Ruský kvetinový ornament. Rozmanitosť a význam tradičného ruského ornamentu

Toto leto som publikoval knihu, ktorú zhromaždila historička Antonina Sergeevna Zernová. Dnes začínam sériu publikácií kópií vzoriek starých ruských knižných ornamentov - „História ruského ornamentu od X do XVI storočia podľa starých rukopisov. Táto zbierka bola zozbieraná a vytlačená v roku 1870 tímom učiteľov a študentov Stroganovskej školy technické kreslenie pod vedením riaditeľa školy - Viktora Ivanoviča Butovského.
Pôvodné vydanie pozostávalo z dvoch zväzkov po 100 listov. Prvý zväzok je historický, obsahuje vyobrazenia ornamentov v životnej veľkosti, ako sú uvedené v rukopise. Druhý zväzok je didaktický, pozostáva z kresieb zväčšených fragmentov ornamentálnych motívov. Budem citovať len tabuľky z prvého zväzku. Ukázalo sa, že kvalita kópií nie je príliš vysoká - musel som fotiť v dosť tmavej miestnosti.

V roku 1860 vznikla Stroganovská škola technického kreslenia zlúčením dvoch škôl kreslenia. Na jej čele stál režisér Viktor Ivanovič Butovskij, ktorý sa celý venoval obrodeniu národné tradície vo výrobe. Butovský zaujímal vysoké postavenie v spoločnosti – skutočný štátny radca, pán na dvore Jeho cisárskeho veličenstva, člen moskovskej pobočky Rady obchodu a manufaktúr a v r. posledné rokyživot - predseda výboru pre výstavbu budov v Moskve v roku 1882, celoruská umelecká a priemyselná výstava. Vzdelaním historik a povolaním ekonóm sa najviac hodil na post riaditeľa Stroganovky. Samozrejme, svoju úlohu zohral aj fakt vzťahu Viktora a Alexandra Butovského. Alexander Ivanovič viedol oddelenie obchodu a manufaktúr pod ministerstvom financií, ktoré malo na starosti školu Stroganov.
Pod Butovským bola práca učiteľov a študentov Stroganovskej školy organizovaná na štúdium umeleckých tradícií starovekého ruského umenia. Chodili na etnografické a archeologické výpravy, aby načrtli staré ruské ornamenty, hľadali a kopírovali ozdoby 10. – 16. storočia podľa starých rukopisov, vyrábali odliatky bielokamenného dekoru vladimirsko-suzdalských kostolov z 12. – 13. storočia.
V roku 1870 bola vydaná edícia kópií vzoriek starých ruských knižných ornamentov - „História ruského ornamentu od 10. do 16. storočia podľa starých rukopisov“ - prvá publikácia vedecký výskum Stroganov. IN AND. Butovský osobne dohliadal na vyhľadávanie a zhotovovanie kópií starých iluminovaných rukopisov – určoval, do ktorých knižných depozitárov poslať študentov Školy a kto sa bude podieľať na vyhotovení kópií. "História ruského ornamentu" bola prvou publikáciou zo série nasledujúcich štúdií o staroveké ruské umenie a jeho uplatnenie v umeleckom priemysle. Sám Butovský opísal význam tejto zbierky takto: „S objavením sa tohto vydania vo svete sa v Európe prvýkrát brilantne prejaví umelecký význam Ruska staroveku od desiateho do sedemnásteho storočia. Verejnosť sa zoznámi s ruským štýlom zašlých rokov a spoľahne sa Základný kameň oživenie tohto štýlu v 19. storočí.

1. BYZANTSKÝ OZNAK. Zo zbierky Rozpravy Jána Zlatoústeho, známeho ako Margaréta, 10. storočie. Moskva, Synodálna knižnica.

2. BYZANTSKÝ OZNAK. Z Rozhovoru Jána Zlatoústeho, gréckeho rukopisu, ktorý kedysi patril Jeremiášovi, prvému konštantínopolskému patriarchovi, z desiateho storočia. Moskva, Synodálna knižnica.

3. BYZANTSKÝ OZNAK. Z evanjelia X-XI storočia. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

4. BYZANTSKÝ OZNAK. Z gréckeho evanjelia X-XI storočia. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

5. BYZANTSKÝ OZNAK. Z gréckeho evanjelia X-XI storočia. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

6. BYZANTSKÝ OZNAK. Z gréckeho evanjelia X-XI storočia. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

7. BYZANTSKÝ OZNAK. 1. Zo Slova sv. Gregor z Nazianzu, X-XI storočia. 2. Z rozhovoru Jána Zlatoústeho o evanjelistovi Jánovi, X-XI storočia. Moskva, Synodálna knižnica.

8. BYZANTSKÝ OZNAK. 1. Z rozhovoru Jána Zlatoústeho, XI. storočie. 2. Z Chetya-Mineya za mesiac november, XI storočia. Moskva, Synodálna knižnica.

9. BYZANTSKÝ OZNAK. 1. Z Rozhovoru Bazila Veľkého o žalmoch, XI. storočie. 2. Z rozhovoru Jána Zlatoústeho o Matúšovi, 1006 Moskva. Synodálna knižnica.

10. RUSKÝ OZNAK. Z Ostromírskeho evanjelia, 1056-1057. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

11. RUSKÝ OZNAK. Z Ostromírskeho evanjelia, 1056-1057. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

12. RUSKÝ OZNAK. Z Ostromírskeho evanjelia, 1056-1057. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

13. RUSKÝ OZNAK. Z Ostromírskeho evanjelia, 1056-1057. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

14. RUSKÝ ORNAMENT. Zo zbierky Svjatoslava, 1073 Moskva. Synodálna knižnica.

15. RUSKÝ OZNAK. 1. Zo štyroch evanjelií s výkladom, 1062. 2. Z Nového zákona, XII. storočie. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

16. BYZANTSKÝ OZNAK. Z Nového zákona, XII storočia. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

17. BYZANTSKÝ OZNAK. Z Nového zákona, XII storočia. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

18. BYZANTSKÝ OZNAK. 1. Z Prísloví Šalamúnových, XII storočia. Moskva. Synodálna knižnica. 2. Zo štyroch evanjelií, XII. storočie. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

19. RUSKÝ OZNAK. Z Yuryevského evanjelia, 1120-1128. Moskva, kláštor Chudov.

20. RUSKÝ OZNAK. Z Yuryevského evanjelia, 1120-1128. Moskva, kláštor Chudov.

21. RUSKÝ OZNAK. Z Yuryevského evanjelia, 1120-1128. Moskva, kláštor Chudov.

22. RUSKÝ OZNAK. Z Mstislavského evanjelia, 1125-1132 Moskva, Archanjelská katedrála.

23. RUSKÝ OZNAK. 1. Z rebríka Jána z Rebríka, XII. storočie. 2. Z evanjelia napísaného v Moskve v roku 1164, Rumyantsevovo múzeum.

