Kompozicija zapleta ima visoke ciljeve koji. Element kompozicije u umjetničkom djelu: primjeri

Ritam/zaplet Ponekad ne škodi naglasiti da se nešto zapravo događa. Uostalom, ovo što se događa je ... "Elegija" U samom opći pogled princip konstruiranja Rubinsteinovih kompozicija može se opisati na sljedeći način: svaki od "kartoteka" počinje s više ili

2.2. Retorika i logika. kompozicija Dug put od percepcije glazbe preko evaluacijskih senzacija do njihovog verbalnog oblikovanja dovršen je tek na razini holistički tekst, građena, sastavljena od autora. Shvatiti ovu stranu književnog umijeća – načela

Umijeće biti idiot: stil i kompozicija Takozvana "naivna umjetnost" postavila je temelje ruske avangarde 1910-ih (lubok, dječja grafika, etnički motivi iz umjetnosti primitivnih starosjedilačkih naroda ponovno su promišljeni u djelima M. Larionova, N. Goncharova i

Kralj Atila. Kompozicija priče predstave Prije iznošenja konačnog zapleta čitatelju na sud, želim dati objašnjenje. Dugo sam želio proširiti temu istok-zapad, odnosno pokazati kako je istok postao zapad. Uglavnom, ovo je bilo

