La descripción clásica de los invitados extranjeros de pintura de Roerich. Invitados en el extranjero de Nicholas Roerich

Muchas obras de Nicholas Roerich pueden llamarse históricas. Fue arqueólogo, viajero e historiador. Es por eso que transmitió hábil y verazmente los eventos de los siglos pasados.

El pintor visitó muchos lugares históricos en su vida y cada vez pensó que los antiguos eslavos pasaron o navegaron por el mismo territorio hace cientos de años. El maestro imaginó tan vívidamente a los invitados extranjeros navegando en botes a lo largo Rusia antigua que tenía un deseo ardiente de pintar un cuadro. Transfirió la trama de su imaginación al lienzo, y así, a principios del siglo pasado, apareció la obra "Invitados de ultramar". Representa el viaje de extraños a lo largo del río hacia tierras inexploradas.

Cuadro N. Roerich "Invitados en el extranjero" escrito en 1901. Dos años antes, el artista había viajado por la gran vía fluvial hasta Novgorod. El viaje asombró al artista. Se imaginó cuántos años atrás los varegos navegaron por este camino hacia la tierra eslava, cómo los novgorodianos realizaron campañas, cómo los barcos del comerciante de Novgorod Sadko atravesaron el barco de agua. Entonces nació la idea del artista de pintar un cuadro sobre invitados del otro lado del mar que navegaron a los rusos por la paz.

Barcos fácilmente fuertes cortan aguas desconocidas. Los invitados observan cuidadosamente las costas de otras personas. El artista anotó claramente los detalles más pequeños de la decoración de los barcos extranjeros, desde los escudos en la popa hasta la talla estampada, que está coronada con una cabeza de dragón. Mediante agua clara rocas visibles en el fondo.

Composición basada en el cuadro de N. Roerich “Invitados de ultramar” | febrero 2016

Composición basada en el cuadro "Invitados de ultramar"

La pintura "Invitados en el extranjero" sorprende de inmediato con su colores brillantes. Ellos crean ambiente fabuloso tiempos antiguos. En la imagen vemos las naves de los guerreros navegando por la costa. Roerich representó a las tribus de los varegos que navegaron hacia las tierras eslavas.

Los barcos de madera son muy hermosos: están cubiertos con tallas lujosas, se ven muy ricos. El morro del primer barco tiene la forma de una cabeza de dragón. Quién sabe, tal vez para los varegos este animal simboliza la buena suerte, patrocina a los viajeros. El viento sopla velas de colores. Lenta y orgullosamente, los barcos navegan hacia los asentamientos eslavos.

Descripción de la pintura de Roerich "Invitados en el extranjero"

El cuadro "Invitados de ultramar" fue pintado por N. Roerich en 1901. En él vemos barcos flotantes, en cuya proa hay dragones pintados. En los barcos, los invitados extranjeros son los varegos, cabalgan, se maravillan con la belleza de la antigua Rusia y brillan al sol con escudos.

Es como si sintiéramos el lento movimiento de barcos pintados sobre la superficie azul del mar, y su Velas escarlata como si resplandeciera contra el cielo. Los vikingos, por otro lado, se apiñaron en la popa y miraron a distancias hasta ahora invisibles.

Y aquí está la Gran Rusia. Tres montículos son claramente visibles en la cima de una de las colinas. Había lugares de enterramiento de líderes. Otra colina adorna el pueblo eslavo, desde donde, si te imaginas, los habitantes miran con emoción y curiosidad los barcos extranjeros.

Composición basada en el cuadro "Invitados de ultramar" | febrero 2016

Composición basada en el cuadro de N. Roerich “Invitados de ultramar”

Hay artistas cuya vida lleva el sello de su naturaleza inusual, actitud original y original hacia el mundo. Incluso biografia corta Nicholas Roerich recuerda no solo una historia fascinante, sino toda una novela. El crítico de arte soviético I. Petrov señala que fue “un pintor maravilloso, un viajero incansable, un investigador apasionado, un filósofo y un poeta. Vivió en Francia y Suiza, Bélgica y Holanda, Inglaterra y Alemania, Finlandia y Estados Unidos, China y Japón; realizó viajes a Ceilán, Filipinas y Hong Kong, últimos años vivió en la India.

