Popularni klasični kompozitori. Najpoznatiji kompozitori na svijetu: spisak imena, kratak pregled djela

Koncept „kompozitor“ se prvi put pojavio u 16. veku u Italiji i od tada se koristi za označavanje osobe koja komponuje muziku.

Kompozitori 19. veka

U 19. veku Beč muzička škola koju je predstavljao tako izvanredan kompozitor kao što je Franz Peter Schubert. Nastavio je tradiciju romantizma i uticao na čitavu generaciju kompozitora. Šubert je stvorio više od 600 njemačkih romansi, podižući žanr na novi nivo.

Franz Peter Schubert

Drugi Austrijanac, Johann Strauss, postao je poznat po svojim operetama i lagani mjuzikl plesne forme. Upravo je on učinio valcer najpopularnijim plesom u Beču, gdje se i danas održavaju balovi. Osim toga, njegovo naslijeđe uključuje polke, kadrile, balete i operete.

Johann Strauss

Istaknuti predstavnik modernizma u muzici kasnog 19. vijeka bio je Nijemac Richard Wagner. Njegove opere do danas nisu izgubile na aktuelnosti i popularnosti.

Giuseppe Verdi

Može se suprotstaviti Wagneru s veličanstvenom figurom Italijanski kompozitor Giuseppe Verdi, koji je ostao vjeran operskoj tradiciji i dao italijanska opera novi dah.

Petar Iljič Čajkovski

Među ruskim kompozitorima 19. veka ističe se ime Petra Iljiča Čajkovskog. Odlikuje ga jedinstven stil koji kombinuje evropsku simfonijsku tradiciju sa Glinkinim ruskim nasleđem.

Kompozitori 20. veka

Sergej Vasiljevič Rahmanjinov

Sergej Vasiljevič Rahmanjinov s pravom se smatra jednim od najsjajnijih kompozitora kasnog 19. i početka 20. veka. Njegov muzički stil bio je zasnovan na tradiciji romantizma i postojao je paralelno sa avangardnim pokretima. Zbog njegove individualnosti i nedostatka analoga njegov rad je bio visoko cijenjen od strane kritičara širom svijeta.

Igor Fedorovič Stravinski

Drugi najpoznatiji kompozitor 20. veka je Igor Fedorovič Stravinski. Poreklom Rus, emigrirao je u Francusku, a potom u SAD, gde je pokazao svoj talenat punom snagom. Stravinski je inovator koji se ne boji eksperimentirati s ritmovima i stilovima. Njegov rad pokazuje uticaj ruskih tradicija, elemenata raznih avangardni pokreti i jedinstveni individualni stil, zbog čega je nazvan „Picaso u muzici“.

Klasični kompozitori poznati su u cijelom svijetu. Svako ime muzičkog genija je jedinstvena individualnost u istoriji kulture.

Šta je klasična muzika

Klasična muzika su očaravajuće melodije koje stvaraju talentovani autori koji se s pravom nazivaju klasičnim kompozitorima. Njihova djela su jedinstvena i uvijek će biti tražena od strane izvođača i slušatelja. Klasičnom se, s jedne strane, obično naziva stroga, duboko smislena muzika koja nije vezana za sljedeće žanrove: rok, džez, folk, pop, šansonu, itd. istorijski razvoj muzike postoji period kasnog XIII - ranog XX veka, koji se zove klasicizam.

Klasične teme odlikuju se uzvišenom intonacijom, sofisticiranošću, raznolikošću nijansi i harmonijom. Pozitivno djeluju na emocionalni svjetonazor odraslih i djece.

Faze razvoja klasične muzike. Njihov kratak opis i glavni predstavnici

U istoriji razvoja klasične muzike mogu se izdvojiti sledeće faze:

• Renesansa ili renesansa - početak 14. - posljednja četvrtina 16. stoljeća. U Španiji i Engleskoj period renesanse trajao je do početka 17. veka.
• Barok - zamijenio je renesansu i trajao do početka 18. stoljeća. Središte stila bila je Španija.
• Klasicizam - period razvoja evropska kultura od početka 18. do početka 19. vijeka.
• Romantizam je pravac suprotan klasicizmu. Trajalo je do sredine 19. veka.
• Klasika 20. veka - moderno doba.

Kratak opis i glavni predstavnici kulturnih perioda

1. Renesansa - dug period razvoja svih oblasti kulture. - Thomas Tallis, Giovanni da Palestina, T. L. de Victoria komponovali su i ostavili besmrtne kreacije za potomstvo.

2. Barok - u ovoj eri se pojavljuju novi muzički oblici: polifonija, opera. U tom periodu Bach, Handel i Vivaldi stvaraju svoja poznata djela. Bachove fuge građene su u skladu sa zahtjevima klasicizma: obavezno pridržavanje kanona.

3. Klasicizam. koji su stvarali svoje besmrtne kreacije u eri klasicizma: Haydn, Mozart, Beethoven. Pojavljuje se sonatni oblik i povećava se sastav orkestra. i Haydn se razlikuju od teških Bachovih djela po jednostavnoj konstrukciji i eleganciji melodija. I dalje je to bio klasik, težnja ka savršenstvu. Beethovenova djela su rub dodira između romantičnog i klasični stilovi. U muzici L. van Beethovena ima više senzualnosti i žara nego racionalnog kanona. Isticalo se sljedeće važnih žanrova, kao simfonija, sonata, suita, opera. Betoven je dao početak perioda romantizma.