Dakle, naoružani smo znanjem o nekim tehnikama koje se koriste u fikciji. Sada imamo ideju kako pisati. Imamo ideju, ideju, smislili smo likove, znamo što će raditi i protiv čega će se boriti, ali... Ali kako "graditi" svoj rad? Kojim redom ćemo ispričati našu priču? Uostalom, o tome ovisi hoćemo li zaintrigirati čitatelja, zaokupiti njegov interes, s maksimalnom točnošću i snagom prenijeti mu ono što smo htjeli reći. Vrlo je važno znati izgraditi. Da bismo razumjeli ovo pitanje, uvedimo pojmove kao što su zaplet, zaplet i kompozicija književnog djela. postojati razna tumačenja pojmovi "zaplet" i "zaplet". Prihvatit ćemo ih na temelju sljedećih izjava. Pretpostavimo da imamo ideju za djelo. Odnosno, unutra smo u općim crtama znamo o čemu govorimo. To znači da znamo zaplet. Zaplet su događaji koji se odvijaju u književnom djelu, ali izgrađeni u svojoj prirodnoj, Kronološki red, kako bi se ili mogle dogoditi. Odnosno, ovo je naša priča, priča ili roman, iskazan „jednostavno“, „izravno“, u jednoj ili više rečenica. Na primjer, mogli bismo formulirati pojednostavljenu radnju Shakespeareove tragedije "Hamlet" na sljedeći način: "Brat danskog kralja potajno ubija svog brata, preuzima krunu i ženi se kraljevskom udovicom. Duh njegova oca javlja se sinu ubijenog čovjeka, princa Hamleta, i govori o savršenoj zloći. Hamlet se pokušava osvetiti kralju ubojici, ali umire u dvoboju." Jednostavno i jasno. Ali u “Hamletu” se radnje odvijaju sasvim drugačijim slijedom! Na primjer, prva scena tragedije je pojava duha Hamletova oca pred čuvarima dvorca i Hamletovim prijateljem Horacijem. A atentat na kralja događa se puno prije početka radnje koju nam predstavlja Shakespeare, a ni tada "iza kulisa", nema ga u drami. Možemo ga uočiti samo u tumačenju glumaca koji posjećuju kraljevski dvorac, a koje je Hamlet zamolio (u trećem činu tragedije) da odigraju predstavu prema scenariju koji je on predložio. Ako u prepričavanju strogo slijedimo autorov slijed izlaganja, tada ćemo ispričati radnju. Radnja je umjetnički svrsishodan sustav opisanih događaja koji autor postavlja takvim slijedom i koristeći se takvim književni oblici i tehnike koje najpotpunije odgovaraju njegovoj kreativnoj zadaći. Jasno je da ponekad nije lako ispričati radnju – koliko god autor “gradio” djelo nije lako. Uostalom, smjer plana događanja u zapletu može se poklapati s zapletom (i tada je zaplet "ravnopravan" zapletu), ali se najčešće od njega razlikuje (kao u "Hamletu"). Stoga se zaplet naziva i "ispravljenim" zapletom, a u slučaju kada "nije jednak zapletu", govori se o obrnutoj zapletu. Ovdje dolazimo do pojma "sastav". Iz djela T.T. Davidova, V.A. Pronin "Teorija književnosti": "Sastav - konstrukcija, raspored svih elemenata likovne forme. Kompozicija je vanjska i unutarnja. U sferu vanjski kompozicije uključuju podjelu epskog djela na knjige, dijelove i poglavlja, lirskog djela na dijelove i strofe, lirsko-epskog djela na pjesme, dramskog djela na činove i slike. Regija unutarnje kompozicije uključuje sve statične elemente rada: -- različite vrste opisa- portret, krajolik, opis interijera i svakodnevnog života junaka, sažetak karakteristika; -- izvanzapletni elementi - izlaganje(prolog, uvod, "pretpovijest" junakova života), epilog("naknadna" priča o životu junaka), umetnute epizode, novele; -- sve vrste povlačenja(lirski, filozofski, publicistički); -- pripovjedne motivacije i opisi; obrasci govora likova: monolog, dijalog, pismo (prepiska), dnevnik, bilješke; -- narativni oblici, zvane točke gledišta (položaj iz kojeg je priča ispričana ili iz kojeg događaj priče percipira junak priče. Pojam gledišta u književnosti sličan je pojmu kuta u slikarstvu i filmu ) ". Ali to je samo ono što sastav uključuje. Kako to " radi "? Iz djela M. Wellera "Tehnologija priče": "Sastav (konstrukcija, struktura, arhitektonika) priče je raspored odabranog materijala takvim redoslijedom da se postigne učinak većeg utjecaja na čitatelja nego što bi to bilo moguće sa jednostavna porukačinjenice . Promjene u slijedu i susjedstvu epizoda uzrokuju različitu asocijativnu, emocionalnu semantičku percepciju materijala u cjelini. Uspješna kompozicija omogućuje vam postizanje maksimalnog semantičkog i emocionalnog opterećenja s minimalnom glasnoćom. 1. Sastav izravnog protoka. Najstariji, jednostavan i tradicionalan način prijenos materijala: neka jednostavna priča s minimalnim brojem značajnih likova ispričana je u nizu događaja povezanih jednim uzročno-posljedičnim lancem. Za takvu kompoziciju karakteristična je sporost i detaljnost izlaganja: taj i taj učinio je to i to, a onda se dogodilo tako. To vam omogućuje da duboko prodrete u psihologiju junaka, daje čitatelju priliku da se identificira s junakom, uđe u njegove cipele, suosjeća i suosjeća. Vanjska jednostavnost, takoreći, domišljatost i neumjetnost takve konstrukcije ulijevaju dodatno povjerenje čitatelju, jedna nit pripovijedanja omogućuje da se ne raspršuje pozornost i da se u potpunosti koncentrira na prikazano. Tako je, na primjer, izgrađena priča Y. Kazakova "Plavo i zeleno" - nostalgična priča o prvoj mladenačkoj ljubavi: vječna tema, banalna građa, nekompliciran urbani jezik, ali, živeći s junakom dan za danom, čitatelj se raduje, tuguje, čezne. 2. Zvonjenje. Obično se razlikuje od kompozicije prethodnog tipa samo po jednom: autorskom kadriranju na početku i na kraju. To je kao priča u priči, gdje autor upoznaje čitatelja s junakom, koji kasnije nastupa kao pripovjedač. Tako se stvara dvostruki autorov pogled na priču: budući da se prvo karakterizira pripovjedač, onda se u samoj priči može napraviti ispravak za pripovjedača – slike autora i pripovjedača namjerno su različite. Autor je, u pravilu, mudriji i informiraniji od pripovjedača, on se ponaša kao sudac i komentator vlastite priče. Prednosti ove tehnike su u tome što a) pripovjedač može govoriti bilo kojim jezikom - ne samo grubim narodnim jezikom, koji je opravdan, nego i književnim klišejima, što ponekad ide na ruku autoru, jer je jednostavan i razumljiv: autor ima slobodnu strane, moguće optužbe za primitivni jezik, neukus, cinizam, antihumanizam itd. stavlja na pleća svog nevinog pripovjedača, au kadru se od njega može ograditi pa i osuditi; b) postiže se dodatna pouzdanost: kadriranje je namjerno jednostavno, obično, u prvom licu, - čitatelj se, takoreći, priprema za daljnja povijest; c) "dvostruki pogled" može imati provokativnu ulogu: čitatelj se ne slaže s mišljenjem i pripovjedača i autora, on je takoreći uvučen u raspravu, tjeran na vlastita razmišljanja i ocjene, ako ne dobiva niti jednu ocjenu u gotovom obliku. Kao primjeri - takve poznate priče kao što su "Sreća Maupassanta", "Pod tendom na palubi" u Londonu, "Sudbina čovjeka" Sholokhova; prihvaćanje je široko rasprostranjeno. Zvonjenje se također koristi s više složene vrste kompozicije, ali rjeđe. 3. Točkasta (priča) kompozicija. Razlikuje se po tome što se određeni broj sitnih detalja i okolnosti svede na jedan događaj beznačajnih razmjera. Promatra se trojstvo vremena, mjesta i radnje. Tipično za svakodnevnu prozu. Čini se da autor sugerira povećalo u jednom trenutku i zuri u njega i najbliži okolni prostor. U "točkastoj" noveli nema razvoja likova, nema promjene situacije: ovo je slika iz života. To je najjasnije izraženo u pripovijetkama Šukšina i Zoščenka. Evo Šukšinove priče "Odsječeno". Riječ je o selu, o obitelji Zhuravlev, o Glebu Kapustinu: pozadini, likovima, okolnostima. Zatim – bit; razgovor za stolom, kada Gleb "dokazuje" svoj "nedostatak obrazovanja" kandidatu znanosti. Detalji, vokabular, emocionalna napetost pretvaraju žanrovsku skicu u temeljni sraz trijumfalne i zavidne grubosti s naivnom inteligencijom. Možemo reći da je kratka priča jedan mali dodir iz života koji pod pogledom autora poprima razmjere i dubinu umjetničkog djela. Ovo su slavni kratke priče Hemingway. Kroz gestu, pogled, primjedbu, jedan jedini i izvana beznačajan događaj pretvara se u prikaz čitavog unutarnjeg svijeta junaka, cjelokupne atmosfere koja ga okružuje. Razlika između izravnog protoka i točkastog sastava je u tome što se kod drugog "ništa ne događa". 4. Sastav od pruća. U njoj ima radnje, ima i slijeda događaja, ali je kanal pripovijedanja zamagljen u mrežu tokova, autorova misao tu i tamo se vraća u prošlo vrijeme i bježi u budućnost, kreće se u prostoru iz jedne lik drugome. Time se postiže prostorno-vremensko mjerilo, otkriva odnos različitih pojava i njihov međusobni utjecaj. U ograničenom prostoru priče to nije lako učiniti, ova tehnika je tipičnija za romanopisce poput Thomasa Wolfea. No, kasne pripovijetke Vladimira Lidina primjer su uspješne uporabe kompozicijske "pletenice", gdje se iza jednostavnih djela obični ljudi sva njihova prošla stajališta, cijeli niz interesa i simpatija, pamćenje i mašta, utjecaj poznanstava i tragovi prošlih događaja. Ako se svaka vrsta kompozicije zamisli kao graf-ilustracija, onda će dugačka nit "pletenice" ispisati puno čipke dok ne dođe do konačnog cilja. 5. Akcijski sastav. Njegova je suština u tome što je najznačajniji događaj smješten na sam kraj priče, a o tome hoće li se dogoditi ili ne, ovisi život ili smrt junaka. Kao opcija - sukob između dva heroja, koji se rješava na samom kraju. Ukratko, vrhunac je rasplet. Općenito, riječ je o komercijalnom, spekulativnom potezu - autor igra na prirodnu ljudsku znatiželju: "Kako će sve to završiti?" Chaseovi trileri izgrađeni su po ovoj shemi, najpoznatiji Haleyin roman - "Aerodrom" izgrađen je na ovoj tehnici: hoće li napadač dići avion u zrak ili ne? Zanimanje za to tjera čitatelja da pohlepno proguta roman, natrpan mnoštvom popratnih detalja. U kratkim pričama ovu tehniku ​​jasno manifestira Stephen King. 6. Detektivski sastav. Ne odgovara prethodnom. Ovdje je središnji događaj - veliki zločin, nesvakidašnji incident, ubojstvo - izvučen iz zagrade, a sve daljnje pripovijedanje je takoreći obrnuti put onome što se već dogodilo. Autor detektivske priče uvijek se suočava s dva zadatka: prvo, izmisliti zločin, a drugo, smisliti kako ga riješiti - tim redom, a ne obrnutim! Svi su koraci i događaji inicijalno predodređeni zločinom, kao da se iz svakog segmenta puta povlače niti do jedne organizacijske točke. Konstrukcija detektivske priče je, takoreći, zrcalna slika: njezina radnja leži u činjenici da likovi modeliraju i rekreiraju već bivšu radnju. Iz komercijalnih razloga, autori detektivskih priča šalju ih u knjigu romana, ali izvorno, koju je stvorio Edgar Allan Poe i kanonizirao Conan Doyle, detektivska priča je bila priča. 7. Dvokraki sastav. Možda najspektakularnija tehnika u konstrukciji proze. U literaturi prve polovica XIX st. susreo u ovom obliku: neki opisani događaj pokazuje se kao san, a zatim djelo završava na sasvim drugačiji način nego što je čitatelj mislio (Puškinov Pogrebnik). Najpoznatiji primjer je priča Ambrosa Biercea "Incident na mostu preko Owl Creeka": izviđač se objesi, uže pukne, on pada u vodu, bježi od pucnjave i progona, nakon teških iskušenja stiže do svoje kuće - ali sve ovo mu se samo u posljednjim trenucima učinilo životnim, "tijelo se zanjihalo pod ogradom mosta". Takva je konstrukcija slična inkvizitorskom "mučenju nadom": osuđenik dobiva priliku za bijeg, ali u posljednji čas pada u zagrljaj tamničara koji ga čekaju na samom izlazu na slobodu. Čitatelj se prilagođava uspješnom ishodu, suosjeća s junakom, a najsnažniji kontrast između sretnog završetka, koji je priča već dosegla, i onog tragičnog, koji se pokazuje u stvarnosti, daje golem emocionalni učinak. . Ovdje se u ključnom trenutku pripovijest dijeli na dva dijela, a čitatelju se nude dvije mogućnosti nastavka i završetka: prvo, uspješan i sretan, zatim precrtan, proglašavajući nedosanjani san, i dajte drugu, pravu. 8. Inverzijska kompozicija. Njegov učinak, kao i prethodni, temelji se na kontrastu. Neki je događaj izdvojen iz prirodnog kronološkog niza i stavljen uz suprotni po tonu; u pravilu se neka epizoda iz budućnosti junaka prenosi u sadašnjost, a susjedstvo mladosti pune nade i zabave – i umorne starosti, koja nije mnogo postigla, rađa dirljiv osjećaj prolaznosti život, uzaludnost nada, krhkost postojanja. U Priestleyevoj drami “Vrijeme i obitelj Conway” u prvom činu mladi kuju planove, u drugom – deset godina kasnije – vegetiraju, u trećem, koji je izravan nastavak prvog sutra, nastavljaju se nadati i borba (a gledatelj već zna da se njihovim nadama nije suđeno ostvariti). Obično se dvoslojne i inverzne kompozicije koriste za stvaranje tragičnog tona, "loših završetaka", iako je, u načelu, moguće i obrnuto - afirmirati svijetli završetak, dovršavajući događaje tmurne boje životno afirmirajućim. epizoda iz drugog vremenskog sloja. 9. Zglobni sastav. Klasičan primjer su kratke priče O. Henryja. Zanimljiv hibrid s elementima detektiva, lažnog poteza i inverzije. Na ključnoj točki u razvoju akcije, najtemeljnijem značajan događaj povukao autor i objavio ga na samom kraju. Potpuno neočekivan završetak cijeloj priči daje drugačiji smisao od onoga što je čitatelj do sada vidio: postupci likova dobivaju drugačiju motivaciju, njihov cilj i rezultat ispadaju drugačiji. Autor do zadnjih redaka, takoreći, zavarava čitatelja, koji je uvjeren da nije znao ono glavno u priči. Takvu kompoziciju mogli bismo nazvati obrnutom: završetak priče je suprotan onome što čitatelj očekuje. Zaključak je da bi svaka priča O. Henryja mogla postojati bez "krunskog" završetka. Na kraju, kao na šarci, priča okreće drugu stranu, pretvarajući se zapravo u drugu priču: moglo bi biti i ovako, ali u stvarnosti je tako. Detektiv ispada lupež, pitomi lav divlji i tako dalje. 10. Kontrapunkt. Na sličan način glazbeni termin- paralelno razvijanje dviju ili više linija. Klasičan primjer je "42. paralela" Dos Passosa. Ljudi koji se ne poznaju žive svoje živote, dodirujući se tek povremeno. Općenito, takva je konstrukcija karakterističnija za dugu prozu, roman. U pripovijetkama postoje dvije inačice kontrapunkta: a) dvije ili tri nepovezane fabularne linije spajaju se po prostorno-vremenskom principu - obje, i druga, a treća se događa ovdje i sada: kao rezultat takve montaže, potpuno novu asocijativnu, emotivnu, semantičku obojenost (primjerice, u poznatoj sceni objašnjenja Rodolphea i Emme u Flaubertovoj Gospođi Bovary, izmjena zavodnikovih fraza s odlomcima iz poljoprivrednog izvještaja stvara osjećaj vulgarnosti – a istodobno vrijeme Emmina želja da pobjegne od ove vulgarnosti); b) crtica iz prošlosti, priča iz prošlog života prošarana je prednacrtom, objašnjava junakovo ponašanje u tom trenutku, otkriva ga unutrašnji svijet, - prošlost kao da živi u sadašnjosti (kao, recimo, u priči Sergeja Voronjina "Romansa bez ljubavi"). 11. Sastav revolvera. Ovdje je događaj prikazan s različitih točki gledišta kroz oči nekoliko junaka, kao što se dio, doveden u željeni oblik, redom obrađuje s nekoliko rezača opskrbljenih rotirajućom kopčom. To omogućuje i dijalektički razmatranje onoga što se događa i prikazivanje likova sa strane i iznutra, vlastitim očima. U jednom slučaju a) svaki od likova ponavlja svoju verziju istog događaja ("U šipražju" Akutagawe); u drugom b) pripovjedači se zamjenjuju kako se radnja razvija, kao u štafeti ("Senorita Cora" Cortazar) ".

