Vekové znaky hudobného vývoja detí predškolského veku. Vplyv hudby na telesný vývoj detí

Výskumníci v oblasti psychológie významne prispeli k štúdiu zmien v ľudskej psychike podmienených vekom, najmä psychiky detí pred r. školského veku. Nápady základného výskumu A. N. Leontiev, A. V. Záporožec, A. A. Markosjan, V. V. Davydov a ďalší vedci sú základom organizácie vzdelávacích a vzdelávací proces v škole a predškolských zariadení. Fyziológ A.A. Napríklad Markosyan vypracoval podrobnú vekovú klasifikáciu vrátane jedenástich vekových období. Práve ony podľa výskumníka vytvárajú len predpoklad pre určité zmeny v psychickej organizácii dieťaťa; tieto zmeny sú ovplyvnené sociálne faktory, ktoré už nie je možné identifikovať len pomocou psychofyziológie.

Vek teda nie je len fyziologický pojem, ale aj sociálny. Tento výklad je obsiahnutý v samotnom názve niektorých vekových období: „predškolské zariadenie“, „škola“ atď. S každým vekom v spoločnosti sú spojené určité funkcie, vekovým skupinám je priradený ten či onen status. Sociálno-psychologický význam vekového rozdelenia by sa nemal prehliadať, keď ide o vekové charakteristiky, ktoré sa prejavujú vo sfére ľudského kontaktu s umením. Preto, keď hovoríme o najlepšom veku pre rozvoj muzikálnosti, máme na mysli mnohé podmienky.

Je potrebné pomenovať ešte jeden podstatný vzorec – duševné funkcie sa vyvíjajú nerovnomerne. Túto myšlienku vyjadrili L. S. Vygotsky, B. G. Ananiev, L. I. Bozhovich. Takže L. S. Vygotsky poznamenáva: „...vývoj predstavivosti a rozvoj rozumu sú veľmi odlišné v detstva". Rozvíjajúc túto myšlienku L. I. Bozhovich poukazuje na to, že hranice veku sa môžu posúvať v závislosti od aktivity dieťaťa a konkrétnych podmienok, v ktorých sa nachádza.

Rámec sa môže stať praktickým sprievodcom, ak sa použije s hudobný vývoj deti rôzneho veku a ich osobnosť.

Na to je však potrebné poznať vek a individuálne charakteristiky hudobného vývoja detí. Poznanie vekových charakteristík detí predškolskom veku umožňuje učiteľovi nájsť viac efektívnymi spôsobmi riadenie duševných procesov dieťaťa vrátane jeho hudobného vývoja.

Pojmy „vek“ a „veková fáza vývoja“ sa interpretujú rôznymi spôsobmi. Niektorí považujú vekové štádium len za prirodzený biologický proces. Z toho vyplýva záver o nemennosti týchto štádií. Iní vo všeobecnosti odmietajú pojem „vek“ a veria, že v ktorejkoľvek fáze vývoja možno dieťa naučiť čokoľvek. Preto úplné ignorovanie vekových príležitostí.

Skoré a svetlé úspechy detí vo vystupovaní hudobná činnosť zakaždým nám umožňujú myslieť si, že máme dočinenia so vzácnym, výnimočným javom. Existuje však dôvod domnievať sa, že schopnosť vnímať hudobné dielo nie je vždy priamo závislá od veku.

Názor, že neexistuje žiadny priamy dôvod pre vzťah medzi hudobnými schopnosťami a vekom, má dve stránky: negatívnu a pozitívnu. Jeho negatívnou stránkou je, že popiera legitímnosť rozvoja hudobné schopnosti ako človek vyrastie. Inými slovami, dieťa môže rásť, ale jeho schopnosť hudobnej činnosti nenapreduje (môže dokonca regredovať, naopak), ak mu neposkytujete optimálne možnosti pre jeho rozvoj. Pozitívne – spočíva v tom, že už v nízky vek u dieťaťa sa môže vyvinúť hudobná náchylnosť.

Myšlienka existencie toho najlepšieho vekové obdobie pre rozvoj hudobných schopností odráža postoj L. S. Vygotského o popredných typoch aktivít pre deti rôzneho veku. Ale v oblasti hudobného vnímania sa takéto obdobie ešte nenašlo. Keď hovoríme „najlepšie“, nemyslíme ani tak to, že je to jediné (napríklad vek do troch rokov je jediný čas, kedy sa človek môže naučiť hovoriť), ale že keď tento vek premeškal, vytvárame ďalšie ťažkosti v hudobnom vývoji.

Treba zdôrazniť, že hoci vek do značnej miery charakterizuje formovanie jedinca, jeho neuropsychické dozrievanie určujú najmä všetky jeho životná skúsenosť. Osoba v ktorejkoľvek fáze svojho vývoja má úplne jedinečnú, jedinú vlastnosť. V tomto zmysle jednotlivé vlastnosti akoby prekrývajú svoje vekové vlastnosti, čo spôsobuje, že vekové hranice vnímania sú mimoriadne nestabilné, dynamické, premenlivé a zároveň veľmi diferencované a podliehajú vonkajším vplyvom.

Čo je základom pre stanovenie hraníc vekových štádií vývoja detí?

Sovietski psychológovia sa domnievajú, že tieto hranice určujú postoj dieťaťa k okolitému svetu, jeho záujmom, potrebám určité typyčinnosti. A v súlade s tým možno zaznamenať tieto vekové štádiá celého predškolského obdobia:

detstvo (prvý rok života);

rané detstvo (od 1 roka do 3 rokov);

predškolské detstvo(od 3 do 7 rokov).

Načasovanie začiatku hudobného vývoja a vzdelávania treba hľadať v predpokladoch pre vznik určitého postoja k hudbe, objavenie sa emocionálnej a sluchovej odozvy.

V sovietskej psychológii a pedagogike sa získali údaje o skoré dátumy prejavy muzikálnosti. Podľa A. A. Lyublinskaya majú deti v 10-12 deň života reakcie na zvuky.

Na začiatku prvých mesiacov života (prvé vekové štádium - detstvo) pôsobí hudobný zvuk na dieťa čisto impulzívne, vyvoláva reakciu oživenia alebo pokoja. Takže deti, ktoré ticho sedia v aréne, sa pri neočakávaných zvukoch klavíra otáčajú, radujú sa a začínajú sa plaziť k zdroju zvuku.

To potvrdzuje potrebu skorého hudobné vzdelanie, a v prvom rade rozvoj vnímania, keďže deti ešte nie sú pripravené na iné druhy hudobných aktivít. V súlade s tým sa buduje program hudobnej výchovy v predškolských zariadeniach, ktorý načrtáva určité úlohy pre hudobný rozvoj detí od dvoch mesiacov života. Postupne vekom a cieľavedomou výchovou deti začínajú vnímať hudbu podľa emocionálneho a sémantického obsahu, veselú alebo smutnú, podľa charakteru hudby a až neskôr vnímajú výraznosť obrazu.

Ďalšou vekovou fázou je rané detstvo (1-3 roky). V tomto období dieťa najzreteľnejšie prejavuje potrebu komunikovať nielen s dospelými, ale aj s rovesníkmi. Ovláda orientačné úkony s okolitými predmetmi. Dieťa má túžbu po hudobnej aktivite, bábätko má záujem o pohyb pri hudbe, o spev. To všetko pôsobí ako predpoklad hudobnej činnosti.

Pri vnímaní hudby deti prejavujú emocionálnu odozvu: radujú sa alebo pokojne počúvajú hudbu. Sluchové vnemy sú diferencovanejšie: dieťa rozlišuje vysoké a nízke zvuky, hlasné a jemné zvuky, najkontrastnejšie farby detských hudobných nástrojov. Existujú aj individuálne rozdiely v sluchovej citlivosti, čo niektorým bábätkám umožňuje presne reprodukovať jednoduchú a krátku melódiu.

Objavujú sa prvé vedome reprodukované spevácke intonácie. A ak v druhom roku života dieťa, spievajúce spolu s dospelým, opakuje konce hudobných fráz, potom do konca tretieho roka môže sám reprodukovať melódiu malej piesne (s pomocou učiteľa) . V tomto období deti často vlastnej vôle spievajú, improvizujúc niektoré intonácie, ktoré sa im páčia. Ochotne sa hýbu pri hudbe: tlieskajú, dupú, točia. Pohybový aparát dieťaťa je citeľne posilnený a pohyb na hudbu mu pomáha prejaviť náladu.

Ďalším vekovým stupňom je vlastne predškolské detstvo (3-7 rokov). Dieťa prejavuje veľkú túžbu po nezávislosti, po rôznych činnostiach vrátane hudobnej činnosti (ak sú na to vytvorené potrebné pedagogické podmienky). Deti majú hudobné záujmy, niekedy sa zaujímajú o nejaký druh hudobnej činnosti alebo dokonca o samostatnú hudbu. V tejto dobe sa formujú všetky hlavné typy hudobnej činnosti: vnímanie hudby, spev, pohyb a v starších skupinách - hra na detských hudobných nástrojoch, hudobná kreativita. V predškolskom období sa deti rôzneho veku výrazne líšia vo svojom vývoji. Deti 3-4 roky sú v prechodnom období - od raného do predškolského veku. Znaky charakteristické pre predchádzajúci vek sú stále zachované. Ale už dochádza k prechodu od situačnej reči k súvislej, od vizuálne efektívneho myslenia k vizuálne-obraznému, telo sa posilňuje, zlepšujú sa funkcie pohybového aparátu. Deti majú túžbu robiť hudbu a byť aktívne. Ovládajú základné zručnosti spevu a do štyroch rokov vedia zaspievať samy alebo s pomocou dospelej osoby malú pesničku. Schopnosť vykonávať jednoduché pohyby na hudbu dáva dieťaťu možnosť samostatnejšieho pohybu hudobné hry, tanec.

Deti stredného predškolského veku už prejavujú väčšiu samostatnosť a aktívnu zvedavosť. Toto je obdobie otázok. Dieťa začína chápať spojenie medzi javmi, udalosťami, robiť najjednoduchšie zovšeobecnenia, a to aj vo vzťahu k hudbe. Chápe, že uspávanku treba spievať potichu, "pomaly. Dieťa v tomto veku je všímavé, už vie určiť, aká hudba sa hrá: veselá, radostná, pokojná; vysoké, nízke, hlasné, tiché zvuky; na aký nástroj hrajú (klavír, husle, gombíková harmonika) Rozumie požiadavkám, ako spievať pieseň, ako sa pohybovať v tanci.

Posilňuje sa hlasový aparát dieťaťa stredného predškolského veku, takže hlas získava určitú zvučnosť, pohyblivosť. Spevový rozsah je približne v re-si prvej oktávy. Vylepšená vokálno-sluchová koordinácia.

Motorický aparát je výrazne posilnený. Zvládnutie základných druhov pohybov (chôdza, beh, skákanie) v procese telesnej výchovy umožňuje ich širšie využitie v hudobných a rytmických hrách a tancoch. Deti si počúvaním hudby dokážu zapamätať sled pohybov. V tomto veku sa zaujímajú o odlišné typy hudobná činnosť.

