Análisis dramático de la obra. El significado profundo de la obra A.

Composición

La peculiaridad de los héroes del dramaturgo de Chéjov es que todos son gente corriente. Ninguno de ellos puede pretender ser el héroe de su tiempo. Cada uno tiene sus propias debilidades y cada uno está inmerso en la rutina en un grado u otro. La vida cotidiana. Casi todos son personas infelices, decepcionadas, insatisfechas con su vida. tema principal La obra de A.P. Chéjov "Tío Vanya" es también el tema de un pequeño trabajador modesto, una vida vivida en vano. Ivan Petrovich Voinitsky, protagonista"Tío Vanya", sacrificó toda su vida al profesor Serebryakov, quien una vez fue su ideal.

En realidad, la finca pertenece a Sonya y al tío Vanya, pero su propietario es Serebryakov, un parásito insignificante. Tanto el tío Vanya como Sonya rechazaron una gran felicidad y se dedicaron a servir a Serebryakov. Pero su ídolo resultó ser una nulidad, un egoísta vacío y lamentable, lo que significa que sirvieron a un ídolo falso y el sacrificio se hizo por un ideal falsamente entendido. La tragedia del tío Vanya es que se da cuenta del sinsentido de la vida que vivió. Vivió y creyó en ideales que resultaron ser burbuja de jabón: Voinitsky relacionó todos sus pensamientos, todos sus sueños sobre el futuro con el profesor Serebryakov, que escribía sobre arte sin entender nada al respecto. Desafortunadamente, el propio Voinitsky se dio cuenta de esto demasiado tarde, junto con la comprensión de que su vida estaba pasando. Lanza un amargo reproche al profesor, y con este reproche culpa igualmente a Serebryakov por el hecho de que nunca aumentó su salario en toda su vida (el lado material para la mayoría de los héroes de Chéjov es de suma importancia), y por el hecho de que el gótico arruinó su vida con su ostentosa sabiduría. El hecho de que estos reproches se escuchen al mismo tiempo parece igualar su significado, y no hay nada malo en ello, pero sólo hasta que el interés material se hace cargo y la persona se fusiona con la multitud, y cada uno tiene inicialmente una opción, dice. nosotros autor. Hay dos opciones camino de la vida: el primero es el camino de la degradación moral, convertirse en un vulgar filisteo, y el segundo es el camino de una persona dedicada a su trabajo.

No todas las obras deben ser bienvenidas: así lo pensaba Chéjov. Entonces el trabajo se justifica cuando sirve a un ideal verdaderamente elevado. Al darse cuenta de la falsedad de su ideal, conmocionado por la pérdida de años infructuosos vividos, el tío Vanya dispara contra Serebryakov, pero falla. El profesor y Elena Andreevna se van, pero todo en la finca sigue como antes: el tío Vanya sigue trabajando para Serebryakov.

Otro personaje del "Tío Vanya", el Doctor Astrov, es uno de los pocos que sabe lo que ama en la vida, lo que valora, para qué trabaja y, además, tiene la oportunidad de hacer lo que ama. El doctor Astrov es un hombre noble que sueña con tener una vida maravillosa en el piso. Lleva diez años trabajando, pero no ve resultados. Astrov no solo cura a las personas, sino que también planta nuevos bosques, embelleciendo así la tierra. Tiene un jardín ejemplar, el médico se siente atraído por la belleza con todo su ser. El trabajo incesante de Astrov no puede cambiar su situación ni la de quienes lo rodean. Astrov rechaza los sentimientos de Sonya, pero su amor por Elena Andreevna sigue sin ser correspondido. EN escena final Astrov rompe su promesa de no brindar por Sonya. Sus esperanzas se han derrumbado, se acerca mapa geografico y dice: en A, debe hacer calor ahora en esta misma África - ¡algo terrible! Estas palabras están provocadas por una amarga decepción. Resulta que no está satisfecho con su vida, que no soporta nuestra vida, la del distrito, la rusa, la filistea”. Astrov no ve ningún significado en todo lo que hace, y lo único que tiene es la esperanza de que algún día la vida sea diferente. M. Gorky le escribió a Chéjov sobre este episodio: “En el último acto de Vanya, cuando el médico, después de una larga pausa, habla sobre el calor en África, temblé de admiración por su talento y de miedo por la gente, por nuestro incoloro , vida miserable... ¡Qué bien golpeas el alma aquí y con qué precisión!

Chéjov muestra a los mejores representantes de la intelectualidad sufriendo. Pero Astrov, Voinitsky y Sonya ... buscando gente tratando de pelear. Con su sufrimiento rechazan la vulgar y fea felicidad de los bien alimentados; son capaces de una hazaña sacrificial.

La obra muestra tanto el colapso de las ilusiones liberales como las esperanzas de los intelectuales rusos de los años 80. Ivan Petrovich Voinitsky y su madre no fueron notados. vida real, vivían en un mundo que ellos inventaron. La madre de Voinitsky, María Vasilievna, se crió con folletos liberales y sus ideas sobre la vida eran librescas. Le dijo a su hijo: “Eras un hombre de ciertas convicciones, una personalidad brillante”. Sólo ahora el tío Vanya se da cuenta de la miseria y la inutilidad de las creencias y la fraseología liberales, y le dice sarcásticamente a su madre: “¡Oh, sí! Yo era una persona brillante de la que nadie tenía luz..." Voinitsky maldice sus delirios liberales, abandona las ideas que lo poseían, como él dice, "hasta el año pasado", pero desconoce el camino hacia una nueva vida. ...