"ABC KNJIŽEVNOG STVARALAŠTVA, ili OD UZORKA PERA DO MAJSTORA RIJEČI" Igor Getmansky

Kompozicija - struktura, raspored i odnos sastavnih dijelova teksta, s obzirom na njegov sadržaj, problematiku, žanr i svrhu.

Kompozicija teksta je način njegove izgradnje, povezivanja njegovih dijelova, činjenica, slika.

Poznati rimski učenjak Marko Fabije Kvintilijan zaslužan je za razvoj teorije govorne kompozicije. Kvintilijan je izdvojio osam dijelova u govoru govornika. Sastav govora, koji je on razvio, ušao je u praksu kasnije retorike.

Dakle, osam dijelova kompozicije prema Kvintilijanu.

1. Žalba. Svrha mu je privući pozornost publike i pozicionirati je prema govorniku.

2. Imenovanje teme. Govornik imenuje ono o čemu će govoriti, usmjerava slušatelje na temu, tjera ih da se prisjete onoga što znaju i priprema ih da se udube u temu.

3. Pripovijedanje sastoji se od opisa povijesti predmeta (kako je nastalo pitanje koje treba riješiti i kako se sam slučaj razvijao).

4. Opis. Razgovarajte o tome što se trenutno događa.

5. Dokaz sastoji se od logičkih argumenata koji opravdavaju rješenje problema.

6. Pobijanje. Dokaz kontradikcijom. Dopušteno je drugačije gledište o temi, koje govornik opovrgava.

7. Žalba. Pozvati se na osjećaje slušatelja. Cilj je izazvati emocionalni odgovor publike. Zauzima pretposljednje mjesto u strukturi govora, jer ljudi obično više prosuđuju na temelju emocija nego logike.

8. Zaključak. Sažetak rečenog i zaključaka o predmetu o kojem se raspravlja.

• linearna kompozicija je sekvencijalni iskaz činjenica i događaja i obično se gradi na kronološkoj osnovi (autobiografija, izvještaj);

• zakoračio - uključuje naglašen prijelaz s jedne pozicije na drugu (predavanje, referat),

• paralelno - temelji se na usporedbi dviju ili više odredbi, činjenica, događaja (npr. školski eseji, čije su teme

"Čatski i Molčalin", "Onjegin i Lenski", "Sestre Larina"

• diskretna - podrazumijeva izostavljanje pojedinih momenata prikaza događaja. Ovaj složeni tip organizacija je karakteristična za književne tekstove. (Na primjer, takvo rješenje često je u podlozi detektivskih priča);

• prsten kompozicija – sadrži ponavljanje početka i kraja teksta. Ovakva struktura omogućuje povratak na ono što je već rečeno na početku na novoj razini razumijevanja teksta.

