¿Qué distingue a la ficción de otro tipo de textos? Si cree que esto es una trama, entonces se equivoca, porque las letras son un área de la literatura fundamentalmente "sin trama", y la prosa a menudo no tiene trama (por ejemplo, un poema en prosa). El “entretenimiento” original tampoco es un criterio, ya que en diferentes épocas la ficción desempeñó funciones muy alejadas del entretenimiento (e incluso opuestas a él).

“Las técnicas artísticas en la literatura son, quizás, el principal atributo que caracteriza la ficción.”

¿Para qué sirven los materiales de arte?

Las técnicas en literatura están diseñadas para dar al texto

• diversas cualidades expresivas,
• originalidad,
• revelar la actitud del autor hacia lo escrito,
• y también para transmitir algunos significados ocultos y conexiones entre partes del texto.

Al mismo tiempo, exteriormente, no nueva información como si no estuviera incluido en el texto, porque papel principal desempeñar varias maneras combinaciones de palabras y partes de una frase.

Las técnicas artísticas en la literatura se suelen dividir en dos categorías:

• caminos,
• cifras.

Un tropo es el uso de una palabra en una alegórica, figuradamente. Los senderos más comunes:

• metáfora,
• metonimia,
• sinécdoque.

Las figuras son métodos de organización sintáctica de oraciones que difieren de la disposición estándar de las palabras y le dan al texto uno u otro significado adicional. Ejemplos de figuras son

• antítesis (oposición),
• rima interior,
• isocolon (similitud rítmica y sintáctica de partes del texto).

Pero no hay un límite claro entre figuras y caminos. Técnicas como

• comparación,
• hipérbola,
• litografía, etc

Los dispositivos literarios y el surgimiento de la literatura.

La mayoría de las técnicas artísticas en general se originan a partir de primitivos

• representaciones religiosas,
• Va a aceptar
• superstición.

Lo mismo puede decirse de los recursos literarios. Y aquí la distinción entre caminos y figuras adquiere un nuevo significado.

Los caminos están directamente relacionados con antiguas ideas y rituales mágicos. En primer lugar, esto es un tabú en

• nombre del árticulo,
• animal,
• pronunciar el nombre de una persona.

Se creía que al designar a un oso por su nombre directo, se lo puede traer a quien pronuncia esta palabra. Así que hubo

• metonimia,
• sinécdoque

(oso - "marrón", "hocico", lobo - "gris", etc.). Tales son los eufemismos (reemplazo "decente" de un concepto obsceno) y disfemismos (designación "obscena" de un concepto neutral). El primero también está asociado a un sistema de tabúes sobre ciertos conceptos (por ejemplo, la designación de los genitales), y los prototipos del segundo se utilizaron originalmente para evitar el mal de ojo (según los antiguos) o para menospreciar por etiqueta a los llamados. objeto (por ejemplo, uno mismo frente a una deidad o un representante de una clase superior). Con el tiempo, las ideas religiosas y sociales fueron “desacreditadas” y sometidas a una especie de profanación (es decir, la eliminación del estatus sagrado), y los caminos comenzaron a jugar un papel exclusivamente estético.

Las figuras parecen ser de un origen más "mundano". Podrían servir para memorizar fórmulas de habla complejas:

• normas
• leyes,
• definiciones científicas.

Hasta ahora, tales técnicas se utilizan en la literatura educativa infantil, así como en la publicidad. Y su función más importante es la retórica: llamar la atención del público sobre el contenido del texto "violando" deliberadamente las normas estrictas del habla. Estos son

• preguntas retóricas,
• exclamaciones retoricas,
• direcciones retóricas.

”El prototipo de la ficción en entendimiento moderno las palabras eran oraciones y encantamientos, cánticos rituales, así como discursos de antiguos oradores.

Han pasado muchos siglos, las fórmulas "mágicas" han perdido su poder, sin embargo, a nivel subconsciente y emocional, continúan influyendo en una persona, utilizando nuestra comprensión interna de la armonía y el orden.

Vídeo: Medios figurativos y expresivos en la literatura

A la pregunta ¿Cuáles son las técnicas literarias del autor? dado por el autor Jovetlana la mejor respuesta es


ALEGORÍA

3. ANALOGÍA

4. ANOMASIA
Sustitución del nombre de una persona por un objeto.
5. ANTÍTESIS

6. APLICACIÓN

7. HIPÉRBOLE
Exageración.
8. Litotá

9. METÁFORA

10. METONIMIA

11. SUPERPOSICIÓN

12. OXIMORÓN
Correlación por contraste
13. NEGATIVO NEGATIVO
La prueba es lo contrario.
14. ABSTENERSE

15. SINEGDOCHA

16. QUIASMA

17. ELIPSIS

18. EFEMISMO
Reemplazo de lo rudo por lo elegante.
TODAS las técnicas artísticas funcionan por igual en cualquier género y no dependen del material. Su selección y adecuación de uso están determinadas por el estilo del autor, el gusto y la forma específica de desarrollar cada cosa específica.
Fuente: Ver ejemplos aquí http://biblioteka.teatr-obraz.ru/node/4596

Respuesta de Stoirosovy[gurú]
Los dispositivos literarios son fenómenos de una escala muy diferente: se refieren a un volumen diferente de literatura, desde una línea en un poema hasta todo un movimiento literario.
Dispositivos literarios enumerados en Wikipedia:
Alegoría Metáforas figuras retoricas‎ Cita‎ Eufemismos‎ Autoepígrafe Aliteración Alusión Anagrama Anacronismo Antífrasis Verso gráfico Disposición
Escritura sonora Gaping Alegoría Contaminación Digresión lírica Máscara literaria Logograph Macaronism Minus device Paronimia Corriente de conciencia Reminiscencia
Poesía figurada Humor negro Lengua de Esopo Epígrafe.

