.

Realistički princip prikazivanja stvarnosti nije bio glavni za Dostojevskog. Za njegove prethodnike život, okruženje, društveno okruženje - sve je objašnjavalo karakter čoveka. Dostojevski, s druge strane, odbacuje život i društveni statusčovek kao osnova njegovog karaktera. Život likova pisca po pravilu pripada njihovoj prošlosti, a psihologija ih karakterizira u sadašnjosti, pa i u budućnosti. Ako je za njegove prethodnike glavna stvar bila stvaranje društvenih tipova, onda je za Dostojevskog bilo od interesa da se suprotstavi društvenom tipu pojedinca kao objektu umjetničkog istraživanja.

Glavni zadatak pisca je da otkrije unutrašnji svijet osobe. Inače, sam Dostojevski nije volio izraz "psihologizam". „Psihologija“ je po njegovom mišljenju naučna riječ koja podrazumijeva racionalnu analizu ljudske svijesti, pisac je smatrao da jedna svijest ne može analizirati drugu svijest. Upravo sa ovim stavom autora Osobine psihološke analize romana "Zločin i kazna" .

Dostojevski nastoji da pokaže nezavisnost svesti likova od svesti autora. Svest svakog heroja postoji nezavisno od svesti drugih. Takve Osobine psihološke analize M. M. Bahtina naziva „polifonijom“, Dostojevski, prije svega, nastoji dati riječ samom junaku. Stoga su monolozi likova od velike važnosti u romanu. Posebna uloga je dodeljena monologu-ispovesti, odnosno ispovesti jednog lika drugom.

Prema Dostojevskom, jedna svijest mora biti prelomljena u drugoj svijesti.

Svest pojedinog heroja otkriva se u njegovom odnosu i interakciji sa svešću drugog heroja.

Ovdje se već može vidjeti još jedno svojstvo analize stanja duha junaka - dijalogizam. Velika važnost Imaju i dijaloge likova.

Ovde je tipičan dijalog studenta Raskoljnikova sa oficirom u kafani. Dok razgovara sa oficirom, učenik podsvjesno razumije da može počiniti zločin, spašavajući hiljade života "od propadanja i propadanja".

Postoji još jedan u romanu. Karakteristike psihološke analize heroj: unutrašnji monolog i unutrašnji dijalog junaka. Heroji često misle u sebi. Ovdje, naravno, posebnu ulogu igraju refleksije studenta Raskoljnikova, na primjer, prije ubistva starice.

Raskoljnikov pokušava da ubedi sebe da to nije zločin. On razmišlja o tome zašto se gotovo svi kriminalci tako lako pronalaze.

Unutrašnji dijalog junaka već je svojevrsni oblik psihološke analize, budući da se u čovjeku događa rascjep, u njemu žive dvoje. Na primjer, Raskoljnikova muče strašne noćne more, progone halucinacije.

Pogledi, izrazi lica, gestovi likova igraju posebnu ulogu, jer prenose osjećaje likova, njihovo unutrašnje stanje duha. Uostalom, za Dostojevskog je važno da pokaže podsvest u svojim junacima, pa stoga snovi i noćne more koje opsedaju Raskoljnikova nakon što je počinio zločin igraju izuzetnu ulogu.

Dakle, takve umjetničke tehnike kao što su dvostruki portret, unutrašnji monolog, opis snova i halucinacija, dijalozi likova pomažu piscu da u potpunosti otkrije unutrašnji svijet svojih likova, da razumije motive njihovih postupaka.

"Psihologija je prilično potpuna, izmišljena literatura."

U sredini svake književno djelo stoji čovek sa svojim složenim unutrašnjim svetom. Svaki pisac je, u stvari, psiholog čiji je zadatak da otkrije dušu čoveka, da razume motive herojevih postupaka. Književni lik je takoreći model na kojem se proučavaju složeni ljudski odnosi. Pisac istražuje njegov lik, ostavljajući mu slobodu djelovanja. Kako ne bi "sputavao" svoje junake ni u čemu, u svakom djelu pisac koristi niz psiholoških tehnika koje mu omogućavaju da prodre u unutrašnji svijet junaka.

Izvanredan majstor u proučavanju ljudske psihologije je F. M. Dostojevski, a roman "Zločin i kazna" može se nazvati krunom njegovog proučavanja ljudske duše. Pored tradicionalnih načina prodiranja u unutrašnji svet junaka – portret, pejzaž, govor, pisac koristi i potpuno nove tehnike, ostavljajući junaka nasamo sa sobom, sa svojom savešću i slobodom delovanja. „Najstrastveniji i najekstremniji branilac ljudske slobode, koju poznaje samo istorija ljudske misli“, kaže poznati filozof Berđajev o Dostojevskom. F. M. Dostojevski istražuje duhovnu slobodu čovjeka, a ovaj pomahnitali psihologizam pisca proizlazi, čini mi se, iz njegove tvrdnje o slobodi i mogućnosti vaskrsenja. ljudska duša, "obnavljanje izgubljene osobe." Ali da bismo vidjeli ljudsku dušu u razvoju, potrebno je duboko proniknuti u ovaj složen i neshvatljiv svijet.

U romanu Dostojevskog "Zločin i kazna" prvi put se sasvim jasno pojavio problem samostalnog stvaranja novih duhovnih i etičkih vrijednosti. Na kraju krajeva, pisac je radio na tome u teškim uslovima kasnih 60-ih, kada ne samo da se nisu izgladile, već su se sve suprotnosti još više pogoršale. pola seljačka reforma gurnuo zemlju u bolno stanje dvostruke društvene krize. Propadanje vjekovnih duhovnih vrijednosti je raslo, ideje dobra i zla su se miješale, cinični vlasnik postao je heroj našeg vremena. U atmosferi ideološke neprohodnosti i društvene nestabilnosti javljaju se prvi simptomi nove društvene bolesti. Dostojevski je bio jedan od prvih pisaca koji joj je dao tačnu društvenu dijagnozu i izrekao tešku moralnu kaznu. U tom smislu, može se smatrati najokrutnijim umjetnikom 19. stoljeća. On je takve razotkrio okrutna istinaživot, pokazao je takvu ljudsku patnju, koju je teško podnijeti. Ali bio je opsjednut velikom ljubavlju prema ljudima i nije želio da zažmiri pred gorkom stvarnošću, smatrao je sebe odgovornim za otvaranje očiju ljudima, tjerajući ih da traže načine da se oslobode patnje i društvene nepravde. „U svim djelima Dostojevskog nalazimo jednu zajedničku osobinu - to je bol osobe koja prepoznaje sebe kao nesposobnu ili neovlaštenu da bude prava osoba“ (Dobrolyubov). Dostojevski u svom djelu nastavlja temu „ mali čovek“, koju su u ruskoj književnosti podigli Puškin i Gogolj. Njegovi junaci su "poniženi i uvređeni", oni su "mali ljudi". veliki svijet socijalna nepravda. I upravo se u prikazu takvih ljudi manifestuje „bol oko čoveka“ Dostojevskog.

„Bol o čoveku“ je glavni osećaj pisca koji protestuje protiv društvenih osnova života, protiv situacije „kada čovek nema kuda“, kada je čovek slomljen siromaštvom i bedom. Uslovi života u kojima se nalaze junaci romana su strašni. Zagušljivost peterburških sirotinjskih četvrti je djelić opšte beznadežne atmosfere djela. Tijesna, zagušljiva gužva ljudi zbijenih u dvorištu prostora pogoršava duhovna usamljenost osobe u gomili. Ljudi se odnose jedni prema drugima sa nepoverenjem, sa sumnjom; ujedinjuje ih samo radoznalost za nesreće svojih komšija.

I pod tim uslovima se razvija lična svest i poricanje. moralne ideje i masovni zakoni. Osoba kao osoba uvijek u ovom stanju postaje neprijateljski, negativan stav prema autoritativnom pravu masa. Ovaj „dezintegracija masa na pojedince“ sa moralne i psihološke tačke gledišta je bolno stanje.