Deti 5-6 rokov na pozadí ich všeobecný rozvoj dosiahnuť nové kvalitné výsledky. Vedia vyčleniť a porovnať znaky jednotlivých javov, vrátane hudobných, a nadviazať medzi nimi súvislosti. Vnímanie je cieľavedomejšie: zreteľnejšie sa prejavujú záujmy, schopnosť dokonca motivovať svoje hudobné preferencie, hodnotiť diela. Deti teda po vypočutí dvoch pochodov S. S. Prokofieva a E. Parlova mali povedať, ktorý z pochodov sa im páči a prečo. Väčšina detí si vybrala „Pochod“ od S. S. Prokofieva. Ich motivácia však bola veľmi zvláštna: „Prísna hudba“, „Tento pochod je lepší, sú takí odvážni vojaci“, „Hudba má charakter“. O pochode E. Parlova chlapec povedal: "Mne sa to páčilo viac, poznáme to, je to jemnejšie." V týchto vyhláseniach sa prejavila túžba nájsť vyjadrené životné prototypy hudobné prostriedky, na posúdenie jej všeobecného charakteru („prísna hudba“, „hudba má charakter“, „je jemnejšia“) je viditeľná snaha porovnať ju s vlastnou skúsenosťou („vieme to“). V tomto veku deti nielenže uprednostňujú ten či onen druh hudobnej činnosti, ale selektívne sa venujú aj jej rôznym aspektom. Napríklad viac radi tancujú ako tancujú, majú obľúbené pesničky, hry, okrúhle tance, tance. Môžu vysvetliť, ako sa hrá (napríklad lyrická) pieseň: „Musíte spievať krásne, dlho, láskavo, jemne.“ Na základe skúseností z počúvania hudby sú deti schopné niektorých zovšeobecnení jednoduchých hudobných javov. Takže o hudobnom úvode dieťa hovorí: "Toto sa hrá na začiatku, keď sme ešte nezačali spievať."

Výrazne sa posilňujú hlasivky dieťaťa, nastoľuje sa hlasovo-sluchová koordinácia, diferencujú sa sluchové vnemy. Väčšina detí je schopná rozlišovať vysoké a nízke zvuky v intervaloch kvinty, kvarty, tercie. U niektorých päťročných detí získava hlas zvučný, vysoký zvuk, objavuje sa jednoznačnejší timbre. Rozsah hlasov znie lepšie v rámci re-si prvej oktávy, hoci niektoré deti majú aj vyššie zvuky - do, re - druhej oktávy.

Deti 5-6 rokov prejavujú obratnosť, rýchlosť, schopnosť pohybovať sa v priestore, orientovať sa v tíme v pohybe. Chalani si viac všímajú zvuk hudby, lepšie koordinujú pohyby s jej charakterom, formou, dynamikou. Vďaka zvýšeným možnostiam sa deti lepšie učia všetky druhy hudobných činností: počúvanie hudby, spev, rytmické pohyby. Postupne si osvojujú zručnosti v hre na nástroje. Učia sa najjednoduchšie informácie o hudobnej gramotnosti. To všetko je základom pre všestranný hudobný rozvoj detí.

Deti vo veku 6-7 rokov sú vychovávané v prípravnej skupine do školy. Už samotný názov skupiny takpovediac definuje spoločenský účel jej. Rozvíjajú sa rozumové schopnosti detí, obohacuje sa ich hudobné myslenie. Tu je niekoľko odpovedí od 6-7 ročných detí na otázku, prečo majú radi hudbu: „Keď hrá hudba, baví nás“ (cítiť emocionálnu povahu hudby); "Hudba niečo hovorí"; „Povie ti, ako sa má tancovať“ (zaznamenávajú jej životnú a praktickú funkciu); „Milujem hudbu, keď znie jemne“, „Milujem valčík – hladkú hudbu“ (cítia a oceňujú povahu hudby). Deti dokážu zaznamenať nielen všeobecný charakter hudby, ale aj jej náladu (veselú, smutnú, láskavú atď.). Už odkazujú na diela určitý žáner: veselo, jasne, hrozivo, radostne (o pochode); láskavo, potichu trochu smutný (o uspávanke).

Samozrejme, aj tu existujú individuálne rozdiely. Ak niektoré deti (vrátane šesťročných) odpovedajú len stručne (napríklad „hlasno-ticho“, „zábavne-smutne“), iné cítia, chápu podstatnejšie znaky hudobného umenia: hudba môže vyjadrovať rôzne pocity, ľudské skúsenosti. V dôsledku toho jednotlivé prejavy často „predbiehajú“ možnosti súvisiace s vekom.

Existujú výrazné rozdiely v úrovni hudobného rozvoja tých detí, ktoré zvládli program hudobnej výchovy v materskej škole, a tých, ktoré takúto prípravu nemali (niektoré prichádzajú do prípravná skupina od rodiny). Hlasový aparát dieťaťa vo veku 6-7 rokov je posilnený, avšak k tvorbe spevu dochádza v dôsledku napätia okrajov väzov, takže ochrana spevu by mala byť najaktívnejšia. Je potrebné zabezpečiť, aby deti spievali bez napätia, potichu a postupne sa rozsah rozširoval (od prvej oktávy po druhú). Tento rozsah je pre mnohé deti najpohodlnejší, ale môžu existovať individuálne rozdiely. V speváckom rozsahu detí daný vek odchýlky sú výrazné. Hlasy prejavujú melodickosť, zvukovosť, aj keď je zachovaný špecificky detský, trochu otvorený zvuk. Vo všeobecnosti zbor detí vo veku 6-7 rokov neznie dostatočne stabilne a harmonicky, hoci majstri učitelia, ktorí študujú s deťmi tohto veku, dosahujú dobré úspechy.

Fyzický vývoj sa zlepšuje v rôznych smeroch a prejavuje sa predovšetkým v zvládnutí hlavných typov pohybov, v ich koordinácii. O to väčšia je možnosť využiť pohyb ako prostriedok a spôsob rozvoja hudobného vnímania. Pomocou pohybu sa dieťa dokáže tvorivo vyjadrovať, rýchlo sa orientovať v pátracích činnostiach. Prednes piesní, tancov, hier sa niekedy stáva dosť expresívnym a svedčí o pokusoch vyjadriť svoj postoj k hudbe.

Okrem spevu, počúvania hudby, hudobných a rytmických pohybov sa veľká pozornosť venuje hre na detských hudobných nástrojoch (individuálne aj v súbore). Deti ovládajú najjednoduchšie spôsoby hry na bicie (bicie, tamburíny, triangly atď.), struny (citary), dychové nástroje (triola, Melodiya-26); zapamätajú si ich štruktúru, rozlišujú zvuky podľa zafarbenia.

Krátky prehľad o vekových črtách hudobného vývinu detí možno doplniť zdôraznením ich charakteristických čŕt.

Po prvé, úroveň hudobného rozvoja závisí od celkového vývoja dieťaťa, od formovania jeho tela v každom veku. Zároveň je dôležité identifikovať súvislosti medzi úrovňou estetického vzťahu detí k hudbe (k hudobnej činnosti) a úrovňou rozvoja hudobných schopností.

Po druhé, úroveň hudobného rozvoja detí rôzneho veku záleží na aktívne učenie hudobné aktivity v súlade s obsahom programu. (Hudobné informácie, ktoré dieťa dostane doma, sú však širšie, ako je plánované v programe.)

Hlavná vec, a to je zdôraznené v programe hudobnej výchovy, deti získajú zážitok z počúvania.

Nie všetky deti rovnakého veku sú z hľadiska hudobného vývoja rovnaké. Existujú významné odchýlky v dôsledku ich individuálnych charakteristík. Ak porovnáme celková štruktúra hudobnosť s prejavmi hudobnosti u jednotlivých detí, uvidíme, že niektoré z nich sú hudobné vo všetkých ohľadoch, zatiaľ čo iné sa vyznačujú zvláštnou kombináciou individuálnych hudobných schopností. Takže s veľmi vysokou kvalitou hudobné vnímanie niektoré deti sú slabšie v speve, tanci resp dobrý vývoj hudobný sluch nie je vždy sprevádzaný záľubou v kreativite. Preto je potrebné brať do úvahy vek aj individuálne charakteristiky detí.

Vo všeobecnosti je možné formulovať úroveň rozvoja hudobnosti, o ktorú sa treba v nácviku hudobnej výchovy v materskej škole snažiť.

Uveďme príklady požadovanej úrovne hudobného rozvoja dieťaťa stredného, ​​staršieho a prípravná škola skupiny.

AT stredná skupina deti by mali:

emocionálne reagovať na hudbu, rozpoznať všetky známe diela, označiť obľúbené, rozpoznať melódiu, hovoriť o dielach, rozlišovať kontrastnosť hudby, zvuky vo výške do šestiny;

identifikovať rôzne dynamické odtiene: forte [f] -I hlasný, mezzo-forte - stredne hlasný, klavír [p] - tichý: zvuk;

spievať jednoduché piesne bez sprievodu a so sprievodom;

pohybovať sa na neznámu hudbu, sprostredkovať jej základnú náladu, vykonávať tanečné pohyby presne a s radosťou, jasne vnímať jednoduchý rytmický vzorec na bicích nástrojoch.

Možno teda konštatovať, že identifikácia údajne existujúcich hudobných schopností detí predškolského veku je možná až vtedy, keď je už možné diagnostikovať ich vývoj, teda dosiahnutá úroveň je už badateľná.

CHARAKTERISTIKA KURZU "TEÓRIA A METÓDY HUDOBNEJ VÝCHOVY PREDŠKOLSKÝCH DETÍ"

PREDMET KURZU

Teória a metodika hudobnej výchovy detí je jednou z akademických disciplín na fakultách predškolskej výchovy pedagogických ústavov, ktoré pripravujú odborníkov v oblasti predškolskej pedagogiky a psychológie. Tento kurz je primárne založený na estetike (jednou z oblastí štúdia je umelecká činnosť ľudí), hudobnej vede (náuka o hudbe, teoreticky a historicky ju vnímajúcu ako osobitnú formu umeleckého poznania), hudobnej psychológii. (štúdium vývinu muzikality, hudobného nadania), hudobná sociológia (skúmanie konkrétnych foriem existencie hudby v spoločnosti). Je úzko spätá so všeobecnou a predškolskou pedagogikou, psychofyziológiou. Všetky tieto vedy sú teoretickými základmi hudobnej výchovy, ktoré sa zohľadňujú v predmetoch, ktoré tvoria všeobecný kurz a jeho voliteľné predmety.

V tejto kapitole sa pozastavíme nad témou samotnej metodiky hudobnej výchovy detí predškolského veku.

