มีความโรแมนติกที่ทันสมัยในสมัยของเรา ตำแหน่งของความรักในวัฒนธรรมรัสเซียสมัยใหม่

ดนตรีมีหลายประเภท รูปแบบ และหลากหลายของเสียงร้องและเครื่องดนตรี รู้ลักษณะของแต่ละคน องค์ประกอบดนตรีมีเพียงมืออาชีพในสาขานี้เท่านั้นที่จำเป็นต้อง อย่างไรก็ตาม เป็นที่พึงปรารถนาสำหรับทุกคนที่จะเข้าใจว่าอะไรคือสิ่งที่พบบ่อยที่สุด ดังนั้นในบทความนี้เราจะพิจารณาว่าความรักคืออะไรมันเกิดเมื่อไรและสามารถพบได้ในด้านใดของความคิดสร้างสรรค์

ที่มาของคำว่า

คำว่า "โรแมนติก" มีรากศัพท์ภาษาสเปนและหมายถึงเพลงที่เล่นด้วยเสียงพร้อมกับเครื่องดนตรีตั้งแต่หนึ่งชิ้นขึ้นไป ในประเทศนี้ในอดีต ประเภทนี้เหมือนกับเพลงที่ผู้ชายในห้วงรักร้องเพลงใต้หน้าต่างของคู่รัก ในยุคกลางเมื่อความโรแมนติกเพิ่งเข้ามาอยู่ในโลกแห่งศิลปะเช่น ประเภทอิสระเขามีข้อความที่เด่นชัดถูกดึงออกมา ความหมายของมันเกี่ยวข้องกับหัวข้อความรักเท่านั้น นอกจากนี้ยังเป็นลักษณะเฉพาะที่การเล่นเนื้อหานี้เล่นเฉพาะกับเครื่องดนตรีสเปนประจำชาติ - กีตาร์

ความโรแมนติกในแง่ของดนตรีคืออะไร

เป็นที่เชื่อกันว่าประเภทเสียงร้องและเครื่องดนตรีประเภทนี้มีความกลมกลืนกันมากที่สุดในบรรดาแอนะล็อกทั้งหมด นี่เป็นเพราะว่าในความโรแมนติกทุกคำ ทุกพยางค์ที่ร้องถูกขีดเส้นใต้ด้วยโน้ตที่เกี่ยวข้อง นั่นเป็นเหตุผลที่ นักดนตรีมืออาชีพเขาสามารถแยกแยะได้ทันทีว่าเสียงสวดมนต์ธรรมดาๆ หรือคำที่มักจะวางไว้เหนือข้อความดนตรี และด้วยเหตุนี้จึงสามารถร้องหรือเล่นเครื่องดนตรีบางชนิดได้ จากนั้นกระบวนการทั้งสองจึงรวมกันได้

ความรักคืออะไรในความหมายที่กว้างที่สุดของคำ

งานเหล่านี้ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 และเมื่อถึงศตวรรษที่ 19 โรงเรียนแห่งความรักทั้งหมดก็ก่อตัวขึ้นแล้ว มันเกิดขึ้นอย่างนั้นเพราะในตอนแรก แค่ปลายศตวรรษที่ 18 เป็นยุคทองในวรรณคดีรัสเซีย และไม่มีช่วงเวลาที่สำคัญน้อยกว่าในประวัติศาสตร์ของการพัฒนา ศิลปะยุโรป. ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาผู้เขียนเช่น Lermontov, Pushkin, Goethe, Fet และอีกหลายคนเขียนผลงานชิ้นเอกของพวกเขา บทกวีของพวกเขาไพเราะมากจนกลายเป็นข้อความสำหรับงานดนตรี

ประการที่สอง ความโรแมนติกค่อยๆ กลายเป็นเพลงรักของสเปนอย่างค่อยเป็นค่อยไปและได้ความหมายที่กว้างขึ้นและเป็นฆราวาส ความรักของรัสเซียปรากฏขึ้นโดยนักแต่งเพลงเช่น Sviridov, Mussorgsky, Varlamov เป็นต้น พร้อมกับพวกเขาด้วยเสียงร้องและเครื่องดนตรีเยอรมันฝรั่งเศสอิตาลีซึ่งดำเนินการในกิจกรรมทางสังคมและงานเลี้ยงรับรอง

ความโรแมนติกสมัยใหม่

ทุกวันนี้หายากที่จะได้ยินทำนองนี้ในงานใด ๆ และแม้แต่ดำเนินการโดย นักร้องเก่ง(หรือนักร้อง). อย่างไรก็ตาม เด็กทุกคนที่เรียนใน โรงเรียนดนตรี. เด็กที่มีพรสวรรค์ตามธรรมชาติ เสียงเพราะๆและสามารถแสดงต่อสาธารณะได้ก็มักจะทำผลงานดังกล่าว ตามกฎแล้ว พวกเขาต้องเลือกเพลงคลาสสิก ดังนั้นนักเรียนจึงร้องเพลงที่แต่งโดย Prokofiev, Glinka, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky โดยอิงจากบทกวีของปากกาอัจฉริยะที่มีชื่อเสียงไม่น้อย

อะไรคือความโรแมนติก ประวัติศาสตร์ของความโรแมนติก

ที่ ศิลปะดนตรีมีอยู่ ประเภทห้องซึ่งถือได้ว่าไม่เหมือนใคร - ชื่อของมันคือ "โรแมนติก" เสียงร้องขนาดจิ๋วจากช่วงเวลาที่ปรากฏนี้ได้รับความนิยมอย่างมากและสะท้อนถึงกระบวนการสำคัญทั้งหมดที่เกิดขึ้นในชีวิตของสังคม ในประเทศเรา ความโรแมนติกมันมาก ชะตากรรมที่ยากลำบาก- เขาถูกห้าม แต่เขากลับมาที่เวทีคอนเสิร์ตอีกครั้งอย่างมีชัย ปัจจุบันความโรแมนติกยังคงสร้างความสุขให้ผู้ฟังด้วยท่วงทำนอง ความจริงใจ และความจริงใจ

ความโรแมนติกคืออะไร?

ความโรแมนติกเป็นผลงานของเนื้อหาที่เป็นโคลงสั้น ๆ ซึ่งอยู่ในประเภทแชมเบอร์โวคอล ซึ่งเขียนขึ้นโดยใช้เสียงและส่วนเสียงร้องประกอบของเครื่องดนตรีประกอบ

ความโรแมนติกคล้ายกับเพลง แต่มีข้อแตกต่างบางประการที่ทำให้โรแมนติก

• ความโรแมนติกนั้นไพเราะกว่าและแนวไพเราะก็แสดงออกได้ดีมาก
• ในความโรแมนติก ทุกสิ่งทุกอย่างมีความสำคัญ เนื้อหาของบทกวีควรจะไพเราะ น่าสัมผัส หรือบางครั้งก็น่าเศร้า ส่วนเสียงร้องที่สวยงามและเย้ายวนนั้นเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับข้อความเสมอ ความโรแมนติกประกอบเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของวงดนตรี
• รูปแบบของความโรแมนติกก็เหมือนกับในเพลง แบบ strophic นั่นคือ โคลงคู่ อย่างไรก็ตาม ส่วนขยายประเภทต่างๆ เป็นไปได้ที่นี่ และนี่แสดงให้เห็นว่า ช่วงเวลาดนตรีความโรแมนติกสามารถเป็นได้ทั้งแบบคู่และกับ เลขคี่รอบ
• ในความรักมักไม่มีการขับร้อง