4. Romantizam. Muzička djela karakterizira kolorit i dramatika. Razno žanrovi pjesama na primjer, balade. Klavirska djela Lista i Šopena dobila su priznanje. Tradiciju romantizma naslijedili su Čajkovski, Vagner i Šubert.

5. Klasika 20. veka – karakteriše je želja autora za inovacijom u melodijama, nastali su termini aleatorika, atonalizam. Radovi Stravinskog, Rahmanjinova, Stakla svrstani su u klasičan format.

Ruski klasični kompozitori

Čajkovski P.I. - ruski kompozitor, muzički kritičar, javna ličnost, učitelj, dirigent. Njegove kompozicije su najizvođenije. Iskreni su, lako uočljivi, odražavaju poetsku originalnost ruske duše, scenske slike Ruska priroda. Kompozitor je stvorio 6 baleta, 10 opera, više od sto romansi, 6 simfonija. Svjetski poznati balet" labuđe jezero“, opere „Evgenije Onjegin”, „Dječiji album”.

Rahmanjinov S.V. - djela izuzetnog kompozitora su emotivna i vesela, a neka i dramatična po sadržaju. Njihovi žanrovi su raznoliki: od malih predstava do koncerata i opera. Autorova općepriznata djela: opere " Stingy Knight“, “Aleko” prema Puškinovoj poemi “Cigani”, “Frančeska da Rimini” po zapletu pozajmljenom iz Danteove “Božanstvene komedije”, poema “Zvona”; suita “Simfonijski plesovi”; klavirski koncerti; vokal za glas uz klavirsku pratnju.

Borodin A.P. bio kompozitor, učitelj, hemičar i lekar. Najznačajnije ostvarenje je opera “Knez Igor” autora istorijski rad“Priča o Igorovom pohodu”, koju je autor pisao skoro 18 godina. Za života Borodin nije stigao da je završi, a nakon njegove smrti, operu su završili A. Glazunov i N. Rimski-Korsakov. Veliki kompozitor je osnivač klasičnih kvarteta i simfonija u Rusiji. Simfonija „Bogatir” smatra se krunom svjetske i ruske nacionalno-herojske simfonije. Instrumentalni kamerni kvarteti, Prvi i Drugi kvartet, prepoznati su kao izvanredni. Jedan od prvih koji je u romanse uveo herojske figure iz drevne ruske književnosti.

Sjajni muzičari

Mussorgsky M.P., za kojeg se može reći, veliki je kompozitor realista, hrabar inovator koji se dotiče akutnih društvenih problema, veličanstven pijanista i odličan vokal. Najznačajnija muzička dela su opere "Boris Godunov" autora dramsko djelo A.S. Puškin i "Hovanščina" - narodna muzička drama, glavni lik ovih opera su pobunjeni ljudi iz različitih društvenih slojeva; kreativni ciklus „Slike na izložbi“, inspirisan radovima Hartmanna.

Glinka M.I. - poznati ruski kompozitor, osnivač klasičnog pravca u ruskoj muzičkoj kulturi. Završio je proceduru za stvaranje škole ruskih kompozitora, na osnovu vrednosti narodnih i profesionalna muzika. Radovi majstora prožeti su ljubavlju prema otadžbini i odražavaju ideološku orijentaciju ljudi toga istorijsko doba. Svjetski poznata narodna drama "Ivan Susanin" i opera-bajka "Ruslan i Ljudmila" postali su novi trend u ruskoj operi. Simfonijska djela “Kamarinskaja” i “Španska uvertira” Glinke temelj su ruskog simfonizma.

Rimsky-Korsakov N.A. je talentovani ruski kompozitor, pomorski oficir, učitelj, publicista. U njegovom radu mogu se pratiti dvije struje: istorijska (“ Careva nevesta", "Pskovite") i bajke ("Sadko", "Snjegurica", svita "Šeherezada"). Prepoznatljiva karakteristika stvaralaštvo kompozitora: originalnost zasnovana na klasičnim vrijednostima, homofonija u harmonijskoj konstrukciji ranih radova. Njegove kompozicije imaju autorski potpis: originalna orkestarska rješenja sa neobično građenim vokalnim partiturama, koje su glavne.

Ruski klasični kompozitori nastojali su da u svojim djelima odraze kognitivno mišljenje i folklor karakteristične za naciju.

evropska kultura

U prestonici tadašnje muzičke kulture – Beču, živeli su poznati klasični kompozitori Mocart, Haydn, Beethoven. Genije ujedinjuje maestralna izvedba, odlična kompoziciona rješenja, te korištenje različitih muzičkih stilova: od narodnih melodija do polifone izrade muzičkih tema. Velike klasike karakteriše sveobuhvatna kreativna mentalna aktivnost, kompetentnost i jasnoća u izgradnji muzičkih formi. U njihovim radovima organski su povezani intelekt i emocije, tragične i komične komponente, lakoća i razboritost.

Beethoven i Haydn gravitirali su instrumentalnim kompozicijama, Mozart je maestralno uspio i u operskim i u orkestralnim kompozicijama. Beethoven je bio nenadmašan stvaralac herojskih djela, Haydn je cijenio i uspješno koristio humor i narodne žanrovske vrste u svom stvaralaštvu, Mozart je bio univerzalni kompozitor.