Metodika hudobnej výchovy ako pedagogická veda študuje zákonitosti zoznamovania dieťaťa s hudobnou kultúrou, rozvoj hudobných schopností v procese vyučovania rôznych druhov hudobnej činnosti (vnímanie, vystupovanie, tvorivosť, hudobná a výchovná činnosť). V tejto súvislosti je cieľom predmetu osvojiť si študentov na základe osobnej hudobnej kultúry profesionálnymi hudobnými znalosťami, zručnosťami, rôznymi metódami a technikami hudobnej výchovy a vzdelávania detí raného a predškolského veku.

Tretí deň kurzu je nasledovný:

Poskytnúť študentom predstavu o možnostiach hudobnej výchovy dieťaťa od narodenia až po vstup do školy;

Odhaliť zákonitosti rozvoja hudobných schopností a základov hudobná kultúra deti v predškolských a rodinných podmienkach;

Určiť metódy a techniky, organizačné formy hudobnej výchovy a vzdelávania detí v rôznych druhoch hudobných činností v materskej škole;

Charakterizujte funkcie pedagogického zboru

MŠ na organizáciu hudobnej výchovy predškolákov.

Metodika tohto kurzu, podobne ako iné súkromné ​​metódy študované na predškolskej fakulte, je navrhnutá tak, aby odpovedala na otázku: ako a na akom materiáli vzdelávať dieťa v materskej škole v súlade s cieľom rozvoja jeho osobnosti?

Obsah hudobnej výchovy v materskej škole sa premieta do príslušných programov v podobe požiadaviek na rozvoj hudobných schopností, formovanie hudobných vedomostí, zručností a schopností u detí a odporúčacieho zoznamu repertoáru pre všetky druhy hudobných činností v rôznych vekové skupiny predškolského zariadenia. Programové požiadavky sú najstabilnejšou súčasťou obsahu hudobnej výchovy, no upravujú sa aj v súvislosti s novými prístupmi k výchove dieťaťa a s prihliadnutím na výsledky výskumov realizovaných v tejto oblasti. Napríklad na základe nových koncepcií organizácie výchovno-vzdelávacieho procesu v materskej škole sa výchovný a disciplinárny model výchovy nahrádza osobnostne orientovaným, čo by malo byť rozhodujúce aj pri tvorbe programových požiadaviek na hudobný rozvoj. „Na základe existujúcich programov by mal učiteľ širšie využívať diela ľudovej a vážnej hudby, pri výbere repertoáru brať do úvahy špecifické podmienky vekovej skupiny detí, „faktor individuality“ žiakov (B. M. Teplov), materiálnu a technickú základňu inštitúcie, ich hudobné a pedagogické schopnosti atď., ale hlavná vec - učiteľ, ktorý vie o schopnosti hudby odhaliť v človeku to najlepšie, spievať krásu sveta okolo seba, musí vždy pamätať na dôležitosť formovania estetického začiatku u dieťaťa, chápania krásy a duchovného v jeho osobnosti

Jednou z hlavných úloh metodiky je spojenie teoretických vedomostí študenta s praktickými zručnosťami a schopnosťami, aplikácia teórie na „prípad“.

Obsahom predmetu je teda na jednej strane osvojenie si špeciálnych hudobných vedomostí, zručností a schopností žiakmi v procese vyučovania na teoretickej a praktickej hodine, na druhej strane ich overenie v materskej škole počas laboratórneho vyučovania a vyučovania. prax s cieľom zabezpečiť plnohodnotnú hudobnú odbornú prípravu odborníkov pre predškolskú výchovu.

Pre budúceho učiteľa je dôležité pochopiť, že efektívnosť hudobnej prípravy je do značnej miery určená jeho osobným príkladom a kultúrou. Organizáciou počúvania hudby, učením sa piesne a pod. musí zabezpečiť nielen umelecké prevedenie diela (v „živom“ prevedení alebo nahrávke), živo vypovedať o jeho obsahu, charaktere, ale prejaviť aj osobný záujem, nadšenie. a do určitej miery umenie, bez ktorého žiaci nedokážu vycítiť vhodnú náladu, emocionálne sa vcítiť do hudobných obrazov. Osobný vzťah učiteľa k hudbe, jeho vkus, interpretačné schopnosti do značnej miery ovplyvňujú úroveň hudobného rozvoja jeho žiakov. Preto musí hudobný režisér, pedagóg neustále zlepšovať svoju hudobnú kultúru. V mnohom to napomáha štúdium hudobných disciplín (elementárna teória hudby a solfeggio, hudobná literatúra, zborový spev, rytmus, hra na hudobné nástroje). Ale to nestačí. Aby ste si udržali dobrú profesionálnu formu, vrátane tej hudobnej, musíte sa o ňu systematicky starať, aktívne sa venovať svojmu zdokonaľovaniu. Len učiteľ s vysokou úrovňou všeobecnej a hudobnej kultúry sa môže stať vzorom pre svojich žiakov. Len za tejto podmienky budú môcť deti získať duchovnosť, ktorá je pre rozvoj osobnosti taká potrebná.

Sprístupnenie predmetu tohto kurzu si vyžaduje zohľadnenie pojmov výchova, vzdelávanie, odborná príprava a rozvoj v kontexte jeho špecifík.

Hudobná výchova v materskej škole je organizovaný pedagogický proces zameraný na výchovu k hudobnej kultúre, rozvíjanie hudobných schopností detí s cieľom rozvíjať tvorivú osobnosť dieťaťa.

Hudobná výchova v materskej škole znamená „prvé kroky“ v tejto oblasti, ktoré deťom odhaľujú obsah základných informácií a vedomostí o hudbe, druhoch, metódach hudobnej činnosti.

Výchova sa považuje za hlavný spôsob a prostriedok hudobnej výchovy detí, zabezpečujúci efektívnosť v rozvíjaní ich hudobnosti, hudobných a estetických predstáv, hudobnej kultúry, výtvarných a tvorivých schopností, s cieľom formovať plnohodnotnú osobnosť dieťaťa.

Hudobný rozvoj je proces formovania a rozvoja hudobných schopností založených na prirodzených sklonoch, formovanie základov hudobnej kultúry, tvorivá činnosť od najjednoduchších foriem až po zložitejšie.

Všetky tieto pojmy spolu úzko súvisia. Ich súvislosť je vyjadrená aj v tom, že efektívnosť hudobného rozvoja dieťaťa predškolského veku závisí od organizácie hudobnej výchovy, vrátane tréningu. Výchova má mať vývinový charakter založený na hĺbkovom štúdiu dieťaťa, jeho vekových a individuálnych vlastnostiach a poznaní zákonitostí hudobno-estetického vývinu detí raného a predškolského veku.

Význam hudby ako umeleckej formy

Ako vysvetliť obrovskú silu vplyvu hudby na duchovný svetčlovek?

Po prvé, jeho úžasná schopnosť zobraziť skúsenosti ľudí v rôznych okamihoch života. Ľudia sa radujú - to sa premieta do slávnostných a radostných zvukov hudby; vojak spieva na kampani - pieseň dáva zvláštnu veselú náladu, organizuje krok; matka smúti za mŕtvym synom - smutné zvuky pomáhajú vyjadriť smútok. Hudba sprevádza človeka celý život.

„Aké zaujímavé veci! ... Koniec koncov, na tomto materiáli by sa dala napísať vynikajúca štúdia o ašpiráciách a očakávaniach ľudí, “povedal V. I. Lenin o zbierke ruských roľníckych piesní.

N.V. Gogol ľudovú hudobnú tvorivosť obrazne nazval „znejúcou históriou“, „zvučnými živými kronikami“.

Hudobné diela odrážajú stránky histórie. Počas Veľkej vlasteneckej vojny sa zrodila jedna z najlepších piesní tej doby – „Svätá vojna“ od A. Alexandrova. Zjednotilo sovietsky ľud v ich tvrdom, neoblomnom odhodlaní bojovať až do úplného víťazstva. V obliehanom Leningrade vytvoril D. Šostakovič slávnu Siedmu symfóniu. Odsudzuje najväčšie zlo, ktoré fašizmus prináša. „Nerád si hovorím takéto slová, ale bolo to moje najviac inšpirované dielo,“2 spomínal skladateľ. Patria mu aj tieto slová: „V smútku i v radosti, v práci i v oddychu je hudba vždy s človekom. Vstúpilo do života tak úplne a organicky, že sa považuje za samozrejmosť, ako vzduch, ktorý človek dýcha bez rozmýšľania, bez povšimnutia... O koľko chudobnejší by bol svet, keby bol zbavený krásneho, zvláštneho jazyka, ktorý pomáha ľuďom lepšie si porozumieť“3.

To je ďalšia črta hudby – spájať ľudí v jedinom zážitku, stať sa prostriedkom komunikácie medzi nimi. Vníma sa to ako zázrak, ktorý vytvorila hudba

jeden človek vyvoláva v duši druhého určitú odozvu. Veľký ruský skladateľ P. I. Čajkovskij povedal: „Z celej sily svojej duše by som chcel, aby sa moja hudba šírila, aby sa zvýšil počet ľudí, ktorí ju milujú, našli v nej útechu a podporu“.

Živé umelecké diela, vyjadrujúce svet veľkých myšlienok a hlbokých citov človeka, schopné vyvolať emocionálnu odozvu, ovplyvňujúce estetickú stránku duše, sa stávajú zdrojom a prostriedkom výchovy.

Treťou črtou hudby, slovami D. Šostakoviča, je „úžasný originálny jazyk“. Kombináciou expresívnej, svetlej melódie, harmónie, druhu rytmu, skladateľ vyjadruje svoj svetonázor, svoj postoj k životnému prostrediu. Všetci, ktorí ich vnímajú, sú o takéto diela obohatení.

Je hudba schopná pôsobiť na všetkých poslucháčov rovnakou silou? Samozrejme, že nie. A toto je jeho ďalšia vlastnosť. Každý človek svojím spôsobom prejavuje záujem a vášeň pre hudbu, preferuje akýkoľvek hudobný žáner, obľúbeného skladateľa, samostatnú prácu, má určitý zážitok z počúvania. Tak ako sa človek učí čítať, písať, počítať, kresliť, tak sa musí naučiť rozoznávať a oceňovať hudbu, pozorne počúvať, všímať si dynamický vývoj obrazov, stret a boj protikladných tém a ich dotváranie. Vnímanie poslucháča musí sledovať celý priebeh vývoja hudby. Musíme sa naučiť chápať tento „krásny zvláštny jazyk“. Hudobný vkus sa postupne rozvíja, je potrebná neustála komunikácia s hudbou, umelecké zážitky sa stávajú jemnejšími a rozmanitejšími.

Ďalšou črtou hudby, ktorá nás zaujíma, je ovplyvňovať človeka už od prvých dní jeho života. Pri počutí jemnej melódie uspávanky sa dieťa sústredí, upokojí sa. Teraz sa však ozve veselý pochod a výraz sa okamžite zmení detská tvár, pohyby ožívajú! Včasná emocionálna reakcia umožňuje zoznámiť deti s hudbou od prvých mesiacov života, urobiť z nej aktívneho asistenta estetickej výchovy.

