Joseph Haydn: biografía, hechos interesantes, creatividad. Biografía de Haydn ¿Qué instrumento de teclado estaba especialmente cerca de Haydn?

Nacido en, su padre, un maestro de la rueda, dio a su hijo para que aprendiera a cantar cuando era niño. Pronto (1740), el niño fue aceptado en el coro de la famosa Catedral de San Esteban en Viena, donde cantó durante diez años. En el camino, el talentoso corista aprendió a tocar varios instrumentos musicales, lo que más tarde le permitió ganarse la vida tocando el violín, el clavicémbalo y el órgano. Trabajando como acompañante de un venerable compositor italiano y el profesor de canto N. Porpora, comenzó a probarse como compositor y recibió la aprobación del maestro. Básicamente, por supuesto, era música de iglesia. La carrera musical de Haydn avanzó. Durante dos años (1759 - 1761) trabajó como director musical del Conde Mortsin, y luego como vicemaestro del Príncipe Esterhazy, un aristócrata de raíces húngaras. Paul Anton Esterhazy tomó a Haydn al servicio después de la muerte de G. I. Werner, ya un compositor muy conocido en Austria, que se desempeñó como director de orquesta en su casa. El deber de un músico es componer música por encargo del empleador y dirigir un conjunto de músicos. En 1762, Nikolaus Esterhazy se convirtió en uno de esos clientes, hermano menor el antiguo propietario, que fue apodado "Magnífico".

Inicialmente, Nikolaus Esterhazy vivía cerca de Viena en Eisenstadt, en el castillo de su familia. Luego se trasladó a nuevo castillo construido en un rincón acogedor cerca del lago. Al principio, Haydn escribía principalmente música instrumental (sinfonías, obras de teatro) para el descanso de la tarde de la familia principesca y para los conciertos que organizaba el propietario todas las semanas. En esos años, Joseph escribió varias sinfonías, cantatas, 125 obras de teatro y música de iglesia, ya partir de 1768, tras la inauguración de un nuevo teatro en Estergaz, comienza a escribir óperas. A principios de los 70 se alejó gradualmente del contenido de entretenimiento de su música. Sus sinfonías se vuelven serias e incluso dramáticas, como "Queja", "Sufrimiento", "Funeral", "Adiós". Al príncipe Nikolaus Esterhazy no le gustaba esa música trágica, se lo señaló repetidamente al compositor, pero sin embargo le dio el derecho, con su permiso, de escribir música en otras órdenes. Y el autor escribe "Cuartetos solares", que se distinguen por su coraje, escala y sofisticación de escritura. Con estos cuartetos comienza género clásico cuarteto de cuerda. Y él mismo forma una letra característica. compositor maduro. Escribió varias óperas para el Teatro Esterhazy: El boticario, Infidelidad engañada, Paz lunar, Lealtad recompensada, Armida. Pero no estaban disponibles para el público en general. Sin embargo, los editores europeos descubrieron un nuevo talento y publicaron voluntariamente sus obras.

El nuevo contrato con Esterhazy privó a este último de los derechos exclusivos sobre la música de Haydn. En los años 80, su fama crece. Escribe tríos para piano, sonatas, sinfonías, cuartetos de cuerda, incluidos los dedicados al futuro emperador ruso Pablo, conocido como los rusos. nuevo periodo La obra del compositor también estuvo marcada por seis cuartetos en honor al Rey de Prusia. Se distinguieron por una nueva forma, una melodía especial y una variedad de contrastes. Ir más allá Europa Central, también se dio a conocer una pasión orquestal llamada "Siete Palabras del Salvador en la Cruz", escrita por Josef para una catedral española. Esta pasión fue arreglada más tarde por el autor para que la interpretaran un cuarteto de cuerdas, un coro y una orquesta, y todavía es popular hoy en día. Tras la muerte de Nikolaus Esterhazy (1790), Haydn permaneció en su casa como director de orquesta, pero recibió el derecho a vivir en la capital y trabajar en el extranjero. Desde hace varios años trabaja en , donde escribe mucho: una sinfonía de concierto, música para coros, varias sonatas para piano, procesos Canciones folk, serie de ópera "El alma del filósofo" (basada en el mito de Orfeo). Allí se convirtió en doctor honorario de la Universidad de Oxford, donde la familia real escuchaba su música, donde conoció el trabajo de G.F. Haendel. En 1795 Haydn tuvo que volver a Esterhazy. Ahora el principal deber del Kapellmeister era componer misas en honor del onomástico de la princesa. Escribió seis misas, que tienen un alcance sinfónico, un enfoque orante y motivos cívicos inspirados en los acontecimientos. guerras napoleónicas. Mejor concierto instrumental para trompeta y orquesta (1796), dos oratorios monumentales "La creación del mundo" y "Las estaciones" son ejemplos del Haydn maduro. En 1804 se le otorgó el título de "Ciudadano de Honor de Viena". Como compositor, casi no funcionó. Murió en Viena el día de su cumpleaños, el 31 de marzo de 1809, dejando una huella indeleble en el arte de la música.

