محیط آموزشی موسیقی به عنوان ابزاری قدرتمند برای آموزش موسیقی کودکان پیش دبستانی. محیط موسیقی به عنوان وسیله ای برای رشد خلاقیت کودک محیط موسیقی

بلا وربیتسکایا

اسلاید شماره 1: نمای موضوع.

اسلاید شماره 2: همه می دانند و توسط دانشمندان ثابت شده است که موسیقیغنی می کند دنیای معنویکودک بر رشد توانایی های خلاق او تأثیر می گذارد. توسعه موزیکالتوانایی ها بستگی به شرایط روانشناختی و تربیتی و البته به یک موضوع فضایی سازمان یافته دارد. محیط ها.

اسلاید شماره 3: با توجه به موزیکالآموزش به عنوان یک فرآیند شروع سازمان یافته کودکان به موزیکالفرهنگ می تواند باشد محیط موسیقی به عنوان یک رسانهمعرفی کودک به فرهنگ موسیقی.

بنابراین مسیر, محیط موسیقییکی از اجزای سیستم آموزشی می شود و نشان می دهد موزیکالثبت زندگی فرزندان.

اسلاید شماره 4: چهار شنبه، اطراف کودک در نهاد، خانواده و جامعه، می تواند تبدیل شود به معنایشکل گیری خلاقیت او در صورتی که معلم بتواند سازمان دهنده باشد. برای انجام این کار، باید ترکیب، ساختار را بدانید محیط ها، مکانیسم تأثیر آن بر شخصیت. با در نظر گرفتن همه اینها، معلم خواهد شد غیر مستقیمروند را رهبری کند آموزش موسیقی برای کودکان.

اسلاید شماره 5: چهار شنبهبرای هر کودک فرصت های برابر برای کسب ویژگی های شخصیتی خاص فراهم می کند. محیطیرویکرد ایجاد یک محتوای واحد را تضمین می کند از نظر موسیقی-فضای زیبایی شناختی در زندگی فرزندانو اشکال وجودی متقابل و مرتبط با یکدیگر را پیش‌فرض می‌گیرد موسیقی در پیش دبستانی، خانواده و جامعه مطابق با این، ما در مهدکودک خود را اختصاص می دهیم محیط موسیقی موسسه آموزشی پیش دبستانی، خانواده ها و موسسات فرهنگی و تحصیلات.

اسلاید شماره 6: پیش دبستانی از دو بلوک تشکیل شده است.

مسدود کردن سازماندهی شده (تنظیم شده) فعالیت موسیقی:

بلوک بدون تنظیم (به طور مشترک با معلم و به طور مستقل)در یک گروه خارج از کلاس

موزیکال فضای آموزشیخانواده متشکل از:

مشارکت با والدین؛

متکی به خود فعالیت های موسیقی کودکان.

محیط آموزشی موسیقیموسسات فرهنگی و تحصیلاتنشانه رفته به طرف آموزش موسیقی برای کودکانبازدید موسسات پیش دبستانی(کنسرت، موزیکالمدرسه یا مدرسه هنر، اجراهای تئاتر اپرا و باله و غیره)

اسلاید شماره 7: محیط آموزشی موسیقی موسسه آموزشی پیش دبستانی(تنظیم شده)فعالیت های سازماندهی شده در سالن موسیقی.

از نظر موسیقی- در حال توسعه موضوع محیط dow(تنظیم نشده)فعالیت های سازماندهی شده در گروه های مهد کودک. در اطراف سه اصلی سازماندهی شده است بلوک ها: *) ادراک موسیقی، *) پخش موسیقی, *) از نظر موسیقی-فعالیت خلاق. هر بلوک، به نوبه خود، تمرکز بر یکپارچگی را فراهم می کند. یک نوع خاصکودکان فعالیت موسیقی. دکور موزیکالمناطق در گروه های نوجوانان قبل از سن مدرسه دارای اساس طرح، در ارشد - آموزشی.

اسلاید شماره 8: محیط آموزش موسیقی باید:

* در نظر گرفتن سنمنافع توسعه فعالیت های پیشرو کودکان؛

* توانایی های کودک در آستانه گذار به مرحله بعدی رشد را برآورده کنید.

* با در نظر گرفتن ابتکار اولیه کودک، تمایل او به استفاده فوری دانش کسب شده در عمل، واضح و مشکل ساز.

* در حال توسعه محیط آموزشی موسیقیپتانسیل خود را از طریق ارتباط آشکار می کند فرزندانبا بزرگسالان در این محیط;

* یک کودک و یک بزرگسال با هم عمل می کنند، آنها باید در موضوع خود راحت باشند محیط.

توسعه و ارزیابی یک موضوع در حال توسعه محیط هابه یک عدد متکی است شاخص: شماره اسلاید 9 :

1. کیفیت محتوای موضوع در حال توسعه محیط موسیقی

با در نظر گرفتن فعالیت توسعه یافته است رویکرد سیستم های سنی,

پر بودن مهد کودک را منعکس می کند فعالیت موسیقی,

منعکس کننده یک رویکرد سیستماتیک برای تسلط بر کودک است فعالیت موسیقی,

فرصت هایی را برای کودکان فراهم می کند از نظر موسیقی- توسعه خلاق،

ارائه مشکل برای حل مشکلات، مشکلاتی که در این مسیر به وجود آمدند فعالیت موسیقی,

مربوط به فعالیت پیشرو است،

پویایی محتوا محیط ها.

اسلاید شماره 10:

2. کیفیت ساختار موضوع در حال توسعه محیط موسیقی:

ساختار مینی سنترها در قالب ماژول های کامل با قطعات تبدیل کننده ارائه شده است.

مینی سنترها انواع وسایل کودک را ارائه می دهند فعالیت موسیقی,

ساختار مینی مرکز شرایطی را برای یک شخصیت فعال و در حال توسعه ایجاد می کند فعالیت موسیقی(دفترچه راهنما، ابزار،

چهار شنبهشامل یکپارچه سازی و منطقه بندی انعطاف پذیر است که تغییر کامل و جزئی ماژول های بازی را فراهم می کند.

اسلاید شماره 11:

3. راحتی عملکردی و احساسی کودکان در محیط فعالیت موسیقی:

طراحی رنگارنگ مراکز کوچک،

متوسط ​​به مقیاس با چشم، اعمال دست، رشد کودک،

مزایای خوب، زیبایی شناختی، ساده،

مینی محیط هابه همین سبک تزئین شده است.

محیطی که از نظر موسیقی سازمان یافته است- فعالیت خلاق در موسسه آموزشی پیش دبستانی ما ایجاد می شود دروس موسیقی,

تعطیلاتی که در سالن موسیقی، روشن، جادار، زیبا طراحی شده است.

در سالن مجموعه ای از تئاترهای عروسکی، دو صفحه نمایش طبقه وجود دارد که به شما امکان بازی را می دهد نمایش های عروسکی موزیکال، نمایشنامه، کنسرت برای والدین.

موزیکالسالن مجهز به امکانات فنی به معنای: ۲ عدد وجود دارد مرکز موسیقی, تلویزیون, دی وی دی پلیر, پیانو, تقویت کننده صدای استریو.

آلات موسیقی,

اسباب بازی، وسایل کمکی،

از نظر موسیقی- مطالب آموزشی

در سالن، در مکان مخصوص تعیین شده ذخیره می شود.

کتابخانه رکورد مونتاژ شد(کاست، دیسک)با آهنگ های کودکانه، مدرن، محلی و کلاسیک موسیقی.

بیشتر وقت کودک را در گروه مهدکودک می گذراند، بنابراین محیط موسیقیگروه ها برای موزیکالآموزش و پرورش خلاقیت او.

سازماندهی فعالیتهای غیرقانونی مستلزم رعایت شرایط لازم است.

هر گروه ایجاد کرد گوشه موسیقی,

1 گروه نوجوانان:

2 گروه نوجوانان:

گروه میانی:

گروه ارشد:

آمادگی برای مدرسه گروه:

در کجا قرار می گیرند موزیکالسازها و بازی های آموزشی و همچنین ضبط صوت و نوار کاست که بر روی آنها جدید رپرتوار موسیقی; کاست های ساز موسیقی، آهنگ های کودکانه و افسانه های موزیکال .

اسلاید شماره 12: برای اطمینان از کیفیت آموزش موسیقی کودکان پیش دبستانی مستلزم یک موسیقی غنی استدر حال توسعه موضوع محیطی مثل مهد کودک، و همچنین در خانه. چهارشنبه جو استکه در آن کودک نفس می کشد، زندگی می کند و رشد می کند. یکی از اجزای سیستم آموزشی می شود و نشان می دهد موزیکالانجام فعالیت های روزمره، اول از همه، زندگی فرزندان. بسیار مهم است که والدین از کودکان بازدید کنند برنامه های موسیقی, فیلم, جمع آوری کودکان موزیکالکتابخانه‌های ویدیویی و ادم صوتی، در صورت وجود اسباب بازی های موسیقی, آلات موسیقی, سازهای نویز خانگی, عناصر کودک لباس های تئاتر، ویژگی های رقص کودکان، بازی ها، تصاویر برای آهنگ های کودکان، تصاویر آهنگسازان، بازی های موسیقایی و آموزشی.

بسیار مهم است که فعالیت های موسیقی کودکاندر خانواده با مشارکت بزرگسالان پیش رفت. توانایی های خلاقانه پیش دبستانیتنها به شرطی قادر به رشد خواهد بود که دیگران در خانه در فرآیند خلاق رشد کودک شرکت کنند. ثابت شده است که توانایی خلاقیت در علاقه کودک به دنیای عینی افراد نزدیک به او، جهت گیری به سمت تازگی، در آزمایش اولیه با اسباب بازی ها و ابزارها ریشه دارد.

اسلاید 13: چهار شنبهجامعه یک مکان است موزیکالرئیس و مربیان در استفاده از فرصت ها با والدین هماهنگ می کنند محیط اجتماعی در آموزش موسیقی کودکان.

اسلاید 14: ویژگی عامل اجتماعی در جلسه نهفته است فرزندانبا حرفه ای نوازندگان - حاملان فرهنگ موسیقیبا افراد علاقه مند به آموزش موسیقی کودکان. همین امر در مورد عامل عاطفی نیز صدق می کند. با اشتیاق حرفه ای ها مواجه شد پیش دبستانی ها، آنقدر مسری است که بتوان آن را در نظر گرفت قدرتمندعامل محرک فعالیت خلاق فرزندان.

نتیجه: جمع بندی تحلیل محیط موسیقی و آموزشی موسسه آموزشی پیش دبستانیخانواده و جامعه تنها با تعامل نزدیک می توان نتیجه گرفت مدیر موسیقی، مربیان، خانواده و جامعه فرهنگی، محیط آموزشی موسیقی در حال تبدیل شدن به ابزاری قدرتمند برای آموزش موسیقی کودکان پیش دبستانی است.

اسلاید 15: ادبیات.

1. دولت فدرال استانداردهای آموزشی برای آموزش پیش دبستانی.

2. E. P. Kostina. خلاق تکنولوژی آموزشی آموزش موسیقی برای پیش دبستانی ها: تک نگاری - پایین تر نوگورود: موسسه توسعه نیژنی نووگورود تحصیلات، 2011.

مقاله " از نظر موسیقی-پتانسیل خلاق محیطیمحیط کودک به معنایشکل گیری و توسعه خلاقیت او»؛ صفحه 185

مقاله « محیط پیش دبستانی به عنوان محل فعالیت موسیقی» ; صفحه 199

مقاله " محیط خانوادگی به عنوان مکان موزیکالفعالیت های کودک"؛ صفحه 203

مقاله «جامعه به عنوان یک مکان آموزش موسیقی برای کودکان» .، صص 206

3. دورونوا T. N. تعامل پیش دبستانیموسسات با والدین // آموزش پیش دبستانی. 2004. №1.

4. Doronova T. N. همراه با خانواده - M.: آموزش و پرورش، 2006.

5. Davydova I. A. اشکال کار موزیکال رئیس موسسه آموزشی پیش دبستانیبا والدین // 1 سپتامبر. 2013.

6. Radynova O. P. موزیکالتربیت در خانواده - M.: آموزش و پرورش، 1994.

اصطلاح محیط در حال توسعه به عنوان مجموعه ای از شرایط مادی و فنی، بهداشتی و بهداشتی، ارگونومیکی، زیبایی شناختی، روانی و آموزشی که سازماندهی زندگی کودکان را تضمین می کند، درک می شود. هدف از ایجاد چنین محیط در حال توسعه در یک موسسه آموزشی پیش دبستانی تامین نیازهای حیاتی یک شخصیت نوظهور است.

مستقر این تعریفمحیط موسیقی، به نظر ما، سیستمی از اشیاء مادی موسیقایی فعالیت کودک است که به طور عملکردی محتوای رشد خلاق او را مدل می کند. محیط موسیقی، وحدت ابزارهای اجتماعی و عینی را برای تضمین فعالیت های متنوع کودک پیش فرض می گیرد. عناصر اصلی محیط موسیقی استودیوهای موسیقی هستند. مکان های موسیقی و تجهیزات آنها؛ فضاهای موسیقی مجهز به مجموعه های موضوعی موضوعات موسیقی، مواد موسیقی; وسایل سمعی و بصری و اطلاعاتی آموزش و پرورش و غیره همه اجزای محیط موسیقی از نظر محتوا، مقیاس و راه حل هنری به یکدیگر مرتبط هستند.

V.A. پتروفسکی، ال.ام. کلارینا، لس آنجلس اسمیونا، ال.پی. Strelkova در کار خود "ساختن یک محیط در حال توسعه در پیش دبستانی". اصول زیر را برای ایجاد یک محیط در حال توسعه ارائه می دهد که در محیط موسیقی نیز کاربرد دارد:

اصل فاصله، موقعیت در تعامل؛

اصل فعالیت، استقلال، خلاقیت؛

اصل ثبات، پویایی؛

اصل جبران و منطقه بندی انعطاف پذیر؛

اصل احساسی بودن محیط، راحتی فردی و رفاه عاطفی هر کودک و بزرگسال.

اصل ترکیب عناصر آشنا و خارق العاده در سازمان زیبایی شناختی محیط؛

اصل باز بودن - نزدیکی؛

اصل در نظر گرفتن تفاوت های جنسیتی و سنی در کودکان.

محیط موسیقی مدرن باید مطابق با آن طراحی شود برنامه موسیقیدر یک موسسه آموزشی اجرا می شود. خود معلم باید بتواند یک محیط موسیقی ایجاد کند. معلم باید ویژگی های فردی رشد هر یک از دانش آموزان خود را در نظر بگیرد، گروه را به عنوان یک کل بشناسد تا رشد بیشتر خلاقیت کودکان را به تعویق نیندازد و در عین حال وظایف طاقت فرسا را ​​برای آنها تعیین نکند: چنین وظایفی برای رشد خلاقیت کار نمی کند، آنها می توانند تمایل کودک به حتی امتحان کردن آنها را خاموش کنند و مانع رشد علاقه شناختی شوند.

اشباع عاطفی ویژگی جدایی ناپذیر محیط موسیقی است. آنچه جذاب، خنده دار، جالب، روشن، رسا است، کنجکاوی را برمی انگیزد، به راحتی به یاد می آید. نباید فراموش کرد که مواد موسیقایی که کودک با آن کاری انجام می دهد به خصوص آسان است و برای مدت طولانی حفظ می شود.

محیط موسیقی ایجاد شده حس شادی را در کودکان برمی انگیزد، نگرش عاطفی مثبت نسبت به مهدکودک، تمایل به حضور در آن، آن را با برداشت ها و دانش جدید غنی می کند، فعالیت خلاقانه فعال را تشویق می کند و به رشد فکری کودکان پیش دبستانی کمک می کند.

محیط موسیقی در مهدکودک شامل جذب دانش خاص توسط کودکان، کسب مهارت های لازم و جمع آوری تأثیرات موسیقی است. این به لطف به دست می آید سازماندهی مناسبکلاس های موسیقی، تعطیلات و سرگرمی و همچنین راهنمایی مربیان (هر چند غیر مستقیم) در فعالیت های موسیقی مستقل کودکان.

با این حال، سازماندهی محیط موسیقی نه تنها شامل حل مسائل روش شناختی، بلکه تجهیز آن به همه چیز است. تجهیزات لازم- اسباب بازی ها و آلات موسیقی، وسایل و بازی های کمک آموزشی و آموزشی، اسباب بازی های خانگی، وسایل کمک آموزشی فنی، انواع ادبیات روش شناختی، ویژگی های مختلف، مبلمان خاص.

در مهد کودک دروس موسیقیدر سالن یا اتاق گروهی برگزار می شوند که هستند عناصر مهممحیط موسیقی سالن باید بزرگ، روشن، به شدت و به زیبایی (بدون زواید) تمیز شود، به خصوص در هنگام تشییع جشن. دیوارها به رنگ دلپذیر نقاشی شده اند سایه های پاستلیکه پرده های روی پنجره ها، لامپ های مات، گل ها در گلدان های تزئینی هماهنگ هستند. برای تزئین سالن از تابلوهای تزئینی، چاپ، پرتره آهنگسازان، نقاشی های کودکان و ... استفاده می شود. توجه زیادی به طراحی دیوار مرکزی می شود. برای پیانو باید مکانی را انتخاب کنید تا معلم که در کنار ساز نشسته است بتواند همه بچه ها را ببیند.

