Sastav na temu Početak Gogoljeve književne aktivnosti „Večeri na farmi u blizini Dikanke. Gogoljeva biografija

Prvi Gogoljevi književni eksperimenti datiraju iz Nižinskog razdoblja i nisu stigli do nas. Gogol je gorljivo sudjelovao u stvaranju rukom pisanih licejskih časopisa i almanaha. Dakle, on je bio "izdavač", urednik i gotovo jedini autor časopisa "Sjeverna zora" (naslov možda potiče od " polarna zvijezda Ryleev i Bestuzhev) i provodio noći pripremajući ga. U gimnaziji Gogol je napisao priču "Braća Tverdislaviči", baladu "Dvije ribe", satiru o stanovnicima Nižina "Nešto o Nižinu, ili zakon nije napisan za budale", niz pjesama. U posljednjim gimnazijskim godinama, izgleda, nastala je i “Idila u slikama” - “ Ganz Küchelgarten". Ova mladenačka pjesma uglavnom je inspirirana impresijama iz knjiga, čitanjem Žukovskog, Puškina, Kozlova, ali i pjesničkim svijetom njemački romantizam i sentimentalizam. Sam autor izjavljuje da je njegova "tiha pjesma" posvećena Njemačkoj, "zemlji uzvišenih misli" i "zračnih duhova". Na pozadini ruralnih krajolika prekrivenih snenom izmaglicom otkriva se duhovna drama glavnog junaka. Odrastajući u tišini sela, zaljubljen u svoju prijateljicu iz djetinjstva Louise, Hans Küchelgarten pod utjecajem knjiga koje je čitao (Platon, Schiller Wayward, Petrarch, Tik, Aristophanes, Winckelmann) pada u potajnu tugu. Sanjivi, kontemplativni romantizam oslikava se na njegovu licu - a Gogolj se u svojoj idili oprašta od tog romantizma. Ali ne i s romantizmom općenito, jer u narednim godinama, stekavši kreativnu samostalnost i originalnost, nastavlja s njim održavati duboke veze. Gogolja u Petersburgu. Nakon što je u ljeto 1828. završio Nižinsku gimnaziju, Gogolj je u prosincu otišao u Petrograd. Budući da nema ni novca ni poznanstava na visokim položajima, dugo ne može pronaći posao. Tek u studenom 1829. odveden je u Odjel državnog gospodarstva "na ispitivanje". Od travnja 1830. služi kao činovnik Odjela za apanaže. Dobije novčić, u velikoj potrebi. Bezuspješno pokušava ući na pozornicu. Neuspješni i prvi koraci na književnom polju. Godine 1829. Gogolj objavljuje "Hanz Kühelgarten" pod pseudonimom V. Alov. Pjesma je dobila negativne kritike u časopisima. Gogol je teško podnio ovaj udarac. Kupovao je neprodane primjerke posljednjim novcem i spaljivao ih. Petersburg je ostavio depresivan dojam na Gogolja svojom birokracijom, komercijalizmom, nedostatkom duhovnosti, "... sve je potisnuto, sve je zaglavljeno u besposlenim, beznačajnim poslovima ..." - piše svojoj majci. Ali neuspjeh nije slomio mladića. Nastavlja svoje književno stvaralaštvo, oštro mijenjajući smjer svog rada: crpi inspiraciju iz ukrajinskog folklora, briljantno pogađajući i preuzimajući duboku privlačnost ruske književnosti za narod koji je započeo. Gogolj ispunjava svoja pisma rođacima molbama da mu sakupe i pošalju narodne priče, pjesme, da izvijesti o "običajima i manirama Malorusa", vjerovanjima i nošnjama. Tijekom 1830.-1831. Nekoliko Gogoljevih djela objavljeno je anonimno: “Basavryuk, ili Večer uoči Ivana Kupale”, kasnije uključeno u “Večeri na farmi u blizini Dikanke”, poglavlje iz povijesnog romana “Hetman”, odlomci iz “Maloruske priče” ” “Strašni vepar”, skeč “Žena” . Istodobno se Gogolj zbližio s istaknutim ličnostima ruske književnosti - Žukovskim, Pletnjovim, Delvigom. U svibnju 1831. na zabavi kod Pletnjova upoznao je Puškina, za kojim je Gogolj čeznuo i dugo ga tražio. Puškin se jako zainteresirao za mladog pisca, nagađajući njegov izvanredan talent. Prijateljstvo i razgovori s Puškinom bili su od velike važnosti za Gogolja. “Kada sam stvarao, vidio sam samo Puškina ispred sebe ... Nisam ništa radio, nisam ništa pisao bez njegovog savjeta ...” - reći će kasnije. Postaje svoj u književnim krugovima. U rujnu 1835. objavljen je prvi, a u ožujku 1832. drugi dio "Večeri na salašu kraj Dikanke", koji je Gogolja odmah svrstao u red prvorazrednih ruskih pisaca. Romantizam "Večeri" je vitalan, napose "objektivan". Gogolj poetizira vrijednosti koje stvarno postoje. Osnova Gogoljevog estetskog ideala je tvrdnja o punini i pokretu života, ljepoti ljudske duhovnosti. Gogolja privlači sve što je jako, vedro, sadrži višak vitalnosti. Taj kriterij određuje karakter opisa prirode. Gogol ih čini iznimno, blistavo svijetlima, s doista rastrošnom velikodušnošću figurativnim sredstvima . Prirodu Gogolj doživljava kao ogroman, produhovljen organizam koji "diše". Opisi prirode prožeti su motivom harmoničnog sjedinjenja: „... neizmjerni plavi ocean, sladostrasnom kupolom nagnut nad zemljom, kao da je zaspao, sav utonuo u blaženstvo, grleći i stišćući ljepotu u svojoj prozračnosti. zagrljaj!". U jedinstvu s "kraljevskom" ljepotom prirode je duhovni svijet autora, koji doživljava stanje krajnje oduševljenosti i ekstaze. Stoga se opisi prirode u Večerima temelje na eksplicitnom ili skrivenom paralelizmu: “A gore sve diše, sve je divno, sve je svečano. A u duši je i ogromna i divna, i gomile srebrnih vizija skladno nastaju u njezinim dubinama. Gogoljeva demokratičnost i nacionalnost otkrivaju se i u sposobnosti da se kao stari pčelar, kao i drugi pripovjedači, “pravi sladak” (Belinski) koji je navodno skupljao i objavljivao priče. Koristeći način romantične "igre" i "pretvaranja", Gogolj prenosi brbljivi, "razgovorljivi" govor pčelara, njegovu domišljatu lukavost, zamršenost razgovora s čitateljem. Zahvaljujući različitim pripovjedačima (činovnik Foma Grigorjevič, panih u kaftanu od graška, Stepan Ivanovič Kuročka itd.), od kojih svaki ima svoj ton i način, pripovijedanje dobiva ili lirski, ili komično-svakodnevni, ili legendarni karakter. , koji određuje žanrovske varijante priča. . Istodobno, "Večeri" se razlikuju po jedinstvu i cjelovitosti, koje stvara slika autora. Pod krinkom različitih pripovjedača djeluje jedan autor, njegov romantičarski svjetonazor spaja lirsko-patetičnu i humorističnu viziju života. Narav ljudi iz "Večeri" pomaže boljem razumijevanju kasnijih Gogoljevih članaka "Nekoliko riječi o Puškinu" i "O maloruskim pjesmama". Gogolj se u svojim prosudbama o nacionalnosti služio i razvijao tekovine prosvjetiteljske i romantičarske estetike. Pisac je svoju modernu nazvao erom "želje za izvornošću i zapravo narodnom poezijom". Gogoljevu romantičarsku estetiku povezuje zbližavanje narodnog i nacionalnog, kao i shvaćanje naroda kao pretežno duhovne kategorije: "Prava narodnost" ne sastoji se u opisu sarafana, nego u samom duhu narod. No, Gogolj ide dalje od romantičara: on konkretizira pojam “narodnog duha” i narodnost umjetnosti vidi u izražavanju narodnog stajališta: “Pjesnik ... može biti narodan i onda kada opisuje sasvim strani svijet, a onda i kad opisuje narodni svijet, ali i onda kad opisuje narodni svijet. nego gleda očima svoga narodnog elementa, očima cijeloga naroda...”. Gogolj nadilazi romantičarske ideje i anticipira Belinskog i realističku estetiku druge polovice 19. stoljeća. Istovremeno, u Večerima se nacionalnost i dalje pojavljuje u granicama romantičnog sustav umjetnosti. Ne dajući cjelovitu sliku narodnog života, "Večeri" otkrivaju njegovu poeziju. Nije slučajno što je Belinsky napisao: “Sve što priroda može imati lijepo je, seoski život zavodljivih pučana, sve što narod može imati izvorno je, tipično, sve to blista duginim bojama u tim prvim pjesničkim snovima gospodina Gogolja. .” Ljudi se ovdje pojavljuju u svom "prirodnom" iu isto vrijeme "prazničnom" stanju. Duhovni svijet, doživljaji Gogoljevih junaka (Levka i Gane, Gricka i Paraskije, Vakule) obilježeni su "pečatom čistog izvornog djetinjstva, pa stoga - i visoka poezija“, kojoj se sam pisac divio u djelima folklora, slika njihove mlade ljubavi raspiruje se pjesmom romanse: „Galya! Galja! Spavaš li ili ne želiš izaći k meni?.. Ne boj se: nema nikoga. Večer je topla. Ali ako se tko pojavi, pokrit ću te svitkom, opasati te pojasom, pokriti te rukama - i nitko nas neće vidjeti. U "Večerima" se prelijeva atmosfera pjesme, plesa, slavlja, poštene zabave, kada ulice i ceste "kipte od naroda".

Ove biografske crtice objavljene su prije stotinjak godina u seriji "Život izvanrednih ljudi", koju je vodio F.F. Pavlenkov (1839.-1900.). Pisani u žanru pjesničke kronike i povijesno-kulturoloških istraživanja, što je bilo novo za ono vrijeme, ovi tekstovi zadržavaju svoju vrijednost do danas. Napisano "za obični ljudi", za ruska provincija, danas se mogu preporučiti ne samo bibliofilima, nego najširoj čitateljskoj publici: kako onima koji nisu nimalo u kušnji povijesti i psihologije velikih ljudi, tako i onima kojima su ti predmeti struka.

Serija:Život divnih ljudi

* * *

od strane tvrtke Liters.

poglavlje II. Gogoljev dolazak u Petrograd i početak njegove književne slave

Razočaranje i neuspjeh - Impromptu to Lübeck. - Početak i odlazak u mirovinu. - Prvi uspjesi na književnom polju. - "Večeri na farmi." – Poznanstvo sa Žukovskim, Puškinom i Karamzinom. - U krugu nežinskih drugova. - "Zemljoposjednici starog svijeta", "Taras Bulba", "Brak", "Inspektor". - Gogol u ulozi neuspješnog pomoćnika na odjelu za povijest. - Privlačnost književnosti. - Belinski Gogolju predviđa slavnu budućnost. - "Inspektor" se postavlja na pozornicu na osobni zahtjev cara Nikole 1

Mladi su bili vrlo zabrinuti pri približavanju glavnom gradu. Oni su se, poput djece, neprestano naginjali iz kočije da vide vide li se svjetla St. Kad su ta svjetla napokon zatreperila u daljini, njihova znatiželja i nestrpljenje dosegnuli su najveću točku. Gogol je čak smrznuo nos i dobio curenje iz nosa, neprestano iskačući iz kočije kako bi što bolje uživao u žuđenom spektaklu. Zaustavili su se zajedno, u namještenim sobama, i odmah su se morali upoznati s raznim praktičnim nevoljama i sitnim gnjavažama s kojima se susreću neiskusni provincijalci kad se prvi put pojave u glavnom gradu. Te svađe i sitnice svakodnevnog života djelovale su na Gogolja depresivno. Peterburg je u njegovim snovima bio čarobna zemlja u kojoj ljudi uživaju u svim materijalnim i duhovnim blagodatima, u kojoj čine velike stvari, vode veliku borbu protiv zla - i odjednom, umjesto svega toga, prljava, neudobno namještena soba, briga kako jeftino ručati, strepnja pri pogledu na brzinu pražnjenja torbice, koja se u Nižinu činila neiscrpnom! Stvari su krenule još gore kada se počeo opterećivati ​​oko ostvarenja svog željenog sna - ulaska u državnu službu. Sa sobom je donio nekoliko preporuka raznim utjecajnim osobama i, naravno, bio je siguran da će mu one odmah otvoriti put korisnoj i slavnoj djelatnosti; ali, nažalost, i ovdje ga je čekalo gorko razočaranje. "Pokrovitelji" su ili hladno primili mladog, nezgrapnog provincijala i ograničili se na obećanja, ili su mu ponudili najskromnija mjesta u nižim stupnjevima birokratske hijerarhije - mjesta koja nimalo nisu odgovarala njegovim ponosnim planovima. Pokušao je stupiti na književno polje, napisao je pjesmu "Italija" i pod lažnim imenom poslao uredništvu "Sina domovine". Ova pjesma, sadržajno i misaono vrlo osrednja, napisana u romantično pompoznom tonu, ipak je tiskana. Taj uspjeh ohrabrio je mladog autora te je odlučio objaviti svoju pjesmu "Hans Küchelgarten" (imitacija "Louise" Voss), koju je osmislio, a po svoj prilici i napisao u gimnaziji. U tajnosti od najbližih prijatelja, skrivajući se pod pseudonimom V. Alov, objavio je svoj prvi veliki književno djelo(71 stranica u 12 dijelova lista), uz proviziju dijelio knjižarima primjerke i bez daha iščekivao sud javnosti o njemu.

Jao! Poznanici o Hansu ili nisu ništa govorili ili su o njemu govorili ravnodušno, au moskovskom Telegraphu pojavila se kratka, ali zajedljiva Polevojeva primjedba da bi bilo najbolje zauvijek ostaviti u tajnosti idilu gospodina Alova. Ovaj prvi nepovoljni odgovor kritike uzbudio je Gogolja do dubine njegove duše.

Pojurio je u knjižare, oduzeo knjižarima sve primjerke svoje idile i potajno ih spalio.

Još jedan pokušaj postizanja slave, koji je Gogol napravio u isto vrijeme, doveo je do istih tužnih rezultata. Prisjećajući se svojih uspjeha na pozornici kazališta Nezhinsky, odlučio je postati glumac. Tadašnji ravnatelj kazališta, princ Gagarin, zadužio je svog službenika Khrapovnickog da ga testira. Khrapovnitsky, obožavatelj pompoznog recitiranja, otkrio je da čita previše jednostavno, neizražajno i da ga se može prihvatiti samo za "izlazne uloge".

Ovaj novi neuspjeh konačno je uznemirio Gogolja. Klimatske promjene i materijalna oskudica, koju je morao doživjeti nakon pristojnog života u Maloj Rusiji, utjecali su na njegovo prirodno slabo zdravlje, dok su se sve nevolje i razočaranja osjećali još jače; osim toga, u jednom pismu majci spominje da se beznadno i strastveno zaljubio u neku njemu nedostupnu ljepotu na svoj način. društveni položaj. Uslijed svih tih razloga Peterburg mu je postao odvratan, htio se sakriti, pobjeći, ali kamo? Vratiti se kući, u Malu Rusiju, ne postigavši ​​ništa, ne učinivši ništa - bilo je nezamislivo za ponosnog mladića. Čak iu Nižinu sanjao je o putovanju u inozemstvo, a sada, iskoristivši činjenicu da mu je u ruke pala mala količina novca od njegove majke, bez razmišljanja se ukrcao na brod i otišao u Lubeck.

Sudeći po njegovim pismima iz tog vremena, nije povezivao nikakve planove s tim putovanjem, nije imao nikakav određeni cilj, osim malog kupanja u moru; jednostavno je u mladenačkoj nestrpljivosti pobjegao od nevolja peterburškog života. Ubrzo su ga, međutim, pisma od majke i vlastita razboritost natjerali da se predomisli te se nakon dvomjesečne odsutnosti vratio u Petrograd, posramljen svojih dječačkih nestašluka, a ujedno odlučio hrabro nastaviti borbu za postojanje.

Početkom iduće 1830. sreća mu se konačno osmjehnula. Njegova priča "Basavrjuk, ili Večer uoči Ivana Kupale" pojavila se u Svininovim "Zabilješkama domovine", a ubrzo nakon toga dobio je skromno mjesto pomoćnika službenika u odjelu za apanaže. Ostvarila mu se dugogodišnja želja da javnom službom koristi društvu, ali kakva je razlika između sna i jave! Umjesto da čini dobro cijeloj državi, širi istinu i dobro na sve strane, iskorjenjuje laži i zlouporabe, skromni službenički pomoćnik morao je prepisivati ​​i arhivirati dosadne papire o raznim sitnicama koje ga uopće nisu zanimale. Jasno je da ga je služba vrlo brzo umorila, počeo se prema njoj odnositi nemarno, često se nije pojavljivao u uredu. Nepunih godinu dana kasnije zamoljen je da ode u mirovinu, na što je rado pristao: u ovo vrijeme književna djela potrošio sve njegove misli. Tijekom 1830. i 1831. u tadašnjim privremenim publikacijama pojavilo se nekoliko njegovih članaka, gotovo još bez potpisa autora: "Učitelj", "Uspjeh poslanstva", ulomak iz romana "Hetman", "A. Nekoliko misli o nastavi geografije“, „Žena“. Usred hladnoće i nelagode peterburškog života, misli su mu i nehotice jurile u rodnu Malu Rusiju; krug nižinskih drugova, s kojima je od samog dolaska održavao prijateljski odnos, dijelio je i podržavao njegove simpatije. Svaki tjedan su se okupljali, pričali o dragoj Ukrajini, pjevali maloruske pjesme, častili jedni druge maloruskim jelima, prisjećali se svojih školskih smicalica i veselih putovanja kući za praznike.