24. RUSKÝ ORNAMENT. Z evanjelia napísaného v roku 1164. Moskva, Rumyantsevovo múzeum.

25. RUSKÝ OZNAK. 1. Od pilotov, XII storočia. 2. Z evanjelia, XIII storočia. 3. Z evanjelia napísaného v roku 1164. Moskva, Rumjancevovo múzeum.

26. RUSKÝ OZNAK. Zo žaltára XII-XIII storočia. Moskovská provincia. Knižnica Nového Jeruzalema.

27. RUSKÝ OZNAK. 1. Od pilotov, XIII storočia. 2. Z evanjelia, XII-XIII storočia. Moskva, Rumyantsevovo múzeum.

28. BYZANTSKÝ OZNAK. Zo štyroch evanjelií, XIII storočia. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

29. BYZANTSKÝ OZNAK. Zo štyroch evanjelií, XIII storočia. St. Petersburg. Cisárska verejná knižnica.

30. RUSKÝ OZNAK. 2. Z evanjelia XIII. storočia. Moskva. Katedrála Archanjela.

Vzory vytvorené na odevoch, obrusoch, uterákoch neznámymi remeselníkmi minulých storočí sa stále jasne lesknú a trblietajú dúhovými farbami. Tieto symbolické obrazy mali podľa našich pradedov priniesť šťastie a prosperitu svojim majiteľom, zachrániť „od hladu a moru“, odvrátiť vplyv zlých síl, chrániť bojovníka pred zraneniami na bojisku a podporovať plodenie. .

Až do polovice devätnásteho storočia sa „dekorácie“ nemenili, aby neporušili a neskreslili starodávne posvätný význam, odovzdávané z generácie na generáciu, pričom sa starostlivo dodržiavajú „kánony“. Ornamenty sú podobné starodávnym spisom a podobne ako ony môžu veľa povedať o svetonázore človeka z tých vzdialených období. Po dlhú dobu si ľudia pamätali účel ozdôb. V 20-30-tych rokoch XX storočia obyvatelia niektorých severných ruských dedín preukázali svoje znalosti o význame zobrazených vzorov pred najstaršou remeselníčkou v dedine na špeciálnych „čítaniach“: mladé dievčatá privedené na zhromaždenia hotové diela a povedal o nich pred „celým svetom“.

Na niektorých miestach vo vnútrozemí stále môžete počuť starodávne názvy vzorov: „vodyanik“, „Perun“, hoci majster najčastejšie nedokáže vysvetliť ich význam. A napriek tomu starodávne vzory žijú ďalej. Žijú a užívajú si ich krásu. Žijú niekedy v rozpore s presvedčením spoločnosti alebo jej jednotlivých skupín, v rozpore s usmerneniami toho či onoho štátneho režimu. Nejako som sa pri práci v archívoch ryazanského historického a architektonického múzea-rezervácie veľa nasmial, keď som si prečítal korešpondenciu medzi ryazanským starostom a biskupom zo Skopinského (19. storočie): obaja korešpondenti nenápadne nadávali „chlípnym“ ruským ženám, ktorý napriek veľkému cirkevné sviatky, tvrdohlavo chodil po meste v „neslušne“ vyšívanej „spodnej bielizni“ – ľudovej košeli s výšivkami pozdĺž lemu. Zvyk si vyžadoval, aby boli výšivky vystavené a remeselníci na nich zobrazovali buď rodiacu ženu, alebo dokonca „vzory prvej noci“.

Nebolo však vôbec vtipné spomínať na príbehy starých ľudí, ktoré počuli na výpravách o tom, ako v rokoch Veľkej vlasteneckú vojnu a niekedy - a pomerne nedávno, boli barbarsky zničené stovky ľudových "ozdob" s obrazom svastiky - jednej z najobľúbenejších slovanských ozdôb. A hrozí, že vyspelé technológie 21. storočia úplne vymažú ruské ľudové remeslá z povrchu Zeme svojou nízkou produktivitou a primitívnymi technológiami.

A predsa, napriek všetkému, ozdoba žije ďalej. Dodnes existujú ľudia, ktorí vedia, ako sa zdobiť a ktorí chcú nosiť tradičné ruské oblečenie. Dlhé zimné večery Slovanské dievčatá a ženy vyšívali a tkali vzory s pochodňou - jeden zložitejší ako druhý, čím si zdobili svoj „rad“, aby sa neskôr, na dovolenke, mohli chváliť pred „obschestvom“. Cítili len krásu? Viedla ich len túžba po kreatívnom sebavyjadrení? Alebo existovalo a dodnes existuje v starovekých symboloch niečo veľmi dôležité – pre nás neznáme, súčasné?

Prvýkrát som sa s nezvyčajnými vlastnosťami ľudového ornamentu musel vysporiadať v mladosti, keď som pracoval v Ryazanskom historicko-architektonickom múzeu-rezervácii. Bolo treba odfotiť sa v starom ľudovom odeve. V katedrále, kde sa natáčalo, som si kvôli chladu musel obliecť kožušinové tielko, ale ... len čo som si obliekol vyšívané ľanové oblečenie, zrazu bolo teplo: tenká látka zahriala! Nepredstaviteľným spôsobom! Neskôr, keď som čakala na narodenie dieťatka, som si uvedomila, že ľudové vzory, ktoré vyrábali ruské ženy, okrem krásy dodávajú nastávajúcej mamičke pokoj a trpezlivosť. Keď som kreslil ornamenty na plánované diela, môj zdravotný stav sa zázračne zlepšil, opuchy zmizli. Neskôr, keď som si osvojila remeslo ručného tkania, začala som si všímať, ako sa moja nálada mení pri výrobe rôzne zdobených výrobkov.

Prekvapivo je ľudový ornament, „dekorácia“ rovnaký na celom svete: grafika je trochu iná, farby a odtiene sa menia, ale vzhľad, rytmus, význam sú celkom rozpoznateľné. Existuje prípad, keď ju spoznal mexický tkáč národný vzor nulová dámska košeľa provincie Archangeľsk. Čo je toto? Nehoda? Alebo na základe iného ľudové tradície lež rovnaké hlboké znalosti, niekedy pre nás nedostupné, pretože sú podané pre nás nezvyčajným jazykom - harmónia, krása a láska - a pred ich pochopením je potrebné ovládať samotný jazyk?

