Fikcija kao verbalna umjetnost. Svjetska književnost


UMETNIČKA KNJIŽEVNOST KAO UMJETNOST REČI. KNJIŽEVNI PROCES

Fikcija(od latinskog “slovo”, “slovo”) je vrsta umjetnosti koja umjetničkom riječi gospodari svijetom.

Umjetnost je reprodukcija života u umjetničkim slikama. Ona je oduvek bila i jeste jedan od najvažnijih faktora u duhovnom životu čovečanstva, jer stimuliše kreativna aktivnost obogaćuje život osobe emocionalnim iskustvima i razmišljanjima.

Postoji različite vrste art. uslovno se dijele na tri tipa.

Prva uključuje takozvane prostorne umjetnosti, koje uključuju slikarstvo, skulpturu i arhitekturu, umjetničku fotografiju. Naziv su „prostorni“ jer objekte koje prikazuju, osoba percipira u nepomičnom obliku, kao da su zamrznuta u prostoru.

Druga vrsta su privremene umjetničke forme, koje uključuju muziku, pjevanje, ples, pantomimu i fikciju. Nazivaju se privremenim jer, za razliku od statične forme slike, karakteristične za prostorne umjetnosti, reproduciraju život u Rusiji, u njegovom razvoju, koji se odvija u određenom vremenskom periodu.

Treći tip su takozvane sintetičke umjetničke forme, koje kombiniraju elemente prostornog i vremenskog tipa. Forma slike u pozorištu, bioskopu i televiziji ostvaruje se i u prostoru i u vremenu.

Vrste umjetnosti razlikuju se i po materijalu u kojem stoje njihova djela i koji koriste za umjetničku reprodukciju života. Iza takvih "materijalnih" znakova, književnost definiramo kao umjetnost govora, u poređenju, na primjer, sa skulpturom - umjetnošću kamena ili gline, slikarstvom - umjetnošću boje, tankom - umjetnošću ritmičkih pokreta tijela, pantomimom - umjetnost gestova i izraza lica, muzika - umjetnost zvukova itd.

Književnost je najviši oblik umjetnosti, ima prednosti u odnosu na druge vrste, jer radi sa riječju, stoga je u stanju da se ne ograničava u slici, otkrivanju unutrašnjeg i vanjskog svijeta čovjeka, njegovih najsuptilnijih iskustava. To je njegova glavna razlika od ostalih vrsta umjetnosti. Značenje riječi je naglašeno u Bibliji (Jovananđelje po Jovanu), gdje je proglašena njena božanska suština. Riječ je glavni element književnosti, koji stvara vezu između materijalnog i duhovnog.

Dakle, riječ je materijal književne slike. Čak je i njemački filozof Hegel tu riječ nazvao najplastičnijim materijalom. Pomoću riječi - ovog najfleksibilnijeg materijala - moguće je reproducirati ono što oslikava gotovo svaka druga vrsta umjetnosti. Dakle, poezija se svojom zvučnom organizacijom približava muzici. Prozne verbalne slike mogu stvoriti iluziju plastične slike i tako dalje. Osim toga, riječ je jedini umjetnički materijal koji omogućava da se opiše ljudski govor. Riječi mogu opisati zvuk, boju, miris, prenijeti raspoloženje, „pričati“ melodiju, „nacrtati“ sliku. Verbalna slika može se takmičiti sa slikovitom i muzičkom. A ipak ima svoje granice. Književnost koristi samo riječi.

U praistorijsko doba književnost je postojala u usmeno. Pojavom pisanja započela je nova etapa u razvoju književnosti, iako folklor nije izgubio svoj značaj kao osnova književnosti do danas.

Književnost postoji u tri oblika umjetničkog teksta (roda): ep (doslovno - priča), lirika (doslovno - nešto što se izvodi uz zvuke lire), drama (doslovno - radnja). Jedna forma se razlikuje od druge po načinu formiranja umjetničke slike. Na primjer, drama kombinuje djela namijenjena izvođenju na sceni, njene žanrove: tragediju, komediju, dramu, melodramu, farsu. Tekstovi su najčešće bezzapletni, odlikuju ih visoka emocionalnost, subjektivnost, zasićenost umjetničke slike. Svrha epa je da iznese konzistentnu priču o nizu događaja. U pisanoj književnosti epski žanrovi su roman, priča, pripovetka, pripovetka, esej. Karakteristike svakog od ovih žanrova takođe zahtevaju pojašnjenje. Tako su, na primjer, historijske tradicije antike činile osnovu za srednjovjekovni viteški i komični roman, a zatim su se razvile u svakodnevne, povijesne, avanturističke, ljubavne i druge romane.

Nijedno drugo umjetničko iskustvo ne može zamijeniti umjetničko čitanje. To se objašnjava oslanjanjem literature na prirodni govor, u kojem je koncentrisano iskustvo čovječanstva, njezinim fokusom na stvaralačku percepciju, na rad mašte, fantazije, na hvatanje dubokog značenja (podteksta).

Vrste umjetnosti nisu izolirane, one su u kontaktu jedna s drugom, nadopunjuju se, široko i sveobuhvatno otkrivajući život osobe, dubine njene duše. Svaka vrsta unosi nešto novo, originalno, u riznicu svjetske umjetničke kulture. Konkretno, mitološki i književni zapleti i motivi često se koriste kao osnova za mnoga djela drugih vrsta umjetnosti - slikarstvo, skulptura, pozorište, balet, opera, muzika, kino.

Svjetski književni proces je povijesno kretanje svjetske književnosti koje se razvija u složene odnose i interakcije. Ovo je ujedno i povijest stvaranja i akumulacije moralnih, etičkih i umjetničkih vrijednosti od antičkih vremena do danas.

Svjetska (svjetska) književnost je pojam koji je uveo Johann Wolfgang Goethe u 19. vijeku. Goetevovo shvaćanje svjetske književnosti omogućava zajednički razvoj književnosti pojedinih naroda, koje u interakciji istovremeno zadržavaju svoju originalnost i posebnost.

Do određenog vremena književni proces u svakoj zemlji bio je relativno zatvoren, čisto nacionalni karakter. Ali razvojem ekonomskih i kulturnih veza sa mnogim nacionalnim i lokalnim književnostima formira se jedna svetska književnost.

Globalni književni proces uslovljen je razvojem različitih nacionalnih književnosti, koje imaju svoju originalnost, ali istovremeno postoje. opšti obrasci karakterističan za književnost u celini.

Književni proces u različitim zemljama i nacionalne kulture prolazi kroz slične faze, a razvoj žanrova, metoda i stilova to odražava.

Nacionalna književnost je književnost posebnog naroda, naroda, koja ima svoj nacionalni identitet, određena je nizom faktora (prvenstveno mentalitetom naroda) i reprodukuje se u sistemu sadržaja i formalno-stilskih osobina svojstvenih djela predstavnika pojedinih naroda.

Razvoj i rad književni proces javlja kako za određeno doba tako i kroz istoriju jedne nacije, zemlje, svijeta. U istoriji svjetske književnosti poznato je nekoliko faza razvoja.

Svaki pisac se oslanja na tradicije kako neposrednih tako i daljih (u vremenu i prostoru) prethodnika, učesnika u književnom procesu nacionalnog i strane književnosti, u određenoj mjeri, koristeći svo iskustvo umjetnički razvojčovječanstvo.

Važnu ulogu u književnom procesu igra interakcija književnosti sa drugim vrstama umjetnosti, s kulturnim i društvenim pojavama, s naukom i filozofijom. Istorija književnosti usko je povezana sa istorijom društva, ali ima svoje unutrašnje zakone razvoja.

Faze razvoja svjetske književnosti

Mitologija, usmena narodna umjetnost

Antička književnost (VIII vek pne - V vek n.e.)

Književnost srednjeg veka ( V-XV vijeka)

Renesansna književnost (X V-XVII vijeka)

Književnost 17. stoljeća: barok i klasicizam

Književnost prosvjetiteljstva (kraj 17. - 18. vijek): prosvetiteljski realizam, prosvjetiteljski klasicizam, sentimentalizam, rokoko

Književnost 19. stoljeća: romantizam i realizam

Književnost kasnog 19. - druge polovine 20. stoljeća: modernizam (uporedo se razvijaju i drugi pravci - realizam, romantizam)

Književnost poslednje trećine XX - početkom XXI stoljeća: postmodernizam, razvoj drugih pravaca

Jedan od izazova sa kojima se društvo suočava savremeni sistem obrazovanje je odgoj kulturne ličnosti, formiranje ne samo materijalnih, već i duhovnih potreba. Ovaj zadatak je postao relevantan u vezi sa revizijom u modernog društva. Formiranje kulturnih potreba nove generacije vrši se kroz upoznavanje najbolji primjeri, sa umjetničkim vrijednostima koje je ljudska civilizacija akumulirala tokom svog postojanja. Osim toga, djecu je potrebno upoznati sa istorijom kulture.

