خواننده اهل مولداوی در دوره شوروی. زیباترین زنان مولداوی در جهان

ماریا متولد شد خانواده بزرگدر مولداوی، در روستای تروشنی. ماریا زود شروع به خواندن کرد، او آن را بسیار دوست داشت و صدای نقره ای او در حیاط خانه، در مزرعه و در تاکستان به گوش می رسید. اغلب والدینش او را به انواع جشن ها می بردند و در آنجا با بالا رفتن از یک صندلی ، ماریکا کوچک برای روستاییان تحسین کننده آواز می خواند. در روستا به او لقب "فاتا کاره کینتا" داده شد - "دختری که آواز می خواند". او آواز خواند و اجراهای آماتوری اجرا کرد. یکی از این کنسرت ها با حضور هیئتی از مهمانان روسیه به عنوان بخشی از دهه استادان هنرهای RSFSR در آن زمان برگزار شد. این هیئت را رهبری می کرد آهنگساز بزرگدیمیتری دمیتریویچ شوستاکوویچ. او از آواز خواندن دختر کوچک شگفت زده شد و به وزیر فرهنگ مولداوی که در کنار او نشسته بود گفت: این دختر باید موسیقی بخواند. ماریکا در یک مدرسه موسیقی پذیرفته شد - یک مدرسه شبانه روزی برای کودکان با استعداد در کنسرواتوار مولداوی در کلاس ویولن ، اما او هرگز از خوانندگی جدا نشد و به اجرای برنامه های مختلف ادامه داد. ارکسترهای مردمی. مدیر گروه لنینگراد "دوستی" ، الکساندر برونویتسکی ، به طور تصادفی او را شنید و او را به کار دعوت کرد. بنابراین ماریا کودرانو وارد صحنه حرفه ای شد و در گروه ادیتا پیخا معروف که در آن زمان در تور خارج از کشور بود، جایگزین شد. بعداً ، ماریا در لن کنسرت با سه نفر پیانیست برجسته سیمون کاگان ، در ارکستر جاز I. Weinstein ، در گروه Ben Benetsianov کار کرد. او در لنینگراد از مدرسه موسیقی در کنسرواتوار در آواز کلاسیک با هنریتا آپتر فارغ التحصیل شد و آواز پاپدر لینا آرخانگلسکایا. در سال 1969 از او دعوت شد تا به مولداوی بازگردد تا در انجمن فیلارمونیک دولتی مولداوی کار کند و در آنجا یک گروه آواز و ساز را ایجاد کرد که به مدت 9 سال رهبری آن را بر عهده داشت و تکنواز ثابت آن بود. در سال 1967، در مسابقه بین المللی آهنگ پاپ در سوچی، آهنگ الکساندرا پاخموتووا "Tenderness" را خواند و جایزه اول را دریافت کرد. در سال 1972، ماریا در دهمین مسابقه بین‌المللی آهنگ پاپ در سوپوت برنده جایزه شد و آهنگ اسکار فلتسمن را بر اساس اشعار رابرت روژدستونسکی به نام «تصنیف رنگ‌ها» به خوبی اجرا کرد. در سال 1978 به مسکو نقل مکان کرد و در آنجا تکنواز Mosconcert شد. در سال 1986 فارغ التحصیل شد آکادمی دولتی هنرهای نمایشیبه عنوان کارگردان او با موفقیت زیادی در سوریه، عراق، لبنان، آلمان، چکسلواکی، رومانی، مجارستان، اسرائیل، ژاپن، اتریش، نیویورک تور کرد و در آنجا اجرا کرد. سالن کنسرت"هزاره". در کارنامه او آهنگ های محبوبدر آلمانی، انگلیسی، ژاپنی، مولداویایی، ییدیش، ایتالیایی. ماریا با ریاست هیئت امنا به فعالیت های خیریه توجه زیادی دارد بنیاد خیریهمجمع بین المللی زنان جهان. ماریا کودرانو - هنرمند خلق مولداوی و هنرمند ارجمند روسیه، برنده مسابقات بین المللی، برنده جایزه ملی روسیه "رهبر"، نشان کاترین کبیر را دریافت کرد. نام او در کتاب آمده است افراد مشهورمسکو."