โรแมนติกยอดนิยม

"นกไนติงเกล"- เพลงโดย A. Alyabyev เนื้อเพลงโดย A. Delvig ความโรแมนติกที่เป็นผลงานชิ้นเอก ประเภทแชมเบอร์โวคอล Alexander Alyabyev เขียนในขณะที่ถูกคุมขังในข้อหาฆาตกรรมในปี พ.ศ. 2368 ขอบคุณจิตวิญญาณและน่าทึ่ง ท่วงทำนองที่แสดงออกเสียงร้องจิ๋วนี้ได้รับความนิยมอย่างไม่ธรรมดาไปทั่วโลก ไม่มีเสียงร้องที่มีพรสวรรค์ในต้นฉบับดนตรีของเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ พวกเขาถูกเพิ่มเข้ามาโดยนักแสดงในเวลาต่อมา

นกไนติงเกล - ฟัง

"ฉันจำได้ ช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม» - ดนตรี M. Glinkaคำพูดโดย A. Pushkin ไข่มุกซึ่งเป็นตัวอย่างคลาสสิกของความรักรัสเซีย Mikhail Ivanovich Glinka อุทิศให้กับ Ekaterina Kern ซึ่งเขามีความรู้สึกลึกล้ำ ในทางกลับกันAnna Kern แม่ของ Catherine เป็นแรงบันดาลใจในการสร้างพื้นฐานบทกวีอันงดงามของความรักของ Alexander Sergeevich Pushkin ท่วงทำนองของความโรแมนติกนั้นสง่างาม เต็มไปด้วยอารมณ์และไพเราะ มันเผยให้เห็นถึงความรู้สึกโรแมนติกของฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ อย่างชัดเจน

"ฉันจำช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมได้" - ฟัง

"ท่ามกลางเสียงบอลดัง"ดนตรี พี.ไอ. ไชคอฟสกี, เนื้อร้องโดย A.K. ตอลสตอย. การประพันธ์เพลงโดยนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียผู้เก่งกาจซึ่งแต่งขึ้นในประเภทวอลทซ์นี้ได้รับความนิยมอย่างมากในทันที ความโรแมนติกซึ่งมีแนวท่วงทำนองที่สวยงาม สื่อความหมายและโคลงสั้นมาก แต่ที่สำคัญที่สุดคือ เขียนสะดวกมากจนสามารถเล่นในเพลงที่บ้านได้อย่างง่ายดาย

"ท่ามกลางลูกบอลเสียงดัง" - ฟัง

“เผา เผา ดวงดาวของฉัน…”- เพลงโดย P. Bulakhov เนื้อเพลงโดย V. Chuevsky ความโรแมนติกของรัสเซียที่โด่งดังไปทั่วโลกซึ่งมี จำนวนมากของการจัดเตรียมทั้งป๊อปและ "วิชาการ" แม้ว่าองค์ประกอบจะแต่งขึ้นในช่วงกลางศตวรรษก่อนหน้าที่ผ่านมา แต่หลังจากการปฏิวัติก็ถูกห้ามเนื่องจากเป็นที่นิยมอย่างมากกับเจ้าหน้าที่ White Guard

"เผาเผาดาวของฉัน ... " - ฟัง

"ตาสีดำ"ดนตรีโดย F. Herman เนื้อร้องโดย E. Grebenka ความโรแมนติกที่โด่งดังไปทั่วโลกนี้ได้รับการแปลเป็นหลายภาษา ความนิยมขององค์ประกอบนี้เกิดจากความรักที่เร่าร้อนซึ่งทำให้ผู้คนคลั่งไคล้ มันไม่มีประโยชน์ที่จะต่อต้านเพราะความรักนั้นอธิบายไม่ได้และแข็งแกร่งกว่าความตาย

"ตาดำ" - ฟัง

ประวัติศาสตร์โรแมนติก

ประวัติความเป็นมาของความรักมีต้นกำเนิดมาจากยุคกลางอันห่างไกล ประมาณคริสต์ศตวรรษที่ 13 และอาจถึงศตวรรษที่ 14 กวีได้เดินเตร่ไปตามถนนในสเปนที่มีแดดจ้า ซึ่งแต่งและร้องเพลงที่แตกต่างจากเพลงสวดของโบสถ์ที่ยอมรับกันทั่วไปในขณะนั้นอย่างมาก โดยบรรเลงเป็นภาษาละติน ประการแรก คณะนักร้องประสานเสียงชาวสเปนได้แต่งข้อความในหัวข้อที่เต็มไปด้วยความรักและเนื้อหาเชิงโคลงสั้น ๆ เช่น พวกเขาเล่าถึงการเอารัดเอาเปรียบของอัศวินผู้กล้าหาญในนามของความรักอันประเสริฐ ผู้หญิงสวย. ประการที่สอง เพลงเหล่านี้แสดงในรูปแบบ "โรแมนติก" เมื่อมีการเรียกภาษาสเปน และประการที่สาม พวกเขามีความโดดเด่นด้วยความไพเราะพิเศษ บทกลอนไพเราะสำหรับดนตรีค่อยๆ แพร่หลายในประเทศเพื่อนบ้านสเปน ที่นั่น คณะนักร้องยังแต่งกลอนที่เรียกว่า "ฆราวาส" - เพลงบัลลาดที่เล่าเรื่องสำคัญ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับการหาประโยชน์ วีรบุรุษพื้นบ้านและไม่ต้องสงสัยเลย ท่ามกลางการสร้างสรรค์บทกวีของพวกเขา สถานที่สำคัญไม่ว่าง เนื้อเพลงรัก. นักดนตรีในสไตล์สเปนทั้งหมดนี้เริ่มตกแต่งด้วยท่วงทำนองที่สง่างามและร้องเพลงตาม ดนตรีประกอบเครื่องดนตรีใด ๆ เรียกเพลงของพวกเขาว่าโรแมนติก ผ่านไปกว่าศตวรรษแล้ว และคำว่า "โรแมนติก" ก็หยั่งรากลึกใน ประเทศต่างๆแสดงถึงทั้งบทกวีไพเราะที่มีลักษณะเป็นโคลงสั้น ๆ และผลงานที่แสดงถึงลักษณะของแนวเพลงร้อง

