Чуждестранната литература на ХХ век (L.G. Андреев) Въведение

Литературният процес на XX век - ерата на научно-техническата революция, световните войни, народоосвободителните движения. Променящата се картина на света и формирането на ново художествено мислене. Литературата като естетически феномен в контекста на културата и цивилизацията на ХХ век. Проблеми за съдбата на културата в трудовете на философи и социолози: Бердяев, Шпенглер, Фром. Литература и философия: интуитивизмът на Бергсон, психоанализата на Фройд, "колективното несъзнавано" на Юнг, екзистенциалистката концепция на Хайдегер. Търсенето на социални и морални ценности, които се противопоставят на културата на неверието. Литература и наука. Литература и политика. Литература и война. Авангардни течения – стремежът към осъвременяване на литературата и предисторията на модернизма. Сюрреализъм, футуризъм, експресионизъм. Модернизмът като реакция на кризата на позитивисткия мироглед и като нов тип творческо мислене. Модернистични концепции за изграждане на Вселената и идеи за човека. Митологизъм, "поток на съзнанието", акцент върху субективността на възприятието, характеристики на прилагането на пространствено-времеви категории в творчеството на модернистите. Модернизъм и класика на XIX век.

Периодизация: Литература 1910–1945 и литература 1945–2000

Литература 1910–1945

Франция.Дадаизъм и сюрреализъм: художествени манифести, поезията на Аполинер, ранните творби на Елюар и Арагон. Автоматично писане и структура на сюрреалистичния образ.

Пруст и неговият "субективен епос" В търсене на изгубеното време. Пруст и Бергсон. Пренасяне на психологията на възприятието, работата на паметта, пространствено-времевите репрезентации в импресионистичната проза на Пруст. Свят на изкуствотоРоманът на Пруст.

Традиции на литературната класика в творчеството на френските писатели. Барбюс и Зола. Антивоенна тема и образът на колективния герой в романа "Огън" на А. Барбюс. Документален и публицистичен характер на романа. Епични картини на Р. Ролан ("Омагьосаната душа") и Мартен дю Гар ("Семейство Тибо"). Значението на Толстой за тези писатели. Социално-психологическите романи на Мориак "Клеят на змиите", "Пътят към никъде". Темата за живота "в свят без Бог" и етичните проблеми. Мориак и Балзак.

Екзистенциалистката концепция за света и човека в творчеството на Ж.-П. Сартр ("Гадене") и А. Камю ("Аутсайдерът"). Идеологическата и творческа еволюция на Камю и Сартр през годините на войната и съпротивата: отхвърлянето на утопията за абсолютната свобода, проблемът за избора и отговорността за съдбата на хората.

Системата от символи във философската приказка Малкият принц» А. дьо Сент-Екзюпери. Проблемите на живота и смъртта, вечното и преходното, отговорността на човека „за тези, които е опитомил“.

Великобритания.Реалистични традиции и нови явления в творчеството на писателите от по-старото поколение - Шоу, Уелс и Голсуърти. Навлизане в литературата на писателите модернисти. Темата за войната в творчеството на "окопните поети" (Брук, Сасун, Оуен). Романът "Смъртта на един герой" от Р. Алдингтън.

Дж. Джойс е митотворецът на 20 век. Образът на Ирландия и моделът на света в творчеството на Джойс. Естетика и художествена система на Джойс-поет, разказчик, романист. Ulysses е енциклопедия на модернизма. Структурата на романа и техниката "поток на съзнанието". Аналогия с Омировата Одисея. Блум, Дедал, Марион като триединната същност на човечеството. У. Улф е теоретик на английския модернизъм. Експерименталните романи на Улф "Стаята на Джейкъб" и "Г-жа Делоуей". Естетика на творчеството Д. Лорънс. Традиционни форми на разказване и новаторство в предаването на гамата от чувства. Освобождаването на човека от машинната цивилизация, която го поробва, е основната тема на Лорънс. Търсенето на идеал в сливането на природното и духовното. Романите „Синове и любовници“, „Любовникът на лейди Чатърли“. Т. Елиът е майстор на модернистичната поезия. Развитие на темата за трагедията на човешкото съществуване в условията на нехуманна цивилизация. Стихотворение "Лоша земя" Темата за смъртта, асоциативността на образите, поетическите реминисценции, преосмислянето на митовете в поемата на Елиът.

Антиутопиите на О. Хъксли („Прекрасният нов свят”) и Д. Оруел („1984”) са философски и художествен коментар на социално-политическата ситуация в съвременния свят на писателите. Преоценка на утопичните ценности.

Германия, Австрия.Експресионизмът в немскоезичната литература, социално-исторически и философско-естетически предпоставки за възникването му. Поезия (Хайм, Тракъл, Верфел) и драматургия (Кайзер, Толер) на експресионизма. Поетика на експресионизма. Еволюция на И. Бехер. Прозата на Франк ("Добър човек"). Творчество Ф. Кафка. Образът на един абсурден свят. Отчуждението на човека. "Трансформация". „Процес“. Притчи. Понятието "кафкаизъм". Романи от Е.М. Ремарк, отражение на трагедията на „изгубеното поколение” в тях. Тихо на западния фронт роман. Романи от Келерман („9 ноември“), Деблин („Берлин-Александър-Плац“), Фалада („Малък човече, какво следва?“). Томас Ман: еволюцията на нагласите и творчеството. Философията (Шопенхауер, Ницше), литературната класика (Гьоте, Толстой, Достоевски) във възприятието на Т. Ман. Категорията на времето в романите "Лота във Ваймар" и "Вълшебната планина". Философия и музика в Доктор Фауст. Проблеми за съдбата на изкуството и отговорността на твореца. Митология на Фауст. История и модерност в творчеството на Г. Ман, Л. Фойхтвангер, С. Цвайг. Идеалът за духовна свобода в творчеството на Г. Хесе. Романът "Степен вълк". Съотношение на „поезия на битието” и „проза на битието”. Иронията на Хесе и "романтичната ирония" в немската литература от епохата на романтизма. Антивоенна и антифашистка тема в творчеството на Б. Брехт. Теорията на "епическия театър". Пиесите "Добрият човек от Сазуан", "Майка Кураж и нейните деца".

Италия.Картина на литературния живот на Италия. Маринети и италианският футуризъм. Футуристични манифести. Поезия на херметизма (Монтале, Унгарети). Проза и драматургия на Пирандело, реформатора на театъра. Интерпретация на реалността в условно парадоксални форми, сблъсък на лице и маска във философските и интелектуални пиеси „Шест герои в търсене на автор”, „Хенри IV”. Концепцията за човека, гротеската, комичното и трагичното в драматургията на Пирандело. Литература на италианската съпротива. Виторино и неговите "Сицилиански разговори", романът "Хора и нечовеци".

Испания.Литературата в условията на обществено-политическата обстановка в Испания през 20-те и 30-те години на ХХ век. Щафета на писателите "Поколение 1898". Поезията на Мачадо и Философската концепция на Химензай Ортега-и-Гасет за съдбата на културата на 20 век („Бунтът на масите“, „Дехуманизацията на културата“). Федерико Гарсия Лорка е поет и драматург. Връзката на поезията на Лорка с народното творчество. Развитие на фолклорната и митологична традиция, теми за любовта, смъртта, съдбата, природата. Сливане на темата за рока с темата за личната отговорност и призив за действие. Сплав от епично, лирично и драматично начало. Поетичната драма "Мариана Пинеда" е синтез от история и легенда. „Поема за Кантехондо“, „Цигански романсеро“. Трагедии "Кървава сватба", "Домът на Бернар Алба".

САЩ.Американската литература между двете световни войни. тема " американска мечтаи американската трагедия в творчеството на американските писатели. Творчеството на Т. Драйзер и неговия роман "Американска трагедия". F.S. Фицджералд е писател от епохата на джаза. Романът "Великият Гетсби": романтично пречупване на темата за американската мечта и прагматизма, който й се противопоставя. Илюзия и реалност в романа на Фицджералд. Оригиналността на поетиката на Е. Хемингуей и темата за войната в творчеството му. Ранни разкази (сб. "В наше време"). Техника айсберг. Отражение на отношението на "изгубеното поколение" в романа "Фиеста". Темата за фиестата и темата за коридата. Любов и война в романа "Сбогом на оръжията!". Антифашистката тема в творчеството на 30-40-те години. Романът За кого бие камбаната. Хемингуей и Испания. Философски аспектиразказът "Старецът и морето" (1954), изявление за достойнството и непобедимостта на човека. Образът на американския юг и неговата история в творчеството на У. Фокнър. Митологема, социално конкретно и вечно в художествения свят на Фокнър. "Звук и ярост" "Мечка". Дол Пасос и неговата концепция за американската история в трилогията на САЩ. Експерименталният характер на прозата на Дос Пасос. Фактография, филмов монтаж, "панорамно писане". Драматургия от О'Нийл. Търсенето на форми на съвременната трагедия. "Любов под брястовете". Англо-американският имажизъм и поезията на Паунд. Визуална конкретност, лаконизъм, търсене на "точната дума" в поезията на Паунд. Обръщение към средновековната европейска (Италия, Прованс) и китайската поезия. Сатиричният цикъл "Хю Селуин Мауберли".

Литература 1945–2000

Значението на победата над фашизма във Втората световна война. Литературният процес от втората световна половина на XX век. Популяризиране на страните от третия свят на световната сцена. Ролята на латиноамериканската литература. Литературата в „постиндустриалното общество” и постмодернизма. Постмодернизмът като изразител на "духа на времето" и като феномен на епохата. Спорове за същността на постмодернизма (Барт, Дерида, Кръстева). Отказ от миметичното изкуство, от концептуалните структури, от строгото композиционно изграждане на творбата; използването на многовариантна интерпретация на явления и свободна импровизация. Понятия и термини на постмодерната естетика: игра, ирония, пародия, пастиш, интертекстуалност, незавършеност. Сближаването на литературните тенденции като характерна тенденция за втората половина на 20 век. Преобладаването на традиционните литературни форми ("неореализъм") в литературата на Италия, Испания, Германия.