No sólo la creatividad, sino también personalidad brillante N. Roerich atrajo a la gente hacia él, incluso durante su vida su fama se volvió casi legendaria. Las pinturas de Roerich, que suman más de 5000, se pueden encontrar en los principales museos y colecciones de arte de todo el mundo. En Rusia, quizás, no haya museo o galería que no tenga varias de sus obras. En algunos museos, salas enteras están dedicadas exclusivamente a sus pinturas, y en su honor se erigió un edificio de 29 pisos en la ciudad de Nueva York en 1929. Parece que por primera vez en la historia se construyó un museo completo para las obras maestras de un artista durante su vida. Una de las características del arte de N. Roerich, que determinó todas las direcciones de sus búsquedas creativas, fue el deseo de encarnar imágenes del pasado lejano y heroico en la pintura, penetrar el significado de leyendas antiguas, transmitir todo el encanto poético. vida popular.

Rus de Kiev, incursiones vikingas, leyendas antiguo oriente atrajo a Roerich desde el principio de su actividad creativa. Hablando en 1898-1899 en el Instituto Arqueológico de San Petersburgo con una serie de conferencias " tecnica artistica aplicada a la arqueología", dijo: "Para cuadro historico impresionado, es necesario que lleve al espectador a una época pasada. Para hacer esto, el artista no debe inventar y fantasear, esperando la falta de preparación de la audiencia, pero de hecho es necesario estudiar vida antigua tan pronto como sea posible, imbuido de él, empapado hasta la médula.

Composición basada en el cuadro de N. Roerich “Invitados de ultramar” | febrero 2016

¿No encontraste lo que buscabas? aquí está otro

Nicholas Konstantinovich Roerich, uno de los artistas destacados, cuya vida es totalmente consistente con su naturaleza inusual y creativa, actitud creativa hacia el mundo que los rodea. La biografía del artista se asemeja no solo a una historia narrativa, sino a un apasionante romance de vida. La versatilidad de este hombre simplemente sorprende y fascina al mismo tiempo: poeta famoso, viajera apasionada, filósofa profunda, investigadora incansable y maravilloso artista- está lejos de lista completa sus pasatiempos

En un momento, logró no solo visitar muchos países del mundo, sino también vivir en ellos. Esto dejó una huella en toda su obra. La brillante personalidad del creador atrajo a la gente como un imán. Es por eso que se hizo ampliamente conocido durante su vida. La obra del artista está representada por más de 5 mil pinturas, que se exhiben en museos famosos y galerías de todo el mundo. Bueno, y en Rusia cada museo que se precie tiene pinturas del artista en su colección. Sorprende que en Nueva York, en honor a Roerich, se levantara un edificio de 29 plantas, especialmente diseñado para el museo, que presenta exclusivamente sus obras maestras. En su trabajo, el artista trató de ilustrar el pasado heroico, las leyendas antiguas, la vida difícil y sin pretensiones de la gente común.

Las obras de Roerich están llenas de antigüedad. Rus de Kiev, el heroísmo de las incursiones vikingas, las leyendas mundo antiguo. El artista se inspiró en el estudio cuentos populares, canciones, tradiciones, murales y azulejos de antiguos maestros, leyendas. El alma del talento original está completamente saturada con el espíritu de la antigua Rusia.

pintura popular

A finales del siglo XIX siglo, el joven artista se dio cuenta viaje interesante a Novgorod a lo largo de la ruta que los barcos de Varangian usaban en la antigüedad. Este evento dio lugar a la idea de la creación de un futuro lienzo de pintura"Invitados en el extranjero". Más tarde, estando en París, volviendo mentalmente constantemente a su tierra natal, Roerich maduró y tomó forma la idea de escribir una obra. La imagen pertenece al ciclo sobre la Rusia primordial y lleva una huella brillante. pintura popular. analizando tecnicas artisticas, - cabezas de dragón, velas escarlatas, agua azul en el río, - llegamos a la conclusión de que el maestro logró cambiar brillantemente los rasgos característicos Artes Aplicadas e iconografía de la antigüedad de forma moderna.

El propio artista le dio a la imagen el subtítulo "Pintura popular". "Invitados de ultramar" es una oda solemne a la misión pacífica de los varegos del siglo IX, que partieron en impresionantes barcos para reconciliar a las tribus eslavas en guerra.

La imagen está hecha con trazos grandes, líneas hábilmente curvas, colores brillantes, lo que caracteriza la naturaleza infatigable del autor. Los invitados extranjeros navegan hacia las tierras eslavas, los barcos nórdicos antiguos navegan con orgullo uno tras otro a lo largo del mar sereno, los escudos multicolores brillan a los lados, las velas rojas brillantes se hinchan con el viento, las narices están coronadas con cabezas talladas de dragones grifo, duras Los escandinavos miran hacia lo desconocido en barcos... Esta es la trama de la imagen.