"عصر طلایی" صحنه مولداوی - اینگونه است که بیشتر هنرمندان نسل متوسط ​​ما در مورد دهه 80 صحبت می کنند. دیگر خبری از "چیزهای غربی" برای شما نیست - بدون "تخته سه لا"، بدون "طرفداران"، بدون "کار نمایشی"، اما پخش رایگان در رادیو و تلویزیون. و همچنین کنسرت ها و تورهای بسیاری، البته اغلب اهمیت محلی، اما برای یک سال قبل برنامه ریزی شده است. چند نفر خوش شانس از مولداوی حتی توانستند در سکوهای اتحادیه بدرخشند و تقریباً کل اتحاد جماهیر شوروی را با "طعم ملی" و صداقت خود فتح کنند. با این حال، ستاره های مولداوی دهه 80 شهرت ملی زیادی داشتند.

گروه "Contemporanul" ("Noroc") - اولین "کارخانه ستاره" مولداوی

برای سه دهه، "نوروک" تنها یک استاندارد برای صحنه مولداوی نبود سلیقه موسیقی، بلکه منبع واقعی پرسنل است. تک نوازان گروه، مانند جوجه های نوپا، با یک نمونه کار جامد از لانه خارج شدند، که به آنها اجازه می داد به راحتی خودشان را بسازند. حرفه خلاق. خود این گروه که در دهه 80 به عنوان "Contemporanul" اجرا می کرد ، قبلاً اوج محبوبیت خود را در آن زمان تجربه کرده بود ، اما هنوز سالن ها را در شهرها و شهرهای اتحاد جماهیر شوروی پر می کرد. گورو "نوروکا" میهای دولگان و همسرش لیدیا بوتزاتو تنها یک بار از 12 ماه در سال در خانه بودند. رادو پسر این زوج در سال 1988 به عضویت این گروه درآمد. او هنوز اولین تور زندگی خود را به یاد دارد.

- تور رومانی بود - رادو دولگان می گوید. - می دانستم پدر و مادرم محبوب هستند، اما به چنین مقیاسی از عشق مردمی مشکوک نبودم! در یکی از شهرها مردم اتوبوس ما را متوقف کردند و در عرض چند دقیقه بیش از 200 امضا امضا کردیم. در آن لحظه احساس غرور و خوشحالی کردم.

Primavara - Formatia Contemporanul (NOROC).

استفان پتراش لباس مخصوص صحنه خود را با یک سویشرت و چکمه لاستیکی عوض کرد.

"نوروک"، "گیتار آواز"، گروه جاز مسکو آناتولی معروفکرولا. همه اینها نقاط عطف ثروتمندان است بیوگرافی خلاقانهاستفان پتراچه، مجری مولداوی. در آغاز دهه 80، نام او به طور کلی یک مقام موسیقی شناخته شده بود. پشت سر او تعداد قابل توجهی از رکوردهای منتشر شده توسط شرکت Melodiya (آهنگ "Crede Me" همه رکوردها را می شکند) و محبوبیت پایدار در مقیاس ملی وجود دارد. در سال 1982، پتراک "Play" را ایجاد کرد، گروهی که آهنگ هایی را بر اساس اشعار امینسکو، ویرو و وودا می خواند. با این حال ، تیمی که در "پاپ" که در آن زمان مد بود زیاده روی نکرد ، پس از 2.5 سال دیگر وجود نداشت. پس از فروپاشی Play ، این نوازنده برای کار در تلویزیون رفت و در سال 1991 تصمیم گرفت از این حرفه جدا شود و با سر و صدا وارد تجارت ساخت و ساز شد. این به پتراچه است که ساکنان کیشینو ظاهر اولین آپارتمان های به اصطلاح چیدمان نخبگان را مدیون هستند.