Германия.Военна тема в литературата. Преоценка на наследството от миналото, национална самокритика, осмисляне на новата действителност в немската литература. В. Борхерт и темата за "завърналото се поколение". Разкази и пиеса от Борхерт "На улицата пред вратата". Темата за "непокореното минало" в творчеството на Г. Бел. Военна и следвоенна Германия в романите и разказите на Бел („Къде беше, Адам?“, „През очите на клоуна“, „А ти не каза нито дума“). Г. Грас: морални и политически проблеми на неговото творчество. Романът "Тенекиеният барабан" като разновидност на "възпитателния роман". Пародия и гротеска, фарсови похвати в създаването на образа на миналото и настоящето в романа "Кучешки години". Ленц, неговите истории, романът "Немски урок". Антифашистката тема в творчеството на Ленц. Обръщение към историческата тема в творчеството на П. Зюскинд. Романът "Парфюмерист" като феномен на немския постмодернизъм. Историята на гълъба. Интертекстуалност на прозата на Зюскинд.

Швейцария.Драматургията на Ф. Дюренмат и М. Фриш в контекста на литературния процес от втората половина на 20 век. Трагикомедия Дюренмат "Физиците". Темата за отговорността на учения. Абсурден модел на света. Апел към традициите на Пирандело (приемане на "лице и маска"). Работата на Фриш. Проблемът за идентичността, желанието на героите за самопознание (романът "Но"). Драма "Дон Жуан или любовта към геометрията": конфликтът на рационализма и страстта.

Великобритания.Историческа и културна обстановка в следвоенни години. Творчество Г. Грийн. Социални и морални въпроси, острота на психологическите конфликти, комбинация от сатира и трагедия в романите "Сърцевината на материята", "Власт и слава", "Тихият американец". Зелен католик и зелен реалист. Теми за отговорността и личния избор. Тихият американец е едно от най-значимите произведения на антиколониалната литература. Особеността на композицията на романа. Трагизмът на обстоятелствата и политическата острота на звука на романа. Цикълът от романи на Сноу за братята извънземни. Понятието "епичен цикъл" и прилагането на неговите принципи в творчеството на Сноу. Разнообразие от теми и образи, жанрови модификации (биографични, политически, психологически, семейни, социални и политически романи). Работата на Сноу "Две култури" и нейното значение в конвергенцията на технократи и хуманитаристи. Творчеството на "разгневените млади писатели": Озбърн ("Погледни назад с гняв!"), Еймис ("Лъки Джим"), Уейн ("Побързай"). Модернизация на историческата тема в пиесите на Болт ("Човек на всички времена"), Осбърн ("Лутър"). Философски и алегорични романи на У. Голдинг "Повелителят на мухите", "Шпилът". Голдинг и екзистенциализмът. Философски и психологически романи А. Мърдок. Еволюцията на екзистенциализма към неоплатонизма. "Под мрежата", "Мечтата на Бруно". Проблеми на изкуството в романа "Черният принц". Творчество J. Fowles. Придържане към класиката и художествените експерименти на Фаулс. "Колекционер". Поетиката на постмодерния роман на Фаулс „Жената на френския лейтенант“. Схема на викторианския роман, интертекстуалност, отворен край. Постмодерни романи на Барнс (История на света в десет и половина глави), Акройд (Заветът на Оскар Уайлд). Творчеството на Суифт (романът "Водна земя", историята "Химия").

Франция.Литературен процес в следвоенна Франция. Работата на Базен. Етичните проблеми на семейните психологически романи на Базен. "Змия в юмрука", "Женен живот". Литературата и "консуматорското общество". "Нещата" Перек. Темата за формирането на фашизма в романа на Мерл "Смъртта е моята търговия". Алегоричният роман на Мерл „Островът“. Обръщение към социалните конфликти на нашето време в документалния роман на Мърл „Зад стъклото“. Изображение на студентския живот и младежката борба за правата си. Философия и естетика на литературата на абсурда. Антидрама и антиромантика. Гротеска и пародия на социалната действителност в пиесите на Йонеско. "Плешив певец". "Носорози". Театър Бекет. Развитие на философските идеи на Киркегор и Хайдегер, чиракуване при Джойс. Естетика на бездействието и мълчанието. Антидрамата на Бекет "В очакване на Годо". Абсурдът и гротеската в творчеството на Бекет. Роб-Грийе, Натали Сароте и „новият роман” във френската литература. Статия от Robbe-Grillet „За някои остарели понятия“. Неговият роман "В лабиринта", използването на "шизизъм", за да предаде "новата реалност". Поетика на романа на Сароте Златните плодове. Концепцията за "тропизъм". Полифонизмът на романа и неговата привлекателност към проблемите на възприемането на литературен текст. Пространствено-времеви координати в романа на Бутор "Промяна". Мит и история в произведенията на Юрсенар. Проблемът за съдбата на човека в романа "Мемоарите на Адриан". Документално и творческо въображение.

Италия.Неореализмът в италианската литература. Пратолини и неговият роман "Приказката за бедните любовници". Темата за антифашистката борба в романа; образ ежедневиетоФлорентинските бедни по време на черния терор. Събирателен образ на жителите на Виа дел Корно. Включването на техните съдби в живота на Италия през 29-те години. Творчество А. Моравия. „Римски разкази” и повестта „Чочара”. Постмодерна естетика и творчество У. Еко. Романът "Името на розата" и създаването на космологична структура на битието в него. Игра, числова символика, лабиринтна тема и техните функции в романа на Еко.

САЩ.Пътищата на развитие на американската литература през втората половина на ХХ век. Късни произведения на У. Фокнър, Е. Хемингуей. Идейно-естетически търсения на новите поколения писатели. Бийт движение и младежка „контракултура“. Поемата на Гинсбърг „Писък“ е манифест на битниците. Култът към свободата от социалните условности. Обръщение към християнството и източната философия. Ж. Керуак е един от основателите на бийт движението. Романът "По пътя" е бунт срещу конформизма, израз на настроенията на младежта от 50-те години. Спонтанен стил, техники за импровизация. Творчеството на Д. Селинджър в контекста на "контракултурата". Разкази (цикъл за очилата) и романът "Ловецът в ръжта". Тийнейджър в модерен град. Осъждане на "витрината" и "липата". Преодоляване на самотата, намиране на своето "аз" в помощ на децата. „Нова журналистика” и документални жанрове. Работата на Капоте. Романи от Дж. Ъпдайк ("Кентавър"). Митологизиране на обикновеното. Проблемът за прогреса и морала в сатиричните произведения на К. Вонегът ("Котешка люлка"). Метафоричният роман на Хелър Catch-22. Поезия: Фрост, Сандбърг, Хюз.

латиноамериканска литература.Художествените търсения и открития на Маркес. "Сто години самота" Концепцията за магически реализъм. Осъществяване на „магически реализъм” и „необарок” в творчеството на Маркес и Карпентие (разказът „Земното царство”). Минало и настояще в романа на Фуентес Смъртта на Артемио Круз. Фентъзи и мистицизъм в творчеството на Кортасар. Категорията на играта в романа на Кортасар The Hopscotch Game. Колаж и хепънинг. Философски разкази и есета от Борхес. Образът на парадоксалния свят и търсенето на метафори на реалността. „Разказвателно изкуство и магия“. Борхес Есета за писателите.

Япония.Проблемът за взаимодействието между културите на Изтока и Запада. Японската литература в контекста на световния литературен процес на ХХ век. Национални традиции. Връзка с литературата на Запада. Кавабата Ясунари е „изразител на същността на японското мислене“. Връзка с течението на "неосенсуализма". Отражение на мирогледа на японците в повестта "Хилядокрилият жерав" и "Стонът на планината". Изкуство от Кобо Абе. Романът "Жената в пясъците": екзистенциални мотиви, социално-метафизически смисъл на романа. Символика на пясък и вода. Човек и общество в романите "Чуждо лице", "Човек-кутия". Маската като прикритие на същността на човека.

МИНИСТЕРСТВО НА ОБРАЗОВАНИЕТО И НАУКАТА НА РУСКАТА ФЕДЕРАЦИЯ

състояние образователна институциявисше професионално образование

"Нижегородски държавен педагогически университет"

Филологически факултет

ОДОБРЯВАМ

И около. Ректор на NSPU

________________

"_____" __________________ 20___

Работна програма на дисциплината

История на чуждата литература

Направление на обучение

050100 Педагогическо образование

Профил на обучение

руски език и литература

Квалификация (степен) на завършилия

бакалавър

Форма на обучение

пълен работен ден

Нижни Новгород

1. Целите на овладяването на дисциплината

Целта на усвояването на дисциплината "История на чуждестранната литература" е да формира студентите:

1) познаване на законите на литературния процес;

2) разбиране художествена стойностлитературно произведение в контекста на историята и културата и при отчитане на основните методически насоки;

3) готовност за филологическа интерпретация и анализ на литературните произведения в контекста на културата и обществено-историческия опит, като се отчита еволюцията на художественото съзнание и спецификата на творческия процес.

2. Мястото на дисциплината в структурата на БЕП на бакалавърска степен

Дисциплината "История на чуждестранната литература" се отнася към вариативната част от професионалния цикъл от дисциплини.

За усвояване на дисциплината "История на чуждестранната литература" студентите използват знанията, уменията и способностите, формирани в хода на изучаване на дисциплината "Теория на литературата".

Изучаването на дисциплината "История на чуждестранната литература" е необходима основаза последващо изучаване на дисциплините от променливата част на професионалния цикъл. Дисциплината "История на чуждестранната литература" е логично свързана с дисциплината "История на руската литература" и ви позволява да формирате представа за Общи чертилитературен процес, връзката на историята на руската литература с литературата на други страни.

3. Компетентности на студента, формирани в резултат на усвояването на дисциплината „История на чуждестранната литература”.

