La historia del Teatro de Opereta comenzó en 1922, pero las representaciones en su edificio comenzaron antes. La sala de la casa de los mercaderes Solodovnikovs, grandes amantes del arte, fue considerada una de las mejores salas de conciertos de Moscú. Después de la revolución, un empresario privado abrió un teatro de opereta en este edificio, en cuyo escenario aparecieron muchas celebridades de la época. En el escenario de Moscú se representaron operetas de maestros tan reconocidos del género como Imre Kalman, Ferenc Lehar, Johann Strauss. Estaba de moda y era prestigioso comprar una entrada para el teatro de opereta. El final de la era de la NEP también podría ser el final del teatro, pero el estado tomó la decisión de apoyar la Opereta. G. Yaron se convirtió en el primer director soviético del Teatro de Opereta. El repertorio del teatro se ha ampliado con obras de compositores rusos: Kabalevsky, Dunaevsky, Shostakovich. A lo largo de los años, decenas de artistas famosos han brillado en el escenario del Teatro de la Opereta de Moscú y en actuaciones itinerantes en el extranjero. La más famosa de ellas es Tatyana Shmyga, Artista del Pueblo de la URSS, una soprano sin igual.

En 1988 se cambió el nombre del teatro. Ahora se llama oficialmente "Teatro Académico Estatal "Opereta de Moscú"". Los finales de la década de 1990 y la década de 2000 son una nueva era en la existencia del teatro. Fue entonces cuando un nuevo género para el arte ruso entró con confianza en el escenario de Moscú: el musical. El primer estreno del musical de fama mundial en el Teatro Operetta tuvo lugar en 2001: fue el famoso "Metro". En 2002 llegó el turno de la "Catedral de Notre Dame", ¿y en 2003? - Romeo y Julieta. Desde entonces, constantemente se representan nuevos musicales en el teatro, y nadie va a abandonar las tradiciones: la opereta clásica. Habiendo comprado un boleto para el Teatro de la Opereta, no se sentirá decepcionado. Un acogedor salón de tipo clásico, decorado en tonos dorados y burdeos, te prepara inmediatamente para escuchar buena música. Las obras maestras de la opereta y el musical, desde "La viuda alegre" hasta "Romeo y Julieta" y "Cenicienta", se perciben mejor en este teatro, donde todo respira opereta. Compra las entradas en taquilla o pídelas online con nuestra ayuda. La sección correspondiente del sitio contiene información sobre próximas actuaciones y disponibilidad. ¡Aprendamos juntos un gran arte!

DIRECCIÓN Teatro Moscú Opereta: calle. B. Dmítrovka, 6

Teatro de opereta

Entradas para el Teatro de la Opereta

En nuestra web puedes encontrar la completa repertorio de teatro, y pedir entradas para el Teatro de Opereta de Moscú.

Apertura de Moscú teatro de opereta tuvo lugar a principios del siglo XX en 1922. Anteriormente, el edificio en B. Dmitrovka pertenecía a los príncipes Shcherbatov, luego fue comprado por los comerciantes Solodovnikovs. Los nuevos propietarios invitaron a artistas famosos a crear la mejor sala de teatro única en Moscú. La tarea se completó y la sala de conciertos del teatro de opereta se convirtió en un símbolo digno de la vida cultural del país. Teatro de Opereta. Moscú. Estas frases son muy populares entre los amantes de la música y el teatro. Hoy, el escenario de la opereta de Moscú es una combinación de modernos equipos de iluminación y sonido con el diseño clásico de la sala en tonos burdeos y dorados, y un plafón pintado de singular belleza. En 1927, después de la recuperación repertorio de teatro de opereta, cartel brilló con clásicos reconocidos: J. Offenbach, I. Strauss, I. Kalman, P. Abraham, así como de célebres compositores de nuestro país. D. Kabalevsky, T. Khrennikov, Y. Milyutin, I. Dunaevsky y otros, utilizando su talento único, crearon sus propias obras únicas especialmente para el teatro de opereta. Se ganó un gran prestigio en Rusia y Europa gracias a grandes artistas y directores. Teatro de Opereta de Moscú. Musical, opereta moderna, espectáculos, clásicos: este es el repertorio actual del teatro en Bolshaya Dmitrovka. Más de trescientas representaciones, doscientos cincuenta estrenos, medio millón de espectadores agradecidos: estos son los logros del moderno Teatro de Opereta de Moscú. Lilia Amarfiy, Vladimir Kandelaki, Tatyana Shmyga, Tatyana Sanina, Vladimir Volodin, Vyacheslav Bogachev, Sergei Alimzheev, Vladimir Shishkin y otros han jugado en el escenario del teatro en diferentes años. Famosos actores, directores, coreógrafos y artistas de Bulgaria también trabajaron en el teatro de opereta, Hungría, Austria, Checoslovaquia y otros países europeos. Los nombres de estas grandes personas fueron amados no solo en el siglo pasado, sino que también siguen siendo autorizados y venerados en nuestro tiempo: Mstislav Rostropovich, Valery Leventhal, Nikolai Erdman. El musical Count Orlov, la obra Countess Maritza, Carnival Fairy, Fanfan-Tulip, Mister X son muy populares entre el público. Puede comprar boletos para el Teatro de Opereta de Moscú, así como dejar una solicitud de compra de boletos en nuestro sitio web y llamando a los números anteriores. visita teatro de opereta, comprar entradas Puedes ir a actuaciones con tus hijos. El repertorio del teatro incluye maravillosas representaciones musicales infantiles de Mowgli, Cenicienta, que son un gran éxito entre los espectadores jóvenes. Para elegir el asiento adecuado al comprar un billete en teatro de opereta, plano de la sala presentado en el sitio. La comprensión moderna de los clásicos, el desarrollo del Soviet y la creación de la opereta rusa son las direcciones principales en el trabajo de la opereta de Moscú para los próximos años.

