Sažetak simfonijske suite Šeherezada. N.A. Rimski-Korsakov

NA. Rimsky-Korsakov "Šeherezada" (Šeherezada)

simfonijska suita"Šeherezada" N. Rimskog-Korsakova kruni popis izvrsnih djela sredine i kasnog XIX stoljeća, temeljenih na orijentalnim temama. Među njima i Hovanščina» Musorgski, « Ruslan i Ljudmila» Glinka i « knez Igor» Borodina, te mnoga druga komorno-vokalna i simfonijska djela. U tom su razdoblju ruske skladatelje posebno privlačili motivi tajanstvenog Istoka, te su ih rado uključivali u svoje stvaralaštvo. Ali Rimski-Korsakov je uspio najdublje osjetiti ovu temu i utjeloviti njene najfinije nijanse u svojoj sviti.

Povijest stvaranja

U slovima bliski prijatelj Glazunov Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov priznao je da mu se ideja o orkestralnoj suiti prema bajci "1000 i 1 noć" rodila davno, ali odlučio ju je pokrenuti tek 1888. U to je vrijeme skladatelj, zajedno sa svojom obitelji, bio na imanju bliskog prijatelja u blizini Sankt Peterburga. Prema autoru, prve šipke su mu dane s velikim poteškoćama, ali ubrzo je počeo dobivati ​​otprilike ono što je namjeravao. To nije moglo ne radovati Nikolaja Andrejeviča, čija je spisateljska aktivnost u novije vrijeme izblijedio u pozadinu.

U 80-ima Rimski-Korsakov zauzeo mjesto jedne od najautoritativnijih i najtraženijih glazbenih ličnosti. Na njegovim je plećima ležao rad profesora na konzervatoriju, te sudjelovanje u vođenju Dvorske pjevačke kapele, te suradnja s izdavačem M.P. Beljajev. Osim toga, nije mogao zanemariti nedovršena djela mnogih svojih prijatelja glazbenika, te se obvezao da će ih dovršiti.

Na vlastitu kreativnost nije uvijek bilo dovoljno vremena, ali je, ipak, paket uspješno pokrenut i dovršen za manje od mjesec dana. To je lako utvrditi po datumima koje je autor označio na partituri: 1. dio - 4. srpnja, 2. dio - 11. srpnja, 3. i 4. - 16. odnosno 26. srpnja. U početku je svaki dio imao naslov koji je dijelom otkrivao njegov sadržaj, ali u prvom izdanju naslovi su nestali na zahtjev samog skladatelja. Tako je i dalje nejasno koji točno fragmenti Šeherezadinih bajki stoje u osnovi dijelova svite.

Šeherezada je prvi put predstavljena javnosti u listopadu 1888. na prvom Ruskom simfonijskom koncertu. Orkestrom je dirigirao sam skladatelj.

Zanimljivosti

• Svita "Šeherezada" postala je jedno od djela predstavljenih u "Pariškim godišnjim dobima" ruske baletne škole 1910. godine. Izvedba je osvojila francuske znalce kao glazbeni poredak, a savršeno preneseno uz pomoć kostima L. Baksta s orijentalnim okusom.
• Nakon druge produkcije baleta "Šeherezada" na glazbu Rimskog-Korsakova u "Pariškoj sezoni" 1911., V.A. Serov je stvorio nevjerojatno veliku zavjesu dimenzija 12 puta 12 metara za naredne izvedbe.
• Baletna produkcija dobila je drugi život 1994. godine laka ruka Andris Liepa. Ne samo da je koreografija M. Fokina potpuno rekreirana, već su i kostimi heroja ponovno sašiveni prema skicama L. Baksta. Od tada se Šeherezada redovito postavlja u Marijinskom teatru i drugim vodećim svjetskim kazalištima.
• Orijentalni motivi "Šeherezade" uzbudili su umove glazbenika 20. i 21. stoljeća: postoji nekoliko opcija za obradu izvadaka iz nje. Primjerice, 1968. god legendarni bend duboka ljubičasta u jednom od svojih albuma predstavila je verziju izvedbe prvog dijela na električnim orguljama. Godine 1971. objavljena je obrađena verzija suite kao dio albuma Collegium Musicum grupe. Godine 2005. Šeherezadu je preradio za puhačke instrumente i u tom obliku predstavio orkestar M. Pattersona. 2010. Šeherezada XXI izvedena je na jazz festivalu u Moskvi - obrada jazzista I. Butmana i N. Levinovskog.
• Izvor zapleta za Šeherezadu je spomenik arapske književnosti temeljen na Narodne priče Indija, Iran i arapski narodi postao je nadaleko poznat u 17. stoljeću. "1000 i 1 noć" prevedena je na ruski s francuskog 1760-ih - 1770-ih. Rimsky-Korsakov bio je prvi skladatelj koji se nije bojao okrenuti ovoj radnji - mnoge je uplašio svojom okrutnošću i pretjeranom iskrenošću u nekim epizodama.
• Rimsky-Korsakov bio je sudionik putovanja oko svijeta, što mu je omogućilo da postane majstor u stvaranju slike vodeni element glazbena sredstva. U Šeherezadi je predstavljena i ta njegova nenadmašna vještina.
• U početku je "Šeherezada" pod autorovim perom dobila klasični oblik suite, jer je svaki njen dio dobio svoj programski komentar i naslov. Ali nakon što je skladatelj odbio imenovati dijelove u korist njihovog jednostavnog numeriranja, djelo je postalo više poput simfonije. Otuda se pojavio sadašnji puni naziv "Šeherezade" - simfonijska suita.
• U Olimpijskom parku u Sočiju možete pogledati predstavu plesne fontane na glazbu Šeherezade. Fragment ove suite izveden je i na završnoj svečanosti Zime Olimpijske igre 2014.
• NA stvaralačko nasljeđe Prokofjev tu je "Fantazija na temu Šeherezade", nastala na temelju djela njegova učitelja Rimski-Korsakova.
• Maurice Ravel uvijek je s ponosom govorio da je njegova referentna knjiga partitura Šeherezade Rimskog-Korsakova, iz koje često uči instrumentaciju. Godine 1903. napisao je svoju Šeherezadu, vokalni ciklus od tri pjesme za glas i orkestar.
• Godine 1907. njemački astronom A. Kopff otkrio je asteroid koji je nazvan Šeherezada.

