N. Golovanov چه نوع گروه موسیقی را رهبری کرد؟ نیکولای گولوانوف

نیکولای سمنوویچ (01/9/1891، مسکو - 08/28/1953، روستای نیکولینا گورا، منطقه مسکو)، روسی. رهبر ارکستر، جانشین، آهنگساز و نوازنده پیانو. پدر و مادر G. از پیشینه دهقانی هستند. در 1900-1909 G. در مدرسه سینودال آواز کلیسایی مسکو تحصیل کرد (در میان معلمان A. D. Kastalsky، V. S. Orlov، N. M. Danilin، V. S. Kalinnikov، P. G. Chesnokov بودند). در 1909-1914. دانشجوی کنسرواتوار مسکو در کلاس آهنگسازی (S. N. Vasilenko) و نظریه خاص (A. A. Ilyinsky). در 1909-1911 مدیر گروه کر در کلیسای مارتا و مری صومعه رحمت. در 1910-1918 دستیار مدیر گروه کر سینودال و معلم مدرسه سینودال (کلاس های ارکستر و گروه کر دانش آموزی، آواز قانونی و موضوعات دیگر)؛ با موفقیت با گروه کر در کنسرت های معنوی در مسکو، ورشو و برلین اجرا کرد (مدیر گروه کر دانیلین قصد داشت رهبری گروه کر را در سال 1917 به جی. در 1917-1943 همراه دائمی خواننده A.V. Nezhdanova (که همسر او شد). در 1919-1936. (با یک استراحت اجباری در 1928-1930) یک هادی بود و در 1948-1953 - رهبر ارکستر تئاتر بولشوی. در 1919-1925 و 1937-1948. موسیقی رئیس استودیو اپرا که توسط K. S. Stanislavsky سازماندهی شده بود. در 1937-1953. رهبر ارکستر و مدیر هنری بولشوی ارکستر سمفونیکمیته رادیو سراسری اتحادیه در سالهای اول جنگ بزرگ میهنی، G. یک ارکستر سمفونیک از نوازندگانی که در مسکو مانده بودند ایجاد کرد. همزمان آهنگ هایی را که شنیده نمی شد، ویرایش و اجرا کردم زمان شورویاورتور "1812" و کانتاتا "مسکو" توسط P.I. Tchaikovsky و سایر آثار با مضامین میهن پرستانه و همچنین برای اولین بار در اتحاد جماهیر شوروی سمفونی سوم و "رقص های سمفونیک" توسط S.V. Rachmaninov را اجرا کردند. G. - اولین اجرا کننده تعدادی از آهنگ های قابل توجه آهنگسازان شوروی N. Ya. Myaskovsky، S. S. Prokofiev، A. I. Khachaturyan و دیگران.

علیرغم این واقعیت که G. در زمان شوروی مناصب قابل توجهی داشت، او نه تنها به ارتدکس (از جمله در سالهای آزار و اذیت کلیسا) وفادار ماند، بلکه آن را برای بسیاری دیگر نیز تأیید کرد. امور: اسقف اعظم کمک مالی کرد. تریفون (ترکستان) که از کودکی با کریمه آشنا بود، در سرنوشت دانیلین، چسنوکوف شرکت کرد و بخشی از گروه کر Synodal را حفظ کرد. کتاب ها، برخی از موارد کمیاب بایگانی (به عنوان مثال، خودنویس "لیتورژی" توسط A. A. Alyabyev)، تقریبا. 200 آیکون و آیتم کلیسا.

موسیقی مقدس، از نظر حجم و اهمیت، بخش مهمی از آثار جی. کارهای اولیهقدمت آن به زمان شوروی باز می گردد.

از تمام 46 اثری که او خلق کرد، بیشتر آنها آواز بودند: 2 اپرا تک پرده، عاشقانه، تنظیم آهنگ. ملل مختلفو کارهای دیگر

G. تمام آثار معنوی را برای یک گروه کر کاپلا نوشت (op. 1 - برای یک گروه کر مردانه، همه بقیه - برای یک گروه کر مختلط، عمدتاً گروه کر بزرگ). G. چرخه های مذهبی کامل ایجاد نکرد، اما سرودهای منفرد مناجات و عبادت را ساخت. شب زنده داریدر دهه 10 یا. 36 عمدتاً شامل سرودهایی برای میلاد مسیح است. 37 - روزه و هفته مقدس، op. 38 دارای عنوان نویسنده "از دفترچه های جوانان" است و شامل آثار دهه 1900 است. در نسخه بعدی یا. 39، که عمدتاً در طول جنگ بزرگ میهنی نوشته شده است، حاوی سرودهایی خطاب به مادر خدا است (6 شماره اول مجموعه "شادی همه غمگینان" نامیده می شود)، به سنت. نیکلاس، به سنت. سرافیم ساروف؛ آخرین اعدادآثار به مناسبت رویدادهای خاص - سالگرد نژدانوا (سالهای بسیار عالی)، مرگ V. A. Semyonov ("صلح، نجات دهنده ما") یا به افتخار افرادی که به ویژه مورد احترام او هستند - راخمانینوف ("نور آرام") نوشته شده است. ، ملاقات کرد. تریفون (دعا به سنت شهید تریفون).

G. آن روند موسیقی مقدس از جهت جدید را توسعه داد که منجر به گسترش قابل توجهی از موسیقی شد. تکنیک ها (راخمانینوف، A. T. Grechaninov، Chesnokov و غیره). آوازهای او حاوی سطوح شدید پویایی، دامنه وسیع، چند صدایی چند سطحی (اما، به طور معمول، بدون اشکال چند صدایی نوشتاری)، پیچیدگی خاصی از بافت (که با تقسیم مکرر صداها به 2، 3 قسمت مشخص می شود) و هارمونی (سپت و غیر آکورد)، تونالیته گسترش یافته. نوین تکنیک‌های G. با تکنیک‌هایی که از لایه‌های باستانی زبان روسی می‌آمد ترکیب شدند. موسیقی - کلیسایی و محلی. آهنگ‌های G. با طیف روشنی از احساسات مشخص می‌شوند که تحسینی محترمانه برای زیبایی جهان و خود موسیقی، گوش دادن به صدای هارمونی را منتقل می‌کنند.

کارهای G. به عنوان یک قاعده برای گروه های بزرگ و بسیار حرفه ای در نظر گرفته شده است. نویسنده با صدای گروه کر سینودال مسکو هدایت شد، به همین دلیل است که فداکاری بسیاری به هم مرتبط است. سرودهایی به مشاهیر مدرسه و گروه کر سینودال - اسمولنسکی، کاستالسکی، اورلوف، دانیلین، چسنوکوف. آثار معنوی G. عمدتاً در کنسرت ها اجرا می شود؛ آنها تا به امروز در زندگی کلیسا مورد استفاده قرار می گرفتند. زمان انشا برای شوهر گروه کر از op. 1 و "Trisagion" (در ویرایش نویسنده دوم - op. 36, no. 1). در دهه 10 - اوایل. دهه 20 سرودهای G. در کنسرت های گروه کر Synodal و گروه کر تئاتر بولشوی به سرپرستی شنیده می شد. G.، I. I. گروه کر یوخوف و نمازخانه چسنوکوف. پس از یک وقفه طولانی از دهه 80. آثار G. توسط گروه کر بخش انتشارات پاتریارسالاری مسکو به سرپرستی. هیروم Ambrosiya (Nosova)، گروه کر متوکیون ایلخانیتحت کنترل S. V. Krivobokova، منطقه آکادمیک مسکو. حالت گروه کر تحت رهبری A. D. Kozhevnikov و A. M. Rudnevsky، گروه کر صومعه Trinity-Sergius Lavra به سرپرستی. V. A. Gorbika و دیگران.

