Plán rozboru príbehu na literárnej olympiáde. Komplexný rozbor prozaických a lyrických diel

Komplexný plán analýzy textu

(ročníky 9-11)

7. Určite tému textu.





14. Sledujte slovnú zásobu textu:
Nájdite neznáme alebo nezrozumiteľné slová a nastavte ich význam podľa slovníka. Venujte pozornosť pravopisu týchto slov.
Nájsť Kľúčové slová v každej časti textu. Sú ľudia poháňaní svojou voľbou?
Sledujte rôzne opakovania (anafora, epifora, lexikálne opakovania, opakovania príbuzných slov). Čím sú spôsobené?
Nájdite v texte lexikálne a kontextové synonymá a/alebo antonymá.
Nájdite parafrázy. Na aké účely sa používajú? K Nájdite polysémantické slová a slová použité v texte v prenesený význam.
Pozor na štylistickú príslušnosť slovnej zásoby, používanie archaizmov, historizmov, neologizmov termínov; na hodnotiace slová, do hovorového, hovorového, alebo naopak slona vznešeného štýlu. Prečo ich autor používa? V Vyberte frazeologické jednotky. Prečo sa používajú?
Venujte pozornosť prostriedkom umeleckého vyjadrenia a rečovým figúram, ak ich autor používa (epitetá, metafory). (KL 9-11)
1. Prečítajte si text. Pri čítaní používajte intonačné podčiarknutie, zvýrazňujte jednotlivé slová aj sémantické segmenty.
2. Pripomeňte si, čo viete o jeho autorovi. (Kedy žil, v akej dobe? K akému literárnemu smeru patril? Čím sa preslávil?) Ak neviete, skúste to zistiť z referenčnej literatúry.
3. Na čo funkčný štýl reč patrí k textu? (Do umeleckého, publicistického, vedeckého / populárno-vedeckého.)
4. Aký typ reči je text? (Popis, rozprávanie, zdôvodnenie.)
5. Do akého žánru text patrí (epizóda umelecké dielo, esej, spomienka, podobenstvo, legenda, báseň v próze atď.)?
6. Aká nálada prevláda v texte?
7. Určite tému textu.
8. Ak text nemá nadpis, pomenujte ho. Ak už názov existuje, zamyslite sa nad jeho významom (prečo si autor takýto názov vybral).
9. Rozdeľte text na sémantické časti, zostavte si textový plán.
10. Ako sú spojené časti textu? Pozor na lexikálne a syntaktické komunikačné prostriedky (opakujúce sa slová, syntaktické paralely, resp. prudká zmena syntaktické konštrukcie a intonácia, poradie slov vo vetách).
11. Ako súvisí začiatok a koniec textu?
12. Na akej metóde (spôsoboch) je text založený (porovnávanie, opozícia; postupné posilňovanie cítenia, postupný rozvoj myslenia; rýchla zmena udalostí, dynamika; neunáhlená kontemplácia a pod.)?
13. Označte hlavné obrázky textu (nezabudnite na obrázok autora).
14. Sledujte slovnú zásobu textu:

• Nájdite neznáme alebo nezrozumiteľné slová a nastavte ich význam podľa slovníka. Venujte pozornosť pravopisu týchto slov.
• Nájdite kľúčové slová v každej časti textu. Sú ľudia poháňaní svojou voľbou?
• Sledujte rôzne opakovania (anafora, epifora, lexikálne opakovania, opakovania príbuzných slov). Čím sú spôsobené?
• Nájdite v texte lexikálne a kontextové synonymá a/alebo antonymá.
• Nájdite parafrázy. Na aké účely sa používajú?
• Nájdite polysémantické slová a slová použité v texte v prenesenom zmysle.
• Pozor na štylistickú príslušnosť slovnej zásoby, používanie archaizmov, historizmov, neologizmov termínov; do hodnotiacich slov, hovorový, hovorový alebo, naopak, slon vznešeného štýlu. Prečo ich autor používa?
• Zvýraznite frazeologické jednotky. Prečo sa používajú?
• Venujte pozornosť prostriedkom umeleckého vyjadrenia a rečovým figúram, ak ich autor používa (epitety, metafory).

Algoritmus na porovnávaciu analýzu básnického textu.
1.
- zápletka alebo motív
- obrazový systém
- slovná zásoba
- vizuálne prostriedky
- syntaktické konštrukcie
- ďalšie parametre špecifikované samotnými textami.
2.
3. Vysvetlite zistené rozdiely:
a) v dielach toho istého autora;
-
-
-
- iné dôvody.
b)
-
- ak ste bývali v iný čas, - rozdiel v historických podmienkach a črtách literárneho vývoja;
-
4. Objasnite interpretáciu každého z analyzovaných textov v súlade s porovnávacou analýzou.

Približná schéma analýzy básne

1. Miesto básne v tvorbe básnika. História vzniku básne.

2. Žánrové črty básne.

3. Témy a hlavné motívy.

4. Charakteristiky skladby, prípadne stavby lyrického diela.

5. Obraznosť básne. Jeho lyrický hrdina.

6. Nálada prevládajúca v básni.

7. Lexikálna štruktúra textu.

8. Vlastnosti básnického jazyka. Obrazové prostriedky (cesty a postavy)

9. Techniky písania zvuku.

10. Vlastnosti strofy a rýmu.

11. Význam názvu diela.

Náhľad:

1. Nájdite podobnosti dvoch textov na úrovni:

• zápletka alebo motív;
• obrazový systém;
• slovná zásoba;
• vizuálne prostriedky;
• syntaktické konštrukcie;

2. Nájdite rozdiely na rovnakých úrovniach.

• rozdiel v čase písania, ktorý určoval zmenu názorov;
• rozdiel v umeleckých úlohách;
• rozpory v názoroch a postojoch;
• iné dôvody;

b) v dielach rôznych autorov:

• rozdielnosť umeleckých svetov;
• ak patria k rôznym národných kultúr, - rozdiel nielen v jednotlivých, ale aj v národných umeleckých svetoch.

ALGORITHM POROVNÁVACIE ANALÝZY

1. Nájdite podobnosti dvoch textov na úrovni:

• zápletka alebo motív;
• obrazový systém;
• slovná zásoba;
• vizuálne prostriedky;
• syntaktické konštrukcie;
• ďalšie parametre navrhnuté samotnými textami.

2. Nájdite rozdiely na rovnakých úrovniach.

3. Vysvetlite zistené rozdiely

a) v dielach toho istého autora:

• rozdiel v čase písania, ktorý určoval zmenu názorov;
• rozdiel v umeleckých úlohách;
• rozpory v názoroch a postojoch;
• iné dôvody;

b) v dielach rôznych autorov:

• rozdielnosť umeleckých svetov;
• ak žili v rôznych časoch, - rozdielom historických podmienok a čŕt literárneho vývoja;
• ak patria do odlišných národných kultúr, - rozdiel je nielen individuálny, ale aj národné umelecké svety.

4. Objasnite interpretáciu každého z analyzovaných textov v súlade s porovnávacou analýzou.

Náhľad:

Analýza prózy literárne dielo

Keď začíname s analýzou umeleckého diela, v prvom rade je potrebné venovať pozornosť špecifickému historickému kontextu diela v období vzniku tohto umeleckého diela. Zároveň je potrebné rozlišovať medzi pojmami historická a historicko-literárna situácia, v druhom prípade to znamená

Literárne trendy éry;
miesto tohto diela medzi dielami iných autorov napísaných v tomto období;
tvorivá história diela;
hodnotenie práce v kritike;
originalita vnímania tohto diela súčasníkmi spisovateľa;
hodnotenie diela v kontexte moderného čítania;
Ďalej by sme sa mali obrátiť na otázku ideovej a umeleckej jednoty diela, jeho obsahu a formy (v tomto prípade ide o obsahový plán - čo chcel autor povedať a výrazový plán - ako sa mu to podarilo ).

Plán analýzy básne
1. Prvky komentára k básni:
- Čas (miesto) písania, história stvorenia;
- Žánrová originalita;
- Miesto tejto básne v básnikovej tvorbe alebo v sérii básní na podobnú tému (s podobným motívom, zápletkou, štruktúrou a pod.);
- Vysvetlenie nejasných miest, zložitých metafor a iných prepisov.
2. Pocity vyjadrené lyrickým hrdinom básne; pocity, ktoré báseň v čitateľovi vyvoláva.
3. Pohyb myšlienok, pocitov autora od začiatku do konca básne.
4. Vzájomná závislosť obsahu básne a jej druh umenia:

kompozičné riešenia;
- Vlastnosti sebavyjadrenia lyrický hrdina a povaha príbehu;
- zvukový rozsah básne, použitie zvukového záznamu, asonancia, aliterácia;

Rytmus, strofa, grafika, ich sémantická úloha;
- Motivácia a presnosť používania vyjadrovacie prostriedky.
4. Asociácie spôsobené touto básňou (literárna, životná, hudobná, obrazová - ľubovoľná).
5. Typickosť a originalita tejto básne v tvorbe básnika, hlboká morálna resp filozofický význam diela, otvorené ako výsledok analýzy; miera „večnosti“ nastolených problémov alebo ich interpretácia. Hádanky a tajomstvá básne.
6. Dodatočné (voľné) odrazy.

Rozbor básnického diela
(schéma)

Na začiatku analýzy básnického diela je potrebné určiť priamy obsah lyrického diela - zážitok, pocit;
Určite „príslušnosť“ pocitov a myšlienok vyjadrených v lyrickom diele: lyrický hrdina (obraz, v ktorom sú tieto pocity vyjadrené);
- určiť predmet opisu a jeho súvislosť s básnickou myšlienkou (priama - nepriama);
- určiť organizáciu (kompozíciu) lyrického diela;
- určiť originalitu použitia vizuálnych prostriedkov autorom (aktívny - priemer); určiť lexikálny vzor (ľudová - knižná a literárna slovná zásoba ...);
- určiť rytmus (homogénny - heterogénny; rytmický pohyb);
- určiť zvukový vzor;
- určiť intonáciu (postoj rečníka k predmetu reči a partnera).

Poetický slovník
Je potrebné zistiť aktivitu používania určitých skupín slov v bežnej slovnej zásobe - synonymá, antonymá, archaizmy, neologizmy;
- zistiť mieru blízkosti básnického jazyka s hovorovým;
- určiť originalitu a aktivitu využívania trás
EPITET - umelecká definícia;
POROVNANIE - porovnanie dvoch predmetov alebo javov s cieľom vysvetliť jeden z nich pomocou druhého;
ALEGÓRIA (alegória) - obraz abstraktného pojmu alebo javu prostredníctvom konkrétnych predmetov a obrazov;
IRÓNIA - skrytý výsmech;
HYPERBOLE - umelecké zveličenie používané na umocnenie dojmu;
LITOTA - umelecké podhodnotenie;
PERSONIFIKÁCIA - obraz neživých predmetov, v ktorých sú obdarené vlastnosťami živých bytostí - dar reči, schopnosť myslieť a cítiť;
METAFORA – skryté prirovnanie, postavené na podobnosti alebo kontraste javov, v ktorom slovo „ako“, „akoby“, „akoby“ absentuje, ale je implikované.