Respuesta de Antiguo eslavo eclesiástico[novato]
personificación

Respuesta de Mijaíl Vemerev[novato]
tareas de olimpiadas escenario escolar Olimpiada de toda Rusia escolares en 2013-2014
Literatura Grado 8
Tareas.












Él dice una palabra: el ruiseñor canta;
Sus mejillas son rosadas,
Como el amanecer en el cielo de Dios.



Mitad sonrisa, mitad llanto
Sus ojos son como dos mentiras
Cubierto de niebla de fracasos.
Combinación de dos misterios.
Mitad placer, mitad miedo
Un ataque de locura de ternura,
La anticipación de los tormentos de la muerte.
7, 5 puntos (0,5 puntos por el título correcto de la obra, 0,5 puntos por el título correcto del autor de la obra, 0,5 puntos por el nombre correcto del personaje)
3. ¿Qué lugares están conectados con la vida y manera creativa poetas y escritores? Encuentra coincidencias.
1.B. A. Zhukovsky. 1. Tarjany.
2.A. S. Pushkin. 2. Spasskoye - Lutovinovo.
3.N. A. Nekrasov. 3. Yasnaya Polyana.
4.A. A. Bloque. 4. Taganrog.
5.N. V. Gogol. 5. Constantinovo.
6.M. E. Saltykov-Shchedrin. 6. Creencia.
7.M. Y.Lermontov. 7. Mijailovskoye.
8.I. S. Turgenev. 8. Pecador.
9.L. N. Tolstoi. 9. Ajedrez.
10 A. P. Chéjov. 10. Vasilievka.
11.C. A. Yesenin. 11. Balnearios - Ángulo.
5,5 puntos (0,5 puntos por cada respuesta correcta)
4. Nombre los autores de los fragmentos de obras de arte dados
4.1. ¡Oh memoria del corazón! Eres mas fuerte
Razón de triste recuerdo
Y muchas veces con su dulzura
Me cautivas en un país lejano.
4.2. ¿Y los cuervos?
¡Sí, son para Dios!
Estoy en mi propio bosque, no en el bosque de otra persona.
Que griten, que den la alarma -
No moriré de croar.
4.3 Oigo los cantos de la alondra,
Escucho el trino del ruiseñor...
Este es el lado ruso
¡Esta es mi patria!
4.4. Hola, Rusia, ¡mi patria!
¡Qué feliz soy bajo tu follaje!
Y no hay canto

Respuesta de Yo emito[novato]
RECEPCION literaria - Comprende todos los medios y movimientos que el poeta utiliza en el "arreglo" (composición) de su obra.
Para desplegar el material y crear una imagen, la humanidad ha desarrollado a lo largo de los siglos ciertos métodos generalizados, técnicas basadas en patrones psicológicos. Fueron descubiertos por los antiguos retóricos griegos y desde entonces se han utilizado con éxito en todas las artes. Estas técnicas se llaman TROPES (del griego. Tropos - giro, dirección).
Los caminos no son recetas, sino ayudantes, desarrollados y probados a lo largo de los siglos. Aquí están:
ALEGORÍA
Alegoría, la expresión de un concepto abstracto, abstracto a través de detalles.
3. ANALOGÍA
Emparejar por semejanza, estableciendo correspondencias.
4. ANOMASIA
Sustitución del nombre de una persona por un objeto.
5. ANTÍTESIS
Contrastando opuestos.
6. APLICACIÓN
Enumeración y apilamiento (detalles homogéneos, definiciones, etc.).
7. HIPÉRBOLE
Exageración.
8. Litotá
Subestimación (reverso de hipérbole)
9. METÁFORA
Revelación de un fenómeno a través de otro.
10. METONIMIA
Establecimiento de conexiones por adyacencia, es decir, asociación por características similares.
11. SUPERPOSICIÓN
Significados directos y figurativos en un fenómeno.
12. OXIMORÓN
Correlación por contraste
13. NEGATIVO NEGATIVO
La prueba es lo contrario.
14. ABSTENERSE
Repetición, potenciando la expresividad o fuerza de impacto.
15. SINEGDOCHA
Más en lugar de menos y menos en lugar de más.
16. QUIASMA
Orden normal en uno y flip en el otro (gag).
17. ELIPSIS
Una omisión artísticamente expresiva (de alguna parte o fase de un evento, movimiento, etc.).
18. EFEMISMO
Reemplazo de lo rudo por lo elegante.
TODAS las técnicas artísticas funcionan por igual en cualquier género y no dependen del material. Su selección y adecuación de uso están determinadas por el estilo del autor, el gusto y la forma específica de desarrollar cada cosa específica. Tareas de la Olimpiada de la etapa escolar de la Olimpiada de toda Rusia para escolares en 2013-2014
Literatura Grado 8
Tareas.
1. Muchas fábulas contienen expresiones que se han convertido en proverbios y dichos. Indique el nombre de las fábulas de I. A. Krylov de acuerdo con las líneas dadas.
1.1 "Yo camino sobre mis patas traseras".
1.2 "El Cuco alaba al Gallo por alabar al Cuco".
1.3 "Cuando no hay acuerdo entre los camaradas, su negocio no marcha sobre ruedas".
1.4. "Líbranos, Dios, de tales jueces".
1.5 "Un gran hombre solo es ruidoso en los hechos".
5 puntos (1 punto por cada respuesta correcta)
2. Determinar las obras y sus autores de acuerdo con lo dado características del retrato. Indica de quién es este retrato.
2.1 En la santa Rusia, madre nuestra,
No encuentres, no encuentres tal belleza:
Camina suavemente, como un cisne;
Se ve dulce, como una paloma;
Él dice una palabra: el ruiseñor canta;
Sus mejillas son rosadas,
Como el amanecer en el cielo de Dios.
2.2. “... no puede decirse que el funcionario sea muy notable, bajo de estatura, algo picado de viruela, algo rojizo, algo hasta ciego, con una leve calva en la frente, con arrugas a ambos lados de las mejillas y una tez , como dicen, hemorroides ... "
2.3. (Él) "era un hombre de la disposición más alegre y mansa, cantaba constantemente en voz baja, miraba descuidadamente en todas direcciones, hablaba un poco por la nariz, sonreía, entrecerraba los ojos azul claro, y a menudo tomaba su delgado, barba en forma de cuña con la mano".
2.4. “Todo él, de la cabeza a los pies, estaba cubierto de pelo, como el antiguo Esaú, y sus uñas se volvieron como hierro. Hace tiempo que dejó de sonarse la nariz,
caminaba cada vez más a cuatro patas y hasta se extrañó de no haberse dado cuenta antes de que esa forma de caminar era la más decente y la más cómoda.
2.5. Sus ojos son como dos nubes.
Mitad sonrisa, mitad llanto
Sus ojos son como dos mentiras
Cubierto de niebla de fracasos.
Combinación de dos misterios.
Mitad placer, mitad miedo
Un ataque de locura de ternura,
La anticipación de los tormentos de la muerte.