ความเจริญรุ่งเรืองของความรักตกลงมาที่สอง ครึ่งหนึ่งของ XVIIIศตวรรษ เมื่อกวีผู้ยิ่งใหญ่อย่าง I. Goethe, G. Heine, F. Schiller ทำงาน ผลงานของพวกเขาเต็มไปด้วยบทกวีที่สะท้อนความรู้สึกลึกล้ำและแรงกระตุ้นทางจิตวิญญาณนักประพันธ์หลายคนเต็มใจใช้เป็น พื้นฐานวรรณกรรมสำหรับการเรียบเรียงเสียงร้องของแชมเบอร์ ตัวอย่างเช่น นักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่โดดเด่น ฟรานซ์ ชูเบิร์ต,วางรากฐาน ความโรแมนติกทางดนตรี, ได้เขียนเสียงร้องของเขา 60 ชิ้นถึงคำพูดของเกอเธ่และ 40 ชิ้นถึงคำพูดของชิลเลอร์ ชูเบิร์ตส่งกระบองให้ผู้อื่น นักแต่งเพลงของXIXศตวรรษและในยุโรป โรงเรียนโรแมนติกได้ก่อตั้งขึ้น ตัวแทนที่ฉลาดที่สุดในออสเตรียและเยอรมนีคือ I. Brahms, ร. ชูมานน์และ H. Wolf และในฝรั่งเศส - G. Berlioz, J. Bizet, Ch. Gounod และ J. Massenet. นักแต่งเพลงโรแมนติกในงานของพวกเขาชอบแนวโรแมนติกอย่างชัดเจนเนื่องจากอยู่ในนั้นที่พวกเขาสามารถหันไปหาโลกภายในของบุคคลแสดงประสบการณ์ทางอารมณ์ของเขา นอกจากนี้เพื่อขยาย หมายถึงการแสดงออกในคำอธิบาย โครงเรื่องและภาพกวีนิพนธ์ ผู้เขียนได้รวมเสียงจิ๋วของพวกเขาเป็นวงจร เนื่องจากสิ่งนี้ทำให้สามารถให้คำอธิบายโดยละเอียดยิ่งขึ้นของตัวละครหลักได้ ในบรรดาเพลงประกอบที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ควรสังเกตวงรอบเช่น "To a Distant Beloved" เป็นพิเศษ แอล.วี. เบโธเฟน, « มิลเลอร์คนสวย" และ " เส้นทางฤดูหนาว”F. Schubert, “The Love of a Poet” and “The Love and Life of a Woman” โดย R. Schumann

สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่าในศตวรรษที่ 19 แนวโรแมนติกได้รับการพัฒนาอย่างเข้มข้นในรัสเซีย และในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษในประเทศต่างๆ เช่น โปแลนด์ สาธารณรัฐเช็ก นอร์เวย์ และฟินแลนด์ เขาแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในผลงานของ B. Smetana ก. ทวอรัก, เค. ชิมานอฟสกี, เจ. ซิเบลิอุส, E. Griga.

ในศตวรรษที่ 20 นักประพันธ์เพลงชาวยุโรปตะวันตกที่โดดเด่นเช่น ค. เดบุสซี, เอ. เชินเบิร์ก, ม.ราเวล, เอ็ม. เดอ ฟาลลา, F. Poulenc, ดี. มิลเลา.

โรแมนติกในรัสเซีย

ตอนนี้ไม่มีใครสามารถตอบคำถามว่า "ความโรแมนติก" มาถึงรัสเซียเมื่อใด แต่นักวิจารณ์ศิลปะแนะนำว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 อย่างไรก็ตามความจริงที่ว่าเขามาถึงประเทศของเราจากฝรั่งเศสนั้นเป็นที่รู้จักอย่างน่าเชื่อถือตั้งแต่เริ่มแรกเรียกว่า "โรแมนติก" งานแกนนำเนื้อหาโคลงสั้นเขียนใน ข้อความบทกวีบน ภาษาฝรั่งเศส. ควรสังเกตว่าในขณะนั้นนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียได้เขียนเสียงร้องย่อค่อนข้างมากโดยเฉพาะกับโองการของนักเขียนชาวฝรั่งเศส จริงงานที่คล้ายกันแต่งในภาษารัสเซีย แต่พวกเขาถูกเรียกว่า "เพลงรัสเซีย"

เมื่อหยั่งรากบนดินที่อุดมสมบูรณ์ "ความรัก" เริ่มรวมเข้ากับวัฒนธรรมรัสเซียอย่างรวดเร็วและในไม่ช้าเพลงรักที่ไพเราะและเย้ายวนก็เริ่มถูกเรียกว่าคำนี้และไม่เพียง แต่สร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลงเท่านั้น แต่โดยนักดนตรีมือสมัครเล่นเท่านั้น ในสมัยนั้น มีการแสดงความสนใจอย่างมากในการทำดนตรีสมัครเล่นและการเขียนเพลงทุกที่ ผู้แทนของขุนนางและบุคคลที่มียศต่างกันถือว่าบังคับในหมู่วิชา ของใช้ในครัวเรือนมี เครื่องดนตรี: ไวโอลิน, กีตาร์พิณหรือเปียโน ในขณะเดียวกันอารมณ์โรแมนติกก็ครอบงำยุโรปและด้วยเหตุนี้ศิลปะรัสเซีย ในสภาพที่เอื้ออำนวยในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 แนวโรแมนติกของรัสเซียได้ก่อตัวขึ้นซึ่งมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาซึ่งเล่นโดยบทกวีรัสเซียที่น่าทึ่งซึ่งแสดงโดยผลงานของกวียอดเยี่ยมเช่น V. Zhukovsky, E . Baratynsky, A. Delvig, K. Batyushkov, N. Yazykov, A. Pushkin และ M. Lermontov และ F. Tyutchev นักแต่งเพลง A. Alyabyev, A. Varlamov, A. Gurilev และ P. Bulakhov ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้ก่อตั้งความรักของรัสเซีย ตามมาด้วยปรมาจารย์ผู้มีพรสวรรค์ในประเภทเสียงร้องของแชมเบอร์ ซึ่งด้วยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา ได้ยกระดับเสียงร้องขนาดเล็กจนถึงระดับสูงสุดของศิลปะคลาสสิกอย่างแท้จริง ในหมู่พวกเขาคือ เอ็ม กลินกา ก. โบโรดิน, A. Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky, S. Taneev, S. Rachmaninov. นอกจากนี้ ประเพณีของคีตกวีผู้ยิ่งใหญ่ยังคงดำเนินต่อไป R. Glier, Yu. Shaporin, H. Myaskovsky และใน สมัยโซเวียต D. Shostakovich, S. Prokofiev, G. Sviridov.

สัมภาษณ์กับ Svetlana Mirgorodskaya โรงละครโรแมนติกสมัยใหม่

ฉันไม่รู้เกี่ยวกับคุณ แต่สำหรับฉันดูเหมือนว่าใน ครั้งล่าสุด ชีวิตดนตรีหยุดในรัสเซีย ไม่เกิดใหม่ ดวงดาวที่สดใสกับแต่ละเพลง เนื้อเพลงที่ชาญฉลาด พร้อมภาพอันเป็นเอกลักษณ์ เพลงป๊อปทำหน้าที่ของมัน - ดนตรีกลายเป็นศิลปที่ไร้ค่าสำหรับความต้องการในแต่ละวัน และทันใดนั้นเราก็รู้ว่างานได้เริ่มขึ้นในมอสโกในการสร้างโรงละคร ... ของความโรแมนติกสมัยใหม่ และผู้ก่อตั้ง - ผู้เขียนและผู้แสดงความรักสมัยใหม่ - Svetlana Mirgorodskaya ซึ่งจะกลายเป็นคู่สนทนาของเราในวันนี้

- แข่งกับฮีโร่สาวบนเวทีไม่น่ากลัวเหรอ?

ซม.เลขที่ เพราะไม่มีการแข่งขันและไม่สามารถเป็นได้ เนื่องจากไม่มีการแข่งขันกันระหว่างแม่ไก่กับนกนางแอ่น จึงมีขนนก เหมาะสมในถิ่นที่อยู่ของพวกมัน ฉันจะไม่ต่อสู้เพื่อสถานที่ในเล้าไก่ และสวรรค์ - มันใหญ่มากจนมีที่ว่างเพียงพอสำหรับทุกคน

- ทำไมคุณถึงหลงใหลในความโรแมนติกแบบเก่าและไม่ใช่ชานสัน "เทรนด์"?

