GANGUR Natalija Aleksandrovna

NARODNI DEKORATIVNI I PRIMIJENJENI

UMETNOST ISTOČNIH SLOVENA

STANOVNIŠTVO KUBANA

(na primjeru tekstila)

24.00.01 - teorija i istorija kulture

za diplomu

kandidat istorijskih nauka

Krasnodar - 2002

Rad je obavljen na Odsjeku za teoriju i istoriju kulture Krasnodarskog državnog univerziteta za kulturu i umjetnost

naučni savjetnik:

Doktor istorijskih nauka

Zvanični protivnici:

doktor istorijskih nauka, prof ,

Kandidat istorijskih nauka, vanredni profesor

Vodeća organizacija: Rostov State University

Odbrana će se održati 03. juna 2002. godine na sastanku disertacijskog vijeća D.210.007.02 na Krasnodarskom državnom univerzitetu kulture i umjetnosti Krasnodar, ul. 40. godišnjica pobjede 33, Kor. 1, soba 116.

Disertacija se može naći u biblioteci Krasnodarskog državnog univerziteta za kulturu i umjetnost

Naučni sekretar Vijeća za disertaciju

Doktor filozofije, profesor

opšti opis rada

Relevantnost teme istraživanja. Trenutno postoji povećan interes u naučnoj zajednici za proučavanje narodne kulture. Značajna pažnja se poklanja kulturi regiona. U nekim regijama to se odnosi i na Kuban, slikovni fond tradicionalne narodne umjetnosti nije identificiran.

Kubansku oblast su naselili Rusi relativno kasno od kraja 18. veka. Na ovoj teritoriji su se povijesno ujedinile dvije kulture - istočnoukrajinska i južnoruska, po mnogo čemu slične jedna drugoj. Na njihovoj osnovi, u interakciji sa kulturom naroda sjevernokavkaskog regiona, razvila se nova regionalna etnička kultura, koja je imala svoje karakteristike, različite od metropolitanskih. To je u velikoj mjeri odredilo specifičnosti i prirodu uzoraka narodne umjetnosti. vizualna umjetnost.

Ova disertacija posvećena je glavnim vrstama primijenjene umjetnosti istočnoslavenskog stanovništva Kubana - vez i tkanje. Proučavanje seljačkog veza je, prema riječima, "jednako zanimljiv i fascinantan zadatak i za psihologiju umjetnosti, i za njenu historiju, i za njeno formalno proučavanje".

Neophodnost i značaj izučavanja narodne primenjene umetnosti regiona koji se razmatra odredio je izbor teme disertacije, što je uslovljeno ne samo sferom naučnih interesovanja. Pozivanje na etnokulturne tradicije u odgojnom i obrazovnom procesu jedan je od urgentnih problema modernog umjetničkog obrazovanja, koji se aktivno razvija u pedagoškim istraživanjima (T. Ya-Shpikalova i dr.). Na Krasnodarskom području, trend upotrebe tradicionalne narodne umjetnosti, kao dijela regionalne kulture, u obrazovnom procesu i kulturnih institucija raznim nivoima. Postoji situacija kada je pedagoška eksperimentalna baza istraživanja daleko ispred naučno-teorijskog razvoja kompleksa problema iz istorije narodnih zanata u regionu koji se proučava.

Tokom desetogodišnjeg aktivnog traganja i istraživačkog rada, autor je identifikovao, fiksirao vizuelni fond tradicionalne narodne umetnosti, koji je bio osnova ovog rada.

Stepen naučnog razvoja problema. Smatra se osnivačem nauke o ruskoj primenjenoj umetnosti.

Prvi je pokrenuo pitanje nastanka narodnog ornamenta, objavio je obiman materijal o šivanju, tkaninama i čipki. U drugoj polovini XIX veka. postoje publikacije uzoraka ruskog veza, čipke iz privatnih kolekcija - u obliku albuma (., K. Dalmatova, itd.). Tokom ovog perioda, zemske institucije su sa velikom pažnjom i savesnošću prikupljale i objavljivale materijale o raznim zanatima u Rusiji, koji su proučavani u okviru istraživačkih programa „zanatske industrije“. Kao rezultat, prikupljena je, sagledana i djelimično objavljena najvrednija građa o narodnoj umjetnosti.

U prvim posleoktobarskim decenijama, knjiga „Seljačka umetnost“ (1924) postala je značajan fenomen u literaturi istorije umetnosti, u kojoj je po prvi put data jasna klasifikacija i opis glavnih vrsta narodne umetnosti, a sadržaj razmatrane brojne vrste narodne ornamentike. Članak arheologa „Dako-Sarmat religioznih elemenata na ruskom narodna umjetnost” (1926), posvećena pitanju nastanka niza antičkih motiva sačuvanih u narodnoj umjetnosti, označila je početak proučavanja semantike u narodnoj umjetnosti.

U godinama , i okrenuti se problemu geneze i razotkrivanja semantike drevnih ornamentalnih motiva ruskog veza.

U 50-60-im godinama. prošireno i produbljeno proučavanje narodnog stvaralaštva, ažurirane metode istraživanja. sa stanovišta istoričara kulture dao dinamiku umjetničke kulture ruskog sela, dijeleći građu u hronološke grupe i prateći evoluciju stila, umjetničke karakteristike rada ruskih seljaka 17.-20. stoljeća. U svom radu "O sadržaju u ruskoj seljačkoj umjetnosti 18. - 19." istakao je prisustvo dubokog sadržaja u folklornoj likovnoj umjetnosti.

Istraživački institut umjetničke industrije od 50-ih godina. počeo je objavljivati ​​seriju radova "Umjetnički zanati RSFSR-a". Niz knjiga-albuma koje je sastavio NIIHP. bilo je prvo iskustvo proučavanja regionalnih karakteristika ruskog veza (). Državni ruski muzej objavljuje radove posvećene vezenju i čipki (i drugima).

Kod etnografa pitanja vezana za narodnu umjetnost. radili. Opsežna građa koju su prikupili sadrži vrijedne podatke o odjeći i šarenom tkanju (Istočnoslavenski zbornik, 1960.). U istorijskom i etnografskom atlasu razmatraju opću prirodu ornamentike odjeće ruskog seljačkog stanovništva evropskog dijela Rusije sredinom 19. - početkom 20. stoljeća, otkrivaju raznolikost oblika i tehnika njenog ukrašavanja. .

Materijali o narodnom tekstilu predstavljeni su u albumima i publikacijama albumskog tipa. u knjizi "Ruski narodni vez" (1972) proučavala je figurativno-zaplet i koloristički sistem veza na jugu Rusije. Među etnografima se razvilo i učvrstilo proučavanje ornamenta kao istorijskog izvora (). Godine 1978. objavljeno je temeljno djelo „Ornament ruskog narodnog veza kao istorijsko-etnografski izvor“, u kojem autor, na primjeru sjevernih i djelimično centralnih regiona Rusije, ispituje tehniku ​​izvođenja, radnje ornament, njihova semantika, odredili su vezu veza sa društvenim okruženjem i etnokulturnom istorijom stanovništva.

Postoji nekoliko publikacija o ručnicima u ruskom životu i obredima -, -Potrgani,. U najosnovnijim studijama (M. Ramanyuk) posvećenim odjeći, uporednim etnografskim materijalima o odjeći ruskih, ukrajinskih, bjeloruski narodi, odeća se smatra izvorom proučavanja etničke istorije, kulturne bliskosti istočnoslovenskih naroda.

Značajna je literatura o simbolici narodne nošnje, o simboličkoj suštini ornamenta, što je u velikoj mjeri kontradiktorno s obzirom na složenost i kontroverznost samog predmeta istraživanja, što se očitovalo i u raspravi o semantici. narodna umjetnost, koja se odvijala na stranicama časopisa" dekorativne umjetnosti SSSR" (). Semantička strana slavenske umjetnosti dobila je duboku pokrivenost u radovima akademika, i istraživača semiotičkih znakovnih sistema -,. U poznatom djelu „Funkcije narodna nošnja u Moravskoj Slovačkoj” ruskog etnografa i folkloriste, narodna nošnja se analizira kao poseban semiotički sistem.

Prilikom proučavanja kubanskog narodnog tekstila, disertacija je privukla istraživanje ukrajinskih naučnika. Detaljna analiza Naučna literatura posvećena ukrajinskom ornamentu, vez je sadržana u doktorskoj disertaciji (M., 2000). Za temu ove disertacije od velikog su značaja radovi [Vovk X. K.], V. Shcherbakivsky, -Vasilyeva, L. Bulgokova. Posebnu vrijednost imaju albumi, katalozi posvećeni narodnom vezenju, tkaninama, odjeći, ručnicima, koji se u Ukrajini izdaju od 1950-ih.

Među studijama koje su nastale u različitim godinama na bazi lokalnog materijala i od interesa za temu ove disertacije, mogu se izdvojiti radovi posvećeni: tradicionalnoj nošnji, uključujući ritualnu, -, A. A, Lebedeva,; znakovna funkcija predmeta narodne umjetnosti i obrta - ; različiti aspekti tradicionalne kulture kubanskih kozaka -; opšte karakteristike narodna primijenjena umjetnost Kubana - I. Babenko, S. Kapyshkina, N. Korsakova, O. Slobchenko.

Nema štampanih uopštavajućih radova o narodnom tekstilu istočnoslovenskog stanovništva Kubana. O tome je pisala u njoj poznata knjiga: „Vez srednjeg i donjeg Dona, Kuban nije dovoljno proučen... Osvetljenje, barem uopšteno, veza ovih krajeva moguće je pod uslovom da se akumuliraju potrebni, sada krajnje nedovoljni podaci.“ Donedavno je ornamentalna strana narodne primenjene umetnosti, kao i njena geneza, formiranje i dinamika razvoja, ostala van naučnog proučavanja.

Predmet proučavanja - narodni tekstil istočnoslovenskog stanovništva Kubana kao kulturno-istorijski fenomen.

Predmet studija- likovne, stilske, funkcionalne, semantičke karakteristike tekstilnog ornamenta i simboličke funkcije njegovog nosioca.

Na osnovu stepena proučavanja naznačenog problema i uzimajući u obzir relevantnost njegovog daljeg razvoja gol disertacija je sveobuhvatna studija narodnog tekstila istočnoslovenskog stanovništva Kubana kao osnovnog materijala u proučavanju narodnog stvaralaštva proučavanog regiona.

Ovaj cilj odredio je rješenje niza međusobno povezanih i istovremeno relativno nezavisnih zadataka:

Identifikovati skup malo proučenih i praktično neproučenih aspekata teme, utvrditi metodologiju i izvornu bazu;

Proučiti i regionalne i tipološke zajedničke karakteristike u razvoju tradicionalnog kubanskog tekstila;

Istražiti glavne vrste narodne primijenjene umjetnosti u istorijskom aspektu i pratiti dinamiku njihovog razvoja;

Odrediti ikonske funkcije tekstilnih proizvoda (unutrašnja tkanina, odjeća) u različitim strukturnim elementima obreda;

Sistematizirati materijal o ornamentu slavenskog stanovništva Kubana, okarakterizirati njegovu radnju, kompoziciju, shemu boja, materijal i tehniku;

Istražiti izvore i semantiku narodnog ornamenta;

- identificirati tradicije i inovacije u ukrašavanju proizvoda;

Proučavati kulturu proizvodnje tekstila.