Respuesta de Daniel Bakin[novato]
No sólo en la literatura, sino también en la oralidad. discurso coloquial usamos diferentes métodos expresividad artistica para darle emotividad, imágenes y persuasión. Esto se ve especialmente facilitado por el uso de metáforas: el uso de una palabra en sentido figurado (proa de un barco, ojo de una aguja, dominio absoluto, fuego de amor).
Un epíteto es una técnica similar a una metáfora, pero la única diferencia es que el epíteto no nombra el sujeto de la exhibición artística, sino un signo de este sujeto ( buen compañero, el sol es claro o oh tú, amarga pena, el aburrimiento es aburrido, ¡mortal!).
Comparación: cuando un objeto se caracteriza mediante la comparación con otro, generalmente se expresa con ciertas palabras: "exactamente", "como si", "similar", "como si". (el sol es como una bola de fuego, la lluvia es como un balde).
El arte literario también incluye la personificación. Esta es una especie de metáfora que asigna las propiedades de los seres vivos a los objetos de naturaleza inanimada. La personificación es también la transferencia de propiedades humanas a los animales (astutos, como los zorros).
Hipérbole (exageración): uno de los medios expresivos del habla, es un significado con una exageración de lo que se está discutiendo (dinero de la oscuridad-oscuridad, nunca se han visto).
Y viceversa, lo opuesto a la hipérbole - litote (simplicidad) - una subestimación excesiva de lo que está en juego (un niño con un dedo, un campesino con una uña).
La lista se puede complementar con sarcasmo, ironía y humor.
El sarcasmo (traducido del griego como “desgarro la carne”) es una ironía maligna, un comentario cáustico o una burla cáustica.
La ironía es también una burla, pero más suave, cuando se dice una cosa con palabras, pero se da a entender otra completamente diferente, lo contrario.
El humor es uno de los medios de expresión, que significa "estado de ánimo", "temperamento". Cuando la historia se cuenta de forma cómica, alegórica.

Figuras de dicción en Wikipedia
Consulte el artículo de wikipedia sobre figuras retóricas

Los recursos poéticos son un componente importante de un hermoso y rico poema. Las técnicas poéticas ayudan significativamente a garantizar que el poema sea interesante, diverso. Es muy útil saber qué recursos poéticos utiliza el autor.

Recursos poéticos

Epíteto

El epíteto en poesía, por regla general, se usa para enfatizar una de las propiedades del objeto, proceso o acción descritos.

Este término tiene origen griego y literalmente significa "adjunto". En esencia, un epíteto es una definición de un objeto, acción, proceso, evento, etc., expresado en forma de arte. Gramaticalmente, el epíteto suele ser un adjetivo, pero otras partes del discurso, como números, sustantivos e incluso verbos, también se pueden usar como adjetivo. Dependiendo de la ubicación, los epítetos se dividen en epítetos preposicionales, posposicionales y de dislocación.

comparaciones

La comparación es una de las técnicas expresivas, en cuyo uso ciertas propiedades que son más características de un objeto o proceso se revelan a través de cualidades similares de otro objeto o proceso.

caminos

Literalmente, la palabra "tropo" significa "giro" en griego. Sin embargo, la traducción, aunque refleja la esencia de este término, no puede revelar su significado ni siquiera aproximadamente. Un tropo es una expresión o una palabra usada por el autor en un sentido figurativo, alegórico. A través del uso de tropos, el autor le da al objeto o proceso descrito una característica vívida que evoca ciertas asociaciones en el lector y, como resultado, una reacción emocional más aguda.

