Dramska analiza drame. Duboko značenje djela A

Kompozicija

Posebnost junaka dramskog pisca Čehova je u tome što su svi oni obični ljudi. Niko od njih ne može tvrditi da je heroj svog vremena. Svaki od njih ima svoje slabosti i svaki od njih je u jednom ili drugom stepenu uronjen u rutinu. Svakodnevni život. Gotovo svi su nesretni ljudi, razočarani, nezadovoljni svojim životom. glavna tema Predstava A.P. Čehova "Ujka Vanja" takođe je tema skromnog, malog radnika, uzaludnog života. Ivan Petrovič Vojnicki, glavni lik"Ujka Vanja" je ceo svoj život žrtvovao profesoru Serebrjakovu, koji je nekada bio njegov ideal.

Imanje zapravo pripada Sonji i ujaku Vanji, ali Serebrjakov, beznačajni parazit, smatra se njegovim vlasnikom. I ujak Vanja i Sonja odbili su odličnu sreću i posvetili se Serebrjakovljevoj službi. Ali njihov idol se pokazao kao ništavilo, jadni, prazni egoista, što znači da su služili lažnom idolu, a žrtva je prinesena lažno shvaćenom idealu. Tragedija čika Vanje je u tome što je shvatio besmislenost svog života. Živio je i vjerovao u ideale koji su se pokazali balon od sapunice: Vojnicki je povezao sve svoje misli, sve svoje snove o budućnosti sa profesorom Serebrjakovim, koji je pisao o umetnosti, ne shvatajući ništa o njoj. Nažalost, i sam Voinitsky je to shvatio prekasno - zajedno sa spoznajom da mu život prolazi. Profesoru izbacuje gorak prijekor, a tim prijekorom jednako okrivljuje Serebrjakovu što u cijelom životu nikada nije podigao platu (materijalna strana za većinu Čehovljevih junaka je od najveće važnosti), kao i to što Got mu je uništio život svojom razmetljivom mudrošću. Činjenica da ovi prijekori istovremeno zvuče, takoreći, izjednačava njihov značaj, i u tome nema ništa loše, ali samo dok ne prevlada materijalni interes i osoba se stopi sa gomilom, a svaka osoba u početku ima izbor, kaže nam autor. Postoje dvije opcije životni put: prvi je put moralne degradacije, pretvaranja u vulgarnog laika, a drugi put osobe odane poslu.

Ne treba svako delo pozdraviti - ovo je Čehovljeva misao. Rad je opravdan kada služi istinski uzvišenom idealu. Shvativši pogrešnost svog ideala, šokiran gubitkom besplodnih godina, ujak Vanja puca u Serebrjakova, ali promašuje. Profesor i Elena Andreevna odlaze, ali na imanju sve ostaje isto: ujak Vanja nastavlja da radi za Serebryakov.

Još jedan lik u Ujka Vanji, dr. Astrov, jedan je od retkih koji zna šta voli u životu, šta ceni, za šta radi i, štaviše, ima priliku da radi ono što voli. Dr Astrov je plemenit čovjek o kojem sanja divan život na zemlji. Radi deset godina, ali ne vidi rezultate. Astrov ne samo da liječi ljude, već i sadi nove šume, što uljepšava zemlju. Ima baštu za primer, doktora celim bićem vuče lepota. Astrov neprekidan rad ne može promijeniti poziciju njega i onih oko njega. Astrov odbacuje Sonjina osećanja, ali njegova ljubav prema Eleni Andrejevni ostaje neuzvraćena. IN finalna scena Astrov krši svoje obećanje da neće piti za Sonju. Njegove nade su se srušile, on prilazi geografska karta i kaže: u A, mora da je baš u ovoj Africi, sada je vruće - strašna stvar! Ove riječi dolaze iz gorkog razočarenja. Ispada da je i on nezadovoljan svojim životom, da ne podnosi naš život, županijski, ruski, filistarski život. Astrov ne vidi smisao u svemu što radi, a jedino što ima je nada da će jednog dana život biti drugačiji. M. Gorki je o ovoj epizodi pisao Čehovu: „U poslednjem Vanjinom činu, kada doktor, posle duže pauze, govori o vrućini u Africi, drhtao sam od divljenja za tvoj talent i straha za ljude, za naše bezbojne, prosjački život. Kako ste dobro pogodili tu dušu i kako prikladno!

Najbolje predstavnike inteligencije Čehov prikazuje kao pate. Ali Astrov, i Voinitsky, i Sonya - tražite ljude pokušava da se bori. Svojom patnjom odbacuju vulgarnu i ružnu sreću uhranjenih, sposobni su za požrtvovni podvig.

Predstava prikazuje i kolaps liberalnih iluzija i nade ruskih intelektualaca 80-ih. Ivan Petrovič Vojnicki, zajedno sa svojom majkom, nije primetio pravi zivot, živjeli u svijetu koji su oni izmislili. Majka Vojnickog, Marija Vasiljevna, odgajana je na liberalnim pamfletima, a njene ideje o životu bile su knjiške. Rekla je svom sinu: "Bio si čovjek određenih uvjerenja, bistra ličnost." Tek sada čika Vanja postaje jasnija o jadnosti i bezvrijednosti liberalnih uvjerenja i liberalne frazeologije, i zajedljivo kaže svojoj majci: „O, da! Bio sam bistra ličnost, od koje niko nije bio lak... "Vojnicki proklinje svoje liberalne zablude, napušta ideje koje su ga posedovale, kako kaže, "do prošle godine", ali ne zna put u novi život ...