Sadržaj

Svita se sastoji od četiri dijela, koji su potpuno dovršene zasebne epizode, ali objedinjene nekim lajtmotivima. Na primjer, tema Sultan Shahriar, kako se obično naziva, predstavljena je oštrim prijetećim unisonima limenih i žičanih instrumenata. Temu Šeherezade, naprotiv, izgovara solo violina uz pratnju harfe - očarava i fascinira, tjerajući vas da slušate orijentalne zvučne zamršenosti. Obje će se teme mijenjati tijekom priče, ali će ostati prepoznatljive i na kraju, kada Shahriarovo srce omekša zajedno s gudačima, koje su prešle na pianissimo.

Prvi dio proglašen je autorom "Mora i Sinbadove lađe". Uvod je obilježen pojavom Šahrijara, a zatim i same pripovjedačice – Šeherezade. Zatim dolazi red na morsku tematiku - gudači se nadopunjuju puhačkim akordima koji prenose šum valova, a potom nježna flauta iscrtava trčanje broda po moru. Oluja se razvija uznemirujućim zvukom gudača, oštrijim krikovima puhača, preplitanjem tema u kaosu oluje. Ali ubrzo se vraća smirenost.

Drugi dio- "Priča o knezu Kalendru" počinje temom glavni lik, i postupno se pretvara u svijetlu istočnjačku melodiju. Prilično je zamršen - autor se poigrava bojama, oponašajući napetu i fascinantnu pripovijest. U sredini stavka javlja se tema bitke koja podsjeća na Šahrijarovu temu, ali nikako nije povezana s njom. Let legendarne ptice Rukh nastaje na pozadini scene bitke uz zvuk pikolo flaute. Završetak stavka je prijelaz s teme bitke na temu kneza, prekinut kadencama.

U srži treći dio, pod nazivom „Princ i princeza“, dvije su teme koje karakteriziraju glavne likove priče. Jedna od njih, tema Tsarevicha, je lirskija, melodičnija, druga je nadopunjuje razigranim intonacijama sa zamršenim ritmičkim uzorkom. Teme se razvijaju, isprepliću jedna s drugom, stječu nove svijetle boje, no u jednom ih trenutku prekida tema Šeherezade u izvedbi solo violine.

Četvrti dio, koju je skladatelj nazvao “Bagdadski praznik. More. Brod se razbije o stijenu brončani konjanik” uključuje kombinaciju gotovo svih glavnih tema suite iz prethodnih dijelova. Ovdje su zamršeno isprepleteni, ispunjeni novim nijansama i stvaraju sliku bjesomučne zabave. Odmor zamjenjuje morska oluja, u čijoj je slici Rimsky-Korsakov dosegao savršenstvo. U zaključku se pojavljuje tema Šahrijara, ali očito nije tako oštra i surova kao na početku – zastrašujući sultan ipak je podlegao čarima lijepe Šeherezade.

Upotreba glazbe u kinu

Veličanstvena imitacija istočnjačkih motiva Rimskog-Korsakova do danas je jedno od velikih glazbenih djela koja filmski redatelji uzimaju kao glavnu temu. Gotovo posvuda zvuči sasvim prikladno, dajući filmu ili zasebnoj epizodi dubinu i neku vrstu podcjenjivanja.

Popis filmova u kojima možete čuti ulomke iz "Šeherezade":

• "El Baisano Jalil" - Meksiko, 1942
• "Izgubljeni u haremu" - SAD, 1944
• "Pjesma o Šeherezadi" - SAD, 1947
• "Prokletstvo mumijine grobnice" - UK, 1964
• "Zatočenik Kavkaza" - SSSR, 1967
• "A Clockwork Orange" - UK, 1971
• "Nijinski" - SAD, 1980
• "Čovjek u crvenoj čizmi" - SAD, 1985
• "Žene na rubu živčanog sloma" - Španjolska, 1988
• "Plesovi sjena" - SAD, 1988
• "Tom Tumbas Meets Thumbelina" - SAD, 1996
• "Dnevnici Vaslava Nijinskog" - Australija, 2001
• "Majstor i Margarita" - TV serija, Rusija, 2005
• "Gradiva te zove" - ​​Francuska, 2006
• "Čistoća pobjeđuje sve" - ​​Danska, 2006.
• "Trocki" - Rusija, 2009
• "DO posljednji trenutak» - Njemačka, 2008

Simfonijska suita "Šeherezada"

Rimsky-Korsakov mogao je stvoriti razne "glazbene tkanine" - od svjetlucave istočnjačke svile i brokata do čarobnih haljina morske princeze koja svjetluca svim bojama mora.

Fantastična simfonijska suita "Šeherezada" čvrsto je ušla u koncertni repertoar. Napisao ju je N. A. Rimsky-Korsakov, ispunivši glazbu prekrasnim orkestralnim zvukom.

Tema Istoka bila je jedna od omiljenih tema u Rusiji glazba 19 stoljeća, iz kojeg su nastale mnoge njegove uistinu lijepe stranice. vilinski svijet Istok su nam otkrili Glinka u operi Ruslan i Ljudmila, a Borodin u operi Knez Igor, mnoge orijentalne teme nalaze se kako u simfonijskoj glazbi ruskih skladatelja tako iu komornom vokalnom stvaralaštvu.

Jedna od najupečatljivijih "orijentalnih" partitura N. A. Rimskog-Korsakova, "Šeherezada", uranja nas u atmosferu zvuka istočnjačke glazbe sa svojim karakterističnim intonacijama i ćudljivim melodijskim obratima, s instrumentalnim tonovima koji stvaraju nevjerojatan, gotovo fantastičan glazbeni okus .

Tijekom ljeta 1888. Rimski-Korsakov je napisao "Šeherezadu" i prvi put je izvedena pod autorovim vodstvom u sezoni 1888.-1889. u jednoj od "ruskih simfonijski koncerti”, u organizaciji glazbenog izdavača i filantropa Mitrofana Belyaeva. Od tada je ovo djelo steklo veliku popularnost među slušateljima.

