ژانر حیوانی در هنرهای تجسمی نقاشی های هنرمندان مشهور

AT هنرهای زیباشاید قدیمی ترین در تاریخ باشد. اجداد ما بر روی دیوارهای غارهای خود با سنگ های تیز دقیقاً تصاویر حیوانات را می تراشیدند. گواه این امر در فرانسه است.

قرن ها از آن زمان می گذرد. نقاشی، طراحی و مجسمه سازی به دست آورد تاریخ غنیو ژانر حیوانی - نقاشی هنرمندان مشهورشواهدی از این - کمتر محبوب شده است. با این حال، علیرغم ظهور اشیاء جدید تصویر، مانند مردم، معماری، مناظر و موارد دیگر، حیوان گرایی هم در بین هنرمندان و هم در بین هنردوستان مورد تقاضا قرار نگرفته است.

ژانر حیوانی در هنرهای تجسمی: ​​نقاشی هایی که دنیای حیوانات را به تصویر می کشند

حیوان گرایی به تصویر کشیدن حیوانات بر روی اشیاء هنری است. این ژانر به طراحی و نقاشی محدود نمی شود، بلکه به طور فعال در تعدادی از اشکال هنری دیگر استفاده می شود. بسیاری از هنرمندان و منتقدان حیوان‌گرایی را جهانی‌ترین ژانر در جهان می‌دانند، زیرا تصاویر حیوانات مشخصه افراد در هر دوره و فرهنگ است.

تصاویر حیوانات نیز مشخصه آثار هنری خلق شده در ژانرهای متفاوت است. مثلا، نقاشی معروفشیشکین "صبح در جنگل کاج". شیشکین بزرگترین نقاش منظره در تاریخ هنر روسیه است و "صبح در جنگل کاج" بدون شک یک منظره است، اما با عناصری از ژانر حیوانی. شایان ذکر است که شیشکین خرس های معروف خود را نقاشی نکرده است، آنها توسط نقاش حیوانات کنستانتین ساویتسکی ساخته شده اند.

این عمل به طور غیرمعمولی در بین حیوانات حیوانات محبوب بود. برای مثال فرانس اسنایدرز یکی از بهترین هاست هنرمندان مشهورژانر حیوانی - اغلب حیوانات را در نقاشی های روبنس نقاشی می کنند. قابل توجه است که همه هنرمندان، حتی مشهورترین آنها، نمی توانند با تصویر حیوانات و پرندگان کنار بیایند.

تاریخچه ژانر حیوانات

تصویر حیوانات باستانی ترین اشتیاق است که تا رنسانس و متمرکز شدن تمرکز بر انسان با آرمان های کلاسیک او از بین نرفت. قابل توجه است که در عصر کلاسیک، حیوانات بر روی گلدان ها، موزاییک ها و نقاشی های دیواری با نظم رشک برانگیزی به تصویر کشیده می شدند.

اجداد اولیه ما، خراش دادن در دیوارهای سنگیاز خانه های خشن آنها، پیکره حیواناتی که شکار می شدند و کسانی که از آنها فرار می کردند، به دنبال سیستماتیک کردن زندگی و محیط زیست، آموزش نسل، و ادای احترام به طبیعت بودند. شایان ذکر است که پیکرهای حیوانات اغلب با جزئیات بسیار بیشتر از پیکره های شکارچیان انسان به تصویر کشیده می شدند. این حیوان گرایی اولیه معمولاً به عنوان سبک حیوانی شناخته می شود.

بعدها در فرهنگ مصر باستان، بین النهرین، هند و سایر مناطق، به تصویر کشیدن خدایان به شکل حیوانات یا خدایی کردن خود نمایندگان جانوران رایج بود. بنابراین، تصاویر حیوانات بر روی اشیاء فرقه، دیوار مقبره ها و جواهرات ظاهر شد.

به اندازه کافی عجیب، ژانر حیوانی در هنرهای تجسمی شروع به گسترش کرد ویژگی های مدرندر دوران رنسانس بود - دورانی که نقاشی عمدتاً مذهبی بود. اگرچه شایان ذکر است که بیشتر ژانرها به لطف رنسانس شکل گرفتند.

