Životopis Johanna Sebastiana Bacha. Životopis Sebastiana Bacha

Johann Sebastian Bach
Roky života: 1685-1750

Bach bol génius takej veľkosti, že aj dnes sa javí ako neprekonateľný, výnimočný fenomén. Jeho kreativita je skutočne nevyčerpateľná: po „objavení“ Bachovej hudby v r XIX storočia záujem o ňu neustále stúpa, Bachove diela si získavajú publikum aj medzi poslucháčmi, ktorí väčšinou nejavia záujem o „seriózne“ umenie.

Bachova tvorba bola na jednej strane akýmsi sumárom. Vo svojej hudbe sa skladateľ opieral o všetko, čo bolo dosiahnuté a objavené v hudobné umenie pred ním. Bach vedel perfektne po nemecky organová hudba, zborová polyfónia, črty nemeckého a talianskeho husľového štýlu. Nielenže sa zoznámil, ale aj kopíroval diela súčasných francúzskych čembalistov (predovšetkým Couperin), talianskych huslistov (Corelli, Vivaldi) a významných predstaviteľov talianskej opery. Bach, ktorý mal úžasnú citlivosť na všetko nové, rozvinul a zovšeobecnil svoje nahromadené tvorivé skúsenosti.

Zároveň bol geniálnym inovátorom, ktorý otvoril vývoj sveta hudobná kultúra nové perspektívy. Jeho mocný vplyv sa prejavil v diele veľ skladatelia 19. storočia storočia (Beethoven, Brahms, Wagner, Glinka, Taneyev), a v dielach vynikajúcich majstrov 20. storočia (Šostakovič, Honegger).

Bachovo tvorivé dedičstvo je takmer obrovské, zahŕňa viac ako 1000 diel rôznych žánrov a medzi nimi aj také, ktorých rozsah je na svoju dobu výnimočný (MP). Bachove diela možno rozdeliť na tri hlavné žánrové skupiny:

• vokálna a inštrumentálna hudba;
• organová hudba,
• hudba pre iné nástroje (klavír, husle, flauta atď.) a inštrumentálne súbory (vrátane orchestrálnych).

Diela jednotlivých skupín sa viažu najmä k určitému obdobiu tvorivý životopis Bach. Najvýznamnejšie organové diela vznikli vo Weimare, klávesové a orchestrálne diela patria najmä do obdobia Köthen, vokálne a inštrumentálne diela vznikli prevažne v Lipsku.

Hlavné žánre, v ktorých Bach pôsobil, sú tradičné: omše a pašie, kantáty a oratóriá, zborové úpravy, prelúdiá a fúgy, tanečné suity a koncerty. Bach, ktorý tieto žánre zdedil od svojich predchodcov, im dal rozsah, aký dovtedy nepoznali. Aktualizoval ich o nové výrazové prostriedky, obohatil o črty prevzaté z iných žánrov hudobná kreativita. Pozoruhodný príklad môže slúžiť. Vytvorený pre klavír, zahŕňa expresívne vlastnosti veľkých organových improvizácií, ako aj dramatický prednes divadelných pôvodov.

Bachovo dielo pri všetkej svojej univerzálnosti a inkluzívnosti „obišlo“ jeden z popredných žánrov svojej doby – operu. Len máločo zároveň odlišuje niektoré Bachove svetské kantáty od komediálnej medzihry, ktorá sa už v tom čase znovuzrodila v Taliansku v r. opera-buffa. Skladateľ ich často nazýval, ako prvý talianske opery, „drámy s hudbou“. Dá sa povedať, že také Bachove diela ako „Kávové“ a „Sedliacke“ kantáty, riešené ako vtipné žánrové scény z r. Každodenný život, predpokladal nemecký Singspiel.

Kruh obrazov a ideologického obsahu

Obrazný obsah Bachovej hudby je vo svojej šírke neobmedzený. Majestátne a jednoduché sú mu rovnako prístupné. Bachovo umenie obsahuje hlboký smútok, jednoduchý humor, akútnu drámu a filozofickú reflexiu. Rovnako ako Händel, aj Bach odrážal podstatné aspekty svojej éry – prvé polovice XVIII storočia, ale iné - nie efektívne hrdinstvá, ale náboženské a filozofické problémy, ktoré predložila reformácia. Vo svojej hudbe reflektuje to najdôležitejšie večné otázky ľudský život- o účele človeka, o jeho mravnej povinnosti, o živote a smrti. Tieto úvahy sa najčastejšie spájajú s náboženskou tematikou, pretože Bach takmer celý život slúžil v kostole, napísal pre kostol obrovskú časť hudby a sám bol hlboko veriacim človekom, ktorý veľmi dobre poznal Sväté písmo. Niekoľko dní pred smrťou dodržiaval cirkevné sviatky, postil sa, spovedal a prijímal. Jeho referenčnou knihou bola Biblia v dvoch jazykoch - nemčine a latinčine.

Bachov Ježiš Kristus - Hlavná postava a ideálne. Na tomto obrázku skladateľ videl zosobnenie toho najlepšieho ľudské vlastnosti: sila ducha, vernosť zvolenej ceste, čistota myšlienok. Najposvätnejšou vecou v dejinách Krista pre Bacha je Kalvária a kríž, Ježišov obetný čin za spásu ľudstva. Táto téma, ktorá je v Bachovej tvorbe najdôležitejšia, dostáva etický, morálny výklad.

