"Mŕtvi a živí" v Gogoľovej básni "Mŕtve duše". Duše živé a mŕtve v básni N.V.

Pri zverejnení" mŕtve duše» Gogol chcel zariadiť titulná strana. Zobrazoval Chichikov koč, symbolizujúci cestu Ruska a okolo - veľa ľudských lebiek. Vydanie tejto konkrétnej titulnej strany bolo pre Gogola veľmi dôležité, rovnako ako skutočnosť, že jeho kniha vyšla súčasne s Ivanovovým obrazom „Zjavenie Krista ľudu“. Gogolovým dielom sa ako červená niť tiahne téma života a smrti, znovuzrodenia. Gogoľ videl svoju úlohu v korigovaní a réžii pravá cestaľudské srdcia a tieto pokusy sa uskutočňovali prostredníctvom divadla, občianskych aktivít, vyučovania a napokon aj tvorivosti.
Existuje názor, že Gogol vytvoril báseň “ Mŕtve duše"analogicky s Danteho básňou" Božská komédia". To určilo navrhovanú trojdielnu skladbu budúceho diela. "Božská komédia" pozostáva z troch častí: "Peklo", "Očistec" a "Raj", ktoré mali zodpovedať trom zväzkom "Mŕtve duše" koncipované Gogoľom. V prvom zväzku sa Gogol snažil ukázať hroznú ruskú realitu, obnoviť „peklo“ moderný život. V druhom a treťom zväzku chcel Gogoľ zobraziť znovuzrodenie Ruska. Gogoľ sa považoval za spisovateľa-kazateľa, ktorý maľuje na stránkach svojho diela obraz obrodenia Ruska a vyťahuje ho z krízy.

„Dead Souls“ je syntézou všetkých možných spôsobov boja o ľudské duše. Dielo obsahuje tak priamy pátos a učenie, ako aj umeleckú kázeň, dokreslenú obrazom samotných mŕtvych duší – statkárov a mestských úradníkov. Aj lyrické odbočky dávajú dielu zmysel umeleckej kázne a zhŕňajú strašné obrazy života a života stvárnené zvláštnym spôsobom. Apeluje na celé ľudstvo ako celok a uvažuje o spôsoboch duchovného vzkriesenia, obrodenia, Gogola v r. odbočky naznačuje, že „temnota a zlo nie sú v sociálnych schránkach ľudí, ale v duchovnom jadre“ (N. Berďajev). Predmetom spisovateľovej štúdie sú ľudské duše zobrazené v strašidelné obrázky„nevhodný“ život.

„Mŕtve duše“ básne sú v protiklade k „živým“ ľuďom – talentovaným, pracovitým, trpezlivým ľuďom. Gogoľ o ňom píše s hlbokým zmyslom pre vlastenectvo a vieru vo veľkú budúcnosť svojho ľudu. Videl nedostatok práv sedliactva, jeho ponížené postavenie a ohromenie a divokosť sedliakov, ktoré boli výsledkom poddanstva. presne tak mŕtvych roľníkov v "Dead Souls" majú živé duše, na rozdiel od živých ľudí básne, ktorých duša je mŕtva.
Gogol teda v prvom zväzku Mŕtvych duší zobrazuje všetky nedostatky, všetky negatívne stránky ruskej reality. Gogoľ ukazuje ľuďom, čím sa stali ich duše. Robí to preto, lebo vášnivo miluje Rusko a dúfa v jeho oživenie. Gogoľ chcel, aby sa ľudia po prečítaní jeho básne zhrozili svojim životom a prebudili sa zo smrteľného spánku. Toto je úloha prvého zväzku. Opisujúc hroznú realitu, Gogol k nám v lyrických odbočkách priťahuje svoj ideál ruského ľudu, hovorí o živej, nesmrteľnej duši Ruska. V druhom a treťom zväzku svojho diela plánoval Gogoľ tento ideál preniesť do skutočný život. Ale, žiaľ, nikdy nedokázal ukázať revolúciu v duši ruského človeka, nedokázal oživiť mŕtve duše. To bola tvorivá tragédia Gogola, ktorá prerástla do tragédie celého jeho života.