Los tropos generalmente se dividen en varios tipos según el tipo de tono semántico que se usó la palabra o expresión en sentido figurado: metáfora, alegoría, personificación, metonimia, sinécdoque, hipérbole, ironía.

Metáfora

La metáfora es un medio expresivo, uno de los tropos más comunes, cuando, sobre la base de la similitud de uno u otro atributo de dos objetos diferentes, se asigna a otro una propiedad inherente a un objeto. La mayoría de las veces, cuando se usa una metáfora, los autores usan palabras para resaltar una u otra propiedad de un objeto inanimado, cuyo significado directo sirve para describir las características de los objetos animados, y viceversa, revelando las propiedades de un objeto animado. use palabras cuyo uso sea típico para describir objetos inanimados.

personificación

La personificación es una técnica expresiva, cuando se usa, el autor transfiere constantemente varios signos de objetos animados a un objeto inanimado. Estos signos se seleccionan de acuerdo con el mismo principio que cuando se usa una metáfora. En definitiva, el lector tiene una percepción especial del objeto descrito, en el que un objeto inanimado tiene la imagen de un ser vivo o está dotado de cualidades inherentes a los seres vivos.

Metonimia

Al usar la metonimia, el autor reemplaza un concepto por otro en función de la similitud entre ellos. Cercanos en significado en este caso son causa y efecto, material y la cosa hecha de él, acción y herramienta. A menudo, el nombre de su autor o el nombre del propietario de la propiedad se utiliza para referirse a una obra.

Sinécdoque

Una especie de tropo, cuyo uso está asociado con un cambio en las relaciones cuantitativas entre objetos u objetos. Sí, se usa a menudo plural en lugar del singular, o viceversa, una parte en lugar del todo. Además, cuando se usa sinécdoque, el género puede ser designado por el nombre de la especie. Este medio expresivo en poesía es menos común que, por ejemplo, una metáfora.

Antonomasia

Antonomasia es un medio expresivo, cuando el autor utiliza un nombre propio en lugar de un nombre común, por ejemplo, en función de la presencia de un rasgo de carácter particularmente fuerte en el personaje citado.

Ironía

La ironía es un fuerte medio expresivo que tiene un matiz de burla, a veces una ligera burla. Cuando usa ironía, el autor usa palabras con un significado opuesto para que el lector mismo adivine las verdaderas propiedades del objeto, objeto o acción descritos.

Ganancia o graduación

Al utilizar este medio expresivo, el autor ordena tesis, argumentos, sus pensamientos, etc. a medida que aumenta su importancia o capacidad de persuasión. Una presentación tan consistente le permite multiplicar el significado del pensamiento expresado por el poeta.

oposición o antítesis

El contraste es un medio expresivo que le permite causar una impresión particularmente fuerte en el lector, transmitirle gran emoción el autor debido al rápido cambio de conceptos que son opuestos en significado, utilizados en el texto del poema. Además, las emociones, sentimientos y experiencias opuestas del autor o su héroe pueden usarse como objeto de oposición.

Defecto

Por defecto, el autor omite intencional o involuntariamente algunos conceptos y, a veces, frases y oraciones completas. En este caso, la presentación de pensamientos en el texto resulta algo confusa, menos consistente, lo que solo enfatiza la especial emotividad del texto.

Exclamación

Una exclamación puede aparecer en cualquier lugar de una obra poética, pero, por regla general, los autores la utilizan, destacando especialmente la entonación. momentos emotivos en verso Al mismo tiempo, el autor centra la atención del lector en el momento que le emociona especialmente, contándole sus vivencias y sentimientos.

inversión

para dar lenguaje trabajo literario mayor expresividad, se utilizan medios especiales de sintaxis poética, llamados figuras del habla poética. Además de la repetición, la anáfora, la epífora, la antítesis, la pregunta retórica y la apelación retórica, la inversión es bastante común en la prosa y especialmente en la versificación (latín inversio - permutación).

uso de este dispositivo estilístico se basa en un orden de palabras inusual en la oración, lo que le da a la frase una connotación más expresiva. La construcción tradicional de una oración requiere la siguiente secuencia: el sujeto, el predicado y la definición anteceden a la palabra denotada: "El viento empuja las nubes grises". Sin embargo orden dada palabras es típico, en mayor medida, de los textos en prosa, y en las obras poéticas a menudo se hace necesario resaltar la entonación de una palabra.

Se pueden encontrar ejemplos clásicos de inversión en la poesía de Lermontov: "Una vela solitaria se vuelve blanca / En la niebla azul del mar ...". Otro gran poeta ruso, Pushkin, consideró que la inversión era una de las figuras principales del discurso poético, y a menudo el poeta usaba no solo el contacto, sino también la inversión remota, cuando, al reorganizar las palabras, otras palabras se intercalaban entre ellas: "Viejo obediente a Perún solo…”.

La inversión en los textos poéticos cumple una función de acento o semántica, una función formadora de ritmo para construir texto poético, así como la función de crear un cuadro verbal-figurativo. A obras en prosa La inversión sirve para colocar acentos lógicos, para expresar derechos de autor a los personajes y transmitir su estado emocional.