Inspiracija za nastanak suite bila je književno djelo"Priče iz tisuću i jedne noći".

Rimski-Korsakov predvodi svoje djelo kratkim uvodom u program:

Sultan Shahriyar, uvjeren u podmuklost i nevjeru žena, dao je zavjet da će pogubiti svaku od svojih žena nakon prve noći; ali joj je sultanija Šeherezada spasila život time što ga je mogla zabavljati pričama pričajući mu ih 1001 noć, pa je Šahrijar, potaknut radoznalošću, neprestano odgađao njezino pogubljenje i naposljetku sasvim odustao od svoje namjere. Šeherezada mu je pričala mnoga čuda, navodeći pjesme pjesnika i lirike, pletući bajku u bajku i priču u priču.

Neke od najupečatljivijih epizoda prekrasnih Šeherezadinih priča postale su osnova simfonijske skladbe Rimskog-Korsakova. Unatoč činjenici da svita sadrži mnoge samostalne epizode, junake, glazbene teme, svita je ujedinjena jednim konceptom, koji je podređen slici glavnog pripovjedača - Šeherezade. Uostalom, ona je, posjedujući veliku erudiciju i najbogatiju maštu, uspjela ne samo spasiti svoj život, već i stvoriti ogroman Čarobni svijet puna nevjerojatnih čuda i avantura.

Rimski-Korsakov navodi epizode koje je koristio kao program za pojedine dijelove: "More i Sinbadova lađa", "Fantastična priča o careviću Kalendru", "Carević i princeza", "Gozba u Bagdadu i brod koji se sudara o stijenu". Možda je zato glazbeni narativ izgrađen kao niz nevjerojatne slike a glavni likovi svojim karakterističnim glazbenim temama.

U uvodu se od samog početka može čuti kontrast između zastrašujućeg sultana Šahrijara i zanosne Šeherezade.

U temi Shahriyar postoji moćna unisona drvenih puhačkih instrumenata, koji oslikavaju sliku snažnog i moćnog sultana, moćnog gospodara svoje države, slobodnog raspolaganja životom i smrću svojih podanika.

Ali tema Šeherezade je nježna i troma, izvodi je melodična violina solo. U njemu možete čuti i čaroliju arapske noći, i očaravajući glas mladog pripovjedača, i tajanstveni kolorit čudesnih istočnjačkih pripovijedanja.

Šeherezada govori o legendarnom mornaru Sinbadu, koji isplovljava. Crtajući more tako nevjerojatno šareno i precizno, Rimsky-Korsakov se bez sumnje okrenuo svojim sjećanjima povezanim s morskim putovanjima.

Glavni dio sonatnog alegra je slika uzburkanog mora. Temelji se na temi Šahrijara, ali sada postaje tema junaka bajke - hrabrog putnika Sinbada, zadržavajući strog karakter.

Ona je u kontrastu sa svijetlom sporednom temom – temom Sinbadovog broda. Njezina glazba iznenađujuće suptilno prenosi dah. morski element, iscrtava beskonačan niz valova s ​​bijelim "janjadima" na vrhovima, brod Sinbada Moreplovca, koji plovi preko mirnog prostranstva oceana. Ali uzbuđenje mora postupno raste, a sada glazba privlači veličanstvenost bijesnih elemenata. Ali do kraja dijela sve se smiri, a glazba opet oslikava sliku laganog zapljuskivanja mirnog mora.

Tema Šahrijara se razvedri, kao da je despotski gospodar pod utjecajem lijepe bajke popustio i dao Šeherezadi još jedan dan života da čuje nastavak.

Drugi dio je "Priča o princu-kalenderu". Tu se pojavljuje novi lik - princ, a Šeherezada mu, takoreći, daje riječ. Dakle postoji priča u priči, bajka u bajci. Skladatelj stvara glazbeni portret Calendera, a potom prikazuje njegove fantastične pustolovine.

Treći stavak je najlirskiji u sviti. Zove se "Princ i princeza" i svojevrsni je ljubavni lirski duet.

Ali najupečatljiviji dio suite je finale, koje objedinjuje teme svih prethodnih dijelova. Odlikuje ga svjetlina orkestralne fantazije, vatreni temperament. Skladatelj je ovaj stavak nazvao "Gozba u Bagdadu i brod koji se sudara o stijenu s brončanim konjanikom". Taj se svečani karakter otkriva u pomaku razne teme, igra ritmova, boja. Opsežan kod koji zaključuje cijelu petlju crta nezavisna slika veličanstveno prijeteće more i brod koji se sudara o stijenu.

U epilogu svite tema Šahrijara postaje meka i smirena, jer je okrutni sultan umiren. NA posljednji put, kao završetak bajke, zvuči tema mlade Šeherezade. Njime završava svita.

Šeherezada je jedna od naj svijetla djela, koji prikazuje svijet glazbenog Istoka. Koristi se načelom slikovitosti, uspoređivanjem epizoda različite prirode, objedinjenih temom Šeherezade, koja podsjeća da je sve ovo priča jedne osobe – šarmantne pripovjedačice Šeherezade. U programu suite nema dosljednog zapleta, a nema ni objašnjenja sadržaja bajki.

Ovaj apartman je jedan od uzoraka epska simfonija Rimski-Korsakov. Pokazuje ista načela epa glazbena dramaturgija(kontrast, jukstapozicija slika), kao u skladateljevim epskim operama. Ta se načela očituju kako u strukturi suite u cjelini, tako i unutar pojedinih dijelova djela.

Orijentalni motivi

Kada je Sergej Djagiljev 1910. smišljao program za prve "Pariške sezone" ruskog baleta, odabrao je upravo ovo djelo, zajedno s " polovovski plesovi" A. Borodin i "Hovanščina" M. Musorgskog. Provodeći svoje planove u djelo, bio je svjestan što bi se točno moglo svidjeti javnosti i da Francuze jako privlače orijentalni trendovi. Godine 1910. Mihail Fokin postavio je balet Šeherezada s Vaslavom Nižinskim i Idom Rubinstein u glavnim ulogama. Autor veličanstvenih kostima i scenografije bio je Leon Bakst.

