Sochy sú tu v životnej veľkosti. Zaujímavý osud tejto sochy

Busta "Helen of Trója"

"1812, Benátky, Palazzo Albrizzi).

"K buste Heleny, ktorú vytesal Canova"

V jej nádhernom mramore je svetlo,

Je nad hriešnymi silami zeme -

To príroda nedokázala

Čo dokáže Beauty and Canova!

Jej myseľ nie je predurčená pochopiť,

Umenie barda pred ňou je mŕtve!

Nesmrteľnosť je jej daná ako veno -

Je to Elena tvojho srdca!

Preklad - A. M. Argo

Autoportrét (1792)

Antonio Canova (Canova) - najvýznamnejší z talianskych sochárov modernej doby, sa narodil 1. novembra 1757.

Syn chudobného kamenára predčasne osirel a vstúpil do služieb benátskeho senátora Faliera. Toto mu dalo príležitosť študovať sochárstvo.

Canova mal len 16 rokov a predviedol pre svojho patróna sochy Eurydiky a Orfea av roku 1779 pre benátskeho patricija Pisana skupinu: Daedalus a Icarus.

Daedalus a Icarus

Orfeus a Eurydika.

Sochár odišiel študovať antické umenie do Ríma a Neapola a od roku 1781 sa natrvalo usadil v Ríme. Tu sa zaradil do skupiny umelcov a fajnšmekrov staroveká kultúra, ktorej práca a výskum prispeli k vzniku nového umelecký smer, zameraný na napodobňovanie klasického umenia staroveku.

Canovovým prvým dielom v tomto štýle, ktorý sa neskôr stal známym ako klasicizmus, je Theseus a Minotaurus (1781-1783, Londýn, Victoria and Albert Museum). Po ňom nasledoval náhrobný kameň pápeža Klementa XIV., ktorý preslávil autora a prispel k etablovaniu klasicistického štýlu v sochárstve.

Theseus a Minotaurus.

Pápež Pius VII ho v roku 1880 ustanovil za hlavného správcu všetkých umeleckých pamiatok v jeho panstve. Napoleon I. ho v roku 1802 pozval do Paríža, aby pripravil kolosálnu sochu (Napoleona) a ďalšie dôležité diela.

Po páde Napoleona v roku 1815 Canova energicky povzbudzovala umelecké poklady, odvezené z Ríma zosadeným cisárom do Francúzska, boli vrátené do večného mesta; z vďaky za to, ako aj za svoj mimoriadny umelecký talent, dal Pius VII. zapísať jeho meno zlatá kniha Capitol a udelil mu titul markíza d'Ischia.

Amor a Psyché.

Počas svojho života mal Canova povesť najvýznamnejšieho zo sochárov modernej doby. Vo vývoji klasicistického sochárstva zohral rovnakú kľúčovú úlohu ako Dávid vo vývoji klasicistického maliarstva. Súčasníci nešetrili silnými prívlastkami, aby opísali svoj obdiv k daru Canovu, ktorý, ako sa vtedy zdalo, znesie porovnanie s najlepšími sochármi staroveku.

Fragment. Amor a Psyché.

Paolina Borghese ako Venuša

Fragment.

Hebe. Ermitáž.

Herakles zabije Lycusa

Naiad

Zákazníkmi Canova boli pápeži, králi a bohatí zberatelia. Od roku 1810 pôsobil ako riaditeľ Akadémie sv. Lukáša v Ríme. AT posledné rokyživota si majster vybudoval vlastné múzeum v Possagno, kde boli uložené sadrové modely jeho sôch. Canova zomrel v Benátkach 13. októbra 1822.

Stalo sa, že Canova má dva náhrobné kamene, jeden z nich sa nachádza v Benátkach v kostole Santa Maria Del Frari.

Ale Canov hrob tu nie je, je v jeho rodné mesto Posagno.

Rád by som vám predstavil toto nádherné miesto.

POSAGNO je malé mestečko v severnom Taliansku na úpätí Álp.

