ส่วนนี้ของพอร์ทัลอินเทอร์เน็ตของศิลปิน Artist.ru "คติชนวิทยา" ให้ข้อมูลจากศิลปินและทีมงานสร้างสรรค์ที่ทำงานในรูปแบบของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

คติชนวิทยาเป็นศิลปะพื้นบ้านซึ่งเราสามารถเข้าใจจิตวิทยาของผู้คนในทุกวันนี้ ตามกฎแล้วค่านิยมที่สำคัญที่สุดของบุคคลและชีวิตของเขาสะท้อนให้เห็นในผลงานของชาวบ้าน: ครอบครัวและการทำงานหน้าที่สาธารณะและความรักต่อมาตุภูมิ ความรู้เกี่ยวกับคติชนวิทยาของประเทศใดประเทศหนึ่งจะให้ความคิดเกี่ยวกับผู้คนและประวัติศาสตร์ตลอดจนวัฒนธรรม ด้วยการชวนคุณเที่ยววันหยุดที่จัดโดยคุณ วงดนตรีพื้นบ้านดังนั้นคุณจะเพิ่มคุณค่าทางวัฒนธรรมให้กับงาน

นิทานพื้นบ้านตระการตาของมอสโก

กลุ่มนิทานพื้นบ้านในมอสโกสามารถแสดงได้หลากหลายรายการ: นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กและนิทานพื้นบ้านดนตรีนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่และงานแต่งงาน นิทานพื้นบ้านรัสเซียจะขาดไม่ได้ในการจัดโปรแกรมการแสดงความบันเทิงสำหรับนักท่องเที่ยวต่างชาติ ชาวต่างชาติจะประทับใจกับเพลงไพเราะ เพลงกล่อมเด็ก และการเต้นรำ รวมถึงเพลงพื้นบ้านรัสเซียที่เป็นโคลงสั้น ๆ รัสเซียเป็นประเทศที่ใหญ่ที่สุดในโลก อุดมไปด้วยนิทานพื้นบ้านรัสเซียที่มีชีวิต กลุ่มนิทานพื้นบ้านของมอสโกไม่เพียง แต่แสดงผลงานของนิทานพื้นบ้านรัสเซียเท่านั้น แต่ยังได้ซึมซับประเพณีการแสดงของพวกเขาที่มีอายุหลายศตวรรษ เนื่องจากงานเลี้ยงรัสเซียในขั้นต้นจะไม่สมบูรณ์หากไม่มีการร้องเพลงดังนั้นวันหยุดจึงสามารถเสริมได้ด้วยการแสดงของวงดนตรีพื้นบ้านของมอสโก

หากคุณเป็นตัวแทนของกลุ่มนิทานพื้นบ้านของมอสโกและกำลังมองหางานที่เกี่ยวข้องกับการมีส่วนร่วมใน กิจกรรมวันหยุดและแสดงโปรแกรมลงทะเบียนบนอินเทอร์เน็ตพอร์ทัล Artist.ru และข้อมูลของคุณจะอยู่ในแคตตาล็อกของศิลปินในส่วน "คติชนวิทยา" ผู้เยี่ยมชมเว็บไซต์ของเราจะสามารถติดต่อคุณเพื่อเชิญคุณเข้าร่วมงานรื่นเริงได้อย่างง่ายดาย

อุทิศให้กับความทรงจำของ Vyacheslav Nikiforovich Urskov ผู้ปฏิบัติงานด้านวัฒนธรรมแห่งภูมิภาคมอสโกผู้ได้รับรางวัลเทศกาลและการแข่งขันระดับนานาชาติและรัสเซียทั้งหมดผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการดนตรีของทีมงานสร้างสรรค์ชั้นนำของเมืองมอสโกกลุ่มเยาวชน Kladets และ คณะนักร้องประสานเสียงรัสเซีย เพลงพื้นบ้าน"ฝั่งมอสโก" ของวังแห่งวัฒนธรรมและกีฬา "Yakovlevskoye" ในมอสโก

Vyacheslav Nikiforovich เป็นคนที่น่าทึ่งรักงานของเขาอย่างไม่เห็นแก่ตัวให้พลังงานทั้งหมดแก่เขาความคิดทั้งหมดของเขา! เจียมเนื้อเจียมตัวและมีเสน่ห์ เขาหลงใหลในความเปิดกว้างและความเมตตาของเขา
เป็นเรื่องขมขื่นอย่างยิ่งเมื่อคนเช่นนั้นละจากชีวิตทางโลก...

ผู้ถือที่แท้จริงของชาวบ้าน วัฒนธรรมดนตรี. พรสวรรค์ที่มอบให้จากเบื้องบน ประสิทธิภาพสูง ความสามารถในการสัมผัสทุกโน้ตและวาดมันด้วยด้ายเส้นเล็ก ๆ ผ่านหัวใจและจิตวิญญาณทำให้ Vyacheslav Nikiforovich Urskov กลายเป็นมืออาชีพ อีกไม่นานเขายอมรับว่าเขาพิจารณาการสร้างศูนย์วัฒนธรรมการร้องเพลงพื้นบ้านแห่งชาติบนพื้นฐานของกลุ่มสร้างสรรค์ชั้นนำของเมืองมอสโก, วงดนตรีเยาวชนพื้นบ้าน "Kladets" และนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย "ฝั่งมอสโก" ของ Palace of Culture and Sports "Yakovlevskoye" เป็นโครงการหลักของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขา
ตอนนี้ Vyacheslav Nikiforovich อาศัยอยู่ในการกระทำที่เขาทิ้งไว้บนโลกในนักเรียนของเขาในการบันทึกและโครงการดนตรีมากมาย - ในทุกสิ่งที่สามารถมองเห็นและได้ยิน! และในความทรงจำและความรักของทุกคนที่รู้จักเขาในความทรงจำและความรักซึ่งสามารถรู้สึกได้เพียงเพื่อที่จะเข้าใจและเข้าร่วมทุกอย่างทางจิตวิญญาณและอธิบายไม่ได้ที่ Vyacheslav Nikiforovich นำเข้ามาในโลกนี้และนั่นไม่ได้หายไปกับเขา แต่ ยังคงอยู่ในจิตวิญญาณและในความคิดของผู้ที่ติดต่อกับเขา… “ไม่ใช่ทุกสิ่งที่ตาย…”
มรดกทางวิญญาณที่เขาทิ้งไว้นั้นหนัก แต่เต็มไปด้วยพระคุณและปีติ งานที่ได้รับพรทุกวันของทุกคนที่คู่ควรกับ "ภาระ" นี้ การดำเนินการตามภารกิจระดับสูงนี้จะต้องดำเนินต่อไปโดยเพื่อนร่วมงานและนักเรียนของเขา เนื่องจากนี่คือความหมายของกิจกรรมระดับมืออาชีพของพวกเขา
Vyacheslav Nikiforovich Urskov เป็นสมบัติทางดนตรีของรัสเซีย, สง่าราศีของการตั้งถิ่นฐานของ Novo-Fyodorovsky, จิตวิญญาณของฝั่งมอสโกและรัสเซีย, ครูที่กลายเป็นพี่เลี้ยงและพ่อของเด็กหลายร้อยคน
ศิลปะพื้นบ้านรัสเซียได้สูญเสียบุคลิกที่สดใส บุคคลสำคัญ นักดนตรี อัจฉริยะ ครู คนที่มีจิตวิญญาณที่ดี

ผู้ก่อตั้งเทศกาล

Gennady Panteleimonovich Penzov

หัวหน้าฝ่ายบริหารการตั้งถิ่นฐาน Novofedorovskoye ในมอสโก

ฉันดีใจจริง ๆ ที่ดินแดนที่เป็นมิตรของเราในการตั้งถิ่นฐาน Novofedorovsky กำลังเป็นเจ้าภาพ นักแสดงมากความสามารถ,กลุ่มสร้างสรรค์ในเทศกาลดนตรีพื้นบ้าน "Gold Placers"
เทศกาลของเราอุทิศให้กับความทรงจำของนักดนตรี ครู ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการดนตรีของคณะนักร้องประสานเสียงเพลงลูกทุ่งรัสเซีย "ฝั่งมอสโก" และวงดนตรีเยาวชน "Kladets", Vyacheslav Nikiforovich Urskov
ให้เทศกาลของเรา "Gold Placers" กลายเป็นงานวัฒนธรรม การพบปะเพื่อนแท้ที่จริงใจและรอคอยมายาวนาน ซึ่งประเพณี ดนตรี เพลง การเต้นรำ นำพาเรามาพบกัน
ความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวข้องกับการค้นหาตัวเอง การเรียนรู้ที่จะเชื่อ ความหวัง และความรัก เปิดโอกาสให้เรามองไปสู่อนาคตด้วยความมั่นใจและความหวัง และช่วยให้เราจดจำผู้คนที่อุทิศตนให้กับศิลปะพื้นบ้านอย่างไม่เห็นแก่ตัว ช่วยให้เราอยู่ในความทรงจำของ Vyacheslav Nikiforovich Urskov ที่ล่วงลับไปจากเราแล้ว เขารู้วิธีจุดประกายทีม เพื่อนนักดนตรีด้วยความกระตือรือร้นและความทุ่มเทในการสร้างสรรค์ ฉันจำแนวของ Pasternak ได้ - "เป้าหมายของความคิดสร้างสรรค์คือการอุทิศตนไม่ใช่โฆษณาไม่ใช่ความสำเร็จ ... " ตอนนี้ Vyacheslav Nikiforovich Urskov อาศัยอยู่ในกิจการที่เขาทิ้งไว้บนโลก ในนักเรียนของเขา ในความทรงจำและความรักของทุกคนที่รู้จักเขา สิ่งที่ไม่ได้หายไปกับเขา แต่ยังคงอยู่ในจิตวิญญาณและในความคิดของผู้ที่เข้ามาติดต่อกับเขา
ด้วยสุดใจของฉัน ฉันขอให้ผู้เข้าร่วมงานเทศกาลประสบความสำเร็จ การค้นพบที่สร้างสรรค์และความสำเร็จครั้งใหม่

Nikita Igorevich Frolov

ผู้อำนวยการ GBUK มอสโก "DKiS" Yakovlevskoe "

ข้าพเจ้ารู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ทราบว่า สถาบันวัฒนธรรมเทศกาลศิลปะพื้นบ้านปรากฏขึ้น - มีความหมายลึกซึ้งโดยอ้างอิงถึงวิชาการและด้วยความปรารถนาที่จะแสดงวัฒนธรรมรัสเซียในความงดงามลึกล้ำผ่านสายตาของหลากหลาย โครงการสร้างสรรค์.
บุคคลที่มีชื่อเสียง วิทยาศาสตร์รัสเซีย Grigory Landau กำหนดคุณลักษณะที่สำคัญของวัฒนธรรม: "ในวัฒนธรรม จุดสูงสุดคือพื้นฐาน" และในทางกลับกันฉันก็ยินดีเป็นอย่างยิ่งที่เทศกาลนี้แทรกซึมด้วยบุคลิกของนักดนตรีและครู Vyacheslav Nikiforovich Urskov - "รากฐานและจุดสูงสุด" ซึ่งฉันเองไม่รู้จัก แต่คนที่ฉันประทับใจ ความอบอุ่นและความเคารพไม่รู้จบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากสัมผัสศิลปะของนักร้องประสานเสียงเพลงพื้นบ้านรัสเซีย "ฝั่งมอสโก" และวงดนตรีพื้นบ้าน "Kladets" ซึ่งสร้างโดย Vyacheslav Nikiforovich Urskov และ Tatyana Nikolaevna Razboeva และมีมาเกือบ 40 ปีแล้ว

วันนี้เราพยายามที่จะดูแลโครงการทางวัฒนธรรมเหล่านี้อย่างรอบคอบ เพราะมันประกอบด้วยประวัติศาสตร์ ความเชื่อมโยงของรุ่น ปรัชญาที่ซับซ้อน ความจริงใจ ความบริสุทธิ์ และจิตวิญญาณของรัสเซียอย่างลึกซึ้งที่มีคุณธรรมและจิตวิญญาณสูง ในขณะที่โครงการเหล่านี้มีชีวิตอยู่ ความทรงจำของคนที่โดดเด่นยังคงอยู่ ซึ่งเราต้องการจดจำในเทศกาลนี้ และขอขอบคุณอย่างจริงใจสำหรับสิ่งที่ดีและเป็นจริงทั้งหมดที่เขาทำเพื่อเราและสำหรับการพัฒนาแนวนิทานพื้นบ้าน ปีนี้วงดนตรีพื้นบ้าน "Kladets" ได้ออกทัวร์ในรัฐกาตาร์และนี่เป็นทัวร์ครั้งแรกของกลุ่มที่ไม่มี Vyacheslav Nikiforovich Urskov
ด้วยเจตจำนงแห่งโชคชะตา เฝ้าสังเกตความเห็นอกเห็นใจของศิลปินในการซ้อมและคอนเสิร์ตใน ชีวิตประจำวันฉันรู้ว่าคติชนวิทยาของ Vyacheslav Nikiforovich ไม่ใช่ศิลปะและไม่ใช่วัฒนธรรมในรูปแบบและการแสดงออกที่คลาสสิก มันเป็นอะไรที่มากกว่า นี่เป็นโลกที่พิเศษและซับซ้อน ซึ่งการแบ่งขั้วนั้นอยู่ในศิลปะและศาสนา โลกที่ผู้คนเห็นอกเห็นใจกัน บริจาค รวบรวมภาพ และจากนั้นสร้าง - เปิดเผยแก่นแท้ทั้งหมดของคนรัสเซียด้วยลูกไม้บาง ๆ อุทิศให้กับชายคนนี้ - Vyacheslav Nikiforovich Urskov

Evgeny Yurievich Klepalov

ผู้อำนวยการ GBUDO มอสโก "โรงเรียนดนตรีเด็ก Novo-Fyodorovskaya"

ฉันทักทายผู้เข้าร่วมงาน Open Festival of Folk Art "Gold Placers" ครั้งที่ 1 ซึ่งอุทิศให้กับความทรงจำของอาจารย์ Vyacheslav Nikiforovich Urskov นักดนตรี - นักการศึกษา
เขาเป็นที่รักของทุกคนที่เขาทำงานด้วยเป็นเพื่อน และนักเรียนของโรงเรียนดนตรีที่เข้าร่วมกลุ่มผู้ชื่นชมที่สดใสและผู้ชื่นชอบศิลปะพื้นบ้านในทันที และพ่อแม่ของพวกเขามีความสุขที่ลูก ๆ ของพวกเขาได้ค้นพบโลกดนตรีใหม่ด้วยความปิติยินดีและปรารถนาที่จะดำดิ่งสู่โลกนี้ครั้งแล้วครั้งเล่า - สภาพจิตใจที่หายากอย่างแท้จริงสำหรับทั้งเด็กและผู้ปกครอง เขาเป็นที่รักของเพื่อนร่วมงานและนักดนตรีที่สนใจร่วมงานกับเขา หากไม่เป็นเช่นนั้น ผู้คนแทบจะไม่ต้องการศิลปะในการแสดงสิ่งที่อธิบายไม่ได้ ถ่ายทอดสิ่งที่อธิบายไม่ได้ เพื่อเปิดเผยความลึกลับ ดนตรีเป็นศิลปะชนิดหนึ่งที่ปราศจากคำพูด เผยให้เห็นความบริสุทธิ์ในเจตนาดีที่สุด - ความรัก ความเมตตา ความงาม
ให้เทศกาลของเรากลายเป็นสถานที่สำหรับการประชุมแบบดั้งเดิมของนักดนตรี การพัฒนาการเจรจาทางวัฒนธรรมระหว่างการตั้งถิ่นฐานของเขตการปกครองของ Troitsky และ Novomoskovsky ของเมืองมอสโกและเขตเมือง Naro-Fominsk
ผมมั่นใจว่าเทศกาลจะกลายเป็นงานวัฒนธรรมที่สดใส หลักฐานที่ชัดเจนของการสร้างสายสัมพันธ์ของทีมสร้างสรรค์เพื่อให้บรรลุ ระดับสูงศิลปะการแสดง.
ที่ โชคดี, ขอให้ทุกท่านโชคดี!

นักบวช Sergiy Baidakov

อธิการโบสถ์อัครเทวดามีคาเอลในหมู่บ้าน Belousovo

ฉันขอแสดงความยินดีกับผู้เข้าร่วมทุกคนที่ได้มารวมตัวกันที่ Yakovlevskoye Palace of Culture สำหรับเทศกาลศิลปะพื้นบ้านเปิดครั้งที่ 1 Golden Placers
เป็นเรื่องน่ายินดีที่ความคิดริเริ่มด้านดนตรีพื้นบ้านที่นำเสนอได้รับการออกแบบมาเพื่อสนับสนุนการอนุรักษ์และเสริมสร้างความร่ำรวยทางประวัติศาสตร์ จิตวิญญาณ และ มรดกทางวัฒนธรรมบ้านเกิดของเรา
ฉันเชื่อมั่นอย่างยิ่งว่าวันนี้จำเป็นต้องเผยแพร่โครงการสร้างสรรค์ของคนหนุ่มสาวอย่างแข็งขันเพราะตัวอย่างที่ดีของเพื่อนร่วมงานสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้คนหนุ่มสาวคนอื่น ๆ ตระหนักถึงตนเองและความรักชาติ
เห็นได้ชัดว่างานดนตรีสามารถส่งผลกระทบอย่างมากต่อจิตใจและจิตใจของผู้คน ดังนั้นจึงส่งผลต่อความคิด ความรู้สึก และเจตจำนงของพวกเขา ผู้ทรงฤทธานุภาพประทานดนตรีแก่เรา เพื่อว่าเราจะเข้าใกล้พระองค์โดยทางนั้น เมื่อตระหนักถึงความคิดสร้างสรรค์ เราจึงกลายเป็นเหมือนผู้สร้าง - ผู้สร้างโลกที่สวยงามรอบตัวเรา
ข้าพเจ้าขอแสดงความหวังว่าดนตรีพื้นบ้านซึ่งด้วยความช่วยเหลือของท่านกลับคืนสู่ชีวิตของเรา จะมีส่วนช่วยในการพัฒนาที่กลมกลืนกันของแต่ละบุคคล การศึกษาทางจิตวิญญาณ ศีลธรรม และความรักชาติของผู้คน ใช้พรสวรรค์ ความตั้งใจ และความคิดเพื่อสิ่งที่ดี พยายามทำให้สิ่งที่พระผู้สร้างได้กำหนดไว้ล่วงหน้าสำหรับพวกคุณแต่ละคนให้มีชีวิตต่อไป
ฉันขอให้คุณมีพลังความช่วยเหลือจากพระเจ้าและความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ต่อไป

ความปรารถนาดีจากกระทรวงวัฒนธรรม

ปีเตอร์ อเล็กเซวิช โซโรคิน,

หัวหน้าภาควิชาศิลปะการร้องเพลงพื้นบ้านของสภารัสเซีย ศิลปะพื้นบ้านตั้งชื่อตาม V.D. Polenova ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

Alevtina Georgievna Kondratieva,

ประธานคณะกรรมการองค์การสาธารณะระดับภูมิภาค "Musical Society" ของภูมิภาคมอสโก ผู้มีเกียรติของสมาคมดนตรี All-Russian สมาชิกของคณะกรรมการกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาคมอสโกผู้มีเกียรติผู้ปฏิบัติงานด้านวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย

Emma Georgievna Kryukova,

ระเบียบวิธีของศูนย์วิทยาศาสตร์และระเบียบวิธีของวิทยาลัยศิลปะมอสโกแห่งภูมิภาคมอสโก, ผู้ปฏิบัติงานวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

Vyacheslav Nikiforovich Urskov, นักดนตรีที่ยอดเยี่ยม, ผู้เรียบเรียง, นักดนตรีด้วย ตัวพิมพ์ใหญ่สามารถสร้างอาชีพที่โดดเด่นในฉากมืออาชีพได้เป็นอย่างดี อย่างไรก็ตามเกือบตลอดชีวิตที่มีสติของเขาในการเป็นพันธมิตรกับ Tatyana Nikolaevna Razboeva เขาอุทิศงานที่ซับซ้อนและมีเกียรติกับสมาคมสมัครเล่นซึ่งกลายเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายไม่เพียง แต่ในภูมิภาคมอสโก แต่ยังในภูมิภาคอื่น ๆ ของรัสเซียในต่างประเทศ
เรามีโอกาสเข้าร่วมการรายงานคอนเสิร์ตมากกว่าหนึ่งครั้งเพื่อสังเกตขั้นตอนของการเติบโตอย่างสร้างสรรค์ของทั้งคณะนักร้องประสานเสียง Moskovskaya Storonushka และกลุ่มเด็กและเยาวชนของ Kladets เพื่อประเมินโปรแกรมของพวกเขาในการแข่งขันและเทศกาลทั้งรัสเซียและระดับภูมิภาคซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ คณะลูกขุน
ฉันรู้สึกประทับใจกับความสามารถพิเศษของผู้นำ นักแสดงที่พวกเขาเลี้ยงดูมาเสมอมา เพื่อสร้างบรรยากาศของวันหยุดพื้นบ้านที่แท้จริงให้กับคนรอบข้าง ทำให้พวกเขาชื่นชมยินดี เอาใจใส่ สอนพวกเขาให้เรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ เคารพและ รักประเพณีวัฒนธรรมของชาวเขา
เราหวังเป็นอย่างยิ่งว่าผู้เข้าร่วมและผู้จัดงานเทศกาลนี้มีสุขภาพความเป็นอยู่ที่ดีของครอบครัวการดำเนินโครงการสร้างสรรค์ใหม่ ๆ ที่ประสบความสำเร็จ!

