معروف ترین ساخته های یوهان سباستین باخ. فهرست آثار عمده و

باخ یوهان سباستین که بیوگرافی او مورد توجه بسیاری از دوستداران موسیقی است، به یکی از بزرگترین آهنگسازان تاریخ خود تبدیل شده است. علاوه بر این، او یک مجری، یک ارگ نواز و یک معلم با استعداد بود. در این مقاله به زندگی یوهان سباستین باخ و همچنین ارائه آثار او می پردازیم. آثار این آهنگساز اغلب در آن شنیده می شود سالن های کنسرتسراسر دنیا.

یوهان سباستین باخ (31 مارس (21 - سبک قدیمی) 1685 - 28 ژوئیه 1750) آهنگساز و موسیقیدان آلمانی دوران باروک بود. او در آلمان ایجاد شده است سبک موسیقیاو به لطف تسلط خود در کنترپوان و هارمونی، ریتم ها و فرم های خارجی را که به ویژه از ایتالیا و فرانسه وام گرفته بود، اقتباس کرد. از آثار باخ می توان به «واریاسیون های گلدبرگ»، «کنسرتوهای براندنبورگ»، «توده بی مینور»، بیش از 300 کانتاتا که 190 تای آن باقی مانده و بسیاری از ساخته های دیگر اشاره کرد. موسیقی او از نظر فنی بسیار پیچیده و پر از زیبایی هنریو عمق فکری

یوهان سباستین باخ. بیوگرافی کوتاه

باخ در آیزناخ در خانواده ای موزیسین به دنیا آمد. پدرش، یوهان آمبروسیوس باخ، بنیانگذار کنسرت های موسیقی شهر بود و همه عموهایش نوازندگان حرفه ای بودند. پدر آهنگساز نواختن ویولن و هارپسیکورد را به پسرش آموخت و برادرش یوهان کریستوف به او کلاویکورد را آموخت و یوهان سباستین را نیز به او معرفی کرد. موسیقی معاصر. تا حدی به ابتکار خود، باخ به مدت 2 سال در مدرسه آواز سنت مایکل در لونبورگ شرکت کرد. پس از صدور گواهینامه، او چندین سمت موسیقی را در آلمان داشت، به ویژه، نوازنده درباری دوک یوهان ارنست در وایمار، مراقب ارگ ​​در کلیسایی به نام سنت بونیفاس، واقع در آرنشتات.

در سال 1749، بینایی و سلامت عمومی باخ رو به وخامت گذاشت و او در سال 1750 در 28 ژوئیه درگذشت. مورخان مدرن معتقدند که علت مرگ او ترکیبی از سکته مغزی و ذات الریه بوده است. شهرت یوهان سباستین به عنوان یک ارگ نواز باشکوه در طول زندگی باخ در سراسر اروپا گسترش یافت، اگرچه او هنوز به عنوان آهنگساز چندان محبوب نبود. او به عنوان آهنگساز کمی بعد، در نیمه اول قرن نوزدهم، زمانی که علاقه به موسیقی او دوباره زنده شد، شناخته شد. در حال حاضر باخ یوهان سباستین که بیوگرافی او در نسخه کاملتر ارائه شده است، یکی از بزرگترین سازندگان موسیقی در تاریخ به حساب می آید.

دوران کودکی (1685 - 1703)

یوهان سباستین باخ در 21 مارس در 21 مارس در آیزناخ به دنیا آمد (طبق سبک جدید در 31 همان ماه). او پسر یوهان آمبروسیوس و الیزابت لمرهرت بود. آهنگساز هشتمین فرزند خانواده شد (پسر بزرگ در زمان تولد باخ 14 سال از او بزرگتر بود). مادر آهنگساز آینده در سال 1694 درگذشت و پدرش هشت ماه بعد. باخ در آن زمان 10 ساله بود و برای زندگی با یوهان کریستوف، برادر بزرگترش نقل مکان کرد (1671 - 1731). او در آنجا به مطالعه، اجرا و بازنویسی موسیقی، از جمله موسیقی برادرش، با وجود ممنوعیت، پرداخت. از یوهان کریستوف، او دانش بسیاری در زمینه موسیقی اتخاذ کرد. در همان زمان، باخ به تحصیل الهیات، لاتین، یونانی، فرانسوی، ایتالیایی در سالن ورزشی محلی پرداخت. همانطور که یوهان سباستین باخ بعداً اعتراف کرد، کلاسیک ها از همان ابتدا او را الهام بخش و شگفت زده کردند.

آرنشتات، وایمار و مولهاوزن (1703 - 1717)

در سال 1703، پس از پایان تحصیلات خود در مدرسه سنت مایکل در لونبورگ، آهنگساز به عنوان نوازنده دربار در کلیسای کوچک دوک یوهان ارنست سوم در وایمار منصوب شد. باخ در طول هفت ماه اقامت خود در آنجا به عنوان یک نوازنده عالی کیبورد شهرت پیدا کرد و از او دعوت شد موقعیت جدیدناظر ارگ در کلیسای سنت بونیفاس، واقع در آرنشتات، 30 کیلومتری جنوب غربی وایمار. علیرغم روابط خوب خانوادگی و اشتیاق خود به موسیقی، پس از چندین سال خدمت، تنش هایی با مافوقش ایجاد شد. در سال 1706 به باخ پست ارگ نواز در سنت بلیز (Mühlhausen) پیشنهاد شد که او سال بعد این سمت را به عهده گرفت. موقعیت جدید بسیار بالاتر، شامل مقدار زیادی پرداخت شد شرایط بهترکار، و همچنین یک گروه کر حرفه ای تر که باخ باید با آن کار می کرد. چهار ماه بعد، عروسی یوهان سباستین و ماریا باربارا برگزار شد. آنها هفت فرزند داشتند که چهار نفر از آنها تا بزرگسالی زنده ماندند، از جمله ویلهلم فریدمان و کارل فیلیپ امانوئل که بعدها آهنگسازان مشهوری شدند.

در سال 1708، یوهان سباستین باخ، که زندگینامه او مسیر جدیدی را به خود گرفت، مولهاوزن را ترک کرد و به وایمار بازگشت، این بار به عنوان نوازنده ارگ ​​و از سال 1714 به عنوان یک سازمان دهنده کنسرت، و این فرصت را پیدا کرد که با افراد بیشتری کار کند. نوازندگان حرفه ای. در این شهر آهنگساز به نواختن و ساخت آثاری برای ارگ ادامه می دهد. او همچنین شروع به نوشتن پیش درآمدها و فوگ ها کرد که بعداً بخشی از اثر تاریخی او، The Good Tempered Clavier شد که شامل دو جلد بود. هر یک از آنها شامل پیش درآمدها و فوگ هایی است که با تمام کلیدهای مینور و ماژور ممکن نوشته شده اند. همچنین در وایمار، آهنگساز یوهان سباستین باخ روی کار "کتاب اندام" که شامل کرال های لوتری، مجموعه ای از پیش درآمدهای کرال برای ارگ بود، کار کرد. در سال 1717 او در وایمار مورد بی مهری قرار گرفت، تقریباً یک ماه بازداشت شد و متعاقباً از سمت خود برکنار شد.

کوتن (1717 - 1723)

لئوپولد ( شخص مهم- شاهزاده آنهالت-کوتن) در سال 1717 به باخ پیشنهاد داد تا به عنوان سرپرست گروه انتخاب شود. شاهزاده لئوپولد که خود یک موسیقیدان بود، استعداد یوهان سباستین را تحسین کرد، به او دستمزد خوبی داد و آزادی قابل توجهی در آهنگسازی و اجرا به او داد. شاهزاده یک کالوینیست بود و آنها از موسیقی پیچیده و پیچیده در عبادت استفاده نمی کنند، به ترتیب، کار یوهان سباستین باخ در آن دوره سکولار بود و شامل سوئیت های ارکستر، سوئیت های تک نوازی ویولن سل، برای کلاویر و همچنین براندنبورگ معروف بود. کنسرتوها در سال 1720، در 7 ژوئیه، همسرش ماریا باربارا با به دنیا آوردن هفت فرزند می میرد. آشنایی این آهنگساز با همسر دومش در سال آینده صورت می گیرد. یوهان سباستین باخ که آثارش رفته رفته محبوبیت پیدا می کند، در 3 دسامبر در سال 1721 با دختری به نام آنا ماگدالنا ویلکه، خواننده (سوپرانو) ازدواج می کند.

لایپزیگ (1723 - 1750)

در سال 1723، باخ موقعیت جدیدی دریافت کرد و به عنوان خواننده گروه کر سنت توماس شروع به کار کرد. این یک خدمت معتبر در زاکسن بود که آهنگساز به مدت 27 سال تا زمان مرگش انجام داد. وظایف باخ شامل آموزش به دانش آموزان نحوه آواز خواندن و نوشتن موسیقی کلیسایی برای کلیساهای اصلی لایپزیگ بود. یوهان سباستین هم قرار بود درس لاتین بدهد، اما این فرصت را پیدا کرد که به جای خودش فرد خاصی را استخدام کند. در حین خدمات یکشنبهو همچنین در روزهای تعطیل، کانتات ها برای عبادت در کلیسا مورد نیاز بودند و آهنگساز معمولاً آهنگ های خود را اجرا می کرد که بیشتر آنها در 3 سال اول اقامت او در لایپزیگ ظاهر شدند.

یوهان سباستین باخ، که نویسندگی آثار کلاسیک او اکنون برای بسیاری از مردم شناخته شده است، در مارس 1729 با بر عهده گرفتن مسئولیت کالج موسیقی، یک گردهمایی سکولار زیر نظر آهنگساز گئورگ فیلیپ تله مان، امکانات آهنگسازی و اجرای خود را گسترش داد. این کالج یکی از ده ها انجمن خصوصی بود که در آن زمان در شهرهای بزرگ آلمان محبوب بود و به ابتکار دانشجویان مؤسسات موسیقی ایجاد شد. این انجمن ها نقش مهمی در آلمان داشتند زندگی موسیقی، که بیشتر توسط متخصصان برجسته هدایت می شود. بسیاری از آثار باخ مربوط به دوره 1730-1740. در دانشکده موسیقی نوشته و اجرا شد. آخرین اثر اصلی یوهان سباستین - "مسیسه در ب مینور" (1748-1749) که به عنوان جهانی ترین اثر کلیسایی او شناخته شد. اگرچه مراسم توده در طول حیات نویسنده هرگز به طور کامل اجرا نشد، اما یکی از برجسته ترین آثار این آهنگساز به حساب می آید.