Poetická syntax
(syntaktické prostriedky alebo figúry poetickej reči)
- rečnícke otázky, apely, výkričníky - zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby od neho vyžadovali odpoveď;
- opakovania - opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov;
- antitézy - opozície;

Poetická fonetika
Využitie onomatopoje, zvukového záznamu – zvukových opakovaní, ktoré vytvárajú akýsi zvukový „vzorec“ reči.
- Aliterácia - opakovanie spoluhláskových zvukov;
- Asonancia - opakovanie zvukov samohlásky;
- Anafora - jednota velenia;

Kompozícia lyrického diela
Potrebné:
- určiť vedúci zážitok, pocit, náladu premietnutú do básnickej tvorby;
- nájsť harmóniu kompozičná konštrukcia, jeho podriadenosť výrazu istá myšlienka;
- určiť lyrickú situáciu prezentovanú v básni (hrdinov konflikt so sebou samým; hrdinova vnútorná nesloboda atď.)
- definovať životná situácia, čo by pravdepodobne mohlo spôsobiť túto skúsenosť;
- vyzdvihnúť hlavné časti básnického diela: ukázať ich súvislosť (určiť emocionálny „obraz“).

Analýza dramatické dielo

Schéma na analýzu dramatického diela
1. všeobecné charakteristiky: História stvorenia, vitálny základ, nápad, literárna kritika.
2. Dej, kompozícia:
- hlavný konflikt, fázy jeho vývoja;
- povaha rozuzlenia /komický, tragický, dramatický/
3. Rozbor jednotlivých akcií, scén, javov.

4. Zbieranie materiálu o postavách:
- vzhľad postavy,
- správanie,
- rečová charakteristika
- obsah prejavu / o čom? /
- spôsob / ako? /
- štýl, slovná zásoba
- vlastná charakteristika, vzájomná charakteristika postáv, autorské poznámky;
- úloha scenérie, interiéru vo vývoji obrazu.

5. ZÁVERY: Téma, myšlienka, význam názvu, systém obrazov. Žáner diela, umelecká originalita.

dramatické dielo

Druhová špecifickosť, „hraničné“ postavenie drámy (Medzi literatúrou a divadlom) núti analyzovať ju v priebehu vývoja. dramatická akcia(v tom zásadný rozdiel rozbor dramatického diela z epického alebo lyrického). Preto je navrhovaná schéma podmienená, berie do úvahy len konglomerát hlavných druhových kategórií drámy, ktorých osobitosť sa môže v každom jednotlivom prípade prejaviť rôznym spôsobom, a to vo vývoji deja (podľa zásady neskrútenej pružiny).

1. Všeobecná charakteristika dramatickej akcie (postava, plán a vektor pohybu, tempo, rytmus a pod.). "Cez" akcie a "podvodné" prúdy.

2. Typ konfliktu. Podstata drámy a obsah konfliktu, povaha rozporov (dvojrozmernosť, vonkajší konflikt, vnútorný konflikt, ich interakcia), „vertikálny“ a „horizontálny“ plán drámy.

3. Systém herci, ich miesto a úloha pri rozvoji dramatickej akcie a riešení konfliktov. Hlavné a vedľajšie postavy. Postavy mimo zápletky a mimo javiska.

4. Systém motívov a motívový vývoj deja a mikrozápletiek drámy. Text a podtext.

5. Kompozično-štrukturálna rovina. Hlavné fázy vývoja dramatickej akcie (expozícia, dej, vývoj akcie, vyvrcholenie, rozuzlenie). Princíp montáže.

6. Vlastnosti poetiky (sémantický kľúč názvu, rola divadelný plagát, javiskový chronotyp, symbolika, javiskový psychologizmus, záverečný problém). Znaky teatrálnosti: kostým, maska, hra a post-situačná analýza, situácie pri hraní rolí atď.

7. Žánrová originalita (dráma, tragédia alebo komédia?). Pôvod žánru, jeho reminiscencie a inovatívne riešenia autora.

9. Súvislosti drámy (historické a kultúrne, tvorivé, dramatické).

10. Problém interpretácií a javiskových dejín.

1. História vzniku diela.
2. Žáner diela.
3. Predmet a myšlienka diela. (Je dôležité pochopiť, že v diele môže byť veľa tém, ale hlavná je len jedna, hlavná).
4. Problémy práce. V ruskej literatúre sú problémy, ktoré autor nastolil, spravidla večné, vlastné mnohým dielam.
Napríklad:

1. Problém nájsť kladného hrdinu.
2. Problém zmyslu života/šťastia.
3. Problém citu a povinnosti, problém lásky.
4. Problém otcov a detí.
5. Problém dobra a zla.
6. Čo je skutočná krása?
7. Ekologické problémy.
8. Problémy historickej pamäte.

5. Obrazový systém. Tu musíte podrobne pochopiť, prečo je táto alebo tá postava potrebná, aby ste pochopili jej funkciu a úlohu.
6. Konflikt (aký, koľko konfliktov, ako sú zobrazené v práci).
7. Umelecké črty.

1. Kompozícia (forma, konštrukcia diela): expozícia, dej, vrchol, rozuzlenie.
2. Umelecké techniky.
   • Portrét.
   • Krajina.
   • Interiér.
   • Psychológia: obraz konania postáv, ich skúseností (priznanie, monológ, dialóg, autorský prejav, komentáre, názory iných postáv).
   • Úloha umeleckých detailov pre charakterizáciu hrdinu.
   • prijímanie antitézy.
   • Humor, satira, irónia, groteska, fantázia.

8. Kontroverzia okolo diela alebo pohľadu kritikov a súčasníkov.

Na začatie (alebo ukončenie) práce môžete použiť jasný a nezabudnuteľný citát.

Prirodzene, v analýze nie je možné obsiahnuť všetky vyššie uvedené aspekty, ale len tie, ktoré najúplnejšie a najpresnejšie odhaľujú špecifiká práce.

Plán analýzy prozaického diela – možnosť 2

1. Téma práce (o čom je?), problémy (načo? prečo?)
2. Žáner diela (príbeh, román, román).
3. Zápletka a kompozícia zápletky (usporiadanie rozmiestnenia zápletky)
4. Obrazový systém
5. Umelecké detaily
6. Chronotop (organizácia času a priestoru)
7. Cesty a postavy
8. Verbálna inštrumentácia textu, rytmus, intonácia.
9. Ideová orientácia diela, jeho pátos.

Prvé tri zložky sú spravidla dominantné a pohlcujú všetky ostatné. Všetky zložky analýzy sa v jednom bode zbiehajú, existujú ako jednotky, aby nakoniec v diele dospeli k predstave autora. Cieľom analýzy je myšlienka autora. Neexistuje univerzálny plán analýzy. Každé dielo je originál, vyžaduje si individuálny prístup, ale je možné podmienečne rozlíšiť fázy analýzy diel:

1. Úloha konca a začiatku diela. Význam prvej vety (Na čo vás naladí? Akú emocionálnu atmosféru vytvára? Pomocou akých detailov vytvára emocionálna atmosféra diela? Ako sa začiatok diela pripravuje na vnímanie práca?).
2. Identifikácia epizód a udalostí, ktoré tvoria dej, ich analýza. Pochopenie dôležitosti každej epizódy a udalosti.
3. Identifikácia logiky sekvencie epizód (Ako sa prostredníctvom tejto sekvencie odhaľuje autorova myšlienka?).
4. Obrazový systém.

Hrdina: prvé vystúpenie literárny hrdina; čo od neho očakávame postoj autora; detaily portrétu; vlastnosti reči (čo a ako hovorí); prejavy hrdinu v činoch, činoch, motívoch činov; vzťahy s inými ľuďmi; vnútorný svet hrdinu (pocity, myšlienky, fantázie); životné orientácie, hodnoty hrdinu.

Krajina (nielen prírodná, ale aj mestská): farebná a svetelná paleta, ktorá vytvára určitú atmosféru sveta, kde sa bude niečo diať; zvuk zobrazovaného sveta; pohyby zobrazovaného sveta; spojenie s postavami; úloha krajiny v rozprávaní (ako si autor myslel, v krajine je viditeľný aj samotný autor).

Interiér (opis situácie): cez umelecké detaily pochopiť charaktery postáv; atmosféru ľudský život v tomto svete (či je hrdina šťastný alebo nie).

Vzťahy medzi objektom a predmetom(ak existuje rozprávač): črty rozprávačského videnia sveta (Načo to autor potreboval? Nakoľko podobný je rozprávač s autorom? Aká je medzi nimi vzdialenosť?).

1. Analýza umeleckého diela 1. Určite tému a nápad / Hlavná myšlienka/ tohto diela; problémy v ňom uvedené; pátos, s akým je dielo napísané; 2. Ukážte vzťah medzi zápletkou a kompozíciou; 3. Zvážte subjektívnu organizáciu diela /umelecký obraz človeka, spôsoby tvorby postavy, typy obrazov-postáv, systém obrazov-postáv/; 4. Zistiť postoj autora k téme, myšlienke a hrdinom diela; 5. Určiť znaky fungovania vizuálnych a výrazových prostriedkov jazyka v tomto literárnom diele; 6. Určite znaky žánru diela a štýlu spisovateľa.
Poznámka: podľa tejto schémy môžete napísať esej-recenziu o knihe, ktorú čítate, a zároveň v práci prezentovať:
1. Emocionálny a hodnotiaci postoj k prečítanému.
2. Podrobné zdôvodnenie nezávislého hodnotenia charakterov hrdinov diela, ich činov a skúseností.
3. Podrobné zdôvodnenie záverov. 2. Analýza prozaického literárneho diela Keď začíname s analýzou umeleckého diela, v prvom rade je potrebné venovať pozornosť špecifickému historickému kontextu diela v období vzniku tohto umeleckého diela. Zároveň je potrebné rozlišovať medzi pojmami historická a historicko-literárna situácia, v druhom prípade to znamená
literárne smeryéry;
miesto tohto diela medzi dielami iných autorov napísaných v tomto období;
tvorivá história diela;
hodnotenie práce v kritike;
originalita vnímania tohto diela súčasníkmi spisovateľa;
hodnotenie diela v kontexte moderného čítania; Ďalej by sme sa mali obrátiť na otázku ideovej a umeleckej jednoty diela, jeho obsahu a formy (v tomto prípade ide o obsahový plán - čo chcel autor povedať a výrazový plán - ako sa mu to podarilo ). Konceptuálna rovina umeleckého diela
(témy, problémy, konflikty a pátos) Téma- o tom je dielo, hlavný problém, ktorý autor v diele nastolil a zvažoval, čím sa spája obsah do jednotného celku; to sú tie typické javy a udalosti reálneho života, ktoré sa odrážajú v diele. Rezonuje téma s hlavnými problémami svojej doby? Súvisí názov s témou? Každý fenomén života je samostatnou témou; súbor tém – téma práce. Problém- toto je stránka života, ktorá spisovateľa mimoriadne zaujíma. Jeden a ten istý problém môže slúžiť ako základ pre nastolenie rôznych problémov (témou poddanstva je problém vnútornej neslobody poddaného, ​​problém vzájomnej korupcie, mrzačenia poddaných aj poddaných, problém sociálnej nespravodlivosti ...). Problémy – zoznam problémov nastolených v práci. (Môžu sa dopĺňať a môžu sa týkať hlavného problému.) Nápad- čo chcel autor povedať; pisateľovo riešenie hlavného problému alebo naznačenie spôsobu, akým ho možno vyriešiť. (Ideologický význam je vyriešenie všetkých problémov - hlavných aj doplnkových - alebo naznačenie možného riešenia.) Patos- emocionálny a hodnotiaci postoj spisovateľa k rozprávanému, ktorý sa vyznačuje veľkou silou pocitov (možno potvrdzujúcich, popierajúcich, ospravedlňujúcich, povznášajúcich...). Úroveň organizácie diela ako umeleckého celku