U takvoj atmosferi odvija se zadivljujuća drama života „poniženih i uvređenih“, života u nekim sramnim uslovima za čoveka. A ovaj život dovodi heroje u ćorsokak kada vrlo strogi zahtjevi morala postaju “nemoralni”. Dakle, Sonechkina dobrota u odnosu na svoje susjede zahtijeva zlo u odnosu na sebe. Rođena sestra Raskoljnikova Dunja je spremna da se uda za ciničnog biznismena Lužina samo da bi pomogla svom bratu, da bi mu dala priliku da diplomira na univerzitetu.

Neljudska teorija "krvi po savesti" usko je povezana sa "napoleonovskom idejom" Raskoljnikova. Junak želi da proveri: da li je on „izvanredna” osoba, sposobna da potrese svet, ili „drhtavo stvorenje”, poput onih koje mrzi i prezire?

U razotkrivanju ekstremnog individualizma, anti-ljudskog mita o "nadčoveku", manifestuje se humanizam Dostojevskog. I tu se nameće prvi zaključak na koji nas navodi veliki humanistički pisac: „Popravite društvo i bolesti neće biti“.

Od prvih minuta počinjenja zločina, Raskoljnikovova spolja uređena teorija je uništena. Njegovoj "aritmetici" suprotstavlja se viša matematika života: jedno sračunato ubistvo povlači drugo, treće. Nezaustavljiv.

Dostojevski pokušava da nas upozori na opasnost Raskoljnikove teorije, kaže da ona može opravdati nasilje i more krvi, naći se u rukama fanatika opsednutog ne samo idejom, već i moći nad sudbinama ljudi .

Zašto svaka osoba ima pravo na život? Takav je zakon ljudske savesti. Raskoljnikov ga je slomio i pao. I tako mora pasti svako ko prekrši zakon ljudske savesti. Dakle, ličnost osobe je sveta i neprikosnovena, iu tom pogledu svi ljudi su jednaki.

Na onim stranicama romana na kojima Dostojevski upozorava na opasnost takve teorije već postoji „bol za čovečanstvo“.

Osjećamo "bol zbog čovjeka" čak i kada on govori o ulozi dobročinstva, religije i poniznosti. Raskoljnikov gazi sveto. On napada osobu. AT drevna knjiga je napisano: "Ne ubij." Ovo je zapovest čovečanstva, aksiom prihvaćen bez dokaza. Raskoljnikov se usudio sumnjati u to. I pisac pokazuje kako ovu neverovatnu sumnju prati mnoštvo drugih. Tokom čitavog romana, Dostojevski dokazuje: osoba koja krši zapovest Božiju, koja čini nasilje, gubi sopstvenu dušu, prestaje da oseća život. I samo Sonja Marmeladova sa svojom efektivnom brigom za svoje komšije može suditi Raskoljnikovu. Ovo je sud ljubavi, saosećanja, ljudske osećajnosti – ono najviše svetlo koje drži čovečanstvo čak i u mraku „poniženja i uvređenosti“. Veliki humanistička ideja Dostojevskog da će svet biti spasen duhovnim jedinstvom ljudi.

„Bol o čoveku“ se manifestuje i u pristupu koji Dostojevski koristi u stvaranju slika, u prikazivanju najmanje evolucije ljudske duše, u dubokom psihologizmu.

„Bol oko osobe“ se takođe izražava u izboru konflikta. Sukob romana je borba između teorije i života. Ovo je bolan sukob likova koji utjelovljuju različite ideološkim principima. Ovo je borba između teorije i života u dušama heroja.

Romani Dostojevskog ne samo da odražavaju, već i predviđaju probleme savremeni autor. Pisac istražuje sukobe koji su postali dio javni život zemalja u 20. veku. Autor pokazuje kako se teorija rasplamsava u čovjekovoj duši, zarobljava njegovu volju i um i čini ga bezdušnim izvođačem.

U "Zločinu i kazni" nailazimo na probleme koji su relevantni za naše vrijeme. Autor nas tjera da razmišljamo o ovim temama, doživljavamo i patimo zajedno sa junacima romana, tražimo istinu i moralni smisao ljudske akcije. Dostojevski nas uči da volimo i poštujemo osobu.

Milosrđe i saosećanje u romanu

„Milosrđe se ne sastoji toliko u materijalnoj pomoći,

koliko u duhovnoj podršci bližnjega” - L.N. Tolstoj

Pjesme i epovi, bajke i priče, priče i romani ruskih pisaca uče nas dobroti, milosrđu i samilosti. A koliko je samo poslovica i izreka stvoreno! „Dobro pamti, a zlo zaboravi“, „Dobro delo živi dva veka“, „Dok živiš, čini dobro, samo je put dobra spas duše“, kaže narodna mudrost. Dakle, šta je milosrđe i saosećanje? I zašto čovjek danas drugom čovjeku donosi ponekad više zla nego dobra?

Vjerovatno zato što je ljubaznost takvo stanje duha kada je čovjek u stanju priskočiti u pomoć drugima, dati dobar savjet, a ponekad jednostavno zažaliti. Nije svako u stanju da tuđu tugu oseti kao svoju, da žrtvuje nešto za ljude, a bez toga nema ni milosti, ni saosećanja. Ljubazna osoba privlači sebi kao magnet, daje dio svog srca, svoje topline ljudima oko sebe. Zato je svakom od nas potrebno puno ljubavi, pravde, osećajnosti, da ima šta da pokloni drugima. Sve to razumemo zahvaljujući velikim ruskim piscima, njihovim divnim delima. U ovom delu Dostojevski je pokazao da je nemoguće činiti dobro, oslanjajući se na zlo. Da saosećanje i milosrđe ne mogu koegzistirati u čoveku zajedno sa mržnjom prema pojedinim ljudima. Ovdje ili mržnja zamjenjuje saosjećanje, ili obrnuto. U duši Raskoljnikova vodi se borba ovih osećanja, i na kraju pobeđuju milost i saosećanje. Junak shvata da ne može da živi sa ovom crnom tačkom, ubistvom starice, na svojoj savjesti. Razumije da je "drhtavo stvorenje" i da nije imao pravo ubijati. Svaka osoba ima pravo na život. Ko smo mi da mu uskratimo ovo pravo? Da, život je težak. Mnogi od ljudskih kvaliteta heroja su testirani. Neki su se u procesu ovih testova izgubili među porocima i zlom. Ali glavna stvar je da su heroji među vulgarnošću, prljavštinom i pokvarenošću uspjeli sačuvati, možda, najvažnije ljudske kvalitete - milosrđe i suosjećanje.

Psihološki trikovi

Simbolizam

Da bi održao opšti ritam romana, Dostojevski piše istim isprekidanim, nezgrapnim jezikom na kojem postoji velika količina pretpostavke, rezerve, ustupci. Jedna riječ - "iznenada" pojavljuje se na stranicama romana oko 560 puta. Da bi opisao unutrašnji svet Rodiona Raskoljnikova, Dostojevski koristi čitav arsenal umetničkim sredstvima. Da bi opisao svoju podsvest i osećanja, Dostojevski koristi snove. Po prvi put Raskoljnikov sanja o tome kako je to vidio čovjek - Mikolka je svog konja obilježio do smrti, a "on" - sedmogodišnji dječak - to je vidio, i do suza mu je bilo žao "jadnog konja". Ovde se manifestuje dobra strana Raskoljnikove prirode. O tome sanja prije ubistva, očigledno, podsvijest se protivi onome što radi.

Raskoljnikov je video drugi san nakon ubistva. Sanja da je došao u stan ubijene starice, a ona se sakrila iza kaputa, u uglu svoje sobe, i tiho se smejala. Zatim vadi "sekiru iz petlje" (prolazni džep na unutrašnjoj strani kaputa, za koji se sjekira zakačila za dršku sjekire) i udara je "po krunu", ali starici se ništa ne dešava, tada počinje da "udara staricu po glavi", ali od toga se ona samo jače smeje. Ovde shvatamo da će slika starice proganjati Raskoljnikova sve dok ne pronađe duhovni sklad. Sličan efekat na čitaoca ima mali detalj u trenutku ubistva. Raskoljnikov je kundakom udario starog zalagača po glavi, a Lizavetu, njenu sestru, krotku i tihu ženu, poen. Tokom čitave scene ubistva, oštrica sjekire bila je okrenuta prema Raskoljnikovu i prijeteći mu je gledala u lice, kao da ga poziva da zauzme mjesto žrtve. "Nije sjekira u Raskoljnikovovoj moći, ali Raskoljnikov je postao oruđe sjekire." Ubivši Lizavetu, sekira je brutalno uzvratila Raskoljnikovu. U ovom radu ima puno istih detalja koje mi, svjesno, ne primjećujemo, već ih opažamo samo podsvijesti. Na primjer, brojevi "sedam" i "jedanaest", kao da jure Raskoljnikova.