อาจฟังดูแปลก แต่ฉันไม่เห็นความแตกต่างระหว่าง "โรแมนติก" กับ "ชานสัน" มากนัก ซึ่งโดยพื้นฐานแล้วไม่มีอะไรมากไปกว่า "ภาษาฝรั่งเศส" เพลงป๊อบสไตล์คาบาเร่ต์ สำหรับฉัน แชนซอนเนียร์อย่าง Charles Aznavour หรือ Edith Piaf จะยังคงเป็นไอคอนสไตล์ไปจนวันสุดท้ายของฉัน แนวโน้มที่จะเรียกเพลง "chanson" จากเกตเวย์ซึ่งสร้างขึ้นจากสามคอร์ดและสัมผัสที่ไม่ดีในประเทศของเรามีความเกี่ยวข้องกับการครอบงำของ "ผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซีย" ซึ่งเป็นทายาทเล็ก ๆ ที่มีการศึกษาต่ำและขี้ขลาด โชคดีที่คนรัสเซียส่วนใหญ่มีความพิเศษทางจิตวิญญาณและจิตใจ ดังนั้นความรักจึงอยู่ใกล้เขา เพลงของ Aznavour, Piaf, Vertinsky, Utyosov อยู่ใกล้ ... - เราจะไม่ซ่อนมัน แต่คุณประสบความสำเร็จมากมายในช่วงหลายปีที่ผ่านมา: คุณ ธุรกิจที่ประสบความสำเร็จที่เกี่ยวข้องกับโลกแห่งน้ำหอมและความงาม หนังสือของคุณหลายเล่มได้รับการตีพิมพ์แล้ว ทุกสิ่งที่คุณทำจะกลายเป็นความต้องการและเป็นที่นิยม คุณจะนำความรักของคุณไปสู่สถานะของ "ลัทธิ" หรือไม่?

ฉันเกรงว่าธุรกิจใดจะถึงวาระที่จะประสบความสำเร็จหากคุณมีใจรักในเรื่องนี้ โดยไม่เสียเวลาและความพยายาม ฉันอุทิศชีวิต 20 ปีให้กับน้ำหอม เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ยังอายุหนึ่งปีแม้ว่าบทกวีจะกระโดดออกมาจากฉันเป็นครั้งคราวลงบนกระดาษเท่าที่ฉันจำได้ ฉันไม่เชื่อในความสำเร็จที่เกิดขึ้นเอง ฉันไม่เชื่อในซินเดอเรลล่า แต่ฉันเชื่อใน Tsiolkovsky และ Korolev - ความอุตสาหะงานและความฝันของพวกเขากลายเป็นความคิดได้ทำสิ่งที่เป็นไปไม่ได้: ผู้คนสามารถบินได้แล้ว ฉันรู้ว่ามันจะไม่ง่าย มันจะน่าสนใจ และบางทีวันหนึ่งความสำเร็จที่สมควรได้รับจะมาถึง - ทำไมต้องเป็นโรงละครแห่งความรัก มันจะไม่ง่ายกว่าเหรอที่จะรวบรวมนักดนตรีสองสามคนมาที่หัวของคุณ?

รู้ไหม ความคิดบางอย่างช่างสดใสและรื่นเริงจนข้างๆ กัน มีทางเลือกอื่นๆ ที่ดูเหมือนจะเป็นคนประหลาดที่น่าสงสาร ... ดังนั้น เมื่อผมโชคดีพอที่จะได้เจอ คนเก่ง- กวีนักเขียนและโปรดิวเซอร์ Sergei Kharin - และด้วยดอกไม้ไฟแห่งจินตนาการของเขาเขาเสนอให้สร้าง "Modern Romance Theatre" ฉันรู้ว่านี่เป็นสิ่งเดียวที่ฉันต้องการจริงๆ ฉันไม่ต้องการที่จะเป็นผู้นำ ฉันต้องการความปีติยินดีทางศิลปะ

- คุณได้คัดเลือกคณะแล้วหรือยัง?

เรากำลังดำเนินการแก้ไข โชคดีที่เรามีนักร้องรุ่นเยาว์ที่มีความสามารถและมีศิลปะมากมายให้เลือก ฉันต้องการสร้างคณะที่มี ergregor ที่ส่องแสงเพื่อให้นักแสดงทุกคนเน้นย้ำความมหัศจรรย์ของเพื่อนร่วมงานด้วยความฉลาดของพวกเขา ... เช่นเดียวกับ Pink Floyd: "ShineOnYouCrazyDiamond!"

- ความโรแมนติกสมัยใหม่และความโรแมนติกของรัสเซียในขั้นต้น - อะไรคือความเหมือนและความแตกต่างของพวกเขา?

ฉันเกรงว่าในระดับของความเหงา ไม่มีใครต้องการคนทันสมัยที่มีปัญหาและหลงทางเกี่ยวกับความหมายของชีวิต ผู้แพ้ถูกดูหมิ่นในทุกวันนี้ สังคมยกย่อง "การเติบโตส่วนบุคคล" ความสำเร็จ ชัยชนะ ไม่ว่าจะต้องแลกด้วยอะไรก็ตาม ดังนั้น สำหรับเราทุกคน วลี "โค้ชอย่าขี่ม้า ฉันไม่มีที่อื่นให้รีบ" จึงฟังดูไร้สาระ เป็นเรื่องเลวร้าย ผิด และน่าอายด้วยซ้ำ “เป็นอย่างไรบ้างที่ข้า ราชาแห่งธรรมชาติ ไม่ต้องการความรักของข้า? ไม่ คุณโกหก คุณโจมตีคนผิด ซึ่งหมายความว่าเป้าหมายของกิเลสตัณหาที่โชคร้ายคือการตำหนิสำหรับทุกสิ่ง เขาเป็นวายร้ายที่โลภและเป็นสัตว์เลื้อยคลานตัณหา มีเพียง "ไพ่คนเดียว" แห่งโชคชะตาเท่านั้นที่มาบรรจบกับเรา เรากลัวเกินกว่าจะดูน่าสมเพช กลัวที่จะปรากฏตัวในที่สาธารณะโดยไม่แต่งหน้า เรากลัวที่จะเห็นความจริงที่เปลือยเปล่า เรากลัวที่จะยอมรับกับตัวเองว่าเราไม่ได้รู้สึกผิดกับความเหงาเรื้อรังน้อยกว่าคู่ต่อสู้ ดังนั้นความโรแมนติกสมัยใหม่จึงไม่เปลือยเปล่าเหมือนในสมัยโบราณ ความคิดต้องค่อยๆ เปิดเผยออกมาอย่างอ่อนโยน เพื่อไม่ให้ผู้ดูตกใจและไม่หนี

ใครคือผู้ชมของคุณ? Philharmonic ปกติกับการสมัครคอนเสิร์ต? คุณเชื่อไหมว่าแวดวงผู้ชมของคุณจะไม่ถูกจำกัดอยู่แค่ผู้ชื่นชอบทิศทางคลาสสิกเท่านั้น ในเพลง?

คุณรู้ไหม ผู้ชมของฉันคือสิ่งที่ดีที่สุดในประเทศของเรา นี่คือสิ่งที่เปลี่ยนเราทุกคนจากการย้ายถิ่น นี่คือ คนที่มีจิตใจละเอียดอ่อน มีความคิด เห็นอกเห็นใจ มีจิตใจที่มีปัญหาและจิตวิญญาณที่เปราะบาง เขาอาจจะเข้าร่วม Philharmonic หรือเขาอาจจะเป็นแฟนของเทศกาลร็อค นี่ไม่ใช่สิ่งสำคัญ สิ่งสำคัญคือเขาถามคำถามเดิมอย่างดื้อรั้น: "ทำไมฉันถึงมีชีวิตอยู่" - อะไรหรือใครเป็นแรงบันดาลใจให้คุณสร้างความรัก?