Así, toda la obra de Chéjov está impregnada de un sentimiento de amargura por una vida miserable y sin rumbo. El tío Vanya y Sonya pensaron que estaban al servicio de un gran científico. No sólo administraron el patrimonio y enviaron dinero, sino que también copiaron los manuscritos del profesor. Y aquí hay una amarga epifanía: la vida le fue dada a un monstruo mediocre, un egoísta inhumano. La vida perece y la belleza desaparece. Astrov habla de la destrucción de los bosques, y este tema suena al unísono con el tema de la inutilidad de servir a los "elegidos". Elena Andreevna es una hermosa depredadora que destruyó posible amor Sonya y Astrov. Ella y el profesor se marchan sin perder la complacencia y sin entender nada. Y, sin embargo, al final suena la música de la esperanza: la esperanza de una vida brillante, que merece todo aquel que trabaja honestamente.

Gorky escribió sobre la obra “Tío Vanya”: “... Miré y lloré como una mujer, aunque estoy lejos de ser una persona nerviosa... Para mí, esto cosa aterradora, Tu "tío Vanya" - absolutamente el nuevo tipo arte dramático, un martillo con el que se golpean las cabezas vacías del público”.

Caracteres

“Serebryakov Alexander Vladimirovich, profesor jubilado.
Elena Andreevna, su esposa, 27 años.
Sofya Alexandrovna (Sonya), su hija de su primer matrimonio.
Voinitskaya Maria Vasilievna, viuda del Consejero Privado, madre de la primera esposa del profesor.
Voinitsky Ivan Petrovich, su hijo.
Astrov Mijaíl Lvovich, médico.
Telegin Ilya Ilyich, terrateniente empobrecido.
Marina, vieja niñera.
Trabajador" (13, 62).

