Ruski cvjetni ornament. Raznolikost i značenje tradicionalnog ruskog ornamenta

Ovog ljeta objavio sam knjigu koju je prikupila istoričarka Antonina Sergejevna Zernova. Danas započinjem seriju publikacija kopija uzoraka drevnog ruskog ornamenta knjige - „Istorija ruskog ornamenta od X do XVI vijek prema starim rukopisima. Ovu zbirku prikupio je i štampao 1870. godine tim učitelja i učenika Stroganovske škole. tehnički crtež pod vodstvom direktora škole - Viktora Ivanoviča Butovskog.
Originalno izdanje sastojalo se od dva toma od po 100 listova. Prvi tom je istorijski, sadrži slike ornamenata u životnu veličinu, kako se pojavljuju u rukopisu. Drugi tom je didaktički, a čine ga crteži uvećanih fragmenata ornamentalnih motiva. Navešću samo tabele iz prvog toma. Ispostavilo se da kvaliteta kopija nije baš visoka - morao sam ponovo snimati u prilično mračnoj prostoriji.

Godine 1860. nastala je Stroganovska škola tehničkog crtanja spajanjem dvije crtačke škole. Na čelu ju je bio režiser Viktor Ivanovič Butovski, koji se u potpunosti posvetio preporodu nacionalne tradicije u proizvodnji. Butovski je zauzimao visok položaj u društvu - pravi državni savetnik, gospodar dvora Njegovog carskog veličanstva, član moskovskog ogranka Saveta trgovine i manufaktura, a u poslednjih godinaživota - predsednik Komiteta za izgradnju zgrada u Moskvi 1882. godine, Sveruska umetnička i industrijska izložba. Istoričar po obrazovanju i ekonomista po struci, najbolje je odgovarao za mjesto direktora Stroganovke. Naravno, i činjenica odnosa između Viktora i Aleksandra Butovskog takođe je igrala ulogu. Aleksandar Ivanovič je vodio Odeljenje za trgovinu i manufakture pri Ministarstvu finansija, koje je bilo zaduženo za Stroganovsku školu.
Pod Butovskim je organizovan rad nastavnika i učenika Stroganovske škole na proučavanju umjetničkih tradicija drevne ruske umjetnosti. Išli su u etnografske i arheološke ekspedicije kako bi skicirali drevne ruske ornamente, tražili i kopirali ukrase 10.-16. stoljeća prema drevnim rukopisima i izrađivali odljevke od bijelog kamenog dekora Vladimirsko-suzdaljskih crkava 12.-13. .
Godine 1870. objavljeno je izdanje primjeraka uzoraka drevnog ruskog ornamenta knjige - "Istorija ruskog ornamenta od 10. do 16. stoljeća prema drevnim rukopisima" - prva publikacija naučno istraživanje Stroganov. IN AND. Butovski je lično nadgledao potragu i izradu kopija drevnih iluminiranih rukopisa - određivao je koje depoe knjiga će poslati učenicima Škole i ko će biti uključen u izvršenje kopija. "Istorija ruskog ornamenta" je bila prva publikacija u nizu narednih studija o drevna ruska umetnost i njegovu primjenu u umjetničkoj industriji. Sam Butovski je ovako opisao značaj ove zbirke: „dolaskom ovog izdanja u svijet, umjetnički značaj Rusije antičkog doba od desetog do sedamnaestog vijeka po prvi put će se sjajno manifestirati u Evropi. Javnost će se upoznati sa ruskim stilom prošlih godina i osloniti se na njega Kamen temeljac oživljavanje ovog stila u 19. veku.

1. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz zbirke Beseda Jovana Zlatoustog, poznatog kao Margareta, 10. vek. Moskva, Sinodalna biblioteka.

2. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz Razgovora Jovana Zlatoustog, grčkog rukopisa koji je nekada pripadao Jeremiji, prvom carigradskom patrijarhu, deseti vek. Moskva, Sinodalna biblioteka.

3. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz jevanđelja X-XI vijeka. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

4. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz grčkog jevanđelja X-XI vijeka. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

5. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz grčkog jevanđelja X-XI vijeka. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

6. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz grčkog jevanđelja X-XI vijeka. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

7. VIZANTIJSKI ORNAMENT. 1. Iz riječi sv. Grgur Nazijanski, X-XI vek. 2. Iz Razgovora Jovana Zlatoustog o jevanđelistu Jovanu, X-XI vek. Moskva, Sinodalna biblioteka.

8. VIZANTIJSKI ORNAMENT. 1. Iz Razgovora Jovana Zlatoustog, XI vek. 2. Iz Četja-Mineje za mesec novembar XI vek. Moskva, Sinodalna biblioteka.

9. VIZANTIJSKI ORNAMENT. 1. Iz Razgovora Vasilija Velikog o psalmima, XI vijek. 2. Iz Razgovora Jovana Zlatoustog o Mateju, 1006. Moskva. Synodal Library.

10. RUSKI ORNAMENT. Iz Ostromirovog jevanđelja, 1056-1057. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

11. RUSKI ORNAMENT. Iz Ostromirovog jevanđelja, 1056-1057. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

12. RUSKI ORNAMENT. Iz Ostromirovog jevanđelja, 1056-1057. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

13. RUSKI ORNAMENT. Iz Ostromirovog jevanđelja, 1056-1057. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

14. RUSKI ORNAMENT. Iz zbirke Svjatoslava, Moskva 1073. Synodal Library.

15. RUSKI ORNAMENT. 1. Iz Četvorojevanđelja s tumačenjem, 1062. 2. Iz Novog zavjeta, XII vijek. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

16. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz Novog zaveta, XII vek. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

17. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz Novog zaveta, XII vek. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

18. VIZANTIJSKI ORNAMENT. 1. Iz Salomonovih izreka, XII vek. Moskva. Synodal Library. 2. Iz Četvorojevanđelja, XII vijek. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

19. RUSKI ORNAMENT. Iz Jurjevskog jevanđelja, 1120-1128. Moskva, Manastir Čudov.

20. RUSKI ORNAMENT. Iz Jurjevskog jevanđelja, 1120-1128. Moskva, Manastir Čudov.

21. RUSKI ORNAMENT. Iz Jurjevskog jevanđelja, 1120-1128. Moskva, Manastir Čudov.

22. RUSKI ORNAMENT. Iz Mstislavskog jevanđelja, 1125-1132 Moskva, Arhanđeoska katedrala.

23. RUSKI ORNAMENT. 1. Sa ljestvica Jovana Lestvičnika, XII vijek. 2. Iz Jevanđelja napisanog u Moskvi 1164. Muzej Rumjanceva.