· умее да анализира идеологически, социално и личностно значими философски проблеми (ОК-2);

· способни да разбират значението на културата като форма на човешко съществуване и да се ръководят в своята дейност от съвременните принципи на толерантност, диалог и сътрудничество (ОК-3);

готови за толерантно възприемане на социалните и културни различия, уважително и внимателно отношениекъм историческото наследство и културните традиции (ОК-14);

· умее да използва систематизирани теоретични и практически знания от хуманитарните, социалните и икономическите науки при решаване на социални и професионални проблеми (ОПК-2);

· способен да използва местния и чужд опит в организирането на културно-просветни дейности (ПК-10);

· готови да анализират световния литературен процес в контекста на историята и културата и отчитайки основните методически насоки (СК-2);

готови за филологическа интерпретация и анализ на литературни произведения в контекста на културата и социално-историческия опит, отчитайки еволюцията на художественото съзнание и спецификата на творческия процес (СК-3);

· познава историята и принципите на литературната критика (SC-4);

· владее техниките за текстов анализ (СК-5).

В резултат на усвояването на дисциплината студентът трябва:

Зная

Етапи на историко-литературния процес;

Бъдете в състояние да

Да анализират литературното произведение като художествено-естетическо явление;

Собствен

Умения за анализ на художествен текст.

4. Структурата и съдържанието на дисциплината (модул) "История на чуждата литература"

Общата трудоемкост на дисциплината е ______ кредитни единици _______ часа.

Резюме по темата „История на чуждестранната литература“ е изготвено от Анохина М.В., студент от 5-та година на SCS

Уралски държавен университет А.М. Горки

Факултет по история на изкуството и културология

Катедра „Културология“.

Екатеринбург 2005 г

Въведение

Научните и художествени ценности, натрупани от човечеството в продължение на 2000 години, са огромни. Културата на Древна Гърция - творчеството на нейните мислители, поети, скулптори и архитекти - е необходима част от голямото наследство, на което ние, строителите на ново общество, разчитаме. Средновековието и Ренесанса, епохите на Великите географски открития, времената на трансформация и разцвет на изкуството с поредица от удивителни жанрове и имена - Леонардо, Данте, Шекспир... Излишно е да споменаваме, че последвалите векове, които формират основата на съвременното образование и цялата обществена структура.

От незапомнени времена литературата играе значителна роля в развитието на обществото, намирайки се в пресечната точка на изкуството и науката. Произведенията на чуждестранната литература предизвикаха живот и подкрепиха много течения в изкуството, повлияха на политическите промени и благодарение на своето величие не са загубили своята актуалност и до днес. Водещо място в нейната история, разбира се, заема литературата на Европа: в древността - литературата на Гърция и Рим, във всички следващи времена - Германия, Англия и Франция. Именно тези страни бяха лоното на класицизма с неговия героизъм, хуманизъм с внезапен изблик на любов към човек, съзерцание на неореализма, блещукащ в киселинно-неонови цветове ... Новите литературни стилове помогнаха на човек да се впише в нова реалност, литературните произведения често изпреварват събитията - сега, четейки произведения отпреди хиляда години, можем с изненада да отбележим, че нищо не се е променило, да заявим цикличния характер на историята.

Целта на моето есе беше да проследя историята на развитието на чуждестранната литература на нейните най-значими граници, като разгледам най-важните литературни имена. В увлекателния процес на изучаване на световната литература за пореден път осъзнах колко голямо е нейното значение.

1. Антична литература

Античната литература - литературата на древна Гърция и Рим - възниква преди няколко хилядолетия. Счита се за най-ранната литература в Европа. Писмени паметници на гръцката литература, възникнали през 8 век. пр.н.е., предшествано от огромно устно творчество гръцки народразвивани в продължение на хилядолетия. Първите известни паметници са поемите на Омир "Илиада" и "Одисея".

Първите литературни паметници в Рим датират от III век пр.н.е. пр. н. е., разцветът е 1 век пр. н. е., историята му завършва с падането на Западната Римска империя през 5 век сл. н. е. По този начин, това, което се нарича антична литература, обхваща огромен период от време от 1200 години, започвайки през 7 век. пр.н.е., завършвайки с V в. AD Античната литература, както и цялата култура на Гърция, все още е класически, в известен смисъл модел - културата на Древна Гърция е призната за "детството на човечеството".

Основните области, които характеризират античната литература, са митологията, омировият епос и античната драматургия. Като цяло античната литература е изпълнена с героизъм и реализъм. Основният му обект - както във всяка култура древна Гърция- истински, развит, смел човек, изпълнен с достойнство. Дори гръцките богове имат човешки качества - те се карат, флиртуват, влюбват се, клеветят... известни героиВ гръцкия епос са Прометей и Херкулес - помощници и закрилници на хората. Боговете обитават заснежената планина Олимп, начело със Зевс, бащата и владетелят на вселената. Дворците на Олимп са построени от бог Хефест, богът на изкуствата и науката Аполон изпълнява на празненствата, девет музи-сестри пеят на неговата лира. До него седят съпругата му, страховитата и ревнива Хера, и дъщеря му Атина Палада, войнствена богиня, винаги готова за битка.

Гръцкият поет Хезиод (VIII в. пр. н. е.) има поема "Теогония" или "Произходът на боговете", която ярко изобразява грандиозна битка между титаните и Зевс, която олицетворява героизма и антропоморфизма на митологията, красотата и величието.

Всички етапи от митологията са представени в героичните песни на гърците - така нареченият Омиров епос. Epos не означава нищо повече от дума за подвизи, в акомпанимента на тяхната лира, aed sang - автор на песни или рапсод - изпълнител и събирач на героични приказки. Традицията смята за създател на древногръцкия епос Омир, сляп скитащ аед, просяк певец. Две са свързани с името му. най-великите стиховеОдисея и Илиада, които са част от Троянския митологичен цикъл, който съчетава редица митове, които отразяват борбата на гърците за овладяването на малоазийския град Илион или Троя. Илиада изобразява няколко епизода от десетата година от обсадата на Троя; "Одисея" - завръщането в родината на един от ахейските герои, Одисей. Омировият епос с право се счита за енциклопедия на древния живот, отразявайки в художествени образи разпадането на общинно-клановото формиране и появата на класово робовладелско общество.

Епохата на общия възход на Гърция включва творчеството на Есхил, родом от Атина, участник в гръко-персийските войни - това е времето на гръцкия театър. От няколкостотин трагедии, написани от гърците, до нас са достигнали само 32. Пиесите са били весели или тъжни (трагедии или комедии). Трагедиите на Есхил „Персите“, „Вързаният Прометей“ бяха много популярни, трагедията на Софокъл „Антигона“ беше много популярна. НО известен авторкомедии в средата на V в. пр. н. е. е атинянинът Аристофан (пиесата "Птици").

Рим, след като завладява малка Гърция, възприема целия пантеон на гръцките богове, цялото изкуство и култура и следователно образите на римската литература практически не се различават от оригинала. Отличителната черта на литературата в сравнение с гръцката е, че тя е много по-късна литература и следователно много по-зряла. Римската литература се появява на световната сцена 400-500 години по-късно от гръцката. Рим би могъл да се възползва от готовите резултати от многовековното развитие на гръцката литература, да ги усвои доста бързо и задълбочено и да създаде на тази основа своя, много по-зряла и развита литература. Още в началото на развитието на римската литература се усеща силно гръцко влияние.

Друга особеност на римската литература е, че тя възниква и процъфтява в онзи период от историята на античността, който за Гърция вече е време на упадък. Това беше елинистическият период. Римската литература е предимно елинистическа литература.

Освен това римската литература възпроизвежда елинизма изключително интензивно, мащабно и мащабно и в много по-драматични, горещи и остри форми. Никъде в античната литература не е имало толкова трезвен анализ на действителността, както в римския натурализъм или сред римските сатирици, въпреки че натурализмът и сатирата са характерни и за гръцката литература; но и двете тези особености на римската литература – ​​натурализъм и сатиричен образживотите са толкова големи тук, че натуралистичната сатира може да се счита за специфичен римски литературен жанр.

Ако извършим периодизацията на древната литература, можем да отбележим, че първият период, който може да се нарече предкласически или архаичен, обхваща дълга поредица от векове на устното народно творчество и завършва през първата третина на 1-во хилядолетие пр.н.е. . Тази творба не е достигнала до нас и имаме някаква представа за нея въз основа на по-късна антична литература. Само два паметника на гръцката литература, записани през VII в. пр. н. е., са достигнали до нас в тяхната цялост. пр.н.е., но несъмнено развивани в продължение на много векове, са героичните поеми "Илиада" и "Одисея" на Омир.

Вторият период на античната литература е формирането и разцветът на гръцкото класическо робство, което заема 7-9 век. пр.н.е. Този период обикновено се нарича класически период. Във връзка с развитието на личността се появяват множество форми на лирика и драма, както и богата прозаическа литература, състояща се от произведения на гръцки философи, историци и оратори.

Третият период от античната литература, обикновено наричан елинистически, възниква на нов етап от древното робство, а именно едрото робовладелство. Вместо малки градове държави класически периодВ така наречените политики възникват огромни военно-монархически организации и в същото време се появява голяма диференциация на субективния живот на човек, който рязко се различава от простотата, непосредствеността и строгостта на класическия период. В резултат на това елинистическият период често се тълкува като период на деградация класическа литература, въпреки че трябва да се помни, че този процес е продължил много дълго време, до края на древния свят. Следователно този посткласически период заема огромен период от време - от 3 век пр.н.е. пр.н.е. до 5 c. AD Римската литература също принадлежи към този трети период на античната литература, поради което често се нарича елиенистично-римски период. Възникнал през 3 в. пр.н.е. Римската литература изживява своя архаичен период през първите два века от своето съществуване. 1 инч пр.н.е. обикновено се счита за разцвета на римската литература, а именно 1-ви-5-ти век. н.е., се наричат ​​посткласически период.

Във връзка със загиването на робовладелската формация и настъпването на средновековния феодализъм през 6в. AD може да се счита за границата между античната и средновековната литература.

2.1. Литература на Средновековието

Средновековието обхваща огромен период от време от падането на Римската империя (5 век) до началото на световните революции (17 век). В историята на западноевропейската литература се прави разлика между същинската средновековна епоха (5-15 в.) - зараждането, развитието и разцвета на феодалната система и нейната култура - и Ренесанса (15-17 в.), свързан с формирането на буржоазните отношения, развитието на градовете, създаването на нова култура.