Književnost zanimaju fenomeni prirode i društva, društvena pitanja, psihološki i duhovni problemi pojedinca i još mnogo toga što postoji u stvarnom svijetu. Sistem i žanrovi odražavaju određene aspekte stvarnosti kroz dramatizaciju, epsku naraciju ili lirsko uranjanje.

Klasifikacija književnosti može se izvršiti podjelom na umjetničku, naučnu, obrazovnu, istorijsku i referentnu. Pored navedenih, postoji mnogo drugih vrsta literature i stalno se pojavljuju nove.

Zauzvrat, fikcija kao umjetnička forma dijeli se na sljedeće rodove: ep, lirski i dramski. Ep uključuje žanrove kao što su ep, roman, pripovetka, priča, pripovetka itd. Tekstovi uključuju pjesmu, baladu, pjesmu itd. Drama - tragedija, komedija itd.

Ep je jedan od tri glavna književna žanra, koji odražavaju pravi zivot kroz naraciju, opis i rezonovanje.

Tekstovi su glavna vrsta fikcije, koja odražava stvarnost kroz razna lična iskustva. Glavni oblik lirike je poetski.

Drama je, uz epiku i liriku, glavna književna vrsta koju predstavljaju djela nastala u obliku dijaloga i namijenjena, po pravilu, scenskom.

Književnost kao oblik umetnosti je istorijski fenomen, sve njene komponente i pojedinačni elementi su u stalnoj interakciji. Književnost je živ i pokretni proces, sistem umetnosti slike, koja senzibilno reaguje na sve, pa i na najmanje promene koje se dešavaju u stvarnom životu.

Sažetak lekcije na temu: "Književnost kao umjetnost riječi i njena uloga u duhovnom životu čovjeka"

Sastavila: Evdokimova S.V.,

Profesor ruskog jezika

i književnost

Simferopol

Vrsta lekcije : lekcija u usvajanju novih znanja.

Vrsta lekcije : kombinovani

Ciljevi lekcije:

    edukativni: utvrditi ulogu fantastike kao umjetnosti riječi i njen odnos s drugim vrstama umjetnosti, dati pregled književnih tokova i napraviti kratak pregled kursa književnosti 9. razreda.

    Razvijanje: razvijati interesovanje za fikciju, razvijati kulturu koherentnog govora, obogaćivati vokabular studenti.

    Vaspitno: gajiti osjećaj poštovanja prema umjetnosti, razvijati interesovanje za kulturu svoje zemlje.

Tehnologije: lekcija koja koristi ICT i tehnologije igara

Oprema: multimedijalna prezentacija; kompjuter, multimedijalni projektor.

Međupredmetne komunikacije Ključne riječi: književnost, likovna umjetnost.

Napredni zadatak. Dan prije časa 3 učenika dobijaju individualne zadatke: 1) pripremiti prezentaciju o umjetnosti;

2) pronaći i pripremiti izražajno čitanje pjesama o riječi.

TOKOM NASTAVE.

I. Organizacioni momenat. Najava teme i svrhe časa.

I I. Aktuelizacija osnovnih znanja u obliku razgovora

    Jeste li se ikada zapitali zašto umjetnost postoji?

    Šta razumete pod rečju umetnost? (Umjetnost je područje ljudske djelatnosti koje nastoji zadovoljiti jednu od duhovnih potreba čovjeka, a to je: ljubav prema ljepoti.)Slajd #4

    Koja je uloga umjetnosti u formiranju čovjeka? (Razloge za nastanak umjetnosti treba tražiti u želji čovjeka da se ukrasi. Svako je doba dopunjavalo umjetnost nečim svojim).

III. Percepcija i asimilacija edukativni materijal

    učiteljeva riječ

Primerci muzičkih dela, književnosti, slikarstva, arhitekture itd. odraz su vekovne želje naših predaka za lepotom, idealom, mudrošću. Štoviše, vrijedno je napomenuti da umjetnička djela imaju utjecaj ne samo na područje ljudskih osjećaja, oni istovremeno utječu na svijest osobe, holistički je transformirajući.

Umjetnost obrazuje, prosvjetljuje, omogućava upoznavanje svijeta kroz njegov figurativni izraz u riječima, u zvuku, u boji, a nakon toga i stvaranje vlastite slike svijeta, koja a priori ne može sadržavati destruktivne pojmove.

Umjetnička djela uvijek nose iskustva stvaraoca, njegov pogled na svijet, njegovo mjesto u njemu. Zato je uticaj umetnosti na ljude toliki: ona u čoveku budi uzajamno osećanje.

Vrste umjetnosti.

Umjetnost se dijeli na dvije vrste:

tonik (poezija, muzika);

figurativno (arhitektura, skulptura, slikarstvo sa svojim područjima).

Svaka vrsta umjetnosti modelira svijet u umjetničkim slikama koje su joj jedinstvene sredstvima i na odgovarajućem materijalu:

a) u likovne umjetnosti nastaju crtanjem linija, crtica,
tačke, mrlje, boje različite boje na platnu, papiru, dasci;

b) skulpturalni slika se stvara linijama rezanja, uglovima, zaobljenostima, žljebovima na drvetu, kamenu, mermeru;

c) muzički - kombinacija zvukova različite visine, jačine, tona.

Pitanja razredu:

    Koja je vrsta umjetnosti, po vašem mišljenju, najsavršenija? Zašto?

    Koja je vrsta umjetnosti od koje dobivate najveće zadovoljstvo, satisfakciju? Motivirajte sopstvenu misao.

    Nastavak razgovora o pitanjima.

    Šta je fikcija? Zašto postoji toliko vekova? Šta osoba traži u fikciji?

    Zašto se književnost naziva umjetnošću riječi? Setite se šta znate o poreklu reči "književnost".

    To je karakteristična karakteristika fikcija?

    Ko je tvorac fikcije?Korišćenjem umjetnička riječ pisci prikazuju važne karakteristične događaje, pojave, karakterne crte ljudi; pričaju o svom životu, radu, borbi, osjećajima, unutrašnjem svijetu, uvjerenjima; priroda je opisana.

Beletristika kao umjetnost riječi vodi svoju povijest od usmenog narodna umjetnost- pjesme, bajke, junački epovi itd.

Književnost je ono što stvaraju pisci i zapisuju na papir.

    Okrenimo se rječniku književnih pojmova:

Književnost (od latinskog litera - pismo, pisanje) - umjetnička forma u kojoj je glavno sredstvo figurativnog odraza života riječ.

Fikcija - vrsta umjetnosti sposobna da najsvestranije i najšire otkrije životne pojave, prikaže ih u pokretu i razvoju.(Snimanje definicija u rječnik) Slajd broj 4

Pisanje u svesku

Epos, lirika, drama su glavne vrste književnosti. Slajd #5

Koje žanrove fikcije poznajete? Slajd #6

Riječ - nepresušan izvor znanja i nevjerovatan alat za stvaranje umjetničkih slika. U riječima, u jeziku svakog naroda utisnuta je njegova historija, karakter, priroda domovine, koncentrisana je mudrost vjekova. živa reč bogat i raskošan. Ima mnogo nijansi. Može biti strašno i privrženo, inspirisati užas i dati nadu. Nije ni čudo što je pjesnik Vadim Šefner rekao ovo o riječi:

Riječi mogu ubiti, riječi mogu spasiti
Jednom riječju, možete voditi police iza sebe.
Jednom riječju, možete prodati i izdati i kupiti,
Riječ se može preliti u razbijajuće olovo.

U književnim djelima, uz pomoć umjetničke riječi, možete kopirati sve što je dostupno umu i mašti čovjeka: prošli i sadašnji događaji, predmeti, pojave.

Koja je uloga riječi u umjetničko djelo?

Glavni izvor literature je riječ . Kroz slike koje stvara riječ autor pokušavaočarati čitaoca"omogućite" ga u akciju, učinite to prisustvo u vremenu i prostoru djelo je "stvarno". Takvo "učešće" je neophodno za potpuno i dublje razumijevanje napisanog.

Riječ postaje poseban materijal kada je umjetnikova ruka dodirne. I to mu daje poseban karakter, poseban zvuk.

Koja je moć riječi u fikciji? (U sposobnosti otkrivanja ljepote svijeta, prenošenja osjećaja, misli, odražavanja stvarnosti).

