¿Qué es la vigilia y cómo aprender a bailar? Bailando estilo de baile Waacking.

La mayor parte de nosotros bailes modernos solo se ven en la televisión y, a menudo, simplemente nos sorprendemos: cómo puedes hacer tales movimientos y crear poses increíbles. Y los nombres de estos bailes no son menos exóticos y dicen poco a una persona no iniciada. Por ejemplo, el estilo de baile despierto, ¿quién sabe qué es? Pero esta es una forma muy común de bailar solo por salud. Ahora abriremos algunos secretos, y descubrirá por qué el estilo de vigilia está conquistando el mundo de manera muy activa, ¡y ahora el entrenamiento de vigilia ya está presente en casi todas las ciudades importantes!

Despertar se conoce con otro nombre: punking, pero de hecho es una variación de otro estilo: lock. ¡Pero primero lo primero!

En algún lugar de los años 70 del siglo pasado, apareció una nueva dirección en la danza: el bloqueo (originalmente campbellocking, en nombre del fundador Don Campbell, quien inventó este estilo). Su peculiaridad estaba en la secuencia específica de los pasos de baile: una serie de movimientos muy enérgicos, que son interrumpidos por un brusco desvanecimiento durante unos segundos. Tomaron prestada esta idea de actriz famosa Greta Garbo: su truco consistía simplemente en detenerse en una especie de pose teatral en medio de un movimiento o una conversación y mantener una pausa intrigante durante un par de segundos. Fue sobre esta base que se inventó el baile de bloqueo estilizado. Para aumentar la atracción del público, el fundador ideó un atuendo muy original: pantalones cortos con tirantes, camisas de seda brillante con cuellos enormes, mariposas floreadas, polainas a rayas y una característica distintiva: guantes blancos.

Al mismo tiempo, los movimientos informales de homosexuales se estaban desarrollando muy activamente en Europa. Y los impresionó con este estilo, pero para distinguirse, crearon su propio punk con opciones especiales para movimientos de manos y música funk. En los años 80, el funk fue reemplazado por la música disco y luego por el house, que todavía domina en la actualidad. Y a las manifestaciones clásicas de bloqueo, se sumaron movimientos de free jazz, luego hip-hop. Por lo tanto, el entrenamiento despierto tiene una naturaleza compleja, y hoy en día los houseists, los hip-hopers, los freestylers e incluso los bailarines de blues se atribuyen a sí mismos esta tendencia de baile.

En última instancia, despertar se separó de los originales y se convirtió en una especie de característica de moda para los jóvenes avanzados. Y gracias a la intensidad de los movimientos, ya en una tendencia de baile de moda con elementos de fitness, que tiene buenas perspectivas en el entrenamiento para perder peso. Conociendo el origen de waking, se puede distinguir claramente cuál es la diferencia entre vogue y waking, aunque se crearon aproximadamente al mismo tiempo (aunque vogue tiene más de años). En resumen, la diferencia es que la vigilia es una copia de los patrones de movimiento individuales de las estrellas de cine, y la moda es una dirección basada en los movimientos suaves de las modelos de pasarela (del nombre de la revista de moda francesa Voque). La autoría del estilo de moda pertenece al bailarín Willy Nina (protagonizó la película "Paris Is Burning"). La principal cualidad de este baile es la regularidad, mientras que el entrenamiento de vigilia se basa en movimientos bastante bruscos y enérgicos, pero con balanceos de brazos muy efectivos con un tren inferior casi relajado - de palabra inglesa wack, que significa "agitar las manos". En boga, la parte inferior del cuerpo se mueve más y el torso está inactivo con un cuello y una cabeza estáticos casi completos.

¿Dónde aprender a bailar despierto?