- که در دوران سخت، وقتی مجبور شدم به خانواده ام غذا بدهم، مد تغییر کردم لباس صحنهبا یک سویشرت و چکمه های لاستیکی و برای نظارت بر محل ساخت و ساز رفت. - استفان پتراک می گوید. - دلم برای موسیقی خیلی تنگ شده بود و تا به امروز این حس را تجربه می کنم. با این حال، می فهمم که این صحنه ورق برگشتی از زندگی من است. من چندین سال است که از تجارت دور هستم و امروز هرگز از لذت بردن از نقش جدیدم - پدربزرگ - خسته نمی شوم. یک سال پیش دو نوه دوقلو زیبا به دنیا آوردم.

استفان پتراش زنده.

گئورگی تسوپا تقریباً یک رستوران دار شد

این خواننده با سر مو مو فرفریبا صدای خاص و به یاد ماندنی‌اش می‌توانست به لطیف‌ترین صداهای مردم مولداوی برسد. تکنواز معروف "Contemporanul" ، دانش آموز پتر آلدیا-تئودوروویچ افسانه ای ، در نیمه دوم دهه 80 به یک سفر خلاقانه مستقل رفت و سوار موج شد. احیای ملیآهنگ اصلی زندگی خود - "ونیتس آکاسه" را خواند. دهه بعد برای جورجی تسوپا مانند همه همکارانش بسیار سخت بود. او در عروسی ها و اجراها اجرا می کرد و سپس تصمیم گرفت وارد تجارت شود و بار خود را در چکانی افتتاح کرد. این تأسیس، از جمله در میان هنرمندان دیگر، محبوب بود. با این حال، این خواننده به سرعت از مالیات بر ارزش افزوده و بدهی و اعتبار خسته شد و با خوشحالی به حرفه خود بازگشت.

- من بار خود را چندین سال پیش اجاره کردم، اما بسیار خوشحالم که چنین تجربه کارآفرینی را در زندگی خود داشتم. - جورجی تسوپا می گوید. - امروز یک سالن زیبایی هم افتتاح کردم اما شوهرم بیشتر به این کار توجه می کند. برای من، موسیقی همیشه حرف اول را می زند، بدون آن به سادگی نمی توانم زندگی ام را تصور کنم.

گئورگ_توپا.

Ion Suruceanu اصلی ترین فراموشکار مرحله ملی است

ستاره "مولداویایی سلنتانو" یون سوروچانو در سال 1984 در اتحاد جماهیر شوروی روشن شد. سپس، پس از ترک Contemporanul، گروه خود "Real" را با مجوز وزارت فرهنگ ایجاد کرد. این خواننده با اجرای آهنگ هایی با "طعم ایتالیایی" به سرعت محبوب شد. یک سال بعد، به خواننده مولداوی به همراه والری لئونتیف برای نمایندگی اعتماد شد اتحاد جماهیر شورویدر جشنواره معتبر لهستان "Zielona Gora". Ion Suruceanu مجری برنامه موسیقی می شود تلویزیون مرکزی"با یک آهنگ در طول زندگی." او در سال 1987 بیش از 60 اجرا را تنها در مسکو اجرا کرد کنسرت بزرگدر کاخ معروف ورزش سپس موفقیت امضای خواننده متولد شد - "فراموش کن" افسانه ای.

- این آهنگ توسط اسلاوا دوبرینین برای من به آیات میخائیل ریابینین نوشته شده است. - Ion Suruceanu را به یاد می آورد. - در "آهنگ سال - 87" این موفقیت برنده جایزه شد. اما اکنون Forget-Me-Not بسیار محبوبتر از بیش از 20 سال پیش است. من آن دوران را به عنوان دوران جوانی، امیدهای برآورده شده و تحقق خلاقانه واقعی به یاد دارم.

