U čemu grnčari vide besmrtnost komedije. Kompozicija Gribojedov A.S.

Sto sedamdeset godina razdvaja naše vrijeme i stvaranje besmrtne komedije A. S. Griboedova "Teško od pameti", ali ni do danas nije izgubila na značaju i aktuelnosti.

Zar u naše vrijeme nema ljudi koji su spremni da „ugode svom malom čovjeku“, i onih koji žele „služiti cilju, a ne pojedincima“? Zar ovih dana ne srećete devojke koje junaka svog romana vide u uspešnoj karijeristici? A šta je sa problemom odnosa između očeva i kćeri, koji autor tako široko obrađuje u svom radu?

O živopisnoj tipičnosti nekih slika, bliskih ili dalekih, koje izazivaju moje simpatije ili antipatije, ali me nikada ne ostavljaju ravnodušnim, želim vam reći u svom eseju.

Slijedeći pravila pristojnosti, prvo ću se prisjetiti vlasnika kuće - Pavela Afanasjeviča. On je otac svoje ćerke-neveste, što ne može da zaboravi ni na minut. „Kakva obaveza, kreatoru, biti otac odrasloj kćeri!“ Pavel Afanasjevič uzdiše. Mora da je udata. Ali, naravno, ne samo "izvući se sa tim". Dostojan zet je glavni problem koji muči našeg “poštovanog”1 roditelja. Njegove nade u dobru igru ​​vezuju se za Skalozuba: on je ipak "vreća zlata i cilja na generale". Šta nije san nijednog oca! (Ne mladu, imajte na umu.) Kako se Famusov besramno mami prema budućem generalu, laska mu, bučno se divi svakoj riječi ovog iskreno glupog "ratnika", koji je sjedio "u rovu" tokom borbi! Sam Skalozub je također komičan - njegov um nije dovoljan ni da nauči osnovna pravila pristojnog ponašanja. Stalno se glasno šali i smije, priča o "mnogim kanalima" sticanja činova, o sreći i drugarstvu u vrijeme kada se "ubijaju" drugovi, a on dobija titule. Ali ono što je zanimljivo: Skalozub je uvijek smiješan "na isti način". Slika Famusova je mnogo složenija: on je zanimljiv autoru. A Griboedov to čini smiješnim "na različite načine". On je jednostavno komičan kada se mami pred hrabrim pukovnikom, flertuje sa Lizom ili se pretvara da je svetac, čitajući moraliziranje Sofiji. Ali njegovo rezonovanje o službi: „potpisano, tako da nije s ramena“, njegovo divljenje ujaku Maksimu Petroviču, ljutnja na Čackog i poniženi strah od suda „kneginje Marije Aleksejeve“ više nisu samo smešni. Oni su strašni, strašni zbog svog dubokog nemorala i beskrupuloznosti. Oni su strašni po tome što nisu karakteristični samo za Famusova - to su životni stavovi cijelog Famusovskog svijeta, cijelog "prošlog stoljeća".

Ako nisam zaista umorio svog velikodušnog čitaoca, dozvoliću sebi hrabrosti da ispričam o najzanimljivijem i meni najbliskijem liku ove besmrtne komedije - A. Chatskyju.

Čar slike Chatskog za mene leži u snazi ​​njegovog uma, uvjerenjima, on ih strasno i strasno izražava, on ih je pretrpio. Ne brine ga koliko će mu ljudi sada povjerovati i podržati ga. Uvjeren je u istinitost svojih riječi, stoga je postojan i tvrdoglav. Chatsky govori u ime napredne generacije. On je "pozitivno inteligentan", napisao je Gončarov. - Njegov govor "kipi od inteligencije, duhovitosti. Ima i srce, a štaviše, besprekorno je pošten."
Čacki suprotstavlja ropski moral Famusovih i tihih sa visokim, decembrističkim shvatanjem časti i dužnosti. Kao i sam Gribojedov, on vidi „cilj ne u uživanju u životu“, već u služenju društvu, domovini.

Detinjstvo Chatskog proteklo je u kući Famusovih, „nisko obožavanje“ i praznina života rano su izazvali dosadu i gađenje kod Čackog „... ali se onda odselio, izgledalo je da nam je dosadno, I retko je posećivao našu kuću“, kaže Sofija kasnije . U svojim monolozima, Chatsky razotkriva kmetstvo i njegovo potomstvo: nečovječnost, licemjerni moral, glupo vojništvo, neznanje, lažni patriotizam. U najoštrijem političkom monologu "A ko su sudije?.." on oštro osuđuje "najpodle osobine prošlog života". Chatsky nasrće na one "plemenite nitkove" koji svoje sluge mijenjaju za hrtove, tjeraju ih na balet za kmetove zbog svojih poduhvata "od majki, očeva odbačene djece" i prodaju ih "samcima". Vruće osude Chatskog potpuno su u duhu razmišljanja decembrista, koji su se u svojoj povelji Unije blagostanja zakleli da će se boriti protiv svake neistine i vaspitavati u sebi i onima oko sebe hrabre građane slobodne Rusije. Chatsky je napustio službu, uniforma mu se ne sviđa. „Bilo bi mi drago da služim, bolesno je služiti“, kaže on. Na isti način je Ryleev, kada je otišao u penziju, rekao: "Samo nitkovi mogu služiti."

