Vplyv hudby na telesný vývoj detí. Zo skúseností z práce „Hudba – ako jeden z prostriedkov efektívnosti telesného rozvoja predškolákov

FEDERÁLNA AGENTÚRA PRE VZDELÁVANIE

ŠTÁTNA VZDELÁVACIA INŠTITÚCIA

VYŠŠIE ODBORNÉ VZDELANIE

Vladimírska štátna univerzita pre humanitné vedy

Katedra predškolskej výchovy

Test

predmet: teória a metodológia

hudobný rozvoj detí

na tému: „Špecifikum a vzťah rôznych druhov hudobných aktivít detí predtým školského veku»

Vyplnil: študent krúžku - DO-41

za denné vzdelávanie

Fakulta pedagogiky a metód primárneho vzdelávania

Zavyalova O. Yu.

Prednáša: Mikhailova N.V.

Vladimír - 2010

Úvod 3

Kapitola 1. Hudobné aktivity predškolákov 5

1.1 Význam hudobnej výchovy detí 5

1.2. Štruktúra a typy hudobných aktivít predškolákov 8

Kapitola 2 hudobná činnosť predškoláci 12

2. 1. Rozvoj hudobného vnímania predškolákov 12

2.2. hudobné vystúpenie, hudobná kreativita,

hudobno-výchovná činnosť detí predškolského veku 16

Záver 25

Referencie 26

Úvod

V modernej pedagogike sa pozornosť sústreďuje na protiklad tradičnej pedagogiky a pedagogiky tvorivosti, pre ktorú je hlavný rozvoj aktivity žiaka bez ohľadu na jeho vek. Je to umenie, ktoré je zamerané na emocionálno-zmyslovú sféru človeka, ktorá je vnímavejšia a citlivejšia ako abstraktno-logické štruktúry.

Spomedzi všetkých druhov umenia má podľa mnohých bádateľov najemotívnejšiu povahu hudba (B.V. Asafiev, N.A. Vetlugina, G.A. Ermakova, V.V. Medushevsky, E.V. Nazaykinsky, O. P. Radynova, A. N. Sokhor, B. M. Teplov, G. S. Tarasov, K. Tarasov, V. S. Tsukerman a ďalší.), keďže má schopnosť priamo stelesňovať svet ľudských duchovných zážitkov, rozmanitú škálu pocitov a nálad. B.V. Asafiev charakterizuje hudbu ako „odraz logiky meniacich sa emocionálnych stavov“; B.M. Teplov – „ako emocionálne poznanie“. Hudba je teda považovaná za tvorivý spôsob osvojovania si poznania emocionálneho a kultúrneho aspektu spoločnosti predškolským dieťaťom, ktorý formuje tvorivý postoj človeka k okolitému svetu a k sebe samému, jeho hodnotenie reality, jeho názory, ideály. a je jedným z najsilnejších prostriedkov formovania tvorivej kultúry osobnosti predškoláka.

Proces formovania tvorivej kultúry osobnosti predškolákov má svoje vlastné charakteristiky, ktoré súvisia s vekovými charakteristikami predškolského veku. Tvorivá hudobná činnosť sa podľa O.P. Radynova, je rôznymi spôsobmi, prostriedky poznávania detí hudobné umenie(a prostredníctvom neho a okolitého života a seba samého), pomocou ktorých sa uskutočňuje formovanie tvorivej kultúry predškoláka. jeden

Zmyslom mojej práce je poukázať na špecifickosť a prepojenie rôznych druhov hudobných aktivít detí predškolského veku.

Na dosiahnutie tohto cieľa boli určené nasledujúce úlohy:

Odhaliť podstatu hudobnej činnosti detí;

Ukážte špecifiká hudobnej činnosti predškolákov.

Kapitola 1

Význam hudobnej výchovy pre deti

Rôzne druhy umenia majú špecifické prostriedky na ovplyvňovanie človeka. Hudba má na druhej strane schopnosť ovplyvňovať dieťa už v najskorších štádiách. Je dokázané, že aj vnútromaternicové obdobie je mimoriadne dôležité pre ďalší vývoj človeka: hudba, ktorú počúva budúca matka ovplyvňuje pohodu dieťaťa.

Hudba je jedným z najbohatších a najefektívnejších prostriedkov estetickej výchovy, má veľkú silu emocionálneho pôsobenia, vychováva človeka k citom, formuje chute.

Moderný vedecký výskum naznačuje, že vývoj hudobné schopnosti, tvorba základov hudobná kultúra– t.j. hudobná výchova by mala začať už v predškolskom veku. Hudba má intonačný charakter podobný reči. Rovnako ako proces osvojovania si reči, ktorý si vyžaduje rečové prostredie, aby dieťa milovalo hudbu, musí mať skúsenosť s vnímaním hudobných diel rôzne éry a štýly, zvyknúť si na jej intonácie, vcítiť sa do nálady. Známy folklorista G.M.Naumenko napísal: „...dieťa, ktoré sa dostane do sociálnej izolácie, zažíva mentálnu retardáciu, učí sa zručnostiam a jazyku toho, kto ho vychováva, komunikuje s ním. A aké zvukové informácie do seba nasaje rané detstvo, ktorý bude hlavným nosným básnickým a hudobným jazykom v jeho budúcej uvedomelej reči a hudobnej intonácii. Je zrejmé, prečo tie deti, ktoré boli ukolísané k uspávankám, vychované na paličky, zabávali sa vtipmi a rozprávkami, s ktorými sa hrali, predvádzali detské riekanky, podľa mnohých pozorovaní najkreatívnejšie deti, s rozvinutým hudobným myslením ... "2

Hudobný rozvoj má nezastupiteľný vplyv na celkový vývoj: formuje sa emocionálna sféra, zdokonaľuje sa myslenie, vychováva sa citlivosť ku kráse v umení a živote. „Len rozvíjaním emócií, záujmov, vkusu dieťaťa ho môžete zoznámiť s hudobnou kultúrou, položiť jej základy. Predškolský vek je mimoriadne dôležitý pre ďalšie zvládnutie hudobnej kultúry. Ak sa v procese hudobnej činnosti formuje hudobné a estetické vedomie, neprejde to bez stopy pre ďalší rozvoj človeka, jeho všeobecného duchovný rozvoj» 3

Pri hudobnej výchove je dôležité pamätať na všeobecný vývoj detí. Predškoláci majú málo skúseností s reprezentáciou ľudských pocitov, ktoré existujú v skutočnom živote. Hudba, ktorá vyjadruje celú škálu pocitov a ich odtieňov, môže tieto myšlienky rozšíriť. Okrem mravnej stránky má hudobná výchova veľký význam pre formovanie estetického cítenia u detí: spájaním sa s kultúrnym hudobným dedičstvom si dieťa osvojuje normy krásy, osvojuje si hodnotný kultúrny zážitok generácií. Hudba rozvíja dieťa aj psychicky. Okrem rôznych informácií o hudbe tých kognitívnu hodnotu, rozhovor o ňom zahŕňa opis emocionálno-obrazového obsahu, preto je slovná zásoba detí obohatená o obrazné slová a výrazy, ktoré charakterizujú pocity prenášané v hudbe. Schopnosť predstaviť si a reprodukovať výšku zvukov v melódii zahŕňa aj mentálne operácie: porovnávanie, analýzu, porovnávanie, zapamätanie, čo ovplyvňuje nielen hudobný, ale aj všeobecný vývoj dieťaťa.

Ako už bolo spomenuté, hudba rozvíja emocionálnu sféru. Emocionálna citlivosť na hudbu je jednou z najdôležitejších hudobných schopností. Je spojená s rozvojom emocionálnej reakcie v živote, s rozvojom takých osobnostných vlastností, ako je láskavosť, schopnosť sympatizovať s inou osobou.

Zmysel hudobnej výchovy detí je teda nasledovný. Hudba pôsobí na celkový vývoj: formuje sa emocionálna sféra, zlepšuje sa myslenie, estetické cítenie, rozvíja dieťa mentálne.

Štruktúra a typy hudobných aktivít predškolákov

Aktivita je aktívny proces osvojovania si sociálnych skúseností, kultúrnych úspechov. Človek po celý život ovláda rôzne druhy činností, v dôsledku čoho sa formujú jeho duševné vlastnosti a osobnostné vlastnosti. Niektoré z nich nadobúdajú osobitný význam a postupujú najúspešnejšie. Vo volebných vzťahoch sa prejavujú sklony k určitým druhom činnosti, osobné vlastnosti človeka. V činnosti sa zlepšuje vnímanie, pamäť, myslenie, predstavivosť, vnemy. V procese akejkoľvek činnosti dieťa ovláda určité činnosti, ktoré vedú k určitému vonkajšiemu výsledku, a vnútorné, duševné činnosti, ktoré tvoria základ obsahu duševného vývoja (vnímanie, myslenie, predstavivosť, pamäť). Podobne aj hudobná činnosť pozostáva z mnohých akcií. Napríklad pri zvládnutí pesničky dieťa pozorne počúva úvod pesničky, snaží sa ju spustiť načas, zachytí nastavené tempo, pri predvedení odráža jednoduché odtiene a predvedenie ukončí v rovnakom čase ako jeho rovesníci. . Ako vidíte, akcie môžu byť vonkajšie, objektívne: dieťa spieva, pohybuje sa, diriguje, hrá na nástroj atď., Ako aj vnútorné: vnímanie hudby, je naplnené jej emocionálnou náladou, porovnáva sólový a zborový zvuk, počúva na vlastný spev. Ak sa akcia mnohokrát opakuje, postupne sa získava a stáva sa zručnosťou. Kombinácia týchto zručností umožňuje dieťaťu potom zvládať nové, zložitejšie úkony. „Hudobná činnosť predškolákov je rozmanitými spôsobmi, prostriedkami poznania hudobného umenia (a prostredníctvom neho aj okolitého života a ich samotných), pomocou ktorých sa uskutočňuje aj všeobecný rozvoj“ 4.

V hudobnej výchove detí sa rozlišujú tieto druhy hudobnej činnosti: vnímanie, vystupovanie, tvorivosť, hudobno-výchovné činnosti. Všetky z nich majú svoje vlastné odrody. Vnímanie hudby teda môže existovať ako samostatný druh činnosti, alebo môže predchádzať a sprevádzať iné druhy. Výkon a kreativita sa realizuje v speve, hudobných a rytmických pohyboch a hre na hudobných nástrojoch. Hudobno-výchovná činnosť zahŕňa informácie všeobecného charakteru o hudbe ako umeleckej forme, hudobných žánroch, skladateľoch, hudobných nástrojoch atď., ako aj špeciálne poznatky o spôsoboch interpretácie. Každý typ hudobnej činnosti, ktorý má svoje vlastné charakteristiky, zahŕňa u detí zvládnutie tých metód činnosti, bez ktorých to nie je možné, a má špecifický vplyv na hudobný vývoj predškolákov. Preto je také dôležité využívať všetky druhy hudobných aktivít. Vizuálne sa štruktúra, druhy hudobnej činnosti a ich vzájomné pôsobenie odrážajú v schéme, ktorú zostavila O.P. Radynová podľa schémy N.A.Vetlugina.

VNÍMANIE HUDBY

Vnímanie hudby špeciálne vytvorené na počúvanie Vnímanie hudby v súvislosti s jej predvádzaním Hudobno-didaktické hry

VÝKON

Spev Hudobné a rytmické pohyby Hra na hudobné nástroje

TVORBA

Piesňová tvorivosť Hudobno - herná a tanečná tvorivosť Hra na hudobné nástroje

HUDOBNE VÝCHOVNÁ ČINNOSŤ

Všeobecné znalosti Špecifické znalosti týkajúce sa rôznych druhov hudobných činností

Ako je zrejmé z vyššie uvedeného diagramu, všetky činnosti sú vzájomne prepojené a vzájomne sa ovplyvňujú. Každý typ činnosti slúži ako prostriedok na rozvoj niektorých hudobných schopností. Pomocou vnímania hudby, rozlišovania emocionálneho zafarbenia sa formuje modálny pocit. Sluch pre výšku tónu (hudobné a sluchové reprezentácie) sa rozvíja pomocou tých činností, v ktorých sa táto schopnosť prejavuje, a to v dvoch typoch vystupovania - spev a hra na hudobné nástroje podľa sluchu. Rytmické cítenie nachádza výraz predovšetkým v hudobno-rytmických pohyboch, reprodukcii rytmického vzoru v tlieskaní, na hudobných nástrojoch, v speve. Emocionálna citlivosť na hudbu sa rozvíja v procese všetkých druhov hudobnej činnosti. Zároveň sa pri rozvoji hudobných schopností môžu rôzne činnosti vzájomne zamieňať. Sluch výšky tónu možno napríklad rozvíjať pri speve alebo hre na hudobné nástroje; zmysel pre rytmus – v hudobno-rytmických pohyboch a pod.

Druhy hudobnej činnosti sú teda: vnímanie hudby špeciálne vytvorenej na počúvanie; vnímanie hudby v súvislosti s jej predvádzaním; Hudobné a didaktické hry; spev; hudobné a rytmické pohyby; hranie na hudobných nástrojoch; tvorivosť piesne; hudobno - herná a tanečná tvorivosť; hra na vnímanie hudby špeciálne vytvorená na počúvanie; vnímanie hudby v súvislosti s jej predvádzaním; Hudobné a didaktické hry; spev; hudobné a rytmické pohyby; hranie na hudobných nástrojoch; tvorivosť piesne; hudobno - herná a tanečná tvorivosť; hru na. Všetky typy sú prostriedkom hudobnej výchovy a rozvoja detí.

Takže podstata hudobnej činnosti detí je nasledovná. Hudba ovplyvňuje celkový vývoj: formuje sa emocionálna sféra, zlepšuje sa myslenie, estetické cítenie. Hudobnú činnosť detí tvoria hudobné a didaktické hry; spev; hudobné a rytmické pohyby; hranie na hudobných nástrojoch; tvorivosť piesne; hudobno - herná a tanečná tvorivosť; hra na vnímanie hudby špeciálne vytvorená na počúvanie; vnímanie hudby v súvislosti s jej predvádzaním; Hudobné a didaktické hry; spev; hudobné a rytmické pohyby; hranie na hudobných nástrojoch.

Kapitola 2

2.1. Rozvoj hudobného vnímania predškolákov

Vnímanie je odrazom v mozgovej kôre predmetov a javov, ktoré ovplyvňujú ľudské analyzátory. Vnímanie nie je len mechanický, zrkadlový odraz ľudského mozgu toho, čo má pred očami alebo čo počuje ucho. Vnímanie je vždy aktívny proces, aktívna činnosť. Je prvou fázou myšlienkového procesu, preto predchádza a sprevádza všetky druhy hudobnej činnosti.