Zloženie- konštrukcia literárneho diela; spája časti diela do jedného celku. Hlavné prostriedky kompozície: Zápletka- čo sa deje v práci; systém veľkých udalostí a konfliktov. Konflikt- stret postáv a okolností, pohľadov a zásad života, ktorý je základom konania. Konflikt môže nastať medzi jednotlivcom a spoločnosťou, medzi postavami. V mysli hrdinu môže byť explicitný a skrytý. Prvky zápletky odrážajú štádiá vývoja konfliktu; Prológ- akýsi úvod do diela, ktorý vypovedá o udalostiach minulosti, citovo nastavuje čitateľa na vnímanie (zriedkavé); expozície- uvedenie do akcie, zobrazenie podmienok a okolností, ktoré predchádzali okamžitému začiatku akcií (môže byť rozšírená a nie, celá a „rozbitá“, môže byť umiestnená nielen na začiatku, ale aj v strede, na konci práca); predstavuje postavy diela, situáciu, čas a okolnosti konania; kravatu- začiatok pozemku; udalosť, z ktorej konflikt začína, sa vyvíjajú následné udalosti. Vývoj akcie- systém udalostí, ktoré vyplývajú z deja; v priebehu vývoja akcie sa konflikt spravidla eskaluje a rozpory sa objavujú čoraz zreteľnejšie; vyvrcholenie- moment najvyššieho napätia akcie, vrchol konfliktu, vyvrcholenie veľmi jasne prezentuje hlavný problém diela a charaktery postáv, po ktorých akcia slabne. rozuzlenie- riešenie zobrazeného konfliktu alebo naznačenie možných spôsobov jeho riešenia. Posledný moment vo vývoji deja umeleckého diela. Spravidla buď rieši konflikt, alebo demonštruje jeho zásadnú neriešiteľnosť. Epilóg- záverečná časť diela, ktorá naznačuje smer ďalšieho vývoja udalostí a osudov postáv (niekedy sa zobrazuje hodnotenie); toto je krátky príbeh o tom, čo sa stalo s postavami diela po skončení hlavnej dejovej akcie.

Pozemok môže byť:

V priamom chronologickom slede udalostí;
S odbočkami do minulosti – retrospektívami – a „exkurziami“ do
budúcnosť;
V zámerne zmenenom poradí (porov. umelecký čas v práci).

Nezápletkové prvky sú:

Vložiť epizódy;
Lyrické (inak - autorské) odbočky. Ich hlavnou funkciou je rozširovať záber zobrazovaného, ​​umožniť autorovi vyjadriť svoje myšlienky a pocity o rôznych javoch života, ktoré priamo nesúvisia s dejom. Niektoré prvky zápletky môžu v práci chýbať; niekedy je ťažké tieto prvky oddeliť; niekedy je v jednom diele niekoľko zápletiek - inak, dejových línií. Existovať rôzne interpretácie pojmy "zápletka" a "zápletka": 1) zápletka - hlavný konflikt Tvorba; zápletka - séria udalostí, v ktorých je vyjadrená; 2) zápletka - umelecký poriadok udalostí; zápletka - prirodzený poriadok udalostí

Kompozičné princípy a prvky:

Hlavný kompozičný princíp(kompozícia je mnohostranná, lineárna, kruhová, "šnúrka s korálkami"; v chronológii udalostí alebo nie...).

Ďalšie kompozičné nástroje:

Lyrické odbočky- formy odkrývania a odovzdávania pocitov a myšlienok spisovateľa o zobrazovanom (vyjadrujú postoj autora k postavám, k zobrazovanému životu, môžu predstavovať úvahy pri akejkoľvek príležitosti alebo vysvetlenie jeho cieľa, postavenia); Úvodné (vložiť) epizódy(netýka sa priamo zápletky diela); Umelecké ukážky- obraz scén, ktoré akoby predpovedajú, predpokladajú ďalší vývoj diania; Umelecké rámovanie- scény, ktoré začínajú a končia udalosť alebo dielo, dopĺňajú ho a dávajú ďalší význam; Kompozičné techniky - vnútorné monológy, denník a pod. Úroveň vnútornej formy diela Subjektívna organizácia rozprávania (jeho zohľadnenie zahŕňa nasledovné): Rozprávanie môže byť osobné: v mene lyrického hrdinu (priznanie), v mene hrdinu-rozprávača a neosobné (v mene rozprávača). jeden) Umelecký obraz človeka- zvažujú sa typické javy života odrážané v tomto obraze; osobnostné rysy, vlastné charakteru; odhaľuje originalitu vytvoreného obrazu človeka:
Vonkajšie znaky - tvár, postava, kostým;
Charakter postavy - odhaľuje sa v činoch, vo vzťahu k iným ľuďom, prejavuje sa v portréte, v opisoch pocitov hrdinu, v jeho reči. Zobrazenie podmienok, v ktorých postava žije a koná;
Obraz prírody, ktorý pomáha lepšie pochopiť myšlienky a pocity postavy;
Obraz sociálneho prostredia, spoločnosti, v ktorej postava žije a koná;
Prítomnosť alebo neprítomnosť prototypu. 2) 0 základných techník na vytvorenie obrazovej postavy:
Charakterizácia hrdinu prostredníctvom jeho činov a skutkov (v systéme sprisahania);
Portrét, portrét charakteristický pre hrdinu (často vyjadruje postoj autora k postave);
Priama autorská charakteristika;
Psychologická analýza - detailné, detailné oživenie pocitov, myšlienok, motívov - vnútorný svet charakter; tu zvláštny význam má obraz „dialektiky duše“, t.j. pohyby vnútorného života hrdinu;
Charakterizácia hrdinu inými postavami;
Umelecký detail - opis predmetov a javov reality obklopujúcej postavu (detaily, ktoré odrážajú široké zovšeobecnenie, môžu pôsobiť ako symbolické detaily); 3) Typy obrázkov-postáv: lyrický- v prípade, že spisovateľ zobrazuje iba pocity a myšlienky hrdinu, bez zmienky o udalostiach jeho života, činy hrdinu (nachádza sa najmä v poézii); dramatický- v prípade, že vznikne dojem, že postavy konajú "na vlastnú päsť", "bez pomoci autora", t.j. autor na charakteristiku postáv využíva techniku ​​sebaodhalenia, sebacharakteristiky (nachádza sa najmä v dramatickej tvorbe); epický- autor-rozprávač alebo rozprávač dôsledne opisuje postavy, ich činy, charaktery, výzor, prostredie, v ktorom žijú, vzťahy s inými (nachádza sa v epických románoch, poviedkach, poviedkach, poviedkach, esejach). 4) Systém obrazov-znakov; Samostatné obrazy je možné kombinovať do skupín (zoskupovanie obrazov) - ich interakcia pomáha plnšie predstaviť a odhaliť každú postavu a prostredníctvom nich - tému a ideový význam diela. Všetky tieto skupiny sú zjednotené v spoločnosti zobrazenej v diele (viacrozmerné alebo jednorozmerné zo sociálneho, etnického a pod. hľadiska). umelecký priestor a umelecký čas (chronotop): priestor a čas zobrazený autorom. Umelecký priestor môže byť podmienený a konkrétny; stlačené a objemné; Umelecký čas môže korelovať s historickým alebo nie, prerušovaný a nepretržitý, v chronológii udalostí (epický čas) alebo v chronológii vnútorných duševných procesov postáv (lyrický čas), dlhý alebo okamžitý, konečný alebo nekonečný, uzavretý (t.j. iba v rámci deja, mimo historického času) a otvorené (na pozadí určitej historickej epochy). Postoj autora a spôsoby jeho vyjadrenia:
Odhady autora: priame a nepriame.
Spôsob tvorby umelecké obrazy: rozprávanie (obraz udalostí odohrávajúcich sa v diele), opis (postupné vymenovanie jednotlivých znakov, znakov, vlastností a javov), formy ústnej reči (dialóg, monológ).
Miesto a význam umelecký detail(umelecký detail, ktorý posilňuje myšlienku celku). Úroveň vonkajšej formy. Reč a rytmicko-melodická organizácia literárneho textu Charakterová reč - expresívne alebo nie, pôsobiace ako prostriedok na písanie; jednotlivé znaky reči; odhaľuje charakter a pomáha pochopiť postoj autora. Reč rozprávača - hodnotenie podujatí a ich účastníkov Osobitosť používania slova národného jazyka (aktívne zaraďovanie synoným, antoným, homoným, archaizmov, neologizmov, dialektizmov, barbarizmov, profesionalizmov). Obrazové techniky (trópy – použitie slov v prenesenom zmysle) – najjednoduchšie (epitet a prirovnanie) a zložité (metafora, personifikácia, alegória, litota, parafráza). Rozbor básnického diela
Plán analýzy básne 1. Prvky komentára k básni:
- Čas (miesto) písania, história stvorenia;
- žánrová originalita;
- Miesto tejto básne v básnikovej tvorbe alebo v sérii básní na podobnú tému (s podobným motívom, zápletkou, štruktúrou a pod.);
- Vysvetlenie nejasných miest, zložitých metafor a iných prepisov. 2. Pocity vyjadrené lyrickým hrdinom básne; pocity, ktoré báseň v čitateľovi vyvoláva. 3. Pohyb myšlienok, pocitov autora od začiatku do konca básne. 4. Vzájomná závislosť obsahu básne a jej umeleckej formy:
- kompozičné riešenia;
- Vlastnosti sebavyjadrenia lyrického hrdinu a povaha rozprávania;
- zvukový rozsah básne, použitie zvukového záznamu, asonancia, aliterácia;
- Rytmus, strofa, grafika, ich sémantická úloha;
- Motivácia a presnosť používania výrazových prostriedkov. 4. Asociácie spôsobené touto básňou (literárna, životná, hudobná, obrazová - ľubovoľná). 5. Typickosť a originalita tejto básne v básnikovej tvorbe, hlboký morálny či filozofický zmysel diela, ktorý sa ukázal ako výsledok analýzy; miera „večnosti“ nastolených problémov alebo ich interpretácia. Hádanky a tajomstvá básne. 6. Dodatočné (voľné) odrazy. Rozbor básnického diela
(schéma) Na začiatku analýzy básnického diela je potrebné určiť priamy obsah lyrického diela - zážitok, pocit; Určite „príslušnosť“ pocitov a myšlienok vyjadrených v lyrickom diele: lyrický hrdina (obraz, v ktorom sú tieto pocity vyjadrené); - určiť predmet opisu a jeho súvislosť s básnickou myšlienkou (priama - nepriama); - určiť organizáciu (kompozíciu) lyrického diela; - určiť originalitu použitia vizuálnych prostriedkov autorom (aktívny - priemer); určiť lexikálny vzor (ľudová - knižná a literárna slovná zásoba ...); - určiť rytmus (homogénny - heterogénny; rytmický pohyb); - určiť zvukový vzor; - určiť intonáciu (postoj rečníka k predmetu reči a k ​​účastníkovi rozhovoru. Poetický slovník Je potrebné zistiť aktivitu používania samostatných skupín slov v bežnej slovnej zásobe - synonymá, antonymá, archaizmy, neologizmy; - zistiť mieru blízkosti básnického jazyka s hovorovým; - určiť originalitu a aktivitu využívania trás EPITHET- umelecká definícia; POROVNANIE- porovnanie dvoch predmetov alebo javov s cieľom vysvetliť jeden z nich pomocou druhého; ALEGÓRIA(alegória) - obraz abstraktného pojmu alebo javu prostredníctvom konkrétnych predmetov a obrazov; IRÓNIA- skrytý výsmech; HYPERBOLA- umelecké zveličovanie používané na umocnenie dojmu; LITOTES- umelecké podhodnotenie; PERSONALIZÁCIA- obraz neživých predmetov, v ktorých sú obdarené vlastnosťami živých bytostí - dar reči, schopnosť myslieť a cítiť; METAFORA- skryté prirovnanie, postavené na podobnosti alebo kontraste javov, v ktorom slovo „akože“, „akoby“, „akoby“ absentuje, ale je implikované. Poetická syntax
(syntaktické prostriedky alebo figúry poetickej reči) - rečnícke otázky, odvolania, výkriky- zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby od neho vyžadovali odpoveď; - opakovania- opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov; - antitézy- opozícia; Poetická fonetika Použitie onomatopoje, zvukového záznamu - opakovania zvuku, ktoré vytvárajú akýsi zvukový "vzor" reči.) - Aliterácia- opakovanie spoluhláskových zvukov; - Asonancia- opakovanie zvukov samohlásky; - Anafora- Jednota velenia; Kompozícia lyrického diela Potrebné:- určiť vedúci zážitok, pocit, náladu premietnutú do básnickej tvorby; - zistiť súlad kompozičnej konštrukcie, jej podriadenosť výrazu určitej myšlienky; - určiť lyrickú situáciu prezentovanú v básni (konflikt hrdinu so sebou samým; vnútorná nesloboda hrdinu a pod.) - určiť životnú situáciu, ktorá by pravdepodobne mohla túto skúsenosť spôsobiť; - vyzdvihnúť hlavné časti básnického diela: ukázať ich súvislosť (určiť emocionálny „obraz“). Analýza dramatického diela Schéma na analýzu dramatického diela 1. Všeobecné vlastnosti: dejiny stvorenia, vitálny základ, dizajn, literárna kritika. 2. Dej, kompozícia:
- hlavný konflikt, fázy jeho vývoja;
- povaha rozuzlenia /komický, tragický, dramatický/ 3. Rozbor jednotlivých akcií, scén, javov. 4. Zbieranie materiálu o postavách:
- vzhľad postavy
- správanie,
- rečová charakteristika
- obsah prejavu / o čom? /
- spôsob / ako? /
- štýl, slovná zásoba
- vlastná charakteristika, vzájomná charakteristika postáv, autorské poznámky;
- úloha scenérie, interiéru vo vývoji obrazu. 5. ZÁVERY: Téma, myšlienka, význam názvu, systém obrázkov. Žáner diela, umelecká originalita. dramatické dielo Druhová špecifickosť, „hraničná“ poloha drámy (Medzi literatúrou a divadlom) ju núti analyzovať v priebehu vývoja dramatickej akcie (v tom je zásadný rozdiel medzi analýzou dramatického diela z eposu resp. lyrický). Preto je navrhovaná schéma podmienená, berie do úvahy len konglomerát hlavných druhových kategórií drámy, ktorých osobitosť sa môže v každom jednotlivom prípade prejaviť rôznym spôsobom, a to vo vývoji deja (podľa zásady neskrútenej pružiny). 1. Všeobecná charakteristika dramatickej akcie(postava, plán a vektor pohybu, tempo, rytmus a pod.). "Cez" akcie a "podvodné" prúdy. 2 . typ konfliktu. Podstata drámy a obsah konfliktu, povaha rozporov (dvojrozmernosť, vonkajší konflikt, vnútorný konflikt, ich vzájomné pôsobenie), „vertikálny“ a „horizontálny“ plán drámy. 3. Systém aktérov, ich miesto a úloha pri rozvoji dramatickej akcie a riešení konfliktov. Hlavné a vedľajšie postavy. Postavy mimo zápletky a mimo javiska. 4. Systém motívov a motivačný vývoj deja a mikrozápletiek drámy. Text a podtext. 5. Kompozično-štrukturálna rovina. Hlavné fázy vývoja dramatickej akcie (expozícia, dej, vývoj akcie, vyvrcholenie, rozuzlenie). Princíp montáže. 6. Vlastnosti poetiky(sémantický kľúč názvu, úloha divadelného plagátu, javiskový chronotyp, symbolika, javiskový psychologizmus, problém finále). Znaky teatrálnosti: kostým, maska, hra a post-situačná analýza, situácie pri hraní rolí atď. 7. Žánrová originalita(dráma, tragédia alebo komédia?). Pôvod žánru, jeho reminiscencie a inovatívne riešenia autora. 8. Spôsoby vyjadrenia postoja autora(poznámky, dialógy, javisko, poetika mien, lyrická atmosféra a pod.) 9. Dramatické kontexty(historický a kultúrny, tvorivý, správny dramatický) . 10. Problém interpretácií a javiskových dejín.

