موسیقی برای آدمک ها: آلات موسیقی ساده. بهترین ساز موسیقی برای یادگیری نواختن چیست؟ ساده ترین ساز موسیقی برای یادگیری

هر ابزار موسیقی محاسن خاص خود را دارد که انتخاب کلاس موسیقی برای کودک را بسیار پیچیده می کند! چگونه ساز و فعالیت های موسیقی مناسب را برای نوزاد انتخاب کنیم؟

کودک با خوشحالی آهنگ هایی از کارتون ها را می خواند، بر طبل کودکان می زند و پیانوی کودکان را می نوازد - فعالیت هایی که گوش موسیقی را تقویت می کند لذت واقعی را به او می دهد. و شما تصمیم می گیرید که زمان آن رسیده است که به موسیقی جدی بپردازید.

چگونه ساز مناسبی برای کودک خود انتخاب کنیم؟

البته شاید اولین اصل در انتخاب باید علایق و استعدادهای خود کودک باشد. اما هنگام انتخاب اولین ساز موسیقی برای نوزاد، باید روی سن کودک تمرکز کنید.

تنوع آلات موسیقی بسیار زیاد است، اما تسلط موفقیت آمیز بر بسیاری از آنها به ویژگی ها و مهارت هایی نیاز دارد که به دلیل ویژگی های سنی، پیش دبستانی ها هنوز از آنها برخوردار نیستند.

و همانطور که معلمان موسیقی اطمینان می دهند، این دلیلی برای امتناع از کلاس ها نیست! فقط با یک آلت موسیقی که از نظر سنی برای کودک شما مناسب است شروع کنید، که به معنای درجه رشد مهارت های حرکتی ظریف، توجه و حافظه است. و به تدریج - با رشد مهارت های خرده ها و همچنین دانش موسیقایی او - به سمت تحقق رویای موسیقایی کودک حرکت کنید!

بر اساس سن: چه ساز را یاد بگیریم؟

پیانو. این یک ابزار کلاسیک است که بسیاری از مردم انتخاب می کنند - و به درستی. یادگیری نواختن پیانو به خوبی گوش موسیقی، مهارت های حرکتی ظریف و - مهمتر از همه - پشتکار کودک، توانایی او برای تمرکز را توسعه می دهد.

چه زمانی یادگیری را شروع کنیم? سن ایده آل برای شروع یادگیری پیانو 3-4 سالگی است.

بلوک فلوت. از جمله مزایای این ساز نه تنها صرفه جویی در فضای خانه و صدای دلنشین است. یکی از مزیت های اصلی ضبط، سهولت در یادگیری است. خیلی زود، فرزند شما می تواند به اولین موفقیت ها ببالد و اولین ملودی را که کاملا حرفه ای به نظر می رسد با افتخار برای شما بنوازد.

چه زمانی یادگیری را شروع کنیم? سن ایده آل برای شروع یادگیری نواختن ضبط 5-6 سالگی است.

گیتار. تقریباً همه رویای نواختن گیتار را در سر می پرورانند: از این گذشته ، این ساز به شما امکان می دهد تا به سرعت به روح شرکت تبدیل شوید و به موسیقی زنده بخوانید. گیتار برای کودکان است - این یک مزیت مهم در هنگام انتخاب ابزار برای نوزاد است. با این حال، کارشناسان توصیه نمی کنند که گیتار را اولین ساز در آموزش موسیقی کودکان کنید: بهتر است با پیانو شروع کنید و به ایده یادگیری نواختن گیتار در سن دبستان بازگردید.

چه زمانی یادگیری را شروع کنیم? سن ایده آل برای شروع یادگیری نواختن گیتار 6-7 سالگی است.

آکاردئون. این ساز فوق العاده به نظر می رسد و مطمئناً پدربزرگ و مادربزرگ کودک را خوشحال می کند و برای شروع یادگیری نواختن آکاردئون ، معلم به شنوایی کامل نیاز ندارد. معایب ابزار وزن آن است - و این اغراق نیست!

چه زمانی یادگیری را شروع کنیم? سن ایده آل برای شروع یادگیری نواختن آکاردئون 7 سالگی است.