Ion Suruceanu "فراموش نکن".

یک بار ریکو وودا تقریباً تمام دختران یورمالا را دیوانه کرد

همچنین یک "مینکر"، ریکو وودا زمانی یک "فندک" واقعی صحنه ملی نامیده می شد. با موی بلندبا یک ژاکت فوق العاده شیک، در سال 1985 او به معنای واقعی کلمه همه را با کاریزمای خود غرق کرد. موزیکال ژورمالا. سپس این هنرمند مولداوی نه تنها برنده یک سری جوایز معتبر شد، بلکه به همراه الکساندر مالینین و عزیزا به عنوان بهترین ها شناخته شد. شرکت کننده روشنرقابت. پس از پیروزی در لتونی، مجری ما نامزد شماره 1 برای سوپات افسانه ای بود. اما نتیجه ای حاصل نشد ... اما در سرزمین مادری خود ، Riku Voda وارد اولین حلقه از مرحله مولداوی شد. امضای او "Alarge kai" هنوز در حال چرخش است.

- این آهنگ توسط من به شوخی و در 5 دقیقه نوشته شده است. حتی نمی توانستم تصور کنم که اینقدر محبوب باشد. - سهام با Komsomolskaya Pravda Riku Voda. - با فرا رسیدن روزهای سخت دهه 90، روزهای سختی برای ما هنرمندان پیش آمد. مجبور بودم در رستوران ها، مدارس و مراکز فرهنگی سرد بازی کنم. دوستان نوازنده از من دعوت کردند که در خارج از کشور کار کنم، اما من هرگز تصمیم نگرفتم. امروز اغلب صحبت نمی کنم، اما قرار است در پاییز، در پنجاهمین سالگرد تولدم، کنسرتی برگزار کنم. کنسرت انفرادیدر فیلارمونیک زادگاهش

ریمیکس RICU VODA ALEARGA CAII.

خواهران کوریک - جورجتا و اوکسانا - مد را برای دوئت در مولداوی معرفی کردند

همه بینندگان تکنوازان "همزمان" جورجتا و اوکسانا را دوقلو می دانستند. هنرمندانی که دقیقاً یک سال با یکدیگر فاصله دارند، تمام تلاش خود را کردند تا شباهت های خود را روی صحنه برجسته کنند. و این نمی تواند علاقه عموم کنجکاو مولداوی را به آنها افزایش دهد. با این حال، نویسندگان نیز خواهران را به خاطر تواضع و اخلاصشان دوست داشتند. استادان ادبیات - گریگوری ویرو و دیمیتری ماتکوفسکی - اشعار خود را برای ترانه ها برای آنها آوردند. این او بود که آهنگ معروف کیشینوف را برای جورجتا و اوکسانا نوشت.

- دهه هشتاد برای ما پر حادثه ترین بود و سال های جالبزندگی، - جورجتا کوریک می گوید. – ما کاری را که دوست داشتیم انجام دادیم، روی صحنه و در همه جا اجرا کردیم - در بالتیک، سیبری یا در خانه در مولداوی، ما مهمترین چیز را برای هر هنرمند احساس کردیم - عشق تماشاگران. با فروپاشی «نوروک» من و خواهرم برای مدت کوتاهی به گروه «افسانه» رفتیم و عملاً از خلاقیت فاصله گرفتیم. امروز در بخش معماری پایتخت کار می کنم و سیلویا به عنوان مترجم کار می کند.

SURORILE CIORICI - CHISINAUL MEU CEL MIC.