§ 2. Hudba a všestranný rozvoj osobnosti dieťaťa

Harmonické spojenie duševného a fyzického rozvoja, mravná čistota a estetický postoj k životu a umeniu sú nevyhnutnými podmienkami pre formovanie celistvej osobnosti. Dosiahnutie tohto vysoký účel V mnohom prispieva aj správna organizácia hudobnej výchovy detí.

Hudba je prostriedkom estetickej výchovy

Estetická výchova je zameraná na rozvíjanie schopností predškolákov vnímať, cítiť a chápať to pekné, všímať si dobré a zlé, samostatne konať tvorivo, čím spája rôzne druhy výtvarnej činnosti.

Jedným z najjasnejších prostriedkov estetickej výchovy je hudba. Na to, aby plnilo túto dôležitú funkciu, je potrebné rozvíjať u dieťaťa všeobecnú muzikalitu. Aké sú hlavné črty všeobecnej muzikality?

Prvým znakom muzikálnosti je schopnosť precítiť charakter, náladu hudobného diela, vcítiť sa do počutého, prejaviť emocionálny postoj, pochopiť hudobný obraz.

Hudba vzrušuje malého poslucháča, vyvoláva odozvy, približuje životné javy, dáva vznik asociáciám. Rytmický zvuk pochodu mu spôsobuje radosť, nadšenie, z hry o chorej bábike je smutný. Keď chlapec počul v rádiu smutnú pieseň v podaní dospelého, povedal: "Strýko spieva o svojom smútku." To znamená, že dieťa cítilo náladu piesne, ktorá vyjadruje stav mysle človeka.

Druhým znakom muzikálnosti je schopnosť počúvať, porovnávať, hodnotiť najnázornejšie a najzrozumiteľnejšie hudobné javy. To si vyžaduje elementárnu hudobnú a sluchovú kultúru, svojvoľnú sluchovú pozornosť zameranú na určité výrazové prostriedky. Napríklad deti porovnávajú najjednoduchšie vlastnosti hudobných zvukov (vysoké a nízke, timbrový zvuk klavíra a huslí atď.), rozlišujú najjednoduchšiu štruktúru hudobného diela (pieseň piesne a zbor, tri časti hry , atď.), Všimnite si expresívnosť kontrastných umeleckých obrazov (láskavý, pretrvávajúci charakter spievajúceho a energického, mobilného - refrénu). Postupne sa hromadí zásoba obľúbených diel, ktoré chalani počúvajú a predvádzajú s veľkou túžbou, sú položené prvotné základy hudobného vkusu.

Tretím znakom muzikálnosti je prejav tvorivého postoja k hudbe. Keď ju dieťa počúva, svojím spôsobom predstavuje umelecký obraz, ktorý ho prenáša spevom, hrou, tancom. Napríklad každý hľadá expresívne pohyby charakteristické pre svižne pochodujúcich pionierov, silne našľapujúcich medveďov, pohyblivých zajačikov atď. Známe tanečné pohyby sa využívajú v nových kombináciách a variáciách.

S rozvojom všeobecnej muzikality sa u detí vytvára emocionálny vzťah k hudbe, zlepšuje sa sluch, rodí sa tvorivá predstavivosť. Skúsenosti detí nadobúdajú zvláštne estetické sfarbenie.

Hudba je prostriedkom formovania morálneho charakteru dieťaťa

Hudba, ktorá priamo ovplyvňuje pocity dieťaťa, formuje jeho morálny charakter. Vplyv hudby je niekedy silnejší ako zdanie presviedčania alebo pokynov. Zoznámením detí s dielami rôzneho emocionálneho a obrazného obsahu ich povzbudzujeme k empatii.

Okrúhle tance, piesne, tance rôznych národov vzbudzujú záujem o ich zvyky, vyvolávajú medzinárodné pocity. Žánrová bohatosť hudby pomáha vnímať hrdinské obrazy a lyrickú náladu, veselý humor a temperamentné tanečné melódie. Rôznorodé pocity vyplývajúce z vnímania hudby obohacujú zážitky detí, ich duchovný svet.

Riešenie výchovných problémov do značnej miery uľahčuje kolektívny spev, tanec, hry, kedy sú deti zastrešené spoločnými zážitkami. Spev si vyžaduje od účastníkov spoločné úsilie. Spev nepresne zasahuje do dobrého zvuku, výkonu a to každý vníma ako zlyhanie. Spoločné skúsenosti vytvárajú úrodnú pôdu pre individuálny rozvoj. Príklad súdruhov, všeobecné nadšenie, radosť z výkonu aktivizujú bojazlivých, nerozhodných. Pre niekoho rozmaznaného pozornosťou, prehnane sebavedomého slúži úspešné vystupovanie iných detí ako známa brzda negatívnych prejavov. Takéto dieťa môže byť ponúknuté na pomoc svojim kamarátom, čím si pestuje skromnosť a zároveň rozvíja svoje individuálne schopnosti.

Hodiny hudby ovplyvňujú všeobecnú kultúru správania predškolákov. Striedanie rôznych úloh, činností (spev, počúvanie hudby, hra na detských nástrojoch, pohyb pri hudbe) vyžaduje od detí pozornosť, vynaliezavosť, rýchlu reakciu, organizáciu, prejav vôľového úsilia: pri predvedení piesne ju začať a dokončiť na čas; v tancoch, hrách, vedieť konať, poslúchať hudbu, zdržať sa impulzívnej túžby bežať rýchlejšie, niekoho predbehnúť. To všetko zlepšuje inhibičné procesy, vychováva vôľu.

Hudobná činnosť teda vytvára potrebné podmienky na formovanie morálnych vlastností osobnosti dieťaťa, kladie počiatočné základy všeobecnej kultúry budúceho človeka.

Hudba – prostriedok na aktiváciu duševných schopností

Vnímanie hudby je úzko späté s duševnými procesmi, t.j. vyžaduje pozornosť, pozorovanie, bystrosť. Deti počúvajú zvuk, porovnávajú podobné a odlišné zvuky, oboznamujú sa s ich expresívnym významom, všímajú si charakteristické sémantické znaky umeleckých obrazov, učia sa chápať štruktúru diela. Keď dieťa odpovedá na otázky pedagóga, po skončení práce robí prvé zovšeobecnenia a porovnania: určuje všeobecnú povahu hry, všimne si, že literárny text piesne je jasne vyjadrený hudobnými prostriedkami. Tieto prvé pokusy o estetické ocenenie si vyžadujú aktívnu duševnú činnosť a sú v réžii pedagóga.

Rovnako ako iné formy umenia, aj hudba kognitívnu hodnotu. Odráža životné javy, ktoré obohacujú predškolákov o nové nápady. Počúvajúc napríklad pieseň „Toto je naša vlasť“ od E. Tilicheevovej, cítia vážnosť, povznesenie, jasot ľudí oslavujúcich našu Sovietska vlasť. Pri estetickom a duševnom rozvoji dieťaťa je potrebné všemožne podporovať aj nepatrné tvorivé prejavy, ktoré aktivizujú vnímanie a reprezentáciu, prebúdzajú fantáziu a predstavivosť.

Keď dospelý zadáva tvorivé úlohy pre dieťa, vzniká pátracia činnosť, ktorá si vyžaduje duševnú činnosť. Napríklad v speve dieťa improvizuje, vytvára si vlastnú verziu melódie, snaží sa zosúladiť literárny text s výraznými intonáciami.

V hudobno-rytmickej činnosti deti s veľkou chuťou vymýšľajú, spájajú tanečné pohyby, spev a pohyb pri hudbe. Tanec, ľudový tanec, pantomíma a najmä hudobná dramatizácia podnecujú deti k zobrazovaniu obrazu života, k charakterizácii postavy pomocou výrazových pohybov, mimiky a slov. Zároveň sa pozoruje určitá postupnosť: chlapci počúvajú hudbu, diskutujú o téme, rozdeľujú úlohy a potom konajú. V každej fáze vznikajú nové úlohy, ktoré vás nútia premýšľať, fantazírovať a tvoriť.

Hudba je prostriedkom fyzického rozvoja

Hudba vnímaná sluchovým receptorom ovplyvňuje celkový stav všetkého Ľudské telo, spôsobuje reakcie spojené so zmenami krvného obehu, dýchania. V. M. Bekhterev, zdôrazňujúc túto vlastnosť, dokázal, že ak vytvoríte mechanizmy vplyvu hudby na telo, môžete spôsobiť alebo oslabiť vzrušenie. P. N. Anokhin, ktorý študoval vplyv durových a molových režimov na stav tela, prichádza k záveru, že šikovné používanie melodických, rytmických a iných zložiek hudby pomáha človeku pri práci a odpočinku. Vedecké údaje o fyziologických charakteristikách hudobného vnímania poskytujú materialistické zdôvodnenie úlohy hudby vo výchove dieťaťa.

Spev rozvíja hlasový aparát, posilňuje hlasivky, zlepšuje reč (logopédi využívajú spev pri liečbe koktavosti), prispieva k rozvoju hlasovo-sluchovej koordinácie. Správne držanie šantí reguluje a prehlbuje dýchanie.

Hodiny rytmu, založené na vzťahu hudby a pohybu, zlepšujú držanie tela, koordináciu dieťaťa, rozvíjajú jasnosť chôdze a ľahkosť behu. Dynamika a tempo hudobnej skladby si vyžaduje v pohyboch podľa toho meniť rýchlosť, stupeň napätia, amplitúdu a smer.

Hudobná výchova prispieva k celkovému rozvoju osobnosti dieťaťa. Vzťah medzi všetkými aspektmi výchovy sa rozvíja v procese rôznych druhov a foriem hudobnej činnosti. Emocionálna citlivosť a rozvinutý hudobný sluch umožnia deťom reagovať na dobré pocity a skutky prístupnými formami, pomôžu aktivovať duševnú aktivitu a neustále sa zlepšujúce pohyby budú predškolákov fyzicky rozvíjať.

§ 3. Vekové vlastnosti hudobný vývoj dieťaťa

Schopnosti dieťaťa sa rozvíjajú v procese aktívnej hudobnej činnosti. Správne ho usporiadajte a nasmerujte od samého seba rané detstvo, berúc do úvahy zmeny vekových úrovní, je úlohou učiteľa. V opačnom prípade niekedy dochádza k oneskoreniu vo vývoji. Napríklad, ak sa deti nenaučia rozlišovať hudobné zvuky podľa výšky tónu, potom vo veku 7 rokov nebude dieťa schopné zvládnuť úlohu, ktorú ľahko zvládne mladší.

Najvýznamnejšie črty hudobného vývoja sú:

sluchový vnem, hudobný sluch;

kvalita a úroveň emocionálnej odozvy na hudbu rôzneho charakteru;

najjednoduchšie zručnosti, úkony v speve a hudobno-rytmickom prejave.

Všímame si všeobecné trendy vývoja veku.