Mocart - tvorac sonate instrumentalni oblik. Beethoven ga je poboljšao i doveo do nenadmašnih visina. Period Bečki klasici postao period procvata kvarteta. Značajan doprinos razvoju ovog žanra dao je Haydn, a potom i Betoven i Mocart.

Italijanski majstori

Đuzepe Verdi - izuzetan muzičar 19. veka, razvio je tradicionalnu italijansku operu. Imao je besprekornu veštinu. Kulminacija toga kompozitorsku aktivnost nastala su operska djela “Trovatore”, “Travijata”, “Otelo”, “Aida”.

Nikolo Paganini - rođen u Nici, jedna od muzički najdarovitijih ličnosti 18. i 19. veka. Bio je majstor violine. Komponovao je kaprice, sonate, kvartete za violinu, gitaru, violu i violončelo. Pisao je koncerte za violinu i orkestar.

Gioachino Rossini - djelovao u 19. vijeku. Autor duhovnih i kamerna muzika, komponovao 39 opera. Izuzetna djela su “Seviljski berberin”, “Otelo”, “Pepeljuga”, “Svraka lopova”, “Semiramida”.

Antonio Vivaldi jedan je od najvećih predstavnika violinska umjetnost 18. vijek. Slavu je stekao zahvaljujući najviše poznato delo- 4 violinska koncerta "The Seasons". Živeo je neverovatno plodan život kreativnog života, komponovao 90 opera.

Čuveni italijanski klasični kompozitori ostavili su vječno muzičko nasljeđe. Njihove kantate, sonate, serenade, simfonije, opere donijet će zadovoljstvo više od jedne generacije.

Osobenosti djetetove percepcije muzike

Slušanje dobre muzike pozitivno utiče na psihoemocionalni razvoj deteta, smatraju dečiji psiholozi. Dobra muzika uvodi vas u umjetnost i oblikuje estetski ukus, kažu nastavnici.

Mnoge poznate kreacije stvarali su klasični kompozitori za djecu, vodeći računa o njihovoj psihologiji, percepciji i specifičnostima uzrasta, odnosno za slušanje, dok su drugi komponirali razne komade za male izvođače koje su sluhom lako percipirane i njima tehnički dostupne.

“Dječji album” P. I. Čajkovskog. za male pijaniste. Ovaj album je posveta mom nećaku koji je voleo muziku i bio je veoma nadareno dete. Zbirka sadrži više od 20 predstava, od kojih su neke zasnovane na folklornom materijalu: napuljski motivi, ruski ples, tirolske i francuske melodije. Zbirka "Dječije pjesme" P. I. Čajkovskog. dizajniran za slušnu percepciju djece. Pjesme optimističnog raspoloženja o proljeću, pticama, blooming garden(„Moj vrtić“), o samilosti prema Hristu i Bogu („Hristos je imao baštu kao dete“).

Dječji klasici

Za djecu su radili mnogi klasični kompozitori, čija je lista vrlo raznolika.

Prokofjev S.S. "Petar i vuk" - simfonijska priča za djecu. Zahvaljujući ovoj bajci, djeca se upoznaju muzički instrumenti simfonijski orkestar. Tekst bajke napisao je sam Prokofjev.

Schumann R. “Dječije scene” su kratke muzičke priče sa jednostavnim zapletom, pisane za odrasle izvođače, uspomene na djetinjstvo.

Debisijev klavirski ciklus "Dječji kutak".

Ravel M. “Majka guska” prema bajkama C. Perraulta.

Bartok B. “Prvi koraci za klavirom.”

Ciklusi za djecu Gavrilova S. “Za mališane”; "Heroji bajki"; "Momci o životinjama."

Šostakovič D. “Album klavirske komade za djecu".

Bakh I.S. " Muzička knjiga Anna Magdalena Bach. Dok je svoju djecu podučavao muzici, stvarao je posebne komade i vježbe za njih kako bi razvili tehničke vještine.

Haydn J. - rodonačelnik klasična simfonija. Stvorio je posebnu simfoniju pod nazivom "Dječija". Korišteni instrumenti: glineni slavuj, zvečka, kukavica - daju mu neobičan zvuk, djetinjast i razigran.

Saint-Saëns K. osmislio je fantaziju za orkestar i 2 klavira pod nazivom "Karneval životinja", u kojoj muzičkim sredstvima maestralno je prenio kokošje kokoši, riku lava, samozadovoljstvo slona i način njegovog kretanja, dirljivo gracioznog labuda.

Prilikom komponovanja kompozicija za djecu i mlade, veliki klasični kompozitori vodili su računa o zanimljivostima djela, dostupnosti predloženog materijala, uzimajući u obzir dob izvođača ili slušatelja.

Veliki kompozitori, čija su imena nadaleko poznata širom svijeta, stvorili su ogroman broj vrijednih djela. Njihove kreacije su zaista jedinstvene. Svaki od njih ima individualan i jedinstven stil.

Veliki svjetski kompozitori (strani). Lista

Ispod su stranih kompozitora različitih vekova, čija su imena poznata širom sveta. Ovo:

• A. Vivaldi.
• J. S. Bach.
• W. A. ​​Mozart.
• I. Brahms.
• J. Haydn.
• R. Schumann.
• F. Schubert.
• L. Beethoven.
• I. Strauss.
• R. Wagner.
• G. Verdi.
• A. Berg.
• A. Schoenberg.
• J. Gershwin.
• O. Messiaen.
• C. Ives.
• B. Britten.