Vnímanie hudby sa realizuje už vtedy, keď sa dieťa nedá zaradiť do iných druhov hudobnej činnosti, keď ešte nedokáže vnímať iné druhy umenia. Vnímanie hudby je vedúcim druhom hudobnej aktivity vo všetkých vekových obdobiach predškolského detstva. Počúvať, vnímať hudbu znamená rozlišovať jej charakter, sledovať vývoj obrazu: zmenu intonácie, nálad. Známy hudobník-psychológ E.V.Nazaikinsky navrhuje rozlišovať dva pojmy: vnímanie hudby a hudobné vnímanie podľa toho, či k nemu došlo. Hudobné vnímanie nazýva vnímanie, ktoré sa odohralo – precítené a zmysluplné. „Hudobné vnímanie je vnímanie zamerané na pochopenie a pochopenie významov, ktoré má hudba ako umenie, ako osobitná forma odrazu reality, ako estetický umelecký fenomén“ 5 . V opačnom prípade je hudba vnímaná ako zvukové signály, ako niečo počuteľné a pôsobiace na orgán sluchu. Dôležité je formovanie hudobného vnímania.

Vnímanie dieťaťa a dospelého, vzhľadom na rozdielne hudobné a životné skúsenosti, nie je rovnaké. Pre vnímanie hudby malými deťmi je charakteristický mimovoľný charakter, emocionalita. Postupne, s nadobudnutím istých skúseností, ako zvláda reč, môže dieťa zmysluplnejšie vnímať hudbu, korelovať hudobné zvuky so životnými javmi a určovať charakter diela. U detí staršieho predškolského veku s obohatením ich životnej skúsenosti, zážitku z počúvania hudby, vnímaním hudby vznikajú rôznorodejšie dojmy.

Vnímanie hudby dospelým sa líši od detského v tom, že hudba dokáže vyvolať bohatšie životné asociácie, pocity, ako aj schopnosť porozumieť počúvanej hudbe na inej úrovni ako deti.

Kvalita vnímania hudby sa však nespája len s vekom. Nerozvinuté vnímanie je povrchné. Môže to byť aj u dospelého človeka. Kvalita vnímania do značnej miery závisí od vkusu a záujmov. Ak človek vyrastal v „nehudobnom“ prostredí, často si vypestuje negatívny vzťah k „vážnej“ hudbe. Takáto hudba nevyvoláva emocionálnu odozvu, ak človek nie je od detstva zvyknutý vcítiť sa do pocitov v nej vyjadrených. N.A. Vetlugina píše: „Rozvoj hudobnej vnímavosti nie je dôsledkom dozrievania človeka súvisiaceho s vekom, ale je dôsledkom cieľavedomého vzdelávania“ 6 .

Vnímanie teda závisí od úrovne hudobného a celkového rozvoja človeka, od cieľavedomej výchovy.

Na vnímaní umeleckých diel sa podieľajú emócie aj myslenie. Pri počúvaní hudby je rola emocionálnej zložky obzvlášť veľká. Ak má človek rozvinuté vnímanie, pochopí význam hudobného diela aj na jedno počúvanie. Opakovaným počúvaním sa vnímaný hudobný obraz prehlbuje, dielo sa otvára s novými fazetami. Preto je v detstve, keď je zážitok z vnímania hudby ešte malý, spravidla niekoľko počúvaní, aby sa vnímanie diela stalo zmysluplnejším a precítenejším. Preto je tak potrebné rozvíjať hudobné vnímanie predškolákov, trénovať ho.

Rozdiel v nuansách hudby sa u detí rozvíja už od útleho veku. V každej vekovej fáze dieťa rozlišuje najživšie výrazové prostriedky pomocou možností, ktoré má - pohyb, slovo, hra atď. Rozvoj hudobného vnímania by sa preto mal uskutočňovať prostredníctvom všetkých druhov aktivít. Počúvanie hudby je na prvom mieste. Pred vykonaním piesne alebo tanca dieťa počúva hudbu. Vďaka rôznym hudobným dojmom z detstva si dieťa zvyká na intonačný jazyk ľudovej klasickej a modernej hudby, zbiera skúsenosti s vnímaním hudby, ktorá je štýlovo odlišná, chápe „intonačný slovník“ rôznych období. Slávny huslista S. Stadler raz poznamenal: „Aby ste porozumeli krásnej rozprávke v japončine, musíte ju aspoň trochu poznať.“ Ako už bolo spomenuté vyššie, osvojovanie si akéhokoľvek jazyka začína už v ranom detstve. Hudobný jazyk nie je výnimkou. Pozorovania naznačujú, že malé deti radi počúvajú starodávnu hudbu J. S. Bacha, A. Vivaldiho, W. A. ​​​​Mozarta, F. Schuberta a ďalších skladateľov - pokojnú, veselú, láskavú, hravú, radostnú. Na rytmickú hudbu reagujú mimovoľnými pohybmi. Počas celého predškolského detstva sa okruh známych intonácií rozširuje, upevňuje, odhaľujú sa preferencie, formujú sa počiatky hudobného vkusu a hudobnej kultúry ako celku.

Vnímanie hudby sa uskutočňuje nielen počúvaním, ale aj hudobným prejavom – spev, hudobné a rytmické pohyby, hra na hudobné nástroje.

Rozvoj hudobného vnímania detí predškolského veku je teda nasledovný. Ako už bolo spomenuté, všetky druhy hudobných aktivít sa navzájom ovplyvňujú. Hudobné vnímanie dieťaťa sa plne nerozvinie a nezlepší, ak bude založené len na počúvaní hudby. Dôležité pre rozvoj hudobné vnímanie používať všetky druhy hudobných vystúpení.

2.2. hudobné vystúpenie, hudobná kreativita,

hudobno-výchovné aktivity detí predškolského veku

hudobné vystúpenie sa uskutočňuje v speve, hudobných a rytmických pohyboch, hre na hudobné nástroje. Na zvládnutie rôznych druhov vykonávacích činností je potrebné u detí formovať určité zručnosti a schopnosti. Niektoré z nich je ľahké zvládnuť, iné sú ťažké. Aby bol detský výkon a kreativita úspešná, dieťa potrebuje hromadiť hudobné dojmy (prostredníctvom vnímania hudby). Ak deti rozlišujú medzi zmenou charakteru hudby, vedia korelovať hudobné obrazy so životnými javmi, orientujú sa v hudobno-výrazových prostriedkoch, skúsenosti s vnímaním hudby využívajú pri predvádzaní hudobných diel a v tvorivých improvizáciách. Bez rozvinutého vnímania sa výkonová činnosť detí redukuje na napodobňovanie a neplní rozvíjajúcu funkciu.

Častokrát výkon detí nemá hodnotu pre iných ľudí, ale je potrebný pre samotné deti pre ďalší rozvoj. hudobný vývoj. Na detskú performanciu je sotva možné aplikovať požiadavku výtvarnosti, skôr elementárnej expresivity. Prostredníctvom nej si deti sprostredkúvajú svoje pocity, myšlienky, skúsenosti.

Výkon detí si vyžaduje určité tréningové úkony, opakovania, cvičenia. Intonačné chyby v speve detí sa prekonávajú pomocou cvičení na rozvoj výškového sluchu, nastolenie sluchovo-hlasovej koordinácie.

Zvážte typy hudobných aktivít v poradí.

Spev. Spev je najobľúbenejší a najdostupnejší typ predstavenia. V speve sa úspešne formuje celý komplex hudobných schopností: emocionálna citlivosť na hudbu, modálne cítenie, hudobné a sluchové reprezentácie, zmysel pre rytmus. Okrem toho deti dostávajú rôzne informácie o hudbe, získavajú zručnosti a schopnosti. V speve sa realizujú hudobné potreby dieťaťa, takzvané známe a obľúbené pesničky, môže kedykoľvek vystupovať podľa ľubovôle. Spev je deťom najbližší a najdostupnejší.

Vplyv spevu na telesný vývoj detí je zrejmý: prispieva k rozvoju a posilňovaniu pľúc; rozvíja koordináciu hlasu a sluchu, zlepšuje detskú reč; ovplyvňuje celkový stav tela dieťaťa; vyvoláva reakcie spojené so zmenami krvného obehu, dýchania. Podľa lekárov je spev najlepšou formou dychových cvičení.

Hudobno-rytmické pohyby. Rytmus je jedným z druhov hudobnej činnosti, v ktorej sa obsah hudby, jej charakter, prenáša v pohyboch. Základom rytmu je hudba a ako prostriedok hlbšieho vnímania a porozumenia sa využívajú rôzne telesné cvičenia, tance, dejové pohyby.

Od staroveku sa pohyby na hudbu používali pri výchove detí (staroveká India, Čína, Grécko). Švajčiarsky učiteľ a skladateľ Emile Jacques-Dalcroze však prvýkrát uvažoval o rytme a odôvodnil ho ako metódu hudobnej výchovy. Pred rytmom si dal za úlohu predovšetkým rozvíjať hudobné schopnosti, ako aj plasticitu a výraznosť pohybov. Osobitná hodnota a životaschopnosť jeho systému hudobnej a rytmickej výchovy spočíva v jeho humánnosti. E. Jacques-Dalcroze bol presvedčený, že rytmus je potrebné naučiť všetky deti. Rozvinul v nich hlboký „cit“, prienik do hudby, tvorivú predstavivosť, formoval schopnosť pohybu.

BM Teplov dokázal, že vnímanie hudby je sprevádzané motorickými reakciami (vokalizácie, drobné pohyby prstov a pod.). Pohyby sa preto úspešne využívajú ako techniky, ktoré aktivizujú povedomie detí o povahe melódie, kvalite zvukovej vedy (hladký, jasný, prudký), o hudobnom výraze (prízvuky, dynamika, vzostupy a pády melódie, tempo, zvuková náuka). rytmický vzor atď.). Tieto vlastnosti hudby možno modelovať pomocou pohybov rúk, tanca a figuratívnych pohybov.

Pri rytmizácii je dôležité, aby stredom hodiny bola hudba. B.M.Teplov píše: „Akonáhle sa (hodiny rytmu) premenia na hodiny výchovy k rytmickým pohybom vôbec, len čo hudba ustúpi do polohy sprievodu pohybov, celý význam, v každom prípade celý hudobný význam, z týchto lekcií zmizne“ 7 . Aby sa samotné deti na hodine nesústredili len na vykonávanie pohybov, hodiny musia byť učiteľom starostlivo pripravené, prvky tanečných pohybov sa musia naučiť. Dôležité je, aby tréning mal rozvojový charakter, a neznižoval sa na „tréning“.

Hra na detské hudobné nástroje. Pri práci s deťmi sa využívajú rôzne hudobné nástroje a hračky. Pre dieťa majú veľký záujem. Iniciátorom výučby hry detí na hudobných nástrojoch bol už v 20. rokoch hudobná osobnosť a pedagóg N.A. Metlov. Vlastní aj myšlienku zorganizovať detský orchester (najprv hluk, potom zmiešaný). Veľa práce urobil pri tvorbe a zdokonaľovaní detských hudobných nástrojov so stupnicou – metalofónom a xylofónom. Vybral sa repertoár vrátane ľudových piesní a iných diel vhodných na hru na detských hudobných nástrojoch a vypracovali sa pravidlá ich inštrumentácie. N.A. Metlov vo svojich publikáciách uvádza podrobné metodické odporúčania týkajúce sa používania, ladenia nástrojov, postupnosti výučby detí hrať na hudobné nástroje a opis metód hry na každom z nich.

Používanie detských hudobných nástrojov a hračiek obohacuje školákom hudobný zážitok, rozvíja ich hudobné schopnosti. Hra na hudobných nástrojoch, ktoré nemajú stupnicu, pomáha rozvíjať zmysel pre rytmus, rozširuje zafarbenie detí. Melodické hudobné nástroje všetky tri základné hudobné schopnosti: modálny zmysel, hudobno-sluchové znázornenie a zmysel pre rytmus. Ak chcete hrať melódiu podľa ucha, musíte mať hudobné a sluchové predstavy o umiestnení zvukov vo výške a rytmických predstavách. Pri výbere melódie je potrebné cítiť aj príťažlivosť k stabilným zvukom, rozlišovať a reprodukovať emocionálne zafarbenie hudby. Okrem toho hra na hudobných nástrojoch rozvíja vôľu, túžbu dosiahnuť cieľ a predstavivosť.

Je dôležité upozorniť deti na výraznosť zafarbenia každého nástroja, používať obrazové prirovnania a charakteristiky. Deti by mali cítiť výrazové možnosti nástrojov, naučiť sa používať rôzne farby zafarbenia. Tak sa rozvíja hudobná vnímavosť k hudbe – základ muzikálnosti.

Pri výučbe hry na hudobné nástroje musí učiteľ prihliadať na individuálne možnosti každého dieťaťa. Niektoré deti chytajú melódie ľahko, zatiaľ čo iné vyžadujú podrobnejšie prípravné práce.

Na hodine hudobnej výchovy predškolákov by mali byť prítomné všetky typy detských hudobných vystúpení.

HUDOBNÁ TVORIVOSŤ DETÍ. N.A.Vetlugina vo svojom výskume komplexne analyzovala možnosti detí pri plnení tvorivých úloh, pôvod detskej tvorivosti, spôsoby jej rozvoja, podložila myšlienku vzťahu, vzájomnej závislosti učenia a kreativity detí, teoreticky a experimentálne dokázala v jej diela, že tieto procesy neprotirečia, ale sú úzko prepojené a vzájomne sa obohacujú. Zistilo sa, že nevyhnutnou podmienkou pre vznik detskej tvorivosti je hromadenie dojmov z vnímania umenia, ktoré je vzorom tvorivosti, jej zdrojom. Iný stav dieťaťa hudobná kreativita- Hromadenie výkonnostných skúseností. V improvizáciách dieťa emocionálne, priamo aplikuje všetko, čo sa naučilo v procese učenia. Učenie sa zase obohacuje o tvorivé prejavy detí, získava rozvíjajúci sa charakter.

Hudobná tvorivosť detí, podobne ako detské vystúpenia, väčšinou nemá pre ľudí okolo seba žiadnu umeleckú hodnotu. Je to dôležité pre samotné dieťa. Kritériom úspechu nie je umelecká hodnota hudobného obrazu vytvoreného dieťaťom, ale prítomnosť emocionálneho obsahu, expresivita samotného obrazu a jeho stelesnenie, variabilita a originalita.

Na to, aby dieťa mohlo zložiť a zaspievať melódiu, potrebuje rozvíjať základné hudobné schopnosti. Okrem toho si prejav kreativity vyžaduje predstavivosť, fantáziu, voľnú orientáciu v neobvyklých situáciách.