آلات موسیقی کودکان، اسباب بازی ها، وسایل کمک آموزشی و موسیقیایی، ویژگی های رقص، بازی ها، TCO، ادبیات روش شناختی در کابینت های مقطعی در سالن یا اتاق روش شناسی ذخیره می شود. همه تجهیزات باید الزامات زیبایی شناختی و آموزشی مدرن را برآورده کنند. رعایت الزامات بهداشتی به همان اندازه مهم است. قبل از هر درس، سالن به خوبی تهویه می شود، تمیز کردن مرطوب انجام می شود. بهتر است کف سالن را با فرش یا موکت بپوشانید تا کودکان در حین حرکات لیز نخورند.

همانطور که قبلاً اشاره کردیم، محیط موسیقی تأثیر بسزایی در شکل گیری ذائقه هنری کودکان دارد. بنابراین برای ایجاد علاقه به فعالیت موسیقایی در کودکان و حفظ مداوم آن، لازم است در اتاق گروه جایگاه ویژه ای اختصاص داده شود و آن را به بازی های مختلف موسیقایی و آموزشی و کتابچه ها، وسایل فنی (رادیو، پخش برق، ضبط صوت و غیره).

در گوشه باید: یک کابینت یا قفسه های کوچک برای نگهداری وسایل کمک موسیقی، 1--2 میز با صندلی برای پخش موسیقی مستقل و رومیزی بازی های آموزشی. می توانید پرتره آهنگساز شناخته شده برای کودکان را آویزان کنید، عکس هایی از خود کودکان در حال نواختن ساز. گل ها و کارهای تزئینی کودکان که توسط آنها در کلاس های کار دستی ساخته شده اند در اینجا مناسب خواهند بود. در صورت تمایل، گوشه موسیقی را می توان با یک صفحه تزئینی سبک که به راحتی جدا می شود، محصور کرد.

محتوای اصلی گوشه تنوع است وسایل کمکی موسیقی. اول از همه، اینها اسباب بازی های موسیقی و آلات موسیقی کودکان هستند که با در نظر گرفتن سن کودکان، ترتیب آشنایی با یک یا آن ساز در طول کلاس ها انتخاب می شوند. ثانیاً اینها کمک های آموزشی و بازی های مختلف هستند و برخی از آنها خانگی هستند. همچنین ویژگی‌های جداگانه، عناصر لباس‌هایی که کودکان در بازی‌های موسیقی، نمایشنامه‌سازی و رقص استفاده می‌کنند، وجود دارد. معلم مطمئن می شود که بچه ها با دقت اسباب بازی ها و ابزارها را کنترل می کنند و بعد از بازی آنها را کنار می گذارند.

برای هر گروه توصیه می شود که یک پخش کننده و مجموعه کوچکی از ضبط با آهنگ های کودکان، ملودی های رقص محلی، افسانه های موسیقی، نمایشنامه ها داشته باشد. در این حالت ، معلم می تواند تمایلی را که در کودکان به گوش دادن به موسیقی ، رقصیدن ، "کنسرت" ایجاد شده است را برآورده کند.

وظایف آموزش موسیقیدر گروه های سنی مختلف تعداد و دامنه مزایا را تعیین می کند. همه آنها باید به زیبایی طراحی شده باشند، علاقه و تمایل کودکان را برای همکاری با آنها برانگیزند، باید از نظر شکل ساده، حمل و نقل آسان، بادوام و قابل اعتماد در استفاده باشند.

در محیط موسیقی، برای رشد خلاقیت و آشنایی با موسیقی، باید از وسایل کمکی مختلفی استفاده کرد که فرآیند ادراک و درک آن را تسهیل کند. به منظور ارائه واضح تر هدف مزایای مختلف، می توانید آنها را به صورت مشروط به صورت زیر گروه بندی کنید:

• گروه 1 - اسباب بازی های فیگوراتیو (گربه، سگ و غیره)؛
• گروه 2 - اسباب بازی ها و آلات موسیقی کودکان که به نوبه خود می توانند به بی صدا و صدادار تقسیم شوند. اولین آنها برای ایجاد یک موقعیت بازی طراحی شده اند که در آن کودکان، در حال خیال پردازی، خود را در حال بازی تصور کنند آلات موسیقی. بسته به صدای آنها به چهار نوع تقسیم می شود: اسباب بازی-ابزار با صدای غیر ثابت و نامشخص (جغجغه، تنبور، طبل، مثلث و غیره). ابزار اسباب بازی که فقط یک صدا تولید می کنند (لوله، لوله، بوق و غیره)؛ اسباب بازی های ساز با ملودی ثابت (ارگ ها، جعبه های موسیقی)؛ اسباب بازی-ابزار با مقیاس های دیاتونیک و کروماتیک (متالوفون، پیانو، آکاردئون دکمه ای، فلوت و غیره)؛
• گروه سوم - وسایل کمکی و بازی های موسیقایی و آموزشی (موضوع و گرافیک). اینها شامل کتابچه های راهنما و بازی های خانگی و تولید شده توسط صنعت است. بازی ها با هدف حل مشکلات رشد موسیقایی و حسی کودکان انجام می شوند ، اما بر خلاف کتابچه های راهنما ، آنها دارای محتوا ، قوانین خاصی هستند.
• گروه 4 - وسایل کمک آموزشی سمعی و بصری (شنیداری - بصری) که معمولاً به صفحه نمایش، صدا، صفحه نمایش صدا تقسیم می شوند. فیلم های اکران شامل فیلم های صامت، نوارهای فیلم و شفافیت ها هستند. به صدا - ضبط نوار، ضبط گرامافون، پخش رادیویی؛ برای نمایش صدا - فیلم های صوتی، شفافیت های صوتی و نوارهای فیلم، برنامه های آموزشی تلویزیونی.

اسباب‌بازی‌های تجسمی برای استفاده در بازی‌ها مناسب هستند پیش دبستانی های کوچکتر. با برداشتن اسباب‌بازی‌هایی با اندازه‌های مختلف (سگ بزرگ و کوچک، مرغ و مرغ، گربه و بچه گربه و غیره) و استفاده از آنها در موقعیت‌های بازی، می‌توانید به کودکان نشان دهید که صداها می‌توانند بلند و پایین باشند. معلم برای این کار از صدای تقلید مرغ و صدای جیر جیر مرغ و ... تقلید می کند و بچه ها را به این کار تشویق می کند. در همان زمان، او بارها یادآوری می کند که مرغ نازک جیر جیر می کند - با صدای بلند و غیره.

همان اسباب‌بازی‌ها، اما به گونه‌ای متفاوت بازی می‌کنند، به بچه‌ها کمک می‌کنند تا با انواع صداها آشنا شوند.

به عنوان مثال، به یک عروسک تودرتو در یک خانه اسباب بازی (می توانید از آن و تصویر مسطح آن، از مجموعه استفاده کنید تئاتر عروسکی) اسباب بازی ها برای بازدید می آیند: سگ، گربه، مرغ و غیره. معلم با کمک آنوماتوپئا همه مهمان ها را به نوبت به بچه ها معرفی می کند و در همان زمان می پرسد که چه کسی به عروسک لانه ساز آمده است. وقتی بچه ها اسم اسباب بازی را درست می نامند، آن را نشان می دهد. حتی جالب تر این بازی با اسباب بازی های صدادار است.

مزایای نوع لوتو کارت هایی است که تصاویر کشیده شده یا چسبانده شده روی آنهاست. اینها می توانند تصاویری از آلات موسیقی مختلف باشند: گلوکنسپیل، زیتر، درام، مثلث و غیره که در گروه موجود است. وقتی ساز را می نوازد تا کودک آن را نبیند، معلم از او دعوت می کند کارتی را انتخاب کند که ساز را با چنین صدایی به تصویر می کشد. در زمان دیگری، می توانید پیشنهاد دهید کارتی با تصویر ساز موسیقی مورد علاقه خود انتخاب کنید، نام آن را بگذارید و سپس آن را بنوازید. این کار سخت‌تر است و توصیه می‌شود در گروه‌های بزرگ‌تر، زمانی که بچه‌ها تکنیک‌های نواختن سازهای مختلف را به میزان کافی تسلط دارند، انجام شود.

با کمک آلات موسیقی کودکان می توانید الگوی ریتمیک یک آهنگ آشنا را منتقل کنید، آواز بخوانید، با خودتان بازی کنید، ساده ترین ملودی ها را بداهه بسازید.

اگر یک متالفون معمولی را در یک زاویه قرار دهید، یک نردبان صدایی به دست می آورید که در طول آن یک عروسک کوچک متصل به یک چوب چوبی نازک بالا و پایین می رود، روی یک پله یا از روی پله ها می پرد و این به هر کودک اجازه می دهد. برای تجسم ارتفاع نسبی صداها، جهت ملودی های حرکت.

لوله‌ها، زنگ‌ها، زنگ‌ها با نسبتی انتخاب شده‌اند که صدای متفاوتی داشته باشند، همچنین می‌توانند برای آشنایی یا تقویت ایده‌های کودکان در مورد ارتفاع صداها استفاده شوند.

برای توسعه شنوایی تن، می توانید تمرینات معما را انجام دهید: حدس بزنید چه ابزاری به صدا درآمد؟ در عین حال، سازها باید به عنوان متضاد صدا انتخاب شوند، به عنوان مثال، یک تنبور، یک متالفون، یک تریل، و از نظر صدا نزدیکتر - یک مثلث، زنگ، یک تنبور. چنین وظیفه ای، از آنجایی که بسیار دشوار است، توصیه می شود در سنین پیش دبستانی انجام شود.

با کمک آلات موسیقی، شنوایی پویای کودکان نیز رشد می کند. معلم با دعوت از آنها به بازی "با صدای بلند آرام" ابتدا به خود نشان می دهد که چگونه می توان صداهای بلند و آرام را در یک ساز به دست آورد، سپس از بچه ها می خواهد که سعی کنند به همان شیوه بازی کنند. به عنوان مثال، برای اینکه صدا در هنگام نواختن درام نرم تر و خفه تر شود، باید چوب ها را با پارچه نرم بپیچید.

کمک ها و بازی های موسیقی و آموزشی اغلب توسط مربیان یا والدین ساخته می شود. از جمله مزایای خانگی می توان به لوتوی موسیقی اشاره کرد. این یک راهنمای گرافیکی است. نت‌های دایره‌ای برای آن معمولاً از مقوای ضخیم بریده می‌شوند و با کاغذ مخملی چند رنگ چسبانده می‌شوند، اما می‌توان آن‌ها را از هر ماده دیگری نیز درست کرد، نکته اصلی این است که اندازه آن‌ها متناسب با گروه موسیقی است که به آن نیاز دارند. برای مشخص کردن ارتفاع نسبی صداها. یکی دیگر از عناصر لوتوی موسیقی کارت های ساخته شده از مقوا یا مواد دیگر (چوب، پلاستیک) با عرض متفاوت است. کارت های پهن تر معمولاً صداهای بلند را نشان می دهند و کارت های باریک صداهای کوتاه را نشان می دهند.

تصاویر چسبانده شده روی کارت ها می توانند به طور مشروط ماهیت یک کار خاص را منتقل کنند. برای مثال، تصویر دختری که عروسک را تکان می‌دهد به خوبی در نمایش کودکان با لالایی مرتبط است. تصویر پسری که با طبل در دستانش راهپیمایی می کند با یک راهپیمایی همراه است و دختری با سارافون با یک رقصنده همراه است. با آشنا کردن کودکان با ژانرهای مختلف آثار موسیقی، معلم می تواند به آنها پیشنهاد دهد که یکی از تصاویر را انتخاب کنند که با قطعه ای که گوش داده اند مطابقت دارد.

اما در مرحله اولیه آشنایی کودک با ارتفاع نسبی صداها، بهتر است یک تصویر مسطح از یک نردبان با پله ها درست کنید، که نه تنها یک عروسک ماتریوشکا می تواند در امتداد آن راه برود، بلکه اسباب بازی های دیگر (تصاویر مسطح) نیز کتک خورده است. بر این اساس. بعد از اینکه بچه ها بر اصل چیدمان صداهای بلند و پایین مسلط شدند، معلم به نمایش آنها روی سازها ادامه می دهد.

برای شناسایی قسمت های یک قطعه موسیقی می توانید استفاده کنید اشکال هندسی. کودکان پیش دبستانی بزرگتر با شکل هایی مانند دایره و مربع آشنا هستند. در حین گوش دادن به یک اثر آشنا، کودک روی میز می گذارد ارقام مختلفهر چند بار که ماهیت موسیقی تغییر کند. به عنوان مثال، اگر کار دو قسمتی باشد، کودک دو شکل می گذارد - یک مربع و یک دایره، اگر سه قسمت است، سپس سه شکل مختلف - یک مربع، یک دایره، یک مثلث. اما می توانید گزینه ساده تری نیز ارائه دهید: قسمت هایی از کار را با همان شکل ها (مثلاً مربع) علامت گذاری کنید. به عنوان کمک تصویری، استفاده از تصاویر از " مفید است آغازگر موسیقی» N. Vetlugina. آنها یک نمایش بصری از ویژگی های مختلف صدا را ارائه می دهند: زیر و بم، مدت زمان، تایم. نمایش تصاویر با نواختن آلات موسیقی، آواز خواندن و پخش ملودی آهنگ بر روی فلانلوگراف با کمک دایره های نت ترکیب می شود. در این مورد، ادراک شنوایی توسط ادراک دیداری و حرکتی پشتیبانی می شود.

کودکان در سنین پیش دبستانی بزرگتر می توانند ماهیت موسیقی، خلق و خوی آن (شاد، غمگین، آرام) را تشخیص دهند. اگر کودکی را روی کارتی با حالات چهره متفاوت (شاد، آرام و غمگین) به تصویر می‌کشید که به طور مشروط با ماهیت موسیقی مطابقت دارد، می‌توانید از کودکان دعوت کنید تا به قطعه موسیقی گوش دهند و شخصیت آن را با استفاده از این راهنما تعیین کنید. تصویر مربوطه را با یک تراشه ببندید). کودکان پیش دبستانی همچنین ژانر آثار موسیقی را متمایز می کنند، به عنوان مثال، قهرمانانه، غزل، کمیک. با تعیین این ژانرها روی کارت ها با تصاویر مشروط (به عنوان مثال، رقص بالرین، دلقک شاد).

بازی های آموزشی موسیقی و همچنین کتاب های راهنما به آشنایی کودکان با خواص صدای موسیقی کمک می کند. بازی "ساز را بشناس" مجموعه ای از کارت های بزرگ است که آلات موسیقی مختلف را به تصویر می کشد که در ترتیب های مختلف چیده شده اند و مجموعه ای از کارت های کوچک که یک آلت موسیقی را به تصویر می کشند. به بازیکنان کارت های بزرگ داده می شود و میزبان کارت های کوچک می گیرد. بچه ها باید ساز را از روی کارتی که ارائه دهنده نشان می دهد تشخیص دهند و نام ببرند و همان ساز را روی کارت بزرگ خود با تراشه ببندند. در نسخه پیچیده‌تر این بازی، کودکان آلات موسیقی را نه از روی تصویر، بلکه از طریق صدای صدا می‌شناسند. معلم در عین حال آلات موسیقی مختلف کودکان را می نوازد تا کودک آنها را نبیند. کودک پس از شناسایی ساز از روی صدای آن، تصویر خود را روی کارت با یک تراشه می بندد. برنده کسی است که همه ابزارها را به درستی شناسایی کند.

در بازی موسیقایی و آموزشی دیگری مانند «لوتو» به جای تصاویر آلات موسیقی، از تصاویری استفاده می شود که به طور مشروط محتوای آهنگ های آشنا را به کودکان منتقل می کند. اصل بازی یکسان است: معلم ملودی های آهنگ های آشنا را روی یک ساز می نوازد، بچه ها آنها را می شناسند و تصویر مربوطه را روی کارت لوتو با تراشه می پوشانند.

کتابچه راهنمای گروه چهارم، یعنی وسایل کمک آموزشی سمعی و بصری، هر ساله به طور فزاینده ای در فرآیند آموزشی چه در مدرسه و چه در مهدکودک استفاده می شود. اول از همه، آنها شامل صفحات گرامافون، سی دی های صوتی هستند که مجموعه ای از آنها بسیار متنوع است. اینها آهنگ های کودکانه، موسیقی و آهنگ های کارتون، افسانه ها با همراهی موسیقی، افسانه ها و آهنگ های موسیقی است.

ضبط ها، سی دی های صوتی معلم را قادر می سازد تا کودکان را با موسیقی آوازی و دستگاهی، با صدای گروه کر، ارکستر، سازهای فردی، با انواع ژانرهای موسیقی آشنا کند.

با گوش دادن به آثار ضبط شده، کودکان یاد می گیرند موسیقی را با دقت و تمرکز درک کنند. معلم توجه آنها را به غنا و تصویرسازی زبان موسیقی جلب می کند.

از آنجایی که بچه ها علاقه زیادی به رقص دارند، باید در گروه، سی دی های صوتی با ملودی های رقص ضبط شده داشته باشید. انتخاب خوب رکوردها مطابق با ویژگی های سنی کودکان به برگزاری کنسرت و سرگرمی کمک می کند.