آثار سکولار G. همچنین ارتباط با ارتدکس را نشان می دهد. فرهنگ، همانطور که در چ. arr V متون شاعرانه، دین آنها تصاویر خصوصاً چرخه عاشقانه‌ها بر اساس اشعار F. I. Tyutchev (op. 40) و چرخه گروه‌های کر a cappella "Censer of the Golden-jet Censers" (op. 8) بر اساس اشعار سایر روسی‌ها قابل توجه است. شاعران ("دختری در گروه کر کلیسا آواز خواند" توسط A. A. Blok، "در روز تثلیث" توسط Vyach. I. Ivanov، "غم و اندوه من را آرام کنید" توسط A. B. Kusikov، "من یک سرگردان فقیر هستم" توسط S. A. Yesenin، و غیره) .

بدون شک تأثیر کلیسای ارتدکس وجود دارد. فرهنگ و حوزه اصلی خلاقیت G. - رهبری. ماهیت اجرای G. با مقیاس، مفهومی بودن، اولویت شروع ملودیک و تفسیر آوازی آن متمایز بود. معاصران G. در سبک رهبری او به ویژگی های مشخصه صدای گروه کر Synodal، بیان آوازی عمومی و جزئیات فنی خاص مانند افزودن نت های عمیق باس، شبیه به آواز گروه کر اکتاویست باس اشاره کردند. در باره . و . N. S. Golovanov: مبانی خلاقیت و زندگی: [مقدمه. هنر.] // آثار معنوی. برای مخلوط گروه کر یک کاپلا م.، 2004. ص 8-14; گولیانیتسکایا ن. با . N. S. Golovanov: آهنگساز معنوی: [مقدمه هنر.] // همان. صص 3-7.

O. I. Zakharova

GOLOVANOV NIKOLAY SEMYONOVICH - رهبر ارکستر، جانشین، آهنگساز و نوازنده پیانو روسی.

والدین گولوانف از پیشینه دهقانی هستند. در سالهای 1900-1909، گولوانوف در مدرسه آواز کلیسایی سینودال مسکو تحصیل کرد (معلمان شامل A.D. Kastalsky، V.S. Orlov، N.M. Danilin، V.S. Kalinnikov، P.G. Chesnokov بودند). در سالهای 1909-1914، دانشجوی کنسرواتوار مسکو در کلاس آهنگسازی (S.N. Vasilenko) و نظریه خاص (A.A. Ilyinsky). در سال 1909-1911، مدیر گروه کر در کلیسای صومعه رحمت مارفو-مارینسکایا. در 1910-1918، دستیار نایب السلطنه گروه کر سینودال و معلم مدرسه سینودال (کلاسهای ارکستر دانشجویی و گروه کر، آواز قانونی و موضوعات دیگر). با موفقیت همراه با گروه کر در کنسرت های معنوی در مسکو، ورشو و برلین اجرا کرد (مدیر گروه کر دانیلین قصد داشت رهبری گروه کر را در سال 1917 به گولوانوف منتقل کند). در سالهای 1917-1943، همراه دائمی خواننده A.V. نژدانوا (که همسر او شد). در سالهای 1919-1936 (با یک استراحت اجباری در 1928-1930) رهبر ارکستر و در 1948-1953 - رهبر ارکستر تئاتر بولشوی بود. در سال های 1919-1925 و 1937-1948، او مدیر موسیقی استودیو اپرا بود که توسط K.S. استانیسلاوسکی در سالهای 1937-1953، رهبر ارکستر و مدیر هنری ارکستر سمفونیک بولشوی کمیته رادیو اتحاد. در سالهای اول جنگ بزرگ میهنی ، گولوانوف از نوازندگانی که در مسکو مانده بودند یک ارکستر سمفونیک ایجاد کرد. در همان زمان اوورتور «1812» و کانتاتا «مسکو» پی.آی را که در زمان شوروی شنیده نمی شد، ویرایش و اجرا کرد. چایکوفسکی و سایر آثار با مضامین میهنی و همچنین برای اولین بار در اتحاد جماهیر شوروی سمفونی سوم و "رقص های سمفونیک" توسط S.V. راخمانینوف گولوانوف اولین اجراکننده تعدادی از آثار مهم آهنگسازان شوروی N.Ya است. میاسکوفسکی، اس.اس. پروکوفیوا، A.I. خاچاتوریان و دیگران.

علیرغم این واقعیت که گولوانوف در زمان اتحاد جماهیر شوروی مناصب قابل توجهی داشت، او نه تنها به ارتدکس (از جمله در سالهای آزار و اذیت کلیسا) وفادار ماند، بلکه آن را با اعمال بسیاری تأیید کرد: او از نظر مالی به اسقف اعظم تریفون (ترکستانف) کمک کرد. او از دوران کودکی آشنا بود، او در سرنوشت دانیلین، چسنوکوف شرکت کرد، بخشی از کتابخانه آواز سینودال، برخی موارد کمیاب بایگانی را حفظ کرد (به عنوان مثال، امضای "لیتورگی" توسط A.A. Alyabiev)، حدود 200 نماد و آیتم کلیسا.

موسیقی مقدس، از نظر حجم و اهمیت، بخش مهمی از کار گولوانف است. او نویسنده 64 اثر معنوی (از 1907 تا 1952) است که 8 اثر را تشکیل می دهد که 33 سرود و 8 اقتباس از آثار اولیه به دوران شوروی باز می گردد.

از تمام 46 اثری که او خلق کرد، بیشتر آنها آواز بودند: 2 اپرا یک‌پرده، عاشقانه، تنظیم آهنگ‌های مردمان مختلف و آهنگ‌های دیگر.

گولوانوف تمام آثار معنوی را برای گروه کر a cappella نوشت (op. 1 - for گروه کر مردانه، بقیه برای گروه کر مختلط و عمدتاً بزرگ هستند). گولوانوف چرخه های مذهبی کاملی ایجاد نکرد، اما سرودهای فردی را برای مراسم عبادت و شب زنده داری در دهه 10 ساخت. یا. 36 عمدتاً شامل سرودهایی برای میلاد مسیح است. 37 - روزه بزرگ و هفته مقدس، اپ. 38 عنوان نویسنده "از دفترچه های جوانان" را دارد و شامل آثاری از دهه 1900 در چاپ بعدی است. یا. 39، که عمدتاً در طول جنگ بزرگ میهنی نوشته شده است، شامل شعارهایی خطاب به مادر خدا (6 شماره اول توسط گولوانوف مجموعه "شادی همه غمگینان" نامیده می شود)، به سنت نیکلاس، به سنت سرافیمساروفسکی؛ آخرین شماره های اپوس در ارتباط با رویدادهای خاص - سالگرد نژدانوا (سالهای بسیار عالی) ، مرگ V.A. سمنوف ("صلح، ناجی ما") یا به افتخار افرادی که به ویژه مورد احترام او هستند - راخمانینوف ("نور آرام")، متروپولیتن تریفون (دعا به شهید مقدس تریفون).

گولوانوف آن روند موسیقی مقدس را توسعه داد که منجر به گسترش قابل توجهی شد تکنیک های موسیقی(راخمانینوف، A.T. Grechaninov، Chesnokov و غیره). آوازهای او حاوی سطوح شدید پویایی، طیف گسترده ای از صداها، چند صدایی چند سطحی (اما، به عنوان یک قاعده، بدون اشکال پلی فونیک غربی)، پیچیدگی خاصی از بافت (که با تقسیم مکرر صداها به 2، 3 قسمت مشخص می شود) و هارمونی (سپت و غیر آکورد)، کلید توسعه یافته. تکنیک های مدرنگولوانوف با تکنیک هایی که از لایه های باستانی موسیقی روسی - کلیسایی و فولکلور - می آید، ترکیب شده است. آهنگ های گولوانوف با طیف روشنی از احساسات مشخص می شود که تحسین محترمانه زیبایی جهان و خود موسیقی را منتقل می کند و به صدای هارمونی گوش می دهد.