Y nuevamente, todos los personajes enumerados en la lista de personajes están etiquetados como miembros del socium, un mundo creado por el hombre. Es por eso que la descripción que hace el autor de cada personaje incluye únicamente su familia, parentesco o rol social (profesor, médico, terrateniente, esposa, hija, hijo). Característica en este sentido es la presencia en la lista de personajes de un personaje sin nombre, pero con un nombre claramente definido. Función social- obrero. Sin embargo, a diferencia de la obra anterior, muchos de estos roles son inmediatamente designados por el autor como inválidos en el momento de los acontecimientos escénicos, quedando en el pasado: un profesor jubilado, una hija de su primer matrimonio, un terrateniente empobrecido, un vieja niñera. La técnica se lleva al punto del absurdo. Particularmente indicativa en este sentido es la descripción "doble" de María Vasilievna: "la viuda de un consejero privado, la madre de la primera esposa del profesor". Los signos significativos para la ideología de un sistema rígidamente jerárquico (consejero privado, profesor), en el cronotopo de un drama, que por su carácter genérico representa un acontecimiento que ocurre en el tiempo presente continuo, resultan absolutamente formales, y el El carácter, a consecuencia de esta circunstancia, parece ser inexistente.
Así, la lista de personajes ya prefabricados acción dramática, captura la convicción del autor de que la esencia de una persona no está determinada únicamente por su lugar en el sistema llamado sociedad. El conflicto argumental (interno) de la obra dependerá de otras circunstancias. Como la acción adicional de las escenas de la vida del pueblo, está determinado por la colisión varios modelos autopercepción de cada persona en el mundo, varias pinturas ser.
De hecho, el papel del hombre en mundo social y/o sus ideas sobre sí mismo no siempre coinciden con su esencia y propósito en el mundo de la existencia, con la lógica de la vida en relación con él. Esto se evidencia por la aparición en el sistema de personajes de todo un grupo de los llamados personajes sufrientes que nunca logran encontrarse a sí mismos: Elena Andreevna, el doctor Astrov y, en particular, Ivan Petrovich Voinitsky. Por cierto, son los que figuran en la lista de personajes como existentes en este momento: hijo, esposa, médico. Su discordia interna, explicada por la trama, se debe precisamente a la discrepancia entre el papel que desempeñan o se ven obligados a desempeñar y ese verdadero propósito, del que sólo son vagamente conscientes:
“Voinitsky. ¡La vida se fue! Soy talentoso, inteligente, valiente... Si viviera normalmente, entonces Schopenhauer, Dostoievski podrían salir de mí” (13, 102).
Así, el doctor Astrov habla de su trabajo como médico zemstvo como un deber doloroso y muy oneroso, del que el único sentimiento que queda es el cansancio constante: “De la mañana a la noche, de pie, no conozco la paz, y por la noche te acuestas debajo de la manta y tienes miedo, como si no hubieran arrastrado al paciente” (13, 63). No recuerda el proceso de tratamiento ni los pacientes que curó, sino un paciente que murió en la mesa de operaciones: “Trajeron a un guardagujas del ferrocarril, lo puse en la mesa para realizarle la operación y él Acaba de morir bajo cloroformo. Y cuando no era necesario, se despertaban en mí sentimientos y me retorcía la conciencia, como si lo hubiera matado deliberadamente” (13, 64).
También es curiosa a este respecto la observación cáustica del profesor Serebryakov, un paciente de gota, que rechaza los servicios del Dr. Astrov alegando que Astrov "entiende tanto de medicina como yo de astronomía" (13, 77). El juego de palabras con el nombre del médico, que en modo alguno se dedica a estudiar las estrellas, subraya una vez más el carácter aleatorio y no esencial de su trabajo. actividad profesional, su papel en la sociedad. Con gran placer y extraordinaria seriedad, el doctor Astrov reemplaza al forestal y hace crecer el bosque, ocupándose del cambio en el clima ruso: “Y quizás esto sea, de hecho, una excentricidad, pero cuando paso por los bosques campesinos que salvé de ser cortado, o cuando escucho mi ruido bosque joven plantado con mis manos, me doy cuenta de que el clima está en cierta medida en mi poder” (13, 73).
El motivo de una actitud tan extraña, atípica, a primera vista, del médico hacia el desempeño de su deber profesional es bastante grave. El médico de Chéjov, por la propia naturaleza de su actividad, comprende la profunda imperfección de la vida humana, la naturaleza misma del hombre: “La vida es aburrida, estúpida, sucia” (13, 63). También en la obra hay una indicación directa del motivo de esta particular actitud ante la vida. “Amo la vida, pero nuestra vida, el distrito, ruso, filisteo, no puedo soportarlo y despreciarlo con todas las fuerzas de mi alma” (13, 83): esta declaración de Astrov describe la eterna contradicción entre la vida que una persona se ve obligada a vivir la forma de vida posible, pero inalcanzable, que su conciencia individual le representa. La tragedia de una persona en este caso radica en el hecho de que se ve obligada a asimilarse a la vida real, porque es imposible vivir constantemente en sueños: “Solo hay excéntricos a tu alrededor, todos excéntricos, y vivirás con ellos durante dos o tres años y poco a poco por tu cuenta, sin que tú mismo te des cuenta, te vuelves un bicho raro. Un destino inevitable" (13, 64).
La crisis mental y posterior rebelión de Voinitsky es la explicación y posterior implementación de la contradicción esbozada por Astrov. El personaje se da cuenta de la inutilidad de la vida que ha vivido e intenta echarle la culpa de su tragedia al profesor Serebryakov, quien engañó sus expectativas y lo privó del significado que él mismo había inventado. propia vida- sacrificios en nombre del genio. El talentoso profesor resultó ser un mito, lo que significa que la vida en nombre de su brillante carrera no sucedió. El tío Vanya conecta la búsqueda de una salida a esta situación con su amor por Elena Andreevna; es ella quien debe devolverle el sentido de propósito y la necesidad de su existencia en la tierra. No es casualidad, según el comentario del autor, que Voinitsky no sólo bese la mano de Elena Andreevna, sino que "caiga en su mano" (13; 79, 80), como si se dirigiera a la fuente de la vida. Aunque es obvio que en este caso hablamos sólo de una nueva ilusión, de un nuevo autoengaño del personaje:
“Voinitsky. Aquí está mi vida y mi amor: ¿dónde ponerlos, qué hacer con ellos? Mi sentimiento está muriendo en vano, como rayo de sol, caí en un hoyo y yo mismo muero.
Elena Andreevna. Cuando me cuentas sobre tu amor, de alguna manera me vuelvo tonto y no sé qué decir. Lo siento, no puedo decirte nada” (13, 79).
La propia Elena Andreevna, que pensaba que amaba al profesor, pero que se dio cuenta de que su amor no era real, sufre en secreto y sueña con el amor real. Sin embargo, en parte por el bien de la propia existencia tranquila y próspera, pero principalmente por una profunda decencia interior, suficientemente desarrollada. sentido del deber, prefiere no hacer nada y no pensar en nada, aceptando la situación tal como es. Esta, si se permite un paralelo folclórico, es una princesa dormida que es demasiado vaga para vivir y no quiere vivir y que no fue despertada por el beso del Doctor Astrov.
Así, la conciencia de la falacia de los escenarios actuales en la propia vida se materializa en tres variantes de las reacciones de los personajes ante esta circunstancia. Su aparición y colisión, de hecho, predetermina el desarrollo de los acontecimientos de la trama. En primer lugar, se trata de un intento de cambiar el curso de los acontecimientos con un esfuerzo único y decidido ( línea de la historia Tío Vanya). En segundo lugar, la humildad cínica (la línea del Dr. Astrov) y, en tercer lugar, la humildad ideológica (la línea de Elena Andreevna).
El segundo grupo de personajes está formado por actores del mismo papel: el profesor Serebryakov y Maria Vasilievna. Sus roles permanecen sin cambios a lo largo de la obra. No es casualidad que el comentario del autor, que acompaña, digamos, a cada aparición de María Vasilievna, se repita semánticamente: “María Vasilievna entra con un libro” (13, 68); “Maria Vasilievna escribe algo en los márgenes del folleto” (13, 74); “Maria Vasilievna escribe en los márgenes del folleto” (13, 116). Esta explicación se correlaciona perfectamente con la valoración del carácter que establece la observación de Voinitsky y que, de hecho, agota el carácter de una persona de determinadas creencias: “Mi vieja grajilla, mamá, todavía balbucea sobre emancipación de la mujer; con un ojo mira hacia el sepulcro, y con el otro busca la aurora de una nueva vida” (13, 67). Su admiración por el profesor, llevada al absurdo en el tercer acto, se mantiene inalterada a lo largo de la obra:
“Voinitsky. ¡Madre, estoy desesperada! ¡Madre!
María Vasilievna (severamente). ¡Escucha a Alejandro! (13, 102).
El profesor es igual de constante:
“Voinitsky. Y el profesor todavía se sienta en su despacho desde la mañana hasta altas horas de la noche y escribe” (13, 67).
Es el carácter estático fundamental (“Quiero vivir, amo el éxito, amo la fama, el ruido, pero aquí es como estar en el exilio” - 13, 77) que se convierte en razón principal su irritación y posterior salida de la finca, la incapacidad de adaptarse al cambio de condiciones de vida, es decir, de cambiarse a sí mismo. El papel del profesor Serebryakov terminó antes de su vida. La esencia de los personajes de este grupo se explica así en la lista de personajes y se agota en sus ideas sobre sí mismos, sobre su propio lugar en la sociedad; está cerrado para ellos.
Un lugar especial en la obra lo ocupan tres personajes: Sonya, Marina y Telegin. Sonya es una persona de fe incondicional. El sueño de amor no realizado de Astrov y la comprensión de la imposibilidad de su cumplimiento solo fortalecen su convicción inicial de que el trabajo cotidiano, y no la felicidad, es la suerte del hombre. Ella encuentra una salida para ella (y potencialmente para el tío Vanya) en la aceptación total del sufrimiento de la vida, en llevar su cruz y... en un nuevo sueño, ahora sobre "el cielo de diamantes".
Papel social, que marca las imágenes de Marina y Telegin (niñera y terrateniente empobrecido) en el cartel, es formal: los niños han crecido hace mucho tiempo y el terrateniente se ha vuelto resaca. Ambos personajes de la obra se convierten en portadores de un punto de vista fundamentalmente diferente (existencial), que desfamiliariza los acontecimientos actuales y momentáneos. Como se señaló anteriormente, Marina con hilo en sus manos personifica la conformidad de una persona con el flujo mesurado y tranquilo de la vida. Es ella quien ve en Serebryakov no un ídolo derrotado o aún existente, sino quién es realmente: un anciano enfermo que no tiene nada más que hacer en la vida y que de repente se siente solo e inútil:
"Puerto pequeño. Los viejos son pequeños, quiero que alguien sienta lástima por ellos, pero nadie siente lástima por los viejos (Besa a Serebryakov en el hombro). Vamos, padre, a la cama... Vamos, lucecita... Te daré una infusión de tila, te calentaré los pies... Rezaré a Dios por ti...” (13) , 78).
A su vez, Telegin, a quien nadie en la obra, excepto Sonya y Marina, toma en serio, personifica la aceptación incondicional de una persona de la trama establecida de su vida. Sin embargo, en esta aceptación no hay ningún complejo de sacrificio o sufrimiento, actualizado por Sonya:
“Telegín. Ya sea que esté conduciendo por el campo, Marina Timofeevna, ya sea que esté caminando por el jardín sombreado, ya sea que esté mirando esta mesa, ¡siento una dicha inexplicable! El clima es encantador, los pájaros cantan, todos vivimos en paz y armonía, ¿qué más necesitamos?» (13, 66).
Aquí sólo hay un sentimiento gozoso de comunión de la vida humana individual con la existencia tranquila y, en última instancia, reconciliadora y armoniosa de la naturaleza. Sin embargo, incluso en este caso es imposible hablar de completa coincidencia Posición ideológica del autor y de cualquiera de sus personajes. El eterno retorno de la vida a la normalidad, registrado en la repetida observación “Marina está tejiendo una media”, se reduce y se traslada a un plano cotidiano – cómico – por otra observación repetida: “Maria Vasilievna escribe en los márgenes del folleto”.