Aliteración

La aliteración significa un especial dispositivo literario consistente en la repetición de uno o una serie de sonidos. Donde gran importancia tiene una alta frecuencia de estos sonidos en un área del habla relativamente pequeña. Por ejemplo, "Donde la arboleda relincha, las armas relinchan". Sin embargo, si se repiten palabras completas o formas de palabras, por regla general, no se habla de aliteración. La aliteración se caracteriza por una repetición irregular de sonidos, y esta es precisamente la característica principal de este recurso literario. Por lo general, la aliteración se usa en poesía, pero en algunos casos la aliteración también se puede encontrar en prosa. Entonces, por ejemplo, V. Nabokov usa muy a menudo la técnica de la aliteración en sus obras.

La aliteración se diferencia de la rima principalmente en que los sonidos repetitivos no se concentran al principio y al final de la línea, sino de manera absolutamente derivativa, aunque con alta frecuencia. La segunda diferencia es el hecho de que, por regla general, los sonidos de las consonantes están aliterados.

Las principales funciones del recurso literario de la aliteración incluyen la onomatopeya y la subordinación de la semántica de las palabras a las asociaciones que los sonidos provocan en una persona.

Asonancia

La asonancia se entiende como un dispositivo literario especial, que consiste en la repetición de los sonidos de las vocales en una declaración particular. Esta es la principal diferencia entre la asonancia y la aliteración, donde se repiten las consonantes. Hay dos aplicaciones ligeramente diferentes de la técnica de asonancia. En primer lugar, la asonancia se utiliza como una herramienta original que le da a un texto literario, especialmente poético, un sabor especial.

Por ejemplo,
"Nuestras orejas están arriba,
Una pequeña mañana encendió las armas
Y los bosques son copas azules -
Los franceses están ahí". (M. Yu. Lermontov)

En segundo lugar, la asonancia se usa mucho para crear rimas inexactas. Por ejemplo, "ciudad-martillo", "princesa incomparable".

En la Edad Media, la asonancia era una de las formas más utilizadas de rimar poesía. Sin embargo, en poesía moderna, y en la poesía del siglo pasado uno puede encontrar fácilmente muchos ejemplos del uso del recurso literario de la asonancia. Uno de los ejemplos de libros de texto del uso de la rima y la asonancia en una cuarteta es un extracto de una obra poética de V. Mayakovsky:

"No me convertiré en Tolstoi, sino en uno gordo -
Come, escribe, del calor de la excavadora.
¿Quién no ha filosofado sobre el mar?
Agua."

Anáfora

La anáfora se entiende tradicionalmente como un dispositivo literario como la monogamia. En este caso, la mayoría de las veces estamos hablando de repetición al comienzo de una oración, línea o párrafo de palabras y frases. Por ejemplo, "Los vientos no soplaron en vano, la tormenta no fue en vano". Además, con la ayuda de la anáfora, se puede expresar la identidad de ciertos objetos o la presencia de ciertos objetos y propiedades diferentes o idénticas. Por ejemplo, "Voy al hotel, escucho una conversación allí". Así, vemos que la anáfora en ruso es uno de los principales recursos literarios que sirven para conectar el texto. Existen los siguientes tipos de anáforas: anáforas sonoras, anáforas morfemáticas, anáforas léxicas, anáforas sintácticas, anáforas estróficas, anáforas rítmicas y anáforas estrófico-sintácticas. Muy a menudo, la anáfora, como dispositivo literario, forma una simbiosis con un dispositivo literario como la gradación, es decir, un aumento en la naturaleza emocional de las palabras en el texto.

Por ejemplo, "Muere el ganado, muere el amigo, muere el hombre mismo".

TROPO

Tropo es una palabra o expresión usada en sentido figurado para crear imagen artistica y lograr una mayor expresividad. Los caminos incluyen técnicas tales como epíteto, comparación, personificación, metáfora, metonimia, a veces referido como hipérbolas y litotes. Ninguna obra de arte está completa sin tropos. palabra de arte- polisemántico; el escritor crea imágenes, jugando con los significados y combinaciones de las palabras, utilizando el entorno de la palabra en el texto y su sonido, todo esto conforma las posibilidades artísticas de la palabra, que es la única herramienta del escritor o poeta.
¡Nota! Al crear un sendero, la palabra siempre se usa en sentido figurado.

Considerar diferentes tipos caminos:

EPÍTETO(Epíteto griego, adjunto) - este es uno de los tropos, que es una definición artística y figurativa. Un epíteto puede ser:
adjetivos: amable cara (S. Yesenin); estas pobre pueblos, esto pobre naturaleza ... (F. Tyutchev); transparente doncella (A. Blok);
participios: borde abandonado(S. Yesenin); frenético dragón (A. Blok); quitarse radiante(M. Tsvetáeva);
sustantivos, a veces junto con su contexto circundante: Aquí está él, líder sin pelotón(M. Tsvetáeva); ¡Mi juventud! ¡Mi paloma es morena!(M. Tsvetáeva).

Cada epíteto refleja la singularidad de la percepción del mundo del autor, por lo tanto, necesariamente expresa algún tipo de evaluación y tiene un significado subjetivo: un estante de madera no es un epíteto, por lo que no hay definición artística, cara de madera: un epíteto que expresa la impresión del interlocutor que habla sobre la expresión facial, es decir, crea una imagen.
Hay epítetos folclóricos estables (permanentes): tipo fornido remoto bien hecho, claro el sol, así como tautológicos, es decir, epítetos-repeticiones que tienen la misma raíz con la palabra siendo definida: ¡Oh tú, el dolor es amargo, el aburrimiento es aburrido,¡mortal! (A. Bloque).

en una obra de arte Un epíteto puede realizar varias funciones:

• caracterizar el tema: brillante ojos, ojos diamantes;
• crear atmósfera, estado de ánimo: sombrío Mañana;
• transmitir la actitud del autor (narrador, héroe lírico) al objeto que se caracteriza: "¿Dónde estará nuestro bromista"(A. Pushkin);
• combinar todas las funciones anteriores en proporciones iguales (en la mayoría de los casos, el uso del epíteto).