Veliki svjetski kompozitori (ruski). Lista

On je stvorio veliki broj opereta, radila sa plućima muzičke forme plesne prirode, u čemu je bio veoma uspešan. Zahvaljujući Štrausu, valcer je postao izuzetno popularan ples u Beču. Inače, balovi se i dalje održavaju tamo. Kompozitorovo nasljeđe uključuje polke, balete i kadrile.

I G. Verdi su sjajni koji su stvorili ogroman broj opera koje su osvojile iskrenu ljubav publike.

Nijemac Richard Wagner bio je najistaknutiji predstavnik modernizma u muzici ovog vijeka. Njegovo opersko nasleđe je bogato. Tanhojzer, Lohengrin, Leteći Holanđanin i druge opere su i dalje aktuelne, popularne i izvode se na sceni.

Italijanski kompozitor Giuseppe Verdi prilično je veličanstvena figura. Dao je italijanskoj operi novi dah, a da je ostao vjeran operskoj tradiciji.

Ruski kompozitori 19. veka

M. I. Glinka, A. P. Borodin, M. P. Musorgski, P. I. Čajkovski su veliki kompozitori klasične muzike 19. veka koji su živeli i stvarali svoja dela u Rusiji.

Radovi Mihaila Ivanoviča Glinke odredili su nacionalni i globalnog značaja u istoriji ruske muzike. Njegovo stvaralaštvo, koje je nastalo na ruskim narodnim pjesmama, duboko je nacionalno. S pravom se smatra inovatorom, osnivačem ruskog muzički klasici. Glinka je plodno radio u svim svojim operama „Ivan Susanin“ („Život za cara“) i „Ruslan i Ljudmila“ otvorile su put za dva vodeća pravca. Velika važnost imali su je i u razvoju muzičke umetnosti simfonijska djela: “Kamarinskaya”, “Valcer-Fantazija” i mnogi drugi.

Aleksandar Porfirijevič Borodin je veliki ruski kompozitor. Njegov rad je mali po obimu, ali značajan po sadržaju. Centralno mjesto zauzimaju herojski istorijske slike. Usko prepliće duboku liriku sa epskom širinom. Opera „Knez Igor“ spaja karakteristike narodne muzičke drame i epske opere. Njegova prva i druga simfonija označavaju novi pravac u ruskoj simfoniji - junačko-epski. Na polju kamerne vokalne lirike postao je pravi inovator. Njegove romanse: “More”, “Za obale daleke otadžbine”, “Pjesma tamne šume” i mnoge druge. Borodin je imao značajan uticaj na svoje sledbenike.

Modest Petrovič Musorgski je još jedan veliki ruski kompozitor 19. veka. Bio je član Balakirevovog kruga, koji se zvao "Moćna šaka". Uspešno je radio u raznim oblastima različitih žanrova. Njegove opere su divne: „Hovanščina“, „Boris Godunov“, „Soročinski sajam“. Njegovi radovi pokazivali su karakteristike kreativna individualnost. Posjeduje niz romansa: „Kalistrat“, „Seminarist“, „Uspavanka Eremuški“, „Siroče“, „Svetik Savišna“. One hvataju jedinstvene nacionalne karaktere.

Pjotr ​​Iljič Čajkovski - kompozitor, dirigent, učitelj.

U njegovom radu prednjačili su operski i simfonijski žanrovi. Sadržaj njegove muzike je univerzalan. Njegove opere Pikova dama", "Eugene Onegin" - remek-dela ruske klasične muzike. Simfonija takođe zauzima centralno mesto u njegovom stvaralaštvu. Za njegova života njegova djela su postala poznata širom svijeta.

Predstavnici nove bečke škole

A. Berg, A. Webern, A. Schoenberg su veliki kompozitori koji su živjeli i stvarali svoja djela tokom cijelog 20. stoljeća.

Alban Berg je postao svetski poznat zahvaljujući svojoj neverovatnoj operi Wozzeck, koja je ostavila snažan utisak na slušaoce. Pisao ju je nekoliko godina. Njegova premijera održana je 14. decembra 1925. godine. Trenutno je Wozzeck klasičan primjer opere 20. stoljeća.

Anton Webern je austrijski kompozitor, jedan od najsjajnijih predstavnika nove bečke škole. U svojim radovima koristio je serijske i dodekafonske tehnike. Odlikuje ga jezgrovitost i lakonizam misli, koncentracija muzičkih i izražajnih sredstava. Njegov rad je imao dubok uticaj na Stravinskog, Buleza, Gubajdulina i mnoge druge ruske i strane kompozitore.

Arnold Schoenberg je istaknuti predstavnik ovoga muzički stil poput ekspresionizma. Autor serijskih i dodekafonskih tehnika. Njegovi radovi: Drugo gudački kvartet(f-mol), "Drama sa muzikom za hor i orkestar", opera "Mojsije i Aron" i mnoge druge.

J. Gershwin, O. Messiaen, C. Ives

To su veliki kompozitori 20. veka koji su poznati širom sveta.