El 24 de noviembre de 2017, el Teatro de Opereta Académico Estatal de Moscú celebrará su 90 aniversario. Muchas páginas brillantes y memorables han sido inscritas a lo largo de los años por el equipo creativo en la historia del arte musical. Opereta. ¡Cuánto sorprende en las posibilidades escénicas y el poder del impacto en la audiencia!

Comienzo de la era de la opereta

Pero hoy no hablaremos sobre el repertorio y los artistas de este increíble y divertido género. El Archivo Estatal Académico Estatal ha conservado una nota hecha el 24 de noviembre de 1927, que el Consejo de Diputados Obreros, Campesinos y del Ejército de Moscú decidió preservar la opereta, proponiendo mejorarla y acercarla a las tareas del presente. Dicho y hecho. A partir de ese día comenzó la era del teatro de opereta.

Conocimiento del teatro de opereta.

Durante su existencia, el teatro tuvo que cambiar de domicilio más de una vez. Y durante los años de guerra, fue evacuado de Moscú. Actualmente, el teatro tiene una residencia permanente en

Comenzamos nuestro conocimiento del teatro desde la entrada principal. Abiertas las puertas nos encontramos en un amplio hall con un cartel del repertorio del mes en curso y dos cajas registradoras. Para los espectadores que vinieron a comprar entradas para el teatro de opereta, el diseño de la sala se encuentra en el nicho de información a la derecha de la entrada. Ilustra los sectores coloreados de la sala, así como el precio de las entradas, que depende de qué día de la semana se realiza la función, el espectáculo de la tarde o de la noche y, de hecho, de qué función. En el nicho a la izquierda de la entrada hay un esquema de la sala, donde se indican los números de asientos y los nombres de las gradas en la sala. Para el espectador, esta información es útil para elegir un lugar para la próxima actuación.

Hay dos guardarropas en el teatro de opereta. El primero, que se encuentra en la entrada, está dividido en sectores para la comodidad de atender a los espectadores. En el segundo piso hay otro guardarropa que atiende al público de este piso. Hay baños, áreas de descanso y buffets en ambos niveles del edificio. Fotos de destacados solistas de los últimos años, artistas de music hall, artistas de ballet y orquesta adornan el teatro de opereta. El esquema de la sala, que se coloca en la entrada, es una especie de guía para encontrar el sector y el lugar cuando el espectador ingresa a la sala. Vamos a conocerla mejor.

Sala de teatro de opereta

La capacidad de la sala es de 1600 asientos. El primer piso consta de 20 filas de sillas, un patio de butacas y un palco benoir. En el estrado hay un anfiteatro con siete filas de asientos. Es cierto que el público de la última fila del anfiteatro no tendrá suerte. Tendrán que encontrar una posición de contemplación de la actuación tal que las cabezas de los espectadores de la fila anterior no estorben la mirada al escenario. Bueno, este anfiteatro tiene un teatro de opereta. Continúa hacia el entrepiso y palcos del segundo piso. Y en el tercer piso hay un balcón del primer nivel y una caja. El cuarto piso con balcones del segundo nivel está ocupado por equipos de iluminación.

