Tormenta de teatro. historia de la creacion

1. La nacionalidad de la creatividad de Ostrovsky.
2. Un fatídico viaje a lo largo del Volga.
3. La escala nacional de la tragedia.
4. El significado de "Tormenta" desde el punto de vista de Dobrolyubov.

“El mundo de Ostrovsky no es nuestro mundo, y hasta hasta cierto punto nosotros, gente de otra cultura, lo visitamos como extraños... La vida ajena e incomprensible que allí transcurre... puede resultarnos curiosa, como todo lo invisible e inaudito; pero en sí misma, esa variedad humana, que Ostrovsky ha elegido para sí mismo, no tiene interés. Dio alguna reflexión del entorno conocido, ciertos barrios de la ciudad rusa; pero no se elevó por encima del nivel de una forma de vida específica, y un comerciante eclipsó a una persona para él ", escribió Yu. I. Aikhenvald sobre A. N. Ostrovsky a principios del siglo XX. El crítico Yu. Lebedev está profundamente en desacuerdo con la opinión de Aikhenwald. Él escribe: “Su actitud hacia Ostrovsky es más despótica que cualquier Kabanikh. Y en él, por lamentable que sea darse cuenta, es un ejemplo típico de esa sofisticada “altura” estética que ganó nuestra cultura de principios del siglo XX para separarse por completo de la vida nacional, primero espiritualmente, y luego físicamente aplastarla. . Esta posición está mucho más cerca de mí, porque creo que el mundo de Ostrovsky puede estar lejos de las alturas estéticas, pero la nacionalidad de su mundo héroes artísticos con toda la verdad de la vida es innegable. Las obras de Ostrovsky son, sin duda, de gran importancia nacional. Abrió al lector país enorme— el mundo de los comerciantes como centro vida popular en movimiento y desarrollo.

Durante el periodo creatividad madura el escritor crea la obra "Tormenta", que se ha convertido en una especie de análisis de la oscuridad y lados brillantes vida mercantil. La creación de la obra estuvo precedida por un viaje por el Alto Volga, gracias al cual los recuerdos de la infancia de un viaje a la tierra natal de su padre en Kostroma cobraron vida en la memoria del dramaturgo. Ostrovsky registró sus impresiones del viaje a la Rusia provincial en su diario, y este diario fue testigo de cuánto sorprendió al futuro dramaturgo su relación con la gente y la poesía. arte popular. Escribió: “Merya comienza en Pereyaslavl, una tierra abundante en montañas y aguas, y gente alta, hermosa, inteligente, franca, obligatoria, de mente libre y de alma abierta. Estos son mis amados compatriotas, con quienes parece que me llevo bien... En el lado del prado, las vistas son asombrosas: qué tipo de pueblos, qué tipo de edificios, como si no estuvieras pasando por Rusia, sino por algunos tierra prometida. Estas impresiones no podían simplemente disolverse en una serie de eventos de la vida, maduraron en el alma del dramaturgo, y llegado el momento, nació "Tormenta". Su amigo S.V. Maksimov habló sobre la influencia del viaje a lo largo del Volga en el trabajo posterior del escritor: “El artista, de gran talento, no pudo perder una oportunidad favorable ... Continuó observando los personajes y la cosmovisión de los nativos rusos, que salieron a su encuentro en cientos... El Volga le dio a Ostrovsky mucha comida, le mostró nuevos temas para dramas y comedias y lo inspiró a aquellos que son honor y orgullo. literatura domestica. Desde el veche, una vez libre, los suburbios de Novgorod respiraron esos tiempo de transición cuando la mano dura de Moscú encadenó el antiguo testamento y envió al voivoda con mitones de hierro sobre patas largas y rastrilladas ... Torzhok, aparentemente hermoso, guardando celosamente su antigüedad de Novgorod a las extrañas costumbres de la libertad juvenil y el estricto aislamiento de las mujeres casadas, inspiró a Ostrovsky a "Tormenta", profundamente poética, con la juguetona Bárbara y la artísticamente agraciada Katerina.

Se asumió que Ostrovsky tomó la trama de "Tormenta" de la vida de los comerciantes de Kostroma. La obra se basó en el caso Klykov, que fue sensacional en Kostroma en 1859. Hasta principios del siglo XX, cualquiera de sus habitantes podía mostrar el lugar del suicidio de Katerina: una glorieta sobre el Volga al final del bulevar, así como la casa junto a la Iglesia de la Asunción, donde vivía. Cuando The Thunderstorm se representó por primera vez en el escenario del Teatro Kostroma, los actores se maquillaron "bajo los Klykov".

Los historiadores locales de Kostroma estudiaron cuidadosamente el caso Klykovo en el archivo y llegaron a la conclusión de que, de hecho, fue esta historia la que usó Ostrovsky cuando creó la Tormenta eléctrica. La historia de A.P. Klykova es la siguiente: ella, criada por su abuela en el amor y el afecto, una alegre y alegre niña de dieciséis años, se casó con una familia de comerciantes insociable. Esta familia estaba compuesta por los padres, un hijo y una hija soltera. La suegra severa, con su despotismo, suprimió la casa, y la nuera joven no solo la obligó a hacer todo el trabajo sucio, sino que también "se lo comió con comida". El joven Klykov no protegió a su esposa de la opresión de su madre. Después de un tiempo, la joven conoció a otro hombre, un empleado de la oficina de correos de Maryin. La situación en la familia se hizo aún más insoportable: las sospechas, las escenas de celos parecían interminables. Como resultado, el 10 de noviembre de 1859, se encontró el cuerpo de una desafortunada mujer en el Volga. El juicio iniciado duró mucho tiempo y recibió amplia publicidad fuera de la provincia de Kostroma. Por lo tanto, nadie dudó de que Ostrovsky usó los materiales de este caso en Groz.