آثار گولوانوف، به عنوان یک قاعده، برای گروه های بزرگ و بسیار حرفه ای در نظر گرفته شده است. نویسنده با صدای گروه کر سینودال مسکو هدایت شد، به همین دلیل است که بسیاری از آهنگ ها به مشاهیر مدرسه و گروه کر سینودال - اسمولنسکی، کاستالسکی، اورلوف، دانیلین، چسنوکف اختصاص داده شده است. آثار معنوی گولوانوف عمدتاً در کنسرت ها اجرا می شود؛ آثاری برای گروه کر مردان از op. 1 و "Trisagion" (در ویرایش نویسنده دوم - op. 36, no. 1). در دهه 10 - اوایل دهه 20 ، سرودهای گولوانوف در کنسرت های گروه کر Synodal و گروه کر تئاتر بولشوی به سرپرستی Golovanov ، گروه کر I.I شنیده می شد. کلیسای کوچک یوخوف و چسنوکف. پس از یک وقفه طولانی از دهه 80، آثار گولوانوف توسط گروه کر بخش انتشارات پدرسالار مسکو به سرپرستی هیرومونک آمبروز (Nosov)، گروه کر متوکیون پدرسالار به سرپرستی S.V. اجرا شد. کریوبوکووا، آکادمیک منطقه ای مسکو گروه کر دولتیبه سرپرستی A.D. کوژونیکوف و A.M. رودنفسکی، گروه کر متوکیون ترینیتی-سرگیوس لاورا به سرپرستی V.A. گوربیکا و دیگران.

آثار سکولار گولوانوف همچنین پیوندهایی را با فرهنگ ارتدکس آشکار می کند، همانطور که در فصل دیده می شود. الگوی مشابه در متون شعری و تصاویر مذهبی آنها. به ویژه چرخه عاشقانه ها بر اساس اشعار F.I. تیوتچف (op. 40) و چرخه گروه های کر a cappella "مذهب مراسم های جت طلایی" (op. 8) بر اساس اشعار دیگر شاعران روسی ("دختری در گروه کر کلیسا آواز خواند" توسط A.A. Blok، " در روز تثلیث" نوشته ویاچ. ای. ایوانوف، "غم هایم را فرو نشان" اثر A.B. Kusikov، "من یک سرگردان فقیر هستم" اثر S.A. Yesenin و غیره).

بدون شک تاثیر فرهنگ ارتدکسو در زمینه اصلی خلاقیت گولووانف - رهبری. ماهیت اجرای گولوانوف با مقیاس، مفهومی بودن، اولویت شروع ملودیک و تفسیر آوازی آن متمایز بود. معاصران گولوانوف در سبک رهبری او به ویژگی‌های مشخصه صدای گروه کر سینودال، بیان کلی آواز و جزئیات فنی خاص مانند افزودن نت‌های باس عمیق، شبیه به آواز باس‌های اکتاویست گروه کر اشاره کردند.

« وقتی به ظاهر خلاق نیکولای سمنوویچ گولوانوف فکر می کنید، معاصران نوشتند، سپس اصلی ترین، ویژگی مشخصهماهیت ملی آن نشان داده شده است. محیط ملی خلاقیت روسیه در اجرا، رهبری و فعالیت آهنگسازگولوانوف». او یک رهبر ارکستر، یک قهرمان رهبر، اپرای روسی را از گردبادهای انقلاب ربود که سنگ آسیاب آن سنت های هنر روسیه را بریده و تحریف کرد. ایجاد کننده " سبک بزرگسبک رهبری او با قدرت انرژی، کنتراست و روشنایی رنگ های ارکستر چشمگیر بود. تولیدات نیکولای گولوانوف در صحنه تئاتر اپرای بولشوی "بوریس گودونوف" (1948، جایزه استالین)، «سادکو» (1949، جایزه استالین)، «خوانشچینا» (1950، جایزه استالین) اوج رنسانس اپرای روسی هستند که هنوز فتح نشده اند.

موسیقی در اواخر دهه 20-30 قرن بیستم بار دیگر به میدان جنگ تبدیل شد. کارل (کارولی) فلش، استاد دانشگاه صنعتی برلین، به آتش سوخت. آموزشگاه موسیقی. در «مشکل صدا در نوازندگی ویولن»، او نظریه ای را در مورد «کل نژادها و قبایل عامیانه که در آنها حس صدا بهتر از دیگران توسعه یافته بود» ارائه کرد. معلوم شد که اینها "عناصر لهستانی و روسی" هستند منشا یهودی" رسوایی در آلمان رخ داد. گوستاو هاومن، نوازنده معروف ویولن، خشمگین شد: «شما حس یهودی صدا را به عنوان اساسی می پذیرید، که برای شما به عنوان یک یهودی که من به او احترام می گذارم، طبیعی است. اما برای ما آلمانی‌ها، حس یهودی بودن صدا تعیین‌کننده نیست.» ایده فلش در اتحاد جماهیر شوروی مطرح شد. نیکولای گولوانوف آشکارا بیان کرد که بهترین مترجمان موسیقی روسی فقط می توانند نوازندگان و خوانندگان روسی باشند. در اصل، گولوانوف بیانیه امپراتور الکساندر سوم را تکرار کرد. افسانه گولوانوف ضد یهود در همه سال‌های بعد تکرار شد. امروزه نام نیکولای گولوانوف فقط برای خبره های هنر روسیه شناخته شده است. امروز نام نیکولای گولوانوف در سایه است. آیا به این دلیل است که در هاله شکوه او، تبلیغات لیبرال درباره اتحاد جماهیر شوروی «استالینیستی» به خاک می‌افتد و هنر اتحاد جماهیر شوروی «استالینیستی» صدای «پرومته» اسکریابین را می‌گیرد.

ما در مورد نیکولای گولوانوف به خصوص برای "Zavtra" با اولگا ایوانونا زاخارووا، مردی با سرنوشت شگفت انگیز صحبت می کنیم. پس از فارغ التحصیلی از کنسرواتوار مسکو (بخش نظری و آهنگسازی)، او برای کار در موزه گولوانوف آمد. من فرض کردم: توزیع برای یک سال، برای دو... یکی دو سال تقریبا نیم قرن طول کشید. نه پیشنهادهای صدا و سیمای خارجی رادیو و نه مؤسسه مطالعات هنر، که زمانی فقط می توانستیم رویای آنها را در سر داشته باشیم، فریفته نشدند... اما به جرات می توان گفت: اولگا ایوانونا زاخارووا، موسیقی شناس، کاندیدای تاریخ هنر، طلسم است. موزه نیکولای گولوانوف. نیکولای گولوانوف یک تایتان، قهرمان موسیقی روسیه است.