Chatsky je, poput decembrista, bičevao plemstvo zbog servilnosti prema svemu stranom, zbog prezira prema svom maternjem jeziku i običajima:

Hoćemo li ikada uskrsnuti iz strane sile mode?
Tako da su naši pametni, veseli ljudi
Iako nas jezik nije smatrao Nemcima.

Chatsky se vraća u Moskvu, pun nada i snova. U tuđini je žudio za domovinom, "i dim otadžbine" mu je "sladak i prijatan". Ali ovdje ga čeka lična drama. Mučen sumnjama, ali i dalje pun nade, konačno saznaje gorku istinu. Bez navođenja imena, djevojka koju voli priznaje da su joj "drugi" draži od Chatskog. Ali da li je Sofija kriva?
Otišao da putuje tri godine, Chatsky ostavlja svoju voljenu djevojku samu. „Hteo je da proputuje ceo svet i nije proputovao stotinu“, verovatno je želeo da ode u inostranstvo, a možda je bio tamo, kako kaže Sofija:

Oh! Ako neko nekoga voli
Zašto poludjeti i otići tako daleko?

A djevojka, odgojena na romanima sa Kuznjeckog mosta, od kojeg "ne može da spava", upoznaje Silenta i u njemu vidi junaka svog romana:

Uhvati ga za ruku, protrese srce,
Dišite iz dubine duše
Ni slobodna riječ, i tako prođe cijela noć,
Ruku pod ruku, i oko ne skida pogled sa mene.

Ali ovo je razumljivo! Mlada je i neiskusna.

Ali šta je sa Chatskyjem? Sa Sofijom je gluv i slep. „Zato ga volim“, kaže Sofija o Molčalinu. Šta je naš heroj? Jeste li čuli, razumjeli? Ne, ništa kao: "Nevaljalo, ona ga ne voli."

Chatsky nije u stanju da Molčalina i njegove "talente" shvati ozbiljno. U međuvremenu, ovo "najjadnije stvorenje" nije tako beznačajno. Tokom odsustva Chatskog, Molchalin je zauzeo mjesto u Sofijinom srcu, on je taj koji je sretni rival glavnog junaka. Bačene riječi: "tihi su blaženi u svijetu..." - ispostavlja se kao proročanstvo.

Upravo prećutni, čiji je ideal „uzimati nagrade i živeti srećno“, doći „do stepena poznatih“, danas postaju stubovi društva. Svaka vlast se danas oslanja na njih: jer su poslušni, jer vlasti iznad svega cijene njihov “talenat” – “umjerenost i tačnost”.

Pola veka nakon stvaranja "Teško od pameti", 80-ih godina, Molčalin se ponovo izjasnio u eseju M.E. Saltykova-Ščedrina "Gospodin Molčalin". Saltikov-Ščedrin je u Molčalinu video jednu od najstrašnijih ličnosti u ruskom društvu. On je "zasluženo" cijenio tihu i sumornu ulogu koju su imali u društvu. Prema njegovim rečima, oni su ti koji su kreatori tog sumraka, zahvaljujući kojima "prava stvarna osoba ne može da napravi korak, a da ne poseče čelo".

Vrativši se u Moskvu, Chatsky je predvidio sastanak s predstavnicima društva Famus. Međutim, stvarnost se pokazala mnogo mračnijom. Stari prijatelji su na ovaj ili onaj način bili zaraženi famusizmom. Susret s Repetilovim otkrio je Chatskom površnost i prazninu liberalizma mnogih. Chatsky je shvatio da su Famusovi ideali i principi bili veoma uporni, da je prerano nazvao "prošli vek" "tradicijom".

„Komedija „Jao od pameti“ je drama o slomu ljudskog uma u Rusiji, o tuzi koju je doživio predstavnik uma u Rusiji“, napominje A. V. Lunacharsky.

Reakcionarno društvo mrzi Chatskog kao ideološkog neprijatelja, kao naprednu osobu koja voli slobodu. A društvo preduzima sopstvene mere da ga neutrališe: kleveće ga. Razlog "ludila" Čackog mnogi gosti Famusova smatraju prosvetiteljstvom i naukom. I sami su neznalice, iako se obavezuju da o svemu sude, vjerujući da su njihova mišljenja neosporna. Tračevi, klevete - ovo je isprobano oružje u borbi ovog društva sa ljudima poput Chatskog. Tačna, slobodna, vatrena riječ je Chatskyjevo oružje, ali stari svijet je još uvijek jak, a redovi njegovih pristalica su brojni. Čacki je primoran da beži iz kuće Famusova, iz Moskve, da se stisne po svetu, gde postoji kutak za uvređeno osećanje.

Nezavisnost postupaka i presuda i danas se često nastavlja da osuđuje osobu na akutna iskušenja u životu.

A. D. Saharov - Chatsky našeg vremena - njegova nam je sudbina još jednom dokazala ispravnost ove izjave. I već smo mi, savremenici, zasupljeni dahom pred TV ekranima, učili od njega, Čoveka, rođenog od svega najboljeg što nam je velika ruska inteligencija ostavila, hrabrosti da se borimo, nekad sami, nekad naivno, ali tvrdoglavo i nezainteresovano za pravdu stečene istine.

Ljudi poput Saharova dokazuju da Gribojedov i njegova komedija pripadaju vječnosti. Ona ima sto sedamdeset i jednu godinu i iznova želimo prelistati stranice komedije, a čini se da njeni junaci i dalje žive pored nas.

Nije vam se svidio esej?
Imamo još 10 sličnih kompozicija.