Sin embargo, varias décadas más tarde, los investigadores del trabajo de Ostrovsky establecieron con absoluta precisión que la obra "Tormenta" fue escrita antes de que ocurrieran los trágicos eventos en Kostroma. Aún más sorprendente es el hecho de tal coincidencia. Esto atestigua cuán perspicaz es Ostrovsky, quien pudo prever el creciente conflicto entre las formas de vida antiguas y nuevas en la vida comercial. Famoso figura teatral S. A. Yuryev señaló con precisión: "No fue Ostrovsky quien escribió la Tormenta ... El Volga escribió la Tormenta".

La acción de la obra tiene lugar sobre el gran río ruso Volga, desde un lugar que domina las extensiones ilimitadas. Imperio ruso. No fue casualidad que el autor escogiera este lugar particular de acción - de esta manera enfatizó la escala nacional de la tragedia que se había desarrollado. El destino de Katerina es el destino de muchas mujeres rusas de esa época, que estaban casadas con una suegra no amada y despótica. Pero el viejo mundo domostroevsky ya se ha sacudido, la nueva generación ya no puede soportar las leyes salvajes. Este es el estado de crisis del mundo mercantil y es el enfoque del autor, quien considera este problema en el ejemplo de una familia.

En la crítica rusa de los años 60, The Thunderstorm dio lugar a una tormentosa polémica. Para Dobrolyubov, la obra se convirtió en evidencia de las fuerzas revolucionarias que emergen en Rusia, y el crítico notó acertadamente las notas rebeldes en el carácter de Katerina, que asoció con la atmósfera de crisis en la vida rusa: tortura doméstica y sobre el abismo en el que los pobres. mujer se arrojó. No quiere reconciliarse, no quiere aprovechar el miserable estancamiento que le dan a cambio de ella. alma viviente... ¡Qué vida tan fresca y alegre nos insufla una persona sana, encontrando en sí misma la determinación de acabar a toda costa con esta vida podrida!

El drama personal del escritor también está relacionado con la escritura de la obra "Tormenta". En el manuscrito de la obra, junto al famoso monólogo de Katerina: “¡Y qué sueños tuve, Varenka, qué sueños! O templos dorados, o algunos jardines extraordinarios, y todos cantan voces invisibles…”, está la nota de Ostrovsky: “Escuché de L.P. sobre el mismo sueño…”. L.P. es una actriz Lyubov Pavlovna Kositskaya, con quien el joven dramaturgo tuvo una relación personal muy difícil: ambos tenían familias. El esposo de la actriz fue el artista del Teatro Maly I. M. Nikulin. Y Alexander Nikolayevich también tenía una familia: cohabitaba con el plebeyo Agafya Ivanovna, con quien tuvo hijos en común (todos ellos murieron en temprana edad). Ostrovsky vivió con Agafya Ivanovna durante casi veinte años.

Fue Lyubov Pavlovna Kositskaya quien sirvió como prototipo para la imagen de la heroína de la obra Katerina, también se convirtió en la primera intérprete del papel.

Caracteres

• Savel Prokofich Dikoy, comerciante, persona importante en el pueblo.
• boris, su sobrino, un hombre joven, decentemente educado.
• Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha), rico comerciante, viuda.
• Tikhon Ivanovich Kabanov, su hijo.
• katerina, el personaje principal, la esposa de Tikhon Kabanov.
• bárbaro, hermana de Tikhon.
• Kuligin, artesano, mecánico autodidacta, busca móvil perpetuo.
• vanya kudriash, un hombre joven, un empleado salvaje.
• shackin, comerciante.
• Feklusha, extraño.
• glasha, una niña en la casa de los Kabanikhi.
• Señora con dos lacayos, una anciana de setenta años, medio loca.
• Habitantes urbanos de ambos sexos.

Primeras producciones

El 2 de diciembre de 1859, la actuación tuvo lugar por primera vez en el Teatro Alexandrinsky en una función benéfica de Linskaya en el papel Kabanikhi; salvaje- Burdin, boris- Stepánov, Tikhon- Martínov, katerina- Snetkova 3.º, bárbaro- Levkeeva, Kuligin- Zubrov, Ondulado- Gorbunov, Feklusha- Gromov.

Crítica

La Tormenta se convirtió en objeto de un feroz debate entre los críticos tanto en el siglo XIX como en el XX. En el siglo XIX, Nikolai Dobrolyubov (el artículo "Un rayo de luz en el reino oscuro"), Dmitry Pisarev (el artículo "Motivos del drama ruso") y Apollon Grigoriev escribieron sobre esto desde posiciones opuestas. En el siglo XX, Mikhail Lobanov (en el libro "Ostrovsky", publicado en la serie ZhZL) y Vladimir Lakshin.