Hudobná symbolika

Komplexný svet Bachových diel odhaľuje hudobná symbolika, ktorá sa rozvíjala v súlade s barokovou estetikou. Bachovi súčasníci vnímali jeho hudbu, vrátane inštrumentálnej, „čistej“ hudby ako zrozumiteľnú reč vďaka prítomnosti stabilného melodické obraty, vyjadrujúci určité pojmy, emócie, nápady. Analogicky s klasickým oratóriom sa tieto zvukové vzorce nazývajú muzikál rétorické figúry . Niektoré rétorické figúry boli obrazného charakteru (napríklad anabáza – stúpanie, katabáza – zostup, circulatio – rotácia, fuga – beh, tirata – šíp); iní napodobňovali intonácie ľudskej reči (exclamatio – výkrik – stúpajúca šestka); ďalšie prenášali afekt (suspiratio - vzdych, passus duriusculus - chromatický pohyb používaný na vyjadrenie smútku, utrpenia).

Vďaka stabilnej sémantike sa hudobné postavy zmenili na „znamenia“, emblémy určité pocity a koncepcie. Napríklad klesajúce melódie (catadasis) sa používali na symbolizáciu smútku, umierania a hrobu; vzostupné váhy vyjadrovali symboliku vzkriesenia atď.

Symbolické motívy sú prítomné vo všetkých Bachových dielach a nejde len o hudobné a rétorické figúry. IN symbolický významčasto sa objavujú melódie protestantské chorály, ich segmentov.

Bach bol po celý život spojený s protestantským chorálom – náboženstvom aj povolaním cirkevného hudobníka. Neustále pracoval s chorálom v naj rôzne žánre- organové chorálové predohry, kantáty, pašie. Je celkom prirodzené, že P.Kh. sa stala integrálnou neoddeliteľnou súčasťou hudobný jazyk Bach.

Chorály spievala celá protestantská komunita, boli jej súčasťou duchovný svetčlovek ako prirodzený, potrebný prvok svetonázory. Chorálové melódie a náboženský obsah s nimi spojený boli každému známe, takže ľudia Bachovej doby si ľahko vytvorili asociácie s významom chorálu, s konkrétnou udalosťou. Sväté písmo. Celou Bachovou tvorbou prenikajú melódie P.H. naplniť jeho hudbu, vrátane inštrumentálnej hudby, duchovným programom, ktorý objasňuje obsah.

Symboly sú tiež stabilné zvukové kombinácie, ktoré majú konštantný význam. Jedným z najdôležitejších Bachových symbolov je symbol kríža, pozostávajúce zo štyroch nôt v rôznych smeroch. Ak graficky spojíte prvý s tretím a druhý so štvrtým, vytvorí sa krížový vzor. (Je zvláštne, že priezvisko BACH, keď je prepísané do hudby, tvorí rovnaký vzor. Pravdepodobne to skladateľ vnímal ako akýsi prst osudu).

Napokon existujú početné súvislosti medzi Bachovými kantátovo-oratóriovými (t. j. textovými) dielami a jeho inštrumentálnou hudbou. Na základe všetkých uvedených súvislostí a rozborov rôznych rétorických figúr, a Bachov systém hudobných symbolov. Obrovský príspevok K jeho rozvoju prispeli A. Schweitzer, F. Busoni, B. Yavorsky, M. Yudina.

"Druhé narodenie"

Bachovo skvelé dielo jeho súčasníci skutočne neocenili. Zatiaľ čo sa tešil sláve ako organista, počas svojho života nevzbudzoval patričnú pozornosť ako skladateľ. O jeho diele nebolo napísané jediné seriózne dielo, vyšla len nepatrná časť diel. Po Bachovej smrti sa na jeho rukopisy v archívoch zaprášilo, mnohé sa nenávratne stratili a skladateľovo meno zostalo zabudnuté.

Skutočný záujem o Bacha vznikol až v 19. storočí. Začal ju F. Mendelssohn, ktorý náhodou našiel v knižnici zápisky „Matúšových pašií“. Pod jeho vedením sa toto dielo uskutočnilo v Lipsku. Väčšina poslucháčov, doslova šokovaných hudbou, nikdy nepočula meno autora. Toto bolo Bachovo druhé narodenie.

Na sté výročie úmrtia (1850) a Bachova spoločnosť, ktorá si dala za cieľ vydať všetky zachované skladateľove rukopisy v podobe uceleného súboru diel (46 zväzkov).

Viacerí Bachovi synovia sa stali významnými hudobníkmi: Philipp Emmanuel, Wilhelm Friedemann (Drážďany), Johann Christoph (Bückenburg), Johann Christian (najmladší, „londýnsky“ Bach).