Día nublado de otoño. En el jardín, en el callejón, bajo el viejo álamo, hay una mesa puesta para el té. En el samovar está la vieja niñera Marina. “Come, padre”, le ofrece té al doctor Astrov. “No quiero nada”, responde.

Aparece Telegin, un terrateniente empobrecido apodado Waffle, que vive en la finca en la posición de un parásito: "El clima es encantador, los pájaros cantan, todos vivimos en paz y armonía, ¿qué más necesitamos?" Pero precisamente no hay acuerdo ni paz en el patrimonio. "No está bien en esta casa", dirá dos veces Elena Andreevna, la esposa del profesor Serebryakov, que vino a la finca.

Estas observaciones fragmentarias, aparentemente no dirigidas entre sí, entran, superpuestas, en un argumento dialógico y resaltan el significado del intenso drama vivido por los personajes de la obra.

Astrov ganó dinero durante los diez años que vivió en el distrito. “No quiero nada, no necesito nada, no amo a nadie”, se queja a la niñera. Voinitsky ha cambiado, roto. Anteriormente, mientras administraba la finca, no conocía un momento libre. ¿Y ahora? “He empeorado porque me he vuelto perezoso, no hago nada y sólo refunfuño como un rábano picante viejo...”

Voinitsky no oculta su envidia hacia el profesor jubilado, especialmente su éxito con las mujeres. La madre de Voinitsky, María Vasilievna, simplemente adora a su yerno, el marido de su difunta hija. Voinitsky desprecia las actividades académicas de Serebryakov: "Un hombre lee y escribe sobre arte, sin entender absolutamente nada sobre arte". Finalmente, odia a Serebryakov, aunque su odio pueda parecer muy parcial: después de todo, se enamoró de su bella esposa. Y Elena Andreevna reprende razonablemente a Voinitsky: "No hay nada por qué odiar a Alejandro, es como todos los demás".

Entonces Voinitsky expone razones más profundas y, según le parece, irresistibles de su actitud intolerante e irreconciliable hacia el ex profesor: se considera cruelmente engañado: “Adoraba a este profesor... Trabajé para él como un buey... Estaba orgulloso de él y de su ciencia, ¡la viví y la respiré! Dios, ¿qué pasa ahora? ...¡no es nada! ¡Burbuja de jabón!"

Una atmósfera de intolerancia, odio y enemistad se espesa alrededor de Serebryakov. Molesta a Astrov e incluso su esposa apenas lo soporta. Todos de alguna manera escucharon el diagnóstico de la enfermedad que afectó tanto a los héroes de la obra como a todos sus contemporáneos: “... el mundo no está muriendo por los ladrones, ni por los incendios, sino por el odio, la enemistad, por todas estas pequeñas disputas. " Ellos, incluida la propia Elena Andreevna, de alguna manera olvidaron que Serebryakov es "igual que todos los demás" y, como todos, puede contar con la indulgencia, con una actitud misericordiosa hacia sí mismo, especialmente porque sufre de gota, sufre de insomnio, tiene miedo. de la muerte. “¿De verdad”, le pregunta a su esposa, “no tengo derecho a una vejez tranquila y a que la gente me preste atención?” Sí, hay que ser misericordioso, dice Sonia, la hija de Serebryakov del primer matrimonio. Pero sólo la vieja niñera escuchará esta llamada y mostrará una simpatía genuina y sincera por Serebryakov: “¿Qué, padre? ¿Herir? Ya sean viejos o pequeños, uno quiere que alguien sienta lástima por ellos, pero nadie siente lástima por los viejos. (Besa a Serebryakov en el hombro.) Vamos, padre, a la cama... Vamos, lucecita... Te daré un té de tilo, te calentaré los pies... Rezaré a Dios para ti..."