Komedija "Jao od pameti" spada u ono malo djela svjetske umjetnosti koja ne gube, već, naprotiv, dobijaju snagu iz epohe u epohu. Svaka generacija u takvim stvorenjima vidi nešto svoje, tumači ih u duhu svog vremena, obogaćujući i produbljujući na taj način doživljaj percepcije.

Šta predstavu održava na živom repertoaru pozorišta do danas?

Po mom mišljenju, ovo je slika Chatskog. Ovo nije samo pametan, već slobodouman, čovjek nezavisnih uvjerenja, vjesnik novih ideja.

Chatskyjeva anksioznost brine, uzbuđuje javnu savjest. I. A. Gončarov je predvideo besmrtnost slike Čackog: "Čatski je neizbežan sa svakom prelaskom iz jednog veka u drugi. Svaki posao koji treba ažurirati izaziva senku Čackog, razotkrivača laži i svega što je zastarelo, što zaglušuje novi život, slobodan život." Upravo smo svedoci smene vekova, borbe novog sa zastarelim.

Prije svega, Chatsky privlači njegov um, smjelost prosuđivanja. On izaziva društvo Famus, postoji spor između novog, progresivnog i starog, reakcionarnog. On zna kako da brani svoja uverenja. Heroj uzvraća udarac. Chatsky ne zna kako i ne želi da služi, da dobije činove. Zato je, sa stanovišta Famusova, on ludak: "Pa zar ne vidiš da je poludeo?"

U monolozima Chatskog čuju se savremeni problemi. Ne želi da mu se služi, smatra da je potrebno spasiti stvar, a ne ličnosti, odobrava onim mladim ljudima kojima se "ne žuri da se uklope u puk šaljivdžija". Chatsky brani pravo osobe da slobodno odabere svoje zanimanje: da putuje, živi na selu, "popravi svoj um" u nauci ili se posveti umjetnosti. Pokreću li ova pitanja današnja mlada generacija?

Chatsky je odabrao tu riječ kao svoje oružje. Kakve točne, dobronamjerne i nemilosrdne karakterizacije daje bogatima u Moskvi: "njihovo neprijateljstvo je nepomirljivo sa slobodnim životom", "...bogati su pljačkom", "...prelivaju se u gozbama i rasipnosti" ! U optužujućim monolozima, Chatsky se uzdiže do visokog građanskog patosa. Junak je uvjeren da ljude ne treba suditi po položaju i bogatstvu, već po poslovnim i moralnim kvalitetama.

Zbog toga, Chatsky je omražen u društvu kao nova osoba. A društvo poduzima vlastite mjere da ga neutralizira - gradi klevetu na tome. Hoće li se pomiriti sa osudom obrazovnog sistema Chatsky, kada mladi ljudi preziru svoj narod, nacionalnu kulturu? On stavlja svu strast duše u osudu "praznog, ropskog, slijepog podražavanja".

Hoćemo li ikada uskrsnuti iz strane sile mode?

Tako da su naši pametni, veseli ljudi

Iako nas jezik nije smatrao Nemcima.

Chatsky se usudio da "javno objavi" svoje zdrave misli, ali takve i takve ljude mrze u društvu, nazivajući ih "opasnim sanjarima", ludima. I zar ne bi reagovali na Čackog da je bio među našim savremenicima? Donedavno su svi disidenti proglašavani ludima, zatvarani u psihijatrijske bolnice, protjerivani iz zemlje i zatvarani.

Jao Chatsky ne samo od uma, već i od ljubavi. Saznao je da ga Sofija ne voli. Ali ova tuga se može prevazići. Da se Sofija zaljubila u drugog Chatskog, Aleksandru Andrejeviču bi sigurno bilo teško i bolno, ali bi preživio. Najveću patnju uzrokuje Chatsky da bi upravo Molchalin mogao postati heroj Sofije. Tu je tragedija. Strašno je što je Sofija u gomili mučitelja, među onima koji progone i proklinju. Chatsky je shvatio da je okružen neprijateljima i niko ga, čak ni njegova djevojka, nije razumio. Koliko se primjera takvih drama danas može vidjeti! Uostalom, i sada su "tihi na svijetu blaženi", voljeni su jer znaju svima ugoditi.

Za nas, danas, Chatsky ostaje, prije svega, ruski čovjek koji je spoznao ne samo svoj nacionalni ponos, već i visoke moralne zadatke građanina.

Griboedovljevo vrijeme je doba daleko od nas, ali hrabra borba patriote Čackog protiv svega zaostalog, vulgarnog i niskog u čovjeku i društvu izaziva simpatije i simpatije savremenog čitaoca i gledatelja.

Komedija Gribojedova pomaže nam u borbi protiv zgrčenosti pred svime stranim, protiv društvenih pojava kao što su karijerizam, akvizicija, podložnost/birokratizam, servilnost, podsjeća nas na visoke moralne koncepte i ciljeve dostojne ruskog čovjeka.

Filozofski zvuk komedije "Jao od pameti", univerzalno značenje komedije. "Jao od pameti" je i slika morala, i galerija živih tipova, i vječno oštra, goruća satira" (I. A. Gončarov). Komedija "Teško od pameti" u ocjeni A. S. Puškina. komedija realizma. Konflikt i njegov razvoj. Chatsky protiv društva Famus. "Milion muka" Chatsky. Um je najvredniji kvalitet čoveka. Da li je problem tuge iz uma stvar prošlosti? Borba uma sa glupošću traje kroz istoriju čovečanstva.

