Muzičko vaspitno okruženje kao moćno sredstvo za muzičko vaspitanje dece predškolskog uzrasta. Muzičko okruženje kao sredstvo za razvijanje kreativnosti djeteta Muzičko okruženje

Bella Verbitskaya

Slajd #1: Pregled teme.

Slajd #2: To svi znaju i dokazali su naučnici muzika obogaćuje duhovni svijet djeteta, utiče na razvoj njegovih kreativnih sposobnosti. Razvoj muzički sposobnosti zavise od psiholoških i pedagoških uslova i, naravno, od dobro organizovanog predmetno-prostornog okruženja.

Slajd #3: Razmatrati muzički obrazovanje kao proces organizovane inicijacije djecu u mjuzikl kultura može biti muzičko okruženje kao medij upoznavanje deteta sa muzičke kulture.

Dakle način, muzičko okruženje postaje jedna od komponenti pedagoškog sistema i predstavlja muzički registracija života djeca.

Slajd #4: srijeda, okruženje djeteta u instituciji, porodici i društvu, može postati znači formiranje njegove kreativnosti u slučaju da je nastavnik u stanju da bude organizator. Da biste to učinili, morate znati sastav, strukturu okruženja, mehanizam njegovog uticaja na ličnost. Uzimajući u obzir sve ovo, nastavnik će indirektno voditi proces muzičko obrazovanje za djecu.

Slajd #5: srijeda pruža svakom djetetu jednake mogućnosti da stekne određene osobine ličnosti. životne sredine pristup osigurava stvaranje jedinstvenog sadržaja muzički-estetski prostor u životu djeca i pretpostavlja međusobno utječujuće i međusobno povezane oblike postojanja muzika u predškolskoj ustanovi, porodica i društvo. U skladu sa tim u našem vrtiću izdvajamo muzičko okruženje predškolske obrazovne ustanove, porodice i kulturne institucije i obrazovanje.

Slajd #6: Predškolska ustanova se sastoji od dva bloka.

Blok organiziran (regulisano) muzička aktivnost:

Blok neregulisan (zajedno sa nastavnikom i samostalno) u grupi van nastave.

Muzički obrazovno okruženje porodica se sastoji od:

Zajednički sa roditeljima;

Samopouzdan muzičke aktivnosti djece.

Muzičko obrazovno okruženje ustanove kulture i obrazovanje ciljano na muzičko obrazovanje dece u posjeti predškolske ustanove(koncerti, muzičkiškola ili škola umjetnosti, operske i baletske pozorišne predstave itd.)

Slajd broj 7: Muzičko vaspitno okruženje predškolske obrazovne ustanove(regulisano) aktivnosti organizovane u music hall.

Muzički- predmetno-razvojni dow okruženje(nije regulisano) aktivnosti organizovane u vrtićkim grupama. Organiziran je oko tri glavna blokova: *) percepcija muzika, *) reprodukcija muzika, *) muzički-kreativna aktivnost. Svaki blok, zauzvrat, daje fokus na integritet. određene vrste dječji muzička aktivnost. Decor muzički zone u mlađim grupama prije školskog uzrasta ima sižejnu osnovu, u seniorskoj - didaktičku.

Slajd #8: Muzičko obrazovno okruženje bi trebalo:

* uzeti u obzir Dob interese razvoja vođenja dječijih aktivnosti;

* zadovoljiti mogućnosti djeteta na ivici prelaska u sljedeću fazu razvoja;

* Uzimajući u obzir početnu inicijativu djeteta, njegovu želju da stečeno znanje odmah primijeni u praksi, kako jasno tako i problematično;

* U razvoju muzičko obrazovno okruženje otkriva svoj potencijal kroz komunikaciju djeca sa odraslima u ovome okruženje;

* Dijete i odrasla osoba djeluju zajedno, trebalo bi da im je udobno u svom predmetu okruženje.

Razvoj i evaluacija predmeta-razvijanja okruženja oslanja se na broj kriterijuma: Slajd br. 9 :

1. Kvalitet sadržaja predmeta koji se razvija muzičko okruženje

Razvijeno uzimajući u obzir aktivnost pristup sistema starosti,

Odražava punoću dječje sobe muzička aktivnost,

Odražava sistematski pristup ovladavanju djetetom muzička aktivnost,

Pruža mogućnosti djeci da muzički- kreativni razvoj,

Predstavljanje problematičnosti za rješavanje problema, problema koji su se pojavili na tom putu muzička aktivnost,

Odgovara vodećoj aktivnosti,

Dinamičnost sadržaja okruženja.

Slajd #10:

2. Kvalitet strukture predmeta u razvoju muzičko okruženje:

Struktura mini centara predstavljena je u obliku kompletnih modula sa transformirajućim dijelovima,

Mini centri nude sve vrste dječjeg smještaja muzička aktivnost,

Struktura mini centra stvara uslove za aktivan karakter koji se razvija muzička aktivnost(priručnici, alati,

srijeda uključuje fleksibilnu integraciju i zoniranje, osiguravajući potpunu i djelomičnu transformaciju modula igre.

Slajd #11:

3. Funkcionalni i emocionalni komfor djeca u okruženju muzičke aktivnosti:

Šareni dizajn mini centara,

Srednje do razmjera okom, radnje ruke, rast djeteta,

Prednosti su dobre, estetske, jednostavne,

mini- okruženja uređena u istom stilu.

Muzički organizovano okruženje- stvaralačka aktivnost u našoj predškolskoj obrazovnoj ustanovi se stvara na časovi muzike,

praznici koji se održavaju u music hall, svijetao, prostran, estetski dizajniran.

U sali se nalaze kompleti lutkarskih pozorišta, dva spratna platna, što vam omogućava da igrate muzičke lutkarske predstave, dramatizacije, koncerti za roditelje.

Musical sala je tehnički opremljena znači: postoje 2 muzički centar, TV, DVD player, klavir, stereo pojačivač zvuka.

Muzički instrumenti,

igračke, pomagala,

muzički- didaktički materijal

pohranjuju se u holu, na posebno određenom mjestu.

Biblioteka ploča sastavljena(kasete, diskovi) sa dečjim pesmama, modernim, narodnim i klasičnim muzika.

Većinu vremena dijete provodi u vrtićkoj grupi, tj muzičko okruženje grupe su važne za muzički obrazovanje i razvoj njegovog stvaralaštva.

Organizovanje neregulisanih delatnosti zahteva poštovanje neophodnih uslova.

Svaka grupa kreirana muzički kutak,

1 juniorska grupa:

2 juniorska grupa:

srednja grupa:

Senior grupa:

Pripreme za školu Grupa:

gde su smešteni muzički instrumente i didaktičke igre, kao i kasetofon i kasete, na kojima je nova muzički repertoar; instrumentalne kasete muzika, dječije pjesme i muzičke bajke .

Slajd #12: Za osiguranje kvaliteta muzički odgoj predškolske djece zahtijeva bogat muzički predmetno-razvojni okruženje poput vrtića, kao i kod kuće. Sreda je atmosfera u kojoj dijete diše, živi i razvija se. Postaje jedna od komponenti pedagoškog sistema i predstavlja muzički ispunjenje svakodnevnih, prije svega, životnih aktivnosti djeca. Veoma je važno kada roditelji obezbede pregled dece muzički programi, filmove, skupljaju dječje muzički videoteke i audio edemi, kada su dostupni muzičke igračke, muzički instrumenti, domaći šum instrumenti, elementi dječije pozorišne kostime, atributi za dječje plesove, igre, ilustracije za dječje pjesme, ilustracije kompozitora, muzičke i didaktičke igre.

Veoma je važno da dječije muzičke aktivnosti u porodici nastavljen uz učešće odraslih. Kreativne sposobnosti predškolac moći će da se razvija samo pod uslovom da drugi kod kuće učestvuju u kreativnom procesu razvoja djeteta. Dokazano je da je kreativna sposobnost ukorijenjena u djetetovom interesovanju za objektivni svijet njemu bliskih ljudi, u orijentaciji ka novostima, u primarnom eksperimentiranju sa igračkama i alatima.

slajd 13: srijeda društvo je mesto. Musical direktor i vaspitači koordiniraju sa roditeljima korišćenje mogućnosti socijalno okruženje u muzičkom obrazovanju djece.

Slajd 14: Posebnost društvenog faktora je u susretu djeca sa profesionalnim muzičari - nosioci muzičke kulture sa zainteresovanim osobama muzičko obrazovanje dece. Isto važi i za emocionalni faktor. Naišli su na entuzijazam profesionalaca predškolci, dovoljno je zarazna da se smatra moćan faktor stimulacije kreativne aktivnosti djeca.

Zaključak: Sumiranje analize muzičko-obrazovno okruženje predškolske obrazovne ustanove, porodice i društva, to možemo zaključiti samo uz blisku interakciju muzički direktor, vaspitača, porodice i kulturnog društva, muzičko obrazovno okruženje postaje moćno oruđe za muzičko obrazovanje dece predškolskog uzrasta.

slajd 15: Literatura.

1. Savezna vlada obrazovni standardi za predškolsko vaspitanje i obrazovanje.

2. E. P. Kostina. kreativan pedagoška tehnologija muzičko obrazovanje za predškolce: monografija. - Niže Novgorod: Institut za razvoj Nižnjeg Novgoroda obrazovanje, 2011.

Članak " Muzički-kreativni potencijal životne sredine okruženje deteta znači formiranje i razvoj njegovog stvaralaštva”; Stranica 185

Članak « Predškolska sredina kao mjesto muzičke aktivnosti» ; Stranica 199

Članak " Porodično okruženje kao mesto muzičkog aktivnosti djeteta“; Stranica 203

Članak „Društvo kao mesto muzičko obrazovanje za djecu» ., pp. 206

3. Doronova T. N. Interakcija predškolske ustanove ustanove sa roditeljima // predškolsko obrazovanje. 2004. №1.

4. Doronova T. N. Zajedno sa porodicom - M.: Obrazovanje, 2006.

5. Davidova I. A. Oblici rada muzički rukovodilac predškolske obrazovne ustanove sa roditeljima // 1. septembar. 2013.

6. Radynova O. P. muzički odgoj u porodici - M.: Obrazovanje, 1994.

Pod pojmom razvojne sredine podrazumijeva se kompleks materijalno-tehničkih, sanitarno-higijenskih, ergonomskih, estetskih, psiholoških i pedagoških uslova koji osiguravaju organizaciju života djece. Svrha stvaranja ovakvog razvojnog okruženja u predškolskoj obrazovnoj ustanovi je da se osiguraju vitalne potrebe ličnosti u nastajanju.

Na osnovu ovu definiciju muzičko okruženje, po našem mišljenju, predstavlja sistem muzičkih materijalnih objekata aktivnosti djeteta, koji funkcionalno modeliraju sadržaj njegovog stvaralačkog razvoja. Muzičko okruženje pretpostavlja jedinstvo društvenih i objektivnih sredstava za obezbjeđivanje raznovrsnih aktivnosti djeteta. Glavni elementi muzičkog okruženja su muzički studiji; muzički prostori i njihova oprema; muzički prostori opremljeni tematskim setovima muzičkih predmeta, muzički materijali; audiovizuelna i informaciona sredstva obrazovanja i osposobljavanja i dr. Sve komponente muzičkog okruženja su međusobno povezane sadržajno, obimno i umjetničko rješenje.

V.A. Petrovsky, L.M. Klarina, L.A. Smyvina, L.P. Strelkova u svom radu „Izgradnja okruženja u razvoju u predškolske ustanove". nude sljedeće principe za izgradnju razvojnog okruženja, koji se primjenjuju i na muzičko okruženje:

princip udaljenosti, pozicija u interakciji;

princip aktivnosti, nezavisnosti, kreativnosti;

princip stabilnosti, dinamičnosti;

princip kompenzacije i fleksibilnog zoniranja;

princip emocionalnosti okoline, individualne udobnosti i emocionalnog blagostanja svakog djeteta i odrasle osobe;

princip kombinovanja poznatih i izvanrednih elemenata u estetskoj organizaciji sredine;

princip otvorenosti - zatvorenost;

princip uzimanja u obzir rodnih i starosnih razlika kod djece.

Moderno muzičko okruženje mora biti dizajnirano u skladu sa muzički program implementiran u obrazovnoj ustanovi. Učitelj sam mora biti u stanju da stvori muzičko okruženje. Učitelj mora uzeti u obzir individualne karakteristike razvoja svakog svog učenika, poznavati grupu u cjelini, kako ne bi odlagao daljnji razvoj kreativnosti djece i istovremeno im ne bi postavljao ogromne zadatke: takvi zadaci ne rade na razvoju kreativnosti, mogu ugasiti djetetovu želju da ih čak i pokuša dozvoliti, ometaju razvoj kognitivnog interesa.

Emocionalna zasićenost sastavna je karakteristika muzičkog okruženja. Ono što je privlačno, smiješno, zanimljivo, svijetlo, izražajno, budi radoznalost, lako se pamti. Ne treba zaboraviti da se muzički materijal sa kojim je dete nešto uradilo posebno lako pamti i dugo se čuva.

Stvoreno muzičko okruženje kod djece izaziva osjećaj radosti, emocionalno pozitivan odnos prema vrtiću, želju za njegovim pohađanjem, obogaćuje ga novim utiscima i saznanjima, podstiče aktivnu kreativnu aktivnost, doprinosi intelektualnom razvoju djece predškolskog uzrasta.

Muzičko okruženje u vrtiću podrazumijeva usvajanje određenih znanja od strane djece, sticanje potrebnih vještina i akumulaciju muzičkih utisaka. Ovo se postiže zahvaljujući pravilnu organizaciju muzičke časove, praznike i zabave, kao i vođenje vaspitača (iako posredno) u samostalnim muzičkim aktivnostima dece.

Međutim, organizacija muzičkog okruženja uključuje ne samo rješavanje metodoloških pitanja, već i opremanje muzičkog okruženja svime potrebnu opremu- muzičke igračke i instrumenti, muzička i didaktička pomagala i igre, igračke domaće radinosti, tehnička nastavna sredstva, sve vrste metodičke literature, razni atributi, specijalni namještaj.

U vrtiću časovi muzike održavaju se u sali ili grupnoj prostoriji, koje su važnih elemenata muzičko okruženje. Sala treba da bude prostrana, svetla, strogo i lepo (bez preterivanja) očišćena, posebno tokom svečanih matineja. Zidovi su okrečeni u ugodno pastelne nijanse sa kojima su u harmoniji zavese na prozorima, mat lampe, cvijeće u ukrasnim vazama. Za dekoraciju sale koriste se ukrasni panoi, printovi, portreti kompozitora, dječji crteži itd. Velika pažnja posvećena je dizajnu centralnog zida. Za klavir treba da izaberete mesto tako da učitelj, koji sedi za instrumentom, može da vidi svu decu.