"فردا". اولگا ایوانونا، برای یک ربع قرن، لیبرال ها و حتی میهن پرستان این ایده عدم فرهنگ مردم روسیه را القا می کنند که او در خاک و بی نظمی ابدی زندگی می کند. اما پس از آن خود را در موزه گولوانوف می یابید و به نظر می رسد دنیای ذوق هنری متعلق به شماست. گولوانف در چه خانواده ای متولد شد و در چه خانواده ای بزرگ شد؟ چه چیزی بر شکل گیری او تأثیر گذاشت؟

اولگا زاخارووا. در اصل ، نیکولای گولوانوف از دهقانان استان سیمبیرسک بود ، اما والدینش قبلاً در مسکو ساکن شده بودند. پدر خیاط است، مادر به سختی خواندن و نوشتن بلد بود. گولوانوف نشانه هایی از توانایی های موسیقیو این به خانواده این فرصت را داد تا او را به موسسه ای منحصربفرد ببرند که مدرسه آواز کلیسایی سینودال بود. که در اواخر نوزدهمقرن و تا انقلاب، مدرسه سینودال دوره‌ای از اوج و اوج را تجربه کرد. چنین مصلحی به مدرسه آمد، بسیار فرد تحصیل کرده، دانشمند، قرون وسطایی و آهنگساز استپان اسمولنسکی. مشاهیر موسیقی مقدس روسی Kastalsky، Chesnokov، Nikolsky در مدرسه کار می کردند. در سال 1901، اسمولنسکی به کلیسای آواز دربار سنت پترزبورگ منتقل شد، اما، با این وجود، در مسکو او موفق شد پایه های آموزش جدی، هم کلیسا و هم به طور کلی بشردوستانه را بگذارد. مدرسه یک گروه کر شگفت انگیز داشت. گروه کر متشکل از پسران و خوانندگان غیرنظامی بود. باس های اکتاویست معروف بودند - بسیار باس کم، و گروه کر توسط نایب رئیسی با حروف بزرگواسیلی سرگیویچ اورلوف. گولوانوف قبلاً در سالهای رو به زوال خود می نویسد: "مدرسه سینودال همه چیز را به من داد - اصول اخلاقیاصول زندگی، توانایی کار سخت و منظم، نظم و انضباط مقدس را القا کرد.»

"فردا". ورود به چنین مدرسه ای چقدر سخت بود؟

اولگا زاخارووا. گولوانوف یادآور شد که از بین 360 پسر، تعداد کمی از پسران خوش شانس انتخاب شدند، پسرانی از شهرهای مختلف روسیه. این یک مدرسه شبانه روزی بسته بود که در آن نه تنها آموزش می دادند، بلکه همه چیز مورد نیازشان را نیز فراهم می کردند. گولوانف صدای فوق العاده ای داشت. و متوجه آن شدند. در گروه کر به اصطلاح مجری، یعنی تک نواز بود. مجری یک اصطلاح کلیسا است، همانطور که نایب السلطنه است. سه نوازنده حضور داشتند و گروه کر در مراسم تشریفات گاهی به هفتاد نفر یا بیشتر می رسید. گروه کر به زیارتگاه روسیه مانند کلیسای جامع در کرملین خدمت کرد. علاوه بر این، پسرها واقعاً کار کردند. برای مراسم تشییع جنازه و عروسی از خانه های ثروتمند سفارش گروه کر Synodal وجود داشت. گروه کر همچنین در کنسرواتوار مسکو اجرا کرد و تورهای خارج از کشور را برگزار کرد.

"فردا". آیا این درست است که می گویند دوشس بزرگ الیزاوتا فئودورونا متوجه گولوانوف در کلیسای جامع اسامپشن شد؟

اولگا زاخارووا. Elizaveta Fedorovna اغلب در مراسم کلیسای جامع Assumption شرکت می کرد. با توجه به خاطرات یکی از اعضای Synodal ، او با پای پیاده از صومعه Marfo-Mariinsky به کرملین رفت. اطلاعاتی وجود دارد که گولوانوف در حالی که هنوز دانش آموز مدرسه سینودال بود توسط او به عنوان نایب السلطنه به خدمات در کاخ نیکولایف کرملین دعوت شد.

"فردا". و بلافاصله پس از فارغ التحصیلی از کالج ، گولوانوف دعوت نامه ای دریافت کرد تا نایب السلطنه صومعه مارفو-مارینسکی شود.

اولگا زاخارووا. نه فقط. گولوانوف در سال 1909 از کالج فارغ التحصیل شد. و او به عنوان معلم در مدرسه و همچنین به عنوان دستیار کوچک نایب السلطنه باقی ماند. دوشس بزرگ از او دعوت کرد تا در صومعه Marfo-Mariinsky به عنوان نایب السلطنه بنشیند. کلیسای جامع اصلی شفاعت هنوز در آن زمان در حال ساخت بود، خدمات در کلیسای براونی، مارتا و مری برگزار شد. و در سال 1911 ، او دستیار ارشد نایب السلطنه شد ، علاوه بر این ، او آهنگسازی و تئوری موسیقی را در هنرستان با سرگئی واسیلنکو مطالعه کرد.

"فردا". آیا به دلیل مشغله کاری مجبور شدید صومعه را ترک کنید؟

اولگا زاخارووا. بله، اما گولوانف خاطره دوشس بزرگ الیزابت فئودورونا را تا پایان عمر خود حفظ کرد. سندی در موزه وجود دارد که نشان می دهد او همیشه از کار انجام شده توسط گولوانوف در صومعه راضی بوده است. گولوانوف عکسی را در آلبوم قرار داد دوشس بزرگ، که ممکن است هنگام خروج از صومعه Marfo-Mariinskaya به او هدیه داده باشد. هدیه ای از گروه کر - مترونوم، روی صفحه برنزی ظریف آن حک شده است: "از گروه کر سپاسگزار خواهران صومعه مارتا و مری" و تاریخ های آمدن و ترک صومعه.

"فردا". آیا گولوانف در اینجا با هنرمند نستروف ملاقات کرد؟ چه چیزی در مورد رابطه آنها شناخته شده است؟

اولگا زاخارووا. گولوانوف در طول سالها با این هنرمند ارتباط برقرار کرد و با زندگینامه نویس این هنرمند، دوریلین، دوستانه بود. مکاتبات آنها حفظ شده است. گولوانوف چندین اثر از نستروف دارد: "سنت باربارا"، "فرشته غم"، "کاپری". ایتالیا" - اینها کارهای قبل از انقلاب هستند و کار دوره شوروی«پدران صحرا و زنانشان بی تقصیرند». علاوه بر این، دومی نسخه نویسنده است که با نسخه موجود در گالری ترتیاکوف متفاوت است.

"فردا". آیا بعد از فارغ التحصیلی از هنرستان یا قبل از آن اولین رهبر ارکستر را شروع کردید؟

اولگا زاخارووا. گولوانف در 20 سالگی در سال 1911 در کنسرواتوار مسکو رهبری کرد. اولین بود. گروه کر سینودال "لیتورژی" اثر سرگئی راخمانینوف را اجرا کرد.

"فردا". ما به سال های انقلاب نزدیک می شویم که گولوانوف به دلیل عشق به نژدانووا به آن توجهی نداشت. از شما می خواهم در مورد این داستان برای ما بگویید عشق بزرگ. چه کسی ابتدا متوجه چه کسی شد؟

اولگا زاخارووا. در سال 1914، گولوانوف به طرز درخشانی از هنرستان فارغ التحصیل شد. خود کار فارغ التحصیل- اپرای "ملکه ژوراتا". وقتی موسیقی، همانطور که لازم بود، با دو پیانو در مقابل کمیته امتحان نواخته شد، شور و هیجانی ایجاد کرد. این اپرا یک جایزه نقدی ویژه 1000 روبلی دریافت کرد. مدیر هنرستان، ایپولیتوف-ایوانف، تصمیم گرفت: اپرا باید حتما اجرا شود. اما اولی شکست جنگ جهانی. و با این حال موسیقی به صورت سوئیت اجرا شد. مردم بلافاصله شروع به صحبت در مورد گولوانوف کردند و شروع به نوشتن درباره او کردند. و در سال 1915 گولوانوف تابستان را اجرا کرد کنسرت های سمفونیکدر سوکولنیکی شرکت کنندگان ارکستر و تکنوازان تئاتر بولشوی هستند. و در اینجا، من فکر می کنم، نژدانوا می تواند به او توجه کند.

"فردا". نژدانوا خیلی بزرگتر از گولوانف بود.

