Ostrovského možno právom nazvať veľkým ruským dramatikom. Vo svojich dielach po prvýkrát ukázal život a spôsob života triedy obchodníkov. V hre „Búrka“ autor opísal stav provinčnej spoločnosti v Rusku v predvečer reforiem. Dramatik uvažuje o takých otázkach, ako je postavenie ženy v rodine, modernosť Domostroy, prebudenie zmyslu pre osobnosť a dôstojnosť v človeku, vzťah „starého“, utláčajúceho a „mladého“, nemého.

Hlavnou myšlienkou „Búrky“ je, že silný, nadaný a odvážny človek s prirodzenými ašpiráciami a túžbami nemôže šťastne existovať v spoločnosti ovládanej „krutou morálkou“, kde vládne Domostroy, kde je všetko založené na strachu, klamstve a klamstve. podanie .

Názov „Thunderstorm“ možno uvažovať z viacerých pozícií. Búrka je prírodný úkaz a príroda hrá dôležitú úlohu v kompozícii hry. Takže dopĺňa akciu, zdôrazňuje hlavnú myšlienku, podstatu toho, čo sa deje. Napríklad milé nočná krajina zodpovedá dátumu Kateriny a Borisa. Rozlohy Volhy zdôrazňujú Katerinine sny o slobode, pri opise samovraždy hlavnej postavy sa otvára obraz krutej prírody. Potom príroda prispieva k rozvoju akcie, akoby posúvala udalosti, stimuluje rozvoj a riešenie konfliktu. Takže na scéne búrky živly prinútia Katerinu k verejnému pokániu.

Názov „Thunderstorm“ teda zdôrazňuje hlavnú myšlienku hry: prebudenie sebaúcty v ľuďoch; túžba po slobode a nezávislosti začína ohrozovať existenciu starého poriadku.

Svet kanca a divočiny sa končí, pretože v „ temné kráľovstvo“ objavil sa „lúč svetla“ – Katerina – dáma, ktorá si nevie dať rady s tiesnivou atmosférou, ktorá vládne v rodine, v meste. Jej protest bol vyjadrený láskou k Borisovi, neoprávneným odchodom zo života. Katerina uprednostnila smrť pred existenciou vo svete, kde jej bolo „zo všetkého zle“. Je prvým bleskom tej búrky, ktorá čoskoro vypukne v spoločnosti. Mraky nad „starým“ svetom sa sťahujú už dlho. Domostroy stratil svoj pôvodný význam. Kabanikha a Dikoi používajú jeho nápady len na ospravedlnenie svojej tyranie a tyranie. Nedokázali sprostredkovať svojim deťom pravú vieru v nedotknuteľnosť ich pravidiel života. Mladí ľudia žijú podľa zákonov svojich otcov, pokiaľ dokážu klamstvom dosiahnuť kompromis. Keď sa útlak stáva neznesiteľným, keď klamstvo zachraňuje len čiastočne, vtedy sa v človeku začne prebúdzať protest, rozvíja sa a môže sa kedykoľvek prejaviť.

Katerinina samovražda prebudila muža v Tichone. Videl, že vždy existuje východisko zo súčasnej situácie, a on, najslabšia zo všetkých postáv, ktoré Ostrovskij opísal, ktorý celý život bez pochýb poslúchal svoju matku, ju verejne obvinil zo smrti svojej manželky. . Ak je Tikhon už schopný vyjadriť svoj protest, potom „temné kráľovstvo“ v skutočnosti nebude dlho existovať.

Búrka je tiež symbolom obnovy. V prírode je po búrke vzduch svieži a čistý. V spoločnosti po búrke, ktorá sa začala Kateriným protestom, príde aj obnova: utláčateľské a podmanské poriadky zrejme nahradí spoločnosť slobody a nezávislosti.