ชีวิตและผู้คน ใช้ชีวิตด้วยการตีลังกาที่ซับซ้อน ทำให้คุณรู้สึกไม่สงบกับประกายไฟที่เปื้อนเลือดจากดวงตาของคุณ ผู้คน - ความคิด การกระทำ เรื่องราว แต่แรงบันดาลใจส่วนใหญ่ของฉันก้องกังวานไปกับดนตรีของนักประพันธ์เพลง Anatoly Zubkov เธอจุดประกายภาพที่สดใสในจินตนาการที่พวกเขาขอกระดาษพับเป็นบทกวีและอุปมาอุปมัย

- ตอนนี้คนรักดนตรีส่วนใหญ่เป็นในอินเตอร์เน็ต. คุณจะส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์ของคุณในหมู่พวกเขาอย่างไร? มีมิตรภาพระหว่างเวิลด์ไวด์เว็บและความโรแมนติกหรือไม่?

พูดตามตรง สำหรับฉันแล้ว ดูเหมือนว่าไม่มีมนุษย์คนใดที่เป็นมนุษย์ต่างดาวในเวิลด์ไวด์เว็บ ฉันแน่ใจอย่างยิ่งว่าผู้ฟังของฉันเป็นผู้ใช้สมัยใหม่ที่ได้รับประโยชน์และ "ความเลว" ของอารยธรรมทั้งหมด และไม่ใช่ผู้เชื่อในสมัยก่อนที่กำลังนั่งสมาธิด้วยคบเพลิง

- และถ้าจู่ๆ ผู้ฟังไม่อยากตกหลุมรักการสร้างสรรค์ของคุณ คุณก็รู้ - คนของเราตามอำเภอใจ อารมณ์เสีย?

ใช่. แต่ฉันจะไม่ฆ่าตัวตาย ถ้ากระท่อมหันไปทางป่าข้างหน้าให้เข้าป่า

- และสุดท้าย quatrain บางส่วน (ยังไม่พบท่วงทำนองของมันหรืออย่างกะทันหัน)

"เสียงของการเดินขบวน การสั่นของเหรียญ

เสียงปรบมือดังกึกก้องแห้งผาก

ภายใต้การเหยียบแป้นเบรกอย่างชั่วร้าย

ความรักก็เงียบลง

วัฒนธรรม ศิลปะ ดนตรี ดนตรี สัมภาษณ์ โรงละคร Svetlana Mirgorodskaya โรแมนติกสมัยใหม่

เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกความโรแมนติกว่าเป็นองค์ประกอบเสียงร้องของเนื้อหาที่เป็นโคลงสั้น ๆ อันที่จริงมันเป็นเพลงแชมเบอร์สำหรับเสียงที่มีบรรเลงประกอบ การแสดงโรแมนติกดำเนินการโดยนักแสดงคนหนึ่งพร้อมกับเครื่องดนตรีชิ้นเดียว

การเกิดขึ้นของความรักในรัสเซีย

เป็นครั้งแรกที่ประเภทนี้เกิดขึ้นในสเปนในศตวรรษที่สิบสามถึงสิบสี่ นักแสดงคนแรกของเพลงดังกล่าวคือกวีเร่ร่อนที่แสดงผลงานของพวกเขาในการสวดมนต์ ผลงานเหล่านี้เขียนขึ้นในภาษาโรมานซ์ ดังนั้น ตามลำดับจึงเรียกว่า "โรมานซ์"

ความโรแมนติกมาถึงรัสเซียจากฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 เนื่องจากความจริงที่ว่าในเวลานี้ความคิดสร้างสรรค์บทกวีของรัสเซียเฟื่องฟูใหม่ แนวเสียงหยั่งรากและแพร่กระจายอย่างรวดเร็วดูดซับคุณสมบัติของวัฒนธรรมรัสเซีย ในตอนแรก ความรักถูกเขียนขึ้นเฉพาะในภาษาฝรั่งเศสเท่านั้น การขับร้องพร้อมดนตรีบรรเลงในภาษารัสเซียได้รับการขนานนามว่าเป็นเพลงรัสเซียมานานแล้ว อันที่จริงมันเป็นนิทานพื้นบ้าน นักแสดงแต่ละคนเสริมเพลงดังกล่าวด้วยคำพูดของเขาเองเปลี่ยนดนตรีในแบบของเขาเอง

โรแมนติกรัสเซีย

แนวคิดของ "ความรักแบบรัสเซีย" ปรากฏขึ้นมากในภายหลังเมื่อนักประพันธ์เพลงมืออาชีพเริ่มให้ความสนใจกับความรัก พวกเขาเห็นว่าเพลงรัสเซียเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและความคิดสร้างสรรค์ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมความรักของรัสเซียจึงเต็มไปด้วยจิตวิญญาณของรัสเซีย ผู้สร้างความรักของรัสเซียคือนักประพันธ์เพลงเช่น Glinka, Mussorgsky, Alyabyev, Dargomyzhsky, Gurilev, Varlamov, Balakirev, Tchaikovsky และ Rachmaninov

ผ่านผลงานของนักประพันธ์เพลง ต้นXIXศตวรรษ มีความโรแมนติกแบบยิปซี ต่อมาพวกยิปซีเองก็นำความเอร็ดอร่อยของตนมาปรุงให้ ระดับสูงต้องขอบคุณรูปแบบการดำเนินการที่เป็นเอกลักษณ์

ความโรแมนติกของรัสเซียที่หลากหลาย

• ความโรแมนติกในเมืองเขาปรากฏตัวใน ปลายXIXศตวรรษและดำรงอยู่เป็นคติชนวิทยา จากมุมมองของกวีนิพนธ์ ความโรแมนติกในเมืองนั้นมีความโดดเด่นด้วยความเฉพาะเจาะจงในภาพ รวมถึงองค์ประกอบแบบขั้นบันได ตัวละครหลักดูเหมือนมีประสบการณ์และเป้าหมายของความรัก - ไม่สามารถบรรลุได้ จากมุมมองของดนตรี ฮาร์โมนิกไมเนอร์และซีเควนซ์ที่มีลักษณะเฉพาะมีอยู่ในความโรแมนติกในเมือง
• โรแมนติกยิปซีธีมหลักของความรักดังกล่าวคือประสบการณ์ความรักที่เร่าร้อน จากมุมมองทางดนตรี ความรักของชาวยิปซีมีต้นกำเนิดจากอาชีพ เสริมด้วยลักษณะการแสดงของพวกยิปซีเอง ต่อมาอยู่ภายใต้อิทธิพล โรแมนติกยิปซีชานสันรัสเซียพัฒนาขึ้น
• ความโรแมนติกที่โหดร้ายในความโรแมนติกดังกล่าว จะมีการสังเคราะห์คุณสมบัติของเพลงบัลลาด ความโรแมนติก และบทเพลงที่ไพเราะ มันแยกแยะแผนการหลักอย่างชัดเจนและทั้งหมดนั้นน่าเศร้าและจบลงด้วยการตายของฮีโร่การฆาตกรรมหรือความเศร้าโศก
• ความโรแมนติกของคอซแซคเช่น ความคิดสร้างสรรค์ของแกนนำพัฒนาบนดอนในศตวรรษที่ 19 ในความโรแมนติกดังกล่าวคุณลักษณะของชีวิตและความรักของคอซแซคได้รับการถ่ายทอด

