انواع رقص تالار. رقص اتاق رقص مدرن

رقص به عنوان یک هنر برای مدت طولانی وجود داشته است. این یک شکل منحصر به فرد و جهانی برای انتقال احساسات، عواطف و احساسات شما به مخاطب بدون توجه به جنسیت، سن، ملیت و موقعیت اجتماعی آنهاست. کل فرآیند انتقال اطلاعات منحصراً در سطح غیرکلامی و با کمک حرکات، ژست‌ها و حالت‌ها انجام می‌شود.

در مدرن هنر رقصوجود دارد مقدار زیادیجهت رقص، به طور مداوم و پویا در حال توسعه است. زیباترین آنها رقص سالن ورزشی است. امروز آن را جهت رقصتمام عاشقانه ترین، احساسی ترین و درخشان ترین رقص های جفت را جمع آوری کرده است. در بین رقصندگان بسیار محبوب است و مسابقات در سراسر جهان برگزار می شود.

رقص باله ورزشی مدرن معمولا به دو قسمت تقسیم می شود برنامه های بزرگآمریکای لاتین و اروپایی که هر کدام از 5 رقص تشکیل شده است. این مسیری با تاریخ گسترده و غنی است که ریشه در دوران باستان دارد، زمانی که خانم‌ها و آقایان با لباس‌های زیبا این رقص‌ها را در سالن‌های پارکت بزرگ در محل رقص می‌رقصیدند. با گذشت زمان، آنها به طور قابل توجهی تغییر کرده و دگرگون شده اند و در نهایت به روزهای ما تبدیل به یک ورزش رقص شده اند. این یک کارگردانی رقابتی است که هنوز توسط یک آقا و یک خانم اجرا می شود و هنوز زیبا و جادوگر است. تاریخچه رقص سالن رقص بسیار بزرگ است و چندین سال را در بر می گیرد.

رقص کلاسیک که در سالنهایی مانند سالن اپرا اجرا میشودقرن بیستم بر پایه رقص اروپایی استوار است که در اواخر قرن نوزدهم و بیستم به شدت تحت تأثیر فرهنگ آفریقایی و آمریکای لاتین قرار گرفت. تقریباً همه مدرن ها ریشه در فرهنگ آفریقا دارند، اما با گذشت زمان همه آنها تحت تأثیر فرهنگ اروپایی تغییر کردند.

در دهه 20 قرن بیستم در انگلستان شورای ویژه ای وجود داشت که مسئول رقص سالن رقص بود. متخصصان آن تمام رقص های شناخته شده در آن زمان مانند والس، فاکستروت، تانگو را به استانداردهای مشترک رساندند. در همان زمان، رقص های رقابتی به وجود آمد و رقص های سالن رقص به دو دسته ورزشی و اجتماعی تقسیم شد. در دهه 50، تعداد رقص های سالن رقص به طور قابل توجهی افزایش یافته بود: آنها شامل رومبا، سامبا، جیوه، پاسو دوبل و چاچا بودند.

هر یک از رقص ها دارد تاریخ غنی. مثلا، والس آهستهظاهر خود را مدیون Waltz-Boston است که در پایان قرن 18 ایجاد شد. او نه تنها در آمریکا، جایی که ظاهر شد، بلکه در انگلستان نیز بسیار محبوب بود. پس از جنگ جهانی اول، این رقص به طرز محسوسی تغییر کرد و پایه والس آهسته را در نسخه مدرن آن بنا نهاد. سرعت 30 ضربه در دقیقه با زمان موسیقی 3/4 است. این ملودیک، ملایم است، به رقصندگان احساس آرامش، صمیمیت و جدایی می دهد.

محققان همچنین در مورد منشا والس وین بحث می کنند: برخی معتقدند که این والس از Lendler - یک رقص محلی اتریشی سرچشمه گرفته است، برخی دیگر مطمئن هستند که ارتباط آن با رقص پرشور پروانسالی ولتا آشکار است. در آغاز قرن نوزدهم، حرکات پایه هم پا ولت و هم لندلر با ریتم خاصی تنظیم شد و این گونه بود که مرحله اصلی این رقص ظاهر شد.

فاکستروت نیز به نوبه خود به عنوان یک مرحله ای و دو مرحله ای شناخته می شد. فقط این رقص در قرن بیستم بدون هیچ مشارکتی اجرا شد: در طول رقص، پای رقصندگان موازی باقی ماند. این یک انقلاب واقعی در دنیای رقص بود. عملکرد فوکستروت بسیار دشوار در نظر گرفته می شود و نیاز به تمرکز زیاد، تعادل خوب و کنترل دقیق بر حرکات دارد.

در دهه بیست، آهنگ فاکستروت با سرعت 50 بار در دقیقه اجرا می شد، اما بعداً موسیقی آن کشیده شد. فاکستروت سابق دگرگون شد و با عناصر دیگر رقص‌های رایج در آن زمان، مانند شیمی و ته سیاه، غنی شد. در نتیجه همه این آزمایشات، یک گام سریع ظاهر شد - یک فاکستروت سریع با سرعت 50-52 اندازه انجام شد و خود رقص، علاوه بر مراحل اساسی فاکستروت آهسته، با حرکاتی که از بیرون معرفی می شد غنی شد.

رقص Cha-cha-cha ظاهر خود را مدیون معلم انگلیسی پیر لاول است. لاول پس از بازگشت از کوبا، جایی که فرهنگ آفریقایی- برزیلی را مطالعه کرد، ایده خود را مبنی بر اینکه رومبا را می توان با سرعت بیشتری نواخت. در سال 1952 در انگلستان به طور کامل ارائه کرد رقص جدیدکه باعث ایجاد حسی فوری شد اندازه موزیکال این رقص 4/4 و سرعت آن 30 ضربه در دقیقه است.

سامبا رقصی است که از برزیل به ما رسید، اما اصالتا آفریقایی دارد. در قرن شانزدهم، همراه با افراد تیره پوست از کنگو و آنگولا، بسیاری از سنت ها و رقص های آنها به برزیل آمد که در بین مردم محلی محبوبیت پیدا کرد و شروع به توسعه و تغییر کرد. بیشترین محبوبیت این رقص در کشورهای اروپاییدر اواسط قرن گذشته رخ داد. در سال 1956، محبوبیت سامبا در سراسر جهان گسترش یافت و خود رقص برای اجرای رقابتی استاندارد شد. اندازه موزیکال این رقص 2/4 است و با سرعت 50-52 ضربه در دقیقه اجرا می شود.

رومبا از کوبا به ما آمد و همچنین اصالتاً آفریقایی دارد. نسخه های زیادی از ظاهر این رقص وجود دارد: برخی معتقدند که رومبا در ابتدا یک پانتومیم با مضامین جنسی بوده است، برخی دیگر استدلال می کنند که تقلیدی از حیوانات بوده است و برخی دیگر آن را با بردگان آفریقایی مرتبط می دانند. رومبا در دهه سی قرن گذشته به آمریکا آمد و آمیزه ای از رومبای کلاسیک با رقص های دیگر بود و مراحل و حرکات هنوز به طور کامل شکل نگرفته بود. خیلی بعد توسعه یافت نسخه نهایی، که امروز در برنامه رقابتی گنجانده شده است. اندازه این رقص 4/4 است، تمپو 20-25 ضربه در دقیقه است.

پاسو دوبل از اسپانیا به ما رسید و گاوبازی را به تصویر می کشد، جایی که شریک به عنوان یک شنل عمل می کند و موسیقی بر اساس راهپیمایی است که گاوبازی از آن آغاز می شود. این رقص به ویژه در دهه 30 قرن گذشته در محافل اشرافی پاریس رواج داشت و پس از جنگ جهانی دوم وارد شد. برنامه رقابتیرقصیدن اندازه موزیکال این رقص 2/4 است، سرعت آن 60 ضربه در دقیقه است.