Raspjevana vrata, zemljani podovi, niske sobe osvijetljene štekatom u starom svijećnjaku, krovovi prekriveni zelenom plijesni, mutni hrastovi, netaknute šikare trešnje i trešnje, jahontska mora šljiva, opojno raskošni ljetni dani, sanjiva jučerašnja, vedra zima noći - sve te iz djetinjstva poznate zavičajne slike ponovno su uskrsnule u Gogoljevoj mašti i tražile da se pretoče u pjesnička djela. Do svibnja 1931. imao je spremne priče koje su činile prvi svezak Večeri na imanju kraj Dikanke.

Početkom 1931. Gogolj je upoznao Žukovskog, koji se prema piscu početniku odnosio s uobičajenom ljubaznošću i toplo ga preporučio Pletnjovu. Pletnjov je s velikim simpatijama gledao na njegov književni rad, savjetovao mu da prvu zbirku svojih priča objavi pod pseudonimom, a sam joj je izmislio i naslov, sračunat na izazivanje interesa javnosti. Kako bi Gogolja financijski osigurao, Pletnjov, koji je u to vrijeme bio inspektor Patriotskog instituta, dao mu je mjesto višeg nastavnika povijesti na ovom institutu i omogućio mu poduku u nekoliko aristokratskih obitelji.Gogol je prvi put bio uveden u krug književnika g. 1832. na prazniku, što ga je dao slavni knjižar Smirdin prigodom premještaja svoje radnje u novi stan. Gosti su domaćinu predstavili razne članke koji su činili almanah "Housewarming", koji također sadrži Gogolevljevu "Priču o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem".

Gogolj je upoznao Puškina u ljeto 1831. Zahvaljujući njemu i Žukovskom, upoznao je dnevnu sobu Karamzinovih, koja je bila, takoreći, poveznica između književnih i dvorsko-aristokratskih krugova, te upoznao kneza Vjazemskog, obitelj grofa Vielgorskog i djevojke. -čeka, čijom se ljepotom smatrala Aleksandra Osipovna Rosseti, kasnije Smirnova. Sva ta poznanstva nisu mogla a da ne utječu na Gogolja, i to vrlo snažno. Mladić, koji je imao oskudno svjetovno iskustvo i još oskudno teoretsko znanje, morao se pokoriti šarmu razvijenijih i obrazovanijih ljudi. Žukovski, Puškin - bilo je imena koja je od djetinjstva izgovarao s poštovanjem; kad je uvidio da se pod tim imenima kriju ne samo veliki književnici nego istinski ljubazni ljudi, koji su ga primili s najiskrenijim prijateljstvom, prionuo im je svim srcem, spremno je prihvatio njihove ideje, a te su ideje činile osnovu njegova vlastitog svjetonazora. U odnosu na politiku, uvjerenja književno-aristokratskog kruga u kojem se Gogolj kretao mogu se okarakterizirati riječju: liberalno-konzervativna. Sve temeljne reforme ruskog načina života i monarhijskog sustava Rusije on je bezuvjetno odbacio, kao apsurdne i štetne, a ipak su ga ograničenja koja je ovaj sustav nametao pojedincima revoltirala; želio je više prostora za razvoj individualnih sposobnosti i djelatnosti, više slobode za pojedina imanja i ustanove; sve zlouporabe birokratske samovolje nailazile su na njegovu osudu, ali je odbijao i energičan prosvjed protiv tih zloporaba i svako traženje njihova uzroka. Međutim, valja reći da politička i društvena pitanja u tom sjajnom društvu koje se okupljalo u salonu Karamzinovih i grupiralo oko dvojice velikih pjesnika nikada nisu dolazila u prvi plan. Žukovski se, i kao pjesnik i kao osoba, klonio pitanja koja su uzburkala život, dovela do sumnje ili poricanja. Puškin je s prijezirom govorio o "patetičnom skeptičkom mišljenju prošlog stoljeća" i o "štetnim snovima" koji postoje u ruskom društvu, a i sam se rijetko prepuštao takvim snovima.

Kraj uvodnog segmenta.

* * *

Sljedeći ulomak iz knjige Gogolja. Njegov život i književna djelatnost (A. N. Annenskaya) osigurao naš partner za knjige -

Nikolaj Vasiljevič Gogolj. Književna biografija

Život i književna djelatnost

Nikolaj Vasiljevič Gogolj (1809. - 1852.) - jedan od najvećih pisaca ruske književnosti. Rođen je 19. ožujka 1809. u gradu Sorochintsy (na granici okruga Poltava i Mirgorod) i potjecao je iz stare maloruske obitelji. Gogoljev djed, Afanasij Demjanovič, napustio je duhovnu karijeru i stupio u hetmanov ured; on je svom prezimenu Yanovsky dodao još jedno - Gogol, što je trebalo pokazati podrijetlo obitelji iz poznatog u ukrajinskoj povijesti 17. stoljeća. Pukovnik Evstafij (Ostap) Gogolj (ova činjenica, međutim, ne nalazi dovoljnu potvrdu). Djed je u jednom službenom listu napisao da su "njegovi preci, po imenu Gogolj, bili poljske nacije", iako je on sam bio pravi Mali Rus i neki su ga smatrali prototipom heroja "Zemljoposjednika iz Starog svijeta". Piščev otac, Vasilij Afanasjevič, služio je u maloruskoj pošti. Majka Marija Ivanovna, koja se udala za Vasilija Afanasjeviča s četrnaest godina, potjecala je iz posjedničke obitelji Kosjarovskih i bila je poznata kao prva ljepotica u oblasti Poltava. U obitelji je, osim Nikolaja, bilo još petero djece. Budući pisac proveo je djetinjstvo u svom rodnom imanju Vasiljevka (drugo ime je Yanovshchina), posjećujući s roditeljima okolna mjesta - Dikanku, koja je pripadala ministru unutarnjih poslova V. P. Kochubeyu, Obukhovku, gdje je živio pisac V. V. Kapnist, ali posebno često u Kibintsy, posjed bivši ministar, dalji Gogoljev rođak s majčine strane - D. P. Troshchinsky. Rani umjetnički dojmovi budućeg pisca povezani su s Kibintsyjem, gdje je postojala opsežna knjižnica i kućno kino. Još jedan izvor snažnih osjećaja za dječaka bile su povijesne legende i biblijske priče, posebno proročanstvo o posljednjem sudu koje je ispričala njegova majka uz podsjetnik na neizbježnu kaznu grešnika. Od tada je Gogolj, prema riječima istraživača K. ​​V. Mochulskyja, neprestano živio “pod strahom zagrobne odmazde”. Gogoljev otac, Vasilij Afanasjevič, bio je čovjek vesele prirode i divan pripovjedač, njegova scenska aktivnost utjecala je na ukus budućeg pisca, koji je rano pokazao sklonost kazalištu. V. A. Gogolj je umro kada je njegov sin imao 15 godina. Život na selu prije škole i poslije, za vrijeme praznika, odvijao se u najpotpunijoj atmosferi maloruskog života, tavanskog i seljačkog. Upravo su ti dojmovi poslužili kao osnova kasnijim Gogoljevim maloruskim pričama, njegovim povijesnim i etnografskim interesima. Nakon toga, dok je živio u Sankt Peterburgu, Gogolj se stalno obraćao svojoj majci kada su mu bili potrebni novi svakodnevni detalji za svoje maloruske priče. Utjecaj majke pripisuje se sklonostima religioznosti, koje su kasnije zavladale cijelim bićem spisateljice. Majka je obožavala Gogolja i jako ga je razmazila, što je postalo jedan od izvora njegove umišljenosti, pisac je rano shvatio genijalnu moć koja se krije u njemu.

Godine 1818.-1819. Gogol je studirao u poltavskoj okružnoj školi, a zatim je uzimao privatne sate od poltavskog učitelja Gabriela Sorochinskog. Od svibnja 1821. do lipnja 1828. pisac je studirao na gimnaziji viših znanosti u Nižinu. Nije bio marljiv student, ali je imao izvrsno pamćenje i spremao je ispite u samo nekoliko dana. Gogol je bio vrlo slab u jezicima i napredovao je samo u crtanju i ruskoj književnosti. Gimnazija viših znanosti, u kojoj je Gogol studirao, bila je u to vrijeme loše organizirana. Učitelj književnosti bio je obožavatelj Kheraskova i Deržavina i neprijatelj najnovije poezije, osobito Puškina. Gogolj je nedostatke škole nadoknađivao samoobrazovanjem u prijateljskom krugu. Gogol, zajedno s Vysotskim, koji je u to vrijeme imao značajan utjecaj na pisca; s A. S. Danilevskim i N. Prokopovičem, koji su mu ostali doživotni prijatelji; s Nestorom Kukolnikom pretplaćenim na časopise. Čak su pokrenuli vlastiti rukopisni dnevnik, gdje je Gogol pisao mnogo u stihovima. Nikolaj Vasiljevič bio je vrlo duhovit i već tada se odlikovao neobičnom komikom. Uz književne interese razvijala se i ljubav prema kazalištu. Bio je najrevniji sudionik. U mladosti se divio Puškinu, ali su se njegovi spisateljski eksperimenti razvijali u stilu romantične retorike, po ukusu Bestuževa-Marlinskog.

Očeva smrt bila je težak udarac za cijelu obitelj. Dijeleći majčinu brigu o obiteljskim poslovima, Gogolj razmišlja i o budućem uređenju vlastitih poslova. Do kraja svoga boravka u gimnaziji sanja o širokoj društvenoj djelatnosti, koju, međutim, nikako ne vidi na književnom polju; on misli ići naprijed i koristiti društvu u službi, na polju pravosuđa, za što je zapravo bio posve nesposoban.

Nakon završene gimnazije, u prosincu 1828., Gogolj je zajedno s jednim od svojih najbližih prijatelja, A. S. Danilevskim, otišao u Petrograd, gdje je doživio teško razočaranje: njegova skromna sredstva pokazala su se vrlo oskudna u velikom gradu; briljantne nade nisu se ostvarile čim je očekivao. Pokušao je stupiti na pozornicu, postati službenik, posvetiti se književnosti, ali nije bio prihvaćen kao glumac; bio je umoran od službe. Sve više ga je privlačilo književno polje. U Petrogradu je sudjelovao u maloruskom kružoku, koji se sastojao dijelom od bivših drugova. Ustanovio je da Mala Rusija budi interes u društvu; iskusni neuspjesi okrenuli su njegove pjesničke snove u rodnu Malu Rusiju, a odavde su se pojavile "Večeri na farmi u blizini Dikanke". Ali prije toga, pod pseudonimom V. Alov, objavio je onu romantičnu idilu “Hanz Küchelgarten” (1829.), koja je nastala još u Nižinu (sam ju je obilježio 1827.) i čiji je junak dobio te idealne snove i težnje, koje je on sam ispunio u posljednjim godinama života u Nižinu. Ali njegov rad nailazi na ubojite reakcije recenzenata (Gogol odmah otkupljuje gotovo cijelu nakladu knjige i zapaljuje je); tome su možda pridodani i ljubavni doživljaji, o kojima govori u pismu majci (od 24. srpnja 1829.). Nemirna potraga za životnim poslom i osobni problemi prisiljavaju Gogolja da iznenada napusti Sankt Peterburg i ode u Njemačku. Gogol je otišao morem u Lübeck, ali se mjesec dana kasnije ponovno vratio u Petrograd (u rujnu 1829.). “Privlačila ga je neka fantastična zemlja sreće i razumnog produktivnog rada”, kaže njegov biograf; Amerika mu se činila takvom zemljom. Naime, umjesto u Ameriku, dolazi u službu odjela za apanaže (travanj 1830.) i tu ostaje do 1832. godine. Na njegovu daljnju sudbinu i njegovu književnu djelatnost utjecalo je zbližavanje s krugom Žukovskog i Puškina.

"Večeri na farmi u blizini Dikanke"

Neuspjeh Hanza Küchelgartena već je bio neki pokazatelj potrebe za drugim književnim putem; ali još ranije, od prvih mjeseci 1828., Gogol je opsjedao svoju majku zahtjevima da mu pošalje podatke o maloruskim običajima, tradiciji, nošnjama, kao i da pošalje "bilješke koje su čuvali preci neke drevne obitelji, drevne rukopise", itd. Sve je to ondje bilo građa za buduće priče iz maloruskog života i legendi, koje su postale prvim početkom njegove književne slave. To je vrijeme bilo najaktivnije doba njegova rada, njegovo prvo veće književno djelo, koje je označilo početak njegove slave. Početkom 1830., u starim “Otadžbinskim bilješkama”, Svinin je s ispravkama urednika objavio “Večeri na farmi u blizini Dikanke. Priče koje je izdao pčelar Rudy Pank”, objavljena u Sankt Peterburgu 1831. i 1832., u dva dijela (prvi je uključivao “Soročinski sajam”, “Večer uoči Ivana Kupale”, “Svibanjska noć, ili Utopljenica”). , “Pismo koje nedostaje” ; u drugom - "Noć prije Božića", "Strašna osveta, stara istinita priča", "Ivan Fedorovich Shponka i njegova teta", "Začarano mjesto"), zasićene ukrajinskom etnografijom i folklorna građa, obilježena romantičnim ugođajima, lirizmom i humorom. Ove priče, koje na neviđen način oslikavaju maloruski život, sjaje veselošću i suptilnim humorom, ostavile su ogroman dojam na Puškina: “Ovdje je prava veselost, iskrena, nesputana, bez afekta, bez ukočenosti. A ponegdje i kakva poezija!...” Pritom je “veselost” Gogoljeve knjige otkrivala razne nijanse - od bezbrižne zajebancije do sumorne komedije, bliske crnom humoru. Uza svu punoću i iskrenost osjećaja Gogoljevih likova, svijet u kojem žive tragično je konfliktan: prekidaju se prirodne i obiteljske veze, tajanstvene nestvarne sile prodiru u prirodni poredak stvari (fantastika se uglavnom oslanja na pučku demonologiju). Već u “Večerima...” očitovalo se Gogoljevo izvanredno umijeće stvaranja cjelovitog, cjelovitog i po vlastitim zakonima živog umjetničkog kozmosa. Nakon izlaska prve prozne knjige, Gogol je postao poznati pisac.

Ostala djela Gogol je tada objavio u izdanjima Baruna Delviga, Književnom glasniku i Sjevernom cvijeću, gdje je bilo i poglavlje iz povijesnog romana Hetman. Delvig je preporučio Gogolja Žukovskom, koji je pisca primio s velikom srdačnošću, uzajamnim simpatijama ljudi srodnih po ljubavi prema umjetnosti, po religioznosti, sklonih misticizmu, pogođenih od prvog puta - nakon toga su postali vrlo bliski. Žukovski je zauzvrat preporučio mladića Pletnjovu, au veljači 1831. Pletnjov je predložio Gogoljevu kandidaturu za mjesto učitelja na Patriotskom institutu, gdje je i sam bio inspektor. Zahvaljujući Pletnjovu, Gogolj je u svibnju iste godine ušao u Puškinov krug, gdje je ubrzo cijenjen njegov veliki početnički talent. Ovo priznanje uvelike je utjecalo na cijeli njegov život. Pred Gogoljem se otkrila perspektiva široke djelatnosti o kojoj je sanjao - ali ne na polju službe, već književnosti. U novoj sredini Gogolj je ušao u krug ljudi koji su stajali na čelu ruske beletristike, Puškinova ličnost na njega je ostavila izniman dojam i zauvijek mu je ostala predmet obožavanja. Sada su se njegove stare pjesničke težnje mogle razviti u svoj svojoj širini. Služenje umjetnosti postalo je za njega visoka i stroga moralna dužnost, čije je zahtjeve nastojao sveto ispuniti. Otuda njegov spori način rada, dugo definiranje i razrada plana i svih detalja. Društvo ljudi široke književne naobrazbe bilo je općenito korisno za mladića vrlo oskudnog znanja ponesenog iz škole: njegovo zapažanje postaje dublje, a umjetnička kreativnost raste sa svakim novim djelom. U Žukovskom je Gogolj upoznao odabrani krug, dijelom književni, dijelom aristokratski. Širio se obzor njegovih životnih zapažanja, jačale davne težnje, a Gogoljevo uzvišeno poimanje svoje sudbine padalo je već u krajnju uobraženost: s jedne strane, njegovo je raspoloženje postalo uzvišeni idealizam, s druge, mogućnost onih nastale su duboke pogreške koje su obilježile posljednje godine njegova života.

