Plakat pozorišta Volkovsky za avgust septembar. XXI vek

Pozorište Fjodor Volkov

U Jaroslavlju je 1750. godine otvoreno prvo profesionalno javno pozorište u Rusiji. Prvi profesionalni glumac, režiser, scenograf i dramaturg bio je Fedor Grigorijevič Volkov. Rođen je 1729. u Kostromi, studirao u Jaroslavlju, Moskvi i Sankt Peterburgu. U prestonici je posetio italijansko pozorište i odlučio da organizuje sopstvenu pozorišnu trupu.

Rođenje ruskog dramskog pozorišta

Godine 1748. F.G. Volkov se vratio u Jaroslavlj, okupio je ovdje prvu dramsku trupu iz redova zaposlenih u uredu Jaroslavlja i građana i započeo probe. Veruje se da su prve predstave izvedene u staroj kožnoj štali, ali se već 1750. trupa seli u zgradu na obali Volge i svoju prvu sezonu otvorila predstavom J. Racinea "Ester". Godine 1751., glasine o pozorišnim aktivnostima F.G. Volkova stiže do Sankt Peterburga, a već sljedeće godine carica Elizaveta Petrovna poziva trupu F.G. Volkov u glavni grad.

Na repertoaru prvog ruskog pozorišta bile su duhovne drame mitropolita Rostovskog Dmitrija, tragedije J. Rasina, A.P. Sumarokov, komedije J.-B. Molière. Nakon odlaska F.G. Volkovljev pozorišni život u Jaroslavlju nije završio, kako se moglo očekivati. 70-ih i 80-ih godina 18. vijeka amaterske predstave su se postavljale u kući guvernera A.P. Melgunov, koji je pokrovitelj kulture i umjetnosti. Nasljednik i sljedbenik F.G. dolazi u Jaroslavlj. Volkova I.A. Dmitrevsky.

Početkom 19. veka predstave su postale redovne, formirana je profesionalna pozorišna trupa na čelu sa jaroslavskim veleposednikom knezom Urusovim. U to vrijeme su se priređivale predstave u kući trgovca Sorokina, koja je za tu svrhu bila posebno obnovljena i proširena. Godine 1818-1819 izgrađena je zgrada posebno za pozorište. Bila je drvena na kamenoj podlozi, nažalost, do danas nije sačuvana. Srušena je kasnih 1930-ih. Na ovom mjestu je 1841. godine izgrađeno novo kameno pozorište o trošku trgovca M.Ya. Aleksejev. Dizajniran je za više od 200 mjesta.

Godine 1881. zgrada pozorišta je ponovo izgrađena i proširena na šest stotina mesta u gledalištu, ali već početkom 20. veka to nije bilo dovoljno. Moderna zgrada Jaroslavskog pozorišta nazvana po F.G. Volkov je izgrađen 1911. godine prema projektu mladog arhitekte N.A. Spirin. Prihvata više od hiljadu gledalaca.

Zgrada Volkov pozorišta

Zgrada pozorišta je izgrađena u klasičnom stilu sa modernim elementima. Glavna fasada je vizuelno podeljena na dva nivoa. Donji sloj je ukrašen ukrasnom ciglom, a gornji je ukrašen trijemom s bijelim stupovima sa širokim rezbarenim vijencem, na kojem je postavljena skulpturalna grupa u kojoj je zaštitnik umjetnosti Apolon-Kifared, muza tragedije. Melpomena i muza komedije Talija. Na glavnoj i bočnim fasadama nalaze se skulpturalne kompozicije.

Unutrašnjost je bila vrlo skromno uređena. Samo pregrade kutija i balkona bile su ukrašene mahagonijem, prednje stepenište je bilo obloženo mermerom, betonska ulazna vrata sa mermernim pločicama. Gledalište je ukrašeno slikovitim frizom "Dionizov trijumf" umjetnika N. Verkhoturova i V. Sakena na temu starogrčkih misterija. Pored foajea, prema prvobitnom planu, bila je sala za bilijar, ukrašena velikim ogledalom.

Godine kada je gradnja završena, pozorište je dobilo ime po svom osnivaču, izvanrednom glumcu i reditelju Fjodoru Grigorijeviču Volkovu. Čak je na zgradi postavljena i posebna spomen ploča u znak sjećanja na ovaj događaj. Tokom 20. veka pozorište je više puta obnavljano. Do 1964. godine zgrada je potpuno oronula, te je obnovljena, proširena i podignuta. Sala i foaje su se promijenili, sala za bilijar je nestala, ali su restauratori zadržali izgled gotovo nepromijenjen, uključujući i skulpturalne frizove po crtežima N.A. Sirina, ukrašavanje fasada zgrade.

profesionalna trupa

Prvi profesionalni glumci Jaroslavskog pozorišta otišli su sa F.G. Volkov u Petersburg, ali su njihovo mjesto zauzeli drugi, ništa manje talentirani. Nasljednik predmeta F.G. Volkov u Jaroslavlju postao je I.A. Dmitrevski, a nakon njega - Katerina Semenova i Aleksej Jakovljev. 40-ih godina 19. veka L.P. je zablistao na sceni Jaroslavskog pozorišta. Kositskaya, najbolja izvođačica uloge Katerine u predstavi A.N. Ostrovskog "Oluja sa grmljavinom". Sredinom 60-ih, P.A. Strepetova, koja je vrlo brzo postala popularna i voljena od strane publike.

Pedesetih godina XIX veka veliki ruski glumac M.S. dolazio je dva puta u Jaroslavlj. Shchepkin. On je prvi predložio podizanje spomenika F.G. Volkov. U drugoj polovini 90-ih talenat I.M. Moskvin. Ovdje je radio i budući veliki ruski operski pjevač L.V. Sobinov.

U XX veku, aktivnosti Jaroslavskog pozorišta po imenu F.G. Volkova je bila povezana s imenima direktora I.A. Rostovceva, koji je postavio "Sitnog buržuja" i "Starca" M. Gorkog i "Galeba" A.P. Čehov; T. Kondraševa („Car Fjodor Joanovich” A.K. Tolstoja, „Gnezdo plemića” I.S. Turgenjeva, „Miraz” A.N. Ostrovskog), F. Šišigin, V. Davydov, G. Drozdov, V. Voroncov. Od 1996. do 2006. godine, V. Bogolepov je bio glavni direktor pozorišta. Među poznatim glumcima Jaroslavskog pozorišta može se nazvati S.D. Romodanova, A.D. Čudinov, GA. Belov, V.S. Nelsky, K.G. Nezvanov, N.I. Terentijev, S.K. Tikhonova, F.I. Razdyakonova, N.V. Kuzmina, V.A. Solopova, V.V. Sergejev i mnogi drugi.

Trenutno, repertoar Jaroslavskog pozorišta uključuje više od 20 predstava po djelima N.V. Gogol, A.P. Čehov, A.N. Ostrovsky, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoj, D. Boccaccio, R. Sheridan, B. Brecht, F. Sagan, A. Vampilov, O. Zahradnik, N. Ptushkina, V. Sigarev, S. Mrozhek. Jaroslavlj je svake godine domaćin Međunarodnog Volkov festivala, na koji pokrajinska pozorišta donose svoje najbolje predstave. A trupa teatra Volkovsky više puta je išla na turneju u različite gradove Rusije i susjednih zemalja.

Pozorište na obalama Volge svoje rođenje duguje glumcu i reditelju Fjodoru Grigorijeviču Volkovu, koji je u to vrijeme imao samo 21 godinu. 29. juna 1750. godine, u blizini velike kamene štale u kojoj je trgovac Poluškin čuvao svoju kožnu galanteriju, Poluškinov posinak Fjodor Volkov i njegovi drugovi održali su svoj prvi nastup. Repertoar pozorišta Fjodora Volkova uključivao je drame Dmitrija Rostovskog, tragedije Lomonosova i Sumarokova, kao i satirične predstave samog Volkova - "Šemjakin sud", "Zabava moskovskih gledalaca o Maslenici", "Svaki Jeremej se razume" . Prvo gostovanje pozorišta bilo je putovanje u Sankt Peterburg na poziv carice Jelisavete Petrovne.
Volkov je stvorio nove pozorišne forme, režirajući "svenarodni spektakl", maskenbal "Trijumfalna Minerva", priređen u Moskvi u čast krunisanja Katarine II. Odobravao je scensku umjetnost kao školu građanskih osjećaja, povezivao je sa problemima epohe. Volkovova težnja ka demokratizaciji pozorišta i njegovoj opštoj dostupnosti bila je izuzetno važna za dalji razvoj nacionalne scene.
Volkovljevu tradiciju dalje je razvio Ivan Dmitrevski, Volkovljev saborac, kome je suđeno da od pisara Jaroslavske provincijske kancelarije postane akademik. Volkovljev rad nastavili su učenici Dmitrevskog, veliki ruski tragičari Katerina Semenova i Aleksej Jakovljev, a zatim Pavel Močalov i Mihail Ščepkin, nove generacije majstora ruskog pozorišta.
U prvoj polovini 19. veka najbolji glumci trupe Volkovskog pozorišta afirmisali su novu scensku istinu, u njihovom stvaralaštvu, za razliku od rutinskog načina glume, sazreo je vedar realistički početak.

Veliki događaj u životu Jaroslavlja bila je turneja najvećih ruskih glumaca, majstora pozorišne umjetnosti V. P. Samoilova, V. I. Zhivokinija - predstavnika dinastije Sadovski. G. N. Fedotova, A. E. Martynov, F. P. Gorev, V. V. Charsky, K. N. Poltavcev, P. M. Medvedev, N. Kh. Rybakov, poznati crnački tragičar Ira Oldridž, braća Adelgeim, M. V. Dalsky, P. N. Dalsky, P. N. Orlenev, M. N. Orlenev, M. N. Varžov, M. N. V. N. Davydov, M. G. Savina, pjevači N. V. Plevitskaya, A. D. Vyaltseva, Varya Panina. Tokom 1890-ih, K. S. Stanislavsky je ovdje nastupao nekoliko puta
Sezonu 1899-1900 obilježile su pripreme za godišnjicu i proslavu 150. godišnjice Ruskog narodnog pozorišta. Na proslavu Volkovljeve godišnjice 1900. godine pozvane su najbolje snage carskih - Sankt Peterburg i Moskovska Mala - pozorišta. Proslave u Jaroslavlju u čast rođenja Prvog ruskog pozorišta postale su praznik širom Rusije.
Godine 1909. raspisan je konkurs za najbolji projekat za izgradnju novog gradskog pozorišta, nekadašnja zgrada je propala, a Duma je odlučila da izgradi novo pozorište kapaciteta više od 1.000 gledalaca. Prvu nagradu na ovom konkursu dobio je arhitekta N. A. Spirin (1882 - 1938).
Godine 1911. nova zgrada pozorišta je svečano otvorena velikim okupljanjem naroda.
Na otvaranju pozorišta pročitan je pozdravni telegram K.S. Stanislavskog: „Primite moju srdačnu zahvalnost na pozivu i uspomeni... Iskreno želim da se u domovini osnivača rodi i procvjeta jedan lijep mlad biznis. ruskog pozorišta. Prihvatite čestitke i prenesite učesnicima slučaja. Stanislavski.
Iste godine pozorište je dobilo ime po Fjodoru Grigorijeviču Volkovu.
Dvije godine (1914. - 1916.) mladi, ali već poznati režiser u Rusiji, I. A. Rostovtsev, držao je poduhvat u pozorištu.
A.P. Čehov, pažnja na rusku klasičnu dramaturgiju.
U prvim godinama sovjetske vlasti, Jaroslavsko pozorište je dobilo naziv "Sovjetsko pozorište po imenu Volkov".
U drugoj polovini 1930-ih, trupa teatra Volkovsky ujedinila se u prekrasan, strog i skladan ansambl scenskih majstora, koji su desetljećima određivali kreativno lice pozorišta. To su S. Romodanov, A. Chudinova, A. Magnitskaya, V. Sokolov, S. Komissarov, V. Politimsky, G. Svobodin. Repertoar 1930-ih predstavljaju ruski klasici, prije svega dramaturgija Ostrovskog (Oluja sa grmljavinom, Miraz, Kriv bez krivice, Posljednja žrtva).
Tokom Velikog domovinskog rata, mnogi Volkovci su otišli na front, ustajući s oružjem u rukama da brane svoju domovinu. Među njima su glumci Valerijan Sokolov, Vladimir Mitrofanov, Dmitrij Aborkin, Vladimir Mosyagin, dekorater, a kasnije i glumac Konstantin Lisitsyn, koji je dobio titulu Heroja Sovjetskog Saveza, glumica koja je postala obaveštajac na prvoj liniji, Sofija Averičeva, glumica Maria Rypnevskaya, umjetnički direktor pozorišta David Mansky. Mladi reditelj Semjon Oršanski došao je u pozorište 1940. Debitovao je predstavom "Vruće srce"
A. N. Ostrovsky, uspeo je da postavi "Momak iz našeg grada", "Gadfly". 1942. poginuo je u borbama za Staljingrad.
Od 1950-ih, pozorište je ušlo u period istinskog prosperiteta. Najbolji majstori scene - narodni umetnici SSSR-a i RSFSR-a, laureati državnih nagrada Grigorij Belov, Valerij Nelski, Sergej Romodanov, Aleksandra Čudinova, Klara Nezvanova - nose u svom radu značajan naboj stare ruske klasične pozorišne kulture. Predstave Volkovskog teatra obilježene su jedinstvom i integritetom rukopisa.
Od 1960. do 1978. godine, pozorištem je bio zadužen Firs Šišigin, istaknuta ličnost sovjetske pozorišne umjetnosti, Narodni umjetnik SSSR-a, laureat Državnih nagrada. Ime Šišigina, koji je bio na čelu pozorišta skoro dve decenije, povezano je sa značajnom scenom u istoriji scene Volkovske.
Početkom 60-ih, energični reditelj Viktor Davidov radio je na sceni Volkovskaya, očaravajući svojim nastupima.
Pored starešina Volkovske scene - G. Belova, V. Nelskog, A. Čudinove, G. Svobodina, K. Nezvanove, S. Romodanova, talenta i talenata majstora Volkovske scene nove generacije - Nikolaja Najjasnije se manifestuju Kuzmin, Jurij Karajev, Vladimir Solopov, Natalija Terentjeva, Sergej Tihonov, Feliks Razdjakonov.
Na prijelazu iz 70-ih u 80-e, tradiciju ruske scenske škole nastavio je Vladimir Kuzmin, koji je vodio pozorište. Gorkijevi "Varvari" i "Lažni novčić" M. Gorkog oštro su moderni i psihološki intenzivni. „Noć slavuja” V. Ježova obeležila je romantična inspiracija i uzbuđena liričnost, „Majčino polje” Č. Ajtmatova osvojila je epskom širinom.
Od 1983. do 1987. godine pozorištem je režirao režiser Gleb Drozdov.
Prvi put, šef pozorišta tako otvoreno izjavljuje namjeru da napusti stare tradicije, pravdajući to potrebom da se oslobodi "akademizma" i konzervativnih načina scenskog postojanja. Prvi put se pozorište tako oštro odvaja od svog porekla, od svojih korena, od svog jezgra. Drozdov brani pozorište spektakla i performansa, nagađajući napredujući element tržišta i komercijalizaciju zabavnih preduzeća.
Početkom 90-ih, pozorište je vodio reditelj Vladimir Voroncov, koji je predvidio i odražavao u svom radu ritmove katastrofalnog vremena. Njegovi nesumnjivi uspjesi uključuju akutnu psihološku inscenaciju "Profesor Storitsyn" L. Andreeva, spektakularni i arealni "Korzikanac" I. Gubacha, poetsku ispovijest "Vie Carré" T. Williamsa.
Društveni pomaci koji su doveli do raspada SSSR-a i kasniji događaji, nesumnjivo su uticali na oštre pokušaje reforme pozorišnog kadra i stanja ekipe, koja je u tom periodu doživjela mnoge potrese.
Od 1996. godine glavni direktor pozorišta postaje Vladimir Bogolepov, promišljeni umetnik, koji je u prošlosti učio kod čuvenih Volkovih "staraca", poštuje istorijsku tradiciju i umetnička dostignuća pozorišta. Pozorište pohađa kurs ruske i svjetske klasične dramaturgije.
1997. godine, predstavom "Ubica dece" F. Gorenštajna, pozorište je pozvano u Prag, na scenu Narodnog pozorišta "Narodni divadlo". U maju-junu 1998. godine, uz podršku Ruskih kulturnih centara, pozorište je održalo turneju sa predstavama Tome Dostojevskog i Čehovljevog Platonova po evropskim gradovima - Parizu, Pragu, Budimpešti, Bratislavi, Berlinu. Turneja je imala veliki umetnički odjek i doprinela uspostavljanju novih kreativnih veza pozorišta. 1999. godine održala se nova turneja pozorišta u Severnoj Evropi - pozorište je svoju umetnost predstavilo u Finskoj, Danskoj i Norveškoj.