I slikar i pisac oslikavaju fenomene života. Ali pjesnik to čini uz pomoć riječi, a umjetnik crta predmete bojama, olovkom, ugljenom. Iako pjesnik ne može doslovno nacrtati temu na način na koji to čini slikar, može crtati predmete i riječima opisati utisak koji je ostavio ovaj predmet ili ova pojava. Jezik je u stanju da precizno izrazi misli i osećanja izazvana životnim utiscima.

Verbalni opis zahtijeva aktivan radčitalačka mašta. Pisac crta samo pojedinačne crte, a naša mašta upotpunjuje sliku. I, naravno, slike svih ljudi su različite.

    Izražajno čitanje pjesme (zvuči "Mjesečeva sonata" L. Beethovina).

Slajdovi №7,8

1 student

Riječ može zagrijati, inspirisati i spasiti,

Usrećite se i nabijte led.

Reč nam može doneti hiljade nevolja,

Uvrediti i nemilosrdno povrijediti.

I zato da kažemo strogo:

„Da ne bi bilo nepotrebnih nevolja u životu

Morate razmisliti, momci, o svakoj riječi,

Za bestežinske riječi nema svjetla!" E. Asadov

2 student

Reč je samo školjka

Film, zvuk je prazan, ali u njemu

Ružičasta tačka bije

Sjaji čudnom vatrom.

Vena kuca, zatvarač se uvija,

I nije te briga

Šta je u tvojoj košulji sretno

Pojavljuje se.

Od pamtivijeka riječ ima moć,

I ako ste pesnik

A kada putevi drugog

Nemate na svetu

Ne opisujte unaprijed

Nema svađe, nema ljubavi

Čuvajte se predviđanja

Ne zovi smrt!

Reč je samo školjka

Film o ljudima,

Bilo koja linija na tebi

Oštri nož u tvojim stihovima. A. Tarkovsky

Fikcija - vrsta umjetnosti koja odražava stvarnost pomoću riječi u figurativnom pisanju. Upravo naša („čitalačka“) percepcija i duboko osjećanje za sudbinu junaka ukazuje da je književnost umjetnost, umjetnost riječi.

Šokovi od osnova umjetničkih djela ljudska ličnost prisiljen govoriti gotovo o magičnom učinku duhovne kulture na osobu.Preobražava njegov svijet, aktivira kognitivne, emocionalne sposobnosti, oslobađa duhovne snage. Ovdje treba govoriti o odgovornosti tvorca prema čitaocu, gledaocu njegovih „tekstova“, jer se ideje ugrađene u slike bolje percipiraju i asimiliraju, pristupačnije. Zbog činjenice da književna djela pretvaraju okolnu stvarnost u novi autorski svijet, osoba, okrećući se umjetnosti riječi, obogaćuje svoju viziju.

Dakle, uloga umjetnosti u formiranju ličnosti je velika.To je i impuls za učenjem novih stvari, kreativnosti, i način formiranja vrijednosnih kriterija, i način edukacije, komunikacije i prilika za estetski užitak,usaditi ukus, ostvariti se kaojedinstvenu ličnost, izgradite sopstvenu sliku sveta, sposobnost preživljavanjaneiskusan, da doživi ono što se nije dogodilo i, konačno, da se spasi u doživljenoj sadašnjosti.

6 . Nastavnik o glavnom cilju predmeta i njegovom programu .

U 9. razredu morate napraviti još jedan korak ka poznavanju i razumijevanju književnosti. Susrest ćete se sa književnim remek-djelima. Radovi uključeni u program 9. razreda nazivaju se remek-djelima ruske kulture.

Kako razumete reč remek delo? ( Remek djelo je umjetničko, književno djelo, izuzetno po svojim zaslugama, uzorno stvaralaštvo autora.)

Okrenimo se udžbeniku da se upoznamo sa programom kursa.

Unos u bilježnicu:

Glavni delovi kursa književnosti za 9. razred:Slajd broj 9

    1. Stara ruska književnost.Slajd 10

      Književnost 18. veka. Klasicizam. Sentimentalizam.Slajd №11-13 (Demonstracija slike ere klasicizma D.G. Levitskog „Portret KatarineII).

      Literatura XIX veka. Romantizam. Realizam.Slajd №14-17

(Demonstracija slika ere romantizma I.K. Aivazovskog "Deveti talas", "Italijanski pejzaž" i realizma I.E. Repina "Teglenice na Volgi", V.G. Perova "Trojka", "Šegrti - zanatlije nose vodu").

    1. Književnost XX veka. (uvod u udžbenik)

Još niste doživjeli zadovoljstvo komunikacije sa piscima 19. i 20. vijeka.

IV . Objedinjavanje nastavnog materijala. Igra "Ko pobjeđuje?"

(Ovu igricu često igram na kraju časa. Učenicima je zanimljiva, zaokuplja ih, a nama pomaže da provjerimo nastavni materijal).

Razred je podijeljen u 3 tima, a svaki tim postavlja po 2 pitanja (pitanje za svaki rivalski tim) na materijalu lekcije.

Zadatak tima je da postavi pitanje na koje je teško odgovoriti. Tim čije pitanje ostane neodgovoreno pobjeđuje. (Svi učenici ovog tima dobijaju "5").

v. Rezultat lekcije Slajd broj 18

Umjetnost je veliki mađioničar i svojevrsna vremenska mašina. Svaki pisac, posmatrajući, proučavajući život, utjelovljuje uz pomoć riječi sve što je vidio, osjetio, shvatio. Književnost ima posebnu moć obrazovanja kod ljudi. Obogaćuje nas vrlo posebnim znanjem – znanjem o ljudima, o njihovim unutrašnji svet. Književnost kao umjetnost riječi ima nevjerovatnu sposobnost utjecaja na umove i srca ljudi, pomaže u otkrivanju prave ljepote ljudske duše.

Danas ste na času otvorili umjetnički svijet književnosti, čuli pjesme pjesnika, osjetili ljubav i poštovanje prema živom životu i čovjeku, prirodi, svijetu u cjelini.

VI. Refleksija. Utvrđivanje nivoa obrazovnih postignuća učenika. Komentarišući rezultat. slajd broj 19

VII. domaći zadatak . Pročitajte "Priča o Igorovom pohodu".




Kognitivne perspektive književnosti: Uz pomoć riječi realnost se sagledava ne samo sa čulne, već i sa mentalne, mentalne strane; Uz pomoć riječi književnost poziva čitaoca na samostalan dijalog, na spor sa autorom; Fikcija je umjetnost reprodukcije ljudskog glasa koji nosi emocionalno nabijenu misao.


Robert Roždestvensky Udaviću se u tvojim očima - Mogu li? Uostalom, utapanje u očima je sreća! Dođi i pozdravi se! Volim te jako... Teško? Ne, nije teško, teško je. Veoma je teško voleti - Da li verujete? Popeću se na strmu liticu, pasti ću - Hoćeš li imati vremena da je uhvatiš? Pa, ako odem, hoćeš li pisati? Teško mi je bez tebe! Želim da budem sa tobom - čuješ li? Ni minut, ni mesec, već dugo. Veoma dugo, ceo moj život- Da li razumete? Zato uvek zajedno - Da li želite? Bojim se odgovora- Znaš? Odgovaraš mi, ali samo očima. Očima mi odgovaraš - Voliš li? Ako jeste, onda vam obećavam da ćete biti najsretniji. Ako ne, onda te molim Ne zamjeri očima, nemoj, Ne vuče te u bazen, Ali sećaš me se malo Voleću te - Mogu li? Čak i ako ti ne možeš... ja ću! I uvijek ću priskočiti u pomoć, ako ti bude teško!


Književnost je na početku svoje istorije bila izvođačka umetnost, jer je postojala samo u usmenoj formi. Pojavom pisanja, izvođački oblici književnosti nisu nestali (folklor), ali su glavne linije njenog razvoja dobile neizvođački karakter.


Književnost je jedna od umjetničkih formi, isto kao i skulptura ili koreografija Riječ sredstva izražavanja i misaoni oblik književnosti, simbolička osnova njene slike. U početku je bila riječ... Ovako Biblija govori o stvaranju svemira. Umjetnički svijet koji stvara književnost nastaje upravo po ovoj formuli.


Građevinski materijal skulptura, slika, filmska glina, boja, film predsocijalno obrađen, "humaniziran". Graditeljski materijal književnosti je riječ koju je Hegel nazvao najplastičnijim materijalom, direktno pripadajućim duhu. Riječ je u književnom djelu fleksibilna, pokretna, promjenjiva i određena u svom smislu. U pesnikovoj ruci drhti kao tek ulovljena riba. Riječ je verbalni znak.