ผู้เข้าร่วมเทศกาล

GBUK มอสโก "DKiS" Yakovlevskoe "

คณะนักร้องประสานเสียงเพลงรัสเซีย "ฝั่งมอสโก"

เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงหมู่บ้านที่ไม่มีเพลง ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่กลุ่มเพลงที่มีพรสวรรค์เกิดขึ้นที่นี่ เช่น "ฝั่ง Moskovskaya" จากหมู่บ้าน Yakovlevskoye ผู้สร้างและหัวหน้าทีมคือ Vyacheslav Nikiforovich Urskov คณะนักร้องประสานเสียง "ฝั่งมอสโก" เป็นผู้ชนะจากเทศกาลและการแข่งขันของรัสเซียทั้งหมด นี่คือคณะนักร้องประสานเสียงที่มีชะตากรรมที่น่าสนใจอย่างยิ่ง ... มันเป็นตับของวังแห่งวัฒนธรรมของวังแห่งวัฒนธรรมและวัฒนธรรม "Yakovlevskoye" ทีมงานจัดกิจกรรมคอนเสิร์ตอย่างกว้างขวาง
การบัพติศมาด้วยไฟของศิลปินเป็นการทัวร์ครั้งแรก ที่ "ฝั่งมอสโก" พวกเขาเกิดขึ้นที่เชอร์โนบิลในปี 2529
ผู้ชนะจากการแข่งขันและเทศกาลของรัสเซียทั้งหมด ศิลปินเป็นที่รู้จักมาช้านานไกลเกินขอบเขตของภูมิภาคของเรา นี่คือคณะนักร้องประสานเสียงที่มีชะตากรรมที่น่าสนใจอย่างน่าทึ่ง...

ทีมสร้างสรรค์เยาวชนเมืองมอสโกกลุ่ม "Kladets"

วงดนตรีพื้นบ้าน "Kladets" ก่อตั้งขึ้นในปี 1995 ที่ Yakovlevskoye Palace of Culture and Sports ผู้ได้รับรางวัล All-Russian และ เทศกาลนานาชาติและการแข่งขัน ในปี 2000 เขาได้รับตำแหน่งที่เป็นแบบอย่าง วงดนตรีประกอบด้วย 4 กลุ่มอายุ: จูเนียร์, กลาง, รุ่นพี่, คอนเสิร์ต ละครของวงนั้นกว้างขวางและหลากหลาย ทุกปี วงดนตรีจะเข้าร่วมในเทศกาลระดับนานาชาติ (ยูเครน เบลารุส ตุรกี โรมาเนีย อิตาลี โปรตุเกส ฮังการี บัลแกเรีย สาธารณรัฐเช็ก ฝรั่งเศส สเปน กาตาร์)
ในปี 2560 ทั้งมวลได้ยืนยันตำแหน่งระดับสูง - ทีมสร้างสรรค์ของกรุงมอสโก สมาชิกของกลุ่ม "Kladets" เป็นผู้รักษาประวัติศาสตร์และมรดกทางวัฒนธรรมของศิลปะดนตรีของรัสเซียด้วยประเพณีพื้นบ้านทางจิตวิญญาณและเก่าแก่หลายศตวรรษ

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ผู้มีเกียรติด้านวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Tatyana Nikolaevna Razboeva
ผู้อำนวยการดนตรี Kulakov Vladimir Sergeevich
คอนเสิร์ตมาสเตอร์ Sklyarov Yury Vladimirovich
นักออกแบบท่าเต้น Gvozdeva Tatyana Nikolaevna

GBUK มอสโก "โรงเรียนดนตรีเด็ก Novo-Fedorovskaya"

แม็กซิม ปูติลิน

Maxim Putilin นักเรียนของสถานศึกษางบประมาณของรัฐมอสโก "โรงเรียนดนตรีเด็ก Novo-Fyodorovskaya" เขากลายเป็นเจ้าของรางวัลที่ 1 ในการแข่งขันระดับนานาชาติ "Black Sea Olympus" ได้รับรางวัลชนะเลิศการประกวดวงดนตรีอำเภอ 1 ตระการตา ในปี 2560 เขาได้รับประกาศนียบัตรจากเทศกาลโอเพ่นมอสโกครั้งที่ 15 "ดาวเหนือ"

Alexander Sverdel

Alexander Sverdel นักเรียนของสถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐ "โรงเรียนดนตรีเด็ก Novo-Fyodorovskaya" เขากลายเป็นเจ้าของรางวัลที่ 1 ในการแข่งขันระดับนานาชาติ "Black Sea Olympus" ได้รับรางวัลชนะเลิศการประกวดวงดนตรีอำเภอ 1 ตระการตา ในปี 2560 เขาได้รับรางวัลประกาศนียบัตรจากเทศกาลเปิดมอสโกครั้งที่ 15 ของนักศึกษาภาควิชา เครื่องดนตรีพื้นบ้าน, คติชนวิทยา และ ร้องเพลงพื้นบ้านโรงเรียนดนตรีเด็กและโรงเรียนศิลปะเด็ก "ดาวเหนือ" อาจารย์ Kulakov Vladimir Sergeevich

วงดนตรีพิณ "ความอ่อนโยน"

กลุ่ม Guslars "Tenderness" ก่อตั้งขึ้นในปี 2013 ในสถาบันการศึกษาด้านการศึกษางบประมาณของรัฐในมอสโก "Novo-Fyodorovskaya Music School" วันนี้ทีมงานยังคงของมัน กิจกรรมสร้างสรรค์. มีสามกลุ่มในวงดนตรี - จูเนียร์ กลาง และอาวุโส นำเสนอในเทศกาล กลุ่มอาวุโสทั้งมวล ในปี 2560 กลุ่มอาวุโสของวงดนตรีกลายเป็นผู้ชนะประกาศนียบัตรในเทศกาลเปิดมอสโกครั้งที่ 15 ของนักเรียนแผนกเครื่องดนตรีพื้นบ้านนิทานพื้นบ้านและการร้องเพลงพื้นบ้านของโรงเรียนดนตรีเด็กและโรงเรียนศิลปะเด็ก "ดาวเหนือ"

ครู Anastasia Olegovna Panferova

MAUK "บ้านแห่งวัฒนธรรม" ฝัน ", พี. เซเลียติโน.

วงดนตรีพื้นบ้านวงดนตรี "Vecherka"

กลุ่มวงดนตรีที่น่าสงสารของวงดนตรีพื้นบ้านของวงดนตรีพื้นบ้าน "Vecherka"
ศิลปินเดี่ยวของกลุ่มวงดนตรีพื้นบ้านของกลุ่มดนตรีพื้นบ้าน Vecherka Timofey และ Roman Bakhrevski

วงดนตรีพื้นบ้าน "Vechorka" ก่อตั้งขึ้นในปี 2530 ในปี 1995 ทั้งมวลได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ "People's Collective" ในปี 2559 ชื่อเรื่องได้รับการยืนยันสำเร็จ 7 ครั้ง ในกลุ่มคอนเสิร์ต ศิลปินมีอายุตั้งแต่ 7 ถึง 45 ปี ดังนั้นชั้นเรียนจึงดำเนินการตามหลักการของสตูดิโอ วงดนตรีประกอบด้วยกลุ่มออเคสตราและกลุ่มเตรียมการระดับจูเนียร์

หัวหน้าคนงานผู้มีเกียรติแห่งวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Rostam Yakovlevich Mukhaev

กลุ่มตัวอย่างนักร้องประสานเสียงอาวุโส "Capel"

กลุ่มนักร้องนำ "เลดี้ คาเปล"

เป็นเวลาหลายพันปีที่ผู้คนค้นหาชุมชนมนุษย์ในอุดมคติ และดูเหมือนว่าไม่มีอุดมคติใดมากไปกว่าคณะนักร้องประสานเสียง คณะนักร้องประสานเสียงเป็นแบบอย่างของสังคมมนุษย์ในการให้บริการเพื่อความปรองดองของโลก ที่ซึ่งทุกคนมีเสียงของตนเอง คัดค้านความไม่ลงรอยกันโดยไม่ต้องกลัว
คณะนักร้องประสานเสียงตระหนักถึงความฝันของชุมชนมนุษย์ และความฝันก็กลายเป็นเสียง - การโทรที่ยิ่งใหญ่และทรงพลังทำให้ผู้ฟังขนลุก
คณะนักร้องประสานเสียงประสบความสำเร็จในการรวมเอาความสำคัญส่วนตัวและความสำคัญทางสังคมเข้าด้วยกัน มนุษย์ได้มา เสียงเพราะๆ, ที่พัฒนา หูสำหรับดนตรี, การเปิดกว้างทางอารมณ์, วงกลมของคนที่มีใจเดียวกัน, เพื่อน, สื่อสารกับ เพลงสูง. สังคมอุดมด้วยกลุ่มศิลปะ เกาะแห่งจิตวิญญาณและวัฒนธรรมชั้นสูง” “วัฒนธรรมเป็นพื้นฐานของความเจริญรุ่งเรือง”
คณะนักร้องประสานเสียง "Capel" ที่เป็นแบบอย่างที่สร้างขึ้นในปี 2000 และปัจจุบันมีเด็กและผู้ใหญ่ประมาณ 170 คนซึ่งรักการร้องเพลงประสานเสียงเป็นหนึ่งเดียวกัน
คณะนักร้องประสานเสียง "Capel" มีส่วนร่วมในเทศกาลและการแข่งขันในระดับต่าง ๆ อย่างต่อเนื่องตั้งแต่ระดับภูมิภาคไปจนถึงระดับนานาชาติโดยได้รับตำแหน่งผู้ได้รับรางวัลและนักการทูต ดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตที่มีส่วนร่วมที่ขาดไม่ได้ของทุกกลุ่มอายุ
Kapel ร่วมมือกับนักประพันธ์เพลงชื่อดังและทีมงานสร้างสรรค์มืออาชีพ
นอกจากการเรียนร้องเพลงประสานเสียงแล้ว ทีมงานยังให้ความสนใจอย่างมากกับการพัฒนาเด็กในห้องเรียน: ทักษะการแสดงบนเวที, การพัฒนาซอล์ฟเฟจจิโอ, จังหวะ, และการเล่นเครื่องดนตรี

หัวหน้า Oksana Anatolyevna Kruteva
คอนเสิร์ตมาสเตอร์ Elena Mikhailovna Gromova

วงดนตรีพื้นบ้าน "Sudarushka"

วงดนตรี "Sudarushka" ซึ่งมีพื้นฐานมาจากสมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงรัสเซียเริ่มกิจกรรมสร้างสรรค์ในช่วงต้นทศวรรษที่แปดสิบ
หน้าที่ของทั้งมวลคือการสร้าง ทีมสมัครเล่นในการแสดงซึ่งเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย, องค์ประกอบของเกมพิธีกรรม, เพลงพื้นบ้านที่มีสไตล์ยอดนิยมจะส่งเสียงและเครื่องดนตรีดั้งเดิมก็ถูกนำมาใช้อย่างเต็มตา: ช้อน, zhaleyka, เขย่าแล้วมีเสียง, rubel, ระฆัง, แทมบูรีน ฯลฯ
ในช่วงเวลานี้วงดนตรี "Sudarushka" ได้ผ่านขั้นตอนต่างๆของการก่อตัวและการพัฒนา วงดนตรีมีการแสดงคอนเสิร์ตจำนวนมากไม่เพียง แต่ในหมู่บ้าน Selyatino และการตั้งถิ่นฐานของการตั้งถิ่นฐานในเมือง แต่ยังรวมถึงสถานที่จัดคอนเสิร์ตอื่น ๆ ในภูมิภาคเช่นเดียวกับในมอสโก
ในช่วงเวลานี้ไม่มีองค์ประกอบใดที่เปลี่ยนแปลงไป โดย เหตุผลต่างๆศิลปินจากไป แต่มีคนใหม่เข้ามาแทนที่โดยใช้ประเพณีและลักษณะการแสดงที่ดีที่สุด
"Sudarushka" ได้สะสมละครของตัวเองซึ่งเป็นลักษณะของมัน การแสดงจัดขึ้นในวันที่ วิชาต่างๆ. การแสดงแต่ละครั้งสอดคล้องกับทิศทางของงาน ไม่ว่าจะเป็น Victory Day, Maslenitsa, 8 มีนาคม, เวลาคริสต์มาส ฯลฯ
มีบรรยากาศที่สร้างสรรค์และผ่อนคลายในทีม ในสภาพแวดล้อมเช่นนี้ ผู้เข้าร่วมยินดีที่จะเปิดเผย ความสามารถทางดนตรี. เรายินดีเสมอที่จะรับผู้มาใหม่เข้ามาในครอบครัวที่สร้างสรรค์ของเรา ช่วยพวกเขาในการปรับตัวในทีมของเรา
ฉันอยากจะพูดว่า:“ ถึงทุกคนที่ไม่สนใจเพลงรัสเซียและนักร้องลูกทุ่งมา! ขอทำงานร่วมกัน!"

หัวหน้า Gennady Petrovich Sokolov

กลุ่มตัวอย่าง "Dance Theatre "Dream": กลุ่มรุ่นพี่และรุ่นน้อง

กลุ่มออกแบบท่าเต้น "Dance Theatre" Dream "ก่อตั้งขึ้นในปี 1990 ในปี 1995 ทั้งมวลได้รับรางวัล "Exemplary Collective" ซึ่งพวกเขาได้รับการยืนยันเรียบร้อยแล้ว 5 ครั้ง
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2545 ทีมงานได้นำทีมโดย T.E. เปตรอฟ Tatyana Evgenievna Petrova จบการศึกษาจากโรงเรียนออกแบบท่าเต้นในซามาร์คันด์

เธอเป็นครูและติวเตอร์ที่มีประสบการณ์ เป็นผู้กำกับที่สดใส และเป็นผู้เขียนภาพสเก็ตช์เครื่องแต่งกาย ด้วยการมาถึงของผู้นำคนใหม่ ผลงานของทีมก็ได้รับทิศทางใหม่ๆ มากมาย ละครของกลุ่มประกอบด้วยการแต่งเพลงในรูปแบบของเดมิ-คลาสสิก แจ๊ส-โมเดิร์น ส่วนอื่น ๆ ของการออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ เช่นเดียวกับการเต้นรำพื้นบ้าน การสเก็ตช์ประเภท ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของกลุ่มและนักออกแบบท่าเต้น ได้แก่ "Pink Waltz", "Ivushka", "Tango", "Fiesta", "Russian Souvenir", "Flock", "Butterflies", "Kodo", "Georgia" และ อื่น ๆ อีกมากมาย
ทีมงานทำงานอย่างระมัดระวังในห้องเรียน - ออกกำลังกายที่บาร์, ออกกำลังกายตรงกลาง, รวมทั้งอัลเลโกร, ยิมนาสติกพื้น, การแสดง, จังหวะ
สมาชิกในทีมที่มีผู้นำและผู้ปกครองมักจะเข้าร่วมการแสดงบัลเล่ต์ คอนเสิร์ตของกลุ่มมืออาชีพด้วยกัน วันหยุด "ไฟ" และการทัศนศึกษาจัดขึ้นอย่างสดใสในทีม
ขณะนี้มีเด็กและวัยรุ่นอายุระหว่าง 4 ถึง 18 ปีมากกว่า 60 คนมีส่วนร่วมในทีม การจัดคอนเสิร์ตที่มั่นคงนั้นได้รับการเติมเต็มอย่างต่อเนื่องด้วยนักเรียนใหม่ ผู้ประสบความสำเร็จในการปลูกฝังให้รักการเต้นและวัฒนธรรมของชาติ ความขยันหมั่นเพียร และปฏิสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์
Dance Theatre "Dream" - ผู้ชนะการแข่งขันระดับภูมิภาค All-Russian และ International

หัวหน้า Tatyana Evgenievna Petrova
นักออกแบบท่าเต้น Viktor Alekseevich Filyaev

MBU "DKiS g.p. อาเพรเลฟก้า"

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กของผู้ให้บริการช้อน "Peresvet"

วงดนตรีจัดขึ้นในเดือนมีนาคม 2558 องค์ประกอบอายุของวงดนตรีผสม เด็กอายุ 7 ถึง 17 ปีเล่นในชุด กลุ่มผู้ถือช้อน "Peresvety" มีส่วนร่วมในกิจกรรมคอนเสิร์ตของ Palace of Culture and Sports ของการตั้งถิ่นฐาน อะเพรเลฟกา
เมื่อวันที่ 10 ธันวาคม 2017 กลุ่มนิทานพื้นบ้านของเด็ก ๆ ของผู้ให้บริการช้อน "Peresvets" ได้เข้าร่วมในเทศกาล "Golden Lace" การแข่งขันระดับนานาชาติของมอสโก VI ซึ่งจัดขึ้นที่โรงละครพื้นบ้าน "เพลงรัสเซีย" โดย N. Babkina และกลายเป็น ผู้ได้รับรางวัลระดับที่ 1

หัวหน้า Alexander Yuryevich Ikshtadt

คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของเพลงรัสเซีย "Melody"

คณะนักร้องประสานเสียงของ MBU ของ Palace of Culture and Sports ใน Aprelevka ถูกสร้างขึ้นในเดือนพฤศจิกายนปี 1949 บนพื้นฐานของโรงงานบันทึก Aprelevka นี่เป็นหนึ่งในกลุ่มร้องเพลงพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุดไม่เพียง แต่ในภูมิภาคเท่านั้น แต่ยังอยู่ในรัสเซียด้วย เป็นเวลาหลายปีที่คณะนักร้องประสานเสียงได้ยืนยันชื่อสูงของนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านของเพลงรัสเซีย "Melody" สมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงคือผู้คนจากหลากหลายอาชีพ: คนงาน, พนักงาน, วิศวกรและช่างเทคนิค, ครู, แพทย์, ผู้รับบำนาญ ทีมงานประกอบด้วยผู้ที่มีประสบการณ์ 30 ปี ทหารผ่านศึกของคณะนักร้องประสานเสียง และสมาชิกรุ่นเยาว์ คณะนักร้องประสานเสียงเป็น บริษัท ข้ามชาติ บทเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงมีความหลากหลายมาก: โคลงสั้น ๆ , การเต้นรำแบบกลม, การเต้นรำ, คอซแซค, เพลงของนักเขียนโซเวียต, รัสเซียและท้องถิ่น, ผลงานเกี่ยวกับจิตวิญญาณ, นิทานพื้นบ้าน, เพลงพื้นบ้านสมัยใหม่และเพลงเดี่ยว ทีมงานมีศักยภาพในการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยม ความปรารถนาที่จะทำงาน เพื่อนำความสุขมาสู่ชาวเมืองไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภูมิภาคด้วยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาด้วย ส่งเสริมวัฒนธรรมของเพลงพื้นบ้านรัสเซีย

ผู้นำ Tatyana Alekseevna Lutsak
คอนเสิร์ตมาสเตอร์ อเล็กเซย์ ยูริเยวิช มาโนชิน
วลาดิมีร์ อเล็กซานโดรวิช ซิซินต์เซฟ
Alexander Yurievich Ikstadt

MAUK TsDK "ซเวซดา"

วงดนตรีพื้นบ้าน "Ovsen"

เพลงลูกทุ่งสำหรับเด็ก "Ovsen" ของ Central House of Culture "Zvezda" ใน Naro-Fominsk นับประวัติศาสตร์มาตั้งแต่ปี 2548 ตั้งแต่วันแรกที่ Tatyana Alekseevna Lutsak รับผิดชอบ ความไม่ชอบมาพากลของกลุ่ม: องค์ประกอบของนักแสดงที่มีอายุต่างกัน: ตั้งแต่ 5 ถึง 20 ปีซึ่งผู้ที่มีอายุน้อยกว่าพร้อมกับผู้เฒ่าศึกษาวัฒนธรรมพื้นบ้านด้วยความยินดีและรวบรวมความคิดสร้างสรรค์ที่กล้าหาญที่สุดบนเวที และความต่อเนื่องของรุ่นนั้นชัดเจน: ทั้งครอบครัวร้องเพลง ละครของทั้งมวลประกอบด้วยการเต้นรำ การเต้นรำแบบกลม เกม เพลงปฏิทินจากภูมิภาคต่าง ๆ ของรัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ชื่นชอบคือประเพณีคอซแซค
ทั้งมวล "Ovsen" ได้รับรางวัลสามครั้ง องศาที่แตกต่างกัน เทศกาล All-Russian- การแข่งขันศิลปะพื้นบ้าน "ผู้พิทักษ์มรดกแห่งรัสเซีย" Krasnogorsk 2013-2016 เทศกาล All-Russian "Wind Rose" เทศกาลเปิดระหว่างเทศบาล "Rainbow of Talents" ผู้ชนะเทศกาล All-Russian "Glory, Fatherland!" วงดนตรีนี้เป็นผู้มีส่วนร่วมประจำในกิจกรรมทางวัฒนธรรมมากมายของเมืองและในภูมิภาค ทำให้ผู้ฟังทุกวัยและชื่นชอบในดนตรียินดีกับการแสดงของพวกเขา

แกนนำเพลงพื้นบ้าน "Bereginya"

วงดนตรีเพลงพื้นบ้าน "Bereginya" ถูกสร้างขึ้นในฤดูร้อนปี 2008 บนพื้นฐานของ Zvezda Central House of Culture ในเมือง Naro-Fominsk ผู้นำคือ Tatyana Alekseevna Lutak ความรักในเพลงรัสเซียรวมและรวมผู้คนจากหลากหลายอาชีพเข้าเป็นทีมที่เป็นมิตร: ครูนักเศรษฐศาสตร์ผู้เชี่ยวชาญทางการแพทย์ คนงาน ผู้รับบำนาญ และนักเรียน รากฐานของทีมคือเรา ผู้หญิงที่น่ารักอายุต่างกัน (ตั้งแต่ 18 ถึง 60 ปี) ความฉับไว ความกระตือรือร้น ความชั่วร้าย และความกระตือรือร้น - คุณสมบัติดังกล่าวมีอยู่ในสมาชิกทุกคนของวงดนตรี
ละครของทั้งมวลมีมากกว่า 30 เพลง ประเภทต่างๆ: เพลงลูกทุ่งวิชาการ นิทานพื้นบ้าน และเพลงคอซแซค งานเสียงร้อง ที่คนทั่วไปไม่ค่อยรู้จัก บันทึกไว้ในดอน การรักษาแหล่งที่มาของจิตวิญญาณที่ไม่สิ้นสุดนี้เป็นหนึ่งในภารกิจที่สำคัญที่สุดที่กลุ่มนักร้อง Bereginya กำหนดไว้สำหรับตัวเอง ละครของกลุ่มรวมถึงเพลงที่เกิดในภูมิภาค Ryazan ในภูมิภาค Stavropol และ Volgograd บน Upper Don "Bereginya" - ผู้ชนะสองเท่าของการแข่งขันเทศกาล All-Russian ของศิลปะพื้นบ้าน "Keepers of the Heritage of Russia" เทศกาลระดับภูมิภาค "Memory of Generations" ผู้ชนะประกาศนียบัตรของ All-Russian Festival "Slavic สารประกอบ".