ژانر حیوانات: هنرمندان

اولین نمایندگان ژانر حیوانی در هنر هستند هنرمند چینی I Yuanji (آغاز قرن XI) که به خاطر به تصویر کشیدن میمون ها مشهور شد و امپراتور چین Xuande از (اواسط قرن پانزدهم) که به عنوان سرگرمی میمون ها و سگ ها را نقاشی می کرد.

در اروپای رنسانس، ژانر حیوانی یکی از ژانرها را توسعه داد بزرگترین نمایندگانآلبرشت دورر رنسانس شمالی. در حالی که هم عصران او داستان های مذهبی می نوشتند، دورر فعالانه به مطالعه گیاهان و جانوران می پرداخت. آبرنگ ها، طراحی ها و سنگ نگاره های او نشان می دهد که یکی از ارکان هنر رنسانس به ژانر حیوانی علاقه داشته است. نقاشی های هنرمندان مشهور آن زمان به ندرت از هنجارهای پذیرفته شده نقاشی منحرف می شد ، اما حتی روی بوم های لئوناردو و رافائل ، اگرچه به ندرت ، حیوانات و پرندگان هنوز ظاهر می شوند.

برجسته ترین و مشهورترین نقاش حیوانات، نقاش فلاندرز فرانس اسنایدرز است. او به ویژه برای زندگی بی جان خود با غنائم شکار مشهور است.

حیوان گرایی در نقاشی

در دوران رنسانس، باروک، کلاسیک، رمانتیسیسم و ​​سبک‌های بعدی، حیوان‌گرایی نه تنها نه تنها غالب نبود، بلکه حتی ژانر محبوب. با این حال، نقاشان با استعداد حیوانات می توانند با همکاری با هنرمندان دیگری مانند فرانس اسنایدرز زندگی مناسبی داشته باشند.

اشراف و بورژوازی، به ویژه در انگلستان، تصاویر اسب های پیشرو در مسابقات یا اسب های مورد علاقه خود را سفارش دادند. بسیاری از پرتره های همان دوران باروک افرادی را با حیوانات خانگی نشان می دادند. در یک پرتره نظامی، لازم بود که رهبران سوار بر اسب به تصویر کشیده شوند. اغلب، بسیاری از اشراف ترجیح می دادند که در پرتره های روی زین به تصویر کشیده شوند. ژانر حیواناتاو در نقاشی نیز در میان بورژوازی محبوب بود، به ویژه در مورد تصاویر شکار و شکار شکار شده.

ژانر حیوانی در مجسمه سازی

تصاویر حیوانات در مجسمه سازی در سراسر جهان بسیار محبوب است. از "گرگ کاپیتول" و "شیر برانزویک" تا " سوارکار برنزیو "خرس برلین" - مجسمه های حیوانات اغلب به نماد شهرها و رویدادهای تاریخی تبدیل می شوند.

آنتوان لوئیس باری که در دوران رمانتیسم کار می کرد، به ویژه در میان مجسمه سازان حیوانات برجسته است. مجسمه های او با شخصیت دراماتیک و پر انرژی رمانتیک ها متمایز می شوند. باری، با این حال، مجسمه ساز فوق العاده با استعدادی بود که آناتومی و شکل پذیری حیوانات را با جزئیات مطالعه می کرد. به گفته وی، تصویر یک حیوان در حال حرکت نیاز به مشاهده خاصی دارد، زیرا یک آناتومی در اینجا کافی نیست. هر حیوانی انعطاف پذیری، نحوه حرکت و عادات مشخصه خود را دارد که برای طبیعی شدن تصویر باید ثبت شود.

انواع دیگر حیوان گرایی

ژانر حیوانی نیز از عکاسی عبور نکرده است. امروزه بسیاری از عکاسان حرفه ای و آماتورهای با استعداد به زیبایی و قدرت طبیعی حیوانات توجه دارند. این به ویژه در پس زمینه صادق است مشکلات معاصر محیطو تمایل بسیاری از مردم و سازمان ها برای رسیدگی به آنها و جلوگیری از بلایای احتمالی که ما را با از دست دادن گونه های جانوری زیبا و جذاب مانند ببر سیبری، پاندا، کوالا و گوریل غربی تهدید می کند.