Adaptaciones

Se escribieron varias óperas sobre la trama de la obra "Tormenta" (ver Tormenta (ópera)): en 1867, el compositor V.N. Kashperov en el libreto composición propia(la ópera se representó el mismo año en Moscú y San Petersburgo), luego, la más famosa, de Leos Janachek ("Katya Kabanova", representada en 1921, Brno), en 1940 por B.V. Asafiev con su propio libreto, V.N. Trambitsky al libreto de I. I. Keller, compositor italiano Lodovico Rocca (Italiano L'Uragano, 1952).

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notas

Un extracto que caracteriza la Tormenta (obra)

“Tu situación es doblemente terrible, querida princesa”, dijo m lle Bourienne después de una pausa. – Entiendo que no pudiste ni puedes pensar en ti mismo; pero estoy obligado a hacer esto por mi amor por ti... ¿Alpatych estaba contigo? ¿Te habló de irte? ella preguntó.
La princesa María no respondió. Ella no entendía dónde y quién se suponía que debía ir. “¿Es posible hacer algo ahora, pensar en algo? ¿No importa? Ella no respondió.
—¿Sabe usted, chere Marie? —dijo m. lle Bourienne—, ¿sabe que estamos en peligro, que estamos rodeados por los franceses; conducir ahora es peligroso. Si vamos, es casi seguro que seremos hechos prisioneros, y Dios sabe...
La princesa María miró a su amiga, sin entender lo que estaba diciendo.
"Ah, si alguien supiera cómo no me importa ahora", dijo. - Por supuesto, nunca querría dejarlo ... Alpatych me dijo algo sobre irme ... Habla con él, no puedo hacer nada, no quiero ...
- Yo hable con el. Espera que tengamos tiempo para partir mañana; pero creo que sería mejor quedarse aquí ahora”, dijo m lle Bourienne. - Porque, verás, chere Marie, caer en manos de soldados o campesinos rebeldes en el camino - sería terrible. - M lle Bourienne sacó de su bolso de mano un anuncio en un periódico inusual no ruso del general francés Rameau que decía que los habitantes no deberían salir de sus casas, que las autoridades francesas les darían la debida protección, y lo entregó a la princesa.
“Creo que es mejor dirigirse a este general”, dijo m lle Bourienne, “y estoy seguro de que se le tendrá el debido respeto.
La princesa Marya leyó el periódico y los sollozos secos contrajeron su rostro.
- ¿A través de quién lo conseguiste? - ella dijo.
“Probablemente sabían que mi nombre era francés”, dijo m lle Bourienne, sonrojándose.
La princesa María, papel en mano, se levantó de la ventana y con el rostro pálido salió de la habitación y se dirigió al antiguo estudio del príncipe Andrei.
“Dunyasha, llama a Alpatych, a Dronushka oa alguien”, dijo la princesa María, “y dile a Amalya Karlovna que no venga a verme”, agregó, al escuchar la voz de la señora Bourienne. – ¡Date prisa para irte! ¡Conduce más rápido! - dijo la princesa María, horrorizada ante la idea de que pudiera permanecer en poder de los franceses.
“¡Para que el Príncipe Andrei sepa que ella está en poder de los franceses! ¡Para que ella, la hija del Príncipe Nikolai Andreevich Bolkonsky, le pidiera al Sr. General Ramo que la protegiera y disfrutara de sus bendiciones! - Este pensamiento la horrorizó, la hizo estremecerse, sonrojarse y sentir ataques de ira y orgullo que aún no había experimentado. Todo lo que era difícil y, lo que es más importante, insultante en su posición, se le presentó vívidamente. “Ellos, los franceses, se instalarán en esta casa; el Sr. General Ramo ocupará el cargo del Príncipe Andrei; ordenará y leerá sus cartas y papeles por diversión. M lle Bourienne lui fera les honneurs de Bogucharovo. [Mademoiselle Bourienne lo recibirá con honores en Bogucharovo.] Me darán una pequeña habitación por piedad; los soldados saquearán la tumba fresca de su padre para arrancarle cruces y estrellas; me contarán sobre las victorias sobre los rusos, pretenderán expresar simpatía por mi dolor ... - pensó la princesa María, no con sus propios pensamientos, sino sintiéndose obligada a pensar por sí misma con los pensamientos de su padre y hermano. Para ella personalmente, no importaba dónde se quedara y lo que le pasara; pero al mismo tiempo se sintió representante de su difunto padre y del príncipe Andrei. Involuntariamente pensó con sus pensamientos y sintió con sus sentimientos. Dijeran lo que dijeran, lo que harían ahora, sintió que era necesario hacerlo exactamente. Fue a la oficina del Príncipe Andrei y, tratando de penetrar en sus pensamientos, reflexionó sobre su situación.
Las exigencias de la vida, que ella consideraba destruidas con la muerte de su padre, surgieron repentinamente ante la princesa María con una fuerza nueva, aún desconocida, y se apoderaron de ella. Emocionada, sonrojada, caminó por la habitación, exigiendo a su primer Alpatych, luego a Mikhail Ivanovich, luego a Tikhon, luego a Dron. Dunyasha, la niñera y todas las niñas no pudieron decir nada acerca de hasta qué punto lo que M lle Bourienne anunció era cierto. Alpatych no estaba en casa: fue a las autoridades. El convocado Mikhail Ivanovich, el arquitecto, que se le apareció a la princesa María con ojos somnolientos, no pudo decirle nada. Exactamente con la misma sonrisa de consentimiento con la que había estado acostumbrado durante quince años a responder, sin expresar su opinión, a las súplicas del anciano príncipe, respondió a las preguntas de la princesa María, de modo que nada definitivo pudiera deducirse de sus respuestas. El viejo ayuda de cámara llamado Tikhon, con el rostro hundido y demacrado, con la huella de un dolor incurable, respondió "Estoy escuchando" a todas las preguntas de la princesa Marya y apenas pudo evitar sollozar, mirándola.
Finalmente, el jefe Dron entró en la habitación e, inclinándose ante la princesa, se detuvo en el dintel.
La princesa María cruzó la habitación y se detuvo frente a él.
“Dronushka”, dijo la princesa María, viendo en él a un amigo indudable, ese mismo Dronushka que, desde su viaje anual a la feria en Vyazma, la traía cada vez y le servía su especial pan de jengibre con una sonrisa. "Dronushka, ahora, después de nuestra desgracia", comenzó y se quedó en silencio, incapaz de hablar más.
“Todos caminamos bajo la tutela de Dios”, dijo con un suspiro. Ellos estaban en silencio.
- Dronushka, Alpatych se ha ido a alguna parte, no tengo a quién recurrir. ¿Me están diciendo la verdad que ni siquiera puedo irme?
"¿Por qué no se va, su excelencia? Puede irse", dijo Dron.
- Me dijeron que era peligroso por parte del enemigo. Querida, no puedo hacer nada, no entiendo nada, no hay nadie conmigo. Sin duda quiero ir en la noche o mañana temprano en la mañana. Dron se quedó en silencio. Miró con el ceño fruncido a la princesa Marya.
"No hay caballos", dijo, "también le dije a Yakov Alpatych.
- ¿Por que no? - dijo la princesa.
“Todo por el castigo de Dios”, dijo Dron. - Qué caballos fueron desmantelados bajo las tropas, y cuáles murieron, ahora qué año. ¡No para alimentar a los caballos, pero no para morirnos de hambre! Y así se sientan durante tres días sin comer. No hay nada, arruinado por completo.
La princesa María escuchó atentamente lo que le decía.
¿Están arruinados los hombres? ¿Tienen algo de pan? ella preguntó.
“Se mueren de hambre”, dijo Dron, “y mucho menos de los carros…
"¿Pero por qué no dijiste, Dronushka?" ¿No puedes ayudar? Haré todo lo que pueda… - Era extraño para la Princesa María pensar que ahora, en un momento así, cuando tanto dolor llenaba su alma, podía haber gente rica y pobre y que los ricos no podían ayudar a los pobres. Ella vagamente sabía y escuchó que había pan de amo y que se le daba a los campesinos. Sabía, también, que ni su hermano ni su padre habrían negado la necesidad a los campesinos; solo temía equivocarse de alguna manera en sus palabras sobre esta distribución de pan a los campesinos, del que quería deshacerse. Se alegró de tener una excusa para preocuparse, una por la que no se avergonzaba de olvidar su dolor. Comenzó a pedirle a Dronushka detalles sobre las necesidades de los campesinos y sobre lo que es magistral en Bogucharov.