Dónde y cómo aprender a bailar despierto es una pregunta bastante popular, pero hay pocas respuestas. En las grandes ciudades con una población de más de un millón, se imparten lecciones de vigilia para principiantes y bailarines experimentados en varios clubes de moda. Al mismo tiempo, las lecciones de vigilia son un pasatiempo bastante costoso y no se lleva a nadie desde la calle. Aquí inciden las condiciones especiales de participación en las subculturas. ¡Pero! Nadie ha cancelado las lecciones en video de vigilia que se pueden encontrar fácilmente en Internet. Y a quién le gusta este baile excéntrico, brillante y expresivo: la lección en video a continuación lo ayudará a aprender los conceptos básicos. Y ahora describiremos brevemente las características de estas actividades y qué tipo de música es mejor usar.

Movimientos básicos

Dado que todo el baile se basa en la fijación de poses efectivas, los movimientos principales son bruscos con la formación de una pausa cuando se toma una posición exitosa. Por lo tanto, el entrenamiento de vigilia se lleva a cabo necesariamente frente a un espejo.

Los movimientos principales se llaman waack (swing), es decir, para cada paso de baile, debes sacar las manos. Títulos movimientos basicos tienen nombres asociados a asociaciones con los movimientos de animales salvajes, carros y poses:

• menear;
• moverse a la derecha/izquierda sin cambiar de posición;
• expulsión de manos;
• abrazar;
• penetraciones;
• bucles (rollos) con manos tensas;
• palancas;
• golpes fuertes.

Por cierto, al despertar no se acostumbra hacer representaciones teatrales tradicionales. En este estilo, el contacto visual es uno de los componentes más importantes. Por lo tanto, las batallas de baile se llevan a cabo con mayor frecuencia cuando dos bailarines (o grupos), mirándose, golpean sonando musica. Muchos consideran que despertarse es menos una danza escenificada que una improvisación basada en movimientos básicos. Esta es su principal ventaja y la razón de su creciente popularidad.

Además de los bellos gestos, las expresiones faciales también son muy importantes al despertar, que deben trabajarse en clase frente a un espejo.

Según los que han asistido a clases de wacking de prueba, esto no es algo tan fácil. Al principio, las manos se cansan después de algunas repeticiones de entrenamiento, y solo después de un entrenamiento regular con repeticiones en casa es posible ingresar al ritmo deseado. Como resultado, los entrenamientos de wacking ayudan a mejorar la figura, tensar los músculos y eliminar la grasa corporal. La postura y la marcha también cambian.

El video de danza despierto que ofrecemos te ayudará a apreciar visualmente este extraordinario movimiento y aprender sus conceptos básicos por tu cuenta.

Waaking se originó a principios de los años 70 en los clubes gay de Los Ángeles, en la Costa Oeste. Inicialmente, este estilo se llamó The Garbo (en honor a Greta Garbo, una famosa actriz sueca cuyas poses teatrales fueron parodiadas por los bailarines). Waacking es el nombre comercial del baile, debido a su creciente popularidad (de waack, agitar los brazos) a medida que los bailarines heterosexuales comenzaron a tomar prestados y copiar los movimientos, especialmente en el popular programa de televisión estadounidense Soul Train. Al principio era más una fusión de jazz, hip hop y movimientos de bloqueo.

Otro nombre para este estilo es Punkin de punk, los llamados casilleros gay, que a su manera intentaron copiarlos. No hubo confrontación y rivalidad entre ellos, fue un intercambio, algunos aprendieron y tomaron algo de otros. El despertar se originó como parte de la cultura del bloqueo, originalmente se bailaba al ritmo del funk en 72-73, luego al disco y más tarde al house, y ahora es una parte integral de la cultura house. Pero el despertar original se originó como una parodia gay de los movimientos de las manos de los casilleros (de la manera apropiadamente gay), y como resultado del intercambio constante entre Los Ángeles y Nueva York, el despertar llegó a la costa este y se mezcló con el vogueing (Vogueing ) - un estilo que se originó en los clubes gay de los años 40 y 50 en Nueva York como una parodia de los trucos de moda y las poses de las modelos. Es por eso que NYC Style y LA Style of wacking son diferentes: Los Ángeles se trata más de movimientos de manos, y Nueva York se trata más de lanzamientos, saltos y poses de moda. Además del movimiento de los brazos, el waacking incluye el arte de las poses y líneas claras (voque) y las penetraciones en el podio (caminar en un solo sentido). Ahora, la vigilia se usa constantemente para crear espectáculos espectaculares, pero siempre debemos recordar que esto todavía no es coreografía, sino autoexpresión e individualidad.