بهتر است کتابچه های راهنمای جدیدی را در کلاس به بچه ها معرفی کنید و تنها پس از آن آنها را وارد گروه کنید تا بچه ها به تدریج بر آنها مسلط شوند. گروه باید همزمان چهار یا پنج آلت موسیقی مختلف، دو یا سه بازی آموزشی، چندین اسباب بازی خانگی، چهار یا پنج صفحه با موسیقی برای گوش دادن، آواز خواندن، حرکات و همچنین افسانه های موزیکال، نمایشنامه داشته باشد.

هنگام استفاده از مزایا، اصل ساده به پیچیده و همچنین سن باید رعایت شود. به عنوان مثال، در گروه کوچکتر، زمانی که کودکان هنوز بر روش های نواختن ساز مسلط نشده اند، باید به آنها اسباب بازی های موسیقی با صدای ثابت یا ملودی، لوله های مختلف، سوت، برخی از سازهای کوبه ای - طبل، تنبور، مثلث به آنها ارائه دهید. . به کودکان پیش دبستانی مسنی که تمایل به یادگیری نواختن آلات موسیقی دارند باید متالفون، زیتر، سه قلو، آکاردئون و غیره داده شود.

از وسایل کمک آموزشی سمعی و بصری نیز باید استفاده کرد ویژگی های سنیفرزندان. به درخواست کودکان، معلم به آنها اجازه می دهد تا به کارهای مورد علاقه خود گوش دهند (آهنگ های کارتون، افسانه های موزیکال)، رقصیدن به آهنگ رقص، تماشای نوار فیلم با همراهی موسیقی (یک ضبط یا نوار ضبط شده) .

برای حفظ مداوم علاقه کودکان به فعالیت های موسیقی مستقل، لازم است که به طور دوره ای، تقریبا هر دو ماه یک بار، ترکیب مزایا را به روز کنید، تجهیزات جدید را وارد کنید. این فعالیت های موسیقی را متنوع می کند و فعالیت کودکان را به میزان قابل توجهی افزایش می دهد. در نتیجه، سطح استقلال آنها افزایش می یابد، توانایی های موسیقی توسعه می یابد، دانش در مورد موسیقی گسترش می یابد.

لازم به ذکر است که حضور در گروه انبوه فواید به خودی خود مشکلات آموزش موسیقی را حل نمی کند. این امر مستلزم ایجاد محیطی خاص و راهنمایی مستمر درایت مربی است که به طور مستقیم یا غیرمستقیم فعالیت موسیقی کودکان را هدایت می کند. با توجه به موارد فوق ، در محیط موسیقی لازم است گوشه ای از موسیقی را مشخص کرد که شامل موارد زیر است:

• 1. اسباب بازی های "آواز" یا رقص موسیقی مجازی (خروس، گربه، اسم حیوان دست اموز و غیره)؛
• 2. اسباب بازی ها - سازهایی با صدای ثابت - ارگ، گردی.
• 3. اسباب بازی - آلات با صدای بلند نامشخص: جغجغه، زنگ، تنبور، طبل.
• 4. اسباب بازی های موسیقی (صدا و سر و صدا) برای ساخت موسیقی خلاق.
• 5. متالفون;
• 6. سازهای نویزبرای ارکستر کودکان؛
• 7. فلانلگراف یا تخته مغناطیسی.
• 8. بازی های موزیکال و آموزشی: "عروسک به رقصیدن می آموزد"، "بچه های من کجا هستند؟"، "پرنده ها و جوجه ها"، "تاپ های موزیکال"، "حدس بزنید چه بازی می کنم؟"، "خورشید چه کسی را بیدار کرد؟" "بچه های من کجا هستند؟"، "یک کیف فوق العاده" (بهتر است دو کیف داشته باشید: یکی با آلات موسیقی، دیگری با حیوانات اسباب بازی برای بازی های توسعه صدا) "چه کسی اینطور آواز می خواند"، "سه خرس"، "تشخیص و نامگذاری"، "در جنگل"، "ارکستر ما"، "گل سامیتسوتیک"، "زنگ را حدس بزنید"، و غیره؛
• 9. مجموعه ای از سازهای فیگوراتیو بدون صدا (دامبرا، کوبیز، آکاردئون، پیپ، بالالایکا و غیره).
• 10. ویژگی‌های بازی‌های موزیکال در فضای باز: «خرس با ما همراه شوید»، «گربه و بچه گربه»، «لوکوموتیو»، «توپ‌ها»، «غازها، شما غاز هستید»، «گربه و بچه گربه‌ها»، «مرغ و خروس»، "خرگوش و خرس"، "خلبان" و غیره؛
• 11. پرچم، سلطان، روسری، روبان های روشن با حلقه، جغجغه، برگ های پاییزی، دانه های برف و غیره، برای خلاقیت رقص کودکان (با توجه به فصل).
• 12. نردبان های موزیکال (سه پله و پنج پله) که روی آن پرندگان کوچک و بزرگ یا عروسک های کوچک و بزرگ تودرتو قرار دارند.
• 13. میز صفحه نمایش و مجموعه ای از اسباب بازی;
• 14. اسباب بازی دستکش (برای معلم) و غیره.
• 15. یک ضبط صوت و مجموعه ای از ضبط های صوتی برنامه;
• 16. آواز خواندن و حرکت اسباب بازی;
• 17. اسباب بازی دستکش (برای کودک) و غیره;
• 18. تصاویر موزیکال برای آهنگ

وظایف آموزش موسیقی کودکان در شرایط یک فرآیند آموزشی ویژه سازماندهی شده است که به اشکال مختلف انجام می شود. همانطور که می دانید، فرم اصلی آموزش موسیقیپیش دبستانی در مهدکودک استفعالیت موسیقی

به گفته N.A. Vetlugina، آموزش موسیقی را باید نتیجه یک تغییر کیفی در فرآیندهای ذهنی دانست که ناشی از قوانین درونی تجربیات موسیقی کودک و شرایط بیرونی زندگی اوست. در روند درس های موسیقی، معلم یک برنامه بزرگ را انجام می دهد کار آموزشی، نگرش خلاقانه به موسیقی و فعالیت موسیقی شکل می گیرد. به لطف تحقیقات علمی انجام شده و همچنین تجربه به دست آمده در عمل، روش سازماندهی و برگزاری کلاس های موسیقی در موسسات پیش دبستانی کاملاً توسعه یافته است. تحقیقات دانشمند و معلم معروف داخلی - A.P. سهم بزرگی در توسعه تئوری و عمل آموزش پیش دبستانی ها داشت. Usova و کارکنانش، که مفهوم " را تعریف می کنند آموزش پیش دبستانی"، محتوای آن را اثبات می کند، اشکال سازماندهی را پیشنهاد می کند.

سهم قابل توجهی در توسعه مسائل آموزش موسیقی و پرورش کودکان پیش دبستانی توسط تحقیقات پروفسور N.A. Vetlugina و شاگردانش (I.L. Dzerzhinskaya، A.I. Katinene، A.I. Vaichene، L.N. Komissarova، M.A. Medvedeva، O.P. Radynova، و غیره)، که در آن جستجوی فعال شکل ها و روش های جدید آموزش کودکان در کلاس های موسیقی انجام شد.

درس های موسیقی ویژگی های خاص خود را دارند. آنها عمدتاً در ساختار خود با سایر طبقات متفاوت هستند. این شامل چندین نوع فعالیت موسیقی به طور همزمان است: گوش دادن به موسیقی، آواز، حرکات موزیکال و موزون، نواختن آلات موسیقی کودکان، آشنایی با عناصر سواد موسیقی.

در مطالعه او، یک توجیه نظری از سیستم دروس موسیقی در انواع مختلف با کودکان پیش دبستانی بر اساس تجزیه و تحلیل آن مطالعاتی که قبلاً انجام شده بود و همچنین بر اساس تعمیم تجربه عملی ارائه شد.

وی با مطالعه مشکل فعال کردن رشد موسیقی پیش دبستانی ها به این نتیجه رسید که میزان فعالیت و فعالیت شناختی کودکان و رشد توانایی های عمومی و ویژه آنها به ساختار درست اعمال شده درس بستگی دارد.

او در تحقیقات خود از این واقعیت است که هر نوع فعالیت موسیقی باید ساختار خاص خود را داشته باشد که شامل عناصر بیرونی و درونی است.

او به عناصر درونی هر چیزی که با امر هنری مرتبط است اشاره می کند فرآیند شناختی(یعنی فرآیند درک موسیقی و ماهیت جذب مواد موسیقی). به عناصر خارجی - همه چیزهایی که در شرایط کلاسها به تجلی اعمال درونی کمک می کند (رپرتوار، انواع فعالیت های موسیقی، توالی آنها، روش ها و تکنیک های تدریس). علاوه بر این، همه عناصر از نزدیک به هم مرتبط هستند.

امروزه مشخص شده است که نمی‌توان یک ساختار جهانی از کلاس‌ها وجود داشت که بتواند تمام وظایف آموزشی را به طور یکسان حل کند. استفاده از انواع آموزش های موسیقی در یک سیستم خاص، روند آموزش موسیقی پیش دبستانی را موثرتر می کند.

با این حال، توجه به این نکته ضروری است فرآیند مطالعهبسیار پویا نباید به چارچوب های خیلی سفت و سخت محدود شود. کاملاً بدیهی است که در آینده ممکن است انواع کلاس های جدید و مؤثرتری نیز «متولد شوند» که ممکن است به اشکال کاملاً متفاوتی از سازماندهی آنها نیاز داشته باشد.

بنابراین، بیایید 4 نوع اصلی درس موسیقی را که در عمل مدرن رایج شده اند، در نظر بگیریم:

1 نوع --فعالیت های سنتی این نوع درس رایج ترین و شناخته شده ترین درس برای مربیان است. درس سنتی برای حل چندین کار آموزشی به طور همزمان طراحی شده است. در ساختار چنین درسی، همه یا تقریباً همه انواع فعالیت های موسیقی به یکباره ظاهر می شوند. توالی آنها، همانطور که در بالا ذکر شد، ممکن است متفاوت باشد.

کلاس‌های سنتی این امکان را فراهم می‌آورد که با استفاده اقتصادی از زمان، کودکان را با انواع مختلف فعالیت‌های موسیقایی آشنا کنند و از این طریق علایق و نیازهای مختلف کودک را در نظر بگیرند. در طول این کلاس ها، ویژگی های روانی کودکان پیش دبستانی، خستگی آنها و نیاز به تغییر از یک نوع فعالیت به نوع دیگر به خوبی در نظر گرفته می شود. همه اینها چنین شرایطی را برای برگزاری کلاس هایی ایجاد می کند که در آن بچه ها کمی خسته می شوند، با علاقه و میل زیاد مطالعه می کنند.

استفاده از کلاس های سنتی یادگیری سیستماتیک، تدریجی، سازگاری در جذب مواد آموزشی، در توسعه مهارت ها و توانایی های خاص توسط کودکان، یکنواختی در جذب مواد در انواع فعالیت های موسیقی را فراهم می کند.

درس سنتی مزایای زیادی دارد، با این حال، این فرصت را به معلم نمی دهد تا تمام وظایف آموزش موسیقی را به طور کامل درک کند. استفاده بیش از حد مکرر فقط از این نوع فعالیت ها باعث کاهش علاقه و فعالیت کودکان می شود، فرآیند یادگیری را کلیشه ای می کند و جلوه های خلاقانه کودکان را می گیرد.

از آنجایی که روش سازماندهی چنین کلاس هایی به خوبی شناخته شده و در آن شرح داده شده است ادبیات روشمند، به تفصیل به آن نمی پردازیم.

نوع دوم شغل غالب است.ترجمه شده از لاتین، این کلمه به معنای "مسلط" است. در ساختار این نوع شغل، هر نوع فعالیت موسیقی غالب است یا غالب است.

این نوع درس برای غلبه بر عقب ماندگی کودکان در یک شکل یا آن شکل از فعالیت های موسیقی استفاده می شود. معلمان باتجربه تمرین می دانند که با نشان دادن موفقیت های خاص، به عنوان مثال، در فعالیت های موسیقی و ریتمیک، کودکان هم سن و سال برای خواندن یا نواختن آلات موسیقی کودکان و غیره مشکل دارند. در این شرایط استفاده از طبقات غالب ممکن است موثر باشد. این به غلبه بر عقب ماندگی موجود کودکان کمک می کند. انجام یک سری کوچک از این تمرینات معمولاً وضعیت را اصلاح می کند، یکنواخت می کند.

AT 4 گزینه برای شغل غالب وجود دارد:

• الف) شغلی که در ساختار آن غالب است، گوش دادن به موسیقی غالب است.
• ب) شغلی که در ساختار آن فعالیت آواز خواندن کودکان غالب است. خلاقیت - نقاشی، چاپ، بازتولید، عکس های هنری و غیره - هر چیزی که می تواند به افشای موضوع اصلی کمک کند و درس را واضح تر، رنگارنگ تر و جذاب تر کند.
• ج) شغلی که شکل غالب آن نواختن آلات موسیقی کودکان است.
• د) شغلی که در آن جنبش های موسیقی غالب است. هنگام توسعه فعالیت های غالب، باید از نیاز به فعال سازی رشد موسیقی کودکان و توسعه هدفمند مهارت ها در یک نوع خاص از فعالیت های موسیقایی پیش رفت.

با این حال، در چنین فعالیتی همیشه درک موسیقی وجود خواهد داشت. علاوه بر این، در صورت لزوم برای اجرای وظایف، انواع دیگری از فعالیت های موسیقی نیز ممکن است درگیر شود. بنابراین، به عنوان مثال، در یک فعالیت غالب که در آن فعالیت خوانندگی غالب است، ممکن است کاری برای نمایش یک آهنگ آشنا ارائه شود، یا می توان از آلات موسیقی کودکان برای اجرای آوازهای آشنا توسط کودکان، انتقال الگوی ریتمیک آنها و غیره استفاده کرد.

کلاس های غالب به اصلاح تاخیر در انواع مختلف فعالیت های موسیقی کمک می کنند. در چنین کلاس هایی با کمک یک نوع فعالیت غالب، کارهایی حل می شود که ارتباط نزدیکی با انواع دیگر فعالیت های موسیقی دارد.

این نوع کلاس ها به شما امکان می دهد فرآیند آموزشی را به طور هدفمند انجام دهید و یک وظیفه آموزشی محدودتر را برجسته کنید و به نتایج مثبت برسید.

نوع سوم دروس موسیقی موضوعی است.

ویژگی بارز ساختار دروس موسیقی موضوعی این است که در اینجا مواد موسیقی برای همه انواع فعالیت های موسیقی با یک موضوع واحد متحد شده است. این نوع درس این امکان را فراهم می کند که در کل درس، توجه کودکان به یک موضوع متمرکز شود. در عین حال، فعالیت کودکان به طور قابل توجهی افزایش می یابد. تغییر در فعالیت ها به جهت گیری سریعتر کودکان در تعیین ماهیت موسیقی، درک محتوای آن و ابزار بیان موسیقی کمک می کند.

چنین فعالیت هایی توسط کودکان به خوبی به یاد می آورند، آنها توجه خود را به خود موسیقی و واقعیت اطراف جلب می کنند. ساختار کلاس ها باید انعطاف پذیر باشد. این بستگی به موضوع انتخاب شده، به کارنامه، سن کودکان دارد. علاوه بر مواد موسیقی، سایر مطالب هنری را می توان به طور گسترده در کلاس های موضوعی استفاده کرد - آثار شفاهی هنر عامیانه، اشعار ، گزیده ای از نثر.

موضوع ممکن است متفاوت باشد. بسته به این، آنها را می توان به موارد موضوعی تقسیم کرد، که در آن موضوع با اشیاء یا پدیده های واقعیت اطراف، به عنوان مثال، با پدیده های طبیعی مرتبط است (" پاییز طلا"، "قطره های برف"، "فصل ها")، زندگی کودکان ("جشنواره شهر"، "قصه های مورد علاقه") و موضوعی موسیقی، که در آن موضوع ارتباط نزدیکی با ویژگی های خود موسیقی دارد - ویژگی های ژانر، فرم، وسایل بیان و غیره ("معماهای موسیقی"، "رقص چیست؟"، "بیایید با آلات موسیقی آشنا شویم" و غیره).

ترکیب انواع مختلف هنر در ابتدا مشخصه فولکلور بود، که با این حال، اکنون بسیاری از معلمان به طور فزاینده ای جذب چنین روش هایی برای کار با کودکان می شوند، که در آن مواد موسیقی در ترکیب با انواع دیگر هنر (تجسمی، نمایشی، هنری) ارائه می شود. کلمه و غیره). یعنی یکی از شرایط تعیین کننده اثربخشی آموزش زیبایی شناسی کودکان در سنین پیش دبستانی و دبستان تا حد زیادی با استفاده یکپارچه از تمام ابزارهای آموزش زیبایی شناسی و ادغام محتوای اشیاء چرخه زیبایی شناسی تعیین می شود.

نیاز به استفاده به هم پیوسته انواع متفاوتهنر در آموزش زیبایی شناسی نیز با این واقعیت تعیین می شود که در رابطه با انواع فعالیت های هنری و خلاق می توان فرآیندهای ذهنی کلی را متمایز کرد که اساس شکل گیری ذوق هنری است، علاقه به هنر موسیقیو توانایی های هنری و خلاقانه.