Táto kniha je výsledkom mojej túžby nastoliť otázky súvisiace s významom ľudových textilných ozdôb a zvláštnosťami ich pôsobenia na „nosič“ nimi zdobeného odevu alebo človeka, ktorý sa na vzory pozerá. Využíva informácie z mnohých, niekedy aj netradičných zdrojov: história, etnografia, mytológia, bioenergetika, moderná alternatívna medicína atď. Možno to nie je úplne správne: je možné objať tú nesmiernosť? Ale ruská ľudová kultúra sa mi vždy zdala taká komplexná a mnohostranná, že podľa môjho názoru je potrebné ju študovať iba komplexne, keď som pocítila samotný spôsob myslenia našich predkov.

Verím, že proces kreslenia ľudových textilných vzorov najlepšie ilustruje to, čo bolo povedané. Najprv som strávil mesiac na dokončenie takéhoto výkresu pri zachovaní všetkých dizajnových prvkov (a to je s linkovaným papierom, ceruzkou a opravnými prostriedkami). A zakaždým vyvstala otázka: ako by to mohlo byť bez nich? Na tkáčskom stave? A nie od stredu, odkiaľ sa vzor zreteľne odvíja, ale od okraja? A namiesto kresby v lepšom prípade diagram naškrabaný klincom na dosku. Akú priestorovú predstavivosť, aké koordinované medzihemisférické spojenia mozgu potrebujete mať, aby ste to dokázali? Musí vidieť! Ale koniec koncov, tento obyčajný tkáč by to dokázal ...

A ďalej. Veľmi si želám, aby sa staré umenie ornamentu zachovalo, nezaniklo, takže zručnosti, tradície a krása ľudová kultúra naďalej žiť, tešiť a prinášať úžitok ľuďom. Koniec koncov, táto krása má neuveriteľne dobrú energiu (rád by som povedal - dušu), schopnú pomáhať ľuďom. Chcel by som veriť, že témy, ktorými sa zaoberám, budú zaujímať nových bádateľov a tak úžasný fenomén, akým je ruský ľudový textilný ornament, bude možné skutočne pochopiť z rôznych uhlov pohľadu. Medzitým starodávne obrazy-spisy naďalej čakajú na svoje úplné prečítanie. No, začnime, nie?

Štúdium ľudových „ozdob“ začalo v r XIX storočia. Prvé popisy textilných vzorov a pokusy nájsť v nich skrytý význam urobili známi ľudia: členovia Imperiálnej archeologickej spoločnosti a početní učenci archívnych komisií. Ruská ríša. Podarilo sa im nahrať neoceniteľný materiál, teraz - bohužiaľ! - stratený nenávratne: prvotný ľudové mená jednotlivé prvky ornamentu, viac-menej ešte neskreslené zánikom patriarchálu roľnícky život. V 20. rokoch v ich práci pokračovali regionálne spolky miestnych historikov. Pomerne systematizované materiály boli publikované v regionálnych publikáciách alebo usadené v archívoch. Z dostupných sú diela smolenského etnografa E.N. Klet-nova, ryazanský etnograf N.I. Lebedeva, slávny archeológ V.A. Gorodcov (I.001) a materiály unikátnej štúdie Sapozhkovských miestnych historikov P. a S. Stachanova.

V 50-tych až 70-tych rokoch 20. storočia vyšlo množstvo literatúry venovanej opisu vzorov ľudovej výšivky a tkania na celom území ZSSR. Vydáva sa množstvo umeleckých albumov a katalógov krojov. Štúdiom ozdôb národov Sibíri S. Ivanov vyvinul schémy na vytváranie ozdobných foriem v závislosti od typu použitej symetrie. Záujem historikov, archeológov a umeleckých kritikov o význam obrázkov rastie: špeciálne štúdie vykonáva G.P. Durasov, G.S.

Maslova, B. A. Rybakov (I.002), A. Ambrose.

V 90. rokoch minulého storočia sa opäť objavili materiály na štúdium miestnych tradícií. Noví bádatelia múzejných zbierok a amatérski zberatelia upozornili na predtým zmeškané detaily šperkov ľudový odev, čo umožnilo dohľadať ľudový kroj odraz slovanskej pohanskej kultúry a sociálne a rodové informácie o majiteľovi. Bola tu príležitosť študovať históriu starovekého a medzi Slovanmi rozšíreného symbolu - svastiky. Početné pokusy o praktickú rekonštrukciu využitia a významu ľudového ornamentu mali zástancovia znovuoživujúceho pohanstva. A. Golan vo svojom hlavnom diele vystopoval singel mytologický základ symboly ornamentu medzi národmi sveta a dielo M.F. Parmon vyčerpávajúco osvetlil črty strihu a formy ľudového odevu.

Vychádzajú štúdie, ktoré nastoľujú otázky vnímania symbolov ľudskou mysľou, ako aj vplyvu znamenia na našu fyzickú kondíciu – z tohto pohľadu V.I. Lošilov. Psychológovia a predstavitelia alternatívnej medicíny nazbierali značné skúsenosti s hodnotením vplyvu určitých nemateriálnych faktorov na Ľudské telo a naše chápanie vlastností vedomia sa neustále rozširuje. Ale nikto sa ešte nepokúsil zvážiť ľudový ornament z tohto pohľadu.

Málokto vie, že prvou krajinou na svete, ktorá rozšírila svastiku, je ... Rusko. Toto je kľúčová ozdoba vyšívania a tkania na ruskom severe, dokonca sme predbehli Indiu, kde amulety s hákovým krížom stále zdobia mestské domy. Súhlasím, vzhľadom na ideologický kontext udalostí 20. storočia je to vnímané prinajmenšom ako irónia osudu.

Práve na našich končinách sa zachovali viacslabičné slnečné motívy, ktoré sú niekedy materské aj vo vzťahu k indickým motívom (o tom sa dočítate v dielach S. V. Zharnikovej). To je závratná archaika.