Dječiji muzički instrumenti, igračke, muzička i didaktička pomagala, atributi za ples, igre, TŠO, metodička literatura pohranjeni su u odjeljenjima u holu ili u metodičkoj sobi. Sva oprema mora ispunjavati savremene estetske i pedagoške zahtjeve. Jednako je važno i poštovanje higijenskih zahtjeva. Prije svakog sata sala se dobro provjetri, vrši se mokro čišćenje. Najbolje je pod u predsoblju prekriti tepihom ili ćilimom kako djeca ne bi klizila tokom kretanja.

Kao što smo već napomenuli, muzičko okruženje ima značajan uticaj na formiranje umjetničkog ukusa djece. Stoga, kako bi se kod djece usađivalo interesovanje za muzičku aktivnost i stalno ga održavalo, potrebno je izdvojiti posebno mjesto u grupnoj prostoriji i opremiti je raznim muzičko-didaktičkim igrama i priručnicima, tehničkim sredstvima (radio, električni plejer, kasetofon itd.).

U uglu treba da budu: mali ormarić ili police za odlaganje muzičkih pomagala, 1--2 stola sa stolicama za samostalno puštanje muzike i radni sto didaktičke igre. Možete okačiti portret kompozitora poznatog djeci, fotografije same djece koja sviraju instrumente. Ovdje će biti prikladno cvijeće i ukrasni radovi djece koje su izradili u nastavi ručnog rada. Po želji, muzički kutak se može ograditi laganim ukrasnim paravanom koji se lako uklanja.

Glavni sadržaj kutka je raznovrsnost muzička pomagala. Prije svega, to su muzičke igračke i dječji muzički instrumenti, koji se biraju uzimajući u obzir uzrast djece, redoslijed upoznavanja jednog ili drugog instrumenta tokom nastave. Drugo, to su razna didaktička pomagala i igre, a neka od njih su domaće izrade. Postoje i zasebni atributi, elementi nošnje koje djeca koriste u muzičkim igrama, dramatizacijama i plesovima. Učitelj pazi da djeca pažljivo rukuju igračkama i alatima, nakon igre ih odlažu.

Poželjno je da svaka grupa ima plejer i mali set ploča sa dečijim pesmama, melodijama narodnih igara, muzičkim bajkama, dramatizacijama. U ovom slučaju, učitelj će moći zadovoljiti želju koja se javila kod djece da slušaju muziku, plešu, igraju "koncert".

Zadaci muzičko obrazovanje u različitim starosnim grupama određuju broj i raspon beneficija. Svi oni treba da budu lepo dizajnirani, da izazivaju interesovanje i želju dece za delovanjem sa njima, da budu jednostavnog oblika, laki za rukovanje, izdržljivi i pouzdani u upotrebi.

U muzičkom okruženju, kako bi se što uspješnije razvijala kreativnost i upoznavala sa muzikom, potrebno je koristiti različita pomagala koja olakšavaju proces njenog percepcije i razumijevanja. Kako biste jasnije predstavili svrhu raznih pogodnosti, možete ih uslovno grupirati na sljedeći način:

• 1. grupa - figurativne igračke (mačke, psi, itd.);
• Grupa 2 - dječje muzičke igračke i instrumenti, koji se, pak, mogu podijeliti na bezglasne i zvučne. Prvi su dizajnirani da stvore situaciju igre u kojoj djeca, maštajući, zamišljaju sebe kako se igraju dalje muzički instrumenti. Potonji se dijele na četiri vrste ovisno o zvuku: igračke-instrumenti sa zvukom nefiksnog, neodređenog tona (zvečke, tamburice, bubnjevi, trouglovi itd.); instrumenti igračke koji daju samo jedan zvuk (lule, lule, rogovi, itd.); igračke-instrumenti sa fiksnom melodijom (orgulje, muzičke kutije); igračke-instrumenti sa dijatonskim i hromatskim ljestvicama (metalofoni, klaviri, harmonike, flaute itd.);
• 3. grupa - muzička i didaktička sredstva i igre (predmetne i grafičke). To uključuje priručnike i igre domaće i proizvedene u industriji. Igre su usmjerene na rješavanje problema muzičkog i senzornog razvoja djece, ali za razliku od priručnika imaju određeni sadržaj, pravila;
• Grupa 4 - audiovizuelna (auditivno-vizuelna) nastavna sredstva, koja se obično dijele na ekran, zvuk, ekran-zvuk. Filmovi na ekranu uključuju nijeme filmove, filmske trake i folije; ozvučavanje - magnetofonske snimke, gramofonske ploče, radio emisije; na ekran-zvuk - zvučni filmovi, zvučne folije i filmske trake, obrazovni televizijski programi.

Figurativne igračke su dobre za korištenje u igrama mlađih predškolaca. Uzimajući igračke različitih veličina (veliki pas i mali, pile i pile, mačka i mače, itd.) i koristeći ih u situacijama igre, možete pokazati djeci da zvukovi mogu biti visoki i tihi. Da bi to uradio, učitelj imitira kuckanje pileta i piletinu, itd., i podstiče decu da učine isto. Istovremeno, on više puta podsjeća da piletina tanko škripi - s visokim zvukom itd.

Iste igračke, ali se igraju drugačije, pomažu da se djeca upoznaju sa različitim tembrima.

Na primjer, lutki za gniježđenje u kućici za igračke (možete je koristiti i njenu planarnu sliku, uzimajući iz seta lutkarsko pozorište) u posjetu dolaze igračke: pas, mačka, pile itd. Uz pomoć onomatopeje, učiteljica redom upoznaje sve goste sa djecom, pitajući pritom ko je došao do gnjezdarice. Kada djeca ispravno imenuju igračku, on je pokazuje. Još zanimljivija je ova igra sa igračkama sa glasom.

Pogodnosti tipa loto su karte na kojima su nacrtane ili zalijepljene slike. To mogu biti slike raznih muzičkih instrumenata: glokenšpil, citra, bubanj, trougao, itd., dostupni u grupi. Kada svira instrument tako da ga dijete ne vidi, učitelj ga poziva da odabere karticu na kojoj je prikazan instrument s takvim zvukom. U nekom drugom trenutku možete ponuditi da odaberete kartu sa slikom vašeg omiljenog muzičkog instrumenta, date mu naziv, a zatim je igrate. Ovaj zadatak je teži, a preporučuje se da se daje u starijim grupama, kada djeca u dovoljnoj mjeri savladaju tehnike sviranja različitih instrumenata.

Uz pomoć dječjih muzičkih instrumenata možete prenijeti ritmički obrazac poznate pjesme, napjeva, pjevati, svirati sa sobom, improvizirati najjednostavnije melodije.

Ako obični metalofon stavite pod uglom, dobijate zvučne merdevine, po kojima će mala lutka pričvršćena na tanki drveni štap ići gore-dole, skakaće na jednu stepenicu ili preko stepenica, a to će svakom detetu omogućiti vizualizirati relativnu visinu zvukova, smjer melodije kretanja.

Lule, zvončići, zvončići, odabrani u takvom omjeru da zvuče drugačije, mogu se koristiti i za upoznavanje ili učvršćivanje dječjih ideja o visini zvukova.

Za razvoj tembarskog sluha možete dati vježbe zagonetke: pogodite koji je instrument zvučao? Istovremeno, instrumenti moraju biti odabrani kao kontrastni po zvuku, na primjer, tambura, metalofon, triol, i bliže zvuku - trokut, zvona, tambura. Takav zadatak, budući da je prilično težak, preporučuje se da se daje u starijem predškolskom uzrastu.

Uz pomoć muzičkih instrumenata razvija se i dinamičan sluh djece. Pozivajući ih da igraju igru ​​„Glasno tiho“, učitelj prvo sebi pokazuje kako se na istom instrumentu mogu postići i glasni i tihi zvukovi, a zatim zamoli djecu da pokušaju svirati na isti način. Na primjer, da biste zvuk učinili mekšim, prigušenim prilikom sviranja bubnja, morate zamotati štapove mekom krpom.

Muzička i didaktička pomagala i igre najčešće izrađuju odgajatelji ili roditelji. Takve domaće pogodnosti uključuju, na primjer, muzički loto. Ovo je grafički vodič. Kružne note za to se obično izrezuju od debelog kartona i zalijepe raznobojnim baršunastim papirom, ali se mogu napraviti i od bilo kojeg drugog materijala, najvažnije je da odgovaraju muzičkom štapu po veličini, na kojoj će im trebati da označi relativnu visinu zvukova. Drugi element muzičkog lota su karte od kartona ili drugog materijala (drvo, plastika), različite širine; Šire kartice konvencionalno označavaju duge zvukove, a uske kratke.

Slike zalijepljene na kartice mogu uvjetno prenijeti prirodu određenog djela. Na primjer, slika djevojčice koja ljulja lutku dobro je povezana u predstavljanju djece s uspavankom; slika dječaka koji maršira s bubnjem u rukama povezana je s maršom, a djevojka u sarafanu povezana je s plesačicom. Upoznajući djecu sa različitim žanrovima muzičkih djela, nastavnik im može ponuditi da odaberu onu od slika koja odgovara komadu koji su slušali.

Ali u početnoj fazi upoznavanja djeteta s relativnom visinom zvukova, bolje je napraviti planarnu sliku ljestava sa stepenicama, po kojima ne može hodati samo matrjoška, ​​već i druge igračke (planarne slike), pretučene shodno tome. Nakon što su djeca savladala princip rasporeda visokih i niskih zvukova, nastavnik nastavlja da ih prikazuje na instrumentima.

Da biste identificirali dijelove muzičkog djela, možete koristiti geometrijske figure. Starijim predškolcima su poznate figure kao što su krug i kvadrat. Dok sluša poznato djelo, dijete stavlja na sto različite figure onoliko puta koliko se priroda muzike menja. Na primjer, ako je rad dvodijelan, tada će dijete staviti dvije figure - kvadrat i krug, ako je trodijelno, onda tri različite figure - kvadrat, krug, trokut. Ali možete ponuditi i jednostavniju opciju: označite dijelove rada istim oblicima (na primjer, kvadratima). Kao ilustrativna pomagala, korisno je koristiti slike iz " Music primer» N. Vetlugina. Oni daju vizuelni prikaz različitih svojstava zvuka: visina, trajanje, tembar. Prikaz ilustracija je kombinovan sa sviranjem muzičkih instrumenata, pevanjem i polaganjem melodije pesme na flanelograf uz pomoć kružića nota. U ovom slučaju, slušna percepcija je podržana vizualnom i motornom percepcijom.

Djeca starijeg predškolskog uzrasta mogu razlikovati prirodu muzike, njeno raspoloženje (veselo, tužno, smireno). Ako na kartici prikažete dijete s različitim izrazima lica (veselim, smirenim i tužnim), koji uslovno odgovaraju prirodi muzike, tada možete pozvati djecu da slušaju muzičko djelo i odrede njegov karakter koristeći ovaj priručnik ( zatvorite odgovarajuću sliku čipom). Predškolci također razlikuju žanr muzičkih djela, na primjer, herojski, lirski, strip. Nakon što ste ove žanrove označili na karticama uslovnim slikama (na primjer, dancing balerina, veseli klovn).

Muzičke didaktičke igre, kao i priručnici, pomažu da se djeca upoznaju sa svojstvima muzičkog zvuka. Igra "Upoznaj instrument" je skup velikih karata s prikazom različitih muzičkih instrumenata, poređanih u različitim nizovima, i set malih kartica koje prikazuju muzički instrument. Igračima se daju velike karte, a domaćin uzima male. Djeca moraju prepoznati i imenovati instrument sa kartice koju je prikazao prezenter i zatvoriti isti instrument na svojoj velikoj kartici čipom. U složenijoj verziji ove igre, djeca ne prepoznaju muzičke instrumente po slici, već po tembru zvuka. Istovremeno, učitelj svira na raznim dječjim muzičkim instrumentima tako da ih dijete ne vidi. Prepoznavši instrument po zvuku, dete zatvara svoju sliku na kartici čipom. Pobjednik je onaj koji ispravno identifikuje sve alate.

U drugoj muzičko-didaktičkoj igri poput "Loto" umjesto slika muzičkih instrumenata koriste se slike koje uslovno prenose sadržaj pjesama poznatih djeci. Princip igre je isti: učitelj svira melodije poznatih pjesama na nekom instrumentu, djeca ih prepoznaju i žetonom prekrivaju odgovarajuću sliku na loto kartici.

Priručnici 4. grupe, odnosno audiovizuelna nastavna sredstva, iz godine u godinu se sve više koriste u obrazovnom procesu, kako u školi tako iu vrtiću. Prije svega, to su gramofonske ploče, audio CD-ovi, čiji je asortiman vrlo raznolik. To su dječije pjesme, muzika i pjesme iz crtanih filmova, bajke uz muzičku pratnju, muzičke bajke i kompozicije.

Ploče, audio CD-ovi omogućavaju nastavniku da upozna djecu sa vokalno-instrumentalnom muzikom, sa zvukom hora, orkestra, pojedinačnih instrumenata, sa raznim muzičkim žanrovima.

Slušajući snimljena djela djeca uče da pažljivo i koncentrisano percipiraju muziku. Nastavnik im skreće pažnju na bogatstvo i slikovitost muzičkog jezika.

S obzirom da djeca jako vole ples, potrebno je da u grupi imate ploče, audio CD-e sa snimanjem plesnih melodija. Dobar izbor ploča u skladu sa uzrasnim karakteristikama djece pomoći će u organizaciji koncerata i zabave.

Bolje je uvoditi nove priručnike djeci u učionici, pa ih tek onda unositi u grupu kako bi ih djeca postepeno savladavala. Grupa treba da ima četiri ili pet različitih muzičkih instrumenata istovremeno, dve ili tri didaktičke igre, nekoliko domaćih igračaka, četiri ili pet ploča sa muzikom za slušanje, pevanje, pokrete, kao i muzičke bajke, dramatizacije.

Prilikom korištenja pogodnosti treba se pridržavati principa od jednostavnog do složenog, kao i starosti. Na primjer, u mlađoj grupi, kada djeca još nisu savladala načine sviranja instrumenata, treba im ponuditi muzičke igračke sa fiksnim zvukom ili melodijom, razne lule, zviždaljke, neke udaraljke - bubanj, tamburu, trouglove . Starijim predškolcima koji imaju želju da nauče svirati muzičke instrumente treba dati metalofone, citre, trojke, harmonike itd.