Obim postavljenih zadataka odredio je prirodu glavnih pravaca proučavanja narodne primenjene umetnosti: istorijska analiza, funkcionalna, smislena, strukturalna.

Vremenski okvir studije ograničeno na drugu polovinu 19. - početak 20. vijeka, zbog stepena dostupnosti dostupnih izvora.

Teritorijalne granice studije ograničeno na granice bivše Kubanske oblasti, formirane 1860. godine, a odvojene od nje 1896. godine crnomorskom provincijom,

Izvorna baza disertacije. Za razvoj naznačene teme, široki krug izvori, koji se uslovno mogu podijeliti u nekoliko grupa:

1. Dela narodne primenjene umetnosti iz etnografskih zbirki lokalnih istorijskih muzeja Krasnodarskog kraja i Republike Adigeje, zbirka kultnih peškira iz Katedrale Svete Katarine u Krasnodaru, kao i vezeni predmeti iz privatnih kolekcija.

2. Muzejski dokumenti: akte, spiskovi zbirki, upisne kartice koje sadrže podatke o majstoru, njegovoj etničkoj pripadnosti i društvene karakteristike, oznake mjesta, vremena proizvodnje i funkcionalne namjene proizvoda, terminologija uzoraka.

3. Terenski materijali: dnevnici, fotografije, skice etnografskih ekspedicija Krasnodarskog državnog istorijsko-arheološkog muzeja rezervata. ; audio kasete godišnjih folklornih i etnografskih ekspedicija Odeljenja za folklor i etnografiju Regionalne državne kreativne naučne ustanove "Kubanski kozački hor"; terenska istraživanja autora (lični arhiv).

4. Folklorni materijali: narodna poezija, poslovice i izreke koje su postojale na teritoriji Kubana.

5. Materijali Državnog arhiva Krasnodarske teritorije: statistički izvještaji o stanju u regionu i trupama, podaci o rukotvorinama i zanatima, materijali poljoprivrednih izložbi itd.

6. Ilustracije djela narodne umjetnosti i zanata u albumima i publikacijama albumskog tipa.

7. Publikacije anketne, statističke, istorijske i etnografske prirode koje se odnose na predrevolucionarni period, sadržane u periodici: „Kubanska zbirka“, „Zbirka materijala za opisivanje lokaliteta i plemena Kavkaza“. Oni sadrže informacije o istoriji naselja, ekonomiji, odjeći, ritualima i drugim aspektima kulture pojedinih naselja Kubanske regije. Međutim, kvalificirani opis je relativno rijedak, najčešće je to površno pokrivanje vanjskih obilježja seoskog života, što nam ne daje potrebnu predstavu o predmetima koji se proučavaju. Zasebne publikacije posvećene su običajima i ritualima stanovništva Kubana.

Godine 1889. Uprava Kavkaskog obrazovnog okruga objavila je publikaciju o rukotvorinama i zanatima u oblastima Terek i Kuban. Sastavljen na osnovu materijala seoskih učitelja, daje opću predstavu o stanju i stepenu razvoja rukotvorina kako općenito na Kubanu tako i pojedinačno (ali ne svih) naselja oblasti. Knjiga sadrži materijal o ribarstvu u regiji Kuban. Podaci o razvoju tkanja, proizvodnje veza među stanovnicima planinskih sela Kubanske regije sadržani su u studijama. Nesumnjivo je zanimljiv opis Jekaterinodarske poljoprivredne izložbe iz 1869. godine, koju je napravio Krim-Girej u ime Slobodnog ekonomskog društva. Ima odeljke posvećene kulturi lana i konoplje, stanju proizvodnje platna u kubanskoj vojsci i veštini kozaka.

Raznolika i po mnogo čemu raznolika izvorna baza, kao i odsustvo ili ograničenost materijala o nizu pitanja, odredili su zadatak sveobuhvatnog pokrivanja i proučavanja problema. Stoga je prilikom rekonstrukcije činjenica materijalne kulture bilo potrebno proširiti izvornu bazu privlačenjem uporedne građe o različitim aspektima ruske i ukrajinske kulture.

Istraživačka metodologija. Metodološku osnovu činio je integralni pristup obradi i sistematizaciji dostupnog materijala na ovu temu. Autor se uveliko oslanja na istraživanja problema narodne likovne kulture istaknutih istoričara, etnografa, folklorista, likovnih kritičara i kulturnih stručnjaka. Studija teorijski aspekti Problemi su zahtijevali apel na radove domaćih naučnika: i dr. U radovima folklorista razvijaju se pitanja specifičnosti narodne umjetnosti, njene povezanosti sa okolnom stvarnošću, kulturom i životom naroda.

Proučavanje slovenske mitologije, simbolika folklorne slike i rituali zasnovani na radovima,,.

u neobjavljenoj knjizi "Odjeća Mari-Cheremis" definirao je metodološku osnovu za opisivanje veza kao etnokulturnog fenomena. Načelo istoricizma je osnova metodologije proučavanja narodne umjetnosti. Moderan nivo znanja zahtijevaju integrirani pristup pojavama narodne umjetnosti i neophodne kontakte sa srodnim naukama - arheologijom, etnografijom, istorijom, folklorom, istorijom umjetnosti. Spektar zadataka istraživača koji proučava narodnu umjetnost uključuje proučavanje različitih funkcija narodne umjetnosti. Funkcionalni aspekt problema ima dva tipa analize – istorijske i sinhrone. Sistematski pristup nam omogućava da posmatramo narodnu umjetničku tradiciju kao rezultat interakcije unutrašnjih i vanjskih odnosa narodne umjetnosti sa okolinom.

Prilikom dešifriranja ornamentalnih motiva autor koristi podatke iz folklora, etnografije, mitologije i povijesti religije kao objašnjenje njihove semantike. „Danas je nezamislivo pitanje sadržaja narodnog stvaralaštva razmatrati izvan njihovog kulturnog konteksta – običaja, obreda, usmenog narodnog stvaralaštva“ ().

Specifičnost teme koja se proučava određuje dominaciju etnografskih i umjetničkih pristupa u okviru istorijsko-kulturološkog pristupa koji se ovdje koristi.

Metode istraživanja. Da bi upotpunio razotkrivanje problema, identifikovao potencijal celokupne dostupne baze izvora, kao i da bi analizirao i sumirao činjenice, autor koristi različite metode. naučno istraživanje: istorijski, logički, klasifikacioni, deskriptivni, empirijski, retrospektivni, strukturno-funkcionalni, semantički. U terenskom radu korišćena je metoda posmatranja koja je obuhvatala sledeće metodološke komponente: lična direktna zapažanja, ispitivanje-rad sa doušnicima, fiksiranje dobijenog materijala (fotografija, skice).

Važan dio metodologije naučnog istraživanja je uporedno-istorijska metoda. Primena ove metode pomaže da se utvrdi rasprostranjenost fenomena, da se identifikuju lokalne i tipološke zajedničke karakteristike u razvoju narodne primenjene umetnosti Kubana. Zadatak uporednog istorijskog proučavanja ornamenta, kao i narodne umetnosti uopšte, podrazumeva njegovo proučavanje ne samo u vremenu, već iu prostornom smislu.Kombinacija dijahronijskih i sinhronih metoda istraživanja omogućava da se grade modeli koji su bliski stvarnost.

Spletke, motivi ornamenta, njihova semantika, kompoziciona i koloristička rješenja, stilskih sredstava- cijeli ovaj niz problema vezanih za proučavanje narodne umjetnosti prilično je širok i zahtijeva sveobuhvatan metod istraživanja.

Naučna novina studije je u tome što ova tema nije bila predmet posebne studije.

Prvo, identifikovan je i sistematizovan vizuelni fond tradicionalne narodne umetnosti. Drugo, ovaj rad je prvi pokušaj sumiranja materijala na naznačenu temu. treće, prvi put na sveobuhvatnoj osnovi istražuje se geneza, proces formiranja i razvoja lokalne umjetničke tradicije u toku istorijskog razvoja i kultivacije prostora proučavanog regiona, glavne vrste narodne primijenjene umjetnosti. , razmatraju se njihove funkcije, semantika, dekor. Posebna pažnja posvećena je proučavanju semantičke strane predmeta narodne kulture, znakovnoj funkciji stvari. Ova strana problema ostaje praktično neistražena na osnovu materijala tradicionalne kulture kubanskih kozaka. Četvrto, u nauku se uvodi blok sistematizovanih podataka o prirodi i načinu ornamentacije tekstila, tehnikama i tehnologiji tkačke proizvodnje na teritoriji proučavanog regiona, kao i neobjavljeni arhivski dokumenti i terenski materijali etnografskih ekspedicija na ovu temu. cirkulacija. Peto, novo u radu su mnoge tehnike integralnog pristupa pokrivanju tema koje se graniče sa oblastima znanja kao što su etnografija, istorija umetnosti, kulturološke studije.

Praktična vrijednost. Rezultati studije doprinose potpunijem proučavanju umjetničke kulture Kubana i oživljavanju tradicije narodnih zanata. Glavni zaključci i materijali rada mogu se koristiti:

Pisati sažete radove iz istorije umjetničke kulture, etnografije ovog kraja;

U praksi univerzitetskog, školskog obrazovanja i vaspitanja

Na predmetima "Kulturologija", "Etnografija", "Istorija umjetnosti", " Narodna nošnja“, “Istorija i teorija narodnog zanata”. "Lokalna istorija", na nastavi likovne umjetnosti i rada;

U praksi likovnog stvaralaštva profesionalnih i amaterskih grupa, stvaralaštvo pojedinaca koji se bave umjetničkim vezom, narodnom scenskom umjetnošću;

Prilikom osmišljavanja izložbi iu praksi obrazovne djelatnosti zavičajnih muzeja i muzeja likovnih umjetnosti.

Testiranje i implementacija rezultata istraživanja. Glavne odredbe disertacije objavljene su u autorskom udžbeniku "Ornament narodnog veza slovenskog stanovništva Kubana u 19. - početkom 20. vijeka" (Krasnodar, 19,4 lista). Zaključke i glavne rezultate rada autor je predstavio u izvještajima i saopštenjima na međunarodnom naučna konferencija"Regionalni aspekti informatičkih i kulturnih aktivnosti" (Krasnodar, 1999), XXVI naučna konferencija studenata i mladih naučnici sa juga Rusija, posvećena 30. godišnjici KubGAFK-a (Krasnodar, 1999), naučno-praktična konferencija "Pojava kozaka i formiranje kozačke kulture" (Rostov na Donu, 1999), VIII regionalna međuuniverzitetska i postdiplomska studentska konferencija " Arheologija, etnografija i lokalna istorija Kubana" (Armavir-Krasnodar, 2000).

Osim toga, na temu disertacije, na osnovu rezultata njene apromacije, objavljena su četiri naučna članka u sljedećim publikacijama: „Rezultati folklorno-etnografskih studija etničkih kultura Kubana 1998. godine. Dikarevsky Readings (Krasnodar, 1999), Zbornik radova Naučno-istraživačkog instituta za probleme fizičke kulture i sporta KubGAFK-a. jubilarni broj (Krasnodar, 1999), zbornik naučnih članaka „Pravoslavlje, tradicionalna kultura, obrazovanje "(Krasnodar, 2000) i" Pitanja istorije Kubana (XIX - početak XX veka) "(Krasnodar, 2001).