Realističko razdoblje Gogoljeva stvaralaštva

"Mirgorod", "Arabeske"

Godina 1835. neobična je po stvaralačkom intenzitetu i širini Gogoljevih ideja. Sljedeće zbirke bile su prvo "Arabeske", zatim "Mirgorod", otvarajući realističko razdoblje Gogoljevog stvaralaštva. Oba su djela izašla 1835. Sastavljena su dijelom iz članaka objavljenih 1830.-1834., dijelom iz novih djela koja su se ovdje prvi put pojavila. Gogoljeva književna slava sada je konačno utvrđena. Stasao je u očima svog užeg kruga, a osobito u simpatijama mlađeg književnog naraštaja; već se u njemu naslućivalo velika moć koji će napraviti revoluciju u toku naše književnosti. U međuvremenu su se u piščevu osobnom životu odvijali događaji koji su utjecali na unutarnje skladište njegovih misli i fantazija te na njegove vanjske odnose. Godine 1832. bio je prvi put kod kuće nakon završenog tečaja u Nižinu. Put je vodio preko Moskve, gdje je upoznao ljude koji su kasnije postali njegovi više ili manje bliski prijatelji: Pogodin, Maksimovič, Ščepkin, S. T. Aksakov. Boravak kod kuće najprije ga je okružio dojmovima voljenog okruženja, sjećanjima na prošlost, a potom i teškim razočarenjima. Kućni su poslovi bili uznemireni; Sam Gogolj više nije bio onaj oduševljeni mladić iz kojeg je napustio domovinu: životno ga je iskustvo naučilo dublje sagledati stvarnost i iza vanjske ljušture vidjeti njenu često tužnu, čak i tragičnu osnovu. Ubrzo su mu se njegove "Večeri" počele činiti površnim mladenačkim iskustvom, plodom one "mladosti tijekom koje ne padaju pitanja na pamet". Maloruski život i sada je pružao materijal za njegovu maštu, ali raspoloženje je već bilo drukčije: u pričama o Mirgorodu stalno zvuči ova tužna nota, dosežući visoki patos. Vrativši se u Petrograd, Gogol je naporno radio na svojim djelima: to je općenito bilo najaktivnije vrijeme njegove kreativne aktivnosti; nastavio je, u isto vrijeme, kovati planove za život. Od kraja 1833. zanosi ga ideja jednako neostvariva kao što su bili i njegovi dotadašnji planovi za službu: činilo mu se da bi mogao stupiti na znanstveno polje. Sanjao je preuzeti katedru povijesti tamošnjeg Kijevskog sveučilišta, čije se otvaranje u to vrijeme pripremalo. U Kijevu se dosjetio napisati nešto bez presedana u svjetskoj povijesti, a ujedno proučavati malorusku starinu. Na njegovu žalost, pokazalo se da je katedra povijesti dodijeljena drugoj osobi; ali uskoro mu je, zahvaljujući utjecaju njegovih visokih književnih prijatelja, ponuđen isti odjel na sveučilištu u Petrogradu. Gogol je stvarno zauzimao ovu stolicu; jednom ili dvaput uspio je održati djelotvorno predavanje, ali onda se zadatak pokazao izvan njegovih snaga, pa je sam dao ostavku na mjesto profesora 1835. godine. Bila je to, naravno, velika drskost; ali njegova krivnja nije bila tako velika, ako se sjetimo da se Gogoljevi planovi nisu činili čudnima ni njegovim prijateljima, među kojima su bili Pogodin i Maksimovič, ni Ministarstvu prosvjete, koje je našlo za moguće dati profesorsko mjesto mladiću koji je završio tečaj gimnazije s pola grijeha; cijela razina tadašnje sveučilišne znanosti bila je još uvijek tako niska.

Godine 1835. Gogol je objavio "Arabeske" (dva dijela, Sankt Peterburg, 1835.), gdje je postavljeno nekoliko članaka znanstveno-popularnog sadržaja o povijesti i umjetnosti ("Skulptura, slika i glazba"; nekoliko riječi o Puškinu; o arhitekturi; o Brjullovljevu slikarstvu; o nastavi opće povijesti; pogled na državu Malu Rusiju; o maloruskim pjesmama itd.), ali ujedno i nove priče: “Portret”, “Nevski prospekt” i “Bilješke luđaka” . Zatim iste godine “Mirgorod. Priče koje služe kao nastavak Večeri na imanju kraj Dikanke” (dva sata, St. Petersburg, 1835). Ovdje je postavljeno cijela linija djela koja su otkrila nove markantne značajke njegova talenta. U prvom dijelu "Mirgoroda" pojavili su se "Zemljoposjednici starog svijeta" i "Taras Bulba"; u drugom - "Viy" i Priča o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem. U Gogoljevu djelu postoji nagla promjena perspektiva i slikovno mjerilo: umjesto jakih i oštrih karakteristika - vulgarnost i bezličnost mještana; umjesto poetičnih i dubokih osjećaja - tromi, gotovo refleksni pokreti. Uobičajenost suvremenog života naglašena je šarenilom i ekstravagancijom prošlosti, ali se u njoj upečatljivije očituje, u ovoj prošlosti, duboki unutarnji sukob (npr. u “Tarasu Buljbi” - sraz individualiziranog ljubavnog osjećaja s komunalni interesi). "Taras Buljba" pojavio se ovdje u prvom eseju, koji je pisac kasnije (1842.) razvio u mnogo širim razmjerima. Svijet “peterburških priča” iz “Arabeski” (“Nevski prospekt”, “Bilješke luđaka”, “Portret”; njima se pridružuju “Nos” i “Kaput” objavljeni kasnije, odnosno 1836. i 1842.) je svijet suvremenog grada sa svojim oštrim društvenim i etičkim sukobima, karakternim lomovima, uznemirujućom i sablasnom atmosferom. Ta su se djela pojavila u Puškinovom Sovremenniku (1836.) i Pletnjevu (1842.) te u prvim sabranim djelima (1842.); kasniji boravak u Italiji uključuje "Rim" u Pogodinovom "Moskvitaninu" (1842).

"Inspektor"

Do 1834. pripisuje se i prvi koncept "generalnog inspektora". Sačuvani Gogoljevi rukopisi pokazuju da je on izuzetno pažljivo radio na svojim djelima: iz onoga što je preživjelo iz tih rukopisa, jasno je kako je djelo u svom dovršenom obliku koji nam je poznat postupno raslo iz izvorne skice, postajući sve složenije s detaljima i konačno dosegnuvši onu nevjerojatnu umjetničku puninu i vitalnost, s kojom znamo, piščev se stvaralački proces katkada vukao godinama. Prvi tiskani oblik komedije pojavio se 1836. godine.

Poznato je da je glavna radnja Glavnog inspektora, kao i radnja “ mrtve duše”, potaknuo je Puškin Gogolju, anegdota ispričana u nekoliko redaka pretvorila se u bogato umjetničko djelo u kojem Gogoljeva generalizacija doseže najviši stupanj. “Montažni grad” u ovom je djelu takoreći oponašao život bilo koje veće društvene zajednice, sve do države, rusko carstvo ili čak čovječanstvo u cjelini. Umjesto tradicionalnog aktivnog pokretača intrige – lupeža ili pustolova – u epicentar sukoba postavljen je nehotični prevarant (imaginarni revizor Hlestakov), koji je svemu što se događalo dao dodatno, groteskno osvjetljenje, do krajnjih granica pojačano završna “nijema scena”. Oslobođen specifičnih detalja “kažnjavanja poroka”, prenoseći prije svega sam učinak općeg šoka (koji je bio naglašen simboličkim trajanjem trenutka okamenjenosti), ovaj je prizor otvorio mogućnost raznolikog tumačenja, uključujući čak i njegovo tumačenje kao podsjetnik na nadolazeći posljednji sud.

Stara strast za kazalištem obuzela je Gogolja do izuzetne mjere: komedija mu nije izlazila iz glave; bio je fasciniran idejom da bude oči u oči s društvom; s najvećom je pažnjom nastojao da predstava bude izvedena u potpunom skladu s vlastitom predodžbom o likovima i radnji; produkcija je nailazila na razne prepreke, uključujući i cenzuru, te je konačno realizirana tek po nalogu cara Nikole. Generalni inspektor imao je izvanredan učinak: ruska pozornica nikada nije vidjela ništa slično; stvarnost ruskog života pisac je prenio s tolikom snagom i istinom da se, iako je, kako je sam Gogolj rekao, radilo samo o šest provincijskih činovnika koji su se pokazali lupežima, protiv njega pobunilo cijelo društvo, koje je smatralo da se radi o cijelo načelo, o cjelini poredak života u kojem ona sama postoji. No, s druge strane, komedija je s najvećim oduševljenjem dočekana od strane onog najboljeg dijela društva, onih koji su bili svjesni postojanja tih nedostataka i potrebe denunciranja, a posebno od mladog književnog naraštaja, koji je ovdje jednom vidio opet, kao iu prijašnjim djelima njihova voljenog pisca, čitavo otkriće, novo, novo razdoblje ruske umjetnosti i ruskog društva u nastajanju. Izvještavajući o piščevim novim kreacijama, uključujući nadolazeću premijeru Generalnog inspektora u Aleksandrinskom kazalištu u Sankt Peterburgu (19. travnja 1836.), Puškin je u svom Sovremenniku zabilježio: “Gospodin Gogolj još uvijek ide naprijed. Želimo i nadamo se da ćemo imati priliku često govoriti o njemu u našem časopisu.” Usput, Gogol je također aktivno objavljivao u Puškinovom časopisu, posebice kao kritičar (članak "O kretanju časopisne književnosti 1834. i 1835. godine").

Gogolj je želio da poštenje i istina postanu red stvari, a posebno su ga pogađali povici osude koji su se digli protiv njega. Naknadno je u “Kazališnoj turneji nakon predstavljanja nove komedije” s jedne strane prenio dojam koji je “glavni inspektor” ostavio u raznim segmentima društva, a s druge strane iznio vlastita razmišljanja o veliki značaj kazališta i umjetničke istine.

Prvi dramski planovi javili su se piscu još prije Glavnog inspektora. Godine 1833. zaokupljen je komedijom »Vladimir 3. stupnja«; nije ga dovršio, ali je njegov materijal poslužio za nekoliko dramskih epizoda, kao što su "Jutro poslovnog čovjeka", "Parnica", "Lakeyevi" i "Fragment". Prva od tih drama pojavila se u Puškinovom Sovremenniku (1836.), a ostale u njegovim prvim sabranim djelima (1842.). Na istom skupu pojavili su se prvi put "Brak", čiji prvi nacrti datiraju iz iste 1833. godine, i "Igrači", zamišljeni sredinom tridesetih godina. Umoran od pojačanog rada posljednjih godina i moralnih briga koje ga je koštao Državni inspektor, Gogolj se odlučio odmoriti daleko od ove gomile društva, pod drugim nebom.

"Mrtve duše"

U lipnju 1836. Gogolj je zajedno s A. Danilevskim otišao u inozemstvo, gdje je kasnije, uz prekide posjeta Rusiji, ostao više godina. Prvi boravak u “lijepoj dalekoj” ga je osnažio i umirio, dao mu priliku da dovrši svoje najveće djelo, “Mrtve duše”, no to je Gogolja u konačnici dovelo do odvajanja od života, do pojačanog povlačenja u sebe i egzaltacije religioznog osjećaja. Gogol je napisao posljednju knjigu, koja je bila, takoreći, poricanje vlastitog umjetničkog rada ... Nakon što je otišao u inozemstvo, živio je u Njemačkoj, Švicarskoj, proveo zimu s A. Danilevskim u Parizu. Tamo ga je zatekla vijest o Puškinovoj smrti, koja ga je užasno pogodila. U ožujku 1837. boravio je u Rimu, koji mu se iznimno svidio i postao mu je takoreći drugi dom. Europski politički i društveni život Gogolju je uvijek bio stran. Privlačila ga je priroda i umjetnička djela, proučavao je antičke spomenike, umjetničke galerije, posjetili radionice umjetnika, divili se narodni život i volio pokazati Rim, "počastiti" ih posjetom ruskih poznanika i prijatelja. Ali u Rimu je mnogo radio: glavna tema ovog djela bile su Mrtve duše, začete još u Petrogradu 1835.; ovdje, u Rimu, dovršio je "Kaput", napisao priču "Anunziata", kasnije preinačenu u "Rim", napisao tragediju iz života kozaka, koju je, nakon nekoliko preinaka, uništio. Generalizacija razmjera karakteristična za Gogolja sada je dobila prostorni izraz: kako se razvijala Čičikovljeva prijevara (kupovina “revizijskih duša” mrtvih ljudi), ruski se život trebao otkrivati ​​na mnogo načina - ne samo sa strane njegovih “nižih činova”. ”, ali i u višim, značajnim manifestacijama. Pritom se razotkriva sva dubina ključnog motiva pjesme: pojam “mrtve duše” i antiteza “živo” – “mrtvo” koja iz toga slijedi, iz sfere konkretne upotrebe riječi (pokojnik seljak, “revizijska duša”) prešla u sferu figurativno-simboličke semantike. Pojavio se problem mrtvljenja i oživljavanja ljudske duše, a s tim u vezi i društva u cjelini, prije svega ruskog svijeta, ali kroz njega i svega moderno čovječanstvo. Složenost ideje povezana je sa žanrovskom specifičnošću "Mrtvih duša" (oznaka "pjesma" upućivala je na simboličko značenje djela, posebna uloga pripovjedača i pozitivni autorski ideal).

U jesen 1839. zajedno s Pogodinom odlazi u Rusiju, u Moskvu, gdje ga Aksakovi pozdravljaju s oduševljenjem. Zatim je otišao u Petersburg, gdje je morao pokupiti sestre iz zavoda; zatim se opet vratio u Moskvu; u Sankt Peterburgu i Moskvi čitao je dovršena poglavlja Mrtvih duša svojim najbližim prijateljima. Uredivši svoje poslove u domovini, Gogol je opet otišao u inozemstvo, u svoj voljeni Rim; obećao je prijateljima da će se vratiti za godinu dana i donijeti gotov prvi svezak Mrtvih duša. Do ljeta 1841. ovaj prvi svezak bio je spreman. U rujnu ove godine pisac je otišao u Rusiju kako bi tiskao svoju knjigu. Ponovno je morao podnijeti teške tjeskobe koje je svojedobno doživljavao postavljajući Glavnog inspektora. Knjiga je najprije predstavljena moskovskoj cenzuri, koja ju je namjeravala posve zabraniti; zatim je podvrgnut petrogradskoj cenzuri i, zahvaljujući sudjelovanju utjecajnih Gogoljevih prijatelja, dopušten je, uz neke iznimke. Objavljena je u Moskvi ("Avanture Čičikova, ili Mrtve duše, pjesma N. G.", M. 1842.).

Drugi tom "Mrtvih duša", "Odabrani dijelovi iz dopisivanja s prijateljima"

U lipnju 1841. Gogol ponovno odlazi u inozemstvo. Taj posljednji boravak u inozemstvu bio je konačna prekretnica u piščevom duševnom stanju. Živio je najprije u Rimu, zatim u Njemačkoj, u Frankfurtu, Düsseldorfu, zatim u Nici, zatim u Parizu, pa u Ostendeu, često u krugu svojih najbližih prijatelja, Žukovskog, Smirnova, Vielgorskog, Tolstoja, a pijetistički smjer se više razvijao. i više u njemu.. Uzvišena predodžba o njegovom talentu i dužnosti koja mu je ležala dovela ga je do uvjerenja da čini nešto providonosno: da bi razotkrio ljudske poroke i široko gledao na život, treba težiti unutarnjem savršenstvu, koje je dano samo kontemplacijom Boga. Nekoliko je puta morao podnijeti teške bolesti, koje su još povećale njegovo vjersko raspoloženje; u svom je krugu našao povoljno tlo za razvoj religiozne egzaltacije – zauzeo je proročanski ton, samouvjereno je poučavao svoje prijatelje, da bi naposljetku došao do zaključka da ono što je dosad učinio nije dostojno uzvišenog cilja kojemu je težio. sada se smatrao pozvanim. Ako je prije rekao da prvi tom njegove pjesme nije ništa drugo nego trijem palače koja se u njemu gradi, sada je bio spreman odbaciti sve što je napisao kao grešno i nedostojno njegove visoke misije.