Fundador de Voging el mejor bailarín llamado willie ninja, jefe de casa de Ninja, la comunidad más poderosa de Nueva York y la leyenda de Paris Is Burning, una película sobre la fiebre del vogue. Este hombre enseñó a top models el arte de voguear. Aurther Andrew, Tinker, Lanny Michael Angelo son los nombres de algunos de los fundadores de la vigilia. Ahora se considera que Shabbado y los bailarines de Dancing Machine son los pioneros del estilo. En los años 70 y principios de los 80, el grupo Dancing Machine incluía bailarines como Gino, Dino SugarBop, Fast Freddy y chicas: Topaz Lanette, Diane, Flame, Dallas, Ana Sanchez.

Shabba Doo de legendario el casilleros. Ler Courtelmont y el mismo Shabbadu cuentan una historia sobre cómo un bailarín gay que bailaba garbo lo peleó en un club, y luego Shabbadu, que aspiraba a ser el mejor siempre y en todo, se apresuró a comprender este baile hasta entonces desconocido para sí mismo. Luego comenzó a mezclar bloqueo y garbo; esta mezcla se llamaba Shway.

Otro bailarín sin el cual no se puede imaginar la cultura moderna de la vigilia es Tyrone Proctor. Es uno de los que facilitó el intercambio entre Los Ángeles y Nueva York. Tyrone Proctor vino a Nueva York con Costa oeste para trabajar en el programa Soul Train. Hoy sigue dando clases, a pesar de que una de sus caderas está dañada y solo puede concentrarse en trabajar con las manos, evitando el movimiento.

Archie Burnett es una bailarina insuperable y muy respetada de la escena underground. 30 años de discotecas en los clubes más populares de Nueva York han dado forma a su estilo único, fuerte y seguro. Ahora tiene 54 años, pero si ves a este hombre, es poco probable que le des más de 40. Ha aparecido en revistas de danza como Dance Ink y Village Voice Dance, en documental Sally Sommer - Check Your Body At The Door, imparte talleres de Waacking/Vogueing en el Peridance Dance Center (Nueva York) como parte de NYC International and House Dance Conference.

¿Qué es despertar? Esta es una danza hermosa y enérgica. Despertar apareció en los albores de la década de 1970 en instituciones especiales para personas con homosexual En los angeles.

En primer lugar estilo dado se llamaba The Garbo (en honor a la famosa actriz sueca Greta Garbo: los bailarines imitaban sus poses teatrales). Parecía bastante interesante. El nombre moderno de la danza "wacking" (de la palabra wack - agitar los brazos) es comercial, surgió debido al hecho de que todo mas gente se interesó por este fenómeno. Inicialmente, este estilo era una mezcla de jazz, movimientos de bloqueo y hip-hop.

Este estilo tiene otro nombre: Punkin. ¿Cómo ocurrió? Es que los bailarines encerrados llamaban homosexuales a los que trataban de imitarles la palabra punk. Cabe señalar que no hubo enemistad y confrontación entre ellos, por el contrario, hubo algo así como cooperación: algunos tomaron prestado algo de otros. El despertar apareció como parte del bloqueo, el acompañamiento musical de este baile fue diferente: primero en 1972-1973 fue funk, luego disco y, después de un tiempo, house. Este último todavía se utiliza para actuaciones. Hoy en día, la vigilia es una parte integral de la cultura de la casa.

¿Cómo se originó este baile? Es solo que los homosexuales comenzaron a imitar a los bailarines de bloqueo: hacían movimientos similares con las manos. Sin embargo, por sus modales era posible entender que se trataba de personas de orientación no tradicional. En ese momento, muchos comenzaron a interesarse por lo que es la vigilia. Este baile se hizo cada vez más popular.

