Johann Goethe "Fausto": descripción, personajes, análisis de la obra. Imágenes de los personajes principales de la tragedia "Fausto" de Goethe

El tema principal de la tragedia "Faust" de Goethe es la búsqueda espiritual del protagonista: el librepensador y brujo Dr. Faust, que vendió su alma al diablo para obtener vida eterna en forma humana. El propósito de este terrible tratado es elevarse por encima de la realidad no solo con la ayuda de hazañas espirituales, sino también con buenas obras mundanas y descubrimientos valiosos para la humanidad.

historia de la creacion

El drama filosófico para leer "Fausto" fue escrito por el autor a lo largo de toda su vida creativa. Se basa en lo más versión conocida la leyenda del doctor Fausto. La idea de escribir: la encarnación en la imagen de un médico de impulsos espirituales superiores. alma humana. La primera parte se completó en 1806, el autor la escribió durante unos 20 años, la primera edición se realizó en 1808, luego de lo cual sufrió varias revisiones del autor durante las reimpresiones. La segunda parte fue escrita por Goethe en vejez, y publicado aproximadamente un año después de su muerte.

Descripción de la obra

La obra se abre con tres introducciones:

• dedicación. texto lírico dedicado a los amigos de juventud que formaron el círculo social del autor durante su trabajo sobre el poema.
• Prólogo en el teatro. Un animado debate entre el Director de Teatro, el Actor Cómico y el Poeta sobre el tema del significado del arte en la sociedad.
• prólogo en el cielo. Después de una discusión sobre la mente dada por el Señor a las personas, Mefistófeles hace una apuesta con Dios sobre si el Dr. Fausto puede superar todas las dificultades de usar su mente únicamente en beneficio del conocimiento.

Parte uno

El doctor Fausto, comprendiendo las limitaciones de la mente humana para conocer los secretos del universo, intenta suicidarse, y sólo los repentinos golpes de la Anunciación pascual le impiden llevar a cabo este plan. Además, Fausto y su alumno Wagner traen a la casa un caniche negro, que se convierte en Mefistófeles en forma de estudiante errante. Espíritu maligno sorprende al médico con su fuerza y ​​agudeza mental y tienta al piadoso ermitaño a saborear de nuevo las alegrías de la vida. Gracias al pacto concluido con el diablo, Fausto recupera la juventud, la fuerza y ​​la salud. La primera tentación de Fausto es su amor por Marguerite, una niña inocente que luego pagó con su vida por su amor. En esta trágica historia, Margarita no es la única víctima: su madre también muere accidentalmente por una sobredosis de pastillas para dormir, y su hermano Valentín, que defendió el honor de su hermana, será asesinado por Fausto en un duelo.

La segunda parte

La acción de la segunda parte lleva al lector al palacio imperial de uno de los estados antiguos. En cinco actos, impregnados de una masa de asociaciones místicas y simbólicas, los mundos de la Antigüedad y la Edad Media se entrelazan en un patrón complejo. corre el hilo rojo Línea de amor Fausto y la bella Helena, la heroína de la antigua epopeya griega. Faust y Mephistopheles, a través de varios trucos, se acercan rápidamente a la corte del emperador y le ofrecen una salida poco común de la crisis financiera actual. Al final de su vida terrenal, el casi ciego Fausto emprende la construcción de una presa. Percibe el sonido de palas de espíritus malignos cavando su tumba por orden de Mefistófeles como obra de construcción activa, mientras experimenta momentos de gran felicidad asociados a una gran obra realizada en beneficio de su pueblo. Es en este lugar donde pide detener el momento de su vida, teniendo derecho a hacerlo según los términos del contrato con el diablo. Ahora está predestinado tormento infernal, pero el Señor, habiendo apreciado los méritos del médico para la humanidad, toma una decisión diferente y el alma de Fausto va al cielo.

personajes principales

Fausto

no es solo tipico imagen colectiva científico progresista: representa simbólicamente a toda la raza humana. Su destino difícil y camino de la vida no solo se reflejan alegóricamente en toda la humanidad, sino que apuntan al aspecto moral de la existencia de cada individuo: la vida, el trabajo y la creatividad en beneficio de su pueblo.

(En la imagen F. Chaliapin en el papel de Mephistopheles)

Al mismo tiempo, el espíritu de destrucción y el poder de resistir el estancamiento. Un escéptico que desprecia la naturaleza humana, confiado en la inutilidad y debilidad de las personas que son incapaces de hacer frente a sus pasiones pecaminosas. Como persona, Mefistófeles se opone a Fausto con la incredulidad en la bondad y la esencia humanista del hombre. Aparece en varias formas: a veces un bromista y un bromista, a veces un sirviente, a veces un filósofo intelectual.