"PADRE" DE LA SINFONIA JOSEPH HAYDN

Este compositor creó con la esperanza de que sus obras ayudaran a las personas a ser al menos un poco más felices y sirvieran como fuente de vigor e inspiración. Con estos pensamientos, se dedicó a su pasatiempo favorito. se convirtió en el "padre" de la sinfonía, el descubridor de otros géneros musicales, primero escribió sobre Alemán oratorios seculares, y sus misas se convirtieron en el pináculo de la escuela clásica vienesa.

hijo del carruaje

Recibió muchos títulos honoríficos, se convirtió en miembro de academias y sociedades musicales, y la fama que le llegó fue bien merecida. Nadie podría haber imaginado que el hijo de un maestro de carruajes de Austria alcanzaría tales honores. Nacido en 1732 en el pequeño pueblo austriaco de Rorau. Su padre no tenía educación musical, pero dominó de forma independiente tocar el arpa, no indiferente a la música era la madre del futuro compositor. DE NIñez temprana Los padres descubrieron que Josef tenía buenas habilidades vocales y auditivas. Ya a la edad de cinco años, cantó en voz alta junto con su padre, y luego aprendió a tocar el violín y el clavicordio y llegó al coro de la iglesia para realizar misas.

El padre previsor envió al joven Josef a un pueblo vecino a su pariente Johann Matthias Frank, el rector de la escuela. Enseñó a los niños no solo gramática y matemáticas, sino que también les dio lecciones de canto y violín. Allí, Haydn dominó los instrumentos de cuerda y viento y aprendió a tocar los timbales, conservando la gratitud a su maestro de por vida.

La diligencia, la perseverancia y los hermosos triples naturales hicieron famoso al joven Josef en la ciudad. Un día llegué allí compositor vienés Georg von Reuter, para seleccionar cantantes menores de edad para su capilla. le impresionó ya los 8 años entró en el coro de la catedral más grande de Viena. Durante ocho años, el joven Haydn dominó el arte del canto, las sutilezas de la composición e incluso intentó componer obras espirituales para varias voces.

pan pesado

El período más difícil para Haydn comenzó en 1749, cuando tuvo que ganarse la vida tomando lecciones, cantando en varios coros de iglesias y acompañando cantantes y tocar en conjuntos. Al mismo tiempo, el joven nunca se desanimó y no perdió el deseo de comprender todo lo nuevo. Tomó lecciones del compositor Nicolo Porpora y le pagó acompañando a sus jóvenes alumnos. Haydn estudió libros de composición y analizó sonatas para clavier, hasta altas horas de la noche, compuso diligentemente música de varios géneros. Y en 1951, en uno de los teatros suburbanos de Viena, se representó el singspiel de Haydn llamado "The Lame Demon". En 1755 obtuvo su primer cuarteto de cuerda, y cuatro años más tarde - la primera sinfonía. Estos géneros se convertirán en los más importantes de toda la obra del compositor en el futuro.

La extraña unión de Joseph Haydn

La fama adquirida en Viena ayudó joven musico consigue un trabajo con el Conde Morcin. Fue para su capilla que escribió sus primeras cinco sinfonías. Por cierto, en menos de dos años de trabajo con Mortsin, el compositor logró casarse. Josef, de 28 años, tenía sentimientos tiernos por la hija más joven peluquera de la corte, y ella, inesperadamente para todos, fue al monasterio. Luego, Haydn, ya sea como represalia o por alguna otra razón, se casó con su hermana Maria Keller, que era 4 años mayor que Joseph. Su unión familiar no llegó a ser feliz. La esposa del compositor era gruñona y derrochadora, no apreciaba en absoluto el talento de su esposo, doblaba sus manuscritos en papillotes o los usaba en lugar de papel de hornear. Pero, sorprendentemente, ellos vida familiar a falta de amor, hijos deseados y comodidad en el hogar duró unos 40 años.