Podľa projektu Canova tu bol postavený kostol, kde sa nachádza jeho hrob.

Pri kostole je vysadený olivový háj.

Všetky slávne relikvie veľkého sochára sú tu starostlivo uložené.

Zásluha Canova spočíva v tom, že po dlhom období úpadku plasticity, v dobe manierizmu, sa ju ako prvý pokúsil vrátiť k princípom a formám. staroveké umenie; no stále sa mu nepodarilo úplne oslobodiť od nedostatkov sochárstva svojej doby a dosiahnuť klasickú jednoduchosť a noblesu, čo je badateľné najmä v najslabšej vetve jeho tvorby v reliéfe, ktorá si dodnes zachováva charakter predchádzajúcich diel tohto druhu.

Rád by som vám povedal viac o mestečku Posagno, kde sa Canova narodil a vyrastal, kde sa zachoval jeho dom a veľká dielňa, ešte počas svojho života tu vytvoril múzeum, vyčlenil aj osobné prostriedky na výstavbu kostol.

Najprv si pozrime kostolík, ktorý stojí na kopci v podhorí Álp, otvára sa odtiaľ krásny výhľad.

Samotný kostol je kupolovitý, čo nie je pre katolícke kostoly vôbec typické.Je veľmi podobný rímskemu panteónu.

Vnútro kostola je zdobené farebným mramorom, pôsobí veľmi elegantne a bohato.

Hlavný oltár.

Kostol je určený pre veľké množstvoľudí.Pohľad na hlavný oltár.

Kupola vyzerá veľmi pekne.

Hrobka Antonia Canova.

Blízky výhľad.

A teraz sa na to pozrime rodný dom a Gypsotheque, kde sú zhromaždené jeho najlepšie diela zo sadry a mramoru.

House Museum of Canova.

Patio.

Malá záhrada.

V záhrade sa zachovala veľmi zaujímavá plastika.

Ale hlavná zásluhapozoruhodný je samozrejme HYPSOTEK

Sochy sú tu v životnej veľkosti.

Jednou z najznámejších je Paolina Borghese. Toto dielo je v sadre a originál je

Galéria Borghese v Ríme.

Sadrová plastika Tri grácie.

Originál Tri grácie je v Ermitáži.

Canova stelesnil svoje predstavy o kráse v obrazoch milostí - starovekých bohyní zosobňujúcich ženský šarm a šarm. Všetky tri sú štíhle ženské postavy splynuli v objatí, spája ich nielen prepletenie rúk, ale aj šatka padajúca z ruky jednej z milostí.

Zloženie Canova je veľmi kompaktné a vyvážené. Priatelia stoja pri oltári, na ktorom sú položené tri vence kvetov a girlanda, symbolizujúce ich nežné putá.

Skupina sa tešila veľký úspech medzi Canovových súčasníkov a tak stelesňovali ich ideálkrása, že o nej povedali: "Je krajšia ako krása sama."

Herkules zabije Lika, omietka.

Súsošie Antonia Canovu, originál z roku 1816

Galéria súčasné umenie, Rím.

Kajúcnica Magdaléna.

Muse.

Dokonale sa mu vydarili postavy mladých žien, ktorým on skoro vždy dával sčasti zmyselný, sčasti sentimentálny odtieň, koketnú milosť svojej doby. O niečo jednoduchší, a preto príťažlivejší, sú jeho muži dokonalé postavy, a ešte lepšie - náhrobné kamene pamätníkov , z ktorých iné sa naozaj vyznačujú plasticitou kompozície, vážnosťou a dôstojnosťou.

Cupid a Psyche. Originál v Louvri.

Ge ba.

Perseus s hlavou medúzy

Fragment

„Fragment Amor a Psyché 1793

"Amor a psychika" 1802

Tanečnica, Ermitáž.

OSUD TEJTO SOCHY JE ZAUJÍMAVÝ.