رقص جیو در ایالات متحده آمریکا آغاز شد و در میان جمعیت سیاهپوست بسیار محبوب بود. منشأ خود را در رقص های آیینیهندی ها و همچنین بر اساس فرهنگ آفریقایی است. در دهه 1880 مسابقات رقص بین سیاهپوستان آمریکا برای اجرای با کیفیت ترین این رقص برگزار شد که برنده یک پای بزرگ دریافت کرد. در ابتدا، این یک رقص جوانان است که در بین نسل های قدیمی محبوبیت نداشت. علاوه بر این، آنها حتی سعی کردند آن را ممنوع کنند، زیرا اجرای آن در سالن های رقص با دیگر رقصندگان تداخل داشت، زیرا جیوه در محل انجام می شد و مانع از پیشروی بقیه رقصندگان در طول خط رقص می شد. بعدها این رقص به اشکال دیگری مانند بوگی-ووگی، بی باپ و غیره تبدیل شد. امروزه در مسابقات رقص این رقص آخرین اجرا می شود و استقامت زیادی از رقصندگان می طلبد. زمان آن 4/4 و سرعت آن 40 تا 46 ضربه در دقیقه است.

تاریخچه توسعه سبک های رقص واقعاً هیجان انگیز است. بدون استثنا، رقص تالار رقص چندین دهه پیشرفت داشته و تأثیرات فرهنگی زیادی بر آنها تأثیر گذاشته است. هر کدام از آنها رنگ و ویژگی خاص خود را دارند. به همین دلیل است که این رقص ها حتی چندین قرن پس از ظهورشان بسیار محبوب هستند و طرفداران زیادی را در سراسر جهان جمع می کنند!

مشترک ما شوید

رقصیدن یکی از شگفت انگیزترین اشکال هنر است. آنها این امکان را به شما می دهند که با جسم و روح خود در یگانگی باشید و همچنین به آزادی تازه یافته راضی باشید. در رقص، شخص می تواند تمام احساسات، عواطف، عشق، اشتیاق خود را نشان دهد. این نوع هنر، اشتیاق کامل هنرمند و آهنگساز، همه فعالیت ها و حتی نور پنهان را به مخاطب منتقل می کند.

رقص مدرن اندیشیدن به شکوه اطراف و نیروهای حرکات در طول رقص به معنای واقعی کلمه مسحور می شود و می تواند به اعماق قلب نفوذ کند، زیرا تنها در اینجا بزرگترین شادی برای بشریت ذخیره می شود - تجربه مطلق عشق. به هر حال، عشق، بدون هیچ شکی، معجزه می کند!

انواع رقص های مدرن

چنین رقص هایی به سادگی برای آن دسته از افرادی که نمی توانند وجود خود را بدون ریتم های موسیقی امروزی تصور کنند، متولد شده اند، که از طرفداران سرسخت دیسکوها و مهمانی های مختلف هستند. و برای کسانی که می خواهند به کمال بدن خود برسند. شما می توانید مهارت اجرای زیبا را در سبک های رقص هایی مانند:

• Hipe - اتصال در رقص افراد مختلف.
• دیسکو
• هیپ هاپ - پرش های کوچک.
• مرد اسلاید - پله های ماه.
• خانه
• پلاستیک - حرکات پلاستیکی.
• X-D برنامه ای از سبک های باشگاهی مدرن برای جوانان است.
• بریک - رقص کف.
• رقص باشگاهی یک اجرای باشگاهی است که شامل بسیاری از حرکات اساسی از سبک های مختلف است.

باید تلاش کنیم و نترسیم

رقص زندگی است. فقط در این نوع هنر همه پتانسیل ها باز می شود. رقص نه تنها دنباله ای از حرکات خودکار بدن است، بلکه قبل از هر چیز بازتابی از روح و نمایش خلق و خو است. در رقص، شخص خود را نشان می دهد جهان کوچکو به ناخودآگاه فرصتی برای ابراز وجود می دهد.

افرادی هستند که از حرکات خود خجالت می کشند. این به ویژه در مورد افراد صدق می کند.اما کودکان در رقص احساس اطمینان می کنند و می توانند هر کاری را بار اول انجام دهند. آنها از چیزی که ممکن است مضحک یا خنده دار به نظر برسد نمی ترسند. بالاخره رقصیدن هم طبیعی است.

سود برای سلامتی

کلاس های هر نوع رقص تأثیر مثبتی بر سلامت انسان دارد. آنها انعطاف پذیری ایجاد می کنند، انواع توده های عضلانی را تقویت می کنند، هماهنگی حرکات را توسعه می دهند و حالت خوبی ایجاد می کنند. علاوه بر این، درس های رقص عزم راسخ می دهد، به شما امکان می دهد اراده را تعدیل کنید، که در دنیای دشوار امروز از اهمیت زیادی برخوردار است. رقص وسیله ای ایده آل برای روحیات و روحیه خود است رشد فیزیکی. آنها به کاهش استرس و غلبه بر افسردگی کمک می کنند. جای تعجب نیست که روانشناسان فیزیوتراپی گروهی رقص را توصیه می کنند.

رقصیدن برای لاغری

رقص سالن رقص شاید زیباترین و پلاستیکی ترین انواع ورزشی باشد. آی تی نگاه واقعیورزش، صرف نظر از آنچه که رقص نامیده می شود. چنین ورزشی نیاز به انرژی و تلاش زیادی دارد. مسابقات در مسابقات مختلف و مسابقات قهرمانی رقصندگان را در هماهنگی و لحن نگه می دارد، آنها را برای خودکنترلی و استقامت آماده می کند، اعتماد به نفس در پیروزی و قدرت شخصیت را توسعه می دهد. در عین حال هنری جذاب و زیباست.

تماشا کردن زوج رقصندهیک لذت واقعی است رقص زندگی ای است که می توان در حین اجرا نشان داد. همچنین کتابی است که نمی توانید برای خواندن آن صبر کنید، همچنین موسیقی است که شما را به درون خود می کشاند و به اعماق دنیای رویاها و رویاها می برد. رقص تالار رقص نمایشی است که در آن فقط دو هنرمند شرکت دارند - یک زن و یک مرد. این اجرا تجربیات، احساسات و روابط زوجین را منتقل می کند. و بنابراین همیشه مورد تقاضا و مدرن است.

انواع رقص سالن رقص

یکی از لوازم ضروری برای این نوع رقص، کف پارکت است. فقط در چنین کفی که به صورت آینه ای پرداخت شده است، حرکات صاف رقصندگان امکان پذیر است. لازم به ذکر است که پارکت بسیار لغزنده است و نیاز به مهارت و تجربه خاصی خواهد داشت. گاهی اوقات برای یک مبتدی سخت است که در طول هر مرحله تعادل خود را حفظ کند و تعادل خود را از دست ندهد.

مسابقات قهرمانی رقص سالن رقص شامل دو نوع رشته است:

• رقص های آمریکای لاتین ("لاتینا") - رومبا، سامبا، جیوه، چا-چا-چا، پاسو دوبل؛
• رقص های اروپایی - والس آهسته و وینی، تانگو، کویک استپ (فاکستروت سریع) و آهسته فاکستروت.

رقص آهسته

این نوع رقص در همه زمان ها ارزشمند بود، در هر مهمانی، جشن جشن یا عروسی محبوب بود. تحت آن، به عنوان یک قاعده، موسیقی خوب و آرام قرار می گیرد، آقایان شرکای خود را انتخاب می کنند تا به آرامی در حرکت احساسات دلپذیر بچرخند. اما همیشه این مردان نیستند که به رقص دعوت می شوند. پس از همه، یک رقص سفید نیز وجود دارد. این زمانی است که خود خانم ها شریک زندگی خود را انتخاب می کنند.

برای یک نماینده جنس ضعیف همیشه آسان نیست که اولین قدم را بردارد - بالا بیاید و یک مرد جوان را به رقص دعوت کند. ولی یک رقص آهستهمی تواند فرصتی برای شروع گفتگو و شناخت بهتر یکدیگر باشد. نکته اصلی این است که خیلی آزاردهنده نباشید، اما بهتر است خود را کمی بی تفاوت تصور کنید و اشتیاق خود را نشان ندهید. در حالت ایده آل، پیشنهاد خود را به گونه ای ارائه دهید که غیر قابل سازش نباشد. و، شاید، پس از آن رقص سفید می تواند به یک زندگی خانوادگی بیشتر برای شرکا تبدیل شود.

