Smiech cez slzy v básni N. V

Gogolov „smiech cez slzy“ v básni „Mŕtve duše“.

O Gogoľovom diele sa hovorí známy výrok: „smiech cez slzy“. Gogoľov smiech... Prečo to nikdy nie je bezstarostné? Prečo je koniec nejednoznačný aj v „Sorochinskaya Fair“, jednom z najjasnejších a najveselších Gogolových diel? Oslava svadby mladých hrdinov sa končí tancom starých žien. Zisťujeme určitú disonanciu. Túto úžasnú, čisto gogolovskú črtu smutne sa usmievať si prvýkrát všimol V.G. Belinského, ktorý uvoľnil cestu skvelej literatúre pre budúceho autora „Mŕtve duše“. Gogoľov smiech sa však mieša s viac než len smútkom. Obsahuje hnev, hnev a protest. To všetko, splývajúce do jedného celku pod brilantným perom majstra, vytvára mimoriadnu príchuť Gogolovej satiry.

Čičikov spolu so Selifanom a Petruškou nastúpia do kresla a teraz sa už valili po výmoľoch ruského off-roadu a šli „písať nezmysly a hru po stranách cesty“. Na tejto ceste čitateľ uvidí predstaviteľov rôznych sociálnych skupín, osobitosti ich života a uvidí všetky stránky mnohostrannej Rusi. Na tejto ceste bude vždy počuť Gogolov smiech plný úžasnej lásky k Rusku a jeho ľudu.

Gogoľov smiech môže byť láskavý a prefíkaný – vtedy sa rodia mimoriadne prirovnania a štylistické obraty, ktoré tvoria jednu z charakteristických čŕt Gogoľovej básne.

Gogoľ pri opise plesu a guvernéra hovorí o rozdelení úradníkov na tučných a tenkých a útli úradníci, postávajúci okolo dám v čiernych frakoch, vyzerali ako muchy, ktoré sedeli na rafinovanom cukre. Nemožno nespomenúť veľmi malé prirovnania, ktoré sú podobne ako trblietavé diamanty roztrúsené po celej básni a vytvárajú jej jedinečnú príchuť. Takže napríklad tvár guvernérovej dcéry vyzerala ako „práve znesené vajce“; Hlava Feoduliya Ivanovna Sobakevich vyzerala ako uhorka a samotný Sobakevich vyzeral skôr ako tekvica, z ktorej sa v Rusku vyrábajú balalajky. Keď sa Manilov stretol s Čičikovom, výraz tváre bol ako výraz mačky, ktorej uši boli jemne poškriabané. Gogol používa hyperbolu napríklad aj vtedy, keď hovorí o zubadle Plyushkin, ktorý sa používal na vyberanie zubov ešte pred francúzskou inváziou.

Smiech vyvoláva aj Gogolom opisovaný výzor zemepánov. Plyushkinov vzhľad, ktorý zasiahol samotného bezbožného a pokrytca Čičikova (dlho nemohol zistiť, či je pred ním hospodár alebo hospodár), zvyky „žobráka“, ktorý rozkvitol v duši Plyushkina - to všetko je prekvapivo vtipný a vtipný, ale... Plyushkin, Ukazuje sa, že je schopný spôsobiť nielen smiech, ale aj znechutenie, rozhorčenie a protest. Táto degradovaná osobnosť, ktorú nemožno nazvať ani osobnosťou, prestáva byť vtipná. Ako o ňom presne povedal Gogoľ: „diera v ľudskosti“! Je človek, ktorý stratil všetko ľudské: vzhľad, dušu, srdce, naozaj zábavný? Pred nami je pavúk, pre ktorého je hlavnou vecou čo najrýchlejšie prehltnúť svoju korisť. To je to, čo robí svojim roľníkom, odčerpáva z nich chlieb a domáce potreby a potom to hnije vo svojich bezodných stodolách. To isté robí s vlastnou dcérou. Chamtivý a strašný Pľuškin je pre nás ohavný nielen pre svoje morálne vlastnosti. Gogol dáva rozhodné „nie“ majiteľovi pôdy Plyushkinovi a šľachticovi Plyushkinovi. Koniec koncov, verilo sa, že ruský štát spočíva na šľachticoch, na tých istých Plyushkinoch. Čo je to za pevnosť, aká podpora?! Antisociálnosť šľachty je krutá skutočnosť, ktorej existencia Gogoľa desí. Plyushkin, akokoľvek desivý, je typickým fenoménom pre ruskú spoločnosť polovice 19. storočia.