Rezultati studije su implementirani:

U obrazovnom procesu Krasnodarskog eksperimentalnog umetnička škola njima. (umetnost i zanati) u nastavi primenjene kompozicije, časovima vezova, koji se koriste u predmetu „Istorija likovnih umetnosti“ koji izvodi autorka; materijale su učenici naširoko i efikasno koristili prilikom kreiranja štafelajnih kompozicija na temu „Narodni praznici i obredi slovenskog stanovništva Kubana“ i ilustrovanja knjige „Kubanske narodne priče i legende“ (Krasnodar, 2001);

U praksi visokog obrazovanja - na predmetima "Lokalna historija", "Kulturologija" (studentski izvještaji, eseji); u obrazovnom procesu Krasnodarskog državnog univerziteta za kulturu i umjetnost na Fakultetu tradicionalnih kultura (Odsjek narodne dekorativne i primijenjene umjetnosti);

Testirani su u umetničkim i muzičkim školama, odeljenjima umetničkih škola, u kružocima i centrima narodne umetnosti i predškolskim ustanovama;

Koristi se u srednjim školama u učionici za likovnu umjetnost i umjetnički rad;

Struktura i obim posla određena svrhom i ciljevima studije. Disertacija se sastoji od uvoda, dva poglavlja podijeljena u paragrafe, zaključka, popisa referenci i izvora, kao i dodatka koji uključuje grafičke autorove crteže i fotografije, koji odražavaju suštinu problema koji se razmatra i logiku problematike. studija.

GLAVNI SADRŽAJ RADA

U uvodu obrazložena je relevantnost studije, stepen njene naučne razvijenosti, utvrđeni ciljevi i zadaci, naznačeni predmet i predmet, hronološki i teritorijalni okvir, metodološka osnova, otkrivaju se metode, naučna novina, teorijski i praktični značaj, ističe se apromacija rezultata istraživanja, ukazuje se izvorna baza, struktura i obim rada.

Prvo poglavlje "Ornamentirani tekstil u svakodnevnom životu istočnoslovenskog stanovništva Kubana" sastoji se od tri pasusa.

AT prvi pasus "Tkanje i vez - domaći, umjetni i zanatski" razmatra se kultura proizvodnje i potrošnje tekstilnih zanatskih predmeta.

Praktično sveprisutno na Kubanu bilo je ručno tkanje, koje je opstalo do 30-ih godina prošlog vijeka, ne samo kao zanat, već i kao kućna proizvodnja. Materijal za tkanje bilo je predivo od konoplje, lana i ovčje vune. Proizvodili su tanku platnenu i platnenu tkaninu. Najčešća je bila osovinska tehnika (uz pomoć konca i stepenica). Tkanine su se izrađivale u najrazličitijim dezenima (u redovima, riblja kost, krugovi, sačmarica, itd.), s običnim tkanjem i reljefnim. Rasprostranjeno je jednobojno i dvobojno (bijelo sa crvenom) šareno, kao i ažurno tkanje. U velikim količinama izrađivali su se grubo obojeni redovi, „redjugi“, „kaldrmari“, „labavi“, „šindre“, „pola“ itd.

Tkački zanat zauzimao je istaknuto mesto u umetnosti. Novominskaya, Novoshcherbinovskaya, Nekrasovskaya, Ilyinskaya i drugi; na nekim mjestima postoji specijalizacija između proizvođača: jedni se bave predenjem, drugi tkanjem, a treći bojanjem gotovih proizvoda (ul. Khanskaya, Ploskaya). U mnogim naseljima regiona izdvajaju se profesionalne "tkalje" i "tkalje" iz drugih gradova, koji rade po narudžbi, za prodaju, a praktikuju se različiti oblici njihovog zapošljavanja i nagrađivanja. Tokom posmatranog perioda, pojava raznih jeftinih fabričkih proizvoda postepeno je dovela do pada proizvodnje platna i njenog naglog smanjenja.

Materijal za vez bio je uglavnom domaći, kao i bijeli fabrički lan - kaliko. Vezle su po cijeloj tkanini raznim "vrhovima" - krstom, satenskim šavom i prozirnim šavovima na rijetkoj tkanini - bijelom linijom (rjeđe sa uvođenjem crvenog konca). Izvori za vez su bili veoma raznoliki, uključujući i štampane uzorke. U mnogim selima bilo je posebno vještih majstorica koje su bile poznate po svojim vezenim proizvodima, njihov ručni rad odlikovao se čistoćom i složenošću rada, te kreativnim razvojem šara.

U posmatranom periodu šivanje krstom je zamenilo tradicionalne šavove, šareno tkanje, prilagođavajući se starim i savladavajući nove forme i motive u skladu sa promenljivim ukusima i idejama.

U drugi stav "Umjetničke i dizajnerske karakteristike, struktura i funkcije narodne nošnje" izvršena je analiza ikoničke funkcije, likovnih tehnika izrade pojedinačnih elemenata i odjevnih kompleksa. Tradicionalna odjeća (s izuzetkom uniformne kozačke nošnje) slovenskog stanovništva Kubanske regije je vrlo malo proučavana, koja je, zbog posebnosti društveno-ekonomskog razvoja, rano pretrpjela radikalne promjene, bila je pod utjecajem kulture grada, a zatim je zamijenjena nošnjom urbanog tipa.

Osnova i muške i ženske nošnje bila je košulja. U posmatranom periodu na Kubanu su bile uobičajene tri vrste muških košulja – kosovorotka, košulja (kod Ukrajinaca) i košulja „sa strukom“ (jaram). Košulje su bile ukrašene vezom po rubu, uz rubove rukava, uz kragnu i na grudima. U ornamentici je široko korišten prozirni šav - šav, često u kombinaciji s drugim šavovima - križ, satenski bod. Dominirala je crveno-crna gama boja, polihromija se proširila 20-40-ih godina. 20ti vijek Priroda ornamentike je geometrijska i cvjetna.

Svakodnevne vikend košulje, a posebno svečane, šivene su od najboljeg domaćeg ili fabričkog platna (siter, kaliko, srp) i ukrašene vezom. Svadbena košulja je, zadržavajući figurativnu strukturu i strukturu funkcija svečane, uključena u strukturu obreda, postala, poput ručnika („dan peškira“), „uobičajeni“ simbol jednog od faze vjenčanja - „nosi košulju mladoženji“, „iza košulje“.

Krajem XIX vijeka. U modu dolaze košulje od fabričkih tkanina koje su se počele smatrati svečanim. Međutim, upotreba fabričkih tkanina i stepen opskrbe njima direktno su zavisili od materijalnog stanja porodice.

Duga košulja (košulja) sa rukavima bila je osnova ženske nošnje, služila je kao donje rublje i gornja kućna (i radna) odjeća. Prema kroju, tri su glavne vrste košulja koje su bile najšire korištene u posmatranom periodu: košulja u obliku tunike sa ravnim prorezom i niskim stojećim kragnom, jednodijelne i složene košulje na točkice, košulja “na jarmu” (sa strukom, kasniji izgled). U složenim košuljama logori su bili sašiveni od tanjeg domaćeg ili fabričkog platna, a osnova, porub („podtychka“) - od grubljeg. Svečane, svečane (uključujući i smrtničke) košulje među Ukrajincima bile su uglavnom jednodijelne ("krojene", "duge"). Iste košulje su se nosile i tokom poljskih radova, ponegde je „duga“ košulja sa kaišem bila jedina odeća za dečake i devojčice do 15 godina.

Likovnu i figurativnu strukturu svečane košulje činili su priroda i način oblikovanja proizvoda, njegov kroj, upotreba raznih veznih šavova (porub, krst, satenski bod), kombinacija fabričkih tkanina različitih tekstura i boja, te njihovo konstruktivno rješenje. Istovremeno, priroda dekora, dostojanstvo materije obavljaju ne samo estetske i praktične funkcije, već su i znak imovinskih razlika i djeluju kao etno-diferencirajuća karakteristika. Upotreba raznih obojenih umetaka, pruga, češće kumača, na ramenima i rukavima košulja tipična je za Ruse; za Ukrajince - rasprostranjena upotreba šavova za vezenje, bogata cvjetna ornamentika cijelog polja rukava itd.

Princip postavljanja ornamenta, njegov sastav razna rješenja usko povezan sa krojem košulje. Umjetnički dizajn je bio određen svrhom, godinama i stepenom imućnosti. Košulje starijih žena nisu bile ukrašene. Radne vikend košulje bile su ukrašene skromnim vezom, a svečane su se odlikovale elegantnijim dekorom. karakteristična karakteristika vez lokalnih košulja s kraja 19. - početka 20. stoljeća. postojala je crno-crvena paleta boja i floralno-cvjetni tip ornamenta. Prevladavanje jedne od boja ovisilo je o namjeni košulje i starosti nosioca. Vez na rukavima imao je bogatu paletu različitih motiva i kompozicija, jer je imao glavnu dekorativnu funkciju.

U drugoj polovini XIX veka. na Kubanu se široko raširio kompleks odeće sa suknjom. Suknja je bila dio svakodnevne, svečane obredne nošnje. Bili su domaći, obojeni ili sa obojenim prugama; platnene suknje su bile ukrašene crnim i crvenim vezom, tkanim uzorkom ili porubovane. Širenjem fabričkih tkanina počele su se nositi kao donje ("rub", "kičma"). Donju suknju - "zonovku" ("bijeli porub") od madapolama, bijelog kambrika, kaliko, ukrašenu vezom, čipkom, kapicama duž poruba nosile su samo imućne kozakinje. Broj suknji, kvaliteta tkanine, prisutnost i stepen dekoracije - vez, čipka, staklene perle, perle, dugmad - sve je to bio znak imovinskih i imovinskih razlika, znak društvenog prestiža.

Jedan od elemenata ženske nošnje bila je kecelja ("veo", "zapon", "kecelja"). Nosile su se i uz svakodnevno odijelo i uz svečano. Široko su bile rasprostranjene kecelje "struka", koje su se šivale od domaćeg platna ili fabričkih tkanina. Ukrašavali su se tkanim geometrijskim ornamentima („prepletima“), izvezenim floralnim šarama, šavovima, naborima, čipkom i odjeveni u svakodnevnu, svečanu i obrednu odjeću.

Vez se ponekad koristio za ukrašavanje pojasa - obaveznog pokrivala za glavu udatih žena. Ona je bila dio strukture svakodnevne i svečane nošnje, djelovala je kao stvar i kao znak razlikovanja udate i neudate žene. Uz pojednostavljenje tradicionalne nošnje i, shodno tome, pokrivala za glavu, marame i šalovi se široko koriste. Uz fabričke, postojali su i ručni pletene marame, čipkani šalovi, a ponegdje i "zonski" šalovi sa vezom sačuvani su kao razlikovna karakteristika tradicionalna ženska nošnja.