Pregledajte pitanja

Zašto se komedija zove "Jao od pameti"?

Šta razdvaja Chatskog i Famusovu Moskvu? Šta je navelo Chatskog da raskine s njom?

Zašto je Sofija završila u taboru protivnika Chatskog? "Koje je proricanje moglo ući u njeno srce" Molčalin?

Ko je širio glasinu o Chatskyjevom ludilu i zašto se tako brzo proširila?

Koje su se nade Chatskog ispostavile kao iluzije i zašto? Da li se Chatsky borio za ostvarenje svojih nada? Koji su vam aspekti njegovog karaktera bliski? Da li je Chatsky moderan?

Zašto Sofija "nije glupa više voli budalu nego pametnu" (A. S. Gribojedov)?

Čitanje napamet

Chatskyjev monolog

Teme za eseje u komediji"Teško od pameti"

Moralni karakter i životni ideali Chatskog.

"Milion muka" Chatsky.

Chatsky i Sofia. Značenje njihovih slika u komediji.

Chatsky protiv društva Famus.

Moskva u liku Gribojedova.

Chatsky i Famusovskaya Moskva.

"Jao od pameti" Gribojedova je komedija za vekove.

„U grupi od 20 ljudi, cijela bivša Moskva se odrazila, poput zraka svjetlosti u kapi vode“ (I. A. Gončarov).

Chatsky i Molchalin.

Ja sam Chatsky.

Scena s balom u Griboedovoj komediji "Jao od pameti" i njena uloga u predstavi.

„Zašto Griboedovljev Čacki nije do sada ostario, a s njim i cijela komedija?“ (I. A. Gončarov).

Čacki i Onjegin: ko je značajniji?

Dekabristička orijentacija Gribojedove komedije "Jao od pameti".

“Vaš um i djela su besmrtni u ruskom sjećanju...” (Nina Chavchavadze).

Chatsky i Famusov.

Čitanje i recenziranje eseja, žanrovska definicija

1. „Zašto Griboedovljev Čacki nije do sada ostario, a s njim i cijela komedija?“ (I. A. Gončarov).

2. Ja sam Chatsky.

„Zašto Griboedovljev Čacki nije do sada ostario, a s njim i cijela komedija?“ (I. A. Gončarov)

N. A. Nekrasov

AS Gribojedov je jedan od genija ruske zemlje, pisac, diplomata, kompozitor... Da bi postao poznat, nije mu bilo potrebno da napiše desetak dela. Zahvaljujući samo jednoj komediji "Jao od pameti", njegovo ime je postalo poznato.

Zašto, posle dva veka, komedija, a sa njom i njen protagonista, ne samo da nisu ostareli, već i dalje uživaju sve veće interesovanje? Šta je njena besmrtnost?

Čini mi se da je slika Chatskog čini zaista besmrtnom. Njegov imidž se može povezati s naprednim ljudima i tog vremena i sadašnjosti.

Upadnuvši u pospanu tišinu kuće Famusovih, Chatsky postaje neprikladan u njoj. Njegova iskrena osećanja, njegova strastvena ljubav i vera tu nisu potrebni:

Malo svjetla je već na vašim nogama! i ja sam pred tvojim nogama.

Osuda lažnog morala društva Famus, pretencioznost njihovih govora čine Chatskog "opasnom osobom". Chatsky osuđuje društvo, "gdje je poznat, čiji se vrat često savija". Nije li to tipično za naše vreme?

Um je najvredniji kvalitet čoveka. Da li je problem tuge iz uma stvar prošlosti? U to nas uvjerava komedija "Jao od pameti". Borba uma sa glupošću traje kroz istoriju čovečanstva. Koliko se primjera može navesti kada glupost i neznanje trijumfuju nad inteligencijom i pravdom.

Komediju "Jao od pameti" ne može se ne nazvati aktuelnom, jer glavni problem koji se u njoj postavlja i dalje ne gubi na oštrini. To je primetio I. A. Gončarov 50 godina nakon nastanka dela u svojoj kritičkoj studiji „Milion muka”: „Ali za sada će postojati želja za počastima osim zasluga, sve dok se budu našli gospodari i lovci da molimo i „uzmite nagrade i živite srećno“, dok će ogovaranje, besposlica, praznina dominirati ne kao poroci, već kao elementi društvenog života, do tada će, naravno, crte Famusovih, Molčalinih i drugih treperiti u modernom društvu. ... "

Ove riječi kritike nisu izgubile na aktuelnosti, iako su napisane prije više od jednog stoljeća. Do sada smo svjedoci borbe između starog i novog, stagnirajućih i naprednih, vulgarnih i uzvišenih.

Za šta se Chatsky bori? U liku glavnog junaka autor je prikazao čovjeka koji je krenuo na put borbe protiv laži i vulgarnosti. U Chatskom Griboedov je pokazao ne samo heroja svog vremena, već je dao i sliku borca ​​za slobodu i istinu. Chatskyjev raskid s društvom Famus dogodio se zato što je mogao služiti, a ne biti uslužen:

Bilo bi mi drago da služim, bolesno je služiti.

On nemilosrdno stigmatizuje „mučitelje gomile“:

Blind! U kome sam tražio nagradu svih trudova!

Aleksandar Andrejevič Chatsky se posvećuje umjetnosti, nauci, odbija činove, mrzi "plemenite nitkove".