Audiovizuelna nastavna sredstva takođe treba koristiti sa starosne karakteristike djeca. Na zahtjev djece, učitelj im daje da slušaju svoja omiljena djela (pjesme iz crtanih filmova, muzičke bajke), plešu uz plesnu melodiju, organizira gledanje filmske trake uz muzičku pratnju (ploča ili kaseta) .

Da bi se stalno održavao interes djece za samostalnu muzičku aktivnost, potrebno je periodično, otprilike jednom u dva mjeseca, ažurirati sastav beneficija, unositi novu opremu. To će diverzificirati muzičke aktivnosti, značajno povećati aktivnost djece. Kao rezultat, povećava se stepen njihove samostalnosti, razvijaju se muzičke sposobnosti, širi se znanje o muzici.

Treba napomenuti da prisustvo u grupi velikog broja pogodnosti samo po sebi ne rješava probleme muzičkog obrazovanja. Za to je potrebno stvaranje određene sredine i stalno taktično vođenje vaspitača, direktno ili indirektno usmjeravanje muzičke aktivnosti djece. Na osnovu navedenog, u muzičkom okruženju potrebno je izdvojiti muzički kutak koji se sastoji od:

• 1. Figurativne muzičke igračke za "pjevanje" ili ples (petao, mačka, zeko itd.);
• 2. Igračke - instrumenti sa fiksnim zvukom - orgulje, hurdy-gurdy;
• 3. Igračke - instrumenti sa zvukom neodređene visine: zvečke, zvona, tambura, bubanj;
• 4. Muzičke igračke (zvuk i buka) za kreativno muziciranje;
• 5. Metalophone;
• 6. Noise instrumenti za dječji orkestar;
• 7. Flanelgraf ili magnetna ploča;
• 8. Muzičko-didaktičke igre: “Lutka uči da igra”, “Gdje su moja djeca?”, “Ptice i pilići”, “Muzičke vrhove” “Pogodi šta igram?”, “Koga je sunce probudilo?” , “Gdje su moja djeca?”, “Divna torba” (bolje je imati dvije torbe: jednu sa muzičkim instrumentima, drugu sa životinjama igračkama za igre razvoja glasa) “Ko tako pjeva”, “Tri medvjeda”, “Prepoznaj i nazovi”, “U šumi”, “Naš orkestar”, “Cvijet-Semitsvetik”, “Pogodi zvono” itd.;
• 9. Komplet bezglasnih figurativnih instrumenata (dombra, kobyz, harmonike, lule, balalajke itd.;
• 10. Atributi za muzičke igre na otvorenom: „Shvati nas medo“, „Mačka i mačići“, „Lokomotiva“, „Loptice“, „Guske, vi ste guske“, „Mačka i mačići“, „Kokoška i petao“, “Zecovi i medvjed”, “Piloti” itd.;
• 11. Zastave, sultani, marame, jarke trake sa prstenovima, zvečke, jesenje lišće, pahuljice itd., za dječje plesno stvaralaštvo (prema godišnjem dobu);
• 12. Muzičke ljestve (trostruke i petostepene), na kojima se nalaze male i velike ptice ili male i velike lutke gnijezdarice;
• 13. Stol i set igračaka;
• 14. Igračka rukavica (za nastavnika) itd.;
• 15. kasetofon i komplet programskih audio snimaka;
• 16. Igračke za pjevanje i kretanje;
• 17. Igračka za rukavice (za dijete) itd.;
• 18. Muzičke slike za pjesme

Zadaci muzičkog vaspitanja dece realizuju se u uslovima posebno organizovanog vaspitno-obrazovnog procesa, koji se odvija u različitim oblicima. Kao što znate, glavni oblik muzički trening predškolaca u vrtiću je muzička aktivnost.

Prema N.A. Vetlugina, muzičko obrazovanje treba posmatrati kao rezultat kvalitativne promjene mentalnih procesa koji su uzrokovani unutrašnjim zakonima djetetovog muzičkog iskustva i vanjskim okolnostima njegovog života. U procesu nastave muzike, nastavnik izvodi veliki vaspitno-obrazovni rad, formira se kreativan odnos prema muzici i muzičkoj aktivnosti. Zahvaljujući sprovedenim naučnim istraživanjima, kao i iskustvu stečenom u praksi, metodologija organizovanja i izvođenja nastave muzike u predškolskim ustanovama je prilično dobro razvijena. Veliki doprinos razvoju teorije i prakse poučavanja predškolaca dalo je istraživanje poznatog domaćeg naučnika i pedagoga - A.P. Usova i njeno osoblje, koje definiraju koncept " predškolsko obrazovanje“, potkrepljuje njegov sadržaj, predlaže oblike organizacije.

Značajan doprinos razvoju pitanja muzičkog obrazovanja i vaspitanja dece predškolskog uzrasta dalo je istraživanje profesora N.A. Vetlugina i njeni učenici (I.L. Dzerzhinskaya, A.I. Katinene, A.I. Vaichene, L.N. Komissarova, M.A. Medvedeva, O.P. Radynova, itd.), u kojima je vođena aktivna potraga za novim oblicima i metodama podučavanja djece u nastavi muzike.

Časovi muzike imaju svoje specifičnosti. Razlikuju se od ostalih klasa prvenstveno po svojoj strukturi. Obuhvata nekoliko vrsta muzičkih aktivnosti odjednom: slušanje muzike, pevanje, muzičke i ritmičke pokrete, sviranje na dečijim muzičkim instrumentima, upoznavanje sa elementima muzičke pismenosti.

U njenoj studiji dato je teorijsko utemeljenje sistema muzičke nastave različitih tipova sa decom predškolskog uzrasta na osnovu analize onih studija koje su ranije sprovedene, kao i na osnovu generalizacije praktičnog iskustva.

Proučavajući problem aktiviranja muzičkog razvoja predškolaca, došla je do zaključka da stepen aktivnosti i kognitivne aktivnosti dece i razvoj njihovih opštih i posebnih sposobnosti zavisi od pravilno primenjene strukture časa.

U svom istraživanju polazi od činjenice da svaka vrsta muzičke aktivnosti treba da ima svoju strukturu, koja uključuje i spoljašnje i unutrašnje elemente.

On se odnosi na unutrašnje elemente sve što je povezano sa umjetničkim kognitivni proces(odnosno proces percepcije muzike i priroda asimilacije muzičkog materijala). Eksternim elementima - sve ono što u uslovima nastave doprinosi ispoljavanju unutrašnjih radnji (repertoar, vrste muzičkih aktivnosti, njihov redosled, metode i tehnike nastave). Štaviše, svi elementi su međusobno usko povezani.

Danas postaje jasno da ne može postojati univerzalna struktura odjeljenja koja može jednako rješavati sve obrazovne zadatke. Korišćenje različitih vrsta muzičke nastave u određenom sistemu učiniće proces muzičkog vaspitanja predškolske dece efikasnijim.

Međutim, relevantno je to napomenuti proces učenja veoma dinamičan. Ne bi trebalo biti ograničeno na previše krute okvire. Sasvim je očigledno da se u budućnosti mogu „roditi“ i novi, efikasniji tipovi časova, za koje će možda biti potrebni potpuno drugačiji oblici njihovog organizovanja.

Dakle, razmotrimo 4 glavne vrste muzičkih lekcija koje su postale raširene u modernoj praksi:

1 vrsta -- tradicionalne aktivnosti. Ova vrsta lekcije je najčešća i dobro poznata odgajateljima. Tradicionalna lekcija osmišljena je za rješavanje nekoliko obrazovnih zadataka odjednom. U strukturi takve lekcije pojavljuju se sve ili gotovo sve vrste muzičke aktivnosti odjednom. Njihov redoslijed, kao što je gore navedeno, može biti različit.

Tradicionalna nastava omogućava, ekonomično trošenje vremena, da se deca upoznaju sa različitim vrstama muzičkih aktivnosti, uzimajući pri tome u obzir različita interesovanja i potrebe deteta. Tokom ovih časova dobro se uzimaju u obzir psihološke karakteristike predškolaca, njihov umor i potreba za prelaskom s jedne vrste aktivnosti na drugu. Sve to stvara takve uslove za izvođenje nastave u kojima se djeca pomalo umaraju, uče sa velikim interesovanjem i željom.

Korišćenje tradicionalne nastave obezbeđuje sistematsko učenje, postupnost, doslednost u usvajanju nastavnog materijala, u razvoju određenih veština i sposobnosti kod dece, ujednačenost u usvajanju gradiva u svim vidovima muzičke aktivnosti.

Tradicionalna nastava ima mnoge prednosti, ali ne daje nastavniku mogućnost da u potpunosti realizuje sve zadatke muzičkog obrazovanja. Prečesto korištenje samo ove vrste aktivnosti smanjuje interes djece i njihovu aktivnost, čini proces učenja stereotipnim i inhibira kreativne manifestacije djece.

Budući da je metodologija organizovanja ovakvih časova dobro poznata i opisana u metodička literatura, nećemo se detaljnije zadržavati na tome.

Dominantna je 2. vrsta zanimanja. Prevedeno s latinskog, ova riječ znači "dominantna". U strukturi ove vrste zanimanja dominira ili preovlađuje bilo koja vrsta muzičke djelatnosti.

Ova vrsta nastave koristi se za prevazilaženje zaostatka djece u ovom ili onom obliku muzičke aktivnosti. Iskusni praktičari znaju da, pokazujući određene uspjehe, na primjer, u muzičkim i ritmičkim aktivnostima, djeca istog uzrasta teško pjevaju ili sviraju dječije muzičke instrumente itd. U ovoj situaciji, upotreba dominantnih klasa može biti efikasna. To će doprinijeti prevazilaženju postojećeg zaostatka djece. Izvođenje male serije takvih vježbi obično ispravlja, izjednačava situaciju.

AT Postoje 4 opcije za dominantno zanimanje:

• a) zanimanje u čijoj strukturi dominira, dominira slušanje muzike;
• b) zanimanje u čijoj strukturi dominira pevačka delatnost dece; kreativnost - slike, grafike, reprodukcije, umjetničke fotografije itd. - sve što može doprinijeti otkrivanju glavne teme i učiniti lekciju živopisnijim, šarenijim, atraktivnijim.
• c) zanimanje u kojem je dominantan oblik sviranja dječijih muzičkih instrumenata;
• d) zanimanje u kojem dominiraju pokreti uz muziku. Pri razvijanju dominantnih aktivnosti treba polaziti od potrebe aktiviranja muzičkog razvoja djece i svrsishodnog razvoja vještina u određenoj vrsti muzičke aktivnosti.

Međutim, u takvoj aktivnosti uvijek će postojati percepcija muzike. Osim toga, mogu se uključiti i druge vrste muzičkih aktivnosti, ako je potrebno za realizaciju zadataka. Tako, na primjer, u dominantnoj aktivnosti u kojoj prevladava pjevačka aktivnost, može se ponuditi zadatak dramatizacije poznate pjesme, ili se dječiji muzički instrumenti mogu koristiti za izvođenje poznatih napjeva djece, prenošenje njihovog ritmičkog uzorka itd.

Dominantni časovi doprinose korekciji zaostajanja u različitim vrstama muzičke aktivnosti. Na takvim časovima, uz pomoć jedne, dominantne vrste aktivnosti, rešavaju se zadaci koji su usko povezani sa drugim vidovima muzičke aktivnosti.

Ova vrsta nastave omogućava vam da ciljano provodite obrazovni proces, naglašavajući uži pedagoški zadatak i postižete pozitivne rezultate.

Treći tip nastave muzike je tematski.

Posebnost strukture tematskih muzičkih časova je da je ovdje muzički materijal za sve vrste muzičkih aktivnosti ujedinjen jednom temom. Ova vrsta časa omogućava usmjeravanje pažnje djece na jednu temu tokom čitavog časa. Istovremeno, aktivnost djece je značajno povećana. Promena aktivnosti doprinosi bržoj orijentaciji dece u određivanju prirode muzike, u sagledavanju njenog sadržaja i sredstava muzičkog izražavanja.

Takve aktivnosti djeca dobro pamte, skreću im pažnju na samu muziku i okolnu stvarnost. Struktura časova treba da bude fleksibilna. Zavisi od odabrane teme, od repertoara, uzrasta djece. Osim muzičkog, u tematskoj nastavi može se široko koristiti i drugi umjetnički materijal - usmeno djelo narodna umjetnost, pjesme, odlomci iz proze.

Predmet može varirati. Ovisno o tome, mogu se podijeliti na tematske, u kojima je tema povezana s predmetima ili pojavama okolne stvarnosti, na primjer, s prirodnim pojavama (“ zlatna jesen”, „Snowdrops”, „Godišnja doba”), život dece („Gradska fešta”, „Omiljene priče”) i muzička tematika, u kojoj je tema usko povezana sa odlikama same muzike - žanrovskim karakteristikama, formom, sredstva izražavanja i sl. (“Muzičke zagonetke”, “Šta je ples?”, “Upoznajmo se sa muzičkim instrumentima” itd.).

Sinteza različitih vrsta umjetnosti izvorno je bila karakteristična za folklor, koji, međutim, sada mnoge učitelje sve više privlače takve metode rada s djecom, u kojima se muzički materijal daje u kombinaciji s drugim vrstama umjetnosti (vizuelne, pozorišne, likovne). riječ, itd.). Odnosno, jedan od uslova koji određuje efikasnost estetskog vaspitanja dece predškolskog i osnovnoškolskog uzrasta u velikoj meri je određen integrisanom upotrebom svih sredstava estetskog vaspitanja i integracijom sadržaja objekata estetskog ciklusa.

Potreba za međusobno povezanom upotrebom različite vrste umjetnost u estetskom odgoju determinisana je i činjenicom da se u odnosu na sve vidove umjetničke i stvaralačke djelatnosti mogu izdvojiti opći mentalni procesi koji su osnova za formiranje umjetničkog ukusa, interesovanja za muzička umjetnost te umjetničke i kreativne sposobnosti.

Ovi procesi uključuju:

Percepcija koju karakterišu individualne razlike; slike percepcije, akumuliraju se, formiraju čulno iskustvo, koje je osnova za razvoj različitih sposobnosti, uključujući umjetničke i intelektualne.

Vizuelno-figurativno mišljenje, zasnovano na vizuelnim predstavama i njihovoj transformaciji u sredstva za rešavanje mentalnog problema.

Mašta, bez koje nije moguća umjetnička i kreativna aktivnost, a koja se, pak, razvija u ovoj aktivnosti.