Gogoľ je tvrdý a nahnevaný žalobca. Takto sa objavuje na stránkach Dead Souls. Čo odsudzuje, čo klasifikuje ako neprijateľné v normálnej ľudskej spoločnosti? Zdalo by sa, že keď hovoríme o Manilove, slovo „odsúdenie“ je akosi nevhodné. Koniec koncov, pred nami je taký sladký, príjemný vo všetkých ohľadoch, zdvorilý a láskavý človek. Je to tiež veľmi vzdelaný statkár, ktorý v porovnaní s Korobochkou a Sobakevičom vyzerá ako učený muž. A aké vtipné sú jeho deti, menom Alcides a Themistoclus (nesmieme zabúdať, že sa to deje v Rusku). Gogol sa však hanbí a bolí za Manilova, ktorý si pri stavbe projektov v „chráme osamelého zamyslenia“ a „čítaní knihy vždy umiestnenej na štrnástej strane“ nevšimol krádeže a opilstvo svojich mužov. Manilov žije v nečinnosti a lenivosti cez všetko, čo vytvorili jeho roľníci, bez toho, aby o niečom premýšľal.

Iní Gogoloví hrdinovia sú antisociálni a vo všeobecnosti škodia svojmu okoliu: Korobochka, „klubový“ a slabomyseľný hromadič, a Nozdryov, darebák, libertín a vo všeobecnosti „historická osoba“ a Sobakevič, požierač krabov. a „päsť“, ktorá sa „nemôže zohnúť do dlane“. To všetko sú zákerní škodcovia. Čo im, týmto krvopotom, záleží na štátnych záujmoch?

Gogoľov smiech nie je len nahnevaný, satirický, obviňujúci, je tam veselý a láskavý smiech. Spisovateľ hovorí o ruskom ľude takpovediac s pocitom radostnej hrdosti. Takto vyzerá obraz muža, ktorý ako neúnavný mravec nesie hrubé poleno. Čičikov sa ho pýta, ako sa dostať k Plyushkinovi, a keď konečne dostal odpoveď, smeje sa výstižnej prezývke, ktorú dali muži Plyushkinovi. Gogol hovorí o horiacom ruskom slove, ktoré vychádza zo srdca. Píše o ruskom sedliakovi, ktorého poslali na Kamčatku, do rúk mu dali sekeru a on si išiel podrezať novú chatrč. V týchto slovách je nádej a viera v ruský ľud, ktorého rukami bol vyrobený trojkový vták. A „ako svižná, nezastaviteľná trojka,“ ponáhľa sa Rus, „inšpirovaný Bohom“ a „iné národy a štáty ustupujú a uvoľňujú cestu“.