Най-значимото и ценно наследство на средновековната литература е епосът - поеми за герои-воини, създадени от народа и изразяващи неговите идеали. Известната френска поема „Песента на Роланд“ (1170 г.), която отразява религиозната идеология и политическите превратности, изпълнили феодалното общество, е пропита с героизъм. Патриотичен патос звучи и в испанския епос, чието съдържание е свързано главно с реконкистата - борбата на испанския народ за освобождението на страната си от арабите, които я завладяха. И така, велика поема от 12 век. "Song of Side" възпява подвизи легендарен геройот тази война, Руй Диас, когото арабите победиха от него, нарекоха Сид, т.е. господар.

Ярка картина на нравите от началото на второто хилядолетие с кървави вражди за любов, богатство и военно съперничество е изобразена в немския епос Nibelungenlied, ръкопис от който датира от около 1200 г.

Период 12-15 век. е период на рицарска и придворна литература, отличаваща се с изкуственост, измисленост. В него обаче проникват и теми от народната поезия - пример за това е поетичната новела за Тристан и Изолда. В Англия е забележителен цикъл от народни песни-балади, посветен на легендарния разбойник Робин Худ, любимия герой на английския народ.

В края на 13 и началото на 14в. изпълнява в Италия велик поет- Данте Алигиери, станал известен благодарение на най-великото произведение "Божествена комедия", изобразяващо прехода в отвъдното през кръговете на ада. Произведението на Данте се нарича истинската Илиада на Средновековието.

Борбата за прехода на литературата от латински, неразбираем за хората, към новообразуваните национални езици е широко развита през Възраждането.

2.2. Ренесансова литература

Литературата на Ренесанса се характеризира с укрепването на идеите на хуманизма, където основното съдържание е човек, неговият земен живот, борбата за щастие. Изключителните писатели на Ренесанса са Франсоа Рабле, Уилям Шекспир, Франческо Петрарка, Джовани Бокачо, Мигел де Сервантес Сааведра.

Културата на ренесанса се заражда за първи път в Италия, която по-рано от други поема по пътя на буржоазното развитие. Тук още през 15 век са създадени велики произведения на хуманистичната литература. Италианският хуманизъм се отличава със своята особена joie de vivre. Стихосбирката на Петрарка, посветена на любимата му Лаура, е първият пример за хуманистична поезия, която разкрива най-тънките преживявания на влюбения.

Джовани Бокачо създава реалистична проза на хуманизма, запечатана в най-известното му произведение - сборника с разкази "Декамерон", което съставлява реалистична картина на епохата. „Декамерон или десет дни“ започва с описание на чумната епидемия във Флоренция и включва сто кратки истории, разказани в продължение на десет дни от десет млади мъже и жени, напуснали обхванатия от чума град.

Върхът на хуманистичната литература във Франция беше изпълнен с педагогически идеиРоманът на Франсоа Рабле "Гаргантюа и Пентагрюел", състоящ се от пет книги. Сюжетната основа на романа - приказката за царете-великани - е тясно свързана с френското народно творчество.

най-великия драматург хуманистАнглия беше Шекспир. Творчеството на драматурга е върхът на ренесансовата литература. Творческият път на Шекспир е разделен на три периода, различаващи се един от друг по съдържание и стил на произведения. В първия период - през 90-те години на XVI в. и до 1612 г. Той се разделя на три периода, различаващи се помежду си по съдържание и стил на произведения във връзка с развитието на обществения живот. В първия период – 90-те години на 16в. - Шекспир създава най-веселите комедии, "исторически хроники" (пиеси от английската история), както и трагедията "Ромео и Жулиета". В същото време са написани епични поеми и, очевидно, сонети, публикувани по-късно. Към втория период - 1601-1608г. - включват най-известните трагедии на Шекспир ("Хамлет", "Отело", "Крал Лир", "Макбет"). През третия период - от 1608 до 1612 г. - Шекспир написва няколко пиеси, чието действие е пренесено в необичайна, понякога приказна обстановка ("Бурята"); Самият Шекспир и неговите съвременници ги наричат ​​комедии. Езикът на Шекспир е изключително изразителен. Речта на неговите герои е наситена с образност - персонификации и метафори. Особеността на художествения метод се състои в това, че Шекспир изобразява всички житейски явления и човешки характери от всички страни, при това не замразени, а променящи се. Шекспир изобразява живота в контрасти, като смело редува изобразяването на трагични и възвишени моменти с чисто битови, дори комични сцени, понякога груби.

2.3. литература от 17 век

В западноевропейската литература от 17 век произведенията на френските писатели играят най-значима роля; най-големият от тях се присъедини към тенденцията, наречена "класицизъм", която се оформи по време на разцвета на абсолютната монархия във Франция. Големите драматурзи Корней, Расин, Молиер, баснописецът Лафонтен не са били певци на абсолютизма. В блестящите трагедии на Корней и Расин рационализмът е триумф на мисълта, висок морален патос - в тяхното творчество класицизмът отразява своето развитие, което се провежда на два етапа. Най-доброто творение на Корней е ранната му пиеса Сид, трагикомедия. Впечатлен от критиката на Сид, Корней написва няколко последователни пиеси. Пиесата "Хораций" поставя над всичко патриотичната доблест.

Творчеството на Расин принадлежи към различен период - френският абсолютизъм най-накрая се утвърждава и напълно се превръща в крепост на реакцията. Жан Расин описва необузданите страсти на властимащите в ранната си трагедия Андромаха. Със страхотна психологическа игра, изтънчено и искрено писателят разкрива борбата на страстите, противоречията на осакатената любов в атмосфера на придворни интриги в редица образи от трагедията "Федра". В трагедията "Анталия" (или "Гофолия") Расин излиза с остро осъждане на деспотизма, предугаждайки по-късните тиранични идеи на просветителите от 18 век.

Най-великият писател, творил по-смело от други в епохата на класицизма, е Молиер (Жан-Батист Поклен), създателят на френската комедия, един от основателите на френския театър. Трите най-велики комедии, създадени от него в средата на 60-те – Тартюф, Дон Жуан, Мизантроп – осветяват идеалите на материалистичната философия. В комедията „Филистер в дворянството“ Молиер дава на саамите сатиричен образ на богатия буржоа Журден, който се прекланя пред дворянството и мечтае да проникне в аристократичната среда. Молиер се проявява като майстор на комедийната интрига, предоставяйки богати възможности за създаване на живописен спектакъл.

2.4. Литература на Просвещението

Епохата на Просвещението е една от забележителните страници в историята на западноевропейските култури. Просветители се наричат ​​идеолози на 18 век, философи и писатели, които смело критикуваха политическия ред, който стана възможен в условията на нарастващата криза на феодалната формация. В Англия още през 17 век се извършва революция, към революцията от 1789-94 г. Франция също се стремеше. В други страни имаше не по-малка нужда от социална промяна. Светското изкуство беше подобно на маниерния и изискан стил в изкуството на рококо и барока, чиито характеристики бяха особено забележими в текстовете. (голяма откровеност на любовните приключения). Класицизмът също не е загубил своето значение - тук голямата заслуга е на Гьоте ("Фауст") и Волтер ("Заир", "Задиг", "Прост"), защитаващи силите на хуманизма пред варварството на цивилизацията. изключително постижение 18-ти век е формирането на просветителския реализъм - където романът на 18 век става новаторски. Особено голяма е ролята на английските писатели Дефо ("Робинзон Крузо"), Ричардсън, Филдинг, Смолет.

Наред с романа се заражда нов реалистичен жанр в драматургията - дребнобуржоазната драма, изобразяваща събития в средата на третото съсловие. В дребнобуржоазната драма могат да се отбележат чертите на сантиментализма - художественото направление от втората половина на 18 век. В същото време границите между сантиментализма и реализма не винаги са ясни.

По-рано, отколкото в други страни, образованието се развива в Англия, тук говори Дж. Суифт („Пътешествията на Гъливер“), изключителен сатирик на световната литература. Във Франция работата на Волтер е значителна. В Герани литературата на Просвещението прави едва първите си стъпки.

Към средата на века просветното движение в страните от Западна Европа придобива огромен размах. Историческа дата става 1751 г., когато във Франция излиза първият том на Енциклопедията. Изданието е наистина подвиг, на който изключителният мислител и писател Дени Дидро отдаде 20 години от живота си. Така просветното движение престава да бъде въпрос на самотници - създава се единен фронт от привърженици на прогреса. Дидро във Франция, Лесинг в Германия излизат с критика на класицизма, към предишното се добавя нова посока - сантиментализъм, чийто инициатор е английският писател Лоренц Стърн. Сантиментализмите, за разлика от просветителите, декларират, че основният критерий не е разумът, а чувството.

по популярен хуманистични идеисе развива в контекста на Sturm und Drang, литературно движение в Германия през 70-те и 80-те години. 18 век, чийто основен теоретик е И. Хердер. Приели хуманистичния патос на Просвещението, отхвърляйки нормативната естетика на класицизма, представителите на "Буря и нападение" защитават националната идентичност, националността на изкуството, изискват изобразяване на силни страсти, героични дела, характери, които не са пречупени от деспотичност. режим. Привърженици - драматурзи и поети: Й. В. Гьоте и Ф. Шилер, Й. М. Р. Ленц, Ф. М. Клингер

Жан-Жак Русо създава прочутите си творби „Изповед“, „Обществен договор“, „Нова Елоиза“, Пиер Огюстен Бомарше (Карон) е известен със „Севилският бръснар“, „Сватбата на Фигаро“, в които изповядва принцип на социална острота, съчетан с комедия - "забавлявай с преподаване". Робърт Бърнс, английски поет, изразява дълбоки чувства, пълни с философски смисъл в образи, достъпни за всеки човек.

Фридрих Шилер (Измама и любов, Уилям Тел, Мария Стюарт, Орлеанската девица) и Йохан Волфганг Гьоте заемат особено място в литературата от това време, разкривайки идеите за дълг и морално съвършенство в светлината на новите исторически промени.

Епохата на просвещението завършва с Френската революция (1789-1794 г.), която оказва влияние върху разцвета на жанровете песни и балади. През последните години на 18 век в страните от Западна Европа се формира романтизмът - развълнуван, пълен с противоречия отговор на цялата идеология на просвещението.