ทันสมัยมากมาย โรแมนติกที่มีชื่อเสียงเขียนขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 20-30 ของศตวรรษที่ผ่านมา คีตกวีที่เขียนเพลงเหล่านี้ถูกห้ามในเวลาต่อมา เนื่องจากในสมัยโซเวียต ความรักใคร่ถูกอ่านว่าเป็นประเภทชนชั้นนายทุนน้อย เหล่านี้คือบอริส โฟมิน, บอริส โปรโซรอฟสกี, จูเลียส ไคต์ ผลงานของพวกเขามีชื่อว่า รักเก่าและลืม แต่พวกเขาได้แสดงในต่างประเทศโดยกลับไปรัสเซียในยุค 80 เท่านั้น

ตอนนี้อินเทอร์เน็ตได้เข้ามาช่วยเหลือผู้ชื่นชอบความรัก เนื้อเพลงบน MorePesen.ru ให้คุณดาวน์โหลดเพลงโปรด เนื้อเพลงในรูปแบบ mp3

วัฒนธรรมศิลปะร่วมสมัยสะท้อนชีวิต ผู้ชายสมัยใหม่. การสร้างโครงสร้างหักเหภายใต้อิทธิพลของมุมมองใหม่จังหวะใหม่ "วิธีการใหม่" ภายใต้อิทธิพลของ ระบอบการเมืองและ รูปแบบทางประวัติศาสตร์. ในหลาย ๆ ด้าน ศิลปะสมัยใหม่อยู่ภายใต้แนวคิดของผลกระทบและแม้กระทั่งแรงกดดันต่อสมองของมนุษย์และระบบสัญญาณ ฟอร์มก้าวร้าว วัฒนธรรมทางศิลปะ, พัฒนาตามธรรมชาติหรือแนะนำเทียม, ส่งผลกระทบต่อจิตใจด้วยความช่วยเหลือของความแตกต่างที่สดใส, ความไม่ลงรอยกัน, การสาธิตความไม่สำคัญของบุคคล ทำไมคนที่อาศัยอยู่ในจังหวะที่แตกต่างและรวดเร็วมาก ๆ ที่ไม่แสร้งทำเป็นเป็นนักอุดมคติที่ไม่โต้แย้งความโหดร้ายและลัทธิปฏิบัตินิยมความรักความโรแมนติกของเขาอีกต่อไป? อะไรคือสถานที่แห่งความโรแมนติกท่ามกลางความหลากหลายของดนตรีสมัยใหม่?

สถานที่แห่งความโรแมนติกในทุกยุคทุกสมัยคือทรงกลม ความรู้สึกของมนุษย์เนื่องจากมีจุดมุ่งหมายที่จะเจาะเข้าไปใน โลกภายในบุคคล. ข้อความของความรักถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่จะทำให้ผู้ฟังเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของตัวเอง เบื้องหลังคำพูดที่ไร้ศิลปะ คนที่ได้ยินเรื่องราวของเขาหรือระบุตัวเองกับฮีโร่ของสถานการณ์ที่นำเสนอโดยความรัก เรื่องราวที่จำได้สร้างแรงกระตุ้น คนจินตนาการถึงเหตุการณ์ที่สดใสอย่างไม่คาดคิด อาจไม่ใช่อย่างที่มันเป็นจริงๆ และความโรแมนติกกลายเป็นภาพประกอบของชีวิตภายในของเขา ในช่วงเวลาที่ความรักฟังดูโรแมนติก ผู้ฟังสามารถรื้อฟื้นสถานการณ์ในความทรงจำของเขา เพื่อใช้ชีวิตใหม่ได้ แต่มอบคุณลักษณะที่ไม่ได้มีอยู่ในสถานการณ์เหล่านั้นในขั้นตอนของการพัฒนา ซึ่งหมายความว่าความโรแมนติกทำให้บุคคลสามารถดำเนินชีวิตใหม่ในสถานการณ์ใหม่ด้วยทัศนคติที่แตกต่างออกไป และไม่มีความรู้สึกของความคิดถึงที่น่าเบื่อ แต่มีความสงบจิตสำนึกของความสามัคคีของชีวิต ตราบใดที่คนทำผิด ทำสิ่งที่โง่ เขาก็ยังเป็นคน "อะไรที่ผ่านไปได้ก็จะดี" ความโรแมนติกไม่ใช่การจากไปในโลกอุดมคติที่ทุกอย่างปลอดภัย ไม่มันเป็นการดำรงอยู่อย่างที่เคยเป็นในสองโลกในเวลาเดียวกัน: ในโลกที่อยู่ในความทรงจำและโลกที่อยู่ในปัจจุบัน ("ฉันขอโทษอย่างไม่สิ้นสุด ... ", "โอ้ฉัน ไม่เหมือนเดิมมานานแล้ว”)

กลไกการออกฤทธิ์ของความโรแมนติกในจิตใจของมนุษย์มีดังนี้: ในโองการของความรัก สถานการณ์มักจะถูกกำหนดโดยสัญลักษณ์หลายอย่าง สถานการณ์นั้นไม่เป็นรูปธรรม แต่ผู้ฟังเมื่อรับรู้น้ำเสียงนั้นเชื่อมั่นในเสียงสูงต่ำของความโรแมนติกและตามที่เป็นอยู่เสริมภาพด้วยตอนต่างๆจาก ชีวิตของตัวเอง. พื้นฐานของการรับรู้ของความรักคือ ประสบการณ์ส่วนตัวผู้ฟัง การรับรู้ของดนตรีมีลักษณะทางสุนทรียะที่เด่นชัด ประสบการณ์ทางอารมณ์ การคิดเชิงศิลปะและจินตนาการถูกเชื่อมโยงเข้าด้วยกัน ในกระบวนการนี้ ความสัมพันธ์เกิดขึ้นจากประสบการณ์การฟังครั้งก่อน ซึ่งทำให้เกิดทัศนคติเกี่ยวกับสุนทรียภาพของแต่ละบุคคลต่อดนตรี โครงสร้าง งานศิลปะโดยเฉพาะอย่างยิ่งดนตรีทำให้เกิดอารมณ์บางอย่างปฏิกิริยาทางอารมณ์ในตัวบุคคล ดนตรีไม่เพียงแต่บอกผู้ฟังถึงความรู้สึกที่แสดงออกมาเท่านั้น แต่ยังทำให้เขาดื่มด่ำกับสภาวะทางอารมณ์ที่เหมาะสมอีกด้วย แต่อารมณ์เหล่านี้ตามความเห็นของ L. Vygotsky มีความเฉลียวฉลาดและแก้ไขได้ในภาพแฟนตาซีเป็นหลัก

ความสุขที่ได้จากงานศิลปะนั้นยากจะเข้าใจและวิเคราะห์ได้ยาก เป็นไปไม่ได้ที่จะติดตามความสัมพันธ์ ความคิด ความรู้สึกที่เกิดขึ้นใหม่ทั้งหมด หน้าที่ของความโรแมนติกก็เหมือนกับศิลปะทั่วไปคือ อิทธิพลภายนอกภายในพื้นที่อารมณ์ของบุคคล