A 1911. V. A. Serov, vidjevši Šeherezadu u programu druge ruske baletne sezone Sergeja Djagiljeva u Parizu, bio je toliko oduševljen živopisnom neobičnošću glazbe i radnje da je napravio golemu (12 sa 12 metara) zavjesu za balet.

Prezentacija

Uključeno:
1. Prezentacija - 9 slajdova, ppsx;
2. Zvukovi glazbe:
Rimski-Korsakov. Simfonijska suita "Šeherezada". 1 dio, mp3;
Rimski-Korsakov. Simfonijska suita "Šeherezada". Šahrijarova tema, mp3;
Rimski-Korsakov. Simfonijska suita "Šeherezada". Tema Šeherezade, mp3;
3. Popratni članak, docx.

"Šeherezada"- simfonijska suita, jedno od najboljih simfonijskih djela ruskog skladatelja N. A. Rimskog-Korsakova, napisano 1888. godine. Rimski-Korsakov je "Šeherezadu" stvorio pod dojmom arapske bajke "Tisuću i jedna noć". Djelo je uključeno u okvire i tradiciju "Istoka" u ruskoj glazbi, potječući iz "Ruslana i Ljudmile" M. Glinke. Stvaranje istočnjački okus navođenjem istočnjačkih melodija, stvaranjem tema u istočnjačkom duhu, oponašanjem zvuka istočnjački instrumenti i tonova "Šeherezada" je po svom obliku i stilu simfonijska suita, odnosno višedijelno cikličko glazbeno djelo napisano za simfonijski orkestar. Također, oblik "Šeherezade" kao suite posljedica je činjenice da je skladatelj u procesu rada na njoj stvorio dijelove glazbenog djela od kojih je svaki imao svoj programski karakter i svoj naziv. Ali u budućnosti je Šeherezada, kao suita u cjelini, sve više dobivala karakter forme simfonije. Kao rezultat toga, Rimsky-Korsakov piše singl opći program simfonijsku suitu "Šeherezada", uklanjajući vlastita imena dijelova simfonijske suite i čineći potonje brojeve.

• Godine 1910. Mihail Fokin postavio je balet Šeherezada na glazbu Rimskog-Korsakova, s Bakstovom scenografijom i kostimima.

Sastoji se od 4 dijela:

1. More i Sinbadova lađa (The sea and Sinbad's ship) - Sonatni oblik s uvodom i kodom (bez razvoja).
2. Priča o kalandarskom knezu (Priča o kalandarskom knezu) - Složena trodijelna forma sa uvodom i kodom.
3. Carević i princeza (Mladi princ i mlada princeza) - sonatni oblik s kodom bez uvoda i razvoja.
4. Gozba u Bagdadu (Festival at Baghdad) - Rondo (Izmjena svih dijelova iz prva tri dijela).

Obrada

Šeherezada je jedno od najpopularnijih djela Rimskog-Korsakova. Ne izvode je samo akademski glazbenici, već je doživjela i brojne obrade estradnih umjetnika.

• Engleski rock sastav Deep Purple preradio je prvi stavak "Šeherezade" kao kompoziciju za električne orgulje " Preludij: Sreća/Tako mi je drago“, Hammond orgulje solo izveo je Jon Lord. Skladba je uvrštena na album iz 1968 Nijanse Deep Purple.
• Obrada suite pojavljuje se na albumu Konvergencie iz 1971. slovačkog sastava Collegium Musicum
• Merlin Patterson Symphony Brass Band (Houston, Teksas, SAD) stvorio je neobičan aranžman "Šeherezade" za puhačke instrumente, predstavljen 2005. godine.
• Fragment "Šeherezade" korišten je u filmu "Zatočenik Kavkaza"
• Glazba iz "Šeherezade" korištena u crtanom filmu "Mala sirena (crtić, 1968.)"

Djela Nikolaja Andrejeviča Rimskog-Korsakova
Opere (po vremenu nastanka)	Djevojka iz Pskova Svibanjska noć Sneguročka Mlada Noć prije Božića Sadko Mozart i Salieri Boyarynya Vera Sheloga Careva nevjesta Priča o caru Saltanu Serviliju Kaščeju Besmrtni namjesnik Pan Legenda o nevidljivom gradu Kitežu i djevi Fevroniji Zlatni pijetao
Simfonijska djela	Simfonija br. 1 Simfonija br. 2 "Antar" Simfonija br. 3 Uvertira na teme triju ruskih pjesama Suite "Šeherezada"španjolski capriccio Sveti praznik(Nedjeljna uvertira) Sadko Srpska fantazija Bajka Sinfonietta na ruske teme Maloruska fantazija Nad grobom Dubinuška Zdravica Napuljska pjesma
kantate	Svitezyanka Pjesma o proročkom Olegu iz Homera
Instrument s orkestrom	Koncert za trombon Varijacije na temu Glinke za obou Koncert za klarinet Koncert za klavir Fantazija za violinu Mazurka na tri poljske teme za violinu Serenada za violončelo

Zaklada Wikimedia. 2010. godine.

Pogledajte što je "Scheherazade (Suite)" u drugim rječnicima:

glazbena kompozicija, najčešće instrumental; sastoji se od nekoliko lakonskih i kontrastnih dijelova. Pojam se izvorno odnosio na ciklus stiliziranih plesova; kasnije je počeo označavati i zbirku fragmenata iz opere, ... ... Collier Encyclopedia

- (francuska suita, lit. red, niz) jedan od glavnih. varijeteti višedijelnih cikličkih. oblici instr. glazba, muzika. Sastoji se od nekoliko nezavisni, obično kontrastni dijelovi, ujedinjeni zajedničkom umjetnošću. po dizajnu. Dijelovi…… Glazbena enciklopedija

s; i. [Francuski] apartman] Glazbena kompozicija od nekoliko neovisnih dijelova, ujedinjenih zajedničkim umjetnička namjera. S. Grieg. // Baletni ciklus od niza plesnih točaka objedinjenih jednom temom. Balet s. ◁ Apartman, oh, oh. s ah… enciklopedijski rječnik

Suite- SUITA (Francuska suita, sl. niz, niz, nastavak), 1) Ciklička glazba. djelo koje se sastoji od nekoliko nezavisni dijelovi, ujedinjeni zajednicom umjetnosti. dizajn i slijede jedan za drugim po principu kontrasta. OD.…… Balet. Enciklopedija