این فرآیندها عبارتند از:

ادراک که با تفاوت های فردی مشخص می شود. تصاویر ادراک، انباشته شدن، تجربه حسی را شکل می دهند که اساس رشد توانایی های مختلف از جمله توانایی های هنری و فکری است.

تفکر تصویری-تصویری بر اساس بازنمایی های بصری و تبدیل آنها به ابزاری برای حل یک مشکل ذهنی.

تخیل که بدون آن هیچ فعالیت هنری و خلاقانه ای ممکن نیست و به نوبه خود در این فعالیت رشد می کند.

در آموزش پیش دبستانی، به عنوان یک قاعده، از مفهوم "پیچیده" استفاده می شود که در کلی ترین معنای کلمه، ترکیب خاصی از فرآیندهای فردی را در یک کل واحد نشان می دهد. در مطالعات Vetlugina N.، Dzerzhinskaya I.، یک مجموعه به عنوان یکپارچگی تشکیل شده از قطعات (هنر، انواع کودکان) درک می شود. فعالیت هنری) که با یکدیگر تعامل دارند.

پدیده تجلی پیچیده توانایی های هنری و خلاقانه را می توان با ماهیت خود هنر نیز توضیح داد. همانطور که می دانید، هنر در آغاز بشریت یک پدیده همزمان بود. تنها با گذشت زمان، تفکیک حوزه‌های مختلف هنری به حوزه‌های مستقل رخ داد که بی‌تردید گامی پیشرو بود (گراسیموا). اما جوهره معنوی و عاطفی هنر عامل اصلی یکپارچه‌سازی در توسعه معاصر آن است. گرایش به ادغام انواع مختلف هنر در مطالعات Vanslov A.V.، Zisya A.Ya.، Gerasimova N.A.

سنتز انواع مختلف هنر نیز با این واقعیت مشخص می شود که نقاط تماس مشترک برای آثار مختلف هنری متمایز می شود. گزینه های ترکیبی زیر در نظر گرفته می شود: بر اساس ارزش های جهانی انسانی، بر اساس محتوای مشترک در انواع مختلف هنر، بر اساس ابزار بصری و بیانی مشترک در انواع مختلف هنر.

ارزش های جهانی منعکس شده در هنر شامل ارزش های فرهنگی و شناختی است. آنها که توسط کودک تعیین می شوند، شخصی می شوند و سطح رشد شناختی او را مشخص می کنند، یعنی معنویت را به عنوان یک ویژگی آگاهی مشخص می کنند. نیاز درونی به ادراک هنر و فعالیت هنری و زیبایی شناختی خود؛ تسلط بر روش های مختلف فعالیت ذهنی. ارزش های اخلاقی نیز رایج است و نشان دهنده هنجارها و قواعد رفتار انسان در جامعه، نگرش او به همه چیز در اطرافش است. با شناخت آنها، کودک تجربه مخالفت سازنده با هر چیز منفی را به دست می آورد، یاد می گیرد که طبق قوانین اخلاقی با جهان تعامل داشته باشد. ارزش های زیبایی شناختی نیز متحد می شوند. این ارزش ها در قالب های زیبا، زشت، کمیک، تراژیک و غیره بیان می شوند. با شناخت آنها، کودک یاد می گیرد که دنیای تصاویر را درک، تجربه و ارزیابی کند و در فعالیت هنری و خلاقانه خود آن را بازآفرینی کند.

به مشترک برای تصویری، موزیکال و آثار ادبیوسایل هنری عبارتند از: ترکیب، ریتم، تمپو، تکرار، موازی، ملودی، رنگ، نور و غیره.

هنر به عنوان جزئی از فرهنگ، همواره یکی از جایگاه‌های محوری در نظام ارزش‌های جهانی را به خود اختصاص داده است این روزهاويژگي درك فرهنگ به مثابه نگرش كل نگر به جهان است و هنر يك خرده نظام، جزء فرهنگ، بيان كننده محصول، جهان عيني، الگويي از جهان و شخص در آن است.

ادغام نه تنها مستلزم یافتن یک جامعه فیگوراتیو-عاطفی در آثار انواع مختلف هنری است، بلکه رویکردی اساساً متفاوت به روش کار با مواد هنری دارد. معلم با کار با یک قطعه موسیقی موقعیتی را ایجاد می کند که در آن ادراک

تمام حواس کودک به هم متصل است: شنوایی، بینایی، لامسه، محتوای این اثر از زبان یادداشت ها به زبان رنگ ها "ترجمه" شده است. برای بازآفرینی نگرش کل نگر به فرهنگ در ذهن کودک، استفاده از آثار هنری در کار با کودکان ضروری است. دوران های مختلف، سبک هایی که توجه ویژه معلمان را می طلبد، زیرا آثار هنری "بزرگسال" نسبتاً اخیراً مورد استفاده قرار گرفتند و ممکن است برای کودکان پیش دبستانی بسیار "بزرگسال" به نظر برسند. در عین حال، در حالی که جهان بینی کودک را شکل می دهیم، نمی توانیم بدون آنها کار کنیم.

نگرش مثبت عاطفی نسبت به اهداف آموزش زیبایی شناسی که برای اجرای موفقیت آمیز فعالیت ها به ویژه فعالیت های هنری ضروری است. همه اینها تطبیق پذیری و حداکثر سودمندی شکل دیگری از کلاس های کلاس های نوع 4 - پیچیده را تعیین می کند.

اینها کلاسهایی هستند که در آنها وظیفه آموزشی عمومی با استفاده از چندین نوع فعالیت هنری - هنری و گفتاری ، موسیقی ، بصری ، تئاتری تحقق می یابد. تا حدی، کلاس های پیچیده امکان اجرای ایده یک رویکرد یکپارچه برای آموزش موسیقی پیش دبستانی را فراهم می کند.

ساده ترین و طبیعی ترین شکل تداعی مواد هنریانواع مختلف هنرها و همچنین سازماندهی انواع فعالیت های هنری و خلاقانه پیش دبستانی کلاس های پیچیده ای هستند.

ویژگی بارز این نوع شغل که شامل ترکیب انواع مختلف هنر است، شکل غیر معمول سازماندهی است. کاملاً مدرن است و به کودکان اجازه می دهد تا با زندگی اطراف خود سازگار شوند. در زندگی روزمره خود، کودکان اغلب با انواع مختلف عینک مصنوعی روبرو می شوند - برنامه های تلویزیونی و رادیویی، نمایش های تئاتری، نمایش های دسته جمعی (تعطیلات کودکان، درختان کریسمس و غیره). بنابراین، آنها باید برای درک و درک ویژگی های این عینک ها آماده باشند.

ساختار درس های پیچیده و همچنین ساختار درس های موضوعی توسط یک موضوع انتخاب شده توسط معلم تعیین می شود. با این حال، بر خلاف کلاس های موضوعی، موضوع در کلاس های پیچیده با استفاده از انواع مختلف هنر آشکار می شود.

همه انواع فعالیت های هنری کودکان در چنین درسی با یک موضوع مشترک، به روش هنری واحد، متحد می شود. این به کودکان اجازه می دهد تا به تدریج متوجه شوند که یک تصویر یا پدیده یکسان را می توان با ابزارهای هنری مختلف بیان کرد. به عنوان مثال، تصویر بهار را می توان در موسیقی چایکوفسکی یا گریگ، در اشعار تیوتچف، فت، در نقاشی های ساوراسوف و سایر هنرمندان نیز احساس کرد. همه اینها به کودک کمک می کند تا آثار هنری را آگاهانه تر درک کند.

موضوعات کلاس های پیچیده می تواند بسیار متنوع باشد. اینها تصاویری از طبیعت ("Zimushka-زمستان"، "ما با پرندگان ملاقات می کنیم"، "پاییز" و غیره)، مضامین مربوط به تعطیلات مختلف ("Seeing off Shrovetide"، "محبوب ترین" (تقدیم به مادران)، با زندگی، روش زندگی مردم ("عادلانه"، "دست های ماهر"، "کیهان نوردان"، و غیره).

در طول کلاس های پیچیده، فعالیت کودکان تا حد زیادی افزایش می یابد، زیرا. آزادی عمل، انتخاب ابزار اجرای وظیفه تعیین شده توسط معلم تضمین می شود. چنین فعالیت هایی خجالتی ترین کودکان را آزاد می کند. همه کودکان به یک اندازه در هر اتفاقی که در کلاس می افتد احساس مشارکت می کنند، وقتی نتیجه کلی کار را می بینند خوشحال می شوند. فضای خلاقانه خاصی در کلاس های پیچیده حاکم است. روابط بین کودکان و بین کودکان و معلمان در حال تغییر است. به مشارکت تبدیل می شوند.

در طول کلاس های پیچیده، کودکان تجربیات عاطفی قوی دارند، که به آنها اجازه می دهد احساسات زیبایی شناختی، توانایی حرکت در محیط را توسعه دهند. انتقال منطقی و طبیعی از یک نوع فعالیت هنری به نوع دیگر، این فعالیت ها را نه تنها برای سنین بالاتر، بلکه برای کودکان پیش دبستانی بسیار پویا و هیجان انگیز می کند.

این نوع درس را می توان نوعی فرم حسابداری و کنترلی کار با کودکان دانست که به شناسایی سطح عمومی آمادگی کودکان و ویژگی های فردی آنها کمک می کند. اینها کلاس‌های تعمیم‌دهنده‌ای هستند که بهتر است در پایان سه‌ماهه انجام شوند، گویی نتیجه خاصی از آن را جمع‌بندی می‌کنند دوره داده شدهکار کردن

یکی از ویژگی های کلاس های پیچیده، ترکیب وظایف آموزشی و مطالب هنری پیرامون موضوعات خاص است. انتخاب موضوعات توسط: الف) وظایف آموزشی عمومی شناخت محیط تعیین می شود. ب) ویژگی های بازتاب هنری و تجسمی، ویژگی هنر.

هنگام برنامه ریزی یک درس جامع، باید این ویژگی را در نظر بگیرید. عنوان درس معمولاً بیانگر یک موضوع کلی مربوط به آشنایی با محیط است، اما در کنار موضوع کلی می توان وظایف خاص تری را در رابطه با آشنایی کودکان با ویژگی های انواع هنر آن تعیین کرد. به عنوان مثال، با مفاهیم "ریتم"، "ژانر"، "ترکیب"، و غیره. موضوع "ریتم" را می توان در نقاشی، در یک رقص، در یک خوانش گویا از شعر منعکس کرد. مضمون "آهنگسازی" را می توان در هنگام تعیین فرم یک اثر در موسیقی تجسم کرد، در نقاشی با ترتیب خاصی از اشیاء یا جزئیات یک الگو، در تحلیل یک افسانه، یک ترکیب خاص را نیز می توان ردیابی کرد.

در کلاس، کودکان به نوبت شعر می خوانند، آواز می خوانند، حرکات موسیقی، نقاشی و غیره می خوانند. در برخی موارد، همراهی موسیقی به عنوان زمینه ای برای کودکان برای انجام برخی وظایف مربوط به فعالیت های بصری عمل می کند. به عنوان مثال، کودکان پیش دبستانی بزرگتر با میل و رغبت با صداهای موسیقی آرام، سبک و غنایی نقاشی می کشند یا کارهای هنری و صنایع دستی انجام می دهند. در چنین لحظاتی، موسیقی نه تنها به عنوان پس‌زمینه عمل می‌کند، بلکه محرک بزرگی برای جلوه‌های خلاقانه کودکان در حین کار است.

پیچیده ترین، پر زحمت ترین و. در یک درس پیچیده، بخشی که کودکان وظیفه را با استفاده از فعالیت بصری. بنابراین برای اینکه این قسمت مشکل خاصی برای کودکان ایجاد نکند، از قبل توسط معلم به خوبی اندیشیده شده است. کارهای مقدماتی مربوط به تهیه مواد لازم برای درس انجام می شود. علاوه بر این، در دروس مقدماتی هنرهای زیبا، کودکان می توانند جاهای خالی بسازند: ظروف را از خاک رس قالب بزنند، به طوری که در یک درس پیچیده بتوانند آنها را با رنگ نقاشی کنند، یا اشکال هندسی را از کاغذ رنگی برش دهند، که بعداً از آن می سازند. یک الگو؛ دستکش ها را از کاغذ رنگی که با رنگ ها رنگ می شود برش دهید. کاغذ را برای پانل جمعی آینده آماده کنید و آن را رنگ کنید و غیره.

با در نظر گرفتن ویژگی های فردی کودکان و سطح آمادگی هر کودک، معلم باید از قبل فکر کند و زیر گروه هایی از کودکان را با سطوح مختلف وظایف آماده سازی با درجات مختلف پیچیدگی ارائه دهد.

برنامه ریزی کلاس های پیچیده مطابق با برنامه تحصیلیدر مورد فعالیت های هنری و گفتاری، تصویری و موسیقایی. در کلاس درس عمدتاً از مطالبی استفاده می شود که به خوبی برای کودکان شناخته شده است که توسط آنها در کلاس های معمولی در انواع فعالیت های هنری آموخته شده است. این مطالب مطابق با موضوع انتخاب شده درس و آن دسته از وظایف هنری که توسط معلم تعیین می شود انتخاب می شود. اما در یک درس پیچیده، مطالب جدید ناآشنا برای کودکان که توسط بزرگسالان یا یک کودک از قبل آماده شده انجام می شود نیز می تواند درگیر شود. این عنصر شگفتی را وارد درس می کند و علاقه واقعی را در کودکان برمی انگیزد.

مهمترین نیاز برای یک درس جامع: باید یک درس واقعی باشد که شامل اشکال مختلف یادگیری باشد. ممکن است شامل یک عنصر سرگرمی باشد، اما نباید در شکل خود شبیه سرگرمی باشد.

کلاس های پیچیده در سازمان خود ساده نیستند، بنابراین به ندرت برگزار می شوند. مدیر موسیقی و مربی گروه در تهیه و اجرای آنها مشارکت دارند. در روز درس در این گروه سنی یکی از کلاس های چرخه هنری حذف می شود.

از نظر زمانی، یک درس پیچیده با یک درس معمولی (بسته به سن کودکان، اما با کمی افزایش زمان در حدود 5-7 دقیقه) طول می کشد.

بنابراین، در کودکان در فرآیند کلاس های پیچیده:

• - توانایی به کارگیری مستقل و خلاقانه متفاوت را ایجاد می کند وسایل هنری(رنگ ها، اشکال، صداهای موسیقی، عبارات شاعرانه برای تجسم همان ایده).
• - تجربه کار مشترک انباشته شده است، مبانی اخلاقیروابط بین کودکان؛
• - نتایج قابل مشاهده است توسعه هنریهمه کودکان و همچنین علایق و توانایی های هر کودک به صورت جداگانه.
• - فضای شاد و خلاق ارتباط بین تیمی از بزرگسالان و کودکان ایجاد می شود، محیطی مساعد برای تجلی ویژگی های زیبایی شناختی، برای بهبود اخلاقی، توسعه هوش، برای شکل گیری آمادگی برای مدرسه.

موسیقی امروز ما را در همه جا احاطه کرده است، هر کجا که بروید، همه جا به صدا در می آید. در حال حاضر موسیقی وجود دارد که باید در آسانسورهای فروشگاه های بزرگ به صدا درآید، به نوعی قطعی است. موسیقی که در تاکسی مسکو به صدا در می آید، به نوعی قطعی است. موسیقی که در کنسرت ها به صدا در می آید اگر عصر به کنسرت بروید؛; موسیقی که در خیابان به صدا در می آید تمام صدای پس زمینه موسیقی است.

گ.کنچلی، آهنگساز

"برای من، مفهوم موسیقی اصلا تعریف کننده نیست. علاوه بر این، اخیراً به طور فزاینده ای از این اصطلاح دور شده ام و مفاهیمی مانند صدا، محیط صدا، طراحی صدا، ترکیب خطی، عمودی، توالی و همه چیز را ترجیح می دهم. ارزش کمترمن ملودی، هارمونی، تونالیته و دیگر معانی موسیقی سنتی را می دهم.

A.Borisov، آهنگساز مدرن

حالا از خانه فرار کن آره بیرون هوا سرده... "در قلب هر فلسفه ای تحقیر مردم وجود دارد" - این چیزی است که من یک سال پیش گفتم. حالا جور دیگری می گویم وقتی بیرون سر و صدا هست تنها چیز - از خانه بیرون می رود: بیزاری از سر و صدا و فریاد (از یونانی ترجمه نشده است) - این عشق عقل است (ترجمه از جهانی.) اما نه هر سر و صدا، بلکه یکی که توسط مردم نامیده می شود. آه، اگر سرمای سگ نبود، آن وقت روی آوار امکان پذیر خواهد بود حکمت به عشق، گوش دادن به سر و صدا درختان و زمان خصوصی، - تنها چیزی که جدا می کند من با بدبخت های دیگر ... (A. Bannikov)

و در اینجا بیانیه رهبر برجسته اوگنی کلوبوف است.

«موسیقی چیست: خش‌خش علف‌ها، آواز پرندگان، ادبیات، نقاشی؟ به هر حال، نت های زیادی وجود دارد، اما موسیقی وجود ندارد. و روابط بین افراد وجود دارد - موسیقی و گفتگو می تواند موسیقی باشد. من از کلمات بزرگ می ترسم، اما موسیقی برای من واقعاً مانند یک دین است - دین من! البته وقتی به عنوان یک حرفه این کار را انجام می دهیم، چیزهای زمینی و کاربردی زیادی وجود دارد. اما همه اینها فرعی است. حتی اگر نتیجه یکسان نباشد، حتی اگر بد از آب در بیاید، اما من در پیشگاه خدا پاک هستم، زیرا هر چه در توان داشتم به او دادم.

