Dramska analiza drame. Duboko značenje djela A

Rukopis

Osobitost junaka dramatičara Čehova je da su svi obični ljudi. Nitko od njih ne može tvrditi da je heroj svog vremena. Svatko od njih ima svoje slabosti i svaki je od njih utonuo u rutinu u ovoj ili onoj mjeri. Svakidašnjica. Gotovo svi su nesretni ljudi, razočarani, nezadovoljni svojim životom. glavna tema Drama A. P. Čehova "Ujak Vanja" također je tema skromnog, malog radnika, života proživljenog uzalud. Ivan Petrovič Vojnicki, glavni lik"Ujka Vanja", žrtvovao je cijeli svoj život profesoru Serebrjakovu, koji mu je nekoć bio ideal.

Imanje zapravo pripada Sonji i ujaku Vanji, ali Serebryakov, beznačajni parazit, smatra se njegovim vlasnikom. I ujak Vanja i Sonya odbili su izvrsnu sreću i posvetili se Serebryakovljevoj službi. Ali njihov idol se pokazao ništavnošću, bijednim, praznim egoistom, što znači da su služili lažnom idolu, a žrtvu su podnijeli krivo shvaćenom idealu. Tragedija Ujka Vanje je u tome što shvaća besmislenost svog života. Živio je i vjerovao u ideale koji su se i pokazali mjehur od sapunice: Vojnicki je sve svoje misli, sve svoje snove o budućnosti povezivao s profesorom Serebrjakovom, koji je pisao o umjetnosti, ne shvaćajući ništa o njoj. Nažalost, sam Voinitsky je to prekasno shvatio - zajedno sa spoznajom da njegov život prolazi. Profesoru baca gorak prijekor, a s tim prijekorom podjednako krivi Serebrjakova što mu nikad u životu nije podigao plaću (materijalna je strana za većinu Čehovljevih junaka od presudne važnosti), kao i to što gotik mu je uništio život svojom razmetljivom mudrošću. To što ovi prijekori zvuče u isto vrijeme, takoreći, izjednačava njihov značaj, i tu nema ništa, ali samo dok ne prevlada materijalni interes i osoba se ne stopi s masom, a svaka osoba u početku ima izbor, govori nam autor. Postoje dvije mogućnosti životni put: prvi je put moralne degradacije, pretvaranje u vulgarnog laika, a drugi je put osobe predane poslu.

Ne treba svako djelo pozdraviti – misli Čehov. Rad je opravdan kada služi istinski uzvišenom idealu. Shvativši lažnost svog ideala, šokiran gubitkom besplodnih godina, Ujak Vanja puca u Serebrjakova, ali promašuje. Profesor i Elena Andrejevna odlaze, ali na imanju sve ostaje isto: ujak Vanja nastavlja raditi za Serebrjakova.

Još jedan lik u Ujaku Vanji, dr. Astrov, jedan je od rijetkih koji zna što voli u životu, što cijeni, za što radi, a štoviše, ima priliku raditi ono što voli. Dr. Astrov je plemenit čovjek koji sanja Predivan život na tlu. Radi već deset godina, ali rezultata nema. Astrov ne samo da liječi ljude, već i sadi nove šume, koje uljepšavaju zemlju. Ima uzoran vrt, doktora cijelim bićem vuče ljepota. Astrov neprekidan rad ne može promijeniti položaj njega i onih oko njega. Astrov odbija Sonjine osjećaje, ali njegova ljubav prema Eleni Andreevnoj ostaje neuzvraćena. NA završna scena Astrov krši obećanje da neće piti za Sonyu. Nade su mu se srušile, prilazi geografska karta i kaže: u A, mora da je baš u ovoj Africi sad vruće - strašna stvar! Ove riječi dolaze iz gorkog razočaranja. Ispada da je i on nezadovoljan svojim životom, da ne podnosi naš život, županijski, ruski, filistarski. Astrov ne vidi smisao u svemu što radi, a jedino što ima je nada da će jednog dana život biti drugačiji. M. Gorki je o ovoj epizodi napisao Čehovu: „U posljednjem Vanjinom činu, kad liječnik nakon duge stanke govori o vrućini u Africi, zadrhtao sam od divljenja vašem talentu i straha za ljude, za našu bezbojnu, prosjački život . Kako si dobro pogodio ovdje u dušu i kako prikladno!

Najbolje predstavnike inteligencije Čehov prikazuje kao patnike. Ali Astrov, Vojnitsky i Sonya - gledajući ljudi pokušavajući se boriti. Svojom patnjom odbacuju prostačku i ružnu sreću dobro uhranjenih, sposobni su za žrtveni podvig.

Predstava prikazuje i krah liberalnih iluzija i nadanja ruskih intelektualaca 80-ih. Ivan Petrovič Vojnitski, zajedno sa svojom majkom, nije primijetio stvaran život, živjeli u svijetu koji su oni izmislili. Vojnitskyjeva majka, Marija Vasiljevna, odgojena je na liberalnim pamfletima, a njezine ideje o životu bile su knjiške. Sinu je rekla: "Bio si čovjek određenih uvjerenja, svijetla ličnost." Tek sada ujka Vanji postaje jasna jadnost i bezvrijednost liberalnih uvjerenja i liberalne frazeologije, i on jetko kaže svojoj majci: “O da! Bio sam svijetla ličnost, od koje nitko nije bio lagan ... "Voynitsky proklinje svoje liberalne zablude, napušta ideje koje su ga posjedovale, kako kaže, "do prošle godine", ali ne zna put do novog života ...