- (Francuska suita, doslovno niz, niz) jedan od glavnih cikličkih oblika instrumentalna glazba. Sastoji se od nekoliko samostalnih, najčešće kontrastnih dijelova, objedinjenih zajedničkim umjetničkim konceptom. Za razliku od…… Velika sovjetska enciklopedija

Suite- (od francuskog suite row, sekvenca) alat. ili rjeđe vokalni instrument. žanr u obliku nereguliranog višedijelnog ciklusa. Holistički umjetnik. kompozicija S. nastala je na temelju izmjenjivanja plesnih ili neplesnih dijelova, ... ... Ruski humanitarni enciklopedijski rječnik

Metodički razvoj na glazbena literatura na temu "Simfonijska suita N.A. Rimski-Korsakov "Šeherezada"

Zadaci:
Obrazovni: predstaviti suitu kao glazbenu vrstu.
Obrazovni: upoznati djecu s blagom ruske glazbene klasike.
Razvijanje: razvijati kognitivne i misaone vještine, formiranje glazbenog ukusa.

Oprema: računalo, prezentacija, glazbeni centar, audio fragmenti - teme iz N.A. Rimsky-Korsakov "Šeherezada".

Naslov slajda 1
(glazba iz 2. dijela Simfonijske suite "Fantastična priča o careviću Kalenderu" zvuči u pozadini sa slajdovima 1-6)
slajd 2
Bajka... Njezin čudan svijet, u kojem se fikcija tako prirodno isprepliće sa stvarnošću, privukao je mnoge ruske skladatelje.
Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov - veliki pripovjedač u ruskoj glazbi i pravi mađioničar glazbeno slikarstvo. Nijedan ruski skladatelj nije dao toliko duše bajci kao Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov. Jezikom bajke govorio je o visokom ljudski osjećaji, oko velika moć umjetnost, slikano slikovite slike priroda.

slajd 3
No ni manje ni više nego bajka, more je mamilo skladatelja. Divio im se ne samo s obale. Kao mladić išao je u pohode na Baltik, a kao mladi mornarički časnik proveo je tri godine na moru. Putovanje morem upoznalo je Rimskog-Korsakova s ​​morima i oceanima različitih geografskih širina.
Oštrim okom umjetnika upijao je sve nijanse, sve mijene morskih stihija koje su ga okruživale. I postavši skladatelj, cijeloga života to je oslikavao orkestralnim bojama. Slike morskog elementa koje je stvorio su raznolike - ili spokojno mirne, zatim blago uznemirene, ili čak zastrašujuće, divlje. Gotovo u svakom djelu Rimskog-Korsakova, bilo da je riječ o operi ili simfoniji, nalazimo slike oslikane zvukovima, glazbeno slikarstvo.
More će oživjeti u njegovim simfonijskim poemama "Sadko" i "Antar", u suiti "Šeherezada", u orkestralnim scenama bajnih i epskih opera.

slajd 4
Ali skladatelja nisu zanijele samo ruske bajke, već su utjelovljene bajke Istoka živopisne slike u simfonijskoj suiti "Šeherezada".
"Šeherezada" je jedno od najboljih simfonijskih djela N. A. Rimskog-Korsakova, nastalo tijekom ljeta 1888. i izvedeno 22. listopada iste godine pod autorovim ravnanjem. Bila je to jedna od večeri ciklusa Ruski simfonijski koncerti, koji je postojao na račun bogatog pokrovitelja ruske umjetnosti M.P. Beljajev.

Slajd 5
Skladateljeva suita inspirirana je fascinantnim arapskim pričama "Tisuću i jedna noć", njemu dobro poznatim od djetinjstva.
Zbirka "1001 noć" spomenik je srednjovjekovne arapske književnosti koja sadrži bajke temeljene na indijskom, iranskom i arapskom folkloru, objedinjene slikom strašnog Šahrijara i njegove mudre žene, kćeri sultanovog vezira Šeherezade.

slajd 6
Početkom 18. stoljeća prvi prijevod bajki na francuski.
Francuz Galland dao je te priče svijetu.
Šarmirao je i Puškina i Dikensa.
Pa, tko nije posjetio te priče
Niste poznavali smiješne noći bez sna?!

Slajd 7
(od 7 do 11 zvuči pozadinska glazba 3 dijela suite "Tsarevich and Tsarevna")
Srednjovjekovna ta arapska regija
Imao je svoje hirove i moral...

Slajd 8
Kralj Shahriar, prevaren od svoje žene,
Odlučio sam radikalno iskorijeniti nevjeru,
Pronaći izgubljeni mir
Počeo je djelovati ... originalno.
Svaka djevojka koja je provela noć s njim
Ujutro je pogubljena. Primjer
Tu kaznu odslužio. I niko da pomogne
Nije mogla. Bijes ga je gušio.
Slajd 9
Mudri vezir imao je kćer -
Smislio kako pomoći djevojkama.
Taj plan je jednostavan i lukav -
Šeherezada, početak bajke
Nije se žurila završiti.
Prije prvih pijetlova bila je slatka
Sa zorom i dozvolom šaha, otišla je spavati ...
Odgodio ovrhu za jedan dan, pa za drugi termin,
A tijek bajki ne prestaje!
Tako se priča plela iz dana u dan
Trajao je skoro tri godine
Tko će protraćiti sramotu
Kohl život i u interesu, i užitak ...

Slajd 10
Nevjeste su odrasle, ali je šah zaboravio na njih,
Za Šeherezadu se još nije ohladio -
Tako je velika moć pripovjedača,
Harem njemu, jedinom zamijenjenom.

Slajd 11
Svita se temeljila na zasebnim, nepovezanim "epizodama bajki ... U" Kronici "N.A. Rimski-Korsakov izravno ukazuje na programsku prirodu svakog od četiri dijela:

Prvi dio svite izgrađen je na slikama iz bajke o Sinbadu Mornaru.
Sinbad, putujući morem, doživi brodolom. Hrabrost i čvrstina karaktera pomažu mu da prevlada strašne morske stihije.