سیلویا و آناتولی کریاک آلمان، ژاپن و موزامبیک را در گوش خود قرار دادند

خواننده و آهنگساز. عاشقانه آنها در برابر چشمان سوفیا روتارو آشکار شد که از سال 1978 در گروه او ("Chervona Ruta") کار می کردند. این آناتولی کریاک بود که رمان معروف "عاشقانه" را نوشت که واقعاً برای صوفیه میخایلوونا پیروز شد. با این حال ، این نوازنده بیشتر آهنگ ها را برای همسرش ، دانش آموز خود ورونیکا گارشتیا (Doina Chapel) سیلویا کیریاچ نوشت. به همراه او، به عنوان بخشی از گروه ایجاد شده، نیمی از جهان، از جمله کشورهای عجیب و غریب مانند ژاپن و موزامبیک را سفر کردند. سالهای طولانیملودی آهنگساز مولداوی "Mihaela" تم آهنگ پیش بینی آب و هوا در تلویزیون مرکزی بود.

- در دهه 80، مد پاپ در اروپا توسط ایتالیایی ها تنظیم شد. - آهنگساز آناتولی کریاک می گوید. - من آهنگ های زیادی برای سیلویا به همین سبک نوشتم. زمان ارتباط بسیار نزدیک بین کل فضای خلاق اتحاد جماهیر شوروی بود. ما با الکساندر سروف و ایگور کروتوی دوست بودیم. او همچنین دوست داشت شوخی کند: من باحالم، اما تو، تولیا، باحال تر هستی. در اولین سال افتتاحیه معروف "وزگلیاد"، ولادیسلاو لیستیف من و همسرم را به برنامه خود دعوت کرد. سپس یک روزنامه نگار معروف به کنسرت ما در کیشینو آمد. با فروپاشی اتحادیه، زمانی که صحنه مولداوی در حالت تعلیق انیمیشن قرار گرفت، اولین انیمیشن را سازماندهی کردم. آژانس کنسرتو سیلویا به تربیت فرزندان پرداخت. امروز ما دوباره اجرا می کنیم، اما، البته، نه مثل قبل فعالانه.

"Mikaela" - آناتولی کیریاک (گروه ملودی).

آناستازیا لازاریوک زندگی را به فیلیپ کرکوروف آغاز کرد Wider Circle» که توسط فیلیپ کرکوروف، خواننده جوان ناشناس بلغارستانی، میزبان اولین شبکه تلویزیونی مرکزی بود. یک بار، که از یک هنرمند مولداوی درخواست امضا کرد، او را متقاعد کرد که او را با خود به تور ببرد. از تور مولداوی و دست سبکآناستازیا لازاریوک و حرفه پادشاه آینده پاپ آغاز شد.

آناستازیا لازاریوک - لک لک.

نظر متخصص

ماریان استایرشا، کارگردان هنریفیلارمونیک ملی:

دهه 80 به عنوان زمان موسیقی بسیار با کیفیت در تاریخ صحنه مولداوی ثبت شد. خوانندگان با شاعران و آهنگسازان خوبی کار کردند. مجریان داخلی در سراسر اتحادیه مورد علاقه بودند، بنابراین آنها بسیار تور می کردند و به نان روزانه خود فکر نمی کردند. ثبات و چشم انداز وجود داشت که نمی توان از امروز گفت...

ولادیمیر سامسونوف (1963)

هنرمند ارجمند روسیه، برنده مسابقه بین المللی آواز اپرا به نام. ام. دل موناکو (ایتالیا، جایزه بزرگ و جایزه تماشاگران)

در کیشینو در یک خانواده به دنیا آمد خواننده اپرا. در سال 1991 از کنسرواتوار ایالتی سن پترزبورگ فارغ التحصیل شد. در. ریمسکی-کورساکوف (کلاس آواز دانشیار S. R. Ryazantsev). او به بهبود مهارت های آوازی خود با معلمانی ادامه داد: E. Manukhova (Gromova)، F. Pagliazzi، F. Barbieri. در سالهای 1991-1995 او تکنواز در تئاتر اپرا و باله کنسرواتوار سنت پترزبورگ بود که روی صحنه آن نقش های یوجین اونگین ("یوجین اونگین")، فیگارو ("آرایشگر سویل") را اجرا کرد. آئنیاس ("دیدو و انیاس"). از سال 1993 تا 1995 - مدیر گروه کر کنسرواتوار "صدای جوان روسیه". در 1991-2003 - تکنواز سن پترزبورگ تئاتر دولتیکمدی موزیکال از سال 1994 تا به امروز تکنواز است تئاتر مارینسکی. بر مرحله مارینسکیاولین بازی خود را در مارس 1994 به عنوان دندینی انجام داد.