Nakon izlaska prvoga sveska (1842.), s osobitom žestinom i bolom tekao je rad na drugom svesku (započet 1840.). U ljeto 1845., u teškom duševnom stanju, Gogolj je spalio rukopis ovog sveska, kasnije obrazlažući svoju odluku upravo činjenicom da “putevi i ceste” do ideala, preporoda ljudskog duha, nisu dobili. dovoljno istinit i uvjerljiv izraz. Prinio ju je kao žrtvu Bogu, a novi sadržaj knjige predstavio se njegovu umu, prosvijetljen i pročišćen; činilo mu se da sada razumije kako treba pisati kako bi “cijelo društvo usmjerio prema lijepom”

započeo novi posao, ali u međuvremenu ga je zaokupila druga misao: radije je želio društvu reći ono što je smatrao korisnim za sebe, te je odlučio sabrati u jednu knjigu sve što je posljednjih godina napisao prijateljima u duhu svog novog raspoloženja i uputio Pletnjovu objaviti ovu knjigu. Bili su to “Odabrani odlomci iz dopisivanja s prijateljima” (Sankt Peterburg, 1847.). Većina pisama koja čine ovu knjigu potječu iz 1845. i 1846. godine, vremena kada je ovo Gogoljevo raspoloženje doseglo svoj najviši razvoj. Kao da nadoknađuje davno obećani drugi tom i anticipira opće kretanje smislu pjesme, Gogolj se u "Odabranim odlomcima iz dopisivanja s prijateljima" (1847) okrenuo izravnijem, publicističkom objašnjenju svojih ideja. Knjiga je učinila težak dojam čak i na pjesnikove osobne prijatelje svojim tonom proroštva i učenja, propovijedajući poniznost, osuđujući prijašnja djela, u kojima je ruska književnost vidjela jedan od svojih najboljih ukrasa; potpuno odobravanje onih društvenih poredaka, čiji je neuspjeh bio jasan prosvijećenim ljudima bez razlike stranaka. Ali dojam knjige na književne obožavatelje Gogolja bio je depresivan. Najviši stupanj ogorčenja koji su Izabrana mjesta izazvala izražen je u poznatom (u Rusiji neobjavljenom) pismu Belinskog, na koje Gogolj nije mogao odgovoriti. Očigledno, nije bio u potpunosti svjestan ovog značenja svoje knjige. Napade na nju djelomično je objasnio vlastitom pogreškom, preuveličavanjem učiteljeva tona i činjenicom da cenzori nisu promaknula nekoliko važnih slova u knjizi; ali je napade nekadašnjih književnih pristaša mogao objasniti samo računicama stranaka i samopoštovanjem. javni smisao ova mu je kontroverza izmakla; on sam, pošto je davno napustio Rusiju, držao je one neodređene društveni pojmovi , koji je stekao u starom Puškinovom krugu, bio je stran književnom i društvenom vrenju koje je od tada nastalo i u njemu je vidio samo prolazne sporove pisaca. U sličnom je smislu tada napisao “Predgovor drugom izdanju Mrtvih duša”; “Ispitivačev rasplet”, gdje je slobodnoj umjetničkoj tvorevini želio dati nategnuti karakter nekakve moralizatorske alegorije, i “Upozorenje”, gdje je najavljena prodaja četvrtog i petog izdanja Inspektora u korist siromašni ... Neuspjeh knjige proizveo je snažan učinak na Gogoljevo djelovanje. Morao je priznati da je učinjena pogreška; čak su mu i prijatelji, poput S. T. Aksakova, rekli da je pogreška bila gruba i jadna; sam je priznao Žukovskom: "Zamahnuo sam svojom knjigom s takvim Hljestakovom da nemam duha u nju pogledati." U njegovim pismima iz 1847. nema više nekadašnjeg arogantnog tona propovijedanja i poučavanja. Religiozni osjećaj ostao mu je utočište: odlučio je da ne može nastaviti svoj rad bez ispunjenja svoje davne nakane da se pokloni Svetom grobu. Krajem 1847. preselio se u Napulj i početkom 1848. otplovio u Palestinu, odakle se konačno preko Carigrada i Odese vratio u Rusiju. Boravak u Jeruzalemu nije polučio očekivani učinak. “Nikad prije nisam bio tako malo zadovoljan stanjem svog srca kao u Jeruzalemu i nakon Jeruzalema”, kaže. “Kao da sam bio na Svetom grobu da bih tamo na licu mjesta osjetio koliko je u meni hladnoće srca, koliko sebičnosti i ponosa.” Gogolj svoje dojmove o Palestini naziva pospanim; Uhvaćen na kiši jednog dana u Nazaretu, mislio je da samo sjedi u Rusiji na postaji. Kraj proljeća i ljeta proveo je na selu s majkom, a 1. rujna preselio se u Moskvu; ljeto 1849. proveo je sa Smirnovom na selu i u Kalugi, gdje je muž Smirnove bio guverner; u ljeto 1850. ponovno živi s obitelji; potom je neko vrijeme živio u Odesi, bio opet kod kuće, a u jesen 1851. ponovno se nastanio u Moskvi, gdje je stanovao u kući c. A. P. Tolstoj. Nastavio je raditi na drugom tomu Mrtvih duša i čitao izvadke iz njega iz Aksakovljevih, ali to je nastavak iste mučne borbe između umjetnika i pijetista koja se u njemu odvijala od ranih četrdesetih. Po svom običaju, mnogo je puta prepravljao ono što je napisao, vjerojatno podliježući ovom ili onom raspoloženju. Početkom 1852. ponovno je stvoreno izdanje drugog toma, poglavlja iz kojih je Gogol čitao svojim najbližim prijateljima - A. O. Smirnova-Rosset, S. P. Shevyrev, M. P. Pogodin, S. T. Aksakov i članovi njegove obitelji i drugi. Rževski protojerej, otac Matvej (Konstantinovski), čije je propovijedanje rigorizma i neumornog moralnog samousavršavanja uvelike odredilo Gogoljev način razmišljanja u mnogim aspektima, nije odobravao djelo. zadnje razdoblje njegov život. U međuvremenu je njegovo zdravlje sve slabije i slabije; u siječnju 1852. pogodila ga je smrt Khomyakovljeve žene, koja je bila sestra njegova prijatelja Yazykova; uhvatio ga je strah od smrti; dobacio je književna bavljenja, počeo postiti na pokladni utorak; Jednog dana, dok je proveo noć u molitvi, čuo je glasove koji su govorili da će uskoro umrijeti. Jedne noći, usred vjerskog razmišljanja, uhvati ga vjerski užas i sumnja da nije tako ispunio dužnost koju mu je Bog nametnuo; probudio je slugu, naredio mu da otvori dimnjak kamina, izvadio papire iz aktovke i spalio ih. Ujutro, kad mu se razbistrila svijest, skrušeno je to ispričao Tolstoju i vjerovao da je to učinjeno pod utjecajem zlog duha; od tada je pao u turobnu malodušnost i nekoliko dana kasnije, 21. veljače 1852., umro je.

Pogreb pisca održan je uz veliko okupljanje ljudi na groblju samostana Svetog Danilova (1931. Gogoljevi ostaci ponovno su pokopani na groblju Novodevichy).

Povijesni značaj Gogolja

Proučavanje povijesnog značaja Gogolja do danas nije završeno. Gogoljev rad do danas je od velikog interesa u cijelom svijetu. Proučavajući činjenice Gogoljeve djelatnosti, mogu se razlikovati dva razdoblja u njegovu radu: prvo razdoblje služilo je progresivnim težnjama društva, a drugo je bilo na strani nepokolebljivog konzervativizma. Ali pomno proučavanje Gogoljeve biografije, posebice njegove korespondencije, koja otkriva njegov unutarnji život, pokazuje da koliko god motivi njegovih priča, Glavni inspektor i Mrtve duše, s jedne strane, i Odabrana mjesta, s druge strane, bili suprotni, ipak se, s druge strane, ne može zaključiti da je Gogoljeva životopisna cjelina vrlo različita. u ličnosti pisca nije bilo one prekretnice koja je u njoj trebala biti, nije se napuštao jedan smjer i prihvaćao drugi, suprotan; naprotiv, bio je to jedan cjeloviti unutarnji život, gdje su već u ranoj dobi bili nastanci kasnijih pojava, gdje glavna značajka ovoga života nije prestajala - služenje umjetnosti; ali taj osobni život bio je slomljen proturječjima s kojima je morala računati u duhovnim načelima života i u stvarnosti. Gogolj nije bio mislilac, ali je bio veliki umjetnik. O svojstvima svoje nadarenosti sam je rekao: “Dobro mi je ispalo jedino ono što sam uzeo iz stvarnosti, iz meni poznatih podataka” ... “Moja mašta još mi nije dala ni jednu divnu karaktera i nije stvorio nijednu takvu stvar koju moj pogled u prirodi nije negdje primijetio. Nije moglo biti lakše i snažnije ukazati na duboke temelje realizma koji je ležao u njegovom talentu; ali je veliko svojstvo njegova talenta bilo u tome što je te značajke stvarnosti uzdigao "u biser stvaranja". A lica koja je on prikazivao nisu bila ponavljanje stvarnosti: bila su cjelovita umjetničke vrste u kojoj se duboko razumjela ljudska priroda. Njegovi su junaci, kao rijetko koji drugi ruski pisac, postali česte imenice, a prije njega u našoj književnosti nije bilo primjera da se u najskromnijoj ljudskoj egzistenciji otkrio tako nevjerojatan unutarnji život. Druga Gogoljeva osobna osobina bila je ta da je od samog ranih godina , od prvih pogleda svoje mlade svijesti, bio je uzbuđen uzvišenim težnjama, željom da služi društvu nečim uzvišenim i korisnim; odmalena je mrzio ograničeno samozadovoljstvo, lišeno unutarnjeg sadržaja, a ta se osobina kasnije, u tridesetim godinama, iskazala svjesnom željom za denunciranjem društvenih čireva i korupcije, a razvila se i u uzvišenu ideju značaj umjetnosti, koja stoji iznad gomile kao najviše prosvjetljenje ideala... Ali Gogol je bio čovjek svog vremena i društva. Malo je uzeo iz škole; nije ni čudo da mladić nije imao određeni način razmišljanja; ali za to nije bilo pologa u njegovu daljnjem školovanju. Njegovo mišljenje o temeljnim pitanjima morala i društvenog života ostalo je i sada patrijarhalno i prostodušno. U njemu je sazreo silan talent - njegovo osjećanje i zapažanje duboko su prodirali u životne pojave - ali se njegova misao nije zadržavala na uzrocima tih pojava. Rano je bio ispunjen velikodušnom i plemenitom željom za ljudskim dobrom, suosjećanjem s ljudskom patnjom; pronašao je za njihov izraz uzvišeni pjesnički jezik, dubok humor i zapanjujuće slike; ali su te težnje ostale na razini osjećaja, umjetničkog uvida, idealne apstrakcije – u smislu da ih Gogolj svom svojom snagom nije pretočio u praktičnu ideju poboljšanja društvenog, a kad su mu počeli pokazivati drugačijeg gledišta, više ga nije mogao razumjeti .. Sve Gogoljeve temeljne ideje o životu i književnosti bile su ideje Puškinova kruga. Gogolj je u nju stupio kao mladić, a ljudi ovoga kruga bili su već ljudi zrela razvitka, obimnijeg obrazovanja, značajnog položaja u društvu; Puškin i Žukovski bili su na vrhuncu svoje pjesničke slave. Stare legende o Arzamasu razvile su se u kult apstraktne umjetnosti. Krug se klanjao imenu Karamzina, bio je zanesen slavom Rusije, vjerovao je u njenu buduću veličinu, nije sumnjao u sadašnjost, i, ogorčen nedostatcima koji se nisu mogli previdjeti, pripisivao ih je samo nedostatku vrline. kod ljudi, do nepoštivanja zakona. Krajem tridesetih godina, još za Puškinova života, počinje zaokret koji pokazuje da njegova škola više nije zadovoljavala nove težnje društva koje su se pojavile. Kasnije se krug sve više povlačio iz novih trendova i bio s njima u neprijateljstvu; prema njegovim zamislima, književnost je trebala lebdjeti u uzvišenim krajevima, kloniti se proze života, stajati "iznad" društvene buke i borbe: to je stanje moglo učiniti njezino polje samo jednostranim i ne baš širokim. .. Umjetnički osjećaj kruga bio je, međutim, jak i cijenio je jedinstveni talent Gogolja, krug se također brinuo o njegovim osobnim poslovima ...

Najoštriji trenutak sudara Gogoljevih teorijskih ideja sa stvarnošću i težnjama prosvijećenog dijela društva bilo je pismo Belinskog; ali bilo je već prekasno, te su posljednje godine Gogoljeva života prošle, kako je rečeno, u teškoj i jalovoj borbi između umjetnika i pijetista. Ta unutarnja borba spisateljice nije samo od interesa za osobnu sudbinu jednog od najvećih pisaca ruske književnosti, nego i od širokog interesa za društveno-povijesni fenomen: borbu moralnih i društvenih elemenata – prevladavajući konzervativizam, i zahtjevima osobne i društvene slobode i pravde, odrazio se na Gogoljevu osobnost i djelovanje, borbu stare tradicije i kritička misao, pijetizam i slobodna umjetnost. Za samog pisca ta je borba ostala neriješena; bio je slomljen tim unutarnjim neslaganjem, ali je, ipak, značenje Gogoljevih glavnih djela za književnost bilo izuzetno duboko, što se odražava u cijeloj kasnijoj književnosti. Osim čisto umjetničkih vrijednosti izvedbe, koje su poslije Puškina još podigle razinu mogućeg umjetničkog savršenstva kod kasnijih pisaca, njegova duboka psihološka analiza bila je bez premca u prethodnoj literaturi i otvorila je širok put zapažanja, kojih je toliko kasnije bilo. I njegova prva djela, od njega kasnije tako oštro osuđivane "Večeri", nema sumnje, mnogo su pridonijela učvršćivanju onog ljubavnog odnosa prema narodu, koji se kasnije tako razvio. “Glavni inspektor” i “Mrtve duše” opet su, u ovoj mjeri, dosad nepoznati, bili vatreni protest protiv beznačajnosti i pokvarenosti javnog života; ovaj je prosvjed izbio iz osobnog moralnog idealizma, nije imao određenu teoretsku osnovu, ali to ga nije spriječilo da ostavi upečatljiv dojam s moralne i društvene strane.

Glavna stvar u Gogoljevu djelu ogledala se u onoj svijetloj novoj osobini sadržaja, koje prije njega u ovoj mjeri nije bilo u književnosti. Gogol je bio dubok izraz težnji svog vremena i društva. Jedan umjetnička zasluga nemoguće je objasniti ni entuzijazam s kojim su njegova djela primljena od strane mlađih generacija, ni mržnju s kojom su nailazila na njih u konzervativnoj gomili društva. Unutarnja tragedija u kojoj je Gogolj proveo posljednje godine života objašnjava se proturječjem između njegovog teorijskog svjetonazora, njegovog pokajničkog konzervativizma i iznimnog društvenog utjecaja njegovih djela, koji nije očekivao niti zamišljao. Gogoljeva djela koincidirala su s rađanjem ovog društvenog interesa, kojemu su uvelike služila i iz kojeg književnost više nije proizašla. Veliko Gogoljevo značenje potvrđuju i negativne činjenice. Godine 1852., zbog malog članka u spomen na Gogolja, Turgenjev je djelomično uhićen; cenzorima je naređeno da strogo cenzuriraju sve što se piše o Gogolju; postojala je čak i potpuna zabrana da se o njemu govori. Drugo izdanje "Djela", koje je 1851. započeo sam Gogolj i nije dovršeno zbog ovih cenzurnih zapreka, moglo je biti objavljeno tek 1855. - 1856. Veza pisca s kasnijom književnošću je nesumnjiva. Gogolj je bio od velike važnosti za rad Turgenjeva. Njegove “Bilješke jednog lovca” kao da su nastavak “Mrtvih duša”. "Duh čovječanstva" koji odlikuje djela Turgenjeva i drugih pisaca nova era, u okruženju ruske književnosti nitko nije odgajan više od Gogolja, na primjer, u “Kaputu”, “Bilješkama luđaka”, “Mrtvim dušama”. Slično tome, prikaz negativnih aspekata zemljoposjedničkog života svodi se na Gogolja. Prvo djelo Dostojevskog također je susjedno Gogolju. U svom kasnijem djelovanju novi su pisci davali samostalan doprinos sadržaju književnosti, život je postavljao i razvijao nova pitanja, ali prvi poticaj dao je Gogolj.

Uzgred, definicije Gogolja date su s gledišta njegovog maloruskog podrijetla: potonje je u određenoj mjeri objasnilo njegov odnos prema ruskom (velikoruskom) životu. Gogoljeva vezanost za njegovu domovinu, Malu Rusiju, bila je vrlo jaka, osobito u prvim godinama njegova književnog djelovanja i sve do završetka drugog izdanja Tarasa Buljbe, ali satirični stav prema ruskom životu nesumnjivo se objašnjava ne njegovim nacionalnim svojstvima, već cijelim njegovim karakterom.unutarnji razvoj. Nema sumnje, međutim, da su osobine njegova naroda također utjecale na narav Gogoljeva talenta. To su odlike njegova humora koji je i danas ostao jedini te vrste u našoj književnosti. Dvije glavne slavenske grane sretno su se spojile u tom talentu u jednu vrlo znamenitu pojavu.

U povijesnoj perspektivi Gogoljevo se stvaralaštvo otkrivalo postupno, razotkrivajući s vremenom svoje dublje razine. Za njegove neposredne nasljednike, predstavnike tzv. naturalne škole, od iznimne su važnosti bili socijalni motivi, ukidanje svih zabrana teme i građe, svakodnevna konkretnost, kao i humanistički patos u prikazu “malog čovjeka”. Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće s posebnom se snagom otkrivaju kršćanski filozofski i moralni problemi Gogoljeva djela, a potom se percepcija Gogoljeva djela nadopunjuje osjećajem posebne složenosti i iracionalnosti njegova umjetničkoga svijeta i vizionarstva. hrabrost i nekonvencionalnost njegova slikarskoga načina. “Gogoljeva je proza ​​barem četverodimenzionalna. Može se usporediti sa svojim suvremenikom matematičarom Lobačevskim, koji je raznio euklidski svijet...” (V. Nabokov). Sve je to odredilo ogromnu i sve veću ulogu Gogolja u modernoj svjetskoj kulturi.