Biografia Bacha

ROKOV	ŽIVOT	TVORBA
	Bol narodený v Eisenach v rodine dedičného hudobníka. Toto povolanie bolo tradičné pre celú rodinu Bachovcov: takmer všetci jej predstavitelia boli niekoľko storočí hudobníkmi. najprv hudobný mentor Johann Sebastian bol jeho otcom. Navyše, keďže mal nádherný hlas, spieval v zbore.
Vo veku 9 rokov	Zostal sirotou a do opatery sa ho dostala rodina jeho staršieho brata Johanna Christopha, ktorý pôsobil ako organista v r. Ohrdruf.
	Vo veku 15 rokov absolvoval s vyznamenaním Ohrdrufské lýceum a presťahoval sa do Luneburg, kde vstúpil do zboru „vybraných spevákov“ (na Michaelschule). Vo veku 17 rokov vlastnil čembalo, husle, violu a organ.
	Počas niekoľkých nasledujúcich rokov niekoľkokrát zmenil svoje bydlisko, pôsobil ako hudobník (huslista, organista) v malých nemeckých mestách: Weimar (1703), Arnstadt (1704), Mühlhausen(1707). Dôvod sťahovania je zakaždým rovnaký – nespokojnosť s pracovnými podmienkami, závislá pozícia.	Objavujú sa prvé diela – pre organ, klavír („Capriccio o odchode milovaného brata“), prvé duchovné kantáty.
	WEIMARSKÉ OBDOBIE Do služieb vojvodu z Weimaru vstúpil ako dvorný organista a komorný hráč v kaplnke.	Roky prvého Bachovho skladateľského dozrievania boli tvorivo veľmi plodné. Dosiahnutý vrchol tvorivosť orgánov- objavilo sa všetko najlepšie, čo Bach vytvoril pre tento nástroj: Toccata a fúga d mol, Prelúdium a fúga a mol, Prelúdium a fúga c mol, Toccata C dur, Passacaglia c mol, ako aj slávne "Orgánová kniha". Paralelne s organovou tvorbou pracuje na žánri kantát, na transkripciách pre klavír talianskych husľových koncertov (najmä Vivaldiho). Weimarské roky sú charakteristické aj prvým odbočením k žánru sólovej husľovej sonáty a suity.
	KETÉNOVÉ OBDOBIE Stáva sa „riaditeľom komornej hudby“, teda šéfom celého dvora hudobný život na dvore kniežaťa Köthen. V snahe dať svojim synom vysokoškolské vzdelanie sa snaží presťahovať do veľkého mesta.	Keďže Köthenovi chýbal dobrý organ a zborová kaplnka, svoju hlavnú pozornosť sústredil na klávesy (I. zväzok „HTK“, Chromatic Fantasy a Fuga, Francúzske a anglické suity) a ansámblovú hudbu (6 „Brandenburských“ koncertov, sonáty pre sólové husle).
	LIPSKÉ OBDOBIE Stáva sa kantorom (riaditeľom zboru) na Thomaschul – škole pri Kostole sv. Thomas. Okrem obrovského tvorivá práca a bohoslužby v cirkevnej škole, sa aktívne podieľal na činnosti „Hudobného kolégia“ mesta. Bol to spolok milovníkov hudby, ktorý organizoval koncerty svetská hudba pre obyvateľov mesta.	Čas najväčšieho rozkvetu Bachovho génia. Boli vytvorené najlepšie diela pre zbor a orchester: omša h mol, pašie podľa Jána a pašie podľa Matúša, vianočné oratórium, väčšina kantát (asi 300 v prvých troch rokoch). V poslednom desaťročí Bach v najväčšej miere sa zameriava na hudbu bez akéhokoľvek aplikovaného účelu. Ide o II. zväzok „HTK“ (1744), ako aj o partity „Taliansky koncert. Organová omša, ária s rôznymi variáciami“ (po Bachovej smrti nazývaná Goldbergove variácie).
	Posledné roky poznačili očné choroby. Po neúspešnej operácii oslepol, no pokračoval v komponovaní.	Dva polyfónna slučka- „Umenie fúgy“ a „Hudobná ponuka“.

35 doskokov, z toho 3 tento mesiac

Životopis

Johann Sebastian Bach je veľký nemecký skladateľ 18. storočia. Od Bachovej smrti ubehlo viac ako dvestopäťdesiat rokov a záujem o jeho hudbu rastie. Počas svojho života sa skladateľovi nedostalo zaslúženého uznania ako spisovateľovi, ale bol známy ako interpret a najmä ako improvizátor.

Záujem o Bachovu hudbu vzrástol takmer sto rokov po jeho smrti: v roku 1829 bola pod vedením nemeckého skladateľa Mendelssohna verejne uvedená najväčšie dielo Bach - "Svaté Matúšove pašie". Prvýkrát – v Nemecku – vyšla plné stretnutie Bachove diela. A hudobníci z celého sveta hrajú Bachovu hudbu, obdivujúc jej krásu a inšpiráciu, zručnosť a dokonalosť. „Nie prúd! „More by sa malo volať,“ povedal o Bachovi veľký Beethoven.

Bachovi predkovia sa oddávna preslávili svojou muzikálnosťou. Je známe, že skladateľov praprastarý otec, povolaním pekár, hral na citare. Z Bachovcov pochádzali flautisti, trubači, organisti, huslisti. Nakoniec sa každý hudobník v Nemecku začal nazývať Bach a každý Bach hudobník.

Johann Sebastian Bach sa narodil v roku 1685 v malom nemeckom mestečku Eisenach. Prvé husľové umenie získal od svojho otca, huslistu a mestského hudobníka. Chlapec mal výborný hlas (soprán) a spieval v mestskom školskom zbore. Nikto o ňom nepochyboval budúce povolanie: malý Bach sa mal stať hudobníkom. Deväťročné dieťa zostalo sirotou. Jeho učiteľom sa stal jeho starší brat, ktorý pôsobil ako kostolný organista v meste Ohrdruf. Brat poslal chlapca na gymnázium a pokračoval vo vyučovaní hudby. Bol to však necitlivý hudobník. Hodiny boli monotónne a nudné. Pre zvedavého desaťročného chlapca to bolo bolestivé. Preto sa usiloval o sebavzdelávanie. Keď sa chlapec dozvedel, že jeho brat má v zamknutej skrini zápisník s dielami slávnych skladateľov, tajne ho v noci vytiahol a pri mesačnom svite si skopíroval poznámky. Táto únavná práca trvala šesť mesiacov a vážne poškodila víziu budúceho skladateľa. A predstavte si sklamanie dieťaťa, keď ho jedného dňa pri tom jeho brat prichytil a zobral mu už skopírované poznámky.