معلوم می شود که موسیقی زیادی در اطراف وجود دارد، اما انسان هنوز آن را ندارد. پارادوکس اینجا چیست؟

احتمالاً در این واقعیت است که موسیقی، مانند گذشته، یک فضای شخصی باقی می ماند، که با این وجود از یک ناهماهنگی مزاحم ناشی نمی شود. زندگی روزمرهو از هماهنگی - طبیعت، هنر، روابط انسانی... و امروز به طور فزاینده ای تبدیل به تنها راه خلوت با خود می شود - به دور از "موسیقی های" متنوع فضای اطراف ما.

صداها با زندگی ما همزیستی می کنند و ما معمولاً این را تشخیص نمی دهیم. موسیقی همیشه وجود دارد، اینجا و آنجا.

(T. Takemitsu، آهنگساز)

متوجه می‌شویم که بسیاری از انواع موسیقی مدرن در معرض پیری سریع قرار می‌گیرند: گاهی اوقات ما با عصبانیت آهنگی را رد می‌کنیم، مثلاً سه‌ساله، به‌عنوان ناامیدکننده‌ای «آشغال» - درست مثل لباس‌های قدیمی خارج از مد. حتی رادیکال تر (رادیکال - تأثیرگذار بر پایه ها؛ عمیق، تعیین کننده، رادیکال)رتبه بندی محبوبیت به نظر می رسد موسیقی پاپ، در تلویزیون و رادیو برگزار می شود: هر هفته به سرعت تغییر می کند، بنابراین گاهی اوقات هر آهنگی از رهبران رژه هیت در مدت کوتاهی در انتهای لیست یا حتی فراتر از آن قرار می گیرد. «ساختن زیارتگاه‌ها و کلیساها چقدر برای پیشینیان ما هزینه، صبر و عشق داشت! - و چقدر کم به چیزهایی که در خدمت آسایش هستی بودند توجه کردند. یک فرد مدرن، به عنوان یک قاعده، بیشتر به ماشین یا هواپیما علاقه مند است تا به نوعی ویولن.

با این حال، علیرغم گذرا بودن مد موسیقی، برخلاف علایق واقعی انسان مدرن در اتومبیل و هواپیما، موسیقی در کمال تعجب ارزش و جذابیت خود را برای شخص حفظ می کند. و ما نه تنها در مورد موسیقی ای صحبت می کنیم که به سرعت از کنار ما می گذرد، که تحت تأثیر مد و نیازهای لحظه ای رنگارنگ قرار دارد، بلکه در مورد موسیقی ای که برای سال های طولانی در روح ما باقی مانده است صحبت می کنیم.

چنین موسیقی ممکن است، برای مثال، یک والس معمولی مدرسه باشد. موسیقی رقص، گاهی اوقات چندان قابل توجه نیست و حتی به ظاهر جالب نیست، با گذشت زمان به نماد برخی از خاطرات عمیق شخصی تبدیل می شود. حتی می توان فرض کرد که هر فردی والس مدرسه خود را دارد که همیشه همیشه مرتبط است، همانطور که حیاط قدیمی و ناهماهنگی که در آن به صدا درآمده است همیشه مرتبط است.

بنابراین، در میان چیزهای تغییر ناپذیر، احتمالاً می توان نیاز انسان به موسیقی را نام برد، زیرا اگر این نیاز وجود نداشت، موسیقی مدت ها پیش از بین می رفت.

می ده ها داور موسیقی درک کنید که تخته ها چگونه می شکند پیاده روهای چوبی قدیمی در شهری که در آن پرسه می زدیم، نوجوانان ... اینها اولین داربست ها بودند.

از اظهارات در مورد کار D. Karamanov

"وقتی برای اولین بار با آثار آلمدار کارامانوف تماس می گیرید، به قولی قابل توجه است "کهنه بودن زبان موسیقی او، عدم وجود نشانه هایی از "آگاهی مدرنیستی" در آن. به نظر می رسد که این موسیقی می توانست در قرن گذشته ساخته شده باشد. اما این دور از واقعیت است. به نظر می رسد که در آن همه میراث موسیقی گذشته را می شنود، اما در سطح جدیدی (در درجه اول روسی) بازاندیشی شده است. مدرسه کلاسیک: راخمانینوف، اسکریابین، پروکوفیف، شوستاکویچ). آ. کارامانوف، همانطور که بود، بین کلاسیک‌های روسی و آوانگارد ایستاده است: او چیزی را از بین نمی‌برد، بلکه بر اساس غنی‌ترین سنت توسعه یافته خلق می‌کند.

(E. Klochkova، موسیقی شناس).

با این حال، موسیقی همیشه بی پایان است. این یعنی - ستایش یا تحقیر - هر کس آنچه را که می خواهد در آن پیدا می کند. خواسته ها - افسانه ها، خواسته ها - بودند، بال جن یا بال پروانه، زنگ، بوق ماشین... به هر حال، ما آزاد هستیم، مانند باد در میدان، باد در مزرعه، هرچند پر از غبار، همونی که خودمون ساختیم

• (از شعر ال. مارتینوف "تصنیف آهنگساز ویساریون شبالین")

• دلیل تنوع و تنوع پالت صدای مدرن چیست؟
• به نظر شما دلایل منسوخ شدن سریع برخی از ساخته های مدرن چیست؟
• آیا این درست است که بگوییم هر فردی موسیقی واقعی خود را دارد؟ پاسخ خود را توضیح دهید.
• تصویر اثر آ.کارامانوف "آوه ماریا" را چگونه می بینید؟ آیا موافقید که چنین موسیقی لازم است؟ انسان مدرن? نظر خود را استدلال کنید
• ال. مارتینوف در شعر "تصنیف آهنگساز ویساریون شبالین" در مورد چه نوع موسیقی می نویسد؟
• تصاویر شعر L. Martynov و نقاشی F. Kupka چگونه با هم مقایسه می شوند؟

MBDOU CRR D / s No. 117 "Friendly Family"

سال تحصیلی

سخنرانی در شورای معلمان

موضوع: "محیط موسیقی به عنوان وسیله ای برای رشد خلاقیت کودک".

سخنران: Shvatskaya N.V.، مدیر موسیقی بالاترین رده صلاحیت

قبل از اینکه به بررسی مشکل بیان شده بپردازیم، اجازه دهید کمی خیال پردازی کنیم. کودکی را در یک اتاق خالی تصور کنید. چه اتفاقی خواهد افتاد؟ او تمام تلاش خود را می کند تا او را ترک کند: جالب نیست، کاری برای انجام دادن وجود ندارد. یک نوع دیگر. تعداد زیادی در اتاق وجود دارد اسباب بازی های جالب، بازی ها، کمک ها اما چیزی برای فعالیت موسیقی وجود ندارد. آیا کودک از آن مراقبت خواهد کرد؟ البته که نه. او مراقبت خواهد کرد که اشیاء اطراف او برای چه چیزی مناسب هستند. گزینه سوم. در مؤسسه آموزشی پیش دبستانی، دو گروه از کودکان هم سن با همان بازی ها، اسباب بازی ها، وسایل کمکی، از جمله مواردی که برای فعالیت های موسیقی وجود دارد، مجهز هستند. در یک گروه معلم به آنها توجهی نمی کند، حتی گاهی نسبت به آنها نگرش منفی ابراز می کند. در نتیجه، علاقه کودکان به تدریج از بین می رود و آنها به تنهایی به فعالیت های موسیقی نمی پردازند. در گروهی دیگر، معلم به بازی های موسیقی علاقه نشان می دهد، امکانات محیط موضوع موسیقی را به کودکان نشان می دهد، موقعیت های خلاقانه ای ایجاد می کند که علاقه به بازی ها و اسباب بازی های موسیقی را برمی انگیزد. در نتیجه، کودکان اغلب به شیوه ای خلاقانه با آنها بازی می کنند.

بنابراین، ما به یک نتیجه غیرقابل انکار می رسیم: برای آموزش موسیقی کودکان، یک محیط غنی برای توسعه موضوع موسیقی ضروری است، و برای رشد شخصیت کودکان پیش دبستانی، باید معلمی در کنار آنها وجود داشته باشد که علاقه زیادی به موسیقی داشته باشد. قادر به درک پتانسیل خلاقانه محیط موسیقی و مدیریت رشد خلاقیت کودکان در فعالیت های موسیقی است.

محیط اطراف کودک در مهدکودک، خانواده و جامعه تنها در صورتی می تواند ابزاری برای رشد شخصیت او شود که معلم بتواند چنین محیطی را سازماندهی کند. برای انجام این کار، او باید بداند که محیط باید شامل چه چیزهایی باشد، مکانیسم تأثیر آن بر شخصیت و همچنین ویژگی های شخصیتی که اساس خلاقیت را تشکیل می دهد. تعیین ویژگی های شخصیت خلاق و محیط موسیقی در حال توسعه یک فعالیت مدیریتی معلم با هدف طراحی شرایط برای رشد خلاق پیش دبستانی است.

^ مهمترین شاخص های خلاقیت عبارتند از:

فعالیت خلاقانه، یعنی آمادگی و سطح بالایی از انگیزه برای ایجاد یک محصول جدید؛

ابراز خود، در غیر این صورت انتخاب آزادفرزند یک نوع فعالیت موسیقی، راهی برای تجسم برنامه خود.

هوش، "توانایی های فکری"، "هوش موسیقی" - توانایی اجرا، آهنگسازی و درک موسیقی (H. Gardner);

دانش و مهارت (L. Ermolaeva-Tomina).

عوامل خلاقیت عبارتند از:

اطلاعاتی، امکان توسعه هوش؛

اجتماعی، حمایت از کودکان در فرآیند خلاقیت آنها، ایجاد فرصت برای برقراری ارتباط و تبادل نظرات.

عاطفی، باعث آسایش و امنیت روانی می شود.

دانستن و در نظر گرفتن شاخص های فوق از خلاقیت و عواملی که به رشد خلاقیت کمک می کند، به معلم اجازه می دهد تا وظیفه مدیریت غیرمستقیم فرآیند آموزش موسیقی کودکان را انجام دهد. کنترل غیر مستقیم با استفاده از ابزار آموزشی محیط، در حال حاضر در مراحل اولیه است.

در تاریخ شناخت محیط به عنوان عامل و ابزار اصلی تربیت و آموزش فرد، دو رویکرد متمایز می شود:

1. ارائه شده در اکثر مطالعات مدرن، محیط را به عنوان شرطی برای درک توانایی های کودک تعریف می کند.

2. در آغاز قرن گذشته پدید آمد و نام "آموزش محیطی" را در آموزش روسی دریافت کرد، محیط را به عنوان وسیله ای برای آموزش خصوصیات شخصی تعریف می کند.

یکی از بنیانگذاران آموزش محیط زیست، S. T. Shatsky، محیط را وسیله ای برای تسلط کودکان به فرهنگ از دو موقعیت، یعنی اجزای مادی و غیر مادی محیط می داند (به پیروی از L. N. Tolstoy، او آن را "" می نامد. روح مدرسه»، یک خیزش عاطفی است که کودکان را برای کارهای خلاقانه آماده می کند).

ایده محیط به عنوان یک "مدل فرهنگی" را می توان در کار A. M. Lobk اختصاص داده شده به "محیط آموزشی احتمالی" یافت که نشان دهنده نیاز به استفاده از اصل انطباق فرهنگی هنگام سازماندهی فرآیند آموزشی است. درک محیط موسسه تحصیلیبه عنوان مرکز فرهنگ در آموزش موسیقی که در نقطه تلاقی آموزش و فرهنگ قرار دارد بسیار مهم است.

در تحقیقات آموزشی، مفهوم «محیط آموزشی» بیشتر رایج است، یعنی تأکید بر کارکرد آموزشی آن است. با این حال، حتی با این رویکرد، اکثر نویسندگان به محیط کارکردهای مختلفی می بخشند. بنابراین، V. A. Yasvin انواع محیط ها (خانواده، پیش دبستانی، خارج از مدرسه، اضافی، خود به خود) را که وظایف آموزشی ویژه ای را انجام می دهند، مشخص می کند.

رویکرد مدرن به آموزش به عنوان یک پدیده فرهنگی به ما امکان می دهد در مورد رشد فرهنگی فرد در فرآیند تسلط بر انواع مختلف فعالیت های هنری در یک محیط سازماندهی شده خاص صحبت کنیم (R. M. Chumicheva). یک جهت علمی وجود دارد (E. P. Belozertsev) که محیط فرهنگی و آموزشی را به عنوان "مجموعه ای از شرایط مختلف که در آن مردم زندگی، تحصیل و کار می کنند" تعبیر می کند. محیط، فضایی است که انسان در آن نفس می کشد، زندگی می کند و رشد می کند. دانش، علم وسیله ای است برای سازگاری با زندگی در این فضا، آشنایی با انتزاعات، مفاهیم، مدل های نظری". اما همچنین کانون «شرایط طبیعی، تاریخی، مذهبی، فرهنگی، مادی، اجتماعی است که زندگی و فعالیت های جمعیت در آن صورت می گیرد». محیط فرهنگی و آموزشی توسط نمایندگان قابل درک است این جهتبه عنوان وسیله ای برای شکل گیری دانش "زنده، حیاتی" که به طور فعال بر ذهن، احساسات، عواطف، ایمان فرد تأثیر می گذارد. پتانسیل آموزشی محیط فرهنگی و آموزشی به آشنایی با سه راه شناخت جهان و انسان کمک می کند: عقلانی-منطقی (علم)، عاطفی-تصویری (هنر) و مشیتی- ارزشی (دین).

با در نظر گرفتن آموزش موسیقی به عنوان فرآیندی برای آشنایی سازمان یافته کودکان با فرهنگ موسیقی، می توان از محیط موسیقی به عنوان ابزاری برای آشنایی کودک با فرهنگ موسیقی صحبت کرد. بنابراین، محیط موسیقی به یکی از اجزای سیستم آموزشی تبدیل می شود و نشان می دهد تنظیم موسیقیفعالیت های کودکان، از جمله کلاس ها و تعطیلات.

آلات موسیقی، اسباب بازی ها، کتابچه های راهنما را می توان به عنوان یک محیط در حال توسعه موضوع شناسایی کرد. که در آموزش پیش دبستانی با جزئیات کافی توسعه یافته است. با این حال، این برای مدل سازی روند آموزش موسیقی با هدف توسعه خلاقیت کافی نیست.

انباشت دانش در مورد اجزای محیط: طبیعی (M. V. Sheptukhovskiy)، زیبایی شناسی (Yu. S. Manuilov)، معماری (L. P. Baryshnikova، V. L. Glazychev)، خارج از مدرسه (M. P. Kuzminova، L. A. Tsyganova)، محیط زیست microdistrict (M. M. Plotkin) - منجر به درک نیاز به شناسایی مناطقی در محیط شد که دارای امکانات متنوعی هستند. برای یک کودک پیش دبستانی، محیط را می توان به عنوان ترکیبی از چندین اصلی نشان داد مناطق عملکردیکلیدواژه: محیط خانواده، محیط پیش دبستانی، محیط اجتماعی.

V. S. Mukhina خاطرنشان کرد که کودک به تدریج وارد فضاهای جهان عینی (ساخت بشر)، سیستم های صوتی تصویری، طبیعت، روابط اجتماعی افراد می شود. A. A. Ostapenko با پیروی از این منطق، تعمیم این واقعیت و شناسایی عناصر اصلی زیربنای فرآیند آموزشی را پیشنهاد می کند. وی به پیروی از V. I. Slobodchikov که معتقد است واقعیت عینی محیطی است که واسطه شکل گیری دنیای درون است، او مؤلفه های زیر را از فرآیند آموزشی جدا می کند: محیط موضوعی- فضایی. واقعیت فضای اجتماعی آموزش، که او آن را خرده فرهنگ محلی روابط می نامد. واقعیت نمادین

M. Heidmets، دانشمند معروف محیط زیست استونیایی، با توجه به محیط از دیدگاه موضوع، آن را به فردی و گروهی تقسیم کرد. اشیاء محیط فضایی - به مکان ها (سرزمین ها، محل ها) و چیزهای فردی؛ با توجه به ماهیت استفاده از اشیاء - به دائمی و موقت. برای سازماندهی محیط، این ساختار نسبتاً مهمی است که امکان مدل‌سازی این مؤلفه را از طریق مکان‌های فعالیت کودک و اشیاء فردی فراهم می‌کند.

کلی ترین مفهوم محیط به عنوان یک ابزار آموزشی در آثار Yu.S. Manuilov، توسعه دهنده نظریه رویکرد زیست محیطی در آموزش آورده شده است. او محیط را اینگونه تعریف می کند: «محیطی که سوژه در آن ساکن است، از طریق آن شیوه زندگی شکل می گیرد و واسطه رشد آن و تعیین کننده شخصیت است». از اینجا می توان نتیجه گرفت: محیط برای هر کودک فرصت های مساوی برای کسب ویژگی های شخصیتی خاص (برای یادگیری چیزی) فراهم می کند. رویکرد محیطی ایجاد یک فضای موسیقایی و زیبایی‌شناختی با محتوای واحد را برای زندگی کودکان تضمین می‌کند و شامل اشکال متقابل و به هم پیوسته وجود موسیقی در مؤسسه آموزشی پیش دبستانی، خانواده و جامعه است.