Prateći Gončarova krajem 20. veka, možemo reći da komedija nije izgubila na aktuelnosti. Njene slike zadivljuju vitalnošću i opipljivošću. Rukopisom najvećeg majstora osjećamo oko sebe glupe napuhače, tihe nitkove, blažene Famusove.

Da se Chatsky borio samo protiv kmetstva, komedija teško da bi bila uspješna u naše vrijeme. Chatsky takođe osuđuje pogrešan sud, koji štiti ljude koji imaju moć i novac: "A ko su sudije?"

Prema Gončarovu, „Čacki žive i ne prenose se u društvu, ponavljajući se na svakom koraku, u svakoj kući, gde stari i mladi koegzistiraju pod istim krovom, gde se dva veka suočavaju licem u lice u bliskosti porodica, borba između novog i zastarjelog se nastavlja, bolesna osoba sa zdravim... Svaki slučaj koji treba ažurirati izaziva sjenu Chatskog...“.

Slika Chatskog sadrži ogromnu generalizirajuću moć, zbog čega ga je Gončarov pripisao vječnim manifestacijama energije obnove buntovne u čovječanstvu.

Kao zaista sjajno djelo, Gribojedova klasična komedija Jao od pameti postavlja transtemporalne probleme. Napisano prije otprilike dva vijeka, djelo pokreće aktuelna pitanja. A glavni lik komedije nas uzbuđuje i nadahnjuje svojom izdržljivošću, hrabrošću i optimizmom.

Ali mislim da nije samo sadržaj ono što komediji povezuje s našim vremenom. Nisu li imena glavnih likova postala zajedničke imenice? A koliko često koristimo humoristične izraze koji su postali krilati: „Može li se izabrati kutak za dalje hodanje?“, „Bah! poznata lica... Griboedov je u svom radu s velikom vještinom spojio razgovorni jezik s književnim jezikom, običan narod s vokabularom obrazovanog plemstva.

Dubina slike života, živopisna tipičnost slika, tačan i živ jezik, originalnost žanra i kompozicije - sve je to osiguralo dugovječnost komedije i besmrtnost njenog talentiranog tvorca.

Komedija "Teško od pameti" jedan je od spomenika svjetske kulture, "vječna knjiga", najsjajniji umjetnički dokument dekabrističkog doba. Po objavljivanju, komedija je odmah prepoznata, a proročke riječi A. Bestuzheva: „Budućnost će ovu komediju dostojno cijeniti i staviti je među prve tvorevine naroda“ izgledale su preuzvišene. Ali izuzetan kvalitet komedije pokazao se u tome što je polifonija njenog sadržaja vremenom postajala sve opipljivija, zbog čega „Gribojedov Čacki nije do sada ostario, a sa njim i cela komedija“.

Pregled. U eseju prema komediji "Teško od pameti" A. S. Gribojedova, zasnovanom na činjeničnom materijalu komedije, uvjerljivo se pokazuje da je glavni kriterij za formiranje ličnosti kao ličnosti njegovo visoko ideološko uvjerenje, a Merilo vrednosti čoveka je njegovo duhovno bogatstvo, patriotizam, služenje otadžbini.

Esej dokazuje originalnost Chatskog, govori o značaju slike junaka komedije Griboedova za sadašnjost. Sudovi autora eseja su nezavisni, duboki.

I Chatsky

(Prema komediji "Teško od pameti" A. S. Gribojedova)

Ja sam osoba koju su pogrešno shvatili za ludaka, i osoba koja je još uvijek u pravu!

Ne, ne tvrdim da su oni koji su me proglasili ludim („Sludio je“, „Lud u svemu“, „Učenje ovdje je kuga, učenje je razlog da se sada više nego ikad ludi razvedeni ljudi i djela , i mišljenja") nisu u svemu u pravu, ali u većini slučajeva namjerno klevetaju ili duboko griješe.

Ono što me dovelo u kuću Famusova je ljubav prema Sofiji:

Malo svjetla je već na vašim nogama! i ja sam pred tvojim nogama.
Imam četrdeset pet sati, oči mi se ne zeznu u trenu,
Više od sedam stotina versta mete, vetar, oluja...

Ali kada sam saznao da Sofija voli drugog, umesto da tražim njen reciprocitet, misleći na njenu dugogodišnju ljubav prema njoj, pokušavam da objasnim Sofiji njenu strašnu zabludu.

Molchalin! Ko će drugi sve tako mirno riješiti!
Tamo će mops na vrijeme pogladiti!
Ovdje u to vrijeme kartica će se trljati!
Zagorecki neće umrijeti u njemu!
Upravo si mi izračunao njegovu imovinu.
Ali mnogi su zaboravili da?

I konačno, nakon razgovora sa samim Molchalinom, uvjerio sam se da Sofija na mnoge stvari u životu gleda njegovim očima.

Sa takvim osećanjima, sa takvom dušom volimo! ..

I evo me sama. Ali sam se oslobodio iluzija u vezi sa Sofijom.

Blind! u kome sam tražio nagradu za sve trudove!
Požuri!.. poleteo! trembled! Evo sreće, misli, blizu.

Vidio sam svoje mnogolične neprijatelje, još bolje sam ostvario svoje ciljeve.

Dugo sam putovao i mislio da poznajem ljude, njihove misli, njihove misli. Ne...

Snovi su nestali i veo je pao.

U krugu Famusova samo govore o činovima, novcu, dostignućima, osuđuju nauku:

Učenje je kuga, učenje je uzrok...
... Ako treba zaustaviti zlo:
Odnesite sve knjige i spalite ih.
Oženiti se proračunom:
Budi loš, da ako dobiješ
Duše hiljadu dva plemena
To i mladoženja.
Sve ovo mi je neprihvatljivo.