Pero una vieja niñera no pudo, y por supuesto no lo hizo, calmar la atmósfera opresiva y plagada de desastres. El nudo del conflicto está tan estrechamente atado que se produce una explosión climática. Serebryakov reúne a todos en la sala de estar para proponer a discusión una “medida” que se le ha ocurrido: vender la finca de bajos ingresos, convertir las ganancias en títulos que devenguen intereses, lo que permitiría comprar una dacha en Finlandia.

Voinitsky está indignado: Serebryakov se permite disponer de la propiedad, que real y legalmente pertenece a Sonya; no pensó en el destino de Voinitsky, que administró la finca durante veinte años y recibió un dinero miserable por ella; ¡Ni siquiera pensé en el destino de María Vasilievna, tan desinteresadamente dedicada al profesor!

Indignado, enfurecido, Voinitsky dispara a Serebryakov, dispara dos veces y falla en ambas ocasiones.

Asustado por el peligro mortal que sólo por casualidad pasó por alto, Serebryakov decide regresar a Jarkov. Astrov se va a su pequeña finca para, como antes, tratar a los hombres, cuidar el jardín y el vivero forestal. Los amoríos se desvanecen. Elena Andreevna no tiene el coraje de responder a la pasión de Astrov por ella. Al despedirse, ella, sin embargo, admite que se dejó llevar por el médico, pero “un poco”. Ella lo abraza “impulsivamente”, pero con precaución. Y Sonya finalmente está convencida de que Astrov no puede amarla, tan feo.

La vida en la finca vuelve a la normalidad. “Volveremos a vivir como antes, a la antigua usanza”, sueña la niñera. El conflicto entre Voinitsky y Serebryakov sigue sin consecuencias. “Recibirá cuidadosamente lo que recibió”, asegura el profesor Voinitsky. “Todo volverá a ser como antes”. Y antes de que Astrov y Serebryakov tuvieran tiempo de irse, Sonya apura a Voinitsky: "Bueno, tío Vanya, hagamos algo". Se enciende la lámpara, se llena el tintero, Sonia hojea el libro de oficina, el tío Vania escribe una factura, otra: “Veinte kilos de mantequilla magra el dos de febrero…” La niñera se sienta en una silla y teje, María Vasilievna se sumerge en la lectura de otro folleto...

Parecería que las expectativas de la vieja niñera se hicieron realidad: todo volvió a ser como antes. Pero la obra está estructurada de tal manera que constantemente, en grandes y pequeños aspectos, engaña las expectativas tanto de sus personajes como de sus lectores. Se espera, por ejemplo, música de Elena Andreevna, graduada del conservatorio (“Quiero tocar... Hace mucho que no toco. Tocaré y lloraré...”), y Wafer toca la guitarra... Los personajes están organizados de esta manera, los acontecimientos de la trama toman tal dirección, los diálogos y comentarios se unen con pases de lista tan semánticos, a menudo subtextuales, que la tradicional pregunta "¿Quién tiene la culpa?" la vanguardia hacia la periferia, dando paso a la pregunta “¿Cuál es la culpa?” A Voinitsky le parece que Serebryakov arruinó su vida. Espera comenzar una “nueva vida”. Pero Astrov disipa este “engaño exaltante”: “Nuestra situación, la suya y la mía, es desesperada. En todo el distrito sólo había dos personas decentes e inteligentes: tú y yo. Durante unos diez años la vida filistea, la vida despreciable, nos arrastró; ella envenenó nuestra sangre con sus vapores podridos y nos volvimos tan vulgares como todos los demás”.

Al final de la obra, sin embargo, Voinitsky y Sonya sueñan con el futuro, pero el monólogo final de Sonya emana una tristeza desesperada y un sentimiento de una vida vivida sin rumbo: “Nosotros, tío Vanya, viviremos, soportaremos pacientemente las pruebas que el destino nos depare. nos enviará; moriremos obedientes y allí, más allá de la tumba, diremos que sufrimos, que lloramos, que estábamos amargados, y Dios se apiadará de nosotros. Oiremos a los ángeles, veremos todo el cielo cubierto de diamantes... ¡Nos relajaremos! (El vigilante llama. Telegin juega tranquilamente; María Vasilievna escribe en los márgenes del folleto; Marina teje una media.) ¡Descansaremos! (El telón cae lentamente.)"

AP Chéjov era conocido por sus historias y obras de teatro, que asombraron a los lectores con la sutileza con la que el escritor notó las peculiaridades de la naturaleza humana. Para Anton Pavlovich era importante mostrar las experiencias de los héroes y cómo influyen en sus acciones, porque en primer lugar le interesaba lo individual, y luego lo social y problemas politicos. La obra de Chéjov "Tío Vanya", cuyo resumen se presenta a continuación, habla de cómo una persona puede experimentar cuando su idea de la personalidad de otra persona cambia por completo.