سارا گوربی (نام واقعی گوربویچ) (1900-1980)

خواننده پاپ فرانسوی (کنترالتو)، chansonnier.

در سال 1900 در کیشینو متولد شد. در سن 17 سالگی برای تحصیل مهارت های آوازی در Iasi رفت. پس از فارغ التحصیلی از کنسرواتوار ایاسی، با ناشر روزنامه جوزف گلدشتاین، بسیار بزرگتر از او ازدواج کرد. طبق افسانه، یکی از شروط سارا گوربی که در حال برنامه ریزی برای حرفه خوانندگی بود، بچه دار نشدن بود تا صدایش را از دست ندهد، همانطور که برای مادر سارا که 7 فرزند داشت اتفاق افتاد. پس از ازدواج، این زوج به رم و سپس به پاریس نقل مکان کردند و در آنجا ساکن شدند. زیر صحبت کردن نام صحنهگوربی، در درجه اول محبوب شد آمریکای لاتین(در آن زمان اصلی او محل برگزاری کنسرت، و سپس در ایالات متحده (جایی که برای اولین بار در دسامبر 1935 وارد شد، و دوباره در بهار 1936، پس از آن تورهای او در ایالات متحده عادی شد). رپرتوار این خواننده شامل آهنگ هایی به 9 زبان بود. در سال 1940، سارا گوربی و همسرش پاریس را ترک کردند و به هائیتی و چند سال بعد به ایالات متحده فرار کردند. در اینجا این خواننده اجراهای خود را با برنامه های آهنگ یهودی و عاشقانه روسی ادامه داد. در سال 1948، سارا گوربی یک فصل تور را در اروپا گذراند و با یک جیپ آمریکایی رفت و آمد کرد، "که او را بیهوده تکان داد." در دهه 1950، بر روی برچسب های فیلیپس، آریون، O.S.I. Disques، "Barclay Disques"، "Galton" و دیگران شروع به انتشار صفحه های گرامافون طولانی مدت توسط سارا گوربی کردند، ضبط های قدیمی 78 دور در دقیقه از Melotone به قالب جدید پخش طولانی منتقل شدند. در همان زمان، نوارهای ضبط شده از آهنگ های سارا گوربی برای اولین بار در اتحاد جماهیر شوروی ظاهر شد. در سال 1953 جایزه جایزه بزرگ دو دیسک به او اهدا شد. آهنگ های اجرا شده توسط سارا گوربی در موسیقی متن فیلم Onegin به کارگردانی مارتا فاینس و با بازی رالف فاینس و لیو تایلر (1999) استفاده شد. جایزه سارا گوربی به هنرمندانی تعلق می گیرد که آثارشان با زبان ییدیش مرتبط باشد.

یاکوف گورسکی (نام واقعی فاینبرگ) (1867-1935)

خواننده اپرا.