Canova pracoval na "Tanečníkovi" v rokoch 1806 až 1812 - bol určený pre francúzsku cisárovnú Josephine Beauharnais, ktorá okrem tejto sochy objednala Canovu sochy "Hebe", "Paríž", "Amor a Psyché", "Tri". Milosti“. Jeden z francúzskych znalcov umenia tej doby, Quatremer de Queency, napísal Canovovi o senzačnom úspechu tejto sochy na výstave v Paríži v Galérii paláca Malmaison (v novembri 1812):

« Videl som vašu tanečnicu... po nej sa všetky sochy zdajú byť mramorové". Po smrti Josephine v roku 1814 zdedil „Tanečník“ jej syn Eugene Beauharnais, ktorý ju vzal do Bavorska, kde bola v Mníchove v paláci vojvodu z Leuchtenbergu. Keď sa vojvodov syn Maximilián oženil s veľkovojvodkyňou Máriou Nikolajevnou (dcéra Mikuláša I.), socha sa s ním presťahovala do Ruska. Ako je to u iných slávnych diel Canova, tento "Tanečník" má ešte zopár autorských kópií, ktoré sú dnes in rôzne múzeá mier.

Canova bol aj vynikajúci kresliar.Jedna z jeho kresieb.

Tri Grácie.

Súčasníci nešetrili silnými prívlastkami, aby opísali svoj obdiv k daru Canovu, ktorý, ako sa vtedy zdalo, znesie porovnanie s najlepšími sochármi staroveku. Jeho náhrobky sú veľkolepé, jeho portréty idealizované.

Avšak ani „slávnostný pokoj kompozície“, ani „jasnosť a elegancia proporcií“ nezachránili Canovu pred obvineniami z „chladnej abstrakcie obrazov, sentimentálnej sladkosti a salónnej krásy, bez života hladkého, lešteného povrchu mramoru“, ktoré boli priniesli proti nemu mnohí neskorší historici umenia.a najmä autori Veľká sovietska encyklopédia.

***********

Sem umiestnim najvýznamnejšie z jeho diel, ktoré si môžete bližšie pozrieť a zhodnotiť.

"Paolina Borghese ako Venuša" 1805

Fragment "Paolina Borghese ako Venuša".

"Venuša" 1811

„Busta Napoleona“ v Galleria d „Arte Moderna, Palazzo Pitti 1806-22

„Génius smrti 1814

„Génius smrti 1814

"Génius smrti" 1814

"Hebe" dobre. 1805

"Hebe" detail

"Hebe" detail

"Amor a psychika" 1793

„Fragment Amor a Psyché 1793

"Amor a psychika" 1802

Detail "Amor a psychika" 1802

Cupid a Psyché

"Amor a psychika"

"Busta Pia VII" 1806

Busta „Helena Trójska“ (1812, Benátky, Palazzo Albrizzi). V jej nádhernom mramore je svetlo, Je nad hriešnymi silami zeme - To príroda nezvládla Čo dokáže Beauty and Canova! Jej myseľ nie je predurčená pochopiť, Umenie barda pred ňou je mŕtve! Nesmrteľnosť je jej daná ako veno - Je to Elena tvojho srdca! Lord Byron (25. novembra 1816) Preklad - A. M. Argo

Antonio Canova / Canova, Antonio (1757 - 1822) je taliansky sochár a maliar. Majster Majster neoklasicizmus v Európske sochárstvo, vzorom pre akademikov 19. storočia (ako Thorvaldsen). Najväčšie zbierky jeho diel sú v Louvre v Paríži a v petrohradskej Ermitáži. Medzi rokmi 1814 a do roku 1822 Canova vytvára sériu portrétnych búst. V nich stelesnil svoje predstavy o občianstve, morálne ideály, vznešená krása ľudský duch ako skutočný dedič estetických ideálov osvietenstva. Spolu s portrétnymi bustami majster vytvoril a takzvané „ideálne hlavy". Napríklad „Helena Trójska". Lord Byron videl túto bustu v dome grófky d „Albrizzi v Benátkach. Podmanený krásou diela napísal báseň „K buste Heleny, vytesanej Canovou“ (1816). Prvýkrát bol publikovaný v 2. zväzku Života, listov a denníkov lorda Byrona, ktorý vydal Thomas Moore v roku 1830. V liste Murraymu z 25. novembra 1816, v ktorom bola táto báseň, Byron napísal: „Helena z Canova je podľa mňa nepochybne najdokonalejším výtvorom ľudského génia v kráse, ďaleko zanechávajúc moje predstavy o kreatívne možnosti osoba."