Tako, na primjer, nepotpuno ponavljanje početka u pjesmi A. Bloka "Noć, ulica, svjetiljka, ljekarna" omogućuje razumijevanje onoga što je pjesnik rekao kao vitalnu kontradikciju riječima "I sve će se ponoviti kao nekada " na kraju teksta.);

• kontrast - na temelju oštrog kontrasta između dva dijela teksta.

Žanrovske vrste kompozicije

Ovisno o žanru teksta, može biti:

• tvrd- obvezno za sve tekstove žanra (reference, informativne bilješke, izjave, memorandumi);
• varijabla- poznat je približan redoslijed dijelova teksta, ali ga autor ima mogućnost varirati (udžbenik, odgovor u lekciji, pismo);
• nekruti- pretpostavljajući dovoljnu slobodu autora, unatoč činjenici da se usredotočuje na postojeće primjere žanra (priča, esej, kompozicija);

U tekstovima:

• izgrađena na temelju kombiniranja elemenata, koristi se linearna, stepenasta, paralelna, koncentrična kompozicija,
• u umjetničkim tekstovima često je njezina organizacija složenija – na svoj način raspoređuje vrijeme i prostor umjetničkog djela.

Naše kratka prezentacija na ovu temu

Materijali se objavljuju uz osobno dopuštenje autora – dr. sc. O.A. Maznevoy (vidi "Naša knjižnica")

Radnja se uklapa u cjelokupnu kompoziciju djela, zauzimajući jedno ili drugo, više ili manje važno mjesto u njemu, ovisno o namjerama autora. Postoji također unutarnji sastav zemljište. Ovisno o odnosu fabule i fabule u konkretnog rada pričati o različiti tipovi i tehnike komponiranja radnje. Najjednostavniji je slučaj kada su događaji radnje linearno poredani u izravnom kronološkom nizu bez ikakvih promjena (Čehovljeva "Smrt službenika"). Ova kompozicija se također naziva ravno ili zemljište slijed.

Složenija je tehnika u kojoj o događaju koji se dogodio prije ostatka saznajemo na samom kraju djela – ova tehnika se zove prema zadanim postavkama. Omogućuje vam da čitatelja držite u mraku i neizvjesnosti, a na kraju da ga zadivite neočekivanim zapletom (koji se koristi u produkciji detektivskog žanra).

Druga metoda razbijanja kronologije ili slijeda radnje je tzv retrospekcija, kada u tijeku razvoja radnje autor pravi digresije u prošlost, u pravilu, u vrijeme koje prethodi radnji i početku ovaj posao("Očevi i sinovi" Turgenjeva - 2 značajne retrospektive - pretpovijest života Pavela Petroviča i Nikolaja Petroviča Kirsanova).

Konačno, radnja se može razbiti na takav način da se događaji iz različitih vremena daju pomiješani; pripovijedanje se cijelo vrijeme vraća od trenutka radnje u tijeku na različite prethodne vremenske slojeve, zatim se opet okreće sadašnjosti. Ovakva kompozicija radnje često je motivirana sjećanjima likova. To se zove slobodna kompozicija(u Puškin, Tolstoj, Dostojevski, Čehov, Gorki, pjesma Tvardovskog "Daleko iza daljine", romani Y. Bondareva, Ch. Aitmatova; u strane književnosti W. Faulkner je posebno volio ovaj oblik).

2. Funkcija fabule u ostvarenju autorove namjere.

Funkcije radnje su raznolike: utjelovljenje sukoba, otkrivanje likova, motivacija za njihov razvoj, uvođenje novih lica itd. Slijed događaja ne može ne pobijediti privremeni i u koncentrični zaplet (u kojem prevladavaju uzročno-posljedične veze), i in kronike, a uz kombinaciju oba ova principa izgradnje sižea. Klasična shema koncentrične parcele uključuje zaplet, razvoj radnje, vrhunac, rasplet; kronička radnja sastoji se od lanca epizode(često uključujući koncentrične mikroplote).

Međutim, narativ ne slijedi uvijek poslušno kronologiju. Konstrukcija priče u potpunosti je u moći pisca. I u radovima s nekoliko priče treba odlučiti kako će izmjenjivati ​​epizode u kojima su uključeni određeni likovi. Drugi problem tekstualne kompozicije povezan je s uvođenjem prošlosti u glavnu radnju djela, s čitateljevim upoznavanjem okolnosti koje su prethodile radnji, kao i s daljnjom sudbinom likova. U povijesti književnosti razvijen je niz tehnika za rješavanje tih problema: u djelu može postojati prolog(predgovor), zapletu obično prethodi izlaganje, zove se sažeta i kompaktna priča o junakovoj prošlosti pozadinska priča, o njegovoj budućoj sudbini - naknadna povijest, informacije o životu junaka nakon glavne radnje mogu se izvijestiti u epilog(pogovor). Zahvaljujući ovim tehnikama, prostorno-vremenski okvir narativa se proširuje, ne dovodeći u pitanje sliku. zatvori»glavna radnja djela.

Zapleti koji nisu izvana povezani s glavnom radnjom mogu se uvesti u djelo - umetnuti romani, kao i parabole, basne, male igrokaze, bajke. Tradicionalno i recepcija okvir parcele, u kojem se predstavlja pripovjedač (pripovjedači), izvješćuje o pronađenom rukopisu i sl. - jednom riječju daje se motivacija za priču. Uokvirivanje može poboljšati značenje, ideju priče koja se priča ili, naprotiv, ispraviti priču, raspravljati se s njom. Uokvirivanje može spojiti mnoge priče, stvarajući odgovarajuću situaciju za pripovijedanje, što je tradicija koja seže unazad Arapske priče“Tisuću i jedna noć”, zbirke pripovijedaka “Decameron” J. Boccaccia, “Canterburyjske priče” J. Chaucera. I u XX. stoljeću. narativna tehnika obogaćena je montažnom kompozicijom.

Kao što vidite, organizacija pripovijedanja o sižeu, a još više multilinearni siže, kao i sustav sižea, autoru pruža najširi izbor pripovjednih tehnika. Ako može postojati samo jedan prirodan tijek događaja, onda postoji mnogo načina da ga razbijete u prezentaciji, pomiješate s drugim zapletima, "razvučete" neke epizode i "stisnete" druge - ima ih mnogo.

PREDAVANJE #10. (2 SATA) Metodički pristupi otkrivanju sastavnica sižea u sustavu rada s djecom mlađe dobi školske dobi.

Čitanje je jedno od bitnih sredstava odgoja i obrazovanja mlađih učenika sveobuhvatan razvoj. Potreba za čitanjem knjiga ovisi o uvjetima učenja usmjerenim na oblikovanje osobnosti i temeljima kulture čitanja. Djelo mora odgovarati jezičnim sposobnostima djece (da ga mogu samostalno čitati), mora biti jasno u svojoj glavnoj ideji, mora se odlikovati visokom poezijom koja oduševljava mladog čitatelja, mora dati hranu za um i izazvati iznenađenje, odnosno zarobiti djecu.