เราสามารถพูดได้ว่าความรักคือการมีสติสัมปชัญญะของความเป็นไปได้ ซึ่งมักจะมีความหมายมากกว่าความเป็นไปได้ที่จะเกิดขึ้น สิ่งที่เกิดขึ้นทำให้เกิดความเสียใจเพราะสิ่งที่เกิดขึ้น และคงจะดีกว่าหากเขายังคงอยู่ในแดนที่ยังไม่เป็นจริง พื้นที่แห่งความฝัน ความปรารถนา ความปรารถนาเป็นกระบวนการ จังหวะสมัยใหม่ชีวิตลดกระบวนการนี้ลงอย่างมากบุคคลมุ่งมั่นที่จะบรรลุเป้าหมายโดยไม่ได้รับความพึงพอใจจากกระบวนการ ความโรแมนติกทำให้สามารถดำเนินชีวิตตามสถานการณ์เป็นกระบวนการแห่งความปรารถนา ไม่ทำลายความฝัน ไม่ผิดหวังเมื่อบรรลุผล สิ่งนี้อธิบายความจริงที่ว่าผู้ชมโรแมนติกยุคใหม่ส่วนใหญ่มีอายุมากกว่า 30 ปี: คนหนุ่มสาวพยายามบรรลุสิ่งที่พวกเขาต้องการโดยเร็วที่สุดและพวกเขาอุทิศเวลาและความสนใจเพียงเล็กน้อยกับสิ่งที่พวกเขาต้องการ มีบางอย่างที่เจ็บปวดในความพยายามดังกล่าว เนื่องจากเป้าหมายคือการกำจัดความรู้สึกไม่สบาย ไม่ใช่ความฝัน

ความสุขของความรักนั้นไม่คงที่และไม่จำเป็นต้องมา เป็นไปไม่ได้ที่จะเดาว่าความรักครั้งไหนจะประทับใจ พวกเราคนใดสามารถยืนยันได้ว่าความสุขของข้อความนั้นแปรผัน: ไม่มีการรับประกันว่าข้อความเดียวกันจะทำให้เราพอใจเป็นครั้งที่สอง ความสุขอยู่ชั่วครู่ ขึ้นกับอารมณ์ นิสัย แล้วแต่สถานการณ์ ความโรแมนติกที่ได้ยินมาหลายครั้งโดยไม่คาดคิดโดยไม่มีผลทางจิตวิทยาพิเศษ "ตก" เข้าสู่อารมณ์กลับกลายเป็นว่าสอดคล้องกับน้ำเสียงภายในของผู้ฟัง ในทางกลับกัน ความรักที่เคยฟังดูเหมือน "เสียงร้องไห้จากใจ" จะทำให้รู้สึกไม่ค่อยสดใสและเป็นทางการ ประเด็นทั้งหมดคือไม่มีใครรู้อย่างถ่องแท้ เหตุผลที่แท้จริงอารมณ์ของพวกเขา จิตสำนึกของมนุษย์พยายามสร้างภาพของโลกโดยใช้ข้อมูลทั้งหมดที่เข้าสู่สมอง แต่ยังคงถูกชี้นำโดยแนวคิดที่มีอยู่ทั่วไปเกี่ยวกับโครงสร้างในอุดมคติของโลก เกี่ยวกับความจริง ความดี ความงาม และสิ่งที่เป็นนามธรรมอื่นๆ ที่ไม่อาจทราบได้ ด้วยความช่วยเหลือของตรรกะ ความโรแมนติกใกล้จะถึงความเป็นจริงแล้ว โลกในอุดมคตินี่คือความลับของการกระทำที่มีต่อจิตใจมนุษย์

การฟังเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เปิดโอกาสให้บุคคลได้เปิดใจและค้นพบความร่ำรวยของเขา โลกอารมณ์โดยมีเงื่อนไขว่าผู้ฟังมีความพร้อมภายใน บุคคลที่ไม่ยอมให้ตัวเองผ่อนคลายวิเคราะห์การกระทำโต้ตอบกับปรากฏการณ์ภายนอกด้วยสัญญาณที่เข้ามาจะไม่สามารถเพลิดเพลินกับความรักได้ ความสุขนี้มาจากงานที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของบุคคล จากการเอาชนะขอบเขตอย่างมีสติและไม่รู้สึกตัว แบบแผนของการเข้าใจธรรมชาติของมนุษย์

ผู้ฟังสมัยใหม่ได้รับการเสนอแนวเพลงและนักแสดงที่หลากหลายตั้งแต่แรกเห็น แต่จะพบบางสิ่งในทะเลนี้ที่สัมผัสได้ จิตวิญญาณมนุษย์ไม่ใช่เรื่องง่ายและต้องอาศัยการทำงานจากผู้ฟังเอง การเพิ่มรสนิยมของสาธารณชนได้รับความสนใจเพียงเล็กน้อยในปัจจุบัน เพลงดังมุ่งที่จะสนองรสนิยมที่ไม่ต้องการมากความต้องการของประชาชนจำนวนมากสอดคล้องกับความต้องการที่ไม่ต้องการมากของนักแสดงต่อความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา โดยพื้นฐานแล้วเพลงนี้ให้ความบันเทิง น่าเสียดายที่ความรักเป็นเหยื่อของการประหารชีวิตโดยไม่ตั้งใจในหลาย ๆ ด้าน ข้อบกพร่องในการตีความมักทำให้ผู้ฟังเข้าใจผิดเรื่องความรักโดยทั่วไปและถึงกับรังเกียจด้วยซ้ำ

เลยได้ไฮไลท์มาบ้าง ลักษณะนิสัย การตีความร่วมสมัยโรแมนติก ศตวรรษที่ 20 โดดเด่นด้วยทัศนคติที่ไม่ใส่ใจต่อความรัก คำว่า "ความอ่อนไหว" "ความอ่อนไหว" มักออกเสียงด้วยความเย้ยหยัน และแม้กระทั่งการเยาะเย้ยหวือหวา ราวกับว่าเป็นเรื่องน่าละอายที่จะได้สัมผัสความรู้สึกที่ลึกซึ้งและจริงใจ กวีซ่อนอยู่หลังการสบถ เยาะเย้ยความรู้สึกที่ละเอียดอ่อน การพูดถึงพวกเขาถือเป็นจุดอ่อน แต่ความอ่อนแอ - เหมือนกันในความกลัวที่จะแสดงความรู้สึกที่แท้จริงและอารมณ์ตามธรรมชาติ ไม่ใช่อารมณ์สั้นๆ ที่เกิดจากวิธีการก้าวร้าวในงานศิลปะ (ซึ่งโดยทั่วไปแล้วในศตวรรษที่ 20) ไม่ใช่การสะท้อนกลับ แต่เป็นอารมณ์ที่ตามมาด้วยการวิเคราะห์ การไตร่ตรองการกระทำและปฏิกิริยาของตนเอง ผู้อ่านถูกแบ่งออกเป็นสองค่ายอย่างชัดเจน: ผู้ที่หนีจากเนื้อเพลงและผู้ที่สาปแช่ง - และผู้ที่หลงใหลในเนื้อเพลง ผู้คนค่อยๆ มาถึงความจริงที่ว่าจุดแข็งของพวกเขาอยู่ในความจริงใจ หลักฐานของเรื่องนี้ก็คือว่า "ernicheskie" เพลงรัก-ล้อเลียนหยั่งรากลึกในหมู่ผู้คนที่เลวร้ายยิ่งกว่าเพลงที่มีอารมณ์อ่อนไหว คุณจะไม่ได้ยินพวกเขาในการตีความที่แตกต่างจากผู้แต่ง (ตัวอย่าง: เพลงของ A. Vertinsky ที่ดำเนินการโดย B. Grebenshchikov)