U predškolskom odgoju i obrazovanju u pravilu se koristi pojam "kompleksa" koji u najopštijem smislu riječi predstavlja određene kombinacije pojedinačnih procesa u jedinstvenu cjelinu. U studijama Vetlugine N., Dzerzhinskaya I., kompleks se shvata kao integritet formiran od delova (umetnosti, vrste dečijih umjetnička djelatnost) koji međusobno djeluju.

Fenomen kompleksnog ispoljavanja umjetničkih i kreativnih sposobnosti može se objasniti i prirodom same umjetnosti. Kao što znate, u osvit čovječanstva umjetnost je bila sinkretički fenomen. Tek je vremenom došlo do razdvajanja različitih oblasti umetnosti u samostalne oblasti, što je nesumnjivo bio progresivan korak (Gerasimova). Ali duhovna i emocionalna suština umjetnosti glavni je integrirajući faktor u njenom savremenom razvoju. Trend ka integraciji različitih vrsta umjetnosti razmatra se u studijama Vanslova A.V., Zisya A.Ya., Gerasimove N.A.

Sinteza različitih vrsta umjetnosti određena je i činjenicom da se razlikuju zajedničke dodirne točke za različita umjetnička djela. Razmatraju se sljedeće mogućnosti kombinacije: na osnovu univerzalnih ljudskih vrijednosti, na osnovu sadržaja zajedničkih različitim vrstama umjetnosti, na osnovu vizualnih i izražajnih sredstava zajedničkih različitim vrstama umjetnosti.

Univerzalne vrijednosti koje se odražavaju u umjetnosti uključuju kulturne i kognitivne vrijednosti. Zadate od strane djeteta, oni postaju lični i karakterišu nivo njegovog kognitivnog razvoja, odnosno duhovnosti kao svojstva svijesti; unutrašnja potreba za percepcijom umjetnosti i za vlastitom umjetničkom i estetskom djelatnošću; ovladavanje raznim načinima mentalne aktivnosti. Moralne vrijednosti su također uobičajene i predstavljaju norme i pravila ljudskog ponašanja u društvu, njegov odnos prema svemu što ga okružuje. Poznavajući ih, dijete stječe iskustvo konstruktivnog suprotstavljanja svemu negativnom, uči komunicirati sa svijetom po zakonima morala. Estetske vrijednosti također objedinjuju. Ove vrijednosti su izražene u terminima lijepog, ružnog, komičnog, tragičnog i tako dalje. Poznavajući ih, dijete uči da percipira, doživljava i procjenjuje svijet slika i rekreira ga u vlastitoj umjetničkoj i kreativnoj aktivnosti.

To zajedničko za slikovne, muzičke i književna djela umjetnička sredstva uključuju: kompoziciju, ritam, tempo, ponavljanja, paralele, melodiju, boju, svjetlo itd.

Umjetnosti, kao komponenti kulture, oduvijek je davano jedno od centralnih mjesta u sistemu univerzalnih vrijednosti, u ovih dana karakteristično je shvatanje Kulture kao holističkog pogleda na svet, a umetnost je podsistem, komponenta Kulture, koja izražava proizvod, objektivni svet, model sveta i čoveka u njemu.

Integracija podrazumijeva ne samo pronalaženje figurativno-emocionalne zajednice u djelima različitih vrsta umjetnosti, već i suštinski drugačiji pristup načinu rada sa umjetničkim materijalom. Radeći sa muzičkim delom, nastavnik stvara situaciju u kojoj se percepcija

sva čula deteta su povezana: sluh, vid, dodir, sadržaj ovog rada je „preveden“ sa jezika nota u jezik boja. Da bi se u dječjem umu stvorio holistički pogled na kulturu, potrebno je koristiti umjetnička djela u radu s djecom. različite ere, stilova, što zahteva posebnu pažnju nastavnika, jer djela visoke, "odrasle" umjetnosti počela su se koristiti relativno nedavno i mogu izgledati previše "odrasla" za predškolsku djecu. Istovremeno, prilikom oblikovanja svjetonazora djeteta, ne možemo bez njih.

Emocionalno pozitivan odnos prema objektima estetskog vaspitanja, koji je neophodan za uspješnu realizaciju aktivnosti, posebno umjetničkih. Sve to određuje svestranost i maksimalnu korisnost drugog oblika nastave 4. tipa nastave - složenog.

To su časovi u kojima se opšti obrazovni zadatak ostvaruje putem više vidova umetničke delatnosti – likovne i govorne, muzičke, likovne, pozorišne. U određenoj mjeri, složeni razredi omogućavaju implementaciju ideje o integriranom pristupu muzičkom obrazovanju predškolske djece.

Najjednostavniji i najprirodniji oblik udruživanja umjetnički materijal razne vrste umjetnosti, kao i organizacija raznih vidova umjetničkih i kreativnih aktivnosti predškolaca su složena nastava.

Posebnost ove vrste zanimanja, koja uključuje sintezu različitih vrsta umjetnosti, je neobičan oblik organizacije. Prilično je moderan i omogućava djeci da se prilagode životu u okruženju. Djeca se u svakodnevnom životu često susreću sa raznim sintetičkim vrstama spektakla – televizijskim i radijskim programima, pozorišnim predstavama, masovnim spektaklima (dječiji praznici, jelke i sl.). Stoga moraju biti spremni da uoče i razumiju karakteristike ovih naočara.

Strukturu složenih časova, kao i strukturu tematskih časova, određuje jedna tema po izboru nastavnika. Međutim, za razliku od tematske nastave, tema se u složenim časovima otkriva pomoću različitih vrsta umjetnosti.

Sve vrste umjetničkih aktivnosti djece u takvoj nastavi objedinjuje zajednička tema, na jedan umjetnički način. To omogućava djeci da postepeno shvate da se ista slika ili pojava može izraziti različitim umjetničkim sredstvima. Na primjer, slika proljeća može se osjetiti i u muzici Čajkovskog ili Griga, u pjesmama Tjučeva, Feta, na slikama Savrasova i drugih umjetnika. Sve to pomaže djetetu da svjesnije percipira umjetnička djela.

Teme složenih časova mogu biti veoma raznovrsne. To su slike prirode („Zimuška-zima“, „Susrećemo ptice“, „Jesen“ itd.), teme vezane za razne praznike („Ispraćaj Maslenica“, „Najdraži“ (posvećeno majkama), sa životom, načinom života ljudi ("Sajam", "Vješte ruke", "Kosmonauti" itd.).

Tokom kompleksne nastave, aktivnost djece se u velikoj mjeri povećava, jer. osigurana je sloboda djelovanja, izbor načina realizacije zadatka koji je postavio nastavnik. Takve aktivnosti oslobađaju najstidljiviju djecu. Sva djeca se osjećaju podjednako uključena u sve što se dešava u učionici, raduju se kada vide ukupan kolektivni rezultat rada. U kompleksnoj nastavi vlada posebna kreativna atmosfera. Odnosi između djece i djece i nastavnika se mijenjaju. Oni postaju partnerstva.

Tokom kompleksne nastave djeca imaju snažna emocionalna iskustva, što im omogućava da razviju estetska osjećanja, sposobnost snalaženja u okolini. Logičan, prirodan prelazak sa jedne vrste umetničke aktivnosti na drugu čini ove aktivnosti veoma dinamičnim i uzbudljivim ne samo za starije, već i za mlađe predškolce.

Ova vrsta nastave može se smatrati svojevrsnim računovodstvenim i kontrolnim oblikom rada sa djecom, koji pomaže da se utvrdi opći nivo pripremljenosti djece i njihove individualne karakteristike. Ovo su generalizujući časovi koje je najbolje raditi na kraju tromesečja, kao da se sumira određeni rezultat dati period rad.

Karakteristična karakteristika kompleksne nastave je kombinacija obrazovnih zadataka i umjetničkog materijala oko određenih tema. Izbor tema određen je: a) opšteobrazovnim zadacima upoznavanja okoline; b) osobine likovne i figurativne refleksije, karakteristične za umjetnost.

Kada planirate sveobuhvatnu lekciju, morate uzeti u obzir ovu značajku. Naziv časa obično odražava opštu temu koja se odnosi na upoznavanje okoline, međutim, uz opštu temu, mogu se postaviti i konkretniji zadaci koji se odnose na upoznavanje dece sa karakteristikama njenih različitih vrsta umetnosti. Na primjer, sa pojmovima „ritam”, „žanr”, „kompozicija” itd. Tema „ritam” može se odraziti u crtežu, u plesu, u izražajnom čitanju poezije. Tema "kompozicije" može se otelotvoriti u muzici pri određivanju forme dela, u crtežu sa određenim rasporedom predmeta ili detalja šare, u analizi bajke može se pratiti i određena kompozicija.

U učionici djeca naizmjenično čitaju poeziju, pjevaju), pokrete uz muziku, crtaju itd. U nekim slučajevima, muzička pratnja služi djeci kao podloga za obavljanje određenih zadataka vezanih za vizualnu aktivnost. Na primjer, stariji predškolci rado crtaju ili se bave umjetnošću i zanatom uz zvuke mirne, lagane, lirske muzike. U takvim trenucima muzika ne samo da služi kao podloga, već je i veliki podsticaj za kreativno ispoljavanje dece tokom njihovog rada.

Najsloženije, najzahtjevnije i. u složenom času, dio u kojem djeca izvršavaju zadatak pomoću vizuelna aktivnost. Stoga, kako ovaj dio ne bi stvarao posebne poteškoće djeci, nastavnik je unaprijed dobro osmišljen. Izvodi se pripremni rad koji se odnosi na pripremu potrebnih materijala za nastavu. Osim toga, u pripremnim časovima likovne umjetnosti djeca mogu praviti blanke: oblikovati posuđe od gline, kako bi ih onda na složenoj lekciji mogli obojiti bojama ili izrezati geometrijske figure iz papira u boji, od kojih će kasnije napraviti uzorak; izrežite rukavice od papira u boji koje ćete obojiti bojama; pripremiti papir za budući kolektivni panel i tonirati ga itd.

Uzimajući u obzir individualne karakteristike djece i stepen pripremljenosti svakog djeteta, nastavnik mora unaprijed razmisliti i ponuditi podgrupe djece sa različitim nivoima pripreme zadataka različitog stepena složenosti.

Planiranje kompleksne nastave odvija se u skladu sa nastavni plan i program o umjetničkim i govornim, vizuelnim i muzičkim aktivnostima. U učionici se uglavnom koristi materijal dobro poznat djeci, naučen na redovnoj nastavi u svim vidovima umjetničke aktivnosti. Ovaj materijal se bira u skladu sa odabranom temom časa i onim likovnim zadacima koje postavlja nastavnik. Ali u složenu lekciju može se uključiti i novi materijal nepoznat djeci, koji izvode odrasli ili unaprijed pripremljeno dijete. Ovo unosi element iznenađenja u lekciju i budi istinski interes kod djece.

Najvažniji uslov za sveobuhvatnu lekciju: to mora biti prava lekcija, koja uključuje različite oblike učenja. Može uključivati ​​element zabave, ali po svom obliku ne bi trebao ličiti na zabavu.

Složena nastava nije jednostavna po svojoj organizaciji, pa se održava rijetko. U njihovoj pripremi i vođenju učestvuju muzički direktor i vaspitač grupe. Na dan nastave u ovoj starosnoj grupi ukida se jedan od časova umjetničkog ciklusa.

Vremenski, složeni čas traje isto vrijeme kao i redovan (u zavisnosti od uzrasta djece, ali uz neznatno povećanje vremena za oko 5-7 minuta.

Dakle, kod djece u procesu složenih časova:

• - razvija sposobnost samostalne i kreativne primjene različitog umetničkim sredstvima(boje, oblici, muzički zvuci, poetski izrazi za otelotvorenje iste ideje);
• - akumulira se iskustvo zajedničkog rada, moralne osnove odnosi među djecom;
• - rezultati su vidljivi umjetnički razvoj svu djecu, kao i interesovanja i sposobnosti svakog djeteta ponaosob;
• - stvara se radosna i kreativna atmosfera komunikacije između tima odraslih i djece, povoljno okruženje za ispoljavanje estetskih kvaliteta, za moralno usavršavanje, razvoj inteligencije, za formiranje spremnosti za školu.

Muzika nas danas već svuda okružuje, gde god da krenete, zvuči svuda. Već postoji muzika koja bi trebala zvučati u liftovima velikih robnih kuća, to je nekako definitivno; muzika koja zvuči u moskovskom taksiju, takođe je već nekako određena; muzika koja zvuči na koncertima ako idete na koncert uveče;; muzika koja zvuči na ulici. Cijeli taj pozadinski zvuk je muzika.

G. Kancheli, kompozitor

"Za mene pojam muzike nije nimalo određujući. Štaviše, u posljednje vrijeme se sve više udaljavam od ovog pojma, preferirajući pojmove kao što su zvuk, zvučno okruženje, dizajn zvuka, linearna kompozicija, vertikala, sekvenca i sve manje vrijednosti Dajem melodiju, harmoniju, ton i druga tradicionalna muzička značenja"

A.Borisov, savremeni kompozitor

Bježi od kuće sada. Da, napolju je hladno... „U srcu svake filozofije postoji prezir prema ljudima" - To sam rekao prije godinu dana. Sada ću to reći drugačije kada je napolju buka jedina stvar - vozi iz kuće: odbojnost prema buci i vikanju (nije prevedeno sa grčkog) - ovo je ljubav prema mudrosti. (Prevod sa univerzalnog.) Ali ne svaka buka, nego jedna koju ljudi zovu. Ah, da nije bilo pseće prehlade, onda bi to bilo moguće na ruševinama mudrost za ljubav, slušaj buku drveće i privatno vrijeme, - jedina stvar koja razdvaja ja sa ostalim nesretnicima... (A. Bannikov)

A evo i izjave izvanrednog dirigenta Evgenija Kolobova.

„Šta je muzika: šuštanje trave, pjev ptica, književnost, slikanje? Na kraju krajeva, ima mnogo, mnogo nota, ali nema muzike. I postoje odnosi ljudi - muzika, a razgovor može biti muzika. Plašim se velikih reči, ali muzika je za mene zaista kao religija - moja religija! Naravno, kada to radimo kao profesiju, ima mnogo ovozemaljskih, praktičnih stvari. Ali ovo je sve sekundarno. Čak i ako rezultat nije isti, makar ispao loše, ali ja sam čist pred Bogom, jer sam joj dao sve što sam mogao.

Ispostavilo se da ima puno muzike uokolo, ali je čovjeku ipak nedostaje. Šta je tu paradoks?