A pitao sam i menjačicu, U srcu je plašljivost dublja, Kako da mi kažeš za lepu Lalu, Kako da joj kažem da je "moja"? A mjenjač mi je kratko odgovorio: O ljubavi riječima ne pričaju, O ljubavi samo krišom uzdišu, Da, oči, kao jahte, gore. Poljubac nema ime, Poljubac nije natpis na kovčezima. Poljupci crvenih ruža blistaju, Latice se tope na usnama. Od ljubavi ne treba kaucija, S njom poznaju radost i nevolju. “Ti si moj”, samo ruke mogu reći, Da su strgnule crni veo Pitao sam danas mjenjača, Šta daje rublju za pola magle, Kako da kažem za lijepu Lalu Na perzijskom nežnom “Volim”? Danas sam pitao mjenjača, Lakši od vjetra, tiši od Van mlaznjaka, Kako da nazovem riječ za lijepu Lalu nježni "poljubac"? S. A. Jesenjin


Sa fleksibilnošću i bez granica ekspresivne mogućnosti riječima, književnost je sposobna da upije elemente umjetničkog sadržaja bilo koje umjetnosti. Slike drugih vrsta umjetnosti mogu se prevesti na jezik književnosti. Lav Tolstoj u "Ratu i miru", na primjer, opisujući ples Nataše Rostove, stvara gotovo vidljivu koreografsku sliku; Hugo u katedrali Notre Dame of Paris» reprodukuje sliku arhitektonskog djela; Puškin u " Bronzani konjanik» skulpturalna slika Falconea.


U riječima, u jeziku svakog naroda utisnuta je njegova historija, karakter, priroda domovine, koncentrisana je mudrost vjekova. Živa riječ je bogata i velikodušna. Ima mnogo nijansi. Može biti strašno i privrženo, inspirisati užas i dati nadu. Nije ni čudo što je pjesnik Vadim Šefner rekao ovo o riječi: Riječju možeš ubiti, riječju možeš spasiti, Riječju možeš povesti pukove za sobom. Riječ se može prodati i izdati i kupiti, Riječ se može preliti u olovo




Književni žanrovi: Strukturalna romansa Kratka priča Poema Pesma Tragedija Komedija Melodrama Vodevil Tematski istorijski roman Psihološki roman Avanturistički roman Funkcionalna oda Epigram


Žanrovi i vrste književnosti od aristotelovskih vremena smatrani su glavnim stilskim faktorima: Epska lirska drama Esej Žanrovi Epska drama, tragična lirska stilova


Esej (od francuskog essai "pokušaj, test, esej"), književna vrsta proze malog obima i slobodne kompozicije. Esej implicira slobodu kreativnosti i izražava individualne utiske i razmišljanja autora o određenoj prilici ili temi i ne pretenduje na iscrpnu ili definišuću interpretaciju teme. Esej može biti istorijski i biografski, književnokritički, filozofski, naučnopopularni, fiktivni lik. Sadržaj eseja vrednuje, pre svega, ličnost autora - njegov pogled na svet, misli i osećanja. Po obimu i funkciji, esej se graniči, s jedne strane, na naučni članak i književni esej (s kojim se esej često brka), s druge strane, na filozofsku raspravu.


Esej u obliku slova riječ otvoreno pismo govorni esej Adresati čitaoci publika prijatelj sagovornik osoba sa kojom se svađaju


Esej je način da ispričate o svijetu kroz sebe i o sebi uz pomoć svijeta. A. Elyashevich


LJUBAV Sad kao zmija, u klupko sklupčana, U samo srce dočarava, Sad guguta cijeli dan kao golub Na bijelom prozoru, Pa bljesne u sjajnom inju, Čini se da je ljevoruki san.. Ali vjerno i tajno vodi Iz radosti i mira. On zna tako slatko plakati U molitvi željne violine, I strašno je to pogoditi U još nepoznatom osmijehu. 24. novembra 1911, Carskoe Selo A. Ahmatova


Zadatak: Napišite esej. Približne teme za književno-novinarski esej: „Kažu da je ljubav dar od Boga. Je li tako?" “Onaj koji nikada nije tražio ni prijateljstvo ni ljubav, hiljadu je puta siromašniji od onog koji je oboje izgubio” (Žan Pol) “Ljubav je želja za životom” (M. Gorki) “Duboko voleti znači zaboraviti o sebi" (J. J. Rousseau) "Najveća sreća u životu je samopouzdanje da si voljen" (V. Hugo). “Ljubav daje plemenitost čak i onima kojima je priroda uskratila” (W. Shakespeare).


Ne odričući se ljubavi. Na kraju krajeva, život se ne završava sutra. Prestaću da te čekam, a ti ćeš doći sasvim iznenada. A ti ćeš doći kad padne mrak, kad mećava udari u staklo, kad se setiš koliko dugo se nismo grejali. A želite toliko topline koja vam se nekada nije svidjela, da nećete moći čekati troje ljudi za mašinom. I, srećom, tramvaj, metro će puzati, ne znam šta je tamo. I mećava će pomesti staze na dalekim prilazima kapijama... A u kući će biti tuga i tišina, šištanje tezge i šuštanje knjige, kad pokucaš na vrata, juriš gore bez pauza. Možete dati sve za ovo, a ja verujem u to toliko da mi je teško da te ne čekam, a da ne izađem sa vrata ceo dan Veronika Tushnova


Umjetnička slika u književnosti


Umjetnička slika je složena pojava koja uključuje pojedinačno i opšte, karakteristično i tipično. Umjetnička slika je slika iz umjetnosti koju stvara autor umjetničkog djela kako bi što potpunije otkrio opisani fenomen stvarnosti. Umjetnička slika nije ništa drugo do znak, tj. sredstvo semantičke komunikacije unutar date kulture ili srodnih kultura


« Vječne slike» umjetničke slike djela svjetske književnosti, u kojima je pisac, na osnovu vitalnog materijala svog vremena, uspio stvoriti trajnu generalizaciju primjenjivu u životu narednih generacija. Dakle, u Prometeju su sažete osobine osobe koja je spremna dati svoj život za dobro naroda; Slika Don Kihota, koju je stvorio poznati španski pisac Migel Servantes (XVI-XVII vek), oličava plemenito, ali lišeno vitalnog tla, sanjarenje; Hamlet, junak Šekspirove tragedije XVI početak XVII vek), nominalna slika razdvojenog čoveka, rastrzanog protivrečnostima


Glavno sredstvo likovnog izražavanja EPITETI su šarene, figurativne definicije, najčešće izražene pridevima. Primjeri: veličanstvene jasike brbljaju visoko iznad vas; Duge viseće grane breza jedva se kreću, moćni hrast stoji ... (I.S. Turgenjev) Vazduh je čist i svež, kao poljubac deteta (M.Yu. Lermontov)


POREĐENJE je poređenje jednog predmeta ili pojave sa drugim, dajući opisu posebnu figurativnost, vidljivost, slikovitost. Oči kao nebo, plave; Listovi su žuti, kao zlato... (A. Tvardovski) Tamo, kao crna gvozdena noga, žarač je trčao, galopirao (K. Chukovsky) Beli snežni nanos juri zemljom kao zmija (S. Marshak) glavno sredstvo umetničkog izražavanja


METAFORA - upotreba riječi u figurativno značenje na osnovu sličnosti dva predmeta ili fenomena (drugim rečima, neimenovano poređenje) Sličnost se može manifestovati: u obliku (prsten na ruci je dimni prsten); Po boji (zlatni medaljon - zlatne kovrče); Prema utisku (crni veo - crne misli) Prema rasporedu predmeta (životinjski rep - rep komete) Prema drugim znacima ... U bašti gori vatra crvenog planinskog pepela ... (S. Jesenjin) - pjesnik je uporedio vatrenu boju grozdova sa plamenom. Poređenje bi u ovom slučaju izgledalo ovako: Grozdovi planinskog pepela postaju crveni poput plamena, i jesenje drvo kao vatra.


Briljantne knjige su neiscrpne, one iznova i iznova tjeraju ljude da razmišljaju o glavnoj stvari: o sebi, o ljudska sudbina i sudbina čovečanstva. Oni su kao ogledalo u kojem svi novo doba vidi sebe


Pitanja Zašto se književnost naziva umjetnošću riječi? Pokažite primjerima šta je umjetnost riječi? Šta ste naučili iz literature o ljubavi i izdaji, o smrti i besmrtnosti, o plemenitosti i podlosti? Je li takvo znanje važno za čovjeka? Kako je književnost pomogla vašem duhovnom razvoju? Šta korisno može dati modernom čovjeku čitajući literaturu prošlosti?