¡Nota! Todos términos de color en texto artistico son epítetos.

COMPARACIÓN- esta es una técnica artística (tropos), en la que se crea una imagen comparando un objeto con otro. La comparación se diferencia de otras comparaciones artísticas, por ejemplo, los símiles, en que siempre tiene un rasgo estrictamente formal: una construcción comparativa o una rotación con conjunciones comparativas. como, como si, como si, exactamente, como si y similares. Escriba expresiones él se veia como... no puede considerarse una comparación como un tropo.

Ejemplos de comparación:

La comparación también juega ciertos roles en el texto: a veces los autores usan los llamados comparación extendida, revelador varios signos fenómenos o transmitir su actitud hacia varios fenómenos. A menudo, el trabajo se basa completamente en la comparación, como, por ejemplo, el poema de V. Bryusov "Sonnet to Form":

PERSONALIZACIÓN- una técnica artística (tropos), en la que a un objeto, fenómeno o concepto inanimado se le otorgan propiedades humanas (¡no se confunda, es humano!). La personificación se puede usar de manera limitada, en una línea, en un pequeño fragmento, pero puede ser una técnica sobre la cual se construye todo el trabajo ("Eres mi tierra abandonada" por S. Yesenin, "Mamá y la noche asesinada por los alemanes ”, “Violín y un poco nervioso” por V. Mayakovsky y otros). La personificación se considera uno de los tipos de metáfora (ver más abajo).

tarea de suplantación- correlacionar el objeto representado con una persona, acercarlo al lector, comprender figurativamente esencia interior Objeto escondido de la vida cotidiana. La personificación es uno de los medios figurativos más antiguos del arte.

HIPÉRBOLA(Griego hipérbole, exageración) es una técnica en la que se crea una imagen a través de la exageración artística. La hipérbole no siempre se incluye en el conjunto de los tropos, pero por la naturaleza del uso de la palabra en sentido figurado para crear una imagen, la hipérbole está muy cerca de los tropos. Una técnica opuesta a la hipérbole en contenido es LITOTAS(del griego Litotes, sencillez) es un eufemismo artístico.

La hipérbole permite el autor mostrar al lector en forma exagerada lo más rasgos de personaje sujeto representado. A menudo, el autor utiliza hipérboles y litotes en una vena irónica, revelando no solo aspectos característicos, sino también negativos, desde el punto de vista del autor, del tema.

METÁFORA(Metáfora griega, transferencia) - un tipo de tropo complejo, rotación del habla, en el que las propiedades de un fenómeno (objeto, concepto) se transfieren a otro. La metáfora contiene una comparación oculta, una comparación figurativa de fenómenos usando el significado figurativo de las palabras, el autor solo da a entender con qué se compara el objeto. No es de extrañar que Aristóteles dijera que "componer buenas metáforas significa notar similitudes".

Ejemplos de metáforas:

METONIMIA(griego Metonomadzo, renombrar) - tipo de estela: designación figurativa de un objeto según uno de sus signos.

Ejemplos de metonimia:

Al estudiar el tema "Medios de expresión artística" y completar tareas, preste especial atención a las definiciones de los conceptos anteriores. No solo debe comprender su significado, sino también conocer la terminología de memoria. Esto lo protegerá de errores prácticos: sabiendo con certeza que la técnica de comparación tiene características formales estrictas (ver teoría en el tema 1), no confundirá esta técnica con una serie de otras técnicas artísticas que también se basan en una comparación de varios objetos. , pero no son una comparación .

Tenga en cuenta que debe comenzar su respuesta con las palabras sugeridas (reescribiéndolas) o con su propia versión del comienzo de la respuesta completa. Esto se aplica a todas esas asignaciones.

• Crítica literaria: Materiales de referencia. -M., 1988.
• Polyakov M. Retórica y Literatura. Aspectos teóricos. - En el libro: Cuestiones de Poética y Semántica Artística. - M.: Sov. escritor, 1978.
• Diccionario términos literarios. - M., 1974.

Como sabes, la palabra es la unidad básica de cualquier idioma, así como la más importante elemento constitutivo su uso correcto del vocabulario determina en gran medida la expresividad del discurso.

En el contexto, la palabra es un mundo especial, un espejo de la percepción y actitud del autor ante la realidad. Tiene su propia precisión metafórica, sus propias verdades especiales, llamadas revelaciones artísticas, las funciones del vocabulario dependen del contexto.

La percepción individual del mundo que nos rodea se refleja en dicho texto con la ayuda de declaraciones metafóricas. Después de todo, el arte es, ante todo, la autoexpresión de un individuo. El tejido literario se teje a partir de metáforas que crean una imagen emocionante y emocional de esto o aquello, aparecen significados adicionales en las palabras, un colorido estilístico especial que crea una especie de mundo que descubrimos al leer el texto.

No solo en el discurso literario, sino también oral y coloquial, usamos, sin dudarlo, varios métodos de expresión artística para darle emotividad, persuasión e imágenes. Veamos qué técnicas artísticas hay en el idioma ruso.