Por supuesto, había una conexión entre Nueva York y Los Ángeles, y el despertar así comenzó a ganar cada vez más popularidad. Los bailarines le agregaron movimientos de voging, una dirección que apareció en los años 40 y 50 en los establecimientos para homosexuales de Nueva York. ¿Qué se puede decir de este estilo? Era una imitación de los andares de los modelos y sus posturas. Entonces resulta que los modales de Nueva York y Los Ángeles tienen muchas diferencias. En el primer caso, hay poses pretenciosas, rebotes y expulsiones, y en el segundo, un montón de diferentes diferentes movimientos manos. Incluso puede parecer que diferentes bailes. Además de los movimientos de las manos, este estilo se caracteriza por posturas peculiares y andares modelo. Actualmente, despertar es una parte integral de una variedad de actuaciones coloridas. Pero debe entenderse que esto no es una coreografía, sino un deseo de mostrarse y expresar la propia individualidad. Es una lástima que algunos aún no sepan qué es la vigilia. El baile, cuyo origen es muy exótico, no atrae a algunos en absoluto.

Waking se produjo gracias a las siguientes personas: Lanny Michael Angelo, Tinker y Aurther Andrew. Pero muchas otras personas han contribuido a esta causa. Sin embargo, hoy en día no es posible encontrarlos, algunos de ellos ya han muerto. Actualmente, los fundadores de waking son miembros de Dancing Machine, un colectivo fundado en 1975 por un hombre llamado Jeff Kutach. En los años 70 y principios de los 80, incluía tales individuos talentosos como Fast Freddy, Dino SugarBop y también Gino. También estuvieron representantes del bello sexo: Topaz Lanette, Flame, Ana Sanchez, Diane y Dallas. Gracias a estas personas, muchos entendieron lo que es la vigilia estilizada. Y vale la pena

Shabbad, que figura en el famoso The Lockers, hizo una gran contribución al desarrollo de la vigilia. Junto con Ler Courtelmont, dijo una vez historia interesante: una vez en un club un homosexual que hacía garbo decidió competir con él. Y Shabbadu quería ser el mejor en todo, y por lo tanto, inmediatamente comenzó a estudiar este estilo, del que antes no sabía nada. Pronto se dio cuenta de que se puede mezclar garbo con bloqueo: así apareció la dirección de Shway. En general, cuando se dio cuenta de lo que era estar despierto, su vida cambió drásticamente. Por supuesto, para mejor.

Tyrone Proctor es otra persona que contribuyó al desarrollo del wacking. Es una de esas personas que contribuyeron a la popularización de la danza en Nueva York. Llegó allí desde la costa oeste para convertirse en empleado del programa Soul Train. Actualmente, Tyrone Proctor continúa enseñando baile a principiantes, aunque tiene una cadera lesionada y solo puede mover los brazos. El bailarín se mueve con dificultad. El sentido de su vida es mostrar a la gente lo que es estar despierto. Origen este baile es muy inusual, pero aún más interesante son personalidades brillantes contribuyendo a su popularización.

Otro bailarín de primer nivel y muy talentoso en la escena underground es un hombre llamado Archie Burnett. Durante treinta años visitó regularmente los más establecimientos de prestigio Nueva York, y todo este tiempo perfeccionó su original, hermoso y estilo brillante. A este momento tiene 54 años, pero nadie que haya hablado con él puede creerlo, porque parece menor de 40. Ha participado en filmaciones para publicaciones de danza, por ejemplo, Village Voice Dance, así como Dance Ink. También se le puede ver en el documental Check Your Body At The Door de Sally Sommer. Cualquiera que haya visto esta película sabe lo que es estar despierto.

Hoy en día, la vigilia se utiliza como base para originales, originales espectáculos de danza. Son muy espectaculares. base esta direccion no es la coreografía impecable, sino el ingenio de los bailarines que improvisan incansablemente. Muestran individualidad y demuestran la originalidad de su personalidad. Los bailarines están unidos por un deseo: quieren que la audiencia sepa lo que es estar despierto. Y a muchas personas les gusta este estilo. Algunos incluso quieren aprender a bailar también, y eso es genial.