Prodiranje u sadržaj teksta zahtijeva razumijevanje raznolikih figurativnih i izražajnih sredstava jezika, zahvaljujući kojima umjetnička slika. Da, tijekom tri godine na satovima lektire školarci se upoznaju s umjetnošću, upoznaju umjetnička djela i stječu svestran pogled na svijet u procesu čitanja beletristike i znanstveno-nastavnih članaka.

Razmatranje umjetničkog djela ne mora započeti analizom, nego sintezom. Isticanje stilskih dominanti ukazuje i na ono što u djelu treba prije svega učiniti. Tijekom razgovora o krat prozno djelo(ili o baladama, pjesmama, basnama) učitelj uči djecu dosljedno odgovarati na niz pitanja koja su mu poznata i stoga ih djeca lako pamte, a koja usmjeravaju individualna razmišljanja djeteta o pročitanom: - O kome sam čitao. ?; Što ste saznali o njemu (njima)? (O snovima, djelima, o vremenu kada se ovo! dogodilo?); - Kako se kaže? (Što me u tekstu djela navodi na razmišljanje o likovima i događaju na jedan, a na drugi način?).

Kada čitate velike priče o putovanjima i pustolovinama (stvarnim ili izmišljenim) nekog junaka, logika razmišljanja o pročitanom regulirana je nešto drugačijim pitanjima: - Tko je, kada i zašto krenuo na to putovanje ili se našao u situaciji avanture. ? - Što mu se prvo dogodilo? nakon? eventualno?; - Kako se ponašao u trenucima pobjeda i poraza?

Kod čitanja velikih priča i romana za djecu, u kojima se postavljaju društveno značajna pitanja i gdje su likovi podijeljeni u suprotstavljene skupine, tijek zaključivanja o pročitanom može biti sljedeći: - Razmislite i odgovorite kako su glavni događaji počeli u ovom radu; - Odaberite glavni lik, pokušajte nabrojati sve likove i o svakome u jednoj do dvije rečenice ispričati ono najvažnije.

Niz ovakvih pitanja pomoći će u sustavnom radu na umjetničkom djelu, odnosno u daljnjem radu na otkrivanju sastavnica fabule. Nakon četiri ili pet konstrukcija učiteljevog niza gornjih pitanja, djeca ih zauvijek svladaju i pamte slijed.

Prilikom sustavnog rada na komponentama radnje s djecom osnovnoškolske dobi, potrebno je uzeti u obzir koncept pristupačnost zemljište. Sadržaj djela bit će dostupan tek onda kada su dostupni jezik djela, njegova umjetnička obilježja, kada odgovara, pa čak i donekle nadmašuje razinu mentalnog i intelektualni razvoj dijete. Jedan od pokazatelja dostupnosti knjige učeniku bit će zanimanje za nju i želja za slušanjem čitanja.

Zaplet intriga - jedno od bitnih načela za odabir knjiga za dječja lektira usko povezana s principom dinamičnost. Mlađem je učeniku ipak potrebna brza izmjena događaja koji će ga privući svojom oštrinom, neobičnošću, zaokupiti njegovu pažnju tajnom, žestinom priče. Radnja je troma, razvučena, s mnogo popratnih crta, čiju vezu dijete ne može shvatiti, nezanimljiva je. Sustav rada na pripremi za otkrivanje komponenti parcele treba uključivati princip pripovijedanja epska djela. Da biste to učinili, odaberite male dinamičke tekstove. Narativ se može kombinirati s izražajno čitanje.

Trebalo bi nazvati jedan od pristupa otkrivanju komponenti zapleta crtanje riječi. Svodi se na usmeno oslikavanje onoga što nedostaje u radu i doprinosi razvoju mašte i kreativnosti mlađeg učenika. Ova tehnika vas uči čitati tekst, zapamtiti detalje, organski ga nadopuniti idejom o tome što bi moglo biti.

Druga tehnika koja ima učinak među mlađim učenicima može biti " pismo autora" ili književni junak. Uz pomoć "pisma autora" možete ispričati biografiju pisca ili pjesnika, a "pismo književnog junaka" pomoći će vam da se upoznate s poviješću stvaranja djela, razvijete interes za čitajući tekst, te se prilagoditi slušanju. U procesu dugotrajnog čitanja djela, uz pomoć "pisma heroja", može se prepričati onaj dio teksta koji neće biti pročitan, au budućnosti će pomoći u određivanju sastavnica ovog zemljište.

Takva je mistifikacija prihvatljiva, prije svega, zato što školarci već razumiju njezino značenje i vide ga kao način da diverzifikuju rad na čitanju teksta. Drugo, prijevara je književni uređaj, čija je svrha pobuditi zanimanje za djelo, očarati, zaintrigirati čitatelja.

Da biste identificirali komponente zapleta, možete koristiti ovu vrstu analize - slijedeći autora oni. onakvu gdje se promatra logika razvoja radnje. Analiza književnog teksta provodi se postavljanjem pitanja. Djecu treba navikavati da slušaju pitanje, shvaćaju njegovu bit i odgovaraju u skladu sa značenjem pitanja, ne udaljavajući se od njega, ne proširujući i ne sužavajući njegovo značenje. Odgovarajući na pitanje, razmišlja o tekstu, pamti njegov sadržaj, hvata uz pomoć odrasle osobine oblika, koristi se jezikom pisca u govornoj praksi.

Pitanja za analizu književnog teksta trebaju biti dostupna djeci. Sve riječi moraju biti jasne, precizne, opravdane. Dostupnost pitanja podrazumijeva jasnoću značenja, specifičnost odgovora. Što je pitanje bolje postavljeno, odgovor će biti točniji. Djetetu ne treba postavljati takozvana dvostruka pitanja: gdje i zašto? tko i gdje? itd., da ne rasipate pozornost, ciljajte na jedan, ali istinit i dubok odgovor. Postoje i takozvana sugestivna pitanja, tj. one koje se nadopunjuju glavno pitanje, pomoći djetetu da ga otkrije dublje i svrhovitije. Ali odrasla osoba mora razlikovati sugestivna pitanja od onih koja se ne mogu postaviti djeci, jer ona zapravo sadrže odgovor na pitanje. Besmislena pitanja poput "Što još možeš reći?" ili "Tko će drugi išta reći?" ne smije se čuti tijekom analize. U suprotnom, rad na otkrivanju sastavnica zapleta može biti znatno otežan.

Jedan od važnih metodičkih pristupa u otkrivanju sižejnih sastavnica učiteljeva je transformacija umjetničkog djela iz obvezne nastavne vježbe u ozbiljan, za učenike zanimljiv i koristan razgovor o književnosti, njezinim značajkama kao umjetničke forme, utjecaju na čovjeka, razgovor koji nikada neće dosaditi, jer se uz njegovu pomoć rješavaju vitalna, bitna pitanja za dijete: hoće li tajna postati jasna; je li moguće vratiti mladost i treba li to učiniti; što je priroda i koje je mjesto čovjeka u njoj itd. Analiza zapleta djela pomaže djeci zadržati interes za svijet, znatiželju, radoznalost, uči ih razmišljati, uspoređivati.