حرکت، رقص - این سلامتی و بدن زیبا است!

این شکل هنری بسیار است شغل مفیدبرای لاغری و سلامت بدن از طریق چه نتایجی می توان به دست آورد:

• تقویت عضلات تحتانی؛
• بهبود هماهنگی حرکات؛
• یک حالت یکنواخت ایجاد کنید و
• کنار گذاشتن اضافه وزنو شکل را تصحیح کنید.
• استرس را از بین ببرید و یاد بگیرید که با افسردگی کنار بیایید.
• انعطاف پذیری ماهیچه ها را توسعه دهید و آنها را از گرفتگی خلاص کنید.
• بتوانید بدن خود را در فرم خوبی نگه دارید.

در این ترکیب، تمام عضلات مرکزی بدن تمرین می شوند، مانند تمرینات معمولی، نیازی به انجام حرکات بدن یکنواخت و غیر جالب نیست. تنها کاری که باید انجام شود این است که موسیقی ریتمیک را روشن کنید و از حرکات رقص لذت ببرید.

ابتدا باید یک ورز دادن پنج دقیقه ای انجام شود و لگن، بازوها، بدن و سر درست شود. سپس چند حرکت اسکات و خمیدگی انجام دهید. اکنون که بدن گرم شده است، می توانید سعی کنید برخی از حرکات رقص رایج را یاد بگیرید. در حالت ایده آل، آنها باید در مقابل یک آینه بزرگ اجرا شوند تا دقت مراحل رقص کنترل شود.

تازه عروس ها می رقصند

اولین رقص یکی از مهم ترین و تاثیرگذارترین مولفه های جشن عروسی برای جوانان است. خاطرات اولین دیدار را زنده می کند، بوسه ملایمو شب های عاشقانه ای که تازه عروس ها قبل از عروسی داشتند. و درست با رقص تازه عروس ها برنامه سرگرمی در جشن عروسی شروع می شود.

موسیقی معمولاً توسط عروس و داماد سفارش داده می شود. به عنوان یک قاعده، این "ملودی آنها" است، که باعث می شود چیز فوق العاده ای را که قبلا برای آنها اتفاق افتاده به خاطر بسپارید. کدام جهت اولین رقص - والس یا سامبای آتش زا، راک اند رول پر انرژی یا فاکستروت طوفانی، فقط توسط همسران انتخاب می شود.

فقط یک شرط مهم وجود دارد - رقص نباید پا زدن معمولی و خسته کننده پا یا حرکات بدن مضحک و مضحک باشد. از این گذشته ، رقص گشایش روح است ، جلوه ای از سستی و آزادی عمل بر هر کسی رویداد سرگرمی. و به همین دلیل است که جوانان اغلب قبل از عروسی به عروسی می روند. گروه های رقصبرخی حرکات غیر معمول را یاد بگیرند، به طوری که اولین رقص آنها برای یک عمر در خاطرشان بماند.

1. بخش اصلی

3.1. کمی تاریخ

هنر رقص سالن رقص قرن ها پیش در انگلستان پرباران سرچشمه گرفت، اما آب و هوای گرم را می توان به حق وطن آنها دانست. آمریکای لاتینو روسیه برفی. رقص اتاق رقص مدرن نتیجه توسعه طولانی و تأثیر فرهنگ اقوام مختلف، موسیقی و لباس است. آنها شامل بسیاری از انواع مختلف رقص، از باستان و عامیانه تا مدرن هستند. پیچیدگی رقص و الزامات فنینیاز رقصندگان را برای داشتن فرم بدنی خوب تعیین کرد. در گذشته رقص نوعی هنر محسوب می شد. امروزه مرسوم است که رقص باله مدرن را به عنوان یک "ورزش هنری" در نظر بگیریم.

این بدان معنی است که رقص اتاق رقص مدرن نیز یک هنر است، هوای بسیار سبک، به ظاهر سبک، پرواز بر فراز زمین و صدا زدن، هنری که با کار بدنی جدی همراه است. رقصندگان به دلیل آمادگی جسمانی عالی خود مشهور هستند. هر چه رقصنده حرفه ای تر باشد، سرعت او بیشتر باشد، هماهنگی بهتر، قدرت بیشتر است. علاوه بر این، برای شناخت و اجرای تکنیک رقص، باید عضلات رشد یافته ای داشت تا بتوان این تکنیک را با دامنه، سرعت و ریتم دقیق تر نشان داد. اگر یک رقصنده می خواهد بدرخشد و به بهترین شکل ظاهر شود، باید بهترین فرم بدن را همیشه همراه خود داشته باشد. و مهارت های رقص متناسب با سطح آمادگی جسمانی رقصنده رشد خواهد کرد.

با انجام یک نظرسنجی از بچه ها با موضوع "دنیای سرگرمی های من" (پیوست 1) ، متوجه شدم که اکثر پسران هم سن من به کشتی مشغول هستند ، کمتر به شنا و فوتبال می پردازند ، کسانی هستند که به موسیقی و نقاشی مشغول هستند. ، اما فقط دختران به رقص مشغول هستند. نظرسنجی نشان داد که پسران به ورزش نزدیکتر هستند (پیوست 2). اما چرا؟ چرا وقتی پسرها خبر رقصیدن را می شنوند، چشمان گرد می کنند و بلافاصله می گویند: «نه»!؟ آیا خجالت آور است؟ حیف است حالت خوب داشته باشی، سلامتی خوب، در نهایت شرم آور است که بتوانی با دخترها ارتباط برقرار کنی؟ من فکر می کنم این به این دلیل است که تعداد کمی از مردم با رقص سالنی آشنا هستند.

رقص سالن ورزشی مجموعه ای از رقص ها است که شامل دو برنامه اروپایی و آمریکای لاتین است. برنامه اروپایی شامل: والس آهسته، کویک استپ، تانگو، والس وینی، آهسته فاکستروت. در برنامه آمریکای لاتین رقص هایی اجرا می شود: چا-چا-چا، جیوه، رومبا، سامبا و پاسو دوبل. زیرا رقص سالن ورزشی است نوع مشخصورزش، سپس رقص ها به تدریج مورد مطالعه قرار می گیرند و هر رقص از مجموعه خاصی از چهره ها تشکیل شده است که پیچیدگی آنها نیز با گذشت زمان افزایش می یابد.

یک بخش جدا نشدنی دیگر رقص خوب- این حالات چهره، حرکات و ماهیت اجرای فیگورها است که به رقص جلوه ای عاطفی می بخشد.

1. نتیجه

• فیزیک بدن را بهبود می بخشد؛
• عضلات را تمرین می دهد؛
• سیستم قلبی عروقی و تنفسی را تقویت می کند.

من در حال رقصیدن بودم

دارم میرقصم

من خواهم رقصید!

1. Kasatkina L.V. رقص زندگی است. سن پترزبورگ، 2006

مشاهده محتوای سند
موضوع: "آیا رقص اتاق رقص مدرن یک هنر است یا یک ورزش؟" »

موضوع:"آیا رقص اتاق رقص مدرن یک هنر است یا یک ورزش؟"

مقدمه

در زندگی هر کودک مدرنی که والدینش نسبت به رشد و تربیت فرزند دلبند خود بی تفاوت نیستند، دیر یا زود زمانی فرا می رسد که لازم است در مورد جایی که او درگیر خواهد شد تصمیم گیری کرد - در بخش ورزشی، یک استودیو تئاتر یا در مدرسه هنر. 4 سال پیش در زندگی من هم همین وضعیت وجود داشت. مادرم مرا به یک باشگاه رقص باله مدرن برد و به مدیر مدرسه گفت: «پسرم خجالتی، ترسو و ناامن است. او ذاتاً ورزشکار نیست، بگذارید برقصد. مربی پاسخ داد: "و ما یک باشگاه رقص ورزشی داریم." مامان ادامه داد: "خب، بذار ورزشکار برقصه." الان پنجمین سال است که به این فکر می کنم که به کجا رسیدم، مادرم مرا به کجا آورد: ورزش یا هنر؟

در تمام این سال‌ها، اقوام و دوستانم از من حمایت می‌کنند، من را تعریف می‌کنند و به من افتخار می‌کنند، اما همسالانم شروع به خندیدن کردند: "آنها می‌گویند، تو، آرتیوم، کار مردی نمی‌کنی." من خجالت می کشم و خجالت می کشم. لحظاتی بود که به این فکر می کردم که رقص را کنار بگذارم و کار دیگری انجام دهم. اما مربی، پدر و مادرم بر کلاس های رقص اصرار دارند و ادعا می کنند که آنها به پیشرفت من کمک زیادی می کنند.