Nikole VasiljevičuGogolja Odabrana mjesta iz... rano je aktivnost, novinarka, bavi se ... europskim jezicima. svi literarniživotŽukovski je bio kao ... kako je upisano biografija Fonvizina, napisao ...

Gogolj je rođen 20. ožujka (1. travnja) 1809. godine u mjestu Velikie Sorochintsy, Mirgorodskog poveta (okruga) Poltavske gubernije, u samom srcu Male Rusije, kako se tada zvala Ukrajina. Gogolji-Janovski bili su tipična posjednička obitelj, posjedovali su 1000 jutara zemlje i 400 duša kmetova. Budući pisac proveo je djetinjstvo u roditeljskom imanju Vasiljevka. Nalazio se u okrugu Mirgorod pored legendarne Dikanke, čije je ime pisac ovjekovječio u svojoj prvoj knjizi.

Godine 1818. Gogol je zajedno sa svojim bratom Ivanom nešto više od godinu dana studirao u okružnoj školi Mirgorod. Nakon bratove smrti, otac ga je uzeo iz škole i pripremio za upis u lokalnu gimnaziju. Međutim, odlučeno je poslati Gogolja u Gimnaziju viših znanosti u gradu Nizhyn u susjednoj pokrajini Chernihiv, gdje je studirao sedam godina - od 1821. do 1828. Ovdje se Gogol prvi put upoznao s modernom književnošću, zainteresirao se za kazalište. . U vrijeme boravka u gimnaziji pripadaju i njegovi prvi književni ogledi.

Proba nezrelog pera bila je "idila u slikama" "Hanz Kühelgarten", imitacija romantično djelo. Ali na njega je pisac početnik polagao posebne nade. Došavši potkraj 1828. u Petrograd »tražiti mjesto« za činovnika, Gogolj se nadahnuo tajnom mišlju: učvrstiti se na peterburškom književnom Olimpu, stati uz bok prvim književnicima toga doba. - A. S. Puškin, V. A. Žukovski, A. A. Delvig.

Već dva mjeseca nakon dolaska u Petrograd Gogolj objavljuje (bez navođenja imena) romantičnu poemu "Italija" ("Sin domovine i Sjeverni arhiv", sv. 2, br. 12). A u lipnju 1829. mladi provincijalac, krajnje ambiciozan i arogantan, objavljuje pjesmu "Hanz Küchelgarten" izvađenu iz kofera, potrošivši na nju najviše novca svojih roditelja. Knjiga je objavljena pod "govorećim" pseudonimom V. Alov, nagovještavajući velike autorove nade. No, nisu se ostvarile: kritike za objavu pjesme bile su negativne. Šokiran, Gogolj je otišao u Njemačku, ali je prvo iz knjižara uzeo sve primjerke knjige i spalio ih. Književni prvijenac ispao je neuspješan, a nervozni, sumnjičavi, bolno umišljeni debitant prvi je put pokazao onaj odnos prema neuspjesima, koji će se potom ponavljati cijeli život: spaljivanje rukopisa i bijeg u inozemstvo nakon još jednog "promašaja".

Vrativši se iz inozemstva krajem 1829., Gogolj je stupio u državnu službu - postao je obični peterburški službenik. Vrhunac Gogoljeve birokratske karijere bio je pomoćni činovnik u Odjelu za apanaže. Godine 1831. napušta omraženi ured i zahvaljujući pokroviteljstvu novih prijatelja - V. A. Žukovskog i P. A. Pletneva - ulazi u pedagoško polje: postaje nastavnik povijesti na Patriotskom institutu, a 1834.-1835. Radio je kao pomoćni profesor na Odsjeku za svjetsku povijest Sveučilišta u St. Petersburgu. No, kod Gogolja su u prvom planu klase književno stvaralaštvo, njegova je biografija, čak iu godinama činovničke i pedagoške službe, biografija književnika.

NA kreativni razvoj Gogolja možemo podijeliti u tri razdoblja:

1) 1829-1835 Peterburško razdoblje. Nakon neuspjeha (izdanje Hanza Küchelgartena) uslijedio je veliki uspjeh zbirke romantičnih priča Večeri na seoskom imanju kod Dikanke (1831.-1832.). U siječnju-veljači 1835. objavljene su zbirke Mirgorod i Arabeske;

2) 1835-1842 - vrijeme rada na dva značajna djela: komediji "Vladin inspektor" i poemi "Mrtve duše". Početak ovog razdoblja bilo je stvaranje prvog izdanja Inspector General (prosinac 1835., postavljeno u travnju 1836.), kraj je bilo objavljivanje prvog sveska Mrtvih duša (svibanj 1842.) i priprema Radova u 4. svesci (izašli iz tiska u siječnju 1843.). Tijekom tih godina pisac je živio u inozemstvu (od lipnja 1836.), dvaput je posjetio Rusiju kako bi organizirao književne poslove;

3) 1842-1852 - posljednje razdoblje kreativnosti. Njegov glavni sadržaj bio je rad na drugom tomu "Mrtvih duša", koji je protekao u znaku intenzivnih religijsko-filozofskih traganja. Najvažniji događaji tog razdoblja bili su objavljivanje publicističke knjige "Odabrani odlomci iz dopisivanja s prijateljima" u siječnju 1847. i Gogoljevo spaljivanje osobnih dokumenata u veljači 1852., među kojima je, očito, bio i rukopis drugog sveska pjesma.

Prvo razdoblje Gogoljeva stvaralaštva (1829-1835) počinje traženjem vlastite teme, vlastitog puta u književnosti. U dugim samotnim večerima Gogolj je marljivo radio na pričama iz maloruskog života. Peterburški dojmovi, birokratski život - sve je to ostalo u rezervi. Mašta ga je odvela u Malu Rusiju, odakle je tako nedavno čeznuo da ode, da ne "propadne u neznatnosti". Gogoljeva književna ambicija bila je potaknuta poznanstvom s poznatim pjesnicima: V.A.Žukovskim, A.A.Delvigom, Puškinovim prijateljem P.A.Pletnjovom. U svibnju 1831. dogodilo se dugo očekivano poznanstvo s Puškinom.

Osveta za proživljenu gorčinu neuspješnog debija bila je objava prvog dijela Večeri na imanju kraj Dikanke u rujnu 1831. Puškin je obznanio javnosti novu, "neobičnu za našu književnost" pojavu, pogađajući prirodu Gogoljevog talenta. U mladom romantičarskom piscu vidio je dvije osobine koje su se činile daleko jedna od druge: prva je “prava veselost, iskrena, bez afekta, bez ukočenosti”, druga je “osjetljivost”, poezija osjećaja.

Nakon objavljivanja prvog dijela "Večeri ...", Gogol, nadahnut uspjehom, doživio je izniman kreativni uspon. 1832. izdao je drugi dio zbirke, radio na svakodnevna priča"Strašni vepar" i povijesni roman "Hetman" (ulomci iz tih nedovršenih djela objavljeni su u "Književnom glasniku" i almanahu "Sjevernjaci") te je istodobno pisao članke o književnim i pedagoškim temama. Napomenimo da je Puškin visoko cijenio ovu stranu Gogoljevog genija, smatrajući ga najperspektivnijim književnim kritičarom 1830-ih. Međutim, "Večeri ..." ostale su jedini spomenik početnog razdoblja Gogoljevog stvaralaštva. U ovoj su knjizi, prema riječima samog pisca, uhvaćeni "prvi slatki trenuci mladog nadahnuća".

Zbirka sadrži osam priča koje se razlikuju po tematici, žanru i stilskim obilježjima. Gogol je koristio široko korištenu u književnosti 1830-ih. princip ciklizacije djela. Priče objedinjuje jedinstvo scene (Dikanka i okolica), likova pripovjedača (svi su oni poznati Dikanjani koji se dobro poznaju) i “izdavača” (pčelar Rudy Panko). Gogolj se sakrio pod književnu "masku" izdavača-pučana, posramljen svojim ulaskom u "veliko društvo" književnosti.

Građa priča je doista neiscrpna: to su usmene priče, legende, priče kako u modernom tako i u povijesne teme. “Da su barem slušali i čitali”, kaže pčelar u predgovoru prvog dijela, “ali ja sam možda previše lijen da preturam po njima, a bit će deset takvih knjiga.” Gogolj slobodno suprotstavlja događaje, "brka" stoljeća. Cilj romantičarskog pisca je spoznati duh naroda, porijeklo narodnog karaktera. Vrijeme radnje u pričama “Soročinski sajam” i “Ivan Fjodorovič Šponka i njegova tetka” je suvremenost, u većini djela (“Svibanjska noć, ili Utopljenica”, “Nestalo pismo”, “Noć prije Božića” i “Začarano mjesto”) - XVIII stoljeće, konačno, u "Večeri uoči Ivana Kupale" i "Strašna osveta" - 17. stoljeće. U tom kaleidoskopu epoha Gogolj pronalazi glavnu romantičnu antitezu svoje knjige - prošlost i sadašnjost.

Prošlost u "Večeri ..." pojavljuje se u oreolu bajkovitog i divnog. Pisac je u njemu vidio spontanu igru ​​dobrih i zlih sila, moralno zdravih ljudi, nezahvaćenih duhom profita, praktičnosti i mentalne lijenosti. Gogolj prikazuje svečani i sajamski život maloruskog naroda. Praznik svojim ozračjem slobode i zabave, vjerovanjima i avanturama koje uz njega vežu, izvlači ljude iz okvira uobičajenog postojanja, čineći nemoguće mogućim. Sklapaju se ranije nemogući brakovi („Soročinski sajam“, „Svibanjska noć“, „Noć prije Božića“), aktiviraju se svi zli duhovi: vragovi i vještice iskušavaju ljude, pokušavajući ih spriječiti. Praznik u Gogoljevim pričama su sve vrste transformacija, prerušavanja, prijevara, premlaćivanja i razotkrivanja tajni. Gogoljev smijeh u "Večeri..." je šaljiv. Temelj joj je sočan narodni humor, sposoban jednom riječju izraziti komične proturječnosti i nedosljednosti, kojih je mnogo u ozračju blagdana, ali iu običnom, svakodnevnom životu.

Originalnost umjetničkog svijeta priča povezana je, prije svega, sa širokom upotrebom narodne tradicije: točno u Narodne priče, polupoganskih legendi i predaja, Gogolj je nalazio teme i zaplete za svoja djela. Služio se vjerovanjem o paprati koja cvjeta u noći uoči blagdana Ivana Kupale, legendama o tajanstvenim blagom, o prodaji duše vragu, o bijegovima i preobrazbama vještica... U mnogim pričama prisutni su mitološki likovi: vračevi i vještice, vukodlaci i sirene i, naravno, vrag, čijim je trikovima narodno praznovjerje spremno pripisati svako zlo djelo.

"Večeri..." knjiga je fantastičnih zgoda. Fantastično je za Gogolja jedan od najvažnijih aspekata narodnog svjetonazora. Stvarnost i fantazija bizarno se isprepliću u predodžbama naroda o prošlosti i sadašnjosti, o dobru i zlu. Pisac je pokazateljem smatrao sklonost legendarno-fantastičnom mišljenju duhovno zdravlje od ljudi.

Fantazija u Večerima je etnografski autentična. Junaci i pripovjedači nevjerojatnih priča vjeruju da cijelo područje nepoznatog naseljavaju zli duhovi, a same "demonološke" likove Gogolj prikazuje u svedenom, svakodnevnom ruhu. I oni su "Mali Rusi", samo žive na svom "teritoriju", s vremena na vrijeme zaglupljuju obične ljude, miješaju im se u živote, slave i igraju se s njima. Na primjer, vještice u Izgubljenom pismu glume budale, nudeći pripovjedačevu djedu da se poigra s njima i vrati im, ako imaju sreće, šešir. Vrag u priči "Noć prije Božića" izgleda kao "pravi provincijski odvjetnik u uniformi". Zgrabi mjesec i gori, puše po ruci, kao čovjek koji je slučajno zgrabio vruću tavu. Izjavljujući svoju ljubav "neusporedivoj Solokhi", vrag joj je "ljubio ruku s takvim nestašlucima, poput procjenitelja kod svećenika." Sama Solokha nije samo vještica, već i seljanka, pohlepna i voljena obožavateljica.

Narodna fantastika isprepliće se sa stvarnošću, razjašnjavajući odnose među ljudima, dijeleći dobro i zlo. U pravilu, junaci Gogoljeve prve zbirke pobjeđuju zlo. Trijumf čovjeka nad zlom folklorni je motiv. Pisac ju je ispunio novim sadržajem: afirmirao je snagu i snagu ljudskog duha, sposobnog obuzdati mračne, zle sile koje vladaju prirodom i upliću se u ljudske živote.

“Pozitivni” junaci priča bili su obični Mali Rusi. Prikazani su kao snažni i veseli, talentirani i skladni. Šale i šale, želja za šalom u njima se spajaju sa spremnošću da se za svoju sreću bore sa zlim duhovima i zlom. U priči "Strašna osveta" stvorena je junačko-epska slika kozaka Danila Burulbaša, prethodnika Tarasa Buljbe. Glavne osobine su mu ljubav prema domovini i ljubav prema slobodi. U nastojanju da obuzda čarobnjaka kojeg je Bog kaznio za zločin, Danila gine kao heroj. Gogolj se služi narodnopoetskim načelima prikazivanja osobe. Njegovi su likovi svijetle, nezaboravne ličnosti, nemaju proturječja i bolnih refleksija. Pisca ne zanimaju pojedinosti, pojedinosti njihova života, on nastoji izraziti ono glavno - slobodarski duh, širinu prirode, ponos koji živi u "slobodnim Kozacima". Na njegovoj slici, ovo je, prema Puškinu, "pleme koje pjeva i pleše".

S izuzetkom priče "Ivan Fjodorovič Šponka i njegova tetka", sva su djela Gogoljeve prve zbirke romantična. Romantični ideal autora očitovao se u snu o dobrim i poštenim odnosima među ljudima, u ideji nacionalnog jedinstva. Gogol je svoju pjesničku utopiju stvorio na maloruskom materijalu: ona izražava njegove ideje o tome kakav treba biti život naroda, kakav treba biti čovjek. Šareni legendarni fantastični svijet "Večeri ..." oštro se razlikuje od dosadnog, sitnog života ruskih stanovnika, prikazanog u "Glavnom inspektoru", a posebno u "Mrtvim dušama". Ali svečanu atmosferu zbirke narušava invazija dosadnih "postojećih" - Shponke i njegove tete Vasilise Kashpo-rovne. Ponekad se u tekstu priča čuju i tužne, elegične note: kroz glasove pripovjedača probija se i glas samog autora. On gleda na iskričavi život naroda očima Peterburžanina, bježeći od hladnog daha sablasne prijestolnice, ali sluti slom svoje utopije i zato od radosti tuguje za "lijepom i nestalnom gošću"...

"Večeri ..." proslavile su Gogolja, ali, čudno, prvi uspjeh donio je ne samo radost, već i sumnje. Krizna je 1833. godina. Gogolj se žali na neizvjesnost svog životnog i književnog položaja, žali se na sudbinu, ne vjeruje da je sposoban postati pravi pisac. Svoje stanje ocijenio je kao "destruktivnu revoluciju", praćenu napuštenim planovima, spaljivanjem tek započetih rukopisa. Pokušavajući se odmaknuti od maloruske tematike, zamislio je, osobito, komediju prema petrogradskoj građi "Vladimir trećeg stupnja", ali plan nije ostvaren. Razlog za akutno nezadovoljstvo samim sobom je priroda smijeha, priroda i značenje komičnog u maloruskim pričama. Došao je do zaključka da se u njima smije "da se zabavi", da razvedri sivu "prozu" peterburškog života. Ali pravi pisac, po Gogolju, treba činiti "dobro": "smijati se uzalud", bez jasnog moralnog cilja - za osudu je.

Intenzivno je tražio izlaz iz stvaralačke slijepe ulice. Prvi simptom važne promjene, koja se dogodila u piscu, postala je priča temeljena na maloruskom materijalu, ali potpuno drugačija od prethodnih - “Priča o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem”. 1834. bila je plodna: napisani su "Taras Bulba", "Zemljoposjednici staroga svijeta" i "Viy" (svi su uključeni u zbirku "Mirgorod", 1835.).

Mirgorod je važna prekretnica u Gogoljevu stvaralačkom razvoju. Domet umjetničke "geografije" se proširio: legendarna Dikanka ustupila je mjesto prozaičnom kotarski grad, čija je glavna atrakcija ogromna lokva, a fantastičan lik je smeđa svinja Ivana Ivanoviča, koja je drsko ukrala peticiju Ivana Nikiforoviča s lokalnog suda. Samo ime grada ima ironično značenje: Mirgorod je i običan provincijski grad i poseban, zatvoreni svijet. Ovo je "ogledalo" u kojem je sve obrnuto: normalne odnose među ljudima zamjenjuju čudno prijateljstvo i smiješno neprijateljstvo, stvari istiskuju čovjeka, a svinje i gusani postaju gotovo glavni akteri "osoba"... U alegorijskom smislu, "Mirgorod" je svjetska umjetnost, nadilazeći županijsku "topografiju" i "lokalno" vrijeme: knjiga prikazuje ne samo život "nepušača", već i romantično herojstvo prošlosti, i strašni svijet prirodnog zla, utjelovljen u "Viji".