Na literárnej olympiáde (krajská etapa) budú 2 možnosti úloh. 1. možnosť - komplexná analýza prozaického textu, 2. možnosť - porovnávacia analýza básní

Analýza lyrickej básne

Metóda analýzy je diktovaná ideologickými a umeleckými črtami diela, zohľadňuje intuitívne-iracionálne, poetické chápanie a teoreticko-logický princíp. Existujú všeobecné zásady vedecká analýza básnické diela založené na typologických vlastnostiach žánrov, typov lyrické skladby atď. Analýza by nemala byť náhodná, fragmentárna, nemala by sa redukovať na jednoduchý prenos impresií alebo prerozprávanie.

Analýza lyrickej básne odhaľuje súlad medzi distribúciou gramatických kategórií a metrických, strofických korelácií a sémantikou textu. Nižšie uvádzame približnú schému celostného (viacaspektového) rozboru lyrickej básne v jednote jej formálnej a obsahovej stránky (v súlade s poetický svet a umelecký systém autora).

Schéma analýzy

Extratextové odkazy

kreatívna história diela (dátum napísania, textová kritika); miesto básne v kreatívny vývoj básnik; historicko-literárny, každodenný kontext; skutočný-biografický komentár, história kritických hodnotení.

Obsah myšlienky.

Tematická štruktúra. Motivácia. Hlavné poznámky.

Druh lyrickej básne (meditatívna, meditatívno-obrazová, obrazová lyrika).

Špecifickosť žánrovej formy (elégia, balada, sonet, posolstvo a pod.).

Patos.

Sémantika názvu, jeho prepojenie s hlavnou básnickou myšlienkou.

Stavba (štruktúra) verša

Architektonika.

Zloženie. Opakovania, kontrasty, opozície. Typy zloženia. Koniec. Porovnanie a vývoj hlavného slovné obrazy(podľa podobnosti, naopak, asociácie, inferencie).

Morfologický aspekt básnického modelu. Rozdelenie gramatických kategórií, slovné druhy.

Lyrický hrdina. Predmet reči a adresát textov.

Formy rečovej komunikácie (dialóg, monológ).

Poetický slovník.

Rytmus a metrika.

Fonika. Zvuková (fonologická) štruktúra (aliterácia, asonancia, opakovanie zvuku, paronymická príťažlivosť a iné druhy zvukovej inštrumentácie). Eufónia (eufónia).

V nižšie navrhovanej schéme analýzy lyrickej básne nie je striktne dodržaná postupnosť bodov, hlavnou požiadavkou je brať do úvahy (ak je to možné) všetky tieto zložky.

Dôležitým aspektom pri štúdiu literárneho diela je vymedzenie metód analýzy a metód jeho interpretácie. Moderné filologické štúdie tvorivo využívajú a navzájom sa dopĺňajú metodológie rôznych vedeckých systémov, z ktorých každá je svojím spôsobom významná v dejinách kritického myslenia.

Vzorky 1) holistické (systémové); 2) formálne; 3) štruktúrno-sémiotický a 4) lingvistický a poetický rozbor básní, pozri nasledujúcu literatúru:

1) Muryanov M.F. Otázky interpretácie antologických textov (Puškinova báseň „Oheň túžby horí v krvi“) // Analýza literárneho diela. L., 1976. S. 173-212; Analýza jednej básne. L., 1985; Girshman M.M. rytmická skladba a štýlová originalita poetické diela // Girshman M.M. Literárne dielo: Teória umeleckej integrity. M., 2002, S.215-247; Broitman S.N. Tajná poetika A.S. Puškin. Tver. 2002. S.13-43 (pozri: A. Puškin „Na kopcoch Gruzínska leží temnota noci“, „Za brehy ďalekej vlasti“, „Čo je pre teba v mojom mene?“).

2) Básne Jacobsona R. Puškina o panenskej soche, bacchante a pokorných; O „básňach zložených v noci počas nespavosti“, Textúra jedného štvorveršia od Puškina // Yakobson R. Pracuje na poetike. M., 1987. S. 181-197; S.198-205; s.210-212.

3) Lotman Yu.M. Analýza básnického textu. L., 1972. S.133-270; Ivanov Vjach. Slnko. Štruktúra Chlebnikovovej básne „Nosia ma na slonoch“ // Ruská literatúra. Od teórie literatúry k štruktúre textu: Antológia. M., 1997. S.245-257; Levin Yu.I. O. Mandelstam. Analýza šiestich básní; B. Pasternak. Analýza troch básní; A.S. Puškin. "K portrétu Žukovského"; G. Ivanov "Je dobré, že neexistuje žiadny cár ..." // Levin Yu.I. Vybrané diela. Poetika. Semiotika. M., 1998. S.9-51; 156-174; 267-270; 271-275; Taranovský K. Eseje o poézii O. Mandelstama // Taranovský K. O poézii a poetike. M., 2000; Lotman M. O Žukovovej smrti // Ako funguje Brodského báseň. So. čl. M., 2002. S. 64 -76.

4) Fateeva N.A. „Keď potoky spievajú romance takmer ľudskými slovami“ // Jazyk ako kreativita. M., 1996. S. 170-189; Shestakova L.L. Jazykové metódy tvorby textu v poézii E. Baratynského (na materiáli „Ubezpečenie“ // Jazyk ako kreativita. M., 1996. S. 118-125; Shestakova L. L. Osip Mandelstam. „Sestry ťažoba a neha, vaše znaky sú rovnaké" // Ruský jazyk v škole, 2000, č. 2, s. 69-75.

2. Rozbor prozaického textu

Schéma komplexnej filologickej analýzy textu (predovšetkým prozaickej) zahŕňa tieto etapy: zovšeobecňujúcu charakteristiku ideologického a estetického obsahu, vymedzenie žánru diela, charakteristiku architektonickej úpravy textu, úvaha o štruktúre rozprávania, analýza časopriestorovej organizácie diela, systému obrazov a poetického jazyka, identifikácia prvkov intertextu .

Schéma analýzy

Úvod. Tvorivá história (textová kritika), história kritických hodnotení, miesto diela (príbeh, esej, príbeh, poviedka) v tvorivom vývoji, príp. umelecký systém spisovateľ, v dejinách literárneho procesu.

Problémovo-tematický aspekt.

Analýza textu.

Sémantika (symboly) mena. Šírka sémantickej oblasti cez prizmu nadpisu.

Architektonika.