مرگ باخ (1750)

در سال 1749، سلامتی آهنگساز رو به وخامت گذاشت. باخ یوهان سباستین، که زندگینامه او در سال 1750 به پایان می رسد، ناگهان بینایی خود را از دست داد و برای کمک به چشم پزشک انگلیسی جان تیلور، که 2 عمل را در مارس-آوریل 1750 انجام داد، مراجعه کرد. با این حال، هر دو ناموفق بودند. دید آهنگساز هرگز بازنگشت. یوهان سباستین در 28 ژوئیه در سن 65 سالگی درگذشت. روزنامه های مدرن نوشتند که "مرگ نتیجه یک عمل ناموفق روی چشم ها بود." در حال حاضر مورخین علت مرگ این آهنگساز را سکته مغزی عارضه بر ذات الریه می دانند.

کارل فیلیپ امانوئل، پسر یوهان سباستین، و شاگردش، یوهان فردریش آگریکولا، درگذشت. در سال 1754 توسط لورنز کریستوف میتزلر در یک مجله موسیقی منتشر شد. یوهان سباستین باخ، بیوگرافی کوتاهکه در بالا ارائه شده است، در اصل در لایپزیگ، در نزدیکی کلیسای سنت جان به خاک سپرده شد. این قبر به مدت 150 سال دست نخورده باقی ماند. بعداً، در سال 1894، بقایای آن به یک انبار ویژه در کلیسای سنت جان، و در سال 1950 - به کلیسای سنت توماس، جایی که آهنگساز هنوز در آن استراحت می کند، منتقل شد.

خلاقیت اعضای بدن

بیشتر از همه، باخ در طول زندگی خود دقیقاً به عنوان یک ارگ نواز و آهنگساز موسیقی ارگ شناخته می شد که او در تمام ژانرهای سنتی آلمانی (پیش درآمدها، فانتزی ها) نوشت. ژانرهای مورد علاقه ای که یوهان سباستین باخ در آنها خلق کرد عبارتند از توکاتا، فوگ، پیش درآمدهای کرال. خود هنر اندامبسیار متنوع در سن جوانی، یوهان سباستین باخ (ما قبلاً به طور خلاصه به بیوگرافی او اشاره کردیم) به عنوان آهنگساز بسیار خلاقی که می تواند بسیاری از سبک های خارجی را با الزامات موسیقی ارگ تطبیق دهد شهرت پیدا کرد. سنت های آلمان شمالی تأثیر زیادی بر او گذاشت، به ویژه گئورگ بوهم، که آهنگساز در لونبورگ با او ملاقات کرد، و دیتریش بوکستهود، که یوهان سباستین در سال 1704 از او دیدن کرد. تعطیلات طولانی. تقریباً در همان زمان، باخ آثار بسیاری از آهنگسازان ایتالیایی و فرانسوی و بعدها کنسرتوهای ویولن ویوالدی را بازنویسی کرد تا در آنها دمیده شود. زندگی جدیددر حال حاضر به عنوان کار برای عملکرد اندام. در پربارترین دوره خلاقیت(از 1708 تا 1714) یوهان سباستین باخ فوگ و توکاتا، چندین جفت پیش درآمد و فوگ، و "کتاب ارگان" - مجموعه ناتمامی از 46 پیش درآمد کرال می نویسد. پس از ترک وایمار، این آهنگساز کمتر موسیقی ارگ می نویسد، اگرچه تعدادی آثار شناخته شده خلق می کند.

آثار دیگر برای کلاویر

باخ مقدار زیادی موسیقی هارپسیکورد نوشت که برخی از آنها را می توان با کلاویکورد نواخت. بسیاری از این نوشته‌ها دایره‌المعارفی هستند و شامل روش‌ها و تکنیک‌های نظری می‌شوند که یوهان سباستین باخ دوست داشت از آنها استفاده کند. آثار (فهرست) در زیر ارائه شده است:

• Clavier خوش خلق اثری دو جلدی است. هر جلد شامل پیش درآمدها و فوگ ها در تمام 24 کلید اصلی و فرعی در حال استفاده است که به ترتیب رنگی مرتب شده اند.
• اختراعات و اختراعات. این آثار دو و سه قسمتی به استثنای برخی از کلیدهای کمیاب، به ترتیبی شبیه به Clavier خوش خلق هستند. آنها توسط باخ برای اهداف آموزشی ایجاد شدند.
• 3 مجموعه از سوئیت های رقص، "سوئیت های فرانسوی"، "سوئیت های انگلیسی" و نمرات برای clavier.
• "تغییرات گلدبرگ".
• قطعات مختلفی مانند «اورتور در سبک فرانسوی"، "کنسرت ایتالیایی".

موسیقی ارکسترال و مجلسی

یوهان سباستین همچنین آثاری برای سازهای فردی، دوئت ها و گروه های کوچک نوشت. بسیاری از آنها، مانند پارتیتا و سونات برای ویولن سولو، شش سوئیت مختلف برای ویولن سل، پارتیتا برای فلوت سولو، از برجسته ترین ها در کارنامه آهنگساز محسوب می شوند. یوهان سباستین سمفونی‌های باخ را نوشت و همچنین چندین آهنگ برای عود تک‌نواز ساخت. او همچنین سونات های سه گانه، سونات های سولو برای فلوت و ویولا دا گامبا را خلق کرد. تعداد زیادی ازماشین سواری و کانن. به عنوان مثال، چرخه های "هنر فوگ"، "پیشنهاد موسیقی". مشهورترین اثر ارکستری باخ کنسرتوهای براندنبورگ است که به این دلیل نامگذاری شده است که یوهان سباستین آن را به امید دریافت اثری از کریستین لودویگ از براندنبورگ-سوئدی در سال 1721 ارسال کرد. تلاش او اما ناموفق بود. ژانر این اثر کنسرتو گروسو است. سایر آثار باقی مانده از باخ برای ارکستر: 2 کنسرتو ویولن، کنسرتو نوشته شده برای دو ویولن (کلید "دی مینور")، کنسرتو برای کلاویر و ارکستر مجلسی(از یک تا چهار ساز).

آهنگسازی های آوازی و کرال

• کانتاتاها. باخ از سال 1723 در کلیسای سنت توماس کار می کرد و هر یکشنبه و همچنین در روزهای تعطیل، اجرای کانتات ها را رهبری می کرد. یوهان سباستین، اگرچه گاه کانتاتاهای آهنگسازان دیگر را روی صحنه می‌برد، حداقل 3 دوره از آثار خود را در لایپزیگ نوشت، بدون احتساب آنهایی که در وایمار و مولهاوزن ساخته شده بود. در مجموع، بیش از 300 کانتاتا با موضوعات معنوی ساخته شد که تقریباً 200 تا از آنها باقی مانده است.
• موتت ها. موتت ها نوشته یوهان سباستین باخ، آثاری در زمینه موضوعات معنوی برای گروه کر و باسو است. برخی از آنها برای تشییع جنازه سروده شده اند.
• اشتیاق، یا اشتیاق، اواتوریوها و بزرگنمایی ها. کارهای عالیباخ برای گروه کر و ارکستر مصائب سنت جان، مصائب سنت متیو (هر دو برای جمعه خوب در کلیساهای سنت توماس و سنت نیکلاس نوشته شده است) و اوراتوریو کریسمس (چرخه ای از 6 کانتاتا که برای مراسم کریسمس در نظر گرفته شده است) است. ). بیشتر مقالات کوتاه- "Easter Oratorio" و "Magnificat".
• "جمعیت در ب مینور". باخ آخرین خود را خلق کرد کارت عالی بود، جرم در ب مینور، بین 1748 و 1749. "Mass" در طول زندگی آهنگساز هرگز به طور کامل روی صحنه نرفت.

سبک موسیقی

سبک موسیقی باخ به واسطه استعداد او در کنترپوان، توانایی رهبری انگیزه، استعداد بداهه نوازی، علاقه به موسیقی شمال و جنوب آلمان، ایتالیا و فرانسه و همچنین ارادت به سنت های لوتری شکل گرفت. به لطف این واقعیت که یوهان سباستین در دوران کودکی و نوجوانی به سازها و آثار زیادی دسترسی داشت و همچنین استعداد روزافزون در نوشتن موسیقی متراکم با صدای شگفت انگیز، آثار باخ مملو از التقاط و انرژی بود. نفوذ خارجیبه طرز ماهرانه ای با مدرسه موسیقی آلمانی بهبود یافته موجود ترکیب شده است. در دوره باروک، بسیاری از آهنگسازان عمدتاً فقط آثار قاب می‌ساختند و خود نوازندگان آنها را با تزیینات و پیشرفت‌های ملودیک خود تکمیل می‌کردند. این روش در میان مدارس اروپایی به طور قابل توجهی متفاوت است. با این حال، باخ بیشتر یا تمام خطوط و جزئیات ملودیک را خودش ساخته و جای کمی برای تفسیر باقی می گذارد. این ویژگی منعکس کننده تراکم بافت های متضاد است که آهنگساز به آن گرایش پیدا کرده است و آزادی تغییر خود به خود در خطوط موسیقی را محدود می کند. بنا به دلایلی، برخی منابع به آثاری از نویسندگان دیگر اشاره می کنند که گویا یوهان سباستین باخ نوشته است. برای مثال سوناتای مهتاب. من و شما البته به یاد داریم که این اثر توسط بتهوون ساخته شده است.