دوباره به انیمیشن بازگشت. من عاشق. اما هنوز نویسنده ام را پیدا نکرده ام. یا بهتر است بگویم، من آن را پیدا کردم، اما نه در حد کامل ... حیوانات مدرن، متاسفانه، در اکثریت قریب به اتفاق موارد کپی مستقیم از عکس است. مطلقاً هیچ فانتزی و تخیلی وجود ندارد. اغلب، مانند عکس‌های دوربین‌های SLR حرفه‌ای فول فریم، حتی پس‌زمینه نیز تار می‌شود. هنرمندان، حتی به میزان اندک، از امکانات بی حد و حصر نقاشی در خلقت استفاده نمی کنند طرح اصلی. در عین حال دریافت می کنند به رسمیت شناختن جهانی... برای چه؟... و به این دلیل که در تکنیک تسلط داشتند رنگ روغن. برای این، به استادان تعظیم کنید ... اما من بیشتر می خواهم - پویایی و طرح ... می توان فهمید که چه زمانی عکس های روغنی استاتیک توسط مبتدیان هنر نقاشی صادر می شود ، اما وقتی توسط استادان شناخته شده در سطح جهانی صادر می شود - این قبلا کمی ناراحت کننده است. امروز هم همینطوره...

می توان گفت من با خودم مخالفم و می گویم که در پست های گذشته جور دیگری در مورد کار هایپررئالیست ها صحبت کردم اما امروز ... توضیح می دهم ... بیان نمی خواهم ، تغییر نمی خواهم سبک و نحوه نوشتن، من یک طرح می خواهم. دنیای حیواناتبسیار مساعد برای طرح. فقط یک میدان بزرگ برای تخیل. چرا هنرمندان حیوانات خود را به کپی کردن عکس حیوانات محدود می کنند؟…

اگرچه ، شاید این نقاشی ها به سادگی در اینترنت قرار نگیرند ... من سعی خواهم کرد پست بعدی را با یک هنرمند حیوانات منتشر کنم که حداقل کمی تخیل و تخیل را روی بوم های خود نشان می دهد ...

و امروز، آیزاک تری هنرمند حیوانات. از میان بسیاری از نویسندگان دیگر، نقاشی‌های او با کمال زیادی متمایز می‌شوند. و حتی گاهی اوقات طرح ...

این را هم باید بگویم که از روغنی بودن تابلوها مطمئن نیستم. تصاویر کوچک هستند و بنابراین دیدن تکنیک دشوار است. من جایی در یک منبع انگلیسی زبان خواندم که ایزاک تری با اکریلیک نقاشی می کند ...

آیزاک تری هنرمند حیات وحش در دره ویلامت اورگان بزرگ شد. آنجا بود که او عشق مادام العمر خود به طبیعت را پیدا کرد. او با الهام گرفتن مستقیم از حیاط خلوت خود، که مشرف به چشم انداز شگفت انگیز شمال غربی ایالات متحده بود، شروع به خلق هنر حیوانی خود کرد. اکنون او در پنتیکتون، بریتیش کلمبیا، کانادا زندگی می کند. محل زندگی تغییر کرده است، اما آرزوهای هنرمند ثابت مانده است. او تمام عشق خود به طبیعت را به کانادا منتقل کرد و هنوز هم به خلق نقاشی های دنیای حیوانات و زیستگاه آنها ادامه می دهد. تری به سراسر جهان سفر می کند تا نفس گیرترین تصاویر را ثبت کند، اما تمرکز اصلی کار او، مانند ابتدا راه خلاقانه، همچنان در دایره پرندگان و پستانداران شمالی قرار دارد.