24. RUSKI ORNAMENT. Iz Jevanđelja pisanog 1164. Moskva, Rumjancevski muzej.

25. RUSKI ORNAMENT. 1. Iz Pilota, XII vijek. 2. Iz Jevanđelja, XIII vek. 3. Iz Jevanđelja pisanog 1164. Moskva, Muzej Rumjancev.

26. RUSKI ORNAMENT. Iz Psaltira XII-XIII vijeka. Moskovska provincija. Biblioteka Novog Jerusalima.

27. RUSKI ORNAMENT. 1. Iz Pilota, XIII vijek. 2. Iz Jevanđelja, XII-XIII v. Moskva, Muzej Rumjanceva.

28. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz Četvorojevanđelja, XIII vek. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

29. VIZANTIJSKI ORNAMENT. Iz Četvorojevanđelja, XIII vek. St. Petersburg. Carska javna biblioteka.

30. RUSKI ORNAMENT. 2. Iz Jevanđelja iz XIII veka. Moskva. Katedrala Arhanđela.

Uzorci na odjeći, stolnjacima, ručnicima nepoznatih majstorica prošlih stoljeća i dalje blistaju, svjetlucaju prelivim bojama. Ove simbolične slike, prema našim pradjedovima, trebale su svojim vlasnicima donijeti sreću i blagostanje, spasiti „od gladi i pošasti“, odvratiti utjecaj zlih sila, zaštititi ratnika od rana na bojnom polju i potaknuti razmnožavanje .

Do sredinom devetnaestog stoljećima, "dekoracije" se nisu mijenjale, da ne bi narušile ili iskrivile drevno sveto značenje, prenosi se s generacije na generaciju, pažljivo poštujući "kanone". Ornamenti su slični drevnim spisima i, poput njih, mogu puno reći o svjetonazoru osobe tih dalekih razdoblja. Ljudi su dugo pamtili svrhu ukrasa. Još 20-30-ih godina XX veka, stanovnici nekih severnoruskih sela demonstrirali su svoje znanje o značenju prikazanih šara pred najstarijom seoskom zanatlicom na posebnim „čitanjima“: mlade devojke dovođene na okupljanja završen posao i ispričao o njima pred "celim svetom".

Na nekim mjestima u zaleđu još se mogu čuti drevni nazivi uzoraka: "vodjanik", "Perun", iako majstor najčešće nije u stanju da objasni njihovo značenje. Pa ipak, drevni obrasci žive. Žive i uživaju u njihovoj lepoti. Oni ponekad žive suprotno uvjerenjima društva ili njegovih pojedinih grupa, suprotno smjernicama ovog ili onog državnog režima. Nekako, dok sam radio u arhivi Rjazanskog istorijsko-arhitektonskog muzeja-rezervata, mnogo sam se smejao, čitajući prepisku između gradonačelnika Rjazanja i episkopa Skopinskog (XIX vek): oba dopisnika su suptilno grdila „razvratne“ Ruskinje, koje su , uprkos odličnom crkveni praznici, tvrdoglavo je šetala gradom u "bezobrazno" izvezenom "donjem vešu" - narodnoj košulji sa vezovima po rubu. Običaj je nalagao da se vezovi izlože, a majstorice su na njima prikazivale ili rođenu ženu, ili čak „šare prve noći“.

Ali nije bilo nimalo smiješno prisjećati se priča starih ljudi koje su slušali na ekspedicijama o tome kako je u godinama Velikog patriotski rat, a ponekad - i to sasvim nedavno, stotine narodnih "ukrasa" s likom svastike - jednog od najomiljenijih slovenskih ukrasa - varvarski su uništavane. A napredne tehnologije 21. vijeka prijete da potpuno zbrišu ruske narodne zanate sa lica Zemlje sa njihovom niskom produktivnošću i primitivnim tehnologijama.

Pa ipak, uprkos svemu, ornament živi. Do danas postoje ljudi koji znaju kako da ukrašavaju i koji žele nositi tradicionalnu rusku odjeću. Dugo zimske večeri Slavenske djevojke i žene su bakljom vezle i tkale uzorke - jednu složeniju od druge, ukrašavajući njima svoj "red", kako bi se kasnije, na prazniku, mogle šepuriti pred "obschestvom". Jesu li osjetili samo ljepotu? Da li ih je vodila samo želja za kreativnim samoizražavanjem? Ili je postojalo i postoji i danas u drevnim simbolima nešto vrlo važno – nama nepoznato, sadašnje?

Prvi put sam se morao suočiti sa neobičnim svojstvima narodnog ornamenta u mladosti, kada sam radio u Rjazanskom istorijsko-arhitektonskom muzeju-rezervatu. Trebalo se slikati u staroj narodnoj nošnji. U katedrali u kojoj se snimalo, zbog hladnoće, morala sam da obučem krznenu potkošulju, ali... čim sam obukla vezenu platnenu odjeću, odjednom je postalo toplo: tanka tkanina se zagrijala! Na nezamisliv način! Kasnije, čekajući rođenje deteta, shvatila sam da su narodne šare koje su Ruskinje izrađivale, osim lepote, davale budućoj majci mir i strpljenje. Kada sam crtala ukrase za planirane radove, moje zdravstveno stanje se čudesno popravilo, otekline su nestale. Kasnije, savladavši zanat ručnog tkanja, počela sam da primjećujem kako mi se raspoloženje mijenja u procesu izrade proizvoda sa različitim ukrasima.

Začudo, narodni ornament, „ukras“ je isti u cijelom svijetu: grafika je nešto drugačija, boje i nijanse se mijenjaju, ali izgled, ritam, značenje su sasvim prepoznatljivi. Poznat je slučaj kada ju je meksička tkalja prepoznala nacionalni obrazac nula ženska košulja Arhangelske gubernije. Šta je ovo? Nesreća? Ili na osnovu drugačijeg narodne tradicije leže ista duboka znanja, ponekad i nama nedostupna, jer su predstavljena nama neuobičajenim jezikom – harmonijom, lepotom i ljubavlju – a pre nego što ih razumemo, potrebno je ovladati samim jezikom?