Se transmite con inusuales colores festivos. La consonancia de las sombras transparentes del cielo y las gaviotas de alas blancas revoloteando sobre el mar, con los tonos intensos y abiertos de los barcos, la ropa de las personas crea un sentimiento de alegría y celebración. Todo esto es parte integral antiguo arte ruso y arte popular, que confirma plenamente el título de autor de N. K. Roerich. Mirando el lienzo, surgen leyendas y cuentos sobre los antiguos eslavos, familiares desde la infancia. No es sólo el histórico obra de arte sino también la belleza de la naturaleza rusa. La naturaleza está estrechamente asociada con el pasado histórico de Rusia.

En la cima de una de las colinas, se representan tres elevaciones: estos son entierros antiguos. Los verdes cerros son consecuencia del movimiento glacial, que alisó y suavizó el paisaje norteño. En otra colina se levanta una ciudad eslava, cuyos habitantes observan con curiosidad y ansiedad la flotilla de ultramar. La ejecución de arados multicolores, iluminados por los rayos del sol poniente, asombra por su habilidad y alta técnica.

La imagen recuerda cuento de hadas: el atractivo azul del agua, el verde de las colinas, los barcos cargados de mercancías, los distantes muros de la ciudad antigua, los cielos transparentes. La imagen no es estática en absoluto, está llena del movimiento de barcos, pájaros y remos. Las colinas petrificadas e inmóviles le dan a la trama de la imagen una intensificación de la impresión de la llegada de invitados del otro lado del mar. En la imagen es imposible ver rostros brillantes y animados, personajes expresivos e imágenes Los rostros apenas se distinguen, ya veces no se ven en absoluto, porque las pinturas de Roerich llevan la carga de un pensamiento común, un sentimiento común, son una imagen generalizada de la antigüedad y la antigüedad.

Con todo esto, cualquier “personaje” tiene su propia cara única: una ciudad con edificios y murallas, barcos escandinavos decorados con escudos pintorescos y dragones de colores, colinas que brillan con un verdor aterciopelado, valles adormecidos y montañas poderosas. Con la ayuda de la imagen, el artista lleva al espectador a lo profundo de los siglos, donde todos se convierten en contempladores de la vida pagana única de Rusia. Ante el espectador no hay imágenes tomadas por separado y hechos históricos, sino legendarias e imperecederas páginas de crónica.

Es imposible sobrestimar la importancia del trabajo de Nicholas Roerich en arte contemporáneo. Sigue siendo uno de los artistas más buscados del mundo. El creador, que estudió profundamente la historia de su pueblo, transmitió hábilmente su originalidad en sus obras, dejará una huella por mucho tiempo no solo en la memoria de la gente, sino también en los corazones de los conocedores del arte elevado.

Sus pinturas están impregnadas de calidez, amabilidad, amor, prueba de ello es el mencionado cuadro "Invitados de ultramar". Una imagen de vacaciones, una imagen de luz, una imagen de esperanza para un futuro pacífico y la prosperidad de un poderoso y estado fuerte. El autor logró convencer al espectador de la importancia del pasado histórico.

Es imposible imaginar la tierra natal de Rusia sin extensiones de agua. Estos son ríos, lagos, mares y océanos. Este tema ha ocupado a muchos artistas gran lugar en su creatividad. Durante mucho tiempo, los comerciantes transportaron sus mercancías a lo largo de los numerosos ríos de Rusia, la gente viajaba. La pintura "Invitados de ultramar" muestra una de las vías fluviales de Rusia. Leí que este camino conduce a las tierras de Nizhny Novgorod.

El autor en su foto mostró invitados extranjeros que llegaron a nuestra región. Dos grandes barcos cortan la superficie del agua. Los mercaderes miran cuidadosamente hacia costas lejanas y desconocidas. El artista representó con mucha precisión y colorido todos los detalles, todas las decoraciones en los barcos. Mostró tanto los escudos en la popa como las tallas ornamentadas. Sobre la popa se eleva la cabeza de un dragón.

La superficie del río es cortada por remos. Sólo el movimiento del barco perturba la paz del agua. El agua en la imagen es muy clara, azul celeste. Es tan claro como el cristal que puedes ver las piedras en el fondo. Las gaviotas blancas vuelan sobre el agua. Quizás el movimiento de los barcos los ha asustado, y dan vueltas a su alrededor gritando. Parece que el cielo azul claro se refleja en el río, creando una impresión aún más vívida de la imagen.