ایزاک تری به هنر علاقه پیدا کرد و با انیمیشن و طراحی کارتون شروع کرد. پس از فارغ التحصیلی از کالج هنر، جذب تصویرگری کتاب های کودکان شد، اما مدت زیادی در این زمینه نماند، زیرا خیلی زود دوباره اسیر اشتیاق دوران کودکی اش به حیات وحش شد. از اواسط دهه 1980، او خط خود را از هنر حیات وحش واقع گرایانه، با تاکید بر نور دراماتیک و ویژگی های دنیای حیوانات ایجاد کرد. از پانورامای بزرگ و همچنین الهام گرفته شده است نمای نزدیکنماهایی از حیوانات او به طیف گسترده ای از حیوانات - از پرندگان کوچک گرفته تا نهنگ ها - علاقه مند بود.

اکنون این هنرمند در فروش پوسترهای نقاشی خود موفق است. او آنها را می سازد سطح بالا. همانطور که در مورد نقاشی ها، پوسترها با تعداد کم خود متمایز می شوند. در برخی موارد چاپ به صورت سفارشی انجام می شود. هزینه یک پوستر با کیفیت حدود 400-600 دلار است.

در پایان ویدیوی پست با هنرمند ایزاک تری. شما می توانید نگاه کنید که مردی که عاشق حیات وحش است چگونه است و به برخی از آثار او که در این مقاله کوتاه نیامده اند نگاه کنید...

هدف اصلی این ژانر از هنرهای زیبا حیوانات هستند (از لات. حیوان - حیوان).

این ژانر محبوب بود زمان های قدیم: تصاویر تلطیف شده از حیوانات موجود در هنر شرق باستان، آمریکا، آفریقا، اقیانوسیه و در هنر عامیانهکشورهای دیگر.
اغلب، ما تصاویر حیوانات را در نقاشی، مجسمه سازی، گرافیک، هنرهای تزئینیو بعدها در عکاسی
ژانر حیوانی را می توان به طور مشروط به دو حوزه تقسیم کرد: علوم طبیعی و هنر. در حالت اول، تصویر دقیق حیوان از نظر فیزیولوژیکی برای هنرمند حیوان حائز اهمیت است و در حالت دوم، ویژگی هنریحیوان، از جمله استعاره (انتقال به صفات حیوانی، ذاتی افراد). این عمدتا در مورد تصویرگران افسانه ها و افسانه ها صدق می کند.

حیوان گرایی در نقاشی

فرانس اسنایدرز (1579-1657)

ون دایک "پرتره اسنایدر با همسرش" (قطعه پرتره)
نقاش فلاندری، استاد طبیعت بی جان و نقاشی حیوانات. در ابتدا به طبیعت بی جان مشغول بود، اما سپس به نقشه های حیوانی و صحنه های شکار علاقه مند شد. آثار او با یادبودی و متفکر بودن ترکیب‌بندی‌ها، تصویری زیبا از فیزیولوژی حیوان و نیروی حیاتو قدرت درونی

اف. اسنایدرز "شکار گراز" (1625-1630)

پائولوس پاتر (1625-1654)

بارتولومئوس ون درگلست "پرتره پائولوس پاتر"
پاتر هنرمند هلندی در سن 29 سالگی در سن 29 سالگی درگذشت، اما گالری کاملی از نقاشی ها با تصاویر دقیق از حیوانات اهلی در چمنزارها، نقاشی هایی با صحنه های شکار به جای گذاشت.

پی پاتر "گاو نر جوان"

این تصاویر حیوانات بود که شهرت جهانی را برای او به ارمغان آورد.
مشهورترین نقاشی این هنرمند گاو نر جوان است که در موزه موریتشویس در لاهه قرار دارد.

پی پاتر «اسب‌ها در علفزار» (1649)
اسب ها از همه بیشتر هستند شخصیت محبوبنقاشی های حیوانات اما هر هنرمند نگرش خاص خود را به این حیوان قوی و نجیب دارد.

جورج استابز (1724-1806)

D. Stubbs "Self Portrait"

هنرمند و زیست شناس انگلیسی، یکی از برجسته ترین نقاشان حیوانات اروپایی. آناتومی انسان و حیوان را در بیمارستان یورک به طور کامل مطالعه کرد. او نویسنده چندین کتاب است آثار علمی، از جمله کار "آناتومی اسب" (1766)، بنابراین بی عیب و نقص با نکته علمیبینایی می تواند حیوانات را به تصویر بکشد.