امسال در یک مدرسه موسیقی شروع به تحصیل کردم، اما رقص را رها نکردم و مانند گذشته به این سوال علاقه مند هستم که "آیا رقص باله مدرن یک هنر است یا یک ورزش؟" و چرا این درس ها مفید هستند؟ برای پاسخ، من به منابع ادبی، منابع اینترنتی و همچنین از دوستان پرسیدند. و من نتایج تحقیقاتم را در زیر ارائه می کنم.

اهداف و اهداف

هدف از کار من:

درک کنید که رقص اتاق رقص مدرن چیست و چگونه رشد هماهنگ یک فرد از طریق ترکیب هنر و ورزش در رقص رخ می دهد.

در طول کار، من باید وظایف زیر را حل کنم:

برای آشکار کردن مفهوم "رقص سالن رقص"؛

ویژگی هایی را که هنگام رقص ایجاد می شود برجسته کنید.

با ویژگی های فرآیند آموزش آشنا شوید؛

تجزیه و تحلیل، خلاصه و نظام مند کردن داده های به دست آمده؛

همکلاسی ها را با نتایج کار آشنا کنید.

بخش اصلی

3.1. کمی تاریخ

هنر رقص سالن رقص قرن ها پیش در انگلستان بارانی سرچشمه گرفت، اما آمریکای لاتین داغ و روسیه برفی به حق می توانند وطن آنها در نظر گرفته شوند. رقص اتاق رقص مدرن نتیجه توسعه طولانی و تأثیر فرهنگ اقوام مختلف، موسیقی و لباس است. آنها شامل بسیاری از انواع مختلف رقص، از باستان و عامیانه تا مدرن هستند. پیچیدگی رقص و الزامات فنی، نیاز رقصندگان را به داشتن فرم بدنی خوب تعیین کرد. در گذشته رقص نوعی هنر محسوب می شد. امروزه مرسوم است که رقص باله مدرن را به عنوان یک "ورزش هنری" در نظر بگیریم.

اتحاد ارگانیک ورزش و هنر منجر به ظهور رقص ورزشی شد. امروزه یکی از زیباترین، پیچیده ترین، جالب ترین و دیدنی ترین ورزش هاست. رقص سالن رقص ورزشی نه تنها به رشد هماهنگ همه گروه های عضلانی، بلکه مغز و همچنین حس موسیقیایی و انعطاف پذیری، فردیت و تخیل، واکنش و خودکنترلی کمک می کند.

3.2. چرا رقص تالار به عنوان یک ورزش شناخته می شود؟

چندی پیش، رقص سالن باله تنها یکی از جهت گیری های هنر در نظر گرفته می شد و در سال 1997 کمیته بین المللی المپیک به رسمیت شناخت. ورزش رقصورزش المپیک چرا این اتفاق افتاد؟ این واقعیت بسیار بسیار ساده توضیح داده شده است. رقص سالن رقص مستلزم آن است که رقصندگان دقیقاً همان ویژگی هایی را که ذاتی ورزشکاران واقعی است نشان دهند: مهارت، استقامت، اراده، سخت کوشی روزانه و مواردی از این دست.

در اینجا معیارهای اصلی وجود دارد که تشخیص رقص باله را ممکن کرد دیدگاه مستقلورزش ها:

قدرت فیزیکی. رقص سالن رقص را می توان از نظر شدت پشتیبانی و پیچیدگی عناصر اجرا با رقص روی یخ مقایسه کرد (پیوندهای زیادی به رقص روی یخ از رقص های معمولی آمدند).

انعطاف و هماهنگی. این ویژگی ها برای مانور روی زمین و اجرای فیگورها و خطوط لازم است. خصوصیات مشابهی برای ورزش هایی مانند غواصی، قایقرانی، موج سواری، بسکتبال و حتی فوتبال مشخص است، اما این به ژیمناستیک نزدیک است.

تحمل. مسابقات ورزشی رقص در چندین دور برگزار می شود - از مقدماتی تا نیمه نهایی و نهایی. در هر دور، رقصندگان باید پنج رقص دو دقیقه ای اجرا کنند. مطالعه‌ای در سال 1996 نشان داد که میزان تنش عضلانی و میزان تنفس رقصندگانی که یک رقص دو دقیقه‌ای انجام می‌دهند مشابه دوچرخه‌سواران، شناگران و دوندگان مسافت‌های میانی (در مدت زمان مشابه) است. فینالیست مسابقات قهرمانی جهان در 10 رقص، 30 رقص را در طول مسابقات اجرا می کند!

نظم و روحیه تیمی ورزش رقص یک ورزش گروهی است. یک تیم می تواند یک زوج باشد. یک تیم می تواند شامل 16 نفر (8 زوج) در مسابقات فرمیشن باشد. الزامات نظم و انضباط برای 16 نفر که حداکثر 13 تغییر تمپوی رقص را انجام می دهند و در عین حال مرتباً موقعیت خود را روی زمین با توجه به سایر اعضای تیم هماهنگ می کنند، در مقایسه با سایر ورزش ها بسیار بالاتر است.

موزیکال. همه شرکت کنندگان در ورزش رقص باید درک درستی از موسیقی و ریتم را به همان روشی که در ژیمناستیک ریتمیک لازم است نشان دهند.

ظرافت و سبک. مانند رقص روی یخ و ژیمناستیک ریتمیک، در رقص ورزشی یکی از اجزای مهم موفقیت، حرکت نرم و جذاب است. ظاهرزوج ها.

3.3. چرا آنها را هنر می دانند؟

با این حال، برخلاف بسیاری از ورزش‌های دیگر، رقص دارای ویژگی‌هایی است که باعث می‌شود آن را نه تنها یک ورزش، بلکه یک هنر نیز بدانیم.

از این گذشته، رقص، اول از همه، بیان موسیقی است، میل به زیبایی و هماهنگی است. خبره های اصلی مهارت های رقص - مخاطبان - از پیچیدگی عناصر رقصنده ها لذت نمی برند، بلکه از یک منظره زیبا، موسیقی، تصاویر ایجاد کرد. نگاه بیننده به هنر و زیبایی، شکل پذیری و احساسی بودن می چسبد.

این بدان معنی است که رقص اتاق رقص مدرن نیز یک هنر است، با هوا، به ظاهر سبک، پرواز بر فراز زمین و فراخوانی به سمت بالا، هنری که با کار فیزیکی جدی همراه است. رقصندگان به دلیل آمادگی جسمانی عالی خود مشهور هستند. هر چه رقصنده حرفه ای تر باشد، سرعت او بیشتر باشد، هماهنگی بهتر، قدرت بیشتر است. علاوه بر این، برای شناخت و اجرای تکنیک رقص، باید عضلات رشد یافته ای داشت تا بتوان این تکنیک را با دامنه، سرعت و ریتم دقیق تر نشان داد. اگر یک رقصنده می خواهد بدرخشد و به بهترین شکل ظاهر شود، باید بهترین فرم بدن را همیشه همراه خود داشته باشد. و مهارت های رقص متناسب با سطح آمادگی جسمانی رقصنده رشد خواهد کرد.