Búrka sa ale nevyskytuje len v prírode, ale aj v Katerininej duši. Spáchala hriech a robí z neho pokánie. Bojujú v nej dva pocity: strach z kanca a strach, že „smrť si ťa zrazu nájde takého, aký si, so všetkými tvojimi hriechmi...“ Nakoniec zvíťazí nábožnosť, strach z odplaty za hriech a Katerina verejne priznáva jej čin.hriech. Nikto z obyvateľov Kalinova jej nerozumie: títo ľudia, ako Kateřina, nemajú boháčov duchovný svet a vysoké morálne hodnoty; nepociťujú výčitky svedomia, pretože ich morálka je taká dlho, kým je všetko „zakryté“. Uznanie však neprináša Katerine úľavu. Pokiaľ verí v Borisovu lásku, je schopná existovať. Keď si však uvedomila, že Boris nie je o nič lepší ako Tikhon, že je stále sama na tomto svete, kde je pre ňu všetko „trápne“, nenájde iné východisko, ako sa ponáhľať do Volhy. Kateřina porušila náboženský zákon kvôli slobode. Búrka končí aj obnovou v jej duši. Mladá dáma sa úplne vymanila z okov Kalinovského sveta a náboženstva.

Búrka, ktorá nastane v duši hlavnej postavy, sa tak zmení na búrku v samotnej spoločnosti a celá akcia sa odohráva na pozadí živlov.

Pomocou obrazu búrky Ostrovskij ukázal, že spoločnosť, ktorá sa stala zastaranou, založená na klamstve a starom poriadku, zbavuje človeka
Možnosti prejavu najvyšších citov sú odsúdené na zánik. Je to rovnako bezpodmienečné ako očista prírody búrkou. Ostrovskij teda vyjadril nádej, že obnova v spoločnosti príde čo najskôr.

Aký je význam hry „Búrka“ veľkého ruského dramatika A. Ostrovského?

The Thunderstorm je bezpochyby Ostrovského najrozhodujúcejším dielom; vzájomné vzťahy tyrania a bezhlas sú v nej dovedené do najtragickejších dôsledkov... V Groze je dokonca niečo osviežujúce a povzbudzujúce.

A.N. Ostrovsky už po uvedení svojej prvej veľkej hry získal literárne uznanie. Ostrovského dramaturgia sa stala potrebný prvok kultúry svojej doby si udržal pozíciu najlepšieho dramatika epochy, šéfa rus dramatickej škole, napriek tomu, že A. V. Suchovo-Kobylin, M. E. Saltykov-Shchedrin, A. F. Pisemsky, A. K. Tolstoj a L. N. Tolstého. Najpopulárnejší kritici považovali jeho diela za pravdivý a hlboký odraz modernej reality. Medzitým, Ostrovský, ide svojou vlastnou cestou kreatívnym spôsobom, často zmiatol kritikov aj čitateľov.

Takže hra „Búrka“ bola pre mnohých prekvapením. LN Tolstoj hru neprijal. Tragédia tohto diela prinútila kritikov prehodnotiť svoj názor na Ostrovského dramaturgiu. Ap. Grigoriev poznamenal, že v "Búrke" sa protestuje proti "existujúcemu", čo je pre jeho prívržencov hrozné. Dobrolyubov uviedol v článku „Ray of Light in the Dark Kingdom“. že z obrazu Kateřiny v „Búrke“ „na nás fúka nový život”.

Azda po prvý raz boli s takou obrazovou silou zobrazené scény rodinného, ​​„súkromného“ života, tej svojvôle a nedostatku práv, ktoré boli doteraz skryté za hrubými dverami kaštieľov a usadlostí. A zároveň to nebol len náčrt domácnosti. Autor ukázal nezávideniahodné postavenie ruskej ženy v kupeckej rodine. Veľká sila tragédie bola daná osobitnou pravdivosťou, zručnosťou autora, ako správne poznamenal D.I. Pisarev: „Búrka“ je obrazom z prírody, a preto dýcha pravdou.