ผู้นำ Tatyana Alekseevna Lutsak
คอนเสิร์ตมาสเตอร์ Igor Vasilievich Rudenko

MUK "DK" Moskovsky "

วงดนตรีชาติพันธุ์และบรรเลง "Lotos"

วงดนตรีพื้นบ้านและเครื่องดนตรี "Lotos" ก่อตั้งขึ้นในปี 2559 สำหรับเด็กอายุ 3 ถึง 12 ปีขึ้นไป ชั้นเรียนมีวัตถุประสงค์เพื่อศึกษาและแสดงละครพื้นบ้านตลอดจนการเรียน ประเพณีดนตรีชาวโลก. ความสนใจอย่างมากในการพัฒนาทักษะทางศิลปะของศิลปินเดี่ยวแต่ละคน
แม้ว่าชุดดังกล่าวจะถูกสร้างขึ้นในเดือนตุลาคม 2559 แต่ศิลปินรุ่นเยาว์ได้แสดงบนเวทีต่อหน้าผู้ชมจำนวนมาก ทีมงานมีส่วนร่วมในงานเทศกาลและคอนเสิร์ตระดับภูมิภาค เมือง และระดับ ได้รับประกาศนียบัตรและขอบคุณ

หัวหน้า Tatyana Pavlovna Lobakova

ทีมสร้างสรรค์ชั้นนำของมอสโก นักร้องประสานเสียงพื้นบ้านรัสเซีย "Okolitsa"

คณะนักร้องประสานเสียงก่อตั้งขึ้นในปี 2542 สำหรับผู้ใหญ่ที่มีอายุมากกว่า 30 ปีเพื่อเผยแพร่มรดกเพลงรัสเซียดั้งเดิม คณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยเพลงรัสเซียเก่าจากหลายภูมิภาคของรัสเซีย
ท่ามกลางความสำเร็จระดับนานาชาติของทีมเป็นที่น่าสังเกตว่า Grand Prix ของเทศกาลนานาชาติ "Paris Stars" (ฝรั่งเศส, 2012), Grand Prix ของเทศกาลระดับนานาชาติ "Stars of the Costa Brava" (สเปน, 2013), ประกาศนียบัตรระดับ 2 ของเทศกาล "Pink night on the Adriatic Sea" (อิตาลี, 2014).

หัวหน้าวลาดิมีร์ มิคาอิโลวิช ดาวิดอฟ
คอนเสิร์ตมาสเตอร์ Andrey Mikhailovich Lukovsky

GBUDO มอสโก "โรงเรียนดนตรีเด็ก Pervomaiskaya"

วงดนตรีพื้นบ้าน "Osyata"

วงดนตรีพื้นบ้าน "Osyata" ก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานของสถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐเพื่อการศึกษาเด็กในมอสโก "โรงเรียนดนตรีเด็ก Pervomaiskaya" ในปี 2554 พื้นฐานของกลุ่มคือนักเรียนของโรงเรียนดนตรีเด็ก Pervomaisky
ทีมงานได้รับรางวัลหลายรางวัลจากเทศกาลร้องและร้องเพลงอีสเตอร์ของเด็กนานาชาติ " สัปดาห์ที่สดใส” เช่นเดียวกับเทศกาลระดับนานาชาติ: “Moresol” (2016), “Yarilovo Gathering”, Bryansk (2017), “Firebird” (2017) และอื่นๆ

ศิลปินเดี่ยวของวงดนตรีเป็นผู้ได้รับรางวัลระดับ 1 ของเทศกาล All-Russian ของการเต้นรำรัสเซีย "Pereplyas" (2017) ผู้ได้รับรางวัลระดับ 1 ของเทศกาลดนตรีและการเต้นรำนานาชาติ "Tradition" (2016) ผู้ได้รับรางวัล มหกรรมชาติพันธุ์วรรณศิลป์ ม.1 มหกรรมดนตรี รำ รำวิจิตร ประดับประดา ศิลปะประยุกต์"ทิโมเนีย" (2017)

หัวหน้า Nazarova Venera Khushinovna

นิทานพื้นบ้าน "กะลินกะ"

วงดนตรีพื้นบ้าน "Kalinka" ก่อตั้งขึ้นในปี 2556 วงดนตรีเป็นสมาชิกถาวร เทศกาลนิทานพื้นบ้าน"Beresten", "ถนนแห่งความดี", "ครอบครัวของฉัน"

หัวหน้า Vlasova Tatyana Nikolaevna
คอนเสิร์ตมาสเตอร์ Shepilov Alexander Nikolaevich, Kovaleva Evgenia Viktorovna

Duet Kovaleva Maria และ Sidorova Varvara

คู่ของ Maria และ Barbara ก่อตั้งขึ้นในปี 2559 คู่นี้ได้รับรางวัลระดับที่ 1 ของเทศกาลอีสเตอร์เด็กนานาชาติ "Bright Week" (2017) ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลศิลปะพื้นบ้าน "The Firebird" (2017) ผู้ได้รับรางวัลระดับที่ 1 ของ เทศกาล All-Russian ของการเต้นรำรัสเซีย "Pereplyas" (2017) 2016) ผู้ได้รับรางวัลระดับที่ 1 ของเทศกาลดนตรีและการเต้นรำระดับนานาชาติ "Tradition" (2016) ผู้ได้รับรางวัลระดับ 1 ของเทศกาลดนตรีชาติพันธุ์ชาติพันธุ์ การเต้นรำวิจิตรศิลป์และงานฝีมือ "Timonya" (2017)

หัวหน้าและนักร้องประสานเสียง Nazarova Venera Khushinovna
นักออกแบบท่าเต้น Sivkova Maria Alexandrovna
คอนเสิร์ตมาสเตอร์ Shepilov Alexander Nikolaevich, Kovaleva Evgenia Viktorovna

คำว่า "กลุ่ม" มาจากภาษาละติน กลุ่ม- กลุ่ม ทีมงานเป็นกลุ่มคนที่รวมกันเป็นหนึ่งโดยมีเป้าหมายและวัตถุประสงค์ร่วมกันซึ่งมีการพัฒนาในระดับสูงในกระบวนการของกิจกรรมร่วมกัน

กลุ่มศิลปะพื้นบ้านเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นสมาคมรูปแบบใด ๆ ของผู้รักศิลปะเพื่อให้บรรลุเป้าหมายทางศิลปะร่วมกันในสภาพการพักผ่อน

การจำแนกประเภท

- ตามแบบฟอร์ม:

คติชนวิทยา:

ก) แท้จริง- เป็นกลุ่มเพื่อนชาวบ้านที่เป็นพาหะนำคติชนพื้นเมืองดั้งเดิม ละครของพวกเขาคือนิทานพื้นบ้านไม่ได้รวบรวมไว้ล่วงหน้า แต่ถูกนำมาจากสิ่งที่เหลืออยู่ในความทรงจำ ความเป็นผู้นำของทีมดังกล่าวเป็นทางการ ผู้เข้าร่วมรวมตัวกันอย่างเป็นธรรมชาติ กลุ่มอายุต่างกัน ไม่ใช่เรื่องปกติของสถานการณ์คอนเสิร์ต วิธีการถ่ายทอดประเพณี ทักษะ และความสามารถของกิจกรรมทางศิลปะคือ ชาติพันธุ์วิทยา

ชาติพันธุ์วิทยาเป็นทฤษฎีและระเบียบวิธีการศึกษา การฝึกอบรม และการพัฒนาปัจเจกบุคคลในกระบวนการพัฒนาเชิงสร้างสรรค์ของประเพณีของบุคคลใดบุคคลหนึ่ง (ethnos)

ข) รอง. รวบรวมผู้สนใจในด้านต่างๆ รวบรวมสื่อคติชน เข้าร่วมการสำรวจ หน้าที่ของกลุ่มดังกล่าว คือ อนุรักษ์และส่งเสริมคติชน จึงมีส่วนร่วมในการแสดงเชิงสร้างสรรค์ กิจกรรมทางวัฒนธรรม. ผู้นำมักจะเป็นมืออาชีพ กลุ่มสามารถจัดได้ทั้งแบบเป็นทางการและไม่เป็นทางการ ทีมมีอายุต่างกัน

มือสมัครเล่น. โดดเด่นด้วยกิจกรรมสมัครใจประชาธิปไตย เป้าหมายคือการตระหนักถึงศักยภาพที่สร้างสรรค์ของสมาชิกในทีม ละครมีความหลากหลายโดยส่วนใหญ่มักเป็นผลงานคลาสสิกจากต่างประเทศและในประเทศ พวกเขาได้รับทุนจากค่าธรรมเนียมสมาชิก เมื่อเลือกละคร ความปรารถนาของผู้เข้าร่วมจะถูกนำมาพิจารณาด้วย ผู้จัดการสามารถเป็นได้ทั้งแบบมืออาชีพและไม่ใช่มืออาชีพ และสามารถรับเงินเดือนได้

การสมัครเล่นได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขันตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 ด้วยการปฏิรูปของปีเตอร์ 1 ในขั้นตอนนี้มวลรูปแบบใหม่ การศึกษาศิลปะและการศึกษาตามหลักการสอนศิลปะแบบมืออาชีพ

มือสมัครเล่น. การพัฒนากลุ่มประเภทนี้เกิดขึ้นในช่วงหลายปีแห่งอำนาจของสหภาพโซเวียต เงินทุนสาธารณะโดยเนื้อแท้; หลักการสำคัญของจิตวิญญาณของพรรคซึ่งแสดงออกในการแทรกแซงที่หยาบคายและไร้ความสามารถของเครื่องมือรัฐภาคีในกระบวนการสร้างงานศิลปะ งานศิลปะที่ควบคุมได้ใหม่ถูกสร้างขึ้นเพื่อแทนที่งานศิลปะที่พัฒนาตนเองและควบคุมตนเอง

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้มีการจัดตั้งระบบการฝึกอบรมวิชาชีพสำหรับผู้นำกลุ่มศิลปะสมัครเล่นขึ้น ผู้นำมืออาชีพที่ได้รับเงินเดือนปรากฏตัวขึ้น กิจกรรมในตนเองมีลักษณะเป็นองค์กรที่ชัดเจนของกระบวนการศึกษาและการอบรมเลี้ยงดู เมื่อทำการรับสมัครเข้าทีมจะคำนึงถึงอายุความโน้มเอียงที่สร้างสรรค์ของผู้เข้าร่วม

การก่อตัวของการสอนศิลปะสมัครเล่นโดยคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของกิจกรรมที่ไม่ใช่มืออาชีพในสาขาศิลปะ

การสอนศิลปะพื้นบ้าน - ทฤษฎีและวิธีการของการแนะแนวการสอนในรูปแบบต่าง ๆ ของศิลปะที่ไม่เฉพาะทาง

การสร้างสรรค์งานศิลปะที่ไม่เฉพาะทาง (ไม่ใช่มืออาชีพ)บ่งบอกถึงสถานะปัจจุบันของศิลปะสมัครเล่น มันโดดเด่นด้วยความหลากหลายทางอุดมการณ์และศิลปะความเป็นมนุษย์ กลุ่มของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะที่ไม่เฉพาะทางสะท้อนหรือสังเคราะห์ประเภทที่มีอยู่ก่อนหน้าพวกเขาในแง่ขององค์กร การเลือกละคร และสถานะของผู้นำ การผสมผสานระหว่างความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและนวัตกรรมแบบดั้งเดิม (การเติมเนื้อหาใหม่โดยใช้วิธีการทางเทคนิค) เป็นลักษณะเฉพาะ

- ตามประเภทองค์กร:จัดระเบียบอย่างไม่เป็นทางการและเป็นทางการ จัดอย่างเป็นทางการ: มีเป้าหมายร่วมกันของกิจกรรม, การแบ่งหน้าที่. กิจกรรมถูกควบคุมโดยเอกสารเชิงบรรทัดฐาน คำแนะนำที่พัฒนาโดยหน่วยงานระดับสูง งานของพวกเขาได้รับการจัดระเบียบและวางแผน โดยประเมินโดยองค์กรระดับสูง ผู้จัดการมืออาชีพเงินเดือน

ไม่เป็นทางการ - เป็นสมาคมอิสระของมือสมัครเล่นในกลุ่มและองค์กร มันเกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มของคนที่เป็นส่วนประกอบ เป้าหมายไม่ชัดเจน การควบคุมขึ้นอยู่กับประเพณีภายในกลุ่ม บรรทัดฐานของพฤติกรรม และการวางแนวค่านิยม

- ตามประเภทของกิจกรรม: การแสดง (คณะนักร้องประสานเสียง วงออเคสตรา วงดนตรี กลุ่มออกแบบท่าเต้น สตูดิโอโรงละคร) ผู้แต่ง (กลุ่มและสตูดิโอวิจิตรศิลป์ ศิลปะและงานฝีมือ ชมรมเพลงศิลปะ สตูดิโอภาพยนตร์สมัครเล่นและการถ่ายภาพ) วิจารณ์ศิลปะ (ชมรมคนรักดนตรี โรงละคร โรงภาพยนตร์ ) และผสม

- ตามประเภทของงานศิลปะ: เครื่องดนตรี, การเต้นรำ, เสียงร้อง, ศิลปะและงานฝีมือ, การแสดงละคร, วิจิตรศิลป์, ฯลฯ

- ตามประเภทตัวอย่างเช่น กลุ่มเต้นรำ: โฟล์ค, คลาสสิก, ป๊อป, เต้นรำบอลรูม, มิกซ์, ฯลฯ

- ตามรูปแบบองค์กร: วงกลม, สตูดิโอ, วงดนตรี, สมาคมและสโมสรของคนรักศิลปะ ฯลฯ

- ตามลักษณะอายุของผู้เข้าร่วม: เด็ก เยาวชน เยาวชน ผสม ทีมทหารผ่านศึก

- ตามเวลาของการดำรงอยู่.

ดังนั้นในระหว่างการดำรงอยู่ของศิลปะพื้นบ้านจึงได้มีการพัฒนารูปแบบและรูปแบบต่างๆของความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันซึ่งยังคงพัฒนาต่อไปตามแนวโน้มของเวลา

เทศบาล สถาบันการศึกษา อัตโนมัติ ของ การศึกษา เพิ่มเติม

"โรงเรียนศิลปะเด็ก อี.วี. ตัวอย่าง"

เมืองสาเลฮาร์ด

คอลเลกชั่น : การจำแนกกลุ่มงานสร้างสรรค์ศิลปะพื้นบ้าน

การพัฒนาระเบียบวิธี

Predeina E.G.

อาจารย์วิชาออกแบบท่าเต้น

Salekhard, 2017

เนื้อหา

บทนำ ………………………………………………………………………….3

บท ฉัน …………………………………..6

1.1 แนวคิดการรวมกลุ่มของศิลปะพื้นบ้าน………….6

1.2 งานหลักและการจัดกิจกรรมกลุ่มศิลปะพื้นบ้านศิลป์……………………………………….7

1.3 ปัญหาการจัดทีม……………………………………….16

1.4 เนื้อหากิจกรรมในทีม……………………………………....19

………………………………………………………………23

2.1 แนวคิดพื้นบ้าน กลุ่มตัวอย่างศิลปะพื้นบ้าน และบททั่วไป………………………………………..24

2.2 เงื่อนไขและขั้นตอนในการมอบตำแหน่ง "กลุ่มประชาชน"; ขั้นตอนการยืนยันและขั้นตอนการเพิกถอนชื่อเรื่อง………………………………...25

2.3 มาตรฐานสำหรับกิจกรรมของกลุ่มประชาชน; สิทธิและหน้าที่ของกลุ่มชาวบ้าน…………………………………………………..30

2.4 ภาวะผู้นำของกลุ่มประชาชน รัฐของกลุ่มประชาชน ค่าตอบแทนผู้เชี่ยวชาญ……………………………………………….33

บทสรุป ……………………………………………………………………...36

บรรณานุกรม …………………………………………............................38

เอกสารแนบ 1 …………………………………………………………………...40

บทนำ

ในบรรดาปัญหาเฉพาะของทฤษฎีและวิธีการของกิจกรรมศิลปะสมัครเล่น ปัญหาของสาระสำคัญของกลุ่มในฐานะปรากฏการณ์อิสระในเชิงคุณภาพและเฉพาะเจาะจงมีความสำคัญยิ่ง ในท้ายที่สุดไม่ว่าการฝึกอบรมการศึกษาและการพัฒนาผู้เข้าร่วมด้วยศิลปะและศิลปะพื้นบ้านในด้านใดพวกเขาล้วนเกี่ยวข้องโดยตรงกับทีมคุณลักษณะของการจัดกิจกรรม

กลุ่มศิลปะพื้นบ้านเป็นพื้นฐานสำหรับการสะสมประสบการณ์ทางสังคมของนักเรียน เฉพาะในทีมเท่านั้น การพัฒนามีการวางแผนและกำกับโดยอาจารย์มืออาชีพกระบวนการพัฒนาของปัจเจกและทีมงานมีความเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก การพัฒนาส่วนบุคคลขึ้นอยู่กับการพัฒนาทีมงาน โครงสร้างของธุรกิจ และ ความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล. ในทางกลับกัน กิจกรรมของนักเรียน ระดับการพัฒนาทางร่างกายและจิตใจ ความสามารถและความสามารถจะเป็นตัวกำหนดความแข็งแกร่งทางการศึกษาและผลกระทบของทีม

วัตถุประสงค์ของการศึกษา คือศิลปะพื้นบ้าน

หัวข้อการวิจัย เป็นกลุ่มของศิลปะพื้นบ้านการจำแนกกลุ่ม

จุดมุ่งหมาย งาน คือการพิจารณาศิลปะพื้นบ้านเป็นปรากฏการณ์ทางการสอน

งาน :

พิจารณาแนวคิดของกลุ่มศิลปะพื้นบ้าน

พิจารณาการจัดกิจกรรมกลุ่มศิลปะพื้นบ้าน

กำหนดเหตุผลสำหรับการจัดประเภททีม

แสดงตัวเลือกพื้นฐาน"กลุ่มชาวบ้าน".