Vjerovatno u tome što muzika, kao i prije, ostaje lični prostor, koji ipak ne proizilazi iz nemirne disonance svakodnevni život, a od harmonije - priroda, umjetnost, ljudskim odnosima... A danas to sve više postaje jedini način da budete sami sa sobom - daleko od raznolikih "zvučnih zapisa" prostora oko nas.

Zvukovi koegzistiraju s našim životima, a mi to obično ne prepoznajemo. Muzika je uvek tu, tu i tamo.

(T. Takemitsu, kompozitor)

Primjećujemo da su mnoge vrste moderne muzike podložne brzom starenju: ponekad ogorčeno odbacimo kompoziciju, na primjer, tri godine, kao beznadežno "smeće" - baš kao što bacamo staru demodnu odjeću. Još radikalnije (radikalno - zadire u same temelje; duboko, odlučno, radikalno) rejting popularnosti izgleda ovako pop muzika, koji se održava na televiziji i radiju: brzo se mijenja svake sedmice, pa se ponekad bilo koja pjesma predvodnika hit parade za kratko vrijeme nađe na samom kraju liste ili čak izvan nje. „Koliko je snage, strpljenja i ljubavi koštalo naše prethodnike da grade svetinje i katedrale! - i koliko su malo pažnje posvećivali stvarima koje su služile pogodnostima postojanja. Modernu osobu, po pravilu, više zanimaju automobili ili avioni nego neka vrsta violina”, piše N. Arnoncourt.

Međutim, uprkos prolaznosti muzičke mode, suprotno stvarnim interesima savremenog čoveka za automobile i avione, muzika, začudo, zadržava svoju vrednost i privlačnost za čoveka. I ne govorimo samo o muzici koja ubrzano prolazi pored nas, vođena modom i šarolikim trenutnim potrebama, već i o muzici koja nam je ostala u duši dugi niz godina.

Takva muzika može biti, na primjer, običan školski valcer. Plesna muzika, ponekad ne posebno upečatljiv i čak naizgled malo zanimljiv, vremenom postaje simbol nekih duboko ličnih uspomena. Može se čak pretpostaviti da svaka osoba ima svoj školski valcer, uvijek nepromjenjivo aktuelan, kao što je uvijek relevantno staro dvorište i disonanca koja je u njemu zvučala.

Stoga se među nepromjenjivim stvarima vjerovatno može navesti ljudska potreba za muzikom, jer da te potrebe nije bilo, muzika bi odavno nestala.

Maja desetine muzičkih sudija Shvatite kako su ploče škripale Stari drveni trotoari U gradu gde smo lutali, tinejdžeri... To su bile prve skele.

Iz izjava o radu D. Karamanova

„Kada prvi put dođete u dodir sa radom Alemdara Karamanova, upada u oči, takoreći, „zastarelost njegovog muzičkog jezika, odsustvo znakova „modernističke svesti“ u njemu. Čini se da je ova muzika mogla nastati u prošlom vijeku. Ali ovo je daleko od istine. Čini se da se u njemu čuje svo prošlo muzičko nasljeđe, ali preispitano na novom nivou (prvenstveno ruskom klasična škola: Rahmanjinov, Skrjabin, Prokofjev, Šostakovič). A. Karamanov stoji, takoreći, između ruskih klasika i avangarde: on ništa ne uništava, već stvara na osnovu najbogatije tradicije koja se razvila.”

(E. Kločkova, muzikolog).

Međutim, muzika je uvek bez dna. To znači - pohvaliti ili ocrniti - Svako u njemu nađe ono što želi. Želi - bajke, želi - bile su, Krila vilenjaka ili krila moljca, Zvono, auto sirena... Uostalom, slobodni smo, kao vetar u polju, Vjetar u polju, iako pun prašine, Onaj koji smo sami napravili.

• (Iz pjesme L. Martynova "Balada o kompozitoru Vissarion Shebalin")

• Šta je razlog raznolikosti i raznolikosti moderne zvučne palete?
• Koji su, po Vašem mišljenju, razlozi brzog zastarevanja nekih modernih kompozicija?
• Da li je ispravno reći da svaka osoba ima svoju stvarnu muziku? Objasnite svoj odgovor.
• Kako doživljavate sliku djela A. Karamanova "Ave Maria"? Da li se slažete da je takva muzika potrebna savremeni čovek? Argumentirajte svoje mišljenje.
• O kakvoj muzici piše L. Martynov u pesmi „Balada o kompozitoru Visarionu Šebalinu“?
• Kako se porede slike pesme L. Martynova i slike F. Kupke?

MBDOU CRR D/s br. 117 "Prijateljska porodica"

akademske godine

Govor na nastavničkom vijeću

Tema: "Muzičko okruženje kao sredstvo za razvijanje kreativnosti djeteta."

Govornik: Shvatskaya N.V., muzički direktor najviše kvalifikacione kategorije

Prije nego što pređemo na razmatranje navedenog problema, hajde da malo maštamo. Zamislite dijete u praznoj sobi. Šta će se desiti? On će se potruditi da je ostavi: nije zanimljivo, nema šta da se radi. Druga varijanta. Ima ih mnogo u sobi zanimljive igračke, igre, priručnici. Ali nema ništa za muzičku aktivnost. Hoće li se dijete pobrinuti za to? Naravno da ne. Vodiće računa o tome za šta su pogodni predmeti oko njega. Treća opcija. U predškolskoj obrazovnoj ustanovi dvije grupe djece istog uzrasta opremljene su istim igrama, igračkama, pomagalima, uključujući i muzičke aktivnosti. U jednoj grupi nastavnik ne obraća pažnju na njih, ponekad čak i izražava negativan stav prema njima. Kao rezultat toga, interesovanje djece postepeno nestaje i oni prestaju da se sami bave muzičkim aktivnostima. U drugoj grupi nastavnik pokazuje interesovanje za muzičke igre, demonstrira deci mogućnosti muzičkog predmetnog okruženja, kreira kreativne situacije koje pobuđuju interesovanje za muzičke igre i igračke. Kao rezultat toga, djeca se često igraju s njima na kreativan način.

Dakle, dolazimo do neospornog zaključka: za muzičko vaspitanje dece neophodno je bogato muzičko predmetno-razvojno okruženje, a za razvoj ličnosti predškolaca pored njih mora biti vaspitač koji se bavi muzikom, sposoban da realizuje kreativni potencijal muzičke sredine i upravlja razvojem dečije kreativnosti u muzičkoj delatnosti.

Okruženje koje okružuje dete u vrtiću, porodici i društvu može postati sredstvo za razvoj njegove ličnosti samo ako je vaspitač u stanju da organizuje takvo okruženje. Da bi to uradio, on treba da zna šta okruženje treba da obuhvata, mehanizam njegovog uticaja na ličnost, kao i kvalitete ličnosti koji čine osnovu kreativnosti. Utvrđivanje osobina kreativne ličnosti i razvojnog muzičkog okruženja je menadžerska aktivnost vaspitača usmjerena na kreiranje uslova za kreativni razvoj predškolaca.

^ Najvažniji pokazatelji kreativnosti uključuju:

kreativna aktivnost, odnosno spremnost i visok nivo motivacije za stvaranje novog proizvoda;

samoizražavanje, inače slobodan izbor dijete neke vrste muzičke aktivnosti, načina utjelovljenja svog plana;

inteligencija, "intelektualne sposobnosti", "muzička inteligencija" - sposobnost izvođenja, komponovanja i percepcije muzike (H. Gardner);

znanja i vještina (L. Ermolaeva-Tomina).

Faktori kreativnosti uključuju:

informativni, koji omogućavaju razvoj inteligencije;

socijalni, pružanje podrške djeci u procesu njihovog stvaralaštva, pružanje mogućnosti za komunikaciju i razmjenu utisaka;

emocionalne, uzrokujući psihološku udobnost i sigurnost.

Poznavanje i uzimanje u obzir navedenih pokazatelja kreativnosti i faktora koji doprinose razvoju kreativnosti, omogućavaju nastavniku da obavlja funkciju indirektnog upravljanja procesom muzičkog vaspitanja dece. Indirektno upravljanje kao pedagoško sredstvo okruženje, trenutno je u povojima.

U istoriji shvatanja sredine kao glavnog faktora i sredstva vaspitanja i obrazovanja pojedinca razlikuju se dva pristupa:

1. Predstavljen u većini savremenih studija, definiše okruženje kao uslov da dete ostvari svoje sposobnosti;

2. Nastala početkom prošlog veka i dobila naziv „pedagogija životne sredine“ u ruskoj pedagogiji, ona definiše životnu sredinu kao sredstvo za vaspitanje ličnih kvaliteta.

Jedan od osnivača pedagogije sredine, S. T. Shatsky, posmatrao je životnu sredinu kao sredstvo za ovladavanje kulturom od strane dece sa dve pozicije, odnosno materijalne i nematerijalne komponente sredine (sledeći L. N. Tolstoja, on je naziva „ duh škole”, emocionalni uzlet koji pokreće djecu za kreativan rad).

Ideja o okruženju kao „mikromodelu kulture“ nalazi se u radu A. M. Lobka, posvećenom „vjerovatnom obrazovnom okruženju“, što ukazuje na potrebu korištenja principa kulturnog konformiteta pri organizaciji pedagoškog procesa. Razumijevanje okoline obrazovne ustanove kao centar kulture veoma je važan u muzičkom obrazovanju, koje se nalazi na raskrsnici obrazovanja i kulture.

U pedagoškim istraživanjima je češći koncept „obrazovnog okruženja“, odnosno naglasak je na njegovoj vaspitnoj funkciji. Međutim, čak i ovim pristupom, većina autora okolini daje različite funkcije. Tako V. A. Yasvin izdvaja tipove okruženja (porodične, predškolske, vanškolske, dodatne, spontane) koje obavljaju posebne pedagoške zadatke.

Savremeni pristup obrazovanju kao kulturnom fenomenu omogućava nam da govorimo o kulturnom razvoju pojedinca u procesu ovladavanja različitim vidovima umetničke delatnosti u posebno organizovanom okruženju (R. M. Čumičeva). Postoji naučni pravac (E. P. Belozertsev), koji tumači kulturno i obrazovno okruženje kao „skup raznih uslova u kojima ljudi žive, uče i rade. Okruženje je atmosfera u kojoj čovjek diše, živi i razvija se. Znanje, nauka je sredstvo prilagođavanja životu u ovoj atmosferi, upoznavanje sa apstrakcijama, konceptima, teorijski modeli". Ali on je i fokus „prirodnih, istorijskih, verskih, kulturnih, materijalnih, društvenih uslova u kojima se odvija život i delatnost stanovništva“. Predstavnici razumiju kulturno i obrazovno okruženje ovom pravcu kao sredstvo za formiranje "živog, vitalnog" znanja, aktivnog uticaja na um, osećanja, emocije, veru pojedinca. Pedagoški potencijal kulturno-obrazovnog okruženja doprinosi upoznavanju trijade načina poznavanja svijeta i čovjeka: racionalno-logičkog (nauka), emocionalno-figurativnog (umjetnost) i providence-aksiološkog (religija).

Posmatrajući muzičko obrazovanje kao proces organizovanog upoznavanja dece sa muzičkom kulturom, možemo govoriti o muzičkom okruženju kao sredstvu upoznavanja deteta sa muzičkom kulturom. Dakle, muzičko okruženje postaje jedna od komponenti pedagoškog sistema i predstavlja muzički aranžman aktivnosti djece, uključujući nastavu i praznike.

Muzički instrumenti, igračke, priručnici mogu se identifikovati kao okruženje za razvoj predmeta; koja je dovoljno detaljno razvijena u predškolskoj pedagogiji. Međutim, to nije dovoljno da se modelira proces muzičkog obrazovanja usmjerenog na razvoj kreativnosti.

Akumulacija znanja o komponentama životne sredine: prirodni (M. V. Šeptuhovski), estetski (Yu. S. Manuilov), arhitektonski (L. P. Baryshnikova, V. L. Glazychev), vanškolsko (M. P. Kuzminova, L. A. Tsyganova), okruženje mikrookrug (M. M. Plotkin) - doveo je do razumijevanja potrebe da se identifikuju zone u okruženju koje imaju različite mogućnosti. Za dijete predškolskog uzrasta okruženje se može predstaviti kao kombinacija nekoliko glavnih funkcionalna područja Ključne riječi: porodično okruženje, predškolska sredina, socijalno okruženje.

V. S. Mukhina je primijetio da dijete postupno ulazi u prostore objektivnog (uvijenog) svijeta, figurativno-zvučnih sistema, prirode, društvenih odnosa ljudi. A. A. Ostapenko, slijedeći ovu logiku, predlaže da se ova realnost generalizuje i identifikuju glavni elementi u osnovi pedagoškog procesa. Slijedeći V. I. Slobodčikova, koji smatra da je objektivna stvarnost okruženje koje posreduje u formiranju unutrašnjeg svijeta, on izdvaja sljedeće komponente pedagoškog procesa: predmetno-prostorno okruženje; realnost društvenog prostora pedagogije, koju on naziva lokalnom subkulturom odnosa; simbolička stvarnost.

Poznati estonski ekološki naučnik M. Heidmets, posmatrajući životnu sredinu sa stanovišta subjekta, podelio ju je na individualnu i grupnu; objekti prostornog okruženja - na mjesta (teritorije, prostorije) i pojedinačne stvari; prema prirodi upotrebe predmeta - na trajne i privremene. Za organizaciju okruženja ovo je prilično važno strukturiranje, koje omogućava modeliranje ove komponente kroz mjesta aktivnosti djeteta i pojedinačne objekte.

Najopštiji koncept životne sredine kao pedagoškog sredstva dat je u radovima Yu. S. Manuilova, začetnika teorije ekološkog pristupa u obrazovanju. On definira okruženje kao „ono u kojem subjekt boravi, kroz koji se formira način života i ono što posreduje u njegovom razvoju i određuje ličnost“. Iz ovoga možemo zaključiti: okruženje svakom djetetu pruža jednake mogućnosti da stekne određene osobine ličnosti (da nešto nauči). Ekološki pristup osigurava stvaranje jedinstvenog sadržajnog muzičko-estetičkog prostora za život djece i podrazumijeva međusobno utjecajne i međusobno povezane oblike postojanja muzike u predškolskoj obrazovnoj ustanovi, porodici i društvu.

Konačno, predmetna komponenta okruženja predškolske djece detaljno je opisana u radovima S. L. Novoselove. Utemeljuje se koncept razvojne sredine kao sistema materijalnih objekata aktivnosti djeteta koji funkcionalno modeliraju sadržaj njegovog razvoja, duhovnog i fizičkog.