Razmotrite jedan od pristupa radu na organizaciji radnje bajke (prema klasifikaciji V. Ya. Proppa) „Ivan Tsarevich, Žar ptica i sivi vuk". Predložena metoda za proučavanje zapleta bajke temelji se na djelima A.N. Veselovski, N.M. Vedernikova i V.Ya. Propp.

Rad na proučavanju parcele sastoji se od nekoliko faza:

razjašnjavanje glavnih motiva radnje, otkrivanje uzročno-posljedičnih odnosa među njima;

definiranje pojedinih funkcija – djelovanje likova karakteristično za niz bajke;

· isticanje tzv. „zapletnih prekretnica“, odnosno elemenata radnje (zaplet, razvoj radnje, prekretnica, vrhunac, rasplet);

Povezivanje svakog elementa radnje s likovima, postupcima i postupcima likova.

Početak rada na zapletu bajke bit će odabir njezine ekspozicije kao početne karike u izgradnji bajka priča. Zatim je potrebno istaknuti zaplet radnje bajke, kada se događa događaj koji unaprijed određuje daljnji tijek bajke. Djeca povezuju funkciju slanja junaka od kuće u potragu za Žar pticom s radnjom i zaključuju da je taj događaj početak pustolovina protagonista. Analizirajući epizode koje karakteriziraju razvoj radnje, djeca izdvajaju funkciju zabrane i njezino kršenje (epizode otmice Žar ptice i zlatogrivog konja). Razmatrajući epizodu u kojoj braća ubijaju Ivana Tsarevicha, učenici primjećuju posebnu napetost ovog trenutka, određujući time vrhunac priče; ovdje su zabilježene funkcije braće kao „lažnih heroja“, koji donose zlo, te funkcija vuka kao „divnog pomoćnika“, utjelovljujući ideju dobrote. Pobjeda dobra nad zlom navedena je kao rasplet zapleta. Posebnu pozornost djece posvećujemo završetku bajke koji ima ulogu epiloga bajke.

U radu na početku i kraju bajke djeca moraju uhvatiti njihovo ponavljanje iz bajke u bajku, a ujedno i njihovu varijantnost i različitost. Već u 1.-2. razredu autor uvodi književni pojmovi“početak” i “završetak”, na temelju etimologije ovih riječi. Pritom je važno da djeca upoznaju funkciju početka i kraja kao stabilnih načina pripovijedanja bajke i njihovu informativnu funkciju.

Mlađi učenici prilično su sposobni razumjeti obrazac toga izgradnja parcele bajke na temelju odabrane sheme, njezine organizacije zapleta, pa čak i smisliti vlastite bajke, koje bi odražavale glavne elemente zapleta. Dakle, otkrivanje sastavnica fabule književnog teksta važna je vrsta rada s književnim djelom. Cilj mu je dublje razumijevanje značenja onoga što se čita, umjetničke značajke tekst, kreativna individualnost autora. Naučiti mlađeg učenika analizirati radnju umjetničkog djela znači odgojiti u njemu talentiranog čitatelja, poznavatelja književnosti, zanimljivu osobu koja je prijemčiva za umjetnost.

1. Kategorija autora. Autor je tvorac književnog djela. U književnoj kritici ova se riječ koristi u više značenja. Prije svega, potrebno je povući granicu između stvarnobiografskog autora i autora kao kategorije književne analize. U drugom smislu pod autorom podrazumijevamo nositelja ideološke koncepcije umjetničkog djela. Ona se povezuje sa stvarnim autorom, ali mu nije identična, jer umjetničko djelo ne utjelovljuje cjelokupnu autorovu osobnost, već samo neke njezine aspekte (iako često najvažnije).

Ne treba brkati autora kao stvarnu biografsku osobu i autora kao nositelja koncepcije djela. slika autora, koji se stvara u nekim djelima verbalna umjetnost. Slika autora posebna je estetska kategorija koja nastaje kada se unutar djela stvara slika o stvaratelju ovog djela. To može biti slika "samog sebe" ("Evgenije Onjegin" od Puškina, "Što da se radi?" Černiševski), ili slika fiktivnog, fiktivnog autora (Ivan Petrovič Belkin od Puškina).

2. Čitatelj i autor.Čitatelj nastoji razmisliti o onome što je pročitao, razumjeti razloge doživljenih emocija. Potreba za tumačenjem djela organski izrasta iz živih, nesofisticiranih čitateljskih odgovora na nju. Neposredne impulse i um čitatelja vrlo je teško povezati s kreativnom voljom autora djela. Raspravljajući o problemu "čitatelj - autor", znanstvenici izražavaju mišljenja u različitim smjerovima, ponekad čak i polarnim. Oni ili apsolutiziraju čitateljsku inicijativu, ili, naprotiv, govore o poslušnosti čitatelja prema autoru kao nekakvoj neosporivoj normi percepcije književnosti.

Ipak, čitatelj je vođen autorom i zahtijeva poslušnost u praćenju njegovih stvaralačkih putova. I dobar čitač je onaj koji zna pronaći u sebi širinu razumijevanja i dati se autoru. Najosjetljiviji čitatelj uvijek je sklon nekoliko puta ponovno pročitati izvanredno beletrističko djelo. Takova norma(drugim riječima, najbolja, optimalna "opcija") čitateljeve percepcije. Provodi se svaki put na svoj način i ne uvijek u cijelosti. Osim toga, vrlo su različita autorova usmjerenja prema ukusima i interesima čitateljske publike. A književna kritika proučava čitatelja iz različitih perspektiva, što je najvažnije, u njegovoj kulturno-povijesnoj raznolikosti.

3. Junak. Uobičajena metoda grupiranja i nizanja motiva je izdvajanje likova, živih nositelja pojedinih motiva. Pripadnost ovog ili onog motiva određenom liku olakšava pažnju čitatelja. Postoje tehnike koje pomažu u razumijevanju same mase likova i njihovih odnosa. Lik mora biti sposoban prepoznati, s druge strane mora privlačiti pozornost u većoj ili manjoj mjeri.

Primanje priznanja karakter je njegov " karakteristika ". Pod karakteristikom podrazumijevamo sustav motiva koji su neraskidivo povezani s danim likom. U užem smislu, pod karakteristikom se podrazumijevaju motivi koji određuju psihologiju lika, njegov “karakter”.

Najjednostavniji element karakteristike je već herojsko ime vlastito ime. U složenijim konstrukcijama traži se da postupci junaka proizlaze iz nekog psihološkog jedinstva, tako da su psihološki vjerojatni za ovaj lik (psihološka motiviranost postupaka). U ovom slučaju, junaku se dodjeljuju određene psihološke osobine.

Karakteristike junaka mogu biti izravne, tj. o njegovom karakteru izvješćuje se izravno ili od autora, ili u govorima drugih likova, ili u samokarakterizaciji ("ispovijesti") junaka. Često se sastaje neizravni karakteristika: lik proizlazi iz postupaka i ponašanja junaka. Poseban slučaj neizravne ili sugestivne karakteristike je recepcija maske, tj. razvoj specifičnih motiva u skladu s psihologijom lika. Dakle, opis izgleda junaka, njegove odjeće, namještaja njegovog doma (na primjer, Gogoljev Pljuškin) sve su tehnike maske.