ویولن. یادگیری نواختن ویولن نسبت به سایر سازها فرآیندی زمان‌برتر است. البته، تلاش ارزشش را دارد، زیرا ویولونیست‌ها ارزش وزن خود را به طلا داشتند و می‌مانند، و خود درس‌ها به فرزند شما این فرصت را می‌دهد که به طور جدی حافظه و مهارت‌های حرکتی را توسعه دهد. به هر حال، در مورد گوش موسیقی - برای شروع نواختن ویولن، کودک باید توانایی های عالی را نشان دهد.

چه زمانی یادگیری را شروع کنیم? سن ایده آل برای شروع یادگیری نواختن ویولن 7-8 سالگی است.

سازهای کوبه ای. گروهی از سازهای کوبه ای کاملاً حس ریتم و هماهنگی حرکات را توسعه می دهند، زیرا درامرها جادوگران واقعی هستند! فرزند شما می تواند به یک ستاره درخشان در گروه موسیقی مدرسه تبدیل شود و آموزش های منظم موسیقی روی کیت درام فعالیت مغز او را تحریک می کند.

چه زمانی یادگیری را شروع کنیم? سن ایده آل برای شروع یادگیری درامز 8-10 سالگی است.

سازهای بادی. ترومپت، ساکسیفون، ترومبون و کلارینت همگی گزینه های بسیار رمانتیکی برای شروع یادگیری موسیقی هستند. با این حال، در اینجا نه تنها یک گوش موسیقایی به خوبی توسعه یافته مهم خواهد بود، بلکه میزان رشد کودک - مهارت های حرکتی لب و ظرفیت کافی ریه نیز اهمیت دارد. به همین دلیل بهتر است در یادگیری عجله نکنید.

چه زمانی یادگیری را شروع کنیم? سن ایده آل برای شروع یادگیری نواختن برنج 11-12 سالگی است.

می خواستی بچه ات را به درس ساکسیفون بفرستی، اما حالا می بینی که هنوز برای این ساز کوچک است؟ معلمان توصیه می کنند کارهای زیر را انجام دهید: شروع آموزش موسیقی را به تعویق نیندازید، بلکه اولین کسی باشید که بر ساز مناسب سن مسلط می شود. به عنوان مثال، نواختن پیانو یک "پایه" عالی برای یادگیری بیشتر برای نواختن سایر آلات موسیقی خواهد بود - کودک از قبل با مفهوم نت و ملودی آشنا خواهد شد. علاوه بر این، به لطف کلاس ها، او گوش به اندازه کافی توسعه یافته برای موسیقی، توجه و حافظه خواهد داشت!

موسیقی شادی، آرامش و خلق و خوی خوب را وارد زندگی ما می کند. بسیاری از مردم رویای یادگیری نحوه نواختن یک آلت موسیقی را در سر می پرورانند تا خودشان روند ساخت موسیقی را لمس کنند.

با این حال، آمار نشان می دهد که در بیشتر موارد کودکان بازی می کنند، بزرگسالان خطر یادگیری این علم را ندارند و به اشتباه تصور می کنند که دیگر خیلی دیر شده است. در واقع هیچ وقت دیر نیست! سازهای زیادی وجود دارد که هر کسی می تواند بنوازد. شما نمی توانید موسیقی را رد کنید، زیرا به شما امکان می دهد خلاقیت خود را نشان دهید و به مقابله با استرس و تنش کمک می کند.

سردبیران InPlanet 10 بهترین آلات موسیقی را برای مبتدیان آماده کرده اند!

1 گیتار

2 پیانو یا سینت سایزر

3 ویولن

4 طبل

5 ساکسیفون

6 ویولن سل

7 کلارینت

8 بانجو و ماندولین

به طور کلی در هر سنی می توانید نواختن آلات موسیقی را یاد بگیرید. رویای خود را رها نکنید، به خصوص در قرن بیست و یکم، درس های زیادی وجود دارد که به شما کمک می کند تا یک موسیقیدان برای روح شوید!

ما لیستی از 10 سخت ترین آلات موسیقی برای یادگیری را در اختیار شما قرار می دهیم. لطفا توجه داشته باشید که آلات موسیقی ذکر شده است شامل نظم نیست. اگر سازهای موسیقی سخت تری برای استاد شدن می شناسید، حتما آنها را در نظرات به اشتراک بگذارید.