Tako je cela Čehovljeva drama prožeta osećajem gorčine zbog jadnog i besciljno proživljenog života. Ujak Vanja i Sonja mislili su da služe velikom naučniku. Oni ne samo da su upravljali imanjem i slali novac, već su i kopirali profesorove rukopise. I evo gorkog uvida: život je dat osrednjem monstrumu, neljudskom egoisti. Život nestaje, a ljepota nestaje. Astrov govori o uništavanju šuma – a ova tema zvuči u skladu sa temom uzaludnosti služenja „izabranima“. Elena Andreevna je prekrasan grabežljivac koji je uništio moguća ljubav Sony i Astrov. On i profesor odlaze ne gubeći samozadovoljstvo i ništa ne shvatajući. Pa ipak, u finalu zvuči muzika nade - nade u blistav život, koji je zaista dostojan svih koji pošteno rade.

Gorki je o predstavi "Ujka Vanja" napisao: "... gledao i plakao kao žena, iako sam daleko od nervozne osobe ... Za mene je ovo strašna stvar, Vaš "Ujka Vanja" - apsolutno nova vrsta dramska umjetnost, čekić kojim udarate u prazne glave javnosti.

likovi

„Serebrjakov Aleksandar Vladimirovič, profesor u penziji.
Elena Andreevna, njegova žena, 27 godina.
Sofija Aleksandrovna (Sonja), njegova ćerka iz prvog braka.
Vojnitskaja Marija Vasiljevna, udovica tajnog savetnika, majka profesorove prve žene.
Vojnicki Ivan Petrovič, njen sin.
Astrov Mihail Lvovič, doktor.
Telegin Ilja Iljič, osiromašeni zemljoposednik.
Marina, stara dadilja.
Radnik“ (13, 62).