"Tormenta" no fue escrita por Ostrovsky ... "Tormenta" fue escrita por Volga.
S. A. Yuriev

Alexander Nikolayevich Ostrovsky fue una de las figuras culturales más importantes Siglo 19. Su trabajo permanecerá para siempre en la historia de la literatura, y es difícil sobrestimar su contribución al desarrollo del teatro ruso. El escritor hizo algunos cambios en la puesta en escena de las obras: la atención ya no debe centrarse en un solo héroe; se introduce una cuarta escena, separando a la audiencia de los actores, para enfatizar la convencionalidad de lo que está sucediendo; retratado la gente común y situaciones normales de la vida cotidiana. La última posición refleja con mayor precisión la esencia método realista, al que se adhirió Ostrovsky. Su creatividad literaria comenzó a mediados de la década de 1840. Estaban escritos "Gente propia - resolvámonos", "Fotografías familiares", "La pobreza no es un vicio" y otras obras de teatro. La historia de la creación del drama "Tormenta" no se limita a trabajar en el texto y prescribir conversaciones entre los personajes.

La historia de la creación de la obra "Tormenta" de Ostrovsky se origina en el verano de 1859 y termina unos meses después, ya a principios de octubre. Se sabe que esto fue precedido por un viaje a lo largo del Volga. Bajo el patrocinio del Ministerio Naval, se organizó una expedición etnográfica para estudiar las costumbres y costumbres de la población indígena de Rusia. Ostrovsky también participó en él.

Los prototipos de la ciudad de Kalinov fueron muchas ciudades del Volga, al mismo tiempo amigo parecido en un amigo, pero con algo único: Tver, Torzhok, Ostashkovo y muchos otros. Ostrovsky, como investigador experimentado, registró todas sus observaciones sobre la vida de las provincias rusas y los personajes de las personas en su diario. Sobre la base de estas grabaciones, se crearon más tarde los personajes de "Tormenta".