U metodama karakterizacije likova treba razlikovati dva glavna slučaja: lik nepromijenjen, koji ostaje isti u pripovijesti tijekom cijele radnje i lika mijenjanje kada razvojem radnje pratimo promjenu karaktera protagonista. Likovi su obično emocionalno nabijeni. U najprimitivnijim oblicima susrećemo čestite i zle. Pozitivni i negativni "tipovi" nužan su element izgradnje sižea. Posljedično, naziva se lik koji prima najakutniju i najživlju emocionalnu boju junak. Junak je osoba koju čitatelj prati s najvećom napetošću i pozornošću. Junak kod čitatelja izaziva suosjećanje, simpatiju, radost i tugu.

Književni junak - to je umjetnička slika, jedna od oznaka cjelovitog postojanja čovjeka u umjetnosti riječi. Ovaj pojam ima dvostruko značenje. 1) Ističe dominantnu poziciju protagonista u djelu (kao protagonista u usporedbi s lik). 2) Pod pojmom „L. G." shvaća se cjelovita slika osobe - u zbroju njezina izgleda, načina razmišljanja, ponašanja i duhovnog svijeta. Ovaj pojam u svom užem značenju blizak je pojmu "karakter", a označava unutarnji psihološki dio ličnosti, njezina prirodna svojstva, prirodu.

Postoje tri razine književnog djela:

Predmetna figurativnost - životna građa

Kompozicija - organizacija ovog materijala

Umjetnički jezik – govorni sustav književnoga djela, na sve četiri razine umjetnički jezik Ključne riječi: fonika, vokabular, semantika, sintaksa.

Svaki od ovih slojeva ima svoju složenu hijerarhiju.

Prividna složenost književnog djela nastala je mukotrpnim radom književnika na sve tri razine umjetničke cjeline.

Upoznajmo se s nekoliko definicija ovog koncepta i njegovih različitih klasifikacija, kada se sastav teksta otkriva prema različitim značajkama i pokazateljima.

Književni tekst je komunikacijska, strukturna i značenjska cjelina, koja se očituje u njegovoj kompoziciji. To jest, to je jedinstvo komunikacije - strukture - i značenja.

Kompozicija književnog teksta je „uzajamna poveznica i mjesto jedinice prikazanih i likovno-govornih sredstava. Ovdje prikazane cjeline znače: temu, problem, ideju, likove, sve aspekte prikazanog vanjskog i unutarnjeg svijeta. Umjetnička i govorna sredstva cjelokupni su figurativni sustav jezika na razini njegova 4 sloja.

Kompozicija je konstrukcija djela, koja određuje njegovu cjelovitost, cjelovitost i jedinstvo.

Sastav je "sustav veze" sve njegove elemente. Ovaj sustav ima i samostalan sadržaj, koji treba otkriti u procesu filološke analize teksta.

Sastav, ili struktura, ili arhitektonika je konstrukcija umjetničkog djela.

Kompozicija je element forme umjetničkog djela.

Kompozicija pridonosi stvaranju djela kao umjetničke cjeline.

Kompozicija ujedinjuje sve komponente i podređuje ih ideji, ideji djela. Štoviše, ta je veza toliko bliska da je nemoguće ukloniti ili preurediti bilo koju komponentu iz kompozicije.

Vrste kompozicijske organizacije djela:

Pogled na radnju - odnosno radnju (epos, lirika, drama)

Vrsta bez zapleta - bez zapleta (u lirici, u epici i drami, stvoreno kreativna metoda modernizam i postmodernizam)

Pogled na kompozicijsku organizaciju djela može biti dvije vrste:

Eventivan (u epici i drami)

Opisno (u stihovima)

Razmotrimo prvu vrstu kompozicije radnje - događaj. Ima tri oblika:

Kronološki oblik - događaji se odvijaju pravocrtno, prirodni vremenski slijed nije narušen, mogu postojati vremenski razmaci između događaja

Retrospektivni oblik - odstupanje od prirodnog kronološkog slijeda, kršenje linearnog reda prolaska događaja u životu, prekidanje sjećanjima junaka ili autora, upoznavanje čitatelja s pozadinom događaja i životom likova (Bunin , "Lako disanje")

Slobodna ili montažna forma - značajno narušavanje prostorno-vremenskih i uzročno-posljedičnih odnosa među događajima; veza između pojedinih epizoda je asocijativno-emotivna, a ne logičko-semantička (“Junak našeg vremena”, Kafkin “Proces” i druga djela modernizma i postmodernizma)

Razmotrimo drugu vrstu sastava - opisnu:

Prisutan je u lirskim djelima, u osnovi im nedostaje jasno ograničena i suvislo razvijena radnja, doživljaji su stavljeni u prvi plan. lirski junak ili lik, a cijela je kompozicija podređena ciljevima njegove slike, ovo je opis misli, dojmova, osjećaja, slika, inspiriranih iskustvima lirskog junaka.

Sastav je vanjski i unutarnji

Vanjski sastav(arhitektonika): poglavlja, dijelovi, odjeljci, odlomci, knjige, svesci, njihov raspored može biti različit ovisno o metodama stvaranja radnje koje je odabrao autor.

Vanjski sastav- to je podjela teksta obilježenog kontinuitetom na diskretne cjeline. Kompozicija je, dakle, manifestacija značajnog diskontinuiteta u kontinuitetu.

Vanjski sastav: granice svake kompozicijske cjeline istaknute u tekstu jasno su određene, definirane od strane autora (poglavlja, poglavlja, odjeljci, dijelovi, epilozi, pojave u drami i sl.), to organizira i usmjerava čitateljsku percepciju. Arhitektonika teksta služi kao način "porcioniranja" značenja; uz pomoć ... kompozicijskih cjelina, autor čitatelju ukazuje na objedinjavanje, ili, obrnuto, raščlanjivanje elemenata teksta (a time i njegovog sadržaja).

Vanjski sastav: Ništa manje značajan je i izostanak podijeljenosti teksta ili njegovih proširenih fragmenata: time se naglašava cjelovitost prostornog kontinuuma, temeljna nediskretnost organizacije naracije, nediferenciranost, fluidnost slike svijeta pripovjedača ili lika (primjerice u književnosti “struje svijesti”).

Unutarnji sastav : ovo je kompozicija (konstrukcija, raspored) slika - likova, događaja, radnje, krajolika, interijera itd.

Interni(značenjska) kompozicija određena je sustavom slika-likova, obilježjima sukoba i originalnošću sižea.

Da ne bude zabune: radnja ima elementi zaplet, kompozicija ima trikovi(unutarnji sastav) i dijelovi(vanjski sastav) sastavci.

Kompozicija u svojoj konstrukciji uključuje kako sve elemente sižea – elemente sižea, tako i vanzapletne elemente.