Hudba: Joel Goldsmith - Helen on Display (Elena Troyanskaya, 2003)

Paris, únoscu krásnej Heleny, vinníka trójskej vojny, Canova vykresľuje ako rozmaznanú narcistickú mládež. Stojí v ležérnej póze a zľahka sa opiera o peň. Jeho štíhle telo sa lenivo prehýbalo, pery sa mu jemne dotýkal úsmev. Canovovi súčasníci verili, že táto socha, ktorú vyrobil pre Napoleonovu manželku Josephine, stojí za to, aby stála vedľa najkrajších antických pamiatok.

Paris je synom trójskeho kráľa Priama. Pred narodením Paris videla jeho matka Hekaba nočná mora: videla, ako hrozilo, že oheň zničí celú Tróju. Vystrašená Hekaba povedala svoj sen manželovi. Priam sa obrátil k veštcovi a ten povedal, že Hekaba bude mať syna, ktorý bude zodpovedný za smrť Tróje. Preto Priam, keď sa Hekabe narodil syn, prikázal svojmu sluhovi Agelayovi, aby ho odviedol do vysokej Idy a tam ho hodil do lesnej húštiny. Dieťa však utieklo – nakŕmil ho medveď. O rok neskôr ho našiel Agelay a vychoval ho ako vlastného syna a nazval ho Paris. Paris vyrastal medzi pastiermi a stal sa z neho nezvyčajne krásny mladý muž. Medzi svojimi rovesníkmi vynikal silou. Často zachraňoval nielen stáda, ale aj svojich kamarátov pred útokom divých zvierat a lupičov a preslávil sa medzi nimi natoľko, že ho preslávili svojou silou a odvahou, že ho nazvali Alexander (bojovníci).

Canova socha bola veľmi obľúbená aj pre svoju virtuozitu. Jeho diela sú elegantné a dekoratívne. Keď už hovoríme o sochárstve Canova, J.K. Argan poznamenáva, že je "hlboko kontrastný, roztrhaný, akoby pozostával z intenzívne osvetlených malých vyčnievajúcich plôch a hlbokých, takmer čiernych priehlbín. Takáto modelácia nerozpúšťa povrch, ale akoby zvnútra vytvára plastickú formu, ak je svetlo, pričom vnímanie nezávisí od meniacich sa podmienok, ale od sily, ktorou forma ovplyvňuje zrakové vnímanie. Forma skutočnej veci ho zaujímala tak málo, že dosiahol silnejší svetelný efekt, ako bolo potrebné, vychádzajúc z povahy Je zbytočné snažiť sa oddeliť figúru od okolitého priestoru, s ktorým sa spája: vo „vnímaní nie je nič nemenné“, jeho podmienky sú premenlivé, rovnako ako je pomer štruktúry a obrazu, objektu a priestoru. premenlivý.