Hudobná tvorivosť detí je svojou povahou syntetickou činnosťou. Môže sa prejaviť vo všetkých druhoch hudobnej činnosti: v speve, rytme, hre na detských hudobných nástrojoch. Už od raného predškolského veku je dôležité formovať piesňovú tvorivosť pomocou kreatívnych úloh, ktoré sú pre deti realizovateľné. Úspešnosť tvorivých prejavov detí závisí od sily speváckych schopností, schopnosti vyjadrovať v speve určité pocity, nálady, spievať čisto a výrazovo. Aby sa deti predškolského veku zorientovali v písaní piesní, N.A. Vetlugina ponúka cvičenia na zhromažďovanie sluchových skúseností, rozvoj hudobných a sluchových reprezentácií. Je dôležité upozorniť deti na výraznosť ich improvizácie aj v tých najjednoduchších cvičeniach. Okrem spevu sa kreativita detí môže prejaviť v rytme a hre na hudobných nástrojoch. Kreatívna činnosť detí v rytme do značnej miery závisí od organizácie výučby hudobných a rytmických pohybov. Plnohodnotná tvorivosť dieťaťa v rytme je možná len vtedy, ak sa jeho životné skúsenosti, najmä hudobné a estetické predstavy, neustále obohacujú, ak existuje príležitosť prejaviť nezávislosť.

Zvýšená pozornosť by sa mala venovať výberu hudobných diel, ktoré slúžia ako scenár pre samostatné akcie detí. Programová hudba zaujíma popredné miesto v tvorivých úlohách, pretože poetický text a obrazné slovo pomáhajú dieťaťu lepšie porozumieť jeho obsahu.

Inštrumentálna tvorivosť detí sa spravidla prejavuje v improvizáciách, t.j. komponovanie pri hre na nástroj, priame, chvíľkové vyjadrenie dojmov. Vzniká aj na základe života a hudobných skúseností detí.

Jednou z podmienok úspešnej inštrumentálnej kreativity je vlastniť základné zručnosti v hre na hudobné nástroje, rôzne spôsoby výroby zvuku, ktoré vám umožňujú sprostredkovať najjednoduchšie hudobné obrazy (klepot kopýt, magické padajúce snehové vločky). Je dôležité, aby deti pochopili, že pri vytváraní akéhokoľvek obrazu je potrebné vyjadriť náladu, povahu hudby. V závislosti od povahy obrazu, ktorý sa má sprostredkovať, si deti vyberajú určité výrazové prostriedky, čo deťom pomáha hlbšie precítiť a pochopiť znaky výrazového jazyka hudby, podporuje samostatnú improvizáciu.

HUDOBNE VÝCHOVNÁ ČINNOSŤ

Vyššie bolo povedané, že v MATERSKÁ ŠKOLA predškoláci sa učia nielen praktickým hudobným zručnostiam a schopnostiam, ale získajú aj potrebné teoretické vedomosti o hudbe.

Na rozvoj hudobných schopností deti potrebujú určité vedomosti. Rozvoj modálneho cítenia (rozlišovanie emocionálneho zafarbenia hudby - charakter celého diela) zahŕňa poznanie, že obsahom hudby sú pocity, nálady, ich zmena, že obraz v hudbe akýchkoľvek javov okolitého sveta má vždy špecifické emocionálne zafarbenie, že prostriedky hudobného vyjadrenia (durový alebo molový mod, rôzne zafarbenie, dynamika atď.) vytvárajú určitú náladu, jemnú alebo impozantnú, veselú alebo slávnostnú, že hudobná forma (počet častí v diele) je determinovaná zmenou emocionálneho zafarbenia hudby, zmenou charakteru intonácie v jednotlivých častiach a pod.

Pre formovanie hudobných a zvukových reprezentácií je dôležité to vedieť hudobné zvuky majú rôzne výšky, že melódia sa skladá zo zvukov, ktoré sa pohybujú nahor, nadol alebo sa opakujú v rovnakej výške. Rozvoj zmyslu pre rytmus si vyžaduje poznanie, že hudobné zvuky majú rôznu dĺžku – sú dlhé a krátke, že sa pohybujú a ich striedanie môže byť rozmerné alebo aktívnejšie, že rytmus ovplyvňuje charakter hudby, jej emocionálne zafarbenie, odlišuje rozoznateľnejšie žánre. Formovanie motivovaného hodnotenia hudobných diel si okrem hromadenia sluchových skúseností vyžaduje určité vedomosti o hudbe, jej druhoch, skladateľoch, hudobných nástrojoch, hudobných výrazových prostriedkoch, hudobných žánroch, formách, ovládanie niektorých hudobných pojmov (reg. , tempo, fráza, časť atď.)

Hudobno-výchovné aktivity neexistujú izolovane od iných typov. Vedomosti, informácie o hudbe sa deťom nedávajú samy o sebe, ale v procese vnímania hudby, výkonu, kreativity, na ceste k miestu. Každý druh hudobnej činnosti si vyžaduje určité znalosti. Na rozvoj výkonu, kreativity sú potrebné špeciálne znalosti o metódach, technikách výkonu, výrazových prostriedkoch. Deti pri učení spevu získavajú vedomosti potrebné na zvládnutie speváckych zručností (tvorba zvuku, dýchanie, dikcia a pod.). V hudobnej a rytmickej činnosti predškoláci ovládajú rôzne pohyby a spôsoby ich vystupovania, čo si vyžaduje aj špeciálne znalosti: o fúzii povahy hudby a pohybov, o expresivite herného obrazu a jeho závislosti od povahy hudby, od hudobné výrazové prostriedky (tempo, dynamika, akcenty, register, pauzy). Deti sa učia názvy tanečných krokov, učia sa názvy tancov, okrúhle tance. Učiac sa hrať na hudobné nástroje, deti získavajú aj určité vedomosti o timbre, metódach, technikách hry na rôzne nástroje.

Deti prejavujú sklony k určitým druhom hudobných aktivít. Je dôležité si všimnúť a rozvíjať u každého dieťaťa túžbu komunikovať s hudbou v druhu hudobnej činnosti, o ktorú prejavuje najväčší záujem, pri ktorej sa jeho schopnosti naplno prejavia. To neznamená, že by nemal ovládať aj iné druhy hudobnej činnosti. Nemožno však nebrať do úvahy pozíciu psychológie k vedúcim typom činností, ktoré ovplyvňujú vývoj jednotlivca. Ak sa tieto popredné typy aktivít objavili v predškolskom detstve, je potrebné vziať do úvahy vlastnosti každého dieťaťa a podľa toho nasmerovať proces hudobnej výchovy na rozvoj práve jeho schopností, sklonov a záujmov. Inak, ako sme už poznamenali, proces učenia sa redukuje na „tréning“. Ak sa tréning realizuje bez individuálne diferencovaného prístupu, prestáva byť vývojový.

Hudobné predstavenie sa teda uskutočňuje v speve, hudobných a rytmických pohyboch, hraní na hudobné nástroje. Hlavnou podmienkou pre vznik detskej hudobnej tvorivosti je hromadenie dojmov z vnímania umenia, ktoré je vzorom tvorivosti, jej zdrojom. Ďalšou podmienkou hudobnej tvorivosti detí je hromadenie interpretačných skúseností. Na rozvoj hudobných schopností deti potrebujú určité vedomosti.

Špecifickosť hudobnej činnosti predškolákov je teda nasledovná. Hudobné vnímanie dieťaťa sa plne nerozvinie a nezlepší, ak bude založené len na počúvaní hudby. Pre rozvoj hudobného vnímania je dôležité využívať všetky druhy hudobného prejavu. Uskutočňuje sa v speve, hudobných a rytmických pohyboch, hre na hudobné nástroje. Podmienkami pre vznik detskej hudobnej tvorivosti je hromadenie dojmov z vnímania umenia a hromadenie skúseností pri vystupovaní a pre rozvoj hudobných schopností deti potrebujú určité vedomosti.

Záver

Cieľom mojej práce bolo poukázať na špecifickosť a prepojenie rôznych druhov hudobných aktivít detí predškolského veku.

Na dosiahnutie tohto cieľa som vyriešil nasledujúce úlohy:

Odhalila podstatu hudobnej činnosti detí: všetky druhy hudobnej činnosti sa navzájom ovplyvňujú. Hudobné vnímanie dieťaťa sa plne nerozvinie a nezlepší, ak bude založené len na počúvaní hudby. Pre rozvoj hudobného vnímania je dôležité využívať všetky druhy hudobného prejavu.

Ukázala špecifiká hudobnej činnosti predškolákov. Pre rozvoj hudobného vnímania je dôležité využívať všetky druhy hudobného prejavu. Uskutočňuje sa v speve, hudobných a rytmických pohyboch, hre na hudobné nástroje. Podmienkami pre vznik detskej hudobnej tvorivosti je hromadenie dojmov z vnímania umenia a hromadenie skúseností pri vystupovaní a pre rozvoj hudobných schopností deti potrebujú určité vedomosti.

Bibliografia:

1. Radynová O.P. Hudobná výchova predškolákov / O.P. Radynov. - M.: VLADOS, 1994

2. Nazaikinsky E.V. Hudobné vnímanie ako problém hudobnej vedy // Percepcia hudby - M., 1980

3. Petrushin V.I. Hudobná psychológia M., 1997

4. Nazaikinsky E.V. K psychológii hudobného vnímania. - M.: 1972

5. Vetlugina N.A. Hudobná výchova v materskej škole - M .: Výchova, 1981

6. Tarasov G.S. Pedagogika v systéme hudobná výchova- M., 1986

1 Radynová O.P. Hudobná výchova predškolákov / O.P. Radynov. - M.: VLADOS, 1994

2 Nazaikinsky E.V. Hudobné vnímanie ako problém hudobnej vedy // Percepcia hudby - M., 1980

3 Petrushin V.I. Hudobná psychológia M., 1997

4 Petrushin V.I. Hudobná psychológia M., 1997

5 Nazaikinsky E.V. K psychológii hudobného vnímania. - M.: 1972

deti predškolský VekAbstrakt >> Kultúra a umenie

... vzťah ... činnosti. Rozvoj umeleckých schopností deti predškolský Vek ... činnosti deti"(1961) nastoľuje otázku potreby formovania deti nadovšetko zručnosti" vidieť" ... rôzne oblasti činnostičlovek... špecifiká. ...

zmyslový vývoj deti skoro Vek (2)

Abstrakt >> Pedagogika

... deti vypočuť si predstavenie muzikál Tvorba. deti ... rôzne druhov jeho činnosti tesne vzájomne prepojené a sú vzájomne závislé. Cieľom zmyslového rozvoja je formovanie zmyslových schopností v deti ... špecifiká ... deti predškolský Vek.- ...

Formovanie záujmu o prácu Charushina medzi deti predškolský Vek

Abstrakt >> Pedagogika

... predškolský Vek s dielami E. I. Charushina zahŕňa postupné oboznamovanie sa s dielami, rôznymi metódami a technikami, vzťah rôzne druhov činnosti ...

Psychologické a pedagogické základy efektívnosti občianskej výchovy deti predškolský Vek v

Diplomová práca >> Pedagogika

Závislosti špecifiká oblasti). Oni... tiež v prepojenia rôzne fondy a ... rôzne druhy činnosti poskytuje základný program (reč, muzikál, ... druhy činnosti. 5. Princíp viditeľnosti Vizuálny materiál pre deti predškolský Vek ...

CHARAKTERISTIKA KURZU "TEÓRIA A METÓDY HUDOBNEJ VÝCHOVY PREDŠKOLSKÝCH DETÍ"

PREDMET KURZU

Teória a metodika hudobnej výchovy detí je jednou z akademických disciplín na fakultách predškolská výchova pedagogické ústavy, ktoré pripravujú odborníkov v oblasti predškolskej pedagogiky a psychológie. Tento kurz je primárne založený na estetike (jednou z oblastí štúdia je umelecká činnosť ľudí), hudobnej vede (náuka o hudbe, teoreticky a historicky ju vnímajúcu ako osobitnú formu umeleckého poznania), hudobnú psychológiu. (štúdium vývinu muzikality, hudobného nadania), hudobná sociológia (skúmanie konkrétnych foriem existencie hudby v spoločnosti). Je úzko spätá so všeobecnou a predškolskou pedagogikou, psychofyziológiou. Všetky tieto vedy sú teoretickými základmi hudobnej výchovy, ktoré sa zohľadňujú v predmetoch, ktoré tvoria všeobecný kurz a jeho voliteľné predmety.

V tejto kapitole sa pozastavíme nad témou samotnej metodiky hudobnej výchovy detí predškolského veku.

Metodika hudobnej výchovy ako pedagogická veda študuje zákonitosti uvádzania dieťaťa do hudobnej kultúry, rozvoj hudobných schopností v procese vyučovania rôznych druhov hudobnej činnosti (vnímanie, vystupovanie, tvorivosť, hudobná a výchovná činnosť). V tejto súvislosti je cieľom predmetu osvojiť si študentov na základe osobnej hudobnej kultúry profesionálnymi hudobnými znalosťami, zručnosťami, rôznymi metódami a technikami hudobnej výchovy a vzdelávania detí raného a predškolského veku.

Tretí deň kurzu je nasledovný:

Poskytnúť študentom predstavu o možnostiach hudobnej výchovy dieťaťa od narodenia až po vstup do školy;

Odhaľovať zákonitosti rozvoja hudobných schopností a základy hudobnej kultúry detí v predškolskom zariadení a rodine;

Určiť metódy a techniky, organizačné formy hudobnej výchovy a vzdelávania detí v rôznych druhoch hudobných činností v materskej škole;

Charakterizujte funkcie pedagogického zboru

MŠ na organizáciu hudobnej výchovy predškolákov.

Metodika tohto kurzu, podobne ako iné súkromné ​​metódy študované na predškolskej fakulte, je navrhnutá tak, aby odpovedala na otázku: ako a na akom materiáli vzdelávať dieťa v materskej škole v súlade s cieľom rozvoja jeho osobnosti?

Obsah hudobnej výchovy v materskej škole sa premieta do príslušných programov v podobe požiadaviek na rozvoj hudobných schopností, formovanie hudobných vedomostí, zručností a schopností u detí a odporúčacieho zoznamu repertoáru pre všetky druhy hudobných činností v rôznych vekové skupiny predškolského zariadenia. Programové požiadavky sú najstabilnejšou súčasťou obsahu hudobnej výchovy, no upravujú sa aj v súvislosti s novými prístupmi k výchove dieťaťa a s prihliadnutím na výsledky výskumov realizovaných v tejto oblasti. Napríklad na základe nových koncepcií organizácie výchovno-vzdelávacieho procesu v materskej škole sa výchovný a disciplinárny model výchovy nahrádza osobnostne orientovaným, čo by malo byť rozhodujúce aj pri zostavovaní programových požiadaviek na hudobný rozvoj. detí.“ Na základe existujúcich programov by mal pedagóg širšie využívať diela ľudovej a vážnej hudby, zohľadňovať špecifické podmienky pri výbere repertoáru. veková skupina deti, „faktor individuality“ žiakov (B. M. Teplov), materiálno-technickú základňu zariadenia, ich hudobné a pedagogické schopnosti a pod.. Ale hlavný je učiteľ, vediaci o schopnosti hudby odhaliť to najlepšie v človek, ktorý chce spievať krásu okolitého sveta, si musí vždy pamätať na dôležitosť formovania estetického princípu u dieťaťa, chápania krásy a formovania spirituality jeho osobnosti

Jednou z hlavných úloh metodiky je spojenie teoretických vedomostí študenta s praktickými zručnosťami a schopnosťami, aplikácia teórie na „prípad“.