3. Литературата на Новото време

Романтиците имат различни философски убеждения и политически реплики – страстно обичащи и страстно мразещи, те създават различни образи, които изразително контрастират със света – това може да е легендарна фигура (Каин на Байрон, Прометей на Шели, Гражин на Мицкевич, Хиавата на Лонгфелоу), или самотен човек. страдалец, предизвикващ обществото (героят на Байроновия Ориенталски Ом или ентусиазиран художник, защитаващ високото си призвание (в Хофман). Арни, Брентано, Айхендорф съчувствено изобразяват миналото - немски писатели, които заемат консервативни позиции.

Изключителни учени за времето си са немските разказвачи Братя Якоб и Вилхелм Грим (детски и семейни приказки - "Златната гъска", "Котаракът в чизми"), които притежават трудове по история немски език, работи върху културата и традициите на древните германци.

Джордж Гордън Байрон, английски романтичен поет; член на Камарата на лордовете, в поемата "Поклонението на Чайлд Харолд", ориенталски поеми (включително "Гяур", "Лара", "Корсар"), философски и символични драматични поеми - мистерии "Манфред и Каин", любовен цикъл -медитативни поеми върху библейски мотиви "Еврейски мелодии" изразява остро усещане за катастрофалния характер на историческото и личното съществуване, загубата на идеали в съвременното общество, универсалността на разочарованието от реалността (мотивите на световната скръб са космически песимизъм). Протестът срещу злото на света, отстояването на правата на личността придобива иронична и сатирична окраска (стихотворението " Бронзова епоха"). Той съчетава и причудлива фантазия, тънка философска ирония, достигаща до мистичната гротеска с критично възприемане на реалността. немски писател-романтик, композитор, художник - Теодор Амадеус Хофман ("Дяволският еликсир", "Златното гърне", "Малкият Цахес", "Повелителят на бълхите").

Английският писател Уолтър Скот, основателят на английския реалистичен роман, направи огромен принос в историята на чуждестранната литература благодарение на романите, написани върху материала на европейската (включително шотландска) история в нейните повратни моменти - „Песни на шотландската граница“ , “Song of the Last Minstrel”, “Maid of Waverley Lake, The Puritans, Rob Roy, Ivanhoe, Quentin Dorward.

Друг английски писател, Чарлз Дикенс, съзнателно отказва да изобрази социалното зло при реконструкцията на човешкия живот. Хумористичните моралистични "Есета на Боз" са посветени на жителите на различни слоеве на лондонското общество, в сантименталния роман "Посмъртни документи от Пикуик" (с наивен и трогателен ексцентричен герой) идиличната Катрина на английското общество е обусловена от вярата в добро началочовек. Патосът на състраданието към унижените (особено към преживяванията на детската душа), отхвърлянето на всички форми на социална несправедливост са пропити от приключенски-приключенски романи "Приключенията на Оливър Туист", "Никълъс Никълби", "Мартин Чузлуит" . Социалният оптимизъм на Дикенс (романите „Магазинът за любопитство“, „Коледните приказки“) влезе в конфликт с гротескно реалистичното изобразяване на пагубната психология на притежанието и прагматизма: възпитателните романи „Домби и син“ и „Дейвид Копърфийлд“, с автобиографични характеристики, романът „Мрачна къща“ , детективски роман „Мистерията на Едуин Друуд“.

Виктор Юго, френски романтичен писател, създава през 1827 г. предговор към драмата "Кромуел", която се превръща в манифест на френските романтици. Пиесите "Ернани", "Марион Делорм", "Рюи Блас" са въплъщение на бунтарските идеи на Юго. В историческия роман „Катедралата Нотр Дам“ (1831) антиклерикалните тенденции са силни. След държавния преврат великият писател публикува политическия памфлет "Наполеон Малкият" и сборника със сатирични стихотворения "Възмездието", романите "Клетниците", "Трудените на морето", "Човекът, който се смее", изобразяващи живота на различни слоеве на френското общество, са пропити с демократични, хуманистични идеали. Френският поет Пиер-Жан Беранже споделя идеите на утопичния социализъм („Лудите“) и печели известност с подобна сатира върху Наполеоновия режим („Крал Ивето“). Песните на Беранже, пропити с революционен дух, хумор, оптимизъм, плебейска откровеност, придобиват широка популярност. ("Принц на Навара", "Бяла кокарда").

Френският писател Фредерик Стендал в книгата си "Расин и Шекспир" (1823-25) създава първия манифест на реалистичната школа. Майсторството на психологическия анализ, реалистичното изобразяване на социалните противоречия бележат романите: "Червено и черно" за трагичната кариера на плебей, преживяващ конфликт на амбиция и чест; "Пармски манастир", изпълнен с поетизация на свободните чувства, изобличаване на политическата реакция след Наполеоновите войни. Политическият живот на френското общество е не по-малко изчерпателно отразен в творчеството на Оноре дьо Балзак, френски писател. епичен " човешка комедия” от 90 романа и разказа е свързан от обща идея и много герои: романът „Непознат шедьовър”, „Шагренова кожа”, „Евгения Гранде”, „Баща Горио”, „Цезар Бирото”, „Изгубени илюзии”, „ Братовчед Бета”, в който се казва, че епосът е реалистична картина на френското общество, грандиозна по мащаб.

Полската литература също се отличава с богата вековна традиция. През втората половина на 18-ти век тя насърчава големи майстори на класицизма на Просвещението, но полският романизъм е удостоен със световна слава. Романизмът се свързва с творчеството на композиторите Шопен и Монюшко, поета и драматурга Юрий Словацки и най-забележителния в тази плеяда - великия полски поет Адам Мицких ("Поезия", "Гразина", "Дзяди", "Конрад Валенрод") . Последният освен всичко друго се изявява и като деец на националноосвободителното движение.

Джеймс Фенимор Купър, американски писател, комбинира елементи на просветление и романтизъм. Неговите исторически и приключенски романи за войната за независимост на Севера. Америка, епохата на границата, морски пътешествия ("Шпионинът", "Последният от мохиканите", "Св., в който борбата за живот, изпълнен с опасности, живописното изобразяване на пейзажи, тревога за съдбата на страната) донесе световна слава на писателя. Друг американски писател и поет, Хенри Лонгфелоу, епични поеми, балади, текстове, често афористично-дидактични, сантиментални (според настроението), съчетаващи както песни, така и фолклорни и книжни традиции, обърнати към героичното минало на Съединените щати, средновековни легенди и християнски теми. („Псалом на живота“, „Песен на Хайавата“).

Много важен принос за световна литературапредставя Дания в лицето на Ханс Кристиан Андерсън, разказвач и философ. Световна слава му донесе произведения в най-стария литературен жанр - приказки, които съчетават романтика и реализъм, фантазия и хумор, сатирично начало с ирония. Основани на фолклор („Кремъкът“), пропити с хуманизъм, лиризъм и хумор („Устойчивият оловен войник“, „Грозното патенце“, „Малката русалка“, „Снежната кралица“), приказките осъждат социалното неравенство

Отражение на голямото исторически периодпроизведения на немския поет и публицист Хайнрих Хайне. Романтичната ирония на героя, страдащ от несъвършенство, и прозата на живота на героя, сарказъм и лиризъм, дръзкото предизвикателство на самодоволната вулгарност в Книгата на песните (1827), пропита с фолклорни мелодични елементи и колекцията Romacero ( 1851), където скептицизмът и нотките на отчаяние не потискат смелостта да се изправиш срещу съдбата (от 1848 г. Хайне е прикован на легло). Хапливи политически стихотворения (включително стихотворенията „Ата Трол“ и „Германия. Зимна приказка“), изобличаващи съвременна феодално-монархическа и филистерска Германия.

Новото време е период сложни процесив социалния живот на Европа и двусмислен период в историята на целия свят, увлечен от революции, катаклизми и реформи. Ето защо 20-ти век, не само в литературата, но и във всички жанрове на изкуството и обществените формации, е съвършено нова, напреднала и по-твърда епоха.

4. Литературата на 20 век

Литературата на 20 век по своето стилово и идейно разнообразие е несравнима с литературата от началото на 19 век, където могат да се разграничат само три или четири водещи направления. В същото време съвременната литература е създала не повече големи таланти от литературата на миналия век. европейски измислица 20 век остава верен на класическите традиции. В границата на двата века се забелязва плеяда от писатели, чието творчество все още не изразява стремежите и новаторските търсения на 20 век: английският писател Джон Голсуърти, който създава социално-битови романи (трилогията „Сага за Форсайт“), Немски писатели Томас Ман, който пише философски романи " вълшебна планина“ и „Доктор Фауст“, разкриващи моралните, духовни и интелектуални търсения на един европейски интелектуалец, и Хайнрих Бел, който съчетава в своите романи и разкази социална критикас елементи на гротеска и дълбок психологически анализ, французинът Анатол Франс, който прави сатиричен преглед на Франция в края на 19 век, Ромен Ролан, който изобразява духовното търсене и хвърляне на един брилянтен музикант в епичния роман Жан Кристоф , и други.

В същото време Европейска литератураизпитва влиянието на модернизма, което се проявява предимно в поезията. Така френските поети П. Елюар и Л. Арагон са водещи фигури на сюрреализма. Но най-значимото в стила Арт Нуво не е поезията, а прозата - романите на М. Пруст ("В търсене на изгубеното време"), Дж. Джойс ("Одисей"), ф. Кафка ("Замъкът"). Тези романи са отговор на събитията от Първата световна война, които раждат поколение, което получава името "изгубено" в литературата. Те анализират духовните, умствените, патологичните прояви на човек. Общ за тях е един методически похват - използването на отворен френски философ, представител на интуитивизма и "философията на живота" Анри Бергсон на метода за анализ "поток на съзнанието", който се състои в описване на непрекъснатия поток от мисли, впечатления и чувства на човек. Той описва човешкото съзнание като непрекъснато променяща се творческа реалност, като поток, в който мисленето е само повърхностен слой, подчинен на нуждите на практиката и социалния живот. В най-дълбоките си слоеве съзнанието може да бъде разбрано само чрез усилие на самонаблюдение (интроспекция) и интуиция. Основата на знанието е чистото възприятие, а материята и съзнанието са явления, реконструирани от ума от фактите на прекия опит. Неговият основен труд, Творческа еволюция, донесе на Бергсон слава не само като философ, но и като писател (той е удостоен с Нобелова награда за литература през 1927 г.). Бергсон се проявява и в дипломатическата и педагогическата област. Казват, че признаването на ораторския талант на Бергсон, който завладява сънародниците си с великолепния си френски език, през 1928 г. принуждава френския парламент специално да разгледа въпроса за преместването на лекциите му от заседателната зала на Колеж дьо Франс, която не побира всички, до сградата на Парижката опера и спиране на движението за времето на лекцията.по околните улици.