Dio II - "Fantastična priča o careviću Kalenderu"
"Došlo je do mene, o veliki kralju..." - ovako Šeherezada počinje svaku svoju novu priču. Ove riječi odgovaraju nadahnutoj melodiji violine koja se pojavljuje na početku svakog dijela suite - teme Šeherezade. Ali u 2. dijelu pripovjedač pripovijeda u ime junaka – princa Kalendera. Kalenderima su se na Istoku nazivali lutajući redovnici koji su živjeli od milostinje. Junak arapske bajke je princ, koji se, da bi izbjegao opasnost, presvlači u monašku odjeću. Glazba reproducira slike fantastične bitke i podviga heroja.

Lirsko središte suite je III dio, priča o princu i princezi. Njezini glavni likovi prikazani su uz pomoć dviju istočnjačkih tema – sanjive i nježne teme zaljubljenog princa te graciozne i koketne teme princeze. Sličnošću intonacija skladatelj ističe opće nježne osjećaje među likovima.
Bajka se bliži kraju.

U IV dijelu suite nalaze se 2 slike: "Praznik u Bagdadu" i "Razbijanje broda o stijenu s brončanim konjanikom". “... Došlo mi je, o sretni kralju”, počinje Šeherezada novu priču. Ali sada njezina melodija zvuči uzbuđeno, jer će ispričati ne samo o radosnim, već io strašnim događajima.
svijetla slika Nacionalni praznik u Bagdadu - veliko finale apartmana - ujedinjuje mnoge svoje teme, kao da "prikuplja" junake djela na veselom odmoru. Ali iznenada zabavu zamjenjuje slika strašnog, bijesnog mora. Lađa nezadrživo juri u smrt i razbija se o stijenu s brončanim konjanikom.
U malom epilogu suite posljednji se put pojavljuju glavni likovi: to je tiha i mirna tema Šahrijara i poetska tema mlade i mudre Šeherezade koja zaokružuje djelo.

Dakle, u apartmanu nema samca razvoj radnje, odnosno u svakom od dijelova skladatelj stvara novu bajku čija je poveznica tema šarmantne pripovjedačice Šeherezade koja svoje divne priče priča strašnom sultanu.

slajd 12
Prvi dio Mora. Sinbadov brod.

slajd 13
Sharkhiar i Šeherezada. Strašni kralj i mudri pripovjedač... Oni se pojavljuju pred nama na samom početku svite, u njezinu uvodu.
Svita počinje borilačkom frazom koju unisono sviraju limena glazba i gudački instrumenti. Zvuči prijeteće veličanstveno, podsjećajući slušatelja na svirepu narav istočnog vladara Shahriara.
(zvuči tema Shakhriar iz 1. dijela Simfonijske suite)

Slajd 14
Ali sada se čuje potpuno drugačija melodija: tiho duševno pjevanje solo violine uz nježne akorde harfe. Ovo je lijepa Šeherezada.
(tema Šeherezade zvuči iz 1. stavka Simfonijske suite)

Melodija violine vijuga u vijugavom tankom uzorku i nalikuje izvrsnom orijentalnom ornamentu.
Obje teme nisu samo lajtmotivi koji objedinjuju cijelo djelo: na temelju njih, Rimski-Korsakov, koristeći varijacijske tehnike glazbeni razvoj, stvara različite slike, dajući slušatelju prave čarobne transformacije.

slajd 15
Počinje prva bajka "More i Sinbadova lađa".
Sinbad nije sjedio kod kuće. Široka morska prostranstva zvala su ga u daljinu, mamila nebrojena bogatstva prekomorskih zemalja. I premda su ga u tim lutanjima čekale mnoge nevolje, svaki put, vraćajući se kući, čeznuo je za morem i ponovno opremio lađu i otplovio u daleke zemlje.
(zvuči tema Glavne partije iz 1. stavka Simfonijske suite)

Melodija glavna stranka prema Šahrijarovoj temi. Ali sada je mirna, veličanstvena i ne privlači zastrašujućeg sultana, već beskrajna morska prostranstva. Melodija treperi polaganim, ujednačenim valovima na pozadini snažne i odmjerene lelujave pratnje. S vremena na vrijeme pojavljuju se kratki "rafali" koji se odmah gase.
Poznato je da je Rimsky-Korsakov posjedovao jedinstveni prirodni dar - sluh za boje. Izbor ključnog E-dura za temu More nije slučajan. E-dur u Korsakovljevom poimanju omjera boja i zvukova oslikan je tamnoplavim, safirnim tonom – bojom morske vode.

slajd 16
(zvuči tema sporednog dijela iz 1. stavka Simfonijske suite)

More je tiho i mirno. Među njegovim plavim prostranstvima, na horizontu se prikazuje brod Sinbada Moreplovca. Lagano lebdi njišući se na valovima, a njegovo glatko klizanje po vodi iscrtava laganu temu koju izvode drveni puhački instrumenti.

Slajd 17
(zvuči glazba iz razvoja 1. dijela Simfonijske suite)
Postupno, uzbuđenje raste. Stihija već prijeteće bjesni. Prethodno ozvučene teme se isprepliću, figuracije žica postaju uznemirujuće. Sliku oluje dopunjuju uzvici puhača, puni očaja.

Slajd 18
(zvuči repriza iz 1. dijela Simfonijske suite)

Ali oluja se stiša. U kodi tema mirnog mora prolazi mirno, a prvi dio završava temom “odlaska” Sinbadove lađe koja nastavlja svoje putovanje.

slajd 19, 20
(od 19 do 26 zvuči pozadinska glazba 3. dijela “Carević i Carevna” iz teme Carevne)
"Šeherezada" na pozornici "Ruskih sezona".