Obsahom kurzu je teda na jednej strane osvojenie si špeciálnych hudobných vedomostí, zručností a schopností žiakmi v procese vyučovania teoretických a praktické cvičenia, na druhej strane ich overovanie v materskej škole počas laboratórnych hodín a pedagogickej praxe s cieľom zabezpečiť plnohodnotnú hudobnú a odbornú prípravu špecialistov predškolskej výchovy.

Pre budúceho učiteľa je dôležité pochopiť, že efektívnosť hudobnej prípravy je do značnej miery určená jeho osobným príkladom a kultúrou. Organizáciou počúvania hudby, učením sa piesne a pod. musí zabezpečiť nielen umelecké prevedenie diela (v „živom“ prevedení alebo nahrávke), živo vypovedať o jeho obsahu, charaktere, ale prejaviť aj osobný záujem, nadšenie. a do určitej miery umenie, bez ktorého žiaci nedokážu vycítiť vhodnú náladu, emocionálne sa vcítiť do hudobných obrazov. Osobný vzťah učiteľa k hudbe, jeho vkus, interpretačné schopnosti do značnej miery ovplyvňujú úroveň hudobného rozvoja jeho žiakov. Preto musí hudobný režisér, pedagóg neustále zlepšovať svoju hudobnú kultúru. V mnohom to napomáha štúdium hudobných disciplín (elementárna teória hudby a solfeggio, hudobná literatúra, zborový spev, rytmus, hra na hudobné nástroje). Ale to nestačí. Aby ste si udržali dobrú profesionálnu formu, vrátane tej hudobnej, musíte sa o ňu systematicky starať, aktívne sa venovať svojmu zdokonaľovaniu. Len učiteľ s vysokou úrovňou všeobecnej a hudobnej kultúry sa môže stať vzorom pre svojich žiakov. Len za tejto podmienky budú môcť deti získať duchovnosť, ktorá je pre rozvoj osobnosti taká potrebná.

Sprístupnenie predmetu tohto kurzu si vyžaduje zohľadnenie pojmov výchova, vzdelávanie, odborná príprava a rozvoj v kontexte jeho špecifík.

Hudobná výchova v materskej škole je organizovaný pedagogický proces zameraný na výchovu k hudobnej kultúre, rozvíjanie hudobných schopností detí s cieľom rozvíjať tvorivú osobnosť dieťaťa.

Hudobná výchova v materskej škole znamená „prvé kroky“ v tejto oblasti, ktoré deťom odhaľujú obsah základných informácií a vedomostí o hudbe, druhoch, metódach hudobnej činnosti.

Výchova sa považuje za hlavný spôsob a prostriedok hudobnej výchovy detí, zabezpečujúci efektívnosť v rozvíjaní ich hudobnosti, hudobných a estetických predstáv, hudobnej kultúry, výtvarných a tvorivých schopností s cieľom formovať plnohodnotnú osobnosť dieťaťa.

Hudobný rozvoj je proces formovania a rozvoja hudobných schopností založených na prirodzených sklonoch, formovanie základov hudobnej kultúry, tvorivá činnosť od najjednoduchších foriem až po zložitejšie.

Všetky tieto pojmy spolu úzko súvisia. Ich súvislosť je vyjadrená aj v tom, že efektívnosť hudobného rozvoja dieťaťa predškolského veku závisí od organizácie hudobnej výchovy, vrátane tréningu. Výchova má mať vývinový charakter založený na hĺbkovom štúdiu dieťaťa, jeho vekových a individuálnych vlastnostiach a poznaní zákonitostí hudobno-estetického vývinu detí raného a predškolského veku.

Význam hudby ako umeleckej formy

Ako možno vysvetliť obrovskú silu vplyvu hudby na duchovný svet človeka?

Po prvé, jeho úžasná schopnosť zobraziť skúsenosti ľudí v rôznych okamihoch života. Ľudia sa radujú - to sa premieta do slávnostných a radostných zvukov hudby; vojak spieva na kampani - pieseň dáva zvláštnu veselú náladu, organizuje krok; matka smúti za mŕtvym synom - smutné zvuky pomáhajú vyjadriť smútok. Hudba sprevádza človeka celý život.

„Aké zaujímavé veci! ... Koniec koncov, na tomto materiáli by sa dala napísať vynikajúca štúdia o ašpiráciách a očakávaniach ľudí, “povedal V. I. Lenin o zbierke ruských roľníckych piesní.

N.V. Gogol ľudovú hudobnú tvorivosť obrazne nazval „znejúcou históriou“, „zvučnými živými kronikami“.

Hudobné diela odrážajú stránky histórie. Počas Veľkej vlasteneckej vojny sa zrodila jedna z najlepších piesní tej doby – „Svätá vojna“ od A. Alexandrova. Zjednotilo sovietsky ľud v ich tvrdom, neoblomnom odhodlaní bojovať až do úplného víťazstva. V obliehanom Leningrade vytvoril D. Šostakovič slávnu Siedmu symfóniu. Odsudzuje najväčšie zlo, ktoré fašizmus prináša. „Nerád si hovorím takéto slová, ale bolo to moje najviac inšpirované dielo,“2 spomínal skladateľ. Patria mu aj tieto slová: „V smútku i v radosti, v práci i v oddychu je hudba vždy s človekom. Vstúpilo do života tak naplno a organicky, že sa považuje za samozrejmosť, ako vzduch, ktorý človek dýcha bez rozmýšľania, bez povšimnutia... O koľko chudobnejší by bol svet, keby bol zbavený krásneho, svojského jazyka, ktorý pomáha ľuďom lepšie si porozumieť“3.

To je ďalšia črta hudby – spájať ľudí v jedinom zážitku, stať sa prostriedkom komunikácie medzi nimi. Vníma sa to ako zázrak, ktorý vytvorila hudba

jeden človek vyvoláva v duši druhého určitú odozvu. Veľký ruský skladateľ P. I. Čajkovskij povedal: „Z celej sily svojej duše by som chcel, aby sa moja hudba šírila, aby sa zvýšil počet ľudí, ktorí ju milujú, našli v nej útechu a podporu“.

Živé umelecké diela, vyjadrujúce svet veľkých myšlienok a hlbokých citov človeka, schopné vyvolať emocionálnu odozvu, ovplyvňujúce estetickú stránku duše, sa stávajú zdrojom a prostriedkom výchovy.

Treťou črtou hudby, slovami D. Šostakoviča, je „úžasný originálny jazyk“. Kombináciou expresívnej, svetlej melódie, harmónie, druhu rytmu, skladateľ vyjadruje svoj svetonázor, svoj postoj k životnému prostrediu. Všetci, ktorí ich vnímajú, sú o takéto diela obohatení.

Je hudba schopná pôsobiť na všetkých poslucháčov rovnakou silou? Samozrejme, že nie. A toto je jeho ďalšia vlastnosť. Každý človek svojím spôsobom prejavuje záujem a vášeň pre hudbu, preferuje akýkoľvek hudobný žáner, obľúbeného skladateľa, samostatnú prácu, má určitý zážitok z počúvania. Tak ako sa človek učí čítať, písať, počítať, kresliť, musí sa naučiť rozpoznávať a oceňovať hudbu, pozorne počúvať, všímať si dynamický vývoj obrazov, stret a boj protikladných tém a ich dotváranie. Vnímanie poslucháča musí sledovať celý priebeh vývoja hudby. Musíme sa naučiť chápať tento „krásny zvláštny jazyk“. Hudobný vkus sa postupne rozvíja, je potrebná neustála komunikácia s hudbou, umelecké zážitky sa stávajú jemnejšími a rozmanitejšími.

Ďalšou črtou hudby, ktorá nás zaujíma, je ovplyvňovať človeka už od prvých dní jeho života. Pri počutí jemnej melódie uspávanky sa dieťa sústredí, upokojí sa. Teraz sa však ozve veselý pochod a výraz sa okamžite zmení detská tvár, pohyby ožívajú! Včasná emocionálna reakcia umožňuje zoznámiť deti s hudbou od prvých mesiacov života, urobiť z nej aktívneho asistenta estetickej výchovy.

§ 2. Hudba a všestranný rozvoj osobnosti dieťaťa

Harmonické spojenie duševných a fyzický vývoj, morálna čistota a estetický postoj k životu a umeniu - nevyhnutné podmienky pre formovanie celistvej osobnosti. K dosiahnutiu tohto vysokého cieľa v mnohom prispieva aj správna organizácia hudobnej výchovy detí.

Hudba je prostriedkom estetickej výchovy

Estetická výchova je zameraná na rozvíjanie schopností predškolákov vnímať, cítiť a chápať to pekné, všímať si dobré a zlé, samostatne tvorivo konať, a tým spoznávať rôzne druhy umeleckej činnosti.

Jedným z najjasnejších prostriedkov estetickej výchovy je hudba. Na to, aby plnilo túto dôležitú funkciu, je potrebné rozvíjať u dieťaťa všeobecnú muzikalitu. Aké sú hlavné črty všeobecnej muzikality?

Prvým znakom muzikálnosti je schopnosť precítiť charakter, náladu hudobného diela, vcítiť sa do počutého, prejaviť emocionálny postoj, pochopiť hudobný obraz.

Hudba vzrušuje malého poslucháča, vyvoláva odozvy, približuje životné javy, dáva vznik asociáciám. Rytmický zvuk pochodu mu spôsobuje radosť, nadšenie, z hry o chorej bábike je smutný. Keď chlapec počul v rádiu smutnú pieseň v podaní dospelého, povedal: "Strýko spieva o svojom smútku." To znamená, že dieťa cítilo náladu piesne, ktorá vyjadruje stav mysle človeka.

Druhým znakom muzikálnosti je schopnosť počúvať, porovnávať, hodnotiť najnázornejšie a najzrozumiteľnejšie hudobné javy. To si vyžaduje elementárnu hudobnú a sluchovú kultúru, svojvoľnú sluchovú pozornosť zameranú na určité výrazové prostriedky. Napríklad deti porovnávajú najjednoduchšie vlastnosti hudobných zvukov (vysoké a nízke, timbrový zvuk klavíra a huslí atď.), rozlišujú najjednoduchšiu štruktúru hudobného diela (pieseň piesne a zbor, tri časti hry , atď.), Všimnite si expresívnosť kontrastných umeleckých obrazov (láskavý, pretrvávajúci charakter spievajúceho a energického, mobilného - refrénu). Postupne sa hromadí zásoba obľúbených diel, ktoré chalani počúvajú a predvádzajú s veľkou túžbou, sú položené prvotné základy hudobného vkusu.

Tretím znakom muzikálnosti je prejav tvorivého postoja k hudbe. Keď ju dieťa počúva, predstavuje si to svojím vlastným spôsobom umelecký obraz, odovzdávať to spevom, hraním, tancom. Napríklad každý hľadá expresívne pohyby charakteristické pre svižne pochodujúcich pionierov, silne našľapujúcich medveďov, pohyblivých zajačikov atď. Známe tanečné pohyby sa využívajú v nových kombináciách a variáciách.

S rozvojom všeobecnej muzikality sa u detí vytvára emocionálny vzťah k hudbe, zlepšuje sa sluch, rodí sa tvorivá predstavivosť. Skúsenosti detí nadobúdajú zvláštne estetické sfarbenie.

Hudba je prostriedkom formovania morálneho charakteru dieťaťa

Hudba, ktorá priamo ovplyvňuje pocity dieťaťa, formuje jeho morálny charakter. Vplyv hudby je niekedy silnejší ako zdanie presviedčania alebo pokynov. Zoznámením detí s dielami rôzneho emocionálneho a obrazného obsahu ich povzbudzujeme k empatii.

Okrúhle tance, piesne, tance rôznych národov vzbudzujú záujem o ich zvyky, vyvolávajú medzinárodné pocity. Žánrová bohatosť hudby pomáha vnímať hrdinské obrazy a lyrickú náladu, veselý humor a temperamentné tanečné melódie. Rôznorodé pocity vyplývajúce z vnímania hudby obohacujú zážitky detí, ich duchovný svet.

Riešenie výchovných problémov do značnej miery uľahčuje kolektívny spev, tanec, hry, kedy sú deti zastrešené spoločnými zážitkami. Spev si vyžaduje od účastníkov spoločné úsilie. Spev nepresne zasahuje do dobrého zvuku, výkonu a to každý vníma ako zlyhanie. Spoločné skúsenosti vytvárajú úrodnú pôdu pre individuálny rozvoj. Príklad súdruhov, všeobecné nadšenie, radosť z výkonu aktivizujú bojazlivých, nerozhodných. Pre niekoho rozmaznaného pozornosťou, prehnane sebavedomého slúži úspešné vystupovanie iných detí ako známa brzda negatívnych prejavov. Takéto dieťa môže byť ponúknuté na pomoc svojim kamarátom, čím si pestuje skromnosť a zároveň rozvíja svoje individuálne schopnosti.

Hodiny hudby ovplyvňujú všeobecnú kultúru správania predškolákov. Striedanie rôznych úloh, činností (spev, počúvanie hudby, hra na detských nástrojoch, pohyb pri hudbe) vyžaduje od detí pozornosť, vynaliezavosť, rýchlu reakciu, organizáciu, prejav vôľového úsilia: pri predvedení piesne ju začať a dokončiť na čas; v tancoch, hrách, vedieť konať, poslúchať hudbu, zdržať sa impulzívnej túžby bežať rýchlejšie, niekoho predbehnúť. To všetko zlepšuje inhibičné procesy, vychováva vôľu.

Hudobná činnosť teda vytvára potrebné podmienky na formovanie morálnych vlastností osobnosti dieťaťa, kladie počiatočné základy všeobecnej kultúry budúceho človeka.

Hudba – prostriedok na aktiváciu duševných schopností

Vnímanie hudby je úzko späté s duševnými procesmi, t.j. vyžaduje pozornosť, pozorovanie, bystrosť. Deti počúvajú zvuk, porovnávajú podobné a odlišné zvuky, oboznamujú sa s ich expresívnym významom, všímajú si charakteristické sémantické znaky umeleckých obrazov, učia sa chápať štruktúru diela. Pri odpovedaní na otázky pedagóga dieťa po skončení práce robí prvé zovšeobecnenia a porovnania: určuje všeobecný charakter hrá, všíma si, že literárny text piesne je zreteľne vyjadrený hudobnými prostriedkami. Tieto prvé pokusy o estetické ocenenie si vyžadujú aktívne duševnej činnosti a riadený učiteľom.