در نهایت، مؤلفه موضوعی محیط کودکان پیش دبستانی به تفصیل در آثار S. L. Novoselova توضیح داده شده است. این مفهوم یک محیط در حال توسعه را به عنوان سیستمی از اشیاء مادی فعالیت کودک که به طور عملکردی محتوای رشد روحی و جسمی او را مدل می کند، اثبات می کند.

صحبت از توسعه موسیقیدر کودکان پیش دبستانی می توان محیط پرورش دهنده موضوع را به عنوان یک محیط موسیقایی-آموزشی متشکل از مؤلفه های موضوعی و موسیقیایی تصور کرد. جزء موسیقی با اطلاعات صوتی-موسیقی، یعنی مستقیماً توسط موسیقی، صرف نظر از منبع آن، نمایش داده می شود. هر چیز دیگری، از جمله آلات موسیقی و ابزار استخراج موسیقی (صوت ضبط، رادیو و غیره)، به جزء موضوع اشاره دارد. در محیط آموزشی موسیقی علاوه بر این مؤلفه ها، یک محیط اجتماعی نیز وجود دارد، زیرا در هر محیطی تعاملات اجتماعی کودک وجود دارد که بر رشد او تأثیر می گذارد. همسالان و بزرگسالان اطراف کودک زیستگاه او را تشکیل می دهند و بزرگسالان علاوه بر این، سازمان دهندگان روند آموزشی هستند.

بسیاری از محققان به این جنبه توجه دارند و خاطرنشان می کنند که نگرش انگیزشی-ارزشی به فرهنگ فرآیند پیچیده ای است که توسط محیط اجتماعی، محیط و ماهیت فعالیت نه تنها خود فرد، بلکه همچنین توسط افرادی که این امر را هدایت می کنند تعیین می کند. روند.

در مؤلفه اجتماعی محیط، لازم است چنین لحظه ضروری مانند سازماندهی یک عامل انگیزشی، پس زمینه عاطفی محیط را مشخص کرد. حفظ چنین زمینه ای، ایجاد شرایط راحت برای کودک و پرورش خلاقیت موسیقایی او، وظیفه مهمی برای معلم است.

V. A. Yasvin در مورد مشکل اهمیت محیط اجتماعی در رشد توانایی های خلاق کودک صحبت کرد که نشان داد معلمان باید نه تنها محیط موسسه، بلکه ویژگی های خانواده دانش آموزان از جمله تعامل را نیز در نظر بگیرند. با کودک در فرآیند آموزش موسیقی خانگی. در یک محیط آموزشی خلاق، به گفته V.A. Yasvin، خودسازی یک شخصیت آزاد و فعال اتفاق می افتد: دانش آموز موضوع رشد خود می شود (و موضوع تأثیر آموزشی باقی نمی ماند)، در استفاده از امکانات فعال است. از محیط زیست

با توجه به موارد فوق، یک محیط آموزشی خلاق باید با پس زمینه عاطفی، از جمله اشتیاق خلاق، خلق و خوی برای جستجو، خلق کردن مشخص شود. بنابراین، محیط خلاق در درجه اول با یک فضای خلاق و همچنین یک موضوع و محتوای اطلاعاتی متنوع و غنی مشخص می شود.

S. L. Novosyolova الزاماتی را برای یک محیط موضوعی در حال توسعه ایجاد کرد، که با این واقعیت توجیه می شود که توانایی ایجاد در علاقه کودک به دنیای موضوعی افراد نزدیک به او، تمرکز بر تازگی، در آزمایش اولیه با اسباب بازی ها و ابزارها، ریشه دارد. در کنجکاوی، علاقه بیش از انگیزه آنها برای به دست آوردن یک نتیجه سودمند است.

لازم است که نیاز به توسعه فعالیت های پیشرو کودکان در نظر گرفته شود. در عین حال، مهم است که با وضعیت زیر هدایت شوید: در هر لحظه از زندگی، تمام فعالیت های پیشرو کودکان در سنین اولیه و پیش دبستانی (موضوع، بازی، پیش نیازها) فعالیت های یادگیری) در یک زمان حضور دارند، اما هر کدام از آنها مسیر توسعه خود را طی می کند تا لحظه ای که پیشرو می شود.

محیط باید در منطقه رشد ذهنی نزدیک باشد (L. S. Vygotsky).

محیط موسیقایی باید با ساختار حوزه شناختی کودک مطابقت داشته باشد، یعنی باید هم مؤلفه‌های محافظه‌کار (که قبلاً برای کودک شناخته شده است) و هم مؤلفه‌های مشکل‌ساز مورد بررسی قرار گیرد.

باید به خاطر داشت: میل برآورده نشده برای استفاده فوری از دانش به دست آمده منجر به این واقعیت می شود که دانش تثبیت نمی شود و برعکس، دانش دائماً مورد استفاده کودک زندگی می کند و غنی می شود.

محیط موسیقی امکانات خود را در فرآیند ارتباط بین کودکان و بزرگسالان در این محیط آشکار می کند. این بستگی به شایستگی یک بزرگسال، خیرخواهی و نگرش علاقه مند او به کودکان دارد که آیا این محیط توسعه پیدا می کند، آیا کودک می خواهد و می تواند در فعالیت های خود بر آن مسلط شود. کودک و بزرگسال با هم رفتار می کنند - هر دو باید در محیط موسیقی راحت باشند.

هنگام توسعه و ارزیابی محیط موسیقی، باید بر معیارهای زیر برای کیفیت آن تکیه کرد.

بلوک های اجزای محیط با منطق توسعه فعالیت موسیقایی کودکان (ادراک، بازتولید، خلاقیت) مطابقت دارد، هر کدام جهت گیری را به سمت ارائه در محیط برای انواع فعالیت های موسیقی کودکان فراهم می کند (ادراک موسیقی یک کتابچه راهنمای کمک به درک آثار برای گوش دادن، آثار مورد استفاده در اجرای آواز، رقص و فعالیت های موسیقی و بازی، و همچنین آثاری که به طور ویژه برای رشد ادراک موسیقی و حسی کودکان ایجاد شده است؛ پخش وسایل کمکی موسیقی که فعالیت های آواز را تشویق می کند: تا ادراک از آهنگ ها، خلاقیت آنها، عملکرد بیانی; کمک هایی که فعالیت های موزیکال-ریتمیک را تشویق می کنند: ادراک، اجرای موسیقی برای نواختن یا رقصیدن و غیره. دستورالعمل هایی که کودکان را به نواختن آلات موسیقی تشویق می کند: درک موسیقی که روی آنها پخش می شود، توسعه نواختن این سازها و همچنین بداهه نوازی خلاق. فعالیت های موسیقایی و خلاق - وسایل کمکی که آهنگ، موسیقی و بازی، خلاقیت رقص و بداهه نوازی روی آلات موسیقی کودکان را تشویق می کند. راه حل این مشکلات با انواع آلات موسیقی کودکان، بازی ها و اسباب بازی های آموزشی آموزشی، وسایل کمک آموزشی تصویری، انواع وسایل سمعی و بصری (ضبط نوار) ​​و مجموعه ای از کاست برای آنها و سایر وسایل فنی (تلویزیون، VCR، پخش کننده دی وی دی) ارائه می شود. ، و غیره.)

محتوای محیط موسیقی منعکس کننده اصل سازگاری در تسلط بر فعالیت موسیقی است: باید با سن کودکان و محتوای فعالیت موسیقی آنها مطابقت داشته باشد، بنابراین، محتوای محیط باید با سطوح سنی پیچیده شود. محتوا باید فرصت هایی را برای رشد موسیقایی و خلاقیت کودکان فراهم کند و اطلاعات مورد نیاز آنها برای فعالیت های موسیقی و خلاق را از محیط کسب کند.

پویایی محتوای محیط، علاقه به فعالیت موسیقی، انگیزه و سپس نیاز به آن را فراهم می کند.

کیفیت ساختار

ساختار محیط موسیقی در قالب ماژول هایی ارائه شده است که شامل جزئیات تبدیل می شود که کودکان را علاقه مند نگه می دارد. باید به گونه ای سازماندهی شود که به صورت بصری انواع فعالیت های موسیقی کودکان را ارائه دهد و شرایطی را برای تعامل فعال کودکان با هر کتابچه راهنما و آلات موسیقی ایجاد کند. مراکز کوچک برای توسعه فعالیت های موسیقی برای یک کودک، دو کودک یا یک زیر گروه مناسب هستند.

محیط شامل یکپارچه سازی و منطقه بندی انعطاف پذیر است که تغییر کامل و جزئی ماژول های بازی مراکز کوچک را فراهم می کند که بار عملکردی متنوعی را برای کودکان فراهم می کند.

راحتی عملکردی و عاطفی کودکان.

طراحی مراکز مینی موسیقی برای کودکان پیش دبستانی اولیه و کوچکتر باید طرح محور و برای کودکان بزرگتر آموزشی باشد.

محیط جسم باید متناسب با چشم، اعمال دست، رشد کودک باشد.

مزایا باید کیفیت خوبی داشته باشند، از نظر زیبایی شناختی جذاب باشند، استفاده از آنها آسان باشد، تنها در این صورت میل به عمل با آنها ایجاد می شود.

مینی‌سنترها به همان سبک و با استفاده از موادی با بافت و طرح رنگ مشابه طراحی شده‌اند.

یکپارچگی محتوای محیط موسیقی، که مراکز کوچک و همه مکانهایی را که می توان فرآیند آموزش موسیقی را سازماندهی کرد، متحد می کند، بر پایه های زیر بنا شده است:

روانشناختی (با در نظر گرفتن توانایی های سنی کودکان و انواع فعالیت های پیشرو: در دوران نوزادی - فعالیت های تحقیقاتی جهت یابی که در شرایط ارتباط با بزرگسالان انجام می شود: در اوایل کودکی - موضوع، در دوران کودکی پیش دبستانی - بازی). برای اطمینان از رشد خلاقانه واقعی کودکان، وحدت محیط موسیقی، رپرتوار موسیقی و ارتباط معنادار با بزرگسالان ضروری است.

زیبایی شناسی (با در نظر گرفتن الزامات طراحی برای طراحی؛ همه ماژول ها باید متناسب با قد، چشم و دست کودک باشند و از نظر زیبایی شناسی پایدار باشند). زیبایی شناسی داخلی باید سنت های فرهنگ کودکان را در نظر بگیرد و بر آینده کودک متمرکز شود.

آموزشی (محیطی ایجاد شده است تا فرصت هایی را برای کودکان برای فعالیت های موسیقایی و خلاقانه فعال و متنوع فراهم کند، بنابراین باید به طور عملکردی محتوای فرآیند موسیقی و آموزشی را در محتوای کتابچه ها، بازی ها، اشیا، ماژول ها و غیره مدل سازی کند) محیط باید سیستمی باشد، یعنی با سن و محتوای فعالیت موسیقی کودکان، اهداف تربیت و رشد کودک و سطح آموزش او مطابقت داشته باشد.

بر این اساس، محیط موسیقی موسسات آموزشی پیش دبستانی، خانواده ها و موسسات فرهنگی و آموزشی خودنمایی می کند.

1. محیط موسیقی و آموزشی موسسه آموزشی پیش دبستانی

مجموعه ای از فعالیت های موسیقی سازمان یافته (تنظیم شده): کلاس های موسیقی و سرگرمی، تعطیلات و سایر فعالیت ها با استفاده از موسیقی (برای همه کودکان)، بازدید از یکی از استودیوها (به انتخاب کودکان و والدین).

در درس های موسیقی، کودک، به عنوان یک قاعده، برای اولین بار می شنود آثار موسیقیکه باید روح و قلب او را لمس کند. برخی از آنها بیشتر در فعالیت های اجرایی یا در تمرینات حسی موسیقایی مورد استفاده قرار خواهند گرفت. در اینجا کودک دانش، مهارت ها و توانایی ها را دریافت می کند، یک زمینه عاطفی مثبت در اینجا ایجاد می شود، تمایل به ادامه ملاقات با موسیقی شکل می گیرد، موقعیت های مختلف بازی رخ می دهد و غیره.

^ بلوک فعالیت موسیقی غیرقابل تنظیم (مشترک با معلم و مستقل) کودکان در یک گروه خارج از کلاس (در هوای گرم، در هوای تازه):

مشارکت با مربی (در بازی های نقش آفرینی با استفاده از رپرتوار موسیقی، رقص دور، موسیقایی و آموزشی، موسیقایی و خلاقانه و غیره؛ در فرآیند مدل سازی مشروط فیگوراتیو و شماتیک مشروط از محتوا، ماهیت موسیقی، ابزارهای موسیقی بیان و غیره؛ در تمرینات با استفاده از طراح موسیقی E. P. Kostina، شبیه سازی مراحل مقیاس؛ هنگام ورود صبحگاهی کودکان، هنگام غذا، هنگام خواب، در لحظات رژیم و غیره). علاوه بر این، کودکان (اختیاری) در حلقه هایی شرکت می کنند که در آن فعالیت ها به طور مشترک با مدیر موسیقی انجام می شود.

فعالیت موسیقایی مستقل کودکان در خارج از کلاس (به ابتکار کودکان به وجود می آید که با آهنگ ها نشان داده می شود. بازی های موسیقی، تمرینات، رقص و همچنین آواز، موزیکال-ریتمیک، خلاقیت کودکان دستگاهی).

2. محیط موسیقایی و آموزشی خانواده که در آن فعالیت های موسیقی غیرقانونی کودکان انجام می شود:

مشارکت با والدین (از نظر محتوا، برای فعالیت های مشابه معلم با کودکان در یک موسسه آموزشی پیش دبستانی کافی است).

مستقل (مشابه فعالیت موسیقی مستقل کودکان در یک موسسه آموزشی پیش دبستانی).

^ 3. محیط موسیقی و آموزشی مؤسسات فرهنگی و آموزشی با هدف آموزش موسیقی کودکانی که در مؤسسات پیش دبستانی حضور دارند (کنسرت، مدرسه موسیقی یا مدرسه هنری، نمایش های تئاتر اپرا و باله و غیره).

به این ترتیب است که محیط موسیقی و رویکرد محیطی به عنوان ابزاری جدایی ناپذیر برای ارائه نزدیک و تعامل موفقکودکان، مربیان و والدین، و همچنین سه سطح سازماندهی آموزش موسیقی کودکان و بلوک های تشکیل دهنده آنها (نگاه کنید به نمودار 1).

محیط پیش دبستانی به عنوان محل فعالیت موسیقی.

محیط فعالیت های موسیقی و خلاق سازمان یافته در موسسه آموزشی پیش دبستانی.

این در کلاس های موسیقی که توسط یک مدیر موسیقی برگزار می شود و همچنین در کلاس های یک استودیو موسیقی، تئاتر موزیکال و غیره ایجاد می شود. این یک وحدت اجتماعی و شرایط موضوعیارائه انواع فعالیت های موسیقی برای کودک. همه اجزای محیط از نظر محتوا، مقیاس و راه حل هنری به یکدیگر مرتبط هستند. نیاز اولیه برای محیط، ماهیت مشکل ساز و در حال توسعه آن است: از طریق محتوای آن، باید شرایطی را برای فعالیت موسیقیایی و خلاقانه هر کودک ایجاد کند و رشد خلاقیت او را تحریک کند.

^ همانطور که می دانید عامل اطلاعات نقش بسزایی در این امر ایفا می کند، بنابراین معلم مؤلفه توسعه موضوعی محیط را طراحی می کند.

(آلات موسیقی، تجهیزات موسیقی، دفترچه راهنما و مواد آموزشی، لباس و غیره). همچنین شامل رپرتوار است که توسط مدیر موسیقی مطابق با برنامه انتخاب می شود. همه این اجزای صوتی، تصویری و لمسی محیط، اطلاعاتی را در قالب فرم‌های نشانه‌ای- نمادین ارائه می‌دهند و کودک با یادگیری آن، دنیای موسیقی خود را می‌سازد.

^ عامل اجتماعی در این واقعیت متجلی می شود که هم سازمان دهنده محیط و هم مؤلفه آن مدیر موسیقی است و فعالیت موسیقایی و خلاقانه نه تنها با مدیر موسیقی، بلکه با مربی نیز در تعامل صورت می گیرد. بزرگسال یک الگو است، حامل فرهنگ موسیقی. مولفه های اجتماعی نیز همسالان کودک هستند که به عنوان شریک در فعالیت های مشترک عمل می کنند، اما می توانند الگو باشند.

^ عامل عاطفی این محیط شامل یک مؤلفه روانی، خلق و خوی یک فرد فعال است فعالیت شناختیو در عین حال دقیق بودن، احترام به قوانینی که موسیقی «دوست دارد» (مثلاً موسیقی سکوت را «دوست دارد»). احساسی بودن اجرای آثار موسیقی توسط معلم نیز از اهمیت بالایی برخوردار است: کودک باید لذت زیبایی شناختی را دریافت کند، سپس محتوای عاطفی و فیگوراتیو اثر موسیقی را درک می کند. شما نمی توانید کودک را مجبور به عشق به موسیقی کنید، فقط می توانید آن را مجذوب خود کنید.