Prvý rok života. Psychológovia poznamenávajú, že u detí sa sluchová citlivosť rozvíja skoro. Podľa A. A. Lyublinskaya má dieťa v 10-12 deň života reakcie na zvuky. V druhom mesiaci sa dieťa prestane hýbať a upokojí sa, počúva hlas, zvuk huslí. V 4-5 mesiacoch je tendencia k určitej diferenciácii hudobných zvukov: dieťa začína reagovať na zdroj, z ktorého zvuky počuje, počúvať intonácie spevu. Normálne sa vyvíjajúce dieťa od prvých mesiacov reaguje na povahu hudby takzvaným revitalizačným komplexom, raduje sa alebo upokojuje. Do konca prvého roku života sa dieťa, ktoré počúva spev dospelého, prispôsobuje svojej intonácii bzučaním, bľabotaním.

Prejavy citovej citlivosti na hudbu, rozvoj sluchových vnemov umožňujú hudobnú výchovu už od útleho veku.

druhý rok života. Pri vnímaní hudby deti prejavujú jasne kontrastné emócie: veselú animáciu alebo pokojnú náladu. Sluchové vnemy sú diferencovanejšie: dieťa rozlišuje vysoké a nízke zvuky, hlasné a jemné zvuky, dokonca aj zafarbenie timbra (hrá metalofón alebo bubon). Rodia sa prvé, vedome reprodukované spevácke intonácie; spievajúc spolu s dospelým, dieťa po ňom opakuje konce hudobných fráz piesne. Ovláda tie najjednoduchšie pohyby: tlieskanie, dupanie, točenie sa za zvuku hudby.

tretí a štvrtý rok života. Deti majú zvýšenú citlivosť, schopnosť presnejšie rozlišovať vlastnosti predmetov a javov, vrátane hudobných. Existujú aj individuálne rozdiely v citlivosti sluchu. Niektoré bábätká dokážu napríklad presne reprodukovať jednoduchú melódiu. Toto obdobie vývoja sa vyznačuje túžbou po nezávislosti. Dochádza k prechodu od situačnej reči k súvislej, od vizuálne efektívneho myslenia k vizuálno-obraznému, citeľne sa posilňuje pohybový aparát. Dieťa má túžbu robiť hudbu, byť aktívne. Vo veku 4 rokov môžu deti spievať malú pesničku samy, s malou pomocou dospelého. Majú veľa pohybov, ktoré do určitej miery umožňujú tancovať a hrať sa nezávisle.

piaty rok života. Vyznačuje sa aktívnou zvedavosťou detí. Toto je obdobie otázok: „prečo?“, „prečo?“. Dieťa začína chápať súvislosti medzi javmi a udalosťami, môže robiť najjednoduchšie zovšeobecnenia. Je pozorný, schopný určiť: hudba je veselá, radostná, pokojná; znie vysoko, nízko, hlasno, ticho; v časti skladby (jedna je rýchla a druhá pomalá), na akom nástroji sa melódia hrá (klavír, husle, gombíková harmonika). Dieťa rozumie požiadavkám: ako spievať pieseň, ako sa pohybovať v pokojnom okrúhlom tanci a ako sa pohybovať v tanci.

Zvládnutie základných druhov pohybu - chôdza, beh, skákanie - umožňuje deťom ich širšie využitie v hrách a tancoch. Niektorí sa snažia, bez toho, aby sa navzájom napodobňovali, hrať úlohu po svojom (napríklad v príbehovej hre), iní prejavujú záujem iba o jeden typ činnosti, v závislosti od individuálnych sklonov a schopností každého z nich.

šiesty a siedmy rok života. Toto je obdobie prípravy detí do školy. Na základe získaných vedomostí a dojmov o hudbe vedia deti nielen odpovedať na otázku, ale aj samostatne charakterizovať hudobná kompozícia, pochopiť jej výrazové prostriedky, precítiť rôzne odtiene nálady, ktoré hudba sprostredkúva.

Dieťa je schopné celostného vnímania hudobného obrazu, čo je veľmi dôležité pre výchovu k estetickému postoju k životnému prostrediu. Znamená to však, že analytická činnosť môže byť škodlivá pre holistické vnímanie? Štúdie uskutočnené v oblasti zmyslových schopností a hudobného vnímania detí ukázali zaujímavý vzorec. Celostné vnímanie hudby sa neznižuje, ak je úlohou počúvať, zvýrazniť, rozlíšiť najvýraznejšie prostriedky „hudobného jazyka“. Dieťa môže tieto prostriedky prideliť a vzhľadom na ne konať v súlade s určitým spôsobom pri počúvaní hudby, predvádzaní piesní a tanečných pohybov. To prispieva k hudobnému a sluchovému rozvoju, asimilácii potrebných zručností na prípravu na spev z nôt.

U detí vo veku 6-7 rokov sa hlasový aparát ešte viac posilňuje, rozsah sa rozširuje a vyrovnáva, objavuje sa väčšia melodickosť a zvučnosť. Piesne, tance, hry sa predvádzajú samostatne, výrazovo a do istej miery aj tvorivo. Výraznejšie sú individuálne hudobné záujmy a schopnosti.

Pochopenie vekových charakteristík hudobného vývinu umožňuje učiteľovi objasniť postupnosť úloh a obsah hudobnej výchovy detí v jednotlivých vekových etapách.

Úlohy hudobnej výchovy

Hlavnou úlohou komunistickej výchovy v materskej škole je všestranný a harmonický rozvoj dieťaťa. Túto úlohu vykonáva hudba. N. K. Krupskaya charakterizuje dôležitosť umenia pri výchove osobnosti nasledovne: „Je potrebné pomôcť dieťaťu prostredníctvom umenia, aby si viac uvedomovalo svoje myšlienky a pocity, jasnejšie premýšľalo a hlbšie preciťovalo...“1. Pedagogika na základe týchto ustanovení vymedzuje pojem hudobná výchova a rozvoj.

Hudobné vzdelávanie a rozvoj

Hudobná výchova je cieľavedomé formovanie osobnosti dieťaťa vplyvom hudobného umenia - formovanie záujmov, potrieb, schopností, estetického vzťahu k hudbe.

V tomto prípade sa dieťa úspešne učí rôznym druhom hudobnej činnosti, ak sa zohľadnia jeho individuálne vlastnosti a vekové možnosti.

obecná rozpočtová predškolská vzdelávacia inštitúcia

Materská škola №152

Konzultácie pre pedagógov

Múzy. vedúci:

L.A. Belova

Uljanovsk, 2014.

Exkurzia do histórie.

Hudba vždy mala v spoločnosti osobitnú úlohu. Už starí ľudia vedeli, že umenie má liečivý účinok! AT Staroveké Grécko Pytagoras na svojej univerzite v Crotone deň začínal a končil spevom: ráno na očistenie mysle od spánku a nabudenie aktivity, večer na upokojenie a naladenie na odpočinok.

V dávnych dobách hudobné a lekárske centrá liečili ľudí na túžbu, nervové poruchy, choroby kardiovaskulárneho systému. Hudba ovplyvnila intelektuálny vývoj, urýchlila rast buniek zodpovedných za ľudskú inteligenciu. Nie je náhoda, že hodiny matematiky v pytagorejskej škole prebiehali za zvukov hudby, ktorá zvyšuje efektivitu a duševnú aktivitu mozgu.

Hudba môže zmeniť vývoj: urýchliť rast niektorých buniek, spomaliť rast iných. Ale čo je najdôležitejšie, hudba môže ovplyvniť emocionálnu pohodu človeka. Nesmrteľné hudobné diela Mozarta, Beethovena, Schuberta, Čajkovského dokážu aktivovať energetické procesy tela a nasmerovať ich k jeho fyzickému zotaveniu.

Ale všetky tieto experimenty boli vykonané s dospelými. Vplyvom hudby na kondíciu detí sa u nás ako prvý začal zaoberať vynikajúci psychoneurológ V. M. Bekhterev začiatkom 20. storočia. Už vtedy bolo jasné, že pre deti je užitočné počúvať klasiku a uspávanky, že hudba deti nielen rozvíja, ale aj lieči. Pred dvanástimi - pätnástimi rokmi sa vedci z Ústavu pediatrie Ruskej akadémie lekárskych vied rozhodli nájsť vedecké opodstatnenie metódy muzikoterapie. A úplne prvými pacientmi, ktorí absolvovali liečbu hudbou, boli novorodenci z oddelenia predčasne narodených detí.

Čo ukázal výskum. U detí postihnutých nedostatkom kyslíka počas vývoja plodu, či už sú donosené alebo nedonosené, je spravidla znížená aktivita bunkových enzýmov. Potom, čo bolo dojčatám umožnené počúvať klasickú hudbu, aktivita bunkových enzýmov sa zvýšila. Ukázala to cytochemická analýza. Dojčatá tiež merali krvný tlak, pulz, rytmus dýchania. A všade videli klasickú reakciu prispôsobenia: telo sa prispôsobilo prostrediu a cítilo sa lepšie.

Alebo možno deti takto reagujú na akýkoľvek zvukový podnet – tikot budíka, rozhovor? Možno s tým harmónia a melódia nemajú nič spoločné? Vedci hrali dojčatám s metronómom, ktorý vyhrával pomalý rytmus do tempa pokojnej hudby. Navonok sa novorodenci správali dobre: ​​upokojili sa, zaspali. Cytochemická analýza však nezaujato poznamenala: na pozadí fungujúceho metronómu dochádza v bunkách k inhibícii enzýmov. To je mimochodom dôkazom toho, že rocková hudba s výrazným pulzujúcim rytmom malým deťom škodí.

Keď novorodenci opustili nemocnicu, lekári odporučili ich rodičom, aby pokračovali v hudobnej terapii spolu s masážami, špeciálnou gymnastikou a cvičením vo vode doma. Rodičia mali k takýmto radám rôzne postoje, niekto potom nechal svoje dieťa počúvať hudbu, niekto nie ...

Ale keď o rok neskôr všetky tieto deti vyšetrili v Ústave pediatrie, ukázali sa zaujímavé veci. Bábätká, ktoré neustále počúvali klasickú hudbu, zvládali neurologické poruchy lepšie ako tie, ktorých rodičia neverili v liečivú silu muzikoterapie. Takto vznikla spoľahlivá štatistika.

Akú hudbu by mali bábätká počúvať?

Vzrušivé, nepokojné deti ťažia z melódií v pomalom tempe – „adagio“, „andante“. Zvyčajne ide o druhé časti klasických sonát, inštrumentálnych koncertov. Keďže naši lekári sa na začiatku výskumu opierali o skúsenosti Nemcov v tejto oblasti – v Nemecku bolo k tejto problematike najviac literatúry, v ich programoch prevládala nemčina a nemčina. viedenská klasika: Mozart, Schubert, Haydn ... Potom sa pridali Vivaldi, Čajkovskij ... Mohlo by to byť napr.: 2. časť Mozartovej "Malá nočná serenáda", "Zima" z Vivaldiho "Štyri ročné obdobia", duet Lisy a Polina z Čajkovského opier Piková dáma, uspávanky.