V pätnástich rokoch sa Johann Sebastian rozhodol začať nezávislý život a presťahoval sa do Luneburgu. V roku 1703 ukončil strednú školu a získal právo vstúpiť na univerzitu. Bach však toto právo využiť nemusel, pretože si potreboval zarobiť na živobytie.

Bach sa počas svojho života niekoľkokrát presťahoval z mesta do mesta a zmenil pôsobisko. Takmer zakaždým sa ukázalo, že dôvod bol rovnaký – nevyhovujúce pracovné podmienky, ponižujúce, závislé postavenie. No nech už bola situácia akokoľvek nepriaznivá, túžba po nových poznatkoch a zdokonaľovaní ho neopustila. S neúnavnou energiou neustále študoval hudbu nielen nemeckej, ale aj talianskej a francúzskych skladateľov. Bach si nenechal ujsť príležitosť osobne sa stretnúť s vynikajúcimi hudobníkmi a naštudovať si ich spôsob vystupovania. Jedného dňa, keď nemal na cestu peniaze, odišiel mladý Bach pešo do iného mesta, aby si vypočul hru slávneho organistu Buxtehudeho.

Skladateľ tiež neochvejne obhajoval svoj postoj k tvorivosti, svoje názory na hudbu. Na rozdiel od obdivu dvorskej spoločnosti k zahraničnej hudbe Bach študoval s osobitnou láskou a vo svojich dielach hojne využíval nemecké ľudové piesne a tance. Keďže mal výborné znalosti o hudbe skladateľov z iných krajín, slepo ich nenapodobňoval. Rozsiahle a hlboké znalosti mu pomohli zlepšiť a vylepšiť jeho kompozičné schopnosti.

Talent Sebastiana Bacha sa neobmedzoval len na túto oblasť. Bol najlepším hráčom na organe a čembale spomedzi svojich súčasníkov. A ak sa Bachovi počas života nedostalo uznania ako skladateľa, jeho zručnosť v improvizácii na organe bola neprekonateľná. Dokonca aj jeho súperi to museli priznať.

Hovorí sa, že Bacha pozvali do Drážďan, aby sa zúčastnil súťaže s vtedy slávnym francúzskym organistom a čembalistom Louisom Marchandom. Deň predtým prebehlo predbežné zoznámenie hudobníkov, obaja hrali na čembale. V tú istú noc Marchand rýchlo odišiel, čím uznal Bachovu nepopierateľnú prevahu. Inokedy, v meste Kassel, Bach ohromil svojich poslucháčov predvedením sóla na organovom pedáli. Bachovi taký úspech nestúpol do hlavy, vždy zostal veľmi skromným a pracovitým človekom. Na otázku, ako dosiahol takú dokonalosť, skladateľ odpovedal: „Musel som tvrdo študovať, kto je rovnako usilovný, dosiahne to isté.“

Od roku 1708 sa Bach usadil vo Weimare. Tu pôsobil ako dvorný hudobník a mestský organista. Vo weimarskom období vytvoril skladateľ svoje najlepšie organové diela. Sú medzi nimi slávna Toccata a fúga d mol, slávna Passacaglia c mol. Tieto diela sú významné a hlboké v obsahu, grandiózne v rozsahu.

V roku 1717 sa Bach a jeho rodina presťahovali do Köthenu. Na dvore kniežaťa z Köthenu, kam bol pozvaný, nebol žiadny orgán. Bach písal hlavne klávesové a orchestrálnej hudby. K povinnostiam skladateľa patrilo viesť malý orchester, sprevádzať princov spev a zabávať ho hrou na čembale. Bach, ktorý sa bez problémov vyrovnal so svojimi povinnosťami, urobil všetko voľný čas dal kreativite. Diela pre klaviristu, ktoré vznikli v tomto období, predstavujú po organovej tvorbe druhý vrchol v jeho tvorbe. V Köthene vznikali dvoj- a trojhlasné vynálezy (Bach trojhlasné vynálezy nazýval „sinfónie“). Skladateľ zamýšľal tieto hry pre hodiny so svojím najstarším synom Wilhelmom Friedemannom. Pedagogické ciele viedli Bacha aj pri vytváraní „francúzskych“ a „anglických“ apartmánov. V Köthene Bach dokončil aj 24 prelúdií a fúg, ktoré tvorili prvý zväzok veľa práce s názvom „Dobre temperovaný klavír“. V tom istom období bola napísaná slávna „Chromatická fantázia a fúga“ d mol.

V našej dobe sa Bachove vynálezy a suity stali povinnou súčasťou programov hudobných škôl, a predohry a fúgy „The Well-Tempered Clavier“ - v školách a konzervatóriách. Skladateľom určené na pedagogické účely sú tieto diela zaujímavé aj pre zrelého hudobníka. Preto Bachove skladby pre klavír, od relatívne jednoduchých vynálezov až po tie najzložitejšie „Chromatic Fantasy and Fuga“, možno počuť na koncertoch a v rádiách v podaní najlepších klaviristov sveta.

Z Köthenu sa Bach v roku 1723 presťahoval do Lipska, kde zostal až do konca svojho života. Tu nastúpil na miesto kantora (riaditeľa zboru) spevokolu pri Kostole svätého Tomáša. Bach bol povinný s pomocou školy slúžiť hlavným kostolom mesta a zodpovedať za stav a kvalitu cirkevná hudba. Pre seba musel prijať trápne podmienky. K povinnostiam učiteľa, vychovávateľa a skladateľa patrili aj tieto pokyny: „Neopúšťajte mesto bez dovolenia purkmistra.“ Rovnako ako predtým to bolo obmedzené na kreatívne možnosti. Bach musel pre kostol skomponovať hudbu, ktorá „nebude príliš dlhá a tiež... operná, ale vzbudí u poslucháčov úctu“. Ale Bach, ako vždy, veľa obetoval, nikdy sa nevzdal hlavnej veci - svojho umeleckého presvedčenia. Počas svojho života tvoril diela, ktoré boli úžasné svojím hlbokým obsahom a vnútorným bohatstvom.