Ime Fjodora Volkova svojim predstavama oduševljava publiku više od dva stoljeća. A sve je počelo sa drvenom štalom u kojoj su se odigrale prve predstave. Danas je to jedno od najpoznatijih pozorišta u zemlji.

Istorija pozorišta

Pozorište Volkovski organizirao je sin trgovca. Okupio je ljude različitih klasa i zanimanja. U početku se zvalo "pozorište željnih komičara". Fedor Volkov je isti trgovački sin koji je osnovao trupu.

Godine 1750. amaterska trupa prerasta u profesionalnu. Repertoar se proširio, a za pozorište je umesto kožne štale sagrađena nova zgrada koja je bila predviđena za hiljadu mesta.

Dvije godine kasnije, po nalogu carice Elizabete Petrovne, Fjodor Volkov i njegovi umjetnici prebačeni su u Sankt Peterburg.

Ali odlaskom trupe, pozorišni život u gradu nastavio je da ključa. To je omogućio guverner grada - A. Melgunov. Patronizirao je umjetnost. U njegovoj kući su se održavali nastupi umjetnika amatera.

U 19. veku u Jaroslavlju su gostovali najveći umetnici tog vremena - Mihail Ščepkin, V. Čarski, M. Jermolova, G. Svaina, V. Komissarževskaja i mnoge druge poznate ličnosti.

Mnogi glumci, koji su kasnije postali poznati širom zemlje, započeli su karijeru u Jaroslavlju.

Početkom 20. veka pozorište je dobilo ime po svom osnivaču Fjodoru Volkovu. Godine 1909. odlučeno je da se za njega izgradi nova zgrada. Dvije godine kasnije svečano je otvoreno novo pozorište Volkovsky. Tih dalekih godina, njegov plakat je gledaocu nudio uglavnom predstave bazirane na klasičnim djelima. Tridesetih godina prošlog vijeka repertoar je popunjen predstavama sovjetskih dramatičara, u skladu s tim vremenom i tim idejama.

Tokom ratnih godina, dio trupe je otišao na front da brani svoju domovinu, a preostali umjetnici svojim nastupima podržavaju narod i pomažu mu da preživi u tom teškom vremenu. Repertoar se promijenio, a sada se bazira na djelima o ratu, patriotizmu.

Godina 1950. je jubilej za pozorište. „Volkovci“ proslavili dvestogodišnjicu. Godišnjica je obilježena širom zemlje.

Ubrzo su stigli maturanti iz prestoničkih pozorišnih škola. Popunili su trupu, a sada su uz majstore pozornice radili talentirani i perspektivni mladi ljudi.

70-80-ih godina na repertoaru su bila djela Maksima Gorkog, Čingiza Ajtmatova, V. Jezhova. Psihološko bogatstvo i lirizam postali su prioriteti u produkcijama.

Krajem 20. veka pozorište napušta akademizam i stare tradicije. U njegovim nastupima pojavljuju se konzervativniji načini postojanja umjetnika u njihovim slikama. Pozorište praktički napušta svoje korijene. Pretvara se u komercijalno preduzeće za proizvodnju spektakla. To se dogodilo na inicijativu direktora Gleba Drozdova.

Devedesetih godina, rad pozorišta odražavao je katastrofalno vrijeme raspada Sovjetskog Saveza, koji je bio. Pozorište je u tom teškom vremenu više puta reformirano i teško je opstalo.

Danas ponovo živi i stvara. Grupa ide na turneje i učestvuje na festivalima. Ovdje rade iskusni majstori i mladi talentirani glumci.

Zgrada

Pozorište Volkovsky je više puta mijenjalo mjesto stanovanja. Njegova prva zgrada nalazila se u blizini trga Ilyinskaya. Do danas nisu sačuvani podaci o tome kako je ta soba izgledala.

Druga zgrada pozorišta izgrađena je 1819. Kako je to izgledalo, takođe nije poznato. Nalazio se na Vlasjevskom trgu, koji se kasnije pretvorio u pozorišni trg, a zatim je dobio ime F. Volkov.

Nakon 20 godina, zgrada je po prvi put obnovljena. Zatim je, nakon još 40 godina, podvrgnuta drugoj rekonstrukciji.

1911. godine, prema projektu arhitekte Nikolaja Spirina, izgrađena je zgrada u kojoj se danas nalazi pozorište.

F. Volkov

Pozorište Volkovski nosi ime izuzetnog ruskog glumca. Ovo je bio veliki čovjek. Upravo se on smatra osnivačem ruskog pozorišta. Fedor Grigorijevič je bio jedinstvena ličnost. Osim što je bio talentovan glumac, bio je i muzičar, arhitekta, reditelj, drvorezbar, scenski inženjer, slikar, vajar, sakupljao je retke knjige. Fjodor Volkov je bio sin trgovca. Osnovao je pozorište 1750. I sam je u njemu bio i umjetnik, i režiser, i čuvar.

Pozivao je različite ljude u trupu. Među njima su bili zaposleni, zanatlije, sjemeništarci, trgovci, uredski radnici.

Predstave u pozorištu F. Volkova su se redovno odvijale. Umjetnike je primijetio izvršitelj Ignatiev, koji je poslom došao u Jaroslavlj. Vrativši se u glavni grad, izvijestio je o pozorištu carici. Zainteresovala se za amatersku trupu. Kao rezultat toga, Fedor Volkov i njegovi umjetnici otišli su da rade u Sankt Peterburgu. Bili su obučeni i postali prva profesionalna trupa u Rusiji.

Performanse

Pozorište Volkovski svojoj publici nudi prilično zanimljiv repertoar.

Ovdje možete pogledati sljedeće nastupe:

• "Dva siromašna Rumuna govore poljski."
• "Baba".
• "Tango. Etide".
• "Khanuma".
• "Dve smešne ljubavne priče."
• "Prosjačka opera"
• „Mesec dana na selu.
• "Bez naslova".
• "Čovek i gospodin".
• "Nije se vratio iz borbe."
• "Talenti i obožavatelji".

I drugi.

Troupe

Glumci pozorišta Volkovski majstori su drame, vokalisti i baletani.

• Ilya Varankin.
• Sergej Karpov.
• Oleg Novikov.
• Evgenia Dolgov.
• Eugene Mundum.
• Elena Shevchuk.
• Kirill Iskratov.
• Irina Sidorova.
• Daniil Baranov.
• Natalya Kucherenko.
• Marina Timchenko.
• Nikolay Kudymov.

I drugi.

Festivali

Volkov teatar raduje svoju publiku ne samo predstavama. Njegov plakat poziva publiku na festivale koje organizuje.

Jedan od njih se zove "Međunarodni Volkov festival". U gradu se održava već 16 godina. Ubraja se među najveće i najznačajnije festivale u našoj zemlji. U njemu učestvuju profesionalne pozorišne trupe iz različitih zemalja. Svake godine vodeća pozorišta Rusije i inostranstva dolaze u Jaroslavlj. Festival uključuje nastupe, diskusije, majstorske kurseve, kao i dodelu Nagrade Vlade Ruske Federacije.

Drugi festival koji organizuje Volkovtsy je Budućnost teatra Rusije. Održava se za mlade. Festivalu prisustvuju diplomci pozorišnih univerziteta i srednjih specijalizovanih obrazovnih institucija. Ovdje dobijaju priliku da se pokažu, da budu zapaženi, da dobiju posao, slavu. Ovaj festival je odlična prilika za mlade umjetnike, scenografe, reditelje da urede svoje živote i osiguraju svoju budućnost.

Rusko državno akademsko dramsko pozorište nazvano po F. G. Volkovu osnovano je u Jaroslavlju 1750. godine. Prvo rusko profesionalno javno pozorište.

XVIII vijek. Prvi Rus

Prema legendi, slava ruskog pozorišta seže u staru kožnu štalu, u kojoj je pozorište "željnih komičara" priređivalo predstave, na čijem je čelu bio trgovački sin Fjodor Grigorijevič Volkov.

Do 1750. godine u Jaroslavlju se pojavilo ne amatersko, već profesionalno pozorište sa stalnom trupom, bogatim repertoarom i novom zgradom za prikazivanje tragedija i komedija, koja je mogla primiti do 1000 gledatelja.

Prvi jaroslavski komičari koji su činili trupu Fjodora Volkova bili su zaposleni u Jaroslavskoj pokrajinskoj kancelariji Ivan Dmitrevski, Ivan Ikonikov, Semjon Kuklin, Jakov Popov, stanovnik Tveritske Slobode Semjon Skočkov, imigranti iz Male Rusije (Ukrajine) i Jakov Šučki. Demyan Galik. U trupi su i braća Fjodora Volkova Grigorij i Gavriil.

Na repertoaru Volkovske trupe bile su duhovne drame mitropolita Rostovskog Dimitrija, tragedije Rasina, Sumarokova i Molijerove komedije. Fjodor Volkov i njegovi saradnici iz Jaroslavlja činili su jezgro prvog državnog ruskog profesionalnog nacionalnog javnog pozorišta.

1751. vijesti o jaroslavskom pozorištu stigle su do Sankt Peterburga. Izvršitelj Senata grof Ignatijev, dok je u Jaroslavlju, po definiciji Senata, da istražuje zloupotrebe u uzgoju vina, u slobodno vrijeme je prisustvovao predstavama trupe Volkovskaja, a po povratku njegove oduševljene kritike jaroslavskog pozorišta stižu do carice Elizavete Petrovne. . Dana 5. januara 1752. godine izdata je najviša uredba: „Fjodor Grigorijev, sin Volkov, koji je takođe Poluškin, sa braćom Gavrilom i Grigorijem (koji drže pozorište u Jaroslavlju i igraju komedije) i ko god im za to treba. će biti doveden u Sankt Peterburg ... »

Visoka profesionalna vještina, prirodni talenat doprinijeli su prepoznavanju Volkovljevog talenta, afirmaciji slave prvog glumca ruskog pozorišta. Značaj Volkovljevih djela je ogroman. Branio je nacionalni identitet ruskog pozorišta, postavio temelj za školu ruske glume, obasjane svetlošću plemenitih i humanističkih ideala. Pozorište Volkov je bilo građansko, patriotsko, tiransko pozorište, branilo je motive slobode, slobode i ljudskog dostojanstva.

Volkov je stvorio nove pozorišne forme, postavši režiser "opštenarodnog spektakla", maskenbala "Trijumfalna Minerva", priređenog u Moskvi u čast krunisanja Katarine II. Odobravao je scensku umjetnost kao školu građanskih osjećaja, povezivao je sa problemima epohe. Volkovova težnja ka demokratizaciji pozorišta i njegovoj opštoj dostupnosti bila je izuzetno važna za dalji razvoj nacionalne scene.

Volkovljevu tradiciju dalje je razvio Ivan Dmitrevski, Volkovljev saborac, kome je suđeno da od pisara Jaroslavske provincijske kancelarije postane akademik. Volkovljev rad nastavili su učenici Dmitrevskog, veliki ruski tragičari Katerina Semenova i Aleksej Jakovljev, a zatim Pavel Močalov i Mihail Ščepkin, nove generacije majstora ruskog pozorišta.

Odlaskom Volkova i njegove trupe u Sankt Peterburg na neko vrijeme pozorište je prestalo da postoji, ali je ubrzo pozorišni život u Jaroslavlju oživio. Od 1777. godine, prosvećeni guverner A.P. Melgunov, pokrovitelj književnosti, pozorišta i izdavaštva knjiga, dao je doprinos razvoju kulture. Guverner podstiče razvoj pozorišta, u njegovoj kući se izvode amaterske predstave. Godine 1786., prvi glumac Ruskog carskog pozorišta, Volkovov naslednik, Ivan Afanasjevič Dmitrevski, održao je turneju u pozorištu Melgunov u Jaroslavlju. Glumio je Sinava u Sumarokovovoj tragediji Sinav i Truvor.