กระบวนการวิจัยเกี่ยวข้องกับการใช้แนวทางต่างๆ และการประยุกต์ใช้ข้อมูลที่มีอยู่ในประเด็นการวิจัย หนังสือเรียนของ V. A. Slastenin และ I. F. Kharlamov กลายเป็นพื้นฐานทางทฤษฎีสำหรับประเด็นหลักในการสอน

V. S. Tsukerman สนใจปัญหาของกลุ่ม ในคู่มือของเขา "People's วัฒนธรรมศิลปะภายใต้เงื่อนไขของสังคมนิยม” เขาตรวจสอบลักษณะของกลุ่มศิลปะสมัครเล่น กำหนดสาระสำคัญ และจำแนกกลุ่มตามเกณฑ์ต่างๆ

A. S. Kargin, Yu. E. Sokolovsky, A. M. Asabin, G. F. Bogdanov มีส่วนร่วมในการศึกษากระบวนการต่าง ๆ ในทีมอย่างตั้งใจ เป็นเรื่องปกติที่จะหันไปหาผลงานของ A. S. Makarenko ซึ่งมีส่วนเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดในทฤษฎีของกลุ่ม

บทที่สองของงานถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของการวิเคราะห์กฎระเบียบในกลุ่มสมัครเล่น "ประชาชน" ของภูมิภาค Chelyabinsk และ Sverdlovsk

การศึกษาไม่ได้โดยไม่มีการอ้างอิงถึงแหล่งที่มาของสารานุกรม: โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การสอน พจนานุกรมสารานุกรม, บรรณาธิการบริหาร บี.เอ็ม. บิม-แบด

งานประกอบด้วย บทนำ สองบท บทสรุป รายการอ้างอิง และภาคผนวก

บทที่ 1 ตรวจสอบรายละเอียดแนวคิดของกลุ่มศิลปะพื้นบ้านสาระสำคัญคุณลักษณะและงาน

บทที่ II กล่าวถึงแนวคิดของศิลปะพื้นบ้าน กลุ่มที่เป็นแบบอย่างของศิลปะพื้นบ้านและบทบัญญัติทั่วไป เงื่อนไขและขั้นตอนในการมอบตำแหน่ง "กลุ่มประชาชน" มาตรฐานสำหรับกิจกรรมของกลุ่มประชาชน ขั้นตอนการยืนยันชื่อ "People's Collective" และขั้นตอนการลบชื่อ "People's Collective"; สิทธิและหน้าที่ของส่วนรวมของประชาชน

ภาคผนวกมีแอปพลิเคชันที่เป็นแบบอย่างสำหรับการมอบหมาย / การยืนยันชื่อกลุ่มศิลปะพื้นบ้าน "พื้นบ้าน", "แบบอย่าง"

บท ฉัน . กลุ่มศิลปะพื้นบ้านเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมและการสอน

1. แนวความคิดของกลุ่มศิลปะพื้นบ้าน

เพื่อให้เข้าใจถึงบทบาทของกลุ่มศิลปะสมัครเล่น ก่อนอื่นต้องชี้แจงสาระสำคัญ ความรู้เกี่ยวกับแนวคิดของกลุ่มศิลปะสมัครเล่นก็มีความสำคัญเช่นกันในการวางแผนงานอย่างเหมาะสม เพิ่มประสิทธิภาพในการศึกษาและการพัฒนาของผู้เข้าร่วมและผู้ชม พัฒนาการสอนและ หลักการทางศิลปะองค์กรและการจัดการกิจกรรม

ภายใต้กลุ่มศิลปะพื้นบ้าน เป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นการถาวรโดยปราศจากสิทธิของนิติบุคคล สมาคมโดยสมัครใจของคู่รักและนักแสดงดนตรี การร้องประสานเสียง เสียงร้อง การออกแบบท่าเต้น การแสดงละคร ทัศนศิลป์ ศิลปะและงานฝีมือ ละครสัตว์ ภาพยนตร์ ภาพถ่าย วีดิทัศน์ บนพื้นฐานของสามัญชน ความสนใจทางศิลปะและการศึกษาร่วมกัน - กิจกรรมสร้างสรรค์ของผู้เข้าร่วมซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถของผู้เข้าร่วมการพัฒนาและการสร้างคุณค่าทางวัฒนธรรมและทางเทคนิคโดยพวกเขาในเวลาว่างจากงานหลักและการศึกษา

ประเภทของทีมคือ:

สมาคม - รูปแบบของกิจกรรมสร้างสรรค์ในการศึกษาเพิ่มเติมซึ่งมุ่งพัฒนาความสามารถ ตอบสนองความสนใจเชิงสร้างสรรค์ของผู้เข้าร่วม จัดระเบียบการพักผ่อนและนันทนาการ จัดบนหลักการความสมัครใจและการปกครองตนเอง;

สตูดิโอ - ทีมสโมสรสมัครเล่นที่มีชั้นเรียนการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ที่โดดเด่นในเนื้อหาของงาน

วงกลม - กลุ่มสโมสรสมัครเล่น (ตามกฎสำหรับการได้มาซึ่งทักษะบางอย่าง - การถัก, เย็บปักถักร้อย, การร้องเพลง ฯลฯ ) ซึ่งมีผู้เข้าร่วมจำนวนน้อยไม่มีกลุ่มเตรียมการสตูดิโอ ฯลฯ

ท่ามกลางหลักป้าย ที่มีลักษณะเฉพาะของทีมสามารถเรียกได้ว่า:

หนึ่งในเป้าหมายหลักของการดำรงอยู่ของทีมคือโอกาสในการแสดงออก เพื่อแสดงกิจกรรม ความคิดริเริ่ม ความเป็นอิสระ ตลอดจนโอกาสในการยืนยันตัวเองในทีม

การมีอยู่ของเป้าหมายที่สำคัญทางสังคม การพัฒนาที่สอดคล้องกันเป็นเงื่อนไขและกลไกสำหรับการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าอย่างต่อเนื่อง

การรวมนักเรียนอย่างเป็นระบบในกิจกรรมทางสังคมที่หลากหลายและการจัดกิจกรรมร่วมกันที่สอดคล้องกัน

การเชื่อมโยงภาคปฏิบัติของทีมกับสังคมอย่างเป็นระบบ

การปรากฏตัวของประเพณีในเชิงบวกและโอกาสที่น่าตื่นเต้น

พัฒนาการวิพากษ์วิจารณ์และวิจารณ์ตนเองมีวินัยอย่างมีสติ ฯลฯ

กลุ่มศิลปะพื้นบ้านเป็นแบบมัลติฟังก์ชั่น หลักต่อไปนี้หน้าที่ของทีม :

องค์กร - ทีมกลายเป็นเรื่องของการจัดการ กิจกรรมที่เป็นประโยชน์ต่อสังคม

เกี่ยวกับการศึกษา - กลุ่มจะกลายเป็นผู้ถือและผู้โฆษณาชวนเชื่อของความเชื่อมั่นทางอุดมการณ์และศีลธรรมบางอย่าง

สิ่งจูงใจ - กลุ่มมีส่วนช่วยในการสร้างแรงจูงใจสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ควบคุมพฤติกรรมของสมาชิกความสัมพันธ์ของพวกเขา

เกี่ยวกับการศึกษา - ในทีมมีการพัฒนาบุคคลอย่างครอบคลุมและกลมกลืนด้วยวิธีการทางศิลปะ ฯลฯ

1. งานหลักและการจัดกิจกรรมกลุ่มศิลปะพื้นบ้าน

หนึ่งในภารกิจหลักของทีมศิลปะพื้นบ้านคือการแนะนำสมาชิกในทีมให้รู้จักประเพณีทางศิลปะของผู้คน วัฒนธรรมของชาติ คุณค่าทางศิลปะของโลก บนพื้นฐานของการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์และการโฆษณาชวนเชื่อต่อผู้ชม ทีมงานยังมีส่วนช่วย: การมีส่วนร่วมของประชากรใน ประเพณีวัฒนธรรมประชาชน สหพันธรัฐรัสเซีย, ตัวอย่างที่ดีที่สุดวัฒนธรรมระดับชาติและระดับโลกองค์กรเพื่อการพักผ่อนของประชากร

ในกลุ่มของศิลปะพื้นบ้านมีการพัฒนาบุคลิกภาพที่กลมกลืนกันการก่อตัวของคุณสมบัติทางศีลธรรมและรสนิยมทางสุนทรียะ สมาชิกของทีมสมัครเล่นได้รับความรู้ ทักษะ และความสามารถใน หลากหลายชนิดความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะได้รับโอกาสในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ในด้านใดด้านหนึ่ง

ทีมงานสร้างเงื่อนไขสำหรับการเข้าร่วมอย่างแข็งขันใน ชีวิตวัฒนธรรมและกิจกรรมสร้างสรรค์ของกลุ่มประชากรที่ไม่มีการป้องกันทางสังคม รวมถึงเงื่อนไขสำหรับการฟื้นฟูวัฒนธรรมของเด็กพิการและการขัดเกลาทางสังคมของเด็กจากสภาพแวดล้อมที่ด้อยโอกาสทางสังคมผ่านกิจกรรมสร้างสรรค์

กลุ่มศิลปะพื้นบ้านตามกิจกรรมของพวกเขามีส่วนช่วยในการเผยแพร่ความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนมืออาชีพและมือสมัครเล่นที่สร้างผลงานที่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชน

โดยทั่วไปแล้วกิจกรรมของกลุ่มมือสมัครเล่นช่วยพัฒนาศิลปะพื้นบ้านต่อไปมีส่วนร่วมในการมีส่วนร่วมในงานของกลุ่มสังคมต่าง ๆ ของประชากร

เงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการทำงานของทีมคือองค์กร ด้วยความแตกต่างในทีมของสถาบันและแผนกต่าง ๆ กับประเภททีมที่หลากหลาย พวกเขาทั้งหมดมีลักษณะเฉพาะบางอย่าง คุณสมบัติทั่วไปโครงสร้างองค์กรที่แตกต่างจากสมาคมอื่นๆ ลักษณะเหล่านี้รวมถึง:

1. การปรากฏตัวของผู้นำที่รวมเอาคุณสมบัติหลักสองประการไว้ในตัวของเขา: ผู้เชี่ยวชาญในศิลปะประเภทหนึ่งและครูที่จัดระเบียบงานของทีม, จัดการชีวิต, ชี้นำกระบวนการของการเลี้ยงดู, การศึกษาและการพัฒนาของ สมาชิกในทีม

2. การปรากฏตัวของผู้ใหญ่บ้านหรือทรัพย์สินซึ่งประกอบด้วยผู้เข้าร่วมที่มีอำนาจและความคิดริเริ่มมากที่สุดซึ่งมีส่วนช่วยในการสร้างบรรยากาศที่สร้างสรรค์ในทีมใช้การปกครองตนเองรับผิดชอบเหตุการณ์เฉพาะบางอย่าง

กลุ่มของศิลปะพื้นบ้านถูกสร้างขึ้น จัดระเบียบใหม่ และชำระบัญชีโดยการตัดสินใจของหัวหน้าสถาบันวัฒนธรรมและการพักผ่อน ทีมงานมีห้องสำหรับดำเนินการเรียนโดยมีวัสดุและฐานทางเทคนิคที่จำเป็น

กลุ่มสามารถดำเนินกิจกรรมได้โดยค่าใช้จ่ายของกองทุนรวม การจัดหาเงินทุนและเงินพิเศษที่ได้รับจากกิจกรรมของตนเองโดยให้ บริการชำระเงิน, เงินทุนของสมาชิกในทีม รวมถึง ค่าสมาชิก , รายได้ส่วนบุคคล และ นิติบุคคลจัดสรรเพื่อการพัฒนาทีมตลอดจนการบริจาคโดยสมัครใจ

เงื่อนไขการเป็นสมาชิกในทีมถูกกำหนดโดยข้อบังคับ จำนวนค่าธรรมเนียมสมาชิก (ถ้ามี) กำหนดขึ้นทุกปีโดยคำสั่งของหัวหน้าสถาบันฐานบนพื้นฐานของการประมาณการต้นทุนของกลุ่ม

ชั้นเรียนเป็นกลุ่มจัดขึ้นอย่างเป็นระบบเป็นเวลาอย่างน้อย 3 ชั่วโมงการศึกษาต่อสัปดาห์ (ชั่วโมงเรียนคือ 45 นาที)

ตามข้อตกลงกับหัวหน้าสถาบันวัฒนธรรมและการพักผ่อนหย่อนใจ กลุ่มอาจให้บริการแบบชำระเงิน (การแสดง คอนเสิร์ต การแสดง นิทรรศการ ฯลฯ) นอกเหนือจากแผนงานหลักของสถาบันวัฒนธรรมและการพักผ่อนหย่อนใจ เงินจากการขายบริการแบบชำระเงินสามารถใช้ซื้อเครื่องแต่งกาย อุปกรณ์ประกอบฉาก การซื้อได้ สื่อการสอนตลอดจนส่งเสริมผู้เข้าร่วมและผู้นำทีม

สำหรับความสำเร็จที่ประสบความสำเร็จในด้านความคิดสร้างสรรค์ประเภทต่าง ๆ สามารถนำเสนอทีมด้วยชื่อ "ทีมศิลปะพื้นบ้านที่เป็นแบบอย่าง"

ผู้นำและสมาชิกที่ดีที่สุดในทีม นำกิจกรรมสร้างสรรค์ที่มีผลสำเร็จ เป็นตัวแทนใน เมื่อถึงเวลาที่เหมาะสมเพื่อตอบแทนกำลังใจทุกรูปแบบที่เป็นที่ยอมรับและดำเนินงานในอุตสาหกรรม

ทุกทีมสามารถดำรงอยู่ได้ก็ต่อเมื่อพัฒนาขึ้น โดยมุ่งไปสู่เป้าหมายร่วมกันอย่างไม่ลดละ ความเฉพาะเจาะจงของกลุ่ม NHT อยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าสมาชิกและพนักงานของสถาบันวัฒนธรรมและการพักผ่อนเลือกเป้าหมายระยะยาวและงานปัจจุบันของกลุ่ม และกำหนดวิธีการแก้ปัญหาเหล่านี้ด้วยตนเอง ต่อไปนี้คือความช่วยเหลือของทฤษฎีและการปฏิบัติของการสอนทั่วไปซึ่งมีการพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับเงื่อนไขและกฎหมายของการพัฒนาทีม

ย้อนกลับไปในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 A.S. อาจารย์ชาวโซเวียตผู้โด่งดัง Makarenko กำหนดกฎการเคลื่อนที่ (การพัฒนา) ของกลุ่มซึ่งค่อนข้างทันสมัยในทุกวันนี้และเป็นที่ยอมรับสำหรับกลุ่มศิลปะพื้นบ้าน

1 กฎหมาย. การมีเป้าหมายที่สำคัญทางสังคมขนาดใหญ่

วัตถุประสงค์ในการสร้างทีมมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการทำงานต่อไปทั้งหมด สิ่งที่มีความสำคัญอย่างยิ่งคือสิ่งที่ผู้คนได้รวมตัวกันในทีม ความสนใจและแรงบันดาลใจของพวกเขาคืออะไร คุณค่าทางวัฒนธรรมของงานอดิเรกของพวกเขาคืออะไร เนื่องจากความสนใจของตัวเองมีความสำคัญทางสังคมที่แตกต่างกัน ศักยภาพทางสังคมที่แตกต่างกันก็มีอยู่ในกิจกรรมที่พัฒนาต่อไป พื้นฐานของความสนใจเหล่านี้

ในกรณีนี้ ขนาดของกิจกรรมก็มีความสำคัญเช่นกัน งานของกลุ่มปิดด้วยตัวของมันเอง หรืองานของมันมุ่งไปสู่การก้าวข้ามขีดจำกัด ให้กลายเป็นกิจกรรมทางสังคมที่สำคัญ? ในกรณีที่สอง มีความพอใจทางการศึกษาที่ผสมผสานกันอย่างลงตัวจากการทำสิ่งที่คุณรักกับความพึงพอใจทางศีลธรรมของบุคคลที่เป็นประโยชน์ต่อผู้คน

2 กฎหมาย. การผสมผสานที่ลงตัวระหว่างความทะเยอทะยานและความสนใจของสาธารณะและส่วนตัว

คนๆ หนึ่งมาที่ทีมสมัครเล่นโดยตระหนักว่าที่นี่เขาจะมีเงื่อนไขสำหรับการประกอบอาชีพที่มีประสิทธิผลมากขึ้นในธุรกิจที่เขาโปรดปรานมากกว่าอยู่คนเดียว แต่สำหรับส่วนรวม นอกจากผลประโยชน์ส่วนบุคคลแล้ว ผลประโยชน์ส่วนรวมก็เกิดขึ้นด้วย เป้าหมายของทีมไม่ใช่ผลรวมของเป้าหมายส่วนตัวง่ายๆ ความปรารถนาส่วนบุคคลป้อนในรูปแบบที่เปลี่ยนแปลง

เพื่อให้บรรลุเป้าหมายร่วมกัน จำเป็นต้องมีการประสานงานของความพยายามของผู้คน ซึ่งจำกัดเสรีภาพในการดำเนินการของแต่ละบุคคลในทางใดทางหนึ่ง นี่คือพื้นฐานวัตถุประสงค์ของความขัดแย้งระหว่างบุคคลและสาธารณะ ทางออกของความขัดแย้งนี้คือความเข้าใจว่าความสำเร็จส่วนบุคคลนั้นเชื่อมโยงกับความสำเร็จของทั้งทีม ชัยชนะโดยรวมทำให้ผู้คนไม่น้อยและบางครั้งก็มีความพึงพอใจมากขึ้น

เป็นไปไม่ได้ที่จะบรรลุผลประโยชน์ส่วนตัวและสาธารณะโดยบังเอิญโดยสมบูรณ์จำเป็นต้องสามารถประสานงานได้อย่างถูกต้อง ความจำเป็นในการประสานผลประโยชน์มักเกิดขึ้นเมื่อพัฒนาโปรแกรมกิจกรรมเป็นเวลานานหรือเมื่อกระจายบทบาทและความรับผิดชอบ

ความขัดแย้งเกิดขึ้น สาเหตุอาจเป็น: การเป็นตัวแทนที่ไม่ถูกต้องของผู้เข้าร่วมของกลุ่มมือสมัครเล่นเกี่ยวกับความสามารถของตนเอง บางครั้งทีมต้องการให้สมาชิกทำงานผิดที่เขาชอบมากกว่า เข้าใจผิดเกี่ยวกับผลประโยชน์ของทีม (บุคคลได้รับมอบหมายบทบาทเดียวกันซึ่งเขาทำได้ดี) ความเห็นแก่ตัวความเห็นแก่ตัวของสมาชิกแต่ละคนในทีม

เป็นไปไม่ได้ที่จะให้สูตรสากลในการแก้ไขข้อขัดแย้งเหล่านี้ การเลือกวิธีการที่เหมาะสมในการมีอิทธิพลทางการศึกษาและการแก้ไขข้อขัดแย้งนั้นพิจารณาจาก: ระดับวุฒิภาวะของทีมสมัครเล่น; ระดับความเป็นไปได้เชิงสร้างสรรค์ที่แท้จริงของผู้เข้าร่วม ศักดิ์ศรีของผู้นำและอำนาจของความคิดเห็นของประชาชน ลักษณะทางจิตส่วนบุคคลของมือสมัครเล่น ระดับความเร่งด่วนของงานที่ทำโดยทีม ฯลฯ วิธีการอาจแตกต่างกัน: การชี้แจงและการโน้มน้าวใจ ความต้องการของผู้จัดการ แรงกดดันจากความคิดเห็นของประชาชน ข้อยกเว้น

3 กฎหมาย. ความพร้อมใช้งานของระบบเส้นเปอร์สเปคทีฟ

นอกเหนือจากเป้าหมายทั่วไปแล้ว ทีมต้องมีงานเฉพาะ ซึ่งการแก้ปัญหาคือเนื้อหาที่แท้จริงของการเคลื่อนไหว (การพัฒนา) ชุดของผู้ใต้บังคับบัญชาที่ประสานกันและกระจายอย่างสม่ำเสมอในเวลาเป้าหมายและวัตถุประสงค์เรียกว่าเส้นมุมมอง .