Zato svaka nova osoba koja se pojavi u komediji postaje neprijateljski nastrojena prema meni, i to ne samo oni koji su imali direktne konfrontacije sa mnom, već i oni koji mi nikada nisu pričali strašnu klevetu:

gomila mučitelja,
U ljubavi prema izdajicama, u neprijateljstvu neumornih...
I jedino što mi preostaje je:
Beži iz Moskve! Ne dolazim više ovamo.
Bežim, neću da se osvrćem, pogledaću po svetu,
Gde je kutak za uvređeno osećanje! ..

Pregled. Esej je zanimljiv po formi sa pogledom na Chatskog, takoreći, iznutra. Veoma lično, vedro, uzbuđeno.

Moderno čitanje klasika

Najnovije publikacije na A. S. Gribojedov

Velagin A. P. A. S. Gribojedov. "Jao od pameti": Hajde da ga pročitamo zajedno. M.: Obrazovanje, 1991. P. 24.

Struve P. B. Lice i genij Gribojedova // Književnost u školi. 1994. br. 1.

Bazhenov A. Do misterije "tuge": ideje i slike komedije "Jao od pameti" // Književnost u školi. 1996. br. 4, 5.

Lanshchikov A.I. "Teško od pameti" kao ogledalo ruskog života // Književnost u školi. 1997. br. 5.

Komedija Gribojedova "Teško od pameti" satirično je djelo koje ismijava običaje moskovskog aristokratskog društva u doba kmetstva. Analizirajući rad, može se ustanoviti da je uzor za pisanje ove komedije Molijerov komad "Mizantrop". Ispod je jedna od opcija za analizu komedije prema planu. Ovaj materijal vam može pomoći da shvatite značenje riječi "Jao od pameti", naglasite glavnu ideju komedije i izvučete pravi zaključak kada se pripremate za čas književnosti u 9. razredu i samostalno se pripremate za ispit.

Kratka analiza

Godina pisanja – 1822-1824

Istorija stvaranja- Gribojedova želja da stvori novi pravac u književnosti kombinovanjem različitih stilova.

Tema- Problematika komedije je raznolika, pokreće mnoge akutne teme tog doba, ismijavajući servilnost i grandioznost pred višim rangovima, neznanje i licemjerje. Kmetstvo, birokratija - svi aktuelni problemi tog vremena obrađeni su u jednoj predstavi.

Kompozicija- Komedija se sastoji od četiri čina, vešto spojena u jedan scenario, gde neki odgovarajući intervali daju predstavi poseban ritam i osebujan tempo. Radnja drame kreće se u usponu, u četvrtom činu razvoj se ubrzava i ubrzano ide ka završnici.

Žanr- Predstava. Sam Griboedov je smatrao da je prvo pisanje ovog djela značajnije, ali da bi ga postavio na scenu, morao je pojednostaviti komediju. Prema mišljenju kritičara, ovo nije samo komedija, već realistični skečevi iz običnog društvenog života koji se igraju na sceni.

Smjer- Klasicizam i realizam. U tradicionalnom klasičnom smjeru, Gribojedov je samouvjereno uveo hrabro realističko rješenje, stvarajući neobičnu raznolikost žanrova.

Istorija stvaranja

Istorija nastanka "Jao od pameti" odnosi se na period pisčevog povratka iz Persije u Tiflis, u Moskvi je završena početna verzija komedije. Gribojedov je u Moskvi imao priliku da promatra običaje plemićkog društva, a junaci njegovog djela dobili su realistične slike. Smjela ideja društveno-političke prirode pokriva čitavu generaciju ljudi iz doba dekabrističkog pokreta.

Da stvori upravo takvu komediju, Griboedova je potaknuo incident koji se dogodio na jednom od aristokratskih prijema. Pisac je primijetio s kakvom se servilnošću i licemjerjem, visoko društvo mazi prema predstavniku strane države. Vatreni čovjek s progresivnijim pogledom na život, Gribojedov je oštro govorio o tome. Licemjerni gosti su osudom reagovali na izjavu mladog pisca, brzo šireći glasine o njegovom ludilu. Gribojedov je odlučio ismijati općeprihvaćene poroke društva, borbu između progresivnih i konzervativnih pogleda, te je počeo raditi na predstavi.

Tema

U komediji Jao od pameti, analiza djela omogućava da se istaknu brojne teme kojima se autor bavi. Aktuelne probleme tog doba, koje je dotakao Griboedov, cenzori su dočekali neprijateljski. glavna tema“Jao od pameti” su poroci društva koji su duboko ukorijenili i cvjetaju u punom cvatu. Licemjerje i birokratija, razmetljivost i servilnost, ljubav prema strancima - sve se to odvija u Gribojedovom komadu.

glavni problem- ovo je konfrontacija između "novog" i "starog" života, vječni sukob generacija, gdje je predstavnik starog načina života Famusov, a pristaša novih pogleda Chatsky.

U ovom i značenje imena“Jao od pameti” - u to vrijeme osoba progresivnih pogleda, koja je težila novom životu, razmišljala široko i sveobuhvatno, jer je meštani, držeći se staromodnog načina, bio ludak, čovjek sa čudnošću. Za Famusove i one šutljive, takav predstavnik, koji pati od "jada od uma", je Chatsky, inteligentan i gorljiv čovjek nove generacije.