در لیپچانی متولد شد. او در میلان نزد پروفسور برادیلو درس آواز خواند، در کنسرواتوار وین در کلاس ویکتور فون روکیتانسکی و در کنسرواتوار سن پترزبورگ تحصیل کرد. او دوره کارگردانی را به سرپرستی یواخیم ویکتوروویچ تارتاکوف در تئاتر ماریینسکی گذراند (1895). او اولین بازی خود را در 12 آوریل 1880 در اپرای "Fra Diavolo" اثر اوبر در تئاتر Mondoni Breo انجام داد. در سال 1886، یاکوف گورسکی در نقش فاوست در تئاتر مارینسکی سن پترزبورگ اجرا کرد. بعدها در ایاسی، مسکو، اودسا، کازان، مینسک، وین، رم و پاریس اجرا کرد. او یک استودیوی اپرا خصوصی را در کیشینو کارگردانی کرد و در مدرسه موسیقی روسیه تدریس کرد جامعه موسیقی. در میان شاگردان Ya. خواننده رومانیایی(سوپرانو) لیدیا بابیچ.

ماریا چبوتر (1910-1949)

خواننده اپرا.

در کیشینو متولد شد. در کودکی در گروه کر کلیسای جامع کیشینو به سرپرستی M. Berezovsky آواز خواند. او در کنسرواتوار کیشینو تحصیل کرد و پس از فارغ التحصیلی در سال 1929 به گروه مسکو که در شهر سفر می کردند پیوست. تئاتر هنری. به زودی او با یک هنرمند گروه ، کنت الکساندر ویروبوف ازدواج کرد. از سال 1929 در برلین تحصیل کرد. در سال 1931 او اولین بازی خود را در درسدن و در جشنواره سالزبورگ انجام داد. او تا سال 1943 در برلین و درسدن اجرا می کرد و تا زمان مرگ زودهنگام خود بخشی از گروه بود. اپرای ویندر سال 1948 در اولین تور پس از جنگ اپرای وین در کاونت گاردن (لندن) شرکت کرد. او همچنین در چندین فیلم بازی کرد.

ایزابلا (ایزا) کرمر (1887-1956)

او نه تنها به عنوان یک مجری عالی آهنگ ها و عاشقانه ها، بلکه به عنوان یک بازیگر سینما نیز به شهرت جهانی دست یافت.

در بالتی به دنیا آمد. او در میلان نزد یک معلم مشهور آواز خواند. پس از بازگشت به میهن خود، او با موفقیت در اودسا، پتروگراد و مسکو اجرا کرد. پس از انقلاب، در سال 1919، ایزا به فرانسه مهاجرت کرد. در آغاز دسامبر 1943، ایسا کرمر به همراه موریس شوالیه، مارلن دیتریش و وادیم کوزین در کنسرتی برای شرکت کنندگان در کنفرانس تهران اجرا کردند. در 19 نوامبر 1944، عیسی کرمر کنسرتی را در سالن کارنگی برگزار کرد. به دلیل فعال بودنش فعالیت های اجتماعیدر آرژانتین، جایی که ایزا با همسرش زندگی می کرد، این زوج متحمل رنج شدند: او شغل خود را از دست داد و ایزا از سالن های بزرگ تکفیر شد و به هر طریق ممکن سکوت کرد. اما او به آرمان های صلح و عدالت خود وفادار ماند. آهنگ معروف "Main Shteitele Balts" (شهر من بالتسی) به زبان ییدیش مخصوص ایزا کرمر توسط شاعر یاکوف جیکوبز و آهنگساز الکساندر اولشانتسکی نوشته شده است.

والنتینا کوزا (نام واقعی Euphrosyne) (1868 -1910)

خواننده اپرا (سوپرانو درام)، همسر آهنگساز یو.

در روستای تارنوو، ناحیه سوروکی، استان بسارابیا به دنیا آمد. در سال 1878 وارد کنسرواتوار سنت پترزبورگ شد. از سال 1891 در پاریس با ام ساس بهبود یافت. پس از بازگشت به سن پترزبورگ، او در چندین اجرا از اپرای "آیدا" اثر G. Verdi در تئاتر خصوصی Panaevsky اجرا کرد. در سال‌های 1894-1905 و 1907-1010، او در تئاتر ماریینسکی سن پترزبورگ تک‌نواز بود. در 1905-07 - تک نواز تئاتر بولشوی. او صدایی داشت که در همه رجیستری ها صاف بود و دامنه وسیعی داشت و به نازک کردن و تریلینگ مسلط بود. کارنامه او شامل 47 قسمت بود. در او رپرتوار کنسرتشامل آثاری از M. Mussorgsky, A. Serov, A. Rubinstein, P. Tchaikovsky, S. Taneyev, N. Rimsky-Korsakov, Yu I. Bleichman (آهنگساز رمان عاشقانه "من تو را در خواب دیدم" به آنها اختصاص داد خواننده).