I opet, svi likovi deklarisani u listi likova su označeni kao članovi sociuma - svijeta koji je stvorio čovjek. Zato autorov opis svakog lika uključuje samo njegovu porodičnu ili društvenu ulogu (profesor, doktor, zemljoposednik, žena, ćerka, sin). Karakteristično u ovom smislu je prisustvo u listi likova karaktera bez imena, ali sa jasno definisanim društvena funkcija- radnik. Međutim, za razliku od prethodne drame, mnoge od ovih uloga autor odmah ukazuje kao već nevažeće u trenutku scenskih zbivanja, koje su ostale u prošlosti: penzionisani profesor, ćerka iz prvog braka, osiromašeni zemljoposednik, stari dadilja. Otkriva tehniku ​​dovođenja do tačke apsurda. Posebno je indikativan u tom smislu „udvostručeni“ opis Marije Vasiljevne - „udovice tajnog savetnika, majke profesorove prve žene“. Znakovi koji su značajni za ideologiju jednog rigidno hijerarhijskog sistema (tajni savjetnik, profesor), u hronotopu drame koja po svojoj generičkoj prirodi prikazuje događaj koji se odvija u sadašnjem kontinuiranom vremenu, ispostavljaju se apsolutno formalnim, a lik, kao rezultat ove okolnosti, izgleda nepostojeći.
Dakle, već je spisak aktera, predgovor dramatična radnja, obuhvata autorovo uvjerenje da suštinu osobe ne određuje samo njeno mjesto u sistemu zvanom socium. Zaplet (unutrašnji) sukob drame zavisiće od nekih drugih okolnosti. Kao dalja radnja scena iz seoski život, određuje se kolizijom razni modeli samopoimanje svake osobe na svijetu, razne slike biće.
Zaista, uloga čovjeka u društveni svijet i/ili njegove ideje o sebi ne poklapaju se uvek sa njegovom suštinom i svrhom u svetskom biću, sa logikom života u odnosu na njega. O tome svedoči pojava u sistemu glumaca čitave grupe takozvanih patnih likova koji nikada ne uspevaju da pronađu sebe: Elena Andrejevna, dr Astrov, a posebno Ivan Petrovič Vojnicki. Inače, upravo su oni ti koji su deklarisani na listi aktera kao postojeći ovog trenutka: sin, žena, doktor. Njihov unutrašnji nesklad, ekspliciran radnjom, nastaje upravo zbog nesklada između uloge koju igraju ili su primorani da igraju i prave svrhe, o kojoj samo mutno nagađaju:
„Vojnicki. Izgubljeni život! Talentovan sam, pametan, hrabar... Da živim normalno, onda bi iz mene mogli izaći Šopenhauer, Dostojevski” (13, 102).
Tako, dr Astrov o svom radu zemskog lekara govori kao o teškoj i veoma opterećujućoj dužnosti, od koje ostaje samo stalni umor: „Od jutra do mraka na nogama, ne znam mira, ali noću ležiš pod pokrivačem, a nisu dovukli pacijenta” (13, 63). Ne prisjeća se procesa liječenja i pacijenata koje je izliječio, već pacijenta koji je preminuo na operacijskom stolu: „Doveli su skretničara sa željeznice, stavio sam ga na sto da ga operiše i uzmi ga i umri sa mnom pod hloroformom. A kad to nije bilo potrebno, u meni su se probudila osjećanja, a savjest me štipala, kao da sam ga namjerno ubio” (13, 64).
Zanimljiva je u tom pogledu zajedljiva primedba profesora Serebrjakova, pacijenta sa gihtom, koji odbija usluge dr Astrova na osnovu toga što Astrov „razume u medicinu koliko i ja u astronomiju“ (13, 77). Doigravanje imena doktora, koji se nikako ne bavi proučavanjem zvijezda, još jednom naglašava nasumičnu, nebitnu prirodu njegove profesionalna aktivnost i njegovu ulogu u društvu. Sa velikim zadovoljstvom i neobičnom ozbiljnošću dr Astrov zamjenjuje šumara i uzgaja šumu, vodeći računa o promjeni ruske klime: kad čujem svoju buku mlada šuma, zasađen mojim rukama, shvatam da je klima malo u mojoj moći” (13, 73).
Razlog za tako čudan, na prvi pogled netipičan odnos doktora prema obavljanju svoje profesionalne dužnosti je prilično ozbiljan. Doktor Čehov, po samoj prirodi svog posla, razume duboku nesavršenost ljudskog života, samu prirodu čoveka: „Život je dosadan, glup, prljav“ (13, 63). U predstavi je i direktna naznaka razloga za takav odnos prema životu. „Volim život, ali ne podnosim naš život, županijski, ruski, filistarski život, i prezirem ga svom snagom svoje duše“ (13, 83), - ova Astrova izjava ocrtava vječnu kontradikciju između život koji je čovek primoran da živi, ​​i mogući, ali nedostižni način života, koji mu vuče njegovu individualnu svest. Tragedija osobe u ovom slučaju leži u činjenici da je prisiljena da se asimiluje u stvarni život, jer je nemoguće stalno živjeti u snovima: „Oko tebe su samo ekscentrici, svi ekscentrici, i ti ćeš živjeti s njima za dvije-tri godine i malo po malo i sam, neprimjetno za sebe, postaješ čudak. Neizbježna sudbina“ (13, 64).
Duhovna kriza i kasnija pobuna Vojnickog su objašnjenje i naknadno ostvarenje kontradikcije koju je naveo Astrov. Lik shvaća uzaludnost svog života i pokušava krivicu za svoju tragediju prebaciti na profesora Serebryakova, koji je prevario njegova očekivanja, lišivši ga značenja koje je sam izmislio. sopstveni život- žrtve u ime genija. Talentovani profesor se pokazao kao mit, što znači da se život u ime njegove briljantne karijere nije dogodio. Ujak Vanja povezuje potragu za izlazom iz ove situacije s ljubavlju prema Eleni Andrejevni; ona je ta koja treba da mu vrati osećaj svrhe i neophodnosti njegovog postojanja na zemlji. Nije slučajno što, prema autorovom komentaru, Vojnicki ne ljubi samo ruku Elene Andrejevne, on joj "pada na ruku" (13; 79, 80), kao na izvor života. Iako je očito da je u ovom slučaju riječ samo o novoj iluziji, o novoj samoobmani lika:
„Vojnicki. Evo mog života i moje ljubavi: gde da ih stavim, šta da radim s njima? Moj osjećaj umire uzalud, kao sunbeam koji je pao u jamu, i ja sam poginuo.
Elena Andreevna. Kad mi pričaš o svojoj ljubavi, nekako postajem glup i ne znam šta da kažem. Žao mi je, ne mogu vam ništa reći” (13, 79).
Sama Elena Andreevna, koja je mislila da voli profesora, ali koja je shvatila da njena ljubav nije prava, potajno pati i sanja o pravoj ljubavi. Ipak, dijelom - u ime vlastitog mirnog i prosperitetnog postojanja, ali uglavnom - iz duboke unutrašnje pristojnosti, dovoljno razvijen osećaj dužnosti, radije ne radi ništa i ne razmišlja ni o čemu, prihvatajući situaciju onakvu kakva jeste. Ovo je, ako se dozvoli folklorna paralela, usnula princeza, koja je lijena da živi, ​​a ne želi, i koju nije probudio poljubac dr Astrova.
Dakle, svijest o pogrešnosti tekućih scenarija vlastitog života ostvaruje se u tri varijante reakcije likova na ovu okolnost. Njihova pojava i sudar, zapravo, predodređuje razvoj zapleta. Prvo, to je pokušaj da se promijeni tok događaja jednokratnim naporom snažne volje ( priča Ujak Vanja). Drugo, cinična poniznost (linija dr. Astrova) i, treće, ideološka poniznost (linija Elene Andrejevne).
Drugu grupu likova čine glumci iste uloge - profesor Serebryakov i Marija Vasiljevna. Njihove uloge ostaju nepromijenjene tokom cijele predstave. Nije slučajno da se semantički ponavlja autorov komentar, koji prati, recimo, svako pojavljivanje Marije Vasiljevne: „Marija Vasiljevna ulazi s knjigom“ (13, 68); „Marija Vasiljevna nešto zapisuje na marginama pamfleta“ (13, 74); „Marija Vasiljevna piše na marginama brošure“ (13, 116). Ovo objašnjenje savršeno se uklapa u ocjenu karaktera koji postavlja opaska Voinitsky i koji, zapravo, iscrpljuje karakter osobe određenih uvjerenja: „Moja stara čavka, maman, još uvijek brblja o emancipaciju žena; jednim okom gleda u grob, a drugim traži zoru novog života” (13, 67). Njeno divljenje profesoru, dovedeno do apsurda u trećem činu, ostaje nepromenjeno tokom cele drame:
„Vojnicki. Majko, očajan sam! Majko!
Marija Vasiljevna (strogo). Slušajte Aleksandra! (13, 102).
Profesor je isto tako konstantan:
„Vojnicki. A profesor, kao i prije, od jutra do kasno u noć, sjedi u svojoj kancelariji i piše” (13, 67).
To je osnovni statički lik („Želim da živim, volim uspeh, volim slavu, buku, a ovde je kao u egzilu“ - 13, 77) postaje glavni razlog njegova iritacija i kasniji odlazak sa imanja, nesposobnost da se prilagodi promenjenim uslovima života, odnosno da promeni sebe. Uloga profesora Serebryakova završila je prije njegovog života. Suština likova ove grupe je tako eksplicirana u spisku glumaca i iscrpljena je njihovim idejama o sebi, o sopstvenom mestu u društvu; zatvoreno je za njih.
Posebno mjesto u predstavi zauzimaju tri slike: Sonja, Marina i Telegin. Sonya je osoba bezuslovne vjere. Astrovin neostvareni ljubavni san i spoznaja o nemogućnosti njenog ostvarenja samo pojačavaju njeno početno uvjerenje da je svakodnevni rad, a ne sreća, čovjekova sudbina. Ona pronalazi izlaz za sebe (a potencijalno i za ujaka Vanju) u potpunom prihvatanju životne patnje, u nošenju svog krsta i ... u novom snu - sada o "nebu u dijamantima".
društvena uloga, koji na plakatu obilježava slike Marine i Telegina (dadilje i osiromašenog zemljoposjednika), formalno je: djeca su odavno odrasla, a zemljoposjednik je postao vlasnik kuće. Oba lika u komadu postaju nosioci suštinski drugačijeg – egzistencijalnog – gledišta, koje otuđuje trenutna, trenutna zbivanja. Kao što je gore navedeno, Marina s pređom u rukama personificira usklađenost osobe s odmjerenim i smirenim životnim tokom. Ona je ta koja u Serebrjakovu ne vidi poraženog ili još postojećeg idola, već ko on zapravo jeste: stara, bolesna osoba koja nema šta drugo da radi u životu i koja se odjednom oseća usamljeno i beskorisno:
„Marina. Stari i mali, hoću da ih neko sažali, ali niko ne sažali stare (ljubi Serebrjakovu u rame). Idemo, oče, u krevet... Idemo, mali... Daću ti čaja od lipe, ugrejaću ti noge... Moliću se Bogu za tebe..." (13, 78).
Zauzvrat, Telegin, kojeg niko osim Sonje i Marine ne shvaća ozbiljno u predstavi, personificira bezuslovno prihvaćanje od strane osobe utvrđene radnje njegovog života. Međutim, u ovom prihvatanju nema kompleksa žrtve ili patnje, koju je Sonja aktualizovala:
Telegin. Bilo da se vozim preko polja, Marina Timofejevna, da li šetam senovitim vrtom, ili gledam ovaj sto, osećam neobjašnjivo blaženstvo! Vrijeme je šarmantno, ptice pjevaju, svi živimo u miru i slozi - šta nam još treba ”(13, 66).
Ovdje postoji samo radostan osjećaj spajanja individualnog ljudskog života sa mirnim i, na kraju, pomirljivo-skladnim bićem prirode. Međutim, čak ni u ovom slučaju o tome je nemoguće govoriti potpuna koincidencija ideološka pozicija autora i bilo kojeg njegovog lika. Vječno vraćanje života u svoje krugove, fiksirano u repetitivnoj opasci „Marina plete čarapu“, reducira i prevodi u svakodnevni – stripovski plan još jednu repetitivnu opasku: „Marija Vasiljevna piše na marginama brošure“.