Al servicio del príncipe

punto de inflexión en vida creativa Joseph Haydn comenzó en 1761 cuando firmó un contrato de trabajo con el príncipe Paul Esterhazy. Durante 30 largos años, el compositor se desempeñó como director de orquesta de la corte de una familia aristocrática. El príncipe y sus parientes vivían en Viena solo en invierno y pasaban el resto del tiempo en su residencia en la ciudad de Eisenstadt o en la finca de Esterhazy. Por lo tanto, José tuvo que dejar la capital durante 6 años. Cuando el Príncipe Paul murió, su hermano Nikolaus amplió la capilla a 16 personas. Había dos teatros en la propiedad familiar: uno estaba destinado a la representación de óperas y dramas, y el segundo a espectáculos de marionetas.

Por supuesto, la posición de Haydn era muy dependiente, pero en ese momento se consideraba bastante natural. El compositor valoró su ahora cómoda vida y siempre recordó años de juventud necesidades. A veces se apoderaba de él el splen y el deseo de deshacerse de estas cadenas. Según el contrato, estaba obligado a componer aquellas obras que el príncipe deseara. El compositor no tenía derecho a mostrárselos a nadie, hacer copias o escribir para otra persona. Tenía que estar con Esterhazy todo el tiempo. Debido a esto, Joseph Haydn nunca logró visitar la cuna de la música clásica en Italia.

Pero había otro lado de esta vida. Haydn no experimentó dificultades materiales y domésticas, por lo que pudo participar con seguridad en la creatividad. Toda la orquesta estuvo a su entera disposición, gracias a lo cual el compositor tuvo la gran oportunidad de experimentar e interpretar sus composiciones en casi cualquier momento.

amor tardío

Teatro del Castillo Príncipe Esterhazy

Dedicó cuatro décadas a la sinfonía. Escribió más de cien obras en este género. En el teatro del Príncipe Esterhazy, representó 90 óperas. Y en la compañía italiana de este teatro, el compositor encontró y amor tardío. La joven cantante napolitana Luigia Polcelli encantó a Haydn. Apasionadamente enamorado, Josef logró una extensión del contrato con ella, especialmente porque ella simplificó las partes vocales, entendiendo perfectamente sus capacidades. Pero Luigia no le trajo verdadera felicidad, era demasiado egoísta. Por lo tanto, incluso después de la muerte de su esposa, Haydn prudentemente no se casó con ella, e incluso en la última versión del testamento redujo a la mitad la cantidad originalmente asignada a ella, al tiempo que señaló que había más personas necesitadas.

Gloria y amistad masculina

Por fin ha llegado el momento en que la gloria José Haydn traspasó las fronteras de su Austria natal. Por encargo de la sociedad de conciertos de París, escribió seis sinfonías, luego recibió encargos de la capital de España. Sus obras comenzaron a publicarse en Nápoles y Londres, y los empresarios competidores de Foggy Albion lo invitó de gira. El evento más sorprendente fue la interpretación de dos sinfonías de Joseph Haydn en Nueva York.

Al mismo tiempo, la vida del gran compositor estuvo iluminada por la amistad. Cabe señalar que su relación nunca se vio opacada por la más mínima rivalidad o envidia. Mozart afirmó que fue de Joseph de quien aprendió por primera vez a crear cuartetos de cuerda, por lo que dedicó varias obras a "Papa Haydn". El mismo Josef consideraba a Wolfgang Amadeus el mayor compositor contemporáneo.

triunfo paneuropeo

Después de 50 años, la forma de vida habitual. José Haydn cambió drásticamente. Recibió la libertad, aunque siguió figurando entre los herederos del príncipe Esterhazy como director de orquesta de la corte. La capilla misma fue disuelta por los descendientes del príncipe, y el compositor se fue a Viena. En 1791 fue invitado de gira a Inglaterra. Los términos del contrato incluían la creación de seis sinfonías y su interpretación en Londres, así como la escritura de una ópera y otras veinte obras. Haydn recibió uno de los las mejores orquestas con 40 músicos. El año y medio que pasó en Londres se convirtió en un triunfo para Joseph. La segunda gira inglesa no fue menos exitosa y resultó ser el pináculo de la creatividad para él. Durante estos dos viajes a Inglaterra, el compositor compuso casi 280 obras y se doctoró en música en la Universidad de Oxford -la más antigua institución educativa Inglaterra. El rey incluso le ofreció al compositor quedarse en Londres, pero él se negó y regresó a su Austria natal.

Para entonces, se había erigido el primer monumento en su vida en su tierra natal, cerca del pueblo de Rorau, y se organizó una velada en la capital, en la que se presentaron las nuevas sinfonías y canciones de Haydn. concierto de piano interpretada por un alumno del maestro -. Se conocieron por primera vez en Bonn cuando Haydn se dirigía a Londres. Al principio, las clases eran tensas, pero Wolfgang siempre trató al anciano compositor con el mayor respeto y luego le dedicó sonatas para piano.