Dej tragédie sa odohráva v meste Kalinov, ktoré sa rozprestiera medzi zeleňou záhrad na strmom brehu Volhy. „Päťdesiat rokov sa každý deň pozerám za Volgu a nevidím všetko dosť. Pohľad je mimoriadny! Krása! Duša sa raduje,“ obdivuje Kuligin. Zdalo by sa, že život obyvateľov tohto mesta by mal byť krásny a radostný. Život a zvyky bohatých obchodníkov však vytvorili „svet väzenia a hrobového ticha“. Savel Dikoy a Marfa Kabanova sú zosobnením krutosti a tyranie. Objednávky v dome obchodníka sú založené na zastaraných náboženských dogmách Domostroy. Dobrolyubov o Kabanikhe hovorí, že „obeťuje ... dlho a neúnavne“. Núti svoju nevestu Katerinu, aby sa sklonila k nohám svojho manžela, keď odchádza, karhá ju za to, že „nezavýjala“ na verejnosti, keď odprevadila manžela.

Kabanikha je veľmi bohatá, dá sa to posúdiť skutočnosťou, že záujmy jej záležitostí idú ďaleko za Kalinov, v jej mene Tikhon cestuje do Moskvy. Rešpektuje ju Dikoy, pre ktorého sú hlavnou vecou v živote peniaze. Ale obchodník chápe, že sila dáva aj pokoru okolia. Snaží sa doma zabiť akýkoľvek prejav odporu voči jej moci. Kanec je pokrytecký, skrýva sa len za cnosť a zbožnosť, v rodine je to neľudský despota a tyran. Tikhon jej v ničom neodporuje. Barbara sa naučila klamať, skrývať sa a uhýbať.

Hlavná postava hry Kateřina je označená silný charakter, nie je zvyknutá na ponižovanie a urážky a preto konflikty s krutou starou svokrou. V dome svojej matky žila Kateřina slobodne a ľahko. V Dome Kabanovcov sa cíti ako vták v klietke. Rýchlo si uvedomí, že tu dlho žiť nemôže.

Katerina sa vydala za Tikhona bez lásky. Všetko v dome Kabanikh sa chveje pri obyčajnom panovačnom výkriku obchodníkovej manželky. Život v tomto dome je pre mladých ťažký. A teraz Katerina stretne úplne iného človeka a zamiluje sa. Prvýkrát v živote pozná hlboký osobný cit. Raz večer ide na rande s Borisom. Na ktorej strane je dramaturg? Je na strane Kateřiny, pretože prirodzené túžby človeka nemožno zničiť. Život v rodine Kabanovcov je neprirodzený. A Katerina neakceptuje sklony tých ľudí, ktorým padla. Katerina, ktorá počula Varvarinu ponuku klamať a predstierať, odpovedá: „Nemôžem klamať, nemôžem nič skrývať.

Katerinina priamosť a úprimnosť vzbudzuje rešpekt u autora, čitateľa i diváka. Rozhodne sa, že už nemôže byť obeťou bezduchej svokry, nemôže chradnúť zavretá. Je voľná! Východisko však videla až vo svojej smrti. A o tomto by sa dalo polemizovať. Kritici sa tiež nezhodli na tom, či sa oplatí platiť Katerine za slobodu za cenu jej života. Takže Pisarev, na rozdiel od Dobrolyubova, považuje Katerinin čin za nezmyselný. Verí, že po Katerininej samovražde sa všetko vráti do starých koľají, život pôjdeísť svojou cestou a „temné kráľovstvo“ nestojí za takú obeť. Samozrejme, Kabanikha priviedol Katerinu k smrti. V dôsledku toho jej dcéra Varvara utečie z domu a jej syn Tikhon ľutuje, že nezomrel so svojou ženou.

Je zaujímavé, že jedným z hlavných, aktívnych obrazov tejto hry je obraz samotnej búrky. Tento obraz, ktorý symbolicky vyjadruje myšlienku diela, sa priamo zúčastňuje na pôsobení drámy ako skutočného prírodného javu, vstupuje do akcie v jej rozhodujúcich momentoch, do značnej miery určuje činy hrdinky. Tento obraz je veľmi zmysluplný, osvetľuje takmer všetky aspekty drámy.