D. Stubbs "Whistlejacket" (1762)

فرانتس مارک (1880-1916)

نقاش آلمانی منشا یهودینماینده اکسپرسیونیسم آلمانی. او داوطلبانه عازم جبهه جنگ جهانی اول شد و در عملیات وردون در سن 36 سالگی بر اثر ترکش گلوله کشته شد و نقشه های خلاقانه اش محقق نشد.

اف. مارک "اسب آبی" (1911)
او اغلب حیوانات (گوزن، روباه، اسب) را در محیطی طبیعی به تصویر می کشید و آنها را به عنوان موجوداتی برتر و خالص معرفی می کرد. چنین بوم رمانتیک "اسب آبی" است. کار مارک با یک پالت روشن ترکیب شده با تصاویر کوبیست، انتقال رنگ های واضح و سخت متمایز می شود. مشهورترین نقاشی او "سرنوشت حیوانات" بود. در حال حاضر در نمایش داده می شود موزه هنربازل (سوئیس).

اف. مارک "سرنوشت حیوانات" (1913)
دنیای حیوانات همیشه نه تنها جذب می کند هنرمندان حرفه ایبلکه کودکان AT دنیای کودکانحیوانات به اندازه انسان فضا را اشغال می کنند.

سمیرا ساگیتووا (3 سال و 8 ماه) "جوجه های خنده دار"

جیم کیلن "توله سگ های بامزه"

حیوان گرایی در مجسمه سازی

پیوتر کارلوویچ کلودت (1805-1867)

کامپیوتر. کلودت
خانواده مجسمه ساز آینده از اشراف آلمانی بالتیک، کلودت فون یورگنسبورگ، متشکل از مردان نظامی ارثی بودند. P. K. Klodt در سال 1805 در سن پترزبورگ متولد شد، اما دوران کودکی و جوانی او در اومسک سپری شد - پدرش به عنوان رئیس ستاد سپاه جداگانه سیبری خدمت کرد. در آنجا میل بارون به طراحی، کنده کاری و مجسمه سازی خود را نشان داد. این پسر بیشتر از همه دوست داشت اسب ها را به تصویر بکشد، او جذابیت خاصی را در آنها می دید.

دروازه های پیروزی ناروا
پس از فارغ التحصیلی از آکادمی هنر، کلودت به همراه دیگر مجسمه سازان با تجربه، دروازه ناروا، اسکله کاخ خاکریز Admiralteyskaya را طراحی کردند.

اسب های کلودت در مقابل قلعه برلین
آثار او هر دو دروازه اصلی کاخ سلطنتی در برلین و کاخ سلطنتی در ناپل را زینت می دهند. کپی‌هایی از مجسمه‌ها در باغ‌ها و ساختمان‌های کاخ در روسیه نصب شده‌اند: در مجاورت سنت پترزبورگ (نزدیک کاخ اورلوفسکی در استرلنا و پترهوف، و همچنین در قلمرو املاک گلیتسین در کوزمینکی نزدیک مسکو، املاک کوزمینکی-ولاخرنسکویه). ).

املاک گلیتسین در کوزمینکاایکس

اوگنی الکساندرویچ لانسر (1848-1886)

مجسمه ساز-حیوان شناس روسی. درست مانند کلودت، از کودکی موضوعی را انتخاب کرد که در تمام زندگی اش به آن علاقه داشت - اسب.

E. Lansere "چرکس و زنی سوار بر اسب"
Lansere یک نقاش معروف حیوانات بود که اسب ها را به خوبی به تصویر کشیده بود موضوعات تاریخی. او استاد طرح مینیاتورهای پلاستیکی بود، مدرسه مجسمه سازی روسیه را در خارج از کشور تجلیل کرد و در نمایشگاه های جهانی در لندن (1872)، پاریس (1873)، وین (1873)، آنتورپ (1885) و سایر شهرهای اروپایی شرکت کرد. آثار او در بسیاری از کارخانه‌های پیشرو و در ریخته‌گری‌های برنز شرکت‌های خصوصی ریخته‌گری شد.