اعدام

نوازندگان مدرن آثار باخ معمولاً از یکی از دو سنت پیروی می کنند: به اصطلاح معتبر (اجرای تاریخی) یا مدرن (با استفاده از سازهای مدرن، اغلب در گروه های بزرگ). در زمان باخ، ارکسترها و گروه‌های کر بسیار متواضع‌تر از امروز بودند، و حتی جاه‌طلبانه‌ترین آثار او، Passions and the Mass in B Minor، برای نوازندگان بسیار کمتری نوشته شد. علاوه بر این، امروز می توانید بسیار بشنوید نسخه های مختلفصدای همان موسیقی، زیرا در برخی کارهای اتاقییوهان سباستین در ابتدا اصلاً ساز نداشت. نسخه های مدرن "لایت" آثار باخ سهم بزرگی در محبوبیت موسیقی او در قرن بیستم داشته است. در میان آنها آهنگ های معروفی هستند که توسط Swinger Singers و ضبط Switched-On-Bach توسط Wendy Carlos در سال 1968 با استفاده از یک سینت سایزر تازه اختراع شده اجرا شده است. نوازندگان جاز مانند ژاک لوسیه نیز به موسیقی باخ علاقه نشان دادند. جوئل اشپیگلمن تنظیمی از "تغییرات گلدبرگ" معروف خود را اجرا کرد و قطعه عصر جدید خود را ساخت.

به گزارش نیویورک تایمز، یوهان سباستین باخ، که زندگی نامه او هنوز به دقت مورد مطالعه قرار می گیرد، در فهرست 10 بیوگرافی جالب ترین آهنگسازان قرار دارد.

در ردیف نام او نام هایی مانند بتهوون، واگنر، شوبرت، دبوسی و غیره قرار دارند.

اجازه دهید با این نوازنده بزرگ نیز آشنا شویم تا بدانیم چرا آثار او به یکی از ارکان موسیقی کلاسیک تبدیل شده است.

J. S. Bach - آهنگساز و هنرمند آلمانی

نام باخ یکی از اولین نام هایی است که هنگام فهرست کردن آهنگسازان بزرگ به ذهن ما می رسد. در واقع، او برجسته بود، همانطور که بیش از 1000 قطعه موسیقی به جا مانده از دوران زندگی او نشان می دهد.

اما باخ دوم را فراموش نکنید - یک موسیقیدان. به هر حال، هر دوی آنها استاد واقعی هنر خود بودند.

در هر دو تجسم، باخ مهارت های خود را در طول زندگی خود تقویت کرد. با پایان مدرسه آواز، آموزش تمام نشد. در طول زندگی ادامه یافت.

اثبات حرفه ای بودن، علاوه بر بازمانده ساخته های موسیقی، حرفه ای چشمگیر به عنوان یک نوازنده است: از نوازنده ارگ ​​در مقام اول تا مدیر موسیقی.

تعجب آورتر است که متوجه شویم بسیاری از معاصران آن را منفی درک کرده اند ساخته های موسیقیآهنگساز در عین حال، نام نوازندگان محبوب آن سال ها عملاً تا به امروز حفظ نشده است. فقط بعداً موتزارت و بتهوون در مورد آثار این آهنگساز به وجد آمدند. از آغاز قرن نوزدهم، کار این نوازنده فاضل به لطف تبلیغات لیست، مندلسون و شومان شروع به احیا کرد.

اکنون هیچ کس به مهارت و استعداد بزرگ یوهان سباستین شک نمی کند. موسیقی باخ نمونه ای از مکتب کلاسیک است. درباره آهنگساز کتاب نوشته شده و فیلم ساخته می شود. جزئیات زندگی هنوز موضوع تحقیق و مطالعه است.

بیوگرافی مختصر باخ

اولین ذکر خانواده باخ در قرن شانزدهم ظاهر شد. در میان آنها بسیاری از نوازندگان مشهور بودند. بنابراین، انتخاب یک حرفه توسط یوهان کوچک مورد انتظار بود. در قرن 18، زمانی که آهنگساز زندگی و کار می کرد، آنها حدود 5 نسل از خانواده موسیقی را می شناختند.

پدر و مادر

پدر - یوهان آمبروسیوس باخ در سال 1645 در ارفورت به دنیا آمد. او یک برادر دوقلو به نام یوهان کریستوف داشت. یوهان آمبروسیوس همراه با اکثر اعضای خانواده اش به عنوان یک نوازنده دربار و معلم موسیقی کار می کرد.

مادر - ماریا الیزابت لمرهرت در سال 1644 به دنیا آمد. او هم اهل ارفورت بود. ماریا دختر یکی از اعضای شورای شهر، فردی محترم در شهر بود. جهیزیه ای که او برای دخترش گذاشته بود محکم بود که به لطف آن او می توانست در ازدواج راحت زندگی کند.

والدین موسیقیدان آینده در سال 1668 ازدواج کردند. این زوج دارای هشت فرزند بودند.

یوهان سباستین باخ در 31 مارس 1685 متولد شد کوچکترین فرزنددر خانواده. آنها در آن زمان در شهر زیبای آیزناخ با جمعیتی حدود 6000 نفر زندگی می کردند. مادر و پدر یوهان آلمانی هستند، بنابراین پسر نیز از نظر ملیت آلمانی است.

زمانی که یوهان کوچک 9 ساله بود، ماریا الیزابت درگذشت. یک سال بعد، چند ماه پس از ثبت ازدواج دوم، پدر می میرد.

دوران کودکی

این پسر یتیم 10 ساله توسط برادر بزرگترش، یوهان کریستوف، پذیرفته شد. او به عنوان معلم موسیقی و نوازنده ارگ ​​کلیسا کار می کرد.

یوهان کریستوف به یوهان کوچک نحوه نواختن آواز و ارگ را آموزش داد. این دومی است که ساز مورد علاقه آهنگساز محسوب می شود.

اطلاعات کمی در مورد این دوره از زندگی وجود دارد. این پسر در یک مدرسه شهری تحصیل کرد که در 15 سالگی فارغ التحصیل شد، اگرچه معمولاً جوانان 2-3 سال بزرگتر فارغ التحصیل او می شدند. بنابراین می توان نتیجه گرفت که مطالعه به راحتی به پسر داده شده است.

واقعیت دیگری از زندگی نامه اغلب ذکر می شود. در شب، پسر اغلب نت های آثار دیگر نوازندگان را بازنویسی می کرد. یک روز برادر بزرگتر متوجه این موضوع شد و از این پس این کار را به شدت منع کرد.

آموزش موسیقی

پس از ترک مدرسه در سن 15 سالگی، آهنگساز آیندهوارد مدرسه آوازی به نام سنت مایکل شد که در شهر لونبورگ قرار داشت.

در این سال ها زندگی نامه باخ آهنگساز آغاز می شود. او در طول تحصیل خود از سال 1700 تا 1703 اولین موسیقی ارگ را نوشت و از آهنگسازان معاصر آگاهی یافت.

در همین دوره برای اولین بار به شهرهای آلمان سفر می کند. او در آینده این علاقه به سفر را خواهد داشت. علاوه بر این، همه آنها به خاطر آشنایی با کارهای دیگر آهنگسازان ساخته شده اند.

پس از فارغ التحصیلی از مدرسه آواز، این مرد جوان توانست به دانشگاه برود، اما نیاز به کسب درآمد او را مجبور کرد که این فرصت را رها کند.

سرویس

پس از فارغ التحصیلی، جی اس باخ به عنوان یک نوازنده در دربار دوک ارنست دست یافت. او فقط یک مجری بود، ویولن می زد. آنها ساخته های موسیقیهنوز شروع به نوشتن نکرده اند

اما با نارضایتی از کار، پس از چند ماه تصمیم به تغییر آن می‌گیرد و ارگ‌نواز کلیسای سنت بونیفاس در آرندشتات می‌شود. در این سال ها، آهنگساز آثار بسیاری را خلق کرد که عمدتاً برای ارگ بود. یعنی برای اولین بار در خدمت این فرصت را پیدا کردم که نه تنها مجری، بلکه آهنگساز هم باشم.

باخ حقوق بالایی دریافت کرد، اما پس از 3 سال به دلیل روابط پرتنش با مقامات تصمیم به مهاجرت گرفت. مشکلات به دلیل این واقعیت به وجود آمد که این نوازنده به دلیل سفر به لوبک برای مدت طولانی غایب بود. بر اساس اطلاعات موجود، او به مدت 1 ماه به این شهر آلمانی آزاد شد و تنها پس از 4 به این شهر بازگشت. علاوه بر این، جامعه ادعاهایی را در مورد توانایی رهبری گروه کر بیان کرد. همه اینها با هم باعث شد تا نوازنده شغل خود را تغییر دهد.

در سال 1707، نوازنده به Mühlhusen نقل مکان کرد و در آنجا به کار خود ادامه داد. در کلیسای سنت بلز حقوق بیشتری داشت. روابط با مقامات با موفقیت توسعه یافت. دولت شهر از عملکرد کارگر جدید راضی بود.

اما یک سال بعد، باخ دوباره به وایمار نقل مکان کرد. او در این شهر به عنوان برگزار کننده کنسرت جایگاه معتبرتری دریافت کرد. 9 سال گذراندن در وایمار به دوره ای پربار برای هنرپیشه تبدیل شد، در اینجا او ده ها اثر نوشت. به عنوان مثال، او "Toccata and Fugue in D Minor" را برای ارگ ساخته است.

زندگی شخصی

قبل از نقل مکان به وایمار، در سال 1707، باخ با دختر عمویش ماریا بارباره ازدواج کرد. به مدت 13 سال زندگی مشترکآنها هفت فرزند داشتند که سه نفر از آنها در کودکی فوت کردند.

پس از 13 سال ازدواج، همسرش درگذشت و آهنگساز 17 ماه بعد دوباره ازدواج کرد. این بار آنا ماگدالنا ویلکه همسر او شد.

او خواننده ای با استعداد بود و متعاقباً در یک گروه کر به رهبری همسرش آواز خواند. آنها 13 فرزند داشتند.

دو پسر از ازدواج اول او - ویلهلم فریدمان و کارل فیلیپ امانوئل - شدند. آهنگسازان معروف، ادامه سلسله موسیقی.