^ محیط فعالیت های موسیقی و خلاقانه غیرقانونی DOW.

بیشتر وقت کودک را در گروه مهدکودک می گذراند، بنابراین پتانسیلی برای آموزش موسیقی و رشد خلاقیت او دارد.

^ عامل اطلاعات تداوم فعالیت های موسیقی سازمان یافته را تضمین می کند. رپرتوار موسیقی، تجهیزات و آلات، بازی‌های موسیقی آموزشی و کتابچه‌های راهنما عملاً مشابه دروس موسیقی است، با این حال، این مؤلفه‌ها بسیار متنوع هستند، زیرا مربی زمان بیشتری برای فعالیت‌های منظم دارد.

فعالیت موسیقی غیرقانونی کودکان به طور مشترک با معلم در گروه و تا حدی کمتر در حلقه های خلاقیت موسیقی که توسط مدیر موسیقی سازماندهی شده است انجام می شود. معلم به کودکان آموزش نمی دهد - او سعی می کند آنها را به گوش دادن به موسیقی آشنا علاقه مند کند ، نگرش خود را نسبت به آن بیان می کند ، کودکان را در بازی های موسیقی و تمرینات آشنا برای آنها شرکت می دهد ، گرم کردن و سنت های موسیقی را انجام می دهد (آهنگ صبحگاهی یک تبریک است به یک روز جدید، یک بار در هفته یک شب آهنگ و غیره).

معلم رپرتوار موسیقی را با کمک مدیر موسیقی یا خودش، اما با توافق مدیر موسیقی انتخاب می کند. همراهی موسیقیرویدادهای مختلف، گوش دادن به موسیقی، افسانه ها و غیره به کودکان این امکان را می دهد که با انواع آثار موسیقایی که در سبک و دیزاین در دسترس آنهاست آشنا شوند.

^ سازماندهی فعالیتهای غیرقانونی مستلزم رعایت شرایط زیر است:

وجود مهارت ها و توانایی ها در کودکان در انواع فعالیت های موسیقایی و همچنین رپرتوار کافی که کودکان بتوانند در فعالیت های موسیقی خود از آن استفاده کنند.

حضور در جمع همه کمک های بصریکه در دروس موسیقی (کارت تمرینات و بازی های موسیقی، آلات و اسباب بازی های موسیقی کودکان، سازنده موسیقی و غیره) استفاده می شود.

وجود ضبط صوت و کاست هایی که مدیر موسیقی رپرتوار جدید موسیقی را مخصوص مربیان، کاست هایی با ضبط موسیقی دستگاهی و افسانه های موزیکال روی آن ضبط می کند.

بازی های موسیقی، کتابچه راهنمای فعالیت های موسیقی هم برای فعالیت موسیقی مشترک کودکان با مربی و هم برای فعالیت مستقل موسیقی و خلاق کودک انتخاب می شود.

^ عامل اجتماعی این است که معلم خط تربیتی مدیر موسیقی را ادامه می دهد و الگویی برای کودکان است ادراک موسیقیو خلاقیت موسیقی همسالان به عنوان بخشی از محیط اجتماعی نیز از اهمیت بالایی برخوردار هستند: آنها می توانند هم نمونه فعالیت موسیقی و خلاقیت باشند و هم مشوقی برای انجام آن و هم معیاری برای ارزیابی عملکرد. برای مربی مهم است که به کودکانی که علاقه مند به فعالیت های موسیقی و خلاق هستند تکیه کند: آنها به نوعی کاتالیزور برای این فرآیند می شوند.

^ عامل عاطفی در قالب علاقه کودکان به فعالیت های موسیقایی و خلاقانه باید توسط مربی به طرق مختلف و در درجه اول از طریق فعالیت عاطفی خود و تحریک فعالیت خلاقانه کودکان پرورش یابد. حمایت عاطفی، ارائه راحتی روانی، تشویق آرزوهای خلاقانه کودکان - این باید ویژگی عاطفی محیطی باشد که در آن فعالیت موسیقی و خلاقیت غیرقابل تنظیم انجام می شود.

به موازات آن، فعالیت خلاق موسیقی مستقل کودکان انجام می شود که بیشترین پتانسیل را برای رشد خلاقیت در کودکان پیش دبستانی دارد.

محیط خانواده به عنوان محل فعالیت موسیقایی کودک.

به طور کلی پذیرفته شده است که خانواده یا به رشد موسیقی کودک کمک می کند یا مانع آن می شود. در فناوری پیشنهادی آموزش موسیقی کودکان توجه زیادی به خانواده می شود.

^ عامل اطلاعات در قالب یک رپرتوار موسیقی ارائه می شود که انتخاب آن با توجه به ویژگی های فرهنگ هر خانواده تعیین می شود. بدون شک چیز دیگری نیز ضروری است: هماهنگی رپرتوار موسیقی و اقدامات آموزشی بین والدین و مدیر موسیقی ضروری است.

ارتباط کار با والدین با این واقعیت تعیین می شود که مهد کودک اولین نهاد اجتماعی غیر خانوادگی است که در آن آموزش سیستماتیک آموزشی والدین آغاز می شود. رشد بیشتر کودک به اثربخشی کار مشترک والدین و معلمان بستگی دارد.

مشکل اصلی در تعامل با خانواده عدم درک والدین از اهمیت آموزش موسیقی کودکان است. چه باید کرد؟ مربی مهدکودک باید اطلاعاتی در مورد فرهنگ والدین (ترجیحات موسیقی آنها)، آگاهی آنها از رشد موسیقی کودکان، نگرش آنها به همکاری با معلمان پیش دبستانی داشته باشد.

کار با خانواده شامل آموزش موسیقی والدین و مشارکت آنها در فعالیت های مشترک موسیقی می شود.

^ آموزش موسیقی والدین شامل جلسات والدین(میزهای گرد)، روزها درهای باز, مشاوره های فردیو همچنین سازماندهی بازخورد ("صندوق پستی")، پرسشنامه، اطلاع رسانی به والدین از طریق یک روزنامه ماهانه ( نسخه کامپیوتری، ایجاد آلبوم های عکس "خانواده من"، "دفترچه خاطرات موسیقی گروه"، برگزاری نمایشگاه های کتاب در زمینه آموزش موسیقی و زیبایی شناسی (گزیده های آموزشی و پرورشی و ادبیات روانشناسی).

^ مشارکت دادن والدین در فعالیت های موسیقی مشترک شامل کلاس های موسیقی، تعطیلات و سرگرمی برای والدین با کودکان، نمایشگاه هایی از کار کودک و والدینش با موضوع "نقاشی موسیقی"، مسابقات بهترین پازل موسیقی، جدول کلمات متقاطع و بهترین ها. ساز خانگی کودکانه.

بسیاری از اشکال کار فوق سنتی هستند، اما می‌توانید از جمله میز گرد بحث، KVN، اشتراک موسیقی فیلارمونیک کودکان نیز استفاده کنید.

جلسات والدین رایج‌ترین شکل تعامل باقی می‌ماند، اما می‌توان آن‌ها را در قالب بحث و گفتگو و میزگرد نیز برگزار کرد، جایی که مونولوگ معلم کمتر از گفتگو با والدین به صدا در می‌آید، تبادل نظرات، ایده‌ها و جستجوی مشترک وجود دارد. برای راه حل مشکلات والدین این شکل از ارتباط را دوست دارند و مایل به برقراری ارتباط هستند و به نحوه زندگی کودکان در پیش دبستانی و کارهایی که انجام می دهند علاقه نشان می دهند. روزهای آزاد به پاسخگویی به این سؤالات کمک می کند: تماشای کلاس به والدین این فرصت را می دهد که فرزندان خود را در موقعیتی غیر از خانواده مشاهده کنند، تا با روش های آموزشی و معیارهای تأثیر آموزشی آشنا شوند. لازم است والدین را در مورد اهمیت فضای موسیقی خانه مطلوب متقاعد کنیم: والدین باید به فرزندان خود نشان دهند که قطعات موسیقی مورد علاقه آنها شادی و لذت را برای آنها به ارمغان می آورد و خلق و خوی آنها را بهبود می بخشد. بنابراین، تصاویر ادبی تأثیر زیادی بر کودکان دارند خواندن های خانوادگیهمراه با موسیقی (ضبط افسانه های موزیکال کودکان، آثار ویوالدی و موتزارت بعدا، سایر آثار کلاسیک روسی و خارجی).

به والدین باید در مورد حالت موسیقی در گروه، در مورد معنای موسیقی درمانی گفته شود. همانطور که تمرین نشان می دهد، آنها با "خاطرات موسیقی گروه" آشنا می شوند و از اطلاعات منعکس شده در آن استفاده می کنند، نمایشگاه ادبیات موسیقی، آموزشی و روانشناختی را به دقت بررسی می کنند، در مسابقات "موسیقی بکش"، "خودت این کار را انجام بده". اسباب بازی آلات موسیقی».

ویژگی عامل اجتماعی در خانواده این است که توسط افراد نزدیک به کودک نشان داده می شود.

این شرایط اثری بر عامل عاطفی می گذارد که می تواند به یک زمینه عاطفی مثبت در روند آشنایی کودک با خلاقیت موسیقی تبدیل شود.

جامعه به عنوان محیطی برای آموزش موسیقی کودک.

محیط جامعه به طور قابل توجهی با محیط موسسه آموزشی پیش دبستانی و خانواده متفاوت است. بنابراین رعایت اصل یکپارچگی در سازماندهی این محیط بسیار مهم است. عامل اطلاعات، هماهنگی مدیر و مربیان موسیقی از یک سو و والدین از سوی دیگر، امکان استفاده از جامعه در آموزش موسیقی کودکان را فراهم می کند. بنابراین، آثار موسیقی که کودکان در فیلارمونیک، تئاتر و غیره ملاقات می کنند، باید برای آنها آشنا باشد - آنها قبلاً در موسسه آموزشی پیش دبستانی و خانواده به آنها گوش داده اند. این به کودکان این فرصت را می دهد که از تجربه کارهای آشنا لذت ببرند و فعالانه تر و آگاهانه تر به دنبال بازدید باشند. سالن های کنسرت

(جامعه بزرگ) و آموزشگاه موسیقی(جامعه کوچک).

ویژگی عامل اجتماعی این است که کودکان با نوازندگان حرفه ای، با افراد علاقه مند به آموزش موسیقی کودکان آشنا می شوند. این هم عامل عاطفی است. شور و شوق متخصصان کودکان را مبتلا می کند و به ما این امکان را می دهد که آن را عاملی قدرتمند در تحریک فعالیت خلاقانه کودکان بدانیم. استفاده از امکانات محیط اجتماعی به رشد فردی کودکان، رشد موسیقیایی آنها به طور کلی، فرهنگ هنری و عمومی و تخیل خلاق کمک می کند.

بنابراین، هنگام سازماندهی محیط موسیقی، نقش اصلی به کارگردان موسیقی تعلق دارد که وظایف آموزشی مختلفی را انجام می دهد: تشخیص محیط و ویژگی های شخصی کودکان (موسیقی، خلاقیت، همدلی)، طراحی هدف و ابزار دستیابی به آن، سازماندهی فرآیند آموزشی موسیقی، به مربیان و والدین در مورد آموزش موسیقی کودکان مشاوره می دهد، از تعامل همه مؤلفه ها اطمینان می دهد، نتایج فرآیند آموزش موسیقی کودکان را تجزیه و تحلیل می کند و اصلاح می کند.

ادبیات

Belozertsev E.P. محیط فرهنگی و آموزشی منطقه لیپتسک: اجتناب ناپذیری مطالعه // مواد کنفرانس علمی-عملی "جنبه منطقه ای در آموزش و پرورش دانش آموزان". لیپتسک: LGIUU؛ یلتز، 2003.

Glazychev VL روح مکان // رهایی روح./ اد. A. A. Guseinova و V. I. Tolstykh. م.، 1991.

کوستینا E. P. برنامه آموزش موسیقی برای کودکان سنین اولیه و پیش دبستانی "چنگال چنگال". م.، 2004.

Manuilov Yu. S. شخصی سازی محیط توسط تیم به عنوان عاملی در درک شخصیت آن // روانشناسی و معماری. تالین، 1983.

Manuilov Yu.S. رویکرد زیست محیطی در آموزش: چکیده پایان نامه. diss…… دکتر ped. علوم. م.، 1998.

موخینا V.S. روانشناسی کودک: کتاب درسی برای دانش آموزان Ped. in-tov / اد. L. A. Venger. ویرایش دوم، تجدید نظر شده. و اضافی. م.، 1985.

Novosyolova S. L. در حال توسعه محیط موضوع. م.، آموزش و پرورش، 1376.

Ostapenko A. A. عوامل پنهان آموزش //

(از تجربه کاری)

در زمان ما، مشکل آموزش همه کاره یک فرد در همان ابتدای راه خود، در دوران کودکی، تربیت فردی که اصول عاطفی و عقلانی به طور هماهنگ در آن رشد می کند، بسیار مرتبط است. ضایعات در تربیت زیبایی شناسی، دنیای درون انسان را ضعیف می کند. کودکان با ندانستن ارزش های واقعی، به راحتی ارزش های کاذب و خیالی را می پذیرند.

هدف اصلی آموزش، آماده سازی نسل جوان برای آینده است. خلاقیت راهی است که می تواند به طور موثر این هدف را محقق کند.

یک رویکرد یکپارچه برای آموزش یک شخصیت خلاق، طیف گسترده ای از مسائل مربوط به مشکلات تربیت کلی زیبایی شناسی و اخلاقی را پوشش می دهد. وحدت ناگسستنی ایدئولوژیک، جهان بینی، معنوی و هنری شرط ضروری برای شخصیت یک فرد در حال رشد، تطبیق پذیری و هماهنگی رشد آن است.

ارزش خلاقیت، کارکردهای آن، نه تنها در جنبه مولد، بلکه در فرآیند خلاقیت نیز نهفته است.

شاخص رشد خلاق یک فرد خلاقیت است. خلاقیت در تحقیقات روان‌شناختی به مجموعه‌ای از ویژگی‌های فکری و شخصی یک فرد اطلاق می‌شود که به پیشبرد مستقل مشکلات، تولید تعداد زیادی از مشکلات کمک می‌کند. ایده های اصلیو راه حل های غیر متعارف باید خلاقیت را فرآیند و مجموعه ای از ویژگی های فکری و شخصی فرد دانست که در بسیاری از شخصیت ها نهفته است.

استعداد، هوش و انرژی زیادی در توسعه مشکلات آموزشی مربوط به سرمایه گذاری شده است توسعه خلاقشخصیت ها، در درجه اول شخصیت کودک، محققان برجسته ای مانند L.S. ویگوتسکی، بی.ام. تپلوف، کی راجرز، پی.ادواردز.

در حال حاضر G.V. کووالوا، N.F. ویشنیاکوا، ال. دورفمن، ن.ا. ترنتیوا، A. Melik-Pashaev، L. Futlik.

از زمان های قدیم، موسیقی به عنوان وسیله ای مهم برای شکل دادن به ویژگی های شخصی یک فرد، دنیای معنوی او شناخته شده است. تحقیقات علمی مدرن نشان می دهد که رشد موسیقی تأثیر غیرقابل جایگزینی بر رشد کلی کودکان دارد: حوزه احساسی، تفکر بهبود می یابد، کودک به زیبایی در هنر و زندگی حساس می شود. فقدان تأثیرات موسیقی و زیبایی شناختی کامل در دوران کودکی به سختی می تواند بعداً جبران شود.

مهمترین شاخص های خلاقیت کودک عبارتند از:

• فعالیت خلاق ، یعنی آمادگی و انگیزه بالا برای ایجاد یک محصول جدید؛
• اصطلاح،در غیر این صورت - انتخاب آزاد کودک از نوع فعالیت موسیقی، نحوه تجسم برنامه او.
• هوش، "توانایی ذهنی"،
• "هوش موسیقی" - توانایی اجرا، آهنگسازی و درک موسیقی؛
• دانش و مهارت.

عوامل موثر در رشد خلاقیت کودکان عبارتند از:

• اطلاعاتیامکان توسعه هوش؛
• اجتماعی،حمایت از کودکان در فرآیند خلاقیت آنها، ایجاد فرصت برای برقراری ارتباط و تبادل نظرات.
• عاطفیایجاد آسایش و ایمنی روانی

رویکرد مدرن به آموزش به عنوان یک پدیده فرهنگی به ما امکان می دهد در مورد رشد فرهنگی فرد در فرآیند تسلط بر انواع مختلف فعالیت های هنری در یک محیط سازماندهی شده خاص صحبت کنیم (R.M. Chumicheva).

با در نظر گرفتن آموزش موسیقی به عنوان فرآیندی برای آشنایی سازمان یافته کودکان با فرهنگ موسیقی، می توان از محیط موسیقی به عنوان ابزاری برای آشنایی کودک با فرهنگ موسیقی صحبت کرد.

بنابراین، محیط موسیقی به یکی از اجزای سیستم آموزشی تبدیل می شود و نشان دهنده تنظیم موسیقی زندگی کودکان است.