Tak to bolo aj tentoraz. V Lipsku vytvoril Bach svoje najlepšie vokálne a inštrumentálne skladby: väčšinu kantát (spolu ich Bach napísal okolo 250 kantát), „Svatojánske pašie“, „Matoušské pašie“ a omšu h mol. „Vášeň“ alebo „vášeň“ podľa Jána a Matúša je rozprávaním o utrpení a smrti Ježiša Krista, ako ho opísali evanjelisti Ján a Matúš. Omša je svojím obsahom blízka pašiám. V minulosti boli omša aj „pašie“ zborovými spevmi katolícky kostol. Pre Bacha tieto diela ďaleko presahujú rámec bohoslužieb. Bachova omša a pašie sú monumentálne diela koncertného charakteru. Hrajú ich sólisti, zbor, orchester a organ. Svojím spôsobom umeleckú hodnotu kantáty, pašie a omša predstavujú tretiu, najviac vysoký vrchol skladateľova kreativita.

Cirkevná vrchnosť bola s Bachovou hudbou zjavne nespokojná. Rovnako ako v predchádzajúcich rokoch sa im zdala príliš svetlá, farebná a ľudská. Bachova hudba skutočne nereagovala, ale skôr protirečila prísnemu cirkevnému prostrediu, nálade odpútanosti od všetkého pozemského. Spolu s hlavnými vokálnymi a inštrumentálnymi dielami Bach pokračoval v písaní hudby pre klavír. Takmer v rovnakom čase ako svätá omša bol napísaný slávny „Taliansky koncert“. Bach neskôr dokončil druhý diel Dobre temperovaného klavíra, ktorý obsahoval 24 nových prelúdií a fúg.

Popri svojej obrovskej tvorivej práci a službe v cirkevnej škole sa Bach aktívne podieľal na činnosti „Music College“ mesta. Bol to spolok milovníkov hudby, ktorý pre obyvateľov mesta organizoval koncerty skôr svetskej ako cirkevnej hudby. S veľký úspech Bach vystupoval na koncertoch Vysokej školy múzických umení ako sólista a dirigent. Najmä pre spolkové koncerty napísal mnohé orchestrálne, klávesové a vokálne diela sekulárneho charakteru.

Ale Bachovo hlavné zamestnanie – šéf speváckej školy – mu neprinieslo nič iné ako smútok a problémy. Finančné prostriedky pridelené cirkvou na školu boli zanedbateľné a spievajúci chlapci boli hladní a zle oblečení. Ich úroveň bola tiež nízka hudobné schopnosti. Speváci boli často verbovaní bez ohľadu na Bachov názor. Školský orchester bol viac než skromný: štyri trúbky a štyri husle!

Všetky žiadosti o pomoc pre školu, ktoré Bach predložil mestským úradom, zostali nevypočuté. Za všetko sa musel zodpovedať kantor.

Jedinou radosťou bola stále kreativita a rodina. Ukázalo sa, že dospelí synovia - Wilhelm Friedemann, Philip Emmanuel, Johann Christian talentovaných hudobníkov. Ešte za života otca sa nimi stali slávnych skladateľov. Anna Magdalena Bach, druhá manželka skladateľa, sa vyznačovala veľkou muzikálnosťou. Mala výborný sluch a krásny, silný sopránový hlas. Pekne spievala a najstaršia dcéra Bach. Pre svoju rodinu zložil Bach vokály a inštrumentálne súbory.

Posledné roky skladateľovho života zatienila vážna očná choroba. Po neúspešnej operácii Bach oslepol. Ale aj potom pokračoval v komponovaní a diktoval svoje diela na nahrávanie. Bachova smrť zostala hudobnou komunitou takmer nepovšimnutá. Čoskoro na neho zabudli. Smutný bol osud Bachovej manželky a najmladšej dcéry. Anna Magdaléna zomrela o desať rokov neskôr v dome pohŕdania chudobnými. Najmladšia dcéra Regina prežila úbohú existenciu. IN posledné roky Beethoven jej pomohol v ťažkom živote. Bach zomrel 28. júla 1750.

Je jedným z tých vzácnych a úžasní ľudia, ktorý mohol zaznamenať Božské svetlo.

Johann Sebastian Bach je najpozoruhodnejším členom slávnych hudobná rodina Bakhov a jeden z najväčších skladateľov všetkých čias a národov. Narodil sa 31. marca 1685 v Eisenachu, zomrel 28. júla 1750 v Lipsku.

Portrét Johanna Sebastiana Bacha. Umelec E. G. Haussmann, 1748

Keď Johann Sebastian vo veku 10 rokov stratil svojho otca Johanna Ambrosa Bacha (1645 - 1695), dostal sa do starostlivosti svojho staršieho brata Johanna Christopha, organistu v meste Ohrdruf (Durínsko), ktorý položil základy jeho hodiny hudby. Po smrti svojho brata odišiel 14-ročný Johann Sebastian do Lüneburgu, kde vstúpil do gymnaziálneho zboru ako trojitý spevák a získal vyššie školské vzdelanie. Odtiaľ často cestoval do Hamburgu, aby sa zoznámil s hrou organistu Reinckena, ale aj Celleho a vypočul si slávnu dvornú kaplnku. V roku 1703 sa Bach stal huslistom v dvornej kaplnke vo Weimare. V roku 1704 sa stal organistom v Arnstadte, odkiaľ v roku 1705 odišiel do Lübecku počúvať a študovať u slávneho organistu Buchstegude. V roku 1707 sa Johann Sebastian stal organistom v Mühlhausene, v roku 1708 dvorným organistom a komorným hudobníkom vo Weimare, túto funkciu zastával do roku 1717.