مسیر خلاق

از سال 1717، او برای دوک آنهالت کوتن به عنوان یک رهبر گروه کار می کند. سوئیت های متعددی در طی 6 سال آینده نوشته شد. کنسرتوهای براندنبورگ نیز متعلق به این دوره است. اگر جهت را در کل ارزیابی کنیم فعالیت خلاقآهنگساز، شایان ذکر است که در این دوره آثاری عمدتاً سکولار نوشت.

در سال 1723، باخ یک کانتور (یعنی نوازنده ارگ ​​و رهبر گروه کر) و همچنین معلم موسیقی و لاتین در کلیسای سنت توماس شد. به خاطر این، او دوباره به لایپزیگ نقل مکان می کند. در همان سال برای اولین بار اثر «شور به روایت جان» اجرا شد که به لطف آن مقام والایی دریافت شد.

این آهنگساز هر دو موسیقی سکولار و مقدس نوشت. او آثار معنوی کلاسیک را به شیوه ای جدید اجرا کرد. قهوه کانتاتا، Mass in B Minor و بسیاری آثار دیگر ساخته شد.

اگر به طور خلاصه کار یک هنرپیشه موسیقی را توصیف کنیم، بدون ذکر چند صدایی باخ غیرممکن است. این مفهوم در موسیقی حتی قبل از او شناخته شده بود، اما در طول زندگی آهنگساز بود که آنها شروع به صحبت در مورد چند صدایی یک سبک آزاد کردند.

به طور کلی چندصدایی به معنای چندصدایی است. در موسیقی، دو صدای مساوی به طور همزمان به صدا در می آیند و نه فقط ملودی و همراهی. گواه مهارت این نوازنده این است که هنرجویان-موسیقیدان همچنان بر اساس آثار او مشغول به تحصیل هستند.

آخرین سالهای زندگی و مرگ

در 5 سال آخر عمر خود، این هنرپیشه به سرعت بینایی خود را از دست می داد. برای ادامه آهنگسازی، او باید موسیقی را دیکته می کرد.

در افکار عمومی هم مشکلاتی وجود داشت. معاصران از موسیقی باخ قدردانی نکردند، آن را منسوخ می دانستند. این به دلیل شکوفایی کلاسیک گرایی بود که در آن دوره آغاز شد.

در سال 1747، سه سال قبل از مرگ او، چرخه Music of the Offering ایجاد شد. این پس از بازدید آهنگساز از دربار فردریک دوم، پادشاه پروس نوشته شد. این موسیقی برای او در نظر گرفته شده بود.

آخرین اثر موسیقیدان برجسته - "هنر فوگ" - شامل 14 فوگ و 4 کانن بود. اما او نتوانست آن را تمام کند. پس از مرگش، پسرانش این کار را برای او انجام دادند.

چند لحظه جالب از زندگی و کار این آهنگساز، نوازنده و هنرپیشه:

1. پس از مطالعه تاریخچه خانواده، 56 نوازنده در میان بستگان ویرتوز پیدا شد.
2. نام خانوادگی این نوازنده از آلمانی به عنوان "جریان" ترجمه شده است.
3. آهنگساز پس از شنیدن یک اثر، می‌توانست آن را بدون خطا تکرار کند، که بارها و بارها این کار را انجام داد.
4. این نوازنده در طول زندگی خود هشت بار حرکت کرد.
5. با تشکر از باخ گروه های کر کلیسازنان مجاز به آواز خواندن بودند. همسر دوم او اولین دختر کر شد.
6. او در تمام زندگی خود بیش از 1000 اثر نوشت ، بنابراین به حق "پرکارترین" نویسنده محسوب می شود.
7. این آهنگساز در سال های آخر عمر تقریباً نابینا بود و عمل هایی که روی چشمانش انجام شد کمکی نکرد.
8. قبر این آهنگساز برای مدت طولانی بدون سنگ قبر باقی ماند.
9. تا به حال، تمام حقایق زندگینامه شناخته شده نیست، برخی از آنها توسط اسناد تایید نشده است. بنابراین مطالعه زندگی او ادامه دارد.
10. دو موزه اختصاص داده شده به او در سرزمین مادری این نوازنده افتتاح شد. در سال 1907 موزه ای در آیزناخ و در سال 1985 در لایپزیگ افتتاح شد. به هر حال، اولین موزه شامل پرتره مادام العمرنوازندگان، ساخته شده در پاستل، که در مورد آن سال های طولانیهیچ چیز معلوم نبود

معروف ترین ساخته های موسیقی باخ

تمام آثار نویسندگی او در یک لیست واحد - کاتالوگ BWV - ترکیب شدند. به هر ترکیب یک عدد از 1 تا 1127 اختصاص داده شده است.

کاتالوگ از این نظر راحت است که همه آثار بر اساس انواع آثار تقسیم می شوند و نه بر اساس سال نگارش.

برای شمارش تعداد سوئیت هایی که باخ نوشته است، کافی است به شماره گذاری آنها در کاتالوگ نگاه کنید. به عنوان مثال، سوئیت های فرانسوی از 812 تا 817 شماره گذاری شده اند. این به این معنی است که در این چرخه در مجموع 6 سوئیت نوشته شده است. در مجموع 21 سوئیت و 15 قسمت سوئیت قابل شمارش است.

شناخته شده ترین قطعه Scherzo in B minor از Suite for Flute and ارکستر زهیشماره 2» با دوبله «جوک». این ملودی اغلب برای تماس با دستگاه های تلفن همراه استفاده می شد، اما با وجود این، متأسفانه همه نمی توانند نویسنده آن را نام ببرند.

در واقع، عناوین بسیاری از آثار باخ چندان شناخته شده نیست، اما ملودی آنها برای بسیاری آشنا به نظر می رسد. به عنوان مثال، کنسرتوهای براندنبورگ، واریاسیون های گلدبرگ، توکاتا و فوگ در د مینور.

یوهان سباستین باخ آهنگساز و نوازنده آلمانی عصر باروک است که سنت ها و مهمترین دستاوردهای هنر موسیقی اروپا را در آثار خود گردآوری و ترکیب کرد و همچنین همه اینها را با استفاده از کنترپوان و حس ظریف کامل غنا بخشید. هماهنگی باخ است بزرگترین کلاسیک، که میراث عظیمی از خود به جای گذاشت که به صندوق طلایی فرهنگ جهانی تبدیل شده است. این یک موسیقیدان جهانی است، در کار خود تقریباً همه را پوشش داد ژانرهای معروف. او با خلق شاهکارهای جاودانه، هر اندازه از ساخته های خود را به آثار کوچک تبدیل کرد، سپس آنها را به خلاقیت های گرانبها با زیبایی و بیان استثنایی، در فرم بی نقص، که به وضوح تنوع را به نمایش گذاشت، ترکیب کرد. دنیای معنویشخص

بیوگرافی مختصری از یوهان سباستین باخ و بسیاری حقایق جالبدرباره آهنگساز در صفحه ما بخوانید.

بیوگرافی مختصر باخ

یوهان سباستین باخ در شهر آیزناخ آلمان در نسل پنجم یک خانواده موسیقیدان در 21 مارس 1685 به دنیا آمد. لازم به ذکر است که سلسله های موسیقی در آن زمان در آلمان کاملاً متداول بودند و والدین با استعداد به دنبال پرورش استعدادهای مناسب بودند. در فرزندانشان پدر پسر، یوهان آمبروسیوس، نوازنده ارگ ​​در کلیسای آیزناخ و همراه دربار بود. بدیهی است که این او بود که اولین درس های نوازندگی را داد ویولن و هارپسیکورد پسر کوچولو

از زندگی نامه باخ در می یابیم که پسر در سن 10 سالگی پدر و مادر خود را از دست داد، اما بدون سقف نماند، زیرا او هشتمین و کوچک ترین فرزند خانواده بود. یوهان کریستوف باخ، ارگانیست مورد احترام اوردروف، برادر بزرگتر یوهان سباستین، از یتیم کوچک مراقبت کرد. یوهان کریستوف در میان دیگر شاگردانش به برادرش نواختن کلاویر را یاد داد، اما نسخه های خطی آهنگسازان معاصریک معلم سختگیر با خیال راحت زیر قفل و کلید پنهان شد تا ذائقه هنرمندان جوان را خراب نکند. اما قلعه مانع از آشنایی باخ کوچک با آثار ممنوع نشد.

لونبورگ

در سن 15 سالگی، باخ وارد مدرسه معتبر Lüneburg از خوانندگان کلیسا شد که در کلیسای St. مایکل و در عین حال باخ جوان به لطف صدای زیبای خود توانست در گروه کر کلیسا مقداری درآمد کسب کند. علاوه بر این، در لونبورگ، مرد جوان با گئورگ بوهم، ارگ نواز مشهور آشنا شد که ارتباط با او بر کارهای اولیه آهنگساز تأثیر داشت. او همچنین بارها به هامبورگ سفر کرد تا به نمایشنامه بزرگترین نماینده مکتب ارگ ​​آلمانی A. Reinken گوش دهد. اولین آثار باخ برای ترقوه و اندام متعلق به همین دوره است. پس از اتمام موفقیت آمیز مدرسه، یوهان سباستین حق ورود به دانشگاه را دریافت می کند، اما به دلیل کمبود پولنتوانست به تحصیل ادامه دهد.

وایمار و آرنشتات

من فعالیت کارگرییوهان از وایمار شروع کرد و در آنجا به عنوان نوازنده ویولن در کلیسای کوچک دوک یوهان ارنست ساکسونی پذیرفته شد. با این حال، این مدت زیادی طول نکشید، زیرا چنین کاری انگیزه های خلاقانه را برآورده نمی کند. نوازنده جوان. باخ در سال 1703، بدون تردید موافقت می کند که به شهر آرنشتات نقل مکان کند، جایی که او در کلیسای St. در ابتدا به بونیفیس سمت سرپرست ارگ و بعداً پست ارگ نواز پیشنهاد شد. حقوق مناسب، فقط سه روز در هفته، یک ابزار ارتقا یافته خوب که به جدیدترین سیستم تنظیم شده است، همه اینها شرایط را برای توسعه ایجاد کرد. امکانات خلاقنوازنده نه تنها به عنوان یک نوازنده، بلکه به عنوان یک آهنگساز.