3.4. درگیر شدن یا عدم مشارکت؟

با انجام یک نظرسنجی از بچه ها با موضوع "دنیای سرگرمی های من" (پیوست 1) ، متوجه شدم که اکثر پسران هم سن من به کشتی مشغول هستند ، کمتر به شنا و فوتبال می پردازند ، کسانی هستند که به موسیقی و نقاشی مشغول هستند. ، اما فقط دختران به رقص مشغول هستند. نظرسنجی نشان داد که پسران به ورزش نزدیکتر هستند (پیوست 2). اما چرا؟ چرا وقتی پسرها خبر رقصیدن را می شنوند، چشمان گرد می کنند و بلافاصله می گویند: «نه»!؟ آیا خجالت آور است؟ حیف است حالت خوب داشته باشی، سلامتی خوب، در نهایت شرم آور است که بتوانی با دخترها ارتباط برقرار کنی؟ من فکر می کنم این به این دلیل است که تعداد کمی از مردم با رقص سالنی آشنا هستند.

رقص سالن ورزشی مجموعه ای از رقص ها است که شامل دو برنامه اروپایی و آمریکای لاتین است. برنامه اروپایی شامل: والس آهسته، کویک استپ، تانگو، والس وینی، آهسته فاکستروت. در برنامه آمریکای لاتین رقص هایی اجرا می شود: چا-چا-چا، جیوه، رومبا، سامبا و پاسو دوبل. زیرا رقص سالن رقص یک ورزش خاص است، سپس رقص ها به تدریج مورد مطالعه قرار می گیرند و هر رقص از مجموعه خاصی از چهره ها تشکیل شده است که پیچیدگی آنها نیز با گذشت زمان افزایش می یابد.

روشن شدن یک رقصنده خوبباید سخت کار کنی من چندین سال است که درس می خوانم و اکنون در کلاس E در رده کودکان 1 می رقصم.

آموزش بر دو جنبه تمرکز دارد:

تکنیک رقص - مجموعه ای از چهره ها و عناصر فنی و همچنین عملکرد با کیفیت آنها.

موزیکال بودن اجرا - با "ورود" به ریتم رقص شروع می شود و با حس موسیقی پایان می یابد و به آن معنا و حال خاصی می بخشد.

یکی دیگر از اجزای جدایی ناپذیر یک رقص خوب، حالات چهره، حرکات و ماهیت اجرای فیگورها است که به رقص جلوه ای احساسی می بخشد.

من هنوز چیزهای زیادی برای یادگیری دارم، هنوز چیزی برای تلاش وجود دارد، اما اولین مهارت های به دست آمده در این بخش حتی به یک فرد نه چندان توانا کمک می کند تا در آینده به خوبی در دیسکو برقصد، بدن خود را کنترل کند، ایده ای درباره آن داشته باشد. لطف، حس ریتم، درایت.

نتیجه

توسعه فعال ورزش رقص در سراسر جهان وجود دارد. شاید محبوبیت روزافزون رقص تالار با سطح بالای کمال جسمانی همراه با احساسات واضحی که رقصندگان حرفه ای در مسابقات خود نشان می دهند تعیین شود. تصور رقص ورزشی با موسیقی فوق العاده، لباس های شگفت انگیز تقویت می شود که بدون آنها هیچ مسابقات ورزشی و رقصی قابل تصور نیست.

در طول کارم متوجه شدم که رقص رقص باله مدرن ترکیبی شگفت انگیز از هنر و ورزش است که بیشترین تأثیر مفید را روی یک شخص دارد:

دانش در مورد ورزش و تفریحات ورزشی را غنی می کند.

آرامش و اعتماد به نفس را القا می کند؛

فیزیک بدن را بهبود می بخشد؛

هماهنگی و هوشمندی را تشکیل می دهد.

عضلات را تمرین می دهد؛

سیستم قلبی عروقی و تنفسی را تقویت می کند.

علاوه بر این، خلاقیت نیز آشکار می شود، حس ریتم را توسعه می دهد، به کنترل بدن کمک می کند، از آن برای انتقال احساسات و عواطف استفاده می کند و همچنین آنها را تحت کنترل نگه می دارد.

مزایای زیادی وجود دارد، به این معنی که:

من در حال رقصیدن بودم

دارم میرقصم

من خواهم رقصید!

فهرست ادبیات استفاده شده و منابع اینترنتی

Kasatkina L.V. رقص زندگی است. سن پترزبورگ، 2006

Krasnov S.V. ورزش رقص. مسکو، 1999

میشچنکو V.A. رقص سالن رقص ورزشی برای مبتدیان. مسکو، 2007

Neminshchiy G.P. Dukalskaya A.V. رقص کلاسیک که در سالنهایی مانند سالن اپرا اجرا میشود. تاریخچه و چشم انداز توسعه روستوف-آن-دون، 2001

Popov V., Suslov F., Livado E. پلاستیک بدنه. مسکو، "فرهنگ بدنی و ورزش"، 1997

تعداد پاسخ دهندگان: 66 نفر

سن پاسخگویان: 9-11 سال

توجه: بچه هایی هستند که در دو یا چند باشگاه مشغول هستند.

رقص سالن رقص باید به صورت جفت اجرا شود. امروزه معمولاً از این گونه رقص ها به عنوان رقص های ورزشی استاندارد یاد می شود که در مسابقات رقص و مراسم تشریفاتی اجرا می شود. امروزه در دنیای رقص دو طبقه بندی اصلی وجود دارد که در مجموع شامل ده سبک رقص است: برنامه های اروپایی و آمریکای لاتین. در زیر بیشتر در مورد رقص بخوانید.

تاریخچه رقص تالار

ریشه مفهوم "رقص سالن رقص" از کلمه لاتین "ballare" به معنای "رقصیدن" گرفته شده است. در گذشته، این گونه رقص ها سکولار بودند و فقط برای بالاترین افراد در نظر گرفته شده بودند و رقص های محلی برای اقشار فقیرتر مردم باقی می ماند. از آن زمان به بعد، چنین تقسیم طبقاتی در رقص ها، البته، دیگر وجود ندارد، و بسیاری از رقص های سالن رقص در واقع رقص های محلی اصیل شده هستند. به طور خاص، فرهنگ مردم آفریقا و آمریکای لاتین تأثیر زیادی بر رقص اتاق رقص مدرن داشت.

رقص تالار رقص را چه می‌توان نامید به دوران آن نیز بستگی دارد. در توپ های داخل زمان متفاوترقص های مختلفی مانند پولونیز، مازورکا، مینوئت، پولکا، کوادریل و غیره ارائه شد که امروزه تاریخی محسوب می شوند.

در دهه 1920، شورای رقص سالن رقص در بریتانیای کبیر تأسیس شد. به لطف فعالیت های او، رقص سالن رقص سپس قالب یک مسابقه را به دست آورد و شروع به تقسیم به دو گروه - به رقص های ورزشی و به اصطلاح رقص های اجتماعی کرد. این برنامه شامل: والس، تانگو و همچنین انواع آهسته و سریع فاکستروت بود.

در طول دهه 30 - 50 تعداد رقص ها افزایش یافت: رقص های جفت آمریکای لاتین مانند رومبا، سامبا، چا-چا چا، پاسو دوبل و جیو وارد برنامه شدند. با این حال، در دهه 60، رقص سالن رقص به عنوان یک سرگرمی معمولی متوقف شد، زیرا نیاز به یک سرگرمی خاص داشت. آموزش فنیو رقص جدیدی به نام twist جایگزین شد که نیازی به رقص دوتایی نداشت.

رقص های برنامه اروپایی

برنامه رقص های اروپایی یا استاندارد شامل: والس آهسته، تانگو، فاکستروت، کویک استپ و والس وینی است.

والس آهسته

AT قرن هفدهموالس یک رقص فولکلور در روستاهای اتریش و باواریا بود و تنها در آغاز قرن نوزدهم در انگلستان در رقص های محلی ارائه شد. سپس این رقص مبتذل در نظر گرفته شد، زیرا این اولین رقص سالن رقص بود که در آن رقصنده می توانست شریک زندگی خود را آنقدر نزدیک خود نگه دارد. از آن زمان به بعد، والس اشکال مختلفی به خود گرفته است، اما هر یک از آنها با ظرافت منحصر به فرد و خلق و خوی رمانتیک متحد شده اند.

یکی از ویژگی های والس، زمان موسیقی در سه ربع و سرعت آهسته (تا 30 ضربه در دقیقه) است. شما می توانید به تنهایی در خانه به ارقام اصلی آن تسلط پیدا کنید.