Oblačan jesenji dan. U bašti, na uličici ispod stare topole, postavljen je stol za čaj. Kod samovara - stara dadilja Marina. „Jedi, oče“, ona nudi čaj dr. Astrovu. „Ne želim nešto“, odgovara on.

Pojavljuje se Telegin, osiromašeni zemljoposjednik nadimka Waffle, koji živi na imanju u poziciji da se ukorijeni: "Vrijeme je šarmantno, ptice pjevaju, svi živimo u miru i slozi - šta nam još treba?" Ali u imanju nema dogovora i mira. "U ovoj kući je nepovoljno", dvaput će reći Elena Andreevna, supruga profesora Serebrjakova, koja je stigla na imanje.

Ove fragmentarne replike, spolja ne upućene jedna drugoj, ulaze, odjekujući jedna drugoj, u dijalošku raspravu i ističu smisao napete drame koju doživljavaju likovi u komadu.

Zaradio deset godina živio u okrugu, Astrov. "Ne želim ništa, ništa mi ne treba, ne volim nikoga", žali se dadilji. Voinitsky se promijenio, slomljen. Ranije, upravljajući imanjem, nije znao ni jednu slobodnu minutu. I sada? “Pogorjelo mi je jer sam se ulijenio, ništa ne radim i samo gunđam kao stari hren...”

Voinitsky ne krije zavist prema penzionisanom profesoru, posebno uspehu sa ženama. Majka Vojnickog, Marija Vasiljevna, jednostavno obožava svog zeta, muža njene pokojne ćerke. Vojnicki prezire Serebrjakovljeva akademska nastojanja: "Čovek čita i piše o umetnosti, ne razumejući apsolutno ništa o umetnosti." Konačno, on mrzi Serebrjakova, iako njegova mržnja može izgledati vrlo pristrasna: na kraju krajeva, zaljubio se u svoju lijepu ženu. A Elena Andreevna razumno prekori Voinickog: "Nema zbog čega mrzeti Aleksandra, on je isti kao i svi ostali."

Zatim Voinitsky razotkriva dublje i, kako mu se čini, neodoljive razloge svog netolerantnog, nepomirljivog stava prema bivšem profesoru - smatra sebe surovo prevarenim: „Obožavao sam ovog profesora... Radio sam za njega kao vol... Bio sam ponosan na njega i njegovu nauku, živio sam i disao je! Bože, šta sad? ...on je ništa! Mehur od sapunice!"

Oko Serebrjakova se zgušnjava atmosfera netrpeljivosti, mržnje, neprijateljstva. Iritira Astrova, a i žena ga teško podnosi. Svi su nekako slušali navedenu dijagnozu bolesti, koja je pogodila kako junake predstave, tako i sve njihove savremenike: „...svijet ne umire od razbojnika, ne od požara, već od mržnje, neprijateljstva, od svega toga sitne svađe." Oni, uključujući i samu Elenu Andreevnu, nekako su zaboravili da je Serebryakov "kao i svi ostali" i, kao i svi drugi, može računati na popustljivost, na milosrdan odnos prema sebi, pogotovo jer pati od gihta, pati od nesanice, boji se smrt. „Stvarno“, pita on svoju ženu, „nemam pravo na kasnu starost, na pažnju ljudi prema sebi?“ Da, treba biti milostiv, kaže Sonja, Serebrjakovljeva ćerka iz prvog braka. Ali samo će stara dadilja čuti ovaj poziv i pokazati iskrenu, iskrenu zabrinutost za Serebrjakova: „Šta, oče? Povrijeđen? Staro, to malo, hoću da se neko sažali, ali nikome nije žao starog. (Poljubi Serebrjakovu u rame.) Hajdemo u krevet, oče... Idemo, mali... Daću ti da piješ čaj od lipe, ugrejaću ti noge... Moliću se Bog za tebe..."