Rovnako ako iné formy umenia, aj hudba má výchovnú hodnotu. Odráža životné javy, ktoré obohacujú predškolákov o nové nápady. Počúvajúc napríklad pieseň „Toto je naša vlasť“ od E. Tilicheevovej, cítia vážnosť, povznesenie, jasot ľudí oslavujúcich našu Sovietska vlasť. Pri estetickom a duševnom rozvoji dieťaťa je potrebné všemožne podporovať aj nepatrné tvorivé prejavy, ktoré aktivizujú vnímanie a reprezentáciu, prebúdzajú fantáziu a predstavivosť.

Keď dospelý zadáva tvorivé úlohy pre dieťa, vzniká pátracia činnosť, ktorá si vyžaduje duševnú činnosť. Napríklad v speve dieťa improvizuje, vytvára si vlastnú verziu melódie, snaží sa zosúladiť literárny text s výraznými intonáciami.

V hudobno-rytmickej činnosti deti s veľkou chuťou vymýšľajú, spájajú tanečné pohyby, spev a pohyb pri hudbe. Tanec, ľudový tanec, pantomíma a najmä hudobná dramatizácia podnecujú deti k zobrazovaniu obrazu života, k charakterizácii postavy pomocou výrazných pohybov, mimiky a slov. Zároveň sa pozoruje určitá postupnosť: chlapci počúvajú hudbu, diskutujú o téme, rozdeľujú úlohy a potom konajú. V každej fáze vznikajú nové úlohy, ktoré vás nútia premýšľať, fantazírovať a tvoriť.

Hudba je prostriedkom fyzického rozvoja

Hudba, vnímaná sluchovým receptorom, ovplyvňuje celkový stav celého ľudského tela, vyvoláva reakcie spojené so zmenami krvného obehu a dýchania. V. M. Bekhterev, zdôrazňujúc túto vlastnosť, dokázal, že ak vytvoríte mechanizmy vplyvu hudby na telo, môžete spôsobiť alebo oslabiť vzrušenie. P. N. Anokhin, ktorý študoval vplyv durových a molových režimov na stav tela, prichádza k záveru, že šikovné používanie melodických, rytmických a iných zložiek hudby pomáha človeku pri práci a odpočinku. Vedecké údaje o fyziologických charakteristikách hudobného vnímania poskytujú materialistické zdôvodnenie úlohy hudby vo výchove dieťaťa.

Spev rozvíja hlasový aparát, posilňuje hlasivky, zlepšuje reč (logopédi využívajú spev pri liečbe koktavosti), prispieva k rozvoju hlasovo-sluchovej koordinácie. Správne držanie šantí reguluje a prehlbuje dýchanie.

Hodiny rytmu, založené na vzťahu hudby a pohybu, zlepšujú držanie tela, koordináciu dieťaťa, rozvíjajú jasnosť chôdze a ľahkosť behu. Dynamika a tempo hudobnej skladby si vyžaduje v pohyboch podľa toho meniť rýchlosť, stupeň napätia, amplitúdu a smer.

Hudobná výchova prispieva k celkovému rozvoju osobnosti dieťaťa. Vzťah medzi všetkými aspektmi výchovy sa rozvíja v procese rôznych druhov a foriem hudobnej činnosti. Emocionálna citlivosť a vyvinutý sluch pre hudbu umožnia deťom reagovať na dobré pocity a skutky prístupnými formami, pomôžu aktivovať duševnú aktivitu a neustále sa zlepšujúce pohyby budú predškolákov fyzicky rozvíjať.

§ 3. Vekové znaky hudobného vývoja dieťaťa

Schopnosti dieťaťa sa rozvíjajú v procese aktívnej hudobnej činnosti. Správne organizovať a usmerňovať ho od raného detstva, berúc do úvahy zmeny vekových úrovní, je úlohou učiteľa. V opačnom prípade niekedy dochádza k oneskoreniu vo vývoji. Napríklad, ak sa deti nenaučia rozlišovať hudobné zvuky podľa výšky tónu, potom vo veku 7 rokov dieťa nebude schopné zvládnuť úlohu, ktorú ľahko zvládne mladší.

Najvýznamnejšie črty hudobného vývoja sú:

sluchový vnem, hudobný sluch;

kvalita a úroveň emocionálnej odozvy na hudbu rôzneho charakteru;

najjednoduchšie zručnosti, úkony v speve a hudobno-rytmickom prejave.

Všímame si všeobecné trendy vývoja veku.

Prvý rok života. Psychológovia poznamenávajú, že u detí sa sluchová citlivosť rozvíja skoro. Podľa A. A. Lyublinskaya má dieťa v 10-12 deň života reakcie na zvuky. V druhom mesiaci sa dieťa prestane hýbať a upokojí sa, počúva hlas, zvuk huslí. Vo veku 4-5 mesiacov existuje tendencia k určitej diferenciácii hudobných zvukov: dieťa začína reagovať na zdroj, z ktorého zvuky počuje, počúvať intonácie spevavý hlas. Normálne sa vyvíjajúce dieťa od prvých mesiacov reaguje na povahu hudby takzvaným revitalizačným komplexom, raduje sa alebo upokojuje. Do konca prvého roku života sa dieťa, ktoré počúva spev dospelého, prispôsobuje svojej intonácii bzučaním, bľabotaním.

Prejavy citovej citlivosti na hudbu, rozvoj sluchových vnemov umožňujú hudobnú výchovu už od útleho veku.

druhý rok života. Pri vnímaní hudby deti prejavujú jasne kontrastné emócie: veselú animáciu alebo pokojnú náladu. Sluchové vnemy sú diferencovanejšie: dieťa rozlišuje vysoké a nízke zvuky, hlasné a tiché zvuky, dokonca aj zafarbenie timbra (hrá metalofón alebo bubon). Rodia sa prvé, vedome reprodukované spevácke intonácie; spievajúc spolu s dospelým, dieťa po ňom opakuje konce hudobných fráz piesne. Ovláda tie najjednoduchšie pohyby: tlieskanie, dupanie, točenie sa za zvuku hudby.

tretí a štvrtý rok života. Deti majú zvýšenú citlivosť, schopnosť presnejšie rozlišovať vlastnosti predmetov a javov, vrátane hudobných. Existujú aj individuálne rozdiely v citlivosti sluchu. Niektoré bábätká dokážu napríklad presne reprodukovať jednoduchú melódiu. Toto obdobie vývoja sa vyznačuje túžbou po nezávislosti. Dochádza k prechodu od situačnej reči k súvislej, od vizuálne efektívneho myslenia k vizuálno-obraznému, citeľne sa posilňuje pohybový aparát. Dieťa má túžbu robiť hudbu, byť aktívne. Vo veku 4 rokov môžu deti spievať malú pesničku samy, s malou pomocou dospelého. Majú veľa pohybov, ktoré do určitej miery umožňujú tancovať a hrať sa nezávisle.

piaty rok života. Vyznačuje sa aktívnou zvedavosťou detí. Toto je obdobie otázok: „prečo?“, „prečo?“. Dieťa začína chápať súvislosti medzi javmi a udalosťami, môže robiť najjednoduchšie zovšeobecnenia. Je pozorný, schopný určiť: hudba je veselá, radostná, pokojná; znie vysoko, nízko, hlasno, ticho; v časti skladby (jedna je rýchla a druhá pomalá), na akom nástroji sa melódia hrá (klavír, husle, gombíková harmonika). Dieťa rozumie požiadavkám: ako spievať pieseň, ako sa pohybovať v pokojnom okrúhlom tanci a ako sa pohybovať v tanci.

Zvládnutie základných druhov pohybu - chôdza, beh, skákanie - umožňuje deťom ich širšie využitie v hrách a tancoch. Niektorí sa usilujú, bez toho, aby sa navzájom napodobňovali, hrať úlohu po svojom (napríklad v príbehovej hre), iní prejavujú záujem len o jeden druh činnosti, v závislosti od individuálnych sklonov a schopností každého z nich.

šiesty a siedmy rok života. Toto je obdobie prípravy detí do školy. Na základe nadobudnutých vedomostí a dojmov o hudbe vedia deti nielen odpovedať na otázku, ale aj samostatne charakterizovať hudobnú skladbu, porozumieť jej výrazovým prostriedkom, cítiť rôzne odtiene nálady, ktorú hudba sprostredkúva.

Dieťa je schopné celostného vnímania hudobného obrazu, čo je veľmi dôležité pre výchovu k estetickému postoju k životnému prostrediu. Znamená to však, že analytická činnosť môže byť škodlivá pre holistické vnímanie? Štúdie uskutočnené v oblasti zmyslových schopností a hudobného vnímania detí ukázali zaujímavý vzorec. Celostné vnímanie hudby sa neznižuje, ak je úlohou počúvať, zvýrazniť, rozlíšiť najvýraznejšie prostriedky „hudobného jazyka“. Dieťa môže prideliť tieto prostriedky a vzhľadom na ne konať v súlade s určitým spôsobom pri počúvaní hudby, predvádzaní piesní a tanečných pohybov. To prispieva k hudobnému a sluchovému rozvoju, asimilácii potrebných zručností na prípravu na spev z nôt.

U detí vo veku 6-7 rokov sa hlasový aparát ešte viac posilňuje, rozsah sa rozširuje a vyrovnáva, objavuje sa väčšia melodickosť a zvučnosť. Piesne, tance, hry sa predvádzajú samostatne, výrazovo a do istej miery aj tvorivo. Výraznejšie sú individuálne hudobné záujmy a schopnosti.

Pochopenie vekových charakteristík hudobného vývinu umožňuje učiteľovi objasniť postupnosť úloh a obsah hudobnej výchovy detí v jednotlivých vekových etapách.

Úlohy hudobnej výchovy

Hlavnou úlohou komunistickej výchovy v materskej škole je všestranný a harmonický rozvoj dieťaťa. Túto úlohu vykonáva hudba. N. K. Krupskaya charakterizuje dôležitosť umenia pri výchove osobnosti nasledovne: „Je potrebné pomôcť dieťaťu prostredníctvom umenia, aby si viac uvedomovalo svoje myšlienky a pocity, jasnejšie premýšľalo a hlbšie preciťovalo...“1. Pedagogika na základe týchto ustanovení vymedzuje pojem hudobná výchova a rozvoj.

Hudobné vzdelávanie a rozvoj

Hudobná výchova je cieľavedomé formovanie osobnosti dieťaťa vplyvom hudobného umenia - formovanie záujmov, potrieb, schopností, estetického vzťahu k hudbe.

V tomto prípade sa dieťa úspešne učí rôznym druhom hudobnej činnosti, ak sa zohľadnia jeho individuálne vlastnosti a vekové možnosti.

1. 1. HUDBA AKO PROSTRIEDOK TELESNÉHO ROZVOJA PREDŠKOLSKÝCH DETÍ KONZULTÁCIE PRE RODIČOV Hudba mala vždy v spoločnosti osobitné postavenie. Už starí ľudia vedeli, že umenie má liečivý účinok! V dávnych dobách hudobné a lekárske centrá liečili ľudí na túžbu, nervové poruchy, choroby kardiovaskulárneho systému. Hudba ovplyvnená intelektuálny rozvoj, urýchľujúci rast buniek zodpovedných za ľudskú inteligenciu. Hudba môže zmeniť vývoj: urýchliť rast niektorých buniek, spomaliť rast iných. Ale čo je najdôležitejšie, hudba môže ovplyvniť emocionálnu pohodu človeka. Nesmrteľné hudobné diela Mozarta, Beethovena, Schuberta, Čajkovského dokážu aktivovať energetické procesy tela a nasmerovať ich k jeho fyzickému zotaveniu. Hudba má na dieťa pozitívny vplyv ako pred narodením, tak aj v nasledujúcom období. Hudba dieťa upokojuje. Napomáha fyzickému a duševnému rozvoju. Preto je dôležité, aby matky spievali svojim deťom najmä melodické pesničky. Už dlho sa zistilo, že deti dobre zaspávajú pri uspávankách alebo čítaní knihy. Zvuky, najmä tie, ktoré sú melodické, deti upokojujú a uspávajú. Hudba tiež prispieva k rýchlemu rozvoju reči u detí predškolského veku. A deťom v školskom veku pomáha rýchlejšie sa učiť cudzie jazyky. Je predsa známe, že aj malé deti si ľahko zapamätajú pesničky v inom jazyku aj bez toho, aby poznali význam slov. Ale toto je ich prvý krok k učeniu sa tohto jazyka. Deti si oveľa skôr zapamätajú a reprodukujú piesne ako jednotlivé slová a texty. Keďže pre deti je ľahšie spievať ako hovoriť, hudba sa považuje za účinnú liečbu koktania u detí. Hudba pomáha zlepšovať reč a to, čo deti nevedia povedať, sa dá ľahko zaspievať. Podľa amerických výskumníkov, liečivá sila hudba je potrebná na normalizáciu krvného tlaku, pomáha aktivovať mozgovú činnosť a posilňuje imunitný systém. Rytmická a energická hudba v štýle pochodu tónuje mnohé svaly, čo je mimoriadne prospešné pre telesný vývoj detí. Preto mnohí robia cvičenia na bravúrnu hudbu. Pre niektoré deti je hudba prostriedkom sústredenia. Deti sú sústredené, pomáha sústrediť ich myslenie na konkrétnu tému a zároveň odbúrava stres a únavu. Ak vaše dieťa zaspáva a vstáva s hudbou, bude oveľa šťastnejšie a zdravšie. Namiesto počúvania hudby je však oveľa prospešnejšie spievať si sami. Austrálski lekári dokonca praktizujú spev na liečebné účely.
2. 2. Hučanie najjednoduchšej melódie stačí na to, aby ste sa cítili lepšie. Preto sú hodiny spevu alebo hudby veľmi užitočné pre fyzický rozvoj detí. Učí láske k životu. Preto sa deti, ktoré sú zapálené pre hudbu, stávajú vzdelanejšie, pozornejšie, úprimnejšie vo vzťahoch s inými ľuďmi, vyžarujú pokoj a pozitívnu náladu. „Hudobné“ deti sa rozumovo rozvíjajú rýchlejšie ako ich rovesníci. Hudba rozvíja u detí tvorivé schopnosti, estetiku, kultúru správania, pomáha budovať dôverné vzťahy a získavať nových priateľov. Včasná hudobná skúsenosť, ako aj hudobné aktivity (spev, pohyb pri hudbe, hranie hudby, počúvanie hudby a pod.) otvárajú prístup k vrodeným mechanizmom zodpovedným za vnímanie, chápanie hudby a rozširujú využitie týchto mechanizmov na formovanie iné vyššie mozgové funkcie. Nedávno vytvorený termín „muzikoterapia“ môže pôsobiť ako dodatočný stimul pre rozvoj detí. Vychádza z niekoľkých základných definícií: počúvanie hudby rozvíja vizuálno-figuratívne myslenie – schopnosť analyzovať obraz a následne ho syntetizovať. Tento druh myslenia je jadrom matematiky, inžinierstva a iných disciplín;  než skoršie dieťa pridajte sa k hudbe, tým väčšia je šanca, že sa zamiluje a bude ju skutočne ovládať;  hudobné hry spájajú rozprávanie a spev s rytmickými pohybmi. Oblasti mozgu zodpovedné za tieto úkony riadia aj motorické impulzy, vďaka ktorým sa dieťa učí stále viac ovládať svoje telo.  Hudobné hry pomáhajú dieťaťu súčasne využívať mnohé zručnosti pri práci, čím sa rozvíjajú mnohostranné nervové spojenia. Dieťa, ktoré od malička počúva živú hudbu a hrá na hudobné nástroje, si s väčšou pravdepodobnosťou uvedomí svoj vrodený hudobný potenciál;  pri počúvaní klasickej hudby sa u dieťaťa posilňujú mozgové spojenia, ktoré sú zodpovedné za jeho matematické schopnosti;  kontakt s hudbou je mimoriadne dôležitý pre rečový a emocionálny vývin, ako aj pre posilnenie motoriky;  rytmické pesničky, ktoré bábätku spievate, prispievajú k rozvoju jeho mozgu. Preto by hudba mala byť zo svojej vnútornej podstaty neoddeliteľnou súčasťou každého vzdelávania.
3. 3. V "Metódach hudobnej výchovy" N. Vetlugina píše, že spev rozvíja hlasový aparát, reč, posilňuje hlasivky, upravuje dýchanie. Hodiny rytmu prispievajú k fyzickému rozvoju detí, zlepšujú koordináciu pohybov, zlepšujú držanie tela, zvyšujú vitalitu, čo vytvára u dieťaťa veselú, radostnú náladu a priaznivo ovplyvňuje stav tela ako celku. Hudba je teda jedným z prostriedkov fyzického rozvoja detí. HUDOBNÝ RIADITEĽ MBDOU DS č.99 GORYUCHKO G.O. Mestský predškolský výchovný ústav materská škola č.4 "Svetluška"
4. 4. Konzultácia pre vychovávateľov Múz. vedúci: S.A. Bityutskaya R.p. Chistoozernoe 2010