Ova knjiga je rezultat moje želje da postavim pitanja u vezi sa značenjem narodnog tekstilnog ornamenta i posebnostima njegovog uticaja na „nosač“ odeće ukrašene njima ili osobu koja posmatra šare. Koristi informacije iz mnogih, ponekad netradicionalnih izvora: istorije, etnografije, mitologije, bioenergetike, moderne alternativne medicine itd. Možda ovo nije sasvim tačno: da li je moguće prigrliti neizmernost? Ali ruska narodna kultura mi se oduvijek činila toliko sveobuhvatnom i višeznačnom da je, po mom mišljenju, potrebno je samo sveobuhvatno proučiti, osjetivši sam način razmišljanja naših predaka.

Vjerujem da proces crtanja narodnih uzoraka tekstila najbolje ilustruje ono što je rečeno. Isprva sam potrošio mjesec dana da dovršim takav crtež, a da sam zadržao sve karakteristike dizajna (a ovo je sa linijskim papirom, olovkom i korektivnim sredstvima). I svaki put se postavljalo pitanje: kako bi bez njih? Na tkalačkom stanu? I to ne od sredine, odakle se obrazac jasno razvija, već s ruba? I umjesto crteža, u najboljem slučaju, dijagram izgreban na dasci ekserom. Kakvu prostornu maštu, kakve koordinirane međuhemisferne veze mozga trebate imati da biste to učinili? Morate vidjeti! Ali na kraju krajeva, ova obična tkalja bi to mogla...

I dalje. Zaista želim da se drevna umjetnost ornamenta sačuva, da ne nestane, kako bi vještine, tradicija i ljepota narodne kulture nastavio da živi, ​​oduševljava i koristi ljudima. Uostalom, ova ljepotica ima nevjerovatno dobru energiju (želim reći - dušu), sposobnu pomoći ljudima. Želio bih vjerovati da će teme koje se obrađuju u mojoj priči biti od interesa za nove istraživače, a onda se tako nevjerovatan fenomen kao što je ruski narodni tekstilni ornament zaista može sagledati iz različitih uglova. U međuvremenu, drevne slike-zapisi i dalje čekaju na svoje potpuno čitanje. Pa, hajde da počnemo, hoćemo li?

Proučavanje narodnih "ukrasa" počelo je godine XIX vijeka. Prve opise tekstilnih uzoraka i pokušaje traženja značenja skrivenog u njima dali su poznati ljudi: članovi Carskog arheološkog društva i brojni naučnici arhivskih komisija. Rusko carstvo. Uspeli su da snime neprocenjiv materijal, sada - avaj! - izgubljeno nepovratno: iskonsko narodna imena pojedinačni elementi ornamenta, manje-više još neiskrivljeni nestankom patrijarhalnog seljački život. Dvadesetih godina prošlog vijeka njihov rad su nastavila regionalna društva lokalnih istoričara. Relativno sistematizovana građa objavljena je u regionalnim publikacijama ili smeštena u arhive. Od dostupnih, radovi smolenskog etnografa E.N. Klet-nova, Rjazanski etnograf N.I. Lebedeva, poznati arheolog V.A. Gorodtsov (I.001) i materijali jedinstvene studije lokalnih istoričara Sapožkovskog P. i S. Stahanova.

Puno literature posvećene opisu obrazaca narodnog veza i tkanja na cijelom području SSSR-a objavljeno je 1950-1970-ih. Izdaje se niz umjetničkih albuma i kataloga narodnih nošnji. Proučavajući ukrase naroda Sibira, S. Ivanov je razvio sheme za formiranje ukrasnih oblika, ovisno o vrsti korištene simetrije. Interes istoričara, arheologa i umjetničkih kritičara za značenje slika raste: posebna istraživanja poduzimaju G.P. Durasov, G.S.

Maslova, B.A. Rybakov (I.002), A. Ambrose.

Devedesetih godina prošlog stoljeća ponovo se pojavljuje materijal za proučavanje lokalnih tradicija. Novi istraživači muzejskih zbirki i kolekcionari amateri skrenuli su pažnju na ranije propuštene detalje nakita narodna odeća, što je omogućilo praćenje narodna nošnja odraz slavenske paganske kulture i društvene i generičke informacije o vlasniku. Postojala je prilika da se prouči povijest drevnog i rasprostranjenog simbola među Slavenima - svastike. Brojne pokušaje praktične rekonstrukcije upotrebe i značenja narodnog ornamenta činili su pristalice ponovnog poganstva. A. Golan je u svom glavnom djelu pratio jednu mitološke osnove simboli ornamenta kod naroda svijeta, te rad M.F. Parmon je iscrpno osvetlio odlike kroja i oblika narodne nošnje.

Objavljuju se studije koje pokreću pitanja percepcije simbola ljudskim umom, kao i uticaja znaka na naše fizičko stanje - sa ove tačke gledišta, V.I. Loshilov. Psiholozi i predstavnici alternativne medicine stekli su značajno iskustvo u procjeni uticaja određenih nematerijalnih faktora na ljudsko tijelo, a naše razumijevanje svojstava svijesti se stalno širi. Ali niko još nije pokušao da razmotri narodni ornament sa ove tačke gledišta.

Malo ljudi zna da je prva zemlja na svijetu koja je raširila svastiku ... Rusija. Ovo je ključni ukras vezenja i tkanja na ruskom sjeveru, čak smo pretekli Indiju, gdje amajlije kukasti krst i dalje krase gradske kuće. Slažem se, s obzirom na ideološki kontekst događaja u 20. vijeku, ovo se doživljava, u najmanju ruku, kao ironija sudbine.

Upravo su na našim prostorima sačuvani višesložni solarni motivi, koji su ponekad materinski čak i u odnosu na indijske motive (o tome možete pročitati u djelima S.V. Zharnikova). Ovo je vrtoglava arhaika.