El uso de metáforas contribuye especialmente a la creación de expresividad, así que empecemos por ellas.

Metáfora

Técnicas artísticas en literatura es imposible imaginar sin mencionar el más importante de ellos: una forma de crear una imagen lingüística del mundo basada en los significados que ya existen en el idioma mismo.

Los tipos de metáforas se pueden distinguir de la siguiente manera:

1. Fosilizados, desgastados, secos o históricos (proa de un barco, ojo de una aguja).
2. Las unidades fraseológicas son combinaciones figurativas estables de palabras que tienen emotividad, metáfora, reproducibilidad en la memoria de muchos hablantes nativos, expresividad (agarre mortal, círculo vicioso, etc.).
3. Una sola metáfora (por ejemplo, un corazón sin hogar).
4. Desplegado (corazón - "campana de porcelana en China amarilla" - Nikolai Gumilyov).
5. Poética tradicional (mañana de vida, fuego de amor).
6. De autor individual (joroba de la acera).

Además, una metáfora puede ser simultáneamente alegoría, personificación, hipérbole, paráfrasis, meiosis, litote y otros tropos.

La palabra "metáfora" en sí misma significa "transferencia" en griego. En este caso, se trata de la transferencia del nombre de un sujeto a otro. Para que sea posible, ciertamente deben tener algún tipo de similitud, deben estar relacionados de alguna manera. Una metáfora es una palabra o expresión que se usa en sentido figurado debido a la similitud de dos fenómenos u objetos sobre alguna base.

Como resultado de esta transferencia, se crea una imagen. Por tanto, la metáfora es uno de los discursos artísticos, poéticos más llamativos. Sin embargo, la ausencia de este tropo no significa la ausencia de expresividad de la obra.

La metáfora puede ser tanto simple como detallada. En el siglo XX, se revive el uso de expandido en la poesía y la naturaleza de lo simple cambia significativamente.

Metonimia

La metonimia es un tipo de metáfora. Traducida del griego, esta palabra significa "renombrar", es decir, es la transferencia del nombre de un objeto a otro. La metonimia es la sustitución de una determinada palabra por otra sobre la base de la adyacencia existente de dos conceptos, objetos, etc. Se trata de una imposición sobre el sentido directo de uno figurativo. Por ejemplo: "Me comí dos platos". La confusión de significados, su transferencia es posible porque los objetos son adyacentes, y la adyacencia puede ser en el tiempo, el espacio, etc.

Sinécdoque

La sinécdoque es un tipo de metonimia. Traducido del griego, esta palabra significa "correlación". Tal transferencia de significado tiene lugar cuando se llama uno más pequeño en lugar de uno más grande, o viceversa, en lugar de una parte, un todo, y viceversa. Por ejemplo: "Según Moscú".

Epíteto

Las técnicas artísticas en la literatura, cuya lista estamos compilando ahora, no se pueden imaginar sin un epíteto. Esta es una figura, un tropo, una definición figurativa, una frase o una palabra que denota una persona, fenómeno, objeto o acción desde la posición subjetiva del autor.

Traducido del griego, este término significa "adjunto, aplicación", es decir, en nuestro caso, una palabra está unida a otra.

epíteto de definición sencilla se distingue por su expresividad artística.

Los epítetos permanentes se utilizan en el folclore como medio de tipificación, y también como uno de los medios de expresión artística más importantes. En el sentido estricto del término, solo aquellos de ellos pertenecen a caminos, cuya función es desempeñada por palabras en sentido figurado, en contraste con los llamados epítetos exactos, que se expresan mediante palabras en sentido directo (rojo baya, hermosas flores). Los figurativos se crean usando palabras en sentido figurado. Tales epítetos se llaman metafóricos. La transferencia metonímica del nombre también puede ser la base de este tropo.

Un oxímoron es una especie de epíteto, los llamados epítetos contrastantes, que forman combinaciones con sustantivos definibles que tienen un significado opuesto a las palabras (odio amor, alegría tristeza).

Comparación

Comparación: un tropo en el que un objeto se caracteriza a través de la comparación con otro. Es decir, esta es una comparación de varios objetos por similitud, que puede ser tanto obvio como inesperado, distante. Por lo general, se expresa con ciertas palabras: "exactamente", "como si", "como", "como si". Las comparaciones también pueden tomar la forma instrumental.

personificación

Al describir las técnicas artísticas en la literatura, es necesario mencionar la personificación. Esta es una especie de metáfora, que es la asignación de las propiedades de los seres vivos a los objetos de la naturaleza inanimada. A menudo se crea al referirse a fenómenos naturales similares como seres vivos conscientes. La personificación es también la transferencia de propiedades humanas a los animales.

Hipérbole y litote

Notemos tales métodos de expresividad artística en la literatura como hipérbole y litotes.

La hipérbole (en traducción - "exageración") es uno de los medios expresivos del habla, que es una figura con el significado de exageración de lo que se está discutiendo.

Litota (en traducción - "simplicidad") - lo contrario de la hipérbole - una subestimación excesiva de lo que está en juego (un niño con un dedo, un campesino con una uña).

Sarcasmo, ironía y humor

Seguimos describiendo técnicas artísticas en la literatura. Nuestra lista se complementará con sarcasmo, ironía y humor.