در این دوره تعداد زیادی ارگ و همچنین کاپریچیو، کانتاتا و سوئیت خلق کرد. در اینجا یوهان به یک متخصص ارگ واقعی و یک هنرپیشه درخشان تبدیل می شود که نوازندگی او لذتی افسارگسیخته در بین شنوندگان برانگیخت. در آرنشتات است که هدیه او برای بداهه نوازی آشکار می شود، که رهبری کلیسا چندان آن را دوست نداشت. باخ همیشه برای کمال تلاش می کرد و فرصت آشنایی را از دست نمی داد نوازندگان معروفبه عنوان مثال، با ارگ‌نواز دیتریش بوکسهود، که در شهر لوبک خدمت می‌کرد. باخ پس از گذراندن یک تعطیلات چهار هفته ای، به گوش دادن به موسیقیدان بزرگ رفت که نوازندگی او چنان بر یوهان تأثیر گذاشت که با فراموش کردن وظایف خود، چهار ماه در لوبک ماند. پس از بازگشت به آرندشتات، رهبری خشمگین باخ را به یک محاکمه تحقیرآمیز محکوم کرد و پس از آن او مجبور شد شهر را ترک کند و به دنبال شغل جدیدی بگردد.

مولهاوزن

شهر بعدی در مسیر زندگیباخ مولهاوزن بود. در اینجا در سال 1706 او در مسابقه ای برای مقام ارگ نواز در کلیسای سنت پیروز شد. ولاسیا. او با حقوق خوب، اما با یک شرط خاص پذیرفته شد: همراهی موسیقایی سرودها باید سختگیرانه باشد، بدون هیچ گونه «تزیین». مقامات شهر بعداً با ارگ نواز جدید با احترام برخورد کردند: آنها طرح بازسازی ارگ کلیسا را ​​تصویب کردند و همچنین برای کانتاتای جشن "خداوند تزار من است" ساخته شده توسط باخ که به افتتاحیه اختصاص داده شده بود پاداش خوبی پرداخت کردند. مراسم کنسول جدید اقامت در مولهاوزن در زندگی باخ با یک رویداد خوشحال کننده همراه بود: او با دختر عموی محبوب خود ماریا باربارا ازدواج کرد که بعداً هفت فرزند به او داد.

وایمار

در سال 1708، دوک ارنست ساکس وایمار، بازی باشکوه ارگ ​​نواز مولهاوزن را شنید. آن بزرگوار نجیب که تحت تأثیر شنیده هایش قرار گرفته بود، فوراً به باخ مناصب نوازنده دربار و ارگ نواز شهری را با حقوقی بسیار بیشتر از قبل پیشنهاد داد. یوهان سباستین دوره وایمار را آغاز کرد که به عنوان یکی از پربارترین دوره ها شناخته می شود زندگی خلاقآهنگساز در این زمان، او تعداد زیادی تصنیف برای کلاویر و ارگ خلق کرد، از جمله مجموعه‌ای از پیش درآمدهای کر، Passacaglia in c-moll، معروف " توکاتا و فوگ در d-moll "، "فانتزی و فوگ سی دور" و بسیاری دیگر بزرگترین آثار. همچنین لازم به ذکر است که آهنگسازی بیش از دوجین کانتات معنوی نیز به این دوره تعلق دارد. چنین کارایی در کار آهنگسازباخ با انتصاب او در سال 1714 به عنوان معاون کاپل مایستر همراه بود که وظایفش شامل به روز رسانی منظم ماهانه موسیقی کلیسا بود.

در همان زمان، هنرهای نمایشی یوهان سباستین بیشتر مورد تحسین قرار می گرفتند و او دائماً سخنان تحسین برانگیز بازی خود را می شنید. شهرت باخ به عنوان یک موسیقیدان فاضل به سرعت نه تنها در وایمار، بلکه فراتر از آن گسترش یافت. یک بار کاپل مایستر سلطنتی درسدن از او دعوت کرد تا با نوازنده مشهور فرانسوی ال. مارچند رقابت کند. با این حال ، مسابقه موسیقی به نتیجه نرسید ، زیرا فرانسوی با شنیدن بازی باخ در یک تست اولیه ، مخفیانه و بدون هشدار درسدن را ترک کرد. در سال 1717، دوره وایمار در زندگی باخ به پایان رسید. یوهان سباستین رویای به دست آوردن جای سرپرست گروه را در سر داشت، اما وقتی این مکان خالی شد، دوک او را به یک نوازنده بسیار جوان و کم تجربه پیشنهاد داد. باخ که این کار را توهین می دانست، خواستار استعفای فوری خود شد و به همین دلیل به مدت چهار هفته بازداشت شد.

کوتن

طبق بیوگرافی باخ، در سال 1717 او وایمار را ترک کرد تا در کوتن به عنوان مدیر گروه موسیقی دربار به شاهزاده آنهالت کوتن شغلی پیدا کند. در کوتن، باخ مجبور شد موسیقی سکولار بنویسد، زیرا در نتیجه اصلاحات، هیچ موسیقی در کلیسا اجرا نمی شد، به جز خواندن مزمور. در اینجا باخ موقعیت استثنایی را اشغال کرد: به عنوان رهبر ارکستر دربار دستمزد خوبی دریافت می کرد، شاهزاده با او مانند یک دوست رفتار می کرد و آهنگساز این کار را با آهنگسازی های عالی جبران کرد. در کوتن، این نوازنده شاگردان زیادی داشت و برای آموزش آنها " کلاویه خوش مزاج". اینها 48 پیش درآمد و فوگ است که باخ را به عنوان استاد موسیقی کلاویر معروف کرد. هنگامی که شاهزاده ازدواج کرد، شاهزاده خانم جوان هم نسبت به باخ و هم از موسیقی او ابراز بیزاری کرد. یوهان سباستین باید به دنبال شغل دیگری می گشت.

لایپزیگ

در لایپزیگ، جایی که باخ در سال 1723 نقل مکان کرد، او به اوج خود رسید نردبان شغلی: او در کلیسای St. توماس و مدیر موسیقی تمام کلیساهای شهر. باخ به آموزش و آماده سازی نوازندگان کر کلیسا، انتخاب موسیقی، سازماندهی و برگزاری کنسرت در معابد اصلی شهر مشغول بود. از سال 1729، باخ به عنوان سرپرست کالج موسیقی، شروع به ترتیب دادن 8 کنسرت دو ساعته موسیقی سکولار در ماه در قهوه خانه زیمرمن کرد که برای اجراهای ارکستر اقتباس شده بود. باخ پس از دریافت انتصاب به عنوان آهنگساز دربار، رهبری کالج موسیقی را به شاگرد سابق خود کارل گرلاخ در سال 1737 سپرد. در سال‌های اخیر، باخ اغلب آثار خود را دوباره کار می‌کرد. کارهای اولیه. در سال 1749 از عالی فارغ التحصیل شد جرم در ب مینورکه قسمت هایی از آن را وی 25 سال پیش نوشته است. این آهنگساز در سال 1750 هنگام کار بر روی "هنر فوگ" درگذشت.

حقایق جالب در مورد باخ

• باخ یک متخصص اندام شناخته شده بود. از او دعوت شد تا سازها را در معابد مختلف وایمار بررسی و کوک کند، جایی که مدتی در آنجا زندگی کرد. هر بار مشتریان را تحت تاثیر بداهه‌پردازی‌های شگفت‌انگیزی که می‌نواخت تا صدای ساز مورد نیاز کارش را بشنوند.
• یوهان در حین خدمت حوصله اجرای آهنگ های آواز یکنواخت را داشت و بدون اینکه انگیزه خلاقانه خود را مهار کند، به طور بداهه وارد سالن شد. موسیقی کلیساتغییرات کوچک تزئینی آنها، که باعث نارضایتی شدید مقامات شد.
• باخ که بیشتر به خاطر آثار مذهبی‌اش شناخته می‌شود، در آهنگسازی موسیقی سکولار نیز سرآمد بود، همانطور که کانتاتا قهوه‌اش نشان می‌دهد. باخ این اثر پر از طنز را به صورت کوچک ارائه کرد اپرای کمیک. نام اصلی آن «Schweigt stille, plaudert nicht» («خفه شو، حرف نزن»)، اعتیاد قهرمان غنایی به قهوه را توصیف می‌کند و تصادفاً این کانتاتا برای اولین بار در قهوه‌خانه لایپزیگ اجرا شد.
• در سن 18 سالگی، باخ واقعاً می خواست جایی به عنوان نوازنده ارگ ​​در لوبک که در آن زمان متعلق به دیتریش بوکستهود بود، به دست آورد. یکی دیگر از مدعیان این مقام بود جی. هندل. شرط اصلی گرفتن این سمت، ازدواج با یکی از دختران بوکستهود بود، اما نه باخ و نه هندل جرأت نداشتند خود را چنین قربانی کنند.
• یوهان سباستین باخ واقعاً دوست داشت لباس یک معلم فقیر بپوشد و به این شکل از کلیساهای کوچک بازدید کند و در آنجا از ارگ نواز محلی خواست تا کمی ارگ بنوازد. برخی از اهل محله با شنیدن اجرای غیرمعمول زیبایی برای آنها، با ترس از خدمت خارج شدند و فکر کردند که خود شیطان به شکل مردی عجیب در معبد آنها ظاهر شده است.