Durante mucho tiempo existió la hipótesis de que la trama de The Thunderstorm se tomó prestada por completo de vida real. En 1859, y fue en este momento cuando se escribió la obra, un residente de Kostroma salió de su casa temprano en la mañana y más tarde su cuerpo fue encontrado en el Volga. La víctima fue la niña Alexander Klykova. Durante la investigación, resultó que la situación en la familia Klykov era bastante tensa. La suegra se burlaba constantemente de la niña, y el marido sin carácter no podía influir en la situación de ninguna manera. El catalizador de este resultado fue relación amorosa entre Alexandra y el empleado de correos.

Esta suposición está profundamente arraigada en la mente de las personas. seguro en mundo moderno En ese lugar ya se habrían trazado rutas turísticas. En Kostroma, "Tormenta de truenos" se publicó como un libro separado, cuando los actores intentaron parecerse a los Klykov, y lugareños incluso mostraron el lugar donde supuestamente se arrojó Alexandra-Katerina. El historiador local de Kostroma Vinogradov, a quien se refiere famoso explorador Literatura S. Yu. Lebedev, encontró en el texto de la obra y en el "caso Kostroma" muchas coincidencias literales. Tanto Alexandra como Katerina se casaron temprano. Alexandra apenas tenía 16 años. Catalina tenía 19 años.

Ambas niñas tuvieron que soportar el descontento y el despotismo de sus suegras. Alexandra Klykova tuvo que hacer todo trabajos serviles en casa. Ni la familia Klykov ni la familia Kabanov tuvieron hijos. La serie de "coincidencias" no termina ahí. La investigación supo que Alexandra tenía una relación con otra persona, un cartero. En la obra "Tormenta", Katerina se enamora de Boris. Por eso durante mucho tiempo se creyó que La Tormenta no era más que un caso de la vida reflejado en la obra.

Sin embargo, a principios del siglo XX, el mito creado en torno a este incidente se desvaneció comparando fechas. Entonces, el incidente en Kostroma tuvo lugar en noviembre, y un mes antes, el 14 de octubre, Ostrovsky tomó la obra para su publicación. Por lo tanto, el escritor no podía mostrar en las páginas lo que aún no había sucedido en la realidad. Pero la historia creativa de "Tormenta" no se vuelve menos interesante a partir de esto. Se puede suponer que Ostrovsky, siendo persona lista, fue capaz de predecir cómo se desarrollaría el destino de la niña en las condiciones típicas de esa época. Es muy posible que Alexandra, como Katerina, estuviera atormentada por la congestión que se menciona en la obra. El viejo orden obsoleto y la absoluta inercia y desesperanza de la situación actual. Sin embargo, no debes correlacionar completamente a Alexandra con Katerina. Es muy posible que en el caso de Klykova, las causas de la muerte de la niña fueran solo dificultades domésticas y no un conflicto personal profundo, como con Katerina Kabanova.

La mayoría prototipo real Katerina puede llamarse la actriz de teatro Lyubov Pavlovna Kositskaya, quien más tarde desempeñó este papel. Ostrovsky, como Kositskaya, tenía su propia familia, fue esta circunstancia la que impidió mayor desarrollo Relación entre dramaturga y actriz. Kositskaya era originaria de la región del Volga, pero a los 16 años se escapó de casa en busca de Una vida mejor. El sueño de Katerina, según los biógrafos de Ostrovsky, no era más que un sueño registrado de Lyubov Kositskaya. Además, Lyubov Kositskaya era extremadamente sensible a la fe y las iglesias. En uno de los episodios, Katerina dice las siguientes palabras:

“... ¡Hasta la muerte, me encantaba ir a la iglesia! Seguro, sucedió que iría al paraíso, y no veo a nadie, y no recuerdo la hora, y no escucho cuándo termina el servicio ... Ya sabes, en un día soleado, un pilar tan brillante sale de la cúpula, y el humo va en esta columna, como nubes, y veo que solía ser que los ángeles en esta columna volaban y cantaban.

La historia de la creación de la obra "Tormenta" de Ostrovsky es entretenida a su manera: hay leyendas y drama personal. The Thunderstorm se estrenó el 16 de noviembre de 1859 en el Teatro Maly.

Prueba de ilustraciones

La obra "Tormenta" fue escrita por Ostrovsky durante el verano y el otoño de 1859, representada en los teatros de Moscú y San Petersburgo en el mismo año y fue impresa en 1860. El éxito de la obra y las actuaciones fue tan grande que el dramaturgo recibió el Premio Uvarov (el premio más alto para una obra dramática).

La trama se basó en las impresiones de una expedición literaria a lo largo del Volga en 1856-1857. con el objetivo de estudiar la vida y costumbres de los asentamientos del Volga. La trama está tomada de la vida. No es ningún secreto que muchas ciudades del Volga disputaron el derecho de que la acción de la obra se desarrollara en su ciudad (la construcción de viviendas, la tiranía, la rudeza y la humillación dominaban muchas ciudades de Rusia en ese momento).

Este es un período de auge social, cuando los cimientos de la servidumbre se estaban resquebrajando. El nombre "Tormenta" no es solo un fenómeno natural majestuoso, sino una agitación social. . La tormenta se convierte en el telón de fondo sobre el que se desarrolla escena final obras de teatro. Una tormenta eléctrica que estalla asusta a todos con el temor de la retribución por los pecados.