• Sarcasmo significa "desgarro la carne" en griego. Esto es una ironía maligna, una burla cáustica, una observación cáustica. Usar el sarcasmo crea efecto cómico, sin embargo, al mismo tiempo, se siente claramente una valoración ideológica y emocional.
• Ironía en la traducción significa "pretensión", "burla". Ocurre cuando se dice una cosa con palabras, pero se da a entender algo completamente diferente, lo contrario.
• El humor es uno de los medios léxicos de expresión, en la traducción que significa "estado de ánimo", "temperamento". De manera cómica, alegórica, a veces se pueden escribir obras enteras en las que uno siente una actitud burlonamente bonachona hacia algo. Por ejemplo, la historia "Camaleón" de A.P. Chekhov, así como muchas fábulas de I.A. Krylov.

Los tipos de técnicas artísticas en la literatura no terminan ahí. Te presentamos lo siguiente.

Grotesco

Los dispositivos artísticos más importantes en la literatura incluyen lo grotesco. La palabra "grotesco" significa "intrincado", "elegante". Esta técnica artística es una violación de las proporciones de los fenómenos, objetos, eventos representados en la obra. Es ampliamente utilizado en el trabajo de, por ejemplo, M.E. Saltykov-Shchedrin ("Lord Golovlevs", "Historia de una ciudad", cuentos de hadas). Esta es una técnica artística basada en la exageración. Sin embargo, su grado es mucho mayor que el de la hipérbole.

El sarcasmo, la ironía, el humor y lo grotesco son dispositivos artísticos populares en la literatura. Ejemplos de los tres primeros - y N. N. Gogol. El trabajo de J. Swift es grotesco (por ejemplo, "Los viajes de Gulliver").

¿Qué técnica artística utiliza el autor (Saltykov-Shchedrin) para crear la imagen de Judas en la novela "Lord Golovlevs"? Por supuesto, grotesco. La ironía y el sarcasmo están presentes en los poemas de V. Mayakovsky. Las obras de Zoshchenko, Shukshin, Kozma Prutkov están llenas de humor. Estos dispositivos artísticos en la literatura, ejemplos de los cuales acabamos de dar, como puede ver, son muy utilizados por los escritores rusos.

Retruécano

Un juego de palabras es una figura retórica que es una ambigüedad involuntaria o deliberada que ocurre cuando se usan dos o más significados de una palabra en el contexto o cuando su sonido es similar. Sus variedades son paronomasia, falsa etimologización, zeugma y concretización.

En los juegos de palabras, los juegos de palabras se basan en la homonimia y la ambigüedad. De ellos surgen anécdotas. Estas técnicas artísticas en la literatura se pueden encontrar en las obras de V. Mayakovsky, Omar Khayyam, Kozma Prutkov, A.P. Chekhov.

Figura retórica: ¿qué es?

La palabra "figura" en sí misma se traduce del latín como " apariencia, esquema, imagen ". La palabra es polisemántica. ¿Qué significa este término aplicado a discurso artistico? Medios de expresión sintácticos relacionados con figuras: exclamaciones retóricas, preguntas, apelaciones.

¿Qué es un "tropo"?

"¿Cómo se llama la técnica artística que utiliza la palabra en sentido figurado?" - usted pregunta. El término "tropo" combina varias técnicas: epíteto, metáfora, metonimia, comparación, sinécdoque, litote, hipérbole, personificación y otras. En la traducción, la palabra "tropo" significa "revolución". El discurso artístico se diferencia del discurso ordinario en que utiliza frases especiales que decoran el discurso y lo hacen más expresivo. A diferentes estilos diferente Medios de expresión. Lo más importante en el concepto de "expresividad" para el discurso artístico es la capacidad de un texto, una obra de arte, de tener un impacto estético y emocional en el lector, de crear pinturas poéticas e imágenes vívidas.

Todos vivimos en un mundo de sonidos. Algunos de ellos nos evocan emociones positivas, mientras que otros, por el contrario, nos excitan, alertan, provocan ansiedad, calman o inducen al sueño. varios sonidos causa varias imágenes. Con la ayuda de su combinación, puedes influir emocionalmente en una persona. Lectura de obras literarias de literatura y ruso. arte popular, somos especialmente sensibles a su sonido.

Técnicas básicas para crear expresividad sonora

• La aliteración es la repetición de consonantes similares o idénticas.
• La asonancia es la repetición armónica intencional de las vocales.

A menudo, la aliteración y la asonancia se utilizan en obras al mismo tiempo. Estas técnicas están dirigidas a evocar diversas asociaciones en el lector.

Recepción de la escritura sonora en la ficción

La escritura sonora es una técnica artística, que consiste en el uso de ciertos sonidos en un orden específico para crear una determinada imagen, es decir, la selección de palabras que imitan sonidos. mundo real. Esta recepción en ficción se usa tanto en poesía como en prosa.

Tipos de sonido:

1. Asonance significa "consonancia" en francés. La asonancia es la repetición de los mismos o similares sonidos vocálicos en un texto para crear una imagen de sonido específica. Contribuye a la expresividad del habla, los poetas lo utilizan en el ritmo, la rima de los poemas.
2. Aliteración - de Esta técnica es la repetición de consonantes en un texto artístico para crear alguna imagen de sonido, con el fin de hacer más expresivo el discurso poético.
3. Onomatopeya: la transmisión de palabras especiales, que recuerdan los sonidos de los fenómenos del mundo circundante, las impresiones auditivas.

Estas técnicas artísticas en poesía son muy comunes, sin ellas discurso poético no sería tan melódico.