Margarita

Una chica sencilla, la encarnación de la inocencia y la bondad. La modestia, la apertura y el calor espiritual atraen hacia ella una mente viva y el alma inquieta de Fausto. Margarita es la imagen de una mujer capaz de un amor total y sacrificado. Es gracias a estas cualidades que recibe el perdón del Señor, a pesar de los crímenes que ha cometido.

Análisis de la obra

La tragedia tiene un complejo. construcción compositiva- consta de dos partes voluminosas, la primera tiene 25 escenas y la segunda - 5 acciones. La obra conecta el motivo transversal de las andanzas de Fausto y Mefistófeles en un todo único. brillante y característica interesante es una introducción de tres partes, que es la trama de la futura trama de la obra.

(Imágenes de Johann Goethe en la obra sobre "Fausto")

Goethe revisado a fondo leyenda popular subyacente a la tragedia. Llenó la obra de problemas espirituales y filosóficos, en los que encuentran respuesta las ideas de la Ilustración cercanas a Goethe. Protagonista se transforma de hechicero y alquimista en un científico experimental progresista que se rebela contra el pensamiento escolástico, muy característico de la Edad Media. El círculo de problemas planteados en la tragedia es muy extenso. Incluye reflexiones sobre los secretos del universo, las categorías del bien y el mal, la vida y la muerte, el conocimiento y la moral.

Conclusión final

"Fausto" es una obra única que toca cuestiones filosóficas eternas junto con los problemas científicos y sociales de su tiempo. Criticando una sociedad de miras estrechas que vive de los placeres carnales, Goethe, con la ayuda de Mefistófeles, ridiculiza simultáneamente el sistema educativo alemán, repleto de una masa de formalidades inútiles. El juego sin igual de ritmos poéticos y melodías hace de Fausto una de las más grandes obras maestras de la poesía alemana.

Fausto. El nombre proviene de la palabra latina faustus - feliz, afortunado. La imagen de F. acompañó a Goethe toda su vida; la tragedia en su conjunto se completó en 1831 (las últimas enmiendas las hizo Goethe poco antes de su muerte, en 1882). A medida que avanzaba el trabajo sobre la tragedia, la imagen de F. adquirió una dimensión filosófica cada vez más grandiosa. En la versión final de la tragedia, F. actúa como representante de toda la humanidad, su indomable sed de vida, la voluntad de conocimiento, creación y creatividad. La escala extraordinaria del próximo drama ya se revela en el Prólogo en el cielo, donde el cielo y el infierno comienzan a discutir sobre el alma de F. Señor Dios y Mefistófeles. El mismo Goethe notó la similitud de este prólogo con el bíblico "Libro de Job", donde Dios y Satanás discuten sobre el alma de Job. A lo largo de la tragedia, F. pasa por una serie de metamorfosis. En la primera parte aparece F., un científico de gran experiencia y sabio de la época de la Reforma, que dominó todas las ciencias de su tiempo, pero quedó profundamente defraudado con el conocimiento de los libros. Quiere comprender "la conexión interna del universo". Pero esto es precisamente lo que la ciencia abstracta no puede dar. F. está apretado en su sala de trabajo, anhela apasionadamente a las personas, a la vida salvaje. Lo vemos de paseo, entre la gente común y en comunión con la naturaleza (la escena "En la puerta"): en estos paseos, F. está acompañado por Wagner, su alumno pedante y limitado. tema "f. y la naturaleza” es uno de los temas clave de toda la obra. F. es un hombre de fuertes impulsos titánicos (no es casualidad que Goethe estuviera tan fascinado por su imagen en su juventud cuando trabajaba en las tragedias de Prometeo y Mahoma). Es la pasión sin límites de F. por dominar los secretos de la naturaleza, por el conocimiento, por comprender el mundo y las personas lo que hace que F. acepte un acuerdo con Mefistófeles. Caracteristica principal F. es eterna angustia, por lo que plantea una condición especial del contrato: el diablo ganará sólo si F. desea "detener el momento". Pero F. está seguro de que esto nunca sucederá. A partir de ahora, F. tendrá que pasar por una serie de tentaciones y tentaciones sensuales. Al principio, es una borrachera en el sótano de Airbach. Entonces una bebida mágica, hecha en la cocina de la bruja, le devuelve la juventud y el ardor juvenil desenfrenado. Uno de grandes eventos la primera parte es el encuentro de F. con Margarita. El amor por esta joven transforma y enriquece inconmensurablemente a F., por primera vez, después de infructuosas especulaciones solitarias, despierta en él la humanidad sencilla. Sin embargo, el mundo de Margarita es demasiado estrecho para F., y en su alma surge una trágica división. La pasión por Margarita y las intrigas de Mefistófeles llevan a F. a graves crímenes: es culpable de la muerte de la madre de Margarita y del asesinato de su hermano Valentín. Luego de eso, F. se ve obligado a huir de la ciudad con su compañero; Mefistófeles lo atrae a un aquelarre desenfrenado de fuerzas satánicas ("Noche de Walpurgis"). Sin embargo, incluso en este momento crítico, cuando F., al parecer, estaba enredado en pecados graves, su voluntad de bien es más fuerte. El arrepentimiento por lo que había hecho, la compasión ilimitada por Margarita hasta cierto punto purifica su alma, hace un intento desesperado, aunque sin esperanza, de rescatar a Margarita de la prisión. La segunda parte de Fausto difiere notablemente de la primera; la imagen de F. adquiere aquí fundamentalmente nuevo significado. Goethe enfatizó repetidamente que F. no es solo el héroe de la obra en el sentido habitual de la palabra, su imagen es necesaria para comprender la unidad de la tragedia. Ampliando cada vez más - en comparación con la primera parte - las esferas de actividad de F.: esta y actividad estatal y disputas filosóficas, e inmersión en el mundo de las leyendas y mitos helénicos originales, la belleza griega y, finalmente, el trabajo creativo incansable, conquistando nuevas tierras del mar. El deseo de Goethe de cubrir en la segunda parte una gran extensión de la historia, desde la antigüedad hasta la primera cuarto XIX en. - le hace recurrir constantemente a alegorías. Trabajando en la segunda parte, Goethe en octubre de 1826 informó a W. Humboldt que abarca "tres mil años, desde la caída de Troya hasta la toma de Missolunga" (la ciudad donde murió Byron).