„perina“ (provincia Tula), „kôň“, „koňská stopka“ (provincia Riazan), „zajac“ (Pechora), „šafránová čiapka“ (provincia Nižný Novgorod), „loach“ (provincia Tver), „bowleg“ "(Voronežská provincia.) atď. Na území vologdských krajín bol názov svastiky ešte rozmanitejší. „Hák“, „kryukovets“, „hák“ (okresy Syamzhensky, Verkhovazhsky), „pazúrik“, „ohnivý pazúrik“, „oheň na koňoch“ (oheň na koňoch?) (okresy Tarnogsky, Nyuksensky), „overiť“, „kriket “ ( okres Velikoustyugsky), „vodca“, „vodca“, „zhgun“, (okresy Kichm.-Gorodetsky, Nikolsky), „svetlo“, „jasne strapatý“, „kosmach“ (okres Totemsky), „husi“, „ chertogon“ (okres Babuškinskij), „kosačka“, „kosovik“ (okres Sokolsky), „kríž“, „brána“ (okresy Vologda, Gryazovets), „rotátor“, „rotátor“, „rotátor“ (okresy Šeksninsky, Čerepovec) , "roh" (okres Babaevsky), "mlynár" (okres Chagodoshchensky), "krutyak" (okresy Belozersky, Kirillovsky), "flaming" (okres Vytegorsky). Najarchaickejším z nich je samozrejme ohnisko. Tento názov odráža pôvodný význam magického symbolu svastiky: „živý oheň“ - „oheň“ - „troška“ - „podpaľovač“.

„Ruský názov svastiky je „kolovrat“, t. j. „slnovrat“ („kolo“ - staré ruské meno slnko, "brány" - rotácia, návrat). Kolovrat symbolizoval víťazstvo svetla (slnka) nad temnotou, života nad smrťou, oživte ho nad Navi. Svastika, nasmerovaná opačným smerom, sa nazývala "solenie". Podľa jednej verzie „Kolovrat“ znamenal zvýšenie denného svetla alebo vychádzajúce jarné slnko, zatiaľ čo „solenie“ znamenalo zníženie denného svetla a zapadajúce jesenné slnko. Existujúci zmätok v názvoch je spôsobený nesprávnym pochopením smeru rotačného pohybu ruskej svastiky. „Správna“ alebo „rovná“ svastika sa často nazýva kríž s koncami ohnutými na pravú stranu. Avšak v ruštine pohanská tradícia význam Svastika je čo najbližšie k tej najstaršej (symbol „živého ohňa“), a preto by sa jej ohnuté konce mali považovať presne za jazyky plameňa, ktoré sa prirodzene odchyľujú doľava, keď sa kríž otáča doprava, a doprava, keď sa otáča doľava. K vychýleniu plameňov v oboch prípadoch dochádza vplyvom prichádzajúceho prúdu vzduchu. Preto sa „kolovrat“ alebo „ľavostranná“ svastika v Rusku nazýva kríž, ktorého konce („jazyky plameňa“) sú ohnuté na pravú stranu a naopak kríž s koncami zahnutými na ľavá sa nazýva „solenie“ alebo „pravostranná“, svastika (v tomto prípade sa svastika otáča v smere hodinových ručičiek podľa slnka, odtiaľ jej názov - „solenie“). V starovereckom "solení" - rituálnej prechádzke okolo kostolov na slnku - sa dá ľahko uhádnuť starodávny pohanský rituál. (M.V. Surov „Všetko a všetci sa vrátia“)“

Odpradávna si ľudia zdobili odevy, obydlia, náradie a domáce potreby rôznymi ozdobami. Neboli to len kresby, ale magické symboly, pred ktorými mali svojich majiteľov chrániť zlí duchovia. Okrem toho ornament vždy dal veciam elegantný a slávnostný vzhľad.
Pre starodávny ruský ornament na tkanine sú najcharakteristickejšie rastlinné, zoomorfné, každodenné, kultové motívy. Podľa starých ruských ručne písaných kníh možno tiež vysledovať históriu ornamentu v Rusku. Ornamenty v nich boli zdobené čelenkami pre každú kapitolu a iniciálkami (prvé písmená kapitol a žalmy). Od 12. storočia sa v knižných ozdobách objavujú nové motívy – gryfovia, draci a iné bájne príšery, poprepletané konármi, opaskami, zapletené do ich chvostov a krku do takej miery, že sa už nedá nič rozobrať.

Drevorezba sa už od pradávna vyznačovala aj rôznymi ornamentmi. Existuje niekoľko techník rezbárstva: geometrické, prelamované a umelecké. V geometrických rezbách vyrobených vo forme výklenkov rôznych tvarov boli často prítomné pohanské symboly, napríklad takzvané "rozety" a "žiare" označujúce slnko. Takéto obrázky sú často viditeľné na domáce potreby: kolovrátky, riad, kuchynský riad. Umelecké rezbárstvo bolo skutočné kreslenie na drevo a zdobili steny domu, hrebeň na streche, verandu. Podobne ako v textilných ozdobách, aj v drevorezbe boli bežné rastlinné, zoomorfné a kultové motívy, ktoré v r staroveku mali chrániť dom pred zlými silami a neskôr sa zmenili na jednoduché prvky bytovej dekorácie.

Po prijatí kresťanstva na konci 10. storočia sa v Rusku začala šíriť byzantská kultúra, čo sa prejavilo predovšetkým v architektúre, jazyku a ornamente. Dokonca aj slovo „ornament“ je latinského pôvodu a prekladá sa ako „dekorácia“. Od 12. storočia začali do staroruského ornamentu prenikať prvky charakteristické pre talianske, perzské, indické a počas tatársko-mongolskej invázie ornamenty. Mix všetkých týchto štýlov XVI-XVII storočia dala vzniknúť špeciálnemu ornamentálnemu štýlu charakteristickému len pre ruský ľud.

Obsahuje geometrické tvary a rôzne rastlinné vzory, obrazy zvierat, existujúce aj mýtické, fantazijné vzory prepletajúcich sa pások, konárov, listov, popínavých rastlín, ktoré napriek všetkej ich zložitosti tvoria, rôzne postavy zvieratá, vtáky a ľudia. V rôznych storočiach sa zdobili rôzne predmety (či už oblečenie alebo ručne písaná kniha, rakva alebo uterák) boli použité rôzne ornamentálne motívy, niektoré boli charakteristické len pre svoju dobu, iné sa zachovali z dávnych čias až do súčasnosti.

V najbohatšej zbierke látok a odevov v štáte Historické múzeum V Moskve je veľa úžasných vecí. Uchováva sa tam aj táto bohato vyšívaná dámska košeľa, ktorú mala na sebe pred poldruha storočím ruská sedliacka žena zo severného mesta Kargopol.

Slávnostná dámska košeľa. Provincia Olonets, okres Kargopol. Prvá polovica 19. storočia.