Govoreći o muzički razvoj predškolaca, predmetno-razvojno okruženje moguće je zamisliti kao muzičko-obrazovno okruženje koje se sastoji od predmetne i muzičke komponente. Muzička komponenta je predstavljena audio-muzičkim informacijama, odnosno direktno muzikom, bez obzira na njen izvor. Sve ostalo, uključujući muzičke instrumente i sredstva za izvlačenje muzike (kasetofon, radio, itd.), odnosi se na predmetnu komponentu. U muzičkom obrazovnom okruženju, pored ovih komponenti, postoji i socijalna, jer u svakom okruženju postoje socijalne interakcije djeteta koje utiču na njegov razvoj. Vršnjaci i odrasli koji okružuju dijete čine njegovo stanište, a odrasli su, osim toga, organizatori pedagoškog procesa.

Mnogi istraživači obraćaju pažnju na ovaj aspekt, napominjući da je motivaciono-vrednosni odnos prema kulturi kompleksan proces, određen društvenim okruženjem, okruženjem i prirodom aktivnosti ne samo pojedinca, već i ljudi koji ga usmeravaju. proces.

U socijalnoj komponenti okruženja potrebno je izdvojiti tako bitan momenat kao što je organizacija motivacionog faktora, emocionalna pozadina okruženja. Održavanje takve pozadine, stvaranje ugodnih uslova za dijete i njegovanje njegove muzičke kreativnosti, važan je zadatak za nastavnika.

O problemu značaja društvenog okruženja u razvoju kreativnih sposobnosti deteta govorio je V. A. Yasvin, koji je pokazao da nastavnici treba da vode računa ne samo o okruženju ustanove, već i o karakteristikama porodica učenika, uključujući interakciju. sa djetetom u procesu kućnog muzičkog obrazovanja. U kreativnom obrazovnom okruženju, prema V. A. Yasvinu, odvija se samorazvoj slobodne i aktivne ličnosti: učenik postaje subjekt vlastitog razvoja (a ne ostaje predmet pedagoškog utjecaja), aktivan je u korištenju mogućnosti životne sredine.

Slijedom navedenog, kreativno obrazovno okruženje treba karakterizirati emocionalnom pozadinom, uključujući kreativni entuzijazam, raspoloženje za traženje, stvaranje. Dakle, kreativno okruženje karakteriše prvenstveno kreativna atmosfera, kao i raznovrstan i bogat predmetno-informativni sadržaj.

S. L. Novosyolova je razvila zahtjeve za razvojno predmetno okruženje, koji se opravdavaju činjenicom da je sposobnost stvaranja ukorijenjena u djetetovom interesovanju za predmetni svijet ljudi koji su mu bliski, u fokusiranju na novosti, u primarnom eksperimentiranju s igračkama i alatima, u radoznalosti, interes koji prevazilazi njihovu motivaciju za postizanje utilitarnog rezultata.

Potrebno je voditi računa o potrebi razvoja vođenja dječjih aktivnosti; pritom je važno voditi se sljedećom situacijom: u svakom trenutku života sve vodeće aktivnosti djece ranog i predškolskog uzrasta (predmet, igra, preduvjeti aktivnosti učenja) prisutni su istovremeno, ali svaki od njih prolazi svoj razvojni put do trenutka kada postane vodeći.

Okruženje treba da bude usmereno na zonu proksimalnog mentalnog razvoja (L. S. Vygotsky).

Muzičko okruženje mora odgovarati strukturi kognitivne sfere djeteta, odnosno mora sadržavati kako konzervativne (djetetu već poznate) komponente tako i one problematične koje treba istražiti.

Treba imati na umu: neispunjena želja da se odmah primijeni stečeno znanje dovodi do toga da se znanje ne konsolidira, već naprotiv, znanje koje dijete stalno koristi živi i obogaćuje.

Muzičko okruženje otkriva svoje mogućnosti u procesu komunikacije djece i odraslih u ovoj sredini. Od kompetentnosti odrasle osobe, njegove dobronamjernosti i zainteresovanog odnosa prema djeci zavisi da li će se ova sredina razvijati, da li će dijete htjeti i moći da je savlada u svojim aktivnostima. Dijete i odrasla osoba djeluju zajedno – oboje bi trebali biti ugodni u muzičkom okruženju.

Prilikom razvoja i vrednovanja muzičkog okruženja treba se osloniti na sledeće kriterijume njegovog kvaliteta.

Blokovi komponenti okruženja odgovaraju logici razvoja dječje muzičke aktivnosti (percepcija, reprodukcija, kreativnost), svaki obezbjeđuje orijentaciju na prezentaciju u okruženju svih vrsta dječje muzičke aktivnosti (percepcija muzike je priručnik koji pomaže da se percipiraju djela za slušanje, djela koja se koriste u izvođenju pjevačkih, plesnih i muzičkih i igara, kao i djela posebno kreiranih za razvoj muzičke i senzorne percepcije djece; sviranje muzičkih pomagala koja podstiču pjevačke aktivnosti: do percepcije pjesama, njihova kreativa, ekspresivan nastup; pomagala koja podstiču muzičko-ritmičku aktivnost: percepciju, izvođenje muzike za sviranje ili ples i sl.; priručnici koji podstiču djecu na sviranje muzičkih instrumenata: percepcija muzike koja se na njima svira, razvoj sviranja na ovim instrumentima, kao i kreativna improvizacija; muzičke i kreativne aktivnosti - pomagala koja podstiču pjesmu, muziku i igru, plesnu kreativnost i improvizaciju na dječjim muzičkim instrumentima. Rješenje ovih problema pružaju razni dječiji muzički instrumenti, edukativne muzičke igre i igračke, vizuelna didaktička pomagala, razna audiovizualna pomagala (kasetofon) i komplet kaseta za njih i druga tehnička sredstva (TV, VCR, DVD plejer , itd.)

Sadržaj muzičkog okruženja odražava princip dosljednosti u ovladavanju muzičkom aktivnošću: mora odgovarati uzrastu djece i sadržaju njihove muzičke aktivnosti, stoga sadržaj okruženja treba da bude kompliciran uzrasnim nivoima. Sadržaj treba da pruži mogućnosti za muzički i kreativni razvoj dece i da iz okoline dobije informacije koje su im potrebne za muzičke i kreativne aktivnosti.

Dinamičnost sadržaja okruženja obezbeđuje interesovanje za muzičku aktivnost, motivaciju, a potom i potrebu za njom.

Kvalitet strukture.

Struktura muzičkog okruženja predstavljena je u obliku modula, uključujući transformirajuće detalje, što održava interes djece. Treba ga organizovati tako da vizuelno predstavlja sve vrste dečijih muzičkih aktivnosti i stvara uslove za aktivnu interakciju dece sa bilo kojim priručnicima i muzičkim instrumentima. Mini centri su pogodni za razvoj muzičkih aktivnosti za jedno dete, dvoje dece ili podgrupu.

Okruženje uključuje fleksibilnu integraciju i zoniranje, što omogućava potpunu i djelomičnu transformaciju modula igre mini centara, što djeci pruža raznoliko funkcionalno opterećenje.

Funkcionalni i emocionalni komfor djece.

Dizajn mini-muzičkih centara za decu ranog i mlađeg predškolskog uzrasta treba da bude orijentisan na radnju, a za stariju decu da bude didaktički.

Okruženje predmeta treba da bude proporcionalno oku, radnjama ruke, rastu djeteta.

Beneficije moraju biti kvalitetne, estetski atraktivne, jednostavne za korištenje, tek onda izazivaju želju za djelovanjem s njima.

Mini centri su dizajnirani u istom stilu, koristeći materijale iste teksture i sheme boja.

Integritet sadržaja muzičkog okruženja, koji objedinjuje mini centre i sva ona mesta na kojima se može organizovati proces muzičkog obrazovanja, izgrađen je na sledećim osnovama:

Psihološki (uzimajući u obzir dobne mogućnosti djece i vodeće vrste aktivnosti: u djetinjstvu - orijentacijske istraživačke aktivnosti koje se provode u uvjetima komunikacije sa odraslima: u ranom djetinjstvu - predmet, u predškolskom djetinjstvu - igra). Za istinski kreativan razvoj djece neophodno je jedinstvo muzičkog okruženja, muzičkog repertoara i sadržajna komunikacija sa odraslima;

Estetski (uzimajući u obzir zahtjeve dizajna za dizajn; svi moduli moraju biti proporcionalni visini, oku i ruci djeteta, estetski održivi). Unutrašnja estetika treba da uzme u obzir tradiciju dječije kulture i da bude usmjerena na budućnost djeteta;

Pedagoški (sredina je stvorena da djeci pruži mogućnosti za aktivne i raznovrsne muzičko-kreativne aktivnosti, stoga treba funkcionalno modelirati sadržaj muzičko-obrazovnog procesa u sadržaju priručnika, igara, predmeta, modula i sl.) okruženje treba da bude sistemsko, odnosno da odgovara uzrastu i sadržaju muzičke aktivnosti dece, ciljevima vaspitanja i razvoja deteta i stepenu njegove osposobljenosti.

U skladu sa tim izdvaja se muzičko okruženje predškolskih obrazovnih ustanova, porodica i kulturno-obrazovnih ustanova.

1. Muzičko-obrazovno okruženje predškolske obrazovne ustanove

Blok organizovanih (regulisanih) muzičkih aktivnosti: časovi muzike i zabave, praznici i druge aktivnosti uz muziku (za svu decu), poseta jednom od studija (po izboru dece i roditelja).

Na časovima muzike dijete, po pravilu, prvi put čuje muzička djela to bi trebalo da dirne njegovu dušu i srce; neki će se dalje koristiti u izvođačkim aktivnostima ili u muzičkim senzornim vježbama. Ovdje dijete dobija znanja, vještine i sposobnosti, ovdje se stvara pozitivna emocionalna pozadina, formira se želja za daljnjim susretima s muzikom, dešavaju se razne situacije u igri itd.

^ Blok neregulisane (zajedničke sa nastavnikom i samostalno) muzičke aktivnosti dece u grupi van nastave (po toplom vremenu, na svežem vazduhu):

U saradnji sa vaspitačem (u igrama uloga koje koriste muzički repertoar, kolo, muzičko-didaktički, muzičko-kreativni itd.; u procesu uslovno figurativnog i uslovno shematskog modelovanja sadržaja, prirode muzike, muzičkih sredstava izražavanje i dr.; u vežbama uz upotrebu muzičkog dizajnera E. P. Kostine, simulirajući korake skale; tokom jutarnjeg dolaska dece, za vreme obroka, pred spavanje, u režimskim trenucima itd.). Osim toga, djeca (fakultativno) pohađaju kružoke u kojima se aktivnosti odvijaju zajedno sa muzičkim direktorom;

Samostalna muzička aktivnost djece van nastave (nastaje na inicijativu djece, predstavljena pjesmama, muzičke igre, vežbe, plesovi, kao i pesmačko, muzičko-ritmičko, instrumentalno dečije stvaralaštvo).

2. Muzičko-obrazovna sredina porodice u kojoj se odvijaju neregulisane muzičke aktivnosti dece:

Zajednički sa roditeljima (sadržajno je adekvatan sličnim aktivnostima vaspitača sa decom u predškolskoj obrazovnoj ustanovi);

Samostalna (slično samostalnoj muzičkoj aktivnosti djece u predškolskoj obrazovnoj ustanovi).

^ 3. Muzičko-obrazovno okruženje kulturno-obrazovnih ustanova za muzičko obrazovanje djece predškolske ustanove (koncerti, muzička škola ili umjetnička škola, operske i baletske pozorišne predstave i dr.).

Na taj način se muzičko okruženje i ekološki pristup shvataju kao integralno sredstvo obezbeđivanja bliskosti i uspješna interakcija djece, vaspitača i roditelja, kao i tri nivoa organizacije muzičkog obrazovanja djece i njihovih sastavnih blokova (vidi dijagram 1).

Predškolska sredina kao mjesto muzičke aktivnosti.

Okruženje organizovanih muzičkih i kreativnih aktivnosti u predškolskoj obrazovnoj ustanovi.

Nastaje na časovima muzike koje vodi muzički direktor, kao i na nastavi u muzičkom studiju, muzičkom pozorištu i sl. Pretpostavlja jedinstvo društvenog i predmetni uslovi pružanje raznovrsnih muzičkih aktivnosti za dijete. Sve komponente okruženja su sadržajno, obimno i umjetničko rješenje povezane jedna s drugom. Početni zahtjev okoline je njena problematičnost i razvojna priroda: ona svojim sadržajem mora stvarati uslove za muzičku i kreativnu aktivnost svakog djeteta, podstičući razvoj njegove kreativnosti.

^ Faktor informacija, kao što znate, igra značajnu ulogu u tome, tako da nastavnik osmišljava komponentu okruženja koja razvija predmet

(muzički instrumenti, muzička oprema, priručnici i didaktički materijali, kostimi itd.). Sadrži i repertoar koji bira muzički direktor u skladu sa programom. Sve ove audio, video i taktilne komponente okruženja pružaju informacije u obliku znakovno-simboličkih formi, učeći koje dijete konstruiše svoj muzički svijet.

^ Društveni faktor se manifestuje u tome što je i organizator sredine i njena komponenta muzički direktor, a muzička i kreativna aktivnost se odvija u interakciji ne samo sa muzičkim rukovodiocem, već i sa vaspitačem. Odrasla osoba je uzor, nosilac muzičke kulture. Socijalne komponente su i vršnjaci djeteta, koji su partneri u zajedničkim aktivnostima, ali mogu biti i uzori.

^ Emocionalni faktor ovog okruženja uključuje psihološku komponentu, raspoloženje za aktivnog kognitivna aktivnost a ujedno i zahtjevnost, poštovanje pravila koja muzika „voli” (npr. muzika „voli” tišinu). Emocionalnost izvođenja muzičkih djela od strane nastavnika također je od velike važnosti: dijete mora dobiti estetski užitak, tada će razumjeti emocionalni i figurativni sadržaj muzičkog djela. Ne možete natjerati dijete da voli muziku, možete je samo očarati.

^ Okruženje neregulisanih muzičkih i kreativnih aktivnosti DOW-a.

Većinu vremena dijete provodi u vrtićkoj grupi, tako da ima-treba-imati-potencijal za muzičko obrazovanje i razvoj njegove kreativnosti.