http://www.litra.ru/composition/get/coid/00077901184864179642

Gogoľova báseň "Mŕtve duše" je jednou z najlepšie diela svetovej literatúry. Spisovateľ na tvorbe tejto básne pracoval 17 rokov, no svoj plán nikdy nedokončil. „Mŕtve duše“ sú výsledkom dlhoročných Gogoľových pozorovaní a úvah ľudské osudy, osud Ruska.
Názov diela – „Mŕtve duše“ – obsahuje jeho hlavný význam. Táto báseň opisuje mŕtve revizionistické duše nevoľníkov a mŕtve duše statkárov, pochované pod bezvýznamnými záujmami života. Ale je zaujímavé, že prvé, formálne mŕtve, duše sa ukážu byť živšie ako dýchajúci a hovoriaci domáci páni.
Pavel Ivanovič Chichikov, ktorý vykonáva svoj skvelý podvod, navštevuje majetky provinčnej šľachty. To nám dáva možnosť „v celej svojej kráse“ vidieť „živých mŕtvych“.
Prvým, koho Čičikov navštívi, je statkár Manilov. Za vonkajšou príjemnosťou, ba až sladkosťou tohto pána sa skrýva nezmyselné snívanie, nečinnosť, prázdne reči, falošná láska rodinám a roľníkom. Manilov sa považuje za vzdelaného, ​​vznešeného, ​​vzdelaného. Čo však vidíme, keď sa pozrieme do jeho kancelárie? Zaprášená kniha, ktorá je už dva roky otvorená na tej istej strane.
V Manilovom dome vždy niečo chýba. Takže v pracovni je hodvábom pokrytá iba časť nábytku a dve stoličky sú pokryté rohožou. Ekonomiku riadi „šikovný“ úradník, ktorý zruinuje Manilova aj jeho roľníkov. Tento vlastník pôdy sa vyznačuje nečinným snívaním, nečinnosťou, úzkoprsosťou mentálne schopnosti a životne dôležité záujmy. A to aj napriek tomu, že Manilov pôsobí ako inteligentný a kultivovaný človek.
Druhou usadlosťou, ktorú Chichikov navštívil, bola usadlosť majiteľa pôdy Korobochka. Je to tiež „mŕtva duša“. Bezduchosť tejto ženy spočíva v úžasne malicherných záujmoch života. Okrem ceny konope a medu sa Korobochka málo stará. Aj pri predaji mŕtvych duší sa majiteľ pozemku len bojí predať príliš lacno. Všetko, čo presahuje jej úbohé záujmy, jednoducho neexistuje. Povie Čičikovovi, že nepozná žiadneho Sobakeviča, a preto na svete neexistuje.
Pri hľadaní majiteľa pôdy Sobakevicha Chichikov narazí na Nozdryova. Gogoľ o tomto „veseláku“ píše, že bol obdarený všetkým možným „nadšením“. Na prvý pohľad sa zdá, že Nozdryov žije a aktívna osoba, ale v skutočnosti sa ukáže, že je úplne prázdny. Jeho úžasná energia smeruje len k radovánkam a nezmyselnej extravagancii. K tomu sa pridáva vášeň pre klamstvá. Najnižšia a najhnusnejšia vec na tomto hrdinovi je však „vášeň rozmaznať blížneho“. Toto je typ ľudí, „ktorí začnú saténovým stehom a skončia plazom“. No Nozdryov, jeden z mála vlastníkov pôdy, dokonca vyvoláva súcit a ľútosť. Jediná škoda je, že svoju nezdolnú energiu a lásku k životu smeruje do „prázdneho“ kanála.
Ďalším vlastníkom pôdy na Čičikovovej ceste je napokon Sobakevič. Pavlovi Ivanovičovi sa zdal „veľmi podobný stredná veľkosť medveď." Sobakevič je akousi „päsťou“, ktorú príroda „jednoducho nasekala z celého ramena“. Všetko v maske hrdinu a jeho domu je dôkladné, podrobné a rozsiahle. Nábytok v dome domáceho pána je ťažký ako majiteľ. Zdá sa, že každý Sobakevičov objekt hovorí: "A ja tiež, Sobakevič!"
Sobakevich je horlivý majiteľ, je rozvážny, prosperujúci. Všetko ale robí len pre seba, len v mene svojich záujmov. V ich záujme pôjde Sobakevič do akéhokoľvek podvodu a iného zločinu. Celý jeho talent išiel iba do materiálu a úplne zabudol na dušu.
Galériu „mŕtvych duší“ vlastníkov pôdy dotvára Pljuškin, ktorého bezduchosť nadobudla úplne neľudské podoby. Gogoľ nám hovorí o pozadí tohto hrdinu. Kedysi bol Plyushkin podnikavý a pracovitý majiteľ. Susedia sa k nemu chodili učiť „skúpu múdrosť“. Ale po smrti jeho manželky sa podozrenie a lakomosť hrdinu zintenzívnili na najvyššiu mieru.
Tento vlastník pôdy nahromadil obrovské zásoby „dobrého“. Takéto rezervy by vystačili na niekoľko životov. Ale on, neuspokojený s tým, chodí každý deň po svojej dedine a zbiera všetky odpadky, ktoré ukladá do svojej izby. Nezmyselné hromadenie priviedlo Plyushkina k tomu, že sa sám živí zvyškami a jeho roľníci „umierajú ako muchy“ alebo utekajú.
V galérii „mŕtvych duší“ v básni pokračujú obrazy predstaviteľov mesta N. Gogoľa ich kreslí ako jedinú masu bez tváre, utopenú v úplatkoch a korupcii. Sobakevič dáva úradníkom zlý, ale veľmi presný popis: "Podvodník sedí na podvodníkovi a riadi podvodníka." Úradníci sa motajú, podvádzajú, kradnú, urážajú slabších a trasú sa pred silnými.
Pri správe o vymenovaní nového generálneho guvernéra inšpektor lekárskej rady horúčkovito myslí na pacientov, ktorí vo veľkom počte zomreli na horúčku, proti ktorej neboli prijaté náležité opatrenia. Predseda komory zbledne pri pomyslení, že vystavil kúpnu listinu za mŕtve sedliacke duše. A prokurátor sa zvyčajne vrátil domov a náhle zomrel. Aké hriechy boli za jeho dušou, že bol taký vystrašený?
Gogoľ nám ukazuje, že život úradníkov je prázdny a nezmyselný. Sú to len fajčiari vzduchu, ktorí svoje drahocenné životy premrhali na ohováranie a podvody.
V blízkosti " mŕtve duše» v básni vznikajú svetlé obrazy Obyčajní ľudia ktorí sú stelesnením ideálov duchovnosti, odvahy, lásky k slobode, talentu. Toto sú obrazy mŕtvych a utečených roľníkov, predovšetkým mužov zo Sobakeviča: divotvorca Mikheeva, obuvníka Maxima Telyatnikova, hrdinu Stepana Corka, kachliara Miluškina. Tiež je to utečenec Abakum Fyrov, roľníci z odbojných dedín Vshivaya-arogance, Borovka a Zadiraylova.
Boli to ľudia, podľa Gogola, ktorí si v sebe ponechali „ živá duša“, národná a ľudská identita. Budúcnosť Ruska preto spája práve s ľuďmi. Spisovateľ o tom plánoval napísať v pokračovaní svojej práce. ale nemohol, nemohol. O jeho myšlienkach môžeme len hádať.

Na začiatku práce na básni N.V. Gogol napísal V.A. Žukovskému: „Aký obrovský, aký pôvodná zápletka! Aká pestrá partia! Objaví sa v ňom celé Rusko." Takže rozsah svojej tvorby určil sám Gogoľ - celé Rusko. A spisovateľ dokázal v celku ukázať aj negatívne aj pozitívne stránky Ruský život tej doby. Gogoľova myšlienka bola grandiózna: podobne ako Dante zobraziť cestu Čičikova, najprv v „pekle“ – zväzok I „Mŕtve duše“, potom „v očistci“ – zväzok II „Mŕtve duše“ a „v raji“ – zväzok III. . Tento plán sa však neuskutočnil až do konca, k čitateľovi sa v plnom rozsahu dostal iba zväzok I, v ktorom Gogol ukazuje negatívne aspekty ruského života.

V Korobochke nám Gogoľ predstavuje iný typ ruského statkára. Domácnosť, pohostinná, pohostinná, zrazu sa stane „klubovou hlavou“ v scéne predaja mŕtvych duší, ktorá sa bojí predať príliš lacno. Toto je typ človeka v jeho mysli.

V Nozdryove ukázal Gogoľ inú formu rozkladu šľachty. Spisovateľ nám ukazuje dve podstaty Nozdryova: najprv je to otvorená, odvážna, priama tvár. Potom sa však musíte uistiť, že Nozdryovova spoločenskosť je ľahostajná znalosť každého, koho stretnete a stretnete, jeho živosť je neschopnosť sústrediť sa na nejakú vážnu tému alebo podnikanie, jeho energia je plytvanie energiou v kolotoči a zhýralosti. Jeho hlavnou vášňou je podľa samotného spisovateľa „rozmaznať svojho suseda, niekedy aj bez dôvodu“.