Bach. Najlepšie diela

Tento rok sa Bach stretol v Drážďanoch so známymi francúzsky klavirista Marchand, na ktorého jeho hra tak zapôsobila, že náhle odišiel a vyhýbal sa hudobnej súťaži, ktorá mu bola ponúknutá. V tom istom roku sa Bach stal dvorným dirigentom kniežaťa z Anhalt-Köthenu a v roku 1723 získal uvoľnené miesto kantora v škole svätého Tomáša v Lipsku, ktoré zastával až do svojej smrti. Okrem občasných ciest do Drážďan po vymenovaní za sasko-weissenfelsského kapellmeistera a návštevy Berlína (1747), kde ho s úctou prijal Fridrich Veľký, žil Bach v Lipsku v úplnej samote a úplne sa venoval službe, rodine a študentom. . Jeho najvýznamnejšie diela vznikol tu z väčšej časti(najmä duchovné kantáty) kvôli úradným povinnostiam. V starobe mali tú smolu, že oslepli.

Johann Sebastian Bach. Život a umenie

Johann Sebastian Bach bol nielen skvelým skladateľom, ale aj jedným z najväčších interpretov na klavíri a organe. Jeho súčasníci najviac obdivovali jeho poslednú kvalitu a zároveň plne uznávali jeho výnimočnosť skladateľská činnosť pripadol osudu neskorších generácií.

Bach bol ženatý dvakrát: prvýkrát za jeho bratranec Maria Barbara Bach, dcéra Johanna Michaela Bacha, ktorý zomrel v roku 1720, a potom (od roku 1721) Anna Magdaléna, dcéra komorného hudobníka Wülkena vo Weissenfels, ktorá prežila svojho manžela. Bach po sebe zanechal 6 synov a 4 dcéry; Pred jeho smrťou zomrelo ešte 5 synov a 5 dcér.

Z Bachovej školy pochádzalo mnoho známych hudobníkov. Medzi nimi sú na prvom mieste jeho štyria synovia, ktorí sa výrazne zapísali do dejín hudby, alebo aspoň svojho času zaujímali popredné miesto v hudobnom svete.

Informácie o skladateľových dielach nájdete v článku Bachove diela – stručne. Biografie ďalších skvelých hudobníkov - pozri v bloku “Viac k téme...” pod textom článku.

Vynikajúci nemecký skladateľ, organista a čembalista Johann Sebastian Bach sa narodil 21. marca 1685 v meste Eisenach, Durínsko, Nemecko. Patril do rozsiahlej nemeckej rodiny, ktorej väčšina predstaviteľov po tri storočia bola profesionálnych hudobníkov v Nemecku. Počiatočné hudobné vzdelanie(hru na husliach a čembale) Johann Sebastian dostal pod vedením svojho otca, dvorného hudobníka.

V roku 1695, po smrti svojho otca (matka zomrela už skôr), chlapca vzali do rodiny jeho staršieho brata Johanna Christopha, ktorý pôsobil ako kostolný organista v kostole sv. Michala v Ohrdrufe.

V rokoch 1700-1703 študoval Johann Sebastian na cirkevnej zborovej škole v Lüneburgu. Počas štúdia navštívil Hamburg, Celle a Lubeck, aby sa zoznámil s kreativitou slávnych hudobníkov svojho času, nové francúzska hudba. V tých istých rokoch napísal svoje prvé diela pre organ a klavír.

V roku 1703 pôsobil Bach vo Weimare ako dvorný huslista, v rokoch 1703-1707 ako kostolný organista v Arnstadte, potom v rokoch 1707 až 1708 v kostole Mühlhasen. Jeho tvorivé záujmy sa vtedy sústredili najmä na hudbu pre organ a klavír.

V rokoch 1708-1717 pôsobil Johann Sebastian Bach ako dvorný hudobník u vojvodu z Weimaru vo Weimare. V tomto období vytvoril početné chorálové predohry, organovú tokátu a fúgu d mol a passacagliu c mol. Skladateľ napísal hudbu pre klavír a viac ako 20 duchovných kantát.

V rokoch 1717-1723 slúžil Bach u vojvodu Leopolda z Anhalt-Köthenu v Köthene. Vznikli tu tri sonáty a tri partity pre sólové husle, šesť suít pre sólové violončelo, anglické a francúzske suity pre klavír a šesť brandenburských koncertov pre orchester. Zvlášť zaujímavá je zbierka „Dobre temperovaný klavír“ – 24 prelúdií a fúg, písaných vo všetkých tóninách a v praxi dokazujúcich výhody temperovaného hudobný systém, okolo schválenia ktorého sa viedli búrlivé debaty. Následne Bach vytvoril druhý zväzok The Well-Tempered Clavier, pozostávajúci tiež z 24 prelúdií a fúg vo všetkých tóninách.

V Köthene vznikla „Hudobná kniha Anny Magdaleny Bachovej“, ktorá spolu s hrami od rôznych autorov obsahuje päť zo šiestich „ Francúzske suity Počas tých istých rokov vznikli „Malé predohry a fugetty“. Anglické suity, chromatická fantázia a fúga“ a ďalšie klávesové diela. V tomto období skladateľ napísal množstvo svetských kantát, z ktorých sa väčšina nezachovala a dostali druhý život s novým, duchovným textom.