Caracteres

Los personajes de "Tío Vanya" de Chéjov son gente sencilla, que no destacan en nada, pero que, como todos, se alegran y se preocupan. Hay dos personajes en la obra que merecen atención: el profesor Serebryakov y su cuñado, el tío Vanya. Es su conflicto el que ocupa un lugar central en la obra. Nombramos a los personajes principales de la obra:

• Serebryakov Alexander Vladimirovich - profesor jubilado.
• Elena Andreevna es la segunda esposa del profesor, una joven de 27 años.
• Sonya es la hija de Serebryakov de su primer matrimonio.
• Voinitskaya Maria Vasilievna es la madre de la primera esposa del profesor y tío Vanya.
• Voinitsky Ivan Petrovich, conocido en la obra como el tío Vanya, administrador de la propiedad de Serebryakov.
• Astrov Mikhail Lvovich - médico.
• Telegin Ilya Ilyich, un terrateniente pobre, vivía con los Voinitsky.
• Marina es una niñera anciana.

Charlando mientras tomas té

La obra se describe como "escenas de la vida rural en cuatro actos". Toda la historia tiene lugar en una finca. El escritor nos cuenta cómo funciona la vida lejos del bullicio Gran ciudad. Todas las acciones tienen lugar en la finca del profesor Serebryakov.

Alexander Vladimirovich llega allí con su joven esposa, Elena Andreevna. La finca estaba administrada por su cuñado, hermano de la primera esposa del profesor, Voinitsky. Para su familia, él es simplemente el tío Vanya. La hija de Serebryakov, Sonya, lo ayuda en esto.

Resumen El "tío Vanya" de Chéjov comienza con una merienda en la finca Voinitsky. Nanny Marina habla con Astrov, médico y amigo de Voinitsky. Llegó a petición de Elena Andreevna, porque su marido empezó a quejarse de su salud. Mientras espera que regresen de su paseo, Mikhail Lvovich se queja con Marina sobre la suerte del médico. Habla de las condiciones insalubres en las chozas de los campesinos, de que tiene que acudir a los enfermos a cualquier hora del día.

Voinitsky les sale del armario. También se queja, pero esta vez de que con la llegada del matrimonio Serebryakov toda su rutina diaria ha cambiado. El tío Vanya dice que ahora no hace nada. Él simplemente se queja, come y duerme. Voinitsky está decepcionado con el profesor: solía admirarlo a él y a sus ideas, pero ahora se dio cuenta de que Serebryakov no hizo nada significativo.

El tío Vanya no comprende cómo su viejo cuñado puede tener éxito con el sexo opuesto. Voinitsky está encantado con su esposa. El tío Vanya discute con su madre en una fiesta de té porque ella adora al profesor. Elena Andreevna reprocha a Voinitsky su incontinencia. Él le confiesa su amor, pero ella rechaza sus insinuaciones. Ivan Petrovich la insta a no destruir sus verdaderos sentimientos.

Confesiones importantes

En el comedor de los Serebryakov continúan otras acciones de la obra "Tío Vanya" de Chéjov, cuyo breve resumen le ayudará a comprender el significado y la trama de la obra. El profesor y su esposa viven de los ingresos de la herencia de su primera esposa. Después de que Alexander Vladimirovich se jubiló y llegó a los Voinitsky, solo se queja y se queja de la vejez y la salud. Sus quejas ya molestan a todos, incluso a su esposa.

Sólo la niñera Marina siente lástima por el anciano profesor. Ivan Petrovich vuelve a admitir sus sentimientos por Elena Andreevna, pero ella lo rechaza. El tío Vanya, Telegin y Astrov se emborrachan y hablan de la vida. Sonya intenta confesar su amor por Astrov, pero él no corresponde a sus sentimientos.

Elena Andreevna y Sonya hablan con franqueza. La esposa del profesor admite que su amor por Serebryakov resultó ser sólo una ilusión. La niña le confiesa que está enamorada del médico, pero sabe que es fea, por eso él no la ama. Elena Andreevna decide ayudarla.

Conflicto creciente

Parece que no les pasa nada especial a los héroes de la obra "Tío Vanya" de Chéjov. El resumen del tercer acto, sin embargo, muestra que se está gestando un conflicto entre los presentes en la fiesta del té. La joven esposa del profesor comprende que Voinitsky tiene razón. La mujer no se siente feliz. Habiéndose casado con un profesor, seducida por su erudición y su posición, no encontró el consuelo familiar que esperaba. Elena quiere un sentimiento real, está enamorada de Astrov.

Ella acepta con entusiasmo hablar con él sobre Sonya. Pero la mujer se da cuenta de que el médico está enamorado de ella. Astrov confirma sus conjeturas. Intenta besar a la mujer: en ese momento el tío Vanya los ve. Elena Andreevna, por temor a la condena moral, dice que dejará la finca con su marido.

La personalidad del profesor se revela: resulta ser una persona egoísta y egoísta. Le parece que los ingresos de esta finca son insuficientes, por lo que decide venderla. Coloca parte del dinero en el banco y vive de los intereses. El tío Vanya está aterrorizado: ¿adónde deberían ir él, la anciana madre y Sonya? Después de todo, trabajaron para él durante tantos años, intentaron mas dinero envíaselo.

El profesor dice que lo pensará más tarde. Sonya no puede creer que su padre esté dejando a sus parientes más cercanos en la calle. Conmocionado por tal injusticia, el tío Vanya dispara dos veces al profesor, pero falla en ambas ocasiones.

Salida de los Serebryakov

El último acto de la obra de Chéjov muestra cómo todas las esperanzas de los héroes mejor vida. El tío Vanya está abatido y decide suicidarse. Por lo tanto, toma en secreto morfina del botiquín de Astrov. El médico descubre la pérdida y le pide a Voinitsky que se la devuelva. El tío Vanya estuvo de acuerdo sólo gracias a la persuasión de Sonya.