Tako je cijela Čehovljeva drama prožeta osjećajem gorčine zbog jadno i besciljno proživljenog života. Ujak Vanja i Sonya mislili su da služe velikom znanstveniku. Oni nisu samo upravljali imanjem i slali novac, nego su i prepisivali profesorove rukopise. I evo gorke spoznaje: život je dan osrednjem monstrumu, neljudskom egoistu. Život nestaje i ljepota nestaje. Astrov govori o uništavanju šuma - a ta tema zvuči u skladu s temom besmisla služenja "odabranima". Elena Andreevna je prekrasna grabežljivica koja je uništila moguća ljubav Sony i Astrov. On i profesor odlaze ne gubeći samozadovoljstvo i ništa ne shvaćajući. Pa ipak, u finalu zvuči glazba nade - nade u svijetli život, koji je uistinu dostojan svih koji pošteno rade.

Gorki je o predstavi “Ujak Vanja” napisao: “... gledao i plakao kao žena, iako sam daleko od nervozne osobe ... Za mene je ovo strašna stvar, Vaš "ujak Vanja" - apsolutno nova vrsta dramska umjetnost, čekić kojim udarate po praznim glavama javnosti.

Likovi

“Serebrjakov Aleksandar Vladimirovič, profesor u mirovini.
Elena Andreevna, njegova žena, 27 godina.
Sofija Aleksandrovna (Sonja), njegova kći iz prvog braka.
Voynitskaya Maria Vasilievna, udovica tajnog savjetnika, majka profesorove prve žene.
Vojnicki Ivan Petrovič, njen sin.
Astrov Mikhail Lvovich, liječnik.
Telegin Ilja Iljič, osiromašeni zemljoposjednik.
Marina, stara dadilja.
Radnik" (13, 62).