V roku 1723 zazneli v kostole sv. Tomáša v Lipsku jeho „Jánske pašie“ (vokálno-dramatické dielo založené na evanjeliových textoch).

V tom istom roku dostal Bach miesto kantora (regenta a učiteľa) v kostole svätého Tomáša v Lipsku a škole pri tomto kostole.

V roku 1736 získal Bach od drážďanského dvora titul kráľovského poľského a saského kurfirstského dvorného skladateľa.

Počas tohto obdobia dosiahol skladateľ vrchol svojho majstrovstva a vytvoril nádherné príklady v rôznych žánroch – sakrálna hudba: kantáty (zachovalo sa ich asi 200), Magnificat (1723), omše vrátane nesmrteľnej „Vysokej omše“ h mol (1733). ), "Matúšova vášeň" (1729); desiatky svetských kantát (medzi nimi aj komiks „Káva“ a „Sedlák“); diela pre organ, orchester, čembalo, medzi nimi "Ária s 30 variáciami" ("Goldbergove variácie", 1742). V roku 1747 napísal Bach cyklus hier „Hudobné ponuky“ venovaný pruskému kráľovi Fridrichovi II. Posledná práca Dielo skladateľa bolo "Umenie fúgy" (1749-1750) - 14 fúg a štyri kánony na jednu tému.

Johann Sebastian Bach je významnou osobnosťou svetovej hudobnej kultúry, jeho dielo predstavuje jeden z vrcholov filozofického myslenia v hudbe. Voľne prekračujúci črty nielen rôznych žánrov, ale aj národných škôl, vytvoril Bach nesmrteľné majstrovské diela, ktoré stoja nad časom.

Koncom 40. rokov 18. storočia sa Bachov zdravotný stav zhoršil a znepokojovala ho najmä náhla strata zraku. Dva neúspešné operácie odstránenie šedého zákalu malo za následok úplnú slepotu.

Posledné mesiace svojho života strávil v tmavej miestnosti, kde zložil posledný chorál „Stojím pred tvojím trónom“ a diktoval ho svojmu zaťovi, organistovi Altnikolovi.

28. júla 1750 zomrel v Lipsku Johann Sebastian Bach. Pochovali ho na cintoríne pri kostole sv. Pre chýbajúci pomník sa jeho hrob čoskoro stratil. V roku 1894 boli pozostatky nájdené a znovu pochované v kamennom sarkofágu v kostole sv. Jána. Po zničení kostola bombardovaním počas 2. svetovej vojny bol jeho popol zakonzervovaný a znovu pochovaný v roku 1949 v chóre kostola sv. Tomáša.

Počas svojho života bol Johann Sebastian Bach slávny, no po skladateľovej smrti sa na jeho meno a hudbu zabudlo. Záujem o Bachovo dielo vznikol až koncom 20. rokov 19. storočia, v roku 1829 usporiadal hudobný skladateľ Felix Mendelssohn-Bartholdy v Berlíne predstavenie Matúšových pašií. V roku 1850 vznikla Bachova spoločnosť, ktorá sa snažila identifikovať a vydať všetky skladateľove rukopisy – za polstoročie vyšlo 46 zväzkov.

Sprostredkovaním Mendelssohna-Bartholdyho bol v roku 1842 v Lipsku postavený prvý pomník Bacha pred budovou starej školy pri kostole sv. Tomáša.

V roku 1907 bolo otvorené Bachovo múzeum v Eisenachu, kde sa skladateľ narodil, a v roku 1985 v Lipsku, kde zomrel.

Johann Sebastian Bach bol dvakrát ženatý. V roku 1707 sa oženil so svojou sesternicou Máriou Barbarou Bachovou. Po jej smrti v roku 1720 sa skladateľ v roku 1721 oženil s Annou Magdalénou Wilkenovou. Bach mal 20 detí, ale len deväť z nich prežilo svojho otca. Skladateľmi sa stali štyria synovia - Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784), Carl Philipp Emmanuel Bach (1714-1788), Johann Christian Bach (1735-1782), Johann Christoph Bach (1732-1795).

Materiál bol pripravený na základe informácií RIA Novosti a otvorených zdrojov

Johann Sebastian sa narodil v rodine, ktorá je považovaná za najväčšiu hudobnú dynastiu v Nemecku. Z Bachových predkov sa preslávili najmä pekár Veit Bach, ktorý hral na citare, a Johannes Bach, mestský hudobník v Erfurte. Potomkovia týchto sa stali takí slávni, že v niektorých stredovekých nemeckých dialektoch sa priezvisko „Bach“ stalo bežným podstatným menom a získalo význam „mestský hudobník“.

Bachovým otcom je Johann of Ambroy, mestský hudobník.

Strýko Johanna Sebastiana, Johann Christoph, pôsobil v meste ako organista. Prirodzene, budúcnosťou je štúdium hudby najväčší predstaviteľ Dynastia začala od útleho veku.

1693 – mladší Bach vstúpi cirkevná škola. Chlapec má dobrý sopránový hlas a robí pokroky

1695 - Johann Sebastian o dva roky prišiel o oboch rodičov. Ujme sa ho jeho starší brat, ktorý slúžil ako hudobník v Ordfúre.

1695 – 1700 – Ohrdruf. Bach študuje v škole a študuje hudbu pod vedením svojho brata. V tom istom čase, ako tínedžer, Johann Bach vážne stratil zrak - v noci, vo svetle mesiaca, kopíroval poznámky od svojho brata.