XIX vijeka. Formacija

U budućnosti su pozorišta u Jaroslavlju nastala na privatnu inicijativu: pozorište je u svojoj kući držao guverner M. N. Golitsyn, u posebno opremljenoj zgradi - knez D. M. Urusov (od kraja 18. vijeka do 1818.).

Najvažnija faza u razvoju pozorišta u Jaroslavlju bila je izgradnja prve specijalne pozorišne zgrade 1819. Sagradio ga je o svom trošku i po sopstvenom projektu pokrajinski arhitekta Petar Jakovljevič Pankov. Zgrada u stilu klasicizma podignuta je na mjestu skrivenog bedema. Od tada, skoro dve stotine godina, jaroslavsko pozorište se nalazi upravo na mestu koje je Pankov odabrao za njega.

Supruga Petra Jakovljeviča, Elizaveta Andrianovna, zabilježena je kao vlasnica pozorišne zgrade. Takođe je bila uključena u poslove trupe. Od 1824. Pankov je počeo da iznajmljuje pozorište. V.S. Tikhmenev je postao prvi stanar. Od 1826. zgradu je iznajmio V. Obreskov, bogati zemljoposednik okruga Ljubimski, koji je imao svoje glumce kmetove. Tada je trupa D. M. Urusova svirala godinu dana. Njega je kao preduzetnika zamijenio glumac Lisitsyn koji je "otpušten uz punu penziju iz direkcije Carskog moskovskog teatra".

Kako je saznala jaroslavska istoričarka N. S. Zemljanskaja, Pankov je 1820-ih ozbiljno obnovio zgradu: prema dokumentima koje je pronašla u arhivi, čini se da je krajem 1820-ih već bila od kamena.

A 1834. godine stekao ga je glumac Mihail Jakovlevič Aleksejev, koji je dobio bogato nasledstvo, koji je 1841. godine ponovo obnovio zgradu. Uz manje izmjene, služio je još četrdesetak godina.

Nakon smrti Aleksejeva 1848. godine, zgradu je nasledila njegova mlada ćerka Fjokla (njena majka je vodila poslove), a 1855. godine bivši kmet muzičar, a potom i pozorišni blagajnik Vasilij Andrejevič Smirnov, koji se oženio Fjoklu, postao je vlasnik pozorište u Jaroslavlju. Smirnovu je malo stalo da ga održi u pristojnom stanju. Iscijedivši sve što je mogao iz preduzeća, 1880. godine prodao je pozorište trgovcu 1. ceha Sergeju Arefjeviču Černogorovu.

Ubrzo nakon što je Černogorov preuzeo pozorište, ispostavilo se da zgrada ne ispunjava uslove protivpožarne bezbednosti. Gradska duma je zatražila da Černogorov izvrši ozbiljnu rekonstrukciju prostorija, uključujući postavljanje vatrootpornih stepenica. Shvativši kakvu je kragnu stavio na vrat, Černogorov je odlučio da proda zgradu pozorišta gradskoj vlasti za 15.000 rubalja - čak jeftinije od iste cene (19.000 rubalja) koju je platio prilikom kupovine.

Godine 1882. pozorište je, modernim rečima, prešlo u opštinsko vlasništvo. S obzirom na njegovo stanje, grad je, kao novi vlasnik, istog ljeta započeo veliku obnovu. Naime, izgrađena je nova zgrada na bazi starog volumena. Pretpostavlja se da bi autor projekta mogao biti mladi talentirani arhitekta Nikolaj Ivanovič Pozdeev. Međutim, nije pronađen nijedan dokumentarni dokaz o tome. Pozdeev je zaista učestvovao u rekonstrukciji, ali je istovremeno realizovao svoj ili nečiji projekat, ne zna se pouzdano.

Prilikom rekonstrukcije urađene su dogradnje duž prednje i bočne fasade, što je pozorištu dalo potpuno drugačiji izgled: publika je imala potpuni osjećaj da se u gradu pojavila nova zgrada. Promijenjen je i izgled gledališta. Nakon rekonstrukcije, dobio je 677 mjesta: u parteru - 195, u loži - 215, u galerijama - 267.

Među preduzetnicima koji su iznajmili pozorište od grada bili su Derkač, Danilov, Lebedeva, baron fon Tjumen. Nema sećanja na njihove pozorišne aktivnosti u gradu.

Godine 1887-1889, N. A. Borisovsky je zadržao preduzeće. U svoj repertoar uvrstio je drame Fonvizina, Ostrovskog, Suhova-Kobilina, Turgenjeva, Molijera, Šekspira i drugih ozbiljnih autora. Drama A. P. Čehova „Ivanov“ postavljena je u Jaroslavlju pod Borisovskim čak i ranije nego u Sankt Peterburgu. Bio je prvi koji je predložio da se u gradu podigne spomenik F. G. Volkovu.

Nakon Borisova, pozorište je iznajmio A.P. Nabalov iz Vologde, koji se kladio na operetsko-farsnu trupu. Opet se ozbiljan repertoar vratio u Jaroslavsko pozorište 1894-1897 u periodu antreprize pozorišne glumice Korsha Z. A. Malinovskaya. Nju je zamijenio A.M. Karali-Torcov, koji se fokusirao na komercijalno uspješan repertoar na štetu ozbiljne dramaturgije. Potom je još dva puta uzeo antreprizu u Jaroslavskom pozorištu (1902-1904 i 1912-1914). Njegova ćerka Vera Karali postala je poznata balerina.

Jaroslavsko pozorište je odgojilo velike talente, koji su kasnije krasili pozornice glavnog grada.

Tri sezone (1844 - 1847) na pozornici Jaroslavlja formirale su talenat Lyubov Pavlovna Kositskaya (kasnije Nikulina-Kositskaya). Mlada Kositskaya, koja je imala atraktivan izgled, dobar glas, brzo je postala miljenica javnosti Jaroslavlja i Ribinska. Igrala je u tragedijama, komedijama, dramama i vodvilju, izazivajući oduševljenje publike gracioznošću izvedbe i iskrenošću osjećaja. Mlađa savremenica Močalova i Ščepkina, Nikulina-Kositskaja, postala je prethodnica Jermolove, Strepetove, Olge Sadovske na ruskoj dramskoj sceni. Bilo joj je predodređeno da postane najbolja glumica Katerine u "Oluji sa grmljavinom" A. N. Ostrovskog.

Šezdesetih godina 18. stoljeća, još uvijek nepoznata mlada glumica Pelageya Antipievna Strepetova debitirala je na sceni Ribinskog pozorišta. Dvije sezone - 1865 - 1866, glumica je služila u preduzeću Smirnov na sceni Jaroslavskog pozorišta.

Veliki događaj u životu Jaroslavlja bila je turneja na sceni gradskog pozorišta velikog ruskog glumca Mihaila Semenoviča Ščepkina. U Jaroslavlj je dolazio dva puta: u proleće 1856. i u maju 1858. godine. Ščepkinova prva poseta Jaroslavlju poklopila se sa proslavom 100. godišnjice Ruskog pozorišta u Sankt Peterburgu. Na svečanoj večeri koju je u čast glumca priredio pokrajinski maršal plemstva, Ščepkin je pozvao na postavljanje spomenika osnivaču ruskog pozorišta Fjodoru Grigorijeviču Volkovu.

U sezoni 1896 - 1897, Ivan Mihajlovič Moskvin započeo je svoju scensku aktivnost u Jaroslavlju. Ovdje mu je došla prva slava, ovdje je njegov talenat dobio javno priznanje i podršku. U prvoj sezoni Moskovskog umetničkog teatra, 1898. godine, Moskvinu će biti poverena uloga cara Fjodora Joanoviča.

U Jaroslavskom pozorištu mladi Jaroslavac Leonid Vitalijevič Sobinov, budući veliki ruski pjevač, započeo je svoju scensku karijeru kao neprimjetan statist. 9. avgusta 1898. održan je prvi koncert Sobinova, tenora Carskih pozorišta, koji je već stekao slavu, u njegovom rodnom gradu.

U prvoj polovini 19. veka najbolji glumci trupe Volkovskog pozorišta afirmisali su novu scensku istinu, u njihovom stvaralaštvu, za razliku od rutinskog načina glume, sazreo je vedar realistički početak.

Veliki događaj u životu Jaroslavlja bila je turneja najvećih ruskih glumaca, majstora pozorišne umjetnosti V. P. Samoilova, V. I. Zhivokinija - predstavnika dinastije Sadovski. G. N. Fedotova, A. E. Martynov, F. P. Gorev, V. V. Charsky, K. N. Poltavcev, P. M. Medvedev, N. Kh. Rybakov, poznati crnački tragičar Ira Oldridž, braća Adelgeim, M. V. Dalsky, P. N. Dalsky, P. N. Orlenev, M. N. Orlenev, M. N. Varžov, M. N. V. N. Davydov, M. G. Savina, pjevači N. V. Plevitskaya, A. D. Vyaltseva, Varya Panina. Tokom 1890-ih, K. S. Stanislavsky je ovdje nastupao nekoliko puta.

XX vijek. Sa imenom Volkov

Sezonu 1899-1900 obilježile su pripreme za godišnjicu i proslavu 150. godišnjice Ruskog narodnog pozorišta. Najbolje snage carskih - Peterburga i Moskovskog Malog - pozorišta pozvane su na proslavu godišnjice Volkova 1900. godine. Proslave u Jaroslavlju u čast rođenja Prvog ruskog pozorišta postale su praznik širom Rusije.

1906. godine ispostavilo se da je zgrada pozorišta u zapuštenom stanju. U početku su gradske vlasti, odlučivši da izgrade novu zgradu, povjerile izradu projekta i procjene gradskom arhitekti Aleksandru Nikiforovu. Završio je zadati posao, a njegov projekat je čak odobrila i Gradska duma. Ali javnost Jaroslavlja kritikovala je Nikiforovljev projekat i na kraju je odbijen.

U međuvremenu, stara zgrada je srušena u ljeto 1907. godine, a gradnja nove nije počela.

Godine 1909. konačno je raspisan sveruski konkurs za najbolji projekat za izgradnju novog gradskog pozorišta. Duma je odlučila da izgradi novo pozorište sa kapacitetom od najmanje 1.000 gledalaca. Žiri takmičenja je predvodio predsednik Moskovskog arhitektonskog društva F. Šehtel. Na konkurs je pristiglo ukupno 66 projekata. A prvu nagradu dobio je 27-godišnji student Moskovske škole za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu Nikolaj Spirin (1882 - 1938).

Zgrada, koju je projektovao Spirin i pod njegovim nadzorom, izgrađena je za samo godinu i po dana - fantastično kratko! Na fasadi pozorišta i na bočnim zidovima nalaze se skulpturalne kompozicije, na trijemu je skulpturalna grupa, u čijem je središtu zaštitnik umjetnosti Apolon-Kifared, lijevo je muza tragedije Melpomena. , desno je muza komedije Talija (ili, prema drugoj verziji, muza lirske poezije Euterpe). Bočni skulpturalni visoki reljefi (metope) posvećeni su motivima antičke tragedije.

Gledalište je ukrašeno slikovitim frizom "Dionizov trijumf" poznatog umjetnika "srebrnog doba" Nikolaja Verhoturova i njegove asistentice Vere Saken. Scenograf je bio umetnik iz Jaroslavlja Aleksej Kornilov.

Dana 28. septembra 1911. godine, uz ogromno okupljanje naroda, svečano je otvorena nova zgrada pozorišta. Na otvaranju je pročitan telegram dobrodošlice K.S. Stanislavskog: „Primite moju srdačnu zahvalnost na pozivu i uspomeni... Iskreno želim da se u domovini osnivača ruskog teatra rodi i procvjeta jedan lijep mlad posao. . Prihvatite čestitke i prenesite učesnicima slučaja. Stanislavski.

Odlukom Gradske dume, novo pozorište je dobilo ime po Fjodoru Grigorijeviču Volkovu.

Dve godine (1914 - 1916) mladi, ali već poznati reditelj u Rusiji I. A. Rostovcev, koji je okupio veoma jaku trupu, privlačio je pažnju publike talentovanim predstavama Malograđanina M. Gorkog, Galeba A. P. Čehova. ruskoj klasičnoj dramaturgiji.

Dekretom Vijeća narodnih komesara od 9. novembra 1917. sva pozorišta u zemlji prešla su u nadležnost Narodnog komesarijata prosvjete.

Ali tek u avgustu 1918. rukovodstvo pozorišta Volkovski prešlo je u umetničku sekciju pri Odeljenju za narodno obrazovanje Jaroslavskog pokrajinskog izvršnog komiteta. Glumac N. G. Kitaev imenovan je za upravnika pozorišta. Pozorišni odbor vodio je doktor F. S. Troitsky. Oktobra 1918. izvršena je mumunizacija pozorišta.

Otvaranje prve sezone sovjetskog pozorišta. Volkov se dogodio 26. oktobra 1918. godine. Na otvaranju je pozdravnu riječ uputio šef likovne sekcije. Pozorišna sezona je trajala 9 mjeseci, odigrane su 233 predstave, postavljeno je 100 (!) predstava.

1920-ih i 1930-ih, umjetnički direktori B. E. Bertels, I. A. Rostovtsev, D. M. Mansky, umjetnici A. I. Ippolitov, N. N. Medovshchikov, ljudi velike stvaralačke hrabrosti, unutrašnjeg temperamenta, sa velikim zahtjevima prema sebi i drugima, sa željom da podignu nivo do pravih visina umetnosti.

U drugoj polovini 1930-ih, trupa teatra Volkovsky ujedinila se u prekrasan, strog i skladan ansambl scenskih majstora, koji su desetljećima određivali kreativno lice pozorišta. To su S. Romodanov, A. Chudinova, A. Magnitskaya, V. Sokolov, S. Komissarov, V. Politimsky, G. Svobodin.

Repertoar 1930-ih predstavljaju ruski klasici, prvenstveno dramaturgija Ostrovskog („Grom“, „Miraz“, „Kriv bez krivice“, „Poslednja žrtva“), gde u ulogama Katerine, Larise Ogudalove, Kručinine, Julije Tugine , poetsko-tragični talenat Aleksandre Čudinove.