O Gogoľovom diele sa hovorí známy výrok: „smiech cez slzy“. Gogoľov smiech... Prečo to nikdy nie je bezstarostné? Prečo je koniec nejednoznačný aj v „Sorochinskaya Fair“, jednom z najjasnejších a najveselších Gogolových diel? Oslava svadby mladých hrdinov sa končí tancom starých žien. Zisťujeme určitú disonanciu. Túto úžasnú, čisto gogolovskú črtu smutne sa usmievať si prvýkrát všimol V.G. Belinsky, ustupujúci veľkej literatúre pre budúceho autora Mŕtveho duší. Gogoľov smiech sa však mieša s viac než len smútkom. Obsahuje hnev, hnev a protest. Toto všetko, splývajúce do jedného celku pod brilantným perom majstra, vytvára mimoriadnu príchuť Gogoľovej satiry.Čičikov spolu so Selifanom a Petruškou nasadajú do kresla a teraz sa kotúľali po dierach ruského off- cesty a začal „písať nezmysly a hry na okrajoch cesty“. Na tejto ceste čitateľ uvidí predstaviteľov rôznych sociálnych skupín, osobitosti ich života a uvidí všetky stránky mnohostrannej Rusi. Na tejto ceste bude vždy počuť Gogolov smiech plný úžasnej lásky k Rusku a jeho ľudu. Gogoľov smiech môže byť láskavý a prefíkaný – vtedy sa rodia mimoriadne prirovnania a štylistické obraty, ktoré tvoria jednu z charakteristických čŕt Gogoľovej básne. Gogoľ pri opise plesu a guvernéra hovorí o rozdelení úradníkov na tučných a tenkých a útli úradníci, postávajúci okolo dám v čiernych frakoch, vyzerali ako muchy, ktoré sedeli na rafinovanom cukre. Nemožno nespomenúť veľmi malé prirovnania, ktoré sú podobne ako trblietavé diamanty roztrúsené po celej básni a vytvárajú jej jedinečnú príchuť. Takže napríklad tvár guvernérovej dcéry vyzerala ako „práve znesené vajce“; Hlava Feoduliya Ivanovna Sobakevich vyzerala ako uhorka a samotný Sobakevich vyzeral skôr ako tekvica, z ktorej sa v Rusku vyrábajú balalajky. Keď sa Manilov stretol s Čičikovom, výraz tváre bol ako výraz mačky, ktorej uši boli jemne poškriabané. Gogol používa hyperbolu napríklad aj vtedy, keď hovorí o zubadle Plyushkin, ktorý sa používal na vyberanie zubov ešte pred francúzskou inváziou. Smiech vyvoláva aj Gogolom opisovaný výzor zemepánov. Plyushkinov vzhľad, ktorý zasiahol samotného bezbožného a pokrytca Čičikova (dlho nemohol zistiť, či je pred ním hospodár alebo hospodár), zvyky „rybára a žobráka“, ktoré prekvitali v duši Plyuškina - to všetko je prekvapivo vtipný a vtipný, ale... Plyushkin, Ukazuje sa, že je schopný spôsobiť nielen smiech, ale aj znechutenie, rozhorčenie a protest. Táto degradovaná osobnosť, ktorú nemožno nazvať ani osobnosťou, prestáva byť vtipná. Ako o ňom presne povedal Gogoľ: „diera v ľudskosti“! Je človek, ktorý stratil všetko ľudské: vzhľad, dušu, srdce, naozaj zábavný? Pred nami