Sobakevič je podobný Korobochke. On, rovnako ako ona, je hromadič. Len na rozdiel od Korobochky je to šikovný a prefíkaný hromaditeľ. Podarí sa mu oklamať samotného Čičikova. Sobakevič je hrubý, cynický, neotesaný; Niet divu, že je porovnávaný so zvieraťom (medveďom). Gogoľ tým zdôrazňuje mieru divokosti človeka, mieru nekrózy jeho duše. Plyushkin dopĺňa túto galériu "mŕtvych duší". Je to večné klasickej literatúry obraz lakomca. Plyushkin je extrémnym stupňom ekonomického, sociálneho a morálneho úpadku ľudskej osobnosti.

Provinční úradníci susedia s galériou prenajímateľov, ktorí sú v podstate „mŕtve duše“.

Koho môžeme v básni nazvať živými dušami a existujú? Myslím, že Gogoľ nemal v úmysle stavať život sedliakov proti dusnej atmosfére života úradníkov a zemepánov. Na stránkach básne sú roľníci zobrazení ďaleko od ružové farby. Lokaj Petruška spí bez vyzliekania a „vždy má so sebou nejakú zvláštnu vôňu“. Furman Selifan nie je hlupák, aby pil. Ale práve pre sedliakov má Gogoľ dobré slová a vrelú intonáciu, keď hovorí napríklad o Pjotrovi Neumyvay-Korytovi, Ivanovi Kolesovi, Stepanovi Probkovi, vynaliezavom sedliakovi Jeremejovi Sorokoplekhinovi. To všetko sú ľudia, nad ktorých osudom sa autor zamyslel a položil otázku: "Čo ste, moje srdcia, počas svojho života robili? Ako ste prežili?"

Ale v Rusku je aspoň niečo jasné, za žiadnych okolností nie je náchylné na koróziu, existujú ľudia, ktorí tvoria „soľ zeme“. Pochádzal odniekiaľ sám Gogol, tento génius satiry a spevák krásy Ruska? Existuje! Musí byť! Gogol tomu verí, a preto sa na konci básne objaví umelecký obraz Rusko-trojka, ponáhľajúca sa do budúcnosti, v ktorej nebudú žiadne nozdry, plyšáci. Vpred sa rúti trojica vtákov. "Rus, kam ideš? Daj mi odpoveď. Neodpovedá."

Gogol vysvetľujúc myšlienku „mŕtvych duší“ napísal, že obrázky básne „vôbec nie sú portréty s bezcenní ľudia Naopak, obsahujú črty tých, ktorí sa považujú za lepších ako ostatní. „Mŕtve duše" sú predstaviteľmi spoločenských vrstiev, ktoré v tom čase dominovali. Báseň je postavená ako dobrodružstvo „nadobúdateľa" Čičikova, ktorý v skutočnosti kupuje mŕtvych, ale legálne živých, teda duší, nevyškrtnutých z revíznych zoznamov. Centrálne miesto v prvom zväzku zaberá päť „portrétnych" kapitol. Tieto kapitoly, postavené podľa toho istého plánu, ukazujú, ako rôzne typy nevoľníkov- majitelia sa tvorili na základe poddanstva a ako poddanstvo v 20-30 rokoch ročníky XIX storočia v dôsledku rastu kapitalistických síl viedlo triedu vlastníkov pôdy k ekonomickému úpadku. Gogol dáva tieto kapitoly v určitom poradí:

Zle spravovaného statkára Manilova nahradí malicherný Korobochka, nedbalý mrhač života Nozdryov je lakomý Sobakevič. Túto galériu vlastníkov pôdy dopĺňa Plyushkin, lakomec, ktorý priviedol svoj majetok a roľníkov k úplnému zničeniu. S veľkou expresivitou v kapitolách „portrét“ sa podáva obraz úpadku zemepánskej triedy. Od nečinného snílka, žijúceho vo svete svojich snov, Manilova, cez „klubového“ Korobochku, od neho k bezohľadnému márnotratnému, klamárskemu a ostrejšiemu Nozdrevovi, potom k divokej pästi „diery v ľudstve“ Pljuškinovi, vedie Gogoľ. nás, ukazuje rastúci morálny úpadok a rozklad predstaviteľov sveta vlastníkov pôdy. Báseň sa mení na brilantnú výpoveď poddanstva, triedy, ktorá je arbitrom osudu štátu. Galéria portrétov vlastníkov pôdy sa otvára obrazom Manilova

Obraz Manilova zachytáva typ nečinného snílka, „romantického“ povaleča. Ekonomika vlastníka pôdy je v úplnom úpadku. „Kaštieľsky dom stál na križovatke, teda na kopci, otvorený všetkým vetrom, čo by fúkalo...“ Gazdiná kradne, „hlúpo a zbytočne pripravuje v kuchyni“, „prázdno v špajze“. “, „nečistí a opití sluhovia“. Medzitým „bol vztýčený altánok s plochou zelenou kupolou, drevenými stĺpmi a nápisom:“ Chrám osamelého odrazu. je vulgárny a prázdny, nemá žiadne skutočné duchovné záujmy.“ „V jeho pracovni bola vždy nejaká kniha, na štrnástej strane označená záložkou, ktorú neustále čítal dva roky.“ Gogol s ohromujúcou umeleckou silou ukazuje mŕtvosť Manilova, bezcennosť jeho života.Za vonkajšou príťažlivosťou sa skrýva duchovná prázdnota.

Obraz hromaditeľa Korobochka už nemá tie „atraktívne“ črty, ktoré odlišujú Manilova. A opäť máme pred sebou typ – „jednu z tých matiek, malých statkárov, ktoré ... si privyrábajú trochu peňazí vo farebných vrecúškach umiestnených v zásuvkách komôd.“ Záujmy Korobochky sú výlučne zamerané na domácnosť. "Silná" a "klubová" Nastasya Petrovna sa bojí predať lacno a predáva "mŕtve duše" Čičikovovi. Zaujímavá je „tichá scéna“, ktorá sa vyskytuje v tejto kapitole. Podobné scény nájdeme takmer vo všetkých kapitolách zobrazujúcich uzavretie dohody medzi Čičikovom a iným vlastníkom pôdy. To umožňuje s osobitnou konvexnosťou ukázať duchovnú prázdnotu Pavla Ivanoviča a jeho partnerov. Na konci tretej kapitoly Gogoľ hovorí o typickom obraze Korobochky, nepatrnom rozdiele medzi ňou a inou aristokratickou dámou.