Rovnako ako hviezdy, na rukávoch sú rozptýlené malé žiarivé diamanty. A na pleciach, orámovaných horúcim červeným vzorom, sú už kosoštvorce veľké. Okolo goliera košele kvitli nevídané rastliny, sedeli medzi nimi vtáky. Lem je najelegantnejšie zdobený. V jej strede je fantastický vták vo vnútri akejsi bizarnej budovy, pri stenách a na streche ktorých sú veľké a malé vtáky. A neďaleko rástli zvláštne stromy, vtipní malí muži so zdvihnutými rukami stuhli. Celý vzor, ​​ktorý ide okolo lemu, sa nedá opísať perom - iba v rozprávke!

Tábor slávnostnej dámskej košele. Provincia Olonets, okres Kargopol. Prvá polovica 19. storočia.

Ako viete, košeľa v starej ruskej dedine bola hlavnou súčasťou kroja a pre mladých ľudí to bola niekedy jediná. Na všedné dni to väčšinou nevyšívali, ale ako vyzdobili ten slávnostný! Snažili sa najmä dievčatá, pretože ukázať sa na verejnosti v nevyšívanej košeli sa považovalo za hanbu. A na deň, keď všetci roľnícky svet vyšiel na kosenie, pripravil aj oblečenie zdobené vzormi. Niet divu, že ľudia spájali mnoho rôznych presvedčení s košeľou. Verilo sa napríklad, že sa to nedá nijako predať – stratíte šťastie. O svadobnej košeli sa navyše verilo, že má liečivú silu.

Hlboký význam mali aj samotné dekorácie. V polovici minulého storočia bol obrad „vzorcov čítania“ ešte živý. V jednej z dedín sa zišli dievčatá z blízkych i vzdialených miest v najlepších odevoch vyrobených vlastnými rukami. Nosili sa štyri alebo päť košieľ so zložitými vzormi, ktoré siahali od spodného lemu až po hruď. Potom - letné šaty, na jej vrchole - tri alebo štyri elegantné zástery. Chlapi, ktorí prišli na festival, si za sprievod vybrali starenku a spolu s ňou pristúpili k vyobliekaným dievčatám. Žena ukázala ich zástery a lemy košele, čím vysvetlila význam vzorov. Chlapci na základe výšiviek posudzovali usilovnosť a schopnosti dievčat.

V starej severskej piesni sa spieva, ako jedna z týchto ihiel pracovala:

Prvýkrát vyšívanie
Červené slnko s oparmi.
S teplými mrakmi;
Druhýkrát vyšívané
Mesiac svietil lúčmi.
S častými hviezdami...
štvrté vyšívané
Modré more s vlnami...

Vo svojom svadobnom náreku nevesta z Kargopolu povedala, že na jej bielej košeli je vyšívané „dobré vychádzajúce slnko, ranné svitanie, mladý polnočný jasný mesiac, rieky, všetky jazerá sú hlboké“. Ale bez ohľadu na to, ako veľmi preskúmame staré tričká, také niečo neuvidíme naturalistická maľba prírody, plnené ihlou a viacfarebnými niťami. To dievča zrejme hovorilo iným obrazovým jazykom. Ale ako tomu rozumieť? Kľúč k jej poznaniu sa pokúsime nájsť v starých rozprávkach, prísloviach, hádankách. Aspoň v tomto, kde hovoríme o slnku:

veľké svetlo,
Ohnivý vták je v plameňoch
Každý ju pozná
A lásky.

Koniec koncov, toto je vodítko k nám už známemu obrázku na leme košele: izba je obrazom sveta, ohnivý vták je jasné slnko! A menšie vtáky (nazývali sa peahens) sú ako lúče okolo slnka.

Myšlienka svetla a tepla bola medzi ľuďmi spojená s obrazom vtákov. Verili, že s ich príchodom prichádza na zem jar:

škovránky,
prepelica,
Prehltnite vtáky!
Príďte nás navštíviť!
Jar je jasná
Jarná červená
Prineste nám.

Nie je náhoda, že v nádhernom operení peria sú na ich hlavách často viditeľné kríže, kruhy, trojzubce: tieto znaky sú v ľudové symboly Od dávnych čias zosobňovali oheň a slnko.

Poďme ďalej. Vtáčiky pavúkov, akoby sa trepotali z lemu jej košele, sedeli na jej golieri vedľa rastlín obsypaných kvetmi. To znamená, že s príchodom dlho očakávaných vtákov, a teda s príchodom jari, celá príroda kvitne:

Prišiel Pava
Sadol si na lávu
Uvoľnila si perie
Na akýkoľvek elixír.

Áno, na výšivke, ako vidíme, je nielen poetický, ale aj viditeľný obraz jari. Či nie je pravda, že celý svet sa odráža vo vzorovanej košeli! Tomu pomohlo umenie ornamentiky, ktoré dáva domáce potreby hlboký význam. Môže tieto veci urobiť buď prísnejšími alebo elegantnejšími. Vo vzoroch našej košele, pochádzajúcej z Kargopolu, presláveného orným hospodárstvom, je daný obraz sveta, ktorý je farmárovi blízky.

Nielen košeľa, ale celý sviatočný kostým kargopolskej sedliackej ženy bol hlboko symbolický. Na hlavu si dala kokoshnik vyšívaný zlatou niťou, perlami, korálkami a farebným sklom alebo kamienkami so symbolmi oblohy - slnka a hviezd. Uviazala si zásteru, na ktorej bol vyšitý poľnohospodársky kalendár (pozri č. 10 „Mladého umelca“ za rok 1983), opásala sa „dúhovým“ opaskom a ako hovoria vedci, bola vzorom sveta. Krása a harmónia šiat akoby svedčila o múdrom usporiadaní vesmíru. Vyšívané na leme košele a iných obrázkov. Povedzme, že v strede - akási fantastická rastlina a po jej stranách - silné zvieratá s pazúrovitými labkami, zmrazené v ochranných pózach. Zdá sa, že zvieratá sú preniknuté svetlom slnečné svetlo- dokonca aj ich hriva a uši sú zlaté a trblietajú sa hodvábom. A všade naokolo sa trepotajú, pomaly a dôležito pochodujú, usadene sediace rozmanité pávy. Toto vtáčie kráľovstvo naznačuje, že celý priestor vyšívania je „vyplnený“ slnečným žiarením.