Slajd 21
Godine 1910., pripremajući drugu Rusku sezonu u Parizu, Sergej Djagiljev odlučio je koristiti Šeherezadu za postavljanje baleta Mihaila Fokina, koji se već nekoliko godina istaknuo i postao stalni koreograf Ruskih sezona.
S.P. Djagiljev - kazališna ličnost, povjesničar umjetnosti, kreator likovne publikacije "Svijet umjetnosti", organizator izložbi vizualne umjetnosti. Od 1907. organizirao je nastupe ruskih glazbenika u inozemstvu.

slajd 22
Praizvedba baleta održana je 4. lipnja 1910. u Parizu na pozornici Grand Opere.

slajd 23
Zastor je izrađen u radionicama prema skicama poznatog ruskog umjetnika Valentina Serova.

slajd 24
Scenografija i kostimi izrađeni su prema skicama Leva Baksta, ruskog umjetnika modernog doba, jedne od najistaknutijih osoba udruge Svijet umjetnosti i kazališnih i umjetničkih projekata S. P. Djagiljeva.
Dizajn ove izvedbe, izuzetne ljepote i izražajnosti, zaludio je Pariz... Utjecaj ovog baleta bio je toliki da su u modu ušli orijentalni turbani i harem hlače u Bakstovom stilu.

slajd 25
Šeherezada je postala jedan od najpopularnijih baleta Ruskih sezona, ponovno oživljena na najboljim svjetskim baletnim scenama - Pariška nacionalna opera, Boljšoj teatar, Marijinski teatar, glazbeno kazalište ih. K. S. Stanislavsky i V. I. Nemirovich-Danchenko i drugi.
NA različite opcije, koju su postavljali različiti koreografi, Šeherezada je postavljena u mnogim gradovima SSSR-a, ali Fokinova prva predstava, koja se povremeno ponavlja na različitim pozornicama, ostala je pravi klasik žanra. Objašnjenje za to je očaravajuća glazba Rimskog-Korsakova, očaravajuće slike arapskih bajki iz 1001 noći.

Slajd 26
Korišteni resursi:
1. A.A. Solovcov Simfonijska djela Rimskog-Korsakova. - M., 1960.
2. R. Leites " glazbene pričeŠeherezada“ iz zbirke „Bajka u djelu N.A. Rimski-Korsakov. - M., 1987.
3. I.F. Kunin “N.A. Rimskog-Korsakova". - M., 1988.

simfonijska suita

Sastav orkestra: 2 flaute, 2 pikola, 2 oboe, engleski kor, 2 klarineta, 2 fagota, 4 roga, 2 trube, 3 trombona, tuba, timpani, trokut, tambura, mali bubanj, činele, veliki bubanj, tom-tom, harfa, žice.

Povijest stvaranja

„Usred zime (1887-1888. - L. M.), među radovima na "Knezu Igoru" i drugima, imao sam ideju o orkestralnom djelu temeljenom na zapletu nekih epizoda iz "Šeherezade" ... "- čitamo u Kronici Rimskog-Korsakova. Ljeto 1888. godine skladatelj je proveo s obitelji u Nezhgovitsyju - imanju svog prijatelja u okrugu Luga u guberniji St. Petersburg. Odatle je Glazunovu pisao: “Odlučio sam pod svaku cijenu izvesti orkestralnu suitu za 1001 noć, koju sam dugo planirao; sjetio sam se svega što sam imao i prisilio se da to učinim. U početku je to išlo sporo, a onda je išlo prilično brzo i, u svakom slučaju, makar i iluzorno, ispunilo je moj oskudni glazbeni život.

Tužan ton pisma posljedica je činjenice da su 80-e bile teško vrijeme za skladatelja. Stasala je obitelj koju je trebalo uzdržavati. Izuzetno velik broj različitih dužnosti - profesura na konzervatoriju, pomoćna voditeljica Dvorskog zbora, sudjelovanje u izdavačkoj djelatnosti M.P. Belyaev, na koncertima RMS-a, uređivanje glazbe preminulih prijatelja - sve to nije ostavljalo gotovo nimalo vremena ni mentalne snage za kreativnost. Ipak, u tim je godinama stvorio prekrasna djela, uključujući Šeherezadu, koja je postala jedan od vrhunaca skladateljeva simfonijskog rada. Na autogramu partiture sačuvani su datumi pisanja svakog od četiri dijela svite: na kraju prvog dijela - 4. srpnja 1888., Nizhgovitsy. Na kraju druge - 11. srpnja, na kraju treće - 16. srpnja, na kraju cijele partiture - 26. srpnja. Tako je cijeli rad napisan za manje od mjesec dana.

Rimski-Korsakov temelji svitu posvećenu V. Stasovu na nekim arapskim pričama iz zbirke 1001 noć, koje su široko rasprostranjene u različitim (u cjelovitim, skraćenim i prerađenim) izdanjima. Ova je zbirka spomenik srednjovjekovne arapske književnosti, čiji izvori sežu do perzijskih legendi iz 9. stoljeća, konačno se oblikovala u 15. stoljeću, a od 17. stoljeća prilično se proširila na Istoku u popisima. Godine 1704.-1717. pojavio se njegov prvi prijevod na francuski od A. Gallana. Prijevod na ruski s francuskog izdanja prvi put je izveden 1763.-1777. Tako su ruski čitatelji već više od stotinu godina dobro upoznati s bajkama temeljenim na indijskom, iranskom i arapskom folkloru, ujedinjenim slikom strašnog Šahrijara i njegove mudre žene, kćeri sultanovog vezira Šeherezade.

Skladatelj je partituri prethodio programom koji je sam sastavio na početku zbirke: “Sultan Shahriar, uvjeren u prijevaru i nevjeru žena, dao je zavjet da će pogubiti svaku svoju ženu nakon prve noći; ali joj je sultanija Šeherezada spasila život time što ga je mogla zabavljati pričama pričajući mu ih 1001 noć na način da je Šahrijar, potaknut radoznalošću, neprestano odgađao njezino pogubljenje i na kraju potpuno odustao od svoje namjere.

Šeherezada mu je pričala mnoga čuda, navodeći pjesme pjesnika i lirike, pletući bajku u bajku i priču u priču.