Ali jedna stara dadilja nije mogla i nije mogla, naravno, ublažiti opresivnu atmosferu prepunu nesreće. Konfliktni čvor je tako čvrsto vezan da dolazi do vrhunske eksplozije. Serebrjakov okuplja sve u dnevnoj sobi da predloži na raspravu „mjeru“ koju je izmislio: prodati imanje s niskim prihodima, pretvoriti prihod u kamate, što bi omogućilo kupovinu dače u Finskoj.

Vojnicki je ogorčen: Serebrjakov sebi dozvoljava da raspolaže imanjem, koje zapravo i zakonski pripada Sonji; nije razmišljao o sudbini Voinickog, koji je dvadeset godina upravljao imanjem, primajući prosjački novac za to; Nisam ni razmišljao o sudbini Marije Vasiljevne, koja je bila tako nesebično odana profesoru!

Ogorčen, razjaren, Vojnicki puca u Serebrjakova, šutira dva puta i oba puta promašuje.

Uplašen smrtnom opasnošću koja ga je samo slučajno prošla, Serebrjakov odlučuje da se vrati u Harkov. Odlazi na svoje malo imanje, Astrov, da bi, kao i ranije, liječio seljake, brinuo o bašti i šumskom rasadniku. Ljubavne intrige blede. Eleni Andrejevni nedostaje hrabrosti da odgovori na Astrovovu strast prema njoj. Na rastanku, međutim, priznaje da ju je doktor poneo, ali "malo". Ona ga grli "impulzivno", ali okom. I Sonya je konačno uvjerena da je Astrov neće moći voljeti, tako ružnu.

Život na imanju se vraća u normalu. „Živećemo ponovo, kao što je bilo, na stari način“, sanja dadilja. Sukob između Vojnickog i Serebrjakova takođe ostaje bez posledica. „Tačno ćete dobiti isto što ste i primili“, uvjerava profesor Voinitsky. “Sve će biti isto.” A Astrovi i Serebryakovi nisu imali vremena da odu, dok Sonja požuruje Voinickog: "Pa, ujače Vanja, hajde da uradimo nešto." Lampa se pali, mastionica se puni, Sonja lista knjigovodstvo, čika Vanja piše jedan račun, drugi: „Drugog februara, dvadeset kilograma posnog putera...“ Dadilja sedi u fotelji i plete, Marija Vasiljevna uroni u čitanje još jedne brošure ...

Čini se da su se očekivanja stare dadilje ostvarila: sve je postalo po starom. Ali predstava je izgrađena tako da neprestano – i u velikom i u malom – vara očekivanja i svojih junaka i čitalaca. Čekate, na primjer, muziku Elene Andreevne, koja je diplomirala na konzervatoriju („Želim da sviram ... dugo nisam svirao. Svirat ću i plakati ...“), ali Waffle svira gitaru... Likovi su ovako raspoređeni, događaji se kreću u takvom smjeru, dijalozi i replike lemljeni su takvim semantičkim, često podtekstualnim odjecima, da se tradicionalno pitanje "Ko je kriv?" periferiji sa proscenijuma, ustupajući mjesto pitanju “Šta je krivo?”. Vojnickom se čini da mu je Serebrjakov uništio život. Nada se da će započeti "novi život". Ali Astrov odbacuje ovu „uzdižuću prevaru“: „Naša pozicija, vaša i moja, je beznadežna. U cijelom okrugu bilo je samo dvoje pristojnih, inteligentnih ljudi: ja i ti. Nekih deset godina, filistarski život, život prezira, izvlači nas; zatrovala nam je krv svojim trulim isparenjima i postali smo vulgarni kao i svi ostali.

U finalu drame, međutim, Voinitsky i Sonya sanjaju o budućnosti, ali Sonyin završni monolog odiše beznadežnom tugom i osjećajem besciljno proživljenog života: „Mi ćemo, ujka Vanja, živjeti, strpljivo ćemo podnositi iskušenja koja nam je sudbina će nam poslati; ponizno ćemo umrijeti, i tamo, iza groba, reći ćemo da smo patili, da smo plakali, da smo bili ogorčeni, i Bog će se smilovati na nas. Čućemo anđele, videćemo celo nebo u dijamantima... Odmaraćemo se! (Čuvar kuca. Telegin svira tiho; Marija Vasiljevna piše na marginama pamfleta; Marina plete čarapu.) Odmaraćemo se! (Zavjesa se polako spušta.)"