Sposobnost pozorišta da duboko, filozofski i psihološki otkrije „kriznog“ čoveka sovjetskog doba postaje sve jača. Dašak vremena na scenu je izbio u "Hlebu" V. Kiršona i "Daleko" A. Afinogenova, "Platon Krečete" A. Kornejčuka i "Moj prijatelj" N. Pogodina.

U predstavama "Tri sestre" A.P. Čehova, "Ana Karenjina" (prema L.N. Tolstoju), "Romeo i Julija" V. Šekspira, "Nora" G. Ibsena, "Izdaja i ljubav" F. Šilera Volkovcija afirmišu želju za duboko psihološkim pozorištem, za otkrivanjem duhovne istine.

Jaroslavci su bili prvi koji su na pokrajinskoj sceni postavili Petra Velikog Alekseja Tolstoja. Predstava je nastala u bliskoj saradnji sa autorom predstave. Na premijeri predstave 19. maja 1939. prisustvovao je Aleksej Tolstoj, koji je istakao odlično izvođenje centralnih uloga S. Romodanova i A. Čudinove. Turneja u Moskvi 1939. godine donijela je timu zasluženo priznanje i slavu.

Do decembra 1938. godine pozorište je bilo na listi gradskog pozorišta, zatim je preimenovano u regionalno, od 1943. se zvalo Jaroslavsko državno pozorište. F. G. Volkova.

Tokom Velikog domovinskog rata, mnogi Volkovci su otišli na front, ustajući s oružjem u rukama da brane svoju domovinu. Među njima su glumci Valerijan Sokolov, Vladimir Mitrofanov, Dmitrij Aborkin, Vladimir Mosyagin, dekorater, a kasnije i glumac Konstantin Lisitsyn, dobitnik titule Heroja Sovjetskog Saveza, glumica koja je postala obaveštajac na prvoj liniji, Sofija Averičeva, glumica Marija Rypnevskaya, umjetnički direktor pozorišta David Mansky. Mladi reditelj Semjon Oršanski došao je u pozorište 1940. Debitovao je predstavom „Vrelo srce” A. N. Ostrovskog, uspeo da postavi „Momak iz našeg grada”, „Gadfly”. 1942. poginuo je u borbama za Staljingrad.

Neprijatelj je bio blizu Moskve. U pozorištu su se vodile rasprave o tome šta je važnije za domovinu u teškim godinama: umetnost koja inspiriše ljude na borbu ili direktno učešće u borbi. Mišljenja su bila različita. A kada su se jednom naši glumci V. G. Sokolov, A. P. Demin, S. P. Averičeva, V. I. Mitrofanov pridružili trupama koje su odlazile na zapad, svi su im zavideli.

Oštra, stroga vojna dramaturgija postaje vodeća na pozorišnom repertoaru od samog početka rata - "Momak iz našeg grada", "Ruski narod" K. Simonova, "Front" A. Kornejčuka, "Invazija" L. Leonov, "Lađarica" ​​N. Pogodina, "General Brusilov" I. Selvinskog, "Feldmaršal Kutuzov" V. Solovjova.

Godine 1943. na sceni Volkovska održana je premijera Starca M. Gorkog u izvedbi I. A. Rostovceva, što je postalo primjetan fenomen u pozorišnom životu zemlje. Uloga Starca postala je zenit glumačke slave divnog glumca Pavela Gaideburova. Predstava je otkrila duboku prirodu i bestijalnu ideologiju fašizma. Gaideburov je maestralno prenio sladostrasni, grabežljivi užitak Starca, spaljen mizantropskom životinjskom zlobom, zanos samim procesom mučenja strahom, mogućnost pogubljenja osobe... Istovremeno, predstava je prikazana na turneji u glavnog grada i nazvan je "izuzetnim događajem u pozorišnom životu Moskve".

Godine 1950. svečano je proslavljena 200. godišnjica Prvog ruskog pozorišta. 11. juna 1950. godine, „za velika dostignuća u razvoju pozorišne umetnosti, u vezi sa 200-godišnjicom osnivanja“, pozorište je nagrađeno Ordenom Crvenog barjaka rada.

Od 1950-ih, pozorište je ušlo u period istinskog prosperiteta. Najbolji majstori scene - narodni umetnici SSSR-a i RSFSR-a, laureati državnih nagrada Grigorij Belov, Valerij Nelski, Sergej Romodanov, Aleksandra Čudinova, Klara Nezvanova - nose u svom radu značajan naboj stare ruske klasične pozorišne kulture. Predstave Volkovskog teatra obilježene su jedinstvom i integritetom rukopisa.

Krajem 1940-ih u pozorište dolazi novi umjetnički direktor Pjotr ​​Vasiljev - umjetnik svijetlog, snažnog i temperamentnog talenta, što je posebno došlo do izražaja u produkciji Gorkijevih drama Egor Bulychov i drugi, Somov i drugi.

Sredinom 50-ih, pozorišna trupa je popunjena diplomcima pozorišnih univerziteta glavnog grada. Mladi glumci Tamara Nikolskaja i Feliks Mokejev brzo postaju miljenici javnosti u Jaroslavlju (Larisa i Karandyšev u Mirazu, Nina Zarečnaja i Treplev u Galebu, Liza i Panšin u Plemenitom gnezdu), Natalija Terentjeva, Sergej Tihonov, Feliks Razdjonov, Igor Baranov, Lev Dubov, Jurij Karaev.

Raznolika i izdašna glumačka paleta omogućava režiseru Tihonu Kondraševu da kreira predstave Cara Fjodora Joanoviča, Galeba, Plemenitog gnijezda i Miraza.

Od 1960. do 1978. godine pozorištem je upravljao izuzetna ličnost sovjetske pozorišne umjetnosti, Narodni umjetnik SSSR-a, laureat Državnih nagrada Firs Šišigin. Ime Šišigina, koji je bio na čelu pozorišta skoro dve decenije, povezano je sa značajnom scenom u istoriji scene Volkovske.

Bio je to ruski karakter, zamašan, spontan, sa ogromnim unutrašnjim kontradikcijama. Rusko pozorište druge polovine 20. veka može nabrojati malo reditelja koji su tako strastveno, entuzijastično i temperamentno radili na globalnom i tragičnom problemu ruskog naroda i istorije. Šišiginovo vrijeme u pozorištu vrijeme je stvaralačkog entuzijazma i neviđenog jedinstva trupe.

U različitim godinama (1960, 1963, 1975), u nastojanju da ovekoveči sliku Fjodora Volkova, pozorište se okreće stvaranju predstave o prvom ruskom glumcu. Autor svih scenskih verzija bio je glumac Volkovets, dramaturg Nikolaj Mihajlovič Sever. 1960. godine na sceni se pojavljuje romantična drama (režija R. Vartapetov). Zatim je 1963. godine F. Šišigin priredio moćnu narodnu predstavu, uključujući ruske igre, odlomke iz drame "Car Maksimilijan", epizode iz Sumarokovljevih tragedija "Horev", "Sinav i Truvor", maskenbal "Trijumfalna Minerva".

Početkom 60-ih, energični reditelj Viktor Davidov radio je na sceni Volkovskaya, očaravajući svojim nastupima. Pored starešina Volkovske scene - G. Belova, V. Nelskog, A. Čudinove, G. Svobodina, K. Nezvanove, S. Romodanova, talenta i talenata majstora Volkovske scene nove generacije - Nikolaja Najjasnije se manifestuju Kuzmin, Jurij Karajev, Vladimir Solopov, Natalija Terentjeva, Sergej Tihonov, Feliks Razdjakonov.

29. aprila 1966. "za izuzetne zasluge u razvoju sovjetske pozorišne umjetnosti" Ministarstvo kulture SSSR-a odlikovalo je Jaroslavski orden Crvene zastave Radničkog pozorišta. FG Volkov počasna titula - akademik.

12. januara 1962. kolegijum Ministarstva kulture RSFSR usvojio je rezoluciju „O radu Jaroslavskog dramskog pozorišta. F.G. Volkov“, koja je postavila zadatak rekonstrukcije pozorišne zgrade. Projektnim zadatkom, koji je regionalni izvršni komitet odobrio 9. maja, predviđeno je povećanje obima zgrade zbog nadgradnje i dogradnje za 16,5 hiljada kubnih metara - sa 38 na 54,5 hiljada. Istovremeno, broj mjesta je smanjen sa 1100 na 1054. Procijenjeni trošak rekonstrukcije utvrđen je na 628 hiljada rubalja, što je otprilike odgovaralo cijeni izgradnje 125 dvosobnih stanova. Scenska loža je izgrađena šest metara, a sa zadnje strane je pričvršćen trospratni dio dužine 21 metar.

Arhitektonsko rješenje fasada dograđenih i ugrađenih dijelova rađeno je u prirodi postojećeg objekta uz očuvanje jedinstvenog cjelovitog izgleda. U novom dijelu zgrade nastavljene su iste podjele, rustika, vijenci, usvojeni su isti tipovi prozora. Glavna fasada pozorišta je minimalno zahvaćena rekonstrukcijom.

Kao rezultat toga, veličina glavne pozornice pozorišta značajno se povećala: sa širinom od 21 metar (ovaj parametar se nije promijenio), njegova dubina je bila 20 metara, a visina od ploče do rešetke bila je 24 metra. Po ovim pokazateljima samo Pozorište ruske vojske i Moskovsko umjetničko pozorište u Moskvi, Aleksandrinski teatar u Sankt Peterburgu, pozorišta Arhangelsk i Jekaterinburg i ... Jaroslavsko pozorište mladih i danas mogu konkurirati Volkovskom. A 1967. godine samo je Pozorište Sovjetske armije, Lenjingrad im. Puškin (Aleksandrinka) i Arhangelsk. Autori projekta za rekonstrukciju pozorišta Volkovski bili su arhitekta iz Jaroslavlja Ljudmila Vasiljevna Širjaeva (revizorski deo) i Moskovljanka Elizaveta Natanovna Čečik (kompleks pozornice).

Tokom perioda rekonstrukcije, Palata kulture Jaroslavske motorne tvornice postala je glavna pozornica za Volkovce. DK scena je davana Volkovcima 15-17 dana u mjesecu. U ostatku dana pozorište je izvodilo predstave u klubovima i domovima kulture, uključujući i seoske, i odlazilo na gostovanja.

Svečano otvaranje pozorišta nakon rekonstrukcije održano je 1. avgusta 1967. godine. Na manifestaciji nije bilo uglednih gostiju iz glavnog grada. Sve je proteklo kao porodično: gradsko rukovodstvo je pohvalilo neimare, graditelji su poželeli uspeh umetnicima, umetnici su se zahvalili rukovodstvu grada na brizi. Kako prenosi list Severny Rabochiy, uveče, prvi sekretar regionalnog komiteta CPSU F.I. Loshchenkov. U ime područnog odbora i gradskog partijskog odbora, područnog izvršnog odbora i gradskog izvršnog odbora iskreno se zahvalio graditeljima, arhitektama, instalaterima, projektantima, svima koji su svoj trud uložili u rekonstrukciju zgrade pozorišta im. po F. G. Volkovu. Renovirana zgrada pozorišta, istakao je, divan je poklon radnom narodu Jaroslavlja za 50. godišnjicu Velike oktobarske revolucije. Ovo je veliki događaj u kulturnom životu grada i regiona. Čestitajući pozorišnoj ekipi na otvaranju 218. sezone, F. I. Loščenkov je poželeo umetnicima, umetnicima, rediteljima da stvore živopisne predstave koje otkrivaju veličinu dela i dostignuća sovjetskog naroda u izgradnji komunizma».

Gala veče je završeno predstavom „Fjodor Volkov“.

Godine 1969., u znak sećanja na 100. godišnjicu rođenja V. I. Lenjina, sklopljen je sporazum o socijalističkom zajedništvu između pozorišta i najvećeg preduzeća u gradu - Fabrike guma Ordena Lenjina. Strane su preuzele međusobne obaveze.

Pozorišni tim se posebno obavezao da "stvori visokoumjetničke predstave o našem vremenu, predstave koje govore o provedbi Lenjinovih zapovijedi". Izrađen je program za estetsko obrazovanje radnika preduzeća. Pozorišni radnici na fabričkim lokacijama vodili su razgovore o kreativnom putu tima, o njegovim majstorima, susrete glumaca, reditelja, umetnika sa radnicima, improvizovane koncerte, upoznavali gumenjake sa novim predstavama, organizovali zajedničke večeri, kreativni i tehnički radnici pozorište je pružalo pomoć fabričkim amaterskim predstavama.

Sa svoje strane, „fabrički kadar, koristeći pomoć pozorišta u komunističkom obrazovanju radnika, uspešnije rešava proizvodne probleme, podiže kulturu proizvodnje“.

Do 1970. godine pozorište je bilo podređeno Odeljenju za kulturu Jaroslavskog oblasnog izvršnog komiteta. Godine 1970. prebačen je u nadležnost Ministarstva kulture RSFSR-a.

Godine 1975., u vezi sa 225. godišnjicom pozorišta Volkovski, odlikovan je Ordenom Oktobarske revolucije.

Na prelazu iz 1970-ih u 1980-e, tradiciju ruske scenske škole nastavio je Vladimir Kuzmin, koji je vodio pozorište. Gorkijevi "Varvari" i "Lažni novčić" M. Gorkog oštro su moderni i psihološki bogati. Noć slavuja V. Ježova obilježila je romantična inspiracija i uzbuđena lirika, Polje Majko Č. Ajtmatova osvojilo je epskom širinom.

Jedna od najzapaženijih produkcija osamdesetih bila je predstava Delo prema drami A. V. Sukhovo-Kobylin (književna edicija Viktora Rozova, u režiji Sergeja Rozova). Delo na sceni Volkovska je predstava o tome kako ljudska savest malo po malo počinje da popušta, da popušta. Čovek stroge dužnosti, snova, Muromski - V. Nelsky postaje čovek koji nije poslušao sopstveni glas. Pozorište govori ne samo o slomu Tarelkinovih, o tome kako slučaj nije uspio, kako je propao mito, već i o padu osobe, o tome kako je uništena savjest.

Od 1983. do 1987. godine pozorištem je režirao režiser Gleb Drozdov. Prvi put, šef pozorišta tako otvoreno izjavljuje namjeru da napusti stare tradicije, pravdajući to potrebom da se oslobodi "akademizma" i konzervativnih načina scenskog postojanja. Prvi put se pozorište tako oštro odvaja od svog porekla, od svojih korena, od svog jezgra. Drozdov brani pozorište spektakla i performansa, nagađajući napredujući element tržišta i komercijalizaciju zabavnih preduzeća.