1. มุมมองใกล้

เป้าหมายทันที งานที่ทำได้ง่าย การรับรู้ของพวกเขาเป็นไปได้ด้วยความพยายามปกติและอยู่ในขอบเขตของความเป็นไปได้ในปัจจุบันของผู้เข้าร่วมการแสดงมือสมัครเล่น [5, 216]

สำคัญ องค์กรที่เหมาะสมเธอในตอนต้นของการดำรงอยู่ของกลุ่มเมื่อผลประโยชน์ในทันทีมีชัยและมองไม่เห็นมุมมองระยะยาวอย่างชัดเจน ตัวอย่างเช่น หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง เรียนร้องเพลงตามคำร้องขอของผู้เข้าร่วมส่วนใหญ่ในบทเรียนแรกหรือจัดการเข้าร่วมคอนเสิร์ต เริ่มทำงานเพื่อสร้างความสามัคคีในทีมจากมุมมองแบบนี้

จำเป็นต้องมีการผสมผสานระหว่างชั้นเรียนภาคทฤษฎีและภาคปฏิบัติ การฝึกซ้อมพิเศษ และกิจกรรมสำหรับผู้บริหารและความคิดสร้างสรรค์ มุมมองระยะสั้นยังคงความสำคัญในขั้นต่อไปของการพัฒนาส่วนรวม แต่ความสำคัญของมันแตกต่างกัน หากเป็นเพียงสิ่งเร้าในตอนเริ่มต้นของงาน การเชื่อมโยงกับมุมมองในระยะกลางและระยะยาวและการอยู่ใต้บังคับบัญชาของพวกเขาก็จะเกิดขึ้นในภายหลัง เพื่อเติมเต็มกลุ่มเป้าหมายที่ใกล้ชิดด้วยเนื้อหาทางสังคมที่เกี่ยวข้องกับความสุข ความพึงพอใจจากแรงงานทั่วไปเน้นไปที่ผลประโยชน์ของทีม - งานนี้ต้องเผชิญกับผู้นำอย่างต่อเนื่อง

2. มุมมองปานกลาง

นี่คือเป้าหมายหรือเหตุการณ์ที่ค่อนข้างล่าช้าในระยะเวลาหนึ่ง ต้องใช้ความพยายามอย่างมาก และมีความสำคัญมากกว่า โดยแบ่งออกเป็นหลายมุมมอง เวทีเล็กๆ ที่เปลี่ยนแปลงไปตามลำดับที่เกี่ยวข้องกับการออกไป "สู่ผู้คน" - คอนเสิร์ต การแสดง นิทรรศการ การมีส่วนร่วมในการทบทวน ฯลฯ เส้นมุมมองระดับกลางไม่ควรสิ้นสุดที่นี่ เป็นขั้นตอนที่สำคัญ แต่ไม่ใช่ขั้นตอนสุดท้ายตามเส้นทางที่สร้างสรรค์ของทีม มุมมองระยะสั้นและระยะกลางค่อนข้างเป็นรูปธรรม

3. มุมมองไกล

มันเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการพัฒนาตามปกติของทีมกิจกรรมทั้งหมดของวงกลมสตูดิโอและทีมพื้นบ้านมีเป้าหมายเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย โครงสร้างมีหลายแง่มุม สะท้อนความคิดของทีม:

เกี่ยวกับระดับของทักษะที่จะบรรลุ;

เกี่ยวกับสถานที่ที่กลุ่มควรอยู่ท่ามกลางกลุ่มสมัครเล่นอื่น ๆ

เกี่ยวกับวัตถุประสงค์สาธารณะของส่วนรวมในชีวิตของสถาบันวัฒนธรรม, อำเภอ, เมือง.

มุมมองระยะยาวสะท้อนขีดจำกัดของผลประโยชน์ในปัจจุบันและไม่สามารถระบุได้อย่างชัดเจน แต่เนื่องจากความสำคัญและความน่าดึงดูดใจ มันจึงกลายเป็นเครื่องมือในการระดมกำลังที่ทรงพลัง

ความหมายทางการสอนของเส้นมุมมองอยู่ที่การดำรงอยู่พร้อมๆ กัน และการรับรู้ถึงเป้าหมายในทันที ระยะกลาง และระยะไกล ผลลัพธ์แต่ละขั้นตอนนั้นไม่ได้ถูกรับรู้ด้วยตัวเอง แต่เป็นขั้นตอนที่จำเป็นในการไปสู่ความสำเร็จที่สำคัญ และในขณะเดียวกัน ความคาดหวังที่อยู่ห่างไกลก็เริ่มเป็นจริงมากขึ้น ทั้งหมดนี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาทีมสร้างสรรค์มือสมัครเล่นตามปกติ

4 กฎหมาย. การก่อตัวของความคิดเห็นของประชาชนการพัฒนาประเพณีของทีมศิลปะพื้นบ้าน

ความคิดเห็นสาธารณะมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาและการก่อตัวของทั้งทีมและบุคคล ที่ กลุ่มศิลปะความคิดเห็นของประชาชนเป็นชนิดของอำนาจที่สูงกว่า มันควบคุมชีวิตภายในทั้งหมดของกลุ่ม และการโน้มน้าว การตำหนิ และการสนับสนุนมักจะมาในนามของและผ่านความคิดเห็นของสาธารณชน ความคิดเห็นสาธารณะ การรวมการตัดสินของผู้สนใจและผู้รอบรู้ มักจะมีความสามารถและวัตถุประสงค์

ความคิดเห็นของประชาชนเป็นอำนาจ เป็นแบบอย่างในการทำตามตัวอย่าง มาตรฐานความถูกต้อง บางอย่างที่สูงส่ง การคว่ำบาตรที่ใช้โดยสมาชิกของชุมชน (โดยรวม) ได้สนับสนุนและตอกย้ำตำแหน่งระดับสูงของความคิดเห็นสาธารณะ ในฐานะที่เป็นผู้มีอำนาจและเป็นแบบอย่าง ความคิดเห็นของสาธารณชนจะกำหนดทิศทางของบุคคลเพื่อที่เขาจะได้ไม่อยู่ท่ามกลาง "คนนอกคอก" ที่ต่อต้านตนเองในสังคม

ในทางกลับกัน ความคิดเห็นของประชาชนเป็นเครื่องมือในการสร้างแรงกดดันต่อสมาชิกแต่ละคนในทีม กลุ่มผู้เข้าร่วมที่แสดงเจตจำนงของตนเองและจงใจ กำหนดว่าการกระทำผิดใดควรได้รับการลงโทษจากสมาชิกส่วนใหญ่ของชุมชนองค์กร

เกณฑ์ความคิดเห็นของประชาชนมีความมั่นคงอย่างมีนัยสำคัญ พวกเขาอยู่ภายใต้ความผันผวนน้อยกว่าอารมณ์ความรู้สึกและการตัดสินของแต่ละบุคคล เกี่ยวกับการก่อตัวของความคิดเห็นของประชาชนให้ความสนใจอย่างมากกับการประเมินหัวหน้าการประเมินโดยสาธารณชน การประเมินเป็นเครื่องมือการจัดการสูงสุด การกระทำใดๆ ของบุคคลหรือไมโครกรุ๊ป ผลลัพธ์ขั้นกลาง และผลลัพธ์โดยรวมควรได้รับการประเมินจากจุดยืนของความสำคัญของพวกเขาสำหรับทีมโดยรวม

บทบาทที่ยิ่งใหญ่สำหรับการพัฒนาทีมคือการมีประเพณีอยู่ในนั้นธรรมเนียม - ไม่ใช่องค์ประกอบที่เกิดซ้ำใด ๆ ในชีวิตของทีม แต่เฉพาะองค์ประกอบที่ทำให้พวกเขาเป็นทีมพิเศษไม่เหมือนคนอื่น ๆ เช่น. Makarenko เขียนว่า: "ประเพณีประดับประดาส่วนรวม มันสร้างขึ้นสำหรับส่วนรวมที่กรอบภายนอกซึ่งคน ๆ หนึ่งสามารถอยู่ได้อย่างสวยงามและดึงดูดใจ" ความสามารถในการค้นหาประเพณีที่สวยงาม เปี่ยมด้วยอุดมการณ์ และอารมณ์ อยู่ในทักษะของหัวหน้าทีม NHT

ประเพณีต้องถูกสร้างขึ้น ระยะแรกการพัฒนาทีม การเยี่ยมชมคอนเสิร์ต นิทรรศการ การทัศนศึกษา การเดินเล่นในธรรมชาติร่วมกัน ช่วยให้คุณสร้างความสัมพันธ์ที่เป็นกันเองในกลุ่มศิลปะและมีคุณค่าต่อการพัฒนาตนเอง ประเพณีมีหลายประเภท

1. ประเพณีที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมภายในกลุ่ม สิ่งเหล่านี้รวมถึง ตัวอย่างเช่น การเริ่มต้นของชั้นเรียนการซ้อมด้วยบทสวด การกระทำ; รูปแบบเดิมของการจัดประชุมครั้งแรกในฤดูกาลใหม่และการประชุมครั้งสุดท้ายในปีการศึกษา พิธีรับน้องใหม่เข้าทีม ซึ่งรวมถึงการแนะนำ การนำเสนอผลงานที่เสร็จสมบูรณ์โดยอิสระ การตรวจสอบคุณภาพการ์ตูน สัญญาอย่างเคร่งขรึม การนำเสนอบัตรสมาชิก การเขียนอาณัติ ฯลฯ

2. ประเพณีที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมสร้างสรรค์ของทีม สิ่งเหล่านี้สามารถเป็นการประชุมแบบดั้งเดิมกับบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมและศิลปะ ศิลปินมืออาชีพ คอนเสิร์ตประจำปีสำหรับทหารผ่านศึก เด็กจากสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า การพบปะกับกลุ่มที่คล้ายคลึงกันจากสถาบันวัฒนธรรมอื่นๆ เมือง ประเทศต่างๆ

3. ประเพณีที่เกี่ยวข้องกับละคร รวมในละครของผลงานศิลปะพื้นบ้านของผู้แต่งคนเดียวกัน (เช่น รวมไว้ในละครอย่างเป็นระบบ คณะละครเล่นโดย A.N. Ostrovsky) ประเพณีการเริ่มหรือจบคอนเสิร์ตด้วยเพลงเดียวกันเป็นต้น

การยืนยันประเพณีเกี่ยวข้องกับการพัฒนาของกระจุกกระจิกซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเนื้อหาด้วยความช่วยเหลือของการแสดงออกภายนอก สิ่งเหล่านี้รวมถึงตราและสัญลักษณ์ของทีม, คำขวัญ, รูปแบบดั้งเดิมของการประกาศเกี่ยวกับคลาสต่อไป, การประชุม, การฝึกซ้อม, รายการสัญลักษณ์, เครื่องรางของขลัง

ประเพณีจะรับรู้และอนุมัติได้ง่ายขึ้นเมื่อผู้เข้าร่วมการแสดงมือสมัครเล่นรู้ประวัติการเกิดขึ้นและการพัฒนาของทีม ผู้เข้าร่วมแต่ละคนควรตระหนักถึงเหตุการณ์สำคัญขององค์กรและ ทางสร้างสรรค์ของทีมคุณ พวกเขาทำในสิ่งที่ถูกต้อง โดยที่พวกเขาบันทึกเหตุการณ์ในชีวิต รวบรวมและจัดเก็บวัตถุโบราณ โปสเตอร์ โปรแกรม และแม้แต่จัดระเบียบพิพิธภัณฑ์ขนาดเล็ก

1.3. ปัญหาการจัดกลุ่ม

เมื่อพยายามจำแนกกลุ่มศิลปะพื้นบ้านจะเกิดปัญหาขึ้น แต่จำเป็นต้องทำเช่นนี้เนื่องจากไม่เพียง แต่ผลลัพธ์สุดท้ายของความคิดสร้างสรรค์ในทีมและวิธีการแสดงผลขึ้นอยู่กับสิ่งนี้ แต่ยังรวมถึงลักษณะของชั้นเรียนกระบวนการการศึกษาและการฝึกอบรมเป็นเรื่องแปลกการติดต่อกับสาธารณชน ใช้แบบฟอร์มเฉพาะ

เป็นไปได้ที่จะจำแนกกลุ่มที่โดดเด่นด้วยคุณสมบัติดังต่อไปนี้:

โดยสังกัดหน่วยงาน (กลุ่มสถาบันของรัฐ หน่วยทหาร ฯลฯ)

ตามลักษณะทางสังคมและวิชาชีพ (การทำงาน นักเรียน โรงเรียน)

ตามลักษณะทางประชากรศาสตร์ (เด็ก วัยรุ่น เยาวชน); คณะนักร้องประสานเสียงหญิง, นักร้องประสานเสียงชาย ฯลฯ );

ระยะเวลาและช่วงเวลาของการดำรงอยู่ (ชั่วคราว, ถาวร, ฯลฯ )

เป็นการยากกว่าที่จะสร้างการจำแนกกลุ่มตามลักษณะเฉพาะที่ลึกกว่าลักษณะทางประชากรและสังคม

V. S. Tsukerman เสนอโครงร่างโครงสร้างดังต่อไปนี้ประเภททีมและระดับการพัฒนา :

1. กลุ่มศิลปะเบื้องต้น

แวดวงมุ่งเน้นไปที่วัตถุประสงค์ทางการศึกษาเป็นหลัก ผู้เข้าร่วมมีส่วนร่วม "เพื่อตัวเอง" เป็นหลัก ผลลัพธ์ของกิจกรรมจะแสดงต่อกลุ่มคนในวงแคบ

กลุ่มของขั้นตอนที่สองซึ่งรับผู้ที่มีประสบการณ์ด้านศิลปะและความคิดสร้างสรรค์และมีความสามารถอย่างน้อยก็สร้างพรสวรรค์ทางศิลปะ

กลุ่มพื้นบ้านที่รวมกิจกรรมศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ และสตูดิโอ นั่นคือการศึกษาประวัติศาสตร์ ทฤษฎี และเทคโนโลยีของรูปแบบศิลปะที่เลือกอย่างเป็นระบบและจริงจัง พวกเขาเป็นตัวแทนบางส่วนโดยกึ่งมืออาชีพนั่นคือผู้ที่ได้รับนายพล การศึกษาศิลปะแต่ทำงานในด้านอื่น

2. กลุ่มศิลปะรอง

แวดวงที่มีจุดเริ่มต้นทางศิลปะที่แสดงออกอย่างอ่อนแอเป็นสิ่งที่เปลี่ยนจากกลุ่มที่ไม่เป็นทางการสำหรับกิจกรรมสันทนาการร่วมกันไปสู่กลุ่มศิลปะ

สมาคมของบุคคลเพื่อกิจกรรมศิลปะร่วมกันที่ไม่มีสถานะเป็นกลุ่มที่เป็นทางการ ค่อนข้างสม่ำเสมอ ไม่มีการบังคับ ผู้คนมารวมตัวกันเพื่อร้องเพลง เต้นรำ อ่านบทกวี ฯลฯ

กลุ่มของเวทีแรกหรือแวดวงที่รวบรวมผู้เข้าร่วมที่แก้ปัญหาทางศิลปะที่ค่อนข้างเรียบง่ายและแสดงต่อหน้าผู้ชมในวงแคบ (โรงเรียนหน่วยทหารสถาบัน ฯลฯ )

ทีมงานของด่านที่สองประกอบด้วยผู้เข้าร่วมงานศิลปะที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดีและสนใจอย่างจริงจังซึ่งคุ้นเคยกับพื้นฐานของประวัติศาสตร์และทฤษฎีศิลปะ แสดงต่อหน้าผู้ชมที่หลากหลาย มีส่วนร่วมในการวิจารณ์และการแข่งขัน

กลุ่มประเภทสูงสุดซึ่งตามกฎแล้วจะถูกทำเครื่องหมายด้วยตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของผู้คน เหล่านี้เป็นโรงละครสมัครเล่น วงดนตรีพื้นบ้านและคณะนักร้องประสานเสียง บทเพลงและการเต้นรำ เป็นต้น ในนั้น ผู้เข้าร่วมจะเชี่ยวชาญในละครที่ซับซ้อน ผ่านชั้นเรียนที่เป็นระบบ พวกเขาได้รับความรู้และทักษะในรูปแบบศิลปะที่เลือกไว้ มันได้มาซึ่งตัวละครที่แตกต่าง โครงสร้างองค์กรทีมดังกล่าว พวกเขามักจะถูกแบ่งออกเป็นกลุ่ม (จูเนียร์, อาวุโส, กลุ่มเริ่มต้น, เจ้าหน้าที่หลัก) แบ่งออกเป็นกลุ่มหลักหลายกลุ่มซึ่งแต่ละกลุ่มนำโดยครูพิเศษและผู้นำทั่วไปดำเนินการโดยผู้กำกับศิลป์ กลุ่มพื้นบ้านแสดงในระดับภูมิภาคของรัสเซียทั้งหมด นำเสนองานศิลปะของพวกเขาในต่างประเทศ กลุ่มดังกล่าวเป็นศูนย์รวมระเบียบวิธีสำหรับวงการศิลปะสมัครเล่น

สตูดิโอเป็นรูปแบบเฉพาะของการเชื่อมต่อการแสดงมือสมัครเล่นกับระบบการศึกษาศิลปะ

การจำแนกประเภทนี้ใช้ในสังคมวิทยา

สำหรับงานในศูนย์วิทยาศาสตร์และระเบียบวิธี ใช้การจำแนกประเภททีมตามประเภทของความคิดสร้างสรรค์ หรือโดยสังกัดอาณาเขต กลุ่ม (ตัวอย่างการจำแนกประเภทดังกล่าวในภาคผนวก 2) การจำแนกตามประเภทยังใช้เมื่อให้รางวัลชื่อกลุ่ม "พื้นบ้าน" และตามการจัดหมวดหมู่นี้จะกำหนดมาตรฐานของกิจกรรม ดังนั้นจึงแนะนำให้พาไปทำงานการจำแนกกลุ่มตามประเภทของความคิดสร้างสรรค์:

รวมพลศิลปะการละคร: ละครเวที, ละครเพลงและละคร, โรงละครหุ่นกระบอก, โรงละครผู้ชมรุ่นเยาว์, โรงละครขนาดเล็ก - โรงละครหลากหลาย, บทกวี, เพชรประดับ, ละครใบ้ ฯลฯ

รวมพลศิลปะดนตรี: คณะนักร้องประสานเสียง คณะนักร้องประสานเสียง วงดนตรีพื้นบ้าน วงดนตรีและการเต้นรำ วงดนตรีพื้นบ้าน วงดนตรีป๊อปและทองเหลือง วงดนตรีบรรเลงและบรรเลง นักดนตรีการแสดง นักร้อง

รวมพลศิลปะการออกแบบท่าเต้น: การเต้นรำพื้นบ้าน คลาสสิก ป๊อป กีฬา สมัยใหม่ ชาติพันธุ์วิทยา และการเต้นรำบอลรูม

รวมพลศิลปะละครสัตว์: สตูดิโอละครสัตว์ นักแสดงประเภทดั้งเดิม

รวมพลวิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์

รวมพลภาพถ่าย ภาพยนตร์ วีดิโออาร์ต

1.4. เนื้อหากิจกรรมในทีม

เนื้อหาของกิจกรรมส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับประเภทของกลุ่มมือสมัครเล่น งานหลายประเภทที่ดำเนินการในทีมจะมีลักษณะเฉพาะของตนเองขึ้นอยู่กับประเภทของความคิดสร้างสรรค์

ขอแนะนำให้แบ่งกิจกรรมสร้างสรรค์และการผลิตทั้งหมดออกเป็นหลายช่วง เช่น งานองค์กรและระเบียบวิธี งานการศึกษา งานนอกหลักสูตร กิจกรรมคอนเสิร์ต

ทั้งหมด องค์กรและระเบียบวิธี การทำงานในทุกทีมนั้นใกล้เคียงกัน: การรับสมัครหรือการรับผู้เข้าร่วมเพิ่มเติมในทีม การเลือกสินทรัพย์ใหม่ การจัดทำรายงานสินทรัพย์เกี่ยวกับงานที่ทำ ศึกษาความต้องการ คำขอของประชากร มาตรการสร้างบรรยากาศสร้างสรรค์ในทีม การปฏิบัติตามคำแนะนำอย่างมีสติโดยผู้เข้าร่วมการศึกษา ทัศนคติที่ระมัดระวังแก่ทรัพย์สินของสถาบัน จัดประชุมสามัญสมาชิกในทีมอย่างน้อยไตรมาสละ 1 ครั้ง และสิ้นปีสรุปผลงานสร้างสรรค์ การสะสมของวัสดุระเบียบวิธีรวมถึงวัสดุที่สะท้อนถึงประวัติศาสตร์ของการพัฒนาทีม (แผน, ไดอารี่, รายงาน, อัลบั้ม, ภาพร่าง, เลย์เอาต์, โปรแกรม, โปสเตอร์, โฆษณา, หนังสือเล่มเล็ก, ภาพถ่าย, ภาพยนตร์, สื่อวิดีโอ ฯลฯ ) งานนี้เป็นไปตามข้อกำหนดทั่วไปและดำเนินการไม่ทางใดก็ทางหนึ่งในกลุ่มมือสมัครเล่น แต่การจัดและรูปแบบการจัดชั้นเรียนอย่างเป็นระบบ ลักษณะเฉพาะของทีมที่กำหนด (การซ้อม การบรรยาย บทเรียน การฝึกอบรม ฯลฯ) จะขึ้นอยู่กับประเภทของความคิดสร้างสรรค์