Časopriestorová organizácia umelecký svet: obraz času a priestoru („chronotop“, časopriestorové kontinuum, vzťah medzi postavou a miestom konania). Priestorové a časové opozície (hore / dole, ďaleko / blízko, deň / noc atď.).

Zloženie. Kompozičné techniky (opakovanie, úprava atď.). Referenčné "body" kompozície.

Zápletka. metadeskriptívne úryvky.

Rytmus, tempo, tón, intonácia deja.

Funkčno-sémantické typy reči (opis, rozprávanie, zdôvodnenie).

Štýlová originalita. Vizuálny mediálny systém.

Obrazový systém. Reč hrdinov.

Portrét.

Umelecký detail (externý, psychologický, symbolický detail). Funkčný detail. Detail.

Krajina. Interiér. Svet vecí. Zoologizmy.

Úloha podtextových a intertextových väzieb.

Analýza literárneho diela. L., 1976.

Girshman M.M. Rytmická kompozícia a štýlová originalita prozaické diela(„Po plese“, „Smrť Ivana Iľjiča“ od L.N. Tolstého; „Krotký“ od F.M. Dostojevského; „Študent“ od A.P. Čechova) a ďalšie // Girshman M.M. Literárne dielo: Teória umeleckej integrity. M., 2002, S.314-407.

Esaulov I. A. Spektrum primeranosti pri interpretácii literárneho diela („Mirgorod“ od N. V. Gogola). M., 1995.

Nikolina N.A. Filologický rozbor textu. M., 2003 (aspektová analýza textu – „Iné brehy“ od V. Nabokova: žánrová originalita textu; „Bezhin Meadow“ od I.S. Turgeneva: figuratívna štruktúra textu; Príbeh od I.A. Bunina „ Studený pád»: konceptualizácia času; "Slnko mŕtvych" od I.S. Shmeleva: kľúčové slová v štruktúre textu; Intertextové prepojenia príbehu T. Tolstého „Miluješ – nemiluješ“; komplexná analýza prozaického textu - Príbeh I.A. Bunin „Džentlmen zo San Francisca“).

Shcheglov Yu.K. Poetika Čechova („Anna na krku“) // Zholkovsky A.K., Shcheglov Yu.K. Diela k poetike expresivity: Invarianty - Téma - Techniky - Text. M., 1996. S. 157-189.

Yablokov E.A. Text a podtext v príbehoch M. Bulgakova („Zápisky mladého lekára“). Tver, 2002.

Benchmarking básne M. Yu. Lermontova „Kríž na skale“ a A. S. Puškina „Kláštor na Kazbeku“

Kríž na skale

(M-lle Souchkoff)

V kaukazskej rokline poznám skalu,

Môže tam lietať iba orol stepný,

Ale drevený kríž nad ňou sčernie,

Hnije a ohýba sa od búrok a dažďov.

A mnoho rokov prešlo bez stopy

Keďže je viditeľný zo vzdialených kopcov.

A každá ruka je zdvihnutá,

Akoby sa chcel chytiť oblakov.

Oh, keby som sa tam len mohol dostať,

Ako by som sa vtedy modlil a plakal;

A potom by som odhodil reťaz bytia

A s búrkou by som sa nazval bratom!

KLÁŠTOR NA KAZBEKU

Vysoko nad siedmimi horami

Kazbek, tvoj kráľovský stan

Svieti večnými lúčmi.

Váš kláštor za oblakmi

Ako archa letiaca na oblohe,

Vznášajúce sa, sotva viditeľné, nad horami.

Vzdialený, vytúžený breh!

Tam b, hovoriac, odpusť rokline,

Vstaň do voľnej výšky!

Tam b, vo vysokej cele,

Skry ma v susedstve Boha! ..

Bolo by lákavé predpokladať, že M.Yu. Lermontov poznal text básne „Kláštor na Kazbeku“ (1829). Potom by sa dalo písať o polemickej odozve odvážneho tínedžera veľkému súčasníkovi. Ale s najväčšou pravdepodobnosťou je množstvo náhod na rôznych úrovniach, ktoré opravíme v porovnávacej analýze, spôsobené špecifikami romantickej metódy, ktorou boli obe diela napísané.

Spoločnosť je badateľná už pri prvom pohľade na názvy básní. Úvodné riadky textov okamžite určujú všeobecnú tému a chuť. (Kaukaz). Je jasné, že obaja autori majú lyrických hrdinov v nohách (skaly, hory) a ich pohľady a myšlienky smerujú nahor. Už samotným umiestnením postáv je teda daný romantický protiklad „tu“ a „tam“. Báseň A. S. Puškina vznikla v čase, keď sám básnik pravidelne deklaroval svoj odklon od romantickej metódy. Napríklad v jednom zo svojich súkromných listov podrobne komentuje postup tvorby „Zimného rána“, uverejneného v tom istom roku 1829, vysvetľuje, prečo všetky úpravy prešli od „čerkaského koňa“ k „hnedej kobylke“ , teda k "prozaickejšiemu" obrazový systém, slovná zásoba, syntax atď.

Časy, keď sme sa snažili narovnať, sú našťastie preč kreatívnym spôsobom akéhokoľvek autora a hľadali dôkazy, že všetci veľkí básnici prešli „od romantizmu k realizmu“. To naznačovalo, že realistická metóda je samozrejme lepsie.

Kaukaz takmer u všetkých ruských textárov a u ktoréhokoľvek z nich “ tvorivé obdobie„prebudí a prebudí romantický postoj.

Lyrický hrdina Puškina, stojaci na úpätí vysoká hora, pozerá na vrch Kazbek a premýšľa o večnosti, o Bohu, o slobode...

V básni M. Yu.Lermontova „Kríž na skale“ (1830) je lyrický hrdina tiež šokovaný kaukazskou krajinou, ale jeho myšlienky a pocity sú úplne odlišné. Menované dielo M.Ju.Lermontova, podobne ako mnohé iné básne z roku 1830, je venované E.A.Suškovej, (neskôr grófke Rostopchinovej.) Treba poznamenať, že táto žena bola poetka, preto sa Lermontov obrátil na jej nielen básne na ľúbostná téma, no dúfal, že sa jeho priateľka podelí, pochopí myšlienky a nálady, ktoré jeho lyrický hrdina prežíval.

Obrazy skál, útesov, hôr prechádzajú celou Lermontovovou tvorbou, tento autor opakovane deklaroval svoju lásku k horám Kaukazu. Ale láska k prírode, podobne ako láska k žene, je u mladého básnika pochmúrna a hysterická.

Lyrický hrdina „raňajšieho“ Lermontova nazýva svoje „známe“ a obľúbené miesto na Kaukaze skalou, na ktorej vrchole je niečí neoznačený hrob s jednoduchým dreveným krížom. Kríž od dažďa sčernel a takmer zhnil, ale 6 z 12 riadkov textu je venovaných popisu tohto pochmúrneho detailu krajiny.

Táto báseň je vo „forme“ veľmi jednoduchá: je napísaná v štvorstopovom amfibrachu s cézúrou, pozostáva z troch štvorverší s priľahlými rýmami a rýmy sú presné a banálne. Dielo je rozdelené do dvoch častí: dve štvorveršia sú opisom kríža na skale, posledné štyri verše sú emocionálnou odozvou.

V prvých riadkoch sa objavuje romantikmi milovaný orol, ktorý – na jeho šťastie – dokáže vyletieť tak vysoko, že spočinie na vrchole skaly. Lyrický hrdina chradne, lebo nemôže vyliezť na skalu a zosobnený kríž, pripomínajúci človeka zdola, sa tiahne ešte vyššie, akoby sa „chcel chytiť oblakov“. Celou básňou teda prechádza jeden smer pohybu: zdola - nahor. V diele sú dve kontrastné farebné škvrny: čierny kríž a biele, nedosiahnuteľné oblaky.

Posledné štvorveršie je jedna zvolacia veta, takmer celá zložená z romantických klišé a začínajúca, samozrejme, "Ach!".

Hrdina sa ponáhľa „tam“, „hore“, tam sa začne „modliť a plakať“, pretože Boh pravdepodobne odtiaľto, zdola, nepočuje jeho náreky. Mladý romantik chce „odhodiť reťaz bytia“, zbaviť sa okov a sbrať sa s búrkou (stojí za to spomenúť si na Mtsyri).

Posledné štvorveršie je napísané v konjunktíve a opakované „by“ spolu so slovami „hodil“, „byť“, „s búrkou“, „brat“ dávali zvukovú aliteráciu.

Vo všeobecnosti sa mi táto báseň zdá slabšia ako „Plachta“ alebo „Žobrák“, ktoré vznikli približne v rovnakom čase. Paradoxom je, že hoci je analyzovaný text imitačný, zároveň je veľmi charakteristický pre raný Lermontov svetonázor a jeho štýl, ktorý bol podľa E. Maiminovej „štandardom romantizmu“.

Puškinova báseň vytvára v čitateľovi úplne inú náladu. Áno, lyrický hrdina tiež sníva o tom, že sa dostane „tam“, na vrchol hory, kde je starovek gruzínsky kostol. Ale netúži len po búrkach, ale po mieri. Vrch Kazbek „svieti večnými lúčmi“ a ľahké oblaky sú potrebné len preto, aby vyhradené miesto nevideli všetci. Obloha, podobne ako more, je pre Puškina slobodným prvkom, takže je také prirodzené porovnávať sotva viditeľný kostol s „plávajúcou archou“, v ktorej musia byť spasení iba vyvolení.

Puškinovo dielo je tiež rozdelené do dvoch častí, ktoré zodpovedajú dvom strofám, no druhá strofa pozostáva z piatich riadkov, čo, samozrejme, samotným rýmovacím systémom stavia jednu z riadkov do „silnej pozície“. Tu je zvolanie: "Vzdialený, vytúžený breh!" Obraz požadovaného a nedosiahnuteľného pobrežia (a ešte slávnostnejšie - archaického, večného "pobrežia") je po popise symbolu lode tiež celkom logický. Lyrický hrdina Puškina nehľadá búrky, šťastie je pre neho „mier a sloboda“. Túži po „transcendentálnej bunke“ a práve v samote dúfa, že nájde slobodu, pretože je vo vnútri duše a nie je darovaná zvonku.

Nie je náhoda, že lyrický hrdina sníva o „Božom susedstve“. Od Všemohúceho o nič nežiada, sám je mu takmer rovný.

Celá báseň je napísaná v tradičnom jambickom tetrametri s veľkým množstvom pyrrhových veršov na odľahčenie verša. V prvej strofe susedný rým nenápadne rozdeľuje sextín na dvojveršia. Ale hneď prvý riadok päťriadkového rýmu je spojený s prvou časťou a zvyšné štyri verše sa rýmujú „kríž“. To všetko, ako sme už poznamenali, zvýrazňuje kľúčovú líniu – impulz ducha k vzdialenému, žiarivému, božskému „brehu“.

V druhej strofe Puškin podobne ako Lermontov koncentruje maximum emócií. Kvinteto Puškinovho textu tvoria tri zvolacie vety, z ktorých dve začínajú romantickým impulzom: "Tam b...!" Túto túžbu z rokliny až na vrchol uznáva lyrický hrdina ako prirodzený impulz ducha. Nedosiahnuteľnosť tohto sna je tiež prirodzená. Puškinova báseň je jasná a múdra, bez mladistvých trápení a bolesti.