U usporedbi s "Večerima ...", sastav druge zbirke Gogoljeve proze je transparentniji: podijeljen je na dva dijela, od kojih svaki uključuje dvije priče, ujedinjene kontrastom. Antiteza svakodnevne priče "Zemljoposjednici starog svijeta" je herojski ep "Taras Bulba". Moralno-deskriptivna, prožeta autorovom ironijom "Priča ..." o dva Ivana suprotstavljena je "narodnoj tradiciji" - priči "Viy", stilski bliskoj djelima prve zbirke. Gogol je napustio književnu masku "izdavača". Autorovo gledište izraženo je u kompoziciji zbirke, u složenoj interakciji romantičarskih i realističkih načela oslikavanja likova, u uporabi različitih govornih maski.

Sve su priče prožete autorovim razmišljanjima o polarnim mogućnostima ljudskog duha. Gogol je uvjeren da osoba može živjeti prema uzvišenim zakonima dužnosti, koja ujedinjuje ljude u "partnerstvo", ali može voditi besmisleno, prazno postojanje. Vodi ga u mali svijet dvorca ili gradske kuće, u sitne brige i ropsku ovisnost o stvarima. U životu ljudi pisac je otkrivao suprotna načela: duhovno i tjelesno, društveno i prirodno.

Trijumf duhovnosti Gogolj je pokazao u junacima priče "Taras Buljba", prvenstveno u samom Tarasu. Pobjeda tjelesnog, materijalnog - kod stanovnika "starosvjetskog" imanja i Mirgoroda. Prirodno zlo, pred kojim su molitve i čarolije nemoćne, pobjeđuje u VII. Društveno zlo koje nastaje među ljudima kao rezultat vlastitog truda – u moralističkim pričama. Ali Gogolj je uvjeren da društveno zlo, za razliku od "zemaljskog", prirodnog, savladivog: u podtekstu njegovih djela naslućuje se misao o autorovim novim namjerama - pokazati ljudima apsurdnost i slučajnost ovog zla, poučiti ljude kako se ono može prevladati.

Junak priče "Viy" Khoma Brut pogledao je u oči Viya, prirodnog zla, i umro od straha od njega. Svijet koji se suprotstavlja čovjeku je strašan i neprijateljski nastrojen – tim je akutniji zadatak ljudi da se ujedine pred svjetskim zlom. Samoizolacija, otuđenost vode čovjeka u smrt, jer samo mrtva stvar može postojati neovisno o drugim stvarima - glavna je misao Gogolja, koji se približio njegovim velikim djelima: Revizor i Mrtve duše.

Drugo razdoblje Gogoljeva stvaralaštva (1835-1842) otvara svojevrsni "prolog" - peterburške priče "Nevski prospekt", "Bilješke luđaka" i "Portret", uvrštene u zbirku "Arabeske" (1835; autor je objasnio njezin naslov na sljedeći način: "zbrka, smjesa, kaša" - osim priča, knjiga sadrži članke raznih predmeta). Ta su djela povezivala dva razdoblja piščeva stvaralačkog razvoja: 1836. objavljena je priča "Nos", a pripovijetka "Kaput" (1839.-1841., objavljena 1842.) zaokružuje ciklus.

Gogol se konačno podvrgao temi Petersburga. Priče, različite po zapletima, temama, junacima, ujedinjene su mjestom radnje - Petersburgom. Ali za pisca ovo nije samo geografski prostor. Stvorio je svijetlu sliku-simbol grada, stvarnu i sablasnu, fantastičnu. U sudbinama junaka, u običnim i nevjerojatnim zgodama iz njihovih života, u glasinama, glasinama i legendama koje ispunjavaju sam gradski zrak, Gogolj pronalazi zrcalni odraz petrogradske "fantazmagorije". U Sankt Peterburgu stvarnost i fantazija lako mijenjaju mjesta. Svakodnevica i sudbina stanovnika grada – na granici uvjerljivog i divnog. Nevjerojatno odjednom postane toliko stvarno da čovjek ne može izdržati i poludi.

Gogolj je dao svoje tumačenje peterburške teme. Njegov Petersburg, za razliku od Puškina (" Brončani konjanik“), živi izvan povijesti, izvan Rusije. Gogoljev Petersburg je grad nevjerojatnih događaja, sablasno-apsurdnog života, fantastičnih događaja i ideala. U njemu su moguće bilo kakve metamorfoze. Živo se pretvara u stvar, u lutku (takvi su stanovnici aristokratskog Nevskog prospekta). Stvar, predmet ili dio tijela postaje “lice”, važna osoba u rangu državnog savjetnika (nos koji je nestao kod kolegijalnog procjenitelja Kovaljova, koji sebe naziva “majorom”). Grad depersonalizira ljude, izobličuje njihove dobre osobine, ističe loše, mijenja im izgled do neprepoznatljivosti.

Poput Puškina, Gogolj tumači porobljavanje čovjeka sv. društvene pozicije: u sablasnom životu grada otkriva poseban mehanizam koji se pokreće "elektricom" čina. Brada, odnosno mjesto osobe, određeno Tabelom činova, zamjenjuje ljudsku individualnost. Nema ljudi – ima pozicija. Bez čina, bez položaja, Petersburgac nije osoba, ali ni ovo ni ono, "vrag zna što".

Univerzalna umjetnička tehnika koju pisac koristi pri prikazivanju Petersburga je sinegdoha. Zamjena cjeline njezinim dijelom ružan je zakon po kojem žive i grad i njegovi stanovnici. Osoba, koja gubi svoju individualnost, stapa se s bezličnim mnoštvom ljudi poput njega. Dovoljno je reći o uniformi, fraku, kaputu, brkovima, brkovima, da dobijemo iscrpnu sliku šarolike peterburške gomile. Nevski prospekt - prednji dio grada - predstavlja cijeli Sankt Peterburg. Grad postoji, takoreći, sam za sebe, on je država u državi — i ovdje dio istiskuje cjelinu.

Gogolj nipošto nije ravnodušni kroničar grada: on se smije i ogorčen, ironičan i tužan. Smisao Gogoljevog prikaza Peterburga je ukazati čovjeku iz bezlične gomile na potrebu moralnog uvida i duhovnog preporoda. Vjeruje da će u stvorenju rođenom u umjetnoj atmosferi grada ljudsko ipak pobijediti birokratsko.

U "Nevskom prospektu" pisac je dao svojevrsni uvod u cijeli ciklus "Peterburških priča". Ovo je i "fiziološki esej" (detaljno proučavanje glavne "arterije" grada i gradske "izložbe") i romantična kratka priča o sudbini umjetnika Piskareva i poručnika Pirogova. Okupio ih je Nevski prospekt, “lice”, “lice” Sankt Peterburga, koje se mijenja ovisno o dobu dana. Ona postaje ili poslovna, ili „pedagoška“, ili „glavna izložba“. najbolja djela osoba." Nevsky Prospekt model je birokratskog grada, "pokretne prijestolnice". Gogol stvara slike lutaka, nositelja zalizaka i brkova raznih pruga i nijansi. Njihova mehanička zbirka maršira Nevskim prospektom. Sudbine dvojice junaka detalji su peterburškog života koji su omogućili da se s grada skine sjajna maska ​​i pokaže njegova suština: Peterburg ubija umjetnika i daje prednost službeniku, u njemu su moguće i tragedija i obična farsa. Nevski prospekt je "varljiv u svakom trenutku", baš kao i sam grad.

U svakoj priči Peterburg se otvara s nove, neočekivane strane. U "Portretu" - ovo je zavodljivi grad koji je upropastio umjetnika Chartkova novcem i svjetlom, sablasnom slavom. U Bilješkama jednog luđaka prijestolnica je viđena očima titularnog vijećnika Popriščina koji je poludio. Priča "Nos" prikazuje nevjerojatnu, ali ujedno i vrlo "stvarnu" peterburšku "odiseju" nosa bojnika Kovaljova. "Kaput" - "život" tipičnog Peterburžanina - malog činovnika Akakija Akakijeviča Bašmačkina. Gogolj naglašava alogizam običnog, svakodnevnog i poznatog. Izuzetno je samo privid, „obmana“ koja potvrđuje pravilo. Čartkovljevo ludilo u “Portretu” dio je općeg ludila koje nastaje kao rezultat želje ljudi za profitom. Ludilo Popriščina, koji je umislio da je španjolski kralj Ferdinand VIII, hiperbola je u kojoj se naglašava manijakalna strast svakog službenika za činovima i nagradama. Gogolj se pokazao u gubitku nosa od strane bojnika Kovaljova poseban slučaj gubitak birokratske mase svog "obraza".

Gogoljeva ironija doseže smrtonosnu snagu: samo iznimno, fantastično, može izvući čovjeka iz moralne tuposti. Zapravo, samo ludi Poprishchin podsjeća na "dobro čovječanstva". Nos ne bi nestao s lica bojnika Kovaljova, pa bi on šetao Nevskim prospektom u gomili ljudi poput njega: s nosovima, u uniformama ili frakovima. Nestanak nosa čini ga individualnošću: uostalom, s "ravnom točkom" na licu, ne može se pojaviti pred ljudima. Nemojte umrijeti Bashmachkin nakon što ste grdili "značajnu osobu", malo je vjerojatno da je ta "značajna osoba" u duhu skidajući kaput s prolaznika izgledala kao taj mali službenik. Petersburg u liku Gogolja svijet je poznatog apsurda, svakodnevne fantazije.

Ludilo je jedna od manifestacija petrogradskog apsurda.U svakoj priči postoje ludi heroji: to nisu samo ludi umjetnici Piskarev (“Nevski prospekt”) i Chartkov (“Portret”), već i službenici Poprishchin (“Bilješke jednog Luđak”) i Kovaljov, koji je skoro poludio kad je ugledao vlastiti nos kako hoda po Sankt Peterburgu. Čak i "malog čovjeka" Bašmačkina, koji je izgubio nadu da će pronaći kaput - "sjajnog gosta" svog dosadnog života - obuzima ludilo. Slike luđaka u Gogoljevim pričama nisu samo pokazatelj nelogičnosti društvenog života. Patologija ljudskog duha omogućuje vam da vidite pravu bit onoga što se događa. Petersburgac je "nula" među mnogim "nulama" poput njega. Samo ga ludilo može istaknuti. Ludilo heroja njihov je "najbolji čas", jer, tek izgubivši razum, oni postaju osobnosti, gube automatizam svojstven osobi iz birokratske mase. Ludilo je jedan od oblika ljudske pobune protiv svemoći društvene sredine.

Priče "Nos" i "Kaput" prikazuju dva pola peterburškog života: apsurdnu fantazmagoriju i svakodnevnu stvarnost. Međutim, ovi polovi nisu tako udaljeni kao što se na prvi pogled čini. Radnja "Nosa" temelji se na najfantastičnijoj od svih urbanih "priča". Gogoljeva fantazija u ovom djelu bitno se razlikuje od narodne poezije u zbirci Večeri na salašu kraj Dikanke. Ovdje nema fantastičnog izvora: nos je dio petrogradske mitologije koja je nastala bez uplitanja onozemaljskih sila. Ta je mitologija posebna – birokratska, generirana svemogućim nevidljivim – “elektricom” čina.

Nos se ponaša kako dolikuje "značajnoj osobi" s rangom državnog vijećnika: moli se u Kazanskoj katedrali, šeta Nevskim prospektom, zove u odjel, ide u posjete, odlazi u Rigu s tuđom putovnicom. Odakle je, nikoga, pa ni autora, ne zanima. Može se čak pretpostaviti da je “pao s Mjeseca”, jer prema Poprishchinu, luđaku iz Bilješki luđaka, “Mjesec se obično pravi u Hamburgu”, ali nastanjen je nosovima. Nije isključena svaka, pa čak i najzabludnija pretpostavka. Glavna stvar je drugačija - u "dvoličnosti" nosa. Prema nekim znakovima, upravo je to pravi nos majora Kovaljova (njegov znak je bubuljica na lijevoj strani), odnosno dio koji se odvojio od tijela. Ali drugo "lice" nosa je društveno.

Slika nosa rezultat je umjetničke generalizacije koja otkriva društveni fenomen Sankt Peterburga. Smisao priče nije da je nos postao čovjek, nego da je postao petorazredni službenik. Nos za druge nije nikakav nos, nego “civilni general”. Vide bradu - nema osobe, pa je zamjena potpuno nevidljiva. Ljudi za koje se bit osobe iscrpljuje njegovim rangom i položajem ne prepoznaju kumera. Fantazija u Nosu je misterij koji ne postoji nigdje i posvuda je, to je užasna iracionalnost samog peterburškog života, u kojem se svaka varljiva vizija ne razlikuje od stvarnosti.

Radnja "Kaputa" temelji se na najbeznačajnijem peterburškom incidentu, čiji je junak bio "mali čovjek", "vječni titularni savjetnik" Bašmačkin. Kupnja novog kaputa za njega je šok, razmjeran gubitku nosa s lica bojnika Kovaljeva. Gogolj se nije ograničio na sentimentalnu biografiju službenika koji je pokušao postići pravdu i umro od "službene grdnje" od strane "značajne osobe". Na kraju priče Bašmačkin postaje dio petrogradske mitologije, fantastični osvetnik, "plemeniti razbojnik".

Bašmačkinov mitološki "dvojnik" svojevrsna je antiteza nosu. Nos-službenik je realnost Sankt Peterburga, koja nikoga ne zbunjuje i ne užasava. "Mrtav čovjek u obliku službenika", "skidajući sa svih ramena, bez rastavljanja čina i čina, sve vrste kaputa", užasava žive nosove, "značajne osobe". Na kraju dolazi do svog prijestupnika, “jedne značajne osobe”, i tek nakon toga zauvijek napušta birokratski Petersburg, koji ga je za života vrijeđao i ravnodušan prema njegovoj smrti.

Godine 1835. nastale su ideje Gogoljeve komedije "Glavni inspektor" i pjesme "Mrtve duše", koje su odredile cjelokupnu kasniju sudbinu Gogolja umjetnika.

Mjesto "Glavnog inspektora" u njegovom stvaralaštvu i razinu umjetničke generalizacije kojoj je težio radeći na komediji, Gogolj je otkrio u "Autorovoj ispovijesti" (1847). "Misao" komedije, naglasio je, pripada Puškinu. Slijedeći Puškinov savjet, pisac je "odlučio sastaviti sve loše u Rusiji ... i nasmijati se svemu odjednom". Gogolj je definirao novu kvalitetu smijeha: u "Inspektoru" to je "visoki" smijeh, zbog visine duhovnog i praktičnog zadatka koji stoji pred autorom. Komedija je bila ispit snage prije rada na grandioznom epu o moderna Rusija. Nakon stvaranja Glavnog inspektora, pisac je osjetio "potrebu za cjelovitim esejem, gdje bi bilo više od jedne stvari za smijati se." Stoga je rad na Revizoru prekretnica u Gogoljevu stvaralačkom razvoju.

Prvo izdanje komedije nastalo je u nekoliko mjeseci, do prosinca 1835. Njezina praizvedba, kojoj je nazočio i Nikola I., održana je 19. travnja 1836. na pozornici Aleksandrinskog kazališta u Sankt Peterburgu (objavljeno je i prvo izdanje godine 1836). Predstava je na Gogolja ostavila depresivan dojam: bio je nezadovoljan igrom glumaca, ravnodušnošću publike, a ponajviše činjenicom da je njegov plan ostao neshvaćen. “Želio sam pobjeći od svega”, prisjetio se pisac.

No, nedostaci u scenskoj interpretaciji Inspektora nisu bili glavni razlog oštrog autorova nezadovoljstva. Gogolja je nadahnjivala neostvariva nada: očekivao je vidjeti ne samo scensku radnju, nego i stvarnu radnju koju je proizvela njegova umjetnost - moralni šok za gledatelje-službenike koji su se prepoznali u "zrcalu" djela. Razočaranje koje je doživio pisac ponukalo ga je da se “objasni” s publikom, prokomentira značenje drame, posebice njezinog finala, te da se kritički osvrne na vlastito djelo. Osmišljena su dva komentara: “Ulomak iz pisma autora nakon prvog predstavljanja Glavnog inspektora jednom piscu” i predstava “Turneja kazališta nakon predstavljanja nove komedije”. Ova "objašnjenja" s javnošću Gogol je završio 1841.-1842. Nezadovoljstvo dramom dovelo je do njezine temeljite revizije: 1841. objavljeno je drugo, prerađeno izdanje, a konačno izdanje Vladinog inspektora, u kojem se osobito pojavljuje poznati epigraf: “Nema se što kriviti na zrcalu, ako lice krivo”, objavljen je 1842. u 4. svesku “Djela”.

Dana 6. lipnja 1836., nakon svih burnih emocija koje je izazvala premijera Vladinog inspektora, Gogolj odlazi u inozemstvo s namjerom da "duboko razmisli o svojim pisčevim dužnostima, o svom budućem stvaralaštvu". Gogoljevo glavno djelo tijekom njegova boravka u inozemstvu, uglavnom u Italiji, koji je trajao 12 godina (konačno se vratio u Rusiju tek 1848.), bile su Mrtve duše. Ideja o djelu nastala je u jesen 1835., u isto vrijeme su napravljene prve skice. Međutim, rad na "prilično dugom romanu" (njegova radnja, prema Gogolju, pripada Puškinu, kao i "misao" "Vladinog inspektora") bio je prepun drugih ideja. U početku je želio napisati satirični avanturistički roman, prikazujući u njemu "iako s jedne strane cijelu Rusiju" (pismo A. S. Puškinu od 7. listopada 1835.).