„pero trava“ (provincija Tula), „konj“, „konj“ (provincija Rjazan), „zec“ (Pečora), „šafran mlečna kapa“ (provincija Nižnji Novgorod), „loach“ (provincija Tver), „boglja "(Voronješka gubernija.) itd. Na teritoriji Vologdskih zemalja naziv svastike bio je još raznovrsniji. „Hook“, „kryukovets“, „hook“ (Syamzhensky, Verkhovazhsky okrug), „kremen“, „vatreni kremen“, „konjska vatra“ (konjska vatra?) (Tarnogsky, Nyuksensky okrugi), „proveri“, „cricket ” ( Velikoustyugsky okrug), „vođa“, „vođa“, „zhgun“, (Kichm.-Gorodetsky, Nikolsky okrug), „sjajno“, „jarko čupavo“, „kosmač“ (Totemski okrug), „guske“, „ chertogon” (Babuškinski okrug), „kosilica”, „kosovik” (okrug Sokolski), „križ”, „kapija” (okruzi Vologda, Grjazovec), „rotator”, „rotator”, „rotator” (okrug Šeksninski, Čerepovec) , "ugao" (Babaevsky okrug), "mlinar" (Chagodoshchensky okrug), "krutyak" (Belozersky, Kirillovsky okrug), "plamen" (Vytegorsky okrug). Najarhaičniji od njih je, naravno, ložište. Ovo ime odražava izvorno značenje magičnog simbola svastike: "živa vatra" - "vatra" - "kutija za žar" - "paljivač vatre".

„Ruski naziv za svastiku je „kolovrat“, odnosno „solsticij“ („kolo“ - staro rusko ime sunce, "kapije" - rotacija, povratak). Kolovrat je simbolizirao pobjedu svjetlosti (sunca) nad tamom, života nad smrću, oživotvorenje nad Navijem. Svastika, usmjerena u suprotnom smjeru, nazvana je "soljenjem". Prema jednoj verziji, „Kolovrat“ je značio povećanje dnevne svetlosti ili izlazeće prolećno sunce, dok je „soljenje“ značilo smanjenje dnevne svetlosti i zalazak jesenjeg sunca. Postojeću zbrku u imenima generira netočno razumijevanje smjera rotacionog kretanja ruske svastike. "Desna" ili "ravna" svastika često se naziva krst sa krajevima savijenim na desnu stranu. Međutim, na ruskom paganske tradicije značenje Svastika je što je moguće bliža najstarijoj (simbol "žive vatre"), pa stoga njene savijene krajeve treba smatrati upravo jezicima plamena, koji prirodno skreću ulijevo kada se krst okreće udesno, i udesno kada se rotira ulijevo. Skretanje plamena u oba slučaja nastaje pod uticajem nadolazećeg strujanja vazduha. Stoga se "kolovrat", ili "lijevostrana", svastika u Rusiji naziva krstom, čiji su krajevi ("jezici plamena") savijeni na desnu stranu, i obrnuto, krst sa krajevima savijenim na lijeva se naziva "slanje", ili "desnostrana", svastika (u ovom slučaju, svastika se rotira u smjeru kazaljke na satu, prema suncu, pa otuda i naziv - "soljenje"). U starovjerskom "soljenju" - ritualnoj šetnji oko crkava na suncu - lako se naslućuje drevni paganski ritual. (M.V. Surov “Sve i svi će se vratiti”)”

Ljudi su od davnina ukrašavali svoju odjeću, nastambe, alate i predmete za domaćinstvo raznim ukrasima. To nisu bili samo crteži, već magični simboli od kojih su trebali zaštititi svoje vlasnike zli duhovi. Osim toga, ornament je uvijek davao stvarima elegantan i svečan izgled.
Za drevni ruski ornament na tkanini najkarakterističniji su biljni, zoomorfni, svakodnevni, kultni motivi. Prema drevnim ruskim rukopisnim knjigama, može se pratiti i istorija ornamenta u Rusiji. Ornamenti u njima bili su ukrašeni zaglavljem za svako poglavlje i inicijalima (prva slova poglavlja i psalama). Od 12. stoljeća pojavljuju se novi motivi u ornamentima knjiga - grifoni, zmajevi i druga mitska čudovišta, isprepleteni granama, pojasevima, upleteni u rep i vrat do te mjere da je nemoguće bilo šta razaznati.

Drvorezbarstvo se također od antičkih vremena odlikuje raznolikošću ornamenata. Postoji nekoliko tehnika rezbarenja drveta: geometrijske, otvorene i umjetničke. Geometrijske rezbarije, napravljene u obliku udubljenja različitih oblika, često su uključivale paganske simbole, na primjer, takozvane "rozete" i "sjaj" koji označavaju sunce. Takve slike se često viđaju na kućni predmeti Enterijer: kotači, posuđe, kuhinjski pribor. Umjetničko rezbarenje je bilo pravi crtež na drvetu i ukrašeni zidovi kuće, sljemen na krovu, trijem. Kao i kod tekstilnih ornamenata, biljni, zoomorfni i kultni motivi bili su česti u drvorezbarstvu, koji je u davna vremena trebale su štititi kuću od zlih sila, a kasnije su se pretvorile u jednostavne elemente kućnog uređenja.

Nakon usvajanja hrišćanstva krajem 10. veka, u Rusiji se počela širiti vizantijska kultura, što se ogledalo, pre svega, u arhitekturi, jeziku i ornamentu. Čak je i riječ "ornament" latinskog porijekla i prevedena je kao "ukras". Od 12. stoljeća elementi karakteristični za talijanske, perzijske, indijske, a za vrijeme tatarsko-mongolske invazije, ukrasi su počeli prodirati u drevni ruski ornament. Kombinacija svih ovih stilova XVI-XVII vijeka stvorio je poseban ornamentalni stil karakterističan samo za ruski narod.

Sadrži i geometrijske forme i razne biljne uzorke, slike životinja, postojeće i mitske, maštovite šare isprepletenih vrpci, grana, lišća, biljaka penjačica, koje formiraju, uprkos svoj svojoj zamršenosti, razne figureživotinja, ptica i ljudi. U različitim stoljećima, za ukrašavanje raznih predmeta (bilo odjeća ili rukom pisana knjiga, kovčeg ili ručnik) korišteni su razni ornamentalni motivi, neki od njih su bili karakteristični samo za svoje vrijeme, drugi su sačuvani od antičkih vremena do danas.