تانگو یک رقص سالن رقص است که در اواخر قرن نوزدهم در آرژانتین شکل گرفت. در ابتدا، تانگو بخشی از برنامه رقص آمریکای لاتین بود، اما سپس به برنامه استاندارد اروپایی منتقل شد.

شاید با دیدن حداقل یک بار تانگو، متعاقباً همه بتوانند این رقص را تشخیص دهند - این شیوه قاطعانه و پرشور را نمی توان با چیزی اشتباه گرفت. یکی از ویژگی های تانگو یک گام فراگیر روی کل پا است که آن را از "جریان" کلاسیک از پاشنه تا پنجه متمایز می کند.

آهسته فاکستروت

Foxtrot یک رقص نسبتا ساده در سالن رقص است که به مبتدیان پایه و اساس عالی می دهد پیشرفتهای بعدی. Foxtrot را می توان با سرعت آهسته، متوسط ​​و سریع رقصید که به افراد مبتدی نیز اجازه می دهد تا بدون هیچ مهارت خاصی روی پارکت به زیبایی حرکت کنند. یادگیری رقص از ابتدا بسیار آسان است.

ویژگی اصلیفاکستروت تناوب ریتم های تند و آهسته است، اما نرمی و سبکی مراحل لازم است، که باید این تصور را ایجاد کند که رقصندگان در سالن در حال بال زدن هستند.

گام سریع

کویک استپ در دهه 1920 به عنوان ترکیبی از فاکستروت و چارلستون ظاهر شد. گروه‌های موسیقی آن زمان موسیقی‌هایی را پخش می‌کردند که برای حرکات فاکستروت خیلی سریع بود، بنابراین در کویک استپ اصلاح شدند. از آن زمان، همانطور که توسعه یافته است، این رقص سالن رقص حتی پویاتر شده است و به رقصندگان اجازه می دهد تا تکنیک و ورزش خود را به نمایش بگذارند.

Quickstep بسیاری از عناصر مختلف مانند شاسی، پیچ های پیشرونده و پله ها را ترکیب می کند.

والس وین یکی از قدیمی ترین رقص های سالن رقص است که با سرعتی سریع اجرا می شود که مشخصه اولین والس است. عصر طلایی والس ویندر اروپا در آغاز قرن 19 سقوط کرد، زمانی که آهنگساز معروف یوهان اشتراوس هنوز زندگی و کار می کرد. محبوبیت این والس بالا و پایین شد، اما هرگز از مد نیفتاد.

اندازه والس وین مانند والس آهسته است، سه چهارم است و تعداد ضربات در ثانیه دو برابر - شصت است.

رقص های برنامه آمریکای لاتین

رقص‌های سالن رقص ورزشی زیر معمولاً نشان‌دهنده برنامه رقص آمریکای لاتین هستند: چا-چا-چا، سامبا، رومبا، جیوه و پاسو دوبل.

سامبا

این رقص تالار رقص رقص ملی برزیل محسوب می شود. جهان از سال 1905 شروع به کشف سامبا کرد، اما این رقص سالن رقص تنها در دهه 40 به لطف خواننده و ستاره فیلم کارمن میراندا در ایالات متحده آمریکا به یک حس تبدیل شد. سامبا انواع مختلفی دارد، به عنوان مثال، سامبای رقصیده شده در کارناوال های برزیل و رقص سالن رقص به همین نام یکسان نیستند.

سامبا بسیاری از حرکاتی را که دیگر رقص های سالن رقص آمریکای لاتین را متمایز می کند ترکیب می کند: همچنین وجود دارد حرکات دایره ایباسن، و پاهای "فناری"، و چرخش های اندازه گیری شده. با این حال، یادگیری آن بسیار محبوب نیست: سرعت سریع اجرا و نیاز به تمرین بدنی اغلب رقصندگان مبتدی را از اشتیاق محروم می کند.

نام این رقص اشاره ای به صداهایی است که رقصندگان هنگام رقصیدن با ریتم ماراکا با پاهای خود تولید می کنند. رقص از رومبا و رقص مامبو تکامل یافته است. مامبو در ایالات متحده گسترده بود، اما رقصیدن با موسیقی سریع آن بسیار دشوار بود، بنابراین آهنگساز کوبایی انریکه جورین آهنگ را کندتر کرد - و رقص چا-چا-چا متولد شد.

یکی از ویژگی های cha-cha-cha، به اصطلاح سه گام برای دو شمارش است. این ویژگی چا چا چا چا را به رقصی جداگانه تبدیل کرد و آن را از مامبو متمایز کرد، اگرچه سایر حرکات کاملاً شبیه به این سبک هستند. Cha-cha-cha همچنین با حداقل حرکات در اطراف سالن مشخص می شود، اساساً این رقص سالن رقص تقریباً در یک مکان اجرا می شود.

رومبا تاریخ نسبتاً غنی دارد - هم به عنوان یک ژانر موسیقی و هم به عنوان یک سبک ظاهر شد سبک رقصکه ریشه اش به آفریقا برمی گردد. رومبا یک رقص بسیار ریتمیک و پیچیده است که بسیاری از سبک های رقص از جمله سالسا را ​​ایجاد کرده است.

پیش از این، این رقص آمریکای لاتین به دلیل حرکات غیرقابل مهار آن بسیار مبتذل در نظر گرفته می شد. هنوز به آن رقص عشق می گویند. حال و هوای رقص می تواند در طول اجرای آن تغییر کند - از اندازه گیری شده به تهاجمی. سبک اجرا یادآور سبک های مامبو و چا چا چا چا است. معیارهای اصلی رومبا QQS یا SQQ هستند (از انگلیسی S - "slow" - "slow" و Q - "سریع" - "سریع").

"Paso doble" اسپانیایی به معنای "دو قدم" است که ماهیت راهپیمایی آن را مشخص می کند. این یک رقص قوی و موزون است که با پشت صاف، نگاه از زیر ابرو و حالت های دراماتیک مشخص می شود. در میان بسیاری دیگر رقص های آمریکای لاتین Paso Doble به این دلیل قابل توجه است که ریشه های آفریقایی را در منشا آن پیدا نمی کنید.

این اسپانیایی رقص محلیاز گاوبازی الهام گرفته شده است: مرد همیشه رام کننده ماتادور را به تصویر می کشد و زن نقش شنل یا گاو نر او را بازی می کند. با این حال، در طول اجرای پاسو دوبل در مسابقات رقص، شریک هرگز یک گاو نر را به تصویر نمی کشد - فقط یک شنل. این رقص تالار به دلیل سبک سازی و قوانین زیاد، عملاً خارج از مسابقات رقص اجرا نمی شود.

جیو

جیو در اوایل دهه 40 در باشگاه های آفریقایی آمریکایی شکل گرفت. خود کلمه "jive" به معنای "گفتگوی گمراه کننده" است - یک اصطلاح عامیانه رایج در میان آفریقایی آمریکایی های آن زمان. ارتش ایالات متحده این رقص را در طول جنگ جهانی دوم به انگلستان آورد. وجود جیو با موسیقی پاپ بریتانیا اقتباس شد و شکل امروزی به خود گرفت.

از ویژگی های بارز جیوه سرعت سریع رقص است که به دلیل آن حرکات فنری بیرون می آیند. یکی دیگر از ویژگی های جیو پاهای صاف است. شما می توانید این رقص سالن رقص ورزشی را هم با تعداد شش میله و هم با تعداد هشت میله رقصید.

استریپتیز، پلاستیک نواری، پیلون

استریپتیز هنر اغواگری است... جالب است زیرا می تواند زنانگی، حس جنسی و جنسیت را در یک رقصنده آشکار کند. زن عصر ما با همتراز شدن با یک مرد، به طور فزاینده ای زن بودن را فراموش می کند. برهنه کردن غرایز را تازه می کند، قید سختی را می شکند، به شما می آموزد که احساسات و عواطف را بیان کنید. تمرینات ستونی به نوبه خود تمرینات بدنی شگفت انگیزی را ارائه می دهد.