Fausto es el héroe principal de la gran tragedia en dos partes, escrita por Johann Wolfgang von Goethe. Tvіr lectores y escritores opuestos en nuestro país, pero para decirlo de otra manera, Mikola Lukash. Esta tragedia es hostil a la piel, que trata de comprender y reconocer esta profundidad.

El héroe principal es una persona muy inteligente, como una mente pragmática, como el poder del Todo-mundo. Fausto es el personaje que separa a toda la humanidad. Todos los ejercicios del héroe están en una sola persona. Al estirar toda la creación, el autor crea situaciones simples, si Fausto es culpable de elegir entre el bien y el mal. Tal truco se puede corregir para los lectores, porque les da la oportunidad de complacer el comportamiento del héroe en diferentes situaciones.

Kim realmente bov Fausto? Definitivamente podemos decir que eres un profesional. El héroe de ese padre yoga se regocijó con la gente, los reprendió por la enfermedad. Los lugareños respetaban el yoga por su precio. En la mazorca de la creación, si Faust y el asistente de yoga Wagner fueron al lugar, entonces la gente mostró respeto por el personaje principal: el hedor se inclinó ante él y abrió el camino.

Fausto es un intelectual y una persona que no solo sabe hablar, sino también niños. El héroe principal traduce el Nuevo Testamento al idioma alemán.

Fausto de insatisfacción con la vida. Quiero ver si puedo ayudarte con la malta. Mephistopheles te ayuda en tsoma: robar yoga a los jóvenes. El héroe principal de la creación se vuelve hermoso, su sangre hierve y está listo para varias hazañas. El primer ganchillo importante para el nuevo tіlі - tse vіdkrittya usted mismo a new pochutty. Faust muere y se convierte en una niña, ya que creció en un lugar pequeño y era más que práctica. Tu nombre era Margarita o Gretchen. En zustrіv krasunya, si se dio la vuelta desde la iglesia. El mismo héroe es sensato, qué es lo correcto. Con la ayuda de Mefistófeles, Fausto pudo hechizar el corazón de la doncella y ver la belleza espiritual.

Fausto subirá de precio al mismo tiempo que Mefistófeles. Escuchas tus pensamientos y sucumbes fácilmente a la infusión. Con cuya colilla puedes servir vipadok con Valentine, el hermano de Margaret. Detente, después de ver a Fausto, lánzate a la lucha. El héroe principal, habiendo obedecido a Mephistopheles, recibe una llamada y mata a su hermano Kokhanoi. Si Fausto tuviera visión de futuro, entonces la muerte podría perderse.

Pase lo que pase, Faust intenta cambiar a Margaret. Vіn z’avlyaєtsya en vyaznitsa y quiere vryatuvat a la niña en las primeras horas. Vaughn te contó sobre el río tacaño, culpó a Yaku: el asesinato de un niño. Con dicha, deja este lugar codicioso y aléjate de él de inmediato. Gretchen fue aún más entusiasta y cantó para someterse al juicio de Dios.