Porovnanie dvoch „kaukazských“ diel Puškina a Lermontova teda opäť zdôrazňuje rozdielnosť postojov a idioštýlov týchto ruských klasikov.

"POMNÍK" G. R. DERŽAVINA A "POMNÍK" V. YA. BRYUSOVA

(metodický aspekt porovnávacej analýzy)

Téma pamätníka, metodologické hľadisko, komparatívna analýza, poetika, figurálny systém

Téma pamätníka berie úžasné miesto v tvorbe ruských básnikov, preto sa tejto téme venuje v školských osnovách značná pozornosť. Porovnávací rozbor básní G.R. Derzhavin a V. Ya.Bryusov pomôžu študentom pochopiť originalitu riešenia témy pamätníka v tvorbe básnika 18. a 20. storočia, odhaliť individualitu štýlu, svetonázor umelcov.

Tieto dve básne sú založené na jednej téme, jednom zdroji – Horáciovej óde „Pamätník“. Básne G. R. Derzhavina a V. Ya. Bryusova je ťažké pomenovať presný zmysel preklady Horatovej ódy sú skôr ich voľnou imitáciou alebo úpravou, čo umožňuje literárnym kritikom považovať tieto diela za nezávislé a originálne.

Derzhavinova báseň "Pamätník" bola prvýkrát publikovaná v roku 1795 pod názvom "Múze. Imitácia Horatia". „Pamätník“ Bryusov bol napísaný v roku 1912. Učiteľ vyzve študentov, aby prečítali básne, porovnali ich a odpovedali na otázky:

Čo presne každý básnik uznal vo svojom diele za hodné nesmrteľnosti?

Porovnaj obraznú stavbu básní, rytmickú organizáciu, strofu, syntax. Ako to ovplyvňuje celkový pátos básní?

V čom spočíva originalita lyrického hrdinu básní?

Venujte pozornosť geografickým názvom. Ako vymedzujú priestor básní? Derzhavin vidí svoje prednosti v tom, že:

Že som sa prvý odvážil na vtipnú ruskú slabiku

Ohlasuj cnosti Felitsy,

V jednoduchosti srdca hovoriť o Bohu

A povedzte pravdu kráľom s úsmevom.

Študenti komentujú, že básnik urobil ruskú slabiku jednoduchou, ostrou, veselou. „Odvážil sa“ písať nie o veľkosti, nie o vykorisťovaní, ale o cnostiach cisárovnej, videl v nej obyčajný človek. Básnikovi sa podarilo udržať ľudská dôstojnosť, úprimnosť, pravdivosť.

Bryusov hovorí o svojich zásluhách vo štvrtej strofe:

Pre mnohých som si myslel, pre všetkých som poznal muky vášne,

Ale každému bude jasné, že táto pieseň je o nich,

A vzdialené sny v nepremožiteľnej sile

Oslavujte hrdo každý verš.

Podľa autora sa mu v „spevných“ slovách jeho výtvorov podarilo preniesť ľudské myšlienky a vášne.

Básne Deržavina a Brjusova sa približujú nielen tematicky, ale aj vonkajšími znakmi ich stavby: obe sú písané v štvorriadkových strofách (Deržavin má 5 strof, Brjusov má 6) s mužskými a ženskými rýmami, ktoré sa vo všetkých striedajú. strofy podľa schémy: avav. Meter oboch básní je jambický. Derzhavinov jamb je šesťmetrový vo všetkých riadkoch, Bryusov je šesťmetrový v prvých troch riadkoch a štvormetrový vo štvrtom riadku každej strofy.

Žiaci si všímajú rozdiel na syntaktickej úrovni. Bryusovova báseň je komplikovaná nielen zvolacími formami, ale aj rétorickými otázkami, čo dodáva intonácii určitú expresivitu a napätie.

V Deržavinovej básni obraz lyrického hrdinu spája všetky strofy, až v poslednej sa objavuje obraz múzy, ku ktorej sa hrdina prihovára myšlienkou nesmrteľnosti. V Bryusove, už v prvej strofe, je obraz lyrického hrdinu v protiklade k tým, ktorí básnikovi nerozumeli, k „davu“: „Môj pamätník stojí zo strof spoluhláskového komplexu. / Krič, zblázni sa, nevyhodíš to!“. Z tohto protikladu vzniká tragický postoj lyrického hrdinu.

Zaujímavé je porovnanie priestorových plánov básní. Derzhavin: "Povesť sa o mne rozšíri z Bielych vôd do Čiernych vôd, / tam, kde sa z Ripheanu valí Volga, Don, Neva, Ural; ...". Bryusov píše, že jeho stránky budú lietať: "Do záhrad Ukrajiny, do hluku a svetlého sna hlavného mesta / Na prahy Indie, na brehy Irtyša." V piatej strofe je geografia verša obohatená o nové krajiny:

A v nových zvukoch volanie prenikne ďalej

Smutná vlasť, aj Nemec a Francúz

Poslušne opakuj môj osirelý verš,

Dar podporných múz.

Študenti prichádzajú na to, že priestor symbolistickej básne je oveľa širší: nejde len o rozlohy Ruska, ale aj európskych krajín – Nemecko, Francúzsko. Symbolistického básnika charakterizuje zveličenie témy pamätníka, rozsah vplyvu vlastnej poézie a poézie vôbec.

Ďalšiu etapu práce možno spojiť s porovnaním obrazných a výrazových prostriedkov klasicistického básnika a symbolistického básnika. Žiaci píšu epitetá, prirovnania, metafory do zošita, zhrnú príklady a vyvodia závery. Berú na vedomie dominanciu Derzhavinových epitet: „nádherná pamiatka, večná“, „prchavá víchrica“, „nespočetné národy“, „spravodlivé zásluhy“ atď., Ako aj použitie techniky inverzie, ktorá dodáva vážnosť, odlišnosť, objektivitu. obrazu. Pre Bryusova zohrávajú v básni významnú úlohu metafory: „úpadok melodických slov“, „dar podporných múz“ atď., Čo akoby zdôrazňovalo škálu štýlu, tendenciu zovšeobecňovať. V básni klasického básnika je obraz cisárovnej a s ňou spojená téma moci prirodzený. Symbolistu nezaujímajú obrazy štátnikov, králi, velitelia. Bryusov ukazuje nekonzistentnosť skutočného sveta. V jeho básni sú v kontraste „skriňa chudobného“ a „kráľovský palác“, čo prináša tragický začiatok do diela symbolistického básnika.

Učiteľ môže upozorniť žiakov na slovnú zásobu, zvuk a farbu básní. Hľadaním spoločných a odlišností študenti dospejú k záveru o kontinuite tradícií v ruskej literatúre ao rozmanitosti a bohatosti štýlov, metód, trendov.

Hlavným princípom Bryusovovej poézie je myšlienka. Slovná zásoba jeho básní je zvučná, blízka oratorickej reči. Verš je stručný, silný, "s vypracovaným svalstvom" / D. Maksimov /. V básni klasicistického básnika dominuje myšlienka, ktorej štýl sa vyznačuje rétorikou, vážnosťou, monumentálnosťou. A zároveň v tvorbe každého z nich je niečo vlastné, jedinečné.

Táto forma práce prispieva k zvýšeniu úrovne vnímania textov Derzhavina a Bryusova, zložitých a jemných obrazov poézie, umožňuje formovať a upevňovať predstavy študentov o teórii a praxi klasicizmu a symbolizmu.

1. Analýza umeleckého diela

1. Určiť tému a myšlienku /hlavnú myšlienku/ tohto diela; problémy v ňom uvedené; pátos, s akým je dielo napísané;

2. Ukážte vzťah medzi zápletkou a kompozíciou;

3. Zvážte subjektívnu organizáciu diela /umelecký obraz človeka, spôsoby tvorby postavy, typy obrazov-postáv, systém obrazov-postáv/;

5. Určiť znaky fungovania vizuálnych a výrazových prostriedkov jazyka v tomto literárnom diele;

6. Určite znaky žánru diela a štýlu spisovateľa.

Poznámka: podľa tejto schémy môžete napísať esej-recenziu o knihe, ktorú čítate, a zároveň v práci prezentovať:

1. Emocionálny a hodnotiaci postoj k prečítanému.

2. Podrobné zdôvodnenie nezávislého hodnotenia charakterov hrdinov diela, ich činov a skúseností.

3. Podrobné zdôvodnenie záverov.

2. Analýza prozaického literárneho diela

Keď začíname s analýzou umeleckého diela, v prvom rade je potrebné venovať pozornosť špecifickému historickému kontextu diela v období vzniku tohto umeleckého diela. Zároveň je potrebné rozlišovať medzi pojmami historická a historicko-literárna situácia, v druhom prípade to znamená

Literárne trendy éry;

Miesto tohto diela medzi dielami iných autorov napísaných v tomto období;

Tvorivá história diela;

Hodnotenie práce v kritike;

Originalita vnímania tohto diela súčasníkmi spisovateľa;

Hodnotenie diela v kontexte moderného čítania;

Ďalej by sme sa mali obrátiť na otázku ideovej a umeleckej jednoty diela, jeho obsahu a formy (v tomto prípade ide o obsahový plán - čo chcel autor povedať a výrazový plán - ako sa mu to podarilo ).

Konceptuálna rovina umeleckého diela

(témy, problémy, konflikty a pátos)

Téma je to, o čom dielo je, hlavný problém, ktorý autor v diele nastolil a zohľadnil, čo spája obsah do jednotného celku; to sú tie typické javy a udalosti reálneho života, ktoré sa odrážajú v diele. Rezonuje téma s hlavnými problémami svojej doby? Súvisí názov s témou? Každý fenomén života je samostatnou témou; súbor tém – téma práce.

Problémom je tá stránka života, ktorá spisovateľa obzvlášť zaujíma. Jeden a ten istý problém môže slúžiť ako základ pre nastolenie rôznych problémov (témou poddanstva je problém vnútornej neslobody poddaného, ​​problém vzájomnej korupcie, mrzačenia poddaných aj poddaných, problém sociálnej nespravodlivosti ...). Problémy – zoznam problémov nastolených v práci. (Môžu sa dopĺňať a môžu sa týkať hlavného problému.)

Pafos je emocionálny a hodnotiaci postoj spisovateľa k rozprávanému, ktorý sa vyznačuje veľkou silou pocitov (možno potvrdzujúcich, popierajúcich, ospravedlňujúcich, povznášajúcich...).

Úroveň organizácie diela ako umeleckého celku

Kompozícia - konštrukcia literárneho diela; spája časti diela do jedného celku.

Hlavné prostriedky kompozície:

Dej je to, čo sa deje v diele; systém veľkých udalostí a konfliktov.

Konflikt je stret postáv a okolností, názorov a zásad života, ktorý je základom konania. Konflikt môže nastať medzi jednotlivcom a spoločnosťou, medzi postavami. V mysli hrdinu môže byť explicitný a skrytý. Prvky zápletky odrážajú štádiá vývoja konfliktu;

Prológ – akýsi úvod do diela, ktorý rozpráva o udalostiach minulosti, citovo nastavuje čitateľa na vnímanie (zriedkavé);

Expozícia je uvedením do akcie, obrazom podmienok a okolností, ktoré predchádzali bezprostrednému začiatku akcie (môže byť rozšírená a nie, celá a „rozbitá“, môže byť umiestnená nielen na začiatku, ale aj v stred, koniec práce); predstavuje postavy diela, situáciu, čas a okolnosti konania;

Dej je začiatkom dejového pohybu; udalosť, z ktorej konflikt začína, sa vyvíjajú následné udalosti.