Vekové úrovne hudobného vývoja detí

Poznanie vekových charakteristík detí umožňuje nájsť efektívnejšie spôsoby riadenia psychických procesov dieťaťa, vrátane hudobného vývoja.

Predškolské zariadenie (3-7 rokov)) dieťa prejavuje veľkú túžbu po nezávislosti, po rôznych činnostiach vrátane hudobnej činnosti (ak sú na to vytvorené potrebné pedagogické podmienky). Deti majú hudobné záujmy, niekedy sa zaujímajú o nejaký druh hudobnej činnosti alebo dokonca o samostatnú hudbu. V tejto dobe sa formujú všetky hlavné druhy hudobnej činnosti: vnímanie hudby, spevu, pohybu av starších skupinách - hra na detské hudobné nástroje, hudobná tvorivosť. V predškolskom období sa deti rôzneho veku výrazne líšia vo svojom vývoji.

Deti 3-4 roky sú v prechodnom období - od raného do predškolského veku. Znaky charakteristické pre predchádzajúci vek sú stále zachované. Ale už dochádza k prechodu od situačnej reči k súvislej, od vizuálne efektívneho myslenia k vizuálne-obraznému, telo sa posilňuje, zlepšujú sa funkcie pohybového aparátu. Deti majú túžbu robiť hudbu a byť aktívne. Ovládajú základné zručnosti spevu a do štyroch rokov vedia zaspievať samy alebo s pomocou dospelej osoby malú pesničku. Schopnosť vykonávať jednoduché pohyby na hudbu dáva dieťaťu možnosť samostatnejšieho pohybu v hudobných hrách, tancoch.

Deti 4-5 rokov prejavujú väčšiu nezávislosť a aktívnu zvedavosť. Toto je obdobie otázok. Dieťa začína chápať spojenie medzi javmi, udalosťami, robiť najjednoduchšie zovšeobecnenia, a to aj vo vzťahu k hudbe. Chápe, že uspávanku treba spievať potichu, pomaly. Dieťa v tomto veku je pozorné, už dokáže určiť, aká hudba sa hrá: veselá, radostná, pokojná; znie vysoko, nízko, hlasno, ticho; na aký nástroj hrajú (klavír, husle, gombíková harmonika). Rozumie požiadavkám, ako spievať pieseň, ako sa pohybovať v tanci. Hlasový aparát dieťaťa je posilnený, takže hlas získava určitú zvukovosť, pohyblivosť. Spevový rozsah je približne v re-si prvej oktávy. Vylepšená vokálno-sluchová koordinácia. Motorický aparát je výrazne posilnený. Zvládnutie základných druhov pohybov (chôdza, beh, skákanie) v procese telesnej výchovy umožňuje ich širšie využitie v hudobných a rytmických hrách a tancoch. Deti si počúvaním hudby dokážu zapamätať sled pohybov. V tomto veku sa zreteľnejšie odhaľujú záujmy o rôzne druhy hudobných aktivít.

Deti 5-6 rokov na pozadí ich všeobecného rozvoja dosahujú nové výsledky z hľadiska kvality. Vedia vyčleniť a porovnať znaky jednotlivých javov, vrátane hudobných, a nadviazať medzi nimi súvislosti. Vnímanie je cieľavedomejšie: zreteľnejšie sa prejavujú záujmy, schopnosť dokonca motivovať svoje hudobné preferencie, hodnotiť diela. V tomto veku deti nielenže uprednostňujú ten či onen druh hudobnej činnosti, ale selektívne sa venujú aj jej rôznym aspektom. Napríklad viac radi tancujú ako tancujú, majú obľúbené pesničky, hry, okrúhle tance, tance. Môžu vysvetliť, ako sa hrá (napríklad lyrická) pieseň: „Musíte spievať krásne, dlho, láskavo, jemne.“ Na základe skúseností z počúvania hudby sú deti schopné niektorých zovšeobecnení jednoduchých hudobných javov. Takže o hudobnom úvode dieťa hovorí: "Toto sa hrá na začiatku, keď sme ešte nezačali spievať." Výrazne sa posilňujú hlasivky dieťaťa, nastoľuje sa hlasovo-sluchová koordinácia, diferencujú sa sluchové vnemy. Väčšina detí je schopná rozlišovať vysoké a nízke zvuky v intervaloch kvinty, kvarty, tercie. U niektorých päťročných detí získava hlas zvučný, vysoký zvuk, objavuje sa jednoznačnejší timbre. Rozsah hlasov znie lepšie v rámci re-si prvej oktávy, hoci niektoré deti majú aj vyššie zvuky - do, re - druhej oktávy.

Deti 5-6 rokov ukázať obratnosť, rýchlosť, schopnosť pohybovať sa v priestore, orientovať sa v tíme v pohybe. Chalani si viac všímajú zvuk hudby, lepšie koordinujú pohyby s jej charakterom, formou, dynamikou. Vďaka zvýšeným možnostiam sa deti lepšie učia všetky druhy hudobných činností: počúvanie hudby, spev, rytmické pohyby. Postupne si osvojujú zručnosti v hre na nástroje. Dozviete sa základné informácie o hudobná gramotnosť. To všetko je základom pre všestranný hudobný rozvoj detí.

Deti 6-7 rokov vychovávaný v prípravnej školskej družine. Už samotný názov skupiny takpovediac definuje spoločenský účel jej. Rozvíjať mentálna kapacita deti, ich hudobné myslenie je obohatené. Tu je niekoľko odpovedí od 6-7 ročných detí na otázku, prečo majú radi hudbu: „Keď hrá hudba, baví nás“ (cítiť emocionálnu povahu hudby); "Hudba niečo hovorí"; „Povie ti, ako sa má tancovať“ (zaznamenávajú jej životnú a praktickú funkciu); „Milujem hudbu, keď znie jemne“, „Milujem valčík – hladkú hudbu“ (cítia a oceňujú povahu hudby). Deti dokážu zaznamenať nielen všeobecný charakter hudby, ale aj jej náladu (veselú, smutnú, láskavú atď.). Už odkazujú na diela určitý žáner: veselo, jasne, hrozivo, radostne (o pochode); láskavo, potichu, trochu smutne (o uspávanke). Samozrejme, aj tu existujú individuálne rozdiely. Ak niektoré deti (vrátane šesťročných) odpovedajú len stručne (napríklad „hlasno-ticho“, „zábavne-smutne“), iné cítia a chápu podstatnejšie znaky hudobného umenia: hudba môže vyjadrovať rôzne pocity, ľudské skúsenosti. V dôsledku toho jednotlivé prejavy často „predbiehajú“ možnosti súvisiace s vekom. Existujú jasné rozdiely v úrovni hudobného rozvoja tých detí, ktoré zvládli program hudobnej výchovy v materskej škole, a tých, ktoré nemali takúto prípravu (niektoré prichádzajú do prípravnej skupiny z rodiny).

Hlasový aparát u dieťaťa vo veku 6-7 rokov spevňuje, k tvorbe zvuku spevu však dochádza v dôsledku napätia okrajov väzov, preto by ochrana spevavého hlasu mala byť najaktívnejšia. Je potrebné zabezpečiť, aby deti spievali bez napätia, potichu a postupne sa rozsah rozširoval (od prvej oktávy po druhú). Tento rozsah je pre mnohé deti najpohodlnejší, ale môžu existovať individuálne rozdiely. V speváckom rozsahu detí tohto veku sú odchýlky výrazné. Hlasy prejavujú melodickosť, zvukovosť, aj keď je zachovaný špecificky detský, trochu otvorený zvuk. Vo všeobecnosti zbor detí vo veku 6-7 rokov neznie dostatočne stabilne a harmonicky. Fyzický vývoj sa zlepšuje v rôznych smeroch a prejavuje sa predovšetkým v zvládnutí hlavných typov pohybov, v ich koordinácii. O to väčšia je možnosť využiť pohyb ako prostriedok a spôsob rozvoja hudobného vnímania. Pomocou pohybu sa dieťa dokáže tvorivo vyjadrovať, rýchlo sa orientovať v pátracích činnostiach. Prednes piesní, tancov, hier sa niekedy stáva dosť expresívnym a svedčí o pokusoch vyjadriť svoj postoj k hudbe. Okrem spevu, počúvania hudby, hudobných a rytmických pohybov sa veľká pozornosť venuje hre na detských hudobných nástrojoch. Deti ovládajú najjednoduchšie spôsoby hry na bubny (bubon, tamburíny, trojuholníky atď.); zapamätajú si ich štruktúru, rozlišujú zvuky podľa zafarbenia. Krátky prehľad o vekových črtách hudobného vývoja detí možno doplniť ich zdôraznením. charakterové rysy. Po prvé, úroveň hudobného rozvoja závisí od celkového vývoja dieťaťa, od formovania jeho tela v každom veku. Zároveň odhaliť vzťah medzi úrovňou estetického vzťahu detí k hudbe (k hudobnej činnosti) a úrovňou rozvoja hudobných schopností. Po druhé, úroveň hudobného rozvoja detí rôzneho veku závisí od aktívne učenie hudobné aktivity v súlade s obsahom programu. (Hudobné informácie, ktoré dieťa dostáva doma, sú však širšie, ako je plánované v programe). Nie všetky deti rovnakého veku sú z hľadiska hudobného vývoja rovnaké. Existujú významné odchýlky v dôsledku ich individuálnych charakteristík. Ak porovnáme celková štruktúra hudobnosť s prejavmi hudobnosti u jednotlivých detí, uvidíme, že niektoré sú muzikálne vo všetkých smeroch, iné sa líšia zvláštnou kombináciou individuálnych hudobných schopností, takže pri veľmi kvalitnom hudobnom vnímaní sa niektoré deti prejavujú slabšie v spev, tanec alebo dobrý rozvoj hudobného sluchu nie vždy sprevádzané náklonnosťou ku kreativite. Preto je potrebné brať do úvahy vekové aj individuálne charakteristiky detí.

Tipy pre rodičov o hudobnej výchove dieťaťa

Hudba vytvorí dieťaťu potrebné energetické zázemie, pomôže dieťaťu cítiť rytmus. Zapnite pokojnú, plynulú hudbu bez slov, kým dieťa kreslí, tvaruje a dokonca aj vtedy, keď sa dieťa učí písať. Psychológovia zistili, že keď učitelia na prvom stupni zapli klasickú hudbu, kým sa deti učili písať, pohyby detí sa stali plynulejšími a lepšie sa sústredili na plnenie úloh. Nechajte opatrovateľku alebo rodičov častejšie zapnúť hudbu a tancovať s dieťaťom. To je skvelé na výchovu dieťaťa.

Dieťa sa naučí tancovať, dobre sa pohybovať pri hudbe, precíti rytmus každej melódie, navyše dieťa komunikuje s opatrovateľkou či rodičmi bez slov prostredníctvom tanca, čo je dôležité pre najlepšie vzájomné porozumenie. K dieťaťu môžete prizvať profesionálneho učiteľa hudby a skontrolovať, či má dieťa sluch pre hudbu, schopnosť naučiť sa hrať na hudobný nástroj. Ak existuje, a čo je dôležitejšie, túžba hrať, potom môžete svoje dieťa naučiť hudbu s učiteľom.

Ak dieťa nemá záujem hrať na hudobnom nástroji, potom na tom netrvajte, pretože v opačnom prípade to môže spôsobiť spätnú reakciu a dieťa si bude do konca života pamätať, ako bolo nútené hrať na klavíri, pokarhalo ho a mohlo sa s ním rozprávať. na hudbu s odporom. Hudobné schopnosti + dobrovoľná túžba dieťaťa hrať sa! Nie je potrebné učiť dieťa hrať iba na klavíri, môžete vyskúšať jemnú flautu, romantickú gitaru, energické bicie, husle atď. Vyskúšajte rôzne veci, aby ste cítili, ktorý hudobný nástroj má dieťa najradšej.

Spievajte svojmu dieťaťu uspávanky, zaspievajte si ich sami pred spaním a dajte mu ich aj vypočuť profesionálne prevedené. Spievajte so svojím dieťaťom rôzne piesne, ktoré si ľahko zapamätáte, pieseň „Krokodíl Gena“, „Medvedík Pú“, ďalšie piesne z kreslených filmov. Ak máte doma karaoke systém, skvelé, potom vám opatrovateľka alebo rodičia môžu pri hudbe spievať rôzne piesne. Ak nie, môžete si zaspievať na audio CD. Zahrajte si s dieťaťom hudobné hry, napríklad sa točte s malým dieťaťom v rytme valčíka, alebo si zahrajte na hudbu: „Ladushki – placičky – tam, kde boli – so svojou babičkou“ alebo si zahrajte hru „upiekli sme bochník - to je taká šírka - na energickú hudbu" taká výška "alebo" Ideme, ideme, ideme do ďalekých krajín - dobrí susedia sú dobrí priatelia "alebo" More sa raz trápi - more sa trápi dvoma - zmraziť postavu, “atď.