Čo však môžu predstavovať pre nás tajomné levy či leopardy? V jednom zo severských sprisahaní o takých fantastické zviera hovorí sa, že jeho vlna je pozlátená a napokon zlato symbolizovalo v staroveké umenie svetlo. Na druhej strane, vzdialený príbuzný, prototypom leva vyšitého na leme bol okrídlený pes Simargl-Pereplut zo starého mýtu, strážca úrody. Ukazuje sa, že tento vzor je spojený s poľnohospodárstvom.

Na leme ďalšej košele sú dva vtáky so zrasteným chrbtom (takejto kompozícii sa kvôli jej tvaru hovorí „loďka“). Od „lodky“ sa k semienku v tvare srdca tiahne výhonok a zo semienka vyrastá rozprávkový strom so sviežimi kvetmi a listami. Všade naokolo sedia pávy a po stranách sa zdá, že mohutné vtáky strážia úžasnú rastlinu. Zdá sa, že úloha týchto majestátnych strážcov je jasná, ale čo znamená „veža“?

Výskumníci ruského ľudového umenia dobre vedia, že existujú tri druhy: vták, kôň a jeleň. Folklórne materiály hovoria, že tieto zvieratá a vtáky sa v mysliach ľudí spájali s obrazom slnka – ako jeho „sluhov“. V dôsledku toho naša kompozícia priamo súvisí so slnečnou symbolikou.

Pozrime sa bližšie na nasledujúcu ilustráciu - výšivku na uteráku - a uvidíme, že "veža" sa akoby pohybovala priamo k nám. Hlavy, krky a prsia vtákov sú vytočené do strán – presne ako kone rútiace sa v jednom postroji. Teraz sa pozrime na rastlinu. Kto dobre pozná ruskú výšivku, okamžite v nej uvidí obrysy ženskej postavy so zdvihnutými rukami. Pred nami je priestranný obraz prírody pochádzajúcej od farmára - Matky Zeme, ktorá bola pre roľníka ako živá bytosť: na zimu zaspala a prebudila sa z horúcich lúčov jarného slnka, napila sa vody a porodila plodina. To znamená, že význam vzoru na uteráku je tiež jasný – hovorí o príchode jari, rozkvetu prírody a blízkom nástupe plodnosti.

V ruskej dedine bolo veselo starodávny zvyk. Na jar chodili dievčatá v hlučnom zástupe za dedinou. Tam, zdvihnúc ruky k nebu, spievali piesne - kamienky a zaklínadlá, vzývajúc "vtáčiky lastovičky", ktoré mali do ich zeme priniesť jarnú červenú. A na výšivke plášťa, ktorý zdobil elegantnú dievčenskú košeľu, vidíme ženskú postavu s rukami zdvihnutými k nebu. V rukách ženy a okolo - veľkých a malých vtákov. Ako vidíte, výšivka, obrad a pieseň majú rovnaký význam. Mali by prispieť k bezprostrednému príchodu jasného jarného slnka, tak potrebného pre celú prírodu.

Nastal čas poľných prác a oráči vyrazili do poľa. Pozrite sa na vzor iného uteráka: v strede výšivky je majestátna ženská postava(nám už známy obraz Matky Zeme), ktorá drží za uzdu dva kone. Sedia na nich jazdci, gesto rúk ukazuje, ako úctivo sa prihovárajú oblohe aj matke Zemi. Za chrbtom jazdcov sú pluhy, ktorými roľníci orali svoje polia. Máme teda viditeľný obraz stretnutia jari.

Áno, vzory ruských výšiviek sú úzko spojené s každodennými starosťami poľnohospodárov a majú hlbokú hĺbku morálny zmysel. Čitateľ už zrejme tušil, že v starej dedine mali tieto vzory nielen estetický, ale aj rituálny význam. Dievčatá ich vyšívali spravidla len na jar, pred začiatkom poľných prác. Zdalo sa, že žiadajú oblohu o plodný rok a v jazyku ornamentu povedali: nech je to tak vždy!

Je známe, že predkovia ruských roľníkov - starí Slovania - uctievali "ubrus", teda uteráky. Alebo skôr nie samotné uteráky, ale na nich vyobrazené vzory, ktoré sa potom starostlivo odovzdávali z generácie na generáciu, z matky na dcéru. A keďže výšivka má pôvod v takom starom staroveku, je logické predpokladať, že farba a technika sú tiež symbolické.

Najstaršie farebná kombinácia v ruskej výšivke - biela a červená: strieborné ľanové plátno a horiaca niť vzorov. Červená farba v ľudovom umení bola symbolom pozemskej plodnosti a samotného slnka. To je dôvod, prečo sú poslovia jari, pávy a matka Zem, akoby osvetlení a ohrievaní slnečným žiarením a teplom, sú vyšívaní rovnakou niťou.

Teraz sa pozrime bližšie na techniku ​​vyšívania. Steh za stehom, striktne pozdĺž buniek látky, akoby na plátne, na trblietavej striebornej hmote bol vyšívaný obrys vzoru. Napichovačky najčastejšie používali staré vzorky alebo triesky, čím sa zachovala ikonografia antických námetov. Druhým stupňom je vnútorné vyplnenie vzoru rovnou mriežkou, do buniek ktorej boli šachovnicovo vyšívané krížiky. Táto technika, bez zdôrazňovania vecnosti zobrazovaného, ​​odhalila symbolický význam ornamentu.

Postupom času sa na rituálny význam výšivky postupne zabudlo a do popredia sa dostala jej dekoratívna stránka. Remeselníčky čoraz viac vypĺňajú siluetu takzvanými typovými švami, ktoré pozostávajú z viacfarebných štvorcov, trojuholníkov a obdĺžnikov. A potom, na konci minulého storočia, boli staré počítacie švy nahradené voľným tamburským švom, ktorý pozostával z retiazky s očkami, namiesto bieleho podomácky tkaného plátna sa používa jasne červené kaliko. Toto všetko ničí starodávne obrazový systémľudové výšivky, hoci samotné diela z majestátne slávnostných sa stávajú slávnostne elegantnými.

Ešte pár desaťročí - a staroveký mýtus sa z ľudových výšiviek úplne vytráca: na začiatku 20. storočia už ani tie najlepšie ihličkové ženy nevedia skutočný význam veľa vzorov, ktoré vyšívajú. Najmä dnes - je dobré, ak vieme, že uteráky „s kohútmi“ boli v Rusku za starých čias bežné ...

Mladým umelcom však, samozrejme, nestačí len obdivovať tieto krásne vzory. Bolo by pekné skopírovať ich do albumu, ktorý by mal byť vždy s vami. A potom sa snažte dozvedieť viac o duchovnej stránke úžasného umenia ich predkov. Naozaj je v nej veľa vecí, na ktoré by sa nikdy nemalo zabudnúť.