Godine 1988. predstava "Vrelo srce" prema drami A. N. Ostrovskog, koju su postavili Sergej Jašin i Vladimir Bogolepov, nastala je kao dugo očekivani odgovor na obnovu društva, koja je započela perestrojkom. Nije li vrijeme da se danas, slamajući nekadašnje kuroslepove i gradoborbe, sjetimo tačno o žarkom srcu? pitalo je pozorište. Predstava je postala svojevrsni test Volkovaca za stvaralačku vitalnost - za spremnost nakon bolne pospane depresije za pozorišnu igru-transformaciju, za blistave nastupe u dobro uigranom glumačkom ansamblu, za oslikavanje "živog života" kroz poetiku groteska i karneval. Ljepota prirode (umjetnica Elena Kachelaeva) i ljepota duše, spojivši se, vodile su jednu, poetsku i lirsku melodiju, a čitava predstava bila je ispunjena zrakom zavičajne slobode.

Početkom 90-ih, pozorište je vodio reditelj Vladimir Voroncov, koji je predvidio i odražavao u svom radu ritmove katastrofalnog vremena. Njegovi nesumnjivi uspjesi uključuju akutnu psihološku produkciju Profesor Storitsyn L. Andreeva, spektakularno-areal Korzikanac I. Gubacha, poetsku ispovijest Vieux Carréa T. Williamsa.

Društveni pomaci koji su doveli do raspada SSSR-a i kasniji događaji, nesumnjivo su uticali na oštre pokušaje reforme pozorišnog kadra i stanja ekipe, koja je u tom periodu doživjela mnoge potrese.

Slika starog ruskog pozorišta, pravog pozorišnog bratstva, nastala je u romantičnoj ekstravaganci Zelena kočija (1993), koju je po scenariju A. Gladkova postavio Mihail Mamedov.

Pozorišna trupa 1990-ih bila je ansambl koji je skladno spojio iskustvo najstarijih majstora - narodnih umjetnika Rusije Nikolaja Kuzmina, Natalije Terentjeve, Vladimira Solopova, Feliksa Razdjakonova - i mladih glumaca. „Treća“ generacija Volkovaca, učenika Volkovskog teatra, sve se jasnije izjašnjavala (svi su završili Jaroslavsku pozorišnu školu u pozorištu F. G. Volkov, a kasnije i Jaroslavski pozorišni institut) - V. Sergejev, T. Ivanova , T. Isaeva, G. Krylova, I. Cheltsova. Glumački uspjeh obilježio je slike koje su stvorili glumci V. Astashin, S. Kutsenko, V. Romanov. Diplomci 80-ih samouvereno su „držali“ repertoar - T. Gladenko, I. Sidorova, V. Balašov, V. Kirillov, T. Malkova, N. Kudimov, E. Mundum, I. Sidorenko, A. Zubkov.

Od 1996. godine glavni direktor pozorišta postaje Vladimir Bogolepov, promišljeni umetnik koji je u prošlosti učio kod čuvenih Volkovih „staraca“, koji poštuje istorijsku tradiciju i umetnička dostignuća pozorišta. Pozorište pohađa kurs ruske i svjetske klasične dramaturgije.

Na repertoaru pozorišta na prijelazu stoljeća bili su “Tomas” F. M. Dostojevskog, “Kavkaska romansa” (prema “Kozacima” i “Hadži Murat” L. N. Tolstoja), “Platonov” A. P. Čehova, “Bez Krivica Kriv”, “Šuma”, “Dosta jednostavnosti za svakog mudraca” A. N. Ostrovskog, “Generalni inspektor” N. V. Gogolja. Svjetske klasike predstavljali su Shakespeareov Hamlet, G. Boccaccioov Dekameron, C. Goldonijev Venecijanski blizanci, G. Hauptmann prije zalaska sunca.

Tada su predstave postavljali majstori režije iz Rusije, bližeg i daljeg inostranstva Boris Golubovski, Stanislav Tajušev, Aleksandar Kuzin, umjetnički direktor Praškog narodnog pozorišta Ivan Raymont (Češka), glavni direktor Minska Gorki teatra Boris Lucenko (Bjelorusija), Vladimir Krasovski, Rostislav Gorjajev. U kreativnim timovima radili su poznati umjetnici Dmitrij Mohov (Bjelorusija), Anatolij Šubin, Elena Senatova, Josef Ziller (Slovačka), kompozitori Alexander Chevsky i Yuri Pryalkin.

Pozorište je ostvarilo značajna gostovanja u Rusiji i inostranstvu. Od 1995. do 1998.: Kijev, Minsk, Riga, Naljčik, Novorosijsk, Krasnodar.

1997. godine, predstavom "Ubica dece" F. Gorenštajna, pozorište je pozvano u Prag, na scenu Narodnog pozorišta "Narodni divadlo". U maju-junu 1998. godine, uz podršku Ruskih kulturnih centara, pozorište je održalo turneju sa predstavama Tome Dostojevskog i Čehovljevog Platonova po evropskim gradovima - Parizu, Pragu, Budimpešti, Bratislavi, Berlinu. Turneja je imala veliki umetnički odjek i doprinela uspostavljanju novih kreativnih veza pozorišta. 1999. godine održala se nova turneja pozorišta u Severnoj Evropi - pozorište je svoju umetnost predstavilo u Finskoj, Danskoj i Norveškoj.

XXI vek. Na početku novog milenijuma

Jubilarna, 250. sezona, poslednja pozorišna sezona 20. veka, otvorena je u Ruskom akademskom dramskom pozorištu Fjodor Volkov neobično kasno - 30. novembra 1999. godine. To se dogodilo jer je sedam mjeseci u pozorištu nastavljena velika popravka, sasvim uporediva sa rekonstrukcijom. Situaciju je zakomplikovala finansijska kriza kasnih 1990-ih, tokom koje je novac koji je Ministarstvo kulture izdvojilo za pripreme za godišnjicu djelimično deprecirao.

Tokom popravke, koju je morao da uradi pozorišni reditelj Valerij Sergejev, ne samo da su zidovi zgrade okrečeni, već je zamenjeno i oko dve stotine metara reljefa na fasadama, dopunjeno nekim reljefima po skicama arhitekta Nikolaj Spirin, nije realizovana 1911. Urađeno je dosta posla na sanaciji foajea, svlačionica i pomoćnih prostorija, zamjeni rogova, krovova i svih mreža - kanalizacija, vodovod, struja i ventilacija, ažuriranje i zamjena ozvučenja. Do početka sezone pozorište je dobilo novu zavesu. Pa ipak - na glavnoj fasadi zamijenjena je skulpturalna grupa Apolona i pozorišnih muza. Više od osamdeset godina skulpture su bile teško oštećene lošim vremenom i mogle bi jednostavno da se sruše na dane godišnjica. Novi Apolon, tačnu kopiju bivšeg, izvajala je jaroslavska vajarka Elena Pashin.

Dok je pozorište bilo renovirano, Volkoviti su otišli na turneju u Kostromu i Vladimir, prikazali svoje predstave u Ribinsku, Ljubimu, Danilovu.

Dana 30. novembra održano je gala veče posvećeno otvaranju 250. pozorišne sezone. Prvu predstavu jubilarne sezone režirao je Aleksandar Kuzin prema drami Aleksandra Ostrovskog „Dosta gluposti za svakog mudraca“, koju su početkom ljeta Volkovci prikazali na turneji po Skandinaviji - u Finskoj, Švedskoj i Danskoj. Glavne uloge u Mudracu igrali su Valery Kirillov, Natalia Terentyeva, Vladimir Solopov, Valery Sergeev, Vadim Romanov, Tatyana Ivanova, Tatyana Gladenko, Igor Sidorenko, Evgenij Mundum.

Glavna premijera sezone bila je Gogoljev Vladin inspektor u režiji glavnog reditelja pozorišta Vladimira Bogolepova. Premijera je održana 16. februara 2000. godine. Sezona je završena 9. aprila sa "Revizorom". Tri dana kasnije, pozorište je u Moskvi na sceni Malog teatra prikazalo predstavu "Dosta gluposti za svakog mudraca" - u okviru festivala Ostrovski. Ovo je bio prvi nastup Volkovca u glavnom gradu nakon duže pauze - još od vremena Prvog Šišigina! Iz Moskve je pozorište otišlo u Sankt Peterburg, gde su na sceni Aleksandrinskog teatra (koje je u to vreme stiglo na turneju u Jaroslavlju) prikazane četiri predstave: „Dosta jednostavnosti za svakog mudraca“, „Platonov“, „Inspektor General” i “Venecijanski blizanci”.

Od 17. do 24. maja u Jaroslavlju je održan prvi Međunarodni festival Volkov, čiji su moto bile riječi Mihaila Ščepkina „Volkovu, Volkovu, Volkovu dugujemo sve...“ I Moskovsko umjetničko pozorište, i Mali teatar, Aleksandrinka, Boljšoj teatar Tovstonogov, akademska pozorišta iz Nižnjeg Novgoroda, Novgoroda, Minska i Tvera.

Dana 25. maja održano je gala veče posvećeno 250. godišnjici prvog ruskog profesionalnog pozorišta. U zvaničnom delu učestvovao je novoizabrani drugi predsednik Rusije Vladimir Putin. Čestitao je pozorištu godišnjicu i uručio državne nagrade: Orden časti - Nikolaju Kuzminu, Orden prijateljstva - Feliksu Razdjakonovu i Vladimiru Solopovu, medalje Ordena zasluga za otadžbinu - glumcima Larisi Golubevoj, Viktoru Kuryshev, Ljudmila Okhotnikova, menadžer imovine Lidia Nesmelova. Certifikate laureata počasnih titula iz ruku Putina dobili su: "Počasni umjetnik" - glavni umjetnik Aleksandar Babaev i glavni režiser Vladimir Bogolepov; "Počasni umetnik Rusije" - Tatjana Gladenko, Valerij Kirilov, Tatjana Malkova i Valerij Sokolov; "Počasni radnik kulture Ruske Federacije" - majstor rekvizita Olga Daricheva, šef svlačionice Tamara Klimova, šef muzičkog odjela Vladimir Selyutin, šef trupe Elena Susanina. Pozorištu je dodijeljena Volkovova nagrada koju je ustanovila Vlada Rusije.

251. sezona Volkovca bacila je most od drugog milenijuma do trećeg: počela je u 20. veku, a završila se u 21.

Nažalost, uspon, na koji je pozorište otišlo na godišnjicu, nakon praznika je zamenila recesija. Prvo su o tome pričali u kuloarima, a onda su počeli pisati u štampi. Značajan udarac repertoaru bio je ... brak zaslužnog umjetnika Rusije Vadima Romanova sa diplomantom Jaroslavskog pozorišnog instituta Irinom Gorjačevom i majska turneja Volkovita u Sankt Peterburgu. Na sceni Aleksandrinskog teatra, pozorište je prikazalo četiri predstave, od kojih je u tri zablistao Vadim Romanov - "Za svakog mudraca ima dovoljno jednostavnosti" (Gorodulin), "Platonov" (glavna uloga) i "Mletački blizanci" (dve uloge blizanaca Zanetta i Tonina). Irina mu je bila partnerica u filmu Mudrac. A zajedno su igrali i u Hamletu: on - Hamlet, ona - Ofelija.

Nakon turneje u Sankt Peterburgu, Irina i Vadim su dobili poziv da se okušaju u Aleksandrinki. U junu su se vjenčali i otišli u Sankt Peterburg.

U Volkovskog su odmah "visile" dvije najbolje izvedbe repertoara - "Hamlet" Borisa Lucenka i "Platonov" Ivana Rajmonta. U Mudracu i Blizancima Romanov je zamijenjen, ali nekadašnji šarm njegovih likova nikada nije postignut. Romanov je, međutim, bio spreman da dođe u Jaroslavlj da vidi Hamleta i Platonova, ali direktor pozorišta, Valerij Sergejev, nije želeo da čuje za to: Vadim je za njega postao izrezani komad.

251. sezona otvorena je 25. oktobra 2000. premijerom Kralja Lira u režiji Ivana Rajmonta sa Feliksom Razdjakonovom u glavnoj ulozi. Ulogu lutalice, koju je Raymont planirao dati Vadimu Romanovu, igrao je Vladimir Balashov.

Dva dana kasnije, 27. oktobra, reditelj Vladimir Krasovski objavio je premijeru predstave "Veličanstveni rogonja" u kojoj je glavnu ulogu igrala maturantica YaGTI Aleksandra Čilin-Giri, koja je tek primljena u trupu. 6. decembra održana je premijera predstave "Pravi smeh". A pred novu godinu, 19. decembra, održano je dugo očekivano otvaranje kamerne scene pozorišta.

Prvi nastup na kamernoj sceni bio je "Božićni snovi" s Natalijom Terentjevom u naslovnoj ulozi. Ova predstava Vladimira Bogolepova bila je predodređena za dug i srećan život: trajala je deset sezona i odigrana skoro 150 puta. Predstava je nagrađena regionalnom nagradom imena F.G. Volkova.

Kao da sustiže "zaostatak" jubilarne sezone, pred ljeto pozorište je 28. februara objavilo još dvije premijere "Fermosa" po Feuchtwangerovom romanu i 31. maja upućeno djeci i odraslima "Slavuj" Andersena. . Predstave “Prije zalaska sunca”, “Kriv bez krivice” i “Pošteni avanturista” okončale su život u 251. sezoni.

U aprilu-maju pozorište je ponovo krenulo na veliku inostranu turneju, posetivši Litvaniju, Češku i Nemačku.

Volkovci su otvorili 252. sezonu gostovanjem u Moskvi. Na sceni Malog teatra, Jaroslavljani su prikazali predstave Kralja Lira, Generalnog inspektora, Dosta jednostavnosti u svakom mudracu, Korzikanke. Istih dana, Maly teatar je održao punu turneju u Jaroslavlju: na sceni Volkovskog teatra Čehovljev "Ujka Vanja", "Vukovi i ovce" i "Ludi novac" Ostrovskog, "Prevara i ljubav" Šilera. , "Tajne madridskog dvora" Scribea i Leguvea i "Businessman" Balzaca - od 8. do 23. septembra odigrano je ukupno 16 predstava!