U drugoj polovini XIX veka. u regiji Kuban, postojao je aktivan proces zamjene tradicionalne odjeće novim oblicima zajedničkim za Ukrajince i Ruse, koji su se uglavnom razvili pod utjecajem grada. Procesi nivelacije narodne nošnje odvijali su se na različite načine u pojedinim naseljima regije i zavisili su kako od privrednog i ekonomskog položaja pojedinog sela, razvijenosti trgovačkih odnosa u njemu, povezanosti sa gradom, tako i od monolitnosti sela. Nacionalni sastav stanovništva ovih sela. Odstupanje od tradicionalne nošnje nije se dogodilo u svim okruzima Kubanske regije i ne u svim društvenim grupama na isti način. Čak i unutar sela, uprkos ujednačenosti nošnje u cjelini, postojala je varijabilnost kroja, dekora, boja, što je ovisilo o materijalnom bogatstvu, etničkoj tradiciji, ali i ukusima nositelja.

AT treći stav "Funkcije peškira/peškira u porodičnim običajima i ritualima istočnoslovenskog stanovništva Kubana" utvrđuje se uloga i mjesto peškira u tradicionalnoj kulturi.

Peškir je najčešća vrsta ukrasnih predmeta u životu seljaka. Prema svojoj funkciji, ručnici se dijele na: "utirach" ("brizgi"), "dezhniki", "kilkovi". „ogledalo“, „dar“, „bogovi“ itd. Glavna pažnja posvećena je razmatranju simboličke funkcije ručnika u ritualima. životni ciklus. Osim estetske, utilitarne funkcije, ručnik ima i niz drugih:

magični (pokrivanje mladenke, širenje peškira na ulazu mladih u kuću); funkcija komunikacije u sindijazmičkim (povezujućim) obredima bračne magije (učvršćivanje ruku mladoženja nevjeste u različitim fazama svadbene ceremonije); djeluje kao obilježje svadbenih redova - bojari, starci, provodadžije, momak i djevojka, poluprijatelji, kao i nevjesta (u crnomorskim selima); obeležavanje predmeta koji imaju poseban sakralni status - obredni hleb, ikona; označavanje topografski i "mitološki" određenih granica, djelujući u prostornom kodu istočnoslavenskog vjenčanja u vidu suprotstavljanja "svoje" "tuđe" strane - mladenaca (vezivanje kapije u mladenkinom dvorištu prije očekivanog dolaska). provodadžija); strukturiranje "stranog" prostora, njegova adaptacija (za mladu je ovo mladoženjina kuća). Od trenutka kada je ušla u kuću svog muža, mlada ljubavnica je morala da okači svoje peškire.

Davanje peškira (glavne vrste poklona) u pojedinim fazama venčanja pratilo je obred „prelaska“ neveste sa generacije na generaciju njenog budućeg muža i imalo je prestižno značenje kao pokazatelj nevestinog bogatstva, njenog ručni rad i naporan rad. Često se ukrašeni predmeti smatraju znakom bogatstva.

U pogrebnom i zadušnom obredu ručnik je jedan od značajnih elemenata strukture obredne radnje, nezaobilazna komponenta rituala. Važnost kategorije „puta“ i s njom povezana aktualizacija granica nije ništa manje značajna nego u svadbenoj ceremoniji. U pogrebnim ritualima, ručnik obavlja sljedeće glavne funkcije:

utilitarno - na posebno pripremljenim dugim (do 6 m) tkanim peškirima nosili su kovčeg na groblje i spuštali ga u grob; apotropejski (zavjese ogledala u kući pokojnika); magično - postojano vjerovanje u ljekovitost ručnika, kojim su na spomen dane vezivali krst na grobu ("tajna milostinja"); osiguravanje prolaza staze u „drugi svijet“ - pokrivanje puta peškirima do samog groblja; djeluje kao prepoznatljivi znakovi učesnika u pogrebnoj povorci; označava spol pokojnika (ako je muškarac, tada su se ručnici stavljali na poklopac lijesa, ako je žena - šalovi); koristi se kao nagrada (pri pranju pokojnika, kuvarima koji spremaju pogrebnu večeru); obilježavanje sakralnih predmeta (svečani krst); obeležavanje. topografske granice, "mitološki" shvaćene kao "ovo" i "ono" svjetlo (vezivanje kapije u dvorištu nakon uklanjanja pokojnika, prostiranje ručnika na kapiji prije iznošenja "kanapa" iz kuće, na raskršću puteva , na mostu i na ulazu u groblje). Svrha ritualnih radnji s ručnicima u nekim je slučajevima usmjerena na zatvaranje i jačanje granica, u drugim - na njihovo otvaranje.

Peškiri se pojavljuju u ritualima vezanim za gradnju kuće (na njih su podizali hajdu), u kalendarskim obredima (u Božiću, Bogojavljenju i Uskrsnom gatanju o braku), na Maslenicu - kao zamjena za drveni blok (znakovna funkcija ), kao talisman (kupljena stoka je dovedena u kuću, prethodno položivši peškir na kapiju), u obredima „pravljenja kiše“ (stanica Chernoerkovskaya), ispraćaja kozaka na službu.

Na primjeru jedne lokalne tradicije, jedne mikrozone - Giaginskiy okrug(Republika Adigeja) student disertacije prikazuje funkcionalnu ulogu peškira i njegovih slikovnih simbola u tradicionalnoj kulturi. Izbor ovog područja je zbog veće reprezentativnosti građe, njene komparativne cjelovitosti i originalnosti lokalne tradicije. Ona je odražavala kako specifičnosti kozačkog života, tako i utiske dinamično mijenjajuće okolne stvarnosti, što je potaknulo pojavu novih motiva i zapleta u vezi sa usložnjavanjem ekonomske aktivnosti i interesa stanovništva.

Navedeni primjeri daleko od toga da iscrpljuju svu raznolikost i funkcionalnu namjenu ručnika u seljačkom životu. Zahvaljujući funkcionalnosti stvari, "tekst" rušnjikova postao je takoreći dio stvarnog života, njegovo metaforičko promišljanje. Uključujući se u strukturu obreda, postajući jedan od njegovih elemenata, ručnik je funkcionirao ne kao stvar, već kao znak, kao simbol drugog sloja narodne umjetničke kulture - ritualizma.

Drugo poglavlje "Izvori i etnokulturna semantika narodnog ornamenta" sastoji se od tri paragrafa. Ornamentalna struktura vezenih i tkanih proizvoda razmatra se sa strane prirode motiva prikazanih na njima.

AT prvi paragraf "Geometrijski i alfanumerički motivi" identificiran je niz ukrasnih znakova koji se najčešće koriste u tekstilu, okarakterizirani su njihovi oblici i značenje.

Geometrijski motivi su široko zastupljeni u šarenom tkanju, čipki, vezenju - u ornamentici košulja, stolnjaka, peškira, često u kombinaciji sa cvetnim šarama. Primarni arhaični motivi su tačke, linije (ravne i izlomljene), krugovi, poligoni, meandri itd. Romb je u većini slučajeva činio osnovu ornamentalnih kompozicija, a služio je i kao dodatak drugim geometrijskim ili biljnim motivima. Rombovi su kombinovani u različitim kombinacijama: uklapaju se jedan u drugi, spajaju u lanac, ređaju u redove, naizmenično sa rozetama, osmougaonim zvezdama, kosim krstovima itd. Pored jednostavnih rombova („krugova“) postoje i složenije verzije od toga: češalj, blistav, stepenasti, pleteni, romb ukršten sa dvije dijagonale i romb sa udicama ("žaba"). Rombovi različitih konfiguracija često čine "okvir" ornamenta, koji je iznutra i izvana obrastao malim rombovima, rozetama, zvijezdama, ovalima, cik-cak itd., stvarajući složeni bogat uzorak šara. Najčešća kompozicija izgrađena je na jednostavnoj izmjeni romba s rozetom od osam latica; njegova druga varijanta je utičnica upisana u romb. Rombovi čine glave antropomorfnih figura, dio su slika drveta i postavljeni su na različitim mjestima na pozadini uzorka. Slika romba kod Slovena oduvijek je bila povezana s konceptom doma, imanja, sunca, topline i blagostanja.

Trokuti, kvadrati i pravokutnici najčešće djeluju kao obični element geometrijskog ornamenta, ispunjeni su drugim znakovima ili "obrasli" njima. Likovi u obliku krsta čest su element veza, a posebno tkanja. Ideja blagostanja, sreće bila je povezana s križem, stoga se prakticirala ponovljena reprodukcija križa kako bi se ojačalo i povećalo blagostanje. Koristio se u narodnoj umjetnosti kao talisman i simbol sunca. Često se križ pojavljivao u kombinaciji s rombovima, rozetama, kvadratima, krugovima. Najčešće se javlja kosi krst i jednakostranični, u sklopu parcelnog veza i na kultnim peškirima: latinica, trolist, potporni, ukršteni. Obogaćene su uvođenjem dodatnih dekorativnih elemenata, ornamentalnim ispunjavanjem unutrašnjih ravnina. Istovremeno, krst i znak smrti, odakle je njegova slika na ritualnim ručnicima V. Shcherbakivsky zabilježio da je na ukrajinskim ručnicima namijenjenim pogrebnim procesijama izvezen križ s raznim dodacima. Autor pronalazi nekoliko peškira iste kompozicije, koji se sastoje od visokog krsta (na brdu), isprepletenog biljkom ili bez nje, dva drveta, ptica, ograde sa strane i natpisa ispod: „Ljubavi moja je na krstu, moj grob je pod krstom.” Dešifrovanjem ornamentalnih znakova u njihovoj sintaksičkoj povezanosti dolazi se do zaključka da su ovi ručnici bili namijenjeni za pogrebni obred.

Na tkanim ručnicima nalaze se pravokutno-piramidalne figure s križevima koji izvana podsjećaju na crkvu, geometrijske slike s križevima koji izgledaju kao svijećnjaci. Posljednji motiv je pozajmljen iz Krolevecovih ručnika. Na vezenim svadbenim peškirima nalaze se stilizovani „svećnjaci“ u trodelnoj kompoziciji sa likovima labudova. Značenje ove figure je očigledno povezano sa semantikom svijeće i njenom ulogom u svadbenoj ceremoniji.

Krug u kubanskom vezu je relativno rijedak motiv; u šarenom tkanju, u ornamentici muških košulja, krug se često pojavljuje u obliku romba. Slika ove figure na drvenim timpanonima kuća povezana je i sa apotropejskom funkcijom kružnog oblika. Klasični meandar, a posebno njegova modifikacija "serpentine meandar" ("trčajući val"), u kombinaciji sa izdancima biljaka, ukrašava ručnike i stolove, dajući statičnim vezenim šarama osjećaj pokretnih objekata. Na ritualnim peškirima nalaze se slike sidra - hrišćanski simboli blagostanje, životni put i putovanje u onaj svijet.