مشکلات: مهارت های مورد نیاز ژیمناستیک ریتمیک، کشش خوب و اندام زیبا.

تاپ بریک دنس، دوپ استپ، پاپینگ، بوگی الکتریک

رقصندگان این ژانرها "جادوگران رقص" واقعی هستند که از هنر پانتومیم سرچشمه می گیرند. کاری که آنها انجام می دهند شگفت انگیز است! بیهوده نیست، امروزه در رقص مدرن هیچ کس باحال تر از شکننده ها نیست. در صحبت های آنها می بینیم بالاترین سطحکنترل بر بدن، پیچیده ترین عناصر، آنقدر غیرقابل تصور که گاهی حتی تماشای آن آزاردهنده است. هیجان در حد وحشت!

مشکلات: برای رسیدن به چیزی در بریک دنسی، باید خود را وقف آن کنید. و شما باید بسیار مراقب باشید، بدون آسیب انجام نمی شود.

برو، بیدار، ووگ

همان چیزی که برای مدگراها که تشنه روی صحنه هستند نیاز دارید! بالاترین درجه استقرار و بازیگری. آنها با ظرافت فرم ها و خطوطی بازی می کنند که زیبایی بدن نیمه برهنه را آشکار می کند. Vogue و Waaking برای سفیدپوستان "محرمانه" هستند. سبک Vogue با حالت های مدل مشخص می شود، از راه رفتن در کت واک تقلید می کند. سبک Waaking، که چیزهای زیادی از Vogue گرفته است، تحت تأثیر حرکات دست قرار دارد (خود نام به عنوان "دست تکان دادن" ترجمه می شود)، آنها بسیاری از حرکات را از قفل کردن به عاریت گرفتند. Go-Go یک سبک آزادتر است که دو سبک قبلی را ترکیب می کند و عناصر سبک های دیگر مانند نوار را اضافه می کند. این محبوب ترین سبک رقص کلوپ های شبانه است.

دشواری ها: برای اجرا روی صحنه عملاً با لباس زیر، داده های فیزیکی عالی و آمادگی اخلاقی لازم است.

جاز مدرن، رقص معاصر

تفسیر مدرنباله، که سنت‌های زیبایی‌شناختی را حفظ می‌کند، اما آزادی و انعطاف تکنیک را می‌دهد و استانداردهای سفت و سخت کلاسیک را لغو می‌کند. رقص در قلب این سبک ها قرار دارد. بالاترین موسسات آموزشیتحت رقص معاصر معاصر را ارائه می دهد. اما تناقض این است که این ژانر برای رقص مدرن کاملاً نامناسب است موسیقی رقص. این فقط یک تکنیک رقص صحنه است.

مشکلات: برای موفقیت در این سبکباید از کودکی تمرین کرد

کلاسیک. رقص

عالی ترین شکل "تئاتری" هنر رقص، تجسم عالی ترین آرمان های زیبایی شناختی. این یک رقص انحصاری صحنه ای است که بر روی مخاطب متمرکز شده است. استانداردهای سختگیرانه و الزامات بالا برای تکنیک های عملکرد مشخص می شود که بسیاری از آنها در حد توانایی های انسانی انجام می شوند. از نظر پیچیدگی، عناصر باله را فقط می توان با عناصر بریک رقص مقایسه کرد.

مشکلات: کلاس های حرفه ای باله بی توجه نمی ماند. تقاضاهای بسیار زیاد اثر خود را در شکل گیری بدن می گذارند، به خصوص که باله را باید از دوران کودکی تمرین کرد، در حالی که بدن هنوز انعطاف پذیر است. آسیب به رباط ها، تاندون ها، مفاصل، رشد بیش از حد گروه های عضلانی فردی و بسیاری موارد دیگر ممکن است.

رقص های آمریکای لاتین، سالسا، شلوغی

این مقاصد امروزه بسیار محبوب هستند. این فقط رقص نیست، این اوقات فراغت، ارتباط، دیسکو است. این سبک ها افراد را دور هم جمع می کنند: حرکات پرانرژی، پرشور، تاب خوردن هیجان انگیز باسن... اگرچه این ها بیشتر رقص های جفتی هستند، اما به گونه ای سازماندهی شده اند که بتوانید به راحتی شریک زندگی خود را تغییر دهید و آشنایی های جدیدی ایجاد کنید. و نیازی به آموزش خاصی ندارند، یادگیری آنها بسیار ساده است.

سختی: روشن مرحله اولیهبرای عاشقان پیچیدگی کافی نیست، نکته اصلی یافتن یک شریک مناسب است.

رقص بریک پایین

شکست پایین شاهکاری از مدرنیته است که با غیرممکن ها مرز دارد و از محدودیت های توانایی های انسانی فراتر می رود. او عناصر و سبک فرهنگ هیپ هاپ را که توسط موسیقی داب استپ یا هیپ هاپ اجرا می شد جذب کرد. ذات فنیسبک - کنترل "گشتاور" در تمام موقعیت های ممکن، یعنی. به چرخش خود با تغییر موقعیت در هر نقطه پشتیبانی، حتی روی سر ادامه دهید. این پیچیده ترین حرکات آکروباتیک است که روی ریتم های موسیقی قرار گرفته است. مناسب برای رقصندگان کوتاه قد و تنومند.

مشکلات: پیشگیری از آسیب بسیار دشوار است

فلامنکو

مردم رقص اسپانیاییبا لباس های سنتی اجباری فلامنکو به ویژه دراماتیک است و مخاطبان نسبتا بالغی را به خود جذب می کند. این یک ژانر دیدنی و رسا پر از شور است. او با طراحی رقص خاص دست ها، ضرب و شتم فعال تریل های تپ رقص و پاس های مجلل در دامن های شیک فر شده به شیوه ای کولی مشخص می شود.

دشواری ها: نیاز به یک حس قوی از ریتم دارید

رقص شرقی، قبیله ای

هنر اغواگری، رقص وابسته به عشق شهوانی شرق (استریپتیز باستانی). این در لباس های خاص با مقیاس های زنگ اجرا می شود که موزیکال بودن رقص و هماهنگی با موسیقی را افزایش می دهد. رقص شرقی سرشار از انواع تکنیک ها در انعطاف پذیری، ریتم، مملو از جزئیات و تزئینات کوچک است. رقصندگان واقعا حرفه ای با زیبایی انحنای بدن نیمه برهنه و حرکات واضح و ریز کشیده شده مجذوب خود می شوند. بر خلاف سبک های دیگر، "رقصندگان شرقی" از بیان فرم های منحنی، توانایی آشکار کردن سودآور ویژگی های چهره زن لذت می برند.

مشکلات: لرزش کوچک، لرزش، مضر برای بدن هنوز شکل نگرفته زن.

اساس رقص مدرن، بداهه نوازی برای زمین رقص

پایه رقص معاصر - فرمت رقص برای زمین رقص، مناسب برای موسیقی از ژانرهای مختلف. این یک تکنیک جهانی رقص است که با هر سبک، نوع و شیوه ای ترکیب می شود. لازم نیست سکانس ها و اجراهای رقص را به خاطر بسپارید، رقص بر اساس اصل سازنده ساخته شده است: عناصر و قوانین اساسی وجود دارد که چگونه آنها با هم هماهنگ می شوند. با مطالعه چندین حرکت و یادگیری نحوه ترکیب آنها با یکدیگر، می توانید در زیر بداهه پردازی کنید موسیقی متفاوتبرای این کار چند ماه آموزش کافی است. کل رقص بر اساس ریتم، انعطاف پذیری و هماهنگی حرکات است.

مشکلات: برای دستیابی به زیبایی و سهولت در بداهه نوازی، بازیابی گروه های عضلانی آتروفی شده زمان می برد.