Tormenta... La peculiaridad de esta imagen es que, expresando simbólicamente Idea principal juega, al mismo tiempo participa directamente en las acciones del drama como un fenómeno muy real de la naturaleza, determina (en muchos aspectos) las acciones de la heroína.

Una tormenta estalló sobre Kalinov en el acto I. Causó confusión en el alma de Katerina.

En el acto IV, el motivo de la tormenta ya no cesa. (“¿Está lloviendo, no importa cómo se forme la tormenta? ..”; “La tormenta se nos envía como castigo para que sintamos …”; “¡La tormenta matará! No es una tormenta, sino gracia .. .”; “Recuerda mi palabra, que esta tormenta no pasará en vano…”)

Tormenta es fuerza elemental naturaleza, terrible y no del todo comprendida.

Una tormenta eléctrica es un "estado tormentoso de la sociedad", una tormenta eléctrica en las almas de los habitantes de la ciudad de Kalinov.

Una tormenta es una amenaza para los que parten, pero aun así Mundo fuerte jabalí y salvaje.

La tormenta es la buena nueva de nuevas fuerzas destinadas a liberar a la sociedad del despotismo.

Para Kuligin, una tormenta eléctrica es la gracia de Dios. Para Wild and Boar - castigo celestial, para Feklusha - Ilya the Prophet rueda por el cielo, para Katerina - retribución por los pecados. Pero después de todo, la heroína misma, su último paso, desde el cual el mundo de Kalinovsky se tambaleó, también es una tormenta.

La tormenta en la obra de Ostrovsky, como en la naturaleza, combina fuerzas destructivas y creativas.

El drama reflejó el ascenso movimiento social, esos estados de ánimo que vivían las personas avanzadas de la era de los 50-60 años.

La censura dramática permitió que The Thunderstorm se presentara en 1859 y se publicara en enero de 1860. A pedido de los amigos de Ostrovsky, el censor I. Nordstrem, que favorecía al dramaturgo, presentó The Thunderstorm como una obra satírica no socialmente acusatoria. pero amor-doméstico, sin mencionar una palabra en su informe ni sobre Diky, ni sobre Kuligin, ni sobre Feklush.

En la formulación más general, el tema principal de "Tormenta" puede definirse como un choque entre las nuevas tendencias y las viejas tradiciones, entre oprimidos y opresores, entre el deseo de las personas por la libre manifestación de sus derechos humanos, las necesidades espirituales y la vida social y familiar. -Órdenes domésticas que dominaban la Rusia anterior a la reforma.

El tema de "Tormenta" está orgánicamente ligado a sus conflictos. El conflicto que forma la base de la trama del drama es el conflicto entre los viejos principios sociales y cotidianos y las nuevas y progresistas aspiraciones de igualdad, de libertad. personalidad humana. El conflicto principal, Katerina y Boris con su entorno, une a todos los demás. Se le unen los conflictos de Kuligin con Wild y Kabanikha, Kudryash con Wild, Boris con Wild, Varvara con Kabanikha, Tikhon con Kabanikha. La obra es un fiel reflejo. relaciones públicas, intereses y luchas de su tiempo.

tema común Las "tormentas eléctricas" implican y una serie de temas privados:

a) las historias de Kuligin, los comentarios de Kudryash y Boris, las acciones de Diky y Kabanikh Ostrovsky dan Descripción detallada el estatus material y legal de todos los estratos de la sociedad de esa época;

c) dibujar la vida, intereses, aficiones y experiencias actores Tormentas eléctricas, autor diferentes partes reproduce el modo de vida social y familiar de los comerciantes y burgueses. Esto pone de relieve el problema de las relaciones sociales y familiares. La posición de una mujer en el entorno de los mercaderes filisteos está claramente delineada;

d) se muestran los antecedentes de vida y los problemas de esa época. Los héroes hablan de fenómenos sociales importantes para su época: del surgimiento de los primeros vias ferreas, sobre epidemias de cólera, sobre el desarrollo de actividades comerciales e industriales en Moscú, etc.;

e) junto con las condiciones socioeconómicas y de vida, el autor pintó magistralmente la naturaleza circundante, actitud diferente actores a ello.

Entonces, en palabras de Goncharov, en The Thunderstorm "se calmó una imagen amplia de la vida y las costumbres nacionales". La Rusia anterior a la reforma está representada en él por su apariencia socioeconómica, cultural y moral, familiar y cotidiana.

Composición de la obra

Hay 5 actos en la obra: Yo actúo - la trama, II-III - el desarrollo de la acción, IV - el clímax, V - el desenlace.

exposición- imágenes de la extensión del Volga y la congestión de las costumbres de Kalinov (d. I, yavl. 1-4).

Corbata- Katerina responde con dignidad y paz amorosa a la quisquillosidad de su suegra: “Estás hablando de mí, madre, es en vano decirlo. Con la gente, que sin la gente, estoy solo, no pruebo nada de mí mismo. El primer choque (d. I, yavl. 5).

luego viene desarrollo de conflictos entre los personajes, en la naturaleza una tormenta se reúne dos veces (caso I, fenómeno 9). Katerina le confiesa a Varvara que se enamoró de Boris, y la profecía de la anciana, un trueno lejano; final del D. IV. Una nube de tormenta se arrastra como una anciana viva, medio loca, amenaza a Katerina con la muerte en una piscina y el infierno, y Katerina confiesa su pecado. (primer clímax), cae inconsciente. Pero la tormenta nunca golpeó la ciudad, solo la tensión previa a la tormenta.