Dostojevski je bio majstor portreta, ali u brzom ritmu većine njegovih radova, portreti i opisi ostaju neprimećeni, ali slika koju oni stvaraju je zapanjujuće jasna u našim glavama. Na primjer, opis stare lihvarke, čija se ekspresivnost postiže umanjivim riječima: „Bila je to sićušna, suha starica, oko šezdeset godina, oštrih i ljutih očiju, sa malim šiljastim nosom. Njena plava, blago prosijeda kosa bila je nauljena uljem: stalno je kašljala i stenjala."

„Simbol je pravi simbol samo kada je neiscrpno neograničen u svom značenju. Ima mnogo lica, mnogo značenja i uvijek je mračno u svojim dubinama.

D. Merezhkovsky.

Posebnost simbola leži upravo u činjenici da se ni u jednoj situaciji u kojoj se koristi ne može jednoznačno tumačiti. Čak i za istog autora u jednom djelu, simbol može imati neograničen broj značenja. Zato je zanimljivo pratiti kako se te vrijednosti mijenjaju u skladu s razvojem radnje i promjenom stanja junaka. Primer dela, od naslova do epiloga izgrađenog na simbolima, je „Zločin i kazna“ F. M. Dostojevskog. Već prva riječ - "zločin" - je simbol. Svaki heroj "prelazi liniju", liniju koju je povukao sam ili drugi. Izraz "prestupiti" ili "podvući crtu" prožima cijeli roman, "prelazeći od usta do usta". “U svemu postoji granica preko koje je opasno prijeći; ali kada se jednom pređe, nemoguće je vratiti se.” Sve heroje, pa čak i samo prolaznike ujedinjuje činjenica da su svi “ludi”, odnosno da su “sletjeli” sa puta, lišeni razuma. „U Sankt Peterburgu ima puno ljudi koji šetaju, razgovaraju sami sa sobom. Ovo je grad poluludih ljudi... Retko gde ima toliko sumornih, grubih i čudnih uticaja na dušu čoveka, kao u Sankt Peterburgu.” To je Peterburg - fantastični grad A. S. Puškina i N. V. Gogolja - sa svojom vječnom "zagušljivošću i nepodnošljivim smradom" koji se pretvara u Palestinu, čekajući dolazak Mesije. Ali ovo je i unutrašnji svet Rodiona Raskoljnikova. Ime i prezime glavnog junaka nisu slučajno. Dostojevski naglašava da junak „nema dovoljno vazduha“. "Rodion" znači "domaći", ali on i Raskoljnikov su razdvojeni, razdvojeni. (Grad se takođe razdvaja: prave ulice i fatamorgana, fantazija, “ Novi Jerusalim ” i „Nojeva arka” - staričina kuća.) Reč „Raskoljnikov” se takođe koristi kao zajednička imenica, jer je i Mikolka „od raskolnika”. Junak Raskoljnikovljevog sna pada na pamet - i sada se ispostavlja da je čitava pripovest upletena u drhtavu mrežu simbola. Boja kod F. M. Dostojevskog je simbolična. Najsjajnija boja je žuta. Za M. A. Bulgakova, ovo je tjeskoba, tjeskoba; za A. A. Bloka - strah; za A. A. Ahmatovu, ovo je neprijateljska, pogubna boja; u F. M. Dostojevskom je žučan i opak. „Ali žuči ima, toliko je žuči u svima njima!“ Taj “otrov” se ispostavi da je razliven svuda, nalazi se u samoj atmosferi, a “nema vazduha”, samo blizina, “ružna”, “strašna”. I u toj bliskosti Raskoljnikov bije „u groznici“, ima „jezicu“ i „hladnoću u leđima“ (najgora kazna pakla je kazna hladnoćom – „užasna hladnoća ga je uhvatila“). Iz krugova pakla možete izaći samo stepenicama, pa je Raskoljnikov (osim lutanja ulicama) najčešće na pragu ili se kreće uz stepenice. Stepenište u mitologiji simbolizira uspon duha ili njegov silazak u dubine zla. Za A. A. Ahmatovu, „uspon“ je sreća, a „spuštanje“ je nevolja. Heroji „jure“ po ovoj životnoj lestvici, čas dole, u ponor, pa gore, u nepoznato, ka veri ili ideji. Pjotr ​​Petrovič je „ušao sa osećajem dobročinitelja, spremajući se da ubere plodove i sasluša veoma slatke komplimente. I naravno sada, silazeći niz stepenice, smatrao je sebe uvrijeđenim i neprepoznatim do najvišeg stepena ”a njegov „okrugli šešir” je jedan od krugova pakla. Ali u romanu postoji i junak koji je „izašao iz zemlje“, ali nakon što je izašao, Svidrigailov se (kao i svi junaci) nađe na ulici. Nijedan od likova nema pravi dom, već sobe u kojima žive i koje iznajmljuju; Soba Katerine Ivanovne je potpuno prolazna i svi "nemaju kuda". Svi skandali koji se dešavaju dešavaju se na ulici, po kojoj ljudi hodaju u „gužvi“ (biblijski motiv), a evangelistički motivi takođe dobijaju novi zvuk u ovom đavolskom gradu. „Trideset srebrnika“ pretvara se u „trideset kopejki“, koje Sonja daje Marmeladovu za piće; ispod kamena, umesto Lazarevog groba, kriju se stvari ukradene posle ubistva; Raskoljnikov (kao i Lazar) vaskrsava četvrtog dana („četiri dana jedva jedete i pijete“). Simbolika brojeva (četiri je krst, patnja; tri je Trojstvo, apsolutno savršenstvo), zasnovana na kršćanstvu, mitologiji i folkloru, pretvara se u simboliku suglasnih riječi, gdje „sedam“ znači „smrt“, „uskost“ daje narastu u „užas“, a „skučenost“ prelazi preko „čežnje“. Oni koji žive u takvom svijetu sigurno su grešnici. Navikli su da lažu, ali „lagati“ je za njih „lijepa stvar, jer vodi do istine“. Putem laži žele saznati istinu, vjeru, ali su njihovi pokušaji često osuđeni na propast. Đavolji smeh „široko otvoren” (i đavo se smeje, ali ne Hrist) ih sputava, a oni „iskrivljuju usta u osmeh”, što još više čudi postojanje čistote u grehu, čistote o kojoj peva F. M. Dostojevski. A patnja koju su junaci pretrpjeli samo naglašava tu čistotu. Ali Katerina - "čista" - umire, jer treba biti mudar (Sofya) i oprostiti i vjerovati (Dunya i Sophia vjeruju u Rodiona). Ustima Dunje, Rodiona i Sonje, F. M. Dostojevski uzvikuje (kao Vasilij Fivejski): „Verujem!“ Ovaj simbol je zaista neograničen, jer „ono u šta verujete je ono što jeste“. Čitav roman postaje takoreći simbol vjere, simbol ideje, simbol osobe i prije svega preporod njegove duše. Uprkos činjenici da je „kristalna palata“ kafana, a ne san Vere Pavlovne; a Hristos nije pravednik, nego ubica; umjesto trnove krune, na glavi ima šešir, a iza ruba krpa sjekiru, ali u srcu mu je ideja i sveta vjera u to. I to daje pravo na vaskrsenje, jer "zaista veliki ljudi... moraju osjetiti veliku tugu u svijetu."