اولگا زاخارووا. هنگامی که گولوانوف در سال 1891 به دنیا آمد، نژدانووا قبلاً در اودسا، جایی که او اهل آن بود و خانواده‌اش در آن زندگی می‌کردند، تدریس می‌کرد. نژدانوا 18 سال از گولوانوف بزرگتر بود. او دو برادر، یک خواهر و همه کوچکترها داشت. او برای اینکه به خانواده اش کمک کند، هشت سال به عنوان معلم مشغول به کار شد. و از سال 1902 ، نژدانوا قبلاً در تئاتر بولشوی درخشید. او البته صدای شگفت انگیزی داشت که نوعی خلوص فرشته بود. من فکر می کنم که در ابتدا صدای نژدانوا او را مجذوب خود کرد. گولوانوف بعداً نوشت که نژدانووا از نظر روحی کودکانه پاک و حتی ساده لوح بود. نژدانوا گفت که وقتی گولوانوف را دید، "تزریق" اتفاق افتاد؛ او به او "تزریق" کرد. شاید به این میگن عشق در نگاه اول؟

در سال 1918، گولوانوف یک جعبه برای نژدانووا درست کرد، البته به سفارش. کنده کاری بسیار زیبا. باز می کنید و روی درب آن نامه بزرگی از گولوانف به نام روز او و تثلیث مقدس وجود دارد. در داخل جعبه، به نوعی، یک عاشقانه کامل نیز نوشته شده بود که او آن را به نژدانوا تقدیم کرد. عاشقانه "رویا چیست؟" بر اساس اشعار ایگور سوریانین. از همین جعبه است که داستان عشق ممکن است آغاز شده باشد. در همان زمان ، گولوانوف به عنوان نوازنده دائمی پیانو خواننده بزرگ تبدیل شد. علاوه بر این، هر دو مؤمن بودند.

"فردا". آیا کلیسای ازدواج بود؟

اولگا زاخارووا. آنها در یک ازدواج مدنی بودند. اما به گفته کشیش، پدر والریان کرچتوف مخفیانه ازدواج کرده بود. نژدانووا در آپارتمانی در طبقه پایین زندگی می کرد؛ آنها در یک ویلا در نیکولینا گورا مشترک بودند.

"فردا". من تعجب می کنم که آنها چه نوع زندگی داشتند؟

اولگا زاخارووا. آنها به نوعی در اوقات فراغت خود بسیار سرگرم بودند و به نوعی از زندگی لذت می بردند. در شب کریسمس آنها در آپارتمان ها می چرخیدند، لباس مادران می پوشیدند و سرود می خواندند. آنها عاشق سفر بودند. به ایتالیا رفتیم و در ویلای رهبر ارکستر انگلیسی آلبرت کوتس اقامت کردیم. در سال 1926، برنارد شاو در همان نزدیکی تعطیلات بود و اغلب از کوتس دیدن می کرد. یک روز نژدانوا و گولوانوف را پیدا کردم. نژدانوا "بلبل" ​​را برای او و روس ها خواند آهنگ های محلی. برنارد شاو بسیار خرسند بود و اگر گاهی اوقات زهرآلود نباشد، بسیار خواستار بود. او عکس خود را به نژدانوا داد و نوشت: "اکنون می فهمم که چرا خدا به من اجازه داد تا 70 سالگی زندگی کنم - این به این دلیل است که فرصتی برای شنیدن بهترین خلقت او - نژدانوا" داشته باشم.

گولوانوف و نژدانوا به نقاشی و جمع آوری علاقه داشتند. نژدانوا خودش را نقاشی کرد، حتی یک پرتره از گولوانوف وجود داشت. آنتونینا واسیلیونا همچنین مجموعه ای عالی از نقاشی ها داشت که کمتر از گلوانوف مجلل نبود. علاوه بر نقاشی های روس ها و هنرمندان خارجیگولوانوف آیکون ها را جمع آوری کرد، حدود صد نفر از آنها وجود داشت. شصت نفر به گالری ترتیاکوف منتقل شدند.

"فردا". مرگ آنتونینا واسیلیونا نژدانووا در سال 1950 برای گولوانوف یک شوک بود. و می توان گفت که او هرگز با آن کنار نیامد.

اولگا زاخارووا. آره. پس از مرگ نژدانوا، در ماه اکتبر، گولوانوف کنسرت بزرگی را به یاد او برگزار کرد. و خیلی زود مریض شد. به ذات الریه مبتلا شد. گولوانوف با جدیدترین داروهای پنی سیلین در آن زمان درمان شد. دما کاهش یافت، به نظر می رسید همه چیز به حالت عادی بازگشته بود، که ناگهان فلج شد. سکته. آنها توانستند به موقع به او کمک کنند و او را درمان و حمایت کردند. کل سال. حرکت و تکلم دوباره برقرار شد، اما پزشکان منع کردند عملکرد عمومی. در همان زمان، گولوانوف باقی ماند مدیر موسیقیتئاتر بولشوی و ارکستر رادیویی اتحادیه. و دوازده شعر سمفونیک لیست و گزیده هایی سمفونیک از اپراهای واگنر را ضبط کرد. ضبط های کاملا شگفت انگیز! هیچ کس حتی نمی توانست تصور کند که آنها توسط گولوانوف پس از سکته مغزی ساخته شده اند.

"فردا". اولگا ایوانونا، افسانه ای در مورد گولوانوف وجود دارد - یک ظالم، یک مستبد.

اولگا زاخارووا. نیکولای سمیونوویچ گولوانوف با خلق و خوی انفجاری خود متمایز بود. انگار دو نفر در آن زندگی می کردند مردم مختلف. خارج از محل کار، حتی در زمان استراحت در حین تمرین، او خوش اخلاق بود، یک گفتگوگر بسیار خوب، بسیار یک فرد شاد. در حین کار، او متحول شد، سخت و بیش از حد خواستار شد. اگر با بصیرت خود، نوعی خلق و خوی نادرست در ارکستر می دید، حتی چشم های نادرست، آن وقت می جوشید و می توانست بی ادب و خشن باشد. او کوچکترین دروغی را تحمل نمی کرد، رهبری و اجرا را نوعی خدمات کلیسا می دانست. حتی چنین خاطراتی از رئیس گروه کر کلودیوس واسیلیویچ پتیتسا وجود داشت. او می گوید که در شیوه رهبری گولوانف چیزی شبیه یک مراسم مقدس وجود داشت.

"فردا". و بگذارید توجه داشته باشیم که در آن زمان لعنتی، تمامیت خواه و بی خدا، گولوانف دائماً اختصارات مذهبی را روی امتیازها می گذاشت.

اولگا زاخارووا. من موفق شدم آنها را بخوانم. این اولین کلمات دعاست. اغلب، "Iv. B.M." - ایورسکایا مادر خدا. حتی گاهی می‌نوشت «ایورون مادر خدا، کمک کن». همچنین درخواستی برای سرافیم ساروف، ساووا از زونیگورود وجود دارد. من فکر می کنم که این نه تنها یک سنت روسی، بلکه به طور کلی یک سنت مسیحی است. به عنوان مثال، یوهان سباستین باخ، صلیب ها را قرار داد. در پارتیتور سمفونی ششم چایکوفسکی - "خداوند برکت" و در پایان - شکرگزاری.

"فردا". اولگا ایوانوا، نام گولوانوف با حروف طلایی در پانتئون بهشتی تئاتر بولشوی حک شده است. اراده، شجاعت و استعداد گولوانف تمام این انترناسیونال را که با تئاتر بیگانه بود در هم شکست و تئاتر را به جریان اصلی روسیه بازگرداند. می خواهم درباره گولوانف و تئاتر بولشوی با شما صحبت کنم.

