تاریخچه ویولن سل. ویولن سل - همه چیز درباره ایجاد موسیقی الکترونیک

اثر یکی از اساتید خانواده آماتی. یک ساز باس از خانواده ویولن که یک اکتاو در زیر ویولا کوک می کند. نوازنده ویولن سل را روی زمین می گذارد و در حالت نشسته آن را می نوازد. در ابتدا، در قرن شانزدهم، این ساز کاملاً گروهی بود، ... ... دایره المعارف کولیر

- (ویولونسل ایتالیایی، از ویولا ویولا). یک ساز بین ویولن و کنترباس. فرهنگ لغات کلمات خارجی موجود در زبان روسی. Chudinov A.N., 1910. ویولن سل 4 سیم آرشه ای، اختراع نوازنده ... فرهنگ لغت کلمات خارجی زبان روسی

ویولن سل- و خب. ویولونسل، آن ویولن سل 1. موسیقی. ساز آرشه ای چهار سیم، در محل و صدا، وسط بین آلتو و باس. دال ویولن سل می نوازد. توجه داشته باشید. وداها 1738 178. آنها دو ویولن و یک فیلون را می نواختند. 20. 7. 1789. CFJ. // لیوانووا 2…… فرهنگ لغت تاریخی گالیسم های زبان روسی

ویولن سل- ویولن سل ویولن سل (ویولونسل ایتالیایی)، یک ساز زهی آرشه ای از خانواده ویولن با صدای تنور باس. در قرن 15-16 ظاهر شد. طرح های کلاسیک توسط استادان ایتالیایی قرن 17 و 18 ایجاد شد. (A. and N. Amati, J.…… فرهنگ لغت دایره المعارف مصور

- (ویولونسل ایتالیایی) آلات موسیقی از خانواده ویولن رجیستری تنور باس. در قرن 15-16 ظاهر شد. نمونه های کلاسیک توسط استادان ایتالیایی قرن 17 و 18 ایجاد شد: A. و N. Amati، J. Guarneri، A. Stradivari و دیگران. ویولن سل (ایتالیایی ... ... فرهنگ لغت دایره المعارفی بزرگ

Basetl، کوردوفون، ساز فرهنگ لغت مترادف روسی. سلو n.، تعداد مترادف ها: 6 bastl (3) گامبا ... فرهنگ لغت مترادف

- (Violoncello، مخفف Cello) ساز میانی بین ویولا و کنترباس; دارای شکل ویولا بزرگ شده است. این ساز جایگزین ساز باستانی ویولا دی گامبا شد. کوک مانند ویولا است، اما فقط یک اکتاو پایین تر. حجم صدای آن بسیار زیاد است، در ... ... دایره المعارف بروکهاوس و افرون

- (ویولونسل ایتالیایی)، ساز آرشه ای زهی از خانواده ویولن صدای تنور باس. در قرن 15-16 ظاهر شد. طرح های کلاسیک توسط استادان ایتالیایی قرن 17 و 18 ایجاد شد. (A. and N. Amati، J. Guarneri، A. Stradivari و ... ... دایره المعارف مدرن

ویولن سل، ویولن سل، زن (ویولونسل ایتالیایی) (موسیقی). ساز موسیقی آرشه ای با چهار سیم، به شکل یک ویولن بزرگ. فرهنگ لغت توضیحی اوشاکوف. D.N. اوشاکوف. 1935 1940 ... فرهنگ لغت توضیحی اوشاکوف

ویولن سل، و، برای زنان. ساز موسیقی آرشه ای، با رجیستری و اندازه متوسط ​​بین ویولن و کنترباس. | صفت ویولن سل، اوه، اوه فرهنگ لغت توضیحی اوژگوف. S.I. اوژگوف، ن.یو. شودووا. 1949 1992 ... فرهنگ لغت توضیحی اوژگوف

کتاب ها

• ، واسیلیوا آلا اوگنیونا. کتاب "تک نوازی ویولن سل. کیمیاگری موسیقی" به مناسبت هشتاد و پنجمین سالگرد نوازنده برجسته ویولن سل، هنرمند خلق روسیه، پروفسور آلا واسیلیوا (1933-2018) منتشر شده است. اولین شاگرد مستیسلاو...
• ویولن سل SOLO. کیمیاگری موسیقی (+ برنامه دی وی دی)، آلا اوگنیونا واسیلیوا. کتاب ویولن سل انفرادی. کیمیا موسیقی به مناسبت هشتاد و پنجمین سالگرد ویولن سل برجسته، هنرمند خلق روسیه، پروفسور آلا واسیلیوا (1933-2018) منتشر می شود. اولین شاگرد مستیسلاو...