Tehnike unutarnje kompozicije:

Prolog (često se naziva i zaplet)

Epilog (često se naziva i zaplet)

Monolog

Portreti likova

Interijeri

krajolici

Izvanzapletni elementi u kompoziciji

Klasifikacija kompozicijskih tehnika za odabir pojedinih elemenata:

Svaku kompozicijsku cjelinu karakteriziraju tehnike protezanja koje daju naglasak najvažnija značenja teksta i privući pažnju čitatelja. To:

geografija: različiti grafički istaknuti elementi,

ponavljanja: ponavljanja jezičnih jedinica različitih razina,

amplifikacija: jake pozicije teksta ili njegovog kompozicijskog dijela - promidžbene pozicije povezane s uspostavljanjem hijerarhije značenja, usmjeravanjem pažnje na najvažnije, pojačavanjem emotivnosti i estetskog učinka, uspostavljanjem smislenih veza između susjednih i udaljenih elemenata, pripadanjem istom i različite razine, osiguravajući koherentnost teksta i njegovu pamtljivost. Jake pozicije teksta tradicionalno uključuju naslovi, epigrafi, počikraj djela (dijelovi, poglavlja, poglavlja). Uz njihovu pomoć, autor ističe najvažnije elemente strukture za razumijevanje djela i istodobno određuje glavne "semantičke prekretnice" jednog ili drugog kompozicijskog dijela (teksta u cjelini).

Rasprostranjen u ruskoj književnosti kasnog XX. stoljeća. montažne i kolažne tehnike dovele su s jedne strane do pojačane fragmentacije teksta, as druge strane otvorile su mogućnost novih kombinacija "semantičkih ravni".

Kompozicija u smislu svoje povezanosti

U značajkama arhitektonike teksta očituje se takva njegova najvažnija značajka povezanost. Segmenti (dijelovi) teksta odabrani kao rezultat segmentacije koreliraju jedni s drugima, "povezuju" se na temelju zajedničkih elemenata. Postoje dvije vrste povezanosti: kohezija i koherencija (termine predložio W. Dressler)

kohezija (od lat. - "biti povezan"), ili lokalna povezanost, veza je linearnog tipa, izražena formalno, uglavnom jezičnim sredstvima. Temelji se na pronominalnoj zamjeni, leksičkim ponavljanjima, prisutnosti veznika, korelaciji gramatičkih oblika itd.

koherentnost(od lat. - “linkage”), ili globalna povezanost, veza je nelinearnog tipa koja kombinira elemente različitih razina teksta (na primjer, naslov, epigraf, “tekst u tekstu” i glavni tekst itd.) . Najvažnija sredstva za stvaranje koherencije su ponavljanja (prvenstveno riječi sa zajedničkim semantičkim komponentama) i paralelizam.

U književnom tekstu nastaju semantički lanci - nizovi riječi sa zajedničkim semeima, čijim međudjelovanjem nastaju nove semantičke veze i odnosi, kao i "značenjski prirast".

Svaki je književni tekst prožet semantičkim prozivkama, odnosno ponavljanjima. Riječi povezane na ovoj osnovi mogu zauzeti različite položaje: mogu se nalaziti na početku i na kraju teksta (prstenasta semantička kompozicija), simetrično, tvoriti gradacijski niz itd.

Razmatranje semantičkog sastava nužna je faza filološke analize. Osobito je važan za analizu "besprizornih" tekstova, tekstova s ​​oslabljenim uzročno-posljedičnim vezama sastavnica, tekstova zasićenih složenim slikama. Prepoznavanje semantičkih nizova u njima i uspostavljanje njihovih veza ključ je tumačenja djela.

Elementi ekstraplota

umetanje epizoda,

lirske digresije,

umjetnički napredak,

umjetničko uokvirivanje,

posveta,

epigraf,

Zaglavlje

Ubaci epizode- to su dijelovi pripovijesti koji nisu izravno povezani s tijekom radnje, događaji koji su samo asocijativno povezani i pamte se u vezi s aktualnim događajima u djelu ("Priča o kapetanu Kopeikinu" u "Mrtvim dušama" )

Lirske digresije- su lirske, filozofske, publicističke, izražavaju piščeve misli i osjećaje neposredno, u neposrednoj autorovoj riječi, odražavaju autorov stav, piščev odnos prema likovima, pojedine elemente teme, problema, ideje djela (u "Mrtvim dušama" - o mladosti i starosti, o Rusiji kao ptici - trojka)

Umjetničko vodstvo - prikaz prizora koji prethode daljnjem tijeku događaja (

Umjetničko uokvirivanje - scene koje započinju i završavaju umjetničko djelo, najčešće je to ista scena, data u razvoju i stvaranju sastav prstena(“Sudbina čovjeka” M. Šolohova)

Posveta - kratki opis ili lirsko djelo koje ima određenog adresata kojemu je djelo upućeno i posvećeno

epigraf - aforizam ili citat iz nekog drugog poznatog djela ili narodne umotvorine, koji se nalazi ispred cijelog teksta ili ispred njegovih pojedinih dijelova (poslovica u Kapetanovoj kćeri)

Zaglavlje- naziv djela, koji uvijek sadrži temu, problem ili ideju djela, vrlo kratku formulaciju duboke izražajnosti, figurativnosti ili simbolike.

Predmet književne analize u proučavanju kompozicije različiti aspekti sastava mogu postati:

1) arhitektonika, ili vanjska kompozicija teksta, - njegova podjela na određene dijelove (poglavlja, potpoglavlja, paragrafe, strofe itd.), njihov slijed i međusobnu povezanost;

2) sustav slika likova u umjetničkom djelu;

3) promjena gledišta u strukturi teksta; pa je, prema B.A.Uspenskom, problem gledišta ono što čini "središnji problem kompozicije»; razmatranje u strukturi teksta različitih gledišta u odnosu na arhitektoniku djela omogućuje nam da identificiramo dinamiku postavljanja umjetničkog sadržaja;

4) sustav pojedinosti prikazanih u tekstu (kompozicija pojedinosti); njihova analiza omogućuje otkrivanje načina produbljivanja prikazanog: kao I.A. Gončarov, “pojedinosti koje se pojavljuju fragmentarno i zasebno u dugoročnom općem planu”, u kontekstu cjeline, “stapaju se u zajednički sustav... kao da djeluju tanke nevidljive niti ili, možda, magnetske struje”;

5) suodnos međusobno i s drugim sastavnicama teksta njegovih izvanzapletnih elemenata (umetnutih romana, pripovijesti, lirskih digresija, »prizora na pozornici« u drami).

Kompozicijska analiza tako uzima u obzir različite aspekte teksta.

Pojam "kompozicija" u modernoj filologiji vrlo je dvosmislen, što otežava njegovu upotrebu.

Za analizu kompozicije književnog teksta potrebno je znati:

Izdvojiti ponavljanja u njegovoj strukturi koja su značajna za interpretaciju djela, a koja služe kao temelj kohezije i koherentnosti;

Otkriti semantička preklapanja u dijelovima teksta;

Oznake isticanja - razdjelnici različitih kompozicijskih dijelova djela;

Uspostaviti značajke diobe teksta s njegovim sadržajem i odrediti ulogu izdvojenih (pojedinih dijelova) kompozicijskih cjelina u cjelini;

Uspostaviti vezu između narativne strukture teksta kao njegove “duboke kompozicijske strukture” (B.A. Uspenski) i njegove vanjske kompozicije.

Odredite sve metode vanjske i unutarnje kompozicije u pjesmi F. Tyutcheva "Silentium" (naime: dijelovi kompozicije, vrsta zapleta - nezaplet, događaj - opisni, vizija pojedinih elemenata, vrsta njihove povezanosti, - NB.