En los últimos años, se interesó por la música coral. Este interés surgió después de visitar gran fiesta en honor a George Frideric Handel, organizado en la Catedral de Westminster. Haydn luego creó varias misas, así como los oratorios Las estaciones y La creación del mundo. La interpretación de este último en la Universidad de Viena marcó el 76 cumpleaños del compositor.

protesta musical

A principios de 1809, la salud del maestro se deterioró por completo, quedó casi inválido. también estaban inquietos últimos días su vida. Viena fue capturada por las tropas de Napoleón, un proyectil cayó cerca de la casa de Haydn y el enfermo compositor tuvo que calmar a los sirvientes. Después de rendirse Napoleón dio la orden de colocar un centinela cerca de la casa de Haydn para que nadie molestara a los moribundos. Todavía existe la leyenda en Viena de que el debilitado compositor tocaba el himno austríaco casi todos los días en protesta contra los invasores franceses.

Desaparecido José Haydn el mismo año. Unos años más tarde, los descendientes del príncipe Esterhazy decidieron volver a enterrar al maestro en la iglesia de la ciudad de Eisenstadt. Cuando se abrió el ataúd, no se encontró ningún cráneo debajo de la peluca conservada. Resultó que los amigos de Haydn lo secuestraron en secreto antes del entierro. Hasta 1954, el cráneo estuvo en el museo de la Sociedad de Amantes de la Música de Viena y solo a mediados del siglo XX se relacionó con los restos.

DATOS

Los músicos de la Capilla del Príncipe Esterhazy a menudo permanecieron separados de sus familias durante mucho tiempo. Una vez recurrieron a Haydn para contarle al príncipe su deseo de ver a sus familiares. El maestro descubrió cómo hacerlo. Los invitados vinieron a escuchar su nueva sinfonía. Se encendieron velas en los atriles y se abrieron notas. Después de los primeros toques, el trompetista hizo parte de su parte, dejó el instrumento, apagó la vela y se fue. uno para para otros, todos los músicos lo han hecho. Los invitados se miraron unos a otros con incredulidad. Llegó el momento en que cesó el último sonido y todas las luces se apagaron. El príncipe entendió la sugerencia original de Haydn y les dio a los músicos la oportunidad de tomarse un descanso del servicio ininterrumpido.

Durante la mayor parte de su vida sufrió de pólipos en la nariz. Un día, su amigo cirujano se ofreció a quitárselos y salvar al compositor del sufrimiento. Al principio accedió, entró al quirófano, vio a varios camilleros sanos que iban a cuidar al maestro, se asustó tanto que salió corriendo del quirófano gritando, y se quedó con pólipos.

Actualizado: 7 de abril de 2019 por: elena

En nuestro sitio web) escribieron hasta 125 sinfonías (de las cuales las primeras fueron diseñadas para orquesta de cuerdas, oboes, trompas; este último, además, en la flauta, clarinetes, fagotes, trompetas y timbales). De las composiciones orquestales de Haydn también se conocen las Siete Palabras del Salvador en la Cruz y más de 65 divertimentos, casaciones, etc.. Además, Haydn escribió 41 conciertos para una amplia variedad de instrumentos, 77 cuartetos de cuerda, 35 tríos para piano, violín y violonchelos, 33 tríos para otras combinaciones instrumentales, 175 piezas para barítono (instrumento favorito del Conde Esterhazy), 53 sonatas para piano, fantasías, etc., y muchos otros obras instrumentales. De las obras vocales de Haydn se conocen: 3 oratorios, 14 misas, 13 ofertorios, cantatas, arias, dúos, tríos, etc. Haydn escribió 24 óperas más, La mayoría de que estaba destinado a un modesto cine en casa el conde Esterhazy; El propio Haydn no quería su ejecución en otro lugar. También compuso el himno nacional de Austria.

Retrato de Joseph Haydn. Artista T. Hardy, 1791

La importancia de Haydn en la historia de la música se basa principalmente en sus sinfonías y cuartetos, que aún hoy no han perdido su vivo interés artístico. Haydn completó ese proceso de secesión música instrumental del vocal, que mucho antes que él comenzó a partir de formas de danza y cuyos principales representantes ante Haydn fueron S. Bach, su hijo Em. Bach, Sammartini y otros La forma sonata de la sinfonía y el cuarteto, tal como la desarrolló Haydn, sirvió como base de la música instrumental durante todo el período clásico.