Žuti Petersburg

Radnja romana F. M. Dostojevskog "Zločin i kazna" odvija se u Sankt Peterburgu. Ovaj grad je mnogo puta postao protagonista ruske fantastike, ali svaki put je to bio novi grad: sada ponosno prikazuje svoje palate i parkove - "ponoćne zemlje lepote i čuda", kako ga je Puškin nazvao, tada - grad slamova i uskih ulica - "kamenih vreća". Svaki pisac je grad vidio i opisao na svoj način, u skladu sa umjetničkim zadatkom koji mu je stajao. Sama po sebi, prljavo žuta, zagasito žuta, bolesno žuta boja izaziva osjećaj unutrašnje potlačenosti, mentalne nestabilnosti i opće depresije.

Žuti Peterburg, koji je stvorio Dostojevski, stvara zagušljivu, depresivnu atmosferu koja izluđuje Raskoljnikova. Kontradikcija u slici Peterburga odraz je kontradikcija u liku glavnog junaka. Okruženje oko njega vrlo je harmonično kombinovano sa njegovim ponašanjem, njegovim unutrašnjim svetom.

U romanu, Dostojevski, takoreći, upoređuje dve reči: „žuč“ i „žuto“, prateći interakciju Raskoljnikovljevog unutrašnjeg sveta i spoljašnjeg sveta, na primer, piše: „Teški žučni osmeh mu je prešao preko usana. Konačno se osjećao zagušljivo u tom žutom ormaru. “Žuč” i “žutilo” tako dobijaju značenje nečega bolno opresivnog i opresivnog. Slika Sankt Peterburga postaje ne samo jednaka drugim junacima romana, već i centralna, značajna, ona u velikoj meri objašnjava dualnost Raskoljnikova, provocira ga da počini zločin, pomaže da se razume Marmeladova, njegove supruge, Sonečke, zalagaonica, Luzhin i drugi likovi.

Monologi

Fjodor Mihajlovič prodire u najdublje slojeve ljudske psihe, u uzbuđenom stanju, junaci Dostojevskog razotkrivaju svu neiscrpnu složenost prirode, njenu beskrajnu nedosljednost. To se dešava i u snu i u stvarnosti. Na primjer, unutrašnji monolozi Raskoljnikov:

„Gde idem? pomisli on iznenada. - Čudno. Uostalom, iz nekog razloga sam otišao. Čim sam pročitao pismo, pa sam otišao... Otišao sam na Vasilevsko ostrvo kod Razumihina, tamo, sad... Sećam se. Ali zašto? I kako mi je ideja da odem kod Razumihina baš sada ušla u glavu? Ovo je neverovatno"

„Bože“, uzviknuo je, „mogu li zaista uzeti sjekiru, početi je udarati po glavi, smrskati joj lobanju... Klizaću u ljepljivoj, toploj krvi, razvaliti bravu, ukrasti i drhtati; sakriti, sav u krvi... sa sjekirom... Gospode, stvarno? Tresao se kao list dok je ovo govorio. „Da, šta sam ja! nastavio je, ponovo se podigavši, i kao u dubokom čuđenju, „jer sam to znao. Da ne mogu da podnesem, pa zašto sam se do sada mučio? Uostalom, jučer, jučer, kada sam išao da radim ovaj ... test, jer juče sam potpuno shvatio da ne mogu izdržati ... Zašto sam sada? Zašto sam još uvijek u nedoumici? Uostalom, juče sam, silazeći niz stepenice, i sama rekla da je to podlo, odvratno, nisko... Uostalom, od same pomisli na stvarnost mi je bilo mučno i bacila me u užas... Ne, ne mogu da podnesem to, ne mogu to podnijeti! Čak i ako u svim ovim proračunima nema sumnje, bilo da je sve odlučeno ovog mjeseca, jasno kao dan, pošteno kao aritmetika. Bože! Uostalom, još uvijek se ne usuđujem! Ne mogu to podnijeti, neću izdržati!... Zašto, šta je još... ”Ovi monolozi, vjerujem, potrebni su Dostojevskom da pokaže složenost prirode i kako je junak angažovan u introspekciji, i da pomogne čitaocu da dublje upozna svoj unutrašnji svijet.

Dostojevski je raspolagao ogromnim brojem umetničkih sredstava kojima je uspešno otkrivao unutrašnji svet Raskoljnikova.

Jedna od ovih tehnika koja bi omogućila opisivanje podsvijesti i osjećaja junaka bili su snovi. Raskoljnikov prvi san postao je neka vrsta izraza dobre strane Rodionove duše. U ovom snu, on, kao sedmogodišnji dječak, vidi seljaka Mikolku kako na smrt bije svog konja. Raskoljnikov to vidi u snu i do suza mu je žao nesretne životinje. Ovaj san Raskoljnikov sanja pre nego što počini ubistva, i kao da izražava unutrašnji protest herojeve podsvesti protiv onoga što je odlučio da uradi.

Važno je obratiti pažnju na Raskoljnikovog oca u snu. On je sve vreme uz njega. Čini se da ga štiti. Ali kada je konj ubijen, dječak se brine, pati i pati, otac ne pokušava da ga zaštiti, ne preduzima ništa odlučno, samo odvodi sina. Slika oca u ovom snu personificira Boga. Bog u duši Raskoljnikova. Čini se da je tu, stalno sa njim, ali ne radi ništa dobro i korisno (prema junaku romana). Postoji odbacivanje od oca, odbacivanje od Boga.

Odmah nakon ubistva, Raskoljnikov vidi svoj drugi san, u kojem dolazi u stan ubijenog starog zalagaonika. U snu se starica krije u uglu sobe i smeje se, a onda Raskoljnikov vadi sekiru iz prolaznog džepa na unutrašnjoj strani kaputa i tuče staricu po tjemenu. Međutim, starica ostaje živa, štaviše, čini se da joj se baš ništa ne dešava. Tada je Raskoljnikov počinje udarati po glavi, ali to kod starice izaziva samo novi val smijeha. U ovom snu autor nam pokazuje da osećaj dela, lik ubijene starice sada neće pustiti Raskoljnikova, i da će ga proganjati sve dok ne pronađe harmoniju sa samim sobom u svojoj duši.

Autor posvećuje veliku pažnju detaljima djela, što može pomoći da ima poseban utjecaj na čitaoca. Dakle, na sceni ubistva dolazi do efekta sličan prethodno opisanom. To se postiže činjenicom da je Raskoljnikov udario starog zalagača kundakom po glavi, a njenu sestru Lizavetu poenom. Međutim, sve vreme kada se ubistvo dogodilo, oštrica Raskoljnikovljeve sekire bila je usmerena isključivo na njega, kao da mu preti i poziva ga da zauzme mesto žrtve. "Nije sjekira u Raskoljnikovovoj moći, ali Raskoljnikov je postao oruđe sjekire." Ali sada Raskoljnikov ubija Lizavetu, i tako se ispostavlja da je sjekira ipak uspjela oštro kazniti Raskoljnikova.

Općenito, “Zločin i kazna” je ispunjen sa najsitnijih detalja, koji se na prvi pogled ne opažaju, ali se odražavaju u našoj podsvijesti. Primjer takvih detalja mogu biti brojevi "sedam" i "jedanaest", koji kroz roman "progone" Raskoljnikova.

Ne treba uskratiti pažnju činjenice da je Dostojevski umeo da vešto daje opisi portreta njihovi heroji. Da, naravno, tempo većine njegovih radova je postavljen tako brzo da jedan ili drugi „portret“ likova često postaje nevidljiv. Ali, ipak, jasna slika koju pisac crta često ostaje u našoj svijesti i podsvijesti dugo vremena. Prisjetimo se, na primjer, jedne stare zalagaonice, čiji je imidž u velikoj mjeri određen upotrebom deminutivnih riječi: „Bila je to sićušna, suha starica, oko šezdeset godina, oštrih i zlih očiju, sa malim šiljastim nosom. Njena plava, blago prosijeda kosa bila je nauljena uljem... Starica je stalno kašljala i stenjala. Sam Petersburg u romanu je iznenađujuće živ i živopisna slika, koji je u stalnoj interakciji sa glavnim likom. Ali ovu sliku stvara samo nekoliko prilično kratkih opisa.