Počúvanie 2. časti „Malá nočná serenáda“ od W. Mozarta.

Navyše, melódia so slovami pôsobí na deti viac ako melódia bez slov. A živý spev je silnejší ako inštrumentálny výkon nahraný na disku alebo kazete. A nech už spievajú v akomkoľvek jazyku, novorodenci dokonale počúvajú napríklad Brahmsovu uspávanku či vianočné koledy v nemčine.

A pre bábätká so syndrómom útlaku, ktoré zle sajú, niekedy až nepravidelne dýchajú, sú užitočné diela v tempe „allegro“ a „allegro moderato“ od Mozarta, Schuberta, Haydna... Napríklad: valčíky z Čajkovského baletov, „Na trojke“ z vlastných „Ročných období“, „Jar“ z Vivaldiho „Ročných období“, ako aj pochodové melódie.

Počúvanie "Veľkého valčíka" P.I. Čajkovského z baletu "Labutie jazero".

Muzikoterapeutické sedenia majú dobrý vplyv aj na zdravé, normálne sa vyvíjajúce bábätká. Koniec koncov, niekedy sa potrebujú upokojiť alebo, naopak, rozveseliť. Môžete to teda urobiť pomocou relaxačnej alebo aktivačnej hudby. V žiadnom prípade by sa deťom nemalo dovoliť počúvať hudbu cez slúchadlá. Naše uši sú prirodzene prispôsobené difúznemu zvuku. Smerový zvuk môže spôsobiť akustickú traumu nezrelému mozgu.

Relaxácia na bunkovej úrovni.

Teraz majú rodičia veľký výber - môžu si kúpiť audiokazety a CD s tradičnou vážnou hudbou. Alebo kazety s klasikou usporiadané špeciálne pre deti. Tam boli do súboru nástrojov zavedené zvony. A predávajú aj nahrávky klasickej hudby na pozadí zvukov prírody - šum potoka, príboja, zvuky lesa... Audiokazety sa volajú: "Baby in the Forest", "Baby by the Sea" “, „Baby pri rieke“ ... Tiež príjemný liek. Počúvajte hudbu s bábätkom a relaxujte, pretože mamičky neposedných bábätiek si jednoducho potrebujú poriadne oddýchnuť, na bunkovej úrovni.

Akékoľvek umenie sa rozvíja, vychováva osobnosť dieťaťa, umožňuje pochopiť život, nájsť a spoznať seba samého, formovať sebaúctu. Špeciálne vybraná hudba dokáže celkovo optimalizovať mozgovú aktivitu. Pokiaľ ide o vyvíjajúci sa mozog malé dieťa, potom môžu hudobné vplyvy pôsobiť ako budovanie mozgu. Preto je veľmi dôležité, aby dieťa od narodenia (a ešte skôr) malo možnosť počuť krásnu a „bohatú“ hudbu. Deti matiek, ktoré počúvali hudbu v dvadsiatom ôsmom – tridsiatom šiestom týždni tehotenstva, začínajú reagovať na zvuky rýchlejšie ako ostatné, rozoznávať melódie. Majú lepšiu pamäť.

Vplyv hudby na vývoj plodu spočíva aj v tom, že deti, ktoré počúvali hudbu v brušku, začnú rýchlejšie sedieť, chodiť a rozprávať.

Z uskutočnených experimentov vyplýva, že napríklad plod reaguje na zvuk Beethovenovej Piatej symfónie – dieťa sa začína hýbať, zrýchľuje sa mu rytmus srdca.

Počúvanie úryvku z 5. symfónie L.V.Beethovena.

Bábätko inak reaguje na melodickú hladkú hudbu – srdiečko bije pomalším tempom. Preto zvuky prispievajú k rozvoju motorickej aktivity plodu. K tomu hudba prichádzajúca z vonkajšieho sveta – zatiaľ jediná cesta získať nejaké informácie o tomto svete.

Hudba má na dieťa pozitívny vplyv ako pred narodením, tak aj v nasledujúcom období. Hudba dieťa upokojuje. Pomáha fyzickému a duševný vývoj. Preto je dôležité, aby matky spievali svojim deťom najmä melodické pesničky.

Vplyv hudby na fyzický vývoj deti aktívne študujú vedci. Podľa množstva štúdií už pred narodením dieťa počuje zvuky a cíti vibrácie z vonkajšieho sveta. Keď rodičia spievajú a rozprávajú sa s nenarodeným dieťaťom, verí sa, že komunikuje aj s nimi a s vonkajším svetom. Deti môžu reagovať na zvuky, najčastejšie vo forme trhania. Niektoré štúdie zistili, že deti, aj keď sú v brušku, majú svoje vlastné hudobné preferencie. Ak počúvate lyrickú klasickú hudbu, je pravdepodobné, že sa vaše dieťa upokojí a prestane kopať. A hudba v štýle rocku či metalu dokáže vyvolať v maminom žalúdku poriadne tance.

Vedci zapojení do vedecký výskum o vplyve hudby na telesný vývoj detí sa domnievajú, že počúvanie Mozarta prispieva k rozvoju duševnej činnosti detí. Vedci tento jav nazývajú „Mozartov efekt“. Aby pocítili blahodarné účinky hudby na dieťa, lekári často radia mamičkám, aby častejšie počúvali lyrickú hudbu (najmä klasickú). Hudba je považovaná za súčasť ľudskej prirodzenosti, ktorá pomaly, ale účinne obnovuje životnú harmóniu a prispieva k ďalšiemu fyzickému rozvoju dieťaťa.

Už dlho sa zistilo, že deti dobre zaspávajú pri uspávankách alebo čítaní knihy. Zvuky, najmä tie, ktoré sú melodické, deti upokojujú a uspávajú. Hudba tiež prispieva k rýchlemu rozvoju reči u detí predškolského veku. A pomáha deťom v školskom veku učiť sa rýchlejšie cudzie jazyky. Je predsa známe, že aj malé deti si ľahko zapamätajú pesničky v inom jazyku aj bez toho, aby poznali význam slov. Ale toto je ich prvý krok k učeniu sa tohto jazyka. Deti si oveľa skôr zapamätajú a reprodukujú piesne ako jednotlivé slová a texty. Keďže pre deti je ľahšie spievať ako rozprávať, berie sa do úvahy hudba efektívny nástroj liečba koktania u detí. Hudba pomáha zlepšovať reč a to, čo deti nevedia povedať, sa dá ľahko zaspievať.

Podľa amerických výskumníkov, liečivá sila hudba je potrebná na normalizáciu krvného tlaku, pomáha aktivovať mozgovú činnosť a posilňuje imunitný systém. Rytmická a energická hudba v štýle pochodu tónuje mnohé svaly, čo je mimoriadne prospešné pre telesný vývoj detí. Preto mnohí robia cvičenia na bravúrnu hudbu. Pre niektoré deti je hudba prostriedkom sústredenia. Deti sú sústredené, pomáha sústrediť ich myslenie na konkrétnu tému a zároveň odbúrava stres a únavu. Ak vaše dieťa zaspáva a vstáva s hudbou, bude oveľa šťastnejšie a zdravšie.

Namiesto počúvania hudby je však oveľa prospešnejšie spievať si sami. Austrálski lekári dokonca praktizujú spev na liečebné účely. Na to, aby ste sa cítili lepšie, stačí zabzučať tú najjednoduchšiu melódiu. Preto sú hodiny spevu alebo hudby veľmi užitočné pre fyzický rozvoj detí. Učí láske k životu. Preto sa deti, ktoré sú zanietené pre hudbu, stávajú vzdelanejšie, pozornejšie, úprimnejšie vo vzťahoch s inými ľuďmi, vyžarujú pokoj a pozitívna nálada. „Hudobné“ deti sa rozvíjajú v intelektuálny rozvoj rýchlejšie ako ich rovesníci. Hudba sa rozvíja Tvorivé schopnosti deti, estetika, kultúra správania, pomáha budovať dôverné vzťahy a získavať nových priateľov.

Hudbu je možné vyjadriť nielen prostredníctvom hudobných nástrojov a zariadení na reprodukciu zvuku. Hudba je zakódovaná v zvukoch prírody – šum vĺn a šušťanie lístia vo vetre, spev vtákov a cvrčkov, šelest dažďa a pod. Buďte preto častejšie v prírode. Nájdite presne tú hudbu, ktorú má vaše dieťa najradšej a snažte sa ju počúvať čo najčastejšie.

Včasná hudobná skúsenosť, ako aj hudobné aktivity (spev, pohyb pri hudbe, hranie hudby, počúvanie hudby a pod.) otvárajú prístup k vrodeným mechanizmom zodpovedným za vnímanie, chápanie hudby a rozširuje využitie týchto mechanizmov na formovanie iné vyššie mozgové funkcie.

Nedávno vytvorený termín „muzikoterapia“ môže pôsobiť ako dodatočný stimul pre rozvoj detí. Vychádza z niekoľkých základných definícií: počúvanie hudby rozvíja vizuálno-figuratívne myslenie – schopnosť analyzovať obraz a následne ho syntetizovať. Tento druh myslenia je jadrom matematiky, inžinierstva a iných disciplín;

• ako skoršie dieťa pridajte sa k hudbe, tým väčšia je šanca, že sa zamiluje a bude ju skutočne ovládať;
• hudobné hry spájajú rozprávanie a spev s rytmickými pohybmi. Oblasti mozgu zodpovedné za tieto úkony riadia aj motorické impulzy, vďaka ktorým sa dieťa učí stále viac ovládať svoje telo.
• Hudobné hry pomáhajú dieťaťu súčasne využívať mnohé zručnosti v práci, čím sa rozvíjajú mnohostranné nervové spojenia.

Dieťa, ktoré od malička počúva živú hudbu a hrá na hudobné nástroje, si s väčšou pravdepodobnosťou uvedomí svoj vrodený hudobný potenciál;

• keď dieťa počúva klasickú hudbu, posilňujú sa mozgové spojenia, ktoré sú zodpovedné za jeho matematické schopnosti;
• kontakt s hudbou je mimoriadne dôležitý pre rečový a emocionálny rozvoj, ako aj pre posilnenie motoriky;
• rytmické pesničky, ktoré svojmu bábätku spievate, prispievajú k rozvoju jeho mozgu.

Preto by hudba mala byť zo svojej vnútornej podstaty neoddeliteľnou súčasťou každého vzdelávania.

V "Metódach hudobnej výchovy" N. Vetlugina píše, že spev rozvíja hlasový aparát, reč, posilňuje hlasivky, reguluje dýchanie. Hodiny rytmu prispievajú k fyzickému rozvoju detí, zlepšujú koordináciu pohybov, zlepšujú držanie tela, zvyšujú vitalitu, čo vytvára u dieťaťa veselú, radostnú náladu a priaznivo ovplyvňuje celkový stav tela. Hudba je teda jedným z prostriedkov fyzického rozvoja detí.