اولگا زاخارووا. گولوانوف در سال 1915 به تئاتر بولشوی آمد. برای سمت متوسط ​​دستیار گروه کر. در سال 1919، شاید بتوان گفت، او را روی تریبون رهبر ارکستر در تئاتر هل دادند. گولوانوف برای مدت طولانی شک داشت، اما به یک رهبر ارکستر نیاز فوری داشت؛ پس از انقلاب، رهبر ارکستر تئاتر، امیل کوپر مهاجرت کرد. سپس آنها حتی به چنین ترفندی متوسل شدند: به گولوانوف گفته شد که سمت دستیار گروه کر لغو شد و او باید تصمیم می گرفت: یا رهبر اپرا می شوید یا تئاتر را ترک می کنید. اما او قبلاً به تئاتر عادت کرده بود، چالیاپین، نژدانوا، سوبینوف... و گولوانف تصمیم خود را گرفت. اولین اپرایی که او رهبری کرد «داستان تزار سلتان» بود. 1919 ستایش نامه ای از ولادیمیر نمیروویچ دانچنکو حفظ شده است. گولوانف به کار او علاقه مند شد و اپراهای روسی به رپرتوار او تبدیل شد.

"فردا". و آزار و اذیت گولوانوف توسط انجمن موسیقیدانان پرولتری روسیه آغاز شد.

اولگا زاخارووا. کارزار آزار و اذیت در سال 1928 آغاز شد و فکر می کنم ابتدا در خود تئاتر بولشوی آغاز شد. تئاتر از سبک رهبری گولوانوف ناراضی بود. او البته مردی مستبد بود. سپس آن را یادگاری از فرهنگ گذشته، ربوبیت در نظر گرفتند. او را "استاد" می نامیدند، اما کسانی که از آنها شکایت داشت حرفه ای بودند. RAPM نسل جوان موسیقیدانان انقلابی را متحد کرد. آنقدر انقلابی که به نظرشان می رسید که تئاتر بولشوی تجارت نمی کند. با کلاسیک ها یکسان نیست. علاوه بر این، اغلب این افراد آماتور بودند، به طور کلی، واقعاً تحصیل کرده نبودند، اما به قیمت ایدئولوژی سفر می کردند.

یک بار در گفتگوی خصوصی با معلم خود واسیلنکو (و واسیلنکو در حال آماده سازی اولین نمایش در تئاتر بولشوی - اپرای "پسر خورشید") بود که اپرای "بوریس گودونوف" که برای تولید آماده می شد، باید توسط یک رهبر ارکستر روسی و آنها آری مویزویچ پازوفسکی را منصوب کردند. سخنان گولوانوف شنیده شد، منتقل شد و او شروع به متهم شدن به یهودستیزی کرد. در آن سالها این یک اتهام وحشتناک بود. کمپینی به نام «گولووانوفیسم» شروع شد. این رسوایی به هنرستان نیز سرایت کرد، جایی که گولوانوف ارکستر کنسرواتوار را احیا کرد. در اینجا نیز "تمیز کردن" آغاز شد. گولوانوف در روزنامه ها نیز تحت تعقیب قرار گرفت و حتی پرونده به دادگاه رفت. لازم به ذکر است که گولوانوف می دانست چگونه از خود دفاع کند. او به نوعی خود را برای همه این رویارویی ها آماده کرد، حقایق و استدلال های خاصی داشت.

"فردا". با این حال ، گولوانوف از تئاتر اخراج شد.

اولگا زاخارووا. گولوانف از تئاتر بولشوی اخراج شد، اما او همچنان به اجرای کنسرت در هنرستان ادامه داد. سپس مردم به شدت به دو دسته «گولووانووی» و کسانی که او را محکوم کردند تقسیم شد. کارها گاهی به حد سوت می رسید، در آستانه نبرد تن به تن.

"فردا". چند بار تئاتر بولشوی را ترک کرد؟

اولگا زاخارووا. سه بار. این او نبود که رفت، بلکه کسی بود که او را ترک کرد. اولین بار در سال 1928 بود. اما در سال 1930 آن را پس دادند و با مصوبه کمیسیون مرکزی یعنی از بالا احیا کردند. اخراج دوم - 1936.

"فردا". چه چیزی باعث شد؟

اولگا زاخارووا. تا حد زیادی، سبک رهبری قبلاً ذکر شده است. اما داستانی نیز در ارتباط با آهنگساز، ایوان دزرژینسکی، نویسنده اپرا بود. ساکت دان" اعتقاد بر این بود که گولوانف در این اپرا بیش از حد کار کرده است. او با استعداد بود، اما آماتور، بسیار ضعیف بود. به طور کلی، گولوانوف سخت روی آن کار کرد تا آن را با وقار در تئاتر بولشوی ارائه کند. دزرژینسکی در آن سالها "به سپر" بلند شد. اولین نمایش اپرای او در نسخه نویسنده در لنینگراد با رهبری سامویل ساموسود موفقیت آمیز بود. آهنگساز به دلیل تدوین از گولوانف آزرده شد و در نتیجه گولوانوف حذف شد و سامویل آبراموویچ ساموسود روی صحنه رفت. گولوانوف، به طور جالبی، در روز برکناری خود روی یک قطعه تقویم نوشت: «کمیته تقسیم شد. O m art علیه گولوانف لینچ کرد.»

"فردا". اما آنها در ذخیره استراتژیک نگهداری می شدند.

اولگا زاخارووا. در سال 1937 به هنرمندان و تکنوازان تئاتر بولشوی جوایزی اهدا شد. گولوانوف از روزنامه فهمید که او نیز جایزه گرفته است. علاوه بر این ، او تصمیم گرفت که این یک اشتباه ، یک اشتباه تایپی است ، که این جایزه او نبود ، بلکه خواننده دیمیتری گولووین بود. گولوانوف در سال 1948 به تئاتر بازگردانده شد و باید زودتر بازگردانده می شد، اما جنگ بود. گولوانوف پس از اطلاع از بازگشت او به تئاتر، بسیار خوشحال شد. حمله قلبی. میکرو انفارکتوس.

"فردا". اینقدر احساساتی بود؟

اولگا زاخارووا. بله، البته او خیلی احساساتی بود. علاوه بر این، تئاتر بولشوی مکان قابل توجهی برای او بود.

"فردا". جنگ گولوانوف را از کجا پیدا کرد؟

اولگا زاخارووا. هنگامی که جنگ بزرگ میهنی آغاز شد، گولوانوف و نژدانوا در خانه خود در منطقه مسکو بودند. و در گرمترین و سخت ترین روزها ، هنگامی که گروه و ارکستر تئاتر بولشوی قبلاً برای تخلیه رفته بودند ، گولوانوف شروع به جمع آوری ارکستر کرد. خیلی سخت بود. یورش ها، بمب گذاری ها، همه تلاش می کنند مسکو را ترک کنند.

"فردا". آنها مانده اند؟

اولگا زاخارووا. گولوانوف و نژدانووا بارها به تخلیه توصیه شدند. اما آنها نپذیرفتند. آنتونینا واسیلیونا نژدانوا تصمیم گرفت حتی قبل از جنگ از اجرای برنامه خودداری کند. سن. با این حال، در همان سال های اول جنگ، او شروع به اجرا در رادیو کرد. تنها در سال 1942 بیش از پنجاه کنسرت برگزار کرد. و گولوانف نوازندگان را برای ارکستر استخدام کرد و پخش آغاز شد. این پخش ها داشت پراهمیتبرای کسانی که از مسکو دور بودند. موسیقی و کنسرت در پایتخت! علاوه بر این، موسیقی ای که مدت ها بود شنیده نشده بود دوباره احیا می شد. دلایل مختلف. بیایید اورتور "1812" چایکوفسکی را بگوییم. با سرود سلطنتی "خدایا تزار را نجات بده" به پایان رسید، گولوانوف آن را با "گلوری" جایگزین کرد و شروع به اجرای آن کرد. این موزه حاوی یادداشتی از خلبانی است که به تهران پرواز کرده است. بنابراین، در طول این پرواز او به اورتور "1812" گوش داد.