Pozorište je 8. septembra proslavilo 75. godišnjicu narodne umjetnice Rusije Natalije Ivanovne Terentjeve. Simbolično je da je na današnji dan igrala na sceni Malog teatra - u predstavi "Dosta gluposti za svakog mudraca".

Moskovska publika je veoma toplo primila umetnike prvog ruskog profesionalnog pozorišta. U celini gledano, nastupe Volkovaca je takođe pozitivno ocenila moskovska štampa. Samo u jednoj recenziji, objavljenoj u Nezavisimaja gazeti, pozorište je bilo izloženo razornoj kritici. Najviše je otišlo na premijeru jubilarne sezone - "Državni inspektor".

16. oktobra otvoren je drugi Međunarodni Volkov festival. Na sceni pozorišta uručene su prve tri nagrade Fjodor Volkov, koje je ustanovila Vlada Rusije. Prvi, nakon Volkovaca, dobitnici nagrade bili su umjetnički direktor Krasnodarskog kreativnog udruženja "Premijer" Leonard Gatov, umjetnički direktor Čeljabinskog akademskog dramskog pozorišta Naum Orlov i Evgenij Panfilov, umjetnički direktor Permskog pozorišta " Balet Jevgenija Panfilova". Od 2001. godine Volkovljeve nagrade se dodeljuju svake godine za tri laureata.

Nakon zatvaranja festivala, Volkovci su krenuli u Kijev, gde su u okviru festivala Večeri Dostojevskog u Kijevu prikazali predstavu Toma po priči Selo Stepančikovo i njegovi stanovnici, sa Vladimirom Solopovim u glavnoj ulozi. U nastupu su učestvovali i Feliks Razdjakonov, Natalija Terentjeva, Valerij Sergejev, Tatjana Pozdnjakova, Andrej Zubkov i drugi.

U 252. sezoni na velikoj sceni odigrane su dvije premijere - 24. decembra 2001. - "Kockar" po romanu F. M. Dostojevskog, 27. marta 2002. - "Duhovnici" po drami L. N. Tolstoja" Plodovi prosvjetljenja". Obje predstave se sa sigurnošću mogu pripisati uspjehu pozorišta, obilježili su ih sjajan glumački rad, ali, nažalost, nisu se zadržali na repertoaru: Kockar je trajao samo dvije sezone (14 predstava), Duhovi su trčali četiri sezone , ali u tri od njih postavljena samo tri puta (ukupno 20 predstava). U filmu "Kockar" zapažen debi na sceni Volkova imala je diplomantka YAGTI-ja Olga Stark, koja je upoznata sa ulogom Blanche nakon neočekivanog odlaska Zamire Kolkhieve iz pozorišta.

Repertoar male scene popunile su dvije predstave - "Double Game" Williama Congrevea i "Tango" Slawomira Mrozheka. Posljednje odigrane utakmice ove sezone bile su Lažov, Pravi smeh, Tomas, Ubica beba i Kralj Lir. Posljednja tri su napustila repertoar zbog bolesti narodnog umjetnika Rusije Felixa Innokentyeviča Razdjakonova, koji je u njima igrao glavne uloge.

Sezona je 21. aprila 2002. završena pretpremijernom predstavom Šesti sprat prema drami Alberta Géryja u režiji Stanislava Tajuševa, nakon čega je pozorište krenulo na još jednu inostranu turneju u Helsinki, Kopenhagen i Berlin. Ovoga puta Volkovci su Evropi pokazali Korzikanca i vladinog inspektora.

U međuvremenu je prvo rusko profesionalno pozorište proputovalo Evropu, u Jaroslavlju je održan drugi Festival ruskih pozorišnih škola na kojem su učestvovali svi vodeći pozorišni univerziteti u zemlji.

253. sezona Pozorišta Volkovski otvorena je 5. septembra 2002. premijernom predstavom Šesti sprat. Nakon nedelju dana igranja u Jaroslavlju, pozorište je otišlo na turneju u Novorosijsk i Krasnodar.

19. septembra pozorište je pretrpelo težak gubitak - umro je narodni umetnik Rusije Nikolaj Vasiljevič Kuzmin.

Od 11. do 22. oktobra u Jaroslavlju je održan treći Međunarodni Volkov festival. Otvoren je baletom „Zlatno doba“ Krasnodarskog udruženja „Premijer“. Njegov direktor, izvanredni koreograf Jurij Grigorovič, kao i umetnički direktor Čuvaškog dramskog pozorišta, narodni umetnik Rusije Valerij Jakovljev i Voronješkog dramskog pozorišta po imenu A. Kolcov, dobili su nagradu Fjodor Volkov za 2002. godinu.

U 253. sezoni pozorište je izvelo četiri premijere na velikoj i dvije na maloj sceni. Upravo u ovoj sezoni napravljen je zaokret ka komedijama, koje su ubrzo zauzele glavno mjesto na repertoaru. Ali ako su se "Vukovi i ovce" i "Kojini okršaji" odlikovali barem dobrom dramaturgijom, onda komedije "Što je batler vidio" i "Posljednji strastveni ljubavnik" nisu donijele ni čast ni pozorištu ni glumcima slave. Dekameron, Kockar i Veličanstvena rogonja okončali su život na sceni.

Krajem aprila Volkovci su prikazali "Inspektora" na turneji u Kairu. Egipatsko ministarstvo kulture obezbedilo je ruskim umetnicima luksuzne sobe u hotelu sa 4 zvezdice, organizovalo izlete do piramida i najboljih muzeja. U slobodno vrijeme od nastupa Volkovci su uživali u isprobavanju orijentalnog života: pušili su nargilu, jahali kamile, išli na pijace.

Pozorišna sezona u Jaroslavlju završena je gostovanjem Aleksandrinskog teatra. Ove turneje za pozorišne posetioce Jaroslavlja bile su zanimljive, između ostalog, i zato što su ponovo - tri godine kasnije - videli Vadima Romanova na sceni Volkova. Bio je zauzet u dvije turneje - Vanity Fair i Trees Die Standing.

Nova, 254. sezona u Volkovskom otvorena je neobično rano - 12. avgusta 2003. godine. Ivan Raimont je 21. avgusta izveo okršaje Goldonijevog Kodžinskog. S ovom predstavom pozorište je povezalo ozbiljne planove za "", ali su Volkovci uspjeli zvučati značajno na glavnom pozorišnom takmičenju zemlje tek pet godina kasnije sa "Jao od pameti".

U septembru je pozorište ponovo učestvovalo na tradicionalnoj turneji u Novorosijsku. IV Međunarodni Volkovski festival održan je od 15. do 25. oktobra. Dobitnici Volkovove nagrade bili su Noriljsko polarno dramsko pozorište nazvano po V. Majakovskom, republičko lutkarsko pozorište Hakasa "Bajka" i pozorište "Omladina" ("Tilzit teatar") iz grada Sovetska, Kalinjingradska oblast. Ovo pozorište je tada predvodio budući umetnički direktor Volkovskog Jevgenij Marčeli. Njegova predstava "Otelo" sa Vitalijem Kiščenko u naslovnoj ulozi zatvorila je festival i postala njegov glavni događaj.

Prva premijera sezone bila je u decembru komedija Lupa Lopea de Vege. Zatim je došla crna komedija Jeana Anouilha "Ptice" i komedija "Dva Veroneza" od Shakespearea. Planovi za postavljanje predstave Biografija Švajcarca Maksa Friša ostali su u planu.

Pozorište je učestvovalo na festivalu "Glumci Rusije - Ščepkin" u Belgorodu (prikazujući "Kodžin okršaje"), gostovalo je u Brazilu, a početkom leta Volkoviti su napravili turneju po Sjedinjenim Državama, posetivši Vašington i Njujork.

6. maja 2004. umro je Narodni umjetnik Rusije Feliks Innokentevič Razdjakonov.

Prije početka 255. sezone Volkovski je bio domaćin predstave ... Sergeja Jesenjina: u dvorani prvog ruskog profesionalnog pozorišta održano je snimanje serijskog filma "Jesenjin" sa Sergejem Bezrukovom u naslovnoj ulozi. Mnogi stanovnici Jaroslavlja takođe su učestvovali u dodacima.

Volkovski je 2004. godine ušao u prvih deset najboljih pozorišta u Rusiji u službenoj ocjeni Ministarstva kulture. Jedan od glavnih pokazatelja rejtinga je posjećenost od 72-75 posto, u Rusiji se tada smatralo vrlo visokim nivoom.

U septembru je pozorište krenulo na turneju u Sevastopolj, gde je prikazalo šest predstava. A od 14. do 24. oktobra održan je peti međunarodni festival Volkovsky. Dobitnici nagrade Vlade Rusije Fjodor Volkov za 2004. bili su Moskovsko državno pozorište „Ruski balet“ pod rukovodstvom narodnog umetnika SSSR-a Vjačeslava Gordejeva (pošto je status pozorišta regionalni, paradoksalno se smatra provincijski) i Sverdlovsko državno akademsko pozorište muzičke komedije. Treći laureat bio je glumac Samarskog akademskog dramskog pozorišta po imenu M. Gorky Aleksandar Amelin.

Volkovci su počeli sezonu 5. avgusta. 17. avgusta održana je premijera melodrame Čudna gospođa Savage prema drami američkog dramaturga Džona Patrika u režiji Ljudmile Zotove. Ulogu gospođe Savage igrala je zaslužna umjetnica Rusije Tatyana Pozdnyakova. Početkom avgusta, reditelj Mihail Mokejev počeo je probe za vodvilj Francuza Žorža Fejdoa „Krojač dama“, ali je Valerij Kirilov morao da završi posao. Stoga je premijera održana tek u martu 2005. godine, a u decembru 2004. prikazan je Savage - lirska komedija o ljubavi koju je režirao Vladimir Bogolepov Španac Alejandro Casona.

Neposredno nakon Volkov festivala, ruski narodni umjetnik Sergej Jašin započeo je probe za komediju Mad Money A. N. Ostrovskog - premijera je održana 4. aprila. Zaslužni umjetnički radnik Rusije, umjetnički direktor Sevastopoljskog akademskog dramskog pozorišta Vladimir Magar prenio je svoj Cyrano de Bergerac na scenu Volkova (premijera je održana 10. jula). Magar je u sopstvenoj inscenaciji izmešao fragmente iz tri prevoda čuvene drame - Tatjane Ščepkine-Kupernik, Vladimira Solovjeva i Jurija Ajhenvalda, a dodao je i mnogo svojih. Rezultat je bio vrlo čudan hibrid, veoma daleko od herojske komedije Rostanda. Iznenađujuće, neki glumci su odbili sudjelovati u produkciji Magara već u toku rada (iako su njihova imena čak bila uključena u program objavljen za premijeru).

Tokom sezone na kamernoj sceni odigrale su se tri premijere: Čehovljeve dvije smiješne ljubavne priče (bazirane na jednočinkama Medvjed i prosidba) u režiji Valerija Kirilova (U početku su bile planirane čak tri priče - treća je bila fragment iz Bezočinstva sa Nikolajem Šrajberom u ulozi Platonova. 2007. godine na veliku scenu prebačene su "Dve priče".), komedija "Ulovljeni konj" Fransoaze Sagan (režija Anatolij Bejrak) i sumorna priča po motivima Vasilija Sigarjeva. predstava "Bubamare se vraćaju na Zemlju" koju je postavila zaslužena umetnica Rusije Galina Krilova. U početku je to bila diplomska predstava kursa Valerija Kirilova na Jaroslavskom pozorišnom institutu. Većina diplomaca ovog kursa pridružila se trupi Volkov teatra.

U 255. sezoni svoje živote na sceni završavaju Ptice (u godini prikazano je samo 13 predstava), Batler, Šesti sprat i Duhovi, kao i Šuma, Mladoženja u ormaru, koji su trajali deset sezona u repertoar i Novi Pigmalion. U nekima od njih glavne uloge igrao je zaslužni umetnik Rusije Vladimir Balašov, koji je tragično poginuo 11. novembra 2004. godine: noću u samom centru Jaroslavlja ubili su ga neki ološi.

Događaj sezone bila je predstava Trešnjin voćnjak u režiji Ejmuntasa Njakrošusa sa zvezdama ruskog pozorišta u glavnim ulogama (Ranevskaja - Ljudmila Maksakova, Gajev - Vladimir Iljin, Lopahin - Jevgenij Mironov, Firs - Aleksej Petrenko), prikazan na pozornica Volkovskog. "Northern Territory" je ovoj vrlo kontroverznoj predstavi posvetila dvije kritike.

Sezona je završena turnejom po Volkovcima u Danskoj i Argentini, gde je prikazan nastup-koncert „U šumi kraj fronta“ koji je povodom 60. godišnjice Pobede priredio Valerij Kirilov.

Otvarajući 256. sezonu, Volkovtsy, naravno, nije mogao znati da će to biti posljednja za glavnog direktora pozorišta Vladimira Bogolepova.

Poslednja nedelja avgusta bila je posvećena probama za dve nove predstave: glavni direktor Kostromskog dramskog pozorišta Sergej Morozov preuzeo je Šilerovu intrigu i ljubav, a Vladimir Bogolepov je počeo da ostvaruje svoj stari san - postavljanje Čehovljevog Galeba. Na maloj sceni, Anatolij Beirak je počeo da radi na Strinbergovoj Miss Julie. Ivan Raimont je obećao da će započeti rad na novom performansu. Ali većini ovih planova nije bilo suđeno da se ostvari: probe Schillerove drame su zaustavljene, rad na gospođici Julie otegao se više od godinu dana, Raymont nije došao u Jaroslavlj.

Volkovci je sezonu započeo turnejama na razmeni: pozorište je otišlo u Samaru, gde je od 16. septembra prikazalo šest predstava na velikoj i tri na kamernoj sceni. Zatim su, jedan za drugim, održana tri međunarodna pozorišna festivala. Prvo je Jaroslavlj sa "Mad Money" otišao u Magnitogorsk; 20. oktobra u Belgorodu su postali učesnici festivala "Glumci Rusije - Ščepkin"; Predstava „Sirano de Beržerak” je 15. oktobra otvorila sezonu u Jaroslavlju, a od 25. oktobra pozorište je primalo goste šestog festivala „Sve dugujemo Volkovu, Volkovu, Volkovu”.