یا سیم ویولن سل بخرید

ویولن سل - (ویولونسل ایتالیایی، کوچکتر از ویولون - کنترباس). 1) ساز آرشه ای از خانواده ویولن (به ویولن مراجعه کنید) از رجیستری تنور باس، کوک در یک پنجم (C، G، d، a). برد ویولن سل به 5 اکتاو می رسد.

V. در اواخر قرن 15 - اوایل قرن 16 ظاهر شد. در نتیجه توسعه طولانی سازهای آرشه ای عامیانه. در ابتدا به صورت عمیق به عنوان ساز باس در گروه های مختلف و برای همراهی با آواز یا نواختن ویولن، فلوت و غیره استفاده می شد. تا نیمه دوم قرن هفدهم. نام‌های violoncino، Basso di Viola da braccio (ایتالیایی)، Basse de violon (فرانسوی)، Ba Viol de Braccio (آلمانی) و غیره بود. سازها در اندازه‌های مختلف (اغلب بزرگ) ساخته می‌شدند و معمولاً B1، F، C داشتند. ، گ. در قرن 16-17. سازهای 5 و 6 سیمی نیز از این نوع وجود داشت. یکی از اولین نشانه های سیستم مدرن (در رابطه با Bass Geig de Braccio) توسط M. Pretorius ("Syntagma musicum"، Bd II، 1619) ارائه شده است.

ظاهراً نام «ویلنسل» برای اولین بار در مجموعه سونات‌های G. C. Arresti برای 2 و 3 صدا که در سال 1665 در ونیز منتشر شد، با اضافه کردن یک قسمت ویولن سل استفاده شد. ("con la parte del Violoncello a beneplacito").

نمونه های کلاسیک ویولن سل توسط استادان ایتالیایی قرن 17 و 18 ساخته شد. A. and N. Amati، G. Guarneri، A. Stradivari، C. Bergonzi، D. Montagnana، و دیگران. اندازه مدرن ویولن سل کاملاً ثابت شده است (طول بدن 750-768 میلی متر است؛ مقیاس، یعنی قسمت ارتعاشی رشته، 690-705 میلی متر است). استاد روسی I. A. Batov (1767-1841) و استادان مدرن E. A. Vitachek, T. F. Podgorny, G. N. Morozov, H. M. Frolov, Ya. I. Kosolapov, L. A. Gorshkov. ویولن سل های بسیار خوبی از استادان فرانسوی (J.B. Vuillaume، M. Laber)، آلمانی، چکی و لهستانی نیز وجود دارد.

هنگام نواختن، نوازنده ویولن سل را با یک گلدسته روی زمین قرار می دهد که تنها در پایان قرن نوزدهم گسترش یافت. (قبل از آن نوازنده ساز را در ساق پاهای خود نگه می داشت). در ویولن سل مدرن، مناره خمیده، اختراع شده توسط نوازنده ویولن سل فرانسوی P. Tortellier، به طور گسترده ای مورد استفاده قرار می گیرد، که به ویولن سل موقعیت صاف تری می دهد، تکنیک نواختن را تسهیل می کند و تا حدی به صدای بهتر ساز کمک می کند.

اولین آثار انفرادی برای ویولن سل در اواخر قرن هفدهم در بولونیا ظاهر شد. (سونات برای ویولن سل با باس و ریسرکارا برای تکنوازی سل توسط جی. گابریلی. ویولن سل در اوایل اجرای سونات های سه گانه (G. Torelli - نت ها، A. Corelli) و Concerti grossi (A. Corelli) شروع به درگیر شدن می کند. اولین نمونه از استفاده از کنسرتی سل در هر دوربین توسط G. Iacchini (1701) و 6 کنسرت انفرادی توسط L. Leo (1737-38) در ژانر کنسرت ارائه شده است. قابلیت های بیانی و فنی، قوی تر، کامل تر و درخشان تر صدا، گرم شده توسط ارتعاش و نزدیک به صدای انسان؛ همه اینها الزامات یک سبک جدید ساز را با بیان ملودیک مشخص خود برآورده می کرد. به تدریج، ویولن سل به طور فزاینده ای به عنوان یک گروه تک نفره، گروه استفاده می شود (به عنوان بخشی از یک گروه گنجانده شده است. کوارتت آرشه) و یک ساز ارکستر در ارکستر سمفونیک مدرن تا 12 ویولن سل استفاده می شود. او در بسیاری از موسیقی های سمفونیک، اپرا و باله، ویولن سل به عنوان یک ساز تکنواز استفاده می شود.