"فردا". داستان عالی! اکنون پیشنهاد می کنم در مورد پیروزی گولوانوف در تئاتر بولشوی صحبت کنیم.

اولگا زاخارووا. از سال 1948 تا 1953 سالهای اوج کار گولوانوف در تئاتر بولشوی است. برای سه سال متوالی: 1948، 1949، 1950، اپراها به صحنه رفتند - "بوریس گودونوف"، "سادکو"، "خوانشچینا" که بالاترین جایزه، جایزه درجه 1 استالین را دریافت کردند. اینها نمایش های کاملاً درخشانی بودند. شاهکارها گولوانوف انتقام گرفت.

"فردا". نسخه ای وجود دارد که استالین با گولوانوف همدردی می کرد.

اولگا زاخارووا. واضح است که استالین برای تئاتر بولشوی و گولوانف در راس تئاتر بولشوی ارزش قائل بود. من نمی دانم که گولوانف قبل از جنگ با استالین چگونه رفتار می کرد، اما بعد از جنگ از استالین قدردانی کرد. توجه داشته باشید که در زمان استالین بود که گولوانف به نرخ های بسیار بالایی برای ارکستر دست یافت. ابزار خوبیعنی همه شرایط برای حقیقتا ایجاد شده بود کار خلاقانهو حمایت از استانداردهای زندگی نوازندگان. هم در تئاتر بولشوی و هم در ارکستر رادیو که گولوانوف آن را کارگردانی می کرد.

"فردا". اما بعد استالین می میرد، خروشچف گولوانوف را اخراج می کند.

اولگا زاخارووا. سرنخ رسمی - گولوانوف در دو گروه بزرگ کار می کند و در تئاتر بولشوی رهبری نمی کند. دلیل دیگر - ماکسیمنکوف مورخ در مورد آن به من گفت. در آن سالها ایجاد شوروی مهم بود اپرای کلاسیکو گولوانف در این مورد بسیار بدبین بود. او ندید موزیک مدرنشایسته تئاتر بولشوی اگرچه در آن زمان آنها اپراهایی را برای شوستاکوویچ سفارش دادند، اپرای "اکتبر" و اپرای شاپورین "دکبریست ها" برای تولید آماده می شد. توانایی های آهنگسازان مطابق با الزامات گولوانوف نبود.

دلیل دیگری هم داشت. در سالهای 1952-1953، گولوانوف یک دهه هنر بلاروس را در مسکو آماده کرد. سپس دهه های جمهوری های مختلف با شکوه و عظمت جشن گرفته شد. و در مینسک ، گولوانوف شروع به درگیری با خواننده لاریسا الکساندروفسایا ، که معاون شورای عالی بود ، کرد. او اپرای «دختری از پولسیه» اثر تیکوتسکی را به عنوان کارگردان برای یک دهه آماده کرد. گولوانوف به شدت از تولید انتقاد داشت و خواهان تغییراتی بود. ظاهرا او سخنان تندی به این خواننده گفته است. و او دوست مردی بود که در زمان خروشچف وزیر فرهنگ شد، پونومارنکو. وقتی پونومارنکو وزیر فرهنگ شد، گولوانوف را برکنار کرد.

"فردا". گولوانوف منتظر بازگشت او بود؟

اولگا زاخارووا. می دانید، افسانه ای وجود دارد که گولوانوف، که قبلاً اخراج شده بود، از ورودی سرویس به تئاتر بولشوی آمد و شناسنامه خود را نشان داد. به او گفتند که دیگر اینجا کار نمی کنی، مستمری بگیری. دستور اخراج گولوانوف از ارکستر رادیو نیز در حال آماده شدن بود.

"فردا". قلب گولوانف تحمل تحقیر را نداشت.

اولگا زاخارووا. آره. گولوانوف پس از دریافت خبر اخراج خود، به زودی درگذشت. 28 اوت 1953. او برای اولین بار با گروه کر Synodal اجرا کرد. حرفه گولوانوف به عنوان یک موسیقیدان با خدمات در کلیسای جامع آغاز شد. خود گولوانوف گفت که مهم ترین روزهای زندگی او با فرضیه همراه بود ... اکنون فکر می کردم که اینجا ، در Bryusov Lane ، یک کلیسا در این نزدیکی هست و همچنین Assumption.

"فردا". اولگا ایوانونا، گولوانوف در تمام زندگی خود به نوشتن موسیقی مقدس ادامه داد. آخرین ساخته او چیست؟

اولگا زاخارووا آخرین آهنگ گولوانف، تابستان 1952، نیایش به سنت تریفون. او البته اعتراف خود را به یاد آورد. چنین متروپولیتن تریفون ترکستانوف وجود داشت، نویسنده آکاتیست "شکوه خدا برای همه چیز". نمایشگاه موزه شامل شعری از تریفون است که او در سال 1930 در رابطه با کمپین "گولووانوفیسم" نوشت و برای گولوانوف فرستاد. او در این شعر آواز گولوانوف را به عنوان یک پسر به یاد می آورد، چگونه او به عنوان یک تک نواز اجرا می کرد و چگونه این هاله روی او آویزان بود ...

"فردا". نابغه

اولگا زاخارووا. آره.

"فردا". اهمیت گولوانوف برای فرهنگ موسیقی روسیه و جهان.

اولگا زاخارووا. می دانید، وقتی در سال 2011 فیلمی درباره گولوانوف در کانال فرهنگ ساخته شد، عنوان زیر را دریافت کرد: "نیکلای گولوانوف. رهبر ارکستر اتحاد جماهیر شوروی" او واقعاً درخشان ترین رهبر ارکستر شوروی نیمه اول قرن بیستم بود. او در خط مقدم بود زندگی موسیقیمسکو. برای نوازندگان مدرن، رهبران ارکستر، مخاطبان گولوانوف به نمادی از اصل روسی در رهبری تبدیل شد. من را متاثر می کند که موسیقیدان برجسته ای مانند میخائیل واسیلیویچ پلتنف طرفدار بزرگ و مروج خلاقیت او است. و نه تنها در اینجا، بلکه در خارج از کشور نیز.

گولوانوف واگنر را عالی اجرا کرد. در آلمان، دیسک هایی منتشر شد، سری "رهبران بزرگ". و در این مجموعه دو رهبر ارکستر در کنار یکدیگر قرار دارند: از طرف آلمانی - ویلهلم فورتوانگلر، از طرف روسی - نیکولای گولوانوف.

"فردا". یک شی در یک موزه با تاریخ مقدس مربوط به آن.

اولگا زاخارووا. من فکر می کنم این یک شمشیر از اوایل قرن بیستم است. شواهدی وجود دارد که وقتی گذشتند خدمات سلطنتی، تزار به کرملین آمد ، گروه کر Synodal آواز خواند. مدیر گروه کر مجبور بود یونیفرم شمشیر بپوشد. این موزه عکسی از سال 1914 دارد، خروجی خانواده امپراتوری از کلیسای جامع Assumption به صومعه Chudov. و در پس‌زمینه عکس گروه کر Synodal و Golovanov هستند. دقیقاً در لباس فرم و احتمالاً با همین شمشیر.

"فردا". گولوانوف یک جنگجوی هنر روسی در بهشت ​​است.

21 ژانویه 1891 - 28 اوت 1953

رهبر ارکستر، پیانیست و آهنگساز روسی شوروی، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی

زندگینامه

او از مدرسه سینودال آواز کلیسایی مسکو فارغ التحصیل شد و در آنجا با V. S. Orlov و A. D. Kastalsky تحصیل کرد و اولین بار در سال 1909 به عنوان رهبر ارکستر اجرا کرد.