Už v prvom dejstve sa teda nad mestom Kalinov strhla búrka. Vybuchlo to ako predzvesť tragédie. Katerina už povedala: „Čoskoro zomriem,“ priznala sa Varvare v hriešnej láske. Predpoveď bláznivej dámy, že búrka neprejde nadarmo, a pocit vlastného hriechu so skutočným buchotom hromu, sa už v jej predstavách spojili. Katerina sa ponáhľa domov: "Stále je to lepšie, všetko je pokojnejšie, som doma - k obrazom a modlím sa k Bohu!".

Potom búrka na chvíľu ustane. Iba v reptaní Kabanikhy sú počuť jej ozveny. V tú noc, keď sa Katerina prvýkrát po svadbe cítila slobodná a šťastná, nezabúrila žiadna búrka.

Štvrté, vrcholné dejstvo sa však začína slovami: „Prší, bez ohľadu na to, ako sa búrka zhromažďuje?“. A potom motív búrky neprestáva.

Zaujímavý je dialóg medzi Kuliginom a Dikym. Kuligin hovorí o hromozvodoch („máme časté búrky“) a vyvoláva hnev Dikyho: „Aká je tam elektrina? Prečo nie si zbojník? Za trest je nám zoslaná búrka, aby sme cítili, a ty sa chceš brániť tyčami a nejakými rohmi, Boh mi odpusť. Čo si tatar, alebo čo? A na citát z Derzhavina, ktorý Kuligin uvádza na svoju obranu: „Hnijem v popole svojím telom, rozkazujem hromy svojou mysľou,“ nenachádza obchodník vôbec nič, čo by povedal, okrem: „A pre tieto slová , pošli ťa za starostom, tak ti povie, že sa spýtaj!“.

V hre nepochybne nadobúda obraz búrky zvláštny význam: Toto je osviežujúci, revolučný začiatok. Myseľ je však v temnej ríši odsúdená, stretla sa s nepreniknuteľnou nevedomosťou, posilnenou lakomosťou. Ale napriek tomu sa blesk, ktorý preťal oblohu nad Volgou, dotkol Tikhona, ktorý dlho mlčal, prebleskol nad osudmi Varvary a Kudryashu. Búrka všetkých otriasla. Neľudská morálka skôr či neskôr príde koniec. Boj medzi novým a starým sa začal a pokračuje. To je zmysel diela veľkého ruského dramatika.

Hra „Búrka“ sa objavila v tlači v roku 1859, keď celé Rusko očakávalo zrušenie nevoľníctva. Súčasníci diela v ňom videli akési volanie po obnove života. Vo svojej hre A.N. Ostrovsky bol inovátorom vo výbere deja a hrdinov diela. Bol jedným z prvých, ktorí sa venovali problémom patriarchálneho „temného kráľovstva“. Dobrolyubov povedal o Ostrovského dráme toto: "... Thunderstorm" je bezpochyby najrozhodujúcejším dielom Ostrovského... V "Thunderstorm" je niečo osviežujúce a povzbudzujúce. Toto „niečo je podľa nášho názoru nami naznačené pozadie hry a odhaľujúce neistotu a blízky koniec tyranie...“ Ústredné miesto v diele zaujíma konflikt medzi predstaviteľmi „temna“. kráľovstvo“ a ich obete.

Názov hry - "Búrka" - je určite veľmi symbolický. Tomuto prírodnému úkazu je venované takmer celé štvrté dejstvo diela. Prvýkrát sa v scéne rozlúčky s Tikhonom objavilo slovo „búrka“. Hovorí: "... Dva týždne nado mnou nebude búrka." Tikhon odchádza na veľtrh a snaží sa zbaviť strachu, impotencie a závislosti.