Osmislite i zapišite Izmislite i zapišite u sveske književni tekst na temu „Jesen u šumi“, koristeći epitete, poređenja i metafore. Smisli i zapiši Smisli i zapiši epitete za riječ oblaci; poređenja sa riječju sunce; metafora za izraz vjetar duva)


Zaključak: Umjetnost je veliki mađioničar i svojevrsna vremenska mašina. Svaki pisac, posmatrajući, proučavajući život, utjelovljuje uz pomoć riječi sve što je vidio, osjetio, shvatio. Književnost ima posebnu moć obrazovanja u ljudskom biću. Obogaćuje nas vrlo posebnim znanjem – znanjem o ljudima, o njihovom unutrašnjem svijetu. Književnost kao umjetnost riječi ima nevjerovatnu sposobnost utjecaja na umove i srca ljudi, pomaže u otkrivanju prave ljepote ljudske duše.


Kreativnost To se dešava ovako: neka vrsta klonulosti; U ušima sat ne staje; U daljini se začula tutnjava nestajuće grmljavine. Neprepoznate i zarobljene glasove Vidim i tužbe i stenje, Nekakav tajni krug se sužava, Ali u ovom ponoru šapata i zvona Diže se jedan, sav pobjednički zvuk. Tako je nepopravljivo tiho oko njega, Da se čuje kako trava raste u šumi, Kako poletno hoda po zemlji sa rancem... Ali sada sam čuo reči I signalna zvona lakih rimova, Tada počinjem da shvatam , I samo diktirane linije Lezi u snježnobijelu svesku. A. Akhmatova Prezentacija pripremljena za MHC lekcija u 9. razredu po programu G.I. Danilova kao nastavnik likovne umjetnosti i MHC Petrova Oksana Viktorovna MBOU Toguchinsky okrug Gornovskaya srednja škola

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Dobar posao na stranicu">

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

MINISTARSTVO PROSVETE I NAUKE RK

KAZAHSKI UNIVERZITET ZA MEĐUNARODNE ODNOSE I SVJETSKE JEZIKE NAZIV PO ABILAJU KANU

Individualni projekat

Specijalnost: strana filologija (RHF)

Disciplina: Uvod u nauku književnosti

Završila: Kibler Victoria

Provjerio: Lyudinina O.E.

Almati 2014

Uvod

Književnost kao umjetnost riječi

Prostorne i vremenske umjetnosti

Homerove tehnike za "prevođenje" "jezika" prostornih umjetnosti u "jezik" poezije

Kreativni proces pisca

Semantika pojmova koji označavaju oblike ljudskog prisustva u književnom djelu

Uvod

književnost prostorni kreativni pojam

Književnost radi sa riječju - njena glavna razlika od ostalih umjetnosti. Značenje riječi je dato u Evanđelju - božanska ideja o suštini riječi. Riječ je glavni element književnosti, spona između materijalnog i duhovnog. Riječ se percipira kao zbir značenja koje joj daje kultura. Kroz riječ se provodi sa uobičajenim u svjetskoj kulturi. Vizuelna kultura je ona koja se vizuelno može sagledati. Verbalna kultura – više zadovoljava potrebe čoveka – rečju, radom misli, formiranjem ličnosti (svet duhovnih bića). Postoje oblasti kulture koje ne zahtijevaju ozbiljan stav. Postoji duboka književnost koja zahteva dubok odnos, iskustvo. Književna djela su duboko buđenje unutrašnjih snaga čovjeka na različite načine, jer. književnost ima materijala.

Književnost kao umjetnost riječi

Jezik fikcije nosi ogroman estetski početak, stoga autor umjetničkog djela određuje govornu normu, tvorac je jezika. Umjetnički govor uključuje različite oblike govorne aktivnosti. Mnogo vekova, jezik fikcije je bio određen pravilima retorike i govorništva. Govor (uključujući i pismeni) je morao biti uvjerljiv, impresivan; otuda karakteristika govorne tehnike- brojna ponavljanja, "dekoracije", emocionalno obojene riječi, retorička (!) pitanja itd. Autori su se takmičili u elokvenciji, stilistiku su određivala sve strožija pravila, a sama književna djela često su bila ispunjena sveto značenje(posebno u srednjem vijeku). Kao rezultat toga XVII vijeka(epoha klasicizma) književnost se pokazala pristupačnom i razumljivom prilično uskom krugu obrazovanih ljudi. Razgovorni govor je vezan za komunikaciju ljudi u njihovoj privatnost, tako da je jednostavno i bez regulacije. U XIX - XX vijeku. Književnost u cjelini pisci i naučnici percipiraju kao svojevrsni oblik razgovora između autora i čitaoca, a nije uzalud da se obraćanje poput „dragi moj čitaoče“ vezuje prvenstveno za ovo doba. Umjetnički govor često uključuje i pisani oblici neumjetnički govor (na primjer, dnevnici ili memoari), lako dopušta odstupanja od jezične norme i implementira inovacije u području govorne aktivnosti (prisjetimo se, na primjer, stvaranja riječi ruskih futurista). Danas u umjetničkim djelima možete pronaći najviše moderne forme govorna aktivnost - SMS citati, izvodi iz e-poruka i još mnogo toga. Štaviše, često se miješaju različite vrste umjetnosti: književnost i slikarstvo/arhitektura, književnost i muzika itd. Slikarstvo govora se vrlo često postiže upotrebom riječi u prenesenom smislu. Na primjer: posao je u punom jeku. Riječi koje pisac koristi u prenesenom značenju nazivaju se tropi (ovo je grčka riječ u prijevodu - "slika, okret, okret"). Među tropima najčešće se susreću i koriste: epiti, poređenja, metafore. METAFORA - upotreba riječi u prenesenom značenju zasnovana na sličnosti dvaju predmeta ili pojava (drugim riječima, neimenovano poređenje). Metafora stvara sliku koja se prenosi do čitaoca ili slušaoca. Izraz “književnost” se također odnosi na bilo koja djela ljudske misli koja su fiksirana u pisanoj riječi i posjeduju javni značaj. Književnost je tehnička, naučna, publicistička, referentna, epistolarna itd. Međutim, u uobičajenom i strožem smislu, djela umjetničkog pisanja nazivaju se književnošću.

Prostorne i vremenske umjetnosti

Ako bezglavo uronite u modernu historijsku literaturu i pokušate samostalno definirati sve vrste umjetnosti koje je čovječanstvo stvorilo tokom godina svog razvoja, vrlo brzo ćete doći do zaključka da ovo nije baš jednostavno i dvosmisleno pitanje. Iznenadit ćete se kada saznate da u svjetskoj modernoj historijskoj literaturi nema opisa nijednog, i nesumnjivo, da ne spominjemo kritiku, sheme ili sisteme za klasifikaciju umjetničkih oblika.

Da bi se otkrilo pitanje prostorno-vremenskih vrsta umjetnosti, potrebno je razumjeti klasifikaciju vrsta umjetnosti. Sve vrste se razlikuju po specifičnim načinima prikazivanja svijeta i korištenim za opažanje osjetilima. Na tim osnovama se utvrđuje koja od tri tipa grupa klasične klasifikacije odgovara jednom ili drugom tipu:

1) Grupa prostornih umetnosti - ona je takođe statična, opaža se vidom, radovi iz ove grupe imaju jasnu vezu za otkrivanje umetničke slike za prostornu konstrukciju. U ovu grupu spadaju: arhitektura, fotografija, slikarstvo, skulptura. prostorni pogledi Nazivaju se umjetnošću jer je za ovu grupu umjetnosti neophodna prostorna konstrukcija u otkrivanju različitih umjetničkih slika.

2) Grupa privremenih umjetnosti - ona je također dinamična, percipira se sluhom (ne u svim slučajevima), nazivaju se umjetnostima jer u njima ključna vrijednost dobija kompoziciju koja se odvija u vremenu da bi otkrila sliku. U ovu grupu spadaju: književnost i muzika.

3) Grupa prostorno-vremenskih umetnosti - takođe je sintetička, opaža se istovremeno sluhom i vidom, nazivaju se zato što istovremeno ispovedaju i prostorne i vremenske prioritete u otkrivanju slike. Prostorno-vremenske umjetnosti se ponekad nazivaju spektakularnim ili sintetičkim. To uključuje: kino, pozorište, koreografiju.

Suštinska razlika između vrsta umjetnosti i nužnosti njihovog postojanja je zbog činjenice da nijedna od njih, svojim sredstvima, ne može dati umjetničku cjelovitu sliku svijeta. Takvu sliku svijeta može stvoriti samo cjelokupna umjetnička kultura čovjeka, koja se vekovima formirala, kao tvorca prave umetnosti – umetnosti, koja se, pak, sastoji od određene vrste umjetnosti.