Ali da se vratimo Raskoljnikovovim snovima. Treći Raskoljnikovljev san, koji se dešava već u samom epilogu, od najveće je važnosti za ostvarenje ideje romana "Zločin i kazna". Ovdje autor ulazi u implicitni spor sa Černiševskim, potpuno poričući njegovu teoriju „razumnog egoizma“.

U trećem Raskoljnikovljevom snu vidimo kako svet uranja u atmosferu sebičnosti, čineći ljude „opsednutim, ludim“, dok ih tera da sebe smatraju „pametnim i nepokolebljivim u istini“. Egoizam postaje uzrok nesporazuma koji se javlja među ljudima. Ovaj nesporazum, zauzvrat, povlači za sobom talas prirodnih katastrofašto uzrokuje da svijet umre. Postaje poznato da se od ove noćne more ne mogu spasiti svi ljudi, već samo "čisti i odabrani, koji su predodređeni da počnu novi rod Očigledno, govoreći o izabranima, autor ima u vidu takve ljude kao što je Sonja, koja je u romanu oličenje istinske duhovnosti, po Dostojevskom, izabrani su ljudi obdareni najdubljom verom.U trećem snu Dostojevski je kaže da individualizam i egoizam predstavljaju stvarnu i strašnu prijetnju čovječanstvu, mogu dovesti do činjenice da osoba zaboravlja sve norme i koncepte, a također prestaje razlikovati takve kriterije kao što su dobro i zlo.

Opis vremena

Da bi se što preciznije prikazalo psihičko stanje osobe, čitaocu postaje jasan sam razlog samoubistva.

Govor heroja

Govor junaka F. M. Dostojevskog važniji je od portreta. Važan je i sam način govora, međusobnog komuniciranja i izgovaranja unutrašnjih monologa. L. N. Tolstoj je vjerovao da u F. M. Dostojevskom svi likovi govore istim jezikom, ne prenoseći svoja individualna emocionalna iskustva. Moderni istraživač Yu. F. Karyakin argumentira ovu izjavu. Žarenost strasti koja je izražena u ovim sporovima ne ostavlja prostora za hladnokrvno promišljanje. Svi junaci izražavaju ono najvažnije, najtajnije, izražavaju se do krajnjih granica, urlaju izbezumljeno ili u smrtonosnom delirijumu šapuću svoja posljednja priznanja. Šta može poslužiti najbolja preporuka iskrenost nego stanje histerije kada vam se otvori unutrašnji svijet? U kriznim situacijama, tokom skandala, u najnapetijim epizodama koje se nižu jedna za drugom, junaci Dostojevskog izbacuju sve što im je ključalo u duši. („Ne riječi – grčevi slijepljeni u grudvicu.“ V. Majakovski.) U govoru likova, uvijek uznemirenih, slučajno promakne ono što bi najviše željeli da sakriju, sakriju od drugih. Ova tehnika, koju je koristio F. M. Dostojevski, dokaz je njegovog najdubljeg poznavanja ljudske prirode. Povezani asocijativnim vezama, ovi nagoveštaji i rezerve samo otkrivaju sve tajno, na prvi pogled nedostupno. Ponekad, teško razmišljajući o nečemu, likovi počinju da rastavljaju govor drugih likova u zasebne riječi, usmjeravajući svoju pažnju na određene asocijacijske riječi. Posmatrajući ovaj proces, saznajemo, na primjer, šta zaista tišti Raskoljnikova kada iz razgovora između Lizavete izdvaja samo riječi "sedam", "u sedmi sat", "odluči se, Lizaveta Ivanovna", "odluči". i gradjani. Na kraju se ove riječi u njegovom raspaljenom umu pretvaraju u riječi “smrt”, “rješiti”, odnosno ubiti. Ono što je zanimljivo: Porfirije Petrovič, suptilni forenzički psiholog, ove asocijativne veze se svjesno koriste u razgovoru sa Raskoljnikovom. On vrši pritisak na Raskoljnikovu svest, ponavljajući reči: "državni stan", odnosno zatvor, "reši", "bik", čineći Raskoljnikova sve više zabrinutim i konačno ga dovodeći do konačnog cilja - priznanja. Reči "guza", "krv", "kruna", "smrt" provlače se kao lajtmotiv kroz čitav roman, kroz sve Raskoljnikove razgovore sa Zametovim, Razumihinom i Porfirijem Petrovičem, stvarajući poseban psihološki podtekst. „Psihološki podtekst nije ništa drugo do raspršeno ponavljanje čije sve karike stupaju u složene međusobne odnose, iz čega se njihova nova, više duboko značenje”, - kaže jedan od istraživača F. M. Dostojevskog T. Silman. Vjerovatno tako misli i Porfirije Petrovič, igra se riječima, tjerajući Raskoljnikova da prizna. U ovom trenutku Raskoljnikov dobija tešku moralnu traumu, iskustva ga proganjaju i on sve izbacuje napolje. Cilj Porfirija Petroviča je ostvaren. Opće psihološko raspoloženje doprinosi identifikaciji sličnosti likova. Evo šta piše o problemu dualnosti poznati istraživač Dostojevski Toporov: "... činjenica da izdvajamo Raskoljnikova i Svidrigajlova ... strogo govoreći, danak navici (posebno ipostasi)". Dakle, uz pomoć čitavog sistema dvojnika, otkriva se glavni lik Dostojevskog. Slike Sonje, Dunje, Katerine Ivanovne također se ukrštaju u nizu motiva: na primjer, nesebičnost je karakteristična za sve tri. U isto vrijeme, Katerina Ivanovna je također u najvišem stepenu obdarena samovoljom, dok je Dunechka ponosna, hirovita i požrtvovna. Ona je gotovo direktna kopija svog brata - Rodiona Raskoljnikova. Ovako o njima kaže njihova majka: „... Pogledala sam vas oboje, i to ne toliko licem koliko dušom: oboje ste melanholični, i sumorni i brzi, i arogantni i oboje velikodušni. ” I ovdje se odvija jedan od načina karakterizacije lika, jedan od načina prodiranja u unutrašnji svijet junaka: karakterizacija njega od strane drugih likova. Ali likovi F. M. Dostojevskog objašnjavaju jedni druge ne samo uz pomoć govora. Dostojevski obdaruje slične likove saglasnim prezimenima. Govorna prezimena- ovo je tehnika koja je došla iz klasicizma, zahvaljujući kojoj je karakterizacija junaka vrlo prikladno data. Imena F. M. Dostojevskog odgovaraju portretima. Cijela linija“htonični” (G. Gačev) likovi su obdareni prezimenima, gdje je jasno vidljiva riječ “rog” (Stavrogin, Svidrigailov, Rogozhin). Ovo su neki demonski atributi zemaljski čovek. U romanima F. M. Dostojevskog imena likova, čak i u njihovoj zvučnoj kompoziciji, već su karakteristike. Marmeladov je iznutra mekan, proziran, njegovo prezime "ukazuje na sastav vode - prevladavaju m, n, l - zvuci su zvučni, zvučni, ženstveni, vlažni" (G. Gačev). Ovo je takođe pokušaj da se prodre u unutrašnji svet lika, ali se veze između lika i čitaoca uspostavljaju na podsvesnom nivou. F. M. Dostojevski ne poznaje premca po količini i, što je najvažnije, po virtuoznosti upotrebe metoda prodiranja u unutrašnji svijet likova.

Princip antiteze

Antiteza je glavni idejni i kompozicioni princip "Zločina i kazne", već postavljen u naslovu. Ona se manifestuje na svim nivoima književnog teksta: od problematičnog do izgradnje sistema likova i metoda psihološkog prikazivanja. Međutim, u samoj upotrebi antiteze, Dostojevski često pokazuje različite metode.

Pojmovi zločina i kazne zanimaju Dostojevskog ne u njihovom uskom pravnom smislu. "Zločin i kazna" je djelo koje postavlja duboke filozofske i moralne probleme.