Galéria „mŕtvych duší“ má pokračovanie v Nozdrevovej básni. Rovnako ako ostatní vlastníci pôdy sa vnútorne nevyvíja, nemení sa v závislosti od veku. "Nozdryov v tridsiatich piatich rokoch bol rovnako dokonalý ako v osemnástich a dvadsiatich: poľovník na prechádzku." Portrét temperamentného hýrivca je satirický a sarkastický zároveň. "Bol strednej postavy, veľmi dobre stavaný chlapík s plnými ryšavými lícami... Zdalo sa, že z jeho tváre striekalo zdravie." Čičikov si však všimne, že jedna z Nozdryovových bokombradov bola menšia a nie taká hrubá ako tá druhá (výsledok iného boja). Vášeň pre klamstvá a kartová hra do značnej miery vysvetľuje skutočnosť, že ani jedno stretnutie, na ktorom bol Nozdryov prítomný, sa nezaobišlo bez histórie. Život majiteľa pôdy je absolútne bez duše. V kancelárii „neboli žiadne stopy toho, čo sa deje v kanceláriách, to znamená knihy alebo papier; visela iba šabľa a dve zbrane ...“ Samozrejme, Nozdryovova domácnosť bola zničená. Aj obed pozostáva z jedál, ktoré sú pripálené, alebo naopak nedovarené.

Čičikov pokus kúpiť mŕtve duše od Nozdreva je osudovou chybou. Je to Nozdryov, ktorý na guvernérskom plese blábolí. Príchod do mesta Korobochka, ktorý chcel zistiť, „koľko mŕtvych duší ide“, potvrdzuje slová temperamentného „hovorcu“.

Obraz Nozdreva nie je o nič menej typický ako obraz Manilova alebo Korobochky. Gogoľ píše: "Nozdryov ešte dlho neopustí svet. Je všade medzi nami a možno len chodí v inom kaftane; ale ľudia sú ľahkomyseľne nepreniknuteľní a človek v inom kaftane im pripadá ako iný človek." ."

Typizačné techniky používa aj Gogol na opis obrazu Sobakeviča. Obec a hospodárstvo zemepána svedčia o istom blahobyte. "Dvor bol obohnaný silnou a prehnane hrubou drevenou mrežou. Zdalo sa, že gazda veľmi tápa v sile... Aj dedinské chatrče sedliakov boli úžasne vyrúbané... všetko bolo natesno a ako malo. " Pri opise vzhľadu Sobakeviča sa Gogol uchýli k zoologickej analógii (porovnanie vlastníka pôdy s medveďom). Sobakevič vo svojich úsudkoch o jedle stúpa až k akémusi „gastronomickému“ pátosu: „Pre mňa, keď bravčové – položte na stôl celé prasa, jahňacie – vlečte celého barana, hus – len hus!“ Sobakevič (v tomto sa líši od Plyushkina a väčšiny ostatných vlastníkov pôdy) má však určitý ekonomický trend (nezruinuje svojich nevoľníkov, dosiahne určitý poriadok v ekonomike, predáva so ziskom Čičikov mŕtvy duše, dokonale pozná obchod a ľudské vlastnosti ich roľníci).

Konečný stupeň ľudského úpadku zachytáva Gogol na obraze najbohatšieho vlastníka pôdy provincie (viac ako tisíc nevoľníkov) Plyushkina. Biografia postavy vám umožňuje sledovať cestu od „šetrného“ majiteľa k pološialenému lakomcovi. „Bolo však obdobie, keď bol... ženatý, bol rodinným príslušníkom a sused s ním prišiel na večeru... vyšli dve pekné dcéry, aby sa stretli... vybehol syn... Objavil sa sám majiteľ pri stole vo fusaku... Ale dobrá gazdiná zomrela, nejaké tie kľúče a s nimi aj drobné starosti prešli na neho.Pľuškin sa stal nepokojnejším a ako všetci vdovci podozrievavejším a lakomým. Čoskoro sa rodina úplne rozpadla a v Plyushkinovi sa vyvinula bezprecedentná malichernosť a podozrievavosť: "... on sám sa konečne zmenil na akúsi dieru v ľudstve." Takže v žiadnom prípade sociálne pomery priviedol zemepána na poslednú hranicu mravného úpadku. Pred nami sa odohráva tragédia osamelosti, ktorá sa rozvinie do nočnej mory osamelej staroby.

V dedine Plyushkin si Čichikov všimne „nejaké zvláštne chátranie“. Čichikov pri vstupe do domu vidí zvláštnu hromadu nábytku a nejaké pouličné odpadky. Plyushkin je bezvýznamný otrok svojich vecí. Žije si horšie ako „posledný pastier Sobakeviča“. Nespočetné bohatstvo je premrhané... Varovne znejú Gogoľove slová: "A do akej bezvýznamnosti, malichernosti, hnusu by mohol človek zostúpiť! Môže sa tak zmeniť!... Človeku sa môže stať všeličo."

Vlastníci pôdy v "Mŕtve duše" sú teda jednotní spoločné znaky: neľudskosť, nečinnosť, vulgárnosť, duchovná prázdnota.

Úradníci v básni sú znázornení satiricky. Pre autora, ako aj pre vlastníkov pôdy, sú „mŕtve duše“. symbolický význam Názov diela platí aj pre úradníkov. Keď o nich hovoríme, Gogol šikovne zobrazuje individuálne kvality guvernér, prokurátor, poštmajster a iní a zároveň tvorí kolektívny obrazúradníkov. Okrádajú štát aj navrhovateľov. Rozkrádanie, podplácanie, okrádanie obyvateľstva sú každodenné a celkom prirodzené javy. Šéf polície „stačí žmurkať, prechádzajúc okolo radu rýb alebo pivnice“, keď sa na jeho stole objavia balyky a vynikajúce vína. Žiadna žiadosť sa neberie do úvahy bez úplatku. Predseda komory upozorňuje Čičikova: "... nedávajte nič úradníkom... Moji priatelia by nemali platiť." V týchto slovách vysokopostaveného človeka sa odhaľuje obludná nemorálnosť. Všetko nazýva pravým menom, ani sa nesnaží zakryť všeobecnú hanebnosť. Všetci funkcionári využívajú svoje úradnícke postavenie na osobné záujmy. V byrokratickom Rusku sa to stalo nepísaným zákonom. V konaní a názoroch úradníkov, v ich spôsobe života nie je podstatný rozdiel. Gogol vytvára skupinový portrét ľudí, ktorí sú navzájom prepojení vzájomnej zodpovednosti. Keď bol Čičikov podvod odhalený, úradníci boli zmätení a každý „náhle v sebe našiel ... hriechy“. Tragikomická situácia, v ktorej sa „majitelia mesta“ ocitli, vznikla v dôsledku ich kriminálnej činnosti.