Философията на Бергсон оказва значително влияние върху интелектуалната атмосфера на Европа, включително върху литературата. За много писатели от първата половина на 20 век „потокът на съзнанието“ се превърна от философски метод на познание в грандиозно художествено средство.

Философските идеи на Бергсон са в основата на известния роман на френския писател Марсел Пруст "В търсене на изгубеното време" (в 14 тома). Произведението, представляващо цикъл от романи, служи като израз на детските му спомени, изплуващи от подсъзнанието. Пресъздавайки миналото на хората, най-тънките преливания на чувства и настроения, материалния свят, писателят насища повествователната тъкан на творбата с причудливи асоциации и явления на неволната памет. Опитът на Пруст да изобрази вътрешния живот на човек като "поток на съзнанието" е от голямо значение за много писатели от 20-ти век.

Изтъкнатият ирландски писател, представител на модернистичната и постмодернистичната проза Джеймс Джойс, опирайки се на техниката на Бергсон, открива нов начин на писане, в който художествената форма заема мястото на съдържанието, кодирайки идеологически, психологически и други измерения. В художественото творчество на Джойс се използва не само "потокът на съзнанието", но и пародии, стилизации, комични похвати, митологични и символични слоеве от значения. Аналитичното разлагане на езика и текста е придружено от разлагането на образа на човека, нова антропология, близка до структуралистката и характеризираща се с почти пълното изключване на социалните аспекти. Вътрешната реч като форма на съществуване на литературно произведение навлиза в активната циркулация на писателите от 20 век.

Произведенията на изключителния австрийски писател Франц Кафка приживе не предизвикаха голям интерес сред читателите. Въпреки това той се смята за един от най-известните прозаици на 20 век. В романите "Процес", "Замък" и разкази в гротескна и притчева форма той показа трагичното безсилие на човек в сблъсъка му с абсурда. модерен свят. Кафка с удивителна сила показа неспособността на хората за взаимни контакти, безсилието на индивида пред сложни механизми на власт, недостъпни за човешкия ум, показа напразните усилия, които хората-пешки полагат, за да се защитят от натиск върху ги от чужди за тях сили. Анализът на "граничните ситуации" (ситуации на страх, отчаяние, мъка и др.) доближава Кафка до екзистенциалистите.

Австрийският поет и прозаик Райнер Мария Рилке, който създава цикъл от мелодични стихотворения в съответствие със символистичната и импресионистичната традиция от първите десетилетия на 20 век, се движи по подобен, но особен път към търсенето на нов език и нов поетично съдържание. В тях поетът разсъждава върху екзистенциалните проблеми на човека, неговите трагична двойственостстремеж към взаимно разбирателство и любов.

Сред писателите, изиграли роля в историята на литературата на миналия век, могат да се откроят няколко видни имена. А именно: Емил Зола, Марк Твен, Джек Лондон, Ромен Ролан, Томас Анна и др. Основното произведение на френския писател Емил Зола е 20-томната поредица от романи "Ругон-Макар" - историята на едно семейство в епохата на Втората империя. В романите от поредицата "Коремът на Париж", "Капанът", "Жерминал", "Пари", "Разгромът" социалните противоречия са изобразени с голяма реалистична сила. Зола е привърженик на принципите на натурализма („Експериментален роман“). Протестира срещу делото Драйфус (памфлет „Аз обвинявам“).

В романите на френския писател, лауреат Нобелова наградаАнатол Франс („Престъплението на Силвестър Бонар“, „Присъдите на г-н Жером Коянард“) изразява скептична ирония по отношение на съвременната реалност, чиято критика се задълбочава в поредицата от романи „Модерна история“ - сатиричен преглед на Франция от кон. 19 век В гротескния фантастичен роман "Островът на пингвините" и "Възходът на ангелите" - антирелигиозна и политическа сатира.

Ромен Ролан в епичния роман "Жан Кристоф" отразява духовното търсене и хвърляне на един брилянтен музикант на фона на картина на упадъка на европейската култура в навечерието на Първата световна война. В центъра на историята Кола Брьон е образът на свободолюбив, никога неуниващ занаятчияепохата на френския Ренесанс. В антивоенната публицистика на френския писател се усеща симпатия към социалистическите идеи, реч в защита на СССР (въпреки факта, че Ролан отхвърля всички форми на революционно насилие), който той дълго време вижда като опора на социална справедливост.

Сред френската поезия най-интересен е Пол Елюар, член на Съпротивителното движение, присъединил се през 20-30-те години. към сюрреализма. В поезията му преобладава смела образност, нетрадиционна метрика и строфика в интимната и философска лирика (сборниците „Град на скръбта“, „Любовта е поезия“, „Самият живот“, „Роза за всички“).

Марк Твен, американски писател. Разкази от 60-те и 70-те години - комично, понякога гротескно описание на провинциална Америка (колекцията "Известната скачаща жаба от Калаверас", сатиричният роман "Позлатеният век" за финансовата и политическата корупция, лирико-биографичната книга "Животът на Мисисипи"). Романът на Твен "Приключенията на Хъкълбери Фин" бележи една зряла социална критика, откриването на онази Америка, в която поетичното (жизнена крепост, смел хумор, духовна отзивчивост) съжителства с нечовешки утилитаризъм и жестокост. Светът на социалната йерархия е отхвърлен във фантастичната история „Янки от Кънектикът в двора на крал Артур“. По-късни работипропити със сарказъм и скептицизъм, а произведенията за момчета (включително Приключенията на Том Сойер) се превърнаха в класика на детската литература.

Джек Лондон е един от най-великите писатели на американските писатели на 20-ти век, книгите му са популярни по целия свят. Най-добрите работиЛондон е привлечен от своя жизнеутвърждаващ патос, прославящ любовта към живота и волята на човека в борбата срещу суровата природа.за живота в морето (романът "Морски вълк") съчетава поезията на суровата природа, безкористната смелост с изображение на тежки физически и морални изпитания, поети в името на обогатяването. Утопичният роман „Желязната пета“ отразява страстта му към идеите на социализма.

Сред художниците на 20 век Антоан дьо Сент-Екзюпери се откроява като най-директен и безизкусен и на първо място с философската приказка "Малкият принц" - най-поетичният израз на идеите на писателя. Малкият принц олицетворява в приказката всички онези човешки качества, които осмислят и съдържат човешкия живот. Работата на Екзюпери е дълбоко оптимистична, въпреки факта, че е абстрактна.

Външна простота, строга обективност, сдържан лиризъм, съдържателен подтекст отличава прозата на американския писател Ърнест Хемингуей, който отразява мисленето на изгубеното поколение („Фиеста“, „Сбогом на оръжията!“) и обогати жанра на късия разказ ( колекция „В наше време“). В романа „За кого бие камбаната“ Гражданската война в Испания от 1936-39 г. се явява като национална и универсална трагедия, причинена от верижна реакция на насилие. Разказът-притча "Старецът и морето" е посветен на съкровената идея на автора - трагичния стоицизъм: пред безсмислената жестокост на света човек, дори и да губи, е длъжен да запази смелост и достойнство.

Томас Ман, немски писател, брат на Хайнрих Ман. В семейната хроника на едно буржоазно семейство, романът Buddenbrooks, философски роман„Вълшебната планина“, „Доктор Фауст“, тетралогията върху библейската история „Йосиф и неговите братя“, многобройните разкази показват кризисното състояние на света и човека на 20 век, отразяват моралните, духовни и интелектуални търсения на европейците. интелектуално, по-сложното индивидуалистично съзнание (с комплекс от ницшеански проблеми).

Дневниците и мемоарите, оригиналните документи, искрените свидетелства на преживели много изпитания заемат голямо място в литературата след Втората световна война. Ехото от войната докосна в по-голяма или по-малка степен по-голямата част от немската литература - немският писател и държавник Йоханес Бехер, министър на културата на Германската демократична република, основател и президент на Културбунд, президент на Академията на изкуствата на Германия Демократична република, е един от организаторите на германското антифашистко литературно движение. Антивоенният роман „Люизит“, стихосбирките „Търсачът на щастие“, „Стъпката в средата на века“, романът „Сбогом“ (на автобиографична основа), тетралогията „Опити върху проблемите на културата“ писателят акцентира върху настъпващите промени и вината на германците. обществото за грешките и делата на политическите управници.

Немският писател, драматург, режисьор Бехтолд Брехт остана в историята като остър полемист и теоретик на изкуството. Във философски и сатирични пиеси на съвременни, исторически и митологични теми: "Операта за три гроша", "Майка Кураж и нейните деца", "Животът на Галилей", " любезен човекот Сесуан", "Кавказки тебеширен кръг" демонстрира ярките принципи на вярност към реализма и привързаност към социализма, за което получи голямо признание в светлината на социалистическите настроения на редица страни.

Както и Ана Сегерс, немска писателка, която утвърждава моралната победа на антифашистките борци, вярата в бъдещето на германския народ („Седмият кръст”). цикъл от социално-психологически романи "Мъртвите остават млади", "Решение", "Доверие", разкази (сборник "Силата на слабите"), разкази ("Странни срещи"), както и литературнокритически произведения .

Забележителни са Пабло Неруда, чилийски поет - неговата лирическа книга "Двадесет любовни стихотворения и една песен на отчаянието", антифашистки, граждански и социални стихотворения: сборникът "Испания в сърцето", две "Песни за любов към Сталинград", епос за съдбата на Латинска Америка „Универсална песен”, лирико-философски „Оди за първичните неща”, автобиографична поема „Мемориал на Черния остров”, книга с мемоари „Признавам: живях отворен” от нови страни литературни жанрове 20 век - реализъм, експресионизъм, т. нар. "поток на съзнанието".