Heroji Dostojevskog nikada nisu prikazani jednoznačno: čovek Dostojevskog je uvek kontradiktoran, nespoznatljiv do kraja. Njegovi junaci spajaju dva ponora odjednom: ponor dobrote, saosjećanja, žrtve i ponor zla, sebičnosti, individualizma, poroka. U svakom od junaka postoje dva ideala: ideal Madone i ideal Sodome. Sadržaj "Zločina i kazne" je suđenje Raskoljnikovu, unutrašnji sud, sud savjesti. Dostojevski pribjegava tehnici dvostrukog portreta. Štaviše, prvi portret, generalizovaniji, obično se spori sa drugim. Dakle, prije nego što počini zločin, autor govori o ljepoti Raskoljnikova, o njegovim prekrasnim očima.

Ali zločin nije samo uprljao njegovu dušu, već je ostavio i tragičan trag na njegovom licu. Ovaj put imamo portret ubice. U romanu Dostojevskog ne raspravljaju se likovi, već njihove ideje. Tako vidimo da je antiteza umjetnička tehnika pokazao se vrlo produktivnim za dva najveća umjetnika realista, Tolstoja i Dostojevskog.

Glavni lik

Rodion Raskoljnikov se od samog početka pojavljuje pred nama kao neobična osoba. Razumijemo da se nešto događa u njegovoj duši, nekakav plan se krije u njegovoj glavi, muči ga neshvatljiva misao: „...ali je neko vrijeme bio u razdražljivom i napetom stanju, sličnom hipohondriji. " „Raskoljnikov nije bio navikao na gomilu i, kao što je već rečeno, na bilo kakvo društvo, posebno u novije vrijeme ».

Počevši od prvih stranica romana, Dostojevski priprema svog junaka na kobni korak. Sve što okružuje Raskoljnikova moralno i fizički vrši pritisak na njega. Prikazujući junaka u prljavo žutom Peterburgu među prosjacima, pijanicama, „poniženim i uvređenim“, autor želi da prikaže onu drugu stranu života grada, da pokaže kako gine pametan i obrazovan čovek. Uronjen u prosjačku situaciju, Rodion počinje da pati, da pati.

Raskoljnikovo dobro moralno obrazovanje ne dozvoljava mu da ravnodušno gleda na patnju ljudi, iako je i sam u nevolji. "Evo ... dvadeset rubalja, čini se - i ako vam ovo može pomoći, onda ... ja ... jednom riječju, ući ću!" Junak je posramljen činjenicom da pomaže osobi, ne vidi ništa natprirodno u tome.

Uprkos okrutnosti svoje teorije, koju je stvorio u svojoj mašti, bio je simpatičan i iskrena osoba. Šta je mogao. pomogao porodici Marmeladov. Ranjeni ponos heroja sprečio ga je da živi u miru. Previše je cijenio sebe i nije mogao razumjeti zašto pametan i obrazovana osoba mora davati peni lekcije da bi jedva sastavljao kraj s krajem. I to je, naravno, odigralo veliku ulogu u razvoju njegovog duhovnog sukoba.

Kroz roman, Dostojevski nam pokazuje unutrašnje dijaloge Raskoljnikova, „dijalektiku“ njegove duše. Kao osoba koja razmišlja, junak se stalno raspravlja, analizira svoje postupke i donosi zaključke.

Stvorivši teoriju o "ljudima-genijima" i "mravinjaku", junak ulazi u raspravu sa samim sobom. Zaista mu je stalo do pitanja šta on predstavlja. "Ko sam ja - drhtavo stvorenje ili imam pravo?" Šetajući gradom, sedeći kod kuće, razgovarajući sa ljudima oko sebe, Raskoljnikov je sve više uveren u ispravnost svoje teorije, u pravo „genija” na krv „u savesti”.

Šta je zapravo ova teorija? Prema Raskoljnikovovim planovima, postoje ljudi kojima je sve dozvoljeno. Ljudi koji su iznad društva, gomile. Ljudi kojima je čak dozvoljeno da ubijaju. I tako Raskoljnikov odlučuje da pređe granicu koja razdvaja ove "velike" ljude od gomile. Upravo ta osobina je ubistvo, ubistvo oronule, sitne starice - lihvarke, koja nema šta da radi na ovom svetu (po mišljenju Raskoljnikova, naravno). Ubistvo Lizavete tjera vas da se zapitate da li je ova teorija tako dobra? Uostalom, ako nesreća koja se u njega uvukla može dovesti do tako tragičnih posljedica, onda možda korijen zla leži upravo u ovoj ideji? Zlo, čak ni u odnosu na beskorisnu staricu, ne može se uzeti kao osnova dobrih djela.

Za Dostojevskog, duboko religioznog čovjeka, značenje ljudski život jeste da shvatimo hrišćanske ideale ljubavi prema bližnjem. Razmatrajući Raskoljnikovov zločin s ove tačke gledišta, on u njemu izdvaja, prije svega, činjenicu zločina moralnih zakona, a ne pravnih. Rodion Raskoljnikov je čovek koji je, prema hrišćanskim shvatanjima, duboko grešan. To ne znači grijeh ubistva, već ponos, nesklonost ljudima, ideju da su svi "drhtava stvorenja", a on, možda, "ima pravo". "Pravo mora" koristiti druge kao materijal za postizanje svojih ciljeva. Ovdje je sasvim logično podsjetiti se na redove A.S. Puškina, koji podsjećaju na suštinu teorije bivšeg studenta Rodiona Raskoljnikova: Dostojevski je pokazao unutrašnje duhovni sukob junak: racionalistički stav prema životu ("teorija nadčovjeka") dolazi u sukob sa moralnim smislom, sa duhovnim "ja". A da bi ostao čovjek među ljudima, potrebno je da duhovno "ja" čovjeka pobijedi.

Dvostruki Raskoljnikov

Da bi Raskoljnikovu teoriju prikazao sa svih strana, Dostojevski nam daje priliku da je vidimo uz pomoć drugih likova u romanu. Oni su na svoj način oživjeli teoriju o "pravama onih koji imaju". To su takozvani psihološki blizanci Raskoljnikova. No, u početku je potrebno odrediti krug osoba koje spadaju u kategoriju blizanaca, jer se na prvi pogled pomnije ispostavlja da su ljudi koji s tim nemaju nikakve veze, njeni strastveni pristaše i teolozi. Prvo, Raskoljnikovov dvojnik je nesumnjivo Svidrigajlov, tajanstvena i kontradiktorna osoba, ali on sam govori o svojoj sličnosti sa Raskoljnikovom, govoreći mu: "mi smo isto polje bobica."

Drugo, podli Lužin se takođe može smatrati dvojnikom Raskoljnikova, njegova "srodnost" sa Raskoljnikovom je takođe očigledna, to ćemo razmotriti kasnije. Činilo bi se da sve. Ali ne, ne smemo zaboraviti ni samu žrtvu, Alenu Ivanovnu. Ona je takođe "sluga" Raskoljnikove teorije, iako je ta teorija kasnije "melje". Tu je i Lebezjatnikov, ali on je više slušalac nego sledbenik, jer ne blista ni snagom karaktera ni inteligencijom. Dakle, mi ćemo sukcesivno razmatrati ova Raskoljnikova „ogledala“ i pokušati da razumemo njihovu ulogu u romanu. Kako se ispostavilo, na stranicama romana "Zločin i kazna" ima puno ličnosti, na ovaj ili onaj način sličnih Raskoljnikovu. I to nije slučajnost. Raskoljnikova teorija je toliko strašna da nam nije dovoljno jednostavno opisati njegovu sudbinu i kolaps ove teorije, inače će se narativ jednostavno svesti na uobičajeno krivična istorija poluludi student. Dostojevski želi da pokaže nama, čitaocima, da ova teorija nije tako nova i ne tako neostvarljiva. Njegov razvoj i prelamanje vidimo kroz živote i sudbine ovih heroja blizanaca i razumijemo da je potrebno boriti se protiv ovog zla. Svako pronalazi svoje sredstvo borbe, važno je samo zapamtiti da se protiv ovog neprijatelja ne možete boriti njegovim oružjem, inače rizikujemo da završimo u pljesnivom Sankt Peterburgu tog vremena, u septičkoj jami koja melje ljude i misli.