George Gershwin - američki kompozitor, pijanista. Postao je izuzetno popularan zahvaljujući svom velikom djelu Porgy and Bess. Ovo je “folklorna” opera. Baziran je na romanu DuBosea Haywarda. Ništa manje poznati nisu ni njegovi instrumentalna djela: “Rapsodija u plavom za klavir i orkestar”, “Amerikanac u Parizu”, “Druga rapsodija” i mnoge druge.

Olivier Messiaen - francuski kompozitor, orguljaš, učitelj, teoretičar muzike. U svojim izvanrednim teorijskim radovima iznio je nove i prilično složene principe muzičke kompozicije. Teološke ideje su se odrazile u njegovim djelima. Bio je veoma fasciniran glasovima ptica. Tako je kreirao “Katalog ptica” za klavir.

Charles Ives je američki kompozitor. Na njegov rad uticala je narodna muzika. Stoga je njegov stil izuzetno jedinstven. Napravio je pet simfonija, pet violinskih sonata, dvije klavirske sonate, kantatu „Nebeska zemlja“ i mnoga druga djela.

Ruski kompozitori 20. veka

S. S. Prokofjev, I. F. Stravinski, D. D. Šostakovič su veliki kompozitori 20. veka.

Sergej Sergejevič Prokofjev - kompozitor, dirigent, pijanista.

Njegova muzika je raznolikog sadržaja. Sadrži liriku i ep, humor i dramu, psihologizam i karakterizaciju. Opersko i baletsko stvaralaštvo postavilo je nove principe i tehnike muzička dramaturgija. Njegove opere su “Kockar”, “Ljubav za tri narandže”, “Rat i mir”. Prokofjev je radio u žanru filmske muzike. Nadaleko je poznata njegova kantata „Aleksandar Nevski“, nastala u saradnji sa rediteljem S. Eisensteinom.

Igor Fedorovič Stravinski - emigrantski kompozitor, dirigent.

Njegov rad je podeljen na ruski i strani periodi. Njegovo najsjajnijih baleta: „Peršun“, „Obred proleća“, „Žar ptica“. Stravinski je takođe dao veliki doprinos simfonijskom žanru.

Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič - kompozitor, učitelj, pijanista. Njegovo djelo je žanrovski i figurativno višestruko. Posebno je važan njegov značaj kao kompozitora-simfoniste. Njegovih petnaest simfonija odražavaju složeni svijet ljudska osećanja sa iskustvima, borbama, tragičnim sukobima. Njegova opera "Katerina Izmailova" - divan esej ovog žanra.

Zaključak

Muzika velikih kompozitora napisana je u različitim žanrovima, sadrži višestruke zaplete, stalno ažurirane tehnike koje odgovaraju određenoj epohi. Neki kompozitori su postigli izvrsnost u nekoliko žanrova, dok su drugi uspješno pokrili gotovo sva polja. Od čitave plejade velikih kompozitora, teško je izdvojiti najbolje. Svi oni dali su značajan doprinos istoriji svetske muzičke kulture.

Ruska kompozitorska škola, čiji su nastavak tradicije bile sovjetske i današnje ruske škole, započela je u 19. veku sa kompozitorima koji su kombinovali evropsku muzičku umetnost sa ruskim narodnim melodijama, povezujući evropsku formu i ruski duh.

O svakom od ovih poznati ljudi možemo puno toga reći, svi imaju teške i ponekad tragične sudbine, ali u ovoj recenziji pokušali smo samo dati kratak opisživot i rad kompozitora.

1. Mihail Ivanovič Glinka

(1804-1857)

Mihail Ivanovič Glinka tokom kompozicije opere „Ruslan i Ljudmila“. 1887, umjetnik Ilja Efimovič Repin

"Da biste stvarali lepotu, morate sami biti čiste duše."

Mihail Ivanovič Glinka je osnivač ruske klasične muzike i prvi ruski klasični kompozitor koji je stekao svetsku slavu. Njegova dela, zasnovana na vekovnim tradicijama ruske narodna muzika, bili su nova riječ u muzičkoj umjetnosti naše zemlje.

Rođen u Smolenskoj guberniji, školovanje je stekao u Sankt Peterburgu. Formiranje svjetonazora i glavne ideje rada Mihaila Glinke olakšala je direktna komunikacija s ličnostima kao što su A.S. Puškin, V.A. Žukovski, A.S. Gribojedov, A.A. Delvig. Kreativni zamah njegovom stvaralaštvu dalo je višegodišnje putovanje Evropom ranih 1830-ih i susreti sa vodećim kompozitorima tog vremena - V. Bellinijem, G. Donizettijem, F. Mendelssohnom i kasnije sa G. Berliozom, J. Meyerbeer.

Uspeh je došao do M. I. Glinke 1836. godine, nakon izvođenja opere „Ivan Susanin“ („Život za cara“), koju su svi sa oduševljenjem primili; po prvi put u svetskoj muzici, ruskoj horskoj umetnosti i evropskoj simfonijskoj i operskoj umetnosti. praksa je organski spojena, a pojavio se i junak poput Susanina, čija slika sažima najbolje karakteristike nacionalni karakter.

V.F. Odoevsky opisao je operu “ novi element u umjetnosti, i počinje u njegovoj historiji novi period- period ruske muzike."