A ešte jedna z konštantných a vynikajúcich vlastností Canova sa vyznačuje Arganom - „to je presnosť vzdialenosti, ktorá sa divákovi tak páči, jeho vnímanie postavy a priestoru ako celku, ako nemennej formy založenej na jeho vlastný a nemenný postoj k prírodnej realite Z akéhokoľvek uhla pohľadu, v akomkoľvek svetle bude hodnota sochy, a teda aj hodnota, vždy rovnaká.
Počas svojho života mal Canova povesť najvýznamnejšieho zo sochárov modernej doby. Vo vývoji klasického sochárstva zohral rovnakú kľúčovú úlohu, akú zohral David vo vývoji klasickej maľby. Súčasníci nešetrili silnými prívlastkami, aby opísali svoj obdiv k daru Canovu, ktorý, ako sa vtedy zdalo, znesie porovnanie s najlepšími sochármi staroveku. Jeho náhrobky sú veľkolepé, jeho portréty idealizované. Avšak ani „slávnostný pokoj kompozície“, ani „jasnosť a elegancia proporcií“ nezachránili Canovu pred obvineniami z „chladnej abstrakcie obrazov, sentimentálnej sladkosti a salónnej krásy, bez života hladkého, lešteného povrchu mramoru“, ktoré boli priniesli proti nemu mnohí neskorší historici umenia a najmä autori Veľkej sovietskej encyklopédie.

Elena - v Grécka mytológia Spartská kráľovná, najkrajšia zo žien. Podľa najpopulárnejšej verzie mýtu bola Helena dcérou smrteľnej ženy Ledy a boha Dia, ktorý sa Lede zjavil v podobe krásna labuť. Z tohto spojenia Leda porodila vajíčko, z ktorého vzišla Elena. Podľa inej verzie mýtu si Leda nechala iba vajce, ktoré zniesla bohyňa odplaty Nemesis z manželstva so Zeusom a ktoré našiel pastier. Keď sa z vajíčka vykľulo dievča, Leda ju vychovala ako svoju dcéru. V mladosti Helenu uniesli Theseus a Pirithous, ale keď išli do kráľovstva Hádes pre Persefonu, Helenu prepustili a priviedli späť jej bratia Dioscuri.

Chýr o Eleninej kráse sa šíri po Grécku a niekoľko desiatok si ju príde uchvátiť. slávnych hrdinov, vrátane Odysea, Menelaa, Diomeda, oboch Ajaxov, Patrokla. Pozemský otec Eleny Tyndareus, kráľa Sparty, aby sa vyhol urážkam medzi nápadníkmi, na radu Odysea zaviaže všetkých nápadníkov Eleny prísahou, že bude v budúcnosti chrániť česť jej budúceho manžela. Potom si Tyndareus vyberie Menelaa za manžela Heleny. Tento výber bol jednoznačne ovplyvnený skutočnosťou, že Klytemestre (ďalšia dcéra Tyndarea) bola vydatá za Menelaovho brata Agamemnóna, kráľa Mykén.

Čoskoro Tyndareus ustúpil kráľovská moc v Sparte Menelaos a jeho dcéra Helena. V manželstve s Menelaom Helen porodila dcéru Hermionu. pokojný život Menelaos a Helena trvali asi 10 rokov, kým do Sparty neprišiel trójsky princ Paris, ktorému Afrodita sľúbila najkrajšiu zo žien (Helenu) ako odmenu za to, že Paris uznal Afroditu za najkrajšiu z bohýň. Paris, využívajúc neprítomnosť Menelaa, berie Helenu do Tróje. Podľa najpopulárnejšej verzie mýtu Afrodita inšpirovala Helenu láskou k Parížu, ktorej Helen nedokázala odolať. Existovala aj iná verzia mýtu, ktorú vyjadril starogrécky básnik Stesichorus. Keď napísal hymnus o únose Heleny Parížom, ešte v tú noc oslepol. Básnik sa modlil k bohom za uzdravenie. Potom sa mu vo sne zjavila Elena a povedala, že je to trest za to, že o nej zložil také nevľúdne verše. Stesichorus potom zložil nový chorál – že Paris vôbec nezobral do Tróje Elenu, ale len jej ducha, pričom skutočnú Elenu bohovia preniesli do Egypta a ona tam zostala verná Menelaovi až do samého konca vojny. Potom Stesichorus dostal zrak. O túto verziu mýtu sa opieral grécky dramatik Euripides v tragédii „Helen“ a zo spisovateľov modernej doby napríklad Henry Rider Haggard a Andrew Lang v románe „Sen sveta“.