Al final de la creación, Faust vuelve a envejecer, pero todavía hay un gran meta. Yogo mriya - tse fomenta el remo. Gana de creer a Mefistófeles, que nos llamó a preparar la tumba. Fausto quiere resucitar la tierra, para que los vientos marinos se inunden. El héroe principal olvida que llamó al demonio. En spodіvaєtsya, scho Mephistopheles zdіysnyuє yogo mriyu, en Faust para hablar zapovitnі palabras sobre eso, schob zupinilas mіt.

El autor describe el problema del bien y del mal. El mismo Fausto está en el centro del conflicto. Los pensamientos del protagonista son elevados, no ayudarán a las personas, pero al mismo tiempo harán el mal y harán pecar a las personas. Fausto continúa salvando la pureza del alma y sanando los malos espíritus. En mi opinión, este autor reitera que tarde o temprano el bien vence al mal.

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A lo largo de la obra, Fausto recorrió un camino asombroso, lleno de frustración, dolor, así como alegría y descubrimientos inesperados.Este hombre vendió su alma al diablo para conocer los fundamentos del universo. No le basta con tener un conocimiento ordinario, cotidiano, que casi todo el mundo tiene. Anhela más, busca revelar secretos, recibir nuevas revelaciones. Fausto aprendió a valorar el conocimiento. Cuán similar es a muchos representantes de la humanidad que quieren saber secretos, revelarlos y están listos para dar incluso lo que es caro para ellos La imagen de Fausto es contradictoria desde el principio: está inspirado, luego lo atormentan las dudas. y luego decide suicidarse, pensando que la vida ha sido desperdiciada. Fausto es superado por sentimientos y emociones completamente diferentes, incluso opuestos.. Ese período pasa por alguien que comprende que la realidad circundante no es el límite, no tiene límites, lo que significa que necesita volar, sumergirse en las profundidades de lo desconocido. . Fausto personifica el movimiento constante, el trabajo constante, a través de todo esto uno puede saber no solo el mundo pero también él mismo Fausto estaba obsesionado con el conocimiento de la verdad. Muchos lo están buscando, a veces inconscientemente, pero siguen buscando. No importa qué tiempos sean ahora: fáusticos o modernos, esencia interior se esfuerza por deshacerse de las mentiras, para obtener la verdad, el conocimiento. Dedicó su vida a la investigación, pero se dio cuenta de que esto no le daría nada, no lo llevaría a la verdad, ya que no consiste en hechos, cálculos y pruebas. Es por eso que Fausto decidió un acto tan arriesgado: vender su alma al diablo. El héroe de Goethe está dispuesto a pagar cualquier precio, sufre, experimenta altibajos: esto es fuerte y persona de voluntad fuerte que a pesar de todo va a lo que su alma desea. Pero para lograr algo, solo la inspiración y los sueños no son suficientes, porque hay que atravesar un camino desesperado de pruebas y dificultades.La cualidad positiva de este personaje es el deseo de ser libre y feliz, y también de ayudar a otras personas a lograrlo. . La imagen de Fausto está indisolublemente unida al tema del significado de la vida, por lo que al observar al héroe, comienzas a pensar en propia vida, sobre su significado y trascendencia, ¿hay algo valioso en ella que Fausto vio en la suya propia? ¿Es también posible entregarse a los sueños, la búsqueda de algo nuevo y no revelado? Fausto vivía al descuido, satisfaciendo sus deseos, pero cuando tuvo la oportunidad de construir una represa, se dio cuenta que había nacido para este negocio, este es su verdadero propósito y sentido de vida. Entonces, en cada persona hay un regalo que debe ser desenterrado en uno mismo, revelado para que se convierta en un peldaño y luego en la base para una nueva vida. También puedes aprender de este héroe a apreciar todo lo que fue en la vida, no arrepentirse, sino aceptar todo, como algo natural, para encontrar la verdadera felicidad en esto. Cabe destacar especialmente que el nombre Fausto en latín significa feliz y afortunado. La vida vivida por Fausto fue brillante, no fue en vano para el propio héroe. Por supuesto, después de todas las búsquedas, existe la posibilidad de quedarse sin las respuestas deseadas, pero una vida así es mejor que un mundo de ilusiones. Pero una cosa distingue a Fausto de otras personas. Encontró lo que buscaba, logró lograr la unidad con la naturaleza, se dio cuenta de que era parte integral de ella. Al final de su vida, el héroe está completamente satisfecho: "¡Detente un momento, estás bien!". ¿Quién puede presumir de tal logro ahora? ¿Tal conciencia, plenitud interior y autosuficiencia? Por desgracia, pocos. Demostró que detrás de la vida ordinaria, gris, de las metas y sueños terrenales, hay algo que se puede lograr y es alcanzable, lo principal es cumplir con esto.