Búrka, bežný prírodný úkaz, vyvoláva medzi obyvateľmi Kalinova prirodzenú, divokú hrôzu. Toto je strach poháňaný tyranmi, strach z odplaty za hriechy. Kalinovtsy považujú búrku za niečo nadprirodzené, ktoré im bolo dané za trest. A len jeden samouk Kuligin sa nebojí búrky. Snaží sa dorozumieť s davom a hovorí, že v tomto fenoméne nie je nič nadprirodzené: „No, čo sa bojíš, povedz mi! Teraz sa raduje každá tráva, každý kvet, ale my sa skrývame, bojíme sa, aké nešťastie!... Všetci ste v búrke! Eh, ľudia. Nebojím sa." Aby sa predišlo nehodám, Kuligin navrhuje, aby obyvatelia mesta vyrobili bleskozvod. Sám si ale dobre uvedomuje, že obyvatelia Kalinova ho jednoducho nepočujú – sú príliš zvyknutí sa báť a vo všetkom hľadať hrozbu a nebezpečenstvo pre seba. Wild vyjadruje názor všetkých obyvateľov mesta: „Búrka je na nás zoslaná za trest, aby sme cítili, a ty sa chceš brániť žrďami a nejakými paličkami, Boh mi odpusť. Čo si tatar, alebo čo?

Každý v meste má svoju vlastnú búrku. A Kateřina sa bojí búrky a očakáva ju ako spravodlivý trest od Boha. Podľa jej názoru bola búrka predzvesťou najvyššej odplaty za jej hriechy: „Každý by sa mal báť. Nie je to strašidelné, že ťa to zabije, ale že si ťa smrť zrazu nájde takého, aký si, so všetkými tvojimi hriechmi...“

Katerina, ktorá sa ako hlboko veriaci človek zaľúbila do Borisa a podviedla svojho manžela, nemôže nájsť pokoj. Keďže nedokáže odolať tlaku vlastného svedomia a útlaku okolia, rozhodne sa pre najťažší hriech – samovraždu.

Boris, Dikyho synovec, sa do Kateriny úprimne zamiloval. V ňom, rovnako ako v jeho milovanej, je duchovná čistota. Ale ako človek, ktorý sa vyrovnal so svojím duchovným otroctvom, tento hrdina nie je schopný aktívneho konania. A Katerina ako bystrá, zasnená duša nemôže existovať v cudzej, dusnej, temnej spoločnosti. Podľa mňa, aj keby Boris odviedol Katerinu z Kalinova, jej osud by bol tragický. Nemohla žiť pod ťarchou svojho hriechu.

Búrka nechýba ani v živote ostatných obyvateľov mesta. Pre Kabanovú a divoká búrka objaví sa v tvári Kuligina a Kateriny. Títo hrdinovia svedčia o tom, že prichádzajú zmeny, ktoré Kalinovskí inertní ľudia odmietajú akceptovať. Dikoy a Kabanikha nevedia, ako sa schovať pred búrkou, podvedome sa obávajú nadchádzajúcich zmien. Kabanikha je stelesnením despotizmu a pokrytectva. Žerie svojich susedov, obťažuje ich sťažnosťami a podozreniami.
Kanec sa netají tým, že nad nimi chce mať neobmedzenú a úplnú moc. Všetko staré je pre ňu dobré, všetko mladé a nové je pre ňu zlé. Marfe Kabanovej sa zdá, že ak sa staré základy zrútia, príde koniec sveta: "Neviem, čo sa stane, ako starí ľudia zomrú, ako bude svet stáť."
Divoký v hre je zobrazený ako obmedzený tyran, ktorý sa rúti na každého ako pes. Neustále karhanie tohto hrdinu je formou jeho sebapotvrdenia a navyše obranou proti všetkému nepriateľskému a nepochopiteľnému.

Myslím si, že s takými predstavami o svete, aké mali Kalinovčania, sa na zemi dlho existovať nedá. Len v ignorantskej, temnej, nevzdelanej spoločnosti mohla byť tulák Feklusha rešpektovaný a uctený svojimi rozprávkami o úžasných krajinách sveta, "kde všetci ľudia so psími hlavami ... pre neveru..."
Táto hrdinka je ochrankyňou „temného kráľovstva“. Feklusha uhádne túžbu silných a s lichotením tvrdí: „Nie, matka,“ hovorí Feklusha Kabanikhe, „preto máte v meste ticho, pretože mnohí ľudia, napríklad vás, sú ozdobení cnosťami ako kvety; preto sa všetko robí v pohode a decentne.