Celá galéria obrázkov uvedená v prvom zväzku „Mŕtve duše“ presvedčivo odhaľuje vnútornú špinu a inertný, zatuchnutý vzhľad nevoľníkov – majiteľov duší. „Mŕtve duše“ básne sú protikladom k „živým“ – talentovaným, pracovitým, trpezlivým ľuďom. Gogoľ videl nedostatok práv roľníctva, jeho ponížené postavenie a hlúposť a divokosť, ktoré boli výsledkom nevoľníctva. Takými sú strýko Mityai a strýko Minyay, nevoľnícka dievčina Pelageya, ktorá nerozlišovala medzi pravicou a ľavicou, Pljuškinova Proška a Mavra, zbití do krajnosti. Ale aj v tejto sociálnej depresii Gogoľ videl živú dušu „svižných ľudí“ a rýchlosť Jaroslavľského roľníka. S obdivom a láskou hovorí o schopnostiach ľudí, odvahe a statočnosti, vytrvalosti a smäde po slobode. Hrdina pevnosti, tesár Cork "by sa hodil do stráže." Chodil so sekerou za opaskom a čižmami na pleciach po všetkých provinciách. Výrobca kočov Mikhey vytvoril kočíky mimoriadnej sily a krásy. Kachliar Milushkin mohol umiestniť kachle do každého domu. Talentovaný obuvník Maxim Telyatnikov "čo prepichne šidlom, potom čižmy, to čižmy, potom vďaka." A Yeremey Sorokoplekhin "priniesol päťsto rubľov za quitrent!" Tu je nevoľník na úteku Plyushkin Abakum Fyrov, jeho duša nemohla vydržať útlak otroctva, bol priťahovaný k šíremu Volhy, „chodí hlučne a veselo po obilnom móle, keď uzavrel zmluvu s obchodníkmi“. Nie je však pre neho ľahké chodiť s nákladnými člnmi, „vlečúc remeň pod jednou nekonečnou piesňou, ako Rusko“. V piesňach nákladných člnov Gogoľ počul prejav túžby a túžby ľudí po inom živote, po nádhernej budúcnosti. Horlivá viera v skryté až do tej doby, ale obrovská sila celého ľudu, láska k vlasti, umožnila Gogolovi brilantne predvídať svoju veľkú budúcnosť.

Ako počas búrky mraky hustnú a plnia sa olovom, napätie v atmosfére rastie, ako v Dead Souls farby postupne tmavnú. Tak ako pri búrke dochádza k uvoľneniu napätia, tak sa v básni Čičikova súkromná história nenápadne mení na diskusiu o osude Ruska, „brilantnej neporazenej trojky“, ktorá je hlavnou živou silou, ktorá dokáže bojovať s mršinami a prekonať ich. Inými slovami – slovami Herzena – „odolať „mŕtvym dušiam“ by malo byť vzdialené, plný sily národnosť, v ktorej je všetko farebné, svetlé, animované.

Duše „mŕtve“ a „živé“ v básni N. V. Gogoľa „Mŕtve duše“

Pri vydávaní Dead Souls si Gogol želal navrhnúť titulnú stranu sám. Zobrazoval Chichikov koč, symbolizujúci cestu Ruska a okolo - veľa ľudských lebiek. Vydanie tejto konkrétnej titulnej strany bolo pre Gogola veľmi dôležité, rovnako ako skutočnosť, že jeho kniha vyšla súčasne s Ivanovovým obrazom „Zjavenie Krista ľudu“. Gogolovým dielom sa ako červená niť tiahne téma života a smrti, znovuzrodenia. Gogoľ videl svoju úlohu v napravovaní a nasmerovaní ľudských sŕdc na pravú cestu a tieto pokusy sa uskutočňovali prostredníctvom divadla, občianskych aktivít, vyučovania a napokon aj tvorivosti.

Existuje názor, že Gogol sa rozhodol vytvoriť báseň „Mŕtve duše“ analogicky s Danteho básňou „Božská komédia“. To určilo navrhovanú trojdielnu skladbu budúceho diela. "Božská komédia" pozostáva z troch častí: "Peklo", "Očistec" a "Raj", ktoré mali zodpovedať trom zväzkom "Mŕtve duše" koncipované Gogoľom. V prvom zväzku sa Gogol snažil ukázať hroznú ruskú realitu, obnoviť „peklo“ moderného života. V druhom a treťom zväzku chcel Gogoľ zobraziť znovuzrodenie Ruska. Gogoľ sa považoval za spisovateľa-kazateľa, ktorý maľuje na stránkach svojho diela obraz obrodenia Ruska a vyťahuje ho z krízy.

Umelecký priestor prvého zväzku básne tvoria dva svety: skutočný svet, kde hlavnou postavou je Čičikov, a perfektný svet lyrické digresie, kde hlavnou postavou je rozprávač.

„Chcem v tomto románe ukázať, aspoň z jednej strany, celé Rusko,“ píše Puškinovi. Gogol vysvetlil myšlienku „mŕtvych duší“ a napísal, že obrázky básne „vôbec nie sú portrétmi bezvýznamných ľudí, naopak, obsahujú črty tých, ktorí sa považujú za lepších ako ostatní“. Možno práve preto pojem „mŕtve duše“ v Gogoľova báseň neustále mení svoj význam a prechádza z jedného do druhého: nejde len o mŕtvych nevoľníkov, ktorých sa podvodník Čičikov rozhodol kúpiť, ale aj o duchovne mŕtvych vlastníkov pôdy a úradníkov.

„Dead Souls“ je syntézou všetkých možných spôsobov boja o ľudské duše. Dielo obsahuje tak priamy pátos a učenie, ako aj umeleckú kázeň, dokreslenú obrazom samotných mŕtvych duší – statkárov a mestských úradníkov. Aj lyrické odbočky dávajú dielu zmysel umeleckej kázne a zhŕňajú strašné obrazy života a života stvárnené zvláštnym spôsobom. Gogoľ apelujúc na celé ľudstvo ako celok a zvažujúc cesty duchovného vzkriesenia, obrodenia, v lyrických odbočkách poukazuje na to, že „temnota a zlo nie sú v sociálnych schránkach ľudí, ale v duchovnom jadre“ (N. Berďajev). Predmetom spisovateľovej štúdie sú ľudské duše, zobrazené na hrozných obrazoch „nevhodného“ života.