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Nuestra quinta clase de vigilia llegó a su fin y quedó claro que el final del experimento #WLDdancing estaba cerca. Como recordatorio, el equipo de WeLoveDance está formado por gente bailando- todos lo hicimos diferentes estilos, en diferentes sitios y niveles. Pero un día se les ocurrió un proyecto experimental: intentar aprender un estilo desconocido y mostrar con el ejemplo si es posible triunfar en el wakeking, el pole dance, el twerk, el flamenco o cualquier otra dirección en ocho lecciones.

Si sigues nuestro diario, sabrás que la vigilia se basa en la improvisación, que a su vez se basa en penetraciones, posturas y un elemento llamado “bucles” en diversas variantes. A menudo se confunde despertar con wog, porque ambos estilos aparecieron en el mismo país en un par de décadas y, además, hay poses y penetraciones aquí y allá. Pero, como dice Lena TT, la profesora del estudio The Dome, los verdaderos profesionales nunca incluirán elementos de vog en su actuación, al igual que los vogers en los bailes nunca usan bucles de vigilia.

Pero hay una similitud importante: tanto en la moda como en la vigilia, el bailarín debe poder improvisar. En la lección, nos enfocamos en esto: encendemos nuestra música favorita y agregamos manos y manos a los pasos en su lugar. Importante: durante la ejecución del "bucle" puede cerrar la mano en un puño o puede dejar la palma.

“Esta vez tratamos de realizar un movimiento en el que cada brazo y pierna hace su propio elemento. Se ve genial, pero es casi imposible hacerlo de inmediato. Probablemente, esta sea la dificultad de despertar: individualmente todo es simple, pero necesitas trabajar en la coordinación”, dice la bailarina de contenido Alena Bratukhina.

Con el tiempo, agregamos poses a las manos y, después de un par de minutos, conectamos las caderas.

“Comencé a sentir que no tenía remedio. Al menos, definitivamente necesito mucho más que ocho lecciones, dice con tristeza nuestra editora, generalmente alegre, Olga Lifintseva. - Tan pronto como Lena mostró movimiento, cuando manos diferentes llevar a cabo diferentes elementos la misión se hizo imposible. No entiendo: ¿cómo se las arreglan los bailarines de estilo para torcer los brazos tan rápido? O el mío es demasiado pesado, o tiene los hombros tapados, pero en la velocidad soy un claro extraño”.

La improvisación no es fácil para todos. Especialmente cuando Lena nos exige una salida en solitario.

“El cuerpo deja de obedecer de inmediato, y entonces lo más importante es distraerse del pensamiento de que todos te están mirando ahora, y concentrarte en la música y en ti mismo, tratar de bailar con impulso, como lo pide el ritmo. eso. Este momento de superación fue especialmente valioso para mí”, dice nuestra fotógrafa de danza Natasha Murzina.

También intentamos hacer penetraciones laterales, conectándolas con "bucles": una mano realiza movimientos circulares y el otro gira. Este es un nivel difícil, pero Lena lo intenta, esta habilidad se gana con la práctica y requiere una coordinación ya desarrollada.

“Trabajar la coordinación, especialmente en vigilia, es un proceso complejo y largo. Se debe dedicar mucho tiempo a los conceptos básicos del estilo, porque. una variedad muy amplia de elementos. Es mucho más fácil coordinarse cuando tiene confianza en al menos la mitad de los movimientos. Pero el deseo de superarse a sí mismo ayuda a comprender rápidamente y hacer lo que le parece muy difícil, dice la gerente de asociación de baile Zhenya Medvedeva. – También es importante al despertar practicar la improvisación en público, por ejemplo, frente a tu grupo. La primera y la segunda vez te tiemblan las rodillas y el resultado es ridículo, pero al quinto intento te sientes más seguro.