پس از فارغ التحصیلی از کنسرواتوار مسکو در کلاس آهنگسازی سرگئی واسیلنکو و میخائیل ایپولیتوف-ایوانف. در 1915-1953 (با وقفه) در تئاتر بولشوی کار کرد. در سال 1928، در ارتباط با یک پرونده ساختگی "گولانویسم"، از کار برکنار شد و در سال 1930 دوباره به کار خود بازگشت. در سال 1936 دوباره اخراج شد. در سالهای 1948-1953 به عنوان رهبر ارکستر تئاتر مشغول به کار شد. در سال 1953 برکنار شد.

گولووانوفشچینا

در نیمه دوم دهه 1920، کمپین آزار و اذیت سیاسی، به اصطلاح "گولوانوفیسم" علیه N.S. Golovanov آغاز شد. به گفته گروهی از کارگران (کمیته محلی، کمیته اتحادیه کارگری، کمیته کومسومول) به رهبری سلول حزبی تئاتر بولشوی، با مشارکت مستقیم آهنگساز S. Vasilenko و رهبر ارکستر A. Pazovsky، گولوانوف به دنبال "انتقال به تئاتر شورویاخلاق و روش های کار قدیمی و بورژوایی» بیش از حد «محافظه کارانه» بود (در واقع او با تولیدات «بازسازی» اپرای شوروی مخالف بود)، از تبلیغ هنرمندان جوان امتناع ورزید و از دستمزدهای «ناعادلانه بالا» برای نوازندگان برجسته حمایت کرد. این کمپین با استقبال زیادی در رسانه ها مواجه شد و حتی توجه J.V. Stalin را به خود جلب کرد. مقالات در مطبوعات ماهیت تهاجمی و "تهمت آمیز" داشتند:

"اقدامات" اتخاذ شده توسط حزب و کومسومول "غلبه بر گولوانویسم" را تضمین کرد و منجر به اخراج این هنرمند شد.

در سالهای 1926-1929 گولوانوف رهبری مسکو را بر عهده داشت ارکستر فیلارمونیک. در سال 1937 منصوب شد کارگردان هنریو رهبر ارکستر سمفونیک بولشوی و تئاتر رادیویی اپرا کمیته رادیویی اتحاد، که تا زمان مرگش رهبری آن را بر عهده داشت. به سرپرستی گولوانف، آثار حماسی در مقیاس بزرگ آهنگسازان روسی اغلب اجرا می شد (بوریس گودونف و خووانشچینا توسط موسورگسکی، ایوان سوزانین توسط گلینکا، شهرزاده توسط ریمسکی-کورساکوف و غیره). در طول جنگ، زمانی که در مسکو بود، به اجرای کنسرت و کار در رادیو ادامه داد. در سالهای 1925-1929 و 1943-1948 در کنسرواتوار مسکو (استاد کلاسهای ارکسترال و اپرا) تدریس کرد. در میان شاگردان گولوانوف رهبران ارکستر L. Ginzburg، G. Rozhdestvensky، B. Khaikin هستند.

دفن شده در قبرستان نوودویچی.

ایجاد

صدای ارکستر گولوانف با جمله بندی ایده آل، پویایی تفسیر و ترکیبی هماهنگ از عناصر سمفونیک و دراماتیک متمایز بود. کنش تئاتری. به سرپرستی گولوانف، اولین اجراهای سمفونی پنجم، ششم، بیست و دوم و بیست و سوم میاسکوفسکی، سمفونی دوم خرنیکوف و سوم راخمانینوف (برای اولین بار در اتحاد جماهیر شوروی) اجرا شد.

گولوانوف در روح زمان خود اجازه دخالت فعال در متن نمرات نویسنده را داد. به گفته کی. ساندرلینگ، گولوانوف «مثل هیچ کس دیگری نمی دانست که چگونه ارکستر را وادار کند که آنچه رهبر می خواست، هم به صورت ریتمیک و هم به صورت صوتی اجرا کند. اما کاری که او با موسیقی انجام داد تقریباً جنایتکارانه بود. او همه چیز را به روش خودش برگرداند، همه سرعت ها را برابر کرد. به یاد دارم که او «تصاویر در یک نمایشگاه» را بدون فاصله بازی کرد. او رکوئیم موتزارت را با ترومپت باس نواخت!» به عنوان مثال، گولوانوف در نسخه های خود، اپراهایی از موسورگسکی را ضبط کرد (او ویرایش های خود را در نسخه اپرای "بوریس گودونوف" که توسط ریمسکی-کورساکوف اجرا شد انجام داد) و ریمسکی-کورساکوف ("سادکو" - برش ها، تغییرات در تنظیم و ارکستراسیون).

او که پیانیست خوبی بود، اغلب به عنوان نوازنده همراه همسرش، خواننده آنتونینا نژدانوا اجرا می کرد.

گولوانوف نویسنده تعدادی از آثار اصلی است: اپرای "شاهزاده ژوراتا"، یک سمفونی، دو شعر سمفونیک، سوئیت های ارکستر، اورتورهایی با موضوعات روسی، بیش از 200 رمانس، تنظیم. آهنگ های محلی، مجموعه ای از مقالات در موضوعات معنوی.

جوایز و جوایز

• جایزه استالین (1946)
• جایزه استالین درجه اول (1949)؛ برای اجرای اپرا "بوریس گودونوف" توسط M. P. Mussorgsky
• جایزه استالین درجه اول (1950)؛ برای اجرای اپرا "Sadko" توسط N. A. Rimsky-Korsakov
• جایزه استالین (1951)
• هنرمند ملیاتحاد جماهیر شوروی (1948)
• دستور لنین
• نشان پرچم سرخ کار
• مدال "برای دفاع از مسکو"
• مدال "برای کار شجاعانه در جنگ بزرگ میهنی" جنگ میهنی 1941-1945."

رهبر ارکستر، پیانیست و آهنگساز روسی شوروی.

هنرمند خلق RSFSR (1943).
هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی (1948).

در 9 ژانویه (21) 1891 در مسکو در یک خانواده فقیر طبقه متوسط ​​متولد شد.
در سالهای 1900-1909 در مدرسه سینودال مسکو تحصیل کرد، جایی که مربیان او مشهور بودند. رهبران گروه کردر مقابل. اورلوف و A.D. کاستالسکی. در سال 1914 با درجه عالی از کنسرواتوار مسکو در کلاس آهنگسازی با میخائیل ایپولیتوف-ایوانف و سرگئی واسیلنکو فارغ التحصیل شد.
در سال 1915 رهبر ارکستر و دستیار گروه کر تئاتر بولشوی شد، از سال 1919 تا 1928 رهبر ارکستر بود و در سال‌های 1926-1929 نیز رهبری ارکستر فیلارمونیک مسکو را بر عهده داشت.
در سال 1937، او به عنوان مدیر هنری و رهبر ارکستر سمفونیک بولشوی و تئاتر رادیویی اپرای کمیته رادیو اتحاد منصوب شد.
در سالهای 1948-1953 او دوباره ریاست تئاتر بولشوی را بر عهده گرفت.
در سالهای 1925-1929 و 1943-1944 در کنسرواتوار مسکو تدریس کرد.

جوایز و جوایز

جایزه استالین (1946)
جایزه استالین، درجه اول (1949، برای اجرای اپرای "بوریس گودونوف" اثر M.P. Mussorgsky)
جایزه استالین درجه اول (1950 برای اجرای اپرای "Sadko" اثر N.A. Rimsky-Korsakov)
جایزه استالین (1951)
دستور لنین
نشان پرچم سرخ کار
مدال "برای دفاع از مسکو"

مدال "برای کار شجاعانه در جنگ بزرگ میهنی 1941-1945"
مدال "به یاد 800 سالگرد مسکو"