El más grande poeta alemán, científico, pensador johann wolfgang goethe(1749-1832) completa la Ilustración europea. En cuanto a la versatilidad de sus talentos, Goethe está al lado de los titanes del Renacimiento. Ya los contemporáneos del joven Goethe hablaban a coro sobre la genialidad de cualquier manifestación de su personalidad, y en relación con el viejo Goethe se establecía la definición de "olímpico".

Proveniente de una familia patricio-burguesa de Frankfurt am Main, Goethe recibió una excelente educación en humanidades en casa, estudió en las universidades de Leipzig y Estrasburgo. Iniciarlo actividad literaria tuvo que formarse en literatura alemana el movimiento Sturm und Drang, a la cabeza del cual se encontraba. Su fama traspasó Alemania con la publicación de la novela El sufrimiento Werther joven"(1774). Los primeros borradores de la tragedia "Fausto" también pertenecen al período del sturmerismo.

En 1775, Goethe se trasladó a Weimar por invitación del joven duque de Sajonia-Weimar, quien lo admiraba y se dedicó a los asuntos de este pequeño estado, queriendo realizar su sed creativa en actividades prácticas en beneficio de la sociedad. Su actividad administrativa de diez años, incluso como primer ministro, no dejó lugar a la creatividad literaria y le trajo decepción. El escritor H. Wieland, que estaba más familiarizado con la inercia de la realidad alemana, dijo desde el principio de la carrera ministerial de Goethe: "Goethe no podrá hacer ni la centésima parte de lo que le gustaría hacer". En 1786, Goethe fue superado por una severa crisis mental, que lo obligó a partir a Italia durante dos años, donde, según sus palabras, "resucitó".

En Italia comienza la incorporación de su método maduro, llamado "clasicismo de Weimar"; en Italia, vuelve a la creatividad literaria, de su pluma salen los dramas Ifigenia en Tauris, Egmont, Torquato Tasso. A su regreso de Italia a Weimar, Goethe conserva solo el cargo de Ministro de Cultura y Director del Teatro de Weimar. Él, por supuesto, sigue siendo un amigo personal del duque y asesora sobre las cuestiones políticas más importantes. En la década de 1790, comenzó la amistad de Goethe con Friedrich Schiller, una amistad única en la historia de la cultura y la colaboración creativa entre dos poetas igualmente grandes. Juntos desarrollaron los principios del clasicismo de Weimar y se animaron mutuamente a crear nuevas obras. En la década de 1790, Goethe escribió "Reinecke Lis", "Elegias romanas", la novela "Los años de la enseñanza de Wilhelm Meister", el idilio burgués en hexámetros "Hermann y Dorothea", baladas. Schiller insistió en que Goethe siguiera trabajando en Fausto, pero Fausto, la primera parte de la tragedia, se completó después de la muerte de Schiller y se publicó en 1806. Goethe no pretendía volver a este plan, pero el escritor I. P. Eckerman, que se instaló en su casa como secretario, el autor de Conversaciones con Goethe, instó a Goethe a completar la tragedia. El trabajo sobre la segunda parte de Fausto prosiguió principalmente en los años veinte y se publicó, según los deseos de Goethe, después de su muerte. Así, el trabajo sobre "Fausto" llevó más de sesenta años, abarcó toda la vida creativa Goethe y absorbió todas las épocas de su desarrollo.

Al igual que en historias filosóficas Voltaire, en "Fausto" el lado principal es idea filosófica, solo en comparación con Voltaire, encontró encarnación en las imágenes vivas y de pura sangre de la primera parte de la tragedia. Género "Fausto" tragedia filosófica, y los problemas filosóficos generales a los que Goethe se dirige aquí adquieren un matiz ilustrativo especial.

La trama de Fausto fue utilizada muchas veces en la literatura alemana moderna por Goethe, y él mismo lo conoció cuando era un niño de cinco años en una función de teatro de marionetas popular que representaba una vieja leyenda alemana. Sin embargo, esta leyenda tiene raíces históricas. El Dr. Johann-Georg Faust fue un sanador itinerante, brujo, adivino, astrólogo y alquimista. Eruditos contemporáneos como Paracelso hablaron de él como un impostor charlatán; desde el punto de vista de sus alumnos (Fausto en un momento ocupó una cátedra en la universidad), fue un intrépido buscador de conocimiento y caminos prohibidos. Los seguidores de Martín Lutero (1583-1546) vieron en él a un hombre malvado que, con la ayuda del demonio, realizaba milagros imaginarios y peligrosos. Después de su repentino y muerte misteriosa en 1540, la vida de Fausto estaba cubierta de muchas leyendas.