ความเปลือยเปล่าของความรู้สึกของมนุษย์ในการแสดงความรักในปัจจุบันทำให้เกิดการช็อกทางอารมณ์นอกเหนือจากความเคารพ: ปรากฎว่าคนดูไม่ทำอะไรไม่ถูกและน่าขยะแขยงในทางกลับกันเขาพิสูจน์ความยิ่งใหญ่ จิตวิญญาณมนุษย์ซึ่งถูกแสวงหาในสมัยโบราณในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในสมัยแรก ครึ่งหนึ่งของXIXศตวรรษ. เป็นสิ่งสำคัญที่การแสดงความรัก ความผิดปกติส่วนบุคคลไม่ได้แทนที่ความจริงใจและความยิ่งใหญ่ของมวลมนุษยชาติ

เป็นเวลานานที่การแสดงความรักซึ่งแตกต่างจากการแสดงที่ยอมรับกันโดยทั่วไปนั้นผู้ฟังไม่ได้มองว่ามีสิทธิ์ที่จะมีตัวตน ช่วงปลายศตวรรษที่ 20 โดดเด่นด้วยเสรีภาพในการแสดงการตีความ และแต่ละคนก็สอดคล้องกับผู้ฟังที่เหมาะสม ไม่ว่าพวกเขาจะเป็นคนรักผลงานวิชาการเรื่องความรัก เวอร์ชันของนักแสดง หรือวาไรตี้ก็ตาม การแสดงความรักที่ไม่มีความสัมพันธ์ส่วนตัวนั้นไม่สมเหตุสมผล แต่น่าเสียดายที่มักได้รับการฝึกฝน ทั้งการรับรู้และการแสดงของความรักควรเป็นเรื่องส่วนตัว มิฉะนั้นความโรแมนติกจะตาย ที่ว่างของมันจะยังคงว่างเปล่าไม่เต็มไปด้วยสิ่งใด

ผลงานทางวิชาการมีความโดดเด่นด้วยทัศนคติที่จริงจังกับรูปแบบและแยกความแตกต่างจากเนื้อหาและอารมณ์ของความรักเล็กน้อย ที่นี่ให้ความสนใจหลักกับรูปแบบโดยเน้นที่เสียงร้องโดยเคารพนักแต่งเพลงคลาสสิกซึ่งขัดขวางการรับรู้โดยตรงและการใช้ชีวิตของความรัก น้อยครั้งนักที่ผู้ฟังจะสามารถจับใจมนุษย์ได้ซึ่งถือกำเนิดจากการแสดงความเคารพอย่างไม่มีสิ้นสุดของนักแสดง เนื้อหาทางอารมณ์ของความโรแมนติกในกรณีนี้จำกัดอยู่ที่ความรู้สึกของนักร้องที่มีต่อเสียง เสียงของตัวเองและข้อความต่อมา เช่นเดียวกับความพยายามอันเจ็บปวดเพื่อให้ใบหน้าของเขามีสีหน้าที่สอดคล้องกับเนื้อหาของความรัก นักร้องโอเปร่าผู้ที่ทำหน้าที่แสดงความรักดูเหมือนจะลืมไปว่างานแกนนำนี้ไม่เหมือนกับโอเปร่าที่ไม่มีอุปกรณ์บรรเลงที่จริงจัง ทิวทัศน์อันเขียวชอุ่ม และขนาดของการผลิต ความโรแมนติกที่ปราศจากสิ่งเหล่านี้นั้นเรียบง่าย แต่คลังแสงของมาสก์โอเปร่าในการแสดงไม่เพียงพอ นอกจากนี้หน้ากากเหล่านี้ไม่สอดคล้องกับภาพที่เป็นตัวเป็นตนในเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ความแน่นอนของอารมณ์ที่กำหนดโดยรูปแบบและหน้ากากของผลการเรียน จำกัดพื้นที่ของความรัก บ่อยครั้งเมื่อการตีความทางวิชาการกลายเป็นวิธีการแสดงออก มันเกิดขึ้นเฉพาะกับการลงทุนความแข็งแกร่งส่วนบุคคล ความสามารถในการถ่ายทอดข้อมูลทางอารมณ์ไปยังผู้ฟัง และแน่นอน ด้วยความเชี่ยวชาญด้านเทคนิคที่ไร้ที่ติ

ทันสมัย นักร้องป๊อปตั้งเป้าหมายที่จะพิชิตผู้ฟังให้ได้มากที่สุด บางทีความปรารถนาที่จะถ่ายทอดความคิดของพวกเขาไปยังผู้คนอาจถูกระงับโดยผลประโยชน์ทางการค้า อย่างดีที่สุด นักแสดงที่ใช้เสน่ห์ของเขา เกลี้ยกล่อมผู้ฟังว่าเธอชอบความรัก แม้ว่าแท้จริงแล้วมันเป็นพลังของบุคลิกภาพที่ "พราก" ผู้ฟังไป นักแสดงป๊อปสมัยใหม่ตีความความโรแมนติกตามแบบแผนที่กำหนดไว้ การขาดการลงทุนได้รับการชดเชยด้วยองค์ประกอบของการแสดง ความนิยมของความรัก ตลอดจนการรับรู้ถึงการมีส่วนร่วมใน " ศิลปะชั้นสูง" การฟื้นฟูประเพณีวัฒนธรรมรัสเซีย

ทุกวันนี้ การแสดงสามารถตีความความรักแบบคาดไม่ถึงได้ ในการแสวงหาการแสดงออกในรูปแบบใหม่ชั่วนิรันดร์ นักแสดงจึงมองเห็นภาพย่ออันน่าทึ่งในเรื่องความรักและนำเสนอเป็นการแสดงโดยไม่ต้องใช้วิธีการทางเทคนิคเสริมและเอฟเฟกต์พิเศษ (E. Kamburova, A. Khochinsky, O. Pogudin, E. Dyatlov และคนอื่น ๆ ) การตีความเหล่านี้อาจเป็นข้อโต้แย้ง แต่สมควรได้รับความสนใจเนื่องจากวิธีการที่ไม่เป็นทางการซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างไม่คาดคิด งานดนตรีและความสัมพันธ์ส่วนตัวที่ลึกซึ้งกับพวกเขา

ความสนใจที่ยืนยงของนักแสดงในเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เป็นข้อพิสูจน์อีกประการหนึ่งเกี่ยวกับความเกี่ยวข้องของประเภทนี้ในศตวรรษที่ 21 ตลอดชีวิต ผู้คนหันมาหา เนื้อเพลงเพื่อเป็นแนวทางในการแสดงและวิเคราะห์ความรู้สึกและความคิดของตน การสื่อสารกับ ข้อความศิลปะสอนให้คุณมองโลกในมุมมองต่างๆ ความโรแมนติกเป็นความรู้ที่ไม่คาดคิดในตัวเอง และยิ่งคาดหวังข้อความน้อยลงเท่าใด ก็ยิ่งมีข้อมูลมากขึ้นเท่านั้น นี่คือสิ่งที่กำหนดคุณค่าและเอกลักษณ์ของความรักรัสเซียสำหรับคนทันสมัย