U najbogatijoj kolekciji tkanina i odjeće u državi Historical Museum U Moskvi ima mnogo nevjerovatnih stvari. Tu se čuva i ova raskošno vezena ženska košulja koju je pre vek i po nosila ruska seljanka iz severnog grada Kargopolja.

Svečana ženska košulja. Pokrajina Olonec, okrug Kargopol. Prva polovina 19. veka.

Poput zvijezda, mali blistavi dijamanti rasuti su po rukavima. A na ramenima, uokvirenim vrućim crvenim uzorkom, rombovi su već veliki. Oko kragne košulje cvjetale su neviđene biljke, među njima su sjedile ptice. Rub je najelegantnije ukrašen. U njegovom središtu je fantastična ptica unutar neke bizarne zgrade, uz zidove i na čijem krovu se nalaze velike i male ptice. A u blizini je raslo čudno drveće, smrznuli su se smiješni čovječuljci podignutih ruku. Cijeli uzorak koji ide oko ruba ne može se opisati olovkom - samo u bajci!

Kamp svečane ženske košulje. Pokrajina Olonec, okrug Kargopol. Prva polovina 19. veka.

Kao što znate, košulja u starom ruskom selu bila je glavni dio nošnje, a za mlade ponekad i jedini. Radnim danima obično nisu vezli, već kako su ukrašavali svečani! Devojke su se posebno trudile, jer se na prazniku smatralo sramotom pojaviti se u javnosti u nevezenoj košulji. I za dan kada svi seljački svijet izašli na kosidbu, pripremili i odjeću ukrašenu šarama. Zar je čudno što su ljudi uz košulju povezivali mnoga različita vjerovanja. Vjerovalo se, na primjer, da ga je nemoguće prodati na bilo koji način - izgubit ćete sreću. Štaviše, veruje se da venčanica ima moć isceljenja.

Sami ukrasi su također imali duboko značenje. Sredinom prošlog veka još je bio živ obred „čitanja šablona“. U jednom od sela okupljale su se djevojke iz bližih i dalekih krajeva u najboljoj odjeći koju su sami izradili. Četiri ili pet košulja sa zamršenim šarama nosile su se jedna na drugu, koje su išle od ruba do grudi. Zatim - sarafan, na vrhu - tri ili četiri elegantne pregače. Momci koji su došli na festival izabrali su staricu za pratnju i sa njom prišli dotjeranim djevojkama. Žena je pokazala njihove kecelje i rubove košulje, objašnjavajući značenje šara. Momci su, na osnovu veza, ocjenjivali marljivost i sposobnosti djevojaka.

U staroj severnjačkoj pesmi se peva kako je radila jedna od ovih rukodelaca:

Prvi put vez
Crveno sunce sa maglom.
Sa toplim oblacima;
Drugi put vezena
Mjesec je sijao zracima.
Uz česte sa zvijezdama...
izvezena po četvrti put
Plavo more sa talasima...

U svojoj svadbenoj jadikovki, Kargopoljska nevjesta je rekla da je njena bijela košulja bila izvezena "dobro izlazeće sunce, zora, mlad ponoćni sjajan mjesec, rijeke, sva jezera su duboka". Ali koliko god pregledavali stare košulje, takve nećemo vidjeti naturalističko slikarstvo priroda, ispunjena iglom i raznobojnim nitima. Očigledno je ta djevojka govorila nekim drugim slikovitim jezikom. Ali kako to razumjeti? Pokušaćemo da pronađemo ključ za to u starim bajkama, poslovicama, zagonetkama. Barem u ovoj, gdje je riječ o suncu:

veliko svjetlo,
Žar ptica je u plamenu
Svi je znaju
I voli.

Na kraju krajeva, ovo je trag za nama već poznatu sliku na rubu košulje: soba je slika svijeta, žar ptica je jasno sunce! A manje ptice (zvali su ih paube) su poput zraka oko sunca.

Ideja o svjetlosti i toplini bila je povezana sa slikom ptica među ljudima. Vjerovali su da s njihovim dolaskom proljeće dolazi na zemlju:

ševe,
prepelica,
Progutajte ptice!
Posjetite nas!
Proljeće je vedro
Proljetno crveno
Dovedite nas.

Nije slučajno da su u veličanstvenom perju perja na njihovim glavama često vidljivi križevi, krugovi, trozubi: ovi znakovi su u narodni simboli Od davnina su personificirali vatru i sunce.

Idemo dalje. Kao da su lepršale sa ruba njene košulje, ptice pauke su sedile na njenoj kragni pored biljaka posutih cvećem. To znači da s dolaskom dugoočekivanih ptica, a samim tim i dolaskom proljeća, sva priroda cvjeta:

Pava je stigao
Seo na lavu
Olabavila je svoje perje
Za bilo koji napitak.

Da, na vez, kao što vidimo, nije samo poetska, već i vidljiva slika proljeća. Nije li istina da se cijeli svijet ogleda u košulji s uzorkom! Tome je pomogla umjetnost ornamentike koja daje kućni predmeti duboko značenje. To može učiniti ove stvari ili strožijim ili elegantnijim. U šarama naše košulje, poreklom iz zemlje Kargopolja, poznate po ratarstvu, data je slika sveta, bliskog seljaku.

Ne samo košulja, već i čitava svečana nošnja kargopoljske seljanke bila je duboko simbolična. Na glavu je stavljala kokošnik izvezen zlatnim koncem, biserima, perlama i obojenim staklom ili kamenjem sa simbolima neba - sunca i zvijezda. Vezala je kecelju na kojoj je izvezen poljoprivredni kalendar (vidi br. 10 "Mlade umetnice" za 1983. godinu), opasala se "duginim" pojasom i, kako kažu naučnici, bila model sveta. Ljepota i sklad odjeće kao da svjedoči o mudrom uređenju svemira. Vezen na rubu košulja i drugih slika. Recimo, u sredini - neka vrsta fantastične biljke, a sa strane - moćne životinje sa šapama s kandžama, smrznute u zaštitnim pozama. Čini se da su životinje prožete sjajem sunshine- čak su im grive i uši zlatne i svjetlucaju od svile. A svuda okolo lepršaju, polako i važno marširaju, staloženo sjedeći raznoliki paunovi. Ovo ptičje carstvo sugerira da je cijeli prostor vezenja "ispunjen" sunčevom svjetlošću.