Hlavnou témou básne-románu je téma súčasnosti a budúci osud Rusko, jeho súčasnosť a budúcnosť. Gogoľ vášnivo veril v lepšiu budúcnosť Ruska nemilosrdne odhaľoval „majstrov života“, ktorí sa považovali za nositeľov vysokej historickej múdrosti a tvorcov duchovných hodnôt. Obrazy nakreslené spisovateľom svedčia o presnom opaku: hrdinovia básne sú nielen bezvýznamní, sú stelesnením mravnej deformácie.

Dej básne je pomerne jednoduchý: Hlavná postavaČičikov, rodený podvodník a špinavý obchodník, otvára možnosť výhodných obchodov s mŕtvymi dušami, teda s tými nevoľníkmi, ktorí už odišli do iného sveta, no boli ešte medzi živými. Rozhodne sa lacno kúpiť mŕtve duše a za týmto účelom sa vyberie do jedného z okresných miest. Výsledkom je, že čitateľom je prezentovaná celá galéria obrázkov vlastníkov pôdy, ktorých Čichikov navštevuje, aby priviedol svoj plán k životu. Príbehová línia prác - nákup a predaj mŕtvych sprcha - umožnila spisovateľovi nielen ukázať nezvyčajne živo vnútorný svet herci, ale aj charakterizovať ich typické črty, ducha doby.

S veľkou expresivitou v kapitolách „portrét“ sa podáva obraz úpadku zemepánskej triedy. Od nečinného snílka, ktorý žije vo svete svojich snov, Manilova, po „klubového“ Korobochku, od nej – po bezohľadného márnotratníka, klamára a ostrejšieho Nozdreva, potom po „skutočného medveďa“ Sobakeviča, potom – po kostrová päsť Plyushkin, Gogoľ nás vedie, ukazuje nám všetko väčší morálny úpadok a úpadok predstaviteľov zemepánskeho sveta. Báseň sa mení na brilantnú výpoveď poddanstva, triedy, ktorá je arbitrom osudu štátu.

Gogoľ žiadne neukazuje vnútorný rozvoj prenajímateľov a obyvateľov mesta, to nám umožňuje dospieť k záveru, že duše hrdinov reálny svet"Mŕtve duše" sú úplne zmrazené a skamenené, že sú mŕtve. Gogoľ zobrazuje gazdov a úradníkov so zlomyseľnou iróniou, ukazuje ich vtipne, no zároveň veľmi desivo. Veď to nie sú ľudia, ale len bledá, škaredá podobizeň ľudí. Nezostalo v nich nič ľudské. Smrteľná fosília duší, absolútny nedostatok duchovna sa skrýva tak za odmeraným životom vlastníkov pôdy, ako aj za kŕčovitou činnosťou mesta. Gogol napísal o meste „mŕtvych duší“: „Myšlienka mesta, ktorá vznikla na najvyššej úrovni. Prázdnota. Prázdne reči... Smrť zasiahne nedotknutý svet. Medzitým sa musí čitateľovi ešte výraznejšie javiť mŕtva necitlivosť života.

Galériu portrétov prenajímateľov otvára obraz Manilova. „V jeho očiach to bola prominentná osoba; jeho črty neboli zbavené príjemnosti, ale zdalo sa, že táto príjemnosť bola prenesená priveľa cukru; v jeho správaní a obratoch bolo niečo, čo sa mu páčilo láskavosťou a známosťami. Lákavo sa usmieval, bol blond, s modrými očami. Predtým „slúžil v armáde, kde bol považovaný za najskromnejšieho, najjemnejšieho a najvzdelanejšieho dôstojníka“. Žije na sídlisku a „niekedy príde do mesta... aby videl tých najvzdelanejších ľudí“. Na pozadí obyvateľov mesta a panstiev pôsobí ako „veľmi zdvorilý a zdvorilý statkár“, na ktorom leží akýsi odtlačok „poloosvieteného“ prostredia. Gogol však odhaľuje vnútorný vzhľad Manilova, jeho charakter, hovorí o jeho postoji k ekonomike a zábave, kreslí Manilovovu recepciu Čičikova, ukazuje úplnú prázdnotu a bezcennosť tohto „existujúceho“.

Spisovateľ v postave Manilova zdôrazňuje jeho sladké, nezmyselné snívanie. Manilov nemal žiadne živé záujmy. O domácnosť sa nestaral, zveril ju úradníčke. Nevedel ani, či jeho sedliaci od poslednej revízie nezomreli. Namiesto tienistej záhrady, ktorá zvyčajne obklopovala kaštieľ, má Manilov „len päť alebo šesť brez...“ s tekutými vrchmi.

Manilov trávi svoj život v nečinnosti. Odišiel zo všetkej práce, ani nič nečíta: už dva roky leží v jeho kancelárii kniha, všetko odložené na tej istej 14. strane. Manilov si svoju nečinnosť rozjasňuje bezdôvodnými snami a nezmyselnými „projektmi“ (projektmi), ako je vybudovanie podzemnej chodby v dome, kamenný most cez rybník. Namiesto skutočného pocitu - Manilov má „príjemný úsmev“, namiesto myšlienky - nejaké nesúvislé, hlúpe uvažovanie, namiesto aktivity - prázdne sny.

Samotný Manilov obdivuje a je hrdý na svoje spôsoby a považuje sa za mimoriadne duchovného a vzdelaný človek. Pri rozhovore s Čičikovom však vysvitne, že kultúrna angažovanosť tohto človeka je len zdanie, príjemnosť mravov zaváňa huncútstvom a za kvetnatými frázami sa skrýva len hlúposť. Ukázalo sa, že pre Čičikova je ľahké presvedčiť Manilova o výhodách svojho podniku: všetko, čo musel urobiť, bolo povedať, že sa to stalo vo verejnom záujme a celkom v súlade s „ďalšími názormi na Rusko“, keďže Manilov sa považuje za osoba, ktorá stráži verejné blaho.