Po príchode do Tróje si Helen svojou krásou získala srdcia Trójanov. Čoskoro Menelaos a Odyseus dorazia do Tróje, aby pokojne vrátili Helenu, ale Trójania odmietli Helenu vydať a začína sa vojna, ktorá trvá 10 rokov.

Pierre Delrome. Hector, Helena a Paris. Hector vyzýva Paris, aby bojovala

V Iliade od Homera je Elena zaťažená jej postavením, pretože kúzlo Afrodity, ktoré vyvolalo lásku k Parížu, je už zažehnané. V 4. piesni Odysea Elena rozpráva, ako počas vojny pomohla Odyseovi, ktorý tajne vstúpil do mesta:

Vhodiť drogu do vína a prikázať vínu, aby sa rozšírilo,
Takto začala Helen, narodená zo Zeusa, hovoriť:
235 „Kráľ Menelaos Atreid, miláčik Dia, a vy všetci,
Deti statočných mužov! Podľa vôle Zeus posiela
Ľudia sú zlí aj dobrí, pretože pre Kronida je možné všetko.
Sedieť tu vo vysokej sieni, hodovať v zábave, konverzovať
Zabávajte sa a rád by som vám povedal tú pravú.
240 výkonov celého Odysea, v utrpení silného ducha,
Nemôžem ich podrobne povedať ani vymenovať.
Ale poviem vám, na aký čin sa nebojácne odvážil
V ďalekom trójskom kraji, kde ste vy, Achájci, tak trpeli.
Zbil svoje telo tým najhanebnejším spôsobom,
245 S biednou handrou, ako otrok, obliekajúc si plecia,
V šírom meste znepriatelených manželov sa predieral.
Takto sa skrýval, bol úplne ako manžel pre iného -
Žobrák, ako nikdy predtým, bol videný v blízkosti súdov.
Po nasnímaní obrázku šiel za Ilionom, podozrivý
250 V nikom nevzbudzujúci. Len som ho hneď spoznal.
Začala sa pýtať, no on sa prefíkane vyhýbal odpovediam.
Až keď som ho umyla a natrela olejom,
Obliekla si šaty a zložila mu veľkú prísahu,
Že až potom dám Odysea Trójanom, keď on
255 Vráti sa do tábora k sebe, k prchavým achájskym lodiam, -
Až potom mi odhalil celý plán prefíkaných Achájcov.
V meste je veľa trójskych koní, ktorí ich porazili mosadzou s dlhou čepeľou,
Vrátil sa k Achájcom a priniesol im poznatky o mnohých veciach.
Ostatné trójske ženy hlasno vzlykali. Ale plný radosti
260 Bolo to moje srdce: dlho som túžil odísť
Znova domov a smútiť pre slepotu
Afrodita ma poslala a vzala ma preč z mojej vlasti,
Hoď nútiť dcéru, manželskú spálňu a manžela,
Kto by mohol duchom a vzhľadom konkurovať každému.

Aj počas obliehania Tróje pomáha Helena Odyseovi a Diomedovi ukradnúť drevenú sochu bohyne Atény z miestneho chrámu.

Menelaos po zajatí Tróje hľadá Elenu s mečom v ruke, aby ju popravil za zradu, no pri pohľade na Elenu, žiariacu svojou bývalou krásou, uvoľní meč z rúk a odpustí jej.

V egyptskej verzii mýtu prichádza Menelaos s duchom Heleny do Egypta, aby ho našiel skutočná Elena. Duch Heleny vystúpi do neba a skutočná Helena sa vráti do Menelaa.
Po smrti bola Helena prevezená na ostrov Leuka pri ústí Dunaja, kde sa spojila s večným spojením s Achillom (podľa jedného z mýtov sa Helena a Achill stretli na Trójskej nížine krátko pred Achillovou smrťou). Pravdepodobnejšie však vyzerá iný mýtus, podľa ktorého na ostrovoch blažených bol Achilles spojený večným spojením s Médeou. Vášnivá a silná Medea je oveľa viac podobná Penthesilei, ktorú kedysi Achilles miloval, než Elene, poslušnej osudu. Henry Rider Haggard, opierajúci sa o informácie o stretnutí Odysea a Heleny v Tróji, v románe „Sen o mieri“ navždy spája osud Heleny s ďalším hrdinom trójskej vojny – Odyseom.