Al final de la lección, Lena nos contó sobre "Soul Train", un programa de televisión estadounidense, gracias al cual el mundo conoció a los bailarines y nuevos estilos. Fue ella quien le dio el nombre a una tradición separada "Soul Train Line": los bailarines se paran en dos filas, formando espacio libre, y todos tienen que ir en el baile desde el principio del camino hasta el final.

Probamos la tradición en nosotros mismos. Primero, asegúrese de captar el ritmo y hacer algo simple. Terriblemente avergonzados, todavía salimos. Y agregó, aunque sea un poco, pero confianza.

“Improvisar no es un problema para mí, pero solo cuando tienes una base de movimientos y los bailas con confianza. La misma tarea para mí se convirtió en una prueba real, pensando en qué movimiento hacer a continuación, tratando de recordar lo que aprendimos en general, dejé de escuchar música por completo, dice Olga. - Después del pasaje, cada uno recibió Consejo valioso de Lena. Obtuve esto: "Empiece de manera simple, tome lo que mejor funcione de este estilo".

Así pasó nuestra quinta lección y solo quedaban tres por delante. Y todavía tenemos que aprender a improvisar como una diosa y no quedar peor por fuera. Esperamos que las imágenes que planeamos probar en la final nos ayuden a abrirnos más.

¿Cuánto tiempo crees que te llevaría dominar un nuevo estilo, incluso si no estás despierto, y con qué rapidez improvisarías? Comparte con nosotros en los comentarios.

Entre todos los estilos de club, el estilo más extravagante, atractivo y excéntrico es despertar(Wacking). Hoy es imposible imaginar mundo moderno bailar sin este estilo. Este baile evoluciona constantemente y se vuelve cada vez más popular no solo como una oportunidad para mostrar tu talento para bailar, sino también como una oportunidad para revelar y demostrar tu individualidad. Ayuda a estar en la imagen de una u otra estrella de la pantalla o estrella del podio (voging). Al despertar, el bailarín es lo más artístico posible y es capaz de transmitir todos los sentimientos y emociones que lo abruman en poco tiempo con la ayuda de la danza. Y poder interpretar y vivir en tan breve instante el papel de una hermosa estrella de cine. En este baile, puedes ser quien quieras, porque despertar no es solo una coreografía, es una forma de autoexpresión, es un hermoso juego.

Hoy en día, la vigilia se usa ampliamente para crear espectáculos, musicales y clips espectaculares, vívidos y memorables para estrellas mundiales.

Este estilo debe su nacimiento al mundo, en primer lugar, a las personas con orientación sexual no tradicional. A principios de los años 70 en los clubes gay de Los Ángeles, en su fiestas de baile, bailarines gay, con su manierismo y ternura inherentes, parodiaban a estrellas de cine famosas. Las poses teatrales, los gestos y las vistas de la famosa actriz sueca Greta Garbo fueron especialmente populares en sus parodias. Es por eso que este estilo desde el principio se llamó "The Garbo", en honor a esta actriz, quien sin saberlo se involucró en la fundación de un estilo tan interesante y extravagante. El baile consistió en una mezcla de movimientos prestados del hip-hop, el jazz y el bloqueo, que se realizaron con música funk, todo con la misma forma cursi paródica. Este estilo nació como parte de la cultura del encierro, pues los bailes de los parodistas gay se realizaban principalmente con música funk. Gays y casilleros enriquecieron sus estilos intercambiando movimientos y formas de bailar. Entre los casilleros, el baile de los gays que intentaban copiarlos se llamaba Punkin from punk. "Wacking" apareció como una parodia de los movimientos de las manos de los casilleros por parte de los homosexuales (de una manera inherente a una orientación no tradicional). El propio nombre "Wacking" proviene de waack - agitar los brazos. “Waking” ya es un nombre comercial que se le da al estilo cuando el baile comenzó a ser muy popular, sus estilos y movimientos comenzaron a ser adoptados y utilizados en diversos programas de televisión bailarines con una orientación tradicional.