Z Manilova ide Čičikov do Korobochky, čo je možno presný opak predchádzajúceho hrdinu. Na rozdiel od Manilova sa Korobochka vyznačuje absenciou akýchkoľvek nárokov na vyššiu kultúru a akousi zvláštnou „jednoduchosťou“. Neprítomnosť „nádhery“ zdôrazňuje Gogol aj v portréte Korobochky: má príliš neatraktívny, ošúchaný vzhľad. „Jednoduchosť“ Korobochky sa odráža aj v jej vzťahoch s ľuďmi. "Ach, môj otec," obráti sa na Čičikova, "áno, ako kanec, celý chrbát a bok máš celý od blata!" Všetky Korobochkine myšlienky a túžby sa sústreďujú okolo ekonomického posilňovania jej majetku a neustáleho hromadenia. Nie je nečinnou snílkou ako Manilov, ale triezvou nadobúdateľkou, ktorá sa neustále hemží okolo jej domu. Ale Korobochkina šetrnosť odhaľuje práve jej vnútornú bezvýznamnosť. Zištné impulzy a ašpirácie napĺňajú celé vedomie Schránky a nenechajú priestor pre žiadne iné pocity. Snaží sa profitovať zo všetkého, od domácich drobností až po výhodný predaj nevoľníkov, ktorí sú pre ňu predovšetkým majetkom, s ktorým má právo nakladať, ako sa jej zachce. Zjednáva, snaží sa zvýšiť cenu, získať veľký zisk. Pre Chichikov je oveľa ťažšie s ňou súhlasiť: je ľahostajná k akémukoľvek z jeho argumentov, pretože hlavnou vecou pre ňu je mať úžitok. Nie nadarmo Čičikov nazýva Korobochku „klubovou hlavou“: tento prívlastok ju veľmi výstižne charakterizuje. Kombinácia odľahlého životného štýlu s hrubým hrabaním peňazí určuje extrémnu duchovnú chudobu Korobochky.

Ďalej - opäť kontrast: od Korobochky - po Nozdryov. Na rozdiel od drobného a žoldniera Korobochka sa Nozdryov vyznačuje násilnou zdatnosťou a „širokým“ rozsahom prírody. Je mimoriadne aktívny, obratný a hravý. Nozdryov je bez zaváhania pripravený urobiť akýkoľvek obchod, teda všetko, čo ho z nejakého dôvodu napadne: „V tej chvíli navrhol, aby ste išli kamkoľvek, dokonca aj na koniec sveta, vstúpili do čohokoľvek. podnik, ktorý chceš, zmeň všetko, čo máš, za čokoľvek chceš." Nozdryovova energia je bez akéhokoľvek účelu. Ľahko začne a ukončí akýkoľvek zo svojich podnikov a okamžite na neho zabudne. Jeho ideálom sú ľudia, ktorí žijú hlučne a veselo, bez toho, aby sa zaťažovali akýmikoľvek každodennými starosťami. Kdekoľvek sa Nozdryov objaví, začína sa neporiadok a vznikajú škandály. Vychvaľovanie a klamstvo sú hlavnými črtami Nozdryovovej postavy. Je nevyčerpateľný vo svojich klamstvách, ktoré sa preňho stali takými organickými, že klame bez toho, aby to vôbec potreboval. So všetkými známymi, ktoré udržiava krátka noha, považuje každého za svojho priateľa, no nikdy nezostáva verný svojim slovám či vzťahom. Napokon to bol on, kto následne odhalil svojho „priateľa“ Čičikova pred provinčnou spoločnosťou.

Sobakevich je jedným z tých ľudí, ktorí stoja nohami pevne na zemi, triezvo posudzuje život aj ľudí. Keď je to potrebné, Sobakevič vie, ako konať a dosiahnuť to, čo chce. Gogol, ktorý opisuje každodenný spôsob života Sobakeviča, zdôrazňuje, že tu všetko „bolo tvrdohlavé, bez otrasov“. Pevnosť, pevnosť charakteristické rysy ako samotného Sobakeviča, tak aj jeho každodenného prostredia. Avšak fyzická sila Sobakeviča aj jeho spôsob života v kombinácii s nejakou škaredou nemotornosťou. Sobakevič vyzerá ako medveď a toto porovnanie nie je len vonkajšie: v povahe Sobakeviča, ktorý nemá žiadne duchovné potreby, prevláda živočíšna povaha. Vo svojom pevnom presvedčení jediný dôležitá vec môže existovať len starosť o vlastnú existenciu. Nasýtenie žalúdka určuje obsah a zmysel jeho života. Osvetu považuje nielen za zbytočný, ale aj škodlivý výmysel: „Vykladajú si to – osvietenie, osvietenie a toto osvietenie je prásk! Povedal by som iné slovo, ale to je pri stole jednoducho neslušné. Sobakevich je rozvážny a praktický, ale na rozdiel od Korobochky dobre rozumie prostrediu, pozná ľudí. Je to prefíkaný a drzý podnikateľ a Chichikov s ním mal dosť ťažké časy. Predtým, ako stihol povedať niečo o kúpe, Sobakevič mu už ponúkol obchod s mŕtvymi dušami a cenu porušil, ako keby išlo o predaj skutočných nevoľníkov. Praktická bystrosť odlišuje Sobakeviča od ostatných vlastníkov pôdy zobrazených v Mŕtvych dušiach. Vie, ako sa v živote usadiť, ale práve v tejto schopnosti sa jeho základné pocity a túžby prejavujú s osobitnou silou.

Ukazuje sa však, že obraz Sobakeviča ešte nevyčerpáva mieru pádu človeka. Malichernosť, bezvýznamnosť, spoločenská škaredosť dosahujú svoj konečný výraz v obraze Pljuškina, ktorý dopĺňa portrétnu galériu miestnych panovníkov. Toto je „diera v ľudskosti“. Všetko ľudské v ňom zomrelo, v plnom zmysle slova je to mŕtva duša. K tomuto záveru nás vedie Gogoľ, ktorý rozvíja a prehlbuje tému duchovnej smrti človeka. Dedinské chatrče obce Plyushkina majú vzhľad „obzvlášť schátraný“, kaštieľ vyzerá ako „invalidný“, zrubová dlažba chátra. A aký je vlastník? Na pozadí úbohej dediny sa pred Čičikovom objavila zvláštna postava: buď sedliak, alebo žena v „neurčitých šatách, podobných ženskej kapucni“, tak roztrhané, mastné a opotrebované, že „keby ho Čičikov stretol , tak vystrojený, niekde pri kostolných dverách by mu asi dal medený groš.