La decoración acogedora, en tonos dorados, del salón, con el tapizado suave a juego de las sillas con fundas de terciopelo burdeos, fascina. Debajo del techo hay una hermosa lámpara de araña. A su alrededor hay un marco de perfiles gráficos de doce compositores extranjeros y rusos. Junto al escenario hay un foso de orquesta.

Epílogo

No todas las actuaciones van acompañadas de música en directo. Por ejemplo, la obra "Jane Eyre" va con el sonido en vivo de arpa y clarinete. Pero el musical "Anna Karenina" es una mezcla de fonograma y sonido orquestal en vivo. Cabe destacar la belleza de las fascinantes proyecciones en 3D y la escenografía de las representaciones del teatro de opereta. El esquema de la sala, a partir del cual comenzamos a conocer el teatro, dijo muchas cosas interesantes. Y aquellos espectadores que acudan a la próxima función mirarán el teatro con otros ojos. Esos ojos con los que el teatro mira al público y da gusto disfrutar de una actuación musical y el juego de talentosos intérpretes.

El Teatro Académico Estatal de Opereta de Moscú se inauguró en 1992. Pero la historia del teatro en sí, o más bien del edificio en el que se encuentra, comienza hace mucho tiempo y contiene muchos datos interesantes. Los primeros propietarios de la casa en Bolshaya Dmitrovka, que ahora está ocupada por el teatro, fueron los príncipes Shcherbakovs. Después de eso, se trasladó a los conocidos comerciantes Solodovnikovs. Pero a principios del siglo XX, gracias a los nuevos propietarios y artistas, se pintaron las paredes del edificio, y así apareció otra sala de conciertos y teatro en Moscú, que actualmente es una de las mejores. El teatro está ganando popularidad rápidamente. Y hoy, el diseño de su salón dejará impresionado a cualquiera de sus visitantes. La sala está equipada con modernos equipos de iluminación y acústica, los asientos están tapizados en terciopelo. Si desea comprar entradas para el Teatro Operetta, definitivamente no se sentirá decepcionado.

Inicialmente, las representaciones se realizaban solo en invierno, ya que a fines de la primavera, todas las representaciones se realizaban en el Mirror Theatre del Hermitage Garden.

La primera temporada teatral se abrió con la obra "Favorite", hasta ese momento esta opereta nunca se había representado en Rusia, Nikolai Anatolyevich Dashkovsky interpretó el papel principal. En esta ocasión también se escenificaron "Geisha", "Hada de los Carnavales", "La Bayadère", "Silva", "Amor Gitano", "Noche de Amor".

A lo largo de los años, actores tan destacados como Z.L. Svetlanova, N.A. Dashkovsky, T.Ya. Bach, N. M. Bravin, A. G. Censor, D.S. Davydov, E. Ya. Lebedeva, K. M. Novikova, D. F. Giusto, E. L. Legat, G. M. Yaron, V. K. Pavlovskaya, M. A. Kachalov, N.O. Ruban, V. Bogachev y muchos otros.

El repertorio del Teatro de Opereta de Moscú siempre ha incluido obras de destacados clásicos (J. Offenbach, J. Strauss, F. Lehar, I. Kalman, P. Abraham) y compositores de nuestro país (I. Dunaevsky, Yu. Milyutin, D Kabalevsky, D. Shostakovich). Los compositores rusos estaban felices de crear sus obras para el escenario del Teatro de Opereta de Moscú.

A lo largo de los años, el teatro se ha convertido en el principal teatro de opereta de nuestra capital, gracias al gran talento y excelente habilidad no solo de los directores, sino también de los actores. El teatro realiza muchas giras por el extranjero, lo que hizo posible ganar un gran cariño y reconocimiento en Europa.

Inicialmente, el teatro se consideró privado, pero en 1927 adquirió la condición de teatro estatal. Y en 1928 recibió una nueva sala en el teatro de invierno del Acuario.

Espectáculos musicales fascinantes, un enfoque para la selección de actores: los principales intérpretes de los roles, lo cual no es estándar para un teatro académico, y un moderno equipo de iluminación y sonido hizo que las representaciones teatrales fueran memorables e inusuales. Teatro de opereta esforzarse por preservar y desarrollar el género clásico de la comedia musical. Este deseo se refleja en la producción de "My Fair Lady" y "Paris Life".

Puede comprar boletos para el Teatro de la Opereta en la taquilla o pedirlos en línea, con nuestra ayuda.