Dokumenty na stiahnutie:

Hudba má potenciál ovplyvniť nielen dospelých, ale aj malé deti.

Navyše, a to je dokázané, aj vnútromaternicové obdobie je mimoriadne dôležité pre ďalší vývoj človeka: hudba, ktorú budúca mamička počúva, má pozitívny vplyv na pohodu vyvíjajúceho sa dieťatka (možno formuje jeho chute). a preferencie). Len rozvíjaním emócií, záujmov, vkusu detí ich môžete zoznámiť s hudobnou kultúrou, položiť jej základy. Predškolský vek je dôležitý pre následné zvládnutie hudobnej kultúry človekom. Ak sa v procese hudobnej činnosti detí rozvíja ich hudobné a estetické vedomie, neprejde to bez stopy pre ďalší rozvoj človeka, jeho všeobecnú duchovnú formáciu.

Hudba rozvíja dieťa aj psychicky. Okrem rôznych informácií o hudbe, ktoré majú kognitívny význam, rozhovor o nej zahŕňa aj popis emocionálneho a obrazového obsahu. Slovná zásoba detí je obohatená o obrazné slová a výrazy, ktoré charakterizujú nálady a pocity prenášané v hudbe. Hudobná činnosť zahŕňa mentálne operácie: porovnávanie, rozbor, porovnávanie, memorovanie, a tým prispieva nielen k hudobnému, ale aj k celkovému rozvoju dieťaťa.

Je veľmi dôležité vytvárať podmienky pre formovanie základov hudobnej kultúry detí predškolského veku. V predškolskej pedagogike je hudba vnímaná ako nenahraditeľný prostriedok rozvoja citovej vnímavosti detí ku všetkému dobrému a krásnemu, čo ich v živote stretne.

Hudba pre dieťa je svetom radostných zážitkov. Aby sa mu otvorili dvere do tohto sveta, je potrebné rozvíjať jeho schopnosti a predovšetkým sluch pre hudbu a citovú odozvu. V opačnom prípade nebude hudba plniť svoje vzdelávacie funkcie.

Vo veľmi ranom veku dieťa rozlišuje hudbu od zvukov a zvukov, ktoré ho obklopujú. Zameriava svoju pozornosť na počutú melódiu, na chvíľu zamrzne, počúva, reaguje úsmevom, vrčaním, samostatnými pohybmi, predvádza „komplex animácie“. Staršie deti už majú zvýšené rozumové schopnosti. Rozumejú niektorým súvislostiam medzi javmi, vedia najjednoduchšie zovšeobecniť – určiť napríklad povahu hudby, pomenovať, podľa akých znakov je hraná hra veselá, radostná, pokojná či smutná. Rozumejú aj požiadavkám: ako zaspievať skladbu iného charakteru, ako sa pohybovať v pokojnom okrúhlom tanci alebo v pohybovom tanci. Formujú sa aj hudobné záujmy: preferuje sa jeden alebo iný druh činnosti, hudobný žáner.

Do šiestich, siedmych rokov sa pozorujú prvotné prejavy umeleckého vkusu – schopnosť hodnotiť diela a ich výkon. Spevácke hlasy v tomto veku získavajú zvučnosť, melodickosť, pohyblivosť. Rozsah je vyrovnaný, vokálna intonácia sa stáva stabilnejšou. Ak štvorročné deti ešte potrebujú neustálu podporu dospelého, tak pri systematickom tréningu väčšina šesťročných detí spieva bez inštrumentálneho doprovodu.

Detské akcie hodiny hudby zamerané na plnenie vzdelávacích a tvorivých úloh. Ovládajú interpretačné schopnosti a improvizujú vlastné nenáročné melódie a pri rôznych tancoch sa snažia sprostredkovať rôzne tanečné pohyby, hudobné a herné obrazy svojským spôsobom.

Všestranný rozvoj osobnosti dieťaťa je zabezpečený vďaka úzkemu vzťahu estetickej výchovy k mravnej, duševnej a telesnej. K realizácii ideového a morálneho vplyvu napomáha vhodne navrhnutý program a diela vybrané v súlade s vekovými možnosťami detí. Najdôležitejšia je však „škola pocitov“, ktorá sa formuje vďaka špeciálnej vlastnosti hudby - vyvolať empatiu poslucháčov.

Na hodinách hudobnej výchovy sa aktivuje aj kognitívna a mentálna činnosť. Pozorným počúvaním práce sa deti veľa naučia. Vnímajú však len jeho najvšeobecnejšie znaky, najviac živé obrázky. Emocionálna responzivita zároveň nestráca na význame, ak dieťa dostane za úlohu počúvať, rozlišovať, porovnávať a vyzdvihovať výrazové prostriedky. Tieto duševné činy obohacujú a rozširujú sféru pocitov a skúseností dieťaťa, dávajú im zmysluplnosť.

Harmónia hudobnej a estetickej výchovy sa dosiahne len vtedy, keď sa využijú všetky druhy hudobnej činnosti dostupné v predškolskom veku, všetky tvorivé možnosti rastúceho človeka. Zároveň by sa sťažovaním pedagogických úloh nemala zneužívať osobitná detská náchylnosť. Samotné hudobné umenie, jeho vlastnosti vyvolávajú potrebu, aby učiteľ riešil množstvo špecifických úloh:

1. Pestujte lásku a záujem o hudbu. Iba rozvoj emocionálnej vnímavosti a vnímavosti umožňuje široké využitie výchovného vplyvu hudby.

2. Obohaťte skúsenosti detí tým, že ich zoznámite s konkrétnymi organizovaný systém s rôznymi hudobnými dielami a použitými výrazovými prostriedkami.

3. Oboznamovať deti s rôznymi druhmi hudobných činností, formovaním vnímania hudby a najjednoduchších interpretačných zručností v oblasti spevu, rytmu, hry na detských nástrojoch. Oboznámiť sa s počiatočnými prvkami hudobnej gramotnosti. To všetko im umožní pôsobiť vedome, prirodzene, expresívne.

4. Rozvíjať všeobecnú hudobnosť detí (zmyslové schopnosti, sluch, zmysel pre rytmus), formovať spevavý hlas a prejav pohybu. Ak sa v tomto veku dieťa učí a zapája do aktívnej praktickej činnosti, potom sa formujú a rozvíjajú všetky jeho schopnosti.

5. Podporovať počiatočný rozvoj hudobného vkusu. Na základe získaných dojmov a predstáv o hudbe sa prejavuje najprv selektívny a potom hodnotiaci postoj k hraným dielam.

6. Rozvíjať tvorivý vzťah k hudbe, predovšetkým v takých činnostiach, ktoré sú deťom prístupné, ako je prenos obrazov v hudobných hrách a okrúhlych tancoch, používanie nových kombinácií známych tanečných pohybov, improvizácia spevov. To pomáha identifikovať nezávislosť, iniciatívu, túžbu používať v Každodenný život naučený repertoár, muzicírovať na nástrojoch, spievať, tancovať. Samozrejme, takéto prejavy sú typické skôr pre deti stredného a staršieho predškolského veku.

Hudba je umenie, ktoré ovplyvňuje dieťa už v prvých mesiacoch jeho života. Jeho priamy vplyv na emocionálnu sféru prispieva k vzniku prvotných reakcií, v ktorých možno vidieť predpoklady pre formovanie základných hudobných schopností v budúcnosti.

Aby bol rozvoj detí v tomto smere úspešný, je potrebné organizovať prácu na hudobnej výchove, berúc do úvahy vlastnosti hudby a vekové možnosti detí.

Už v prvom roku života učiteľ organizuje komunikáciu detí s hudbou, zbiera ich skúsenosti z počúvania najjednoduchších melódií (spievaných alebo hraných na detských hudobných nástrojoch), povzbudzuje ich, aby na ne reagovali hlasom alebo pohybom, vytvára predpoklady pre aktívnu hudobnú činnosť dieťaťa v ďalších štádiách vývoja.
Všetky hudobné schopnosti spája jediný pojem – muzikálnosť. „Hudba je komplex schopností rozvíjaných na základe vrodených sklonov k hudobnej činnosti, nevyhnutných pre jej úspešnú realizáciu“ (Radynova O.P. „Hudobný rozvoj detí“).

Jadrom muzikality sú tri hlavné schopnosti, ktoré sú potrebné pre úspešnú realizáciu všetkých druhov hudobnej činnosti: emocionálna citlivosť, sluch pre hudbu, zmysel pre rytmus.

Emocionálna citlivosť na hudbu je stredobodom hudobnosti dieťaťa, základom jeho hudobnej činnosti, nevyhnutným pre cítenie a pochopenie hudobného obsahu a jeho vyjadrenia v predstavení a tvorivá činnosť.

Hudobný sluch je nevyhnutný pre čistú intonáciu pri speve, zmysel pre rytmus je potrebný pre pohyb, tanec a hru na hudobné nástroje.

Moderní výskumníci dokázali, že s formovaním základov hudobnej kultúry a rozvíjaním hudobných schopností je potrebné začať čo najskôr. Chudoba hudobných dojmov z detstva, ich absencia sa neskôr, v dospelosti, dá len ťažko nahradiť. Na formovanie základov kultúry je potrebné vhodné prostredie, ktoré mu dá možnosť zoznámiť sa s rozmanitou hudbou, naučiť sa ju vnímať a prežívať.

Hudobná činnosť predškolákov je rôznymi spôsobmi, prostriedkami na poznanie hudobného umenia (a prostredníctvom neho, okolitého života a seba), pomocou ktorých sa uskutočňuje aj všeobecný rozvoj.

V hudobnej výchove detí sa rozlišujú tieto druhy hudobnej činnosti: vnímanie, vystupovanie, tvorivosť, hudobno-výchovné činnosti. Všetky z nich majú svoje vlastné odrody. Vnímanie hudby teda môže existovať ako samostatný druh činnosti, alebo môže predchádzať a sprevádzať iné druhy. Výkon a kreativita sa realizuje v speve, hudobných a rytmických pohyboch a hre na hudobných nástrojoch. Hudobno-výchovné aktivity zahŕňajú všeobecné informácie o hudbe ako forme umenia, hudobných žánroch, skladateľoch, hudobných nástrojoch atď., ako aj špeciálne poznatky o spôsoboch interpretácie. Každý typ hudobnej činnosti, ktorý má svoje vlastné charakteristiky, zahŕňa u detí zvládnutie tých metód činnosti, bez ktorých to nie je možné, a má špecifický vplyv na hudobný vývoj predškolákov. Preto je dôležité využívať všetky druhy hudobných aktivít.