Segundo clímax- Katerina dice el último monólogo cuando se despide no de la vida, que ya es insoportable, sino con amor: "¡Mi amigo! ¡Mi alegria! ¡Adiós! (d. V, yavl. 4).

desenlace- el suicidio de Katerina, la conmoción de los habitantes de la ciudad, Tikhon, quien, estando vivo, envidia esposa muerta: ¡Bien por ti, Katia! ¡Y por qué me quedé a vivir y sufrir!.. ”(caso V, yavl. 7).

La obra "Tormenta" de un famoso ruso. escritor XIX siglo por Alexander Ostrovsky, fue escrito en 1859 a raíz de un levantamiento público en vísperas de las reformas sociales. Ella se convirtió en una de las mejores obras el autor, abriendo los ojos del mundo entero a las costumbres y valores morales de la entonces clase mercantil. Se publicó por primera vez en la revista Library for Reading en 1860 y, debido a la novedad de su tema (descripciones de la lucha de las nuevas ideas y aspiraciones progresistas con los viejos cimientos conservadores), inmediatamente después de su publicación provocó una gran protesta pública. Ella se convirtió en un tema para escribir. un número grande artículos críticos de la época ("Rayo de luz en reino oscuro" Dobrolyubov, "Motivos del drama ruso" de Pisarev, crítica de Apollon Grigoriev).

historia de la escritura

Inspirado por la belleza de la región del Volga y sus vastas extensiones durante un viaje con su familia a Kostroma en 1848, Ostrovsky comenzó a escribir la obra en julio de 1859, luego de tres meses la terminó y la envió a la corte de censura de San Petersburgo.

Habiendo trabajado durante varios años en la oficina del Tribunal Consciente de Moscú, conocía bien cómo era la clase mercantil en Zamoskvorechye (el distrito histórico de la capital, en la margen derecha del río Moscú), más de una vez, de servicio, frente a lo que sucedía tras bambalinas. cercas altas comerciantes en coro, es decir, con crueldad, tiranía, ignorancia y varias supersticiones, transacciones ilegales y estafas, lágrimas y sufrimiento de los demás. La base para la trama de la obra fue destino trágico nuera en la rica familia de comerciantes de Klykovs, lo que sucedió en realidad: una mujer joven se precipitó al Volga y se ahogó, incapaz de resistir el acoso de la suegra imperiosa, cansada de la falta de valor y la pasión secreta de su marido para el empleado de correos. Muchos creyeron que fueron las historias de la vida de los comerciantes de Kostroma las que se convirtieron en el prototipo de la trama de la obra escrita por Ostrovsky.

En noviembre de 1859, la obra se representó en el escenario del Maly teatro académico en Moscú, en diciembre del mismo año en Alexandrinsky teatro dramático en petersburgo

Análisis de la obra

línea de la historia

En el centro de los acontecimientos descritos en la obra se encuentra la rica familia de comerciantes de los Kabanov, que vive en la ciudad ficticia de Kalinovo, en el Volga, una especie de pequeño mundo peculiar y cerrado, que simboliza la estructura general de todo el estado patriarcal ruso. La familia Kabanov está formada por una mujer-tirana dominante y cruel, y de hecho la cabeza de familia, una rica comerciante y viuda, Marfa Ignatievna, su hijo, Tikhon Ivanovich, débil de voluntad y cobarde en el contexto del fuerte temperamento de su madre, hija de Varvara, que aprendió con engaños y astucias a resistir el despotismo de su madre, así como nuera Katerina. Una joven que creció en una familia donde era amada y compadecida sufre en la casa esposo no amado de su falta de voluntad y de las pretensiones de su suegra, de hecho, habiendo perdido la voluntad y siendo víctima de la crueldad y tiranía de Kabanikh, abandonado a merced del destino por un marido de trapo.

Desde la desesperanza y la desesperación, Katerina busca consuelo en el amor por Boris Diky, quien también la ama, pero tiene miedo de desobedecer a su tío, el rico comerciante Savel Prokofich Diky, porque ella depende de él. situación financieraél y sus hermanas. En secreto, se encuentra con Katerina, pero en último momento la traiciona y huye, luego, por indicación de su tío, parte hacia Siberia.

Katerina, criada en la obediencia y sumisión a su marido, atormentada por su propio pecado, confiesa todo a su marido en presencia de su madre. Ella hace que la vida de su nuera sea completamente insoportable, y Katerina, que sufre de amores infelices, remordimientos y la cruel persecución del tirano y déspota Kabanikh, decide poner fin a su tormento. la única forma en el que ve que la salvación es el suicidio. Se arroja por un acantilado al Volga y muere trágicamente.

Personajes principales

Todos los personajes de la obra se dividen en dos campos opuestos, algunos (Kabanikha, su hijo y su hija, el comerciante Dikoy y su sobrino Boris, las criadas Feklusha y Glasha) son representantes de la antigua forma de vida patriarcal, otros (Katerina, ella misma -mecánico enseñado Kuligin) son nuevos, progresivos.