آثار ویولن سل قرن 18، که در رپرتوار کنسرت حفظ شده است، شامل 6 سوئیت برای تکنوازی ویولن سل توسط J. S. Bach، کنسرتوهای A. Vivaldi، L. Boccherini - نت‌ها، J. Haydn - نت‌ها، سونات‌های متعدد برای ویولن سل با باس از بزرگترین. ویولن سل آهنگسازان این قرن. رپرتوار مدرن شامل بهترین آثار ژانر کنسرت قرن 19 است. - کنسرت های R. Schumann، K. Saint-Saens - یادداشت ها، E. Lalo، A. Dvorak. کنسرتو سه گانه بتهوون (ویولن، ویولن سل، پیانو) و کنسرتو دوبل برامس (ویولن، ویولن سل) را نیز باید در اینجا نام برد. در قرن بیستم کنسرتوهای ویولن سل توسط E. Elgar، E. d'Albert، P. Hindemith، A. Honegger، D. Millau، B. Martin، F. Marten، B. Britten، A. Jolivet، S. Barber و دیگران نوشته شده است. پنج سونات برای ویولن سل و پیانو توسط ال. بتهوون (دو اپ.5 - 1796؛ اپ. 69 - 1807؛ دو اپ. 102 - 1815) آغاز سونات مجلسی برای این ساز بود. پس از آن‌ها سونات‌های F. Mendelssohn، F. Chopin، C. Saint-Saens، G. Fauré، E. Grieg، C. Debussy، M. Reger، P. Hindemith، Z. Kodaly، B. Martin، S. باربر و دیگران سوئیت های تکنوازی ویولن سل توسط M. Reger، B. Britten و دیگران، سونات ها - توسط P. Hindemith، Z. Kodaly و دیگران ایجاد شد.

اولین سونات روسی برای ویولن سل و پیانو که به دست ما رسیده توسط I. I. Lizogub معاصر M. I. Glinka نوشته شده است (دهه 20 قرن 19)، اولین کنسرتو توسط N. Ya. نوشته شده است. کنسرتوهای ویولن سل توسط A. G. Rubinshtein، K. Yu. Davydov، A. K. Glazunov (کنسرت تصنیف، 1931)، کنسرت "" - توسط P. I. Tchaikovsky (1876)، سونات برای ویولنسل و پیانو - S. V. Rachmaninov (1902)، ایجاد شد. N. Ya. Myaskovsky (1911) و دیگران. ادبیات ویولن سل در آثار آهنگسازان شوروی شکوفا شد. کنسرتوهای ویولن سل توسط N. Ya. Myaskovsky، R. M. Glier، S. S. Prokofiev (کنسرتو سمفونیک)، D. D. Shostakovich، A. I. Khachaturian، D. B. Kabalevsky، T. N. Khrennikov، L. K. Knipper، S. F. Ya. ، M. S. Weinberg، V. A. Vlasov، B. I. Tishchenko و دیگران؛ سونات ها - N. Ya. Myaskovsky، S. S. Prokofiev، D. D. Shostakovich، V. Ya. Shebalin، D. B. Kabalevsky، M. S. Vainberg، E. M. Mirzoyan، K. S. Khachaturian و دیگران.

از برجسته ترین نوازندگان ویولن سل خارجی که نقش مهمی در توسعه مکتب ویولن سل کلاسیک قرن هجدهم داشتند، می توان به L. Boccherini ایتالیایی، J. L. Duport فرانسوی و A. Kraft چک اشاره کرد. جنبش مجازی-عاشقانه قرن نوزدهم. توسط نوازنده ویولن سل آلمانی B. Romberg و F. Servais بلژیکی (کنسرتوهای Romberg و فانتزی های Servais فقط اهمیت آموزشی خود را حفظ کردند). شکوفایی هنری هنر ویولن سل از اواخر قرن نوزدهم. در درجه اول با مجری مرتبط است. فعالیت های نوازنده برجسته اسپانیایی P. Casals، و بعدها - G. Casado، M. Marechal، E. Mainardi .. در میان نوازندگان ویولن سل مدرن خارجی: A. Navarra، Z. Nelsova، L. Rose، K. Vilkomirsky، M. Sadlo. ، پی تورتلیه، ام. گندرون، پی. فورنیه، ال. گلشر، جی. دوپره، جی. استارکر، آ. یانیگرو…