Učiteľ školy odporúča Bachovi ísť do Lüneburgu, slávna škola pri kostole svätého Michala. Johann Sebastian prejde 300 kilometrov zo stredného do severného Nemecka. V Lüneburgu žije Bach s plnou penziou a dokonca dostáva aj malé štipendium. Majster organista Georg Böhm sa v Lüneburgu stáva jedným z mentorov budúceho skladateľa.

1702 - po ukončení školy má Bach právo ísť na univerzitu, ale nemôže si to dovoliť, pretože si potrebuje zarobiť na živobytie. Po nejakom čase strávenom v Luneburgu, budúci skladateľ sa vracia do Durínska. Tu stíha slúžiť ako huslista v súkromnej kaplnke kniežaťa Johanna Ernesta Saského. Potom sa Bach zastaví v Arnstadte, kde strávi 4 roky.

Nejlepšie z dňa

1703 – 1707 – Arnstadt. Bach pôsobí ako kostolný organista, pričom neprestáva študovať hudbu a štýl interpretácie známych hudobníkov tej doby.

1707 - Bach prijal pozvanie slúžiť v Mühlhausene ako organista v kostole sv. Blažeja. Tu začína písať kantáty a pracuje na čiastočný úväzok ako opravár organov. Bach strávi rok v Mühlhausene.

1708 - Johann Sebastian Bach sa oženil so svojou sesternicou, tiež sirotou, Máriou Barbarou. Maria Barbara porodila Bachovi 7 detí, z ktorých štyri prežili.

V tom istom roku - presťahovanie sa do Weimaru. Johann Bach napokon zostáva v meste na dlhší čas, je dvorným organistom a skladateľom. Tento čas sa považuje za začiatok kreatívna cesta Bach ako hudobný skladateľ. Mnoho skladieb pre organ a čembalo bolo napísaných vo Weimare.

1717 – 1723 – Köten. Bach dostáva miesto dvorného dirigenta na dvore princa Leopolda z Anhalt-Ketenu. Medzi povinnosti Johanna Sebastiana patrilo: sprevádzať princov spev (podľa súčasníkov mal dobrý hlas), sprevádzajú ho hrou na čembalo a gambu a vedú aj kaplnku 18 hudobníkov. Tu napísal „The Well-Tempered Clavier“ (1. zväzok), sonáty a suity pre sólové husle a violončelo, šesť brandenburských koncertov

Bachovmu vystúpeniu ako dvorného dirigenta predchádzalo podujatie v Drážďanoch: malo vystúpiť vtedajšia „svetová hviezda“ L. Marchand. Hudobníci sa stretli v predvečer koncertu, dokonca si spolu stihli zahrať, po čom Marchand odišiel z Drážďan, neodolal konkurencii a uznal Bacha za lepšieho hudobníka ako je on sám.

Jún 1720 - Mária Barbara náhle zomrela. Bach sa stáva vdovcom.

1721 - Johann Bach sa druhýkrát oženil s dcérou dvorného hudobníka z Weissenfeldu Annou Magdalénou Wilckenovou. Tiež zastupuje hudobná dynastia, má krásnym hlasom a dobrý sluch. Anna Magdaléna pomáhala manželovi prepisovať mnohé z jeho diel. Druhé manželstvo je pre skladateľa oveľa úspešnejšie ako prvé. Pre svoju milovanú Annu Magdalénu Bach vytvára „ Hudobná kniha Anna Magdaléna Bachová. V tomto manželstve má Bach 13 detí, no šesť z nich prežilo.

1722 - Bach, unavený svetskou hudbou, sa uchádza o voľné miesto kantora, ktoré sa otvára v Lipsku. O rok neskôr získal túto pozíciu.

1723 – 1750 – Lipsko.

1723 - v Lipsku sa už stalo slávny hudobníkčaká mestský hudobný riaditeľ a kantor cirkevný zbor v škole svätého Tomáša. Práve tu začína pôsobiť Johann Sebastian ako vedúci zborovej školy. Vyučovanie je pre skladateľa záťažou, oberá o čas tvorivosti. Zborová škola je navyše zle udržiavaná, žiaci Johanna Sebastiana sú neustále hladní a zle oblečení. A o kvalite spevácke schopnosti Vedenie školy sa o chlapcov málo stará.

Skladateľ zároveň prijíma živá účasť v aktivitách „Music College“ v Lipsku.

V Lipsku sa narodili traja synovia Johanna Sebastiana Bacha: Wilhelm Friedemann, Philipp Emmanuel, John Christian. Všetci sa ukázali ako nadaní hudobníci.

Lipské obdobie tvorivosti – Bach píše „Matúšove pašie“, „Jánske pašie“, „Veľká omša“, „Slávne oratórium“, omša h mol, „Vianočné oratórium“ atď. Úrady sú s dielami nespokojné Johanna Sebastiana - nie sú „cirkevné“, chýba im primeraná prísnosť, ale je v nich množstvo farebnosti pozemskej hudby. Vzájomná nespokojnosť medzi skladateľom a jeho nadriadenými v konečnom dôsledku vyústi do otvoreného konfliktu.

1740 - Bach, formálne zostávajúci v službe, skutočne vstupuje do vlastnú kreativitu. Píše inštrumentálnej hudby, sa snaží o zverejnenie časti svojej tvorby.

1747 - cesta do Berlína. Filip Emmanuel, syn Bacha, slúži za Fridricha II. Svojmu otcovi zabezpečuje vystúpenie na kráľovskom dvore. Bach hrá pre Fredericka a jeho sprievod, improvizuje na tému zadanú kráľom. Po návrate do Lipska Bach používa túto improvizáciu ako základ pre svoje dielo „Hudobná ponuka“ a venuje ju Fridrichovi II.