A.P. Čehov je bio poznat po svojim pričama i dramama koje su zadivile čitaoce koliko je pisac suptilno uočio osobenosti ljudske prirode. Antonu Pavloviču je bilo važno da pokaže iskustva likova i kako oni utiču na njihove postupke, jer ga je pre svega zanimala ličnost, a potom i sva društvena i politička pitanja. Čehovljev komad "Ujak Vanja", čiji je sažetak predstavljen u nastavku, govori o tome kako osoba može doživjeti kada se njegova ideja o ličnosti druge osobe potpuno promijeni.

likovi

Likovi iz Čehovljevog "Ujka Vanje" jednostavni ljudi, nije izvanredan, ali koji se, kao i svi ostali, raduje i brine. U predstavi su dva lika koja zaslužuju pažnju: ovo je profesor Serebrjakov i njegov zet, ujak Vanja. Njihov sukob je središnji dio predstave. Navedimo glavne likove djela:

• Serebryakov Aleksandar Vladimirovič - penzionisani profesor.
• Elena Andreevna - druga supruga profesora, mlada dama od 27 godina.
• Sonja je Serebrjakovljeva ćerka iz prvog braka.
• Voynitskaya Maria Vasilievna majka je profesorove prve žene i ujaka Vanje.
• Voynitsky Ivan Petrovich - poznat u drami kao ujak Vanja, upravitelj imanja Serebryakov.
• Astrov Mihail Lvovič - doktor.
• Telegin Ilja Iljič - siromašni zemljoposjednik, živio je sa Voinickisima.
• Marina je stara dadilja.

Razgovor tokom čaja

Predstava je opisana kao "scene iz seoskog života u četiri čina". Cijela priča se odvija na jednom imanju. Pisac nam govori o tome kako život funkcionira daleko od gužve i gužve veliki grad. Sve radnje odvijaju se na imanju profesora Serebryakova.

Aleksandar Vladimirovič stiže tamo sa svojom mladom suprugom Elenom Andrejevnom. Imanjem je upravljao njegov zet, brat profesorove prve žene, Voinitsky. Za rodbinu, on je samo ujak Vanja. U tome mu pomaže Serebrjakova kćer Sonja.

SažetakČehovljev "Ujka Vanja" počinje čajankom na imanju Voinitsky. Dadilja Marina razgovara sa Astrovom, doktorom i prijateljem Voinickog. Došao je na zahtjev Elene Andreevne, jer se njen muž počeo žaliti na njegovo zdravlje. Dok čeka njihov povratak iz šetnje, Mihail Lvovič se žali Marini na udio doktora. On govori o nehigijenskim uslovima u seljačkim kolibama, o tome kako morate ići bolesnicima u bilo koje doba dana.

Vojnicki im izlazi. I on se žali, ali već da mu se dolaskom Serebrjakovih promijenila cijela dnevna rutina. Ujak Vanja kaže da sada ništa ne radi. Samo gunđa, jede i spava. Vojnicki je razočaran u profesora: nekada se divio njemu i njegovim idejama, ali sada je shvatio da Serebrjakov nije učinio ništa značajno.

Ujak Vanja ne razumije kako njegov stari zet može biti uspješan sa suprotnim polom. Voinitsky u divljenju za svoju ženu. Ujak Vanja se svađa uz čaj sa svojom majkom, jer obožava profesora. Elena Andreevna zamjera Vojnickom zbog njegove nesuzdržanosti. On joj priznaje ljubav, ali ona odbija njegove pokušaje. Ivan Petrovič je poziva da ne uništi pravi osjećaj.

Važna priznanja

U trpezariji Serebrjakovljeve nastavljaju se dalje radnje predstave Čehova "Ujka Vanja", čiji će sažetak pomoći da se shvati smisao i zaplet djela. Profesor i njegova supruga žive od prihoda od imanja prve žene. Nakon što se Aleksandar Vladimirovič povukao i došao kod Voinickih, samo gunđa i žali se na starost i zdravlje. Njegovo gunđanje već nervira sve, čak i njegovu ženu.

Samo dadilji Marini je žao ostarjelog profesora. Ivan Petrovič ponovo priznaje svoja osećanja prema Eleni Andrejevni, ali ona ga odbija. Čiča Vanja, Telegin i Astrov se napiju i pričaju o životu. Sonya pokušava priznati ljubav prema Astrovu, ali on joj ne uzvraća osjećaje.

Elena Andreevna i Sonya govore iskreno. Profesorova supruga priznaje da se njena ljubav prema Serebrjakovu pokazala samo iluzijom. Djevojka joj priznaje da je zaljubljena u doktora, ali zna da je ružna, pa je on ne voli. Elena Andreevna odlučuje da joj pomogne.

Rastući konflikt

Čini se da se junacima Čehovljeve predstave "Ujka Vanja" ništa posebno ne dešava. Sažetak trećeg čina, međutim, pokazuje da se sprema sukob između prisutnih na čajanki. Profesorova mlada žena shvata da je Vojnicki u pravu. Žena se ne oseća srećnom. Udavši se za profesora, zavedena njegovom učenošću i položajem, nije našla porodičnu udobnost koju je očekivala. Elena želi pravi osjećaj, zaljubljena je u Astrova.

Ona uzbuđeno pristaje da razgovara s njim o Sonji. Ali žena nagađa da je doktor zaljubljen u nju. Astrov potvrđuje njena nagađanja. Pokušava da poljubi ženu: u tom trenutku ih vidi ujak Vanja. Elena Andreevna, plašeći se moralne osude, kaže da će napustiti imanje sa svojim mužem.

Profesorova ličnost se otkriva: on se ispostavlja kao sebična i sebična osoba. Čini mu se da je prihod od ovog imanja nedovoljan, pa odlučuje da ga proda. Stavite nešto novca u banku i živite od kamata. Ujak Vanja je užasnut: gdje da idu on, stara majka i Sonya? Na kraju krajeva, radili su za njega toliko godina, pokušavali više novca pošalji ga.

Profesor kaže da će o tome razmisliti kasnije. Sonya ne može vjerovati da njen otac svoje bliske rođake stavlja na ulicu. Šokiran takvom nepravdom, ujak Vanja dva puta puca u profesora, ali oba puta promašuje.