je pavúk, pre ktorého je hlavnou vecou čo najrýchlejšie prehltnúť svoju korisť. To je to, čo robí svojim roľníkom, odčerpáva z nich chlieb a domáce potreby a potom to hnije vo svojich bezodných stodolách. To isté robí s vlastnou dcérou. Chamtivý a strašný Pľuškin je pre nás ohavný nielen pre svoje morálne vlastnosti. Gogol dáva rozhodné „nie“ majiteľovi pôdy Plyushkinovi a šľachticovi Plyushkinovi. Koniec koncov, verilo sa, že ruský štát spočíva na šľachticoch, na tých istých Plyushkinoch. Čo je to za pevnosť, aká podpora?! Antisociálnosť šľachty je krutá skutočnosť, ktorej existencia Gogoľa desí. Plyushkin, akokoľvek desivý, je typickým fenoménom pre ruskú spoločnosť polovice 19. storočia. Gogoľ je tvrdý a nahnevaný žalobca. Takto sa objavuje na stránkach Dead Souls. Čo odsudzuje, čo klasifikuje ako neprijateľné v normálnej ľudskej spoločnosti? Zdalo by sa, že keď hovoríme o Manilove, slovo „odsúdenie“ je akosi nevhodné. Koniec koncov, pred nami je taký sladký, príjemný vo všetkých ohľadoch, zdvorilý a láskavý človek. Je to tiež veľmi vzdelaný statkár, ktorý v porovnaní s Korobochkou a Sobakevičom vyzerá ako učený muž. A aké vtipné sú jeho deti, menom Alcides a Themistoclus (nesmieme zabúdať, že sa to deje v Rusku). Gogol sa však hanbí a bolí za Manilova, ktorý si pri stavbe projektov v „chráme osamelej reflexie“ a „čítaní knihy vždy umiestnenej na štrnástej strane“ nevšíma krádeže a opilstvo svojich mužov. Manilov žije v nečinnosti a lenivosti so všetkým, čo vytvorili jeho roľníci, bez toho, aby o čomkoľvek premýšľal. Ďalší Gogoľskí hrdinovia sú asociálni a vo všeobecnosti škodia ostatným: Korobochka, „klubový“ a slabomyseľný hromadič, a Nozdryov, darebák, libertín a vo všeobecnosti „historická osoba““ a Sobakevič, živý hltač a „päsť“, ktorý sa „nedokáže narovnať do dlane“. To všetko sú zákerní škodcovia. Čo im, týmto krvopotom, záleží na štátnych záujmoch? Gogoľov smiech nie je len zlostný, satirický, obviňujúci, je tam veselý a láskavý smiech. Spisovateľ hovorí o ruskom ľude takpovediac s pocitom radostnej hrdosti. Takto vyzerá obraz muža, ktorý ako neúnavný mravec nesie hrubé poleno. Čičikov sa ho pýta, ako sa dostať k Plyushkinovi, a keď konečne dostal odpoveď, smeje sa výstižnej prezývke, ktorú dali muži Plyushkinovi. Gogol hovorí o horiacom ruskom slove, ktoré vychádza zo srdca. Píše o ruskom sedliakovi, ktorého poslali na Kamčatku, do rúk mu dali sekeru a on si išiel podrezať novú chatrč. V týchto slovách je nádej a viera v ruský ľud, ktorého rukami bol vyrobený trojkový vták. A „ako svižná, nezastaviteľná trojka,“ ponáhľa sa Rus, „inšpirovaný Bohom“ a „iné národy a štáty ustupujú a uvoľňujú cestu“.