ได้รับความจำเพาะงานด้านการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ ซึ่งรวมถึงการฝึกอบรม การศึกษา และการอบรมเลี้ยงดูของผู้เข้าร่วม หากท้ายที่สุดแล้ว การฝึกอบรมมุ่งเน้นไปที่ข้อเท็จจริงที่ว่าผู้เข้าร่วมจะเชี่ยวชาญความรู้เชิงทฤษฎีและทักษะการปฏิบัติในการทำงานด้วย งานศิลปะและผลงานของพวกเขา จากนั้นให้การศึกษา - เพื่อขยายขอบเขตอันไกลโพ้นในด้านวัฒนธรรมและศิลปะ ชีวิตสาธารณะโดยทั่วไปและการศึกษา - เกี่ยวกับการก่อตัวของโลกทัศน์คุณธรรมความงามและคุณสมบัติทางกายภาพของผู้เข้าร่วม

งานสอนและการศึกษาเป็นกลุ่มถูกกำหนดโดยแผนงานและโปรแกรมและควรรวมไว้ในทุกกลุ่ม: ทำความคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์ศิลปะ กระบวนการที่เกิดขึ้นในศิลปะพื้นบ้านสมัครเล่น แนวโน้มการพัฒนาของแต่ละประเภทและประเภท; อภิปรายประเด็นการสร้างละคร สมาชิกในทีมเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ นิทรรศการ โรงละคร คอนเสิร์ต ฯลฯ เพื่อการศึกษาและข้อมูล

นอกจากนี้ ในทุกกลุ่ม การแสดงละคร (นักออกแบบท่าเต้น ผู้กำกับ วาทยากร) และการซ้อม (ฝึกตัวเลขบนเวที การแสดง การแสดง บทประพันธ์ งานดนตรีเป็นต้น)

ลักษณะการทำงานเป็นทีมศิลปะการละคร ประกอบด้วย "วิชา" เฉพาะต่อไปนี้:
ชั้นเรียนใน ทักษะการแสดง, เทคนิคการพูดและ คำศิลปะ, การรู้เท่าทันดนตรี, การผลิตเสียง, การเรียนรู้ส่วนเสียงร้อง; ทำงานร่วมกับผู้กำกับ, นักเขียนบทละคร, นักแต่งเพลง, คอนเสิร์ตมาสเตอร์; ทำงานเกี่ยวกับเรื่องย่อ, โปรแกรมเฉพาะเรื่อง, วรรณกรรมหรือวรรณกรรม-ดนตรี, ร้อยแก้ว, งานกวีนิพนธ์หรือวงจรของบทกวี

ในทีม ศิลปะดนตรี เกิดขึ้น: ชั้นเรียนในการศึกษาความรู้ทางดนตรี, ซอลเฟจจิโอ, ประวัติศาสตร์และทฤษฎีดนตรี, ศิลปะการร้องเพลง, การฝึกเสียง; ชิ้นส่วนการเรียนรู้สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงที่มีและไม่มีคลอ การเรียนรู้ชิ้นกับศิลปินเดี่ยวและตระการตา การเรียนรู้ส่วนต่างๆ ของวงดนตรี คณะนักร้องประสานเสียง การฝึกซ้อมทั่วไป การฝึกแบบคลาสสิกและลักษณะเฉพาะ สำหรับการเรียนเดี่ยว เต้นเป็นกลุ่ม, ย่อส่วนออกแบบท่าเต้น; การเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรี ทำความคุ้นเคยกับหลักการเริ่มต้นของเครื่องมือวัดสำหรับ วงดนตรี, การจัดบทเรียนออร์เคสตราในส่วนการเรียนรู้

ในทีม ศิลปะการออกแบบท่าเต้น: ชั้นเรียนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และทฤษฎีการออกแบบท่าเต้น แบบฝึกหัดคลาสสิกและลักษณะเฉพาะ การเรียนรู้การเต้นเดี่ยวและกลุ่ม การออกแบบท่าเต้นขนาดเล็ก การเรียบเรียง ชุดการเต้น การผลิตโครงเรื่อง

ในทีม คณะละครสัตว์: ชั้นเรียนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะการแสดงละครสัตว์ การออกกำลังกายและการพัฒนาร่างกาย เทคนิคการแสดงละครสัตว์ การออกแบบดนตรีและศิลปะ การตัดสินใจของผู้กำกับการแสดง

ในทีม วิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์: ชั้นเรียนในการศึกษาประวัติศาสตร์วิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์ เทคนิคและเทคโนโลยีของการวาดภาพ กราฟิก ประติมากรรม และศิลปะประยุกต์ - การแกะสลัก ลายนูน การฝัง การเย็บปักถักร้อย ลูกปัด ฯลฯ องค์ประกอบ; การปฏิบัติงานในลักษณะศิลปะและการออกแบบ การจัดนิทรรศการทำงานในที่โล่ง

ในทีม ภาพถ่าย ภาพยนตร์ วีดิโออาร์ต : ชั้นเรียนในการศึกษาประวัติศาสตร์ภาพยนตร์และการถ่ายภาพ ส่วนวัสดุ; เทคนิคภาพยนตร์ วิดีโอ และการถ่ายภาพ การกำกับ, การถ่ายภาพยนตร์, การเขียนบท; การจัดฉาย วิเคราะห์ และอภิปรายเกี่ยวกับภาพยนตร์และภาพถ่ายสมัครเล่น ตามวิธีการจัดนิทรรศการภาพถ่าย ดูหนัง วีดิโอ ทำงานออกแบบ (กับช่างภาพสมัครเล่น) การสร้างภาพยนตร์ในหัวข้อต่างๆ

ในกลุ่มใด ๆ ไม่ว่าจะเป็นประเภทใด มีงานนอกหลักสูตร ซึ่งประกอบด้วยการเยี่ยมชมสถาบันวัฒนธรรมและศิลปะ (ดูคอนเสิร์ต การแสดง นิทรรศการ); ในการพบปะกับบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมและศิลปะ ศิลปินมืออาชีพ นักเต้น นักดนตรี ทีมสร้างสรรค์มืออาชีพและมือสมัครเล่น ฯลฯ ในการจัดกิจกรรมภายในทีม (การฉลองวันเกิดของผู้เข้าร่วม, ทีมงาน, การประชุมปีใหม่, การอุทิศผู้มาใหม่ให้กับสมาชิกในทีม ฯลฯ )

และแน่นอน ทุกทีมจำเป็นกิจกรรมคอนเสิร์ต : คอนเสิร์ตระดับสถาบันวัฒนธรรม อำเภอ เมือง ภาค; กิจกรรมท่องเที่ยว การมีส่วนร่วมในการแข่งขัน, เทศกาล, ประชัน

บทที่ II. พื้นบ้าน กลุ่มตัวอย่างศิลปะพื้นบ้าน

โดยคำนึงถึงทีมที่มีชื่อเป็น "คน" ("แบบอย่าง") ตาม ภูมิภาคเชเลียบินสค์ศูนย์กลางระดับภูมิภาคของความคิดสร้างสรรค์ระดับชาติมีส่วนร่วม ศูนย์ยังตรวจสอบกิจกรรมของกลุ่มรวบรวมวัสดุและเอกสารสำหรับส่งไปยังมอสโกและมอบตำแหน่ง Honored Collective ของสหพันธรัฐรัสเซียในกลุ่ม

ในปีหลังเปเรสทรอยก้า ปัญหาของกลุ่มแทบไม่ได้รับการจัดการ เฉพาะในปี 1998 แผนกได้รับการต่ออายุ ซึ่งค้นหากลุ่มที่รอดตาย จัดระบบตามประเภทและอาณาเขต แผนกนี้นำโดย Nadezhda Ivanovna Novikova ซึ่งรับผิดชอบมาจนถึงทุกวันนี้ ในขณะนี้ ศูนย์มีผู้เชี่ยวชาญเฉพาะด้านความคิดสร้างสรรค์แต่ละประเภทแล้ว ซึ่งค้นหาทีม ติดตามกิจกรรมของพวกเขา และเสนอชื่อผู้เข้าชิงตำแหน่งทีม "พื้นบ้าน" ช่วงแรกแผนกประสบปัญหามากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา หลายทีมได้รับรางวัลตำแหน่ง แต่ความจริงข้อนี้ไม่ได้รับการบันทึกและทีมไม่ได้ออกประกาศนียบัตร ดังนั้นจึงมีปัญหาในการค้นหาทีมดังกล่าว การดำเนินการเอกสารสำหรับพวกเขา

ในขณะนี้ ปัญหาเหล่านี้ได้รับการแก้ไขแล้ว กำลังดำเนินการนับจำนวนทีมที่ชัดเจน และมีการอัปเดตรายชื่อทุกปี ณ วันที่ 1 มกราคม 2008 มีกลุ่ม 392 กลุ่มในภูมิภาค Chelyabinsk ที่ได้รับรางวัล "ประชาชน" ("แบบอย่าง") สมัยโซเวียต 161. กลุ่มระยะยาวที่สุดในภูมิภาค Chelyabinsk คือกลุ่มแกนนำ "Kamerton" ของเมือง Miass ซึ่งเกิดขึ้นในปี 1952 (นำโดย Elena Viktorovna Mikhailova) และโรงละครของผู้ชมหนุ่ม "Labyrinth" ก่อตั้งขึ้นในปี 2499 ในเขต Kizilsky (นำโดย Tretiak German Yuryevich) ปีที่แล้ว คณะนักร้องประสานเสียงของรัสเซียที่ศูนย์นันทนาการ Polet ในเมือง Chelyabinsk ได้ฉลองครบรอบ 50 ปีภายใต้การดูแลของ Elena Yuryevna Yegorova

จากสถิติของศูนย์ฯ ทุกวันนี้ ทีมต่างๆ ได้แชมป์มากขึ้น ในปี 2550 เพียงปีเดียว 75 ตำแหน่งได้รับรางวัล อ้างอิงจากส N. I. Novikova นี่เป็นเพราะว่าในสมัยโซเวียต คนหนึ่งในคลับสามารถร้องเพลง เต้นรำ และงานเย็บปักถักร้อยได้ และตอนนี้พวกเขาให้คะแนนผู้เชี่ยวชาญที่มีคุณสมบัติเหมาะสมในแต่ละพื้นที่ซึ่งช่วยเพิ่มประสิทธิภาพในการทำงานและคุณภาพของผลงาน เป็นครั้งแรกที่รายชื่อตำแหน่งคนงานของกลุ่มสมัครเล่นพื้นบ้านได้รับการอนุมัติในปี 2521

เมื่อวันที่ 25 มีนาคม 2551 เป็นครั้งแรกในการฝึกฝนศูนย์ศิลปะพื้นบ้านระดับภูมิภาคกลุ่มที่มีชื่อ "พื้นบ้าน" อยู่แล้วได้รับรางวัลชื่อกลุ่มศิลปะพื้นบ้านแห่งเชเลียบินสค์ ตำแหน่งนี้ได้รับจาก 21 ทีม สิทธิ์ในการมอบตำแหน่งให้กับกลุ่มที่มีความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะมือสมัครเล่นเป็นเวลาอย่างน้อย 15 ปีนับจากวันที่พวกเขาได้รับรางวัลชื่อทีม "ประชาชน" ผู้เข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติและผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับภูมิภาคและรัสเซียทั้งหมด (อย่างน้อย สองใน 5 ปีที่ผ่านมา)

2.1. แนวคิดพื้นบ้าน กลุ่มตัวอย่างศิลปะพื้นบ้านและบทบัญญัติทั่วไป

พื้นบ้านกลุ่มตัวอย่างศิลปะสมัครเล่น (ต่อไปนี้จะเรียกว่า People's Collective) เป็นสมาคมถาวรโดยสมัครใจของผู้คนบนพื้นฐานของความสนใจ คำขอ และความต้องการร่วมกันสำหรับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะมือสมัครเล่นในกิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกันที่นำไปสู่การพัฒนาความสามารถของสมาชิกและความสำเร็จของผลงานศิลปะระดับสูง , บริการด้านวัฒนธรรมและประชากรศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์

ความสามารถในการแสดงและการแสดงละครของ People's Collective กิจกรรมสร้างสรรค์และการท่องเที่ยวเป็นแบบอย่างสำหรับกลุ่มศิลปะสมัครเล่นทั้งหมด

กลุ่มผู้ใหญ่ได้รับรางวัล "กลุ่มศิลปะสมัครเล่นพื้นบ้าน" กลุ่มเด็กได้รับรางวัล "กลุ่มศิลปะสมัครเล่นที่เป็นแบบอย่าง" กลุ่มงานวิจิตรศิลป์และศิลปหัตถกรรม ภาพยนตร์ วิดีโอ และภาพถ่ายได้รับรางวัล "สตูดิโอสมัครเล่นพื้นบ้าน"

การมอบหมายและการยืนยันชื่อ "กลุ่มศิลปะสมัครเล่นพื้นบ้าน" "กลุ่มศิลปะสมัครเล่นที่เป็นแบบอย่าง" และ "สตูดิโอสมัครเล่นพื้นบ้าน" ดำเนินการโดยกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาคใดภูมิภาคหนึ่ง การเตรียมองค์กรและความคิดสร้างสรรค์ งานระเบียบการมอบหมายและการยืนยันชื่อ "กลุ่มประชาชน" ดำเนินการโดยสถาบันวัฒนธรรมระดับภูมิภาคเช่นวังศิลปะพื้นบ้านระดับภูมิภาค

การกำหนดและการยืนยันชื่อ "กลุ่มประชาชน" สำหรับทีมที่ทำงานบนพื้นฐานของสถาบันวัฒนธรรมของเทศบาลจะดำเนินการโดยใช้งบประมาณระดับภูมิภาค และการมอบหมายและการยืนยันชื่อ "กลุ่มประชาชน" สำหรับทีมที่ทำงานบนพื้นฐานของสถาบันวัฒนธรรมของรูปแบบอื่น ๆ ของการเป็นเจ้าของจะดำเนินการตามข้อตกลงกับองค์กรศิลปะพื้นบ้านระดับภูมิภาคของรัฐ ค่าทำสัญญารวมค่าทำงาน ค่าเดินทางของคณะลูกขุน เงินคงค้างสำหรับ ค่าจ้างและค่าใช้จ่ายอื่นๆ ขององค์กร

2.2. เงื่อนไขและขั้นตอนในการมอบตำแหน่ง "People's Collective" ขั้นตอนการยืนยันและขั้นตอนการถอนชื่อ

ชื่อของ "People's Collective" มอบให้กับทีมสร้างสรรค์ที่:

ทำงานอย่างมั่นคงอย่างน้อย 5 ปีนับจากช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์

พวกเขามีทักษะการแสดงในระดับสูงโดยมีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มและความคิดริเริ่ม

สร้างและขยายรายการเพลงของคุณ ผลงานที่ดีที่สุดศิลปะในประเทศและต่างประเทศที่เข้าเกณฑ์ทางศิลปะ

พวกเขาทำกิจกรรมการฝึกซ้อมและการท่องเที่ยวและคอนเสิร์ตเป็นประจำมีส่วนร่วมในกิจกรรมทางวัฒนธรรมในระดับและทิศทางต่าง ๆ อย่างต่อเนื่องส่งเสริมประเภทศิลปะของพวกเขาอย่างแข็งขัน

พวกเขาเป็นผู้ชนะการแข่งขันระดับภูมิภาค, ภูมิภาค, รัสเซียทั้งหมด, ระดับนานาชาติ, บทวิจารณ์, เทศกาล, ผู้ก่อตั้งคือ หน่วยงานราชการการจัดการ สถาบัน องค์กร;

พวกเขามีทีมดาวเทียมที่รับรองความต่อเนื่องของผู้เข้าร่วมรุ่นต่างๆ สำหรับกลุ่มผู้ใหญ่ นี่คือกลุ่มเด็กที่พวกเขาได้รับทักษะเชิงสร้างสรรค์ สำหรับกลุ่มเด็ก นี่คือกลุ่มที่สมาชิกที่รับใหม่ได้รับการฝึกฝน

การเสนอชื่อกลุ่มที่ทำงานในสถาบันของรัฐในภูมิภาค (องค์กร) ของวัฒนธรรมสำหรับชื่อ "กลุ่มประชาชน" ดำเนินการโดยหัวหน้าสถาบันของรัฐในภูมิภาค (องค์กร) ของวัฒนธรรม

การเสนอชื่อกลุ่มที่ทำงานบนพื้นฐานของสถาบัน (องค์กร) ของวัฒนธรรมของเทศบาลและรูปแบบอื่น ๆ ของการเป็นเจ้าของชื่อ "กลุ่มประชาชน" ดำเนินการโดยหน่วยงานเทศบาลของการจัดการวัฒนธรรม

หัวหน้าสถาบันของรัฐในภูมิภาค (องค์กร) ของหน่วยงานด้านวัฒนธรรมและการจัดการวัฒนธรรมของเทศบาลได้จัดเตรียมเอกสารต่อไปนี้ให้กับองค์กรศิลปะพื้นบ้านระดับภูมิภาค (ภูมิภาค) ของรัฐสำหรับทีมที่อ้างสิทธิ์ในชื่อ "กลุ่มประชาชน":

คำร้องที่ส่งถึงประธานคณะกรรมการรับรองของกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค) เพื่อมอบตำแหน่ง "ประชาชนที่เป็นแบบอย่าง" ในกลุ่มซึ่งมีภาระผูกพันที่จะ การสนับสนุนทางการเงินกิจกรรมของทีม

คำร้องของหัวหน้าสถาบัน (องค์กร) บนพื้นฐานของการทำงานเป็นทีมจ่าหน้าถึงหัวหน้าหน่วยงานจัดการวัฒนธรรมของเทศบาล

ลักษณะสร้างสรรค์สำหรับทีมที่ได้รับการรับรองโดยตราประทับและลายเซ็นของหัวหน้าสถาบันฐาน (องค์กร)

ตัวชี้วัดประสิทธิภาพทางสถิติของทีมตามมาตรฐานรับรองโดยตราประทับและลายเซ็นของหัวหน้าสถาบันฐาน (องค์กร)

ลักษณะสร้างสรรค์สำหรับหัวหน้าทีมเต็มเวลา รับรองโดยตราประทับและลายเซ็นของหัวหน้าสถาบันฐาน (องค์กร)

รายชื่อสมาชิกในทีมในรูปแบบ: ชื่อเต็ม, ปีเกิด, สถานที่ทำงาน (เรียน), กี่ปี (เดือน) ที่เขาทำงานในทีม, รับรองโดยตราประทับและลายเซ็นของหัวหน้าสถาบันฐาน ( องค์กร);

ละครของทีมในช่วง 3 ปีที่ผ่านมาได้รับการรับรองโดยตราประทับและลายเซ็นของหัวหน้าสถาบันฐาน (องค์กร)

คำอธิบายที่สร้างสรรค์ของทีมดาวเทียม ละคร (หรือโปรแกรมการฝึกอบรม) และรายชื่อผู้เข้าร่วม รับรองโดยตราประทับและลายเซ็นของหัวหน้าสถาบันฐาน (องค์กร)

โปรแกรมดูยาวอย่างน้อย 40 นาที รับรองโดยหัวหน้าทีม

สำเนาเอกสารที่พิสูจน์ว่าผู้นำทีมได้ใช้มาตรการฝึกอบรมขั้นสูงในช่วง 5 ปีที่ผ่านมา

สำเนาเอกสารรางวัลของทีมในช่วง 5 ปีที่ผ่านมา (ประกาศนียบัตร, ประกาศนียบัตรระดับภูมิภาค, ภูมิภาค, รัสเซียทั้งหมด, เทศกาลนานาชาติ, การแข่งขัน, บทวิจารณ์, ผู้ก่อตั้งซึ่งเป็นสถาบันของรัฐ (องค์กร, หน่วยงานกำกับดูแล);

ใบสมัครตามแบบฟอร์มที่แนบมาพร้อมนี้ (ภาคผนวก 1);

เทปดีวีดี ซีดีรอม หรือวิดีโอพร้อมบันทึกรายการสร้างสรรค์ของกลุ่ม

บนพื้นฐานของเอกสารที่ส่งมาองค์กรระดับภูมิภาคของศิลปะพื้นบ้านสร้างคณะกรรมการดูซึ่งรวมถึงผู้เชี่ยวชาญประเภทหรือพื้นที่ของกิจกรรมที่เกี่ยวข้อง

การดูจะดำเนินการใน 2 ขั้นตอน:

ด่าน 1 - ดูสื่อวิดีโอ จากผลลัพธ์ของระยะที่ 1 มีการตัดสินใจอย่างใดอย่างหนึ่งต่อไปนี้:

เพื่อแนะนำทีมสำหรับงานที่ได้รับมอบหมาย (ยืนยัน) หัวข้อ "ทีมประชาชน" เพื่อดูโปรแกรมสร้างสรรค์ของทีมพร้อมเยี่ยมชมสถานที่ ประสานงานรูปแบบและข้อกำหนดในการดูกับหัวหน้าหน่วยงานจัดการวัฒนธรรมเทศบาล (แผนงานภาคสนามของคณะกรรมการการดูสำหรับเดือนที่จะถึงนี้จะเกิดขึ้นก่อนวันที่ 10 ของเดือนปัจจุบัน)