Značajno mjesto među geometrijskim motivima u kubanskom tekstilu zauzimao je motiv rozete s osam latica - drevne simbolične figure („Perunov cvijet“). Mogla je napraviti vezu uzorka, biti prikazana unutar geometrijske figure, djelovati kao dodatni element u ornamentalnoj kompoziciji. Na svadbenim stolnjacima, peškirima, na ženskim ramenima i u vezama na grudima na muškim košuljama, rozeta se često pojavljuje u alternaciji sa glatkim rombom, ili rombom ukrštenim sa dve dijagonale, ili znakom u obliku 2 (bispiralni). Ove jednostavne kombinacije motiva prikazane su linijskom tehnikom. Različite umjetničke tehnike naglašavaju važnost ornamentalnih znakova - veličine, položaja u cjelokupnoj kompoziciji. Periferni uzorci se razvijaju drugim veznim šavovima, najčešće križnim bodom; koriste se kontrasti boje, teksture, prirode motiva. Postavljanje romba i rozete, romba i krsta jedan pored drugog u antičko doba djelovalo je kao simbol sjedinjenja muškog i ženskog principa. Figura u obliku 2 ili 5, ovisno o kontekstu, može značiti vodu, zmiju (zmiju) ili pticu sunca. Pojava motiva „zmije“ na obrednim predmetima uz romb je semantički uslovljena, budući da se već smatrala zaštitnicom ognjišta. Par bispirala u kompoziciji s antropomorfnom krstoobraznom figurom zatvorenom u poligonu je odjek antičke slike žene s pticama (ili zmijama) u hramu (jedna od komponenti složenih arhaičnih zapleta). Ispunjeni dubokim značenjem i značajem, drevni kosmogonijski znakovi zadržali su svoju apotropejsku funkciju u vezivu i drvorezbarstvu. Tu je i motiv osmougaone zvijezde, postoje zagrade u obliku slova "3", "male rešetke".

Po svojoj suštini, geometrijskom ornamentu su bliski nazubljeni i četkisti elementi, koji su ukrašavali dno svadbenih peškira. Po prirodi interpretacije, oni podsjećaju na lambrequin. Ova tradicija je široko zastupljena u ukrajinskom narodnom tekstilu. dekorativni elementi klasični stilovi- lambrekene, medaljone, četke, cvjetne vijence s mašnama - kubanske su majstorice naširoko uključivale u ukrase ručnika, stolova.

Posebno mjesto na polju peškira zauzimali su tekst, monogram, slovo. Tekstovi su bili veoma raznovrsni, ima pesničkih posveta, reči iz molitve, crkvenih napeva. Tekst je bio često umjetnička tehnika u stvaranju kompozicije ornamenta, a slova su se ponekad koristila i kao čisto dekorativni element. Na bogatim proizvodima monogrami su ukrašeni vijencima, kao i krunama različitih konfiguracija. Ornament fonta je često bio obogaćen biljnim elementima i uvijek organski ulazi u strukturu vezenog ručnika.

Sekunda paragraf "Antropomorfni i zoomorfni motivi)) posvećena je analizi zoomorfnih i antropomorfnih slika kubanskog narodnog tekstila.

U radovima brojnih istraživača obrađena su pitanja vezana za genezu, semantiku i ikonografiju slike Velike boginje - Majke Zemlje i njenih atributa. U kubanskom vezenju antropomorfni motivi su relativno rijetki. To uključuje antropomorfne biljke, slike ženskog drveta (žena-vaza), predstavljene u tehnici linija. Ravne grane sa velikim šestolatičnim cvetovima rozetama na krajevima odlaze od geometrizovanog debla, na vrhu diska je ideogram sunca. Sve je prožeto solarnom simbolikom. Na donjim granama su križevi s ukrštenim krajevima, sa zrakama koje se razilaze od središta, meandarske kovrče granaju se od diska i tijela. U ornamentu je stapanje znakova osobe, biljke, vode sunca. Rogata figura - žensko drvo je također sva zasićena i okružena znakovima-simbolima: rogovima, rombovima, križevima (na njemu su postavljeni ravni grčki i kosi križ - drevni simbol sjedinjenja muških i ženskih principa), " ključevi" (znak sigurnosti, integriteta). Ovi drevni motivi, sačuvani u vezovima svadbenih predmeta, imali su značenje želje mladima sreću, dobrotu, blagostanje i povećanje potomstva.

Ženske biljke imaju spiralne korijene, krstastu glavu s krunom i biljne nastavke okružene fitomorfnim "zvijezdama". Vrlo geometrizovane shematizirane ženske figure uključene su u strukturu kompozicija sa "drvetom života" ("drvo-cvijet", "vaza"). Neki imaju rozete u rukama. Na jednom od peškira (ul. Ternovskaya), vrlo uslovne figure ljudi su „razbacane“ oko drveta života; jedan od njih je okrenut naopako. Autor je sklon vjerovanju da se radi o slici preminulog člana porodice. Tu su i realistično interpretirane muške figure - „čovječuljci u šeširima“, u opasanim košuljama i širokim pantalonama, u izvezenim kompozicije zapleta figure ljudi dobijaju veću konkretnost, „obrastu“ brojnim svakodnevnim detaljima.

Veliki broj studija posvećen je simbolici životinja u različitim folklornim i etnokulturnim tradicijama, na osnovu kojih autor utvrđuje specifičnosti zoomorfnih motiva. Čisto životinjske ornamentalne kompozicije su vrlo rijetke. Zoomorfni ornament usko je isprepleten sa biljkom. Istaknuto mjesto zauzimaju ornitomorfni motivi. Slika ptice je polisemantična i u folkloru i u ornamentu. Ptice čine samostalne šare u sljedećim kompozicijama: u obliku friza, gdje ritmično slijede jedna drugu, u obliku trodijelne kompozicije sa tradicionalnim drvetom, grmom, često su jednostavno okrenute jedna prema drugoj. Postoje pojedinačne slike ptice koja leti ili viburnuma koji sjedi na grani i kljuca bobicu. Mnogo slika golubova. Vez odražava i folklornu ljubavnu i bračnu simboliku i kršćansku interpretaciju slike. Na dječjim ručnicima - ovo je slika nježnosti, pristanka, poniznosti; na peškirima - "bogovi" "niz" ptica (golubovi, pijetlovi) koji slijede jednu za drugom simboliziraju "povorku u crkvu". U vezovima nalazimo slike čistih "božjih" ptica: lastavice - glasnice dobrote, sreće, proljeća, udobnost doma a takođe i ševa.

Pijetao je jedna od najomiljenijih slika peškira. Slika ove ptice je polisemantična: to je zoomorfna slika sunca, glasnika svjetlosti, zore (ponekad se prikazuje kako pjeva); vlasnik kuće, simbol ognjišta, zadovoljstva, prosperiteta; simbol muškog roda. Pijetao je također povezan sa simbolikom vaskrsenja iz mrtvih, vječnog ponovnog rađanja života. Na pogrebnim peškirima njegove slike su imale apotropejsku funkciju (talisman protiv zla). Brojne podatke o svadbenim obredima i pijetlu potvrđuju i njegove brojne slike na svadbenim peškirima: u trodijelnoj kompoziciji sa zdjelom, drvetom, jelkom (svadbena giltse), uhom, hramom itd.

Vodene ptice - patke, guske, labudovi nisu široko zastupljeni u kubanskom narodnom tekstilu. Pačji uzorci se nalaze na tkanim ručnicima kao samostalna kompozicija friza ili u kontaminaciji sa heraldičkim orlom. Ideje čistoće, vjernosti, čednosti, savršenstva povezuju se s labudom. U vezenju, slika ove ptice je vrlo izražajna. Vrlo je popularna slika fantastične pauke - ptice porodične sreće, koja se često prikazuje na svadbenim predmetima. U vezenju se uzorak nazvan pava-ptica nalazi u različitim kompozicijama, tehnikama i stilskim rješenjima. U tehnici križa dobiva visoko dekorativnu interpretaciju; u linijskim šavovima - generaliziraniji: pav ima bujnu grmoličnu grebenu na glavi, labavo repno perje završava se zaobljenim ili dijamantskim uvojcima. Neke ptice imaju pojedinačne znakove paukove ikonografije, ali slike je teško prepoznati.

Dvoglavi heraldički orlovi su popularna slika na tkanim ručnicima, posuđena iz kupljenih krolevečkih ručnika. U uzorkom tkanja, slike ove ptice obično su izgledale kao ukrajinske kolege, iako su se održavale general i ornamentalnu strukturu cjelokupne kompozicije. U vezenju postoji ekspresivna interpretacija ove slike, ali se u kasnijoj tradiciji ona uključuje u izvezeni uzorak bez ikakve veze sa značenjem slike, ili se pretvara u cvjetnu rozetu.

Od insekata među biljnim uzorcima postoje shematizirane bube, pčele koje izgledaju kao muhe i prilično realistične slike leptira. Simbolika pčele utjelovljuje ideju "ljubaznosti", velikodušnosti i bogatstva, majčinstva i dobrote. Ukrajinci su često koristili vezene peškire sa pčelinjim znacima kao amajlije za pčelinjake. U tom kontekstu, po svemu sudeći, treba razmotriti „roj“ pčela na stolu iz čl. Giaginskaya. Uključivanje ovih insekata u ornamentalni sastav pogrebnog ručnika može ukazivati ​​i na prirodu zanimanja pokojnika i na odraz ideja o duši u obliku pčele. U vezovima nalazimo pojedinačne slike žabe, konja, koze, leoparda u heraldičkim pozama. Praktično nema slika krilatih zmija, guštera, zmajeva.

Treći paragraf "Biljni motivi" posvećena je fitomorfnim ukrasnim znacima rasprostranjenim u kubanskoj narodnoj umjetnosti. Motiv saksije često je predstavljen u vezovima. Kada se uspoređuju ukrajinski ručnici sa sličnim motivom, stilska bliskost i sličnost otkrivaju se ne samo u konfiguraciji vaze, već iu buketu: elegantna, vitka vaza na tankoj stabljici i veliki bujni buket. Druga vrsta je pojednostavljena vaza, bez drške, sa ispravljenim zidovima i ručkama u obliku voluta. Iz posude "raste" veliki otvoreni cvijet na dugoj stabljici s pupoljcima. U tehnici linija, saksija je podvrgnuta većem stepenu stilizacije, generalizacije i lakonizma u interpretaciji formi, akcenat je na cvetnom i lisnatom punjenju. Često je saksiju zamenila saksija sa cvećem ili se smatrala drvetom. Neka vrsta saksije je slika buketa. Sve kompozicije biljnih oblika su varijante istog elementa drvo-cvjet.

Imao je imidž „drveta života“. magična moć donijeti sreću, iskorijeniti zlo, sva proricanja. Na Kubanu vez, shematski, vrlo generalizirano geometrizovano drveće s

simetrične grane, koje se ponekad završavaju cvjetovima rozetama, čine kompoziciju reda. Ptice su neraskidivo povezane sa drvetom i uključene su u strukturu kompozicije. Slike drveta su romboidne ili imaju rombični ili krstasti vrh. Na nekim ručnicima iz velikog spiralnog uvojaka gusto prošaranog sjemenkama ili klicama izbija tanko cvjetajuće drvo - simbol razvoja, uskrsnuća, ponovnog rađanja života. Korijenje drveća obično je shematski naznačeno veziljama: u obliku vodoravne linije, raznih geometrijskih oblika.