Prednáška, abstrakt. Gogolov „smiech cez slzy“ v básni „Mŕtve duše“ - koncept a typy. Klasifikácia, podstata a vlastnosti. 2018-2019.

Gogolov „smiech cez slzy“ v básni „Mŕtve duše“.

O Gogoľovom diele sa hovorí známy výrok: „smiech cez slzy“. Gogoľov smiech... Prečo to nikdy nie je bezstarostné? Prečo je koniec nejednoznačný aj v „Sorochinskaya Fair“, jednom z najjasnejších a najveselších Gogolových diel? Oslava svadby mladých hrdinov sa končí tancom starých žien. Zisťujeme určitú disonanciu. Túto úžasnú, čisto gogolovskú črtu smutne sa usmievať si prvýkrát všimol V.G. Belinského, ktorý uvoľnil cestu skvelej literatúre pre budúceho autora „Mŕtve duše“. Gogoľov smiech sa však mieša s viac než len smútkom. Obsahuje hnev, hnev a protest. To všetko, splývajúce do jedného celku pod brilantným perom majstra, vytvára mimoriadnu príchuť Gogolovej satiry.

Čičikov spolu so Selifanom a Petruškou nastúpia do kresla a teraz sa už valili po výmoľoch ruského off-roadu a šli „písať nezmysly a hru po stranách cesty“. Na tejto ceste čitateľ uvidí predstaviteľov rôznych sociálnych skupín, osobitosti ich života a uvidí všetky stránky mnohostrannej Rusi. Na tejto ceste bude vždy počuť Gogolov smiech plný úžasnej lásky k Rusku a jeho ľudu.

Gogoľov smiech môže byť láskavý a prefíkaný – vtedy sa rodia mimoriadne prirovnania a štylistické obraty, ktoré tvoria jednu z charakteristických čŕt Gogoľovej básne.

Gogoľ pri opise plesu a guvernéra hovorí o rozdelení úradníkov na tučných a tenkých a útli úradníci, postávajúci okolo dám v čiernych frakoch, vyzerali ako muchy, ktoré sedeli na rafinovanom cukre. Nemožno nespomenúť veľmi malé prirovnania, ktoré sú podobne ako trblietavé diamanty roztrúsené po celej básni a vytvárajú jej jedinečnú príchuť. Takže napríklad tvár guvernérovej dcéry vyzerala ako „práve znesené vajce“; Hlava Feoduliya Ivanovna Sobakevich vyzerala ako uhorka a samotný Sobakevich vyzeral skôr ako tekvica, z ktorej sa v Rusku vyrábajú balalajky. Keď sa Manilov stretol s Čičikovom, výraz tváre bol ako výraz mačky, ktorej uši boli jemne poškriabané. Gogol používa hyperbolu napríklad aj vtedy, keď hovorí o zubadle Plyushkin, ktorý sa používal na vyberanie zubov ešte pred francúzskou inváziou.

Smiech vyvoláva aj Gogolom opisovaný výzor zemepánov. Plyushkinov vzhľad, ktorý zasiahol samotného bezbožného a pokrytca Čičikova (dlho nemohol zistiť, či je pred ním hospodár alebo hospodár), zvyky „žobráka“, ktorý rozkvitol v duši Plyushkina - to všetko je prekvapivo vtipný a vtipný, ale... Plyushkin, Ukazuje sa, že je schopný spôsobiť nielen smiech, ale aj znechutenie, rozhorčenie a protest. Táto degradovaná osobnosť, ktorú nemožno nazvať ani osobnosťou, prestáva byť vtipná. Ako o ňom presne povedal Gogoľ: „diera v ľudskosti“! Je človek, ktorý stratil všetko ľudské: vzhľad, dušu, srdce, naozaj zábavný? Pred nami je pavúk, pre ktorého je hlavnou vecou čo najrýchlejšie prehltnúť svoju korisť. To je to, čo robí svojim roľníkom, odčerpáva z nich chlieb a domáce potreby a potom to hnije vo svojich bezodných stodolách. To isté robí s vlastnou dcérou. Chamtivý a strašný Pľuškin je pre nás ohavný nielen pre svoje morálne vlastnosti. Gogol dáva rozhodné „nie“ majiteľovi pôdy Plyushkinovi a šľachticovi Plyushkinovi. Koniec koncov, verilo sa, že ruský štát spočíva na šľachticoch, na tých istých Plyushkinoch. Čo je to za pevnosť, aká podpora?! Antisociálnosť šľachty je krutá skutočnosť, ktorej existencia Gogoľa desí. Plyushkin, akokoľvek desivý, je typickým fenoménom pre ruskú spoločnosť polovice 19. storočia.