Homerove tehnike za "prevođenje" "jezika" prostornih umjetnosti u "jezik" poezije

Ne dotičući se ovdje pitanja kako pjesnik može uspjeti prikazati tjelesnu ljepotu, može se, međutim, sljedeća izjava smatrati neospornom istinom. Budući da je čitavo bezgranično carstvo savršenstva otvoreno pjesniku za oponašanje, vanjska, vanjska ljuska, u čijoj prisutnosti savršenstvo postaje ljepota u skulpturi, za njega može biti samo jedno od najbeznačajnijih sredstava da u nama probudi interes za njegove slike.

Homer ima dvije vrste bića i radnji: vidljive i nevidljive. Slikarstvo ne može dozvoliti ovu razliku: sve joj je vidljivo, i vidljivo je na isti način.

Ako je istina da slikarstvo, u svojim imitacijama stvarnosti, koristi sredstva i znakove koji su potpuno različiti od sredstava i znakova poezije, a to su: slika - tijela i boje uzeti u prostoru, poezija - artikulirani zvukovi uočeni u vremenu - ako je neosporno je da izrazna sredstva moraju biti u bliskoj vezi sa izrazom, iz toga proizilazi da znakovi izraza, koji se nalaze jedan pored drugog, treba da označavaju samo one predmete ili one njihove delove za koje se zaista čini da se nalaze pored jedan drugog; naprotiv, znakovi izražavanja koji slijede jedan za drugim mogu označiti samo one objekte ili one njihove dijelove koji su nam zapravo predstavljeni u vremenskom nizu.

U umjetničkim djelima, gdje je sve dato samo istovremeno, u koegzistenciji, moguće je prikazati samo jedan trenutak radnje, te je stoga potrebno odabrati najznačajniji trenutak iz kojeg bi postali razumljivi i prethodni i naredni trenuci.

Smatram da Homer ne radi ništa osim uzastopnih radnji, i to je to. pojedinačnih predmeta on crta samo u meri njihovog učešća u radnji, štaviše, obično ne više od jedne karakteristike. Šta je iznenađujuće ako slikar vidi malo ili nimalo posla za sebe tamo gde Homer slika?

Kako bi okarakterizirao svaku stvar, kao što sam rekao, Homer koristi samo jednu osobinu. Brod je za njega ili crni brod, ili pun brod, ili brzi brod, ili, u najboljem slučaju, dobro opremljen crni brod. Homer nije uključen u daljnji opis broda. Ako, međutim, posebne okolnosti ponekad prisile Homera da na duže vrijeme zaustavi našu pažnju na nekom materijalnom objektu, onda to ipak ne rezultira slikom koju bi slikar mogao reproducirati svojim kistom; naprotiv, uz pomoć bezbrojnih sredstava, on je u stanju da sliku ovog predmeta razbije na nekoliko trenutaka, u svakom od kojih se predmet pojavljuje u novom obliku, dok slikar mora čekati posljednji od njih. momente da bi se u gotovom obliku prikazalo ono što smo videli nastanak.. kod pesnika. Tako, na primjer, ako Homer želi ispričati kako je Agamemnon bio obučen, tjera ga da pred našim očima oblači jedan za drugim dio haljine: mekani hiton, široki ogrtač, prekrasne sandale, mač. Tek kad je obučen, kralj uzima žezlo. Umjesto da prikaže žezlo, on nam priča njegovu priču. Prvo ga vidimo u Vulkanovoj radionici; tada sija u rukama Jupitera, tada je to znak dostojanstva Merkura; zatim služi kao komandni štap u rukama ratobornog Pelopsa, pastirski štap u Atreju itd.

Na taj način, konačno, bolje upoznajem ovo žezlo nego da mi ga je pjesnik stavio pred oči, ili da mi ga je sam Vulkan predao.

Budući da su verbalne oznake proizvoljne oznake, možemo ih koristiti da navedemo uzastopno sve dijelove objekta koji se zapravo pojavljuju pred nama u prostoru. Ali takvo svojstvo je samo jedno od svojstava koja pripadaju govoru uopšte i oznakama koje on koristi, iz čega još ne proizilazi da je posebno pogodno za potrebe poezije. Pjesniku je stalo ne samo da bude razumljiv, njegove slike ne samo da moraju biti jasne i jasne – time je zadovoljan i prozaik. U tom smislu smo gore raspravljali o pojmu poetske slike. Ali pesnik mora stalno da slika. Opisi materijalnih predmeta, isključeni iz područja poezije, stoga su sasvim prikladni tamo gdje nema govora o poetskoj iluziji, gdje se pisac okreće samo umu čitaoca i bavi se samo jasnim i što potpunijim pojmovima.

Kreativni proces pisca

"Tajna pisanja leži u vječnoj i nevoljnoj muzici u duši. Ako je nema, čovjek može samo da "napravi sebe piscem."

Različiti ljudi su predisponirani na umjetničko stvaralaštvo u različitim stupnjevima: sposobnost - darovitost - talenat - genijalnost. Umjetnik koji se nalazi na višoj ljestvici ove kreativne ljestvice zadržava one kvalitete koji su svojstveni onima koji se nalaze na nižim stepenicama, ali svakako mora imati niz dodatnih visokih zasluga.

Mogućnosti umjetnika, prema američkom psihologu Guilfordu, predlaže se šest tendencija: tečnost mišljenja, asocijativnost, ekspresivnost, sposobnost prelaska s jedne klase objekata na drugu, prilagodljivost, sposobnost davanja umjetnička forma neophodne obrise. Sposobnosti osiguravaju stvaranje umjetničkih vrijednosti od javnog interesa.

darovitost podrazumijeva izraženu pažnju prema životu, sposobnost odabira predmeta pažnje, fiksiranja u pamćenju teme asocijacija i veza koje diktira kreativna mašta. Umjetnički nadarena osoba stvara djela koja imaju stabilan značaj za ovog društva u značajnom periodu njegovog razvoja. Darovitost je sposobnost usmjeravanja pažnje na predmete vrijedne selektivne pažnje, izvlačenja utisaka iz sjećanja i uključivanja ih u sistem asocijacija i veza koje diktira kreativna mašta.

Talenat stvara umjetničke vrijednosti koje imaju trajni nacionalni, a ponekad čak i univerzalni značaj. „Većina preferira sredinu između osrednjosti i genija - talent. Ne želi svako da promeni ceo svoj život za umetnost. I koliko puta genije požali zbog svog izbora na kraju karijere! "Bilo je bolje ne iznenaditi svijet i živjeti u ovom svijetu", - kaže Ibsen u svojoj posljednjoj drami" (Šestov. 1991).

Genije potpuno izražavajući suštinu njegovog vremena, najčešće se, takoreći, ne uklapa u njegovu epohu. Može se reći da nit tradicije vuče iz prošlosti u budućnost, te stoga dio njegovog rada pripada prošlosti, a dio budućnosti. A samo osrednji savremenici vide samo ono što je genijalno iz sadašnjosti, pa i to nepotpuno. Genije stvara najviše univerzalne ljudske vrijednosti koje su značajne za sva vremena. Genij umjetnika očituje se kako u snazi ​​percepcije svijeta, tako i u dubini utjecaja na čovječanstvo. Međutim, umjetnički genije nije oblik mentalne patologije, a prema Gogoljevom pravednom sudu, "umetnost je uvođenje harmonije i reda u dušu, a ne stida i nereda" . Ovo se odnosi i na uticaj rada na javnost i na proces umjetničko stvaralaštvo.

2. Umjetničko stvaralaštvo kao specifična djelatnost

Umjetnička kreativnost je misteriozan proces. I. Kant je rekao: „...Njutn je mogao da predoči sve svoje korake, koje je morao da preduzme od prvih principa geometrije do svojih velikih i dubokih otkrića, ne samo sebi, već i svima drugima i odredio ih za nasledstvo; ali nijedan Homer ili Wieland ne može pokazati kako se u njegovoj glavi pojavljuju i spajaju potpune fantazije i istovremeno ideje bogate mislima, jer on sam to ne zna i, stoga, ne može to naučiti nikoga drugog. Bijedni imitator i učenik samo u stepena, dok od onoga koga je priroda obdarila sposobnošću da likovne umjetnosti, posebno se razlikuje (Kant. T. 5. S. 324-325).

3. Kreativnost kao oličenje plana

Kreativni proces počinje idejom. Potonje je rezultat percepcije životnih pojava i njihovog razumijevanja od strane osobe na osnovu njegovih dubokih individualnih karakteristika (stepen darovitosti, iskustvo, opća kulturna osposobljenost). Paradoks umjetničkog stvaralaštva: ono počinje krajem, odnosno njegov je kraj neraskidivo povezan s početkom. Umetnik "razmišlja" kao gledalac, pisac kao čitalac. Ideja sadrži ne samo stav pisca i njegovu viziju svijeta, već i konačnu kariku u stvaralačkom procesu – čitaoca. Pisac barem intuitivno "planira" umjetnički utjecaj i postrecepcijsku aktivnost čitatelja. Svrha umjetničke komunikacije povratne informacije utiče na njegovu početnu kariku – ideju.