Ale pred Čičikovom nestál žobrák, ale bohatý statkár, majiteľ tisícky duší, ktorého špajze, stodoly a sušiarne boli plné všelijakého tovaru. Všetka táto dobrota však zhnila, znehodnotila, zmenila sa na prach. Pľuškinov vzťah ku kupcom, chodenie po dedine a zbieranie najrôznejších odpadkov, povestné kopy odpadkov na stole a v úrade expresívne hovoria o tom, ako Pljuškina lakomosť vedie k nezmyselnému hromadeniu, ktoré jeho domácnosti prináša len skazu. Všetko upadlo do úplného úpadku, roľníci „umierajú ako muchy“, desiatky sú na úteku. Nezmyselná lakomosť, ktorá vládne v Plyushkinovej duši, vedie k podozrievavosti voči ľuďom, nedôvere a nepriateľstvu voči všetkému okolo neho, krutosti a nespravodlivosti voči nevoľníkom.

Bol vždy taký? Nie Toto je jediná postava, ktorej duša zomrela len časom, zvädnutá kvôli nejakým okolnostiam. Kapitola o Pljuškinovi sa začína lyrickou odbočkou, čo pri opise akéhokoľvek vlastníka pôdy neplatilo. Lyrická odbočka čitateľa okamžite nastaví na to, že táto kapitola je pre rozprávača významná a dôležitá. Rozprávač nezostáva ľahostajný a ľahostajný k svojmu hrdinovi: v lyrických odbočkách (v VI. kapitole sú dve) vyjadruje trpkosť z uvedomenia si, do akej miery by sa človek mohol potopiť.

Obraz Plyushkina vyniká svojou dynamikou statických hrdinov skutočný svet básne. Od rozprávača sa dozvedáme, čím Pľuškin býval a ako jeho duša postupne tvrdla a tvrdla. V príbehu Plyushkina vidíme životnú tragédiu. Pri zmienke o školskom priateľovi Plyushkinova tvár „skĺzla nejakým teplým lúčom, ktorý nevyjadril pocit, ale nejaký bledý odraz pocitu“. Takže Pľuškinova duša predsa len celkom nezomrela, čo znamená, že v nej ešte niečo ľudské zostalo. Pľuškinove oči boli tiež živé, ešte nezhasnuté, „utekali spod vysoko rastúceho obočia ako myši“. Kapitola VI obsahuje Detailný popis Pľuškinova záhrada, zanedbaná, zarastená a rozpadnutá, no živá. Záhrada je akousi metaforou pre Plyushkinovu dušu. Len na panstve Plyushkin sú dva kostoly. Zo všetkých vlastníkov pôdy vyslovuje iba Plyushkin vnútorný monológ po Čičikovovom odchode. V tomto sa Plyushkin líši od všetkých ostatných vlastníkov pôdy, ktorých ukázal Gogol.

Všetci vlastníci pôdy, tak živo a nemilosrdne znázornení Gogoľom, ako aj ústredná postava básne sú živí ľudia. Ale môžete to isté povedať o nich? Môžu byť ich duše nazvané živými? Nezabili ich neresti a nízke motívy všetko ľudské v nich? Zmena obrazov z Manilova na Pljuškina odhaľuje stále väčšie duchovné ochudobňovanie, stále väčší morálny úpadok majiteľov poddanských duší. Gogoľ, ktorý nazval svoje dielo „Mŕtve duše“, mal na mysli nielen mŕtvych nevoľníkov, ktorých Čičikov prenasledoval, ale aj všetkých živých hrdinov básne, ktorí už dávno zomreli.

Odhaľuje sa druhý a nemenej dôležitý dôvod umŕtvovania duší podľa Gogoľa – to je odmietnutie Boha. "Každá cesta musí viesť do chrámu." Čičikov na ceste nestretol ani jeden kostol. „Aké spletité a nevyspytateľné cesty si ľudstvo vybralo,“ hovorí Gogoľ. Cesta Ruska sa mu zdá hrozná, plná pádov, močiarov a pokušení. Toto je však cesta do chrámu, pretože v kapitole o Pljuškinovi sa stretávame s dvoma kostolmi; pripravuje sa prechod na druhý zväzok - Očistec z prvého - pekelný. Tento prechod je rozmazaný a krehký, rovnako ako Gogoľ zámerne rozmazal v prvom zväzku antitézy „živý – mŕtvy“. Gogoľ zámerne stiera hranice medzi živými a mŕtvymi a tento protiklad nadobúda metaforický význam. Čičikov podnik sa pred nami objavuje ako druh krížovej výpravy.

Hrdinom skutočného sveta básne, ktorý má dušu, je Chichikov. Práve v Čičikove sa najvýraznejšie ukazuje nevyspytateľnosť a nevyčerpateľnosť živej duše, aj keď bohvie bohatej, síce chudobnej, ale živej. Kapitola XI je venovaná dejinám Čičikovovej duše, ukazuje vývoj jeho charakteru. Veď to bol Čičikov, kto sa musel očistiť a presunúť sa z „Pekla“ do „Očistca“ a „Raja“.

„Mŕtve duše“ básne sú v protiklade k „živým“ ľuďom – talentovaným, pracovitým, trpezlivým ľuďom. Gogoľ o ňom píše s hlbokým zmyslom pre vlastenectvo a vieru vo veľkú budúcnosť svojho ľudu. Videl nedostatok práv sedliactva, jeho ponížené postavenie a ohromenie a divokosť sedliakov, ktoré boli výsledkom poddanstva. Sú to mŕtvi roľníci v Mŕtvych dušiach, ktorí majú živé duše, na rozdiel od živých ľudí z básne, ktorých duša je mŕtva.

Gogol teda v prvom zväzku Mŕtvych duší zobrazuje všetky nedostatky, všetky negatívne stránky ruskej reality. Gogoľ ukazuje ľuďom, čím sa stali ich duše. Robí to preto, lebo vášnivo miluje Rusko a dúfa v jeho oživenie. Gogoľ chcel, aby sa ľudia po prečítaní jeho básne zhrozili svojim životom a prebudili sa zo smrteľného spánku. Toto je úloha prvého zväzku. Opisujúc hroznú realitu, Gogol k nám v lyrických odbočkách priťahuje svoj ideál ruského ľudu, hovorí o živej, nesmrteľnej duši Ruska. Gogoľ plánoval v druhom a treťom zväzku svojho diela preniesť tento ideál do reálneho života. Ale, žiaľ, nikdy nedokázal ukázať revolúciu v duši ruského človeka, nedokázal oživiť mŕtve duše. To bola tvorivá tragédia Gogola, ktorá prerástla do tragédie celého jeho života.