Sama ideja Predstava je već u naslovu. Progresivni stavovi Chatskog ne odgovaraju općeprihvaćenim normama konzervativnog plemstva, a društvo ga optužuje za ludilo. Lakše je optužiti za ludilo nego promijeniti svoj miran filistarski život u skladu s novim trendovima vremena, jer će to utjecati ne samo na lični svijet svakoga, već i na društvo u cjelini, dotičući se mnogih drugih područja života . Biće potrebno revidirati nacionalno-kulturna, domaća i politička pitanja, promeniti celokupnu strukturu života.

Kompozicija

Posebnost kompozicije teksta Gribojedove drame leži u njegovoj integralnoj zaokruženosti. Samouvjerena i hrabra prezentacija akcija, živopisne slike, paralelni i simetrični razvoj dvije priče, javne i privatne - općenito, sve se to pretvara u jedinstven, dinamičan scenarij.

Podjela predstave na četiri koraka, bila je Gribojedova inovacija u stvaranju ovog žanra. Odbacivanje općeprihvaćenog mehanizma stvaranja predstave, novina prezentacije materijala - sve je to šokiralo publiku i učinilo Griboedovljev rad besmrtnim.

Osobine kompozicije drame izazvale su neprijateljski odnos kritike, a iste su te osobine otkrile kod autora veliki talenat za poetsko umijeće.

glavni likovi

Žanr

Nemoguće je jednom rečju definisati žanr "Jao od pameti". Mišljenja kritičara, s takvom žanrovskom originalnošću djela, u velikoj se mjeri razlikuju u ocjeni. Drame Griboedova mogu se pripisati i žanru komedije i žanru drame, opća suština djela se od toga ne mijenja. Društveni i ljubavni sukobi idu paralelno jedna s drugom, usko su međusobno povezane i ne dovode do logičnog zaključka. U oba sukoba, svaka strana suprotstavljenih snaga ostaje pri svom mišljenju, ne nailazeći na razumijevanje od strane protivnika. Razvoj dva sukoba odjednom ne uklapa se u okvire tradicionalnog klasicizma, a predstava uz to ima i naglašen realistički početak.

Drama Griboedova jedno je od najcitiranijih djela ruskih klasika, fraze iz kojih su postale krilate i rasule po svijetu, a da do danas nisu izgubile na važnosti.

Test rada

Ocjena analize

Prosječna ocjena: 4.7. Ukupno primljenih ocjena: 5501.

Za današnju Rusiju aktuelna je i komedija "Teško od pameti", koju je napisao A. S. Griboedov početkom 19. veka. U ovom radu autor detaljno otkriva poroke koji su zadesili rusko društvo početkom prošlog veka. Međutim, čitajući ovo djelo, u njemu nalazimo heroje današnjice.
Imena likova komedije koje je Gribojedov prikupio u kući moskovskog gospodina Pavela Afanasjeviča Famusova nisu slučajno postala poznata. Pogledajmo vlasnika kuće. Svaka replika Famusova, svaki njegov monolog je revnosna odbrana "doba poniznosti i straha". Ova osoba zavisi prvenstveno od tradicije i javnog mnijenja. Omladinu uči da, kažu, treba uzeti primjer od očeva: „Učili bismo gledajući starije“. A šta je, po Famusovljevom shvatanju, iskustvo starijih generacija? To se jasno vidi na primeru njegovih komentara o pokojnom ujaku Maksimu Petroviču, koji „nije jeo na srebru – na zlatu“. Maksim Petrovič, plemić iz vremena "majke Katarine", uzor je Famusovu, jer "kada treba služiti, on se saginje". Laskanje i servilnost u cijeni ovog komičarskog lika.
Zauzimajući visok položaj, Famusov priznaje da služi da bi stekao činove i druge beneficije. Pritom ne ulazi ni u suštinu papira koje potpisuje:

I imam šta je, šta nije,
Moj običaj je ovaj:
Potpisano, tako da nemate ramena.

A. S. Griboedov je na slici Famusova sjajno odrazio i takvu osobinu birokratije, koju danas nazivamo "protekcionizmom". Junak komedije priznaje:

Kod mene su sluge stranaca veoma retke,
Sve više sestara, snaja dece...
Kako ćete početi uvoditi u krštenje da li u gradu,
Pa, kako ne ugoditi svom malom čovjeku.

Mjerilo vrijednosti osobe za Famusova je rang i novac. Svojoj kćeri Sofiji kaže: "Onaj ko je siromašan, nije ti par." Pukovnik Skalozub, prema Famusovu, Sofiji bi odgovarao kao muž, jer on "nije danas - sutra general".
Na slici Famusova lako možemo pronaći poznate osobine našeg suvremenika. Na kraju krajeva, mnogi ljudi i dalje koriste u svom životu istu ljestvicu vrijednosti koju je rusko plemstvo imalo početkom 19. A birokratija, koja je već postala društveni fenomen, počiva na tim istim Famusovcima.
Isto se može reći i za Molčalina i Skalozuba. Glavni cilj njihovog života je karijera, položaj u društvu i sve što je s tim povezano. Navikli su na "lagani" kruh, što postižu tako što se naklonost nadređenih. Vole lijep život, koji se nagrađuje za ježivanje, žaokanje. Tako, na primjer, Molchalin živi po principu:

Prvo, zadovoljiti sve ljude bez izuzetka--
Vlasnik, gdje slučajno živi,
Šef kod koga ću služiti,
svome sluzi koji čisti haljine,
Vratar, domar, da izbjegnemo zlo,
Pas domara, tako da je bio ljubazan.