Festival Volkov otvorio je Državno akademsko pozorište opere i baleta Perm pod rukovodstvom dobitnika nagrade Vlade Ruske Federacije Fjodor Volkov, narodnog umjetnika Rusije Georgija Isahakijana. Jaroslavska publika videla je balet „Bestijarij“ po delima Gocija, Andersena i Kafke. 26. oktobra, još jedan laureat festivala, Narodni umetnik Rusije Nikolaj Gorohov, pojavio se na sceni Volkova u predstavi „Romeo i Julija“ Vladimirskog dramskog pozorišta. Treći laureat 2005. godine, Novosibirsko omladinsko pozorište Globus, zatvorio je VI Volkov festival Vjenčanjem Krečinskog prema drami Aleksandra Suhova-Kobylina.

Krajem godine, na konferenciji za novinare održanoj u Moskvi, objavljena je odluka žirija nacionalne pozorišne nagrade "" da nagradu u nominaciji "Za čast i dostojanstvo" dodijeli glumici teatra Volkovski, Narodna umjetnica Rusije Natalia Ivanovna Terentyeva. Svečana dodjela nagrada održana je 17. aprila 2006. u Boljšoj teatru.

Prva premijera 256. sezone bila je predstava "Rivali" prema Šeridanovoj drami u režiji Anatolija Beiraka. 27. marta, na Međunarodni dan pozorišta, održana je premijera Galeba Vladimira Bogolepova.

Kažu da je Bogolepov, počevši da radi na ovoj predstavi, jednom rekao: "Stavit ću Galeba - možeš umrijeti." Njegove riječi postale su tragično proročanstvo. Kako se ispostavilo, Vladimir Georgijevič je ovom predstavom sumirao svoj rad u pozorištu. Suptilna, izgrađena na nijansama i polutonovima, predstava je odražavala ne samo Bogolepovljevo shvatanje Čehovljeve dramaturgije, već i njegov stav prema ulozi pozorišta u životu društva. Vladimir Georgijevič Bogolepov umro je tri sedmice nakon premijere.

246. sezona završena je u junu premijerom Opere od tri groša Bertolta Brehta i Kurta Vajla u režiji Aleksandra Pletneva, glavnog direktora Dramskog pozorišta Kaluga.

Nakon zatvaranja 256. pozorišne sezone Teatra Volkovski, Ministarstvo kulture odlučilo je da raspiše konkurs za mjesto glavnog reditelja.

U novoj sezoni pozorište je namjeravalo nastaviti rad na Čehovu. Valerij Sergejev je želeo da pozove Vladimira Magara iz Sevastopolja, koji je pre godinu dana postavio Sirano u Volkovskom, da postavi predstavu Ujka Vanja. Sam Sergejev se nadao da će igrati ulogu profesora Voinjiceva u novoj produkciji. Predstava po komadu američkog dramaturga Ivona Menčela „S tobom i bez tebe“ na velikoj sceni trebalo je da bude poverena reditelju Valeryju Grišku iz Sankt Peterburga (ovi planovi nikada nisu ostvareni).

Reditelj Anatolij Bejrak je tokom cele sezone aktivno radio u pozorištu. U oktobru je na kamernoj sceni objavio predstavu Gospođica Julie po drami Augusta Strindberga, za Novu godinu - Puškinove priče, u aprilu - za predstojeću godišnjicu narodne umjetnice Rusije Natalije Ivanovne Terentjeve - Solo za hlađenje Osvalda Zahradnika Sat. Nešto ranije - 25. februara - održana je premijera predstave "Bulevar sreće", koju je postavio reditelj Vadim Derbenev, gledaocima dobro poznat iz filmova "Žena u belom", "Tajna Kosovi", "Zmije", "Crni koridor" (ovaj film sa Inokentijem Smoktunovski u naslovnoj ulozi Vadim Klavdievich sniman je u Jaroslavlju) i mnogi drugi. U aprilu je premijerno izvedena predstava "Lov na patke" po drami Aleksandra Vampilova. Predstavu je postavio reditelj iz Irkutska Aleksandar Iščenko.

Tokom cijele 257. sezone u Volkovskom se radilo na produkciji mjuzikla Spin (Spinthe Musikal) kanadskog kompozitora Douglasa Pashleya. Na ovoj predstavi je radio produkcijski tim Svenska Teatern, Švedskog teatra iz Helsinkija. Redatelj Gunnar Helgasson je već u julu započeo distribuciju uloga. U Helsinkiju, mjuzikl je doživio ogroman uspjeh. Volkovtsy je takođe računao na pažnju javnosti na ovu predstavu, koja je u mnogome trebala postati prekretnica za pozorište. Premijera je održana na kraju sezone - 1. jula, ali predstava nije stekla uporište na repertoaru: prikazana je samo sedam puta na pozornici Jaroslavlja.

U avgustu je pozorište krenulo na turneju u Sevastopolj, u septembru i oktobru - u Gomelj i Vitebsk, a krajem decembra Volkovci su sa "Inspektorom" otišli na festival ruske umetnosti u Japan.

Sedmi Volkovski festival održan je od 1. do 10. decembra. Program festivala otvorio je dobitnik Volkovove nagrade ruske vlade za 2006. godinu, Baškirski državni teatar opere i baleta (Ufa), koji je prikazao balet Arkaim Lejle Ismagilove. Dobitnici nagrade postali su i umjetnički direktor Volgogradskog novog eksperimentalnog teatra Otar Dzhangisherashvili i Irkutskog dramskog pozorišta nazvanog po Okhlopkovu, koji je zatvorio festival predstavom Prva ljubav prema djelima Turgenjeva.

Početkom leta Volkovci su posetili Prag, gde su prikazali Goldonijeve okršaje Kodžinskog i Čehovljeve Dve smešne ljubavne priče.

Direktor pozorišta, narodni umetnik Rusije Valerij Sergejev, proslavio je 9. avgusta svoju 55. godišnjicu. U septembru je pozorište otišlo na tradicionalnu turneju u Novorosijsk. A 20. septembra u Jaroslavlj je stigla poruka da je tokom turneje Valerij Valentinovič Sergejev iznenada umro ...

Rusko državno akademsko dramsko pozorište Fjodor Volkov ušlo je u 258. sezonu ne samo bez glavnog reditelja, već i bez reditelja. Dužnosti direktora više od godinu dana obavljao je Aleksej Nikolajevič Ivanov, čovek koji je dugi niz godina radio kao zamenik Valerija Sergejeva, koji je dobro poznavao tim i probleme pozorišta, snažan poslovni rukovodilac, ali prirode svog dosadašnjeg rada, bio je prilično daleko od kreativnog procesa. I iako je pozorište podržalo kandidaturu Ivanova, odluka o budućem direktoru kasnila je.

Tokom sezone implementirani su planovi koje je iznio Valerij Sergejev. Od 25. oktobra do 5. novembra održan je osmi međunarodni Volkov festival. Dobitnici nagrade Vlade Rusije Fjodor Volkov za 2007. bili su Minusinsko dramsko pozorište, Omsko pozorište za decu i mlade (TYUZ) i umetnik Krasnodarskog državnog akademskog dramskog pozorišta Stanislav Gronski.

U decembru je pozorište pretrpelo još jedan gubitak - preminula je glumica Valentina Isidorovna Shpagina.

Prva premijera sezone bila je predstava "Lov više od zatočeništva" prema drami Ostrovskog "Robovi" na maloj sceni. U novogodišnjoj noći premijerno je izvedena "Khanuma" na velikoj sceni. U aprilu je režiser Denis Koževnikov objavio "Spomen-molitvu" prema drami Grigorija Gorina. Sezona je završena premijerom Čarlijeve tetke u režiji Sergeja Jašina. Napuštanje repertoara "Korzikanac", "Dosta jednostavnosti za svakog mudraca" i "Posljednji vatreni ljubavnik" - predstave u kojima je glavne uloge igrao Valerij Sergejev. U novembru 2007. Opera od tri penija skinuta je s repertoara, nakon što je izdržala samo 10 predstava. U maju 2008. posljednji put su igrani Generalni inspektor, Vukovi i ovce i spin.

Krajem maja Volkovci su dva puta prikazali Solo za hladni sat Osvalda Zahradnika u okviru poznatih sveruskih pozorišnih festivala - Najstarija pozorišta Rusije u Kalugi i na festivalu-takmičenju u Tambovu. Nastup je zapažen od strane stručne kritike i žirija oba festivala. Narodna umjetnica Rusije Natalia Ivanovna Terentyeva, koja igra ulogu Pani Conti, postala je prava heroina: dvaput je nagrađena - počasnom diplomom festivala "Najstarija pozorišta Rusije" u nominaciji "Za najbolju žensku predstavu uloga" i nagrada nazvana po istaknutom ruskom glumcu Nikolaju Krisanfoviču Ribakovu u nominaciji "Glumica Rusija".

Krajem ljeta pozorište je proslavilo 100. godišnjicu rođenja Firsa Efimoviča Šišigina.

Nova vremena Prvog Rusa

U 259. sezoni započela je nova etapa u životu teatra Volkovsky.

Festival Volkov otvoren je 25. septembra uručenjem nagrada Vlade Rusije Fjodor Volkov. Laureati 2008. bili su Saratovsko akademsko pozorište opere i baleta, Orenburško dramsko pozorište nazvano po Gorkom i umjetnički direktor Arhangelskog Pozorišta lutaka Dmitrij Lokhov.

Uoči festivala bendu je predstavljen novi direktor Volkovskog Boris Mihajlovič Mezdrič.

U to vrijeme već su bile završene probe predstave "Tri" prema malo poznatoj priči Gorkog. Na predstavi je radio Vladimir Portnov. Premijera je održana 25. novembra, a javnost je hladno dočekana. Vrijeme je pokazalo da se izbor Gorkijeve priče pokazao neuspjelim (usput rečeno, prvobitno se pretpostavljalo da će Portnov postaviti Šekspirove Antonije i Kleopatru). Predstava je umrla u "rekordnom" roku - za tri meseca: poslednji put je odigrana 28. februara 2009. godine. Ukupno je bilo sedam nastupa.

Prva premijera, koja je u potpunosti pripremljena uz blagoslov novog reditelja, bila je novogodišnja priča "Sretan Božić, čika Scrooge!". Predstavu prema romanu Čarlsa Dikensa Božićna pesma u prozi napisala je dramaturginja Olga Nikiforova, koju je Boris Mezdrih pozvao da radi u pozorištu kao zamenik kreativnog direktora. Predstava koju je postavio Anatolij Beirak nije nimalo nalikovala poznatim dječjim bajkama koje su postavljene ranije za novogodišnje praznike, a postala je prvi vjesnik promjena koje su započele u najstarijem ruskom profesionalnom pozorištu.

10. februara održana je prva "premijera za odrasle" pod novim rediteljem: predstavu prema drami Aleksandra Volodina "Ne rastavi se sa svojim voljenima" uprizorio je poznati glumac i reditelj, zaslužni umjetnik Rusije Sergej Puskepalis. .

Boris Mezdrih je odmah po dolasku u Jaroslavlj rekao da se imidž pozorišta ne formira samo iz utisaka javnosti o sopstvenim predstavama, već i iz predstava gostujućih izvođača. Stoga, obećao je Mezdrih, ni Kristina Orbakaite ni Valery Meladze više neće biti viđeni u Volkovskom. Scenu će imati samo poznate pozorišne grupe sa dobrim repertoarom. I reditelj je svoje obećanje održao već u aprilu, pozvavši baletsku trupu Novosibirskog pozorišta opere i baleta u Jaroslavlj, koju je režirao nekoliko godina.

Krajem aprila, teatar Volkovski je zajedno sa Jaroslavskim državnim pozorišnim institutom organizovao prvi festival „Budućnost pozorišne Rusije“ (BTR) u Jaroslavlju, koji je postao naslednik Festivala ruskih pozorišnih škola održanih na prelomu. veka. Na prvom BTR festivalu učestvovala su 23 univerziteta i pozorišta, koji su prikazali 26 predstava.

A da konačno poveruju da su nova vremena u Volkovskom ozbiljno počela, morali su čak i okoreli skeptici nakon premijere predstave "Jao od pameti", koja je održana 8. juna 2009. godine. Volkovsky je ovom predstavom zatvorio 259. sezonu.

Predstava je prikazana dva puta - 8. i 9. juna. Samo nekoliko sretnika uspjelo je stići na premijeru, ostali su morali čekati do jeseni. U međuvremenu, glasine o tome šta se dešavalo na bini momentalno su se proširile gradom. Neki su nastup veličali do neba kao svojevrsno otkrovenje, što se nikada nije dogodilo na Volkovskoj sceni. Drugi su ga isto tako samouvjereno grdili, pronalazeći mnoge citate, pa čak i pozajmice iz poznatih avangardnih predstava 1920-ih i 1930-ih. Neiskusna publika jedva je nalazila riječi da o onome što je vidjela ispriča onima koji nisu bili na premijeri. Oduševljene ocjene Mezdriča i reditelja predstave Igora Selina iz Sankt Peterburga isprekidane su gotovo psovkama. Uspeh je, kako kažu, bio potpun.

Krajem juna trupa je otišla na odmor. A prije odlaska timu je predstavljen novi glavni direktor - Sergej Puskepalis. U glavnom govoru trupi, Sergej Vitauto je Konstantina Sergejeviča Stanislavskog nazvao svojim idolom u pozorišnoj umetnosti, a njegovo učenje - "putem pozorišnog broda". U teatru Volkovsky, rekao je Puskepalis, osjeća se kao navigator broda na kojem se nalazi snažan, samouvjereno vodeći kapetan broda - direktor pozorišta Boris Mezdrich.

Okupljanje trupe, koje je prethodilo 260. sezoni, održano je sredinom avgusta 2009. godine. U repertoarnim planovima, koje je glavni reditelj Sergej Puskepalis upoznao sa Volkovcima, bili su impresionirani ne samo raznolikošću i novitetom imena, različitih, poznatih, retkih ili uopšte nepoznatih našoj javnosti. Nivo režije privukao je pažnju: od Vladimira Petrova, zaslužnog umjetničkog radnika Rusije, profesora na Školi Moskovskog umjetničkog pozorišta, Evgenija Marčelija, zaslužnog umjetničkog radnika Rusije (obojica laureata nacionalne pozorišne nagrade Zlatna maska) do najmlađih u ruskoj režiji , dvadesetčetvorogodišnji Timofey Kulyabin iz Novosibirska.