Poniženi i uvređeni

Beznađe je lajtmotiv romana. Scena Raskoljnikovljevog poznanstva sa Marmeladovim u kafani daje ton cijeloj priči. Marmeladova fraza: „Da li razumete, poštovani gospodine, šta znači kada nemate kud...“ – odmah podiže ceo ovaj prizor u kafani, a lik malog čoveka, smešan sa svojim svečano kićenim i „ činovnički" način govora, a tema romana do visine tragične misli o sudbini čovječanstva.

Junake Dostojevskog uglavnom karakteriše monolog kao sredstvo izražavanja svojih misli i osećanja. Marmeladov monolog, koji ima karakter ispovesti, oslikava celu situaciju dramatičnim tonovima.

"Nigdje ići" i Katerina Ivanovna, koju je upropastila kontradikcija između njenog prošlog, bogatog i bogatog života i jadne, prosjačke sadašnjosti, nepodnošljive za njenu ambicioznu prirodu.

Sonja Marmeladova, čista i nevina devojka, prisiljena je da se proda kako bi prehranila svoju bolesnu maćehu i svoju malu decu. Ideja samožrtvovanja, samoodricanja, oličena u liku Sonje, uzdiže ga do simbola sve ljudske patnje. Patnja se za Dostojevskog spojila sa ljubavlju. Sonya je oličenje ljubavi prema ljudima, zbog čega je zadržala moralnu čistoću u prljavštini u koju ju je život bacio.

Slika Dunečke, Raskoljnikove sestre, ispunjena je istim značenjem: ona pristaje na istu žrtvu kao i Sonja: u ime svog voljenog brata, pristaje da se uda za Lužina. Lužin je klasičan tip buržoaskog biznismena, nitkov koji je podlo klevetao bespomoćnu Sonju, narcisoidni tiranin koji ponižava ljude, karijerista i škrtica.

Junake Dostojevskog karakteriše odličan stepen izražavanja osećanja. Sonečka ima neutaživu žeđ za samopožrtvovanjem, Dunja gaji sveobuhvatnu ljubav prema svom bratu, Katerina Ivanovna ima mahnit ponos.

Situacija beznađa, ćorsokaka gura ljude na moralne zločine protiv samih sebe. Buržoasko društvo ih suočava sa izborom puteva koji na različite načine vode do nečovječnosti.

"Sonechka Marmeladova, vječna Sonechka dok svet stoji!" Kakva čežnja, bol za čovečanstvom se čuje u ovoj gorkoj meditaciji Raskoljnikova! Muči ga svest potpunog beznađa, ne nalazeći, međutim, snage da prepozna ovaj život, da se pomiri sa njim, kao Marmeladov. pre Raskoljnikova, slike poniženja i uvrede neke osobe (epizoda na Konnogvardejskom bulevaru, scena samoubistva žene koja se bacila sa mosta, smrt Marmeladova).

Dostojevskog karakteriše kratkoća u opisivanju najtragičnijih događaja, on odmah prelazi na analizu osećanja i misli likova, njihovog stava prema onome što se dešava.

Pravedno osudivši Raskoljnikovljevu "pobunu", Dostojevski ne ostavlja pobedu za snažnog, inteligentnog i ponosnog Raskoljnikova, već za Sonju, videći u njoj najvišu istinu: bolja je patnja nego nasilje - patnja čisti. Sonya priznaje moralnih ideala koji su, sa stanovišta pisca, najbliži širokim narodnim masama: ideali poniznosti, praštanja, tihe poniznosti. U naše vrijeme, mislim, Sonya bi postala izopćenik. I neće svaki Raskoljnikov danas patiti i patiti. Ali ljudska savest, ljudska duša je oduvek živela i živeće sve dok „mir stoji“, čak iu našim surovim demokratskim godinama, u zoru nepoznate budućnosti, na početku obećavajuće i istovremeno strašne 21. vek. To znači da će jednog dana doći pokajanje, a čak i na ivici groba, naš Raskoljnikov će plakati i sećati se "večne Sonečke".

Život je nepodnošljiv u društvu u kojem vladaju moderni Lužini i Svidrigajlovi, ali u srcima onih koji to nisu postali, nada i dalje naivno živi ...

"Teško mi je, brate, da spominjem..." (nakon priče G. Šolohova "Sudbina čoveka") Osećajući svoju moralnu dužnost da ruski vojnik i njegov veliki podvig, Šolohov je 1956. napisao svoju čuvenu priču "Sudbina čoveka". Priča o Andreju Sokolovu, koji personifikuje nacionalni karakter i sudbina čitavog naroda, u svom istorijskom dometu je roman koji se uklapa u granicu priče. Glavni lik…

Mnogima je roman Oskara Vajlda "Slika Dorijana Greja" neshvatljiv. Naravno, donedavno se rad pisca tumačio ne sasvim adekvatno: književni kritičari su estetizam smatrali stranim fenomenom, štoviše, nemoralnim. U međuvremenu, rad Oskara Vajlda, pažljivo analiziran, daje odgovor na pitanje koje muči čovečanstvo od njegovog rođenja: šta je lepota, kakva je njena uloga u nastanku...

Ševčenko - osnivač novog ukrajinska književnost. Ševčenko je začetnik nove ukrajinske književnosti i rodonačelnik njenog revolucionarno-demokratskog pravca. U njegovom stvaralačkom radu principi su postali vodilja za napredne ukrajinski pisci druga polovina 19. - početak 20. veka. Tendencije nacionalnosti i realizma već su u velikoj mjeri bile svojstvene djelu Ševčenkovih prethodnika. Ševčenko je prvi...

1937 Strašna stranica naše istorije. Pamtim imena: V. Šalamov, O. Mandeljštam, O. Solženjicin... Desetine, hiljade imena. A iza njih su osakaćena sudbina, beznadežna tuga, strah, očaj, zaborav.Ali sjećanje na osobu je iznenađujuće uređeno. Ona štedi najam, draga. I strašno ... "Bela odeća" V. Dudinceva, "Deca Arbata" A. Ribakova, "Po pravu sećanja" O. Tvardovskog, "Problem hleba" V. ...

Tema ovog djela jednostavno uzbuđuje moju poetsku maštu. Granica 19. i 20. stoljeća toliko je svijetla, aktivna stranica književnosti da se čak žalite da niste morali živjeti u to vrijeme. Ili sam možda morao, jer tako nešto osećam u sebi... Turbulencija tog vremena nastaje tako jasno, kao da vidite sve te književne prepirke...

Anton Pavlovič Čehov u svetu književni proces zauzima podjednako istaknuto mesto i kao prozni pisac i kao dramaturg. Ali kao dramaturg, odlučio je ranije. Sa osamnaest godina Čehov je počeo da radi na svojoj prvoj drami, koja se za života autora nije pojavila u svetu. veliki posao Dramaturg Čehov počeo je mnogo kasnije, osamnaest godina kasnije, iz Galeba, koji je bio ...

Priča o prirodi proljeće godine Početak proleća svetlosti Prolećni mraz Put krajem marta Prvi potoci Prolećni potok Izvor vode Pesma vode Prolećni skup Trešnja Prolećni prevrat Početak proleća svetlosti Osamnaestog januara ujutru je bilo minus 20, a usred dana je kapalo sa krova. Cijeli ovaj dan, od jutra do mraka, kao da je cvjetao i...

Jedan od najozbiljnijih socio-psiholoških problema, koji od pamtivijeka rješava moderna književnost, sastoji se u ispravnosti izbora mjesta u životu junaka, tačnosti njegovog određivanja cilja. Razmatranje našeg savremenika i njegovog života, njegove građanske hrabrosti i moralnog položaja vodi jedan od Naitalanita savremenih pisaca-Valentin Rasputin u svojim pričama "Zbogom majke", "Vatra". Kada čitate...

Čovjeku je svojstveno da ukrašava svoj život, i to ne samo za tuđe oči, već i za svoje. To je razumljivo, čak i prirodno. Kao što ptica gradi svoje gnijezdo, tako čovjek stvara udobnost u vlastitom domu, red i tradiciju u porodici i način života. Nije bitno samo kada postane sama sebi svrha, ne pozadina, već glavni zaplet, kada ozbiljan razgovor i…

Labudovi lete, guguću, noseći na krilima majcinska ljubav. Majko, majko, majko mila - koliko ima riječi na svijetu koje zovemo čovjekov najridniš?! I ili je moguće sa njima prenijeti svu ljubav prema majci - jedinoj ženi koja te nikada neće izdati, uprkos bolu, suzama i patnji? Ona će uvek biti uz tebe...