Elena - v gréckej mytológii spartská kráľovná, najkrajšia zo žien. Podľa najpopulárnejšej verzie mýtu bola Helena dcérou smrteľnej ženy Ledy a boha Dia, ktorý sa Lede zjavil v podobe krásnej labute. Z tohto spojenia Leda porodila vajíčko, z ktorého vzišla Elena. Podľa inej verzie mýtu si Leda nechala iba vajce, ktoré zniesla bohyňa odplaty Nemesis z manželstva so Zeusom a ktoré našiel pastier. Keď sa z vajíčka vykľulo dievča, Leda ju vychovala ako svoju dcéru. V mladosti Helenu uniesli Theseus a Pirithous, ale keď išli do kráľovstva Hádes pre Persefonu, Helenu prepustili a priviedli späť jej bratia Dioscuri.

Chýr o kráse Eleny sa šíri po celom Grécku a prichádza si ju uchvátiť niekoľko desiatok najslávnejších hrdinov, vrátane Odysea, Menelaa, Diomeda, oboch Ajaxov, Patrokla. Pozemský otec Eleny Tyndareus, kráľa Sparty, aby sa vyhol urážkam medzi nápadníkmi, na radu Odysea zaviaže všetkých nápadníkov Eleny prísahou, že bude v budúcnosti chrániť česť jej budúceho manžela. Potom si Tyndareus vyberie Menelaa za manžela Heleny. Tento výber bol jednoznačne ovplyvnený skutočnosťou, že Klytemestre (ďalšia dcéra Tyndarea) bola vydatá za Menelaovho brata Agamemnóna, kráľa Mykén.

Čoskoro Tyndareus postúpil kráľovskú moc v Sparte Menelaovi a jeho dcére Helene. V manželstve s Menelaom Helen porodila dcéru Hermionu. Pokojný život Menelaa a Heleny trval asi 10 rokov, kým do Sparty neprišiel trójsky princ Paris, ktorému Afrodita sľúbila najkrajšiu zo žien (Helenu) ako odmenu za to, že Paris uznal Afroditu za najkrajšiu z bohýň. . Paris, využívajúc neprítomnosť Menelaa, berie Helenu do Tróje. Podľa najpopulárnejšej verzie mýtu Afrodita inšpirovala Helenu láskou k Parížu, ktorej Helen nedokázala odolať. Existovala aj iná verzia mýtu, ktorú vyjadril starogrécky básnik Stesichorus. Keď napísal hymnus o únose Heleny Parížom, ešte v tú noc oslepol. Básnik sa modlil k bohom za uzdravenie. Potom sa mu vo sne zjavila Elena a povedala, že je to trest za to, že o nej zložil také nevľúdne verše. Stesichorus potom zložil nový chorál – že Paris vôbec nezobral do Tróje Elenu, ale len jej ducha, pričom skutočnú Elenu bohovia preniesli do Egypta a ona tam zostala verná Menelaovi až do samého konca vojny. Potom Stesichorus dostal zrak. O túto verziu mýtu sa opieral grécky dramatik Euripides v tragédii „Helen“ a zo spisovateľov modernej doby napríklad Henry Rider Haggard a Andrew Lang v románe „Sen sveta“.

Po príchode do Tróje si Helen svojou krásou získala srdcia Trójanov. Čoskoro Menelaos a Odyseus dorazia do Tróje, aby pokojne vrátili Helenu, ale Trójania odmietli Helenu vydať a začína sa vojna, ktorá trvá 10 rokov.