El librero Johann Spies recopiló por primera vez la tradición oral en libro popular sobre Fausto (1587, Fráncfort del Meno). Era un libro edificante, "un ejemplo asombroso de la tentación del diablo de arruinar el cuerpo y el alma". Spies también tiene un acuerdo con el diablo por un período de 24 años, y el mismo diablo en forma de perro que se convierte en un sirviente de Fausto, el matrimonio con Elena (el mismo diablo), el famoso Wagner, la terrible muerte de Fausto.

La trama fue recogida rápidamente por la literatura del autor. El genial contemporáneo de Shakespeare, el inglés K. Marlo (1564-1593), dio su primera adaptación teatral en " historia trágica vida y muerte del doctor Fausto" (estrenada en 1594). teatros de marionetas. Muchos escritores alemanes segundo la mitad del XVIII siglo usó esta parcela. El drama de G. E. Lessing "Faust" (1775) quedó inconcluso, J. Lenz en el pasaje dramático "Faust" (1777) retrató a Faust en el infierno, F. Klinger escribió la novela "The Life, Deeds and Death of Faust" (1791). Goethe llevó la leyenda a un nivel completamente nuevo.

Durante sesenta años de trabajo sobre Fausto, Goethe creó una obra comparable en volumen a la epopeya homérica (12.111 versos de Fausto frente a 12.200 versos de la Odisea). Habiendo absorbido la experiencia de toda una vida, la experiencia de una brillante comprensión de todas las épocas de la historia de la humanidad, la obra de Goethe se apoya en formas de pensar y técnicas artísticas que distan mucho de las aceptadas en Literatura contemporánea, es por eso La mejor manera acercarse a él es una lectura pausada y comentada. Aquí sólo esbozaremos la trama de la tragedia desde el punto de vista de la evolución del protagonista.

En el Prólogo en el Cielo, el Señor hace una apuesta con el diablo Mefistófeles sobre la naturaleza humana; El Señor elige a su "esclavo", el Dr. Fausto, como objeto del experimento.

En las escenas iniciales de la tragedia, Fausto está profundamente decepcionado por la vida que dedicó a la ciencia. Se desesperó por saber la verdad y ahora se encuentra al borde del suicidio, del cual se mantiene alejado por el repique de las campanas de Pascua. Mefistófeles entra en Fausto en forma de caniche negro, adopta su verdadera apariencia y hace un trato con Fausto: el cumplimiento de cualquiera de sus deseos a cambio de su alma inmortal. La primera tentación -vino en la bodega de Auerbach en Leipzig- Fausto la rechaza; después de un rejuvenecimiento mágico en la cocina de la bruja, Fausto se enamora de la joven ciudadana Marguerite y, con la ayuda de Mefistófeles, la seduce. Por el veneno dado por Mefistófeles, la madre de Gretchen muere, Fausto mata a su hermano y huye de la ciudad. En la escena de la Noche de Walpurgis, en pleno sabbat de las brujas, Fausto ve al fantasma de Marguerite, su conciencia se despierta en él, y le exige a Mefistófeles que salve a Gretchen, quien ha sido encarcelada por matar al bebé que ella dio a luz a. Pero Margarita se niega a huir con Fausto, prefiriendo la muerte, y la primera parte de la tragedia termina con las palabras de una voz desde arriba: "¡Salvados!" Así, en la primera parte, que se desarrolla en la Edad Media alemana condicional, Fausto, que en su primera vida fue un científico ermitaño, adquiere experiencia de vida persona privada.

En la segunda parte, la acción se traslada al amplio mundo exterior: a la corte del emperador, a la misteriosa cueva de las Madres, donde Fausto se sumerge en el pasado, en la era precristiana, y de donde saca a Elena. el hermoso Un breve matrimonio con ella termina con la muerte de su hijo Euphorion, simbolizando la imposibilidad de una síntesis de los ideales antiguos y cristianos. Habiendo recibido tierras costeras del emperador, el viejo Fausto finalmente encuentra el sentido de la vida: en las tierras ganadas al mar, ve una utopía de felicidad universal, la armonía del trabajo libre en una tierra libre. Al son de las palas, el anciano ciego pronuncia su último monólogo: “Estoy viviendo ahora el momento más alto”, y, según los términos del trato, cae muerto. La ironía de la escena es que Fausto toma a los secuaces de Mefistófeles como constructores, cavando su tumba, y todas las obras de Fausto para arreglar la región son destruidas por una inundación. Sin embargo, Mefistófeles no obtiene el alma de Fausto: el alma de Gretchen lo defiende ante la Madre de Dios, y Fausto escapa del infierno.