/ Mladý umelec. 3, 1985 / G. Durasov, Foto: E. Groshnikova, Yu.Robinova

Od staroveku v Rusku boli na každom kuse riadu, na každom oblečení, ako aj na domoch zobrazené rôzne prvky, symboly, ktoré tvorili vzory. Každý detail mal svoj význam a miesto. Tak vznikol ruský ľudový vzor.

Historické informácie o ruskom ľudovom vzore

Malo by byť zrejmé, že existujú dva pojmy - vzor a ornament. A od začiatku to nebolo ono. Ani teraz nie každý vzor možno nazvať ozdobou. Napríklad, ak ide o neustále sa opakujúci vzor (report).

V Rusku sa verilo, že vzor je oveľa hlbší, znamená viac. Slovo ornament je vypožičané z latinčiny a objavilo sa oveľa neskôr a znamená dekoráciu. V Rusku mal analóg - „dekorácie“. Verilo sa, že je určený na dekoráciu dekoratívneho štýlu. V budúcnosti sa však tieto dva pojmy prelínali a začali sa dopĺňať.

Ruský ľudový vzor je kombináciou rôznych línií, symbolov a iných prvkov, ktoré sa môžu opakovať alebo byť v jedinej verzii. Vzory sa môžu líšiť od miesta k miestu. Takže vo východných regiónoch Ruska vo vzore nájdete taký prvok ako „indická uhorka“, ktorá je dnes stále populárna.

Taktiež každá lokalita mala svoje farebná schéma vzory a ozdoby.

Znaky a symboly v ruskom vzore

Ak vezmeme do úvahy ruský ľudový vzor z hľadiska symboliky, potom môžeme povedať, že ani jeden prvok tam nie je zobrazený len tak. Každý má svoj vlastný význam a je na svojom mieste.

Najpopulárnejšie symboly vo vzore sú:

• Hviezda Alatyr, alebo, ako sa tiež nazýva, kríž Svaroga. Má osem okvetných lístkov a symbolizuje vesmír, jeho cykly skladania a rozkladania.
• Veľmi obľúbený je aj symbol Beregini (Rozhanitsa). to schematické znázornenieženy, ktoré chránia.
• vysoko významný symbol je niekedy nazývaný aj strom sveta. Spája v sebe svetovú os, vesmír a rod.
• Každý vie V časoch Hitlera sa svastika stala symbolom vojny a fašizmu, ale spočiatku to tak vôbec nebolo.
• Obľúbený je aj symbol Orepey, čo je kosoštvorec v tvare hrebeňa. Tento symbol prináša šťastie, rovnováhu a pokoj v duši.
• Okrem toho sa vo vzore a ornamente používajú kvety, hviezdy, špirály a iné symboly, z ktorých každý má určitý význam, zvyšuje pozitívnu a ochrannú energiu človeka.

Okrem vyššie uvedených prvkov existuje mnoho ďalších. Okrem toho sú takmer všetky vzory schémy dosť rôznorodé. Jeden a ten istý symbol môže byť znázornený rôznymi spôsobmi, pričom však treba zachovať spoločné znaky a linky. Takto vznikajú celé ochranné frázy, ale aj drobné príbehy či konšpirácie.

Posvätný význam vzoru

Mali by ste vedieť, že ten istý symbol, ale zobrazený v rôzne časti oblečenie, mohol mať iný význam. Napríklad znak Orepei, zobrazený v oblasti lakťov na ženskom oblečení, označoval predka. Ak bol zobrazený na leme, potom bol vstupom do druhého sveta.

Symbolicky zobrazovali aj antických bohov, ktorí sa pohybovali na vozoch. Boli zapriahnuté do rôznych zvierat, ktoré zosobňovali konkrétne božstvo.

Niektoré ruské vzory (foto nižšie) niesli určitý kód vo svojej číselnej opakovateľnosti. Dôležité boli teda tieto čísla:

• tri (Absolútno, Trojica, čas, priestor);
• štyri (hlavné smery, ročné obdobia);
• sedem (symbol harmónie);
• dvanásť.

V takýchto vzoroch a ozdobách sa prejavuje aj vzťah k matke prírode našich predkov. Svojimi podobizňami ju akoby žiadali o ochranu a záštitu pred rôznymi zlami, problémami a nešťastiami.

Kde sa používajú ruské ľudové vzory?

Použitie vzorov je dosť rôznorodé. Používajú sa do utierok, obrúskov, na maliarske potreby, domčeky, pri vyrezávaní dreva a kovu. Za starých čias nezostal ani jeden predmet bez kresby.

Ruské vzory (v našej recenzii sú fotografie) nie sú len krásou objektu, ale aj ochranou, talizmanom jeho majiteľa. Je známe, že ešte pred vznikom písma boli ľudia zobrazovaní na riade rôzne symboly(kosoštvorce, čiary, bodky).

Rozdiely vo vzoroch v rôznych regiónoch

Každý región Ruska má svoju vlastnú históriu maľby, výšiviek, vzorov a ozdôb. Zvážte ruský ľudový vzor (obrázky niektorých budú uvedené nižšie) pre niektoré typy a oblasti:

• Gzhel maľba - modré a biele farby sú charakteristické v kresbách, ktoré sú vyrobené na keramických a porcelánových výrobkoch;
• maľba, ktorá je známa obcou Zhostovo, na kovových podnosoch;
• veľmi zaujímavé Chochlomská maľba rôzne vzory, vyznačuje sa zlatou farbou (existuje aj červená, žltá a oranžová);
• okrem toho v mnohých regiónoch vyrábali vlastné, špeciálne hračky (Dymkovo, Kargopol, Stary Oskol), z ktorých každá mala na obraze svoj vlastný, jedinečný vzor;
• Veľmi známe sú aj šály Pavlovský Posad, ktoré sa vyrábajú v červenej a čiernej farbe, s kvetinovými vzormi.

A to nie sú ani všetky známe remeslá, kde sa používa ruský ľudový vzor.

Najstaršie vzory

Najstaršie vzory zahŕňajú kombináciu rôznych znakov, ktoré mali za starých čias zvláštny význam A len tak neboli aplikované na žiadny produkt. Každá rodina mala svoj súbor výšiviek, obrazov, ktoré sa dedili z generácie na generáciu. Majú dokonca osobitný význam pre rodinu, byť jej vlastným symbolom. Samozrejme, časom sa vedomosti stratili.

Staroveké ruské vzory na nás dýchajú tajomstvom, silou amuletov, významom každej kučery či znamenia.