Vývoj akcie je systém udalostí, ktoré vyplývajú z deja; v priebehu vývoja akcie sa konflikt spravidla eskaluje a rozpory sa objavujú čoraz zreteľnejšie;

Vrcholom je moment najvyššieho napätia akcie, vrchol konfliktu, vrchol predstavuje hlavný problém diela a charaktery postáv veľmi zreteľne, po ňom akcia slabne.

Rozuzlenie je riešením zobrazeného konfliktu alebo náznakom možných spôsobov jeho riešenia. Posledný moment vo vývoji deja umeleckého diela. Spravidla buď rieši konflikt, alebo demonštruje jeho zásadnú neriešiteľnosť.

Epilóg - záverečná časť diela, ktorá naznačuje smer ďalšieho vývoja udalostí a osudu postáv (niekedy sa zobrazuje hodnotenie); toto je krátky príbeh o tom, čo sa stalo s postavami diela po skončení hlavnej dejovej akcie.

Pozemok môže byť:

V priamom chronologickom slede udalostí;

S odbočkami do minulosti – retrospektívou – a „exkurziami“ do

budúcnosť;

V zámerne zmenenom poradí (pozri umelecký čas v diele).

Nezápletkové prvky sú:

Vložiť epizódy;

Ich hlavnou funkciou je rozširovať záber zobrazovaného, ​​umožniť autorovi vyjadriť svoje myšlienky a pocity o rôznych javoch života, ktoré priamo nesúvisia s dejom.

Niektoré prvky zápletky môžu v práci chýbať; niekedy je ťažké tieto prvky oddeliť; niekedy je v jednom diele viacero zápletiek – inak povedané dejových línií. Existujú rôzne interpretácie pojmov „zápletka“ a „zápletka“:

1) zápletka - hlavný konflikt diela; zápletka - séria udalostí, v ktorých je vyjadrená;

2) zápletka - umelecký poriadok udalostí; zápletka - prirodzený poriadok udalostí

Kompozičné princípy a prvky:

Vedúci kompozičný princíp (kompozícia je mnohostranná, lineárna, kruhová, "nitka s korálkami"; v chronológii udalostí alebo nie...).

Ďalšie kompozičné nástroje:

Lyrické digresie - formy odkrývania a odovzdávania spisovateľových pocitov a myšlienok o zobrazovanom (vyjadrujú postoj autora k postavám, k zobrazovanému životu, môžu byť úvahami pri akejkoľvek príležitosti alebo vysvetlením ich cieľa, postavenia);

Úvodné (plug-in) epizódy (netýkajúce sa priamo deja diela);

Umelecké očakávania - obraz scén, ktoré akoby predpovedajú, predvídajú ďalší vývoj udalostí;

Umelecké rámovanie - scény, ktoré začínajú a končia udalosť alebo dielo, dopĺňajú ho a dávajú ďalší význam;

Kompozičné techniky – vnútorné monológy, denník a pod.

Úroveň vnútornej formy diela

Subjektívna organizácia rozprávania (jeho zohľadnenie zahŕňa nasledovné): Rozprávanie môže byť osobné: v mene lyrického hrdinu (priznanie), v mene hrdinu-rozprávača a neosobné (v mene rozprávača).

1) Umelecký obraz človeka - zvažujú sa typické javy života, ktoré sa odrážajú v tomto obraze; individuálne črty vlastné charakteru; odhaľuje originalitu vytvoreného obrazu človeka:

Vonkajšie znaky - tvár, postava, kostým;

Charakter postavy - odhaľuje sa v činoch, vo vzťahu k iným ľuďom, prejavuje sa v portréte, v opisoch pocitov hrdinu, v jeho reči. Zobrazenie podmienok, v ktorých postava žije a koná;

Obraz prírody, ktorý pomáha lepšie pochopiť myšlienky a pocity postavy;

Obraz sociálneho prostredia, spoločnosti, v ktorej postava žije a koná;

Prítomnosť alebo neprítomnosť prototypu.

2) 0 základných techník na vytvorenie obrazovej postavy:

Charakterizácia hrdinu prostredníctvom jeho činov a skutkov (v systéme sprisahania);

Portrét, portrét charakteristický pre hrdinu (často vyjadruje postoj autora k postave);

Psychologická analýza - detailné, detailné oživenie pocitov, myšlienok, motívov - vnútorného sveta postavy; tu má osobitný význam zobrazenie „dialektiky duše“, t.j. pohyby vnútorného života hrdinu;

Charakterizácia hrdinu inými postavami;

Umelecký detail - opis predmetov a javov reality obklopujúcej postavu (detaily, ktoré odrážajú široké zovšeobecnenie, môžu pôsobiť ako symbolické detaily);

3) Typy obrázkov-postáv:

Lyrický - v prípade, že spisovateľ zobrazuje iba pocity a myšlienky hrdinu, bez toho, aby spomenul udalosti jeho života, činy hrdinu (nachádza sa najmä v poézii);

Dramatická – v prípade, že vznikne dojem, že postavy konajú „na vlastnú päsť“, „bez pomoci autora“, t.j. autor na charakteristiku postáv využíva techniku ​​sebaodhalenia, sebacharakteristiky (nachádza sa najmä v dramatickej tvorbe);

Epos – autor-rozprávač alebo rozprávač dôsledne opisuje postavy, ich činy, charaktery, výzor, prostredie, v ktorom žijú, vzťahy s inými (nachádza sa v epických románoch, poviedkach, poviedkach, poviedkach, esejach).

4) Systém obrazov-znakov;

Samostatné obrazy je možné kombinovať do skupín (zoskupovanie obrazov) - ich interakcia pomáha plnšie predstaviť a odhaliť každú postavu a prostredníctvom nich - tému a ideový význam diela.

Všetky tieto skupiny sa spájajú do spoločnosti zobrazenej v diele (mnohostrannej alebo plánovanej zo sociálneho, etnického a pod. hľadiska).

Umelecký priestor a umelecký čas (chronotop): priestor a čas zobrazený autorom.

Umelecký priestor môže byť podmienený a konkrétny; stlačené a objemné;

Umelecký čas môže korelovať s historickým alebo nie, prerušovaný a nepretržitý, v chronológii udalostí (epický čas) alebo v chronológii vnútorných duševných procesov postáv (lyrický čas), dlhý alebo okamžitý, konečný alebo nekonečný, uzavretý (t.j. iba v rámci deja, mimo historického času) a otvorené (na pozadí určitej historickej epochy).

Spôsob vytvárania umeleckých obrazov: rozprávanie (obraz udalostí odohrávajúcich sa v diele), opis (dôsledné vymenovanie jednotlivých znakov, čŕt, vlastností a javov), formy ústnej reči (dialóg, monológ).

Miesto a význam umeleckého detailu (umelecký detail, ktorý umocňuje myšlienku celku).

Úroveň vonkajšej formy. Reč a rytmicko-melodická organizácia umelecký text

Reč postáv - expresívna alebo nie, pôsobiaca ako prostriedok na písanie; jednotlivé znaky reči; odhaľuje charakter a pomáha pochopiť postoj autora.

Reč rozprávača – hodnotenie udalostí a ich účastníkov

Osobitosť používania národného jazyka (činnosť zaraďovania synoným, antoným, homoným, archaizmov, neologizmov, dialektizmov, barbarizmov, profesionalizmov).

Techniky figuratívnosti (tropy – použitie slov v prenesenom zmysle) sú najjednoduchšie (epitet a prirovnanie) a zložité (metafora, personifikácia, alegória, litota, parafráza).

Plán analýzy básne

1. Prvky komentára k básni:

Čas (miesto) písania, história stvorenia;

Žánrová originalita;

Miesto tejto básne v básnikovej tvorbe alebo v sérii básní na podobnú tému (s podobným motívom, zápletkou, štruktúrou a pod.);

Vysvetlenie nejasných miest, zložitých metafor a iných prepisov.

2. Pocity vyjadrené lyrickým hrdinom básne; pocity, ktoré báseň v čitateľovi vyvoláva.

4. Vzájomná závislosť obsahu básne a jej umeleckej formy:

kompozičné riešenia;

Vlastnosti sebavyjadrenia lyrického hrdinu a povaha rozprávania;

Zvukový rozsah básne, použitie zvukového záznamu, asonancia, aliterácia;

Rytmus, strofa, grafika, ich sémantická úloha;

Motivácia a presnosť používania výrazových prostriedkov.

4. Asociácie spôsobené touto básňou (literárna, životná, hudobná, obrazová - ľubovoľná).

5. Typickosť a originalita tejto básne v básnikovej tvorbe, hlboký morálny či filozofický zmysel diela, ktorý sa ukázal ako výsledok analýzy; miera „večnosti“ nastolených problémov alebo ich interpretácia. Hádanky a tajomstvá básne.

6. Dodatočné (voľné) odrazy.

Rozbor básnického diela

(schéma)

Na začiatku analýzy básnického diela je potrebné určiť priamy obsah lyrického diela - zážitok, pocit;

Určite „príslušnosť“ pocitov a myšlienok vyjadrených v lyrickom diele: lyrický hrdina (obraz, v ktorom sú tieto pocity vyjadrené);

Určite predmet opisu a jeho súvislosť s básnickou myšlienkou (priama - nepriama);

Určiť organizáciu (kompozíciu) lyrického diela;

Určiť originalitu použitia vizuálnych prostriedkov autorom (aktívny - priemer); určiť lexikálny vzor (slovná zásoba ľudová, knižná a literárna ...);

Určiť rytmus (homogénny – heterogénny; rytmický pohyb);

Určite zvukový vzor;

Určite intonáciu (postoj rečníka k predmetu reči a partnera).

Poetický slovník

Je potrebné zistiť aktivitu používania samostatných skupín slov v bežnej slovnej zásobe - synonymá, antonymá, archaizmy, neologizmy;

Zistite mieru blízkosti básnického jazyka s hovorovým;

Určiť originalitu a aktivitu využívania trás

EPITET - umelecká definícia;

POROVNANIE - porovnanie dvoch predmetov alebo javov s cieľom vysvetliť jeden z nich pomocou druhého;

ALEGÓRIA (alegória) - obraz abstraktného pojmu alebo javu prostredníctvom konkrétnych predmetov a obrazov;

IRÓNIA - skrytý výsmech;

HYPERBOLE - Umelecké preháňanie používané na zvýraznenie dojmu;

LITOTA - umelecké podhodnotenie;

PERSONATION - obraz neživých predmetov, v ktorých sú obdarené vlastnosťami živých bytostí - dar reči, schopnosť myslieť a cítiť;

METAFORA – skryté prirovnanie, postavené na podobnosti alebo kontraste javov, v ktorom slovo „ako“, „akoby“, „akoby“ absentuje, ale je implikované.

Poetická syntax

(syntaktické prostriedky alebo figúry poetickej reči)

Rečnícke otázky, apely, výkriky – zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby od neho vyžadovali odpoveď;

Opakovania - opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov;

Antitézy – opozície;

Poetická fonetika

Využitie onomatopoje, zvukového záznamu – zvukových opakovaní, ktoré vytvárajú akýsi zvukový „vzorec“ reči.