هنر ویولن سل روسی نیمه 18 و 1. قرن 19 تعدادی از نوازندگان با استعداد از رعیت ها و سپس محافل رازنوچینسی (I. Khoroshevsky، A. Volkov، I. Lobkov، V. Meshkov، I. Podobedov) را نامزد کرد. مهارت N. B. Golitsyn و M. Yu. Vielgorsky به سطح حرفه ای بالایی رسید. به لطف فعالیت های نمایشی K. Yu. Davydov، مدرسه ویولن سل روسی در حال تبدیل شدن به یکی از مدارس نمایشی پیشرو در جهان است. از جمله شاگردان برجسته مدرسه ویولن سل کلاسیک روسی که او سرپرستی کرد، شاگردش A. V. Verzhbilovich، و همچنین A. A. Brandukov، S. M. Kozolupov، I. I. Press، E. Ya. Belousov، L. B. Rostropovich، G. P. Pyatigorsky، V. T. Podgorny بودند. نسل قدیم ویولن سل شوروی (A. A. Brandukov، S. M. Kozolupov، A. Ya. Shtrimer، K. A. Minyar-Beloruchev.) بهترین سنت های اجرا را به مکتب ویولن سل شوروی، که از شهرت جهانی برخوردار است، منتقل کردند. از بزرگترین نمایندگان این مدرسه می توان به S. N. Knushevitsky، M. L. Rostropovich، D. B. Shafran اشاره کرد. در دهه 1960 و 70. کهکشانی درخشان از نوازندگان ویولن سل جوان شوروی، برندگان مسابقات بین المللی، به منصه ظهور رسید.

بنابراین، ما در مورد تاریخچه ویولن سل به شما گفتیم، اما چیزی در مورد ساختار آن ذکر نکردیم. وقت آن است که تعمیر شود!

ویولن سل شامل:

1) سر.

2) کرکس.
3) بدن.

خوب، با جزئیات بیشتر.
سر یک ویولن سل از یک طومار، یک جعبه گیره و میخ تشکیل شده است. به گردن متصل است.

قسمت دوم ویولن سل، فرت بورد است. روی آن، مانند روی گیتار، مهره ای وجود دارد که در شیارهای مخصوص آن سیم ها عبور می کنند (A، D-اکتاو کوچک، G، C-large)، سپس یک گردن، یک پاشنه.

قسمت سوم بدن است. این شامل یک تخته صوتی بالایی، یک تخته صوتی پایینی، یک پوسته (این یک طرف است)، یک ef (f یک سوراخ شکل در بدنه است، آنها به عنوان طنین انداز عمل می کنند)، یک پایه، یک تخته گردن، ماشین ها، یک حلقه، یک دکمه و کاپستان اگر به ویولن سل کلاسیک نگاه کنید، در امتداد لبه های عرشه بالایی می توانید یک خط دوتایی کشیده را ببینید - به این سبیل گفته می شود. اسپیسر داخل کیس زیر پایه، غل است. این "ستون ستون فقرات" کل ساز است.
خوب، ما در مورد دستگاه ویولن سل صحبت کردیم. چه چیز دیگری هنگام بازی روی آن مهم است؟ حدس بزن؟ درست است، یک کمان.

کمان ویولن سل در اندازه های مختلف موجود است -دارای سایزهای: 1/8، 1/4، 1/2، 3/4، 4/4. شامل:

1. یک عصا چوبی (شفت) که از یک طرف به داخل سر می گذرد، یک بلوک از طرف دیگر وصل شده است.
2. عصا از فرنامبوکو یا چوب برزیل ساخته شده است.
3. بلوک از آبنوس با درج های مروارید ساخته شده است. یک مهره مسی کوچک در قسمت داخلی مجاور عصا در بلوک پیچ می شود و یک پیچ هشت ضلعی با نخ بلند در پایه عصا قرار می گیرد که با آن می توانید کشش مو را تنظیم کنید.
4. موی دم اسبی (مصنوعی یا طبیعی) از سر تا آخر می رود و با کمک حلقه در آخرش روبانی می شود.