A tiempos diferentes El acompañamiento musical de la vigilia fue de diferentes estilos musicales. Originalmente se interpretó con funk a principios de los 70, luego se bailó con música disco e incluso más tarde con house, y ahora se considera una parte integral de la cultura house. Hoy en día, el despertar también se interpreta a veces con música R "n" B.

Wacking a menudo se confunde con Vogueing y se considera que es el mismo estilo. De hecho, son muy similares. Los une la idea principal: "Ser como las estrellas". En el caso de la vigilia, son estrellas de cine, y en el caso del vogging, son estrellas de pasarela. Debido a ciertas diferencias, los bailarines profesionales aún trazan límites claros entre estas dos direcciones.

También apareció el voging, gracias a personas con una orientación no tradicional, aproximadamente en el mismo período de tiempo que la vigilia. Estos eran originalmente parodias de desfiles de moda, paseos y poses de modelos. Fue en la ciudad de Nueva York, donde hombres homosexuales negros e hispanos se vestían de mujer en los bailes de Harlem. Estos “desfiles de moda” gay se hicieron tan populares que hombres gay vestidos con trajes de mujer recibieron una invitación para bailar en un espectáculo de chicas en Las Vegas, donde usaron poses y pantomimas de modelos en sus bailes. Y este estilo recibió su nombre en honor a la revista de moda femenina "Voque" (Voque) - Voging.

Se cree que con el aumento de la popularidad y la marcha victoriosa por el país, el despertar llegó a la costa este y se unió al voging. Y ahora estos dos estilos se pueden usar como estilos de vigilia: Estilo NYC (estilo de Nueva York - wogging) y estilo LA (estilo de Los Ángeles - vigilia)

No importa cómo fue, y no importa cómo se llamen estos estilos. tienen diferencias significativas entre sí:

Voging, a diferencia de la vigilia, es un estilo más medido, sosegado y tranquilo. Al realizar movimientos, se mantiene el mismo ritmo y velocidad.
Los elementos básicos de Vogue: penetraciones de modelos de ida y vuelta, similares a penetraciones similares de top models reales; posturas, manierismos y movimientos, copiando top models.
Hasta la fecha, el despertar ha dejado de ser un baile de minorías sexuales. Lo bailan personas de todas las orientaciones en todo el mundo. Despertar es una danza de personas liberadas, emocionales, creativas, brillantes y seguras de sí mismas. En este baile, una persona se revela, se expresa frente a una amplia audiencia.

Despertar es un baile extremadamente atractivo y sexy. Desarrolla la suavidad de los movimientos, la gracia, la capacidad de posar de manera efectiva, trabajar con las caderas. Durante la actuación de la vigilia, no solo estás bailando, sino que interpretas el papel de una estrella de cine, viviendo su vida brillante, que tiene lugar en los focos, en los rayos de la popularidad y la gloria.

Ningún estudio de baile ofrece aprender diferentes direcciones de baile. Ofrecen una opción como el baile de vigilia. El nombre es inusual, muchos ni siquiera se dan cuenta de que Waking es un estilo de baile. Tratemos esta dirección de baile, mire el video, descubra el origen del baile.

Un poco de historia

Es difícil decir exactamente sobre el origen del Despertar. Pero, ¿qué danza enérgica nació en América del norte puede ser discutido.

El origen del estilo de danza del Despertar tiene varias versiones:

• una versión del origen afirma que todo provino de homosexuales que imitaban los movimientos amanerados de eminentes actrices. Además, imitaban a las actrices del siglo XX, que hacían el papel de bailarinas;
• los primeros bailarines vivían literalmente de las imágenes que intentaban transmitir al público;
• la dirección se desarrolló, lentamente comenzó a tomar algunos trucos de Locking. Entre dos estilos de baile no surgió ningún conflicto, pero muchos cambiaron el nombre del estilo Despertar a Punking;
• ambos estilos tomaron un poco de movimientos de baile el uno del otro.

Inicialmente, la música, bajo la cual se realizaban movimientos dinámicos, era de estilo disco y funk. Más tarde, su lugar fue a casa, y esta música aún prevalece.