1) Ideju karakterizira neoblikovana i istovremeno semiotički neoblikovana semantička izvjesnost, koja ocrtava obrise teme i ideje djela. U ideji "još je nejasno kroz magični kristal" (Puškin) izdvajaju se karakteristike budućeg umjetničkog teksta.

2) Ideja se najprije formira u obliku intonacionog "šuma", koji oličava emocionalni i vrijednosni odnos prema temi, te u obliku obrisa same teme u neverbalnom (=intonacijskom) obliku. 3) Ideja je inherentna potencijalu za simboličko izražavanje, fiksiranje i utjelovljenje u slikama. Faktor koji generiše umetnički koncept u njegovoj jedinstvenoj originalnosti je kreativni (stvarajući duboki sloj ličnosti), centar kreativnosti, svojevrsno kreativno jezgro ličnosti, koje određuje invarijantu svih umetničkih odluka. Sve je grupisano oko ovog centra. koju je stvorio umjetnik(Vidi: Rozanov. 1990, str. 39). U stvaralaštvu pisca postoje invarijante zbog dubokog generativnog sloja njegovog duhovnog svijeta. Pisac stvara svoj umjetnički svijet. Istovremeno, svakog pjesnika odlikuje njegova vizija stvarnosti, koja se manifestira u bilo kojoj ćeliji njegovih tekstova.

Kreativnost je proces prevođenja ideje u znakovni sistem i sistem slika koje rastu na njegovoj osnovi, proces objektivizacije misli u tekstu, proces otuđivanja ideje od umjetnika i prenošenja kroz djelo do čitaoca, gledalac, slušalac.

4. Umjetničkikreativnost - stvaranje

nepredvidiva umetnička stvarnost

Umjetnost ne ponavlja život (kako kaže teorija refleksije), već stvara posebnu stvarnost. Umjetnička stvarnost može biti paralelna s istorijom, ali ona nikada nije njen sastav, njena kopija.

"Umjetnost se razlikuje od života po tome što uvijek bježi od ponavljanja. U svakodnevnom životu istu anegdotu možete ispričati tri puta i tri puta, izazivajući smeh, da se ispostavi da je duša društva. U umetnosti je ovaj oblik ponašanja". naziva se "klišeom." Umjetnost je oruđe bez trzaja, a njen razvoj određen je dinamikom i logikom samog materijala, prethodnom sudbinom sredstava koja zahtijevaju pronalaženje (ili podsticanje) svaki put kvalitativno novog estetskog rješenja.

5. Psihološki mehanizmi umjetničkog stvaralaštva

Jung je vjerovao da se psihologija može povezati s estetikom. Između ovih nauka postoji granična zona - psihologija umjetnosti (psihologija kreativnosti i psihologija percepcije).

Umjetničko stvaralaštvo počinje s pojačanom pažnjom na život svijeta i uključuje "rijetka iskustva" (Goethe), sposobnost da ih se zadrži u pamćenju i razumijevanju.

Memorija - psihološki faktor kreativnosti. Kod umjetnika to nije preslikano, već selektivno i kreativnog karaktera. Slikar Falk je svojim učenicima naredio da zapamte utiske iz prirode, a zatim po sjećanju napišu skice. Poznato je koliko je pamćenje bilo važno u Prustovom radu. Smatrajući da se stvarnost umjetnički oblikuje upravo u sjećanju, on je vaskrsao prošlost, a potom i uspomene uhvatio u djelo.

Imagination kombinuje i kreativno reprodukuje blokove ideja, utisaka i slika pohranjenih u memoriji, kombinuje i crta žive slike u umu umetnika, koje fiksira u umetnički tekst. Zahvaljujući mašti, žive slike se pojavljuju u umu umjetnika. Mašta ima mnogo varijanti: fantazmagorična - kod Hofmana, filozofska i lirska - kod Tjučeva, romantično uzvišena - kod Vrubela, bolno hipertrofirana - kod Dalija, puna misterije - kod Bergmana, realistički stroga i groteskna - kod Felinija. kreativna mašta suštinski drugačije od halucinacije. Prema Floberu, kada halucinirate, doživljavate užas i osećate da umirete, a plodovi mašte donose radost i estetski užitak.

Udruženja - misli ili slike koje proizlaze iz pogleda na predmet ili iz percepcije izjave; utvrđivanjem sličnosti, ili odbojnošću, zahvaljujući pamćenju ili pronalaženjem analogija uz pomoć podsvijesti; koje proizlaze iz povezanosti, sličnosti i kontrasta „prozivki“ između utisaka bića, logički nepredvidivih skokova mašte, upoređivanja ovih utisaka i neočekivanih konjugacija pojava koje su udaljene jedna od druge. Sva literatura o tokovima svijesti zasniva se na asocijativnom razmišljanju. Udruženja nastaju na osnovu prethodnog iskustva. Riječ je po svojoj prirodi polisemantična, viševalentna i pjesniku pruža najbogatije mogućnosti asocijacija. Nijedna umjetnička forma ne može bez asocijacija.

Inspiracija – specifično kreativno stanje jasnoće misli, intenzitet njenog rada, bogatstvo i brzina asocijacija, dubok uvid u suštinu životnih problema, snažno „izbacivanje“ životnog i umetničkog iskustva nagomilanog u podsvesti i njegovo direktno uključivanje u kreativnost, pojačana virtuoznost u formi osjećaja. Inspiracija stvara izvanrednu kreativnu energiju, gotovo je sinonim za kreativnost. Od davnina je simbol poezije i inspiracije krilati konj Pegasus. Inspiracija čini kreativni proces posebno plodnim.

6. Svjesno i podsvjesno

Svijest i podsvijest su komponente kreativnog procesa stvaranja djela. Važna uloga podsvijesti u umjetničkom mišljenju već je dovela do Platona i drugih starogrčkih filozofa na tumačenje kreativnosti kao ekstatičnog, božanski nadahnutog, vakhijskog stanja. Za Homera je rapsod pjevač obasjan odozgo, a Pindar je pjesnika nazvao prorokom muza. Estetika romantizma apsolutizirala je ulogu nesvjesnog u stvaralačkom procesu. Svijest određuje mnoge bitne aspekte kreativnosti. Kontroliše cilj, superzadatak kreativnosti i glavne konture umjetničkog koncepta djela, ističe "svijetlu tačku" u kreativnom razmišljanju i organizira cjelokupno iskustvo umjetnika oko tog svjetla. "Svijetla tačka" omogućava samoposmatranje i samokontrolu umjetnika, pomaže mu da samokritički analizira, ocijeni nacrt i dovede ga do savršenstva. Svijest pomaže umjetniku da izvrši kritičku analizu svog rada i donese zaključke koji doprinose daljem rastu vještine.

Ideje koje prelaze iz podsvesti u svest nisu uvek tačne, jer u podsvesti ne postoje logički kriterijumi za istinu. Upravo je ljepota kriterij za prijenos slika iz podsvijesti u svijest, gdje se vrši stroga provjera materijala primljenog iz podsvijesti. Rođena od podsvijesti, odabrana estetskim čulom, slika ulazi u svijest. Ovdje je to logički verificirano, prosvijetljeno umom, obrađeno (smišljeno, potkrijepljeno, povezano With kulturni fond i njime obogaćen). Dakle, prvo estetski osjećaj (na razini intuicije), zatim stroga logika (na razini svijesti) proizvode "prirodnu selekciju" iz mnoštva ideja i slika. "Preživite" samo ono najljepše i istinito. Prijelaz iz podsvijesti u svijest povezan je s ogromnim kreativnim prirastom. Ideja ili slika logički verifikovana umom produbljuje se i dobija svoju potpunost.

Semantika pojmova,označavajući oblike ljudskog prisustva u književnom djelu

U književnim djelima, slike ljudi su uvijek prisutne i, po pravilu, padaju u centar pažnje čitatelja, a u nekim slučajevima i njihove sličnosti: humanizirane životinje, biljke i stvari ( vilinska koliba na pilećim nogicama). Postoje različiti oblici ljudskog prisustva u književnim djelima. Ovo je pripovjedač-narator, lirski junak i karakter sposoban da otkrije osobu sa najvećom punoćom i širinom. Ovaj termin je preuzet iz francuski i latinskog je porijekla. Stari Rimljani su koristili riječ “persona” da označe masku koju je nosio glumac, a kasnije i lice prikazano u umjetničkom djelu. Kao sinonim ovaj termin sada postoje fraze "književni heroj" i " glumac". Međutim, ovi izrazi imaju i dodatna značenja: riječ "heroj" naglašava pozitivnu ulogu, svjetlinu, neobičnost, ekskluzivnost prikazane osobe, a izraz "glumac" naglašava činjenicu da se lik manifestira uglavnom u izvođenju radnji.