ابوا یک ساز موسیقی بادی چوبی با صدایی خوش آهنگ، اما تا حدودی بینی و تیز است. اولین بار در اواسط قرن هفدهم ظاهر شد که آن را هاوتبویس نامیدند. امروزه، ابوا به طور گسترده در کنسرت های موسیقی مجلسی، ارکسترها، در برخی از ژانرهای موسیقی محلی، به عنوان یک ساز انفرادی استفاده می شود و همچنین در موسیقی جاز، راک و پاپ نیز شنیده می شود.

یکی از پیچیده ترین آلات موسیقی در جهان "شاخ" است - یک ساز موسیقی از گروه بادی که از یک بوق سیگنال شکار گرفته شده است. عمدتاً در گروه‌های سمفونی و برنجی و همچنین یک ساز تک‌نواز استفاده می‌شود.

ویولن یک ساز موسیقی آرشه ای و معمولاً چهار سیم است که از یک ساز زهی باستانی هندی به نام راواناهاتا گرفته شده است که توسط بازرگانان عرب بین قرن های 10 و 16 به ایتالیا آورده شده است. نام ویولن از کلمه ایتالیایی Violino گرفته شده است که در لغت به معنای "ویولای کوچک" است. در قرن 16 در ایتالیا ظاهر مدرن خود را به دست آورد و در قرن 18 کمی تغییر یافت. سازهای ساخته شده بین قرن های 16 و 18 توسط مجموعه داران، به ویژه ویولن های Stradivari و Guarneri بسیار ارزشمند است. این یک ساز موسیقی انفرادی است.

ارگ یک ساز موسیقی کیبوردی است که با انتشار هوای فشرده از طریق سیستمی از لوله ها صدا تولید می کند. این یکی از قدیمی ترین آلات موسیقی است که تاریخچه آن در یونان باستان به قرن سوم قبل از میلاد باز می گردد. ارگ در کلیساهای کاتولیک و برخی کنیسه ها رایج است و اغلب برای همراهی مراسم مذهبی استفاده می شود. در اوایل قرن بیستم، این سازها اغلب در سالن‌های سینما نصب می‌شدند تا فیلم‌ها را از نظر موسیقی در دوران فیلم صامت همراهی کنند. بزرگترین ارگان عامل جهان Wanamaker Organ است که در مرکز خرید Macy's Lord & Taylor در فیلادلفیا، پنسیلوانیا، ایالات متحده آمریکا واقع شده است و از 28482 لوله تشکیل شده است.

بادی یک ساز بادی عامیانه باستانی است که برای قرن ها بخشی از فرهنگ اسکاتلند و ایرلند بوده است. به خصوص در قرون وسطی محبوبیت داشت، جایی که در گروه های موسیقی استفاده می شد. اعتقاد بر این است که بادام از آسیا به اروپا در قرن نهم به دلیل رایج بودن آن در امپراتوری روم شرقی آمده است. صدای این ساز بسیار تند و قوی است.

یکی دیگر از پیچیده ترین آلات موسیقی "هارپ" است - یک ساز موسیقی زهی که از دوران باستان در آسیا، آفریقا و اروپا شناخته شده است و از 3500 سال قبل از میلاد شروع می شود. ه. برای قرن ها این نماد سیاسی ایرلند بوده است.

پیانو یک ساز موسیقی زهی است که در موسیقی کلاسیک کاربرد زیادی دارد. مخترع آن، ساز ایتالیایی هارپسیکورد بارتولومئو کریستوفوری دی فرانچسکو است که اولین پیانو را در فلورانس در سال 1711 طراحی کرد. اگرچه این ساز بسیار حجیم و اغلب گران است، اما تطبیق پذیری و فراگیر بودن آن، پیانو را به یکی از معروف ترین آلات موسیقی در جهان تبدیل کرده است.

آکاردئون یک ساز موسیقی کیبورد-پنوماتیک است که در سال 1829 توسط استاد ارگ وینی K. Demian طراحی شد. این یک نسخه مدرن از سازدهنی دستی است. آکاردئون به دلیل صدای خاصش در ارکسترهای کلاسیک یا سمفونیک استفاده نمی شود، اما به طور سنتی با موسیقی محلی همراه است. به طور کلی، این ساز به عنوان تکنواز استفاده می شود. به طور گسترده در سراسر جهان گسترش یافته است. آکاردئون ساز رسمی شهر سانفرانسیسکو، کالیفرنیا، ایالات متحده آمریکا است.