لیلیا آمارفی (1949-2010)

سولیست تئاتر اپرت مسکو.

در اورهئی به دنیا آمد. او خوانندگی را از شش سالگی شروع کرد. در همان زمان، او به کلاس های رقص و آکاردئون رفت. موفقیت دیری نپایید و لیلیا به گروه ملی مولداوی "Codru" دعوت شد ، جایی که او به زودی مجری پیشرو شد. زمانی که لیلیا به مسکو نقل مکان کرد، شهرت اتحادیه به او رسید. در GITIS پذیرفته شد. و پس از فارغ التحصیلی ، در سال 1972 ، به تئاتر اپرت مسکو آمد و تا زمان مرگش در آنجا بازی کرد. این خواننده در طول فعالیت خلاقانه خود نقش های بسیاری را در اجراهای رپرتوار کلاسیک و مدرن و همچنین در موزیکال ایفا کرد. او بازی کرد " خفاش"، "سیلوا"، "کنت لوکزامبورگ"، "خدمتکار"، "بیوه شاد" و "زندگی پاریسی".

متدی بوجور (1974)

خواننده اپرا.

در مولداوی متولد شد. پس از فارغ التحصیلی از آکادمی موسیقی کیشینو "به نام گاوریل موزیچسکو" در سال 2000، کار خود را با کار در گروه تئاتر مسکو آغاز کرد. اپرا جدیدتحت رهبری اوگنی کلوبوف. او اولین بازی خود را به عنوان اسپارافوسیلی در اپرای "ریگولتو" اثر جی.وردی با حضور دیمیتری هووروستوفسکی در نقش ریگولتو انجام داد. پس از اولین بازی موفق، نقش های: گرمین در اپرای "یوجین اونگین" چایکوفسکی، سیسیل در اپرای "مری استوارت" دونیزتی، سالیری در اپرای "موتزارت و سالیری" ریمسکی-کورساکوف و ... را ایفا کرد. 2003-2005. به عنوان سولیست به اپرای لایپزیگ دعوت شد. او در این دوره نقش های زیر را ایفا کرد: کالین در اپرای La bohème اثر پوچینی، رامفیس در اپرای آیدا اثر وردی، مفیستوفلس در اپرای لعنت به فاوست اثر برلیوز، پونته در اپرای تروی اثر برلیوز، بیترهولف در اپرای تانهاوزر. توسط واگنر، سرس در اپرای «تمیستوکلس» اثر I.K. باخ

روش Bujor گسترده است فعالیت های تور، هم اپرا و هم کنسرت در سراسر جهان. وی از سال 2003 با جشنواره ها و تئاترهای اپرا در ایتالیا، آلمان (OperaLeipzig، OperaHamburg، فرانسه (OperaTulus)، هلند همکاری می کند، کنسرت هایی در آمریکا، انگلیس، چین، سوئیس، اسپانیا برگزار می کند و با چنین رهبرانی اجرا و همکاری داشته است. به عنوان: والری گرگیف، ریکاردو شای (ایتالیا)، هریستوف روست (فرانسه)، اوگنی کلوبوف، ژان کارلو مینوتی (ایتالیا)، ایوان آنجلوف (بلغارستان)، میخائیل یوروفسکی (آلمان)، یون مارین (اتریش)، دانیله روستیونی (ایتالیا) .