Môžete zapnúť určité melódie, aby ste udržali denný režim, napríklad uspávanky - signál pre dieťa, že je čas ísť spať, vtipná pieseň Medvedíka Pú - je čas ísť na prechádzku, pieseň "Antoshka - priprav sa lyžica na večeru“ – je čas na jedenie, ďalšou melódiou je hranie atď. malé dieťa ktorý nevie rozprávať alebo hovorí zle. Ak dieťa často trpí nádchou, kašľom alebo má astmu, potom by určite malo dieťa častejšie spievať alebo sa učiť hrať na flautu. To pomáha deťom vyrovnať sa s problémami s dýchaním, udržiavať určitý rytmus dýchania. Hudba pomáha, ak má dieťa poruchy reči. V tomto prípade je najlepšie, aby dieťa častejšie spievalo, môže to pomôcť vyrovnať sa s koktavosťou, s problémami s rečou.

Ak je dieťa hyperaktívne, malo by často počúvať pokojnú hudbu. Ak dieťa niečo bolí, môžete ho nechať počúvať krásnu melódiu bez slov a hladkajúc boľavé miesto povedzte „môj syn (dcéra) nemá bolesť, bolesť - čoskoro odíďte. Tento starý spôsob rozprávania o bolesti rozptyľuje, upokojuje dieťa, pôsobí „uľavujúco od bolesti“ a samotné staršie deti budú takto „rozprávať o bolesti“. Nákup hudobných hračiek pre dieťa, melodické hrkálky pre najmenších, potom hudobné bábiky, hudobné bábiky, staršie deti - hudobné hračky sú náročnejšie.

Častejšie počúvajte s deťmi inú hudbu: klasickú; etnické, ľudové piesne; hudba prírody; melodický spev; romantická hudba bez slov; jazz; blues. Je dobré, keď opatrovateľka alebo rodičia počúvajú hudbu s deťmi, ale pravidelne môžete nechať dieťa s hudbou samé. Povedzte svojmu dieťaťu o rôznych skladateľoch, o ich zaujímavé osudy a potom dajte dieťa počúvať hudbu tohto skladateľa.

Hovorte o rôznych hudobných nástrojoch, určite sprevádzajte svoj príbeh hudobný komentár. Naučte svoje dieťa cítiť hudbu, povedzte mu, že hudba odráža náladu, nechajte ho vybrať si hudbu, ktorá zodpovedá jeho rôznym pocitom a rôznym náladám. To pomôže dieťaťu naučiť sa rýchlo a správne pochopiť svoje pocity a správne počuť hudbu svojej duše. Hudba môže pomôcť vyrovnať sa so smútkom, s nešťastím dieťaťa. Veselé, energické melódie pomáhajú deťom vyrovnať sa s pocitmi strachu.

Pomocou hudby vzdelávajte predstavivosť dieťaťa, napríklad požiadajte dieťa, aby si k danej melódii niečo predstavilo alebo nakreslilo tie obrázky, farby, ktoré má dieťa pri počúvaní melódie. Vidieť so svojím dieťaťom rôzne veci hudobných filmov v TV alebo na DVD, kde sa aj veľa spieva a tancuje. Napríklad „Mary Poppins, zbohom“, „Mami“, „Modrý vták“, „Zvuk hudby“, „Spievanie v daždi“, „Serenáda Sun Valley“, karikatúry Walta Disneyho „Fantasy“, „Popoluška“, „Šípková Ruženka“, „Malá morská víla“, „Kráska a zviera“ atď., hudobné karikatúry „Vlk a sedem detí na Nová cesta““, „Vrana z umelej hmoty“, „Pencilbox“, „Luskáčik“, „Kontakt“ atď.

Vysvetlite svojmu dieťaťu, že hudba je rôznorodá a existuje hudba na každú príležitosť: na radosť aj na smútok, na komunikáciu aj na zábavu, na oddych aj do práce, a že je dôležité vedieť si vybrať hudbu podľa situácie a nálada. Okrem toho treba dieťaťu vysvetliť, že hlasná hudba môže rušiť ostatných a že melódia, ktorá sa dieťaťu páči, sa nemusí páčiť iným. A napriek tomu, aj keď má dieťa naozaj rád hudbu, nemali by ste nechať hudbu znieť v dome celý deň, inak sa rýchlo stane bežnou zo zdroja radosti a pokoja a už si ju nikto nevšíma.

Vplyv hudobnej tvorivosti na psycho-emocionálny stav dieťaťa

Muzikoterapia – ako jeden z najdôležitejších metodických nástrojov, ktoré ovplyvňujú duševné zdravie dieťaťa. Výskumy známych vedcov, učiteľov dokazujú možnosť a nevyhnutnosť formovania pamäti, myslenia, predstavivosti dieťaťa už od útleho veku. Výnimkou nie je ani možnosť skorého rozvoja hudobných schopností u detí. Existujú dôkazy, ktoré potvrdzujú fakty o vplyve hudby na plod, ktorý sa tvorí počas tehotenstva ženy, a jej pozitívnom vplyve na celé ľudské telo v budúcnosti. Hudba vždy mala v spoločnosti osobitnú úlohu. V dávnych dobách hudobné a lekárske centrá liečili ľudí na túžbu, nervové poruchy, choroby kardiovaskulárneho systému. Hudba ovplyvnila intelektuálny vývoj, urýchlila rast buniek zodpovedných za ľudskú inteligenciu. Nie je náhoda, že hodiny matematiky v pytagorejskej škole prebiehali za zvukov hudby, ktorá zvyšuje efektivitu a duševnú aktivitu mozgu. Hudba môže zmeniť vývoj: urýchliť rast niektorých buniek, spomaliť rast iných. Ale čo je najdôležitejšie, hudba môže ovplyvniť emocionálnu pohodu človeka. Nesmrteľné hudobné diela Mozarta, Beethovena, Schuberta, Čajkovského dokážu aktivovať energetické procesy tela a nasmerovať ich k jeho fyzickému zotaveniu. Pre skutočnú hudbu nie je nič nemožné! Len treba byť ochotný počúvať a vedieť počúvať. Emocionálny vplyv harmonických zvukových kombinácií je mnohokrát zosilnený, ak má človek jemnú sluchovú citlivosť.

Vyspelý hudobný sluch kladie vyššie nároky na to, čo sa mu ponúka. Zvýšené sluchové vnímanie maľuje emocionálne zážitky jasnými a hlbokými tónmi. Ťažko si predstaviť priaznivejšie obdobie pre rozvoj hudobných schopností ako detstvo. Rozvoj hudobného vkusu, emocionálnej odozvy v detstva vytvára základ hudobnej kultúry človeka, ako súčasť jeho všeobecnej duchovnej kultúry v budúcnosti.

AT posledné roky systém predškolského vzdelávania sa aktívne reformuje: rozrastá sa sieť alternatívnych inštitúcií, vznikajú nové programy predškolského vzdelávania a rozvíjajú sa originálne metódy. Na pozadí tohto progresívneho vývoja emocionálna sféra Dieťaťu nie je vždy venovaná dostatočná pozornosť. Každý učiteľ, ktorý pracuje vo vzdelávacom systéme, zaznamenáva prudký nárast detí s rôznymi formami porúch správania, s rôznymi odchýlkami v psychike. Jednoducho povedané, počet nezdravých detí, detí s psycho-emocionálnymi poruchami sa každým rokom zvyšuje. To všetko uľahčujú všetky druhy programov, ktoré majú výchovnú a disciplinárnu orientáciu, „desenzibilizácia“ je uľahčená technológiou života, na ktorom sa dieťa zúčastňuje. Uzavretie sa do televízorov, počítačov, deti začali menej komunikovať s dospelými a rovesníkmi, a predsa komunikácia značne obohacuje zmyslovú sféru. Moderné deti už menej reagujú na pocity druhých. V materských školách je čoraz viac detí s výraznou hyperaktivitou, detí s psychosomatickými ochoreniami. Akékoľvek nevhodné správanie: lenivosť, negativizmus, agresivita, izolácia – to všetko je obrana proti nechuti. Dieťa je schopné úspešne sa rozvíjať, udržiavať zdravie iba v podmienkach psychického pohodlia, emocionálnu pohodu Už v dielach prvého všeobecne uznávaného hudobného teoretika - starogrécky filozof Pytagoras – nachádzame popis toho, ako môže hudba ovplyvniť emocionálny stav človeka. Jedným z najdôležitejších pojmov v etike Pytagora bola „eurytmia“ – schopnosť nájsť správny rytmus vo všetkých prejavoch života – spev, hra, tanec, reč, gestá, myšlienky, skutky, pri narodení a smrti. Nájdením tohto správneho rytmu môže človek, považovaný za akýsi mikrokozmos, harmonicky vstúpiť najskôr do rytmu pólovej harmónie a potom sa napojiť na kozmický rytmus celého sveta. Od Pytagoras, tradícia išla, na porovnanie verejný život, a to ako s hudobným režimom, tak aj s hudobným nástrojom. Po Pytagorasovi Aristoteles veril, že schopnosť hudby ovplyvniť stav mysle poslucháčov je spojená s napodobňovaním konkrétnej postavy. Hudobné módy sa od seba podstatne líšia, takže keď ich počujeme, dostaneme inú náladu a zďaleka nie sme s každým z nich rovnako príbuzní; tak napríklad počúvaním iných, menej prísnych režimov, v nálade mäkneme: iné režimy v nás vyvolávajú vyrovnanú náladu. V starovekých prameňoch nájdeme množstvo dôkazov, ktoré hovoria o zázračné uzdravenia dosiahnuté prostredníctvom hudby. Podľa názorov starých ľudí táto alebo tá choroba zodpovedala rytmu pulzu a tieto rytmy boli usporiadané v poradí hudobných čísel. U stredovekého talianskeho hudobného teoretika Josepha Tsarlina nájdeme dôkazy o tom, ako istý Senocrates zvukom trúb prinavracal nepríčetným ľuďom ich bývalé zdravie a Talet z Candie vyháňal mor za zvukov Kifary. Prorok Dávid svojim spevom a hrou na cithare vyliečil biblického kráľa Saula zo záchvatov ťažkej depresie. Podľa legendy prísny kráľ Lacedaemonian sám schvaľoval a dokonca skladal hudbu a jeho vojská nikdy nešli do boja, pokiaľ neboli najprv inšpirované a zahriate zvukmi vojenských píšťal a píšťal.

Slávny rečník Gaius Gracchus vždy, keď sa prihováral k ľudu, držal za sebou otrockého hudobníka, ktorý mu zvukmi flauty dával správny tón a rytmus reči, moderoval či vzrušoval ducha výrečnosti svojho pána. Spevák Orfeus dokázal svojim spevom obmäkčiť dušu nielen ľudí, ale aj divých zvierat a vtákov. Lekár Asklepiad upokojoval nezhody zvukmi hudby a prinavracal sluch nepočujúcim zvukom trúbky. Pythagorejec Damon svojim spevom obrátil mladých mužov oddaných vínu a zmyselnosti k umiernenému a čestnému životu. Počúvanie hudby hranej na mitre podľa starých Grékov a Rimanov prispievalo k procesu trávenia. Rímsky lekár Galén odporúčal používať hudbu ako protijed pri uštipnutí hadom. Democritus odporúčal počúvať flautu pre smrteľné infekcie. Platón ponúkol liek na bolesti hlavy pozostávajúci zo súboru bylín. Liečenie bolo sprevádzané spevom magického charakteru. Verilo sa, že bez spevu a hudobného sprievodu liek stratí svoje liečivé vlastnosti. V polovici storočia bola prax hudobnej psychoterapie úzko spojená s v tom čase rozšírenou teóriou afektov, ktorá skúmala vplyv rôznych rytmov, melódií a harmónií na emocionálny stav človeka. Nainštalované rôzne vzťahy medzi temperamentom pacienta a jeho preferenciou pre ten či onen charakter hudby. Podľa A. Kirchera, nemeckého vedca-hudobníka, psychoterapeutické možnosti hudby spočívali v jej sprostredkovaní medzi hudbou sfér a tou, ktorá spočíva v pohybe fyziologických procesov v tele. Zosúladenie toho druhého s prvým má hudba liečivý účinok.

Začiatok súčasnej etapy rozvoja hudobnej psychoterapie trvá od konca 40. rokov, kedy v mnohých krajinách západná Európa a USA sa začali organizovať hudobné a psychoterapeutické centrá a školy vo Švédsku, Rakúsku, Švajčiarsku a Nemecku. Práca v materskej škole, môžete pozorovať veľké množstvo deti, ktoré nezvládajú neuropsychický stres a preťaženie, dostávajú v škôlke aj doma samy. Práve to vedie mnohé deti k rôznym formám deviantného správania. A učitelia by mali tieto problémy riešiť všetkými možnými prostriedkami. Jedným z takýchto nástrojov je muzikoterapia.

Muzikoterapia je metóda, ktorá využíva hudbu ako prostriedok normalizácie emocionálneho stavu, odstraňovania strachu, porúch pohybu a reči, psychosomatických ochorení, porúch správania, komunikačných ťažkostí. Muzikoterapia je kombináciou techník a metód, ktoré prispievajú k formovaniu bohatej emocionálnej sféry, a praktických cvičení a cvičení, ktoré prispievajú k normalizácii duševného života dieťaťa. Muzikoterapia poskytuje holistické aj izolované využitie hudby ako hlavného a vedúceho faktora vplyvu (hudobné diela) a pridáva hudobným sprievodom iné korekčné techniky (psychogymnastika, logaritmika). Hlavnými a hlavnými úlohami, ktoré podmieňujú muzikoterapiu, sú formovanie a rozvoj hudobných a tvorivosť, rozšírenie a rozvoj emocionálnej sféry, učenie pomocou hudby autorelaxácie, rozvoj morálnych a komunikačných vlastností.

Organizácia hodín muzikoterapie vyžaduje od učiteľa a hudobný režiséršpeciálne psychologické vzdelanie, znalosť základov všeobecnej a klinickej psychológie, dostupnosť hudobno-pedagogického vzdelania. Muzikoterapia zameriava učiteľa na spoluprácu s dieťaťom, na integráciu rôznych druhov umeleckej činnosti. Preto sa muzikoterapia ako metóda nápravy odporúča využívať nielen na hudobnom, ale aj na hodinách telesnej výchovy, ranné cvičenia, posilňujúca gymnastika po dennom spánku, vo voľnom večeri, na hodinách rozvoja reči, vizuálna aktivita, pri každodenných činnostiach, nezávislé hry Každý učiteľ tak môže použiť tieto cvičenia v kombinácii s inými hrami a cvičeniami, „zostrojiť“ potrebnú formu hodín zo samostatných skladieb.