Elementos de movimiento

Para que quede más claro, los elementos principales de Despertar se pueden describir de la siguiente manera. Esta es una imitación de la forma de andar del modelo en la lengua, sus posturas amaneradas. El modelo, por así decirlo, juega con el espectador, lo atrae con movimientos de manos, inclinación de cabeza. Camina con un paso especial, luego se detiene abruptamente, se congela, mirando directamente a la audiencia. Mira el baile de la vigilia en el siguiente video. Verás cuánto tienen en común las bailarinas con las modelos.

La danza ya está presente en todos los programas de espectáculos. Esto es claro. Los movimientos de baile son excéntricos, agudos y al mismo tiempo fascinantes.

De Locking, la danza del Despertar tomó elementos como:

• columpios medidos;
• eyecciones bruscas de manos en una dirección diferente;
• aceleración y desaceleración;
• fijación en su lugar.

Ahora el elemento principal de la danza se puede llamar medido. La velocidad entre la ejecución de diferentes movimientos se mantiene sin cambios, como durante el origen. Este es el pasaje de ida y vuelta, imitación de modelos, varios movimientos de manos. Durante la fijación, hay una similitud con las poses del modelo.

estilización

En cuanto al origen del Despertar estilizado, aquí podemos decir acerca de diferentes acompañamiento musical. Desde el principio fue funk, luego la música disco dominó por un tiempo.

Stylized Waking hoy es música house.

Este cambio se explica estilos musicales simplemente. Hay bailarines de Nueva York, los hay de Los Ángeles, la ciudad donde empezó todo. En el primer caso, los elementos principales se asignan a las manos con emisiones, en el segundo, el énfasis está en los saltos con emisiones. Está claro que la música en la interpretación de estos elementos será diferente.

Hoy la gente baila en esta dirección para llamar la atención. Esto es real espectáculo espectacular se ve muy bien solo y como bailarines de respaldo con cantantes famosos.

Este Dia direccion de baile no tiene una orientación sexual específica. Lo bailan chicos y chicas jóvenes, independientemente de su filiación sexual. Mira el video de Despertar y siente cómo se capturan los enérgicos movimientos de los bailarines.

bailarines famosos

Hablando sobre el origen de Waking, es imposible no hablar de los bailarines que se hicieron famosos en esta dirección particular.

En primer lugar, es Shabbad (Shabba Doo). Una bailarina siempre esforzándose por ser la mejor en todos los sentidos, mezclando estilo con Locking.

Turone Proctor - Este bailarín era un intermediario entre los seguidores de la dirección en Nueva York y Los Ángeles. Ahora la bailarina enseña, a pesar de una grave lesión en la cadera.

Archie Burnett, quien bailó en clubes de Nueva York durante más de treinta años. Todavía se ve muy bien hoy, nunca se puede decir que un bailarín clandestino ha vivido durante más de medio siglo. Es conocido por fotografías para revistas de danza, protagonizó un documental.

Y por su origen, la danza del Despertar tiene que agradecer a Willi Ninja. El actor actuó en el momento de mayor popularidad de esta dirección. Incluso enseñó elementos de baile a modelos.

La popularidad está creciendo

Si en un principio, por su origen, el baile se consideraba un invento de los gays, tenía un sentido estrecho, pero ahora cada vez es más demandado.

Los elementos básicos de la danza siguen siendo los mismos que en el momento del origen:

• modelo, andar ligeramente oscilante sobre la lengua;
• comportamiento que llama la atención;
• relajación completa en los movimientos (de hecho, este es un elemento muy difícil);
• estocadas agudas con brazos y piernas.

Todos los elementos se asemejan a una explosión emocional. Esto es incontinencia y, al mismo tiempo, un suave e imprevisto desvanecimiento en el lugar para el espectador. Los bailarines siempre miran directamente a los ojos del público.

Incluso Madonna usó los famosos pasos de baile mientras realizaba Vogue.

El baile sigue siendo popular, a pesar de su larga historia, gracias a una mezcla de estilos musicales. Las personas realmente valientes, creativas y seguras pueden realizarlo.