Ali šta mogu predstavljati lavovi ili leopardi, za nas misteriozni? U jednoj od sjevernih zavjera o takvima fantastična zvijer kaže se da je i njegova vuna pozlaćena, a da je zlato simbolizirano antička umjetnost svjetlo. S druge strane, dalji rođak, prototip lava izvezenog na porubu bio je krilati pas Simargl-Pereplut iz starog mita, čuvar useva. Ispostavilo se da je ovaj obrazac povezan sa poljoprivredom.

Na rubu druge košulje su dvije ptice sa spojenim leđima (takva kompozicija se zbog svog oblika naziva "čamac"). Od "čamca" do srcolikog sjemena proteže se klica prema gore, a iz sjemena izrasta prekrasno drvo s bujnim cvijećem i lišćem. Svuda okolo sjede paube, a sa strane moćne ptice kao da čuvaju čudesnu biljku. Čini se da je uloga ovih veličanstvenih čuvara jasna, ali šta znači "top"?

Istraživači ruske narodne umjetnosti dobro znaju da postoje tri njene vrste: ptica, konj i jelen. Folklorni materijali govore da su ove životinje i ptice u svijesti ljudi bile povezane sa slikom sunca - kao njegovih "sluga". Shodno tome, naša kompozicija je direktno povezana sa solarnom simbolikom.

Pogledajmo pobliže sljedeću ilustraciju - vez na ručniku - i vidjet ćemo da se čini da se "top" kreće pravo prema nama. Glave, vratovi i grudi ptica okrenuti su na strane - baš kao kod konja koji jure u jednoj ormi. Pogledajmo sad biljku. Ko dobro poznaje ruski vez, odmah će u njemu vidjeti obrise ženske figure sa podignutim rukama. Pred nama je prostrana slika prirode rodom od zemljoradnika - Majke Zemlje, koja je za seljaka bila kao živo biće: zaspala je za zimu i probudila se od vrelih zraka proljetnog sunca, pila vodu i rodila usev. To znači da je i značenje šare na ručniku jasno - govori o dolasku proljeća, cvjetanju prirode i skorom nastupu plodnosti.

U ruskom selu bilo je veselo drevni običaj. U proleće su devojke hodale u bučnoj gomili izvan sela. Tamo su, dižući ruke prema nebu, pjevali pjesme - kamenice i zagonetke, pozivajući na "ptice lastavice", koje su trebale donijeti proljetno crveno u njihovu zemlju. A na vezu mantije, koji je krasio elegantnu djevojačku košulju, vidimo žensku figuru sa rukama podignutim ka nebu. U rukama žene i oko - velike i male ptice. Kao što vidite, vez, obred i pjesma ranije navedeni imaju isto značenje. Oni bi trebali doprinijeti skorom dolasku jarkog proljetnog sunca, tako neophodnog cijeloj prirodi.

Došlo je vrijeme za poljski rad, a orači su izašli u polje. Pogledajte uzorak drugog ručnika: u središtu veze je veličanstven ženska figura(već poznata slika Majke Zemlje), koja za uzdu drži dva konja. Na njima sjede jahači, pokret ruku pokazuje koliko se s poštovanjem obraćaju i nebu i Majci Zemlji. Iza leđa jahača nalaze se plugovi, kojima su seljaci orali svoje njive. Dakle, imamo vidljivu sliku susreta proljeća.

Da, obrasci ruskog veza usko su povezani sa svakodnevnim brigama poljoprivrednika i nose duboku moralni smisao. Čitalac je vjerovatno već naslutio da su u starom selu ovi uzorci imali ne samo estetski, već i ritualni značaj. Djevojke su ih vezle, po pravilu, tek u proljeće, prije početka poljskih radova. Činilo se da traže od neba plodnu godinu i ornamentom su govorili: neka bude uvijek tako!

Poznato je da su preci ruskih seljaka zemljoradnika - drevni Sloveni - obožavali "ubrus", odnosno peškire. Ili bolje rečeno, ne sami ručnici, već uzorci prikazani na njima, koji su se potom pažljivo prenosili s generacije na generaciju, s majke na kćer. A budući da ornament za vez potječe iz tako sive davnine, logično je pretpostaviti da su i boja i tehnika također simbolične.

Najstariji kombinacija boja u ruskom vezenju - bijelo i crveno: srebrno laneno platno i plameni konac šara. Crvena boja u narodnoj umjetnosti bila je i simbol zemaljske plodnosti i samog sunca. Zato su istim koncem izvezeni glasnici proljeća, pavine i majka zemlja, kao obasjani i zagrijani sunčevom svjetlošću i toplinom.

Sada pobliže pogledajmo tehniku ​​vezenja. Bod za šavom, strogo duž ćelija tkanine, kao na platnu, obris uzorka je izvezen na svjetlucavoj srebrnoj materiji. Rukarice su najčešće koristile stare uzorke ili čips, čime su sačuvale ikonografiju antičkih tema. Druga faza je unutrašnje popunjavanje uzorka ravnom mrežom, u čijim su ćelijama u obliku šahovnice izvezeni križevi. Ova tehnika, bez naglašavanja materijalnosti prikazanog, otkriva simbolički značaj ornamenta.

Vremenom se postepeno zaboravljalo ritualno značenje vezenja i dolazilo je do izražaja njegova dekorativna strana. Zanatlije sve više ispunjavaju siluetu takozvanim tipskim šavovima, koji se sastoje od raznobojnih kvadrata, trokuta i pravokutnika. A onda, krajem prošlog stoljeća, stari brojeći šavovi zamijenjeni su slobodnim tamburskim šavom, koji se sastoji od lanca petlji, umjesto bijelog domaćeg platna koristi se svijetlocrveni kaliko. Sve to uništava drevno figurativni sistem narodni vez, iako sami radovi od veličanstveno svečane postaju praznično otmjeni.

Još nekoliko decenija - i drevni mit potpuno nestaje iz narodnih vezova: početkom 20. stoljeća ni najbolje šiljenice više ne znaju pravo značenje mnoge šare koje vezuju. Pogotovo danas - dobro je ako znamo da su ručnici "s petlovima" bili uobičajeni u Rusiji u stara vremena ...