حیوان گرایی در گرافیک

کنستانتین کنستانتینوویچ فلروف (1904-1980)

دیرینه شناس شوروی، دکترای علوم زیستی، استاد. رئیس موزه دیرینه شناسی. یو. ا. اورلووا. یک هنرمند-بازساز و نقاش حیوانات، ظاهر بسیاری از حیوانات فسیلی را بازسازی کرد.

او در بخش بیولوژی دانشگاه مسکو تحصیل کرد و در همان زمان به طراحی و نقاشی مشغول بود. پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه، به مدت 30 سال در موسسه جانورشناسی لنینگراد کار کرد. در بسیاری از سفرها و سفرهای علمی شرکت کرد.
فلروف در حین کار در موزه داروین در مسکو، مجموعه‌ای از نقاشی‌ها و مجسمه‌ها را بر اساس مجموعه‌های بیولوژیکی خلق کرد. دانش یک جانورشناس حرفه ای و یک هنرمند حرفه ای به او اجازه داد تا با موفقیت از اسکلت ها بازآفرینی کند ظاهرحیوانات، تصاویر مجسمه سازی خود را خلق کرده و بنویسند نقاشی هادر مورد موضوعات دنیای باستان

حیوان گرایی در عکاسی

با اختراع عکاسی، امکانات هنرمندان حیوانات به طور قابل توجهی گسترش یافته است. دنیای حیوانات در رنگ ها، طرح ها و انواع بسیار متنوعی ظاهر می شود.
دو عکس فوق العاده از فتوحیوانیست ها را از سایت www.rosphoto.com مورد توجه شما قرار می دهیم

A. Gudkov "زرافه و پرنده"
چقدر عشق به حیوانات در این عکس و حس شوخ طبعی! و همچنین توانایی "گرفتن لحظه".

اس. گورشکوف "روباه"
سرگئی گورشکوف برنده مسابقه لاک پشت طلایی در رده عکاس سال در سال های 2007 و 2011 است. برنده رقابت بین المللیعکاس سال 2007 Shell Wildlife برنده جایزه عکاس سال روسیه شد.
عکس او "روباه" نه تنها با تکنیک اعدام، بلکه با عمق روانی نیز تحت تأثیر قرار می گیرد. به عکس نگاه کنید: حالت روباه، احتیاط، تلقین و حیله گری او به طرز درخشانی به تصویر کشیده شده است.

"بامبل زنبور". عکس وی.آکیشینا

جهت حیوانی نقاشی در دوران باستان سرچشمه گرفته است، بنابراین می توان آن را قدیمی ترین نوع هنر زیبا دانست. امروزه آثار هنرمندان حیوانات توجه نمایندگان حرفه های غیر خلاق را به خود جلب می کند: زیست شناسان و طبیعت شناسان. این به این دلیل است که گرفتن ماهیت حیوان در عکس بسیار دشوارتر است. و هدف از خلاقیت هر استاد هنرهای زیبا که در ژانر حیوان گرایی کار می کند، انتقال شخصیت یک حیوان یا پرنده در یک محیط خاص است.

بنابراین حیوان گرایی طبیعی و ویژگی های هنری. امروزه جهت حیوانی با هنر عکاسی در هم تنیده شده است. انتقال تصویر یک حیوان یا پرنده نیاز به حرفه ای بودن بالایی دارد. و با اطمینان می توان گفت که انتقال صحیح ماهیت حیوان بدون مدافع محیط زیست و دنیای حیوانات غیر ممکن است.

خلاقیت هنرمندان حیوانات خارجی

یکی از مشهورترین هنرمندان خارجی - نقاشان حیوانات، استاد کانادایی رابرت بیتمن است. آثار او بسیار محبوب هستند، نقاشی های این هنرمند در بسیاری از مجموعه های خصوصی و در چندین موزه وجود دارد. هنرمند فعال است موقعیت زندگیدر زمینه حفاظت از محیط زیست و عضو بسیاری از سازمان های زیست محیطی معتبر جهانی است. او بارها جوایز و جوایز معتبر دریافت کرده است.