Teraz veľa ľudí zbiera podobné obrázky, ktoré majú zmysel v ich prasiatku.

Ako začať kresliť ruské ľudové vzory

Teraz sa ľudia čoraz viac obracajú k dedičstvu našich predkov a chcú oživiť stratené tradície. Mnoho ľudí sa napríklad pýta, ako nakresliť ruský vzor. Kde začať?

Po prvé, mali by ste pochopiť, že v Rusku existuje veľa maliarskych a vyšívacích techník, ktoré majú svoje vlastné charakteristiky. Pre začiatočníkov musíte vziať vzory, ktoré nie sú príliš zložité a majú opakujúci sa vzor. Takže bude jednoduchšie zachytiť jej samotnú podstatu.

Pred samotným kreslením si musíte precvičiť jeho jednoduché komponenty: bodky, čiary, ťahy, kvapôčky, očká atď. V skutočnosti sa najťažší vzor skladá z vyššie uvedených detailov. Z nich jednoduché formy po určitom čase tréningu bude možné vytvárať zložitejšie.

Aby ste pochopili, ako nakresliť ruský vzor, ​​nemali by ste sa ponáhľať. Niektoré formy sa môžu zdať zložité, ale nezabudnite, že všetky pozostávajú z jednoduchých. Opakujúci sa vzor rozložte najskôr na detaily, začnite ho zobrazovať od najsvetlejšieho a najzákladnejšieho, napríklad od bodu. Postupne okolo neho kreslite ďalšie tvary, a tak na samom konci môžete získať svoj hotový vzor. Pozrite sa na fotografiu nižšie, ktorá zobrazuje všetky fázy kreslenia. A uistite sa, že tento proces nie je taký zložitý.

Môžete sa tak naučiť vytvárať ozdoby a vzory sami. V zásade si môžete vziať hotové schémy a potom ich preniesť na povrch.

Použitie vzorov na domácich predmetoch

Vzory a ozdoby sa v dávnych dobách vyrábali aj na domácich predmetoch.Napríklad v Rusku bola na soľničkách zobrazená rozeta so šiestimi okvetnými lístkami. To malo symbolický význam. Táto ružica označovala slnko a soľ sa považovala za spojenú s ňou. Jej obraz sa tiež často nachádzal na kolovrátkoch ako symbol nekonečného času.

Okrem symbolického maľovania náčinia nechýbalo ani jednoduché zdobenie výrobku. Samozrejme, že sa to neobjavilo okamžite, ale technika bola vyvinutá v priebehu rokov.

Treba poznamenať, že niektoré vzory, ktorých schémy sú dosť zložité, stále vyrábajú remeselníci. Toto je napríklad maľba Khokhloma, ktorá vyzerá veľmi krásne a bohato. Jeho výroba je však pomerne zložitá a viacstupňová.

Použitie vzorov pri vyšívaní

Ruská výšivka v Rusku tradične zdobí nielen oblečenie, uteráky, posteľné prikrývky a iné ľanové výrobky, ale je aj talizmanom. Prelínanie vzorov nie je v žiadnom prípade náhodné. Všetky symboly sú na svojom mieste.

Okrem toho pri vyšívaní záleží na farbe použitej nite. Uvažujme o niektorých bodoch:

• na ochranu bábätka je vhodný vyšívaný kohút alebo kôň v červenej alebo čiernej farbe;
• pre úspešnú činnosť by sa vyšívanie malo vykonávať v modrých alebo zlato-zelených tónoch;
• vlnená výšivka je vhodná, ak už existujú nejaké energetické diery, robí sa v oblasti ľudských čakier;
• plátno sa používa na upokojenie, vyšívajú sa ním stromy, vtáky, hviezdy alebo slnko;
• pre ženy vo vyšívaní musíte použiť čiernu, aby ste sa chránili pred neplodnosťou;
• pre mužov - zelená (chráni pred ranami), modrá (chráni pred živlami).

Okrem toho sa vo výšivkách používajú aj symboly - kríž (zábrana a ochrana pred zlom), hviezda (nebeský oheň), kruh (označujúci plodnosť, hojnosť a materstvo) a iné.

Ruská výšivka je teda celý súbor vedomostí, ktoré naši predkovia používali v staroveku, chránili seba, svojich príbuzných a svoju rodinu.

Použitie vzorov na oblečení za starých čias

Pravdepodobne najznámejšia aplikácia vzoru a ornamentu je Túto výšivku pozná aj ten najväčší neznalý človek v tejto veci. Pravda, farby a vzory sa opäť líšia podľa regiónu.

Napríklad, čím južnejšie bola oblasť, tým svetlejšie mali ľudia oblečenie. Bolo to spôsobené tým, že skorší náter bol prírodného pôvodu a čím bol teplejší, tým väčšia bola rozmanitosť v možnostiach jeho výroby.

Ak hovoríme o mužskom a ženskom oblečení, potom prvý nemal takmer žiadne rozdiely v regiónoch, s výnimkou preferencií vo farbe a vzore. Ale dámske oblečenie bolo dosť rôznorodé a výrazne sa líšilo.

A tiež vyšívanie rôznych zvieracích figúrok bolo veľmi populárne v severnej časti Ruska. Ale južné mali farebnejšie výšivky (často červené).

Použitie ruského ľudového vzoru v modernom oblečení

Ruský ľudový vzor na oblečení sa pravidelne vracia do módy. Známi módni návrhári vyrábajú kolekcie s ľudovými motívmi (napr. v roku 1976 Russian Collection od Yves Saint Laurent).

V našej dobe sú ruské vzory už dlho prioritou skutočných znalcov. Okrem farebných tradičných sa používajú svetlé kvetinové (alebo iné ľudové) potlače. Pamätám si staré vzory, ktoré remeselníci vyšívajú na oblečenie pre svoju rodinu a priateľov. Tiež si určite môžete objednať podobné oblečenie pre seba, ak chcete.

Tiež produkty, ktoré si už dlho získali uznanie v kvalite aj štýle (napríklad šály Pavlovo Posad), zostávajú obľúbené.

Ruský vzor teda jednoducho nemôže ísť do zabudnutia. Jeho vplyv na ľudí je nepopierateľný, toto je jeho dedičstvo a jedného dňa právom zaujme svoje právoplatné miesto v srdciach ľudí. Koniec koncov, staré ruské vzory skutočne nesú harmóniu a krásu, ktorú poznali naši predkovia. Je to aj naša história, na ktorú by sa nemalo zabúdať.