Mikhail Lvovich está tratando de persuadir a Elena Andreevna para que se quede con él. Pero ella no se atreve a tomar esta medida debido a sus ideales librescos. Elena se despide del tío Vanya y del médico con cálidos sentimientos. Voinitsky exteriormente se reconcilia con el profesor. Promete enviarle la misma cantidad de dinero que antes.

Todos, excepto Telegin, abandonan la finca. Sonya, molesta, llama a su tío para que se ocupe del negocio. Ivan Petrovich se queja con su sobrina de que le resulta difícil. Luego la niña pronuncia su monólogo sobre cómo es su propósito trabajar. Y luego serán recompensados ​​por sus esfuerzos.

La personalidad del tío Vanya

En la obra de Chéjov uno de los personajes centrales- Iván Petrovich. Desde el principio, se muestra al lector que anteriormente este hombre tenía impresionabilidad, sublimidad y fe en los ideales. Pero gradualmente, al involucrarse cada vez más en los asuntos cotidianos, se vuelve insensible y se da cuenta de que todos los ideales están vacíos.

La obra muestra el ascenso. conflicto interno héroe, que termina con su intento de suicidio. Voinitsky es un hombre desilusionado de la vida, pero que aún no ha perdido por completo la fe en lo mejor. Todavía hay justicia y amor por los demás en su corazón, a diferencia de su cuñado.

Tragedias de otros héroes.

En la obra "Tío Vanya" de A.P. Chéjov muestra que no sólo el personaje principal buscaba mejorar su vida. Elena Andreevna, confundiendo el enamoramiento con el amor, se casó con un hombre egoísta y vacío. Pero tenía miedo de que todos sus fundamentos "librescos" fueran destruidos, por lo que no se atrevió a dejar al profesor.

astrov - Persona talentosa, pero debido a las difíciles condiciones cada vez le resulta más difícil mantener su talento y su capacidad de sentir. Sonya esperaba que Elena la ayudara en su relación con Astrov, pero ella misma se enamoró de él. Todos estos héroes esperaban que sus vidas mejoraran, pero estas esperanzas no se hicieron realidad. Por tanto, todos pueden vivir como antes.

Fue breve análisis la obra “Tío Vanya” de Chéjov, que muestra cómo el miedo de una persona al cambio puede impedirle construir la felicidad. Tuvieron la oportunidad de fijarse nuevas metas y cambiar sus vidas. Pero sus ideales descabellados impidieron que esto sucediera. También habla de lo importante que es tener una meta y trabajar para lograrla; entonces tus pensamientos serán más puros y tu vida más correcta.

Nueva estructura lírico-épica descubierta en “La Gaviota” trabajo dramático pronto lo aplicó A.P. Chéjov en su otra obra, “Tío Vanya” (1897), a la que simplemente designó como “escenas de la vida del pueblo”, llevándola más allá de los límites del género. Esta obra nació como resultado de una reelaboración decisiva de una versión anterior llamada "Leshy", escrita entre "Ivanov" y "La Gaviota". Ya allí, Chéjov emprendió algún experimento de “ficción” del drama. Si en "Ivanov" coexistían los métodos antiguos y nuevos, la integridad cotidiana de algunos personajes coexistía con la eufemismo borroso y transparente de otros, entonces en "Leshy" el autor parecía disolver los personajes en la atmósfera, en el entorno. Cada persona fue escrita sólo en la medida en que pudo expresar el "estado del mundo" general. Los personajes se duplicaban, las individualidades se borraban.

En "La Gaviota" se suavizaron los extremos de este experimento y se logró la armonía necesaria. Ahora, después de La gaviota, Chéjov supo rehacer a Leshy. En esencia, escribió nueva obra, en el que los motivos y personajes anteriores se fundieron en el original, sinfónicamente pieza sonora, en un conjunto de individuos únicos. Aquí, incluso más decisivamente que antes, comenzó a construir drama no sobre los acontecimientos, no sobre la lucha de voluntades "cargadas" opuestamente, no sobre el movimiento hacia una meta visible, sino sobre el flujo simple y mesurado de la vida cotidiana.

Si en "La Gaviota" los acontecimientos sacados del escenario todavía se encajan de alguna manera en vida humana, cambia de personalidad, luego en “Uncle Van” ni siquiera suceden eventos detrás de escena. El incidente más notable es la llegada y partida de la pareja de profesores de la capital, Serebryakov, a una finca antigua y abandonada, donde el tío Vanya y su sobrina Sonia suelen vivir y trabajar cansadamente. Caminar sobre la hierba y hablar de la pérdida del sentido de la vida conviven con la preocupación por cortar el césped, los recuerdos del pasado se intercalan con un vaso de vodka y el rasgueo de una guitarra.

La apertura ha sido completada. Lo que se ha descubierto “no es el drama de la vida, sino el drama de la vida misma” (A. Bely). La vida y los acontecimientos cambian de lugar. Rechazando el viejo drama construido sobre un acontecimiento, Chéjov desarrolló la acción de la obra fuera y al margen de los acontecimientos. Los acontecimientos son sólo incidentes en la vida de una persona. Los acontecimientos van y vienen, pero la vida cotidiana permanece, poniendo a prueba a una persona hasta su muerte. Es esta prueba de la vida cotidiana, la más difícil de soportar, la que forma la base de un nuevo tipo de drama.

En el lento ritmo de la vida de la aldea de verano, el drama se va gestando gradualmente, desde dentro, de forma espontánea. Un drama que una mirada superficial sólo puede confundir con una tormenta en una taza de té. Pero para aquellos que se toman la molestia de mirar de cerca significado verdadero lo que está pasando, aquí se abrirá un conflicto de amplio contenido épico. Se acumula en una noche sofocante y tormentosa, en medio del insomnio, cuando Voinitsky de repente comprende claramente cuán estúpidamente “desperdició” su vida.