V živote Tikhon Kabanov - jeho vlastná búrka: silný tlak a strach z jeho matky, zrada a smrť jeho manželky. Láska, synovské a materinské city v Kalinovskej „temnej ríši“ neexistujú, sú rozleptané svojvôľou a pokrytectvom, bezcitnosťou. A iba pri mŕtvole Kateriny sa Tikhon odváži hádať so svojou matkou a dokonca ju obviňuje zo smrti svojej manželky.

Verím, že názov tejto hry dáva veľa k pochopeniu tragickej povahy The Thunderstorm. Búrka symbolicky vyjadruje myšlienku diela a priamo sa podieľa na dianí drámy ako veľmi reálneho prírodného javu. Každý hrdina hry má svoju vlastnú morálnu „búrku“. Prichádzajú zmeny. Nevyhnutné sú, pretože si ich vyžaduje doba a noví ľudia, ktorí sa stiesnili v dusnom „temnom kráľovstve“ drobných tyranov.

"Búrka" - najväčšie dielo A.N. Ostrovského. Vznikla v roku 1859, v období zásadných zmien v r ruská spoločnosť. Preto nie je prekvapujúce, že autor dal svojmu dielu tento názov. Slovo „búrka“ má v hre viacero významov. Po prvé, ide o prírodný fenomén a po druhé, o symbol blížiacich sa zmien v „temnom kráľovstve“ - starom storočí sociálny poriadok v Rusku.

Konflikt v práci

Práca je založená na konflikte medzi konzervatívcami a inovátormi. V lone krásnej prírody Ostrovský kreslí neznesiteľný život mešťanov Kalinova. Katerina - Hlavná postava, nevydrží útlak, ktorý sa prejavuje zmenami v prírode - mraky sa zhromažďujú, je počuť hrom. Prichádzajú nejaké hrozné zmeny.

Prvý, kto vyslovil slovo „búrka“ Tikhon, nazval atmosféru strachu a despotizmu v vlastný dom. Wild, keď hovoríme o búrke, pripomína taký koncept ako trest. Strach z božej odplaty desí všetkých hrdinov, vrátane nábožnej Kateřiny, ktorá si uvedomuje hriešnosť svojho spojenia s Borisom.

Iba mechanik Kuligin sa nebojí búrky a vníma ju ako nejaký druh majestátneho predstavenia, prejav sily živlov, a nie nebezpečenstvo pre ľudí.

Búrka v spoločnosti

Búrka v spoločnosti sa teda už začala. Katerina už nedokáže žiť podľa starých domových zásad, túži po slobode, no na boj so systémom už nemá silu. Hromové valce predpovedajú hrdinkinu ​​blížiacu sa smrť. Predpoveď bláznivej dámy bola impulzom na rozuzlenie udalostí.

Kateřina je vystrašená, pretože je hlboko veriaca. V srdci neuniesla ťarchu hriechu, nevedela sa vyrovnať so štruktúrou spoločnosti, jej pravidlami, a tak sa vrhla do náručia Volgy.

Búrka ako znak lásky

Aj búrka je znakom lásky medzi Kateřinou a Borisom. Ich vzťah je skutočný prvok neprinesú mu žiadnu radosť. Boris bol jediný, kto pochopil tragédiu Kateriny, no nedokázal jej nijako pomôcť, pretože mu chýbalo odhodlanie. Naozaj miloval dievča? Myslím, že nie. Inak by pre jej dobro ľahko obetoval všetko. Svoje city vymenil za dedičstvo, ktoré aj tak nedostane.