Tek nakon što je napustio Rusiju, pisac je mogao ozbiljno pristupiti radu na " Mrtve duše". Nova faza u provedbi plana započela je u ljeto 1836. Gogol je razmišljao o planu djela, prepravljajući sve što je napisano u St. Mrtve duše su sada bile zamišljene kao trotomno djelo. Pojačavši satirični početak, nastojao ga je uravnotežiti novim, nekomičnim elementom - lirizmom i visokim patosom autorskih digresija. U pismima prijateljima, definirajući razmjere svog rada, Gogol je uvjeravao da će se "cijela Rusija pojaviti u njemu". Time je poništena nekadašnja teza - o imidžu Rusije "iako s jedne strane". Postupno se mijenja i shvaćanje žanra Mrtvih duša: pisac se sve više udaljava od tradicije raznih žanrovskih varijanti romana - pustolovnog i pikarskog, moralističkog, putopisnog romana. Od kraja 1836. Gogolj svoje djelo naziva pjesmom, napuštajući dotadašnju oznaku žanra - roman.

Gogoljevo shvaćanje smisla i značenja njegova djela promijenilo se. Došao je do zaključka da je njegovo pero vođeno najvišom predodređenošću, što je posljedica značaja "Mrtvih duša" za Rusiju. Postojalo je čvrsto uvjerenje da je njegov rad podvig na spisateljskom polju, koji ostvaruje unatoč nerazumijevanju i neprijateljstvu suvremenika: samo će ga potomci znati cijeniti. Nakon Puškinove smrti, šokirani Gogolj doživljavao je "Mrtve duše" kao "sveti testament" učitelja i prijatelja - sve je više jačao u mislima o svojoj odabranici. Međutim, rad na pjesmi je sporo napredovao. Gogol je odlučio organizirati niz čitanja nedovršenog djela u inozemstvu, a krajem 1839. - početkom 1840. u Rusiji, gdje je došao na nekoliko mjeseci.

Godine 1840., neposredno nakon odlaska iz Rusije, Gogolj se teško razbolio. Nakon ozdravljenja, koje je pisac opisao kao "čudesan lijek", počeo je Mrtve duše smatrati "svetim djelom". Prema Gogolju, Bog je na njega poslao bolest, proveo ga kroz bolna iskušenja i izveo na svjetlo kako bi mogao ostvariti svoje najveće planove. Nadahnut idejom moralnih postignuća i mesijanizma, tijekom 1840. i 1841. Gogol je završio rad na prvom svesku i donio rukopis u Rusiju. Istovremeno se razmišljalo o drugom i trećem svesku. Nakon što je prošao cenzuru, prvi svezak objavljen je u svibnju 1842. pod naslovom "Čičikovljeve pustolovine, ili Mrtve duše".

Posljednje razdoblje Gogoljeva stvaralaštva (1842.-1852.) započelo je oštrom polemikom oko prvog sveska Mrtvih duša, koja je dosegla svoj vrhunac u ljeto 1842. Sudovi o pjesmi izraženi su ne samo u tisku (najupečatljivija epizoda bio je spor između V. G. Belinskog i K. S. Aksakova o žanru, a zapravo o smislu i značenju "Mrtvih duša"), ali i u privatnoj korespondenciji, dnevnicima, u salonima visokog društva i studentskim krugovima. Gogolj je pomno pratio tu "strašnu buku" koju je podigao njegov rad. Otišavši ponovno u inozemstvo nakon objavljivanja prvoga sveska, napisao je drugi svezak, koji je, po njegovu mišljenju, trebao javnosti objasniti opću ideju njegova djela i otkloniti sve zamjerke. Gogol je usporedio prvi svezak s predvečerjem buduće "velike pjesme", koja se tek gradi i koja će morati riješiti zagonetku njegove duše.

Rad na drugom svesku, koji je trajao deset godina, bio je težak, s prekidima i dugim zastojima. Prvo izdanje dovršeno je 1845., ali nije zadovoljilo Gogolja: rukopis je spaljen. Nakon toga priređena je knjiga Odabrana mjesta iz dopisivanja s prijateljima (izišla iz tiska uoči 1847.). Od 1846. do 1851. nastaje drugo izdanje drugog sveska, koji je Gogolj namjeravao objaviti.

Međutim, knjiga nikada nije objavljena: njezin rukopis ili nije u potpunosti dovršen ili je spaljen u veljači 1852., zajedno s drugim osobnim papirima, nekoliko dana prije piščeve smrti 21. veljače (4. ožujka) 1852.

“Odabrani odlomci iz dopisivanja s prijateljima” živopisni su religiozni, moralni, društveni i estetski manifest Gogolja. Ova knjiga, kao i drugi religiozni i moralni spisi četrdesetih godina 19. stoljeća, sažela je rezultate njegova duhovnog razvoja, otkrila dramu njegova ljudskog i književnog života. Gogoljeva je riječ postala mesijanska, proročka: stvarao je krajnje iskrene i nemilosrdne ispovijesti, a ujedno i strastvene propovijedi. Pisac je bio inspiriran idejom duhovne samospoznaje koja mu je trebala pomoći da spozna "prirodu čovjeka uopće i dušu čovjeka uopće". Gogoljev dolazak Kristu je logičan: u njemu je vidio "ključ duše ljudske", "visinu spoznaje duše". U "Autorovoj ispovijesti" pisac je primijetio da je "nekoliko godina proveo u sebi", "školovao se kao student". U posljednjem desetljeću života nastojao je ostvariti novo stvaralačko načelo: prvo stvori sebe, a zatim knjigu koja će drugima reći kako stvoriti sebe.

No, posljednje godine piščeva života nisu bile samo etape uspinjanja na ljestvici visoke duhovnosti, koja mu se otkrivala u građanskim i vjerskim djelima. Vrijeme je to tragičnog dvoboja sa samim sobom: nakon što je do 1842. napisao gotovo sva svoja umjetnička djela, Gogolj je strastveno želio, ali nije mogao, duhovne istine koje su mu otkrivene pretopiti u umjetničke vrijednosti.

Umjetnički svijet Gogolja oblikovao se početkom 1840-ih. Nakon objavljivanja prvog sveska Mrtvih duša i Kaputa 1842., umjetnik Gogolj se u biti transformirao u propovjednika Gogolja, nastojeći postati duhovni mentor ruskog društva. To se može tretirati na različite načine, ali sama činjenica Gogoljevog zaokreta i kretanja prema novim ciljevima, daleko izvan okvira umjetničkog stvaralaštva, nedvojbena je.

Gogolj je uvijek, s možda iznimkom svojih ranih djela, bio daleko od "čiste" umjetnosti. Još u mladosti sanjao je o građanskoj karijeri i, jedva ušavši u književnost, svoje je pisanje ostvario kao svojevrsnu građansku službu. Pisac bi, po njegovom mišljenju, trebao biti ne samo umjetnik, već i učitelj, moralist, propovjednik. Imajte na umu da se ova značajka Gogolja razlikuje od suvremenih pisaca: ni Puškin ni Ljermontov nisu "nastavnu" funkciju smatrali glavnom zadaćom umjetnosti. Puškin je uglavnom odbacio sve pokušaje "mafije" da pisca prisili na bilo kakvu "uslugu". Ljermontov, neobično osjetljiv "dijagnostičar" duhovnih poroka svojih suvremenika, nije smatrao zadaćom pisca da "liječi" društvo. Naprotiv, cijelo Gogoljevo zrelo djelo (od sredine 1830-ih) bilo je nadahnuto idejom propovijedanja.

No, njegova je propovijed imala poseban karakter: Gogolj je komičar, njegov element je smijeh: humor, ironija, satira. "Smijući se" Gogol je u svojim djelima izrazio ideju o tome što čovjek ne bi trebao biti i koji su njegovi poroci. Svijet piščevih najvažnijih djela - "Glavni inspektor" i "Mrtve duše" (isključujući drugi, nedovršeni dio) - svijet je "antijunaka", ljudi koji su izgubili one osobine bez kojih se čovjek okreće. u beskorisnog "nepušača" ili čak "rupu u ljudskosti".

U djelima nastalim nakon prve zbirke "Večeri na salašu kraj Dikanke", Gogolj je polazio od ideje moralna norma, primjer, koji je sasvim prirodan za književnika moralista. Posljednjih godina života Gogolj je formulirao ideale koji su ga inspirirali već na početku njegove spisateljske karijere. Prekrasan imperativ upućen i “čovjeku općenito” i “ruskom čovjeku”, a ujedno i sam Gogoljev spisateljski credo, nalazimo, primjerice, u nacrtu neodaslanog pisma V. G. Belinskom (ljeto 1847.): “ Osoba treba zapamtiti da on uopće nije materijalna zvijer, već visoki građanin visokog nebeskog građanstva. Sve dok barem malo ne živi životom nebeskog građanina, dotle neće doći u red ni zemaljsko građanstvo.

Gogol umjetnik nije ravnodušni "protokolist". On voli svoje junake čak i “crne”, odnosno sa svim njihovim nedostacima, manama, apsurdima, ogorčen je na njih, tuguje s njima, ostavljajući im nadu u “ozdravljenje”. Njegovi radovi imaju naglašen osobni karakter. Osobnost pisca, njegove prosudbe, otvoreni ili prikriveni oblici izražavanja ideala očituju se ne samo u izravnim obraćanjima čitatelju ("Priča o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem", "Peterburške" priče, "Mrtve duše" ), ali i u tome kako Gogolj vidi svoje junake, svijet stvari koji ih okružuje, njihove svakodnevne poslove, svakodnevne nevolje i "vulgarne" razgovore. "Objektivnost", ljubav prema stvarima, hrpa detalja - cijeli "tjelesni", materijalni svijet njegovih djela obavijen je atmosferom tajnog učenja.

Poput mudrog mentora, Gogolj nije govorio čitateljima što je to “dobro”, već je ukazivao na ono što je “loše” u Rusiji, u ruskom društvu, u ruskom narodu. Čvrstoća njegovih vlastitih uvjerenja trebala je dovesti do toga da negativan primjer ostane u umu čitatelja, uznemirava ga, poučava bez pouke. Gogol je želio da prikazana osoba "ostane kao čavao u glavi, a njegova slika je djelovala tako živo da ga se bilo teško osloboditi", tako da "bezosjećajno" (naš kurziv - aut.) "dobri ruski karakteri i osobine ljudi” postali privlačni, a “loši” – toliko neprivlačni da ih “čitatelj neće voljeti ni u sebi, ako ih pronađe”. “Vjerujem da je ovo ono što pišem”, naglasio je Gogol.

Primijetimo da Gogolj nije postupao sa svojim čitateljima na isti način kao Puškin (sjećate se slika čitatelja? - "prijatelja", "neprijatelja", "prijatelja" Autora - u "Evgeniju Onjeginu") ili Lermontova ( slika ravnodušnog ili neprijateljski nastrojenog suvremenog čitatelja, koju "Iskre i prijevare zabavljaju", stvorena u pjesmi "Pjesnik"). Za Gogolja, pisca moralista, čitatelj njegovih knjiga je čitatelj “učenik” čija je dužnost pozorno slušati “lekciju” koju mudri i zahtjevni mentor predaje na zabavan način.

Gogolj se voli šaliti i smijati, znajući kako i čime privući pažnju svojih "učenika". No, glavni mu je cilj da nakon izlaska iz "razreda", izlaska iz gogoljevske "sobe smijeha", odnosno zatvaranja knjige koju je napisao on, strip-autor, čitatelj s gorčinom razmišlja o nesavršenostima zemlje u kojoj živi, ​​ljudi koji se malo razlikuju od njega samog, i, naravno, o svojim porocima.

Imajte na umu: moralni ideal pisca, prema Gogolju, trebao bi se očitovati "bezosjećajno", ne u onome što govori, već u tome kako prikazuje. Upravo oslikavajući, hvatajući i uvećavajući u svojim junacima čak i „beskonačno malene“, „vulgarne“ (dakle svakodnevne, poznate) crte njihovih karaktera, Gogolj uči, poučava, propovijeda. Njegov moralni stav izražen je u umjetničkoj riječi koja ima dvostruku funkciju: sadrži i propovijed i ispovijed. Kako se Gogol nikada nije umorio od isticanja, obraćanja osobi, a još više od upućivanja, morate početi od sebe, od samospoznaje i duhovnog samousavršavanja.

Gogolja često nazivaju "ruskim Rabelaisom", "ruskim brzalom". Doista, u prvoj polovici XIX stoljeća. bio je najveći pisac stripova u Rusiji. Gogoljev smijeh, kao i smijeh njegovih velikih prethodnika, jezivo je, razorno oružje koje nije poštedjelo ni vlast, ni stalešku oholost plemstva, ni birokratski stroj autokracije. Ali Gogoljev smijeh je poseban – to je smijeh stvaraoca, moralista-propovjednika. Možda se nitko od ruskih satiričara nije nasmijao javnih poroka i mane ljudi, nadahnuti tako jasnim moralnim ciljevima kao što je Gogolj. Iza njegova smijeha stoje ideje o tome što bi trebalo biti - o tome kakvi bi ljudi trebali biti, odnos između njih, društva i države.

Iz školske klupe mnogi pristupnici sigurno znaju da je Gogolj "okazivao", "razotkrivao" "činovnike, kmetstvo i kmetove", ali često ne razmišljaju o tome što je nadahnulo pisca, koja ga je "čudesna moć" natjerala da "se osvrne oko sebe". cijeli golemi jureći život, pogledajte ga kroz smijeh vidljiv svijetu i nevidljive, njemu nepoznate suze ”(“Mrtve duše”, svezak prvi, pogl. 7). Mnogi suvremeni čitatelji Gogolja nemaju jasan odgovor na pitanja: koji su bili građanski i moralni ideali pisca, u ime kojih je kritizirao kmetstvo i feudalce, u čemu je smisao Gogoljev smijeh?

Gogolj je bio uvjereni konzervativac, monarhist koji nikada nije postavljao pitanje promjene društvenog sustava, nije sanjao o društvenim potresima, o javnoj slobodi. Sama riječ "sloboda" strana je Gogoljevom vokabularu. Ruski monarh za pisca je *- "pomazanik Božji", utjelovljenje moći države i najviši moralni autoritet. On je u stanju kazniti svako društveno zlo, pronaći i "iscijeliti" svaku izobličenost u ljudskim dušama.

U djelima Gogolja Rusija se pojavljuje kao zemlja birokratskih službenika. Slika ruske birokracije koju stvara pisac slika je nespretne, apsurdne vlasti otuđene od naroda. Smisao njegove kritike birokracije nije u tome da je "uništi" smijehom - pisac kritizira "loše" službenike koji ne ispunjavaju dužnosti koje im je car dodijelio, koji ne razumiju svoju dužnost prema domovini. Nije sumnjao da je bilo koji dužnosnik koji je imao "puno znanje o svom položaju" i nije djelovao "izvan ograničenja i granica određenih zakonom" bio neophodan za upravljanje golemom zemljom. Birokracija je, prema Gogolju, dobra za Rusiju ako shvaća značaj "važnog mjesta" koje zauzima, a nije zaražena osobnim interesima i zloporabama.

Živopisne slike stanodavaca - "nebopušaca", "ležećeg kamenja" - stvorene su u mnogim Gogoljevim djelima: od priče "Ivan Fjodorovič Šponka i njegova tetka" do "Mrtvih duša". Značenje satirična slika zemljoposjednici-kmetovi - u ukazivanju plemićima, koji posjeduju zemlju i ljude, na "visinu njihova staleža", njihovu moralnu dužnost. Gogol je plemstvo nazvao "posudom" koja sadrži "moralno plemstvo, koje treba raširiti po licu cijele ruske zemlje kako bi se svim ostalim staležima dala ideja zašto se najviši stalež naziva bojom naroda". Rusko plemstvo, prema Gogolju, "u svojoj pravoj ruskoj srži je lijepo, unatoč privremeno zarasloj stranoj ljusci, ono je" boja našeg vlastitog naroda.

Pravi zemljoposjednik u Gogoljevom razumijevanju je dobar gospodar i pastir seljaka. Da bi dorastao svojoj od Boga određenoj sudbini, mora duhovno utjecati na svoje kmetove. “Objavite im svu istinu”, savjetovao je Gogolj “ruskom veleposjedniku” u Odabranim mostovima iz dopisivanja s prijateljima, “da je duša čovjeka dragocjenija od svega na svijetu i da ćete se prije svega pobrinuti za to. da nitko od njih ne upropasti svoju dušu i ne izda je vječnim mukama "Seljaštvo je, dakle, pisac smatrao predmetom dirljive brige strogog, visokomoralnog veleposjednika." Gogoljevi junaci - jao! daleko su od ovog svijetlog ideala.