Nerijetko se na vezenim proizvodima nalazi motiv zakrivljene ili slomljene grane iz koje se ritmično protežu cvijeće, pupoljci, listovi ili bobice. Ponekad nisu specifični, ali najčešće prepoznatljivi: ruža, ljiljan, karanfil, viburnum, grožđe. Slike viburnuma - simbol djevojačke čistoće, nevinosti; grožđe - simbol obilja, zadovoljstva, ljubavi, bračni život je tipičan za svadbene predmete. Slike jagoda i šumskih jagoda slične su po značenju. Uzorci lišća i šišarki hmelja također su povezani sa svadbenim simbolima.

Cveće u najrazličitijim kombinacijama - na granama, u vijencima, buketima, vazama, na drveću, itd. - zauzimalo je centralno mesto u vezi. Neki od njih tumačeni su vrlo uvjetno, drugi su bili visoko geometrizovani, ali su u većini slučajeva bili bliski prirodi, uz zadržavanje glavnih svojstava vrste prikazane biljke. Omiljeni motivi bili su ruže raznih modifikacija, ljiljani - simbol čistoće, čistoće. Postoje slike cvjetanja (fuksije, od divljeg cvijeća - maka, različka, kamilice, perivinca. Listovi hrasta, vinove loze su uvijek prepoznatljivi, ostalo su uklesane - generalizovane slike listova vinove loze-viburnuma.

U Zaključku se sumiraju rezultati, formulišu glavni zaključci istraživanja disertacije. Proučavanje istoriografije narodne umjetnosti i zanata, arhivske i folklorno-etnografske građe, pisanih izvora, analiza predmeta narodne umjetnosti (preko 1000 predmeta) omogućilo je sveobuhvatno istraživanje prirode i karakteristika narodnog tekstila na ovim prostorima.

Regija Kuban je bila područje interakcije između različitih etničke grupe, svojevrsna kontaktna zona, koja je umnogome određivala odlike i prirodu predmeta narodne primijenjene umjetnosti, noseći otisak međunacionalne i interkulturalne interakcije u tehnici izrade, u načinu ornamentike i u odlikama stilskog rješenja.

Narodni tekstil kao kulturno-istorijski fenomen pojavio se na Kubanu već u svom današnjem obliku. Istorija nastanka i razvoja ove (kao i drugih) vida primenjene umetnosti u celini odvijala se van proučavanog regiona. Ali tokom jednog veka, ona je išla svojim putem razvoja u procesu formiranja subeetnosa - kubanskih kozaka, usled čega je nastala lokalna verzija tradicionalne svakodnevne kulture.

Studija pokazuje da predmeti materijalne i duhovne kulture naroda - odijelo, ručnik - imaju utilitarnu, estetsku, ikoničku, prestižnu i druge ideološke i ideološke funkcije. Znakovna svojstva stvari se najpotpunije manifestuju u ritualnim situacijama. Sadržaj obreda određivao je sadržaj i formu slika, te njihovo postavljanje na određene predmete.

Kada se razmatra kubanski narodni tekstil, otkriva se niz povijesnih i kulturnih slojeva i posuđenica, čiji je odnos odredio njegovu umjetničku originalnost. Tekstilni ukras u posmatranom periodu bio je legura heterogenih komponenti, među kojima je malo mjesto zauzimao arhaični sloj. Ornamentika narodne umjetnosti je u velikoj mjeri izgubila svoje drevno značenje, ispunjen novim slikama i simbolima, došla je do izražaja njegova dekorativna funkcija. Pojavili su se novi materijali, nove stilske i tehničke tehnike. Križni šav, koji se svuda proširio, praktički je zamijenio tradicionalne šavove i ornamentalne kompozicije. Nova umjetnička svijest više se nije zadovoljavala geometrijskim motivima, već su ih zamijenili bujni biljni i cvjetni oblici. Ali sadržaj narodne umjetnosti nije nimalo nestao: ornament i njegovi motivi bili su prožeti značenjem (simbolizmom). Staro i novo ne samo da su bili jedno pored drugog, već su i davali prelazne forme, pomiješani jedni s drugima, a kroz prijelazne forme novi se probijao.

Glavne odredbe disertacije ogledaju se u publikacijama, ukupnog obima od 10,5 str.

1. Ornament narodnog veza slovenskog stanovništva Kubana XIX - početka XX veka: Zbornik radova. naselje Krasnodar. 19s. - 8,4 str.

2. Neki aspekti klasifikacije narodnog veza slovenskog stanovništva Kubana u 19. - ranom 20. stoljeću // Rezultati folklornih i etnografskih studija etničkih kultura Kubana za 1998. godinu. Dikarevska čitanja (5). Krasnodar, 1999. - S. 70-75.

3. Ornament narodnog veza slovenskog stanovništva Kubana (XIX - početak XX veka) // Aktuelna pitanja fizičke kulture i sporta: Zbornik radova Istraživačkog instituta za fizičke probleme. kulture i sporta KubGAFK. T. 2. Godišnjica. pustiti. Krasnodar, 1999. - S. 146-150. (koautor)

4. Keramika i vez u svakodnevnom životu stanovništva Kubana XIX - početka XX veka // Regionalni aspekti informacija i kulturnih aktivnosti. Abstracts of the international naučnim konf. Krasnodar, 1999. - S. 158-160. (koautor)

5. Vrijednost vezenih peškira u porodičnoj i obrednoj sferi slovenskog stanovništva Kubana XIX - početka. XX vijeka // Sažeci XX naučne konferencije studenata i mladih naučnika juga Rusije, posvećene 30. godišnjici KubGAFK. Krasnodar, 1999. - S. 13. (Koautor).

6. Funkcije i umjetničke karakteristike tradicionalni vez kubanskih kozaka // Pojava kozaka i formiranje kozačke kulture: Materijali naučne. - praktično konf. Rostov na Donu, 1999. - S. 35-37.

7. Narodna umjetnost i zanati Kubana (vez, keramika, kovanje) XIX - početak XX vijeka. // Arheologija, etnografija i lokalna istorija Kubana: Materijali regionalne međuuniverzitetske i diplomske studentske konferencije. Armavir-Krasnodar, 2000. - S. 24-25.

8. Tradicionalna kultura u kontekstu nastave likovne kulture u SŠ br. 3 // Pravoslavlje, tradicionalna kultura, obrazovanje: sub. naučnim članci. Krasnodar, 2000. - S. 165-169.

9. O istoriji grnčarije slovenskog stanovništva Kubana (XIX - početak XX veka) // Pitanja istorije Kubana (XIX - početak XX veka): Sat. naučnim radi. Krasnodar, 2001. - S. 62-72.

Štamparija Krasnodarskog državnog univerziteta za kulturu i umjetnost

Krasnodar,

Tiraž 110 primjeraka. Narudžba br. 000

Glavne vrste umjetnosti i zanata

Narodni zanati Kubana

Karta Krasnodarskog teritorija

Kubanski zanati

• Keramika: uglavnom grnčarska proizvodnja posuđa, glinenih igračaka;

• Tekstil: vez, pletenje čipke, šareno tkanje;

• Tkanje: od vinove loze (uglavnom od vrbe), slame, listova klipa kukuruza;

• Rezbarenje drveta;

• Kovan;

• Slikarstvo.

Keramika

Kao osnova je postavljena keramička proizvodnja glinenog posuđa. Najčešći artikli su bili: glečeri, makitre, pavlaka, vrčevi, pčelari, cvjećari itd. Ukrašavali su se polivanjem, slikanjem, reljefnim ornamentom. Najčešći na Kubanu bile su ruske i ukrajinske tradicije. Nerezidenti su se uglavnom bavili proizvodnjom grnčarije. Po svojim proizvodima na Kubanu su bili poznati grnčari sela Pashkovskaya, Temizhbekskaya, Otradnaya, Mostovskaya, Kholmskaya i dr. Prateća vrsta zanata bila je izrada glinenih igračaka zviždaljki u obliku ptica (patke, petlovi (kočeti) i životinje). Od gline su se izrađivale i opeke (ćerpič), crijep, obložne ploče za peći i kamine.

Keramika

Keramika

makitra

za Kuban, veoma važan kućni predmet, majka svih grnčarija: kvasiti mleko, mesiti testo, kiseliti krastavce, sipati zrna, zdrobiti mak u piti, napojiti konja, ali nikad se ne zna šta će takvo jelo učiniti . Da i grnčari se zabavljaju - odvrnuli su veći lonac, ali jednostavniji, i šire grlo, jednom riječju kako je Bog dao - evo vam makitre.

keramika

Tekstil

Vez.

To je bila najčešća vrsta narodne umjetnosti i zanata na Kubanu. Narodni majstori su vezli peškire (peškire), stolnjake (stolnjake, stolnjake), maramice, salvete, jastučnice, zavese, košulje, lamele i dr. Vezle su uglavnom na konopljinom domaćem platnu, sa krstom, crnim i crvenim nitima. Većina proizvoda je imala biljne ili geometrijski ornament.

Tekstil

Čipka. Na teritoriji Kubana široko je rasprostranjeno heklanje čipke koja se prenosi s generacije na generaciju. Istražujući i analizirajući heklanu čipku na ovim prostorima, možemo razlikovati karakteristike: svuda širenje tehnike pletenja slabina, prisutnost ornamenta (geometrijskog i cvjetnog), stvorenog na osnovu elemenata veza. Izvršeno je uglavnom za ukrašavanje ručnika, lamela, jastučnica. Postoji čipka rađena iglama za pletenje (salvete), šatlom (file-gipur), iglom (kragne, manžetne, maramice, marame). Izrađene su i navlake za jastuke, salvete, stolnjake, prekrivače i dr.

Tekstil

Tkanje.

Na Kubanu se razvio uglavnom među nekozačkim stanovništvom (nerezidenti). Koriste se uglavnom vlakna konoplje. Izrada tkanine od konoplje je složen i dugotrajan proces. Platno je tkano na razboju, koji su na Kuban donijeli uglavnom doseljenici iz Ukrajine. Tkanina spremna za platno obično je beljena pepelom ili iznosila na hladno.

Tkanje

Pletenje loze

Nastao je prije grnčarstva i zauzimao značajno mjesto u životu. drevni čovek. Još u kamenom dobu, čovjek je savladao umjetnost pletenja korpi, mreža i posuda.

Od vinove loze tkane nastambe. Zidovi su bili pleteni od lješnjaka, a da bi bili izdržljivi premazani su glinom. Obrasci tkanja su bili raznovrsni.

Tkanje je bilo rodonačelnik makramea, tkanja, pa je čak dovelo do pojave čipke.

Vinova loza je imala glavnu ulogu u tkanju. Zelena vrba srela je osobu pri rođenju - napravile su kolijevku za dijete i od nje zvečke.

U pletenju košara, uz vrbu, korištene su i mnoge druge vrste sirovina: trska, slama, žitarice.

Materijali za tkanje su također dostupni. Lako se mogu naći na obalama rijeke, jezera, u šumi, na livadama iu vrtu.

Pletenje slame

Pletenje loze

Kovan

kovački zanat

Kubanci su vjerovali da kovač može iskovati sreću za mlade. A ako hoće, doneće nesreću. U antičko doba željezo i proizvodi od njega bili su visoko cijenjeni. Gvožđe je štitilo kopita konja, a osoba koja je pronašla potkovu smatrala se sretnim. Kovači su kovali noževe, sjekire, eksere, strijele, verige. Lančić je bio neophodan pribor za svaku osobu; ratnici su ga nosili prilikom odlaska u bitku. Ova metalna odjeća pouzdano je štitila nosioca od neprijateljskih udaraca.