Като цяло литературата на 20-ти век е свидетел на множество революции и войни, промени на режими и постижения на научно-техническия прогрес и продължава да открива нови изключителни автори.

Заключение

В днешно време литературата, преминала пътя от рок писането през отвореността към елита до всеобщата достъпност, без социално разделение, в същото време донякъде е загубила своето значение. Литературата престана да влияе върху държавните процеси, тъй като информационно-развлекателният жанр остана на заден план и на трето място, отстъпвайки място на потока от медии, интернет и компютърни технологии. Ето защо героите на новите поколения днес все повече са телевизионни водещи и музикални звезди, а Ромео и Айвънхоу остават в неизвестност.

Въпреки това, докато имаме възможност да гледаме адаптации на Омир, да чуваме песни по поеми на Бърнс и да различаваме поговорките на Балзак от тези на Ромен Ролан, нищо не застрашава литературата. Само развитие.

Библиография

Чужда литература. Надбавка за извънкласни дейности Чл. класове вж. училища. Изд. 2-ро, рев. - М .: Образование, 1975. - 320 с., ил.

Шестаков С. За произхода на Омировата поема. - Казан. - 1982 г.

Бахтин М. Време и пространство в литературата//Въпроси на литературата. - М., 1974. - № 3.

Преходът от 18-ти до 19-ти век е социално-политически повратен момент без прецедент в европейската история. Нов мироглед, роден под знака Френската революция, за първи път е въплътена в художествената система на романтизма.

Необходимо е да се разбере спецификата на романтичното виждане за света като поток от одухотворен живот, да се осъзнае безкрайността на човека и света в тяхната постоянна трансформация. Необходимо е да се разбере природата на романтичния дуализъм, универсализма на романтичното художествено мислене и особеностите на романтичния историзъм.

Изучавайки произведенията на Е. Т. Хофман, Дж. Байрон, В. Юго, А. Мицкевич, Е. По, оценявайте романтизма като съществен етап в развитието на духовната култура на човечеството.

Обръщайки се към изучаването на реализма, важно е да разберем социално-историческите причини, които определят характеристиките на критичния мироглед и обективното повествование.

Обърнете специално внимание на разцвета на социално-психологическия роман в творчеството на Стендал, Балзак, Флобер, Дикенс, Текери.

Сред редица различни направления и школи от последната четвърт на 19 век е препоръчително да се отделят концепциите на натурализма: обществото като организъм, биологичен модел на света, характер в резултат на взаимодействието на наследствеността и околен свят. Обърнете внимание на сложното взаимодействие на социокултурните и художествени принципи на натурализма и традициите на класическия реализъм в творчеството на Е. Зола.

20-ти век се тълкува като ерата на социално-политическата и научно-техническата революция, като ерата на формирането на "консуматорско общество". Необходимо е да се разбере динамиката, непоследователността, многообразието и сложността на цялостната картина на литературното развитие на 20 век, борбата на тенденциите и единството на историческия и литературния процес; да изучават концепцията за света и човека в литературата на модернизма, да разбират особеностите на естетиката на модерността на примера на произведенията на О. Уайлд, да имат представа за екзистенциализма във философията и литературата. Особено внимание трябва да се обърне на изучаването на семейните хроники на Т. Ман и Д. Голсуърти, проблемите на литературата на „изгубеното поколение“ от Е. М. Ремарк и Е. Хемингуей.

История на чуждестранната литература Изд. Н. А. Соловьова, - М., 2000.

Чуждестранната литература на ХХ век. Учебник / Изд. Л.Г. Андреева.-М., 1999.

Тема № 1. Гротеска и двойственост в историята на Е.Т.А. Хофман "Малкият Цахес"

Текст: Hoffmann E.T.A. Малкият Цахес, по прякор Цинобер (всяко издание)

Библиографски списък

Карелски А.В. Драма на немския романтизъм. - М., 1992.

Карелски А.В. Ернст Теодор Амадеус Хофман / Hoffmann E.T.A. събр. Цит.: В 6 т., Т. 1. - М., 1991.

Сафрански Р. Хофман (ЖЗЛ). - М., 2005.

Пронин В.А. Ернст Теодор Амадеус Хофман / Пронин В.А. История на немската литература. - М., 2007. стр. 189-203.

Федоров F.P. Художественият свят на немския романтизъм. Структура и семантика. - М., 2004.

Иронията и гротеската в творчеството на немските романтици заемат важно място в изобразяването на конфронтацията между реалния и символичния свят. контрасти реалния святса уголемени, невероятното разкрива нелепостта, понякога грозотата на реалността. Анализирайте приказката на Хофман в тази посока, намерете в нея чертите на романтичната гротеска. Защо незначителният и грозен Цинобер достига до ранг на министър, каква е „гениалността“ на поведението му? Известно е, че А.А. Ахматова сравнява Цахес със Сталин, защо героят на романа на П. Зюскинд "Парфюмерист" може да се сравни с този литературен герой? На примера на кои герои от приказката най-ясно се усеща романтичната двойственост? Защо щастието на Балтазар и Кандида е утопично? Поради какви причини пародията на Хофман звучи толкова актуално в съвременна Германия и не губи своята актуалност днес?

Тема номер 2. Сравнителен анализромантични балади „Видението на Валтасар“ на Байрон и „Валтасар“ на Хайне

Текст: Байрън Дж. Видението на Валтасар (превод на В. Бетаки). Хайне Г. Балтазар (Превод М. Михайлов)

Библиографски списък

Gijeu S. Лирика на Хайнрих Хайне. - М., 1963.

Дойч А. Поетичният свят на Хайнрих Хайне. - М., 1963.

Дяконова Н.Я. Лирическата поезия на Байрон. - М., 1975.

Жирмунски В.М. Байрон и Пушкин. - М., 1978.

Пронин В. А. „Видението на Валтасар“ от Байрон и „Валтасар“ от Хайне. / В книгата: Анализ на литературна творба: Учебник.-М., 1995.

Еолийска арфа. Баладична антология. - М., 1989.

Баладата е любим жанр на романтичната лирика. Не е необичайно различни поети да се занимават с един и същи сюжет, създавайки балади, които са сходни по тематика, но се различават по различен начиннейното разрешение. Осъждайки автокрацията на тиранина, Байрон, а след него и Хайне създават балади, използвайки библейския сюжет. След като прочетете внимателно и двете балади, както и коментарите към тях и фрагмент от Библията (петата глава от Книгата на пророк Данаил), отговорете на следните въпроси. Какво продиктува привличането на романтичните поети към библейските легенди? Какви са приликите и разликите в тълкуването на библейската традиция от двамата поети? Помислете за това: Дали призивът на Хайне към Валтасар е вдъхновен от баладата на Байрон или се е случил независимо от Байрон? Анализирайки текста на две балади, разкрийте техните жанрови характеристики. Използвайте примери от двете произведения, за да покажете как е предадено увеличаването на драмата. В заключение трябва да се разкрие значението на изпълненото пророчество.

Тема № 3. Защо Ф. Стендал нарича романа си "Червено и черно"?

Текст: Стендал Ф. Червено и черно (всяко издание).

Библиографски списък

Андри Р. Стендал, или Бал с маски. - М., 1985.

Балзак О. Изследване на Бейл (всяко издание).

Виноградов А.К. Три цвята на времето (всяко издание).

Зола Е. Стендал//Собр. Цит.: В 25 тит. Т. 25. - М., 1966.

Моруа А Литературни портрети. - М, 1970. (раздел за Стендал).

ЕренбургI. Уроци от Стендал (всяко издание).

Рейзов Б.Г. Стендал / Рейзов Б.Г. Френски роман от деветнадесети век. М., 1997.

Заглавието на романа на Стендал несъмнено е символично. Обозначавайки заглавието с контрастираща комбинация от цветове, авторът по този начин обяви противоречията в обществения живот на Франция, различните възможности за героя да реализира талантите и способностите, присъщи му от природата. Вероятно заглавието отразява рискованата игра, която героят е принуден да играе; можете да видите в заглавието и отражение на полярните черти, присъщи на природата на героя. Литературните критици и читателите отдавна спорят за символиката на името. Какво мислите за значението на заглавието на този роман? Обосновете своята гледна точка с примери от текста.

Тема № 4 Функцията на портретните характеристики в разказа на Балзак "Гобсек"

Текст: Оноре Балзак. Гобсек (всяко издание).

Библиографски списък

Балзак в мемоарите на съвременниците. - М., 1986.

Грифцов БЛ. Балзак/Грифцов Б.А. Психология на писателя. - М., 1988. С. 129-156.

МоруаА. Прометей, или животът на Балзак (всяко издание).

Оноре дьо Балзак: денди и творец. Изследвания и материали , - М., 1997.

Цвайг Стефан, Балзак (всяко издание).

Чичерин А.В. Творбите на О. Балзак "Гобсек" и "Изгубени илюзии" .- М., 1982.

ЕпщайнМ. Поетика на дисхармонията (Стендал и Балзак) / М. Еп-щайн. парадокси на новостта. - М., 1988. С. 12 - 41.

Разказът на Балзак "Гобсек" дава ярка представа за спецификата на Балзаковия реализъм, за позицията му на "секретар на обществото" и визионер. Изследването на функцията на портретните характеристики на Гобсек помага да се разбере оригиналността на художествения маниер на Балзак.

Анализирайки портретни скици, обърнете внимание на функцията на множество сравнения, принципа на тяхното инжектиране, хиперболизация, изостряне. Каква е ролята на сравняването на образа на Гобсек с неодушевени предмети? Анализирайте как става лихварят по фантастичен начинбез да престава да бъде реална фигура. С какви художествени средства е създаден характерният образ на лихваря от последните години на Реставрацията? Какви модели на обществено развитие вижда Балзак в образа на Гобсек?

Обобщавайки всичко изучено, разкрийте характеристиките на реализма на Балзак.

Тема № 5. Сюжетът и композицията на романа на Постав Флобер "Мадам Бовари"

Текст: Флобер Г. Мадам Бовари (всяко издание).