ระยะที่ 2 - ชมโปรแกรมสร้างสรรค์ของทีมพร้อมเยี่ยมชมสถานที่

จากผลการดูทีมจะมีการร่างโปรโตคอลของคณะกรรมการดูซึ่งถูกส่งไปยังคณะกรรมการรับรองของกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค) พร้อมกับเอกสารก่อนวันที่ 10 ของเดือนถัดจาก การดู

การตัดสินใจที่จะให้รางวัลชื่อ "กลุ่มประชาชน" นั้นทำโดยคณะกรรมการรับรองของกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค) การตัดสินใจของคณะกรรมการรับรองจะร่างขึ้นตามคำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค)

ทีมที่ได้รับตำแหน่ง "People's Collective" จะได้รับใบรับรองยืนยันตำแหน่งนี้

คำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค) ในการมอบตำแหน่ง "กลุ่มประชาชน" ในทีม, ใบรับรอง, สำเนาโปรโตคอลของคณะกรรมการการดูจะถูกส่งไปยังหน่วยงานจัดการวัฒนธรรมของเทศบาล

ขั้นตอนการยืนยันและขั้นตอนการลบชื่อ "กลุ่มประชาชน"

หัวข้อ "ทีมประชาชน"ยืนยัน ทุกๆ 3 ปี โดยทีมงานที่มั่นคง ขั้นตอนการยืนยันชื่อ "People's Collective" สอดคล้องกับขั้นตอนการมอบตำแหน่ง คำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค) ในการยืนยันชื่อ "กลุ่มประชาชน" ให้กับทีมและสำเนาของโปรโตคอลของคณะกรรมการการดูจะถูกส่งไปยังหน่วยงานจัดการวัฒนธรรมของเทศบาล

หัวข้อ "ทีมประชาชน"ลบออก ในกรณีต่อไปนี้:

หากระดับความคิดสร้างสรรค์ของทีมไม่เป็นไปตามข้อกำหนดที่อธิบายไว้ข้างต้นซึ่งได้รับการยืนยันโดยโปรโตคอลของคณะกรรมการดู

หากภายในระยะเวลาที่กำหนด หน่วยงานจัดการวัฒนธรรมของเทศบาลไม่ส่งเอกสาร และ (หรือ) ทีมงานไม่ได้ส่งโปรแกรมสร้างสรรค์ไปยังคณะกรรมการการดูด้วยเหตุผลที่คณะกรรมการรับรองของกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาคยอมรับ ( ภูมิภาค) เป็นการดูหมิ่น

การตัดสินใจที่จะลบชื่อ "กลุ่มประชาชน" ออกจากกลุ่มนั้นทำโดยคณะกรรมการรับรองของกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค) บนพื้นฐานของการนำเสนอขององค์กรระดับภูมิภาคของศิลปะพื้นบ้าน การตัดสินใจของคณะกรรมการรับรองจะร่างขึ้นตามคำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค)

คำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค) ให้ลบชื่อ "กลุ่มประชาชน" ออกจากกลุ่มจะถูกส่งไปยังองค์กรการจัดการวัฒนธรรมของเทศบาล

2.3. มาตรฐานสำหรับกิจกรรมของกลุ่มประชาชน สิทธิและหน้าที่ของกลุ่มชาวบ้าน

กลุ่มพื้นบ้านต้องเตรียมตัวในระหว่างปี:

ชื่อประเภท

ทีมงานสร้างสรรค์

ตัวชี้วัดประสิทธิภาพ

ละครเวที ละครเพลง และละคร

การแสดงหลายองก์ใหม่อย่างน้อยหนึ่งการแสดงและการแสดงหนึ่งองก์

โรงละครหุ่นกระบอก

การแสดงใหม่อย่างน้อยหนึ่งรายการและโปรแกรมคอนเสิร์ตหนึ่งรายการ

โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ ละครตลก

การแสดงใหม่อย่างน้อยหนึ่งครั้งและโปรแกรมคอนเสิร์ตหนึ่งรายการ (ความยาวอย่างน้อย 60 นาที)

อู๋ วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านหรือเครื่องลม วงดนตรีบรรเลง ร้องและบรรเลง คณะประสานเสียง คณะนักร้อง วงดนตรีและนาฏศิลป์ แกนนำ คณะละครสัตว์

โปรแกรมคอนเสิร์ตในสองส่วน อัปเดตอย่างน้อยหนึ่งในสี่ของละครปัจจุบันเป็นประจำทุกปี

กลุ่มออกแบบท่าเต้น

โปรแกรมคอนเสิร์ต 2 แผนก อัพเดทงาน Mass Production อย่างน้อย 2 ครั้งต่อปี

โรงละครขนาดเล็ก (โรงภาพยนตร์ของผู้อ่าน วาไรตี้ ย่อส่วน ละครใบ้ ฯลฯ)

อย่างน้อยสองโปรดักชั่นใหม่-programs

ถึง ต่างประเทศ สตูดิโอวิดีโอ

หนังสั้นใหม่อย่างน้อย 2 เรื่องและช่วยในการสร้างภาพยนตร์นำเสนอต่อสถาบันวัฒนธรรม (องค์กร) ตามที่มีอยู่

สตูดิโอถ่ายภาพ

สตูดิโอวิจิตรศิลป์และมัณฑนศิลป์

นิทรรศการใหม่อย่างน้อย 3 งานและช่วยในการออกแบบสถาบันวัฒนธรรม (องค์กร) ตามที่มีอยู่

กลุ่มพื้นบ้านประเภทต่าง ๆ และประเภทของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะควร:

นำเสนอคอนเสิร์ตวาดเดี่ยว (การแสดง นิทรรศการ) รวมถึงคอนเสิร์ตผลประโยชน์หรือการแสดงและรายงานที่สร้างสรรค์ต่อสาธารณชน

อย่างน้อย 4 ในระหว่างปี

เข้าร่วมคอนเสิร์ตกลุ่มงานสาธารณะ

อย่างน้อย 15 ในระหว่างปี

มีส่วนร่วมการแข่งขันระดับภูมิภาค, ภูมิภาค, รัสเซียทั้งหมด, การแข่งขันระดับนานาชาติ, บทวิจารณ์, เทศกาล, ผู้ก่อตั้งคือหน่วยงานของรัฐ, สถาบัน, องค์กร

อย่างน้อยปีละครั้ง

เป็นผู้ชนะ (กรังปรีซ์, ผู้ได้รับรางวัล, ประกาศนียบัตร 1,2,3 องศา) ของการแข่งขันไม่ต่ำกว่าระดับภูมิภาคซึ่งผู้ก่อตั้งคือหน่วยงานของรัฐ, สถาบัน, องค์กร

อย่างน้อย 1 ครั้งใน 5 ปี

ชั้นเรียนในกลุ่ม Folk จะจัดอย่างเป็นระบบอย่างน้อยสัปดาห์ละสองครั้งเป็นเวลาสามชั่วโมงการศึกษา (หนึ่งชั่วโมงของการศึกษาคือ 45 นาที)

กลุ่มชาวบ้านดำเนินกิจกรรมตามมาตรฐาน

กลุ่มชาวบ้านมีสิทธิที่จะให้บริการแบบชำระเงิน: ให้การแสดงที่ได้รับค่าตอบแทน, คอนเสิร์ต, การแสดง, มีส่วนร่วมในนิทรรศการการขาย, งานแสดงสินค้า, การประมูล ฯลฯ ในนามของกลุ่ม สถาบัน (องค์กร) ดำเนินการบนพื้นฐานของการที่กลุ่มประชาชนดำเนินการ เงินทุนที่ได้รับจากทีมสามารถนำไปใช้พัฒนาทีมและให้รางวัลแก่พนักงานได้

สามารถนำเสนอผู้นำและสมาชิกที่ดีที่สุดของทีมพื้นบ้านที่นำกิจกรรมสร้างสรรค์ที่มีผลสำเร็จตามขั้นตอนที่กำหนดไว้สำหรับการให้รางวัลทุกรูปแบบที่ยอมรับและดำเนินการในอุตสาหกรรม

เมื่อทีมเต็มกำลังพร้อมหัวหน้าจากสถาบันพื้นฐาน (องค์กร) หนึ่งไปสู่อีกสถาบันหนึ่งหรือเมื่อเปลี่ยนชื่อทีม (ด้วยการรักษาองค์ประกอบและผู้นำอย่างเต็มที่) ชื่อของ "ทีมประชาชน" อาจ ไว้สำหรับทีม ขึ้นอยู่กับเงื่อนไขบังคับในการผ่านขั้นตอนการออกเอกสารที่เกี่ยวข้องใหม่

พื้นฐานในการออกเอกสารใหม่คือคำร้องของหัวหน้าหน่วยงานจัดการวัฒนธรรมเทศบาลที่ส่งถึงประธานคณะกรรมการรับรองของกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค (ภูมิภาค) เพื่อแก้ไขเอกสารของทีมซึ่งแนบมาด้วย รายชื่อผู้นำและสมาชิกในทีมรับรองโดยตราประทับและลายเซ็นของหัวหน้าสถาบันฐาน (องค์กร)

2.4. ความเป็นผู้นำของทีมประชาชน รัฐของกลุ่มประชาชน เงินเดือนของผู้เชี่ยวชาญ

การจัดการทั่วไปและการควบคุมกิจกรรมของกลุ่มชาวบ้านดำเนินการโดยหัวหน้าสถาบันฐาน (องค์กร) เพื่อให้แน่ใจว่ากิจกรรมของกลุ่มประชาชน หัวหน้าสถาบันพื้นฐาน (องค์กร) สร้างเงื่อนไขที่จำเป็น อนุมัติแผนงาน โปรแกรม ประมาณการรายได้และค่าใช้จ่าย

การจัดการโดยตรงของกลุ่มพื้นบ้านดำเนินการโดยหัวหน้ากลุ่ม - ผู้เชี่ยวชาญที่มีความรู้ที่จำเป็นหรือทักษะวิชาชีพและประสบการณ์การทำงาน (ผู้อำนวยการ, ผู้ควบคุมวง, นักร้องประสานเสียง, นักออกแบบท่าเต้น, ศิลปิน - ผู้อำนวยการสตูดิโอปรับตกแต่งและประยุกต์ ศิลปกรรม เป็นต้น)

หัวหน้ากลุ่มประชาชนได้รับการว่าจ้างและปล่อยตัวในลักษณะที่กำหนดโดยกฎหมายปัจจุบัน รับผิดชอบส่วนตัวสำหรับผลลัพธ์ของกิจกรรมของกลุ่ม

หัวหน้าทีมประชาชน:

ดำเนินการสรรหาผู้เข้าร่วมในทีมและจัดกลุ่มตามระดับการเตรียมตัว

สร้างละครโดยคำนึงถึงคุณภาพของงานความสามารถในการดำเนินการและการแสดงละครของกลุ่ม

ชี้นำกิจกรรมสร้างสรรค์ของกลุ่มเพื่อสร้างการแสดงที่เต็มเปี่ยมด้วยศิลปะ การแสดง โปรแกรมคอนเสิร์ต ผลงานวิจิตรศิลป์ การตกแต่งและประยุกต์ ภาพยนตร์ วิดีโอ และการถ่ายภาพ ฯลฯ

เตรียมการแสดงของกลุ่ม, รับรองการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในเทศกาล, บทวิจารณ์, การแข่งขัน, คอนเสิร์ตและงานเฉลิมฉลองจำนวนมาก

ดำเนินการติดต่อกับกลุ่มมือสมัครเล่นและมืออาชีพอื่น ๆ อย่างสร้างสรรค์

จัดทำ Journal of Accounting สำหรับการทำงานของทีมงาน

ในตอนต้นของฤดูกาลการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ส่งไปยังหัวหน้าสถาบันฐาน (องค์กร) แผนงานประจำปีขององค์กรและงานสร้างสรรค์และในตอนท้าย - รายงานประจำปีเกี่ยวกับกิจกรรมของทีมพร้อมการวิเคราะห์ ความสำเร็จและข้อบกพร่องพร้อมข้อเสนอเพื่อปรับปรุงการทำงานของทีม

พัฒนาระดับมืออาชีพอย่างต่อเนื่องมีส่วนร่วมในกิจกรรมการพัฒนาวิชาชีพอย่างน้อยทุกๆ 5 ปี

ในกลุ่มประชาชนซึ่งทำงานบนพื้นฐานของรัฐ สถาบันเทศบาล (องค์กร) สามารถรองรับตำแหน่งผู้เชี่ยวชาญได้มากถึง 3 (สาม) อัตราโดยค่าใช้จ่ายในการจัดสรรงบประมาณส่วนที่เหลือ - ด้วยค่าบริการชำระเงินของ สถาบันฐาน (องค์กร) และกลุ่มประชาชน สถาบัน (องค์กร) ในรูปแบบอื่น ๆ ของการเป็นเจ้าของมีสิทธิ์ในการกำหนดจำนวนผู้เชี่ยวชาญเต็มเวลาที่ทำงานในกลุ่ม People's Collective อย่างอิสระ

เงินเดือนอย่างเป็นทางการของผู้เชี่ยวชาญของกลุ่มพื้นบ้านที่ทำงานในสถาบันวัฒนธรรมเทศบาลกำหนดขึ้นตามระบบค่าจ้างที่กำหนดโดยรัฐบาลท้องถิ่น

เงินเดือนอย่างเป็นทางการของผู้เชี่ยวชาญของกลุ่มประชาชนที่ปฏิบัติงานในสถาบัน (องค์กร) ในรูปแบบความเป็นเจ้าของอื่น ๆ ได้รับการจัดตั้งขึ้นตามระบบและรูปแบบค่าตอบแทนของคนงานที่นำมาใช้ในอุตสาหกรรมนี้

ระยะเวลาทำงานของผู้นำเต็มเวลาของกลุ่มประชาชนตั้งไว้ที่ 40 ชั่วโมงต่อสัปดาห์

ที่ เวลาทำงานนักสร้างสรรค์เต็มเวลาของกลุ่มพื้นบ้านนับเวลาที่ใช้กับงานทุกประเภท: การเตรียมและการจัดคอนเสิร์ต, การแสดง, ชั้นเรียนพิเศษ, กลุ่มและการฝึกซ้อมรายบุคคล กิจกรรมสำหรับการเปิดตัวการแสดง โปรแกรมคอนเสิร์ต การจัดนิทรรศการ ฯลฯ ; ทัวร์กับทีม ทำงานเกี่ยวกับการเลือกละคร การสร้างวัสดุของฉาก กิจกรรมการวิจัยและการสำรวจในโปรไฟล์ของกลุ่มพื้นบ้าน การมีส่วนร่วมใน กิจกรรมอบรม(สัมมนา หลักสูตรฝึกอบรมขั้นสูง); กิจกรรมทางเศรษฐกิจเพื่อการปรับปรุงและออกแบบสถานที่ทำงาน การออกแบบศิลปะการแสดง คอนเสิร์ต การเตรียมอุปกรณ์ประกอบฉาก เครื่องแต่งกาย ภาพร่างทิวทัศน์ การบันทึกแผ่นเสียง

บทสรุป

ในงานที่ทำและบนพื้นฐานของวรรณกรรมที่ศึกษาสามารถสรุปได้ดังต่อไปนี้:

กลุ่มศิลปะพื้นบ้านมีพื้นฐานมาจากชุมชนที่มีความสนใจเชิงสร้างสรรค์ มันถูกครอบงำโดยกิจกรรมการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ที่มุ่งแสวงหาความรู้ทักษะและความสามารถในการสร้างสรรค์งานศิลปะประเภทต่าง ๆ โดยนักเรียนพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของพวกเขา

งานการศึกษาของครูในกลุ่มศิลปะพื้นบ้านควรรวมถึงการพัฒนาวัฒนธรรมทั่วไปของนักเรียน ชั้นเรียนการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์ตามแผนและโปรแกรม ฯลฯ

งานสร้างสรรค์และงานองค์การในกลุ่มศิลปะพื้นบ้านจัดให้มีการจัดและดำเนินการเรียนอย่างเป็นระบบในรูปแบบและประเภทของลักษณะเฉพาะของกลุ่มนี้ (การฝึกซ้อมการบรรยายบทเรียนการฝึกอบรม ฯลฯ ) การสอนทักษะความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะการสร้างสรรค์ รายงานผลกิจกรรมดึงดูดผู้เข้าร่วมให้เข้าร่วมทีมโดยสมัครใจในเวลาว่างจากการทำงาน (เรียน)

สามารถรับชื่อของ "พื้นบ้าน" กลุ่ม "แบบอย่าง" ของศิลปะพื้นบ้านได้ในกรณีที่ปฏิบัติตามข้อกำหนดบางประการโดยปฏิบัติตามมาตรฐานของกิจกรรม กลุ่มประชาชนมีสิทธิและหน้าที่เหมือนกัน

ที่ ครั้งล่าสุดมีความต้องการครูที่มีพรสวรรค์และมีความคิดสร้างสรรค์เพิ่มขึ้น ซึ่งไม่เพียงแต่เข้าใจงานศิลปะในสังคมอย่างลึกซึ้งเท่านั้น แต่ยังมีทักษะทางวิชาชีพที่จำเป็นในการทำงานกับกลุ่มศิลปะพื้นบ้านอีกด้วย โดยที่ไม่ต้องพัฒนาด้านการศึกษาศิลปะเพิ่มเติม เป็นไปไม่ได้

ดังนั้นบทบาทของสถาบันอุดมศึกษามืออาชีพที่ฝึกอบรมผู้นำกลุ่มศิลปะพื้นบ้านจึงเพิ่มขึ้น จากการที่ผู้สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยจะเตรียมพร้อมที่จะปฏิบัติหน้าที่ทางวิชาชีพและการสอนในการทำงานด้วย ทีมงานสร้างสรรค์ทฤษฎีและวิธีการที่สร้างสรรค์และการสอนที่พวกเขาเชี่ยวชาญในกระบวนการเรียนรู้จะขึ้นอยู่กับประสิทธิภาพและคุณภาพ กระบวนการศึกษาในกลุ่มศิลปะพื้นบ้าน

บรรณานุกรม

Asabin, A. M. วิธีการจัดการการสอนของทีมศิลปะและความคิดสร้างสรรค์: คู่มือการศึกษา / A. M. Asabin - เชเลียบินสค์: ChGAKI 2547 - 150 หน้า

Bogdanov, G. F. รูปแบบของการปรับปรุงงานองค์กรและการศึกษาในกลุ่มออกแบบท่าเต้นมือสมัครเล่น / G. F. Bogdanov – M.: VN MTsNTI KPR, 1982. – 13 น.

Ivleva, L. D. การจัดการกระบวนการศึกษาในทีมออกแบบท่าเต้น / L. D. Ivleva - เชเลียบินสค์: ChGIK, 1989. - 74 หน้า

คาร์กิน, เอ. เอส. งานการศึกษาในกลุ่มศิลปะสมัครเล่น: ตำราเรียน เบี้ยเลี้ยงสำหรับนักเรียนเคลียร์วัฒนธรรม ปลอม มหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะ / A. S. Kargin. - ม.: ตรัสรู้, 2527. - 224 น.

Makarenko, A. S. การศึกษาแบบกลุ่มและบุคลิกภาพ / A. S. Makarenko - Chelyabinsk: สำนักพิมพ์หนังสือ South Ural, 1988. - 264 p.

พจนานุกรมสารานุกรมการสอน / Ch. เอ็ด บี.เอ็ม.บีม - แย่; บทบรรณาธิการ: M. M. Bezrukikh, V. A. Bolotov, L. S. Glebova, ฯลฯ - M.: Great Russian Encyclopedia, 2003. - 528 p.: ill.

ระเบียบว่าด้วยชื่อ "กลุ่มศิลปะพื้นบ้านที่ได้รับเกียรติของภูมิภาค Chelyabinsk": อนุมัติโดยคำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค Chelyabinsk ลงวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2551 ฉบับที่ 23 - 2551 - 1 กุมภาพันธ์ – 9 วิ

ข้อบังคับเกี่ยวกับกลุ่มความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะมือสมัครเล่นของสถาบันวัฒนธรรมและการพักผ่อนระดับภูมิภาคของภูมิภาค Sverdlovsk: อนุมัติโดยคำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค Sverdlovsk ลงวันที่ 12 ตุลาคม 2549 ฉบับที่ 126 - 2549 - 12 ตุลาคม - 23 วินาที

กฎระเบียบเกี่ยวกับกลุ่ม "พื้นบ้าน" ("แบบอย่าง") ของศิลปะพื้นบ้านสมัครเล่นของภูมิภาค Chelyabinsk: อนุมัติโดยคำสั่งของกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาค Chelyabinsk ลงวันที่ 30 มกราคม 2551 ฉบับที่ 19 - 2551. - 30 ม.ค. - 6 วิ

Slastyonin, V. A. Pedagogy: ตำราสำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาการสอน / V. A. Slastyonin, I. F. Isaev, A. I. Mishchenko, E. N. Shiyanov - ครั้งที่ 3 - ม.: หนังสือพิมพ์โรงเรียน, 2543. - 512 น.