Pierre Delrome. Hector, Helena a Paris. Hector vyzýva Paris, aby bojovala

V Iliade od Homera je Elena zaťažená jej postavením, pretože kúzlo Afrodity, ktoré vyvolalo lásku k Parížu, je už zažehnané. V 4. piesni Odysea Elena rozpráva, ako počas vojny pomohla Odyseovi, ktorý tajne vstúpil do mesta:

Vhodiť drogu do vína a prikázať vínu, aby sa rozšírilo,
Takto začala Helen, narodená zo Zeusa, hovoriť:
235 „Kráľ Menelaos Atreid, miláčik Dia, a vy všetci,
Deti statočných mužov! Podľa vôle Zeus posiela
Ľudia sú zlí aj dobrí, pretože pre Kronida je možné všetko.
Sedieť tu vo vysokej sieni, hodovať v zábave, konverzovať
Zabávajte sa a rád by som vám povedal tú pravú.
240 výkonov celého Odysea, v utrpení silného ducha,
Nemôžem ich podrobne povedať ani vymenovať.
Ale poviem vám, na aký čin sa nebojácne odvážil
V ďalekom trójskom kraji, kde ste vy, Achájci, tak trpeli.
Zbil svoje telo tým najhanebnejším spôsobom,
245 S biednou handrou, ako otrok, obliekajúc si plecia,
V šírom meste znepriatelených manželov sa predieral.
Takto sa skrýval, bol úplne ako manžel pre iného -
Žobrák, ako nikdy predtým, bol videný v blízkosti súdov.
Po nasnímaní obrázku šiel za Ilionom, podozrivý
250 V nikom nevzbudzujúci. Len som ho hneď spoznal.
Začala sa pýtať, no on sa prefíkane vyhýbal odpovediam.
Až keď som ho umyla a natrela olejom,
Obliekla si šaty a zložila mu veľkú prísahu,
Že až potom dám Odysea Trójanom, keď on
255 Vráti sa do tábora k sebe, k prchavým achájskym lodiam, -
Až potom mi odhalil celý plán prefíkaných Achájcov.
V meste je veľa trójskych koní, ktorí ich porazili mosadzou s dlhou čepeľou,
Vrátil sa k Achájcom a priniesol im poznatky o mnohých veciach.
Ostatné trójske ženy hlasno vzlykali. Ale plný radosti
260 Bolo to moje srdce: dlho som túžil odísť
Znova domov a smútiť pre slepotu
Afrodita ma poslala a vzala ma preč z mojej vlasti,
Hoď nútiť dcéru, manželskú spálňu a manžela,
Kto by mohol duchom a vzhľadom konkurovať každému.

Aj počas obliehania Tróje pomáha Helena Odyseovi a Diomedovi ukradnúť drevenú sochu bohyne Atény z miestneho chrámu.

Menelaos po zajatí Tróje hľadá Elenu s mečom v ruke, aby ju popravil za zradu, no pri pohľade na Elenu, žiariacu svojou bývalou krásou, uvoľní meč z rúk a odpustí jej.

V egyptskej verzii mýtu prichádza Menelaos s Heleniným duchom do Egypta, aby našiel skutočnú Helenu. Duch Heleny vystúpi do neba a skutočná Helena sa vráti do Menelaa.
Po smrti bola Helena prevezená na ostrov Leuka pri ústí Dunaja, kde sa spojila s večným spojením s Achillom (podľa jedného z mýtov sa Helena a Achill stretli na Trójskej nížine krátko pred Achillovou smrťou). Pravdepodobnejšie však vyzerá iný mýtus, podľa ktorého na ostrovoch blažených bol Achilles spojený večným spojením s Médeou. Vášnivá a silná Medea je oveľa viac podobná Penthesilei, ktorú kedysi Achilles miloval, než Elene, poslušnej osudu. Henry Rider Haggard, opierajúci sa o informácie o stretnutí Odysea a Heleny v Tróji, v románe „Sen o mieri“ navždy spája osud Heleny s ďalším hrdinom trójskej vojny – Odyseom.