• فرستاده روسیه در زاکسن، هرمان فون کیسرلینگ، از باخ خواست تا قطعه ای بنویسد که بتواند به سرعت به خواب عمیقی فرو رود. اینگونه بود که واریاسیون‌های گلدبرگ ظاهر شدند، که برای آن آهنگساز یک مکعب طلایی پر از صد لویی دریافت کرد. این تغییرات هنوز هم یکی از بهترین "قرص های خواب" تا به امروز هستند.
• یوهان سباستین برای معاصران خود نه تنها به عنوان یک آهنگساز برجسته و مجری برجسته، بلکه به عنوان یک مرد با شخصیت بسیار دشوار و تحمل اشتباهات دیگران شناخته شده بود. موردی وجود دارد که یک نوازنده فاگوت که علناً توسط باخ به دلیل اجرای ناقص مورد توهین قرار گرفته بود، به یوهان حمله کرد. یک دوئل واقعی اتفاق افتاد، زیرا هر دو به خنجر مسلح بودند.
• باخ که به اعداد شناسی علاقه داشت، دوست داشت اعداد 14 و 41 را در خود ببافد. آثار موسیقی، زیرا این اعداد با حروف اول نام آهنگساز مطابقت داشتند. به هر حال، باخ همچنین دوست داشت در ساخته های خود با نام خانوادگی خود بازی کند: رمزگشایی موسیقایی کلمه "باخ" یک نقاشی صلیب را تشکیل می دهد. این نماد است که برای باخ که غیرتصادفی را در نظر می گیرد، مهمترین است تصادفات مشابه.

• به لطف یوهان سباستین باخ، امروزه نه تنها مردان در گروه های کر کلیسا می خوانند. اولین زنی که در معبد آواز خواند همسر آهنگساز آنا ماگدالنا بود که صدای زیبایی دارد.
• در اواسط قرن نوزدهم، موسیقی شناسان آلمانی اولین انجمن باخ را تأسیس کردند که وظیفه اصلی آن انتشار آثار آهنگساز بود. در آغاز قرن بیستم، جامعه خود را منحل کرد و آثار کامل باخ تنها در نیمه دوم قرن بیستم به ابتکار مؤسسه باخ که در سال 1950 تأسیس شد منتشر شد. در جهان امروز در مجموع دویست و بیست و دو انجمن باخ، ارکسترهای باخ و گروه کر باخ وجود دارد.
• محققان آثار باخ پیشنهاد می کنند که استاد بزرگ 11200 اثر ساخته است، اگرچه میراث شناخته شده برای آیندگان فقط شامل 1200 آهنگ است.
• تا به امروز بیش از پنجاه و سه هزار کتاب و انتشارات مختلف درباره باخ به زبان های مختلف وجود دارد، حدود هفت هزار زندگی نامه کامل از این آهنگساز منتشر شده است.
• در سال 1950، دبلیو اشمیدر کاتالوگ شماره گذاری شده از آثار باخ (BWV– Bach Werke Verzeichnis) را گردآوری کرد. این کاتالوگ چندین بار به‌روزرسانی شد، زیرا اطلاعات مربوط به تألیف برخی آثار مشخص شد و برخلاف اصول تقویمی سنتی برای طبقه‌بندی آثار دیگران. آهنگسازان معروف، این کاتالوگ بر اساس اصل موضوعی ساخته شده است. آثار با شماره های نزدیک به یک ژانر تعلق دارند و اصلا در همان سال ها نوشته نشده اند.
• آثار باخ: "کنسرتو براندنبورگ شماره 2"، "Gavotte به شکل روندو" و "HTK" در رکورد طلایی ثبت شد و در سال 1977 از زمین به فضاپیما وویجر متصل شد.

• همه این را می دانند بتهووناز کم شنوایی رنج می برد، اما تعداد کمی از مردم می دانند که باخ در سال های آخر عمرش نابینا شد. در واقع، عمل ناموفق بر روی چشم ها که توسط جراح شارلاتان جان تیلور انجام شد، باعث مرگ آهنگساز در سال 1750 شد.
• یوهان سباستین باخ در نزدیکی کلیسای سنت توماس به خاک سپرده شد. مدتی بعد، جاده ای از طریق قلمرو قبرستان کشیده شد و قبر گم شد. در پایان قرن نوزدهم، در جریان بازسازی کلیسا، بقایای آهنگساز پیدا شد و دوباره دفن شد. پس از جنگ جهانی دوم، در سال 1949، آثار باخ به ساختمان کلیسا منتقل شد. با این حال، با توجه به این واقعیت که قبر چندین بار جای خود را تغییر داد، شکاکان تردید دارند که خاکستر یوهان سباستین در دفن باشد.
• تا به امروز، 150 تمبر پستیتقدیم به یوهان سباستین باخ، 90 مورد از آنها در آلمان منتشر شد.
• به یوهان سباستین باخ - بزرگ نابغه موسیقی، در سراسر جهان با احترام زیادی رفتار می شود ، بناهای یادبودی برای او در بسیاری از کشورها برپا شده است ، فقط در آلمان 12 بنای تاریخی وجود دارد. یکی از آنها در دورنهایم در نزدیکی آرنشتات قرار دارد و به عروسی یوهان سباستین و ماریا باربارا اختصاص دارد.

خانواده یوهان سباستین باخ

یوهان سباستین به بزرگترین سلسله موسیقی آلمان تعلق داشت، که شجره نامه آنها معمولاً از ویت باخ، یک نانوای ساده، اما بسیار علاقه مند به موسیقی و اجرای کامل ملودی های عامیانه بر روی ساز مورد علاقه خود - زیتر، است. این اشتیاق از بنیانگذار خانواده به فرزندان او منتقل شد، بسیاری از آنها به نوازندگان حرفه ای تبدیل شدند: آهنگسازان، خوانندگان، رهبران گروه و همچنین نوازندگان مختلف. آنها نه تنها در آلمان مستقر شدند، حتی برخی به خارج از کشور رفتند. در عرض دویست سال، تعداد زیادی از نوازندگان باخ وجود داشت که هر فردی که شغلش با موسیقی مرتبط بود، به نام آنها نامگذاری شد. توسط بیشترین اجداد معروفیوهان سباستین که آثار او به ما رسیده است عبارتند از: یوهانس، هاینریش، یوهان کریستوف، یوهان برنهارد، یوهان مایکل و یوهان نیکولاس. پدر یوهان سباستین، یوهان آمبروسیوس باخ، نیز یک نوازنده بود و به عنوان نوازنده ارگ ​​در آیزناخ، شهری که باخ در آن متولد شد، خدمت کرد.

خود یوهان سباستین پدر بود خانواده بزرگاو از دو زن بیست فرزند داشت. او برای اولین بار در سال 1707 با دختر عموی محبوب خود ماریا باربارا، دختر یوهان مایکل باخ ازدواج کرد. ماریا از یوهان سباستین هفت فرزند به دنیا آورد که سه تای آنها در دوران نوزادی مردند. خود ماریا نیز زندگی نکرد زندگی طولانیاو در 36 سالگی درگذشت و باخ چهار فرزند خردسال از خود به جای گذاشت. باخ از از دست دادن همسرش بسیار ناراحت بود، اما یک سال بعد دوباره عاشق دختر جوان آنا ماگدالنا ویلکن شد که در دربار دوک آنهالت-کتن با او ملاقات کرد و از او خواستگاری کرد. با وجود اختلاف سنی زیاد، دختر موافقت کرد و بدیهی است که این ازدواج بسیار موفق بود، زیرا آنا ماگدالنا سیزده فرزند به باخ آورد. این دختر با کارهای خانه عالی کار کرد ، از بچه ها مراقبت کرد ، صمیمانه از موفقیت همسرش خوشحال شد و در کار کمک زیادی کرد و نمرات او را بازنویسی کرد. خانواده برای باخ شادی بزرگی بود، او زمان زیادی را به تربیت فرزندان، ساختن موسیقی با آنها و آهنگسازی اختصاص داد. تمرینات خاص. عصرها، خانواده اغلب کنسرت های بداهه ترتیب می دادند که برای همه شادی می آورد. فرزندان باخ استعدادهای طبیعی بسیار خوبی داشتند، اما چهار نفر از آنها استعداد موسیقی استثنایی داشتند - اینها یوهان کریستف فردریش، کارل فیلیپ امانوئل، ویلهلم فریدمان و یوهان کریستین هستند. آنها همچنین آهنگساز شدند و آثار خود را در تاریخ موسیقی به جا گذاشتند، اما هیچ یک از آنها چه در نویسندگی و چه در هنر اجرا نتوانستند از پدرشان پیشی بگیرند.

آثار یوهان سباستین باخ

یوهان سباستین باخ یکی از پرکارترین آهنگسازان بود، میراث او در گنجینه فرهنگ موسیقی جهان شامل حدود 1200 شاهکار جاودانه است. تنها یک الهام بخش در کار باخ وجود داشت - این خالق است. یوهان سباستین تقریباً تمام آثار خود را به او تقدیم کرد و در پایان نت‌ها همیشه نامه‌هایی را امضا می‌کرد که مخفف عبارت‌های «به نام عیسی»، «عیسی یاری»، «فقط خداست». آفرینش برای خدا هدف اصلی زندگی آهنگساز بود و بنابراین آثار موسیقی او تمام حکمت "کتاب مقدس" را جذب کرد. باخ به دیدگاه مذهبی خود بسیار وفادار بود و هرگز به آن خیانت نکرد. به گفته این آهنگساز، حتی کوچکترین قطعه ساز باید حکایت از خرد خالق داشته باشد.

یوهان سباستین باخ آثار خود را تقریباً در تمام ژانرهای موسیقی شناخته شده در آن زمان به جز اپرا نوشت. کاتالوگ تألیف شده او شامل: 247 اثر برای ارگ، 526 آثار آوازی، 271 اثر برای هارپسیکورد، 19 اثر تکنوازی برای سازهای مختلف، 31 کنسرتو و سوئیت برای ارکستر، 24 دونوازی برای هارپسیکورد با هر ساز دیگری، 7 کانن و آثار دیگر.

موسیقیدانان سراسر جهان موسیقی باخ را اجرا می کنند و از کودکی با بسیاری از آثار او آشنا می شوند. برای مثال، هر پیانیست کوچکی که در آن درس می خواند آموزشگاه موسیقی، لزوما در کارنامه خود قطعاتی از « دفترچه یادداشت برای آنا ماگدالنا باخ » . سپس مقدمات و فوگ های کوچک مورد مطالعه قرار می گیرد و به دنبال آن اختراعات و در نهایت « کلاویه خوش مزاج » اما اینجا دبیرستان است

از آثار قابل توجه یوهان سباستین نیز می توان به " متیو اشتیاق"، "Mass in B Minor"، "Christmas Oratorio"، "John Passion" و بدون شک، " توکاتا و فوگ در دی مینور". و کانتاتا "خداوند پادشاه من است" هنوز در مراسم جشن در کلیساهای نقاط مختلف جهان شنیده می شود.