^ Faktor informacija osigurava kontinuitet sa organizovanom muzičkom aktivnošću. Muzički repertoar, oprema i instrumenti, didaktičke muzičke igre i priručnici su praktično isti kao i za nastavu muzike, međutim, ove komponente su veoma raznovrsne, budući da vaspitač ima više vremena za regulisane aktivnosti.

Neregulisana muzička aktivnost dece odvija se zajedno sa vaspitačem u grupi iu manjoj meri u kružocima muzičkog stvaralaštva koje organizuje muzički direktor. Učitelj ne podučava djecu - pokušava ih zainteresirati za slušanje poznate muzike, izražava svoj stav prema njoj, uključuje djecu u muzičke igre i vježbe koje su im poznate, provodi muzičko zagrijavanje i tradiciju (jutarnja pjesma je pozdrav za novi dan, jednom nedeljno veče pesama i sl.).

Nastavnik bira muzički repertoar uz pomoć muzičkog direktora ili sam, ali u dogovoru sa muzičkim direktorom. Muzička pratnja razne manifestacije, slušanje muzike, bajke i sl., omogućavaju deci da se upoznaju sa raznovrsnim muzičkim delima koja su im stilski i dizajnom dostupna.

^ Organizovanje neregulisanih delatnosti zahteva ispunjavanje sledećih uslova:

Prisutnost vještina i sposobnosti kod djece u svim vrstama muzičkih aktivnosti, kao i dovoljan repertoar koji djeca mogu koristiti u svojim muzičkim aktivnostima.

Prisustvo u grupi svih vizualna pomagala, koji se koriste u nastavi muzike (karte za muzičke vežbe i igre, dečiji muzički instrumenti i igračke, muzički konstruktor itd.

Prisustvo magnetofona i kaseta na kojima muzički direktor snima novi muzički repertoar posebno za vaspitače, kasete sa snimanjem instrumentalne muzike i muzičkih bajki.

Muzičke igre, priručnici za muzičku aktivnost biraju se kako za zajedničku muzičku aktivnost djece sa vaspitačem, tako i za samostalnu muzičku i kreativnu aktivnost djeteta.

^ Društveni faktor je da nastavnik nastavlja pedagošku liniju muzičkog direktora i da je uzor djeci muzička percepcija i muzičko stvaralaštvo. Vršnjaci kao dio društvenog okruženja također su od velike važnosti: oni mogu biti i primjeri muzičke i kreativne aktivnosti, i poticaj za to, i kriterij za vrednovanje učinka. Važno je da se vaspitač osloni na decu koja su strastvena za muzičke i kreativne aktivnosti: ona postaju svojevrsni katalizator ovog procesa.

^ Emocionalni faktor u vidu interesovanja dece za muzičke i kreativne aktivnosti vaspitač treba da neguje na različite načine, prvenstveno kroz sopstvenu emocionalnu aktivnost i stimulisanje kreativne aktivnosti dece. Emocionalna podrška, pružanje psihološke udobnosti, podsticanje kreativnih aspiracija djece - to bi trebala biti emocionalna karakteristika sredine u kojoj se odvija neregulisana muzička i kreativna aktivnost.

Paralelno se odvija samostalna muzička kreativna aktivnost djece koja ima najveći potencijal za razvoj kreativnosti kod predškolaca.

Porodično okruženje kao mesto muzičke aktivnosti deteta.

Općenito je prihvaćeno da porodica ili doprinosi muzičkom razvoju djeteta, ili ga ometa. U predloženoj tehnologiji muzičkog obrazovanja djece velika pažnja se poklanja porodici.

^ Faktor informacija predstavljen je u obliku muzičkog repertoara, čiji je izbor određen karakteristikama kulture svake porodice. Nesumnjivo je potrebno i nešto drugo: potrebno je uskladiti muzički repertoar i pedagoške akcije između roditelja i muzičkog direktora.

Relevantnost rada sa roditeljima određuje činjenica da je vrtić prva vanporodična društvena ustanova u kojoj počinje sistematska pedagoška edukacija roditelja. Dalji razvoj djeteta zavisi od efikasnosti zajedničkog rada roditelja i nastavnika.

Glavni problem u interakciji sa porodicom je nerazumijevanje od strane roditelja važnosti muzičkog obrazovanja djece. sta da radim? Vaspitač treba da ima informacije o kulturi roditelja (njihovim muzičkim sklonostima), njihovoj svesti o muzičkom razvoju dece, njihovom odnosu prema saradnji sa vaspitačima.

Rad sa porodicom uključuje muzičko obrazovanje roditelja i njihovo uključivanje u zajedničke muzičke aktivnosti.

^ Muzičko obrazovanje roditelja uključuje roditeljski sastanci(okrugli stolovi), dani otvorena vrata, individualne konsultacije, kao i organizovanje povratnih informacija (“Poštansko sanduče”), upitnika, obavještavanje roditelja putem mjesečnih novina ( kompjutersku verziju), izrada foto albuma "Moja porodica", "Muzički dnevnik grupe", održavanje izložbi knjiga o muzičkom i estetskom vaspitanju (izbor pedagoških i psihološka literatura).

^ Uključivanje roditelja u zajedničke muzičke aktivnosti obuhvata časove muzike, praznike i zabavu za roditelje sa decom, izložbe radova deteta i njegovih roditelja na temu „Crtanje muzike“, takmičenja za najbolju muzičku slagalicu, ukrštenicu i najbolju dječiji muzički instrument domaće izrade.

Mnogi od gore navedenih oblika rada su tradicionalni, ali možete koristiti i kao što su okrugli sto za diskusiju, KVN, muzička pretplata Dječije filharmonije.

Roditeljski sastanci ostaju najčešći oblik interakcije, ali se mogu održavati i u obliku diskusija i okruglih stolova, gdje rjeđe zvuči nastavnikov monolog od dijaloga s roditeljima, dolazi do razmjene mišljenja, ideja i zajedničkog traženja. za rješenja problema. Roditelji vole ovaj vid komunikacije, spremni su na kontakt, pokazujući interesovanje za to kako djeca žive u predškolskoj ustanovi, čime se bave. Dani otvorenih vrata pomažu u odgovoru na ova pitanja: gledanje časova daje roditeljima priliku da posmatraju svoju decu u situaciji koja nije porodična, da se upoznaju sa nastavnim metodama i merama vaspitnog uticaja. Neophodno je uvjeriti roditelje u važnost povoljne kućne muzičke klime: roditelji moraju pokazati djeci da im omiljena muzička djela donose radost i zadovoljstvo, popravljaju im raspoloženje. Književne slike, dakle, imaju veliki uticaj na decu porodična čitanja dobro praćen muzičkom pratnjom (snimci dečijih muzičkih bajki, dela Vivaldija i Mocarta kasnije, druga dela ruskih i stranih klasika).

Roditeljima treba reći o muzičkom režimu u grupi, o značenju muzikoterapije. Kao što pokazuje praksa, oni se upoznaju sa "Muzičkim dnevnikom grupe" i koriste informacije koje se u njemu odražavaju, pažljivo pregledaju izložbu muzičke, pedagoške i psihološke literature, učestvuju u takmičenjima "Nacrtaj muziku", "Uradi sam igračka za muzički instrument”.

Posebnost socijalnog faktora u porodici je da ga predstavljaju osobe bliske djetetu.

Ova okolnost ostavlja otisak na emocionalni faktor, koji može postati pozitivna emocionalna pozadina u procesu uvođenja djeteta u muzičko stvaralaštvo.

Društvo kao sredina za muzičko obrazovanje djeteta.

Društveno okruženje značajno se razlikuje od okruženja predškolske obrazovne ustanove i porodice. Stoga je veoma važno poštovati princip integriteta prilikom organizovanja ovog okruženja. Faktor informacija omogućava koordinaciju muzičkog direktora i vaspitača, s jedne strane, i roditelja, s druge strane, o mogućnostima korišćenja društva u muzičkom obrazovanju dece. Dakle, muzička djela sa kojima se djeca susreću u filharmoniji, pozorištu itd., trebala bi im biti poznata - već su ih slušali u predškolskoj obrazovnoj ustanovi i porodici. To djeci daje priliku da uživaju u iskustvu poznatih djela i da aktivnije i svjesnije traže posjetu. koncertne dvorane

(veliko društvo) i muzička škola(malo društvo).

Posebnost društvenog faktora je da se djeca upoznaju sa profesionalnim muzičarima, sa ljudima zainteresovanim za muzičko obrazovanje djece. Ovo je takođe emocionalni faktor. Entuzijazam stručnjaka inficira djecu i omogućava nam da ga smatramo snažnim faktorom u stimuliranju kreativne aktivnosti djece. Korišćenjem mogućnosti društvenog okruženja doprinosi se ličnom rastu dece, razvoju njihove muzikalnosti uopšte, umetničke i opšte kulture, stvaralačke mašte.

Dakle, pri organizovanju muzičkog okruženja vodeća uloga pripada muzičkom direktoru koji obavlja različite pedagoške funkcije: dijagnostikuje okruženje i lične kvalitete dece (muzikalnost, kreativnost, empatičnost), osmišljava cilj i sredstva za njegovo postizanje, organizuje muzički vaspitni proces, savetuje vaspitače i roditelje o muzičkom obrazovanju dece, obezbeđuje interakciju svih komponenti, analizira rezultate procesa muzičkog vaspitanja dece i koriguje.

Književnost

Belozertsev E.P. Kulturno-obrazovno okruženje regije Lipetsk: neizbježnost studiranja // Materijali naučno-praktične konferencije "Regionalni aspekt u obrazovanju i odgoju učenika." Lipetsk: LGIUU; Jelets, 2003.

Glazychev VL Duh mjesta // Oslobođenje duha./ Ed. A. A. Guseinova i V. I. Tolstykh. M., 1991.

Kostina E. P. Program muzičkog obrazovanja za decu ranog i predškolskog uzrasta "Viljuška viljuška". M., 2004.

Manuilov Yu. S. Personalizacija okruženja od strane tima kao faktor percepcije njegove ličnosti // Psihologija i arhitektura. Talin, 1983.

Manuilov Yu.S Ekološki pristup u obrazovanju: Sažetak teze. diss…… Dr. ped. nauke. M., 1998.

Mukhina V.S. Dječja psihologija: udžbenik za studente ped. in-tov / Ed. L. A. Venger. 2. izdanje, revidirano. I extra. M., 1985.

Novosjolova S. L. Razvijanje predmetnog okruženja. M., Obrazovanje, 1997.

Ostapenko A. A. Skriveni faktori obrazovanja //

(iz radnog iskustva)

U naše vrijeme vrlo je aktuelan problem svestranog obrazovanja osobe na samom početku svog puta, u djetinjstvu, odgoja Osobe u kojoj bi se skladno razvijali emocionalni i racionalni principi. Gubici u estetskom obrazovanju osiromašuju unutrašnji svijet osobe. Ne znajući prave vrijednosti, djeca lako prihvataju lažne, izmišljene vrijednosti.

Osnovna svrha obrazovanja je da pripremi mlađu generaciju za budućnost. Kreativnost je način na koji se ovaj cilj može efikasno ostvariti.

Integrisani pristup obrazovanju kreativne ličnosti pokriva širok spektar pitanja vezanih za probleme opšteg estetskog i moralnog vaspitanja. Neraskidivo jedinstvo ideološkog, svjetonazorskog, duhovnog i umjetničkog neizostavan je uvjet ličnosti rastuće osobe, svestranosti i skladnosti njenog razvoja.

Vrijednost kreativnosti, njene funkcije, ne leže samo u produktivnoj strani, već iu samom procesu kreativnosti.

Indikator kreativnog razvoja pojedinca je kreativnost. Kreativnost u psihološkim istraživanjima se odnosi na kompleks intelektualnih i ličnih karakteristika pojedinca koji doprinose samostalnom rješavanju problema, stvaranju velikog broja originalne ideje i nekonvencionalna rješenja. Neophodno je posmatrati kreativnost kao proces i kompleks intelektualnih i ličnih karakteristika pojedinca, svojstvenih mnogim ličnostima.

Mnogo talenta, pameti i energije je uloženo u razvoj pedagoških problema vezanih za kreativni razvoj ličnosti, prvenstveno ličnost djeteta, istaknuti istraživači kao što su L.S. Vygotsky, B.M. Teplov, K. Rogers, P. Edwards.

Trenutno, G.V. Kovaleva, N.F. Vishnyakova, L. Dorfman, N.A. Terentyeva, A. Melik-Pashaev, L. Futlik.

Od davnina je muzika prepoznata kao važno sredstvo za oblikovanje ličnih kvaliteta osobe, njenog duhovnog svijeta. Savremena naučna istraživanja pokazuju da muzički razvoj ima nezamjenjiv uticaj na ukupan razvoj djece: emocionalnu sferu, poboljšava se razmišljanje, dete postaje osetljivo na lepotu u umetnosti i životu. Nedostatak punopravnih muzičkih i estetskih utisaka u djetinjstvu teško se kasnije može nadoknaditi.

Najvažniji pokazatelji djetetove kreativnosti su:

• kreativna aktivnost , tj. spremnost i visok nivo motivacije za stvaranje novog proizvoda;
• izraz,inače - djetetov slobodan izbor vrste muzičke aktivnosti, načina utjelovljenja njegovog plana;
• inteligencija, "intelektualne sposobnosti",
• "muzička inteligencija" - sposobnost izvođenja, komponovanja i percepcije muzike;
• znanja i vještina.

Faktori koji doprinose razvoju dječje kreativnosti su:

• informativni, omogućavajući razvoj inteligencije;
• društveni,pružanje podrške djeci u procesu njihovog stvaralaštva, pružanje mogućnosti za komunikaciju i razmjenu utisaka;
• emocionalnopružanje psihološke udobnosti i sigurnosti.

Savremeni pristup obrazovanju kao kulturnom fenomenu omogućava nam da govorimo o kulturnom razvoju pojedinca u procesu ovladavanja različitim vidovima umetničke delatnosti u posebno organizovanom okruženju (R.M. Čumičeva).

Posmatrajući muzičko obrazovanje kao proces organizovanog upoznavanja dece sa muzičkom kulturom, možemo govoriti o muzičkom okruženju kao sredstvu upoznavanja deteta sa muzičkom kulturom.

Tako muzičko okruženje postaje jedna od komponenti pedagoškog sistema i predstavlja muzičko uređenje života dece.