Fausto es una tragedia filosófica; en el centro están las cuestiones principales del ser, determinan tanto la trama como el sistema de imágenes, y sistema de arte en general. Por regla general, la presencia de un elemento filosófico en el contenido de una obra literaria implica un mayor grado de convencionalidad en su forma de arte, como ya se ha mostrado en el relato filosófico de Voltaire.

La fantástica trama de "Fausto" lleva al héroe a través diferentes paises y eras de la civilización. Dado que Fausto es el representante universal de la humanidad, todo el espacio del mundo y toda la profundidad de la historia se convierten en la arena de su acción. Por lo tanto, la imagen de las condiciones vida publica está presente en la tragedia sólo en la medida en que se apoya en leyenda histórica. En la primera parte todavía hay bocetos de género. vida popular(escena festividades, a la que acuden Fausto y Wagner); en la segunda parte, filosóficamente más compleja, se ofrece al lector un repaso generalizado-abstracto de las principales épocas de la historia de la humanidad.

La imagen central de la tragedia - Fausto - el último de los grandes " imagenes eternas"Individualistas nacidos en el tránsito del Renacimiento a la Nueva Era. Debe situarse junto a Don Quijote, Hamlet, Don Juan, cada uno de los cuales encarna un extremo de desarrollo Espíritu humano. Fausto revela la mayoría de los puntos de similitud con Don Juan: ambos se esfuerzan en los reinos prohibidos del conocimiento oculto y secretos sexuales, ambos no se detienen ante el asesinato, la incontenibilidad de los deseos pone a ambos en contacto con las fuerzas infernales. Pero a diferencia de Don Juan, cuya búsqueda se sitúa en un plano puramente terrenal, Fausto encarna la búsqueda de la plenitud de la vida. El reino de Fausto es el conocimiento ilimitado. Así como don Juan se complementa con su criado Sganarelle, y don Quijote se Sancho Panza, Fausto se completa en su compañero eterno: Mefistófeles. El diablo en Goethe pierde la majestad de Satanás, un titán y un luchador de Dios: este es el diablo de tiempos más democráticos, y está conectado con Fausto no tanto por la esperanza de obtener su alma, sino por un afecto amistoso.

La historia de Fausto le permite a Goethe adoptar un enfoque fresco y crítico de los temas clave de la filosofía de la Ilustración. Recordemos que la crítica a la religión ya la idea de Dios fue el nervio de la ideología ilustrada. En Goethe, Dios está por encima de la acción de la tragedia. El Señor del "Prólogo en el Cielo" es un símbolo de los comienzos positivos de la vida, la verdadera humanidad. A diferencia de la tradición cristiana anterior, el Dios de Goethe no es duro y ni siquiera combate el mal, sino que, por el contrario, se comunica con el diablo y se compromete a demostrarle la inutilidad de la posición de negación total del sentido de la vida humana. Cuando Mefistófeles compara a un hombre con una bestia salvaje o un insecto quisquilloso, Dios le pregunta:

¿Conoces a Fausto?

- ¿El es un doctor?

- Es mi esclavo.

Mefistófeles conoce a Fausto como doctor en ciencias, es decir, lo percibe solo por su afiliación profesional con los científicos, pues el Señor Fausto es su esclavo, es decir, el portador de la chispa divina, y, ofreciéndole una apuesta a Mefistófeles, el Señor está seguro de antemano de su resultado:

Cuando un jardinero planta un árbol
El fruto es conocido de antemano por el jardinero.

Dios cree en el hombre, por eso permite que Mefistófeles tiente a Fausto durante toda su vida terrenal. Para Goethe, el Señor no tiene necesidad de intervenir en otro experimento, porque sabe que una persona es buena por naturaleza, y sus búsquedas terrenales sólo contribuyen en última instancia a su perfeccionamiento, a su exaltación.

Fausto, al comienzo de la acción en la tragedia, había perdido la fe no sólo en Dios, sino también en la ciencia, a la que entregó su vida. Los primeros monólogos de Fausto hablan de su profunda desilusión por la vida que llevaba, entregada a la ciencia. Ni la ciencia escolástica de la Edad Media, ni la magia le dan respuestas satisfactorias sobre el sentido de la vida. Pero los monólogos de Fausto se crearon al final de la Ilustración, y si el Fausto histórico sólo podía conocer la ciencia medieval, en los discursos del Fausto de Goethe hay una crítica al optimismo ilustrado respecto a las posibilidades del conocimiento científico y del progreso tecnológico, una crítica a la tesis sobre la omnipotencia de la ciencia y el conocimiento. El mismo Goethe no confiaba en los extremos del racionalismo y el racionalismo mecanicista, en su juventud estaba muy interesado en la alquimia y la magia, y con la ayuda de los signos mágicos, Fausto al comienzo de la obra espera comprender los secretos de la naturaleza terrenal. El encuentro con el Espíritu de la Tierra le revela a Fausto por primera vez que el hombre no es omnipotente, sino insignificante en comparación con el mundo que lo rodea. Este es el primer paso de Fausto en el camino de conocer su propia esencia y su autolimitación - en desarrollo artistico este pensamiento es la trama de la tragedia.