Epilóg

Názov hry hovorí o spontánnosti zmien prebiehajúcich v spoločnosti polovice 19. storočia. Ak však po búrke prídu aktualizácie v prírode, v živote na ne možno len dúfať. S najväčšou pravdepodobnosťou však všetko zostane na svojom mieste.

HISTÓRIA VYTVORENIA HRY

Hru začal hrať Alexander Ostrovskij v júli 1859 a skončila 9. októbra. Rukopis hry je uložený v Ruskej štátnej knižnici.

V roku 1848 odišiel Alexander Ostrovskij so svojou rodinou do Kostromy na panstvo Shchelykovo. Prirodzená krása Povolžia zasiahla dramatika a potom premýšľal o hre. Dlho sa verilo, že dej drámy Thunderstorm prevzal Ostrovsky zo života kostromských obchodníkov. Kostromichi na začiatku 20. storočia mohol presne ukázať na miesto Katerininej samovraždy.

Ostrovskij vo svojej hre nastoľuje problém zlomeniny verejný život ktorý nastal v 50. rokoch 19. storočia, problém zmeny spoločenských základov.

Mená hrdinov hry sú obdarené symbolikou: Kabanova je ťažká, ťažká žena; Kuligin je „kuliga“, močiar, niektoré jeho črty a meno sú podobné menu vynálezcu Kulibina; meno Katerina znamená „čistý“; Barbara sa jej postavila proti -“ barbar».

VÝZNAM NÁZVU DRÁMY HROM

Veľkú úlohu v pochopení tejto hry zohráva názov Ostrovského drámy „Búrka“. Obraz búrky v Ostrovského dráme je nezvyčajne zložitý a nejednoznačný. Na jednej strane je búrka priamym účastníkom akcie hry, na druhej strane je symbolom myšlienky tejto práce. Navyše, obraz búrky má toľko významov, že osvetľuje takmer všetky aspekty tragickej kolízie v hre.

Búrka hrá dôležitú úlohu v kompozícii drámy. V prvom dejstve - dej diela: Katerina rozpráva Varvare o svojich snoch a naznačuje jej tajná láska. Takmer okamžite po tom sa blíži búrka: "... zapadá búrka..." štvrté dejstvo zhromažďuje sa aj búrka, ktorá predznamenáva tragédiu: „Pamätajte na moje slová, že táto búrka neprejde nadarmo ...“

Búrka sa strhne až v scéne Katerinho priznania - vo vyvrcholení hry, keď hrdinka hovorí o svojom hriechu svojmu manželovi a svokre, nehanbiac sa za prítomnosť iných obyvateľov mesta. Búrka sa priamo zapája do deja ako skutočný prírodný úkaz. Ovplyvňuje správanie postáv: veď práve počas búrky sa Katerina priznáva zo svojho hriechu. Dokonca hovoria o búrke, ako keby bola živá („Prší, bez ohľadu na to, ako sa búrka zhromažďuje?“, „A lezie po nás, lezie ako živá!“).

Ale búrka v hre tiež má prenesený význam. Napríklad nadávky, karhanie a huncútstvo svojej matky Tikhon nazýva búrkou: „Áno, keďže teraz viem, že nado mnou nebude búrka dva týždne, na nohách nie sú žiadne okovy, takže som na to, manželka?"

Pozoruhodná je aj nasledujúca skutočnosť: Kuligin je zástancom pokojného odstraňovania nerestí (v knihe chce zosmiešniť zlé mravy: „Toto všetko som chcel zobraziť vo veršoch...“). A práve on ponúka Dikymu vyrobiť hromozvod („medený tanier“), ktorý tu slúži ako alegória, pretože mäkká a mierumilovná opozícia proti nerestiam ich odhaľovaním v knihách je akýmsi hromozvodom.

Navyše búrku vnímajú všetky postavy inak. Takže Dikoy hovorí: "Búrka je k nám zoslaná za trest." Wild vyhlasuje, že ľudia by sa mali báť búrky, no jeho sila a tyrania sú založené práve na strachu ľudí z neho. Svedčí o tom aj osud Borisa. Bojí sa, že nedostane dedičstvo, a preto sa podriaďuje divočine. Takže tento strach je prospešný pre divočinu. Chce, aby sa každý bál búrky, rovnako ako on.