گیتار کلاسیک یک ساز موسیقی زهی با شش سیم و طیف وسیعی از صداها است. این ساز به عنوان تکنواز، گروه و ساز همراه استفاده می شود. از نیمه دوم قرن هفدهم به شکل مدرن خود وجود داشته است.

مجموعه درام - مجموعه ای از طبل، سنج و سایر سازهای کوبه ای. امروزه آن را به عنوان یک ساز موسیقی واحد در نظر می گیرند، اگرچه در واقع تعدادی ساز مختلف است که هر کدام تاریخ خاص خود را دارند و مدت ها قبل از ظهور درام وجود داشته اند. این ساز پس از ظهور جاز، در حدود دهه 1890، زمانی که درامرهای نیواورلئان شروع به تطبیق دادن درام های خود کردند، به وجود آمد تا یک نوازنده بتواند چندین ساز را همزمان بنوازد. تعداد سازهای کیت برای هر نوازنده متفاوت است و به سبک نوازندگی او بستگی دارد.

برای اکثر نوازندگان سخت است که برای مدت طولانی بدون موسیقی بمانند، به خصوص اگر موسیقی بخشی جدایی ناپذیر از شخصیت و جنبه مهم زندگی باشد. متأسفانه، حمل و نقل بیشتر ابزارها دشوار است - آنها رطوبت، شوک و موارد دیگر را تحمل نمی کنند. به عنوان مثال، حمل و نقل پیانو، داستان دیگری است.

اما، نگران نباشید - تعدادی آلات موسیقی مینیاتوری وجود دارد که می تواند به شما کمک کند روح خود را در زمان مناسب، در هر نقطه از کره زمین بیرون بریزید.

گیتار

بله - گیتار ممکن است کوچکترین ساز زهی نباشد، اما یک طنین انداز خوب با قیمت نسبتاً کمی است و وزن آن هم زیاد نیست. اگر یک پوشش ضد آب نیز تهیه کنید، در جاده نگران (و حوصله) نخواهید بود.

ماندولین

ماندولین ها کمی بیشتر از سایر سیم ها نیاز به تعمیر و نگهداری دارند و کوک آنها بیشتر از سایر سیم ها طول می کشد، اما آنها انتخاب خوبی برای ساز هستند زیرا ماندولین بسیار کوچکتر از گیتار است. اما برای نوازندگان با انگشتان ضخیم، بهتر است ابتدا بازی را در خانه تمرین کنند.

آکاردئون

البته مدل های مینیاتوری هم هستند که برای حمل و نقل راحت ترند. نکته اصلی این است که در قیمت کوتاهی نکنید. به سازنده توجه کنید، زیرا کیفیت صدای ساز به آن بستگی دارد.

اتوهارپ

یک ساز عامیانه منحصر به فرد اتوهارپ است. شبیه به زیتر است، اما بسیار سبک‌تر است، می‌توان آن را در دست یا روی زانو نگه داشت، همچنین نواختن آن بسیار لذت‌بخش‌تر است، زیرا دکمه‌هایی مانند آکاردئون دارد.

یوکلل

این گیتار که معروف به "یوکلل" است، یکی دیگر از سازهای همراه خوب است. ارزان و مهمتر از همه همه کاره. البته از نظر کیفیت رزونانس با ماندولین یا گیتار قابل مقایسه نیست، اما صدای یوکلله بسیار زیباست.

ویولن

بله، این احتمالاً یکی از سخت ترین سیم ها (از نظر بیان) است، اما اگر بدون هیچ مشکلی ویولن می نوازید، در جاده ها همراهی عالی برای شما خواهد بود.

ارهو

ویولن دو سیم چینی. این ساز به شنوایی خوب و دست های زیرک نیاز دارد. در سفر، این نوع ابزار قطعا توجه شما را به خود جلب می کند و نکته اصلی این است که یک کیف خوب برای آن داشته باشید.

فلوت طولی

احتمالاً هر کدام از ما سعی کرده‌ایم فلوت طولی بزنیم. مطمئنا دامنه چندان وسیعی ندارد اما سبک است و با صدایش که یادآور تصنیف و افسانه است فضای خنده داری ایجاد می کند.