محل تماس تار با موهای کمان نامیده می شود نقطه بازی. بسته به سرعت حرکت، نیروی فشار و نقطه نواختن روی سیم، ماهیت صدا را تعیین می کند: حجم و صدا.

تمایل کمان به سمت گردن برای موارد زیر انجام می شود:

1. تغییر در عرض نوار مو، که به تجلی هارمونیک های بالاتر کمک می کند. اغلب در هنگام نواختن نزدیکتر به فرت برد روی نوانس پیانو یا هنگام نواختن هارمونیک استفاده می شود.
2. تنظیم جهت نیروی فنر نی کمان که برای جلوه های مختلف مفصلی لازم است، مثلاً: نرم کردن حمله صدا، کاهش پرش کمان و غیره.

قبل از بازی، کمان را با رزین می مالند. این برای ویولن سل شما برای "آواز خواندن" ضروری است. در اصل، توضیح ساده ای برای این وجود دارد - نیروی اصطکاک بهبود می یابد، کمان در طول سیم ها راحت تر می لغزد و صدا بهتر می شود. ولی! فراموش نکنید که ساز خود را بعد از هر بازی پاک کنید - کلوفون تأثیر بسیار بدی بر روی پوشش لاک و همچنین روی چوب ساز دارد که متعاقباً می تواند به طور جدی صدای آن را مخدوش کند. رزین نیز روی رشته ها جمع می شود - بنابراین، باید با یک پارچه نرم از رشته ها جدا شود. همچنین لازم است به یاد داشته باشید که برای هر ساز زهی آرشه ای نوع متفاوتی از رزین وجود دارد.

اگر می خواهید یک ویولن سل یا ویولن سل برقی و همچنین لوازم جانبی آنها را خریداری کنید، با ما تماس بگیرید - ما مشاوره کاملی را برای خرید به شما ارائه خواهیم داد.

(fde_message_value)

تاریخچه ویولن سل

ویولن سل (به ایتالیایی ویولونسل، به اختصار ویولونسل، آلمانی ویولونسل، ویولونسل فرانسوی، ویولن سل انگلیسی) یک ساز زهی آرشه ای از باس و تنور است که از نیمه اول قرن شانزدهم شناخته می شود.

ویولن سل ساختاری مشابه ویولن دارد، اما بسیار بزرگتر است. ویولن سل در حالت نشسته نواخته می شود و آن را در مقابل خود قرار می دهد و با یک پای مخصوص با نوک (میخ) روی زمین قرار می گیرد.

تاریخ دو استاد را به یاد آورده است که به ویژه در تولید ویولن سل مشهور بودند. این گاسپارو دا سالو و پائولو ماگینی است. آنها در اواخر قرن 16 و 17 زندگی می کردند و شایعات رایج افتخار "اختراع" ویولن مدرن با چهار سیم، حال و هوای یک پنجم، بهبود ویولون یا ویولن کنترباس و در نهایت ایجاد ویولن مدرن را نسبت دادند. ویولن سل به اولین آنها. اولین استادانی که ویولن سل می ساختند هنوز به وضوح مسیر درست توسعه ویولن سل مدرن را درک نکرده بودند که تنها توسط آنتونیو استرادیواری به طور کامل تکمیل شد.

ویولن سل مدرن چیست و در ارکستر چه توانایی هایی دارد؟
- این ساز مانند سایر اعضای خانواده سازهای آرشه ای دارای چهار سیم کوک شده با بانداژ می باشد. آنها یک اکتاو زیر آلتو به صدا در می آورند و به Do و Sol یک اکتاو بزرگ و Re و La یک اکتاو کوچک می دهند. به همین دلیل، صدای ویولن سل بسیار زیاد است و ماهیت صدای آن بسیار متنوع است. هر سیم ویولن سل دارای رنگ‌آمیزی صدای خاص خود است که به تنهایی مختص آن است. این بخش از مقیاس ویولن سل در موسیقی غم انگیز، مرموز و دراماتیک بسیار خوب است.