"¡La vida está perdida!", gritará entonces desesperado el tío Vanya. "Soy talentoso, inteligente, valiente. Si hubiera vivido de otra manera, podría haberme convertido en un Schopenhauer, un Dostoievski..." Este grito, oído en la antigua mansión, esencialmente traiciona el punto doloroso de la historia. La cuestión no es sólo que la vida de un desafortunado Ivan Petrovich Voinitsky "desperdiciada", arrojada a los pies de un ídolo engreído, un erudito cracker, este patético y gotoso Serebryakov, a quien veneró durante 25 años como un genio, para quien Trabajó dócilmente junto con Sonya, exprimiendo sus últimos jugos de la finca.

La rebelión del tío Vanya significa al mismo tiempo el doloroso proceso de quebrantar las viejas autoridades en la realidad rusa en el mismo momento en que los grandes era historica y se reevaluaron los dogmas que habían impulsado recientemente a la gente. El tema, planteado por primera vez por Chéjov en Ivanov, como la prehistoria previa a la etapa del héroe, ahora avanza hacia el centro de la obra.

El culto a Serebryakov, que durante muchos años se había llevado a cabo con diligencia y eficiencia, con total celo y comprensión, cayó. Y el tío Vanya, el héroe de la consiguiente falta de fe, atraviesa dolorosamente la crisis de la caída de los viejos valores. "¡Arruinaste mi vida! ¡No viví, no viví! Por tu misericordia destruí, destruí mejores años¡propia vida! Tú eres mi peor enemigo!" Habiendo soltado esta diatriba, Voinitsky dispara torpemente a Serebryakov - ¡bam! - por supuesto, falla y con desconcierto, se pregunta confusamente: "Oh, ¿qué estoy haciendo? ¿Qué estoy haciendo?"

El drama del tío Vanya no termina con este fallido disparo. Ni siquiera podrá suicidarse (como hizo Voinitsky en Leshem, Ivanov y Treplev). El drama se complica. "El rodaje no es un drama, sino un accidente... el drama vendrá después...", explicó Chéjov. En efecto, el drama comenzó cuando se prolongó de nuevo una serie de días grises y flacos, llenos sólo de cálculos de reservas de trigo sarraceno y aceite vegetal...

El matrimonio Serebryakov se marcha. El tío Vanya se reconcilia con el profesor y se despide para siempre de la perezosa belleza Elena. Todo volverá a ser igual, como antes. “Nos fuimos…” Silencio. El grillo cruje. La guitarra de Waffle tintinea levemente. El ábaco hace clic. Todo vuelve a la normalidad. Pero aquí se explica cómo vivir el resto de su vida, cómo soportar la prueba de la vida cotidiana, ahora que una persona está privada del propósito y el significado de la vida ". Idea general"? ¿Cómo empezar una “nueva vida”? Este es el verdadero drama “extra-evento” de Voinitsky. Este es un drama de naturaleza “impersonal”, porque, al final, no se trata solo de Serebryakov. La cuestión es que todo se está derrumbando, derrumbándose viejo Mundo, y las grietas lo atraviesan alma humana.

Voinitsky todavía no entiende esto, todavía está tratando de tapar los agujeros con algo y "comenzar una nueva vida". Pero el doctor Astrov lo detiene molesto: "¡Eh, vamos! ¿Qué más hay?" nueva vida! Nuestra situación, la suya y la mía, es desesperada." El trágico proceso de recuperación de la sobriedad que el tío Vanya acaba de experimentar dolorosamente está muy por detrás de Astrov. No se engaña a sí mismo con espejismos salvadores. Honestamente admite que no tiene " luz en la distancia" (a diferencia de su predecesor de "Leshy", Jruschov, quien afirmó que tenía esta luz, e incluso prometió "dejar crecer las alas" de un héroe).

El Dr. Astrov, maravillosamente, no cree en nada, siente cómo el "filisteísmo despreciable" envenena a las personas decentes e inteligentes con sus "vapores podridos", cómo él mismo se está volviendo poco a poco un cínico, un vulgar, y por eso bebe vodka. Pero está libre de ilusiones, de admiración por falsos ídolos. Si Voinitsky está al nivel " conciencia de masas"Entre la intelectualidad rusa promedio, Astrov está un paso más arriba. En este sentido, no está cerrado por su entorno, su entorno, su tiempo. Trabaja como nadie en el distrito, es capaz de plantar bosques y pensar en cómo "Hará ruido para sus descendientes lejanos. Su imagen tiene poesía, sentido de la belleza", Perspectiva aérea", rasgos de esa vida que se pueden encarnar en un futuro lejano.

La vida futura a medio cuerpo todavía brilla sólo en el trasfondo de la existencia presente. Chéjov permite oírla acercarse, adivinar sus insinuaciones. No lo hace directamente, sino con la ayuda. bienvenida especial trasfondo. Cuando Astrov se va en el último acto y dice una frase al azar sobre “el calor en África”, un enorme significado parece balancearse debajo de ella y no puede romper el caparazón de las palabras, que difícilmente pueden expresarse con claridad.

Por eso en “Tío Vanya” Chéjov necesitaba un “final abierto”: nuestra vida no ha terminado, continúa. "Qué hacer", dice Sonya, que acaba de despedirse del sueño de la felicidad, "hay que vivir. Nosotros, tío Vanya, viviremos..." El ábaco hace clic como de costumbre. Fuera de la ventana, el vigilante golpea con un mazo. La acción se desvanece silenciosamente. Y nuevamente surge el motivo chejoviano de la espera paciente: no tanto la sumisión al propio destino, sino la perseverancia desinteresada, la expectativa de misericordia futura, un llamado a la eternidad: “Descansaremos... veremos todo el cielo cubierto de diamantes... "