Aliterácia - opakovanie spoluhláskových zvukov;

Asonancia - opakovanie zvukov samohlásky;

Anafora - jednota velenia;

Kompozícia lyrického diela

Potrebné:

Určiť vedúcu skúsenosť, pocit, náladu, ktorá sa odráža v básnickom diele;

Zistite harmóniu kompozičnej konštrukcie, jej podriadenosť výrazu určitej myšlienky;

Určite lyrickú situáciu prezentovanú v básni (konflikt hrdinu so sebou samým; vnútorná nesloboda hrdinu atď.)

Určite životnú situáciu, ktorá by pravdepodobne mohla spôsobiť túto skúsenosť;

Zvýraznite hlavné časti básnického diela: ukážte ich súvislosť (identifikujte emocionálny „obraz“).

Analýza dramatického diela

Schéma na analýzu dramatického diela

1. Všeobecná charakteristika: dejiny tvorby, vitálny základ, dizajn, literárna kritika.

2. Dej, kompozícia:

Hlavný konflikt, fázy jeho vývoja;

Povaha rozuzlenia /komické, tragické, dramatické/

3. Rozbor jednotlivých akcií, scén, javov.

4. Zbieranie materiálu o postavách:

vzhľad postavy,

správanie,

rečová charakteristika

Spôsob /ako?/

Štýl, slovná zásoba

Sebacharakterizácia, vzájomná charakteristika postáv, autorské poznámky;

Úloha scenérie, interiéru vo vývoji obrazu.

5. ZÁVERY: Téma, myšlienka, význam názvu, systém obrazov. Žáner diela, umelecká originalita.

dramatické dielo

Druhová špecifickosť, „hraničná“ poloha drámy (Medzi literatúrou a divadlom) ju núti analyzovať v priebehu vývoja dramatickej akcie (v tom je zásadný rozdiel medzi analýzou dramatického diela z eposu resp. lyrický). Preto je navrhovaná schéma podmienená, berie do úvahy len konglomerát hlavných druhových kategórií drámy, ktorých osobitosť sa môže v každom jednotlivom prípade prejaviť rôznym spôsobom, a to vo vývoji deja (podľa zásady neskrútenej pružiny).

1. Všeobecná charakteristika dramatickej akcie (postava, plán a vektor pohybu, tempo, rytmus a pod.). "Cez" akcie a "podvodné" prúdy.

2. Typ konfliktu. Podstata drámy a obsah konfliktu, povaha rozporov (dvojrozmernosť, vonkajší konflikt, vnútorný konflikt, ich vzájomné pôsobenie), „vertikálny“ a „horizontálny“ plán drámy.

3. Systém aktérov, ich miesto a úloha vo vývoji dramatickej akcie a riešení konfliktov. Hlavné a vedľajšie postavy. Postavy mimo zápletky a mimo javiska.

4. Systém motívov a motívový vývoj deja a mikrozápletiek drámy. Text a podtext.

5. Kompozično-štrukturálna rovina. Hlavné fázy vývoja dramatickej akcie (expozícia, dej, vývoj akcie, vyvrcholenie, rozuzlenie). Princíp montáže.

6. Znaky poetiky (sémantický kľúč názvu, úloha divadelného plagátu, javiskový chronotyp, symbolika, javiskový psychologizmus, problém finále). Znaky teatrálnosti: kostým, maska, hra a post-situačná analýza, situácie pri hraní rolí atď.

7. Žánrová originalita (dráma, tragédia alebo komédia?). Pôvod žánru, jeho reminiscencie a inovatívne riešenia autora.

9. Súvislosti drámy (historické a kultúrne, tvorivé, dramatické).

10. Problém interpretácií a javiskových dejín

Analýza textu a kreatívne úlohy

(príprava na literárnu olympiádu)

Kirsanová Elena Vladimirovna,

učiteľ ruského jazyka a literatúry najvyššej kategórie

Základná škola Sakulinskaya

• Úlohy tejto časti sú koncipované tak, aby preverili znalosti biografického a historicko-literárneho kontextu diela, zvládnutie základov teórie literatúry a schopnosť správne používať literárnu terminológiu.
• Úlohy vám umožňujú určiť, ako účastník olympiády vlastní podmienky. Pri odpovedi je potrebné preukázať schopnosť písomným prejavom, pri odpovedi na položenú otázku, sprostredkovať podstatu vlastného chápania určeného problému.

• Úlohy sú zamerané na preverenie schopností analýzy a výklady diela zodpovedajúceho žánru: prozaický text resp poetické texty. Úlohy tejto časti prezrádzajú Tvorivé schopnostištudentov sú spojené s vnímaním, interpretáciou a hodnotením diel fikcia, znalosti z teórie literatúry, umožňujú preukázať úroveň písomnej kultúry prejavu študentov. VÝKLAD te, interpretácie, Žena (lat. interpretácia) ( knihy).
• 1. Výklad, vysvetlenie, odhalenie významu niečoho. Výklad zákona. Výklad textu.

Pri hodnotení úloh I. a II. časti sa berú do úvahy:

• znalosť literárnych textov;
• znalosť faktografického materiálu z dejín a teórie literatúry a schopnosť používať ho;
• držba literárne koncepty; historická a kultúrna erudícia; správnosť, úplnosť a presnosť odpovede;
• jazyk a štýl prezentácie: kompozičná harmónia, logika, prehľadnosť, rečová gramotnosť; hĺbku a samostatnosť pri odhaľovaní témy.

Pri hodnotení úloh III. časti sa berú do úvahy:

• hĺbka pochopenia textu (téma, žáner, zápletka, postavy, kompozícia, štýl, réžia, výtvarná myšlienka);
• schopnosť určiť pozíciu autora;
• ovládať základy analýzy básnického textu;
• vnímanie obrazu lyrického hrdinu a schopnosť ho interpretovať, charakterizovať autorovu básnickú individualitu a tiež vyjadrovať svoje myšlienky a pocity;
• jazyk a štýl práce účastníka olympiády (kompozičná harmónia, logika, prehľadnosť prednesu, rečová gramotnosť).

• Poetická syntax. (syntaktické prostriedky alebo figúry básnickej reči) - rétorické otázky, výzvy, zvolania - zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby od neho vyžadovali odpoveď; - opakovania - opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov; - antitézy - opozície;

• Poetická fonetika. Využitie onomatopoje, zvukového záznamu – zvukových opakovaní, ktoré vytvárajú akýsi zvukový „vzorec“ reči. - Aliterácia - opakovanie spoluhláskových zvukov; - Asonancia - opakovanie zvukov samohlásky; - Anafora - jednota velenia, opakovanie začiatku riadkov.

Je potrebné: - určiť vedúce skúsenosti, pocit, nálada odrážajúca sa v básnickom diele; - zistiť harmónia kompozičnej výstavby, jeho podriadenosť vyjadreniu určitej myšlienky; - definovať lyrická situácia prezentované v básni (konflikt hrdinu so sebou samým; vnútorná nesloboda hrdinu atď.) - určiť životná situácia,čo by pravdepodobne mohlo spôsobiť túto skúsenosť; - Zlatý klinec hlavné časti básnického diela: ukázať ich spojenie (identifikovať emocionálnu „kresbu“).

• blaženosť - potešenie (zastarané);
• pohľad - pohľad, ale v texte - oči (zastarané);
• večer - včera (dial.);
• teraz - teraz (zastarané);
• osvetlené - osvetlené (zastarané);
• príkaz - príkaz (zastaraný);
• zakázať - postroj, postroj (dial.);
• odovzdať sa — odovzdať sa (zastar.).

• YaMB - (grécky iambos), poetický meter so silnými miestami na párnych slabikách verša
• Schéma: - / - / - / - /… To znamená: prvá slabika v riadku je neprízvučná, druhá je prízvučná, tretia je neprízvučná, štvrtá je prízvučná atď.

• Napíšte tvorivá práca v štýle „zlých rád“ G. Ostera.
• Napíšte esej na tému „Rozprávka v mojom živote“
• Napíšte príbeh na tému „Rieka môjho detstva ...“
• Napíšte krátka esej(zväzok 50-70 slov) na tému „Rodná krajina, navždy milovaná ...“
• Vytvorte krátky spojený text pomocou slov v danom poradí (tvary slov sa môžu líšiť). Jeden deň, drevorubač, fialová, balkón, tvrdovar, helikoptéra, záhrada, šampón, maľba, basketbal, súčasnosť, šupka, mesačný svit, škola.

• Miniatúrna esej v danom štýle a žánri (recenzia, recenzia, štylizácia, paródia), najlepšie s prihliadnutím na regionálne špecifiká.
• Esej o navrhovanom začiatku, o navrhovanej téme, o obrázku, o podporných slovách, vo forme listu osobe inej doby a kultúry.
• Napíšte 15-20 viet na tému „Je dnes potrebná poézia?
• Napíšte miniatúru eseje „Keď som bol (a) malý (och)“

• Ako vy, hrdinovia 21. storočia, chápete šťastie?

• Vytvorte dielo o prírode v žánri japonskej poézie - haiku (nerýmované trojriadky)

• Napíšte zdôvodnenie eseje na tému „Prečo milujem (nemám rád) jeseň“
• Napíšte esej v mene predmetu ( starý šatník, stolná lampa a pod.)

• Napíšte kreatívnu prácu v žánri písania na jednu z tém: „List dopredu“, „List spredu“, „List frontovému vojakovi“

Obrys textu listu

List

Odvolávam sa.

Úvodná veta o stave korešpondencie

II Hlavný obsah listu.

Oznámenie o novinkách.

Informácia pre adresáta.

Drahá mamička!

Dostal som váš list.

Prijaté oznámenie o...

III Otázky adresát.

Vďačnosť.

Žiadosti. Pozvánky.

Opíšem vám, ako ide môj život.

Máme veľa noviniek...

Mali sme hostí...

Ako žiješ? Ako si na tom so zdravím? Čo je nové? Ďakujem za... Žiadam vás, aby ste mi napísali o... Pozdravte... Príďte...

IV Rozlúčka.

Dátum a miesto zápisu.

Zbohom. Tvoj milovaný syn...

S úctou...

• cinquain- toto je báseň, ktorá si vyžaduje syntézu informácií a materiálu v krátkych termínoch, čo vám umožňuje opísať alebo premýšľať pri akejkoľvek príležitosti.
• Slovo cinquain pochádza z francúzštiny a znamená päť. Cinquain je teda báseň pozostávajúca z piatich riadkov.

• V prvom riadku sa téma volá jedným slovom (zvyčajne podstatné mená). Druhý riadok je popis témy v dvoch slovách (dve prídavné mená). Tretí riadok je popis akcie v rámci tejto témy v troch slovách. Štvrtý riadok je štvorslovná fráza zobrazujúca vzťah k téme. Posledný riadok je jednoslovné synonymum, ktoré opakuje podstatu témy
• V prvom riadku sa téma volá jedným slovom (zvyčajne podstatné mená).
• Druhý riadok je popis témy v dvoch slovách (dve prídavné mená).
• Tretí riadok je popis akcie v rámci tejto témy v troch slovách.
• Štvrtý riadok je štvorslovná fráza zobrazujúca vzťah k téme.
• Posledný riadok je jednoslovné synonymum, ktoré opakuje podstatu témy

Sopky

vyučovanie

pálivý

Čítanie

Ťažké, ťažké

Vymanenie sa zvnútra

Pec s prírodným ohňom

náročné, posilňujúce, prospešné

voľný, aktívny

Zúčastňovať sa, zdieľať, učiť

Prepojenie nového so známym

Žiari v tme

Vzdelávanie

Vzdelávanie