Odlazak Serebrjakovih

U poslednjem činu Čehovljeve drame pokazuje se kako se svi junaci nadaju bolji život. Ujak Vanja je u utučenom stanju i odlučuje da izvrši samoubistvo. Stoga potajno uzima morfij iz Astrove ljekarne. Doktor otkriva gubitak i traži od Vojnickog da ga vrati. Ujak Vanja je pristao samo zahvaljujući Sonjinom nagovoru.

Mihail Lvovič pokušava da ubedi Elenu Andrejevnu da ostane s njim. Ali ona se ne usuđuje to učiniti zbog knjiških ideala. Elena se sa toplim osećanjima oprašta od ujaka Vanje i doktora. Voinitsky se spolja miri sa profesorom. Obećava da će mu poslati onoliko novca koliko i prije.

Svi osim Telegina napuštaju imanje. Frustrirana, Sonya nagovara svog ujaka da se pobrine za posao. Ivan Petrovič se žali nećakinji da mu je teško. Tada djevojka izgovara svoj monolog da je njihova svrha da rade. I tada će biti nagrađeni za svoj trud.

Ličnost ujka Vanje

U Čehovovoj drami, jedan od centralni likovi- Ivan Petroviču. Čitaocu se na samom početku pokazuje da je ranije ovaj čovjek imao upečatljivost, uzvišenost, vjeru u ideale. Ali postepeno, sve više angažovan u svakodnevnim poslovima, postaje ustajao i shvata da su svi ideali prazni.

Predstava pokazuje uspon unutrašnji sukob heroj koji se završava pokušajem samoubistva. Voinitsky je čovjek razočaran životom, ali još nije potpuno izgubio vjeru u najbolje. U njegovom srcu još uvijek vlada pravda i ljubav prema drugima, za razliku od njegovog zeta.

Tragedije drugih heroja

U predstavi "Ujka Vanja" A.P. Čehov pokazuje da nije samo glavni lik nastojao da poboljša svoj život. Elena Andreevna, pomiješajući zaljubljenost s ljubavlju, udala se za sebičnu i praznu osobu. Ali plašila se da će joj se srušiti svi temelji "knjige", pa se nije usudila da napusti profesora.

Astrov - talentovana osoba, ali mu je zbog teških uslova sve teže održati talenat i sposobnost osjećanja. Sonya se nadala da će joj Elena pomoći u vezi sa Astrovom, ali se i sama zaljubila u njega. Svi ovi junaci su se nadali da će im se životi poboljšati, ali se te nade nisu ostvarile. Dakle, svi ostaju da žive po starom.

Bilo je kratka analiza djela "Ujka Vanja" od Čehova, koja pokazuje kako čovjekov strah od promjene može spriječiti da izgradi sreću. Imali su priliku da sebi postave nove ciljeve, da promijene svoje živote. Ali njihovi su nategnuti ideali spriječili da se to ostvari. Takođe govori o tome koliko je važno imati cilj i raditi na njegovom ostvarenju – tada će misli biti čistije, a život ispravniji.

Nova lirsko-epska struktura otkrivena u "Galebu" dramsko djelo ubrzo je primijenio A.P. Čehov u svojoj drugoj drami - "Ujka Vanja" (1897), koju je jednostavno nazvao "prizori iz seoskog života", prenevši je van žanrovskih granica. Ova predstava je nastala kao rezultat odlučne revizije ranije verzije pod nazivom Leshy, napisane između Ivanova i Galeba. Već tamo, Čehov je poduzeo određeno iskustvo "fikcionalizacije" drame. Ako su u "Ivanovu" stari i novi metodi koegzistirali, svakodnevna potpunost jednih likova koegzistirala je sa mutnim, providnim potcenjivanjem drugih, onda je u "Lešu" autor, takoreći, rastvorio likove u atmosferi, u okruženje. Svaka osoba je bila otpuštena samo u onoj mjeri u kojoj je mogla izraziti opće "stanje svijeta". Likovi su se duplirali, ličnosti su izbrisane.

U "Galebu" je ublažena ekstremnost ovog eksperimenta, postignuta potrebna harmonija. Sada, nakon Galeba, Čehov je znao kako da prepravi Lešija. U suštini, napisao je nova predstava, u kojoj su se nekadašnji motivi i likovi simfonijski stopili u original zvučni rad, u ansambl jedinstvenih ličnosti. Ovdje je, još odlučnije nego ranije, počeo graditi dramu ne na događajima, ne na borbi suprotno "nabijenih" volja, ne na kretanju ka vidljivom cilju, već na jednostavnom, odmjerenom toku svakodnevnog života.

Ako u "Galebu" događaji, skinuti sa bine, nekako uglavljeni ljudski život, menjaju svoju ličnost, onda se u "Ujka Vanji" čak ni iza kulisa ne dešavaju događaji. Najuočljiviji incident je dolazak i odlazak mitropolitskog profesorskog para Serebryakov na staro, zapušteno imanje, gdje ujak Vanja i njegova nećakinja Sonja uobičajeno žive i rade umorno. Hodajući po travi i pričajući o gubitku smisla života rame uz rame sa brigama oko košnje, sećanja na prošlost ispresecana su čašom votke i drndanjem gitare.

Otvaranje je završeno. Otkrio "ne dramu u životu, već dramu samog života" (A. Bely). Život i događaji mijenjaju mjesta. Odbacujući staru dramu izgrađenu na događaju, Čehov je radnju drame odvijao izvan i odvojeno od događaja. Događaji - ovo je samo slučaj u životu osobe. Događaji dolaze i prolaze, ali svakodnevica ostaje, ispitujući osobu do smrti. Upravo ovaj test svakodnevnog života - koji je najteže izdržati - čini osnovu nove vrste drame.