U liku Molchalina, Griboedov je stvorio ekspresivnu generaliziranu sliku cinika, lišenog moralnih vrijednosti, koji će moći dostići "poznate stepene". Ovaj heroj upućuje na njegove zasluge "umjerenost i tačnost", sposobnost da šutite kada vas grde.
Što se tiče pukovnika Skalozuba, u njemu je Griboedov ponovo stvorio tip glupog, narcisoidnog i neukog junaka paradnih vježbi, gorljivog protivnika svega novog. Ovaj "promukli, zadavljeni, fagot, plejada manevara i mazurki" juri redove, naredbe i bogatu nevjestu.
Po mom mišljenju, strašno je kada u društvu postoje ljudi poput Famusova, Molčalina, Skalozuba. Zbog činjenice da ućutkani ćute, stradaju nevini, iako je istina na njihovoj strani. Ovi heroji Griboedova čine onaj sloj društva, koji uvijek krotko izvlači naklonost vlasti, ma kakva ona bila. Upravo ti ljudi služe kao oslonac u antidemokratskoj državi, kako to uvjerava istorija naše zemlje.
Stoga možemo govoriti o aktuelnosti takvih heroja kao što je Chatsky za danas. U njemu je pisac utjelovio mnoge kvalitete napredne osobe svog doba. Po uvjerenju blizak je dekabristima. Ima negativan stav prema kmetstvu, okrutnosti zemljoposednika, karijerizmu, servilnosti, neznanju i idealima "prošlog veka". Chatsky proglašava humanost, poštovanje običnog čovjeka, služenje stvari, a ne pojedincima, slobodu misli. Afirmiše progresivne ideje modernosti, prosperiteta nauke i umetnosti, poštovanja nacionalnog jezika i kulture, obrazovanja.
Herojeva uvjerenja otkrivaju se u njegovim monolozima i sporovima s predstavnicima Famusa Moskva. Njegovo odbijanje kmetstva odjekuje u njegovim memoarima o kmetovskom pozorištu, o "Nestoru plemenitih nitkova", koji je svoje vjerne sluge zamijenio za tri hrta. Nakon što je slušao Famusovljevu oduševljenu priču o Maksimu Petroviču, Čacki s prezirom govori o ljudima koji su „ne u ratu, već u miru uzeli čelo, kucali na pod, nisu žalili“, o onima „čiji se vrat često savijao“.

On prezire ljude koji su spremni
Neka gosti zevaju u plafon,
Izgleda da ćutite, da se mešate, da večerate.

On ne prihvata "doba prošlosti": "Doba poniznosti i straha bilo je ravno." On odobrava one mlade ljude koji ne žure da se "uklope u puk šaljivdžija".

Kritički prema dominaciji stranaca:
Hoćemo li ikada uskrsnuti iz strane sile mode?
Tako da su naši pametni, veseli ljudi
Iako nas jezik nije smatrao Nemcima.

Chatsky brani pravo osobe da slobodno izabere svoje zanimanje: da putuje, živi na selu, "usmjeri svoj um" u nauku ili se posveti "visokoj i lijepoj kreativnoj umjetnosti". Chatsky nastoji da "služi", a ne da "služi", i da služi "uzroku", a ne "osobama".
Chatsky je napredan čovjek svog vremena. Treba napomenuti da je ovaj lik Gribojedova vrlo realističan, živi u sadašnjosti, a njegovi pogledi usmjereni su daleko u budućnost. Takvi ljudi se mogu naći u svakoj epohi, a posebno na spoju "prošlog veka" i "sadašnjeg veka". Tim povodom I. A. Gončarov je u svom članku „Milion muka“ napisao: „Tokom naglih prelazaka iz jednog veka u drugi, Čacki žive i ne prevode se u društvu, ponavljajući se na svakom koraku, u svakoj kući, gde staro koegzistira pod jednim krovom sa mladima, gde se dva veka susreću licem u lice u bliskosti porodica - borba svežih sa zastarelim, bolesnih sa zdravim traje sve vreme...
Vidimo da je Chatsky izuzetna osoba. On, za razliku od ostalih junaka komedije, otvoreno izražava svoje misli, ništa ne krije. Ova osoba direktno govori o onome što je u suprotnosti sa njegovim pogledima na život, koje ne prihvata. U naše vrijeme ljude poput Chatskog zovu "bijele vrane", jer nisu kao svi ostali. Chatsky se ističe svojom izraženom individualnošću. Zato se ne uklapa u društvo Famus, koje ga ne razumije, niti pokušava da ga razumije. Naprotiv, smatra se ludim:

OD ludo!.. Čini joj se, to je to!
Ne bez razloga? Pa... zašto bi to uzela!

Gončarov je u svom članku „Milion muka“ pisao o „Tu od pameti“ – da „sve živi svojim neprolaznim životom, preživeće još mnogo epoha i sve neće izgubiti svoju vitalnost“. U potpunosti dijelim njegovo mišljenje. Uostalom, pisac je naslikao pravu sliku morala, stvorio žive likove. Toliko živi da su preživjeli do naših vremena. Čini mi se da je to tajna besmrtnosti komedije A. S. Griboedova. Na kraju krajeva, naši famusovi, ćutljivi, napuhani još uvijek čine da moderni Chatsky osjeća tugu iz uma.