Una mujer joven, Katerina, esposa de Tikhon Kabanov, es heroína central obras de teatro. Fue criada en estrictas reglas patriarcales, de acuerdo con las leyes del antiguo Domostroy ruso: una esposa debe obedecer a su esposo en todo, respetarlo, cumplir con todos sus requisitos. Al principio, Katerina trató con todas sus fuerzas de amar a su esposo, de convertirse en una sumisa y buena esposa para él, pero debido a su completa falta de carácter y debilidad de carácter, solo puede sentir lástima por él.

Exteriormente, se ve débil y silenciosa, pero en el fondo de su alma hay suficiente fuerza de voluntad y perseverancia para resistir la tiranía de su suegra, quien teme que su nuera pueda cambiar a su hijo Tikhon y él. ya no obedecerá la voluntad de su madre. Katerina está apretada y cargada en el oscuro reino de la vida en Kalinovo, literalmente se asfixia allí y en sus sueños vuela como un pájaro lejos de este terrible lugar para ella.

boris

Haberse enamorado de un visitante hombre joven Boris, el sobrino de un rico comerciante y hombre de negocios, crea en su cabeza la imagen de un amante ideal y un hombre real, lo cual es completamente falso, le rompe el corazón y lo lleva a un final trágico.

En la obra, el personaje de Katerina se contrapone no a una persona específica, su suegra, sino a todo el modo de vida patriarcal existente en ese momento.

Jabali

Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha), como el comerciante tirano Dikoi, que tortura e insulta a sus familiares, no paga salarios y engaña a sus trabajadores, son representantes destacados la vieja forma de vida pequeñoburguesa. Se distinguen por la estupidez y la ignorancia, la crueldad injustificada, la rudeza y la rudeza, el rechazo total de cualquier cambio progresivo en la forma de vida patriarcal anquilosada.

Tikhon

(Tikhon, en la ilustración cerca del Kabanikhi - Marfa Ignatievna)

Tikhon Kabanov a lo largo de la obra se caracteriza por ser una persona tranquila y de voluntad débil, que está bajo la influencia total de una madre déspota. Distinguido por su naturaleza amable, no intenta proteger a su esposa de los ataques de su madre.

Al final de la obra, finalmente se derrumba y el autor muestra su rebelión contra la tiranía y el despotismo, es su frase al final de la obra la que lleva a los lectores a cierta conclusión sobre la profundidad y tragedia de la situación actual.

Características de la construcción compositiva.

(Fragmento de una producción dramática)

El trabajo comienza con una descripción de la ciudad sobre el Volga Kalinov, cuya imagen es colectivamente todas las ciudades rusas de esa época. El paisaje de las extensiones del Volga representadas en la obra contrasta con la atmósfera mohosa, aburrida y sombría de la vida en esta ciudad, que se enfatiza por el aislamiento mortal de la vida de sus habitantes, su subdesarrollo, aburrimiento y falta de educación salvaje. El autor describió el estado general de la vida urbana como antes de una tormenta eléctrica, cuando la vieja y ruinosa forma de vida se sacude y las tendencias nuevas y progresistas, como una ráfaga de viento furioso de tormenta, se llevarán las reglas obsoletas y los prejuicios que impiden que las personas de vivir normalmente. El período de vida de los habitantes de la ciudad de Kalinov descrito en la obra se encuentra en un estado en el que aparentemente todo parece tranquilo, pero esto es solo la calma antes de la tormenta que se avecina.

El género de la obra puede interpretarse como un drama social, así como una tragedia. El primero se caracteriza por el uso de una descripción minuciosa de las condiciones de vida, la máxima transferencia de su "densidad", así como la alineación de los personajes. La atención de los lectores debe distribuirse entre todos los participantes en la producción. La interpretación de la obra como una tragedia sugiere que es más significado profundo y minuciosidad. Si vemos en la muerte de Katerina la consecuencia de su conflicto con su suegra, entonces ella parece víctima de un conflicto familiar, y toda la acción que se desarrolla en la obra parece pequeña e insignificante para una verdadera tragedia. Pero si consideramos la muerte protagonista como un conflicto de un tiempo nuevo y progresivo con una era vieja que se desvanece, entonces su acto es interpretado de la mejor manera posible en clave heroica, propia de una narración trágica.

El talentoso dramaturgo Alexander Ostrovsky de teatro social sobre la vida de la clase mercantil crea gradualmente una verdadera tragedia en la que, con la ayuda de un conflicto amoroso-doméstico, muestra el inicio de un cambio histórico que se está produciendo en la mente de la gente. gente sencilla son conscientes del despertar del sentido de su propia dignidad, comienzan a relacionarse con el mundo que les rodea de una manera nueva, quieren decidir sus propios destinos y expresar sin miedo su voluntad. Este deseo naciente entra en irreconciliable contradicción con el verdadero manera patriarcal. El destino de Katerina adquiere un público significado histórico expresando el estado de conciencia de la gente en el punto de inflexión de dos eras.

Alexander Ostrovsky, quien notó a tiempo la ruina de los cimientos patriarcales en descomposición, escribió la obra "Tormenta" y abrió los ojos de todo el público ruso sobre lo que estaba sucediendo. Representó la destrucción de la forma de vida habitual y obsoleta, con la ayuda del concepto ambiguo y figurativo de una tormenta eléctrica que, al crecer gradualmente, barrerá todo a su paso y abrirá el camino para una vida nueva y mejor.