No se ve a nadie en la playa. Solo en la distancia vemos un pequeño asentamiento. Ya es difícil sorprender a los rusos con algo, porque están acostumbrados a diferentes invitados, incluidos los guerreros. Nuestros compatriotas siempre han sabido repeler a los malhechores y defender su independencia. Si los invitados vienen en son de paz, recibirán una cálida bienvenida. Creo que los invitados representados en la imagen llegaron con fines pacíficos, no por enemistad. La imagen resultó muy brillante, el artista usó colores saturados, mostrando tanto la belleza de la naturaleza como de los barcos. La torre se destaca como un punto brillante sobre el fondo del agua de color esmeralda y atrae la atención, obligándote a admirar.

INVITADOS EN EL EXTRANJERO

Nicolás Roerich

Hay artistas cuya vida lleva el sello de su naturaleza inusual, actitud original y original hacia el mundo. Incluso una breve biografía de Nicholas Konstantinovich Roerich parece no solo una historia fascinante, sino una novela completa. El crítico de arte soviético I. Petrov señala que fue “un pintor maravilloso, un viajero incansable, un investigador apasionado, un filósofo y un poeta. Vivió en Francia y Suiza, Bélgica y Holanda, Inglaterra y Alemania, Finlandia y Estados Unidos, China y Japón; realizó viajes a Ceilán, Filipinas y Hong Kong, vivió en la India en los últimos años.

No solo la creatividad, sino también la brillante personalidad de N. Roerich atrajeron a la gente, incluso durante su vida, su fama se volvió casi legendaria. Las pinturas de Roerich, que suman más de 5000, se pueden encontrar en los principales museos y colecciones de arte de todo el mundo. En Rusia, quizás, no haya museo o galería que no tenga varias de sus obras. En algunos museos, salas enteras están dedicadas exclusivamente a sus pinturas, y en su honor se erigió un edificio de 29 pisos en la ciudad de Nueva York en 1929. Parece que por primera vez en la historia se construyó un museo completo para las obras maestras de un artista durante su vida.

Una de las características del arte de N. Roerich, que determinó todas las direcciones de sus búsquedas creativas, fue el deseo de encarnar imágenes del pasado distante y heroico en la pintura, penetrar el significado de leyendas antiguas, transmitir todo el encanto poético de vida popular. Kievan Rus, las incursiones vikingas, las leyendas del Antiguo Oriente atrajeron a Roerich desde el comienzo de su actividad creativa. Hablando en 1898-1899 en el Instituto Arqueológico de San Petersburgo con una serie de conferencias "Técnica artística aplicada a la arqueología", dijo: "Para que una imagen histórica cause una impresión, es necesario que lleve al espectador a una era pasada. Para hacer esto, el artista no debe inventar y fantasear, esperando la falta de preparación de la audiencia, pero de hecho es necesario estudiar la vida antigua, tan pronto como sea posible, para empaparse de ella, para saturarse de principio a fin.

El mejor ejemplo de tal penetración en el pasado fueron las pinturas históricas del gran V. Surikov. Pero dedicó su obra a los acontecimientos del reino moscovita de los siglos XVI-XVII. Y la capa histórica que fascinó a N. Roerich se remonta a la época de Kievan Rus e incluso más allá, hasta la Edad de Piedra. La historia se convierte para el artista en una parte viva de la vida popular, la fuente del comienzo nacional en el arte ruso es para él el pueblo ruso, que creó cuentos poéticos, canciones y productos artísticos increíblemente hermosos. "Cuando miras pintura antigua, en viejos azulejos o adornos, piensas: “¿Qué hermosa vida¡estaba! Que tipo Gente fuerte¡lo viví! Qué vital y cercano a todos era el arte ... ”- exclamó N. Roerich.

A arte ruso N. Roerich entró de inmediato como un maestro maduro. Se graduó de la Academia de Artes con un diploma de pintura “Messenger. Rise against clan”, que fue recibido calurosamente por I. Repin y V. Surikov y adquirido de la exposición por P.M. Tretiakov. Después del "Messenger", siguiendo el consejo de I. Repin, N. Roerich se va a París al estudio del famoso pintor histórico F. Korman. artista francés Inmediatamente vi que ante él había un maestro ya establecido, y traté con cuidado su brillante y original talento. Cuando N. Roerich salió de Francia, su alma ya estaba llena de imágenes de la antigua Rusia. Pronto crea un ciclo de pinturas llamado “El comienzo de Rusia. eslavos".