José Haydn. las mejores obras

El mérito de Haydn también es grande en el desarrollo del estilo orquestal: fue el primero en iniciar la individualización de cada instrumento, destacando sus propiedades características y originales. Un instrumento con él a menudo se opone a otro, un grupo orquestal a otro. Por eso la orquesta de Haydn se distingue por una vida hasta ahora desconocida, variedad de sonoridades, expresividad, sobre todo en escritos recientes no se quedó sin la influencia de Mozart, antiguo amigo y admirador de Haydn. Haydn también amplió la forma del cuarteto, y por la nobleza de su estilo de cuarteto le dio un significado especial y profundo en la música. La "Vieja Viena alegre", con su humor, ingenuidad, cordialidad y, por momentos, agilidad desenfrenada, con todas las convenciones de la época del minué y las coletas, quedó reflejada en las obras de Haydn. Pero cuando Haydn tuvo que transmitir un estado de ánimo profundo, serio y apasionado en la música, también logró aquí una fuerza sin precedentes entre sus contemporáneos; a este respecto se une directamente a Mozart y

El compositor Franz Joseph Haydn es llamado el fundador de la orquesta moderna, el "padre de la sinfonía", el fundador del género instrumental clásico.

Compositor Francisco José Haydn llamado el fundador de la orquesta moderna, el "padre de la sinfonía", el fundador del género instrumental clásico.

Haydn nació en 1732. Su padre era maestro de carruajes, su madre se desempeñaba como cocinera. casa en el pueblo Rorau en la orilla del río Leith, donde el pequeño Josef pasó su infancia, ha sobrevivido hasta el día de hoy.

hijos de artesanos Matías Haydn amaba mucho la música. Franz Josef fue un niño superdotado: desde su nacimiento se le dio una voz sonora y melodiosa y tono absoluto; tenía un gran sentido del ritmo. El niño cantaba en el coro de la iglesia local y trató de aprender a tocar el violín y el clavicordio. Como siempre sucede con los adolescentes, el joven Haydn perdió la voz en la adolescencia. Inmediatamente fue despedido del coro.

Durante ocho años, el joven recibió lecciones privadas de música, se mejoró constantemente a través del autoaprendizaje y trató de componer obras.

La vida llevó a Josef al comediante vienés, actor popular — johann joseph kurz. Fue suerte. Kurtz encargó música a Haydn para su propio libreto de la ópera The Crooked Demon. El trabajo cómico fue exitoso: durante dos años continuó. escenario de teatro. Sin embargo, los críticos se apresuraron a acusar al joven compositor de frivolidad y "bufonería". (Este sello fue luego transferido repetidamente por retrógrados a otras obras del compositor).

Conocido con el compositor Nicolás Antonio Porporoi le dio mucho a Haydn en términos de habilidad creativa. Sirvió al famoso maestro, fue acompañante en sus lecciones y poco a poco se estudió a sí mismo. Bajo el techo de la casa, en un ático frío, Joseph Haydn intentó componer música sobre viejos clavicordios. En sus obras, la influencia de la obra de famosos compositores y música folk: Motivos húngaros, checos, tiroleses.

En 1750, Franz Joseph Haydn compuso la Misa en fa mayor y en 1755 escribió el primer cuarteto de cuerda. Desde entonces se ha producido un punto de inflexión en el destino del compositor. Josef recibió apoyo material inesperado del terrateniente carl furnberg. El filántropo recomendó al joven compositor a un conde de la República Checa - José Franz Morzin a un aristócrata vienés. Hasta 1760, Haydn se desempeñó como Kapellmeister con Morzin, tenía una mesa, techo y salario, y podía estudiar música seriamente.

Desde 1759, Haydn ha creado cuatro sinfonías. En este momento, el joven compositor se casó; sucedió improvisadamente, inesperadamente para él. Sin embargo, el matrimonio con una mujer de 32 años Anna Aloysia Keller fue encarcelado. Haydn solo tenía 28 años, nunca amó a Anna.

Haydn murió en su casa en 1809. En un principio, el maestro fue enterrado en el cementerio Hundsturmer. Desde 1820, sus restos fueron trasladados al templo de la ciudad de Eisenstadt.

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Entero mundo complejo la música clásica, que no se puede cubrir de un vistazo, se divide convencionalmente en épocas o estilos (esto se aplica a todo el arte clásico, pero hoy estamos hablando específicamente de música). Una de las etapas centrales en el desarrollo de la música es la era clasicismo musical. Esta era le dio a la música mundial tres nombres, de los cuales, probablemente, cualquier persona, al menos un poco, ha oído hablar música clásica, podrá nombrar: Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven. Dado que la vida de estos tres compositores estuvo relacionada de una forma u otra con la Viena del siglo XVIII, el estilo de su música, así como la muy brillante constelación de sus nombres, recibió el nombre de clasicismo vienés. Estos mismos compositores son llamados los clásicos vieneses.