U sporom ritmu letnjeg seoskog života, drama se postepeno, iznutra, spontano navija. Drama koju površan pogled može uzeti samo za buru u šoljici čaja. Ali za onoga ko se potrudi da pogleda izbliza pravo značenješto se dešava, ovde će se otvoriti sukob širokog epskog sadržaja. Prisiljen je u zagušljivu olujnu noć, usred nesanice, kada Vojnicki odjednom jasno shvata koliko je glupo "promašio" svoj život.

"Život je nestao!" tada će ujak Vanja vrisnuti u očaju. "Ja sam talentovan, pametan, hrabar. Da sam drugačije živeo, Šopenhauer, Dostojevski bi mogli da izađu iz mene..." Ovaj vapaj, čuo se u staroj vili , odaje, zapravo, bolnu tačku priče. Nije poenta samo da je život jednog nesrećnog Ivana Petroviča Vojnickog "izgubljen", bačen pod noge preteranog idola, učenog krekera, ovog jadnog gihta Serebrjakova, koga je 25 godina poštovao kao genija, radi od kojih je rezignirano radio zajedno sa Sonjom, istiskivajući posljednje sokove imanja.

Ujka Vanjina pobuna istovremeno označava i bolan proces razbijanja starih autoriteta u ruskoj stvarnosti iz vremena kada je veliki istorijsko doba a dogme koje su donedavno pokretale ljude bile su podvrgnute ponovnoj procjeni. Tema, koju je Čehov prvi pokrenuo u "Ivanovu", kao predscensku pozadinu junaka, sada je postavljena u središte dela.

Kult Serebrjakova, koji je godinama marljivo i efikasno, sa punim žarom i razumevanjem upravljao, je pao. A čika Vanja, junak neverice koja je usledila, bolno prolazi kroz krizu pada starih vrednosti. „Upropastio si mi život! Nisam živeo, nisam živeo! Tvojom milošću sam uništio, uništio najbolje godine sopstveni život! Ti si moj najgorem neprijatelju!" Izbacivši ovu tiradu, Vojnicki nespretno puca u Serebrjakova - bam! - naravno, promašuje i zbunjeno se pita: "Oh, šta ja radim? Šta ja to radim?"

Drama čika Vanje ne završava ovim neuspelim snimkom. Neće moći čak ni da izvrši samoubistvo (kao što je Voinicki uradio u Lešu, Ivanovu i Treplevu). Drama postaje sve komplikovanija. „Pucanj nije drama, već nesreća... biće drame kasnije..." - objasnio je Čehov. Zaista, drama je počela kada se ponovo protegnuo niz sivih, oskudnih dana, ispunjenih samo obračunom zaliha. heljde i biljnog ulja...

Bračni par Serebryakov odlazi. Ujak Vanja se pomiruje sa profesorom, zauvek se oprašta od lenje lepotice Elene. Sve će biti po starom. "Idemo..." Tišina. Cvrčak pucketa. Waffleova gitara malo zvoni. Kliknite na račune. Sve se vraća u normalu. Ali evo kako živjeti do kraja života, kako izdržati sad test svakodnevice, sad kad je čovjek lišen svrhe i smisla života," zajednička ideja"? Kako započeti "novi život"? Ovo je prava drama Vojnickog "van događaja". stari svijet i njegove pukotine prolaze kroz njega ljudska duša.

Voinitsky to još uvijek ne razumije, on još uvijek pokušava nečim začepiti zjapeće rupe, "da započne novi život". Ali dr Astrov ga iznervirano zaustavlja: „Hej, ti! Šta još ima novi zivot! Naša situacija, vaša i moja, je beznadežna. "Proces tragičnog otrežnjenja, koji je čika Vanja upravo bolno doživio, daleko je iza Astrova. On se ne zavarava spasonosnim fatamorganama. Iskreno priznaje da nema " svjetlo u daljini" (za razliku od njegovog prethodnika iz "Leshy" - Hruščova, koji je tvrdio da ima ovo svjetlo, pa je čak obećao da će heroj "izrasti krila").

Dr Astrov čudesno ne veruje ni u šta, oseća kako "prezreni filister" svojim "trulim isparenjem" truje pristojne, inteligentne ljude, kako i sam postepeno postaje cinik, vulgaran, i tako pijucka votku. Ali s druge strane, on je oslobođen iluzija, od obožavanja lažnih idola. Ako je Voinitsky na nivou " masovna svijest"od prosječne ruske inteligencije, onda Astrov stoji stepenicu više. U tom smislu nije zatvoren okolinom, okruženjem, vremenom. Radi kao niko drugi u okrugu, u stanju je da sadi šume i razmišlja o tome kako dizaće buku za svoje daleke potomke.U njegovoj slici je poezija, smisao za lepo, vazdušna perspektiva“, osobine tog života koje se mogu oličiti u dalekoj budućnosti.

Budući neutjelovljeni život blista do sada samo u podnožju sadašnjeg postojanja. Čehov omogućava da se čuje njen pristup, da se pogode njeni nagoveštaji. On to ne radi direktno, već uz pomoć poseban prijem podtekst. Kada Astrov ode u poslednjem činu i izgovori nasumično frazu o "žarku u Africi", ispod nje kao da se njiše ogromno značenje i ne može se probiti kroz ljusku reči koja se teško može jasno izraziti.

Zato je Čehovu u "Ujka Vanji" bio potreban "otvoreni kraj": naš život nije gotov, on se nastavlja. "Šta da radimo", kaže Sonja, koja se upravo oprostila od sna o sreći, "moramo živjeti. Mi, čika Vanja, živjet ćemo..." Skorovi po navici škljocaju. Iza prozora stražar kuca čekićem. Akcija polako nestaje. I opet se javlja Čehovljev motiv strpljivog čekanja - ne toliko rezignacija pred sudbinom, koliko nesebična nepokolebljivost, očekivanje buduće milosti, pozivanje na vječnost: "Odmorićemo se... vidjet ćemo cijelo nebo u dijamantima..."