"Invitados de ultramar" es uno de los cuadros de este ciclo, escrito en 1901. Inmediatamente recibió el reconocimiento universal, y el artista hizo varias repeticiones de ella. La imagen también tiene su propia versión literaria en el cuento escrito por N. Roerich en 1900. Con palabras acertadas y artísticamente precisas, describe barcos flotantes, cuyas proas se completan con dragones esculpidos y pintados. En sus costados, coloridos escudos que brillan al sol, velas llenas de viento, infunden miedo a los enemigos. Los barcos navegan a lo largo del Neva y Volkhov, el Dnieper y el lago Ilmen, hasta Tsargrad. Los varegos van a regatear o a servir... También en la imagen, a lo largo de la suave superficie azul del mar sereno, barcos varegos pintados se mueven lentamente hacia el espectador. Las cabezas estampadas de los dragones grifo se elevan con orgullo, los costados empinados de los barcos están decorados con escudos multicolores, las velas escarlatas brillan contra el fondo del cielo azul. Con curiosidad, los vikingos se apiñaron en la popa para mirar hacia la distancia que se abría ante ellos.

La imagen atrae con su colorida fiesta. Los tonos abiertos y tensos crean una sensación de timbre alegre. colores brillantes. Los colores rojo y azul, azul claro y marrón dorado en la decoración de los barcos, en la naturaleza y en la ropa de las personas resuenan especialmente junto a la blancura de las nubes ligeras y las alas de las gaviotas que vuelan sobre el mar. Lo pintoresco de esta imagen abre ante el espectador (así como ante los varegos) un país nuevo, hasta ahora desconocido. Y ahora ya sabemos el patrón adornos populares y festividad del antiguo arte ruso. En la memoria del público cobran vida historias queridas desde la infancia sobre personajes de antaño, sobre una vida gloriosa avivada por tantas leyendas poéticas. Más allá de las edades, donde historia verdadera se fusiona con el mito, y lo fabuloso se convierte en realidad, viven estos invitados, que vinieron de un país extranjero para mirar a la Gran Rusia.

No solo los barcos y los vikingos con cascos sentados en ellos son históricos, sino también el paisaje de la naturaleza misma. lineas onduladas colinas verdes con rocas redondeadas que quedan en algunos lugares: este es el resultado del movimiento de los glaciares, que alisó y suavizó los relieves afilados del paisaje del norte. Se ven tres montículos en la cima de una colina: estos son los lugares de entierro de los líderes. Por otro lado, hay un poblado eslavo fortificado con un tyn y torres, desde donde, quizás, los habitantes miran a la flotilla no solo con inquietud y entusiasmo, sino también con curiosidad. La habilidad de N. Roerich es asombrosa, con la que pintó arados multicolores iluminados por los rayos del atardecer y ardiendo al sol. El azul denso de las olas cortadas por los barcos cargados de mercancías; cerros verdes y muros de granizo que se elevan a lo lejos; el azul puro del cielo, el alegre resplandor del sol de la mañana: todo te hace creer en un maravilloso cuento de hadas.

La imagen está llena de movimiento: lento y pesado en el suave movimiento de los grajos, luego ruidoso y ligero en el alboroto de las gaviotas y el vaivén de los remos. Inmóvil, como si las colinas dormidas solo realzaran la impresión de la solemne llegada de los invitados. Pero, al mirar la imagen, no encontraremos en ella rostros pintados de manera brillante y vívida, personajes separados, individualidades peculiares. Los rostros de los vikingos son apenas visibles y los habitantes de las ciudades rusas no son visibles en absoluto. El artista ruso S. Makovsky señaló: “Los rostros de las personas en los lienzos de Roerich son casi invisibles. Son los fantasmas sin rostro de los siglos. Como árboles y animales, como piedras tranquilas de pueblos muertos, como monstruos de la antigüedad, se fusionan con los elementos de la vida en las brumas del pasado. Son sin nombre... No existen por separado y como si nunca hubieran existido: como si antes, hace mucho tiempo, en una vida clara, vivieran de un pensamiento común y de un sentimiento común, junto con los árboles, las piedras y monstruos de la antigüedad. En estos lienzos, resplandecientes con el lujo oscuro de los mosaicos antiguos o inundados con pálidas ondas de luz, una persona a veces solo imagina ... Pero semivisible, invisible, está en todas partes.

De hecho, la imagen creada en la pintura "Invitados en el extranjero" no es abstracta. El sol brilla de forma única en las olas y en las velas. Los elegantes barcos varegos son originales, las verdes colinas costeras, las casas y las murallas de una ciudad lejana tienen su propio “rostro”. En sus edificios silenciosos, en la lentitud adormilada de los valles y montañas, se siente la potencia dormida del país. El artista lleva al espectador a lo profundo de los siglos y se convierte en testigo presencial de la vibrante vida pagana de la antigua Rusia. Y no son héroes individuales, ni un entretenido episodio histórico, los que se le presentan, sino, por así decirlo, releer páginas de crónicas.