Za koga je onda pisao Gogolj, koji se “uvijek zalagao za javno prosvjećenje”, kome je propovijedao? Ne seljaštvu, “zemljoradnicima”, već ruskom plemstvu, koje je skrenulo sa svoje neposredne misije, skrenulo s pravog puta – služenja narodu, caru i Rusiji. U „Autorovoj ispovijesti“ pisac je naglasio da je „prije nego sam narod prosvijetliti, korisnije je prosvijetliti one koji s narodom imaju neposredan sraz, od kojih narod često strada“.

Književnost u trenucima društvenog nereda i nemira, po Gogolju, treba svojim primjerom nadahnuti cijeli narod. Dati primjer, biti koristan glavne su dužnosti pravog pisca. To je najvažnija točka u Gogoljevu idejno-estetskom programu, vodilja ideje zrelog razdoblja stvaralaštva.

Posebnost Gogolja-umjetnika je u tome što ni u jednom dovršenom i objavljenom umjetničkom djelu on svoje ideale ne izražava izravno, ne poučava svoje čitatelje otvoreno. Smijeh je prizma kroz koju se prelamaju njegovi pogledi. No, čak je i Belinski odbacio samu mogućnost izravne interpretacije Gogoljeva smijeha. “Gogol ne prikazuje glasnike, nego osobu općenito... naglasio je kritičar. “On je tragičar koliko i komičar ... rijetko se događa da bude jedno ili drugo, ... ali najčešće je stopljen s oboje.” Po njegovom mišljenju, “strip je uska riječ za izražavanje Gogoljevog talenta. Njegova komedija je viša od onoga što smo navikli zvati komedijom. Nazvavši Gogoljeve junake "čudovištima", Belinski je oštroumno primijetio da oni "nisu kanibali", "dapače, nemaju ni mana ni vrlina". Unatoč svojoj maštovitosti i komičnim nedosljednostima, pojačanim smijehom, ljudi su sasvim obični, ne samo "negativni junaci" svoga doba, nego ljudi "općenito", rekreirani s iznimnom "veličinom".

Junaci Gogoljevih satiričnih djela su "propali" ljudi, vrijedni podsmijeha i žaljenja u isto vrijeme. Stvarajući njihove najdetaljnije društvene i svakodnevne portrete, pisac je ukazao na ono što, po njegovom mišljenju, "sjedi" u svakom čovjeku, bez obzira na njegov rang, rang, klasnu pripadnost i specifične životne okolnosti. Konkretne povijesne i vječne, univerzalne značajke u Gogoljevim junacima čine jedinstvenu slitinu. Svaki od njih nije samo "ljudski dokument" Nikolajevskog doba, već i slika-simbol univerzalnog ljudskog značaja. Uostalom, prema Belinskom, čak ni "najboljima od nas nisu strani nedostaci ovih čudovišta".

Razočaranje i neuspjeh. - Impromptu u Lübeck. - Početak i odlazak u mirovinu. - Prvi uspjesi na književnom polju. - "Večeri na farmi." - Poznanstvo sa Žukovskim, Puškinom i Karamzinom. - U krugu nežinskih drugova. - "Stari zemljoposjednici", "Taras Buljba", "Brak", "Inspektor". - Gogol u ulozi neuspješnog pomoćnika na odjelu za povijest. - Privlačnost književnosti. - Belinski Gogolju predviđa slavnu budućnost. - "Inspektor" se postavlja na scenu na osobni zahtjev cara Nikolaja I

Mladi su bili vrlo zabrinuti pri približavanju glavnom gradu. Oni su se, poput djece, stalno naginjali iz kočije da vide vide li se svjetla Petersburga. Kad su ta svjetla napokon zatreperila u daljini, njihova znatiželja i nestrpljenje dosegnuli su najveću točku. Gogol je čak smrznuo nos i dobio curenje iz nosa, neprestano iskačući iz kočije kako bi što bolje uživao u žuđenom spektaklu. Zaustavili su se zajedno, u namještenim sobama, i odmah su se morali upoznati s raznim praktičnim nevoljama i sitnim gnjavažama s kojima se susreću neiskusni provincijalci kad se prvi put pojave u glavnom gradu. Te svađe i sitnice svakodnevnog života djelovale su na Gogolja depresivno. Peterburg je u njegovim snovima bio čarobna zemlja u kojoj ljudi uživaju sve materijalne i duhovne dobrobiti, gdje čine velike stvari, vode veliku borbu protiv zla - i odjednom, umjesto svega toga, prljava, neudobno namještena soba, brige kako jeftino ručati, tjeskoba pri pogledu na brzinu pražnjenja torbice, koja se u Nižinu činila neiscrpnom! Stvari su krenule još gore kada se počeo opterećivati ​​oko ostvarenja svog željenog sna - ulaska u državnu službu. Sa sobom je donio nekoliko preporuka raznim utjecajnim osobama i, naravno, bio je siguran da će mu one odmah otvoriti put korisnoj i slavnoj djelatnosti; ali, nažalost, i ovdje ga je čekalo gorko razočaranje. "Pokrovitelji" su ili hladno primili mladog, nezgrapnog provincijalca i ograničili se na obećanja, ili su mu ponudili najskromnija mjesta na nižim stepenicima birokratske hijerarhije - mjesta koja nimalo nisu odgovarala njegovim gordim planovima. Pokušao je stupiti na književno polje, napisao je pjesmu "Italija" i pod lažnim imenom poslao uredništvu "Sina domovine". Ova pjesma, sadržajno i misaono vrlo osrednja, napisana u romantično pompoznom tonu, ipak je tiskana. Taj uspjeh ohrabrio je mladog autora te je odlučio objaviti svoju pjesmu "Hans Küchelgarten" (imitacija "Louise" Voss), koju je osmislio, a po svoj prilici i napisao u gimnaziji. U tajnosti od najbližih prijatelja, skrivajući se pod pseudonimom V. Alova, objavio je svoje prvo veće književno djelo (71 stranica u 12 dijelova lista), razdijelio primjerke knjižarima po narudžbi i bez daha čekao presudu. javnosti o njemu. Jao! Prijatelji o "Hansu" ili nisu ništa govorili ili su o njemu govorili ravnodušno, au "Moskovskom telegrafu" pojavila se kratka, ali zajedljiva bilješka Polevoya da je idila g. Najbolje bi bilo Alova zauvijek ostaviti u tajnosti. Ovaj prvi nepovoljni odgovor kritike uzbudio je Gogolja do dubine njegove duše.

Pojurio je u knjižare, oduzeo knjižarima sve primjerke svoje idile i potajno ih spalio.

Još jedan pokušaj postizanja slave, koji je Gogol napravio u isto vrijeme, doveo je do istih tužnih rezultata. Prisjećajući se svojih uspjeha na pozornici kazališta Nezhinsky, odlučio je postati glumac. Tadašnji ravnatelj kazališta, princ Gagarin, zadužio je svog službenika Khrapovnickog da ga testira. Khrapovnitsky, obožavatelj pompoznog recitiranja, otkrio je da čita previše jednostavno, neizražajno i da ga se može prihvatiti samo za "izlazne uloge".

Ovaj novi neuspjeh konačno je uznemirio Gogolja. Klimatske promjene i materijalna oskudica, koju je morao doživjeti nakon pristojnog života u Maloj Rusiji, utjecali su na njegovo prirodno slabo zdravlje, dok su se sve nevolje i razočaranja osjećali još jače; osim toga, u jednom pismu majci spominje da se beznadno i strastveno zaljubio u neku ljepoticu, njemu nedostupnu zbog njezina društvenog položaja. Uslijed svih tih razloga Peterburg mu je postao odvratan, htio se sakriti, pobjeći, ali kamo? Vratiti se kući, u Malu Rusiju, ne postigavši ​​ništa, ne učinivši ništa - bilo je nezamislivo za ponosnog mladića. Čak iu Nižinu sanjao je o putovanju u inozemstvo, a sada, iskoristivši činjenicu da mu je u ruke pala mala količina novca od njegove majke, bez razmišljanja se ukrcao na brod i otišao u Lubeck.

Sudeći po njegovim pismima iz tog vremena, nije povezivao nikakve planove s tim putovanjem, nije imao nikakav određeni cilj, osim malog kupanja u moru; jednostavno je u mladenačkoj nestrpljivosti pobjegao od nevolja peterburškog života. Ubrzo su ga, međutim, pisma od majke i vlastita razboritost natjerali da se predomisli te se nakon dvomjesečne odsutnosti vratio u Petrograd, posramljen svojih dječačkih nestašluka, a ujedno odlučio hrabro nastaviti borbu za postojanje.

Početkom iduće 1830. sreća mu se konačno osmjehnula. Njegova priča "Basavrjuk, ili Večer uoči Ivana Kupale" pojavila se u Svininovim "Zabilješkama domovine", a ubrzo nakon toga dobio je skromno mjesto pomoćnika službenika u odjelu za apanaže. Ostvarila mu se dugogodišnja želja da javnom službom koristi društvu, ali kakva je razlika između sna i jave! Umjesto da čini dobro cijeloj državi, širi istinu i dobro na sve strane, iskorjenjuje laži i zlouporabe, skromni službenički pomoćnik morao je prepisivati ​​i arhivirati dosadne papire o raznim sitnicama koje ga uopće nisu zanimale. Jasno je da ga je služba vrlo brzo umorila, počeo se prema njoj odnositi nemarno, često se nije pojavljivao u uredu. Manje od godinu dana kasnije, zamoljen je da se povuče, na što je rado pristao: u to su vrijeme književna djela apsorbirala sve njegove misli. Tijekom 1830. i 1831. u tadašnjim privremenim publikacijama pojavilo se nekoliko njegovih članaka, gotovo još bez potpisa autora: "Učitelj", "Uspjeh poslanstva", ulomak iz romana "Hetman", "A. Nekoliko misli o nastavi geografije“, „Žena“. Usred hladnoće i nelagode peterburškog života, misli su mu i nehotice jurile u rodnu Malu Rusiju; krug nižinskih drugova, s kojima je od samog dolaska održavao prijateljski odnos, dijelio je i podržavao njegove simpatije. Svaki tjedan su se okupljali, pričali o dragoj Ukrajini, pjevali maloruske pjesme, častili jedni druge maloruskim jelima, prisjećali se svojih školskih smicalica i veselih putovanja kući za praznike.

Pjevajuća vrata, zemljani podovi, niske sobe osvijetljene štekatom u starom svijećnjaku, krovovi prekriveni zelenom plijesni, mutni hrastovi, netaknute šikare trešnje i trešnje, jahontska mora šljiva, opojno raskošni ljetni dani, sanjive večeri, vedra zima noći - sve te iz djetinjstva poznate zavičajne slike ponovno su uskrsnule u Gogoljevoj mašti i tražile da se pretoče u pjesnička djela. Do svibnja 1931. imao je spremne priče koje su činile prvi svezak Večeri na imanju kraj Dikanke.

Početkom 1931. Gogolj je upoznao Žukovskog, koji se prema piscu početniku odnosio s uobičajenom ljubaznošću i toplo ga preporučio Pletnjovu. Pletnjov je s velikim simpatijama gledao na njegov književni rad, savjetovao mu da prvu zbirku svojih priča objavi pod pseudonimom, a sam joj je izmislio i naslov, sračunat na izazivanje interesa javnosti. Kako bi Gogolja financijski osigurao, Pletnjov, koji je u to vrijeme bio inspektor Patriotskog instituta, dao mu je mjesto višeg nastavnika povijesti u ovom institutu i omogućio mu poduku u nekoliko aristokratskih obitelji. Gogolj je prvi put uveden u krug književnika 1832. godine na odmoru koji je slavni knjižar Smirdin dao povodom preseljenja svoje radnje u novi stan. Gosti su domaćinu predstavili razne članke koji su činili almanah "Housewarming", koji također sadrži Gogolevljevu "Priču o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem".

Gogolj je upoznao Puškina u ljeto 1831. Zahvaljujući njemu i Žukovskom, upoznao je dnevnu sobu Karamzinovih, koja je bila, takoreći, poveznica između književnih i dvorsko-aristokratskih krugova, te upoznao kneza Vjazemskog, obitelj grofa Vielgorskog i djevojke. -čeka, čijom se ljepotom smatrala Aleksandra Osipovna Rosseti, kasnije Smirnova. Sva ta poznanstva nisu mogla a da ne utječu na Gogolja, i to vrlo snažno. Mladić, koji je imao oskudno svjetovno iskustvo i još oskudno teoretsko znanje, morao se pokoriti šarmu razvijenijih i obrazovanijih ljudi. Žukovski, Puškin - bilo je imena koja je od djetinjstva izgovarao s poštovanjem; kad je vidio da se pod tim imenima kriju ne samo veliki pisci, nego istinski ljubazni ljudi koji su ga primili s najiskrenijim prijateljstvom, privržio im se svim srcem, rado je prihvatio njihove ideje, a te su ideje bile temelj njegove vlastite svjetonazor. U odnosu na politiku, uvjerenja književno-aristokratskog kruga u kojem se Gogolj kretao mogu se okarakterizirati riječju: liberalno-konzervativna. Sve temeljne reforme ruskog načina života i monarhijskog sustava Rusije on je bezuvjetno odbacio, kao apsurdne i štetne, a ipak su ga ograničenja koja je ovaj sustav nametao pojedincima revoltirala; želio je više prostora za razvoj individualnih sposobnosti i djelatnosti, više slobode za pojedina imanja i ustanove; sve zlouporabe birokratske samovolje nailazile su na njegovu osudu, ali je odbijao i energičan prosvjed protiv tih zloporaba i svako traženje njihova uzroka. Međutim, valja reći da politička i društvena pitanja u tom sjajnom društvu koje se okupljalo u salonu Karamzinovih i grupiralo oko dvojice velikih pjesnika nikada nisu dolazila u prvi plan. Žukovski se, i kao pjesnik i kao osoba, klonio pitanja koja su uzburkala život, dovela do sumnje ili poricanja. Puškin je s prijezirom govorio o "patetičnom skeptičkom mišljenju prošlog stoljeća" i o "štetnim snovima" koji postoje u ruskom društvu, a i sam se rijetko prepuštao takvim snovima.

"Ne zbog svjetovnog uzbuđenja,

Ne za lični interes, ne za bitke "...

rođeni su odabranici sudbine, obdareni genijem kreativnosti. Svećenici čiste umjetnosti, oni moraju stajati iznad sitnih strasti rulje. S tog stajališta, služenje umjetnosti promatrao je krug i sva djela koja su izašla iz pera tadašnjih pisaca. Svježa poezija, vedar humor prvih Gogoljevih djela privukli su pozornost velikana tadašnje književnosti, koji nisu ni slutili što javni značaj imat će dalje djela duhovitog »Khokhloa«, kakvu će im interpretaciju dati novi, već nastajući književni naraštaj.

Poznanstva u aristokratskom svijetu nisu natjerala Gogolja da prekine veze sa svojim kolegama iz Nežinskog liceja. U njegovom malom stanu okupilo se prilično šaroliko društvo: bivši licejci, među kojima je Kukolnik već bio poznat, pisci u usponu, mladi umjetnici, slavni glumac Ščepkin, neki skromni službenik nepoznat nikome. Ovdje su se prepričavale svakojake anegdote iz života književnog i činovničkog svijeta, sastavljali šaljivi dvostihovi i čitale novoobjavljene pjesme. Gogolj je čitao neobično dobro i izražajno. Bio je oduševljen Puškinovim stvaralaštvom i dijelio je sa svojim prijateljima svaki novitet koji je izašao ispod njegova pera. Pjesme Yazykova stekle su u njegovom čitanju posebnu konveksnost i strast. Živahan, duhovit sugovornik, bio je duša svoga kruga. Svaka vulgarnost, samozadovoljstvo, lijenost, svaka neistina, kako u životu, tako i u umjetničkim djelima, naišla je u njemu na dobro namjernog optuživača. A koliko je istančanog zapažanja pokazao, zapažajući i najmanje crte lukavstva, sitne potrage i sebične pompoznosti! Među najžešćim raspravama, živahnim razgovorima, nije ostavio sposobnost da prati sve oko sebe, da primijeti skriveno mentalne pokrete i tajne motive svakoga. Često mu se uz njegove slike u dušu usadila neka slučajno čuta anegdota, naizgled nimalo zanimljiva priča nekog posjetitelja, koja je prerasla u čitava pjesnička djela. Tako je vic o nekom činovniku, strastvenom lovcu, koji je teškom mukom skupio novac da kupi pušku, a tu pušku izgubio, u njemu potaknuo ideju o „Kaputu“; priča nekog starca o navikama luđaka dala je povod za Bilješke jednog luđaka. Same Mrtve duše svoj nastanak duguju slučajnoj priči. Jednom, usred razgovora, Puškin je prenio Gogolju vijest da se neki pustolov bavi otkupom mrtvih duša od zemljoposjednika u Pskovskoj guberniji i da je uhićen zbog svojih trikova. "Znate", dodao je Puškin, "ovo je izvrstan materijal za roman, nekako ću to riješiti." Kad mu je nešto kasnije Gogolj pokazao prva poglavlja svojih Mrtvih duša, isprva je bio malo iznerviran pa je rekao svojoj obitelji: “Morate biti oprezniji s ovim Malorusom: on me pljačka da ne možete čak i vrištati.” No tada se, ponesen čarom priče, potpuno pomirio s kradljivcem svoje ideje i potaknuo Gogolja da nastavi pjesmu.