کلارینت

سبک ترین ابزار در این لیست نیست، اما قطعاً به خوبی قابل حمل و نقل است زیرا به خوبی در یک کیس اختصاصی قرار می گیرد. اما با پدهای او باید مراقب باشید، آنها به راحتی می توانند آسیب ببینند، به خصوص در مناطق نیمه گرمسیری.

فلوت

یک ساز کاملاً پیچیده - خوب نواختن آن دشوار است، اما کمی ساده تر از کلارینت است. همانطور که در مورد قبلی، لنت ها نیاز به مراقبت بیشتری دارند.

هارمونیک

Harmonica تقریباً مترادف کلمه "سفر" است. سازدهنی سبک، ارزان، بادوام و نسبتاً آسان برای یادگیری نواختن است. علاوه بر این، آنها در انواع تونالیته ها، به معنای واقعی کلمه برای هر سلیقه و گوش وجود دارند.

اوکارینا

این دستگاه به قدری سبک و شیک است که حتی می توان آن را به عنوان گردنبند نیز استفاده کرد. یک ساز سرامیکی (یا چوبی) ارزان قیمت که یادگیری نواختن آن آسان است، اما دامنه آن چندان سخاوتمندانه نیست.

پاداش - دهان شما

فراموش نکنید - شما همیشه می توانید از تارهای صوتی و گلوی خود برای تقلید از آلات موسیقی، آواز خواندن، سوت زدن، کوبیدن، میو و وزوز استفاده کنید. هر چیزی که به ذهن شما می رسد، زیرا بسیار بهتر از یک سکوت آزار دهنده و طولانی است. علاوه بر این، آواز خواندن یک ورزش خوب برای ریه ها و فرصتی برای شاد کردن است.

بنابراین به جای یک شلوار اضافی، بهتر است یک آلت موسیقی را در جاده ببرید تا مردم سریعتر از یک آیفون جدید به سراغ شما بیایند!

ژانرهای معمولی:موسیقی محلی، راک، آکادمیک
قیمت:از 500 روبل.
طرفداران:ضبط، مانند فلوت و سوت مربوطه، بسیار ارزان تر از فلوت عرضی حرفه ای تر است. با ضبط است که نوازندگان بادی کوچک تحصیل خود را در مدارس موسیقی آغاز می کنند. این ساز جمع و جور به راحتی قابل نگهداری و حمل است، بنابراین اگر شما یک چوپان تنها یا یک خنده دار رمانتیک هستید، این ضبط را دوست خواهید داشت.
معایب:در مراحل اولیه، اجتناب از سوت غیر ملودیک مغز خردکن دشوار خواهد بود، و تنظیم ضبط کننده ممکن است برای یک مبتدی بسیار غیر منطقی به نظر برسد.

2. کازو

ژانرهای معمولی:اسکیفل
قیمت:از 200 روبل.
طرفداران:کازو با قیمت و اندازه کوچک خود مجذوب خود می شود. اگر چنین اسباب بازی به دست آورید، ضرر نخواهید کرد. اما بزرگترین مزیت این ساز این است که حتی فردی که کاملاً از موسیقی دور است می تواند در 15-20 دقیقه با آن کنار بیاید. برای نواختن کازو، فقط باید در آن آواز بخوانید (یا، بهتر است بگوییم، زمزمه کنید)، و هیچ نظریه ای برای این کار مفید نخواهد بود.
معایب:صداهای کازوها، به خصوص آنهایی که ارزان قیمت هستند، بیش از همه یادآور صدای دانلد داک هستند و با این صدای پر جنب و جوش بعید است از نظر دیگران (و همچنین شما) به یک نوازنده جدی تبدیل شوید.

3. وارگان

ژانرهای معمولی:مردم
قیمت:از 500 روبل.
طرفداران:مانند کازو، چنگ یهودی در دست جا می‌شود و وقتی نوبت به تغییرات برای مبتدیان می‌رسد، ارزان است، اما ساز بسیار جدی‌تری است. یادگیری نواختن چنگ یهودی نسبتاً در سطح شهودی انجام می شود و خود این فرآیند شبیه مراقبه است. وارگان مدتهاست که در میان بسیاری از مردمان به ابزار "آنها" تبدیل شده است و آنها معتقدند که ارتعاشات آن به شخص منتقل می شود و در حالت خلسه کنترل شده نور قرار می گیرد.
معایب:بدون درک مکان صحیح ساز، نوازنده در معرض خطر آسیب دیدن دندان های خود با چنگ یهودی قرار می گیرد. می‌توانید بی‌پایان تکنیک‌های جدیدی را برای نواختن چنگ کشف کنید، اما پتانسیل خلاقانه آن هنوز محدود است: به عنوان مثال، اگر می‌خواهید به جای موسیقی تاریک، آهنگ‌های راک و پاپ بنوازید، در انتخاب باید تجدید نظر کنید. اصولاً می توان آنها را با چنگ یهودی هم نواخت، اما این به قول خودشان چنین است.