Goethe publicó "Fausto", a partir de 1790, en partes, lo que dificultó la evaluación de la obra por parte de sus contemporáneos. De las primeras declaraciones, dos llaman la atención sobre sí mismas, lo que dejó su huella en todos los juicios posteriores sobre la tragedia. El primero pertenece al fundador del romanticismo F. ​​Schlegel: "Cuando la obra esté completa, encarnará el espíritu de la historia mundial, se convertirá en un fiel reflejo de la vida de la humanidad, su pasado, presente y futuro. Fausto representa idealmente toda la humanidad, se convertirá en la encarnación de la humanidad".

El creador de la filosofía romántica, F. Schelling, escribió en su "Filosofía del Arte": "... debido a la peculiar lucha que se suscita hoy en el saber, esta obra ha recibido un matiz científico, de modo que si algún poema puede llamarse filosófico, entonces esto es aplicable sólo a "Fausto" de Goethe. Una mente brillante, que combina la profundidad de un filósofo con la fuerza de un poeta destacado, nos dio en este poema una fuente de conocimiento eternamente fresca ... "Interesantes interpretaciones de la tragedia fueron dejados por I. S. Turgenev (el artículo" "Fausto", una tragedia, " 1855), el filósofo estadounidense R. W. Emerson ("Goethe como escritor", 1850).

El mayor germanista ruso V. M. Zhirmunsky enfatizó la fuerza, el optimismo, el individualismo rebelde de Fausto, cuestionó la interpretación de su camino en el espíritu del pesimismo romántico: "En el plan general de la tragedia, la decepción de Fausto [de las primeras escenas] es solo un etapa necesaria en sus dudas y búsqueda de la verdad" (" historia creativa"Fausto" de Goethe, 1940).

Es significativo que el mismo concepto se forme del nombre de Fausto, como de los nombres de otros héroes literarios la misma fila. Hay estudios completos de donquijotismo, hamletismo, donjuanismo. El concepto de "hombre fáustico" entró en los estudios culturales con la publicación del libro de O. Spengler "La decadencia de Europa" (1923). Fausto para Spengler es uno de los dos eternos tipos humanos, junto con el tipo Apolo. El último coincide cultura antigua, y para el alma fáustica, “el pra-símbolo es puro espacio ilimitado, y el “cuerpo” es la cultura occidental, que floreció en las tierras bajas del norte entre el Elba y el Tajo simultáneamente con el nacimiento del estilo románico en el siglo X. .. Faustiano: la dinámica de Galileo, el dogma católico protestante, el destino de Lear y el ideal de la Virgen, desde la Beatriz de Dante hasta la escena final de la segunda parte de Fausto.

En las últimas décadas, la atención de los investigadores se ha centrado en la segunda parte de Fausto, donde, según el profesor alemán K. O. Konradi, “el héroe, por así decirlo, desempeña varios papeles que no están unidos por la personalidad del actor alegórico. ".

"Fausto" tuvo un gran impacto en todo el literatura mundial. La grandiosa obra de Goethe aún no había concluido cuando, bajo su impresión, "Manfred" (1817) de J. Byron, "A Scene from" Faust "" (1825) de A. S. Pushkin, un drama de H. D. Grabbe " Faust and Don Juan" (1828) y muchas continuaciones de la primera parte de "Fausto". El poeta austriaco N. Lenau creó su "Fausto" en 1836, G. Heine, en 1851. El sucesor de Goethe en la literatura alemana del siglo XX, T. Mann, creó su obra maestra "Doctor Faustus" en 1949.

La pasión por "Fausto" en Rusia se expresó en la historia de I. S. Turgenev "Fausto" (1855), en las conversaciones de Iván con el diablo en la novela de F. M. Dostoievski "Los hermanos Karamazov" (1880), en la imagen de Woland en la novela M. A. Bulgakov "El maestro y Margarita" (1940). El "Fausto" de Goethe es una obra que resume el pensamiento ilustrado y va más allá de la literatura de la Ilustración, allanando el camino para el futuro desarrollo de la literatura en el siglo XIX.