Kovačnica je uvek mračna. Zašto misliš?

Ispada da u mračnoj prostoriji možete uhvatiti trenutak kada metal poprimi željenu boju i spreman je za kovanje.

Krajem 19. stoljeća počelo se široko koristiti umjetničko kovanje, glavni proizvodi su bili viziri za stepenice. Prije revolucije u našem gradu su postojale 4 kovačnice. Najveća kovačnica Lomakin, koji su čak pravili i kolica.

Kovan

Umetničko slikarstvo

Slikarstvo.

Oslikali su dopunu (zemljani pod), šporet, škrinje. Napolju su ponekad bile slikane kolibe. Najčešća na Kubanu je Petrakovskaya slika. Ova vrsta slike došla je na Kuban iz Ukrajine. Doseljenici s područja ukrajinskog sela Petrakovka ponijeli su sa sobom vještine i tehnike ovog slikarstva. Jednostavan je u izvedbi, koristi različite boje, ali uglavnom crvenu. Kozacima se ova slika svidjela zbog svoje svjetline. Oslikali su kapije, kapke takvom slikom, ofarbali rusku peć, dječju kolijevku, posuđe u kolibi. U motivima slike korišteni su cvjetni (cvijeće, lišće) i životinjski (pjetlovi, golubovi) ornamenti.

Ciljevi i zadaci časa: Razmotriti tradicionalnu materijalnu kulturu Kubana XIX veka Razmotriti tradicionalnu materijalnu kulturu Kubana XIX veka Upoznati učenike sa stanovanjem Kozaka, tehnikom izgradnje koliba Upoznati učenike sa stanovanje kozaka, do tehnike gradnje koliba narodne tradicije Negovati ljubav i poštovanje prema rodnom kraju, prema narodnoj tradiciji

Kada je ram bio spreman, rođaci i komšije su pozvani na prvi mazanje "ispod šaka" - šakama se u ogradu od pletera zabijala glina pomešana sa slamom. Nedelju dana kasnije, napravili su drugi bris “ispod prstiju”, kada je glina pomešana sa polnom glinom utisnuta i zaglađena prstima. Za treći "glatki" potez, u glinu su dodavane pljeve i balege (izmet dobro pomiješan sa slamom). četvrti potez je "pomicanje", kada su krpom - "pomicanjem" - isprali zidove, nanoseći glinu na njih urednim slojem.

Pokrivali su ga trskom, zamršenom slamom ili slamnim snopovima - parkovima. Onda su stavili peć u kolibu - nepristojno. Tehnologija izgradnje takve kolibe prebačena je iz Ukrajine. Pokrivali su ga trskom, zamršenom slamom ili slamnim snopovima - parkovima. Onda su stavili peć u kolibu - nepristojno. Tehnologija izgradnje takve kolibe prebačena je iz Ukrajine.

Izgradnja kuća od ćerpića Kozaci su sami gradili svoje nastambe od ćerpića. Saman je cigla napravljena od gline pomiješane sa slamom. Cijelo selo se okupilo na gradnji. Žene i djeca su nogama mijesili glinu sa slamom, muškarci su je oblikovali u cigle, sušili, a zatim od njih slagali zidove.

Provjerite sami 1. Kada je selo osnovano? Koliko smo godina slavili ove godine? 2. Koji dio regije su naseljavali crnomorski kozaci? 3. Gdje su se naselili linearni kozaci? 4. Kakve su kolibe izgrađene? Zgrada imanja - salaša. 5. Koji ste građevinski materijal koristili? 6. Opišite unutrašnja organizacija u kozačkoj kući. 7. Po čemu su se kuće Linejaca razlikovale od koliba Crnomorskih ljudi? 8. Kako su se zvala kubanska naselja od 1842. godine?

Tekstualni materijal koji prati prezentaciju

"Dekorativna i primijenjena umjetnost" 5. razred

Slajd #1

Tema prezentacije je "Umjetnost i zanat"

Slajd #2

Među predmetima koji nas okružuju u svakodnevnom životu nalaze se iznenađujuće lijepi, nastali rukama umjetnika. Oni pripadaju području umjetnost i obrt.

Ime mu dolazi od lat. decoro - ukrasiti, a definicija "primijenjenog" sadrži ideju da služi praktičnim potrebama čovjeka, a zadovoljava njegove osnovne estetske potrebe.

Dekorativna i primijenjena umjetnost nije samo najstarija umjetnost, već i jedna od najmodernijih, jer su do sada djela narodnih zanatlija ukrasiti svakodnevnicu.

Slajd #3

Dekorativna i primijenjena umjetnost je raznolika. Svaka nacija ima svoje tipove umjetnički zanati. Zavisilo je od toga koji su materijali bili dostupni ljudima: drvo, glina, metal itd.

Hajde da se upoznamo sa nekim vrstama umjetnost i obrt naša zemlja.

Vez je najsjajniji, najraznovrsniji i najfascinantniji oblik umjetničkog stvaralaštva. U starim danima vezli su na domaćoj tkanini prebrojanim i prolaznim šavovima. Danas se široko koriste križni šavovi, satenski šavovi, vrpce i perle.

Slajd #4

Pletenje i izrada čipke su drevni oblici umjetnosti. Možete plesti na igle za pletenje i heklati od raznih prediva. Plete širok izbor proizvoda: marame, kape, marame, rukavice, čarape, džempere i ostalo. Ponos Rusije - Orenburg donji šal. Zanat za pletenje nastao je u Orenburškoj oblasti u 18. veku.

Čipku nazivaju "zamrznutim bojama sjeverne zime".

U Rusiji se tkanje čipke počelo praktikovati u 16.-17. Najpoznatiji zanat od čipke nalazi se u regiji Vologda. Zanatlije tkaju proizvode za uređenje interijera doma - stolnjake, salvete, trkače, a za modne - bluze, kragne, prsluke, šalove itd.

Slajd #5

Slikanje drveta je stari ruski narodni zanat.

Khokhloma slika je dekorativno slikarstvo drveno posuđe i namještaj. Zanat Khokhloma dobio je ime po velikom trgovačkom selu Khokhloma u provinciji Nižnji Novgorod, u koje su se proizvodi od drveta dovozili na prodaju iz obližnjih sela (ovi proizvodi nikada nisu proizvedeni u samom selu Khokhloma). Za Khokhloma je tipičan ribolov originalna tehnika bojenje drveta u zlatnu boju bez upotrebe zlata.

U slikanju Khokhloma koriste se tri glavne boje: crvena, crna i zlatna , pomoćne boje koje se koriste u malim količinama su zelena i žuta. Slikanje nanose majstori kistom ručno bez prethodnog označavanja.

Druga vrsta slikanja na drvetu je slikarstvo Gorodets. Postoji od tada sredinom devetnaestog in. u blizini grada Gorodets. Slika je rađena slobodnim potezom bijelim i crnim potezom na čistoj drvenoj podlozi.

Kompozicije s konjima, jahačima, drvećem i psima i dalje žive na muralima Gorodetsa. Fantazije na temu šetnje gospode i dame su raznolike, ali konji su čvrsto sačuvani od tradicionalnih motiva. slika konja predstavlja ideju ljepote i snage.

Slajd #6

Ručno slikano na batik tkanini od davnina je poznato među narodima Indije, Indonezije i u prijevodu znači „kap voska“. U Rusiji se slikanje na tkanini pojavilo sasvim nedavno, od 20. stoljeća. i stekao veliku popularnost.

Tehnika se zasniva na upotrebi rezervne kompozicije na bazi voska, koja se nanosi na tkaninu posebnim alatima, a zatim se nanosi boja koja odgovara tkanini.

Slajd broj 7

U Rusiji je ručno tkanje tepiha jedan od vodećih umjetničkih zanata Dagestana. Umjetnost tkanja tepiha stigla nam je iz zemalja arapski svijet. Dagestanski ručno rađeni tepisi su nacionalnog karaktera i veoma su cenjeni kao porodično nasleđe. Izrada tepiha ili čak malog komada tepiha je veoma dugotrajan proces.

Slajd #8

U stara vremena tkanina se izrađivala kod kuće na tkalačkim stanjima jednostavnim platnenim tkanjem (domaća tkanina). Tkanje sa složenijim tkanjem pomoću obojenih niti nazivalo se uzorkom. Na ovaj način su se tkali pojasevi, trake, staze, trake, odjevni predmeti.

Slajd #9

Umjetnost patchworka poznata je narodima svijeta od davnina.

U Rusiji se patchwork počeo aktivno razvijati od sredine 19. stoljeća, kada su fabrički proizvedene pamučne tkanine postale široko rasprostranjene.

Interes za ovu vrstu dekorativne i primijenjene umjetnost stalno raste. Sve više izložbi različitih nivoa posvećeno je umetnosti rada sa tekstilnim preklopima. Održavaju se festivali, takmičenja, majstorski kursevi. U gradu Ivanovu svake dvije godine održava se Sveruska izložba-konkurs "Patchwork Mozaik Rusije".

Inspiracija za kolekciju odjeće za igre u Sočiju bila je slika patchwork jorgana.

Prilikom kreiranja kolekcije korišteni su nacionalni ornamenti Rusije, koji su se, poput čestica najživopisnijih utisaka sa Igara u Sočiju, kombinirali u šareni i istovremeno skladni uzorak na jaknama i majicama.

Slajd #10

Kuban je jedinstvena regija u kojoj su dva vijeka elementi tradicionalne istočno-ukrajinske kulture bili u bliskoj interakciji sa elementima južnoruske kulture.

Uz zemljoradnju i stočarstvo, u životu i zanimanjima kozaka određenu su ulogu igrali razni zanati i zanati: kovačko i grnčarstvo, obrada drveta, tkanje koša, tkanje, vez, umjetnička obrada metal, proizvodnja proizvoda od kože i filcane vune.

Od kraja 19. veka u umetnosti kubanskih narodnih majstora dominiraju motivi ruske, ukrajinske i kavkaske tradicije.

Umjetnost umjetničke obrade drveta ima duboku tradiciju na Kubanu i trenutno se široko razvija. Drveni pribor - burad, kante, korita, zdjele, kašike, žbuke, mješalice i drugi predmeti izrađivali su se u svim planinskim i predplaninskim selima bogatim šumama.

Slajd #11

Keramika na Kubanu bila je rasprostranjena na mjestima gdje je bilo gline pogodne za izradu keramike. U osnovi, pravili su jednostavna jela, nepretenciozne igračke za djecu.

Na Kubanu su grnčari uživali veliku čast i poštovanje, o njima su se sastavljale pjesme, bajke i poslovice. Oblici kubanske keramike su jednostavni, ornament je svijetao i cvjetan. Danas tradiciju grnčarstva nastavljaju keramičke radionice koje vode Viktor Turkov (Krasnodar), Anatolij Štanko i Nikolaj Nadtočijev (Labinski okrug), Mihail Čudni i Genadij Maškarin (Slavjansk na Kubanu) i drugi majstori.

Slajd #12

Pletenje korpa su na Kuban donijeli crnomorski kozaci iz Ukrajine krajem 18. vijeka. Značajan dio kućnog pribora - od korpi za povrće do pletera i pomoćnih zgrada, stanovnici kubanskih sela pravili su od vinove loze. U pletenju košara, uz vrbu, korištene su i mnoge druge vrste sirovina: trska, slama, žitarice.