U početku je skladatelj dao naziv svakom dijelu: "More i Sinbadova lađa", "Fantastična priča o careviću Kalenderu", "Princ i princeza", "Praznik u Bagdadu". More. Brod se razbija o stijenu s brončanim konjanikom. Zaključak”, ali nigdje nije dao upute na koje se bajke slušatelji pozivaju. Naknadno je odlučio ukloniti ova dodatna objašnjenja za program: “Potraga za suviše određenim programom u mom radu, koji je za mene bio nepoželjan, natjerala me naknadno, pri prvom izdanju, da uništim i te njegove naznake (program .. - L.M.) koji su bili u naslovima prije svakog dijela...” Slijedeći skladateljevu želju, istraživači njegova djela nikada nisu bili uključeni u razjašnjavanje programa temeljenog na pričama iz “1001 noći”. Prema najautoritativnijem proučavatelju skladatelja A. Solovtsovu, “ostaje nejasno koje su epizode poznatog izdanja arapskih bajki inspirirale Rimskog-Korsakova i kako, u kojem glazbene slike utjelovljeni su u svitu.<...>Rimski-Korsakov s pravom naglašava... da se Šeherezada temelji na "odvojenim, nepovezanim" epizodama... Doista, slike koje je izabrao Rimski-Korsakov nisu ujedinjene zajedničkim zapletom, ovo nije priča ni o jednom od likova iz tisuću i jedna noć.

Prva izvedba "Šeherezade" održana je u Sankt Peterburgu 22. listopada (3. studenoga) 1888., na prvom od ruskih simfonijskih koncerata, održanih u Plemićkoj skupštini pod ravnanjem autora.

glazba, muzika

Prolog Svita počinje moćnim i zastrašujućim unisonima, prikazujući, kako se obično vjeruje, sliku Shahriara. Nakon tihih tihih akorda puhačkih instrumenata, ulazi ćudljiva melodija solo violine, podržana samo zasebnim arpeggiima harfe. Ovo je lijepa Šeherezada. Violina je prestala zvučati, a na pozadini odmjerenog figurativnog pokreta violončela ponovno se pojavljuju violine početna tema. Ali sada je mirna, veličanstvena i ne crta strašnog sultana, već beskrajna morska prostranstva, čiji je nenadmašni pjevač bio autor - mornar koji je počinio obilazak svijeta i kao nitko od skladatelja koji su znali utjeloviti slike vodene stihije. Druga tema, koja zvuči u akordskom prikazu puhačkih instrumenata, prekida na trenutak (samo četiri takta) odmjereno kretanje kotrljajućih valova. Nježni solo na flauti održava se u istom stavku. Ovo je brod Sinbada Mornara koji glatko klizi preko valova. Postupno, uzbuđenje raste. Stihija već prijeteće bjesni. Prethodno ozvučene teme se isprepliću, figuracije žica postaju uznemirujuće. Sliku oluje dopunjuju uzvici puhača, puni očaja. Ali oluja se stiša. Ponavlja se prvi dio stavka (repriza). U zaključku, tema mora zvuči mirno i nježno.

drugi dio počinje tema Šeherezade, nakon koje solo fagot izvodi ćudljivu istočnjačku melodiju, bogato ukrašenu, razvijajući se u varijacijama u tonovima drugih instrumenata. Ovo je priča o istočnjačkim čudima, sve uzbudljivija i zadivljujuća. Središnji dio crta događaje o kojima pripovjedač pripovijeda. Razvija se slika bitke, u kojoj je glavna tema bivša tema Sultana, sada izvan dodira s izvornom slikom. Ritmički oštri usklik trombona, intonacijski joj sličan, tema je bitke. Borbenu epizodu prekida produžena kadenca klarineta. Uz reski zvižduk visokih drvenih instrumenata, čiji zvuk pokriva pikolo flauta, počinje sljedeća epizoda: juri bajna ptica Rukh. Ponavlja se slika bitke, au završnom dijelu tema o knezu Kalenderu prekida se kadencama. “Čini se kao da slušatelji ne mogu obuzdati uzbuđenje i žustro raspravljaju o opisanim događajima” (A. Solovtsov).

Treći dio u mirnom tempu, Andantino quasi allegretto ima dvije glavne teme: Tsarevich - lirsko, glatko, plesno skladište s jednostavnim harmonijama na iskusnoj orguljaškoj točki, s iznenadnim upadima nalik na ljestvicu - i Carevna, slična prvoj intonaciji, ali življi, koketni, s karakterističnom pratnjom bubnja, koji udara hirovite ritmičke figure. Te se teme ponavljaju, variraju, obogaćuju novim orkestralnim bojama. Razvoj prekida tema Šeherezade u izvedbi solo violine, ali se zatim nastavlja njezina priča o Careviću i Carevnoj, koja završava jenjavanjem zvučnosti i nježnim arpeggiom gudača.

Četvrti dio- najduži i najbogatiji na razne načine. Njezin je uvod prva tema Prologa, koja ovdje ponovno mijenja značenje. Ovo više nije zastrašujući Shakhriar i ne otvoreni prostori mora, već radosni znak za početak odmora. Nakon opće stanke čuje se njegov posljednji motiv. Još jedna opća stanka. A hirovita, komplicirana kadenca Šeherezade na solo violini nije monofonija, kao prije, nego dvoglasna, s akordima u zaključku. Još žešće, bjesomučno ulazi u prvu temu. Sada zvuči duže, raspoređeno. Druga izvedba Šeherezadine teme također postaje uzbudljivija (u troglasnim i četveroglasnim akordima solo violine). A onda se u ostinatnom ritmu razvija slika praznika u kojoj se izmjenjuju različite teme. NA opće kretanje Isprepliću se i ranije slušane teme: motiv iz priče o Kalenderu, melodija princeze, borbeni usklik prizora bitke – kao da poznati likovi trepere među veselom gomilom. Odjednom, na vrhuncu praznika, slika se mijenja: počinje oluja. Još prijeteći nego u prvom dijelu, dižu se valovi. Prolazi harfi se dižu i spuštaju, kromatske ljestvice na visokim drvenim. Zvuči tema bitke iz drugog dijela. Snažan, fortissimo, limeni akord, podržan gromkim zvukom tom-toma, prikazuje trenutak sudara broda o stijenu. Kretanje valova se smiruje, sve se postupno smiruje. Zamišljeno i smireno violina izvodi kadencu Šeherezade. Na pianissimu gudača prolazi nekadašnja zastrašujuća, a sada ublažena tema Shakhriara. I završava svita, koja se pojavila ne u potpunosti, ali s odjecima, postupno se rastvarajući u gornjem registru, temom lijepe sultane.