"Papá Haydn" - ¿papá de quién?

El mayor de los tres compositores, y por lo tanto el fundador del estilo de su música, es Franz Joseph Haydn, cuya biografía leerás en este artículo (1732-1809) - "Papa Haydn" (dicen que el mismo Joseph llamó gran mozart, quien, por cierto, era varias décadas más joven que Haydn).

¡Cualquiera sería importante! ¿Y papá Haydn? De nada. Se levanta un poco de luz y - trabaja, escribe su propia música. Y vestido como si no lo estuviera compositor famoso pero un músico discreto. Y en la comida es sencillo, y en la conversación. Llamó a todos los chicos de la calle y les permitió comer maravillosas manzanas en su jardín. Inmediatamente queda claro que su padre era un hombre pobre y que había muchos niños en la familia: ¡diecisiete! Si no hubiera sido por la ocasión, tal vez Haydn, como su padre, se habría convertido en maestro de carruajes.

NIñez temprana

El pequeño pueblo de Rorau, perdido en la Baja Austria, es una gran familia encabezada por un trabajador común, un cochero, que se encarga no del sonido, sino de los carros y las ruedas. Pero el padre de Josef también tenía un buen dominio del sonido. En la casa pobre pero hospitalaria de los Haydn, los aldeanos se reunían a menudo. Cantaron y bailaron. Austria es generalmente muy musical, pero quizás el tema principal de su interés era el propio dueño de la casa. Sin saber Notación musical, sin embargo cantó bien y se acompañó con el arpa, captando el acompañamiento de oído.

Primeros éxitos

El pequeño Josef se vio más afectado que todos los demás niños. habilidad musical padre. Ya a la edad de cinco años se destacaba entre sus compañeros con una hermosa, sonora voz y un excelente sentido del ritmo. Con tales datos musicales, simplemente estaba destinado a que no creciera en su propia familia.

Tiempo coros de la iglesia en extrema necesidad de voces altas - voces femeninas: soprano, contralto. Las mujeres, según la estructura de la sociedad patriarcal, no cantaban en el coro, por lo que sus voces, tan necesarias para un sonido pleno y armonioso, fueron sustituidas por voces de niños muy pequeños. Antes del inicio de la mutación (es decir, la reestructuración de la voz, que es parte de los cambios en el cuerpo durante edad de transición) los niños con buenas habilidades musicales bien podrían reemplazar a las mujeres en el coro.

Así que muy pequeño José fue llevado al coro de la iglesia de Hainburg, un pequeño pueblo a orillas del Danubio. Para sus padres, esto debe haber sido un gran alivio - en tal temprana edad(José tenía alrededor de siete años) ninguno de su familia había cambiado aún a la autosuficiencia.

Catedral de St. Esteban

La ciudad de Hainburg generalmente jugó un papel importante en el destino de Josef: aquí comenzó a estudiar música profesionalmente. Y pronto Georg Reuter, un destacado músico de Viena, visitó la iglesia de Hainburg. Viajó por todo el país con el mismo objetivo: encontrar niños capaces y vociferantes para cantar en el coro de la Catedral de St. Esteban. Este nombre apenas nos dice nada, pero para Haydn fue un gran honor. ¡Catedral de San Esteban! ¡Símbolo de Austria, símbolo de Viena! Un ejemplar enorme con bóvedas resonantes arquitectura gótica. Pero Haydn también tuvo que pagar con creces por cantar en un lugar así. Los largos servicios solemnes y las fiestas cortesanas, que también necesitaban un coro, ocupaban gran parte de su tiempo libre. ¡Pero aún tenías que estudiar en la escuela de la catedral! Esto tuvo que hacerse a trompicones. El líder del coro, el mismo Georg Reuter, tenía poco interés en lo que estaba pasando en la mente y el corazón de sus pupilos, y no se dio cuenta de que uno de ellos estaba dando sus primeros pasos, quizás torpes, pero independientes en el mundo de la música. Componiendo musica. El trabajo de Joseph Haydn entonces todavía llevaba el sello del amateurismo y las primeras muestras. El conservatorio de Haydn fue reemplazado por un coro. A menudo tuvo que aprender muestras ingeniosas musica coral eras anteriores, y al mismo tiempo Josef sacaba conclusiones para sí mismo sobre las técnicas utilizadas por los compositores, extraía del texto musical los conocimientos y habilidades que necesitaba.