Druga opera je ep „Ruslan i Ljudmila“ (1842), rad na kojem je izveden u pozadini Puškinove smrti iu teškim životnim uslovima kompozitora, zbog duboko inovativne prirode dela, primljen je dvosmisleno. od strane publike i vlasti, i donio je teška vremena za iskustva M.I. Glinke. Nakon toga je mnogo putovao, naizmenično živeo u Rusiji i inostranstvu, ne prestajući da komponuje. Njegovo naslijeđe uključuje romanse, simfonijska i kamerna djela. Devedesetih godina prošlog vijeka "Patriotska pjesma" Mihaila Glinke bila je zvanična himna Ruske Federacije.

Citat o M.I. Glinki:“Cijela ruska simfonijska škola, kao cijeli hrast u žiru, sadržana je u simfonijskoj fantaziji “Kamarinskaya”. P.I.Čajkovski

Zanimljiva činjenica: Mihail Ivanovič Glinka nije bio dobrog zdravlja, uprkos tome je bio vrlo lagodan i odlično je poznavao geografiju; možda bi, da nije postao kompozitor, postao putnik. Znao je šest strani jezici, uključujući perzijski.

2. Aleksandar Porfirijevič Borodin

(1833-1887)

Aleksandar Porfirijevič Borodin, jedan od vodećih ruskih kompozitora druge polovine 19. veka, pored svog kompozitorskog talenta, bio je hemičar, lekar, učitelj, kritičar i imao je književni talenat.

Rođen u Sankt Peterburgu, od detinjstva su svi oko njega beležili njegovu neobičnu aktivnost, strast i sposobnosti u raznim oblastima, pre svega u muzici i hemiji.

A.P. Borodin je ruski kompozitor-grumen, nije imao profesionalne muzičarske učitelje, sva njegova muzička dostignuća su zahvaljujući samostalan rad o savladavanju tehnika komponovanja.

Na formiranje A.P. Borodina utjecao je rad M.I. Glinka (kao i svi ruski kompozitori 19. veka), a podsticaj za intenzivno proučavanje kompozicije početkom 1860-ih dala su dva događaja - prvo, njegovo poznanstvo i brak sa talentovanom pijanistkinjom E.S. Protopopovom, i drugo, susret sa M.A. Balakireva i pridruživanje kreativnoj zajednici ruskih kompozitora, poznatoj kao „Moćna šačica“.

Krajem 1870-ih i 1880-ih A.P. Borodin je mnogo putovao i gostovao po Evropi i Americi, susreo se sa vodećim kompozitorima svog vremena, njegova slava je rasla, postao je jedan od najpoznatijih i najpopularnijih ruskih kompozitora u Evropi krajem 19. vek, vek.

Centralno mjesto u stvaralaštvu A.P. Borodina zauzima opera "Knez Igor" (1869-1890), koja je primjer nacionalnog herojski ep u muzici i koju on sam nije imao vremena da završi (dovršili su je njegovi prijatelji A.A. Glazunov i N.A. Rimski-Korsakov). U "Knezu Igoru", na pozadini veličanstvenih slika istorijskih događaja, reflektovano glavna ideja u cijelom stvaralaštvu kompozitora - hrabrost, smirena veličina, duhovna plemenitost najboljeg ruskog naroda i moćna snaga cijelog ruskog naroda, manifestirana u odbrani svoje domovine.

Uprkos činjenici da je A.P. Borodin ostavio relativno mali broj dela, njegovo delo je veoma raznoliko i smatra se jednim od očeva ruske simfonijske muzike, koji je uticao na mnoge generacije ruskih i stranih kompozitora.

Citat o A.P. Borodinu:„Borodinov talenat je podjednako moćan i neverovatan u simfoniji, operi i romansi. Njegove glavne osobine su gigantska snaga i širina, kolosalan obim, brzina i polet, u kombinaciji sa neverovatnom strašću, nežnošću i lepotom.” V.V. Stasov

Zanimljiva činjenica: Ime je dobio po Borodinu hemijska reakcija soli srebra karboksilne kiseline sa halogenima, što je rezultiralo halogeniranim ugljovodonicima, što je on pionir 1861.

3. Modest Petrovič Musorgski

(1839-1881)

„Zvuci ljudskog govora, kao spoljašnje manifestacije misli i osećanja, moraju, bez preterivanja i nasilja, postati muzika koja je istinita, tačna, ali umetnička, visoko umetnička.

Modest Petrovič Musorgski je jedan od najsjajnijih ruskih kompozitora 19. veka, član Moćna grupa" Inovativni rad Musorgskog bio je daleko ispred svog vremena.

Rođen u Pskovskoj guberniji. Kao i mnogi talentovanih ljudi, od detinjstva pokazivao sposobnosti za muziku, studirao u Sankt Peterburgu, bio je, prema porodičnom predanju, vojnik. Odlučujući događaj koji je odredio da Musorgski nije rođen vojna služba, a za muziku je to bio njegov susret sa M.A. Balakirevim i pridruživanje „Mighty Handful“.

Musorgski je sjajan jer je u svojim grandioznim djelima - operama "Boris Godunov" i "Hovanshchina" - uhvatio dramatične prekretnice u muzici ruska istorija sa radikalnom novinom koju ruska muzika prije njega nije poznavala, pokazujući u njima spoj masovnih narodnih scena i raznolikog bogatstva tipova, jedinstven karakter ruskog naroda. Ove opere, u brojnim izdanjima, kako autora, tako i drugih kompozitora, spadaju među najpopularnije ruske opere u svijetu.