Toccata and Fugue in D Minor (BWV 565) علامت تجاری یوهان سباستین باخ، یکی از قدرتمندترین آثار ارگ است که تاکنون ساخته شده است.

یوهان سباستین باخ (1685-1750) - آهنگساز برجسته آلمانی، ارگ نواز برجسته، که بیش از 1000 اثر را در زندگی خود خلق کرد.

در آثار باخ همه ژانرهای مهم آن زمان به جز اپرا نشان داده شده است. باخ - استاد معروف چندصدایی، جانشین سنت های باستانی، که در آثارش چندصدایی به اوج خود می رسد.

امروزه به هر یک از آثار معروف یک شماره BWV (مخفف Bach Werke Verzeichnis - کاتالوگ آثار یوهان سباستین باخ) اختصاص داده شده است. باخ موسیقی نوشت سازهای مختلفهم معنوی و هم دنیوی برخی از آثار باخ اقتباسی از آثار دیگر آهنگسازان و برخی نیز نسخه های اصلاح شده آثار خودشان هستند.

ارگانیست کلیسا

در ژانویه 1703، پس از پایان تحصیلات، مقام موسیقیدان دربار را از دوک وایمار یوهان ارنست دریافت کرد. برای هفت ماه خدمت در وایمار، شهرت در مورد باخ به عنوان یک مجری بزرگ گسترش یافت. باخ به سمت سرپرست ارگ در کلیسای سنت بونیفاس در آرنشتات، واقع در 180 کیلومتری وایمار دعوت شد.

در آگوست 1703 باخ به عنوان نوازنده ارگ ​​کلیسا انتخاب شد. او باید سه روز در هفته کار می کرد، حقوق نسبتاً بالا بود. علاوه بر این، ساز در شرایط خوبی حفظ شد و با سیستم جدیدی کوک شد که امکانات آهنگساز و نوازنده را گسترش داد. در این دوره باخ آثار ارگ بسیاری خلق کرد.

در سال 1706، باخ تصمیم می گیرد شغل خود را تغییر دهد. او به عنوان نوازنده ارگ ​​در کلیسای سنت بلیز در مولهاوزن، شهری بزرگ در شمال کشور، به او پیشنهاد شد. در سال 1707، باخ این پیشنهاد را پذیرفت و جای ارگانیست یوهان گئورگ اهله را گرفت. حقوق او نسبت به قبلی افزایش یافته بود و سطح سرودان بهتر بود.

توکاتا و فوگ در مینور (BWV 565)

توکاتا و فوگ در مینور (BWV 565) اثری برای ارگ از یوهان سباستین باخ، یکی از محبوب‌ترین ساخته‌های اوست.

فرض بر این است که این اثر توسط باخ در طول اقامت او در آرنشتات بین سال‌های 1703 و 1707 نوشته شده است.

یکی از ویژگی های این چرخه چند صدایی کوچک، تداوم توسعه مواد موسیقی (بدون گسست بین توکاتا و فوگ) است. این فرم از سه قسمت تشکیل شده است: توکاتا، فوگ و کودا. دومی، با تکرار توکاتا، یک قوس موضوعی را تشکیل می دهد.

توکاتا

توکاتا با یک موردنت برجسته شروع می شود که یک اکتاو پایین تر تکرار می شود. توکاتا شامل اپیزودهایی است که در تمپو و بافت متضاد هستند و به کادنزا ختم می شوند.

با شروع با الگرو، توکاتا در مرحله سوم د مینور (F) به تمپوی آداجیو ختم می‌شود، که یک ناقصی اضافه می‌کند و روشن می‌کند که این هنوز یک پایان نیست.

فوگ

موضوع فوگ با تکنیک چند صدایی پنهان نوشته شده است. توسعه تقلیدی بیشتر کار بر اساس فیگوراسیون های ملودیک است. قسمت میانی و میانی به سمت کلید موازی فا ماژور منحرف می شود. تکرار، بازگرداندن فوگ به D مینور، با یک استرتا آغاز می شود.

کدا از چندین قسمت متضاد "بداهه" تشکیل شده است (تکنیک توسعه از توکاتا به عاریت گرفته شده است). کل ترکیب با کادنزای پلگال به پایان می رسد.

ترتیبات

اقتباس های زیادی از توکاتا و فوگ وجود دارد. به ویژه، برای پیانو، گیتار، گیتار الکتریک، آکاردئون دکمه ای، زهی، ارکستر جازو سایر تیم های اجرا کننده ترتیبات کاپلا نیز شناخته شده است.

آثار آوازی و ساز: حدود 300 کانتاتا معنوی (199 اثر باقی مانده است). 24 کانتات سکولار (از جمله "شکار"، "قهوه"، "دهقان")؛ موتت ها، کرال ها؛ اواتوریو کریسمس; "شور برای جان"، "شور برای متیو"، "Magnificat"، توده در ب مینور ("توده بالا")، 4 توده کوتاه.

آریا و آهنگ - از دفتر دوم آنا ماگدالنا باخ.

برای ارکستر و ارکستر با سازهای انفرادی:

6 کنسرت براندنبورگ؛ 4 سوئیت ("اورتور")؛ 7 کنسرتو برای هارپسیکورد (کلاویر) و ارکستر. 3 کنسرتو برای دو هارپسیکورد و ارکستر. 2 کنسرتو برای سه هارپسیکورد و ارکستر. 1 کنسرتو برای چهار هارپسیکورد و ارکستر؛ 3 کنسرتو برای ویولن و ارکستر؛ کنسرتو برای فلوت، ویولن و هارپسیکورد.

آثار برای ویولن، ویولن سل، فلوت با کلاویر (هارپسیکورد) و تکنواز: 6 سونات برای ویولن و هارپسیکورد. 6 سونات برای فلوت و هارپسیکورد؛ 3 سونات برای ویولا دا گامبا (ویولن سل) و هارپسیکورد. سه سونات; 6 سونات و پارتیتا برای ویولن سولو. 6 سوئیت (سونات) برای تکنوازی ویولن سل.

برای کلاویه (هارپسیکورد): 6 سوئیت "انگلیسی". 6 سوئیت "فرانسوی"؛ 6 پارتیتا؛ فانتزی کروماتیک و فوگ؛ کنسرت ایتالیایی؛ کلاویه خوش خلق (2 جلد، 48 پیش درآمد و فوگ)؛ تغییرات گلدبرگ؛ اختراعات برای دو و سه رای; فانتزی، فوگ، توکاتا، اورتور، کاپریچیو و غیره.

برای اندام: 18 پیش درآمد و فوگ; 5 توکاتا و فوگ؛ 3 فانتزی و فوگ; فوگ ها; 6 کنسرت; پاساکالیا; معنوی؛ فانتزی، سونات، کانزون، سه گانه; 46 پیش درآمد کرال (از کتاب ارگ ​​ویلهلم فریدمان باخ)؛ "سرودهای شوبلر"؛ 18 گروه کر ("لایپزیگ")؛ چندین چرخه از تغییرات گروه.

پیشکش موسیقی. هنر فوگ.

تاریخ های اصلی زندگی

21 مارس 1685 (31 مارس گریگوری)در شهر تورینگن آیزناخ، یوهان سباستین باخ، پسر موسیقیدان شهر یوهان امبروز باخ به دنیا آمد.

1693-1695 - تدریس در مدرسه

1694 - مرگ مادر، الیزابت، لمرهرت. ازدواج مجدد پدر

1695 - فوت پدر نقل مکان به برادر بزرگتر یوهان کریستوف در اوردروف.

1696 - اوایل 1700- تحصیل در لیسه اوردوف؛ آموزش آواز و موسیقی.

1700 15 مارس- مهاجرت به لونبورگ، ثبت نام به عنوان دارنده بورس تحصیلی (خواننده) در مدرسه کلیسای سنت. مایکل.

1703 آوریل– حرکت به وایمار، خدمات در کلیسای کوچک قلعه سرخ. مرداد- انتقال به آرنشتات؛ باخ نوازنده ارگ ​​و معلم آواز است.

1705-1706، اکتبر - فوریه- سفر به لوبک، مطالعه هنر اندام Dietrich Buxtehude. درگیری با ساختار آرنشتات.

1707 15 ژوئن- انتصاب به عنوان نوازنده ارگ ​​در Mühlhausen. 17 اکتبر- ازدواج با ماریا باربارا باخ.

1708، بهار- انتشار اولین اثر «کانتاتای انتخاباتی». جولای- حرکت به وایمار برای خدمت به عنوان نوازنده دربار نمازخانه دوک.

1710 22 نوامبر- تولد اولین پسر، ویلهلم فریدمان ("باخ گالیک" آینده).

1714 8 مارس- تولد دومین پسر، کارل فیلیپ امانوئل (آینده "هامبورگ باخ"). سفر به کاسل

ژوئیه 1717- باخ پیشنهاد شاهزاده کوتن لئوپولد را می پذیرد تا مدیر گروه کلیسای دربار شود.

سپتامبر- سفر به درسدن، موفقیت او به عنوان یک هنرپیشه.

اکتبر- بازگشت به وایمار؛ استعفا، به دستور دوک از 6 نوامبر تا 2 دسامبر. حرکت به Keteya. سفر به لایپزیگ

مه 1720- سفر با شاهزاده لئوپولد به کارلسباد. اوایل تیرماه- مرگ همسر ماریا باربارا.

1723 7 فوریه– اجرا در لایپزیگ کانتاتا شماره 22، به عنوان آزمونی برای پست خوانندۀ توماس کیرش. 26 مارس– اولین اجرای Passion به روایت جان. ممکن است- با به عهده گرفتن سمت خوانندگی St. توماس و معلم مدرسه

1729 فوریه- اجرای «کانتاتا شکار» در وایزنفلس با دریافت عنوان درباری کاپل مایستر ساکس وایسنفلز. 15 آوریل- اولین اجرای شور متیو در Thomaskirche. اختلافات با شورای توماشول و سپس با قاضی به دلیل نظم در مدرسه. باخ حلقه دانشجویی Telemann، Collegium musicum را رهبری می کند.