I opet, svi likovi deklarirani u popisu likova označeni su kao članovi sociuma – svijeta koji je stvorio čovjek. Zato autorov opis svakog lika uključuje samo njegovu obiteljsku ili društvenu ulogu (profesor, liječnik, veleposjednik, žena, kći, sin). U tom smislu karakteristično je prisustvo u popisu likova lika bez imena, ali s jasno definiranim društvena funkcija- zaposlenik. No, za razliku od prethodne drame, mnoge od tih uloga autor odmah naznačuje kao već nevažeće u vrijeme scenskih zbivanja, ostajući u prošlosti: umirovljeni profesor, kći iz prvog braka, osiromašeni veleposjednik, starac dadilja. Otkriva tehniku ​​dovođenja do točke apsurda. Posebno je indikativan u tom smislu "dvostruki" opis Marije Vasiljevne - "udovice tajnog vijećnika, majke profesorove prve žene." Znakovi značajni za ideologiju rigidno hijerarhijskog sustava (savjetnik, profesor), u kronotopu drame koja po svojoj generičkoj prirodi prikazuje događaj koji se odvija u sadašnjem kontinuiranom vremenu, pokazuju se apsolutno formalnim, a lik, kao rezultat ove okolnosti, kao da ne postoji.
Dakle, već popis glumaca, predgovor dramska radnja, obuhvaća autorovo uvjerenje da bit osobe nije određena samo njezinim mjestom u sustavu zvanom socium. Sižejni (unutarnji) sukob drame ovisit će o nekim drugim okolnostima. Kao daljnja radnja scena iz Seoski život, određuje se kolizijom razni modeli samopoimanje svake osobe na svijetu, razne slike biće.
Doista, uloga čovjeka u društveni svijet i/ili njegove ideje o sebi ne poklapaju se uvijek s njegovom suštinom i svrhom u svijetu-biću, s logikom života u odnosu na njega. O tome svjedoči pojava u sustavu glumaca čitave skupine takozvanih likova koji pate, koji se nikako ne uspijevaju pronaći: Elena Andreevna, dr. Astrov, a posebno Ivan Petrovich Voinitsky. Usput, oni su ti koji su deklarirani na popisu glumaca koji postoje u ovaj trenutak: sin, žena, liječnik. Njihov unutarnji nesklad, ekspliciran radnjom, posljedica je upravo nesklada između uloge koju igraju ili su prisiljeni igrati i prave svrhe o kojoj tek ovlaš nagađaju:
„Vojnicki. Izgubljeni život! Ja sam talentiran, pametan, hrabar... Da živim normalno, onda bi iz mene mogao izaći Schopenhauer, Dostojevski” (13, 102).
Tako dr. Astrov govori o svom radu zemaljskog liječnika kao o teškoj i vrlo tegobnoj dužnosti, od koje ostaje samo stalni umor: „Od jutra do mraka na nogama, ne znam za mir, ali noću ležiš ispod pokrivača i nisu vukli bolesnika” (13, 63). Ne prisjeća se procesa liječenja i ne pacijenata koje je izliječio, već pacijenta koji je umro na operacijskom stolu: “Doveli su skretničara sa željeznice, stavio sam ga na stol da ga operiraju, a uzmi ga i umri sa mnom pod kloroformom. I kad nije bilo potrebno, u meni su se probudili osjećaji, a savjest me štipala, kao da sam ga namjerno ubio” (13, 64).
Zanimljiva je u tom smislu zajedljiva primjedba profesora Serebrjakova, pacijenta s gihtom, koji odbija usluge dr. Astrova s ​​obrazloženjem da se Astrov "u medicinu razumije koliko i ja u astronomiju" (13, 77). Šaljivdžija s imenom doktora, koji se nipošto ne bavi proučavanjem zvijezda, još jednom naglašava slučajnu, nebitnu prirodu njegovog profesionalna djelatnost i njegovu ulogu u društvu. S velikim zadovoljstvom i nesvakidašnjom ozbiljnošću dr. Astrov zamjenjuje šumara i uzgaja šumu, vodeći računa o promjeni ruske klime: kad čujem svoju buku mlada šuma, zasađen mojim rukama, shvaćam da je klima malo u mojoj moći” (13, 73).
Razlog za tako čudan, na prvi pogled neuobičajen odnos liječnika prema obavljanju svoje profesionalne dužnosti prilično je ozbiljan. Liječnik Čehov, samom prirodom svog posla, razumije duboku nesavršenost ljudskog života, samu prirodu čovjeka: "Život je dosadan, glup, prljav" (13, 63). U predstavi postoji i izravna naznaka razloga takvog odnosa prema životu. „Volim život, ali ne mogu podnijeti naš život, županijski, ruski, filistarski, i prezirem ga svom snagom svoje duše“ (13, 83), - ova Astrovova izjava ocrtava vječnu suprotnost između život koji je čovjek prisiljen živjeti, te mogući, ali nedostižni način života, koji ga vuče njegova individualna svijest. Tragedija osobe u ovom slučaju leži u činjenici da je prisiljena asimilirati se u stvarni život, jer je nemoguće stalno živjeti u snovima: „Oko tebe su samo ekscentrici, svi ekscentrici, i ti ćeš živjeti s njima dvije-tri godine i malo po malo i sam, neprimjetno za sebe, postaješ čudak. Neizbježna sudbina" (13, 64).
Duhovna kriza i pobuna Vojnitskog koja je uslijedila objašnjenje su i kasnije ostvarenje proturječja koje je Astrov ocrtao. Lik shvaća uzaludnost svog života i pokušava krivicu za svoju tragediju prebaciti na profesora Serebrjakova, koji je prevario njegova očekivanja, lišivši ga smisla koji je sam izmislio vlastiti život- žrtve u ime genija. Pokazalo se da je talentirani profesor mit, što znači da se život u ime njegove briljantne karijere nije dogodio. Ujak Vanja povezuje potragu za izlazom iz ove situacije s ljubavlju prema Eleni Andrejevnoj; ona je ta koja mu treba vratiti osjećaj svrhe i nužnosti njegova postojanja na zemlji. Nije slučajno što, prema autorovom komentaru, Vojnicki ne samo da ljubi ruku Elene Andreevne, on "pada na njezinu ruku" (13; 79, 80), kao na izvor života. Iako je očito da je u ovom slučaju riječ samo o novoj iluziji, o novoj samoobmani lika:
„Vojnicki. Ovdje je moj život i moja ljubav: gdje da ih stavim, što da radim s njima? Moj osjećaj umire uzalud, kao sunčeva zraka koji je pao u jamu, i sam sam propao.
Elena Andreevna. Kad mi pričaš o svojoj ljubavi, nekako zanijemim i ne znam što da kažem. Žao mi je, ne mogu vam ništa reći" (13, 79).
Sama Elena Andrejevna, koja je mislila da voli profesora, ali je shvatila da njena ljubav nije prava, potajno pati i sanja o pravoj ljubavi. Ipak, dijelom - u ime vlastite mirne i uspješne egzistencije, ali uglavnom - iz duboke unutarnje pristojnosti, dovoljno razvijene osjećaj dužnosti, radije ne radi ništa i ne razmišlja ni o čemu, prihvaćajući situaciju kakva jest. Riječ je, ako se dopusti folklorna paralela, o usnuloj princezi, koja je lijena da živi, ​​a i ne želi, a koju nije probudio poljubac dr. Astrova.
Dakle, svijest o pogrešnosti tekućih scenarija vlastitog života ostvaruje se u tri varijante reakcije likova na tu okolnost. Njihova pojava i kolizija, zapravo, predodređuje razvoj događaja u radnji. Prvo, to je pokušaj da se jednokratnim naporom snažne volje promijeni tijek događaja ( linija priče ujak Vanja). Drugo, cinična poniznost (linija dr. Astrova) i, treće, ideološka poniznost (linija Elene Andrejevne).
Drugu skupinu likova čine glumci iste uloge - profesor Serebrjakov i Marija Vasiljevna. Njihove uloge ostaju nepromijenjene tijekom cijele predstave. Nije slučajno što se značenjski ponavlja autorov komentar koji prati, recimo, svako pojavljivanje Marije Vasiljevne: "Ulazi Marija Vasiljevna s knjigom" (13, 68); „Marija Vasiljevna zapisuje nešto na marginama pamfleta“ (13, 74); “Marija Vasiljevna piše na marginama brošure” (13, 116). Ovo se objašnjenje savršeno uklapa u ocjenu karaktera koju postavlja primjedba Vojnitskoga i koja, zapravo, iscrpljuje karakter osobe određenih uvjerenja: “Moja stara čavka, maman, još brblja o emancipacija žena; jednim okom gleda u grob, a drugim traži zoru novog života« (13, 67). Njezino divljenje prema profesoru, dovedeno do apsurda u trećem činu, ostaje nepromijenjeno kroz cijelu predstavu:
„Vojnicki. Majko, očajan sam! Majka!
Marija Vasiljevna (strogo). Slušaj Aleksandra! (13, 102).
Profesor je jednako postojan:
„Vojnicki. A profesor, kao i prije, od jutra do kasne noći sjedi u svom uredu i piše” (13, 67).
To je temeljni statični karakter („Želim živjeti, volim uspjeh, volim slavu, buku, a ovdje je kao u progonstvu“ - 13, 77) postaje glavni razlog njegovu iritaciju i kasniji odlazak s posjeda, nemogućnost prilagođavanja promijenjenim uvjetima života, odnosno mijenjanja sebe. Uloga profesora Serebryakova završila je prije njegova života. Suština likova u ovoj skupini eksplicira se tako u popisu glumaca i iscrpljuje se njihovim idejama o sebi, o vlastitom mjestu u društvu; za njih je zatvoreno.
Posebno mjesto u predstavi zauzimaju tri slike: Sonja, Marina i Telegin. Sonya je osoba bezuvjetne vjere. Astrovin nedosanjani ljubavni san i spoznaja o nemogućnosti njegova ostvarenja samo učvršćuju njezino prvotno uvjerenje da je svakodnevni rad, a ne sreća, sudbina čovjeka. Izlaz za sebe (i potencijalno za ujka Vanju) nalazi u potpunom prihvaćanju životne patnje, u nošenju svog križa i ... u novom snu - sada o "nebu u dijamantima".
društvena uloga, koji označava likove Marine i Telegina (dadilje i osiromašenog posjednika) na plakatu, formalan je: djeca su odavno odrasla, a vlasnik zemljišta postao je vlasnik kuće. Oba lika u predstavi postaju nositelji bitno drugačijeg – egzistencijalnog – gledišta, koje otuđuje aktualna, trenutna zbivanja. Kao što je gore navedeno, Marina s pređom u rukama personificira usklađenost osobe s odmjerenim i mirnim životnim tokom. Ona je ta koja u Serebryakovu ne vidi poraženog ili još uvijek postojećeg idola, već onoga tko on zapravo jest: stara, bolesna osoba koja nema što drugo raditi u životu i koja se odjednom osjeća usamljeno i beskorisno:
"Marina. Starih i malih, želim da ih netko sažali, ali starih nitko ne sažaljeva (Ljubi Serebrjakova u rame). Ajmo, oče, u krevet... Ajmo, mali... Ja ću ti dati čaj od lipe, ja ću ti noge ugrijati... Ja ću Boga moliti za tebe...“ (13, 78).
S druge strane, Telegin, kojeg nitko osim Sonye i Marine ne shvaća ozbiljno u predstavi, personificira bezuvjetno prihvaćanje utvrđenog zapleta svog života od strane osobe. Međutim, u ovom prihvaćanju nema kompleksa žrtve ili patnje, koji je aktualizirala Sonya:
Telegin. Bilo da se vozim poljem, Marina Timofejevna, bilo da šetam sjenovitim vrtom ili gledam ovaj stol, osjećam neobjašnjivo blaženstvo! Vrijeme je lijepo, ptice pjevaju, svi živimo u miru i skladu - što nam još treba ”(13, 66).
Ovdje postoji samo radosni osjećaj spajanja pojedinačnog ljudskog života sa smirenim i, u konačnici, pomirljivo-skladnim bićem prirode. No, ni u ovom slučaju o tome se ne može govoriti potpuna slučajnost ideološka pozicija autora i bilo kojeg od njegovih likova. Vječno vraćanje života u vlastite krugove, fiksirano u repetitivnoj primjedbi "Marina plete čarapu", svodi i prevodi u svakodnevnu - komičnu - ravan još jednu repetitivnu primjedbu: "Marija Vasiljevna piše na marginama brošure."