Lik je ili proizvod pisčeve čiste fikcije (Gulliver i patuljci u J. Swiftu; major Kovaljov koji je izgubio nos u N.V. Gogolju) ili rezultat izmišljanja izgleda stvarne osobe (bilo da su istorijske ličnosti ili ljudi biografski bliski). piscu, pa čak i njemu samom); ili, konačno, rezultat obrade i dovršavanja već poznatih književnih junaka, poput, recimo, Don Žuana ili Fausta. Zajedno sa književnih heroja kao ljudske individue, ponekad grupni, kolektivni likovi pokazuju se kao veoma značajni (gužva na trgu u nekoliko scena "Boris Godunov" A. S. Puškina, koja svedoči o mišljenju naroda i izražava ga).

Lik ima dvojaku prirodu. On je, prvo, subjekt prikazane radnje, poticaj za odvijanje događaja koji čine radnju. Drugo, i to je možda glavna stvar, lik ima samostalan značaj u kompoziciji djela, neovisno o radnji (serijal događaja): on djeluje kao nosilac stabilnih i stabilnih (ponekad, međutim, podvrgnutih promjenama) svojstava , osobine, kvalitete.

Likove karakteriziraju radnje koje izvode (gotovo na prvom mjestu), kao i oblici ponašanja i komunikacije (jer ne samo šta osoba radi, ali isto tako kako ponaša se u isto vrijeme), karakteristike izgleda i bliskog okruženja (posebno stvari koje pripadaju junaku), misli, osjećanja, namjere. I sve ove manifestacije ličnosti u književnom djelu imaju određenu rezultantu - svojevrsni centar, koji M.M. Bahtin je zvao srž ličnosti, AA. Ukhtomsky - dominantan odlučan početne intuicije osoba. Za označavanje stabilnog jezgra svijesti i ponašanja ljudi, izraz se široko koristi vrijednosna orijentacija. Orijentacije vrijednosti (mogu se nazvati i životne pozicije) su veoma heterogeni i višestruki. Svijest i ponašanje ljudi mogu se usmjeriti na vrijednosti vjerske i moralne, zapravo moralne, spoznajne, estetske. Oni su povezani i sa sferom nagona, sa tjelesnim životom i zadovoljenjem fizičkih potreba, sa željom za slavom, autoritetom i moći.

Autor neizostavno izražava svoj stav prema poziciji, stavovima, vrednosnoj orijentaciji njegovog karaktera. Istovremeno, slika lika se pojavljuje kao oličenje koncepta, ideje pisca, tj. kao nešto cjelina u okviru drugog, šireg, vlastitog umjetničkog integriteta (djela). On zavisi od tog integriteta, moglo bi se reći, služi mu po volji autora. Uz bilo kakvo ozbiljno ovladavanje karakternom sferom djela, čitalac neizbježno prodire u duhovni svijet autor: u slikama likova vidi stvaralačku volju pisca. Stav autora prema junaku može biti pretežno ili otuđen ili srodni, ali ne i neutralan. Pisci su više puta govorili o bliskosti ili otuđenosti svojih likova. U književnim djelima, na ovaj ili onaj način, postoji distanca između lika i autora. Događa se čak iu autobiografskom žanru, gde pisac sa određene vremenske distance sagledava sopstveno životno iskustvo. Autor na svog junaka može gledati kao odozdo prema gore (životi svetaca), ili, naprotiv, odozgo prema dolje (djela optužujuće satirične prirode). Ali najdublje ukorijenjena u književnosti (posebno posljednjih stoljeća) je situacija suštinske jednakosti pisca i lika (ali ne i identiteta).

Hostirano na Allbest.ru

...

Slični dokumenti

    Hagiografski žanr u staroj ruskoj književnosti. Osobine formiranja drevne ruske književnosti. Stara ruska kultura kao kultura "spremne riječi". Slika autora u žanrovskom književnom djelu. Karakteristike hagiografske književnosti s kraja XX veka.

    disertacije, dodato 23.07.2011

    F. Tjučev kao osnivač simbolističke metode u ruskoj poeziji. Poetika M.I. Cvetaeva kao odraz lingvističke estetike simbolizma, čiji je glavni princip ponovno promišljanje riječi kao znaka jezika u umjetničkom djelu.

    seminarski rad, dodan 26.05.2017

    Brief biografske informacije o pesniku. Počni kreativan način. Poreklo formiranja poetske reči Svetlane Ivanovne. Vremenska razdoblja u književnom stvaralaštvu S. Matline. Tema rata i Rusije, ljubavna lirika u poeziji. Originalnost njene proze.

    sažetak, dodan 25.03.2015

    Rus vremeni "Riječi o Igorovom pohodu". Događaji ruske istorije, koji su prethodili pohodu kneza Igora Svjatoslaviča Novgorod-Severskog. Vrijeme nastanka "Priče o pohodu Igorovu", pitanje njenog autorstva. Otvaranje "Priče o pohodu Igorovu", njeno objavljivanje i proučavanje.

    sažetak, dodan 20.04.2011

    Problem prisustva autora u dramsko djelo. Kreativnost N.V. Pesme u ogledalu kritike. Nesubjektivni i subjektivni oblici autorovog prisustva: sistem i specifičnost likova, konflikt, slike prostora, lirske digresije.

    rad, dodato 07.08.2013

    Istražujući koncept umjetnosti G.E. Lessing - kritičar i dramaturg, koji je zajedno sa I.V. Gete je postao tvorac zlatnog doba Njemačka književnost. Analiza savremena umetnost i Lesingovo učenje o granicama slikarstva i poezije (na primjeru djela I. Kabakova).

    teze, dodato 18.01.2012

    Mogućnosti implementacije naučna saznanja u umjetničkom djelu. "Tačke preseka" fizike i književnosti. Opis raznih fizičke pojave u ruskoj i stranoj beletristici na primjerima. Uloga opisanih pojava u književnom tekstu.

    seminarski rad, dodan 24.04.2011

    Teorija, arhitektonika, radnja i radnja književnosti. Kompozicija kao organizacija razvoja fabule. M.E. Saltykov-Shchedrin je umjetnik riječi u oblasti društveno-političke satire. Problem patnje "malog čovjeka" u pričama M.M. Zoshchenko.

    test, dodano 28.09.2010

    Pojam koncepta i koncept sfera. Riječ kao fragment jezičke slike svijeta, kao komponenta pojma. Formiranje semantičke strukture riječi "ljubav" u povijesti ruskog književni jezik. Ljubav u filozofskom razumijevanju u poeziji A. Ahmatove.

    teza, dodana 29.01.2011

    Formiranje ruskog jezika u procesu razvoja Drevne Rusije. Ruski jezik je čvrsta osnova za prijateljstvo i saradnju, njegovu ulogu u nivou obrazovanja i formiranju budućih generacija. Ruski jezik - jezik sjajna književnost, djela velikih klasika.

Izbor urednika
Robert Anson Heinlein je američki pisac. Zajedno sa Arthurom C. Clarkeom i Isaacom Asimovim, jedan je od "velike trojke" osnivača...

Putovanje avionom: sati dosade isprekidani trenucima panike El Boliska 208 Link za citat 3 minute za razmišljanje...

Ivan Aleksejevič Bunin - najveći pisac prijelaza XIX-XX vijeka. U književnost je ušao kao pesnik, stvorio divnu pesničku ...

Tony Blair, koji je preuzeo dužnost 2. maja 1997. godine, postao je najmlađi šef britanske vlade...
Od 18. avgusta u ruskoj blagajni, tragikomedija "Momci s oružjem" sa Jonahom Hillom i Milesom Tellerom u glavnim ulogama. Film govori...
Tony Blair je rođen u porodici Lea i Hazel Blair i odrastao je u Durhamu, a njegov otac je bio istaknuti advokat koji se kandidirao za Parlament...
ISTORIJA RUSIJE Tema br. 12 SSSR-a 30-ih godina industrijalizacija u SSSR-u Industrijalizacija je ubrzani industrijski razvoj zemlje, u ...
PREDGOVOR „...Tako u ovim krajevima, uz Božiju pomoć, primismo nogu, nego vam čestitamo“, pisao je Petar I u radosti Sankt Peterburgu 30. avgusta...
Tema 3. Liberalizam u Rusiji 1. Evolucija ruskog liberalizma Ruski liberalizam je originalan fenomen zasnovan na ...