Dostojevski je majstor psihološke analize. Kao realista, on nije ograničen samo na društvene karakteristike lika, već otkriva suštinu i dubinu njegove duše. Pritom, on ne govori o održivim oblicima života, već o „trenutnom haosu istorije“.
U "Zločinu i kazni" autor je predstavio određeno doba - predreformsku Rusiju, u kojoj se stari način života urušavao, a novi je bio u povoju. Roman je obilježen istinskim istorizmom, likovi prikazani u njemu su tipični, ali to nije ono što je Dostojevski smatrao glavnim u svom stvaralaštvu. Bilo mu je važno da otkrije unutrašnji svijet osobe, bez obzira na društvene i kućne karakteristike. To je zbog objektivnih težnji autora, koji je smatrao da samo psihologija karakterizira osobu u sadašnjosti i budućnosti, a okolnosti formiraju ličnost, ali pripadaju prošlosti.
društveni tip Dostojevski suprotstavlja individuu kao predmet umetničkog istraživanja, za njega je „čovek misterija“. Pisac nije prihvatio termin "psihologizam", smatrao je da jedna svijest nema pravo analizirati drugu, te je stoga stvorio iluziju nezavisnosti svijesti junaka od autorovih stavova. To je omogućilo M. M. Bahtinu u "Problemima poetike Dostojevskog" da roman nazove "polifonim". Svaki junak romana ima svoj unutrašnji svijet, koji živi po svojim zakonima, nezavisno od svijeta autora i drugih likova. S tim u vezi, u Zločinu i kazni vidimo različite oblike psihološke analize.
Prvo, u nastojanju da otkrije psihologiju likova, pisac se podređuje ovom zadatku portretna karakteristika, a portrete glavnih likova predstavlja dva puta. Na primer, na početku romana Dostojevski piše o Raskoljnikovu: „Inače, bio je izuzetno zgodan, lepih očiju, tamni Rus, viši od proseka, tanak i vitak.“ Dalje, nalazimo potpuno drugačiji portret istog junaka: "... Raskoljnikov ... bio je veoma bled, rasejan i sumoran." Drugi opis pokazuje da nakon zločina osoba doživljava moralnu katastrofu, a to ostavlja određeni pečat na njen izgled. Dva Sonjina portreta takođe otkrivaju njen pravi karakter i stanje tokom perioda duhovne krize.
Najvažniji princip otkrivanja unutrašnjeg sveta i svesti junaka kod Dostojevskog su monolozi junaka. Dakle, u monologu Marmeladova otkriva se suština njegove duše. Možemo reći da je ovog čovjeka uništila slabost karaktera. Umjesto da se bori za život, on pije. Ali važna karakteristika njegova priroda je sposobnost introspekcije. Shvaća da pati svoje najmilije i da je za to sam kriv. On kaže: „Da! Nema šta da me žališ! Treba da budem razapet, razapet na krst, a ne da budem sažaljen!” Tako se kroz monolog otkriva psihologija junaka, njegovo duševno stanje, moguće je da i on sam počinje dublje da shvaća i razumijeva sebe. U sceni Raskoljnikove ispovesti Sonji, autor primorava junaka da po drugi put shvati šta je uradio.
Bez ikakve sumnje, Dostojevski je majstor unutrašnjeg monologa. Raskoljnikov se od samog početka pojavljuje pred nama kao refleksivna osoba, analizirajući sve što se dešava oko njega i u njegovoj duši. Karakteristično je da su unutrašnji monolozi usko povezani sa "idejom" junaka. Već na prvim stranicama razumijemo da ga uhvati neka ideja koja ga ne napušta ni na minut. On je u stanju stalnog mentalnog rada, što ima ogroman uticaj na njegove postupke, a što je najvažnije - na njegovo psihičko stanje.
Važno je napomenuti dijalošku prirodu romana Dostojevskog. Ovdje se svijest jednog lika odražava u svijesti drugog. Dijalozi odražavaju bitku ideja, uz njihovu pomoć ne samo da se otkriva stanje duha, pogledi i karakteri likova, već se izražavaju stavovi i ideje autora.
Zločin i kazna predstavlja različite oblike dijaloga. Jedna od njih je forma klasične rasprave ili spora, koju smo, na primjer, vidjeli u Turgenjevljevom romanu Očevi i sinovi: pozicije sporne strane (Bazarov) suprotstavljene su pozicijama drugih likova (braća Kirsanov). Ovaj oblik dijaloga svojstven je i romanu Dostojevskog. Na primjer, Raskoljnikovov razgovor sa Dunjom, kada uvjerava svoju sestru da se ne udaje za Lužina, žestoko joj dokazujući neprihvatljivost takve samopožrtvovnosti.
Međutim, često dijalog u romanu poprima formu ispitivanja ("borbe" Raskoljnikova i Porfirija Petroviča). Ovo je sjajan primjer psihološke analize, sukoba dvije ličnosti, dva pogleda na život. Za Dostojevskog je veoma važno da pokaže kako je Porfirije Petrovič rešio zločin. Kako je on, najveći psiholog, prodro u najskrivenije kutke svesti Rodiona Raskoljnikova.
Važan princip psihološke analize u romanu "Zločin i kazna" je stvaranje unutrašnjeg dijaloga. Dostojevski je verovao da se u čoveku bore dva principa i stoga je nastojao da pokaže i ono što je u podsvesti i ono što postoji u umu heroja. Živopisan primjer za to su Raskoljnikova razmišljanja o tome da li počiniti ubistvo ili ne. Vidimo podvojenost ličnosti: jedno biće unutar junaka upozorava ga na greške, tjera ga da razmisli o svojim postupcima, a drugo ga tjera da počini zločin.
Od velikog su značaja za otkrivanje psihologije junaka eksterni opisi karakter: gestovi, izrazi lica, pokreti. Evo kako Dostojevski opisuje trenutak Raskoljnikovljevog zločina: „Potpuno je izvadio sjekiru, mahao njome objema rukama, jedva se osjećajući, i gotovo bez napora, gotovo mehanički, spustio kundak na glavu. Kao da mu nije bilo snage. Ali čim je jednom spustio sjekiru, tada se u njemu rodila snaga.
Raskoljnikovovi snovi takođe igraju značajnu ulogu u delu. One ne služe samo kao sredstvo karakterizacije lika, već imaju važan kompozicioni značaj, jer nastaju u trenutku najvećeg psihičkog stresa junaka i, takoreći, dovršavaju jednu od faza njegovog ideološkog traganja. Raskoljnikov prvi san - o konju - naglašava nespojivost zločina koji je zamislio sa saosećanjem i nežnošću u njegovom karakteru. Trgovac, koji se s vremena na vreme pojavljuje pred junakom, u stvari je Raskoljnikovova bolesna savest.
Svidrigajlove halucinacije svjedoče o nemirnom stanju njegove duše, koju muče počinili zločine shvatajući da nikada neće ispraviti svoje greške, čak ni čineći dobra dela.
Tako je, otkrivajući unutrašnji svet svojih likova, Dostojevski nastojao da prikaže sukob suprotstavljenih sila, neprestanu borbu između svesti i podsvesti, nameru i sprovođenje ove namere. Njegovi likovi se ne brinu samo - oni bolno pate, stalno razmišljaju, raspravljaju, analiziraju svoje postupke.
Upravo činjenica da su romani Dostojevskog psihološki umnogome objašnjava interesovanje za njih među savremeni čitač. Nedostatak trenutnog, dubina prodiranja u dušu osobe, razumijevanje unutrašnjeg svijeta likova i želja da se svaki čin objasni unutrašnjim impulsom, iskustvom - to je ono što razlikuje ova djela. Njegov rad dao je snažan poticaj razvoju psihologizma kako na ruskom tako i na ruskom strane književnosti druga polovina XIX-XX veka.