از ویژگی های کار رابرت بیتمن می توان به موارد زیر اشاره کرد:

• حداکثر رئالیسم تصاویر به تصویر کشیده شده، نقاشی ها گاهی اوقات به سختی از عکس تشخیص داده می شوند.


• وجود تصاویر طرح، که در پیش زمینه آنها همیشه حیوانات وجود دارد.

دیگر نماینده معروفکارگردان حیوانی خارجی استاد آلمانی جولیوس آدام است. او به خاطر خود مشهور شد تصاویر طرح، که گربه ها را به تصویر می کشید. بوم های این هنرمند از محبوبیت ویژه ای برخوردار است، زیرا طبیعت حیوانات اهلی را منعکس می کند که یک نماد هستند راحتی خانهو رفاه.

به طور شگفت انگیزی ذاتا با استعداد است هنرمند بلژیکی- کارل برندرز حیوان شناس. او با نگاه سرسخت یک طبیعت گرا موفق می شود لحظات جالبی از زندگی حیوانات را به چنگ آورد. به نظر می رسد که تمام اسرار طبیعت برای او آشکار می شود که او با هنرهای زیبا آن را بر روی بوم ثبت می کند.

و نیمالیسم یک ژانر در هنرهای تجسمی است که به برادران کوچکتر ما اختصاص داده شده است. قهرمانان آثار هنرمندان حیوانات حیوانات و پرندگان هستند (حیوان - از لاتین "حیوان"). عشق به زندگی و طبیعت، درک خود به عنوان بخشی از جهان زنده - این همان چیزی است که قلم مو آفرینندگانی را به حرکت در می آورد که در برابر موجوداتی که انسان بسیار مدیون آنهاست سر تعظیم فرود می آورد.

تاریخچه حیوان گرایی در نقاشی

حیوانات در آثار خود سعی می کنند دقت تصویر حیوان را حفظ کنند و در عین حال به تصویر اضافه کنند. بیان هنری. غالباً جانور دارای صفات، اعمال و احساسات انسانی است. خاستگاه این هنر نهفته است دنیای بدوی، زمانی که در نقاشی های سنگیمردم باستان سعی داشتند آناتومی حیوان، زیبایی و خطر آن را به انسان منتقل کنند.

از ریشه های دوران باستان

بناهای مجسمه سازیحیوانات و سرامیک های حیوانی بخشی جدایی ناپذیر از تاریخ هستند آفریقای باستان، آمریکا و شرق. در مصر، خدایان اغلب با سر پرندگان و جانوران به تصویر کشیده می شدند. در گلدان های یونان باستان نیز تصاویر تزئینی از حیوانات دیده می شود. حیوان گرایی در همه کشورها به یک اندازه توسعه یافت.

قرون وسطی

قرون وسطی به تصاویر حیوانات تمثیلی و افسانه ای اضافه شد. شخصیت های مورد علاقه استادان آن زمان سگ ها بودند. دوستان وفادارفردی را در زندگی روزمره، در پیاده روی، شکار احاطه کرده است. نقاش معروف ونیزی قرن شانزدهم، Veronese، تصویر یک سگ را به موضوعات مذهبی معرفی می کند - حیوانات پای منجی را دنبال می کنند.

رنسانس

استادان رنسانس سعی کردند حیوانات را از زندگی نقاشی کنند، که بسیار دشوار بود. شما نمی توانید هیچ حیوانی را مجبور به یخ زدن و ژست گرفتن کنید. AT قرن XVII-XVIIIنقاشی حیوانی در هلند، فرانسه و روسیه به سرعت در حال توسعه است. تصاویر حیوانات را می توان در نقاشی ها یافت رامبراند، روبنسو لئوناردو داوینچی. سروف به تصاویر حیوانات با معنای خاصی در هنر روسی اعطا کرد - تصاویر او برای افسانه های کریلوف ایده های متون آموزنده را با سرزندگی و طنز بی نظیر منتقل می کند.