Početkom septembra, Volkovtsy je predstavio predstavu „Ne rastavaj se sa svojim voljenima“ na jednom od najprestižnijih pozorišnih festivala – Sveruskom festivalu „Pravo pozorište“, koji se održava svake godine u Jekaterinburgu i priznat je kao treći po redu. važno u Rusiji nakon prestoničke "Zlatne maske" i peterburške "Baltičke kuće"". Pozorišna sezona Volkovskog otvorena je 12. septembra predstavom Jao od pameti. 24. oktobra, prva premijera bila je muzička predstava „Koncert“ u režiji Andreja Rusinova iz Jekaterinburga. Libreto na osnovu poznatih pesama 20. veka (istorija zemlje u pesmi od srebrnog doba do 70-ih) kreirala je Olga Nikiforova, kompozitor izvođenja je Igor Esipović, novi šef muzičkog dela pozorište.

Na jesen je izašao prvi, dvobroj časopisa Theatre Circle. Rođen, prema riječima glavne urednice časopisa Elene Medvedske, "u srcu teatra Volkovski", časopis je do detalja prikazao njegov život u protekloj sezoni.

Deseti međunarodni Volkovski festival održan je od 3. do 9. novembra. Njegov osnovni kredo je "ruska dramaturgija na jezicima svijeta". Dobitnici nagrade Vlade Ruske Federacije imena Fjodora Volkova za 2009. bili su Dramsko pozorište Gončarov iz Uljanovska i Koljada teatar iz Jekaterinburga, kao i Narodna umetnica Rusije, glumica Voronješkog dramskog pozorišta A. Kolcov Ljudmila Zolotareva-Kravtsova.

Stanovnici Jaroslavlja su 3. decembra videli „Prelepi svet“ („Trik Velikog Deadviarcha“) po drami Mišela de Gelderoda, u režiji Vladimira Petrova. Profesor YaGTI Aleksandar Kuzin je 17. decembra pustio Volkovskog "Silva" Imrea Kalmana sa njegovim kursom na velikoj sceni. Sergej Puskepalis je za Novu godinu postavio predstavu Snowball Bustle po drami Olge Nikiforove.

Dana 8. decembra, na konferenciji za novinare održanoj u Moskvi u Centru Meyerhold, objavljeni su kandidati za nacionalnu pozorišnu nagradu Zlatna maska ​​2009. godine. Predstava Akademskog dramskog pozorišta imena Volkova "Teško od pameti" u režiji Igora Selina nominovana je za "Masku" u pet kategorija odjednom! Reditelj Igor Selin, umjetnik Aleksandar Orlov, dizajner svjetla Gleb Filshtinsky i glumac Aleksej Kuzmin, koji tumači naslovnu ulogu Chatskog, predstavljeni su u nominacijama: najbolji režijski rad, najbolji režijski rad u dramskom pozorištu, najbolji rad dizajnera svjetla u drami Pozorište, pozorište, najbolji glumac. Predstava u cjelini osvojila je titulu laureata u nominaciji "Najbolja drama/velika predstava". Pozorište Volkovski bilo je među tri pozorišta koja nisu u glavnom gradu u Rusiji uvrštena u uži izbor Zlatne maske.

U januaru je velika pozornica Volkovskog bila domaćin ... pozorišne prezentacije objavljenog filma "Kako sam proveo ovo ljeto", u kojem je on igrao glavnu ulogu, postao je trijumfalni na 60. Berlinskom filmskom festivalu. Puskepalis i njegov kolega Sergej Dobrigin dobili su glavnu nagradu za najbolji glumački rad. Film reditelja Alekseja Popogrebskog dobio je drugi "Srebrni medvjed" u nominaciji "Za izuzetan doprinos umjetnosti". Vlasnik ove nagrade postao je snimatelj Pavel Kostomarov.

Za 20. februar zakazana je premijera predstave "Karmen" koju je postavio Timofej Kuljabin. Ali... početkom mjeseca u pozorište su došli vatrogasni inspektori i obustavili rad na čak 60 dana! Tako nešto se nikada ranije nije dogodilo u životu pozorišta.

Dana 5. aprila 2010. godine, u okviru festivala predstava - nominovanih za Zlatnu masku, Volkovci su prikazali Jao od pameti u Moskvi na sceni pozorišta Mosovet. Nažalost, scena ovog pozorišta je manja od Volkov teatra, tako da moskovska publika nije mogla da vidi predstavu u svom njenom sjaju. “Maska” ovoga puta nije dobila, ali je samo uvrštavanje pozorišta u broj nominovanih bilo priznanje za stvaralačka dostignuća koja je pozorište ostvarilo za tako kratko vreme.

Premijera "Karmen" održana je 17. aprila. Od 19. do 25. aprila održan je drugi festival „Budućnost pozorišne Rusije“. Potom su, pred kraj sezone, puštene predstave „Ekaterina Ivanovna“ Leonida Andreeva u režiji Jevgenija Marčelija i Čehovljeve „Tri sestre“ u režiji Sergeja Puskepalisa.

Sve tri premijere Volkovita postale su događaji u pozorišnom životu ne samo Jaroslavlja: prije početka ovih predstava, automobili s moskovskim brojevima i brojevima regija susjednih našoj regiji počeli su stalno parkirati u blizini zgrade pozorišta. Procjene predstava kako u štampi tako i među publikom bile su vrlo različite, mnogi su, odviknuvši se od "štetnog teatra", nastavili da čekaju jednostavne zabavne predstave. Ali, unatoč mahinacijama zlobnika, Mezdrich nije skrenuo predviđeni kurs. Tokom sezone repertoar je značajno "počišćen", a u arhivu je otišlo sedam predstava odjednom: "Mletački blizanci", "Budala", "Divljak", "Mad Money", "Sirano de Beržerak", “Rivali” i “Spomen-molitva”. Promjene su postale nepovratne.

Prije početka nove sezone, Sjeverni teritorij je dao dug intervju s pozorišnim rediteljem Borisom Mezdričem, u kojem je ocijenio protekle dvije sezone i govorio o izgledima za budućnost. Govoreći o predstojećem radu, Boris Mezdrih je nedvosmisleno izjavio: „Neće više biti „Jednostavnog pozorišta“...”

U septembru su na sceni Volkovskog nastupila tri lutkarska pozorišta iz Japana, a 30. septembra održana je premijera predstave "Đavolja tuceta". Predstavu prema pričama Arkadija Averčenka napisala je Olga Nikiforova, a režirao Aleksandar Kuzin.

XI Međunarodni Volkov festival održan je od 29. oktobra do 7. novembra. Dobitnici nagrade Fjodor Volkov Vlade Ruske Federacije za 2010. bili su Novosibirsko državno akademsko dramsko pozorište "Crvena baklja", Hakasko nacionalno lutkarsko pozorište "Skazka" (ovo je već druga Volkovova nagrada koju je primilo pozorište iz Abakana , prva je nagrađena 2003.) i Art Aleksandar Slavucki, šef Kazanskog akademskog ruskog Boljšoj dramskog pozorišta po V. I. Kačalovu.

U aprilu je u Jaroslavlju održan treći festival pozorišnih škola „Budućnost pozorišne Rusije“, prve manifestacije „Centra Konstantin Treplev“ su se održale na kamernoj sceni.

Početkom maja Volkovski je dobio novog direktora - bio je zaslužni radnik kulture Rusije, doktor pedagoških nauka, kandidat ekonomskih nauka, profesor Jurij Konstantinovič Itin.

Sezona je završena 6. jula pretpremijernom predstavom "Tartuf" u režiji Aleksandra Kuzina.

Nakon dvije prethodne turbulentne sezone, obilježene aktivnim radom na glavnoj sceni, 262. sezona je na prvi pogled postala mirno vrijeme. Dakle, ako je u 260. i 261. sezoni na glavnoj sceni odigrano dvanaest premijera, onda u 262. - samo tri, uključujući i novogodišnju bajku. Ali na kamernoj sceni, gde je počeo sa radom Međunarodni centar Konstantin Treplev, kreativni život je bukvalno bio u punom jeku.

Sezona je otvorena 15. septembra 2011. predstavom Jevgenija Marčelija Zojin stan. Krajem septembra navršilo se sto godina od završetka izgradnje i otvaranja zgrade pozorišta Volkovski - ova godišnjica proslavljena je u kamernom ambijentu. 6. oktobra premijerno je prikazan Tartuf Aleksandra Kuzina. Ova predstava je pripremana tokom prethodne sezone i izvedena je početkom jula, ali je javnost mogla da vidi tek sada. Dana 18. oktobra, jubilarni dobrotvorni nastup narodne umetnice Rusije Natalije Ivanovne Terentjeve takođe se sjajno odigrao na velikoj sceni.

Od 3. do 12. novembra održan je dvanaesti Volkov festival. Dobitnici nagrade Vlade Rusije za 2011. bili su Omsko akademsko dramsko pozorište, Omnibus teatar iz grada Zlatousta i Saratovsko pozorište mladih po imenu Kiseljov.

Jedinstven događaj bila je posjeta Jaroslavlju izvanrednog režisera Jurija Petroviča Ljubimova. Nekoliko decenija nije bio u domovini, pa je tokom ove posete ne samo upoznao Jaroslavlj, već je posetio i Danilov, gde je sačuvana kuća njegovog dede. Jurij Petrovič je pogledao neke predstave festivala, a učestvovao je i na otvaranju nakon popravke kamerne scene, gde je 2. novembra održana retrospektivna projekcija animiranih filmova reditelja Aleksandra Petrova.

Dana 10. decembra, na glavnoj sceni pozorišta, održana je premijera predstave „Bez naslova“ prema ranoj predstavi mladog Čehova „Beočinstvo“ („Platonov“) u režiji Evgenija Marčelija. Ovaj rad je, uz „Ekaterinu Ivanovnu“, postao zaštitni znak pozorišta u naredne dve sezone i bio je nominovan za „Zlatnu masku“ u tri kategorije. Do Nove godine Vladimir Maisinger je pod dirigentskom palicom Evgenija Marchellija postavio Snežanu, a u martu je održana dugoočekivana premijera Šekspirove Bure.

Potraga za novim formama aktivno se nastavila na kamernoj sceni. U januaru je održana premijera "Nekrasove mreže", u februaru - predstava "Vij" (predstava Natalije Vorožbit, reditelj Semjon Serzin), zatim je Jevgenij Marčeli ovde objavio predstavu "Dva siromašna Rumuna govore poljski" po drami poljske dramaturginje Dorote Maslovske, u aprilu je prikazan "Pozorišni bluz" u režiji Igora Esipoviča. U aprilu je pozorište zajedno sa YAGTI-jem održalo 4. festival „Budućnost pozorišne Rusije“. I premijere kamerne scene i predstave festivala održane su u punim salama, što je bio odgovor na pitanje: da li su modernom pozorištu potrebne „nove forme“?

Program gostovanja pozorišta bio je raznovrstan. U prvoj polovini sezone predstava "Ekaterina Ivanovna" prikazana je u Rigi i Sankt Peterburgu, "Tri sestre" - na festivalu O. Yankovsky u Saratovu. Na kraju sezone pozorište je otišlo na turneju u Baku („Ekaterina Ivanovna“, „Bez naslova“, „Koncert“), zatim je predstava „Vij“ prikazana u St.“- na III međunarodnom pozorišnom festivalu „Akademija “ u Omsku.

Evgenij Marčeli je skoro cijelu godinu radio na predstavi “Kuća Bernarde Albe”, u julu je prikazana privatno, ali je premijera održana tek u narednoj, 263. sezoni.

Svoju 263. sezonu pozorište je otpočelo putovanjem u Taganrog, gde je predstavom Jevgenija Marčelija „Bez naslova“ otvoren program IX međunarodnog festivala „U Čehovljevoj domovini“. A u Jaroslavlju je sezona počela nastupima trinaestog međunarodnog Volkov festivala.

2012. godine, Komi-Permjačko dramsko pozorište Fjodor Volkov po imenu M. Gorki iz grada Kudimkara, glavnog reditelja permskog pozorišta "Kod mosta" Sergeja Fedotova i glavnog reditelja Krasnojarskog dramskog pozorišta po imenu A. S. Puškin Oleg. Rybkin je postao dobitnik Nagrade Vlade Ruske Federacije po imenu Fjodor Volkov.

Početkom oktobra pozorište je otišlo na turneju u Vilnjus, gde su Jaroslavci prikazali Ekaterinu Ivanovnu i pozorišni bluz. 8. novembra, u okviru II sveruskog festivala sećanja na Olega Jankovskog u Saratovu, odigrana je predstava „Bez naslova“. Zatim je ova predstava prikazana u Moskvi na VIII međunarodnom pozorišnom festivalu "Sezona Stanislavskog".

26. oktobra održana je premijera predstave Eugenea Marchellija "Kuća Bernarda Albe". Na maloj sceni Valerij Kirilov je objavio Finest Hour po lokalnom vremenu, Olga Toropova je postavila predstavu po drami Katje Rubine "Babanya" sa Tatjanom Isaevom u naslovnoj ulozi. Za Novu godinu Eugene Marchelli je postavio bajku "Aladinova magična lampa".

U drugoj polovini sezone, na glavnoj sceni premijerno su prikazani "Talenti i obožavatelji" prema Ostrovskom u režiji Aleksandra Kuzina i crne komedije Huana Hosea Alonsa Milana Kalijum cijanid ... Imaš li mleka ili nemaš?, u režiji Evgenija Marchelli. Na kamernoj sceni izvedene su predstave „Sjever” Semjona Serzina po drami Vjačeslava Durnenkova, muzičko-poetski performans „Da te volim...” u scenu Sergeja Karpova.

Predstava "Bez naslova" odigrana je na sceni Teatra Moskovskog gradskog veća u okviru festivala Zlatna maska, gde je predstavljena u tri kategorije: "Najbolja dramska predstava velike forme", "Drama - rediteljsko delo" - Evgenij Marchelli i "Najbolja muška uloga" - Vitalij Kiščenko.

A najglasniji trijumf Volkovskog teatra dogodio se u aprilu 2013. na ceremoniji dodele pozorišne nagrade Zlatna maska. Glavna pozorišna nagrada Rusije bila je predstava Evgenija Marchellija "Bez naslova" - u nominaciji "Najbolja dramska predstava velike forme" i glumca Vitalija Kiščenka - u nominaciji "Najbolja muška uloga".