El niño también tuvo que realizar un trabajo que no tenía nada que ver con la música, por ejemplo, servir en la mesa de la corte, traer platos. ¡Pero esto resultó ser beneficioso para el desarrollo del futuro compositor! El hecho es que los nobles en la corte comían solo con alta música sinfónica. Y el pequeño lacayo, a quien los nobles importantes no notaron, sirviendo platos, se hizo las conclusiones necesarias sobre la estructura. forma musical o las armonías más coloridas. Por supuesto, el hecho mismo de su autoeducación musical es uno de los hechos interesantes de la vida de Joseph Haydn.

La situación en la escuela era dura: los chicos eran mezquinos y severamente castigados. Perspectivas de futuro no estaba previsto: en cuanto la voz empezó a quebrarse y dejó de ser alta y sonora, su dueño fue arrojado sin piedad a la calle.

Menor comienzo de vida independiente

El mismo destino corrió Haydn. Ya tenía 18 años. Después de vagar por las calles de Viena durante varios días, se encontró con un viejo compañero de escuela, y le ayudó a encontrar un apartamento, o mejor dicho, una pequeña habitación debajo del mismísimo ático. Viena es llamada la capital musical del mundo por una razón. Incluso entonces, aún no glorificado por nombres Clásicos vieneses, Ella estaba la ciudad mas musical Europa: melodías de canciones y bailes flotaban por las calles, y en la pequeña habitación bajo el mismo techo en la que se instaló Haydn, había un verdadero tesoro: un clavicordio viejo y roto ( instrumento musical, uno de los precursores del pianoforte). Sin embargo, no tuve que jugar mucho en él. La mayor parte del tiempo lo dedicaba a buscar trabajo. En Viena, solo se pueden obtener unas pocas lecciones privadas, cuyos ingresos apenas satisfacen las necesidades necesarias. Desesperado por encontrar trabajo en Viena, Haydn se embarca en un deambular por las ciudades y pueblos cercanos.

Nicolás Porpora

Esta época, la juventud de Haydn, se ve ensombrecida por una necesidad aguda y una búsqueda constante de trabajo. Hasta 1761, logra encontrar trabajo solo por un tiempo. Al describir este período de su vida, cabe señalar que trabajó como acompañante del compositor italiano, además de vocalista y profesor Niccolò Porpora. Haydn consiguió un trabajo con él específicamente para aprender teoría musical. Resultó aprender un poco mientras realizaba las funciones de un lacayo: Haydn no solo tenía que acompañar.

Conde Morcin

Desde 1759, durante dos años, Haydn vive y trabaja en la República Checa, en la finca del Conde Morcin, que tenía una capilla orquestal. Haydn es el Kapellmeister, es decir, el administrador de esta capilla. Aquí está en en numeros grandes escribe música, música, por supuesto, muy buena, pero exactamente del tipo que el conde requiere de él. Vale la pena señalar que la mayoría obras musicales Haydn escrito precisamente en el cumplimiento del deber.

bajo el príncipe Esterhazy

En 1761, Haydn se trasladó a servir en la capilla del ya príncipe húngaro Esterhazy. Recuerde este apellido: el anciano Esterhazy morirá, la propiedad pasará al departamento de su hijo y Haydn seguirá sirviendo. Se desempeñará como director de orquesta de Esterhazy durante treinta años.

Entonces Austria era un gran estado feudal. Incluía tanto a Hungría como a la República Checa. Los señores feudales -nobles, príncipes, condes- consideraban de buena educación tener una orquesta y capilla del coro. Probablemente hayas escuchado algo sobre las orquestas de siervos en Rusia, pero quizás no sepas que en Europa la situación tampoco era de la mejor manera. El músico, incluso el más dotado, incluso el líder de la capilla, estaba en la posición de sirviente. En la época en que Haydn recién comenzaba a servir con Esterhazy, en otra ciudad austríaca, Salzburgo, estaba creciendo el pequeño Mozart, quien, estando al servicio del conde, aún tiene que cenar en la habitación de los sirvientes, sentado encima de la lacayos, pero por debajo de los cocineros.

Haydn tuvo que cumplir con muchas responsabilidades grandes y pequeñas, desde escribir música para festividades y celebraciones y aprenderla con el coro y la orquesta de la capilla hasta la disciplina en la capilla, las características del vestuario y la seguridad de las notas y los instrumentos musicales.

La finca Esterhazy estaba ubicada en la ciudad húngara de Eisenstadt. Después de la muerte del anciano Esterhazy, su hijo se convirtió en el jefe de la propiedad. Propenso al lujo y las celebraciones, construyó una residencia de campo: Esterhaz. A menudo se invitaba a los invitados al palacio, que constaba de ciento veintiséis habitaciones y, por supuesto, había que tocar música para los invitados. El príncipe Esterhazy fue a palacio de campo durante todos los meses de verano y llevaba allí a todos sus músicos.