در آستانه هزاره

قرون 19 تا 20 حیوانات حیوانات را کمی از رمانتیسم و ​​تعالی در ایجاد تصاویر حیوانات دور کرد. واقع گرایی می شود ویژگیعصر. نقاشان سعی می کنند آناتومی حیوان را به طور دقیق منتقل کنند رنگ، حالت، عادات - همه چیز در نقاشی ها آنقدر عکاسی است که گاهی اوقات دیدن رد قلم موی هنرمند دشوار است. بعدها، هایپررئالیسم در حیوانات شناسی رایج شد، زمانی که قطعات کوچکبا اراده استاد که می خواهد بر یکی از ویژگی های حیوان تمرکز کند به منصه ظهور می رسد.

نقاشی ها و هنرمندان مشهور ژانر حیوانی. خالقان شرق

یکی از اولین نمایندگان نقاشی حیوانات در نقاشی، هنرمند چینی یی یوانجی است که در آغاز قرن یازدهم کار می کرد. او به خاطر تصاویر منحصر به فرد خود از میمون ها در موضوعاتی که با سبک شرقی آغشته شده بود به شهرت رسید. امپراتور ژوانده از سلسله مینگ ایده های خود را ادامه داد. نقاشی میمون ها و سگ ها سرگرمی مورد علاقه او بود.

نقاشان اروپا و جهان

آلمانی معروف آلبرشت دورر، که در رنسانس کار می کرد، آبرنگ ها و لیتوگرافی های متعددی از خود به جای گذاشت که کاملاً واقعی تصاویر حیوانات را منتقل می کرد. "شیر"، "خرگوش"، "لک لک"و دیگران).

یک نقاش واقعا برجسته حیوانات، فرانس اسنایدرز فلاندرز (قرن XVI-XVII) است. زندگی بی جان او با غنائم شکار شاهکارهای واقعی است که گالری ها و سالن های نمایشگاهی متعددی را در اروپا زینت می دهد. یکی از مهمترین نقاشی های محبوبهنرمند - "شکار گوزن"، و همچنین "روباه و گربه".

حیوان گرایی در آن زمان یک ژانر محبوب نقاشی نبود، اما بورژواها دوست داشتند نقاشی هایی را سفارش دهند که اسب ها و سایر حیوانات اهلی را نشان می دهد. پرتره افراد به سبک باروک اغلب شامل تصاویری از پرندگان و حیوانات است.

همچنین غیرممکن است که یکی از قوی ترین نقاشان حیوانات قرن بیستم - رابرت بیتمن کانادایی را به یاد نیاورید. گاومیش کوهان دار، فیل‌ها، شیرها، آهوها و پلنگ‌های او از پنجره حیات وحش به تماشاگر نگاه می‌کنند که روی بوم استاد نیمه باز است.

هنرمندان روسی

روسیه بسیاری از نقاشان بزرگ حیوانات را به روی جهان گشوده است. واسیلی واتاگینزندگی خود را وقف مطالعه عادات و انعطاف پذیری حیوانات کرد. کارهای گرافیکی، آبرنگ و مداد او به قدری نافذ است که می توان نفس و نگاه حیوان را روی خود احساس کرد. نمونه های عالیآثاری در ژانر حیوانی سروف - "حمام کردن یک اسب"و "گاوان".

یکی دیگر از استادان بی نظیر حیوان گرایی روسی کنستانتین ساویتسکی است. این خرس‌های معروف او بودند که وارد نقاشی شیشکین شدند "صبح در جنگل کاج". اوگنی چاروشین، کنستانتین فلروف، آندری مارتس نمایندگان دوره شوروی در توسعه جهت هستند.

نقاشی حیوانات در دنیای مدرنبسیار نزدیک به هنر عکاسی کار خوب و عشق بزرگخلق چنین شاهکارهایی به موجودات زنده نیاز است. گویی هنرمندان با یک خواهش بر دل انسان می کوبند: «مواظب این دنیای طبیعت باش که از ما می رود».