Međutim, mladim umjetnicima, naravno, nije dovoljno samo diviti se ovim prekrasnim šarama. Bilo bi lijepo da ih kopirate u album, koji bi uvijek trebao biti uz vas. A onda pokušajte saznati više o duhovnoj strani nevjerovatne umjetnosti njihovih predaka. Zaista, u njemu ima mnogo stvari koje se nikada ne smiju zaboraviti.

/ Mladi umjetnik. br. 3, 1985 / G. Durasov, Foto: E. Groshnikova, Yu. Robinova

Od davnina u Rusiji, na svakom komadu posuđa, na svakoj odeći, kao i na kućama, prikazivani su razni elementi, simboli, koji su formirali šare. Svaki detalj je imao svoje značenje i svoje mjesto. Tako je nastao ruski narodni obrazac.

Istorijski podaci o ruskom narodnom obrascu

Treba shvatiti da postoje dva pojma - uzorak i ornament. I nije bilo isto od početka. Čak i sada se svaki uzorak ne može nazvati ukrasom. Na primjer, ako je to obrazac koji se stalno ponavlja (raport).

U Rusiji se vjerovalo da je obrazac mnogo dublji, da znači više. Riječ ornament je posuđena iz latinskog, a pojavila se mnogo kasnije i znači ukras. U Rusiji je imao analog - "odlikovanja". Vjerovalo se da je namijenjena za ukrašavanje ukrasnog stila. Međutim, u budućnosti su se ova dva koncepta ispreplela i počela se nadopunjavati.

Ruski narodni uzorak je kombinacija raznih linija, simbola i drugih elemenata koji se mogu ponavljati ili biti u jednoj verziji. Uzorci se mogu razlikovati od mjesta do mjesta. Dakle, u istočnim regijama Rusije, u uzorku možete pronaći element kao što je "indijski krastavac", koji je i danas popularan.

Takođe, svaki lokalitet je imao svoje sema bojašare i ornamente.

Znakovi i simboli u ruskom uzorku

Ako posmatramo ruski narodni obrazac sa stajališta simbolike, onda možemo reći da nijedan element tamo nije prikazan tek tako. Svaki ima svoje značenje i na svom je mjestu.

Najpopularniji simboli u uzorku su:

• Zvjezdani Alatir, ili, kako ga još nazivaju, Svarogov krst. Ima osam latica i simbolizira Univerzum, njegove cikluse savijanja i odvijanja.
• Takođe je veoma popularan simbol Bereginija (Rožanica). to shematski prikazžene koje štite.
• Visoko značajan simbol je koje se ponekad naziva i Svjetsko drvo. Kombinira svjetsku osovinu, univerzum i rod.
• Svi znaju U vrijeme Hitlera, svastika je postala simbol rata i fašizma, ali u početku to uopće nije bio slučaj.
• Popularan je i simbol Orepey, koji je romb u obliku češlja. Ovaj simbol donosi sreću, ravnotežu i duševni mir.
• Osim toga, u uzorku i ornamentu koriste se cvijeće, zvijezde, spirale i drugi simboli, od kojih svaki ima određeno značenje, pojačavajući pozitivnu i zaštitnu energiju osobe.

Pored gore navedenih elemenata, postoje i mnogi drugi. Osim toga, gotovo svi obrasci sheme su prilično raznoliki. Jedan te isti simbol može se predstaviti na različite načine, uz zadržavanje, međutim, zajedničke karakteristike i linije. Tako nastaju čitave zaštitne fraze, ali i male priče ili zavjere.

Sveto značenje uzorka

Trebali biste znati da je isti simbol, ali prikazan u različitim dijelovima odjeća, mogla imati drugačije značenje. Na primjer, znak Orepei, prikazan u predjelu laktova na ženskoj odjeći, označava pretka. Ako je bio prikazan na rubu, onda je bio ulaz u drugi svijet.

Takođe su simbolično prikazivali drevne bogove, koji su se kretali u kočijama. Bili su upregnuti u razne životinje koje su personificirale određeno božanstvo.

Neki ruski uzorci (fotografija ispod) nosili su određeni kod u svojoj numeričkoj ponovljivosti. Dakle, bitni su sljedeći brojevi:

• tri (Apsolut, Trojstvo, vrijeme, prostor);
• četiri (kardinalne tačke, godišnja doba);
• sedam (simbol harmonije);
• dvanaest.

U takvim šarama i ornamentima očituje se i odnos prema majci prirodi naših predaka. Svojim slikama kao da su od nje tražili zaštitu i pokroviteljstvo od raznih zala, nevolja i nedaća.

Gdje se koriste ruski narodni obrasci?

Upotreba uzoraka je prilično raznolika. Koriste se u peškirima, salvetama, za farbanje posuđa, kuća, pri rezbarenju drveta i metala. U stara vremena ni jedan predmet nije ostao bez crteža.

Ruski uzorci (postoje fotografije u našoj recenziji) nisu samo ljepota predmeta, već i zaštita, talisman njegovog vlasnika. Poznato je da su i prije pojave pisanja ljudi već prikazivani na posuđu razni simboli(rombe, linije, tačke).

Razlike u obrascima u različitim regijama

Svaki region Rusije ima svoju istoriju slikarstva, vezenja, šara i ornamenata. Razmotrite ruski narodni obrazac (slike nekih će biti predstavljene u nastavku) za neke vrste i područja:

• Gzhel slika - plave i bijele boje karakteristične su za crteže koji se izrađuju na keramičkim i porculanskim proizvodima;
• slikanje, poznato po selu Žostovo, na metalnim tacnama;
• vrlo zanimljivo Khokhloma painting razni uzorci, odlikuje se zlatnom bojom (tu su i crvene, žute i narandžaste);
• osim toga, u mnogim regijama izrađivali su svoje, posebne igračke (Dymkovo, Kargopol, Stary Oskol), od kojih je svaka imala svoj, jedinstveni uzorak na slici;
• Veoma su poznati i Pavlovski Posadski šalovi koji se izrađuju u crveno-crnim bojama, sa cvetnim šarama.

A to nisu ni svi poznati zanati u kojima se koristi ruski narodni uzorak.

Najstariji uzorci

Najstariji obrasci uključuju kombinaciju različitih znakova koje su u starim danima imali posebno značenje I jednostavno tako nisu primijenjene ni na jedan proizvod. Svaka porodica imala je svoj set vezova, slika, koje su se prenosile s generacije na generaciju. Oni čak imaju posebno značenje za porodicu, da budu njen sopstveni simbol. Naravno, vremenom se znanje gubilo.