Shuffle، House، ElectroDance، Tecktonik، C-walk

سبک های فعال برای جوانان بیانگر: تکنیک هایی با نوسانات و پرش به سمت موسیقی با ریتم مستقیم. بسیار انرژی گیر است، توجه زیادی را به خود جلب می کند و به فضای زیادی نیاز دارد. اگر خود را در کنار چنین رقصنده ای در یک پیست رقص شلوغ بیابید بدشانس خواهید بود، زیرا این اتفاق اغلب رخ نمی دهد، اما این سبک ها در جشنواره های خیابانی به محبوبیت تبدیل شده اند! این تکنیک ها شما را روشن می کند - شما فقط می خواهید بپیوندید و شروع به رقصیدن کنید. اما رقصنده ها برای مدت طولانی کافی نیستند، زیرا. مجموعه حرکات به خصوص بزرگ و متنوع نیست و همه کاملاً پرانرژی هستند.

مشکلات: یافتن مکانی برای تحقق آنها

R'n'B، هیپ هاپ

در ابتدا، R'n'B فرهنگ فانک، جاز و روح است. او همچنین به ظهور راک اند رول کمک کرد. در آینده، R'n'B و Hip-Hop شروع به ترکیب فعال کردند، زیرا. آنها هر دو بخشی از فرهنگ آمریکایی آفریقایی تبار هستند. امروزه، R'n'B به عنوان یک رقص شامل هر تکنیک ممکن است، اما همه آنها به شیوه ای خاص رقت انگیز، در لباس اجباری فوق مد اجرا می شوند. کلاس های R'n'B یک راه حل عالی برای کسانی است که می خواهند "خود را نشان دهند". این سبک اعتماد به نفس می دهد، احساس خونسردی و تمایلات جنسی، درمان عقده ها و ناامنی هایی است که جوانان اینقدر از آن بی بهره هستند. به همین دلیل است که این جنبش صرفاً یک جنبش جوانان است.

هیپ هاپ، با این حال، یک مسیر جدی است، که در آن پاتوس با آموزش واقعا جالب رقصندگانی که از بریک دانسی غافل نمی شوند، توجیه می شود.

مشکلات: فشار روانی مداوم در تیم، جایی که روح مبارزه و رقابت حاکم است.

رقص کلاسیک که در سالنهایی مانند سالن اپرا اجرا میشود

رقص جفتبا استانداردهای رقص دقیق رقصنده ها کاملاً به شریک زندگی خود وابسته هستند که جایگزین کردن او بسیار دشوار است.
ایرادات:آسیب، بیماری های شغلی با توجه به اینکه این است رقص حرفه ایبرای شرکت در مسابقات، خروج یک شریک تقریباً همیشه مستلزم فروپاشی حرفه حرفه ای یک رقصنده است.
مزایای:به طور کامل موضوع تعامل با یک شریک را نشان می دهد. بالاترین شکل ممکن هنر رقص زوجی.

نوار

این قدیمی ترین و در عین حال بیشترین است سبک مدرنرقصیدن با تغییر معیارهای زنانگی و مردانگی، مدام در حال تغییر است. شما می توانید آن را به روش های مختلف رقصید، اما معنی آن تغییر نمی کند. این رقصی است که علاقه جنسی را برمی انگیزد و به شما امکان می دهد از تصویر خود، اثری که تولید می کنید لذت ببرید. این احساسی ترین سبک رقص است که در آن ویژگی های حرکات زن و مرد حداکثر بیان می شود. مرز بسیار باریکی بین زیباترین و نفرت انگیزترین وجود دارد. بنابراین، صلاحیت بالای طراح رقص به سادگی ضروری است.

رقص کلوپ

مفهوم گسترده "رقص باشگاه" شامل حرکات بسیاری است سبک های مختلف. آنها را می توان به صورت همزمان یا انفرادی انجام داد. رقص کلوپامروزه به دو جهت تقسیم شده است: موسیقی با ریتم مستقیم و موسیقی با ریتم شکسته. ریتم مستقیم کلاسیک است موسیقی الکترونیکیمانند دیسکو هاوس، تکنو، پروگرسیو. یک ریتم شکسته یک ضربان استراحت، شکست، R'n'B، هیپ هاپ است.

جاز-مدرن

جاز مدرن که در زمان ارتباط با رقص تالار رقص متولد شد، ترکیبی از تکنیک های کلاسیک، سبک های رقص خیابانی، بداهه نوازی جاز است.

بریک رقص برتر

ترکیبی از تمام سبک های مدرسه قدیمی، مانند پلاستیک، اسلاید، کینگ تات، ربات. Break Dancing هیجان انگیز، پر جنب و جوش و رنگارنگ است. به همین دلیل محبوبیت زیادی پیدا کرد. رقص بریک اولین بار در دهه 70 در برانکس جنوبی (بیگ آپ تا دا برونکس!) ظاهر شد. در ابتدا آن را در خیابان گذاشته بودند رقصیدند جعبه های مقواییکه پیاده رو را به صحنه تبدیل کرد. رقصنده های خیابانی مخلوط شدند ایروباتیکرقص با هنرهای رزمی و رقص دیسکو، و هر مجری آن را ساخت سبک خود. موسیقی پخش شده از ضبط صوت استریو قابل حمل. حالا این یک راه شخصی برای خوش اندام شدن و لذت بردن است!

برو برو

یک تکنیک رقص که به شما امکان می دهد با استفاده از تکنیک های هنری استاندارد، حرکات گسترده و دامنه ای که توجه، شجاعت و بازی را به خود جلب می کند، جمعیتی از تماشاگران را جذب کنید. یکی از عناصر اصلی Go-Go بیان تمایلات جنسی و حداقل لباس است.

رقص خیابانی

در اوایل دهه 70، تعداد زیادی از گروه های رقصنده در خیابان ها در ایالات متحده شکل گرفتند که متعاقباً به فرهنگ تبدیل شدند. این یک فرم محبوب پر از عناصر سبک های مختلف رقص را در خود جای داده است.

مرحله، سبک قدرت رقص هماهنگ، که به شما امکان می دهد کیفیت، استقامت را به دست آورید. تعداد زیادی از ارتباطات همزمان جنبش های مردمی و شجاعت ارائه شده است.

سبک رقص قدرتمند برای صحنه، که در آن حرکات با قدرت کامل و با سرعت بالا انجام می شود. این سبک دارای تعداد زیادی حرکات گسترده، چرخش، چرخش و معکوس است.

مرد سرسره (پیاده روی ماه)

همه نوع مهتاب در همه جهات. این تکنیک کاملا با پلاستیک ترکیب شده است. این سبک بر پایه راهپیمایی های ماه است که جلوه ای توهمی از سر خوردن روی زمین می دهد. این سبک شامل بیش از 20 نوع راه رفتن است. شنا کردن یا سر خوردن و سپس نیمه توهمی است که با پاهای شما ایجاد می شود. این احساس را ایجاد می کند که شما سعی می کنید به یک جهت بروید، اما در واقع در جهت دیگری حرکت می کنید. نمونه کلاسیکیکی از این جلوه ها، «پیاده روی ماه» است که توسط مایکل جکسون معروف شده است. توهم واقعی یک ترفند قدیمی Mime است.

دیسکو

در نتیجه "انقلاب روانگردان" در اواخر دهه 60، فرهنگ موسیقی، مد و رقص شکل گرفت. تجلی فردیت فرد به این شکل مربوط به امروز است. سبک دیسکو بر بسیاری از سبک های دیگر که بعداً ظاهر شدند تأثیر گذاشت.

R&B

به لطف موسیقی ای که با آن اجرا می شود، محبوبیت زیادی در سراسر جهان به دست آورده است. این جهت رقص مرسوم، نه تنها به یک فرم ورزشی عالی کمک می کند، بلکه فرصتی برای نشان دادن "آکروباتیک" در باشگاه ها نیز فراهم می کند. سبکی که از "هیپ هاپ" تکامل یافت، متنوع تر و پیچیده تر شد. مخفف "R&B" مخفف "Rhythm and Blues" است. به عنوان یک قاعده، در سطح بداهه رقصیده می شود.

ترنس

ترنس به عنوان تلطیف تکنیک رقص، با ماهیت نرم‌تر حرکات بر اساس ویژگی‌های خاص موسیقی ترنس الکترونیک، عمدتاً حرکاتی را جذب کرده است که توسط هر کسی بدون تمرین بدنی خاص قابل اجرا است. این رقص احساسات عمیق است که همیشه برای دیگران واضح نیست.