4. گلوکن اشپیل

ژانرهای معمولی:مستقل، پاپ، آکادمیک
قیمت:از 1000 روبل.
طرفداران:صداهای نور یک گلوکن اسپیل (یا گلوکن اسپیل) به سختی می تواند کسی را تحریک کند. حتی اگر بشقاب ها را به صورت کاملا تصادفی بزنید، نتیجه باز هم مانند یک ملودی جادویی و مرموز خواهد بود. بسیار محتمل است که از ابتدا شروع به تسلط بر این ساز نخواهید کرد: در دوران کودکی، بسیاری از آنها گلوکن اشپیل های اسباب بازی (یا زیلوفون هایی که در آن صفحات از فلز ساخته نشده اند، بلکه از چوب ساخته شده اند) داشتند که فقط در "بزرگسالان" تفاوت دارند. تعداد نت ها و رنگ ها
معایب:در ازای هزار روبل، شما فقط یک گلوکن اسپیل برای کودکان دریافت خواهید کرد، میله هایی که بعید است برای پخش ملودی های پیچیده تر از "درخت کریسمس کوچک" و "سورتمه آبی" کافی باشند. این برای شروع کافی است، اما اگر نمی خواهید با اسباب بازی معاوضه کنید، باید حداقل 3000 برای یک ساز کم و بیش مناسب آماده کنید. و قیمت یک گلوکن اسپیل حرفه ای به طور کامل از سقف عبور می کند و بسیار فراتر از مبلغی است که یک فرد معمولی حاضر است برای یک ابزار صرف کند.

5. هارمونیکا

ژانرهای معمولی:بلوز، فولک، راک اند رول
قیمت:از 400 روبل
طرفداران:هارمونیکا علیرغم سادگی ظاهری اش مدت هاست که جایگاه خود را در موسیقی عامه پسند تثبیت کرده است. شما می توانید آن را در تعداد زیادی از مهم ترین آهنگ های قرن بیستم بشنوید (در اینجا شما بیتلز، و باب دیلن، و رولینگ استونز را دارید)، بنابراین مشکل در کارنامه بعید است. سازدهنی کلاسیک به راحتی در جیب شما قرار می گیرد و زمانی که می خواهید احساس کنید مانند یک نوازنده دوره گرد بلوز هستید، نگهداری و حمل آن آسان است.
معایب:نواختن سازدهنی دیاتونیک (اینها پرطرفدارترین ها هستند) مانند تلاش برای به تصویر کشیدن چیزی است که به طور انحصاری روی کلیدهای سفید پیانو به تصویر کشیده می شود، بنابراین ممکن است در برخی مواقع نتوانید آهنگ مورد علاقه خود را بدون تسلط بر تکنیک های خاص اجرا کنید. علاوه بر این، هر سازدهنی دیاتونیک کلید مخصوص به خود را دارد که محدودیت های خاص خود را نیز اعمال می کند (برای شروع، فقط C ماژور را بگیرید).

6. ملودیکا

ژانرهای معمولی:راک، پاپ
قیمت:از 1700 روبل.
طرفداران:آیا صدای سازدهنی را دوست دارید، اما آیا از کوک آن می ترسید یا از کمیاب بودن دامنه آن خجالت می کشید؟ سعی کنید به ملودی تسلط داشته باشید! طیف ژانرهایی که در آنها استفاده شده است در واقع بسیار گسترده تر است (از Joy Division تا Red Hot Chili Peppers، از Depeche Mode تا Faith No More). درک ساختار ملودی ها بسیار ساده تر است - در عین حال به سازهای کیبورد بپیوندید و این می تواند در بسیاری از مکان ها مفید باشد.
معایب:از نظر فیزیکی، نواختن ملودی دشوارتر است: به تنفس خوب، تکنیک انگشت و هماهنگی نیاز دارید.