Danas majstori Krasnodarskog eksperimentalnog šumarstva dostojno nastavljaju tradiciju kubanskog tkanja košara. A u selu Pashkovskaya živi nasljedna zanatlija iz Kozačka porodica Valentina Trofimovna Žuk. Njene korpe, kutije, pa čak i prstenje od tanke vrbe turisti u inostranstvu sa zadovoljstvom nose, kao primer zaista kubanskog dekorativnog i primenjenog narodnog zanata.

Slajd #13

Istorijski gledano, na Kubanu, najrašireniji kovanje - kovački rad. Kovači su bili majstori. Od kraja 19. veka u svakom kubanskom selu radi do pet kovačnica. Ovdje se izrađivalo sve što je potrebno za život seljana - potkovice, brave, klešta, dimnjaci za cijevi, kao i predmeti unutrašnjosti.

Kubanci su vjerovali da kovač može iskovati sreću za mlade. A ako hoće, doneće nesreću. U antičko doba željezo i proizvodi od njega bili su visoko cijenjeni. Gvožđe je štitilo kopita konja, a osoba koja je pronašla potkovu smatrala se sretnim.

Slajd #14

Umjetnost vezenja oduvijek je bila cijenjena na Kubanu. Vezeni uzorci nisu samo ukrašavali odjeću i kućne predmete od tkanine, već su služili i kao amajlije protiv zlih sila. U svakoj porodici, bez obzira na društveni status, žene su morale savladati razne vrste rukotvorina: tkanje i vez.

Danas tradiciju narodnog veza i tkanja nastavljaju majstorice Galina Ruban iz Krasnodara, Nina Maksimenko iz Novokubanska i mnogi drugi.

Slajd #15

Krasnodarska državna istorijska i arheološka

muzej-rezervat im. E.D. Felitsyna-jedan iz najvećih regionalnih naučnih i obrazovnih institucija u zemlji. Zbirke njegovih fondova obuhvataju više od 500 hiljada spomenika istorije i kulture. U novembru 1990. godine muzej je dobio ime po svom osnivaču E.D. Felicina.

Referenca E. D. Felitsyn - istoričar, lokalni istoričar, pokretač mnogih korisnih dela u društvenom i kulturnom životu kako Kubanskog regiona tako i Severnog Kavkaza.

Slajdovi #16-19 upoznati učenike sa muzejskim eksponatima koji odražavaju različite vrste dekorativne i primijenjene umjetnosti Kubana.

slajd broj 20

Nije dovoljno biti ponosan na umjetnost svog naroda u prošlosti, mora se biti ponosan dostojan naslednik njegove najbolje tradicije. Kuban je bogat zanatlijama. Izložbe koje su sada postale tradicionalne "kubanski majstor", doprinose daljem razvoju narodne umjetnosti ovog kraja. interesovanje za najviše razne vrste narodna umjetnost i obrt u stalnom porastu.

Krasnodarski teritorij, okrug Vyselkovsky, selo Vyselki

Općinski obrazovne ustanove prosjek sveobuhvatne škole br. 2 nazvan po I. I. Tarasenku iz sela Vyselki općina Vyselkovsky okrug

Dekorativna i primenjena umetnost Kubana

Sažetak vannastavnih aktivnosti u 1. razredu

Pripremila učiteljica osnovne škole:

Nikitina Irina Vladimirovna

TEMA: Dekorativna i primenjena umetnost Kubana.

CILJ: stvoriti uslove za upoznavanje sa narodnom - primenjenom umetnošću Kubana.

Zadaci:

Nastaviti upoznavanje sa primenjenom umetnošću i narodnim zanatima Kubana;

Razvijati kreativne kvalitete pojedinca i estetski ukus;

Negovati ljubav prema rodnoj zemlji i poštovanje tradicije kozaka.

Karakteristike aktivnosti učenika:

Koristi stečena znanja i vještine u praktičnim aktivnostima.

Analizirajte i obradite Dodatne informacije o zanatima i zanatima uobičajenim na Kubanu.

Učestvujte u zglobu kreativna aktivnost, prilikom ukrašavanja ručnika.

OPREMA: prezentacija, predmeti ukrašeni kubanskim vezom, uzorci narodnog veza, kartice za rad u paru, fascikle za časove tehnike.

TOKOM NASTAVE

1. Organiziranje vremena.
2. Pregled naučenog u prethodnoj lekciji.

Kako se zove država u kojoj živimo?

Kako se zove naša mala domovina?

Učenik priča pjesmu o Kubanu.

Kuban - ruska zemlja,

bezgranični prostori,

bašte, njive, njive,

Mora, ravnice, planine.

Kraj tvojih rijeka i izvora

Kristalno hladna voda

Kuban je moj i znam

Da ste dete Rusije.

Ovu pjesmu je napisala stanovnica sela Belaya Clay Zinaida Marenko.

1. Raditi u parovima.

U prošloj lekciji smo proučavali kako su naši preci živjeli, a sada ćemo saznati da li ste bili pažljivi na lekciji? Djeca u parovimariješi ukrštenicu.

1. Stan kozaka.

2. Kako ste prekrili krov kolibe?

Učenik recituje pesmu:

kulture mala domovina bogat
Pred vama je stan predaka - koliba,
Turluchnaya, a krov - sa trskom,
Mećave nisu marile za njegove stanovnike.

3. Pletena ograda oko kolibe.

4. Na čemu su sjedili Kozak i njegova porodica za vrijeme večere?

5. Vezeni ručnik.

Učenik recituje pesmu:

U kolibi se nalaze klupe, sto, komoda i komode.
Makitre, glečiki i kašike, peškiri,
Po pravilu je okružen pleterom,
Ona je skrivena i senke vrtova.

Fizminutka: Kui, kui, chebotok, daj ženi čekić.

Ako ne daš čekić, nećeš dobiti udarac. (Djeca izvode vježbe koje demonstrira unaprijed pripremljeno dijete)

4. Izvještavanje o temi lekcije. Radite na temi lekcije.

Danas ćemo se na lekciji upoznati sa umetnošću i zanatima Kubana.

Određenu ulogu u kozačkom životu i zanimanjima igrao jerazni zanatii zanati: kovaštvo i grnčarstvo, obrada drveta, tkanje košara, tkanje, vez, umjetnička obrada metala, proizvodi od kože i filcane vune.

Od kraja 19. veka u umetnosti kubanskih narodnih majstora dominiraju motivi ruske, ukrajinske i kavkaske tradicije.

keramikana Kubanu je bilo uobičajeno na mestima gde je bilo glina .Ovo su četiri glavna područja u kojima se grnčarstvo značajno razvilo. To su sela Pashkovskaya, Staroshcherbinovskaya, Rozhdestvenskaya i Batalpashinskaya. Sela Pashkovskaya i Elizavetinskaya imala su najbolja nalazišta grnčarske gline na Kubanu. U osnovi se izrađivalo jednostavno posuđe, nepretenciozne igračke za djecu, često se keramika kombinirala s izradom cigle. Vrčevi potrebni u svakodnevnom životu - "glečici", "makitre", zdjele, šolje, prekriveni su smeđom ili tamnozelenom glazurom. Motivi ruske, ukrajinske i kavkaske keramike vrlo su često odjekivali u oblicima i ornamentima. Danas se tradicija grnčarstva nastavlja keramičkim radionicama.

Jedan od najstarijih narodnih zanata istočnih Slovena je tkanje . Na Kuban su ga donijeli crnomorski kozaci iz Ukrajine krajem 18. vijeka. Značajan dio kućnog pribora - od korpi za povrće do pletenog pruća i pomoćnih zgrada, stanovnici kubanskih sela su pravili od vinove loze . Od savitljive vrbove loze pletene su sve vrste vrhova, korpi, raznih pletenica, novčanika (posuda za skladištenje žita).

Istorijski gledano, na Kubanu, najrašireniji kovanje - kovački rad. Kovači su bili majstori. Od kraja 19. veka u svakom kubanskom selu radi do pet kovačnica. Ovdje se izrađivalo sve što je potrebno za život seljana - potkove, brave, klešta. Kuban kovači stvorili su prava umjetnička djela od metala: kovane nadkrilne kišobrane - "špice", rešetke za prozore, vrata, balkone, prednje stepenice, ograde, vetrobrane.

Najrasprostranjeniji na Kubanu vez. Kozačke majstorice vezele su peškire, stolnjake, salvete, zavese, košulje, jastučnice.

Ručnik dugo je služio kao nezamjenjiv dodatak za tradicionalne narodni običaji i obredi. Posebna uloga je odigranavjenčani peškir. Za vjenčanje je trebalo pripremiti najmanje 40 peškira.
Najveći i najelegantniji," praktičan "- mladoženji u znak pristanka nevjeste i njenih roditelja na brak. Mlada je mladoženjinoj rodbini darivala peškire, ukrašavali su svadbeni voz: vezivali umjesto uzde, uvijali lukove, polagali ih duž leđa konja. A i svi koji su učestvovali na izletu bili su i "po njima zakazani": svatovi su u rukama držali peškir, momak ga je ukršteno vezao na grudima. Otuda i običaj nošenja traka svjedoci.

Prije vjenčanja roditelji su mlade blagoslovili ikonama ukrašenim "blagoslovljen„Peškiri. Bili su izvezeni crvenim nitima, bogato ukrašeni. Bili su obavezni dodatak miraza.

Na svadbi mladi stoje za govornicom za „vjenčanje "beli peškir - kao na oblaku, svatovi su isporučeni, istrgnuti na neko vreme iz sveta i kao da se dive ucarstvo nebeskojer se tamo dešava blagoslov njihovog braka.

Tokom venčanja, sveštenik previja ruke onima koji se venčavaju sa „saveznicima „Peškir. Ova tradicija nosi simbol duhovnih veza, znak zajedništva ljubavi i međusobne naklonosti supružnika, njihovog bliskog duhovnog jedinstva. Vezeno na peškiru cvjetni ornament, imena mladenke i mladoženja, savjeti i ljubav.

Po staroj ruskoj tradiciji nakon vjenčanja roditelji upoznaju mladence sa veknom na svadbi" gostoljubivi "peškir. Na peškiru su prikazani parovi ptica (šava, golubica). Simbolizuju mladu i mladoženju. Crtež oličava porodičnu sreću, vernost u ljubavi. Vezeni su i cvetni ornamenti kao želja za mladima "prosperitet", zdravlje, bogatstvo , rađanje djece.

Svaki peškir je bio ukrašen vezom, a sada je sačuvana veština veza, vaša drugarica iz razreda je vezla krst i sada će vam reći kako je to uradila.

Učenik recituje pripremljenu pjesmu:

Za ušivanje -

I položi list

Na tkanini zategnutoj.

Za ušivanje -

I latica

Otvorio cvijet na poklon prijatelju.

1. Praktičan rad.(Raditi u parovima). Dekoracija ručnikom. Učenici crtaju šablon na komadu papira
2. Sažetak lekcije. Šta ste naučili?

Šta je bilo zanimljivo?

Šta vam se posebno svidjelo na lekciji?