Oblačan jesenji dan. U vrtu, na drvoredu ispod stare topole, postavljen je stol za čaj. Za samovarom - stara dadilja Marina. "Jedite, oče", ponudila je čaj dr. Astrovu. “Ne želim nešto”, odgovara on.

Pojavljuje se Telegin, osiromašeni zemljoposjednik nadimkom Waffle, koji živi na imanju u poziciji puštanja korijena: “Vrijeme je lijepo, ptice pjevaju, svi živimo u miru i skladu - što nam još treba?” Ali na imanju nema dogovora i mira. "Nepovoljno je u ovoj kući", dvaput će reći Elena Andrejevna, supruga profesora Serebrjakova, koja je stigla na imanje.

Ove fragmentarne replike, izvana neupućene jedna drugoj, ulaze, odjekujući jedna u drugu, u dijaloški spor i ističu značenje napete drame koju proživljavaju likovi u drami.

Zaradio za deset godina živio u županiji, Astrov. “Ne želim ništa, ne trebam ništa, ne volim nikoga”, tuži se dadilji. Voinitsky se promijenio, slomljen. Ranije on, upravljajući imanjem, nije znao za slobodnu minutu. A sada? “Pogoršalo mi se jer sam se ulijenio, ne radim ništa i samo gunđam kao stari hren...”

Voinitsky ne skriva zavist prema umirovljenom profesoru, posebice prema uspjehu kod žena. Majka Vojnitskog, Marija Vasiljevna, jednostavno obožava svog zeta, muža njene pokojne kćeri. Vojnitsky prezire Serebryakovljeva akademska nastojanja: "Čovjek čita i piše o umjetnosti, ne shvaćajući apsolutno ništa o umjetnosti." Naposljetku, mrzi Serebrjakova, iako se njegova mržnja može činiti vrlo pristranom: ipak se zaljubio u njegovu lijepu ženu. A Elena Andrejevna s razlogom zamjera Vojnickom: "Nema zašto mrziti Aleksandra, on je isti kao i svi ostali."

Tada Voinitsky razotkriva dublje i, kako mu se čini, neodoljive razloge za svoj netolerantan, nepomirljiv stav prema bivšem profesoru - smatra se okrutno prevarenim: "Obožavao sam ovog profesora ... Radio sam za njega kao vol ... Bio sam ponosan na njega i njegovu znanost, živio sam to i disao! Bože, što je sada? ...on je ništa! balon od sapunice!"

Oko Serebrjakova se zgušnjava atmosfera netolerancije, mržnje, neprijateljstva. Iritira Astrova, a čak ga i žena teško podnosi. Svi su nekako slušali izrečenu dijagnozu bolesti koja je pogodila kako junake drame, tako i sve njihove suvremenike: „...svijet ne umire od razbojnika, ne od požara, nego od mržnje, neprijateljstva, od svega ovoga. sitne svađe." Oni, uključujući i samu Elenu Andrejevnu, nekako su zaboravili da je Serebrjakov "kao i svi drugi" i da, kao i svi drugi, može računati na popustljivost, na milosrdan odnos prema sebi, pogotovo jer boluje od gihta, pati od nesanice, boji se smrt. “Stvarno”, pita suprugu, “nemam pravo na kasnu starost, na pažnju ljudi na sebe?” Da, treba biti milosrdan, kaže Sonya, kći Serebrjakova iz prvog braka. Ali samo će stara dadilja čuti ovaj poziv i pokazati istinsku, iskrenu brigu za Serebrjakova: „Što, oče? Bolno? Staro, ono malo, da mi je nekome žao, ali starog niko ne žali. (Ljubi Serebrjakova u rame.) Idemo, oče... Idemo, mali... Dat ću ti čaj od lipe, ugrijat ću ti noge... pomolit ću se Bog za tebe..."