Gogoľ je tvrdý a nahnevaný žalobca. Takto sa objavuje na stránkach Dead Souls. Čo odsudzuje, čo klasifikuje ako neprijateľné v normálnej ľudskej spoločnosti? Zdalo by sa, že keď hovoríme o Manilove, slovo „odsúdenie“ je akosi nevhodné. Koniec koncov, pred nami je taký sladký, príjemný vo všetkých ohľadoch, zdvorilý a láskavý človek. Je to tiež veľmi vzdelaný statkár, ktorý v porovnaní s Korobochkou a Sobakevičom vyzerá ako učený muž. A aké vtipné sú jeho deti, menom Alcides a Themistoclus (nesmieme zabúdať, že sa to deje v Rusku). Gogol sa však hanbí a bolí za Manilova, ktorý si pri stavbe projektov v „chráme osamelého zamyslenia“ a „čítaní knihy vždy umiestnenej na štrnástej strane“ nevšimol krádeže a opilstvo svojich mužov. Manilov žije v nečinnosti a lenivosti cez všetko, čo vytvorili jeho roľníci, bez toho, aby o niečom premýšľal.

Gogolov „smiech cez slzy“ v básni „Mŕtve duše“.

O Gogoľovom diele sa hovorí známy výrok: „smiech cez slzy“. Gogoľov smiech... Prečo to nikdy nie je bezstarostné? Prečo je koniec nejednoznačný aj v „Sorochinskaya Fair“, jednom z najjasnejších a najveselších Gogolových diel? Oslava svadby mladých hrdinov sa končí tancom starých žien. Zisťujeme určitú disonanciu. Túto úžasnú, čisto gogolovskú črtu smutne sa usmievať si prvýkrát všimol V.G. Belinského, ktorý uvoľnil cestu skvelej literatúre pre budúceho autora „Mŕtve duše“. Gogoľov smiech sa však mieša s viac než len smútkom. Obsahuje hnev, hnev a protest. To všetko, splývajúce do jedného celku pod brilantným perom majstra, vytvára mimoriadnu príchuť Gogolovej satiry.

Čičikov spolu so Selifanom a Petruškou nastúpia do kresla a teraz sa už valili po výmoľoch ruského off-roadu a šli „písať nezmysly a hru po stranách cesty“. Na tejto ceste čitateľ uvidí predstaviteľov rôznych sociálnych skupín, osobitosti ich života a uvidí všetky stránky mnohostrannej Rusi. Na tejto ceste bude vždy počuť Gogolov smiech plný úžasnej lásky k Rusku a jeho ľudu.

Gogoľov smiech môže byť láskavý a prefíkaný – vtedy sa rodia mimoriadne prirovnania a štylistické obraty, ktoré tvoria jednu z charakteristických čŕt Gogoľovej básne.

Gogoľ pri opise plesu a guvernéra hovorí o rozdelení úradníkov na tučných a tenkých a útli úradníci, postávajúci okolo dám v čiernych frakoch, vyzerali ako muchy, ktoré sedeli na rafinovanom cukre. Nemožno nespomenúť veľmi malé prirovnania, ktoré sú podobne ako trblietavé diamanty roztrúsené po celej básni a vytvárajú jej jedinečnú príchuť. Takže napríklad tvár guvernérovej dcéry vyzerala ako „práve znesené vajce“; Hlava Feoduliya Ivanovna Sobakevich vyzerala ako uhorka a samotný Sobakevich vyzeral skôr ako tekvica, z ktorej sa v Rusku vyrábajú balalajky. Keď sa Manilov stretol s Čičikovom, výraz tváre bol ako výraz mačky, ktorej uši boli jemne poškriabané. Gogol používa hyperbolu napríklad aj vtedy, keď hovorí o zubadle Plyushkin, ktorý sa používal na vyberanie zubov ešte pred francúzskou inváziou.