Všetky prvky muzikoterapeutických cvičení umožňujú ich využitie nielen ako prostriedok na rozvoj hudobných a pohybových schopností detí na hodinách rytmiky, ale aj ako herný tréning mentálnych procesov: pozornosť, pamäť, vôľa, tvorivá predstavivosť a fantázia. , ako aj prostriedok relaxácie, prepínania pozornosti či zvyšovania psychofyzického tonusu a pod., pri rôznych formách organizácie pedagogického procesu v materskej škole. Ak má učiteľ určitú zručnosť, dokáže v priebehu niekoľkých minút zbaviť duševnej únavy, oživiť, oslobodiť, zlepšiť náladu, sústrediť pozornosť. Napríklad v triedach s vysokou psychickou záťažou a nízka mobilita tanečné kompozície by sa mali používať ako fyzické cvičenia. Pomocou kompozícií založených na rýchlom, zábavná hudba umožňuje rozveseliť deti, aktivovať ich pozornosť.

ZNAKY VNÍMANIA HUDBY U PREDŠKOLSKÝCH DETÍ

Hudobné umenie zohráva obrovskú úlohu v procese výchovy spirituality, kultúry pocitov, rozvoja emocionálnej a kognitívnej sféry osobnosti človeka. Podľa: "Schopnosť počúvať a vnímať hudbu je jedným zo základných znakov estetickej kultúry, bez toho si nemožno predstaviť plnohodnotné vzdelanie." Pri organizovaní hudobnej výchovy dieťaťa je dôležité rozvíjať v ňom potrebu komunikácie s hudbou, schopnosť precítiť jej krásu, intonačnú originalitu a hlboký osobný význam. V tomto smere je akútny problém výchovy poslucháča od predškolského veku, keďže práve tento vek je citlivý na rozvoj hudobného vnímania.

Hudobné vnímanie je druh estetické vnímanie, jeho súkromný pohľad. Na jednej strane má vlastnosti vlastné vnímaniu umenia vo všeobecnosti a na druhej strane má svoje vlastné charakteristiky, ktoré sú dané špecifikami hudobného umenia.

Problém vnímania hudby je vzhľadom na subjektivitu tohto procesu pomerne komplikovaný a napriek množstvu špeciálnych štúdií, ktoré sa ním zaoberajú, nie je v mnohých ohľadoch doriešený. Významný príspevok k štúdiu problematiky hudobnej percepcie priniesol ,,. V prácach týchto autorov sa zhromaždilo veľké množstvo vedeckého, teoretického materiálu o rôznych aspektoch hudobného vnímania, jeho psychologických mechanizmoch a pedagogických metódach jeho rozvoja u detí.

Štúdie ukázali, že kvalita hudobného vnímania je spojená s prirodzenými vlastnosťami nervovej organizácie a neobmedzuje sa len na emocionálnu reakciu na hudbu, ale prejavuje sa vo viacerých všeobecné charakteristikyľudská osobnosť, vrátane dôležité miesto zaberajú jemnosť emocionálnych zážitkov, tvorivá predstavivosť, fantázia, umelecké vnímanie sveta.

Vnímanie hudby ako komplexného viacúrovňového procesu je pre predškolákov pomerne náročné spolu s vnímaním diel iných druhov umenia. Je to spôsobené tak zložitosťou hudobného umeleckého obrazu, ako aj vekovými charakteristikami predškolského dieťaťa. Preto v predškolskom detstve, na samom začiatku hudobného vývinu, treba dieťaťu pomôcť počuť a ​​pochopiť hudbu, vstúpiť do sveta jej obrazov.

Psychologické a veková vlastnosť deti predškolského veku je, že sú mimoriadne citlivé na všetko emocionálne, živé, obrazné. Dokážu prejaviť záujem o dostupné umelecké diela, obdivovať krásy prírody, každodenného života, javy okolitej reality a spoločenského života.

Hudobné vnímanie v predškolskom veku a jeho črty sú veľmi zaujímavé pre hudobnú teóriu a estetiku. Štúdium psychológie hudobného vnímania detí tohto veku poskytuje najdôležitejší materiál na objasnenie špecifík hudobný jazyk a povahu hudby ako umenia skúmať jej vzťah s rečou, myslením, emóciami, s rôznymi druhmi a formami ľudskej činnosti a komunikácie.

K vnímaniu hudby u predškolákov dochádza spravidla na základe praktického záujmu o rozvojové aktivity. Prvky umeleckého zážitku sa zároveň realizujú v aktívnej participácii, a nie v jednoduchej kontemplácii hudobnej reality. Základom tvorivej činnosti je tu komplexná činnosť „cítenia“, keď z prezentovaných vonkajších dojmov si dieťa, ktoré vníma hudobné dielo, buduje a vytvára umelecký obraz sám, určuje jeho umeleckú hodnotu pre seba a svoje okolie. .

Množstvo vedcov (,) si všíma tieto hlavné črty hudobného vnímania, ktorých znalosť je nevyhnutná pre jeho rozvoj u detí: integrita, emocionalita, uvedomenie, obraznosť.

Po vykonaní štúdie úrovne rozvoja vnímania hudby u detí vo veku 4-6 rokov som zistil, že vnímanie hudby v tejto vekovej fáze prebieha v jednote a interakcii dvoch hlavných línií: 1- skutočné intonačné vnímanie a uvedomovanie si hudby; 2 - uvedomenie si hudby a jej individuálna interpretácia, sprostredkovaná životom a hudobnými skúsenosťami dieťaťa. Vo všeobecnosti je vývoj hudobného vnímania nerovnomerný, s výraznými kvalitatívnymi skokmi v 5. a 7. roku života.

Hudobné vnímanie, ktoré je zložitým, mnohostranným psychologickým procesom, do značnej miery závisí od individuálnych charakteristík dieťaťa, predovšetkým od typu jeho nervového systému, všeobecných a hudobných schopností. Deti s výraznými všeobecnými a hudobnými schopnosťami vykazujú schopnosť dlhodobo sa sústrediť s nezvyčajnou intenzitou na vnímanie hudobných diel, vykazujú stabilitu pozornosti a živosť emocionálnej odozvy.

Zvláštnosti vnímania hudby u predškolských detí teda často odrážajú zvláštnosti vnímania okolitého sveta a spočívajú vo zvýšenej emocionálnej citlivosti; hĺbka umeleckých dojmov v dôsledku novosti; jas, farebnosť vnímaných a vytvorené obrázky; snaha o praktickú aktívnu rozvojovú činnosť. Vďaka znalosti zákonitostí rozvoja hudobného vnímania môže učiteľ riadiť proces hudobnej výchovy detí, formovať ich estetický vkus a potreby.

Výchova, vzdelávanie, vzdelávanie - zákl pedagogické procesy. Ich interpretácia sa líši podľa toho, či sú tieto procesy chápané ako formovanie alebo ako vývoj. V čom sa líšia?

Formovať - ​​dať určitú, požadovanú formu, to znamená vniesť zvonku. Formačné mechanizmy zahŕňajú vedomé (alebo nevedomé, spontánne) ovplyvňovanie dieťaťa pomocou faktorov a prostriedkov, ktoré pôvodne neurčovali jeho prirodzený priebeh vývoja. Vývoj je vonkajšie rozvíjanie vlastností pôvodne prítomných v štruktúre ľudskej bytosti v súlade s prírodnými zákonmi jej rastu. Nie je možné rozvíjať to, čo ešte nie je vo vnútri, čo sa nestalo súčasťou štruktúry človeka.

Tradícia chápania výchovy ako vplyvu na dieťa sa stáva zastaranou. A. S. Makarenko v „Knihe pre rodičov“ ilustruje takéto vzdelávanie, brilantnú vo svojej irónii: „Vezmeme dieťa, upevníme ho tri metre od nás a ... začneme vychovávať. Humanitná pedagogická tradícia je vždy zameraná na výchovu k mravnosti. Špecifikum výchovy spočíva v reprodukcii, rozvoji, podpore skutočne ľudského v

človeka, pri formovaní Obrazu človeka, rozvíjaní jeho povolania byť Človekom, chápanie výchovy ako „starostlivosti o duchovný život dieťaťa“ (M. Montessori).

resp. hudobné vzdelanie - výživa hudby - je režírovaná, slovami V.A.

hudobný tréning, ako formácia je zameraná na osvojenie si vedomostí, zručností a zručností dieťaťa v oblasti hudobného umenia. Hudobná príprava ako rozvoj je zameraná na vytváranie podmienok pre formáciu hudobné myslenie, hudobné vedomie atď.

Hudobná výchova je jednou z tradičných kultúrnych hodnôt, ktoré určujú vývoj spoločnosti a každého jednotlivca. Rozvoj dieťaťa v ľudskej kultúre je proces, ktorý organizuje dospelý, keďže dieťa nevie využívať kultúrne prostriedky. Je to dospelý, kto prezradí dieťaťu, ako ich používať. Vzdelávanie v práve Ruskej federácie sa vykladá ako „účelný proces vzdelávania a odbornej prípravy v záujme osoby, spoločnosti, štátu, sprevádzaný vyhlásením o dosiahnutom vzdelaní občana (študenta) na úrovniach vzdelávania stanovených štátu“ (schéma 1).

Schéma 1

Hudobná výchova

Práve výchova a vzdelávanie tvoria obsahovo-sémantický základ rozvoja, stávajú sa jeho činiteľmi a prostriedkami.

Vzdelávanie v oblasti umenia, najmä hudobnej výchovy, má veľký potenciál.

Od dávnych čias veda o tom nahromadila obrovské množstvo informácií. Existujú tri hlavné smery hudobného vplyvu na ľudské telo: na fyzické telo; o duchovnej podstate; na intelekt.

Do 20. storočia nahromadili sa vedecké údaje, ktoré potvrdzujú poznanie staroveku, že hudba je zdrojom najsilnejšieho vplyvu

osoba. Pre antiku napríklad svedčí hlboké prepojenie hudby a medicíny. takže, Aristoteles zdôraznil nielen pedagogický, ale aj terapeutický význam hudby, pričom veril, že hudba prostredníctvom katarzie zmierňuje ťažké duševné zážitky. Hippokrates využíval vo svojej lekárskej praxi vplyv hudby na pacientov. Veľký liečiteľ staroveku Avicenna melódiu nazval „nedrogovou“ metódou liečby (spolu s diétou, vôňami a smiechom) a najsilnejším prostriedkom prevencie neuropsychiatrických porúch.

Od 19. storočia veda nazhromaždila množstvo informácií o vplyve hudby na ľudí a živé organizmy. V XX storočí. záujem o vplyv hudby na formáciu duchovný svet a na ľudskú psychiku vzrástol po celom svete. Lekári, psychológovia, učitelia sa snažia ľuďom sprostredkovať dôležitosť hudobnej výchovy pre kultúrny život všeobecne.

Je dokázané, že aj prenatálne obdobie je pre ďalší vývoj človeka veľmi dôležité: hudba, ktorú budúca mamička počúva, ovplyvňuje blaho dieťaťa. Väčšina lekárskych a psychologických výskumov potvrdzuje pozitívny vplyv hudobnej aktivity na dýchacie a obehové funkcie, imunitné procesy, funkcia mozgu a interakcia hemisfér, duševný výkon, psychomotorický, vývoj reči, počítačové zručnosti. V dôsledku hudobného vplyvu:

■ zvyšuje citlivosť nielen sluchových, ale aj vizuálnych analyzátorov;

■ zlepšujú sa duševné procesy pozornosti, vnímania, zapamätania;

■ procesy výmeny sú regulované;

■ miera úzkosti klesá.

Vďaka výskumníkom, ktorí študovali psychofyziologický aspekt účinkov hudby, možno považovať za preukázané tieto skutočnosti: hudba má citeľný vplyv na minútový objem krvi, tepovú frekvenciu, krvný tlak, hladinu cukru v krvi, ako aj zmeny svalového tonusu. a vzhľad emócií.

Výskumníci formulujú „intelektuálne výhody“ hudby:

■ zvýšenie úrovne čítania, rečových schopností;

■ zlepšenie zručností pri riešení časových a priestorových problémov;

■ zlepšenie verbálnych a aritmetických schopností; zlepšenie koncentrácie pozornosti, pamäti; zlepšená motorická koordinácia.

Popri týchto „benefitoch“ z hodín hudobnej výchovy sa hlavný smer metodického hľadania v hudobnej výchove stále spája, ako ho definuje L. V. Shkolyar, s prístupom hudby k dieťaťu a prežívaním detstva v hudbe.

DOPLNKOVÁ LITERATÚRA

Anisimov V.P. Diagnostika hudobných schopností detí: učebnica. príspevok pre študentov. vyššie

učebnica prevádzkarní. — M.: Vladoš 2004.

Teória a metodika hudobnej výchovy detí: vedecká metóda. príspevok / L. V. Shkolyar, M. S. Krasilnikova, E. D. Kritskaya a kol. - M.: Flinta: Nauka, 1998.

OTÁZKY A ÚLOHY

1. Popíšte zdroje stanovovania cieľov hudobnej výchovy predškolákov.

2. Aký je pomer hudobného vývoja, hudobné školenie, výchovou a vzdelávaním?

3. Popíšte potenciál hudobnej výchovy pre rozvoj osobnosti predškoláka.

4. Odpovedzte na otázku Y. B. Alijeva: „Prečo potrebuješ hudbu, predškolák?“

5. Z materiálu tejto učebnice (II. a III. časť) zostavte tabuľku úloh na hudobný rozvoj predškoláka v rôznom veku v niektorom z druhov hudobnej činnosti alebo pri rozvíjaní jeho schopností.

6. Preštudujte si navrhovanú literatúru. Napíšte si ciele a zámery hudobnej výchovy, nájdite niečo spoločné, čo je typické pre rôznych autorov.

Aliev Yu.B. Metódy hudobnej výchovy detí (od materskej školy po základnú školu). — Voronež; NPO "MODEK", 1998.

Vetlugina N.A., Keneman A.V. Teória a metodika hudobnej výchovy v materskej škole. - M .: Vzdelávanie, 1983.

Gogoberidze A. G., Derkunskaya V. A. Teória a metódy hudobnej výchovy detí predškolského veku: učebnica. príspevok pre študentov. vyššie učebnica prevádzkarní. — M.: Akadémia, 2005.

Zimina A.N. Základy hudobnej výchovy a rozvoja detí mladší vek. — M.: Vladoš, 2000.

Praslova G. A. Teória a metódy hudobnej výchovy detí predškolského veku. - Petrohrad: Detstvo-Press, 2005.

Radynová O.P. atď Hudobná výchova detí predškolského veku. — M.: Akadémia, 1998.