7. تنبور

ژانرهای معمولی:راک، هوی متال، فولک
قیمت:از 500 روبل.
طرفداران:فکر نکنید که جای تنبور و تنبور فقط در درس ریتم برای بچه هاست. تقریباً هر گروه راک آهنگ هایی دارد که از این سازها استفاده می کنند. با یک تنبور، شما کاملاً حس ریتم را افزایش می دهید، بدون آن هیچ راهی در موسیقی وجود ندارد، و با گذشت زمان، شاید با به یاد آوردن رابرت پلانت یا الکس ترنر شروع به آواز خواندن کنید.
معایب:البته، تنبور برای نواختن ملودی در نظر گرفته نشده است و همه نمی توانند به طور جدی با الگوهای ریتمیک شیفته شوند.

8. کالیمبا

ژانرهای معمولی:موسیقی آفریقایی
قیمت:از 1000 روبل.
طرفداران:صداهای آرام کالیمبا برای گوش بسیار خوشایند است و شبیه ملودی های یک جعبه موسیقی است. این رایج ترین ابزار نیست، بنابراین کسانی که دوست دارند متمایز شوند و دوستان را تحت تاثیر قرار دهند، از آن کاملا راضی خواهند بود.
معایب:با نادر بودن ساز، معایب خاصی نیز به همراه دارد. پیدا کردن کالیمبا در یک فروشگاه موسیقی، به خصوص با قیمت مناسب، می تواند دشوار باشد و برخی از فروشندگان اصلا متوجه نمی شوند که شما از آنها چه می خواهید.

9. صفحه کلید MIDI

ژانرهای معمولی:موسیقی الکترونیک، مستقل، پاپ (در واقع - هر چیزی تا موسیقی متن ارکسترال)
قیمت:از 3500 روبل.
طرفداران:یک صفحه کلید MIDI چندین برابر کوچکتر از یک پیانو و اکثر سینت سایزرها است، اما قابلیت های آن بسیار گسترده تر است، زیرا فقط زمانی کار می کند که به رایانه متصل است (در برخی موارد، تبلت و تلفن نیز می توانند کار کنند)، جایی که می توانید کاملاً آپلود کنید. هر کتابخانه ابزار همچنین برای کسانی که موسیقی‌سازی آن‌ها به مذاق خانه خوش نمی‌آید، گزینه‌ای عالی است: فقط هدفون را به رایانه خود وصل کنید و هر زمان که می‌خواهید هر چقدر که می‌خواهید پخش کنید.
معایب:قیمت ها نیش می زنند. در مقایسه با سایر سازهای موجود در این لیست، صفحه کلید MIDI در حال حاضر یک ابزار گران قیمت است و هر دکمه و فیدر اضافی ارزش آن را به میزان قابل توجهی افزایش می دهد. این ساز به خودی خود هیچ صدایی تولید نمی کند که ممکن است برای کسی یک عیب باشد. برای جنگنده های سرسخت برای خلوص صدای آکوستیک مناسب نیست.

10. یوکلل

ژانرهای معمولی:پاپ، مستقل
قیمت:از 1800 روبل.
طرفداران:اگر می خواهید سیم ها را بکشید، اما گیتار هنوز شما را می ترساند یا به دلایلی مناسب نیست، نگاهی دقیق تر به یوکلل بیندازید. همانطور که برخی فکر می کنند، این یک مینی گیتار نیست، اما اصل نواختن مطمئناً شبیه به تعامل با یک همسر شش سیم است. مزایای یوکلل در برابر پس زمینه آن فشردگی و در نتیجه سهولت توسعه است (حداقل در اینجا نوک انگشتان که روز بعد درد می کنند و دست هایی که به موقعیت مورد نظر کشیده نمی شوند در اینجا کمتر رایج هستند).
معایب:یوکلل ایرادات زیادی ندارد - به جز این واقعیت که برخی از مردم به سادگی صدای پر صدا و شاد آن را دوست ندارند.