Drevni ruski obrasci dišu na nas misterijom, snagom amajlija, značenjem svake kovrče ili znaka.

Sada mnogi ljudi skupljaju slične slike koje imaju smisla u svojoj kasici prasici.

Kako početi crtati ruske narodne uzorke

Sada se ljudi sve više okreću našem naslijeđu predaka, želeći oživjeti izgubljene tradicije. Na primjer, mnogi ljudi se pitaju kako nacrtati ruski uzorak. Gdje početi?

Prvo, trebate shvatiti da u Rusiji postoji mnogo tehnika slikanja i vezenja koje imaju svoje karakteristike. Za početnike, morate uzeti uzorke koji nisu jako složeni, koji imaju obrazac koji se ponavlja. Tako će biti lakše uhvatiti samu njegovu suštinu.

Prije samog crtanja, morate vježbati s njegovim jednostavnim komponentama: tačkama, linijama, potezima, kapljicama, ušicama itd. Zapravo, najteži uzorak se sastoji od gore navedenih detalja. Ovih jednostavne forme nakon nekog vremena obuke biće moguće kreirati složenije.

Da biste razumjeli kako nacrtati ruski uzorak, ne biste trebali žuriti. Neki oblici mogu zaista izgledati komplicirano, ali zapamtite da su svi sastavljeni od jednostavnih. Postavite uzorak koji se ponavlja prvo na detalje, počnite ga prikazivati ​​od najlakše i najosnovnije, na primjer, tačke. Postepeno crtajte druge oblike oko njega i tako na samom kraju možete dobiti svoj gotov uzorak. Pogledajte fotografiju ispod, koja prikazuje sve faze crtanja. I pobrinite se da ovaj proces nije tako komplikovan.

Tako možete naučiti kako sami kreirati ukrase i uzorke. U principu, možete uzeti gotove sheme, a zatim ih prenijeti na površinu.

Korištenje uzoraka na kućnim predmetima

Također, uzorci i ornamenti u antičko doba izrađivali su se i na predmetima za domaćinstvo.Na primjer, u Rusiji je rozeta sa šest latica prikazana na solanicama. Imalo je simboličko značenje. Ova rozeta je označavala sunce, a smatralo se da je sol povezana s njom. Takođe, njen lik se često nalazio na točkovima, kao simbol beskonačnog vremena.

Pored simboličnog oslikavanja posuđa, bilo je i jednostavnog ukrašavanja proizvoda. Naravno, nije se pojavio odmah, ali tehnika se razvijala godinama.

Treba napomenuti da neke uzorke, čije su sheme prilično složene, još uvijek izrađuju majstori. Ovo, na primjer, Khokhloma slika, koja izgleda vrlo lijepo i bogato. Međutim, njegova proizvodnja je prilično složena i višefazna.

Korištenje uzoraka u vezenju

Ruski vez u Rusiji tradicionalno ne samo da ukrašava odjeću, ručnike, prekrivače i druge platnene proizvode, već je i talisman. Preplitanje uzoraka nipošto nije slučajno. Svi simboli su na svom mestu.

Osim toga, u vezivanju je bitna i boja konca koji se koristi. Razmotrimo neke tačke:

• za zaštitu bebe prikladan je izvezeni pijetao ili konj u crvenoj ili crnoj boji;
• za uspješnu aktivnost, vez treba raditi u plavim ili zlatno-zelenim tonovima;
• vuneni vez je prikladan ako već postoje neke energetske rupe, radi se u području ljudskih čakri;
• lan se koristi za umirenje, njime se vezuju drveće, ptice, zvijezde ili sunce;
• za žene u vezenju, morate koristiti crnu boju kako biste se zaštitili od neplodnosti;
• za muškarce - zelena (štiti od rana), plava (štiti od elemenata).

Osim toga, u vezivanju se koriste i simboli - krst (pregrada i zaštita od zla), zvijezda (nebeska vatra), krug (koji označava plodnost, obilje i majčinstvo) i drugi.

Dakle, ruski vez je čitav skup znanja koje su naši preci koristili u antici, štiteći sebe, svoje rođake i svoju porodicu.

Upotreba uzoraka na odjeći u starim danima

Vjerojatno najpoznatija primjena uzorka i ornamenta je Čak i najneupućenija osoba po ovom pitanju prepoznat će ovaj vez. Istina, boje i uzorci se opet razlikuju od regije do regije.

Na primjer, što je područje južnije, to je odjeća ljudi bila svjetlija. To je bilo zbog činjenice da ranija boja bio je prirodnog porijekla, a što je bio topliji, to je veća raznolikost u mogućnostima proizvodnje.

Ako govorimo o muškoj i ženskoj odjeći, onda prva nije imala gotovo nikakve razlike u regijama, osim preferencija u boji i uzorku. Ali ženska odjeća bila je prilično raznolika i značajno se razlikovala.

I vez raznih životinjskih figurica bio je vrlo popularan u sjevernom dijelu Rusije. Ali južni su imali više obojenih vezova (često crvenih).

Upotreba ruskog narodnog uzorka u modernoj odjeći

Ruski narodni uzorak na odjeći povremeno se vraća u modu. Poznati modni dizajneri proizvode kolekcije s narodnim motivima (na primjer, 1976. godine ruska kolekcija Yves Saint Laurenta).

U naše vrijeme ruski obrasci su dugo bili prioritet za istinske poznavaoce. Uz šarene tradicionalne, koriste se svijetli cvjetni (ili drugi narodni) printovi. Sjećam se starih šara koje majstorice vezuju na odjeći za svoju porodicu i prijatelje. Također, po želji možete svakako naručiti sličnu odjeću za sebe.

Također, popularni su i proizvodi koji su odavno zaslužili priznanje i kvalitetom i stilom (na primjer, Pavlovo Posadski šalovi).

Dakle, ruski obrazac jednostavno ne može otići u zaborav. Njegov uticaj na narod je neosporan, to je njegovo naslijeđe i jednog dana će s pravom zauzeti mjesto koje mu pripada u srcima ljudi. Uostalom, drevni ruski obrasci zaista nose sklad i ljepotu koju su poznavali naši preci. To je i naša istorija, koju ne treba zaboraviti.