¿Músico o sirviente?

El largo período de servicio en la finca de Esterhazy fue el momento del nacimiento de muchas obras nuevas de Haydn. Por orden de su maestro, escribe grandes obras en diferentes géneros. Bajo su pluma salen óperas, cuartetos, sonatas y otras composiciones. Pero sobre todo ama a José sinfonía de haydn. Esta es una obra grande, generalmente de cuatro movimientos para Orquesta Sinfónica. Es bajo la pluma de Haydn que aparece sinfonía clásica, es decir, tal ejemplo de este género, en el que posteriormente se apoyarán otros compositores. Durante su vida, Haydn escribió alrededor de ciento cuatro sinfonías (se desconoce el número exacto). Y, por supuesto, la mayoría de ellos fueron creados por el director de orquesta de Prince Esterhazy.

Con el tiempo, la posición de Haydn llegó a una paradoja (desgraciadamente, pasaría lo mismo después con Mozart): lo conocen, escuchan su música, hablan de él en diferentes países europeos, y él mismo ni siquiera puede ir a ninguna parte sin el permiso de su amo. La humillación que experimenta Haydn ante tal actitud del príncipe hacia él se cuela a veces en cartas a amigos: "¿Soy un director de orquesta o un director de orquesta?" (acompañante - sirviente).

Sinfonía de despedida de Joseph Haydn

El compositor rara vez logra escapar del círculo de deberes oficiales, visitar Viena, ver amigos. Por cierto, desde hace un tiempo el destino lo junta con Mozart. Haydn fue uno de los que reconocieron incondicionalmente no solo el fenomenal virtuosismo de Mozart, sino precisamente su profundo talento, que permitió a Wolfgang mirar hacia el futuro.

Sin embargo, estas ausencias fueron raras. Mucho más a menudo Haydn y los músicos de la capilla tenían que quedarse en Esterhase. El príncipe a veces no quería que el coro fuera a la ciudad incluso a principios de otoño. En la biografía de Joseph Haydn, los hechos interesantes incluyen sin duda la historia de la creación de su 45ª, llamada Sinfonía de despedida. El príncipe una vez más detuvo a los músicos en la residencia de verano durante mucho tiempo. El frío ya hacía mucho tiempo, los músicos hacía tiempo que no veían a sus familias y los pantanos que rodeaban a Esterhaz no contribuían a la buena salud. Los músicos se dirigieron a su director de orquesta para pedirle que le preguntara al príncipe sobre ellos. Es poco probable que una solicitud directa ayude, por lo que Haydn escribe una sinfonía que interpreta a la luz de las velas. La sinfonía consta no de cuatro, sino de cinco partes, y durante últimos músicos se levantan uno por uno, dejan sus instrumentos y salen de la habitación. Así, Haydn le recordó al príncipe que era hora de llevar la capilla a la ciudad. La tradición dice que el príncipe captó la indirecta y descanso de verano finalmente terminó.

Últimos años de vida. Londres

La vida del compositor Joseph Haydn se desarrolló como un camino en las montañas. Es difícil escalar, pero al final, ¡la cima! La culminación tanto de su trabajo como de su fama llegó al final de su vida. Las obras de Haydn alcanzaron su madurez definitiva en los años 80. siglo XVIII. Ejemplos del estilo de los años 80 incluyen seis sinfonías parisinas.

La difícil vida del compositor estuvo marcada por una conclusión triunfal. En 1791 muere el príncipe Esterhazy y su heredero disuelve la capilla. Haydn, que ya era un compositor muy conocido en toda Europa, se convierte en ciudadano de honor de Viena. Recibe una casa en esta ciudad y una pensión vitalicia. Últimos años La vida de Haydn transcurre muy radiante. Visita Londres en dos ocasiones - como resultado de estos viajes aparecieron doce sinfonías londinenses - sus últimos trabajos en este género. En Londres, se familiariza con el trabajo de Handel y, bajo la impresión de este conocido, por primera vez se prueba en el género del oratorio, el género favorito de Handel. En sus últimos años, Haydn creó dos oratorios que aún hoy se conocen: Las estaciones y La creación del mundo. Joseph Haydn escribe música hasta su muerte.

Conclusión

Repasamos las principales etapas de la vida del padre estilo clásico en musica. El optimismo, el triunfo del bien sobre el mal, la razón sobre el caos y la luz sobre las tinieblas, eso es rasgos de personaje obras musicales de Joseph Haydn.