Ali jedna stara dadilja nije mogla i nije mogla, naravno, ublažiti opresivnu atmosferu punu nesreće. Sukobni čvor zavezan je tako čvrsto da dolazi do klimaktičke eksplozije. Serebryakov okuplja sve u dnevnoj sobi kako bi predložio za raspravu "mjeru" koju je izmislio: prodati imanje s niskim prihodima, pretvoriti prihode u papire s kamatama, što bi omogućilo kupnju dače u Finskoj.

Vojnitski je ogorčen: Serebrjakov si dopušta raspolaganje imanjem koje zapravo i pravno pripada Sonji; nije razmišljao o sudbini Vojnitskog, koji je dvadeset godina upravljao imanjem, primajući za to prosjački novac; Nisam ni razmišljao o sudbini Marije Vasiljevne, koja je bila tako nesebično odana profesoru!

Ogorčen, bijesan, Voinitsky puca u Serebryakova, puca dva puta i oba puta promašuje.

Uplašen smrtnom opasnošću koja ga je samo slučajno mimoišla, Serebrjakov se odlučuje vratiti u Harkov. Odlazi na svoje malo imanje, Astrov, kako bi, kao i prije, liječio seljake, brinuo se o vrtu i šumskom rasadniku. Ljubavne intrige blijede. Elena Andreevna nema hrabrosti odgovoriti na Astrovljevu strast prema njoj. Na rastanku, doduše, priznaje da ju je doktor ponio, ali "malo". Grli ga "impulzivno", ali okom. I Sonya je konačno uvjerena da je Astrov neće moći voljeti, tako ružnu.

Život na imanju vraća se u normalu. "Živjet ćemo opet, kao što je bilo, na stari način", sanja dadilja. Sukob Vojnickog i Serebrjakova također ostaje bez posljedica. "Primit ćete upravo ono što ste primili", umiruje profesor Voinitsky. “Sve će biti isto.” A Astrovi i Serebrjakovi nisu imali vremena otići, jer Sonya požuruje Vojnitskog: "Pa, ujka Vanja, učinimo nešto." Lampa se pali, tintarnica se puni, Sonya lista račune, ujak Vanja piše jedan račun, drugi: "Drugog veljače dvadeset funti nemasnog maslaca ..." Dadilja sjedi u naslonjaču i plete, Marija Vasiljevna uroni u čitanje još jedne brošure ...

Čini se da su se očekivanja stare dadilje ostvarila: sve je postalo po starom. No, predstava je građena tako da neprestano – i u velikom i u malom – izmajava očekivanja i svojih junaka i čitatelja. Čekate, na primjer, glazbu Elene Andreevne, diplomantice konzervatorija ("Želim svirati ... Dugo nisam svirao. Igrat ću i plakati ..."), ali Waffle svira gitaru ... Likovi su tako raspoređeni, radnja se kreće takvim smjerom, dijalozi i replike zalemljeni su takvim semantičkim, često podtekstualnim odjecima, da je tradicionalno pitanje “Tko je kriv?” potisnuto na periferije s proscenija, ustupajući mjesto pitanju “Što je krivo?”. Vojnickom se čini da mu je Serebrjakov uništio život. Nada se da će započeti "novi život". Ali Astrov raspršuje ovu “uzdižuću prijevaru”: “Naš položaj, vaš i moj, je beznadan. U cijelom okrugu bilo je samo dvoje pristojnih, inteligentnih ljudi: ja i ti. Desetak godina izvlačio nas je filistarski život, prezreni život; zatrovala nam je krv svojim pokvarenim isparenjima i postali smo jednako vulgarni kao i svi ostali.

Međutim, u finalu predstave Vojnitski i Sonja sanjaju o budućnosti, ali Sonjin završni monolog odiše beznadnom tugom i osjećajem besciljno proživljenog života: “Mi ćemo, ujka Vanja, živjeti, strpljivo ćemo podnositi iskušenja koja sudbina poslat će nam; ponizno ćemo umrijeti, a tamo, iza groba, reći ćemo da smo patili, da smo plakali, da smo bili ogorčeni i Bog će nam se smilovati. Čut ćemo anđele, vidjet ćemo cijelo nebo u dijamantima... Odmorit ćemo se! (Stražar kuca. Telegin tiho svira; Marija Vasiljevna piše na marginama brošure; Marina plete čarapu.) Odmorit ćemo se! (Zavjesa se polako spušta.)"

A.P. Čehov je bio poznat po svojim pričama i dramama koje su zadivile čitatelje koliko je pisac suptilno uočavao osobitosti ljudske prirode. Antonu Pavloviču bilo je važno prikazati iskustva likova i kako oni utječu na njihove postupke, jer ga je prije svega zanimala osobnost, a zatim sve društvene i politička pitanja. Čehovljeva drama "Ujak Vanja", čiji je sažetak predstavljen u nastavku, govori o tome kako osoba može doživjeti kada se njegova ideja o osobnosti druge osobe potpuno promijeni.