کلی ترین مفهوم محیط به عنوان یک ابزار آموزشی در آثار Yu.S. مانویلوف، توسعه دهنده نظریه رویکرد عادی در آموزش و پرورش. او محیط را «محیطی که سوژه در آن زندگی می‌کند، که از طریق آن شیوه زندگی شکل می‌گیرد و واسطه رشد آن است و شخصیت را متوسط ​​می‌کند» تعریف می‌کند. از اینجا می توان نتیجه گرفت که محیط برای هر کودک فرصت های برابر برای کسب ویژگی های شخصیتی خاص را فراهم می کند. رویکرد محیطی ایجاد یک فضای موسیقایی و زیبایی شناختی واحد را در زندگی کودکان تضمین می کند و شامل اشکال متقابل تأثیرگذاری و مرتبط با وجود موسیقی در مؤسسه آموزشی پیش دبستانی، خانواده و جامعه است.

انباشت دانش در آموزش در مورد اجزای محیط منجر به درک نیاز به شناسایی مناطقی در محیط شده است که امکانات متنوعی دارند.

برای یک کودک پیش دبستانی، محیط موسیقی را می توان به عنوان ترکیبی از چندین حوزه عملکردی اصلی نشان داد: محیط یک موسسه پیش دبستانی، محیط خانواده، محیط جامعه.

بر این اساس، در مهدکودک ما محیط موسیقی موسسات آموزشی پیش دبستانی، خانواده ها و موسسات فرهنگی و آموزشی را مشخص می کنیم.

1. محیط آموزشی موسیقی موسسه آموزشی پیش دبستانی

بلوک فعالیت های موسیقی سازمان یافته (تنظیم شده): درس های موسیقی و تعطیلات سرگرمی و سایر فعالیت ها با استفاده از موسیقی (برای همه کودکان).

بلوک فعالیت موسیقی غیرقابل تنظیم (به طور مشترک با معلم و مستقل) کودکان در یک گروه خارج از کلاس (در هوای گرم - در هوای تازه):

مشارکت با مربی (در بازی های نقش آفرینی با استفاده از رپرتوار موسیقی، رقص گرد، موسیقی و آموزشی، موسیقی و خلاقیت و غیره)

فعالیت موسیقی مستقل کودکان خارج از کلاس ها (به ابتکار کودکان ایجاد می شود که با آهنگ ها، بازی های موسیقی، تمرین ها، رقص ها، و همچنین آواز، موسیقی-ریتمیک، خلاقیت کودکان نمایش داده می شود).

2-محیط موسیقایی و آموزشی خانواده که در آن فعالیت موسیقایی غیرقانونی توسط کودکان انجام می شود.

مشارکت با والدین (از نظر محتوا، برای فعالیت های مشابه معلم با کودکان در یک موسسه آموزشی پیش دبستانی کافی است).

مستقل (مشابه فعالیت موسیقی مستقل کودکان در یک موسسه آموزشی پیش دبستانی).

3. محیط آموزشی موسیقی مؤسسات فرهنگی و آموزشی با هدف آموزش موسیقی کودکانی که در مؤسسات پیش دبستانی حضور دارند (کنسرت، مدرسه موسیقی یا هنرستان، اجراهای تئاتر اپرا و باله و غیره).

اینگونه است که با ادغام محیط موسیقی و رویکرد محیطی در مهدکودک ما، تعامل نزدیک و موفق کودکان، مربیان و والدین و همچنین سه سطح سازماندهی آموزش موسیقی کودکان و بلوک های تشکیل دهنده آنها تضمین می شود.

محیط موسیقی چه تأثیری بر رشد خلاقیت کودک در پیش دبستانی ما دارد؟

رشد شخصیت خلاق کودک مشکلی است که تمام کارکنان مهدکودک ما دائماً روی آن کار می کنند. با تجزیه و تحلیل نتایج کارم در زمینه آموزش موسیقی به این نتیجه رسیدم که استفاده از محیط موسیقی برای رشد خلاقیت در کودکان پیش دبستانی ضروری است.

محیطی برای فعالیت های موسیقی و خلاقیت سازمان یافته در مؤسسه آموزشی پیش دبستانی ما در کلاس های موسیقی ایجاد می شود، تعطیلاتی که در سالن موسیقی برگزار می شود که روشن، جادار و از نظر زیبایی طراحی شده است.

بخشی از سالن با یک پرده جدا شده است - این صحنه ای است که کودکان در آن بازی می کنند اجراهای موسیقی، کنسرت برای والدین. سالن موسیقیمجهز به وسایل فنی: 2 مرکز موسیقی، تلویزیون،پخش کننده دی وی دی.

آلات موسیقی، اسباب‌بازی‌ها، کتابچه‌های راهنما، مواد موسیقی و آموزشی در سالن، در مکانی مخصوص نگهداری می‌شوند. کتابخانه موسیقی (کاست، دیسک) با آهنگ های کودکانه، موسیقی مدرن، محلی و کلاسیک جمع آوری شده است.

آموزش موسیقی یکی از اشکال کار با کودکان است. من برای آنها اهمیت زیادی قائل هستم. در اینجا است که رشد سیستماتیک و سیستماتیک توانایی های موسیقی کودکان در تمام گروه های سنی انجام می شود، فرهنگ موسیقی هر کودک شکل می گیرد. این امر از طریق فعالیت های زیر انجام می شود:

• ادراک،
• کارایی،
• ایجاد
• فعالیت های موسیقی و آموزشی

بسیار مهم است که کودکان در طول آموزش موسیقی احساس راحتی کنند. من سعی می کنم روابط خود را با کودکان بر اساس همکاری، احترام به شخصیت کودک، ایجاد آزادی رشد مطابق با توانایی های فردی او ایجاد کنم. دانش و مهارت های به دست آمده در فرآیند یادگیری به کودکان این امکان را می دهد که به طور فعال در تعطیلات، سرگرمی ها و فعالیت های مستقل ابراز وجود کنند.

توانایی انتقال تجربه به دست آمده در درس موسیقی به شرایط دیگر به ایجاد حس اعتماد به نفس، فعالیت و ابتکار کمک می کند.

بیشتر زمان کودک را در گروه مهدکودک می گذراند، بنابراین محیط موسیقی گروه برای آموزش موسیقی و رشد خلاقیت او اهمیت زیادی دارد.

سازماندهی فعالیتهای غیرقانونی مستلزم رعایت شرایط زیر است. در هر گروه یک گوشه موسیقی ایجاد شده است که در آن آلات موسیقی و بازی های آموزشی و همچنین یک ضبط صوت و نوار کاست قرار داده شده است که یک رپرتوار موسیقی جدید مخصوصاً برای مربیان روی آن ضبط می شود. نوار کاست با ضبط موسیقی دستگاهی، آهنگ های کودکانه و افسانه های موزیکال.

فعالیت موسیقی غیرقابل تنظیم کودکان انجام می شود همراه با معلم در گروه و در محافل خلاقیت موسیقی که توسط من سازماندهی شده است. در فعالیت های مشترک، روابط دوستانه بین کودکان شکل می گیرد، ایده های خلاقانه آنها تحقق می یابد. در اینجا ما به کودکان آموزش نمی دهیم، بلکه سعی می کنیم آنها را به گوش دادن به موسیقی آشنا علاقه مند کنیم، نگرش خود را نسبت به آن ابراز کنیم، کودکان را در بازی های موسیقی و تمرین های آشنا به آنها شرکت دهیم، گرم کردن موسیقی و سنت ها و غیره برگزار کنیم.

ما رپرتوار موسیقی را برای گوش دادن با کودکان در اوقات فراغت خود با مربیان انتخاب می کنیم. همراهی موسیقی رویدادهای مختلف، گوش دادن به موسیقی، افسانه ها و غیره. به کودکان اجازه می دهد تا با انواع آثار موسیقی که به سبک در دسترس هستند آشنا شوند.

با مشاوره با مربیان، ما روی مسائل سازماندهی فعالیت های موسیقی مستقل برای کودکان کار می کنیم. همراه با معلمان، یک برنامه ماهانه برای سازماندهی فعالیت های موسیقی مستقل کودکان به صورت گروهی تهیه می شود. این امکان را برای مربی فراهم می‌کند تا مهارت‌ها و توانایی‌های کسب‌شده توسط کودکان در درس موسیقی را با کودکان تثبیت کند. انواع مختلففعالیت ها.

فعالیت خلاق موسیقی مستقل کودکان بیشترین پتانسیل را برای رشد خلاقیت در کودکان پیش دبستانی دارد.

فعالیت موسیقی مستقل کودکان خارج از کلاس به ابتکار کودکان ایجاد می شود که با آهنگ ها، بازی های موسیقی، تمرینات، رقص ها و همچنین خلاقیت کودکان آهنگ، موسیقی-ریتمیک و ابزاری نشان داده می شود.

در کار خود از اشکال مختلف سازماندهی فعالیت موسیقی مستقل استفاده می کنیم. یکی از اشکال این است بازی نقش آفرینی، وقتی کودکان موضوعی را برای موضوعات مختلف انتخاب می کنند تکالیف موسیقی("جستجوی استعداد"، "کنسرت"، "مسابقه های موسیقی و ادبی"، "کلاس های موسیقی"، "بازی در ارکستر"، "بازی در تئاتر"، و غیره)، تعیین نقش ها، و طرح توسعه می یابد.

شکل دیگر این است بازی های ورزشی،که در آن کودک با نواختن ساز یا یادگیری حرکات رقص تمرین می کند.

فعالیت مستقل به وضوح در ساخت موسیقی متجلی است. موسیقی سازی کودکان شامل آواز خواندن، حرکات موزون و نواختن آلات موسیقی است. با تماشای کودکان می توانید ببینید که چگونه آنها به دنبال ملودی برای سرگرمی و سرگرمی خود هستند: راهپیمایی، رقص، بازی های محلی و آموزشی، نمایش های عروسکیاغلب ملودی های خود را بداهه می کنند. مربی با دقت به درخواست و با توجه به علایق کودکان فعالیت موسیقی مستقل را هدایت می کند، به همه کمک می کند تا خود را ابراز کنند و به کودکان غیرفعال علاقه مند شوند.

فعالیت موسیقی مستقل ذوق هنری، اشتیاق، تخیل خلاق را افزایش می دهد، دنیای معنوی درونی کودک را تشکیل می دهد، خلاقیت را تشویق می کند.

2. محیط موسیقایی و آموزشی خانواده

ارتباط کار با والدین با این واقعیت تعیین می شود که مهد کودک اولین نهاد اجتماعی غیر خانوادگی است که در آن آموزش آموزشی سیستماتیک والدین آغاز می شود. رشد بیشتر کودک به اثربخشی کار مشترک ما با والدین بستگی دارد.

مشکل اصلی در تعامل با خانواده عدم درک والدین از اهمیت آموزش موسیقی کودکان است، بنابراین به همراه مربیان مهدکودک خود وظایف زیر را بر عهده گرفتم:

• ایجاد یک باور قوی در والدین به اهمیت و ضرورت رشد موسیقی اولیه کودک؛
• آموزش نحوه ایجاد یک محیط موسیقی، روش های آموزش موسیقی کودکان در خانواده.
• کمک به آموزش موسیقی والدین.

این در خانواده است که کودک اولین درس های زندگی خود را دریافت می کند ، بنابراین از اولین روزهای مراجعه کودک به یک موسسه پیش دبستانی ، برقراری ارتباط با والدین مهم است تا در خانواده و نه تنها در مهد کودک ، شرایط مساعدی برای ارتباط کودک با موسیقی ایجاد می شود.

در مهدکودک ما، والدین سالانه مورد بررسی قرار می گیرند تا اطلاعات لازم را در مورد فرهنگ موسیقی (ترجیحات موسیقی آنها)، آگاهی آنها از رشد موسیقی کودکان، نگرش آنها به همکاری با معلمان پیش دبستانی به دست آورند.

من انواع مختلفی از تعامل با خانواده را ایجاد کرده ام، مانند مشاوره، سمینار، ملاقات والدین و مربیان، جشن ها و سرگرمی های مشترک و ... که همه آنها تأثیر خاصی دارند. با این حال، من متقاعد شدم که این کافی نیست، برای متقاعد کردن والدین به نیاز به آموزش موسیقی کودک در خانواده کافی نیست، متوجه شدم که آموزش در دسترس ترین روش ها برای سازماندهی این کار نیز مهم است ( به عنوان مثال، به آنها بگویید چگونه یک محیط موسیقی ایجاد کنند، از چه سنی و چگونه شروع به گوش دادن به موسیقی با کودکان کنند، چه نوع موسیقی برای گوش دادن ترجیح داده می شود، چه اسباب بازی ها و آلات موسیقی را با دست خود بخرید یا بسازید، چگونه برای سازماندهی یک مهمانی کودکان، نحوه ایجاد یک "موزه" موسیقی در خانه و غیره)

با هدف از آموزش موسیقی برای والدینسازماندهی می کنیمبرگزاری جلسات والدین (میزهای گرد)، روزهای آزاد، مشاوره فردی و همچنین سازماندهی بازخورد، پرسش، اطلاع رسانی به والدین از طریق "گوشه ای برای والدین"، ایجاد آلبوم عکس "خانواده من"، برگزاری نمایشگاه کتاب در زمینه آموزش موسیقی و زیبایی شناسی ( گزیده ای از ادبیات آموزشی و روانشناختی).

به مشارکت والدین در فعالیت های موسیقی مشترک، ما با مربیان کلاس های موسیقی باز را برای والدین، تعطیلات و سرگرمی برای والدین با کودکان برگزار می کنیم، نمایشگاهی از آثار کودک و والدینش با موضوع "نقاشی موسیقی"، بهترین ابزار موسیقی خانگی کودکان.

تجربه نشان می دهد که به لطف تلاش های مشترک مربیان و والدین مهدکودک ما، مشارکت شخصی آنها در برخی از جنبه های فرآیند آموزشی، استفاده از آنها مواد آموزشیو توصیه های آموزشی، ضبط های صوتی و تصویری موجود در مهدکودک، کار بر روی آموزش موسیقی کودکان به طور کلی و رشد توانایی های خلاقانه آنها موفق تر می شود.

3. محیط موسیقی و آموزشی مؤسسات فرهنگی و آموزشی.

محیط جامعه به طور قابل توجهی با محیط موسسه آموزشی پیش دبستانی و خانواده متفاوت است. بنابراین، هنگام سازماندهی این محیط، اصل یکپارچگی را به شدت رعایت می کنیم. محیط آموزشی موسیقی موسسات فرهنگی و آموزشی با هدف آموزش موسیقی کودکانی است که در موسسات پیش دبستانی حضور دارند. در مؤسسه آموزشی پیش دبستانی ما اغلب کنسرت های دانش آموزان مدرسه موسیقی و هنرستان، اجرای تئاترهای عروسکی و نمایشی و غیره برگزار می شود.

عامل اطلاعات هماهنگی معلمان و والدین در مورد امکانات استفاده از جامعه در آموزش موسیقی کودکان را فراهم می کند. بنابراین، آثار موسیقی که فرزندان ما در جامعه فیلارمونیک، تئاتر و غیره ملاقات می کنند، باید برای آنها آشنا باشد - آنها قبلاً آنها را در موسسه آموزشی پیش دبستانی و خانواده گوش داده اند. این به کودکان این فرصت را می دهد که از ملاقات با آثار آشنا لذت ببرند و فعالانه و کاملاً آگاهانه برای بازدید از سالن های کنسرت (جامعه بزرگ) و مدرسه موسیقی (جامعه کوچک) تلاش کنند.

خصوصیات عجیب و غریب عامل اجتماعیاین است که کودکان با نوازندگان حرفه ای، با افراد علاقه مند به آموزش موسیقی کودکان آشنا می شوند. این متفاوت است و عامل عاطفیشور و شوق متخصصان کودکان را مبتلا می کند و به ما این امکان را می دهد که آن را عاملی قدرتمند در تحریک فعالیت خلاقانه کودکان بدانیم. استفاده از امکانات محیط اجتماعی به رشد شخصی کودکان - رشد موسیقیایی آنها به طور کلی، فرهنگ هنری و عمومی و تخیل خلاق کمک می کند.

به این ترتیب, محیط موسیقی به عنوان وسیله ای برای آشنایی کودک با فرهنگ موسیقی و رویکرد محیطی وسیله ای جدایی ناپذیر برای اطمینان از تعامل نزدیک و موفق بین کودکان، مربیان و والدین و همچنین سه سطح سازماندهی آموزش موسیقی کودکان و بلوک های تشکیل دهنده آنها است. .

هنگام سازماندهی محیط موسیقی، من به عنوان یک کارگردان موسیقی، نقش رهبری را بر عهده می گیرم و عملکردهای آموزشی مختلفی را انجام می دهم:

• برای تشخیص محیط و ویژگی های شخصی کودکان (موسیقی، خلاقیت، همدلی).
• سازماندهی فرآیند موسیقی و آموزشی؛
• توصیه به معلمان و والدین در مورد آموزش موسیقی.

برای آموزش موسیقی کودکان در موسسه پیش دبستانی ما، یک محیط موسیقی به درستی سازماندهی شده به وسیله ای برای رشد شخصیت کودک تبدیل شده است.

کتابشناسی - فهرست کتب

1. Novosyolova L.V. - «محیط موضوعی در حال توسعه»، م. آموزش، 1376

2. کوستینا E.P. - "برنامه آموزش موسیقی برای کودکان خردسال و پیش دبستانی"، م.، کامرتون،

3. Kostina E. "محیط موسیقی به عنوان وسیله ای برای رشد خلاقیت کودک" // "آموزش پیش دبستانی" شماره 11-12، 2006