Najopštiji koncept sredine kao pedagoškog sredstva dat je u radovima Yu.S. Manuylov, začetnik teorije običnog pristupa u obrazovanju. On definiše okruženje "kao ono u kojem subjekt boravi, kroz koji se formira način života i ono što posreduje u njegovom razvoju i usredsređuje ličnost". Iz ovoga možemo zaključiti da okruženje svakom djetetu pruža jednake mogućnosti za stjecanje određenih osobina ličnosti. Ekološki pristup obezbjeđuje stvaranje jedinstvenog muzičko-estetičkog prostora u životu djece i podrazumijeva međusobno utjecajne i međusobno povezane oblike postojanja muzike u predškolskoj obrazovnoj ustanovi, porodici i društvu.

Akumulacija znanja u pedagogiji o komponentama okruženja dovela je do razumijevanja potrebe da se identifikuju zone u okruženju koje imaju različite mogućnosti.

Za dijete predškolskog uzrasta muzičko okruženje se može predstaviti kao kombinacija nekoliko glavnih funkcionalnih područja: okruženje predškolske ustanove, okruženje porodice, okruženje društva.

U skladu s tim, u našem vrtiću izdvajamo muzičko okruženje predškolskih vaspitnih ustanova, porodica i kulturno-obrazovnih ustanova.

1. Muzičko vaspitno okruženje predškolske obrazovne ustanove

Blok organizovanih (regulisanih) muzičkih aktivnosti: časovi muzike i zabavni praznici i druge aktivnosti uz muziku (za svu decu).

Blok neregulisane (zajedno sa nastavnikom i samostalno) muzičke aktivnosti dece u grupi van nastave (po toplom vremenu - na svežem vazduhu):

U saradnji sa vaspitačem (u igrama uloga koje koriste muzički repertoar, kolo, muzičko-didaktičko, muzičko-kreativno, itd.)

Samostalna muzička aktivnost dece van nastave (nastaje na inicijativu dece, predstavljena pesmama, muzičkim igrama, vežbama, plesom, kao i pesničkim, muzičko-ritmičkim, instrumentalnim dečijim stvaralaštvom).

2. Muzičko-obrazovna sredina porodice u kojoj se neregulisana muzička aktivnost odvija od strane djece.

Zajednički sa roditeljima (sadržajno je adekvatan sličnim aktivnostima vaspitača sa decom u predškolskoj obrazovnoj ustanovi);

Samostalna (slično samostalnoj muzičkoj aktivnosti djece u predškolskoj obrazovnoj ustanovi).

3. Muzičko obrazovno okruženje kulturno-obrazovnih ustanova koje ima za cilj muzičko vaspitanje dece koja pohađaju predškolske ustanove (koncerti, muzička škola ili umetnička škola, operske i baletske pozorišne predstave i dr.).

Na taj način se obezbeđuje integrisanje muzičkog okruženja i ekološkog pristupa u našem vrtiću, bliska i uspešna interakcija dece, vaspitača i roditelja, kao i tri nivoa organizacije muzičkog obrazovanja dece i njihovih sastavnih delova.

Kako muzičko okruženje utiče na razvoj djetetove kreativnosti u našoj predškolskoj ustanovi?

Razvoj kreativne ličnosti djeteta je problem na kojem se cijelo osoblje našeg vrtića neprestano bavi. Analizirajući rezultate svog rada na muzičkom vaspitanju, došao sam do zaključka da je neophodno koristiti muzičko okruženje za razvoj kreativnosti kod predškolaca.

Ambijent za organizovano muzičko i kreativno djelovanje u našoj predškolskoj obrazovnoj ustanovi stvara se na časovima muzike, praznicima koji se održavaju u muzičkoj sali koja je svijetla, prostrana i estetski uređena.

Deo sale je odvojen zavesom - ovo je pozornica na kojoj se deca igraju muzičke predstave, koncerti za roditelje. Music Hall opremljen tehničkim sredstvima: postoje 2 muzička centra, TV, DVD plejer.

Muzički instrumenti, igračke, priručnici, muzički i didaktički materijal čuvaju se u sali, na posebno određenom mestu. Prikupljena je muzička biblioteka (kasete, diskovi) sa dječijim pjesmama, modernom, narodnom i klasičnom muzikom.

Časovi muzike su jedan od oblika rada sa djecom. Pridajem im veliku važnost. Ovdje se provodi sistematski i sistematski razvoj muzičkih sposobnosti djece svih starosnih grupa, formira se muzička kultura svakog djeteta. To se dešava kroz sljedeće aktivnosti:

• percepcija,
• performanse,
• kreacija
• muzičke i obrazovne aktivnosti.

Veoma je važno da se deca osećaju prijatno tokom časa muzike. Trudim se da odnose sa decom gradim na bazi saradnje, poštovanja ličnosti deteta, obezbeđujući slobodu razvoja u skladu sa njegovim individualnim mogućnostima. Znanja i vještine stečene u procesu učenja omogućavaju djeci da se aktivno izražavaju na praznicima, zabavi i samostalnim aktivnostima.

Sposobnost prenošenja iskustva stečenog na časovima muzike u druge uslove pomaže uspostavljanju osjećaja samopouzdanja, aktivnosti i inicijative.

Većinu vremena dijete provodi u vrtićkoj grupi, pa je muzičko okruženje grupe od velikog značaja za muzičko obrazovanje i razvoj njegovog stvaralaštva.

Organizovanje neregulisanih delatnosti zahteva poštovanje sledećih uslova. U svakoj grupi napravljen je muzički kutak u kojem su postavljeni muzički instrumenti i didaktičke igre, kao i magnetofon i kasete na kojima se snima novi muzički repertoar posebno za vaspitače; kasete sa snimcima instrumentalne muzike, dečijih pesama i muzičkih bajki.

Obavlja se neregulisana muzička aktivnost dece zajedno sa nastavnikom u grupi i u krugovima muzičkog stvaralaštva koje sam organizovao. U zajedničkim aktivnostima među djecom se stvaraju prijateljski odnosi, ostvaruju njihove kreativne ideje. Ovdje ne učimo djecu, već pokušavamo da ih zainteresujemo za slušanje poznate muzike, izrazimo svoj stav prema njoj, uključimo djecu u muzičke igre i vježbe koje su im poznate, održavamo muzičko zagrijavanje i običaje itd.).

Muzički repertoar biramo za slušanje sa decom u slobodno vreme zajedno sa vaspitačima. Muzička pratnja raznih događaja, slušanje muzike, bajke itd. omogućavaju djeci da se u stilu upoznaju sa različitim muzičkim djelima koja su im dostupna.

Uz konsultacije sa vaspitačima, radimo na pitanjima organizovanja samostalnih muzičkih aktivnosti za decu. Zajedno sa vaspitačima izrađuje se mjesečni plan organizovanja samostalnih muzičkih aktivnosti djece u grupama. To omogućava vaspitaču da sa decom konsoliduje veštine i sposobnosti koje su deca stekla na časovima muzike u razne vrste aktivnosti.

Samostalna muzička kreativna aktivnost djece ima najveći potencijal za razvoj kreativnosti kod predškolaca.

Samostalna muzička aktivnost dece van nastave nastaje na inicijativu dece, predstavljena pesmama, muzičkim igrama, vežbama, igrama, kao i pesničkim, muzičko-ritmičkim, instrumentalnim dečijim stvaralaštvom.

U svom radu koristimo različite oblike organizacije samostalne muzičke aktivnosti. Jedan od oblika je igra uloga, kada djeca biraju temu za razne muzički zadaci(“traženje talenata”, “koncert”, “muzički i književni kvizovi”, “časovi muzike”, “sviranje u orkestru”, “igranje u pozorištu” itd.), dodijelite uloge i radnja se razvija.

Drugi oblik je igre za vježbanje, u kojoj dijete trenira svirajući instrument ili učeći plesne pokrete.

Samostalna aktivnost se jasno manifestuje u muziciranju. Muziciranje djece uključuje pjevanje, ritmičke pokrete i sviranje muzičkih instrumenata. Gledajući djecu, možete vidjeti kako traže melodije za svoju zabavu i razonodu: koračnice, plesove, narodne i didaktičke igre, lutkarske predstavečesto improvizuju svoje melodije. Vaspitač pažljivo usmjerava samostalnu muzičku aktivnost na zahtjev i u skladu sa interesovanjima djece, pomaže svima da se izraze, zainteresuju neaktivnu djecu.

Samostalna muzička aktivnost odgaja umjetnički ukus, entuzijazam, stvaralačku maštu, formira unutrašnji duhovni svijet djeteta, podstiče kreativnost.

2. Muzičko-obrazovno okruženje porodice

Relevantnost rada sa roditeljima određuje činjenica da je vrtić prva vanporodična društvena ustanova u kojoj počinje sistematska pedagoška edukacija roditelja. Od efikasnosti našeg zajedničkog rada sa roditeljima zavisi dalji razvoj deteta.

Glavni problem u interakciji sa porodicom je nerazumijevanje od strane roditelja važnosti muzičkog vaspitanja djece, pa sam si, zajedno sa vaspitačima našeg vrtića, postavio sljedeće zadatke:

• formirati kod roditelja čvrsto uvjerenje u važnost i neophodnost ranog muzičkog razvoja djeteta;
• podučavati stvaranju muzičkog ambijenta, metode muzičkog vaspitanja djece u porodici;
• doprinose muzičkom obrazovanju roditelja.

U porodici dete dobija prve životne lekcije, stoga je od prvih dana odlaska deteta u predškolsku ustanovu važno uspostaviti kontakt sa roditeljima kako bi u porodici, a ne samo u vrtiću, stvaraju se povoljni uslovi da dete komunicira uz muziku.

U našem vrtiću se godišnje anketiraju roditelji kako bi dobili potrebne informacije o njihovoj muzičkoj kulturi (njihovim muzičkim sklonostima), njihovoj svijesti o muzičkom razvoju djece, njihovom odnosu prema saradnji sa vaspitačima.

Razvio sam različite oblike interakcije sa porodicom, kao što su konsultacije, seminari, roditeljski sastanci, zajedničke proslave i zabave, itd. Sve to ima određeni efekat. Međutim, uvjerio sam se da to nije dovoljno, nije dovoljno uvjeriti roditelje u potrebu muzičkog vaspitanja djeteta u porodici, shvatio sam da je važno i naučiti ih najpristupačnijim metodama za organizaciju ovog posla ( na primjer, recite im kako da stvore muzičko okruženje, u kom uzrastu i kako da počnu da slušaju muziku sa decom, koju vrstu muzike je poželjno slušati, koje muzičke igračke i instrumente kupiti ili napraviti svojim rukama, kako organizirati dječju zabavu, kako napraviti muzički "muzej" kod kuće, itd.)

Sa ciljem da muzičko obrazovanje za roditelje organizujemoodržavanje roditeljskih sastanaka (okruglih stolova), dana otvorenih vrata, individualnih konsultacija, kao i organizovanje povratnih informacija, anketiranja, informisanja roditelja kroz „Kutak za roditelje“, izrada foto albuma „Moja porodica“, održavanje izložbi knjiga o muzičkom i estetskom vaspitanju ( izbor pedagoške i psihološke literature).

To uključiti roditelje u zajedničke muzičke aktivnosti, sa vaspitačima održavamo otvorene muzičke časove za roditelje, praznike i zabavu za roditelje sa decom, izložbu radova deteta i njegovih roditelja na temu „Crtanje muzike“, najboljeg dečijeg muzičkog instrumenta domaće izrade.

Iskustvo pokazuje da zahvaljujući udruženim naporima vaspitača i roditelja naših vrtića, njihovo lično učešće u pojedinim aspektima pedagoškog procesa, njihovo korišćenje nastavni materijali i pedagoške preporuke, audio i video zapisi dostupni u vrtiću, rad na muzičkom obrazovanju djece uopšte i razvoju njihovih kreativnih sposobnosti postaje uspješniji.

3. Muzičko-obrazovno okruženje kulturno-obrazovnih institucija.

Društveno okruženje značajno se razlikuje od okruženja predškolske obrazovne ustanove i porodice. Stoga se striktno pridržavamo principa integriteta prilikom organizovanja ovog okruženja. Muzičko obrazovno okruženje kulturno-obrazovnih ustanova usmjereno je na muzičko obrazovanje djece predškolske ustanove. U našoj predškolskoj obrazovnoj ustanovi često se organizuju koncerti učenika muzičke škole i umetničke škole, predstave lutkarskih i dramskih pozorišta itd.

Faktor informacija obezbjeđuje koordinaciju od strane nastavnika i roditelja o mogućnostima korištenja društva u muzičkom obrazovanju djece. Dakle, muzička dela sa kojima se naša deca susreću u filharmoniji, pozorištu itd., trebalo bi da im budu poznata - već su ih slušala u predškolskoj ustanovi i porodici. To djeci daje priliku da uživaju u upoznavanju poznatih djela i aktivnije i svjesnije teže posjetiti koncertne dvorane (veliko društvo) i muzičku školu (malo društvo).

Posebnost društveni faktor je da se deca upoznaju sa profesionalnim muzičarima, sa ljudima zainteresovanim za muzičko obrazovanje dece. Ovo je drugačije i emocionalni faktor. Entuzijazam stručnjaka inficira djecu i omogućava nam da ga smatramo snažnim faktorom u stimuliranju kreativne aktivnosti djece. Korišćenje mogućnosti društvenog okruženja doprinosi ličnom rastu dece – razvoju njihove muzikalnosti uopšte, likovne i opšte kulture, stvaralačke mašte.

Na ovaj način, Muzičko okruženje kao sredstvo upoznavanja djeteta sa muzičkom kulturom i ekološki pristup su integralno sredstvo osiguravanja bliske i uspješne interakcije između djece, vaspitača i roditelja, kao i tri nivoa organizacije muzičkog obrazovanja djece i njihovih sastavnih dijelova. .

U organizaciji muzičkog okruženja ja, kao muzički direktor, preuzimam vodeću ulogu, obavljajući različite pedagoške funkcije:

• dijagnosticirati okruženje i lične kvalitete djece (muzikalnost, kreativnost, empatija);
• organizuje muzički i obrazovni proces;
• savjetovati nastavnike i roditelje o muzičkom obrazovanju.

Za muzičko vaspitanje dece u našoj predškolskoj ustanovi, pravilno organizovano muzičko okruženje postalo je sredstvo za razvoj ličnosti deteta.

Bibliografija

1. Novosjolova L.V. - "Razvojno predmetno okruženje", M. Obrazovanje, 1997

2. Kostina E.P. - "Program muzičkog vaspitanja i obrazovanja dece ranog i predškolskog uzrasta", M., Kamerton,

3. Kostina E. "Muzičko okruženje kao sredstvo za razvijanje kreativnosti deteta" // "Predškolsko vaspitanje i obrazovanje" br. 11-12, 2006.