11. گیتار

ژانرهای معمولی:راک، متال، فولک، مستقل (می‌توانیم ادامه دهیم و ادامه دهیم)
قیمت:از 3000 روبل.
طرفداران:نه بی دلیل، بسیاری از افراد بزرگ با گیتار شروع کردند (و آن را ادامه دادند و با آن عالی شدند). گیتار مانند هیچ چیز دیگری شما را به سمت موسیقی می کشاند و می توانید بی نهایت این ساز را برای خودتان دوباره کشف کنید. هر سبکی را که ترجیح می دهید و هر هدفی را دنبال می کنید، خواه حرفه موسیقی، نواختن برای خود یا سرگرم کردن دوستان در مهمانی ها، گیتار بهترین دوست شما خواهد بود.
معایب:اندازه و حجم، به خصوص اگر ترجیح می دهید مرحله سنتی گیتار کلاسیک یا آکوستیک را رها کنید و بلافاصله تصمیم بگیرید که همسایگان خود را با تمرینات گیتار الکتریک مجهز به آمپر خود شگفت زده کنید. به هر حال، حتی اگر به روش معمول شروع به یادگیری کنید، یک روز احتمالاً می خواهید یک گیتار الکتریک را در اختیار بگیرید. و به دنبال آن پدال‌ها، پردازنده‌ها، کیس‌های گران‌قیمت و پایه‌هایی برای گیتارهای گران‌بها، خنک‌تر، تقویت‌کننده‌های قوی‌تر شما خواهند آمد... توقف آن واقعاً دشوار است. و چرا؟

1. با خیال راحت آلات موسیقی قدیمی را خریداری کنید

   اغلب پیش نمی آید که سازها در زمینه "میلاژ - 1000 گیگ، موش پیت ها و ضربه های صحنه، بخشیدن بقایای تزئین شده با لایه جدیدی از لاک" فروخته شوند، که واقعاً بر صدای خرید شما تأثیر می گذارد. معمولاً این طرح است: "من خودم خریدم / آن را به من دادم / می خواستم فرزندم را به مدرسه موسیقی بفرستم ، اما درست نشد و یک ساز خوب بیکار می ایستد و گرد و غبار جمع می کند." چنین ابزارهای بی ادعا اغلب در شرایط خوب یا حتی عالی هستند، در حالی که شما همچنین پول زیادی را پس انداز می کنید (به شخصی که حدود ده ابزار را از این طریق تهیه کرده و در آینده شکایتی ایجاد نکرده است اعتماد کنید).

2. اعتماد کن اما تایید کن

   در صورت امکان، یک دوست آگاه تر از موسیقی را با خود به فروشگاه یا جلسه ای با صاحب قبلی ببرید تا وضعیت ساز را به طور معتبر بررسی کنید. اگر این امکان پذیر نیست، مهم نیست، اما نباید فقط به فروشنده اعتماد کنید. ابتدا ویدیوهای YouTube را برای مبتدیان تماشا کنید (می‌توانید توصیه‌های خاصی برای انتخاب ابزارها یا فقط دستورالعمل‌های بازی برای مبتدیان را در نظر بگیرید) تا بفهمید چه چیزی حلقه می‌زند، خم می‌شود و باز می‌شود. این حداقل یک ایده حداقلی از اینکه خرید شما چگونه باید باشد به شما می دهد.

3. یک مرد می نواخت نه گیتار

   برخی از مبتدیان بیش از حد به ظرافت های صدا توجه می کنند یا حتی همه چیز را به یکباره می خواهند. اگر گیتار الکتریک، پس فندر 70 هزار، اگر پیانو، پس ... نه، پیانو نیست، بگذارید فوراً پیانوی سفید باشد! در مراحل اولیه، همه اینها فقط هدر دادن پول است. وقتی فردی تازه شروع به یادگیری می کند، به سختی می تواند بفهمد که چرا گیبسون بهتر از گیتار قدیمی پدرش با ساخت ناشناخته است و چگونه صدای چوب ماهون با صدای صنوبر متفاوت است. البته، شما نباید یک تکه تخته سه لا بخرید تا کاملاً خود را از نواختن دلسرد نکنید، اما سرمایه گذاری هنگفتی برای اولین سازتان منطقی ترین تصمیم نیست. در پایان، اگر متوجه شدید که از ساز خود پیشی گرفته اید، شروع به شنیدن ایرادات آن کنید و به سقف توانایی های آن ضربه بزنید، همیشه می توانید گزینه ای جدید، گران تر و پیشرفته تر را هدف قرار دهید.