Još jedno istaknuto djelo Musorgskog je ciklus klavirskih komada "Slike na izložbi", šarenih i inventivnih minijatura prožetih ruskom temom-refrenom i pravoslavnom vjerom.

Život Musorgskog je imao sve - i veličinu i tragediju, ali ga je uvijek odlikovala istinska duhovna čistoća i nesebičnost.

Posljednje godine su mu bile teške - nesređen život, nepriznavanje kreativnosti, usamljenost, ovisnost o alkoholu, sve ga je to odredilo ranu smrt u 42. godini ostavio je relativno malo djela, od kojih su neka dovršili drugi kompozitori.

Specifična melodija i inovativna harmonija Musorgskog anticipirali su neke karakteristike muzički razvoj 20. vijeka i odigrao je važnu ulogu u formiranju stilova mnogih svjetskih kompozitora.

Citat o MP Musorgskom:„Izvorni ruski zvuči u svemu što je Musorgski stvorio“ N.K. Roerich

Zanimljiva činjenica: Na kraju svog života Musorgski se, pod pritiskom svojih „prijatelja“ Stasova i Rimskog-Korsakova, odrekao autorskih prava na svoja dela i poklonio ih Terciju Filipovu.

4. Petar Iljič Čajkovski

(1840-1893)

„Ja sam umetnik koji može i treba da odnese čast svojoj Otadžbini. Osjećam veliku umjetničku snagu u sebi, još nisam uradio ni desetinu onoga što mogu. I želim ovo da uradim svom snagom svoje duše.”

Petar Iljič Čajkovski, možda najveći ruski kompozitor 19. veka, podigao je visina bez presedana Ruska muzička umetnost. Jedan je od najznačajnijih kompozitora svjetske klasične muzike.

Rodom iz provincije Vjatka, iako su njegovi očevi korijeni u Ukrajini, Čajkovski je pokazao od djetinjstva muzičke sposobnosti, međutim, moje prvo obrazovanje i rad bio je u oblasti jurisprudencije.

Čajkovski je bio jedan od prvih ruskih „profesionalnih“ kompozitora; studirao je muzičku teoriju i kompoziciju na novom Sankt Peterburškom konzervatorijumu.

Čajkovski je važio za „zapadnjačkog“ kompozitora, za razliku od narodnih figura „Moćne šačice“, sa kojima je imao dobre kreativne i prijateljskim odnosima Međutim, njegovo delo nije ništa manje prožeto ruskim duhom, uspeo je da na jedinstven način spoji zapadno simfonijsko nasleđe Mocarta, Betovena i Šumana sa ruskom tradicijom nasleđenom od Mihaila Glinke.

Kompozitor je vodio aktivan život - bio je učitelj, dirigent, kritičar, javna ličnost, radio u dva glavna grada, obilazio Evropu i Ameriku.

Čajkovski je bio prilično emocionalno nestabilna osoba; entuzijazam, malodušnost, apatija, vruća narav, nasilan bijes - sva su se ta raspoloženja u njemu često mijenjala; kao vrlo društvena osoba, uvijek je težio samoći.

Odabrati nešto najbolje iz djela Čajkovskog je težak zadatak, on ima nekoliko ravnopravnih djela u gotovo svim muzičkim žanrovima - operi, baletu, simfoniji, kamernoj muzici. A sadržaj muzike Čajkovskog je univerzalan: neponovljivom melodikom obuhvata slike života i smrti, ljubavi, prirode, detinjstva, na nov način otkriva dela ruske i svetske književnosti i odražava duboke procese duhovnog života.

citat kompozitora:„Život ima lepotu samo kada se sastoji od smenjivanja radosti i tuge, od borbe dobra i zla, svetlosti i senke, jednom rečju – od različitosti u jedinstvu.”

“Veliki talenat zahtijeva veliki naporan rad.”

Citat o kompozitoru: "Spreman sam da stojim kao počasna garda danonoćno na trijemu kuće u kojoj živi Petar Iljič - toliko ga poštujem." A.P. Čehov

Zanimljiva činjenica: Univerzitet u Kembridžu dodelio je Čajkovskom titulu doktora muzike u odsustvu i bez odbrane disertacije, kao i Pariška akademija Fine Arts izabrao ga za dopisnog člana.

5. Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov

(1844-1908)

Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov je talentovani ruski kompozitor, jedna od najvažnijih ličnosti u stvaranju neprocenjivog ruskog muzičkog nasleđa. Njegov jedinstveni svet i obožavanje večne sveobuhvatne lepote univerzuma, divljenje čudu postojanja, jedinstvo sa prirodom nemaju analoga u istoriji muzike.

Rođen u Novgorodskoj guberniji, prema porodičnom predanju postao je pomorski oficir, a ratnim brodom proputovao je mnoge zemlje Evrope i dve Amerike. Muzičko obrazovanje prvo je primao od svoje majke, a zatim uzimao privatne časove od pijaniste F. Canillea. I opet, zahvaljujući M. A. Balakirevu, organizatoru „Moćne šačice“, koji je uveo Rimskog-Korsakova u muzičku zajednicu i uticao na njegov rad, svet nije izgubio talentovanog kompozitora.

Centralno mjesto u ostavštini Rimskog-Korsakova čine opere - 15 djela koja demonstriraju raznolikost žanrovskih, stilskih, dramskih, kompozicionih rješenja kompozitora, a ipak imaju poseban stil - sa svim bogatstvom orkestarske komponente, glavni su melodične vokalne linije.