Sokolovsky, Yu. E. กลุ่มการแสดงมือสมัครเล่น / Yu. E. Sokolovsky - ม.: อ. รัสเซีย 2522

Khairullin, R. Bashkir Folk Dance Ensemble / R. Khairullin. - อูฟา 2509 - 33 น.

Kharlamov, I. F. การสอน: ตำรา / I. F. Kharlamov - ม.: ม.ปลาย 2533 - 576 น.

Zuckerman, V. S. วัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้านภายใต้ลัทธิสังคมนิยม: ตำราเรียน. เบี้ยเลี้ยง / V. S. Tsukerman. - เชเลียบินสค์ 2532 - 135 หน้า

เอกสารแนบ 1

ขอ

เพื่อพิจารณาประเด็น __________________________________________________________

(การมอบหมาย, การยืนยันชื่อ "คน", "แบบอย่าง")

1ทีม_______________________________________________________

ประเภท______________________________________________________________

ปีที่ก่อตั้งทีม _____________________________________________

ปีที่มอบตำแหน่ง "ประชาชน", "แบบอย่าง" ______________________

วันที่และเลขที่คำสั่ง ________________________________________________

ปีสุดท้ายของการยืนยันชื่อ ________________________________

วันที่และเลขที่คำสั่ง _______________________________________________

ประเภทอายุของทีม __________________________________________

(ผู้ใหญ่ ลูกผสม)

2 จำนวนผู้เข้าร่วมในทีม: รวม _______________________________

3 ได้แก่ ผู้ชาย ________________ ผู้หญิง _____________

เด็กชาย _____________ หญิง _______________________________

ที่อยู่ทีม: รหัสไปรษณีย์___________________________________

เมือง ( พื้นที่)______________________________________

สถาบัน ______________________________________

ข้างนอก ___________________________________________

บ้านเลขที่ ______________________________________

โทรศัพท์ โทรสาร ___________________________________

อีเมล ___________________________________________

ข้อมูลเกี่ยวกับผู้นำฉัน)ทีม (แนบข้อมูลเกี่ยวกับหัวหน้าทีมทั้งหมด):

4 นามสกุล ชื่อ นามสกุล _____________________________________________

ปีและวันเดือนปีเกิด _______________________________________________

การศึกษา ( อะไรและเมื่อสำเร็จการศึกษา)___________________________________

_________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________________________________

ประสบการณ์การทำงานด้านวัฒนธรรม _______________________________________

(ตั้งแต่ปีไหน)

ประสบการณ์การทำงานกับทีมนี้ __________________________________

(ตั้งแต่ปีไหน)

ตำแหน่ง รางวัล __________________________________________________________

__________________________________________________________________

ที่อยู่บ้าน: รหัสไปรษณีย์ ___________________________________

เมือง ( หมู่บ้าน),พื้นที่__________________________________

ข้างนอก _____________________________________________

บ้านเลขที่ ____________________ apt.__________________

โทรศัพท์ ___________________________________________

หนังสือเดินทางของผู้จัดการ: ซีรี่ส์ __________________ หมายเลข_________________

วันที่ออก ________________ ออกโดย ______________________________

แนวคิดของ "ศิลปะพื้นบ้าน" นั้นกว้าง กว้างขวาง และแตกต่างกันอย่างมากทั้งในด้านธรรมชาติและระดับ ประกอบด้วยศิลปะชาวนา งานหัตถกรรม งานหัตถกรรม ผลงานของช่างฝีมือ และประเพณีเพลง ในดินแดน Gubkinskaya เนื่องจากสถานการณ์ทางภูมิศาสตร์ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม งานฝีมือในประเทศได้กลายเป็นที่แพร่หลาย: การทอผ้า, เย็บปักถักร้อย, โครเชต์, การทอจากเครื่องจักสานและการพนัน, หนัง, ความร่วมมือและช่างตีเหล็ก

วันนี้เราได้เห็นผลงานอันยิ่งใหญ่ที่เริ่มขึ้นในยุค 80 ของศตวรรษที่ผ่านมาเพื่อฟื้นคืนชีพ วัฒนธรรมดั้งเดิม. ทีละเล็กละน้อย ผู้ที่ชื่นชอบและชื่นชอบในสมัยโบราณได้รวบรวมสิ่งที่สูญหายไปในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของการปกครองส่วนท้องถิ่นและการกดขี่ข่มเหงขนบธรรมเนียมประเพณีของผู้คน ความรักในศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือแบบดั้งเดิมได้ส่งต่อไปยังรุ่นน้องโดยช่างฝีมือ 132 คนและช่างฝีมือ 17 คน พวกเขาสอนเด็กและวัยรุ่นถึงพื้นฐานของการทอพรม การปัก การถัก การกลึงไม้ การแกะสลักไม้ และการประดับด้วยลูกปัด

จินตนาการของช่างทำลูกไม้ E. Bobyleva สร้างลวดลายที่ไม่เหมือนใครจากด้ายธรรมดา นายน้อยของ Theological House of Crafts A. Lisyutin สอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับความซับซ้อนของการแกะสลักไม้ ในบ้าน Konshinsky เจ้านายของเด็ก ๆ เข้ารับตำแหน่งทักษะการทอผ้าจาก S. Potemkin วันนี้ของเล่นสนุก และในสมัยก่อนเธอเป็นยันต์ปกป้องเด็กจากวิญญาณชั่วร้าย ตามเรื่องราวของผู้จับเวลาเก่า E. Zakharova ปรมาจารย์ของ House of Crafts จาก Bogoslovka พยายามฟื้นฟูเทคโนโลยีสำหรับทำตุ๊กตาเศษผ้า

ภายในไม่กี่ ปีที่ผ่านมามันได้กลายเป็นประเพณีที่จะจัดการแข่งขันทบทวนเชิงสร้างสรรค์ระดับภูมิภาคของศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ " ใช้ชีวิตรัสเซียจัดขึ้นเพื่อส่งเสริมตัวอย่างที่ดีที่สุดของศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือเพื่อสนับสนุนผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและงานฝีมือ เพื่อให้ผู้คนได้รู้จักช่างฝีมือดั้งเดิมมากขึ้นนิทรรศการวัฒนธรรมดั้งเดิมของเขต Gubkinsky ได้จัดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ Belgorod ของศิลปะพื้นบ้านซึ่งผู้เข้าชมคุ้นเคยกับงานฝีมือเช่นการทอพรมการทอบนกกภาพวาดบนไม้ทักษะของงานไม้ตกแต่งยังคงได้รับการเก็บรักษาไว้โดยความพยายามของช่างฝีมือจาก Istobny, Konshino, Bogoslovka, Sergeevka

การศึกษามรดกทางจิตวิญญาณที่ร่ำรวยที่สุด การฟื้นฟูและการส่งเสริมวัฒนธรรมพื้นบ้านแบบดั้งเดิมทิ้งร่องรอยที่อุดมสมบูรณ์ไว้ในหัวใจของเด็ก เยาวชน ผู้อยู่อาศัยทั้งหมดในดินแดน Gubkinsky ทำให้เรามีโอกาสได้สัมผัสศิลปะที่แท้จริง เพื่อรักษาจิตวิญญาณของ ประเพณีพื้นบ้าน

ในตอนต้นของคริสต์ศตวรรษที่ 20 รากเหง้าทางประวัติศาสตร์นิทานพื้นบ้าน "ฟื้นคืนชีพ", นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก "Ladushki", สโมสร "Zateynik" และ "Slavic Travnitsa", พิพิธภัณฑ์ "Living Antiquity" พวกเขาเป็นพื้นฐานของวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิมของดินแดน Gubkinskaya

กลุ่มคติชนวิทยา "การฟื้นคืนชีพ" กำลังทำงานวิจัยมากมายเพื่อศึกษาและรักษารูปแบบเพลงที่เป็นเอกลักษณ์ของภูมิภาคของเรา ซึ่งได้รื้อฟื้นตัวอย่างเพลงพื้นบ้านที่สวยงามอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย ทำให้พวกเขามีชีวิตใหม่บนเวทีคอนเสิร์ต วงดนตรีดึงวัสดุสำหรับการทำงานตั้งแต่การสำรวจไปยังหมู่บ้านต่างๆ ในภูมิภาคเบลโกรอด สมาชิกในวงแต่ละคนทำงานร่วมกับนักแสดง เพลงพื้นบ้าน. มีการถอดรหัสเพลงเก่ามากกว่า 1,400 เพลง มีการรวบรวมเอกสารการวิจัยที่ไม่เหมือนใครในหมู่บ้านในเขต Gubkinsky: Prisynki, Teply Kolodez, Melavee เป็นต้น การเดินทางช่วยสร้างบันทึกใหม่เกี่ยวกับประเพณี พิธีกรรม และการแต่งเพลง เป็นเรื่องมีค่าที่วัสดุทั้งหมดถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันในระหว่างการสัมมนาเรื่องการฟื้นคืนชีพของวัฒนธรรมดั้งเดิมในละครของวงดนตรีพื้นบ้าน "การฟื้นคืนชีพ" และกลุ่มนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก "Ladushki" ความคิดสร้างสรรค์ "การฟื้นคืนชีพ" เป็นที่รู้จักไปไกลกว่าภูมิภาค วงดนตรีนี้ได้รับรางวัลสองครั้งจากการแข่งขันโทรทัศน์และวิทยุ All-Russian "Voices of Russia" เขาได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันระดับนานาชาติ "Krasnaya Gorka" (Bryansk)

สโมสร "Zateynik" ถูกสร้างขึ้นสำหรับเด็กและวัยรุ่นที่พวกเขาได้ทำความคุ้นเคยกับปฏิทินและวันหยุดพิธีกรรม เรียนรู้เกมพื้นบ้านเก่า, แครอล, schedrovkas, stoneflies, คาถา

เพื่อฟื้นฟูและสนับสนุนวัฒนธรรมประเพณีอันเป็นส่วนหนึ่งของการเฉลิมฉลองวัน การเขียนสลาฟและวัฒนธรรมจัดขึ้น เทศกาลเด็กศิลปะพื้นบ้าน "May Karagod" ซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาทักษะการแสดงพื้นบ้านการระบุกลุ่มคติชนวิทยาใหม่

เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่ความสัมพันธ์และประเพณีเพลงชาติพันธุ์และประเพณีได้พัฒนาขึ้นในดินแดน Gubkinskaya ในอดีต วันนี้ ประเพณีเพลงมีตัวแทนจากคติชนวิทยาและกลุ่มชาติพันธุ์ 23 กลุ่ม รวมถึงกลุ่มเด็ก 11 กลุ่ม กิจกรรมของพวกเขามีพื้นฐานมาจากการฟื้นฟูและส่งเสริมเพลงพื้นบ้าน นาฏศิลป์ดั้งเดิม และศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า มีบทเพลงเก่าแก่ที่ให้ชีวิตในหมู่บ้าน Chuevo ซึ่งมรดกทางเพลงได้รับการอนุรักษ์และส่งต่อ คนรุ่นใหม่สมาชิกของกลุ่มคติชนวิทยาชาติพันธุ์ "โพซิเดลกิ" สมาชิกของวงดนตรีพื้นบ้าน "Rodnik" ของ Theological House of Culture ได้รับการบูรณะพิธีแต่งงานเก่าทีละน้อย และตอนนี้ในดินแดน Gubkinskaya ค่อยๆกลายเป็นประเพณีที่จะจัดงานแต่งงานสมัยใหม่ในแบบเก่า

คณะนักร้องประสานเสียง "เพลงรัสเซีย" ปรากฏบนพื้นฐานของ "ผู้สร้าง" วังแห่งวัฒนธรรม - ในเดือนกุมภาพันธ์ 2529 ที่ต้นกำเนิดของการสร้างคือผู้นำ Valentina Grigorova และคอนเสิร์ตมาสเตอร์ Ivan Chentsov ในไม่ช้าก็จัดตั้งทีมที่มั่นคง 27 คน , จุดเด่นที่มีจุดมุ่งหมาย ความปรารถนาที่จะควบคุมความสูง ศิลปะการร้องและผลแห่งการตรากตรำอยู่ไม่นาน จดหมายขอบคุณ ใบรับรองเกียรติยศและประกาศนียบัตรของการแข่งขันและเทศกาลในดินแดน ภูมิภาค ภูมิภาค และตำแหน่ง "พื้นบ้าน" ที่รอคอยมายาวนานที่สุด มอบให้คณะนักร้องประสานเสียงในปี 1990

ครอบครัวนักร้องประสานเสียงที่เป็นมิตรไม่เพียงแต่เป็นหนึ่งเดียวกับมืออาชีพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชื่นชอบเพลงพื้นบ้านในวัยต่างๆ อีกด้วย: ผู้เข้าร่วมที่มีอายุมากที่สุดคือ 80 ปี และน้องคนสุดท้องอายุ 20 กว่าเล็กน้อย

หัวหน้าทีม บี.ซี. Grigorova พิจารณางานหลักไม่เพียง แต่เพื่อรักษาประเพณีพื้นบ้าน แต่ยังปลูกฝังความรักในเพลงรัสเซียในรุ่นน้อง จะไม่ภูมิใจในตัวศิลปินเดี่ยวของเราได้อย่างไร ตัวอย่างเช่น Valentina Besedina มักสร้างอันเดอร์โทนที่น่าสนใจอย่างน่าประหลาดใจอยู่เสมอ และสามารถใช้เขย่าแล้วมีเสียงและช้อนได้อย่างคล่องแคล่ว การตกแต่งที่แท้จริงของงานที่ทำคือกลองซึ่ง Lidia Sirotkina อยู่ในมือของเสียงที่ดังและร่าเริงเป็นพิเศษ

ในปี 1986 คณะนักร้องประสานเสียงของสภาวัฒนธรรม "ผู้สร้าง" "เพลงรัสเซีย" ได้ถูกสร้างขึ้น Sergey Shchuplov หัวหน้าคอนเสิร์ตของ Russian Song choir กล่าวว่า "กว่า 20 ปีของกิจกรรมคอนเสิร์ต ความทรงจำก็เหมือนภาพยนตร์ภาพถ่าย ครั้งเดียว แต่ความช่วยเหลือซึ่งกันและกันได้บันทึกไว้เสมอ ไม่มีใครทำงานในคณะนักร้องประสานเสียงเพราะทุกคนรู้สึกรับผิดชอบต่อผู้ชมและบทเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงต้องมีทัศนคติที่จริงจัง เหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงเพลงจากภูมิภาคของเราและภูมิภาคต่าง ๆ ของรัสเซียซึ่งอนุญาตให้มีการแสดงด้นสดบางส่วน แต่ยังทำงานที่ยืมมาจากละครของกลุ่มมืออาชีพของ Voronezh Russian Folk และ Kuban Cossack Choirs

เป็นเวลากว่า 20 ปีที่งานของคณะนักร้องประสานเสียงวิชาการของทหารผ่านศึกแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติทำให้ Gubkintsy พอใจ" ความทรงจำที่มีชีวิต" นำโดยผู้มีเกียรติแห่งวัฒนธรรม N.N. Novik Natalya Nikolaevna มีการศึกษาด้านดนตรีพิเศษและความสำเร็จของคณะนักร้องประสานเสียงได้รับการยืนยันอย่างแม่นยำด้วยการผสมผสานที่มีความสุขของความเป็นมืออาชีพของผู้นำและความรักในการร้องเพลงประสานเสียงของสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียง

วงดนตรีพื้นบ้านจัดขึ้นในสถาบันของสโมสร แต่การเชื่อมต่อนั้นแข็งแกร่งและน่าสนใจยิ่งขึ้น คนเก่งที่พบกันในวันหยุด ผู้อำนวยการอุทยานวัฒนธรรมและนันทนาการประจำเมือง V.G. Gdadkikh โดยธรรมชาติของกิจกรรมอย่างเป็นทางการของเธอและตามคำสั่งของหัวใจของเธอได้จัดวันหยุดประจำปีและเป็นที่ชื่นชอบของชาวเมือง "Golden Autumn" นี่คือสิ่งที่เธอสังเกตเห็น: “เทศกาลฤดูใบไม้ร่วงสีทองกลายเป็นเทศกาลพื้นบ้านที่ยิ่งใหญ่และการแสดงอย่างกะทันหันทำให้มันเป็นเช่นนั้น (ผู้เล่นหีบเพลง 5 คนและผู้เล่น balalaika ที่มาการแข่งขัน Play, Accordion) พนักงานฤดูใบไม้ร่วงของทีมกู้ภัยบนภูเขา BV Abakumov:

"คุณเล่น เล่น ฮาร์โมนิก้า!

ขอให้สนุก คนจริงใจ

ถ้าขาเหนื่อย

กลับบ้านด้วยมือเรา!”

แต่การแข่งขันอย่างกะทันหันก็เกิดขึ้น ไม่มีใครสามารถจินตนาการได้ พนักงานของ NIIKMA N.F. อ่านบทกวีของเขา ไอโอฟเลฟ ผู้รับบำนาญ N.Ya. ยามยังอ่านบทกวีเกี่ยวกับ Gubkin บ้านเกิดของเขาด้วย และการแข่งขันของผู้เล่นหีบเพลงก็กลายเป็นวันหยุดของชาวบ้านที่แท้จริง

เราอยู่ในวันหยุดฤดูใบไม้ร่วง -

ขอให้สนุกกับการเล่นหีบเพลง!

เราจะล่อคุณด้วยการร้องเพลงของเรา

ที่ หัวใจลุกเป็นไฟ!

กลุ่มคติชนวิทยาของโรงงาน JBI-2 เริ่มการแสดงด้วยองค์ประกอบของตัวเองที่ร้อนแรงและมีเล่ห์เหลี่ยม เครื่องแต่งกายที่สง่างามเสียงที่ไพเราะ - ไม่สามารถทำให้เกิดเสียงปรบมือและรอยยิ้มจากผู้ชมได้

และที่นี่ต่อหน้าสาธารณชนเป็นวงดนตรีพื้นบ้านที่มาถึงวันหยุดจากโรงงานผลิตนำร่อง Sergeevskoye คำพูดของเขาเป็นไฮไลท์ของรายการอย่างที่พวกเขาพูด ในชุดซันเดรสสีสดใส กับบาลาไลก้า สมาชิกของวงดนตรีออกมา พวกเขาร้องเพลงพื้นบ้านรัสเซียอย่างสวยงาม "Meadow duck" และ "Give me a balalaika" และพี่น้องตระกูล Zavolokin ก็กระจัดกระจายไปทั่วเขตโดย M.A. Ovsyannikov

แนะนำวันหยุด วันหยุดทำให้เพื่อน ... นี่คือสิ่งที่ทำให้มันน่าสนใจยิ่งขึ้นสำหรับผู้เข้าร่วมทั้งหมด การแนะนำ "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง" ปัจจุบันทำให้เพื่อนเป็นคู่สมรสของ Arkhipovs ที่เกษียณแล้วและนักสลิงของแผนก KMAelektromontazh A.F. มัตซินา กลายเป็นสามคนที่ยอดเยี่ยม: Tatyana Prokhorovna เล่นกลอง, Mikhail Fedorovich เล่น balalaika และ Alexander Fedorovich เป็นผู้เล่นหีบเพลง บ่อยครั้งที่การประชุมดังกล่าวจบลงด้วยมิตรภาพระยะยาวและความคิดสร้างสรรค์ร่วมกัน

ศิลปะพื้นบ้านจะคงอยู่ในครอบครัวของคู่รักและผู้ชื่นชอบในสมัยโบราณซึ่งเป็นวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิม ผู้คนต่างชื่นชอบเพลงดั้งเดิม นักเล่นบาลาลิก้า นักฮาร์โมนี เสียงโห่ร้องในงานศพ (พวกเขาไม่กรีดร้องในงานแต่งงานอีกต่อไป ประเพณีเหล่านี้หมดไป) ดังนั้นกลุ่มคนรักเพลงพื้นบ้านของ Vlasov จึงเป็นที่รู้จักใน Gubkin คุณย่า ลูกสาว ลูกสะใภ้ ลูกชาย และหลานสาวตัวน้อย สร้างความยินดีให้กับชาวกรุงในวันหยุดเมือง

ดังนั้นความคิดสร้างสรรค์ของชาวบ้านและเพลงจึงเป็นน้ำพุที่มีชีวิตในจิตวิญญาณของผู้คน ในดินแดน Gubkinskaya กลุ่มชาวบ้านได้รับใบอนุญาตผู้พำนักถาวรและถนนสีเขียว