Likovi

Likovi iz Čehovljevog "Ujka Vanje" jednostavni ljudi, ne istaknuti, ali koji se, kao i svi drugi, raduju i brinu. Dva lika u predstavi zaslužuju pažnju: to su profesor Serebrjakov i njegov šogor, ujak Vanja. Njihov je sukob središnji dio predstave. Imenujmo glavne likove djela:

• Serebryakov Alexander Vladimirovich - profesor u mirovini.
• Elena Andreevna - druga supruga profesora, mlada dama od 27 godina.
• Sonya je kći Serebryakova iz prvog braka.
• Voynitskaya Maria Vasilievna majka je profesorove prve žene i ujaka Vanje.
• Vojnicki Ivan Petrovič - u predstavi poznat kao ujak Vanja, upravitelj imanja Serebrjakov.
• Astrov Mikhail Lvovich - liječnik.
• Telegin Ilya Ilyich - siromašan zemljoposjednik, živio je s Vojnickim.
• Marina je stara dadilja.

Razgovor uz čaj

Predstava je opisana kao "prizori iz seoskog života u četiri čina". Cijela se priča odvija na jednom imanju. Pisac nam govori o tome kako funkcionira život daleko od užurbanosti veliki grad. Sve se radnje odvijaju na imanju profesora Serebryakova.

Tamo stiže Aleksandar Vladimirovič sa svojom mladom suprugom Elenom Andrejevnom. Imanjem je upravljao njegov šurjak, brat profesorove prve supruge Voinitsky. Za rođake, on je samo ujak Vanja. U tome mu pomaže Serebryakovljeva kći Sonya.

SažetakČehovljev "Ujak Vanja" počinje čajankom na imanju Vojnitskog. Dadilja Marina razgovara s Astrovom, liječnikom i prijateljem Voinickog. Došao je na zahtjev Elene Andreevne, jer se njezin muž počeo žaliti na svoje zdravlje. Dok čekaju njihov povratak iz šetnje, Mihail Ljvovič se žali Marini na doktorovu sudbinu. Govori o nehigijenskim uvjetima u seljačkim kolibama, o tome kako morate ići bolesnicima u bilo koje doba dana.

Vojnitski izlazi k njima. I on se žali, ali već da mu se dolaskom Serebrjakovih cijela dnevna rutina promijenila. Ujak Vanja kaže da sada ništa ne radi. Samo gunđa, jede i spava. Vojnitski je razočaran u profesora: prije se divio njemu i njegovim idejama, ali sada je shvatio da Serebrjakov nije učinio ništa značajno.

Ujak Vanja ne razumije kako njegov stari šogor može biti uspješan kod suprotnog spola. Voinitsky u divljenju prema svojoj ženi. Ujak Vanja se svađa uz čaj sa svojom majkom, jer ona obožava profesora. Elena Andreevna predbacuje Vojnitskom zbog njegove nesuzdržanosti. On joj priznaje svoju ljubav, ali ona odbija njegova udvaranja. Ivan Petrovič je potiče da ne uništi pravi osjećaj.

Važna priznanja

Daljnje radnje predstave "Ujak Vanja" Čehova, čiji će sažetak pomoći u razumijevanju značenja i zapleta djela, nastavljaju se u blagovaonici Serebryakova. Profesor i njegova supruga žive od prihoda s imanja prve supruge. Nakon što je Aleksandar Vladimirovič otišao u mirovinu i došao kod Voinickih, on samo gunđa i žali se na starost i zdravlje. Njegovo gunđanje već smeta svima, čak i njegovoj ženi.

Jedino je dadilji Marini žao ostarjelog profesora. Ivan Petrovič ponovno priznaje svoje osjećaje prema Eleni Andrejevnoj, ali ona ga odbija. Ujak Vanja, Telegin i Astrov se opijaju i razgovaraju o životu. Sonya pokušava priznati svoju ljubav prema Astrovu, ali on joj ne uzvraća osjećaje.

Elena Andreevna i Sonya govore iskreno. Profesorova žena priznaje da se njezina ljubav prema Serebryakovu pokazala samo iluzijom. Djevojka joj priznaje da je zaljubljena u doktora, ali zna da je ružna, pa je on ne voli. Elena Andreevna odluči joj pomoći.

Rastući sukob

Čini se da se junacima Čehovljeve drame "Ujka Vanja" ne događa ništa posebno. Sažetak trećeg čina, međutim, pokazuje da se između nazočnih na čajanki sprema sukob. Profesorova mlada žena shvaća da je Voinitsky u pravu. Žena se ne osjeća sretnom. Udavši se za profesora, zavedena njegovom učenošću i položajem, nije naišla na obiteljski komfor koji je očekivala. Elena želi pravi osjećaj, zaljubljena je u Astrova.

Ona uzbuđeno pristaje razgovarati s njim o Sonyi. Ali žena pogađa da je liječnik zaljubljen u nju. Astrov potvrđuje njezina nagađanja. Pokušava poljubiti ženu: u tom trenutku ih ugleda ujak Vanja. Elena Andreevna, bojeći se moralne osude, kaže da će napustiti imanje sa svojim mužem.

Otkriva se profesorova osobnost: ispada sebična i sebična osoba. Čini mu se da je prihod od ovog imanja nedovoljan, pa ga odlučuje prodati. Stavite nešto novca u banku i živite od kamata. Ujak Vanja je užasnut: kamo da idu on, stara majka i Sonya? Uostalom, radili su za njega tolike godine, pokušavali više novca poslati ga.

Profesor kaže da će o tome razmisliti kasnije. Sonya ne može vjerovati da njezin otac izbacuje svoje bliske rođake na ulicu. Šokiran takvom nepravdom, Ujak Vanja dvaput puca u profesora, ali oba puta promašuje.