Dva glavna pravca razlikuju kompozitorov rad: prvi je ruska istorija, drugi je svijet bajki i epova, zbog čega je dobio nadimak "pripovjedač".

Pored direktnog nezavisnog kreativna aktivnost N.A. Rimsky-Korsakov poznat je kao publicista, sastavljač zbirki narodne pesme, za koju je pokazao veliko interesovanje, a takođe i kao dovršavač dela svojih prijatelja - Dargomižskog, Musorgskog i Borodina. Rimski-Korsakov je bio kreator škola kompozitora, kao nastavnik i direktor Sankt Peterburgskog konzervatorijuma, školovao je oko dve stotine kompozitora, dirigenta i muzikologa, među kojima su Prokofjev i Stravinski.

Citat o kompozitoru:„Rimski-Korsakov je bio veoma ruski čovek i veoma ruski kompozitor. Smatram da ovu njenu iskonski rusku suštinu, njenu duboku folklorno-rusku osnovu danas treba posebno cijeniti.” Mstislav Rostropovič

Činjenica o kompozitoru: Nikolaj Andrejevič je svoju prvu kontrapunktnu lekciju započeo ovako:

- Sada ću puno pričati, a vi ćete vrlo pažljivo slušati. Onda ću ja manje pričati, a ti ćeš slušati i razmišljati, i na kraju, ja neću uopšte govoriti, a ti ćeš misliti svojom glavom i raditi samostalno, jer je moj zadatak kao učitelja da ti postanem nepotreban...

Našli ste grešku? Odaberite ga i pritisnite lijevo Ctrl+Enter.

Kakav bi bio naš život bez muzike? Dugi niz godina ljudi sebi postavljaju ovo pitanje i dolaze do zaključka da bi bez prekrasnih zvukova muzike svijet bio sasvim drugačije mjesto. Muzika nam pomaže da potpunije osjetimo radost, pronađemo svoju unutrašnjost i nosimo se s poteškoćama. Kompozitori su, radeći na svojim djelima, bili inspirisani raznim stvarima: ljubavlju, prirodom, ratom, srećom, tugom i još mnogo toga. Neke od onih koje su kreirali muzičke kompozicije, zauvek će ostati u srcima i sećanjima ljudi. Evo liste deset najvećih i najtalentovanijih kompozitora svih vremena. Ispod svakog kompozitora naći ćete vezu do jednog od njegovih najpoznatijih djela.

10 FOTO (VIDEO)

Franz Peter Schubert bio je austrijski kompozitor koji je živio samo 32 godine, ali će njegova muzika živjeti još dugo. Šubert je napisao devet simfonija, oko 600 vokalnih kompozicija i veliku količinu kamerne i solo klavirske muzike.

"Večernja serenada"

Njemački kompozitor i pijanista, autor dvije serenade, četiri simfonije, kao i koncerata za violinu, klavir i violončelo. Nastupao je na koncertima od desete godine, prvi put nastupajući sa solo koncert sa 14 godina. Za života je stekao popularnost prvenstveno zahvaljujući valcerima i mađarskim plesovima koje je pisao.

"Mađarski ples br. 5".

George Frideric Handel je njemački i engleski kompozitor iz doba baroka, napisao je oko 40 opera, mnoge orguljaški koncerti, kao i kamernu muziku. Hendlova muzika se pušta na krunisanju engleskih kraljeva od 973. godine, čuje se i na ceremonijama kraljevskih venčanja i čak se koristi kao himna UEFA Lige šampiona (sa malim aranžmanom).

"Muzika na vodi"

Joseph Haydn- poznati i plodni austrijski kompozitor klasičnog doba, nazivaju ga ocem simfonije, jer je dao značajan doprinos razvoju ove simfonije. muzički žanr. Joseph Haydn je autor 104 simfonije, 50 klavirskih sonata, 24 opere i 36 koncerata

"Simfonija br. 45".

Pjotr ​​Iljič Čajkovski je najpoznatiji ruski kompozitor, autor više od 80 dela, uključujući 10 opera, 3 baleta i 7 simfonija. Bio je veoma popularan i poznat kao kompozitor tokom svog života, a nastupao je u Rusiji i inostranstvu kao dirigent.

"Valcer cvijeća" iz baleta "Orašar".

Frédéric François Chopin je poljski kompozitor koji se također smatra jednim od najboljih pijanista svih vremena. Puno je pisao muzička djela za klavir, uključujući 3 sonate i 17 valcera.

"Kišni valcer".

Venecijanski kompozitor i virtuoz violinista Antonio Lucio Vivaldi autor je više od 500 koncerata i 90 opera. Pod uslovom ogroman uticaj za razvoj italijanske i svjetske violinske umjetnosti.

"Elf Song".

Wolfgang Amadeus Mozart je austrijski kompozitor koji je svojim talentom zadivio svijet rano djetinjstvo. Već sa pet godina Mocart je komponovao kratke komade. Ukupno je napisao 626 djela, uključujući 50 simfonija i 55 koncerata. 9.Beethoven 10.Bach

Johann Sebastian Bach - njemački kompozitor i orguljaš baroknog doba, poznat kao majstor polifonije. Autor je više od 1000 djela, koja obuhvataju gotovo sve značajne žanrove tog vremena.

"muzički vic"