Smiech vyvoláva aj Gogolom opisovaný výzor zemepánov. Plyushkinov vzhľad, ktorý zasiahol samotného bezbožného a pokrytca Čičikova (dlho nemohol zistiť, či je pred ním hospodár alebo hospodár), zvyky „žobráka“, ktorý rozkvitol v duši Plyushkina - to všetko je prekvapivo vtipný a vtipný, ale... Plyushkin, Ukazuje sa, že je schopný spôsobiť nielen smiech, ale aj znechutenie, rozhorčenie a protest. Táto degradovaná osobnosť, ktorú nemožno nazvať ani osobnosťou, prestáva byť vtipná. Ako o ňom presne povedal Gogoľ: „diera v ľudskosti“! Je človek, ktorý stratil všetko ľudské: vzhľad, dušu, srdce, naozaj zábavný? Pred nami je pavúk, pre ktorého je hlavnou vecou čo najrýchlejšie prehltnúť svoju korisť. To je to, čo robí svojim roľníkom, odčerpáva z nich chlieb a domáce potreby a potom to hnije vo svojich bezodných stodolách. To isté robí s vlastnou dcérou. Chamtivý a strašný Pľuškin je pre nás ohavný nielen pre svoje morálne vlastnosti. Gogol dáva rozhodné „nie“ majiteľovi pôdy Plyushkinovi a šľachticovi Plyushkinovi. Koniec koncov, verilo sa, že ruský štát spočíva na šľachticoch, na tých istých Plyushkinoch. Čo je to za pevnosť, aká podpora?! Antisociálnosť šľachty je krutá skutočnosť, ktorej existencia Gogoľa desí. Plyushkin, akokoľvek desivý, je typickým fenoménom pre ruskú spoločnosť polovice 19. storočia.

Gogoľ je tvrdý a nahnevaný žalobca. Takto sa objavuje na stránkach Dead Souls. Čo odsudzuje, čo klasifikuje ako neprijateľné v normálnej ľudskej spoločnosti? Zdalo by sa, že keď hovoríme o Manilove, slovo „odsúdenie“ je akosi nevhodné. Koniec koncov, pred nami je taký sladký, príjemný vo všetkých ohľadoch, zdvorilý a láskavý človek. Je to tiež veľmi vzdelaný statkár, ktorý v porovnaní s Korobochkou a Sobakevičom vyzerá ako učený muž. A aké vtipné sú jeho deti, menom Alcides a Themistoclus (nesmieme zabúdať, že sa to deje v Rusku). Gogol sa však hanbí a bolí za Manilova, ktorý si pri stavbe projektov v „chráme osamelého zamyslenia“ a „čítaní knihy vždy umiestnenej na štrnástej strane“ nevšimol krádeže a opilstvo svojich mužov. Manilov žije v nečinnosti a lenivosti cez všetko, čo vytvorili jeho roľníci, bez toho, aby o niečom premýšľal.

Iní Gogoloví hrdinovia sú antisociálni a vo všeobecnosti škodia svojmu okoliu: Korobochka, „klubový“ a slabomyseľný hromadič, a Nozdryov, darebák, libertín a vo všeobecnosti „historická osoba“ a Sobakevič, požierač krabov. a „päsť“, ktorá sa „nemôže zohnúť do dlane“. To všetko sú zákerní škodcovia. Čo im, týmto krvopotom, záleží na štátnych záujmoch?

Gogoľov smiech nie je len nahnevaný, satirický, obviňujúci, je tam veselý a láskavý smiech. Spisovateľ hovorí o ruskom ľude takpovediac s pocitom radostnej hrdosti. Takto vyzerá obraz muža, ktorý ako neúnavný mravec nesie hrubé poleno. Čičikov sa ho pýta, ako sa dostať k Plyushkinovi, a keď konečne dostal odpoveď, smeje sa výstižnej prezývke, ktorú dali muži Plyushkinovi. Gogol hovorí o horiacom ruskom slove, ktoré vychádza zo srdca. Píše o ruskom sedliakovi, ktorého poslali na Kamčatku, do rúk mu dali sekeru a on si išiel podrezať novú chatrč. V týchto slovách je nádej a viera v ruský ľud, ktorého rukami bol vyrobený trojkový vták. A „ako svižná, nezastaviteľná trojka,“ ponáhľa sa Rus, „inšpirovaný Bohom“ a „iné národy a štáty ustupujú a uvoľňujú cestu“.