Odlazak Serebrjakovih

U posljednjem činu Čehovljeve drame pokazuje se kako se sva nadanja junaka za bolji život. Ujak Vanja je u potištenom stanju i odlučuje počiniti samoubojstvo. Stoga potajno uzima morfij iz Astrovljevog ormarića s lijekovima. Liječnik otkriva gubitak i traži od Voinitskog da ga vrati. Ujak Vanja je pristao samo zahvaljujući Sonjinom nagovaranju.

Mihail Ljvovič pokušava nagovoriti Elenu Andrejevnu da ostane s njim. Ali ona se na to ne usuđuje zbog knjiških ideala. Elena se toplim osjećajima oprašta od ujaka Vanje i doktora. Voinitsky se izvana miri s profesorom. Obećava da će mu poslati onoliko novca koliko i prije.

Imanje napuštaju svi osim Telegina. Frustrirana Sonya nagovara ujaka da sredi posao. Ivan Petrovič se žali nećakinji da mu je teško. Zatim djevojka izgovara svoj monolog da je njihova svrha rad. I tada će biti nagrađeni za svoj trud.

Ličnost ujaka Vanje

U Čehovljevoj drami jedan od središnji likovi- Ivan Petrovič. Na samom početku, čitatelju se pokazuje da je ranije ovaj čovjek imao dojmljivost, uzvišenost, vjeru u ideale. Ali postupno, sve više zaokupljen svakodnevnim poslovima, postaje ustajao i shvaća da su svi ideali isprazni.

Predstava pokazuje uspon unutarnji sukob heroj koji završava pokušajem samoubojstva. Voinitsky je čovjek razočaran u život, ali još nije potpuno izgubio vjeru u najbolje. U njegovom srcu još ima pravde i ljubavi prema drugima, za razliku od njegovog šurjaka.

Tragedije drugih junaka

U predstavi "Ujak Vanja" A.P. Čehov pokazuje da nije samo glavni lik nastojao poboljšati svoj život. Elena Andreevna, zamijenivši zaljubljenost s ljubavlju, udala se za sebičnu i praznu osobu. No, bojala se da će joj se srušiti svi "knjiški" temelji, pa se nije usudila ostaviti profesora.

Astrov - talentirana osoba, no zbog teških uvjeta sve mu je teže održati svoj talent i sposobnost osjećaja. Sonya se nadala da će joj Elena pomoći u vezi s Astrovom, ali se i sama zaljubila u njega. Svi ti heroji nadali su se da će im se životi poboljšati, ali te se nade nisu ostvarile. Dakle, svi ostaju živjeti po starom.

Ovo je bilo kratka analiza djela "Ujak Vanja" Čehova, koja pokazuje kako strah od promjene čovjeka može spriječiti da izgradi sreću. Imali su priliku postaviti si nove ciljeve, promijeniti život. Ali njihovi nategnuti ideali spriječili su da se to ostvari. Također govori o tome koliko je važno imati cilj i raditi na njegovom ostvarenju - tada će misli biti čišće, a život ispravniji.

Nova lirsko-epska struktura otkrivena u "Galebu" dramsko djelo ubrzo je primijenio A. P. Čehov u svojoj drugoj drami - "Ujak Vanja" (1897.), koju je jednostavno nazvao "prizorima iz seoskog života", prešavši je žanrovski. Ova je drama nastala kao rezultat odlučne revizije ranije verzije pod nazivom Leshy, koju su napisali Ivanov i Galeb. Već tamo Čehov je poduzeo određeno iskustvo "fikcionalizacije" drame. Ako su u "Ivanovu" koegzistirale stare i nove metode, svakodnevna zaokruženost jednih likova koegzistirala je s mutnom, prozirnom nedorečenošću drugih, onda je u "Lješu" autor, takoreći, otopio likove u atmosferi, u okoliš. Svaka je osoba bila razriješena samo u onoj mjeri u kojoj je mogla izraziti opće "stanje svijeta". Likovi su se umnožavali, osobnosti su se brisale.

U "Galebu" je skrajnutost ovog eksperimenta ublažena, postignut je potreban sklad. Sada, nakon Galeba, Čehov je znao preraditi Leshyja. U biti, napisao je nova predstava, u kojoj su se nekadašnji motivi i likovi pretopili u original, simfonijski zvučni rad, u ansambl jedinstvenih osobnosti. Ovdje je, još odlučnije nego prije, počeo dramu graditi ne na događajima, ne na borbi suprotno "nabijenih" volja, ne na kretanju prema vidljivom cilju, nego na jednostavnom, odmjerenom tijeku svakodnevice.

Ako su u "Galebu" događaji, skinuti s pozornice, nekako uglavljeni ljudski život, mijenjaju svoju osobnost, tada se u "Ujaku Vanji" čak i iza kulisa ne događaju nikakvi događaji. Najzapaženiji događaj je dolazak i odlazak metropolitanskog profesorskog para Serebryakov na staro, zapušteno imanje, gdje ujak Vanja i njegova nećakinja Sonya obično žive i umorno rade. Hodanje po travi i razgovor o gubitku smisla života uz brige oko košnje, sjećanja na prošlost prošarana su čašom votke i drndanjem gitare.

Otvaranje je završeno. Otkrio "ne dramu u životu, nego dramu samog života" (A. Bely). Život i događaji mijenjaju mjesta. Odbacivši staru dramu izgrađenu na događaju, Čehov je radnju drame odvijao izvan i mimo događaja. Događaji - ovo je samo slučaj u životu osobe. Događaji dolaze i prolaze, ali svakodnevica ostaje, testirajući čovjeka do smrti. Upravo taj test svakodnevice - najteži za izdržati - čini temelj nove vrste drame.

U sporom ritmu ljetnog seoskog života postupno, iznutra, spontano se kuha drama. Drama koju površan pogled može shvatiti samo kao buru u šalici čaja. Ali za onoga tko se potrudi pogledati izbliza pravo značenješto se događa, ovdje će se otvoriti sukob širokog epskog sadržaja. Prisiljen je na zagušljivu olujnu noć, usred nesanice, kada Voinitsky odjednom jasno shvati koliko je glupo "promašio" svoj život.