Hudobno-výchovná činnosť neexistuje izolovane od iných typov. Vedomosti, informácie o hudbe sa deťom nedávajú samy o sebe, ale v procese vnímania hudby, výkonu, kreativity, na ceste k miestu. Každý druh hudobnej činnosti si vyžaduje určité znalosti. Na rozvoj výkonu, kreativity sú potrebné špeciálne znalosti o metódach, technikách výkonu, výrazových prostriedkoch. Deti pri učení spevu získavajú vedomosti potrebné na zvládnutie speváckych zručností (tvorba zvuku, dýchanie, dikcia a pod.). V hudobno-rytmických činnostiach si predškoláci osvojujú rôzne pohyby a spôsoby ich predvádzania, čo si vyžaduje aj špeciálne znalosti: o fúzii povahy hudby a pohybov, o expresívnosti herného obrazu a jeho závislosti od povahy hudby, od hudobné výrazové prostriedky (tempo, dynamika, akcenty, register, pauzy). Deti sa učia názvy tanečných krokov, učia sa názvy tancov, okrúhle tance. Učiac sa hrať na hudobné nástroje, deti získavajú aj určité vedomosti o timbre, metódach, technikách hry na rôzne nástroje.

Preto treba mať na pamäti, že hudobný rozvoj má pozitívny vplyv na celkový vývoj detí. Dieťa zlepšuje myslenie, obohacuje emocionálna sféra, a schopnosť zažiť a cítiť hudbu pomáha pestovať lásku ku kráse vo všeobecnosti, citlivosť v živote. Rozvíjajú sa aj mentálne operácie, jazyk, pamäť. Hudobným rozvojom dieťaťa teda prispievame k formovaniu harmonicky rozvinutej osobnosti, čo je veľmi dôležité. Hudobná činnosť predškolákov je rôznymi spôsobmi, prostriedkami na poznanie hudobného umenia (a prostredníctvom neho, okolitého života a seba), pomocou ktorých sa uskutočňuje aj všeobecný rozvoj.

Bibliografia:

1. Vetlugina N.A. Hudobná výchova v materskej škole. –M.; Osvietenstvo, 1981
2. Metódy hudobnej výchovy v materskej škole / vyd. Vetlugina N.A. - M, 1982.
3. Metlov N.A. Hudba - pre deti - M.; Osvietenstvo, 1985
4. Nazaikinsky E.V. K psychológii hudobnej výchovy. - M.: 1972.
5. Tarasov G.S. Pedagogika v systéme hudobnej výchovy. – M.; 1986
6. Teplov B.M. Psychológia hudobných schopností - M.,L.,1977.
7. Khalabuzar P., Popov V., Dobrovolskaya N. Metódy hudobnej výchovy - M., 1989.

Oksana Kudašová
Zo skúseností s prácou "Hudba - ako jeden z prostriedkov efektívnosti fyzického rozvoja predškolákov"

Od pracovné skúsenosti

muzikál Vedúca MŠ MDOU č.4 "dúha" Osada Urazovo, okres Valuysky, región Belgorod, Kudashova Oksana Gennadievna

« Hudba – ako jeden z prostriedkov zvyšovania výkonnosti fyz

rozvoj predškolákov v súlade s GEF"

Zoznámenie detí s muzikál umenie začína od raného detstva a preto rozvoj detského muzikálu-umelecká tvorivosť, realizácia samostatnej tvorivej činnosti detí, spokojnosť v sebavyjadrení, nachádzame v jeden z výchovného regiónoch: „Umelecké a estetické rozvoj» . Čo naznačuje rozvoj predpoklady hodnotovo-sémantického vnímania a chápania sveta hudba, jeho vnímanie a prepojenie s inými aktivitami.

Spev rozvíja hlasový aparát, posilňuje hlasivky, zlepšuje reč, (logopédi využívajú spev na koktanie, podporuje rozvoj vokálno-sluchová koordinácia. Správna spevácka poloha reguluje a prehlbuje dýchanie.

Štúdie rytmu založené na vzťahu hudba a pohyb, zlepšiť držanie tela, koordináciu dieťaťa, rozvíjať jasnosť chôdze a ľahkosť behu. Dynamika a tempo muzikál práce vyžadujú v pohyboch podľa toho meniť rýchlosť, stupeň napätia, amplitúdu, smer. Ten zvuk je známy muzikál funguje zvyšuje výkon kardio - cievne, svalové, motorické, dýchacie systémy tela.

Pri cvičení s muzikál sprievod zlepšuje ventiláciu pľúc, zvyšuje amplitúdu dýchacích pohybov. Zároveň sa dá hovoriť o rozvoj hudobnosti u detí(emocionálna citlivosť, sluch).

Deti sa učia vnímať hudba pohybujte sa podľa jej charakteru, vyjadrovacie prostriedky.

Úlohy fyzický vývojúzko súvisia so všetkými úsekmi vzdelávania v materskej škole. Vzdelávací program materská škola poskytuje práca na rozvoji pohybov a v hudobnom rozvoji.

Hudobné hry a tance sú postavené hlavne na hlavnej pohyby: chôdza, beh, skákanie, skákanie.

Ich zlepšovanie prebieha hudobne- umelecká činnosť a v pohybovej činnosti.

Napríklad prenos veselého charakteru pohybmi hudba podporuje rozvoj správneho držania tela, koordinácia pohybov rúk a nôh, ľahkosť kroku, a naučenie správneho kroku a behu do uzlín podľa telesnej kultúry , posilňuje svalstvo nôh a prispieva tak k ľahšiemu zvládnutiu tanečných pohybov.

V srdci pohybov je určitý rytmus, korelujúci s rytmom hudobný zvuk. Hudba zvyšuje záujem o hry a cvičenia, čo im dáva osobitnú emocionalitu. Medzi hudba a pohyb zároveň výkon, sú vytvorené úzke väzby.

Hrá rozhodujúcu úlohu hudba. Sprevádzajúci hudba, pohyby vyjadrujú jeho obrazný obsah.

Akcenty, jednoduché rytmické vzory sa ľahko reprodukujú v behu, krokoch, tlieskaní, zmenách tempa, dynamike muzikál práce so sebou prinášajú zmeny v rýchlosti a stupni intenzity vykonávania pohybu. Medzi hudba a pohyby ľahko nastavia požadované prepojenia: pohyby vás robia intenzívnejšími, plnšie vnímajte hudobná kompozícia, a hudba riadi rytmus pohybov, dáva im osobitnú expresivitu, uľahčuje ich realizáciu.

Hudba zároveň pomáha deťom začnite a ukončite konkrétny pohyb alebo celé cvičenie, vykonávajte ho v určitom tempe. Dobre sa páruje s hudobná chôdza behanie po špičkách v stĺpci, sám na mieste, voľný beh a hlavne nejaké hry vonku okrúhly tanec, kde muzikál doprovod – zmena tém, častí – určuje prechod k inej akcii, začiatok alebo koniec určitého sledu akcií. Napríklad: v hre "Kto je rýchlejší" deti behajú po sále za zvuku hudba, a na jej konci si rýchlo sadnite na stoličky.

V organizácii práca na fyzickom rozvoji Aktívne sa zúčastňujem. Spolu s inštruktorom fyzické kultúru, ktorú zastávame rôzne cvičenia: pri chôdzi, behu, stavaní a prestavbe, čo zabezpečuje rýchlosť a presnosť ich realizácie.

Bez sprievodu hudba takéto cvičenia: lezenie, skoky do diaľky a do výšky z miesta a z rozbehu, hádzanie, hry v prírode obsahujúce súťažné prvky. Každé dieťa ich absolvuje vlastným tempom.

AT priamo-vzdelávacie aktivity, ktoré využívam hudba v súbore cvičení predtým naučených bez hudobným sprievodom.

AT vývojové práce pohyb zaberá veľké miesto ranné cvičenia. Jeho hlavný význam je wellness: posilňuje sa pohybový aparát, zlepšujú sa všetky funkcie a systémy tela. Ranné cvičenia navyše umožňujú organizovať detský tím.

Dôležitou úlohou gymnastiky s hudba- vytváranie veselej nálady u detí, čo prispieva k ich aktivite v práci, hrách, triedach. Hudba vyvoláva u detí pozitívne emócie a tým uľahčuje vykonávanie pohybov.

Používa sa počas gymnastiky hudobná kompozícia, nemôžete skresľovať - ​​zdôrazňovať jednotlivé rytmické figúry, robiť ľubovoľné pauzy, aby ste to prispôsobili pohodlnejšiemu vykonávaniu konkrétneho pohybu.

Rovnako dôležitá je gymnastika po dennom spánku. Deti v spálni hudba vykonávať svojvoľne hudobne-rytmické cvičenia, cvičenia na prevenciu plochých nôh a porúch držania tela. Komplexné konce dychové cvičenia. Počas celého roka používame rôzne možnosti gymnastika.

AT priamo-organizované aktivity telovýchovná hudba znie epizodicky: pri chôdzi, behu, skákaní, zmene jazdného pruhu, niekt všeobecné rozvojové cvičenia. Hlavná časť lekcie sa spravidla vykonáva bez hudba, však jednotlivé hry vonku zahŕňajú hudobným sprievodom.

Aplikácia muzikál podpora v procese učenia fyzické cvičenia závisí od štádií ich učenia. Pri zoznamovaní sa s pohybom, jeho ukazovaním hudba uľahčuje vnímanie. Po ukázaní cvičenia je uvedený popis. Napríklad: Svetlana Alexandrovna, inštruktorka telesnej výchovy, ukazuje cvičenie s obručou v sprievode "valčík" S. Asafyeva teda On rozpráva: « Hudba je pokojná, melodické, tiché a pohyby by mali byť ľahké, neunáhlené, plynulé.

Učenie jednotlivých prvkov pohybu prebieha bez hudba, keďže jeho vnímanie v tomto štádiu znižuje vedomú kontrolu motoriky a môže viesť k ich mechanickému rozmnožovaniu.

Ako muzikál sprevádzanie cvičení v hlavných typoch pohybov pomocou ľudových, klasických hudba, diela súčasných skladateľov. Sprevádzam cvičenia vtedy hudba keď sa vopred učia s inštruktorom telesnej výchovy.

Našou úlohou ako muzikál vedúcich naučiť pedagógov ukázať všetky pohyby cvičení v súlade s charakterom, znamená výraznosť a forma kúsok hudby.

Cvičenie by sa malo začať tým, že učiteľ vysvetlí pravidlá jeho vykonávania a prvý raz alebo dva razy by sa malo vykonať bez hudba.

Známe cvičenia sa okamžite vykonávajú s hudobným sprievodom . Učiteľ musí zabezpečiť, aby existovala jasná rovnováha hudba a pohyby. Funkcia hudba sa neobmedzuje len na sprievod alebo pozadie vykonávania pohybov, v prvom rade by mal deťom pomôcť emocionálne si svoje pohyby uvedomiť.

Spolu s inštruktorom telesnej kultúry plánujeme prácu na rozvoji pohybov, snažiac sa vyhnúť prílišnej rozmanitosti materiálu, nastoliť určitú postupnosť pri jeho prechode. Podporuje interakciu hudobný a telesný rozvoj predškolákov.

Výchova dieťaťa pomocou hudby, musíme pochopiť jeho význam pre komplexný rozvoj osobnosti a byť jej aktívnym sprievodcom v živote detí.