Библиографски списък

Зенкин С. Трудове по френска литература. Екатеринбург, 1999 г.

Мережковски Д. Ибсен. Флобер/Мережковски Д. Вечни спътници. - М, 1995.

Набоков В. Лекции по чужда литература. - М, 1998.

Моъм С. Флобер и "Маяте Воягу" / Моъм С. Изкуството на словото. - М., 1989.

Защо Г. Флобер мечтае да напише книга „за нищо“? Как се отразява антиромантичната позиция на автора в избора на сюжет? Какво смятате за забавно и естествено разказване на истории? Обърнете внимание кога читателят се среща за първи път с Мадам Бовари и кога научава как е протекло формирането на личността на Ема. Маркирайте ключовите моменти от действието. Какво е отношението на автора към героинята? Отбележете в композиционното изграждане редуването на лирически епизоди и масови сцени. Защо романът не завършва със смъртта на героинята, а продължава с историята на героите, с които е свързана Мадам Бовари? Опишете в заключение иновативните наративни техники в романа.

Тема № 6. Самостоятелният театър на О. Уайлд в романа му "Портретът на Дориан Грей"

Текст: Уайлд О. Картината на Дориан Грей (всяко издание)

Библиографски списък

Акройд П. Последният завет на Оскар Уайлд. - М., 1993.

Лангланд Дж. де Оскар Уайлд, или истината за маските (ЖЗЛ). - М., 1999.

Урнов М.В. В началото на века: Есета по английска литература. - М., 1970.

Холанд У. Син на Оскар Уайлд. - М., 2006.

Холанд М. Ирландският паун и пурпурният маркиз. Оригиналните материали от процеса срещу Оскар Уайлд. - М., 2006.

Написан на облог за няколко дни, романът на О. Уайлд стана централна работаАнглийски естетизъм, където парадоксът и двойствеността са най-важните семантични елементи. Какви основни символи използва авторът, за да отрази живота на Дориан Грей и да мотивира собствената си естетическа програма? Защо К. Балмонт сравнява живота и творчеството на Уайлд с красива, но отровна орхидея? Каква е моралната криза на героя? Как и в какво според Уайлд се проявява истинска стойностизкуство? Какви сравнения и реминисценции показват екстравагантността на стила на автора в романа?

Тема номер 7. Образите на децата и темата за детството в творчеството на Чарлз Дикенс

Текстове: Чарлз Дикенс. The Adventures of Oliver Twist, The Life and Adventures of Nicholas Nickleby, Dombey and Son, Bleak House, Little Dorrit, Curio Shop (всеки роман или няколко романа по ваш избор)

Библиографски списък

Катарски И.М. Дикенс и неговото време. М., 1966.

Михальская Н.П. Чарлз Дикенс: Биография на писател, М., 1987.

Набоков В. Чарлз Дикенс / Набоков В. Лекции по чужда литература. М., 1988.

Пиърсън Х. Дикенс. М., 1973.

Силман Т.И. Дикенс: Есе за творчеството. Л., 1970.

Уилсън Е. Светът на Чарлз Дикенс. М., 1975.

Урнов М.В. Неподражаемият Дикенс. М., 1990.

Честъртън Г. Чарлз Дикенс. М., 2002.

След като прочетете романите на Чарлз Дикенс, които сте избрали, опитайте се да разберете и обясните защо темата за детството е толкова характерна за творчеството на писателя? Защо различни вариации на тази тема постоянно присъстват в най-известните романи на писателя? Запознаването с биографията на Чарлз Дикенс ще ви помогне да видите автобиографични мотиви в изобразяването на детството, детския труд и детското страдание. Дали само автобиографичните мотиви определят темата за многострадалното детство, толкова органична за цялото творчество на писателя? Помислете как тази тема е свързана с общата концепция за човек в творчеството на Дикенс (тип "ексцентрик", "дете", "малък човек", противопоставяне на социалното зло); с удивителната способност на писателя да види идеала и красиво в ужасните условия на реалния живот, в обикновените хора?

Обръщайки се към текста на конкретен роман, анализирайте художествени средствапревъплъщения на детски образи; как се създават психологически характеристики, каква е ролята на контрастите, символиката, функцията на лайтмотивите и др. Обърнете внимание на факта, че чистотата и невинността на децата се подчертава от мрачната атмосфера на бърлоги, „работни къщи“, „студени къщи“, в които страдат (Има около 30 изображения на деца в романа „Мрачна къща!“) , А жестокостта и безсърдечието на бизнесмени и други Видът на моралните изроди в романите на Дикенс най-ясно се разкрива в отношението им към децата.

Обяснете, анализирайки всеки роман, как темата за детството е свързана с морално-етичния идеал на писателя, "наказателя на лъжата и лицемерието" (Н. Г. Чернишевски), човек, който "съвършено разбира трудното изкуство да обича хората" ( М. Горки), с дикенсовската вяра в неизбежността на триумфа на доброто, в истинската сила на съюза на "малките хора". Каква е функцията на задължителните щастливи краища в романите на писателя? Истината побеждава ли? Приказна логика? Хуманизъм Дикенс?

Тема № 8. Разказът на Франц Кафка „Преображение” като метафора на самотата и отхвърлянето

Текст: Кафка Ф. Трансформация (всяко издание).

Библиографски списък

AdornoT. Бележки за Кафка//3везда, 1996.№2.С. 120-139.

Форд Макс. За Франц Кафка.- Санкт Петербург, 2000г.

Долгих Е. Изкушението на Кафка, - Санкт Петербург, 1998.

Зусман В.Г. Художественият свят на Франц Кафка: кратка проза. - Нижни Новгород, 1996 г.

Карелски А. В. Лекция за творчеството на Франц Кафка / Чуждестранна литература. 1995. № 8.

Набоков В. Франц Кафка/Владимир Набоков. Лекции по чужда литература. - М, 1998.

Ман Ю. Среща в лабиринта (Франц Кафка и Николай Гогол)//Въпроси на литературата. 1999. бр. 2. С. 162-185.

Парфенов А.Т. „Преображение” от Франц Кафка / В кн.: Анализ на литературна творба. - М, 1995.

Преди да пристъпите към анализа на разказа на Ф. Кафка "Метаморфозата", запознайте се с биографията на писателя, характеристиките на неговата личност, оригиналността на неговия мироглед. За целта можете да използвате учебника или да прочетете уводната статия към издаването на произведенията на Ф. Кафка. Би било полезно да прочетете Писмото до Отца, в което писателят разкрива същността семейна драма. Освен това е препоръчително да помислим как личните обстоятелства от живота на писателя са отразени в сюжета на разказа "Метаморфозата". Помислете дали има близост между централен характери автора. Патосът и смисълът на новелата обаче е в нейното общочовешко съдържание. Опитайте се да изберете няколко реалистични мотивации за настъпилата фантастична метаморфоза, тоест дайте вътрешно обяснение на външни нереални събития.

Разказът „Преображение” е притча. Какво е искал да предизвика у читателите си австрийският писател: страх или състрадание? И накрая, опитайте се да отговорите на въпроса: "Защо умиращият Франц Кафка поиска да унищожи и никога да не публикува произведенията му?"

AT чуждестранен литература на 19 векИма две основни течения: романтизъм и реализъм. Тъй като тези течения се развиха почти едновременно, те оставиха забележим отпечатък един върху друг. Това се отнася особено за литература 1-ва половина 19 век: творчеството на много романтични писатели (Юго, Жорж Санд) има редица реалистични характеристики, докато творчеството на писателите реалисти (Стендал, Балзак, Мериме) често е оцветено с романтизъм. Не винаги е лесно да се определи къде трябва да се припише работата на даден писател - на романтизма или реализма. Едва през втората половина на 19 век романтизмът окончателно отстъпва място на реализма.

Романтизмът се свързва с Френската буржоазна революция от 1789 г., с идеите на тази революция. Отначало романтиците приемат революцията с ентусиазъм и възлагат много големи надежди на новото буржоазно общество. Оттук и мечтателността и ентусиазмът, характерни за произведенията на романтиците. Скоро обаче става ясно, че революцията не оправдава надеждите, възлагани на нея. Хората не са получили нито свобода, нито равенство. Парите започнаха да играят огромна роля в съдбата на хората, което по същество ги пороби. За този, който беше богат, всички пътища бяха отворени, съдбата на бедните все още остава тъжна. Започна ужасна борба за пари, жажда за печалба. Всичко това предизвика силно разочарование сред романтиците. Те започнаха да търсят нови идеали - едни се обърнаха към миналото, започнаха да го идеализират, други, най-прогресивните, се втурнаха към бъдещето, което често си представяха смътно и неопределено. Недоволство от настоящето, очакване на нещо ново, желание да се покажат идеалните отношения между хората, силни характери- това е характерно за писателите романтици. Без да знаят начините, по които човечеството може да изгради по-добро общество, романтиците често се обръщат към приказките (Андерсън), живо се интересуват от народното изкуство и често го подражават (Лонгфелоу, Мицкевич). Най-добрите представители на романтизма, като Байрон, например, призовават за продължаване на борбата и нова революция.

Реализмът, за разлика от романтизма, се интересува преди всичко от днешния ден. В стремежа си да отразят възможно най-пълно действителността в произведенията си, писателите реалисти създават големи произведения (любимият им жанр е романът) с много събития и герои. Те се стремяха да отразят в своите творби събитията, характерни за епохата. Ако романтиците изобразяват герои, надарени с някои рязко индивидуални черти, герои, които са рязко различни от хората около тях, тогава реалистите, напротив, се стремят да дадат на своите герои черти, характерни за много хора, които принадлежат към една или друга класа, към една или друга социална група.. " Реализмът предполага- пише Ф. Енгелс, - в допълнение към правдивостта на детайлите, верността на прехвърлянето на типични герои в типични обстоятелства«

Реалистите не призовават към унищожаване на буржоазното общество, но го изобразяват с безпощадна правдивост, остро критикувайки неговите пороци, поради което реализмът на 19 век обикновено се нарича критичен реализъм.

Това е кратък преглед чуждестранна литература от 19 век

Приятно четене за вас!