Ale Kuligin zaobchádza s búrkou inak: "Teraz sa raduje každé steblo trávy, každý kvet, ale skrývame sa, bojíme sa, aké nešťastie!" V búrke vidí životodarnú silu. Je zaujímavé, že nielen postoj k búrke, ale aj princípy Dikoy a Kuligina sú odlišné. Kuligin odsudzuje spôsob života Wild, Kabanova a ich morálku: “ Krutá morálka, pane, v našom meste, kruté! .."

Ukazuje sa teda, že obraz búrky je spojený s odhalením charakterov postáv v dráme. Katerina sa tiež bojí búrky, ale nie tak ako Dikoy. Úprimne verí, že búrka je Božím trestom. Kateřina nehovorí o výhodách búrky, nebojí sa trestu, ale hriechov. Jej strach je spojený s hlbokým, silná viera a vysoké morálne ideály. Preto v jej slovách o strachu z búrky nejde o sebauspokojenie ako Diky, ale skôr o pokánie: „Nie je strašidelné, že ťa zabije, ale že si ťa smrť zrazu nájde takého, aký si, so všetkou tvojou hriechy so všetkými zlými myšlienkami...“

Samotná hrdinka tiež pripomína búrku. Po prvé, téma búrky je spojená s Katerininými pocitmi a stavom mysle. V prvom dejstve sa zhromažďuje búrka, akoby predzvesť tragédie a ako výraz hrdinkinej utrápenej duše. Vtedy sa Katerina priznala Varvare, že miluje iného – nie svojho manžela. Katerínu búrka nevyrušila pri stretnutí s Borisom, keď sa zrazu cítila šťastná. Búrka sa objaví vždy, keď búrky zúria v duši samotnej hrdinky: slová „S Borisom Grigorievičom!“ (v scéne Katerinho priznania) – a opäť sa podľa autorovej poznámky ozve „hrom“.

Po druhé, priznanie Kateriny a jej samovraždy bolo výzvou pre sily „temného kráľovstva“ a jeho princípov („uzavreté-zatvorené“). Práve láska, ktorú Katerina neskrývala, jej túžba po slobode je zároveň protestom, výzvou, ktorá zahrmela nad silami „temného kráľovstva“ ako búrka. Katerinino víťazstvo v tom, že sa budú šuškať o Kabanikhovi, o jej úlohe pri samovražde jej svokry, nedokáže zakryť pravdu. Dokonca aj Tikhon začne slabo protestovať. „Zničil si ju! ty! Ty!" kričí na mamu.

Ostrovského Búrka teda napriek svojej tragike pôsobí osviežujúcim, povzbudivým dojmom, o ktorom Dobrolyubov hovoril: „... koniec (hry) ... sa nám zdá povzbudzujúci, je ľahké pochopiť prečo: dáva strašná výzva pre sebahlúpu moc...“

Katerina sa neprispôsobuje princípom Kabanovej, nechcela klamať a počúvať klamstvá niekoho iného: „Hovoríš o mne, matka, márne to hovoríš ...“

Búrka tiež nepodlieha ničomu a nikomu - vyskytuje sa v lete aj na jar, nie je obmedzená na sezónu, ako sú zrážky. Nie nadarmo je v mnohých pohanských náboženstvách hlavným bohom Hromovládca, pán hromu a bleskov (búrok).

Ako v prírode, aj búrka v Ostrovského hre spája deštruktívnu a tvorivú silu: "Búrka zabije!", "Toto nie je búrka, ale milosť!"

Obraz búrky v Ostrovského dráme je teda mnohohodnotový a nie jednostranný: hoci symbolicky vyjadruje myšlienku diela, zároveň sa priamo podieľa na deji. Obraz búrky osvetľuje takmer všetky stránky tragickej kolízie hry, a preto je význam názvu taký dôležitý pre pochopenie hry.