„Život je nestao!", vrisnut će tada ujka Vanja u očaju. „Ja sam talentiran, pametan, hrabar. Da sam živio drugačije, iz mene bi mogao izaći Schopenhauer, Dostojevski..." Ovaj krik, koji se čuje u staroj vili , odaje, zapravo, bolnu točku priče. Nije stvar samo u tome da je život jednog nesretnog Ivana Petroviča Vojnickog "izgubljen", bačen pod noge prenaglašenog idola, učenog krekera, ovog bijednog gihta Serebrjakova, kojeg je 25 godina štovao kao genija, za dobrobit od kojih je rezignirano radio zajedno sa Sonyom, cijedeći posljednje imanske sokove.

Ujka Vanjina pobuna ujedno označava i bolan proces slamanja starih autoriteta u ruskoj zbilji upravo onoga vremena kada je veliki povijesno doba a dogme koje su donedavno pokretale ljude podvrgnute su ponovnoj procjeni. Tema koju je Čehov prvi pokrenuo u "Ivanovu", kao predscensku pozadinu junaka, sada je postavljena u središte djela.

Pao je kult Serebrjakova koji je dugi niz godina marljivo i učinkovito, s punim žarom i razumijevanjem upravljao. A Ujak Vanja, junak nevjerice koja je uslijedila, bolno prolazi kroz krizu pada starih vrijednosti. "Uništio si mi život! Nisam živio, nisam živio! Tvojom sam milošću uništio, uništio najbolje godine vlastiti život! Ti si moj najgori neprijatelj!" Izbrusivši ovu tiradu, Vojnicki nespretno puca u Serebrjakova - bam! - naravno, promašuje i zabezeknuto se pita: "Oh, što ja to radim? Što ja to radim?"

Drama Ujka Vanje ne završava ovim neuspjelim snimkom. Neće moći ni počiniti samoubojstvo (kao što je Voinicki učinio u Leshu, Ivanovu i Treplevu). Drama postaje sve kompliciranija. “Pucanj nije drama, nego nesreća... bit će drame kasnije...” – objasnio je Čehov.Zaista, drama je počela kada se opet protegao niz sivih, oskudnih dana, ispunjenih samo obračunima dionica heljde i biljnog ulja...

Bračni par Serebryakov odlazi. Ujak Vanja se pomirio s profesorom, zauvijek se oprostio od lijene ljepotice Elene. Sve će biti isto, po starom. "Idemo..." Tišina. Cvrčak pucketa. Waffleova gitara malo zazvoni. Klik na račune. Sve se vraća u normalu. Ali evo kako živjeti ostatak života, kako sada izdržati test svakodnevice, sada kada je čovjek lišen svrhe i smisla života," zajednička ideja"? Kako započeti "novi život"? Ovo je prava drama Voinitskyja "izvan događaja". Stari svijet a njegove pukotine prolaze ljudska duša.

Voinitsky to još uvijek zapravo ne razumije, još uvijek pokušava nečim začepiti rupe koje zjape, "započeti novi život". Ali dr. Astrov ga ljutito zaustavlja: „Hej, ti! Što još ima novi život! Naša je situacija, vaša i moja, beznadna." Proces tragičnog otrežnjenja, koji je upravo bolno proživio Ujka Vanja, daleko je iza Astrova. On se ne zavarava spasonosnim fatamorganama. Iskreno priznaje da nema " svjetlo u daljini" (za razliku od svog prethodnika iz "Leshyja" - Hruščova, koji je tvrdio da ima to svjetlo, pa je čak obećao da će heroju "izrasti krila").

Doktor Astrov na divan način ne vjeruje ni u što, osjeća kako "prezreni filistar" svojim "pokvarenim isparenjima" truje pristojne, inteligentne ljude, kako i sam postupno postaje cinik, vulgaran, i tako pijucka votku. Ali s druge strane, on je slobodan od iluzija, od obožavanja lažnih idola. Ako je Voinitsky na razini " masovna svijest"od prosječne ruske inteligencije, onda Astrov stoji stepenicu više. U tom smislu, on nije zatvoren svojom okolinom, okruženjem, vremenom. On radi kao nitko drugi u okrugu, može saditi šume i razmišljati o tome kako dizat će buku za svoje daleke potomke.U njegovom liku je poezija, smisao za ljepotu, zračna perspektiva“, osobine tog života koje bi mogle biti utjelovljene u dalekoj budućnosti.

Budući neutjelovljeni život svjetluca zasad samo u podzemnoj struji sadašnjeg postojanja. Čehov omogućuje čuti njezin pristup, pogoditi njezine nagovještaje. On to ne radi izravno, već uz pomoć poseban prijem podtekst. Kad Astrov u posljednjem činu ode i izgovori nasumično frazu o "plamtećoj vatri u Africi", ispod nje kao da leluja golemi smisao koji ne može probiti ljušturu riječi, koje se teško mogu jasno izraziti.

Zato je Čehovu u "Ujaku Vanji" trebao "otvoren kraj": naš život nije gotov, on se nastavlja. "Što učiniti", kaže Sonya, koja se upravo oprostila od sna o sreći, "moramo živjeti. Mi, ujak Vanja, živjet ćemo ..." Rezultati obično klikaju. Pred prozorom stražar kuca maljem. Akcija polako jenjava. I opet se javlja Čehovljev motiv strpljivog čekanja – ne toliko rezigniranost sudbinom, koliko nesebična postojanost, očekivanje buduće milosti, apel na vječnost: “Mi ćemo se odmoriti... vidjet ćemo nebo cijelo u dijamantima...”