1730 28 اکتبر- نامه ای به یکی از دوستان مدرسه ای سابق G. Erdman که شرایط غیر قابل تحمل زندگی در لایپزیک را توصیف می کند.

1732 - اجرای «کافه کانتاتا». 21 ژوئن- تولد پسر یوهان کریستف فردریش (آینده "بوکهبورگ باخ").

1734 پایان دسامبر- اجرای اواتوریو کریسمس.

1735 ژوئن- باخ به همراه پسرش گوتفرید برنهارد در مولهاوزن. پسر در آزمون مقام ارگانیست موفق می شود. 5 سپتامبرآخرین پسر، یوهان کریستین ("لندن باخ" آینده) متولد شد.

1736 - آغاز یک "مبارزه برای بخشدار" دو ساله با رئیس توماشول ای. ارنستی. 19 نوامبردر درسدن فرمانی امضا شد که عنوان آهنگساز دربار سلطنتی را به باخ اعطا کرد. دوستی با سفیر روسیه G. Keyserling. 1 دسامبر– کنسرت دو ساعته در درسدن با ارگ سیلبرمن.

1738 28 آوریل- "موسیقی شب" در لایپزیگ. باخ مراسم اعظم خود را به پایان می رساند.

1740 - باخ رهبری کالج موسیقی را متوقف می کند.

1741 - در تابستان، باخ با پسرش امانوئل در برلین است. سفر به درسدن

1742 – انتشار آخرین جلد چهارم تمرین‌های کلاویه. 30 آگوست- اجرای "کانتاتا دهقانی".

1745 – تست بدن جدید در درسدن.

1746 - پسر ویلهلم فریدمان مدیر موسیقی شهری در هاله می شود. سفر باخ به Zshortau و Naumberg.

1749، 20 ژانویه- نامزدی دختر الیزابت با آلتنیکول شاگرد باخ. آغاز هنر فوگ. تابستان- بیماری، نابینایی. یوهان فردیرش وارد کلیسای کوچک بوکبورگ می شود.

1750 ژانویه – عملیات ناموفقچشم، نابینایی کامل ترکیب نقطه مقابل هنر فوگ و فوگ با موضوع B-A-C-H. تکمیل پردازش گروه.

کتابشناسی مختصر

Bazunov S. A. I. S. Bach، زندگی او و فعالیت موسیقی. SPb.، 1894.

Besseler G. Bach به عنوان یک مبتکر. نشست "مقالات منتخب موسیقی شناسان جمهوری دموکراتیک آلمان". Comp. ن. نوتوویچ. مطابق. با او. م.، 1960.

Belza I. توده بالا. مقاله مقدماتی انتشار: Bach J.S Mass in B Minor. تنظیم برای آواز با پیانوفورته. م.، 1955.

Wolfrum F. Johann Sebastian Bach. مقاله مقدماتی توسط E. Braudo. مطابق. از آلمانی، ج 1-2. سرب - م.، 1912.

Galatskaya V. S. و J. S. Bach. م.، مزگیز، 1958.

Galatskaya V.S. ادبیات موسیقی کشورهای خارجی، موضوع. 1. م.، «موسیقی»، 1967، ص. 49-133.

منفعلهای دراسکین ام اس باخ. L.، "موسیقی"، 1972.

Kershner L. خاستگاه آهنگ فولکلور ملودی باخ. م.، 1959.

Konen V، باخ یوهان سباستین. " دایره المعارف موسیقی"جلد 1. م.،" دایره المعارف شوروی"، 1973، ص. 353-364.

Livanova T. تاریخ موسیقی اروپای غربی تا سال 1789. M.-L., Gosmuzizdat, 1940, p. 386-449.

Livanova T. دراماتورژی باخ و آن ارتباطات تاریخی. بخش اول. سمفونیزم. M.-L.، 1948.

«مواد و اسناد تاریخ موسیقی»، ج دوم، قرن هجدهم. مطابق. با او. اد. M. V. Ivanov-Boretsky. م.، 1934.

Milshtein J. Good Tempered Clavier اثر J.S. Bach و ویژگی های عملکرد آن. م.، "موسیقی"، 1967.

« زیبایی شناسی موسیقی اروپای غربیقرن XVII-XVIII. م.، "موسیقی"، 1971.

روزنوف E. K. I. S. باخ (و خانواده اش). م.، 1912.

روزنشیلد ک. تاریخ موسیقی خارجی. موضوع. اولین. تا اواسط قرن هجدهم. ویرایش 3. م.، «موسیقی»، 1973، ص. 406-533.

Roizman L. فرهنگ اندام مدرن و اصالت آن. نشست «مسائل هنرهای موسیقایی و نمایشی»، ش. 5. م.، «موسیقی»، 1969م.

فورکل یوهان نیکولاس. درباره زندگی، هنر و آثار یوهان سباستین باخ. مطابق. با او. E; سازونوا. نسخه، پس گفتار و نظرات N. Kopchevsky. م.، "موسیقی"، 1974.

Hammerschlag J. اگر باخ یک دفتر خاطرات داشت. بوداپست، کوروینا، 1965.

Khubov G. N. Sebastian Bach. ویرایش 4. م.، گوسموزیزدات، 1963.

شوایتزر L. I. S. باخ. مطابق. با او. Ya. S. Druskina، ویرایش ترجمه و پس‌گفتار M. S. Druskin. م، 1964.

Yampolsky I. M. Sonatas و پارتیتا برای تکنوازی ویولن J. S. Bach. مسکو، 1963.

Bach-Documente, Herausgegeben vom Bach-Archiv Leipzig, Band I, Schriftstucke von der Hand Johann Sebastian Bachs. Vorgelegt und erlautert von W. Neumann und H.-J. Schulze, Leipzig, 1963. Band II, Fremdschriftliche und gedruckte Dokumente zur I phensgeschichte I. S. Bachs, 1685-1750. لایپزیگ، 1969. Band III، Dokumente zum Nachwirken I. S. Bachs، 1750-1880. لایپزیگ، 1972.

Schmieder W. Thematisch-systematisches Verzeichnis der Werke Iohann Sebastian Bachs (BWV)، لایپزیگ، 1971.

Arnstadtes Bachbuch, I. S. Bach und seine Verwanden در آرنشتات. آرنشتات، 1957،

باخ Opracowal Wladislaw Duleba. Teksty Bohdarr Pociej. کراکوف، 1973.

بسلر اچ آی اس باخ. برلین، 1956.

Buchet E. I. S. Bach, l "oeuvre et la vie. Paris, 1963.

Der Thomaskantor، Aus dem Leben und Schaffen I. S. Bachs. برلین، 1950.

Forkel I. N. Uber lohann Sebastian Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke. برلین، 1968.

فرانک اچ آی اس باخ، Die Geschichte eines Lebens. برتین، 1961.

گیرینگر کی، یوهان سباستین باخ جه اوج یک عصر. لندن، 1967.

یوهان سباستین باخ و لایپزیگ zu seiner Zeit. لایپزیگ، 1950.

یوهان سباستین باخ. Das Schaffen des Meisters im Spiegel einer Stadt. لایپزیگ، 1950.

I. S. Bach، 1750-1950. درسدن، 1950.

Neumann W. Auf den Lebenswegen I. S. Bachs. برلین، 1962.

نویمان دبلیو باخ، بیوگرافی آینه. مونشن، 1960.

Spitta Ph, I, S, Bach, Bd. l - 2. لایپزیگ، 1873-1880.

اعداد داخل پرانتز نشان دهنده عدد هستند این کاربر اساس کتاب "BWV": W. Schmieder. Thematisch-sistematische Verzeichnis der Werke lohann Sebastian Bachs. لیپزیگ، 1971.

ترجمه Ksenia Stebneva.

ترجمه شده توسط Ya. S. Druskin.

برخی از زندگینامه نویسان سفر باخ به درسدن را به پاییز 1714 می گویند. ما به تاریخ عمومی پذیرفته شده پایبند هستیم: سپتامبر 1717. در سال 1714، فریدمان تنها چهار سال داشت؛ به سختی می توانست توسط پدرش به درسدن برده شود.

هنر را ببینید. B. Kuznetsova "انیشتین و موتزارت". " موسیقی شوروی"، 1971، e 12، ص. 38.

نقل قول طبق کتاب: Hammerschlag. اگر باخ دفتر خاطرات داشت، ص. 43.

ترجمه Ksenia Stebneva.

مورد تاکید ما. سانتی متر.

A. V. Lunacharsky. در دنیای موسیقی. مقالات و سخنرانی ها. اد. 2. م.، "آهنگساز شوروی"، 1971، ص. 312، 314.

V. D. Konen، باخ. «دائرةالمعارف موسیقی»، ج 1. م.، «دانشنامه شوروی»، 1973، ص. 357.

ریمان اشتباه کرد: نه شش، بلکه پنج پسر از پدر جان سالم به در بردند.

نویسنده داستان همیشه سن دقیق مرگ فرزندان باخ را بیان نمی کند. اکنون بر اساس شواهد مستند، تاریخ تولد و مرگ کودکان روشن شده است: سوفیا مسیحی (29.VI.1723-1.VII.1726); کریستین گوتلیب (14.IV.1720-21.IX.1728); ارنست آندریاس (30.X.-1.XI.1727); رجینا یوهانا (10.X.1728-25.IV.1733); مسیحی بندیکت (1.I.-4.I.1730); مسیحی دوروتیا (18.III.1731-31.VIII.1732); یوهان آگوست (5.XI.-6.XI.1733).

علاوه بر باخ، رهبر دیگر کالج، یوهان گوتلیب گرنر، در گزارش مجله میتسلر ذکر شده است. او اکنون به عنوان نوازنده ارگ ​​در St. توماس

جی. چیچرین" موتزارت. ام.، "موسیقی"، 1970، ص 181.