از نظر فنی، ویولن سل یک ساز پسا پرفکت است. او به تمام ظرافت های فنی ذاتی ویولن و ویولا دسترسی دارد، اما برای تولید مثل آنها، به عنوان یک قاعده، آنها به کار بیشتری نیاز دارند. در یک کلام، تکنیک ویولن سل پیچیده تر از ویولن است، اگرچه به همان اندازه درخشان است. از اولین روزهای ظهور ویولن سل در ارکستر و در طول قرن ها، موقعیت آن در آنجا بسیار غیر قابل رغبت بود، هیچ یک از معاصران آن زمان حتی در مورد غنی ترین امکانات هنری و اجرایی ویولن سل حدس نمی زدند. حتی در آن زمان‌هایی که موسیقی به‌طور چشمگیری جلو می‌رفت، وظایف ویولن سل همچنان متواضعانه و حتی فلاکت‌بار باقی می‌ماند. استاد بزرگ ارکستر مانند یوهان-سباستین باخ هرگز به ویولن سل یک قطعه آهنگین که بتواند ویژگی های خود را به رخ بکشد سپرد.

بتهوون بدون شک اولین آهنگساز کلاسیک بود که شأن واقعی ویولن سل را تعیین کرد و آن را در جای مناسب در ارکستر قرار داد. اندکی بعد، رمانتیک ها - وبر و ماندلسون - ابزار بیانی ویولن سل در ارکستر را عمیق تر کردند. آنها قبلاً به یک صدای مرموز، خارق العاده و هیجان انگیز نیاز داشتند و با یافتن آن در صداهای ویولن سل، از آن به شایسته ترین روش استفاده کردند.

کاملاً منصفانه است که توجه داشته باشیم که در حال حاضر همه آهنگسازان از ویولن سل قدردانی می کنند - گرما، صمیمیت و عمق صدا و کیفیت اجرای آن مدت هاست که قلب خود نوازندگان و شنوندگان مشتاق آنها را به خود جلب کرده است. پس از ویولن و پیانو، ویولن سل محبوب‌ترین ابزاری است که آهنگسازان به آن نگاه می‌کنند و آثار خود را به آن اختصاص می‌دهند و برای اجرا در کنسرت‌ها با همراهی ارکستر یا پیانو در نظر گرفته شده است. چایکوفسکی به‌ویژه از ویولن سل در آثارش، «تغییرهایی با تم روکوکو» استفاده فراوانی می‌کرد، و در آنجا به ویولن سل با حقوقی اعطا کرد که این اثر کوچک را با زینت شایسته خود در تمام برنامه‌های کنسرت ساخت، و خواستار کمال واقعی در توانایی تسلط بر ساز خود شد. عملکرد.

کنسرتو سنت سانز و متأسفانه کنسرتو سه گانه بتهوون که به ندرت برای پیانو، ویولن و ویولن سل اجرا می شود، بیشترین موفقیت را نزد شنوندگان دارد. کنسرتوهای ویولن سل شومان و دووراک از جمله موارد مورد علاقه، اما به ندرت اجرا می شوند. حالا به طور کامل. برای پایان دادن به کل آهنگسازی سازهای آرشه ای که اکنون در ارکستر سمفونیک پذیرفته شده اند، فقط چند کلمه در مورد کنترباس "گفتن" باقی می ماند.

"باس" یا "کنترباس ویولا" اصلی دارای شش سیم بود و به گفته میشل کورات، نویسنده کتاب معروف "مدرسه کنترباس" که توسط او در نیمه دوم قرن هجدهم منتشر شد، "ویولون" نامیده می شد. " توسط ایتالیایی ها سپس کنترباس هنوز آنقدر نادر بود که حتی در سال 1750 اپرای پاریس فقط یک ساز داشت. کنترباس ارکسترال مدرن چه توانایی هایی دارد؟ از نظر فنی، زمان آن رسیده است که کنترباس را به عنوان یک ساز کاملاً بی نقص بشناسیم. قطعات کاملاً حرفه ای به کنترباس ها سپرده شده است که توسط آنها با هنرمندی و مهارت واقعی اجرا می شود.

بتهوون در سمفونی شبانی خود، با صداهای حباب کنترباس، زوزه باد، غلتک رعد و برق را با موفقیت تقلید می کند و به طور کلی احساس کاملی از عناصر خشمگین در هنگام رعد و برق ایجاد می کند. در موسیقی مجلسی، وظایف کنترباس اغلب به پشتیبانی از خط بیس محدود می شود. اینها به طور کلی قابلیت های هنری و اجرایی اعضای «گروه زهی» است. اما در یک ارکستر سمفونیک مدرن، "پنجاه آرشه" اغلب به عنوان "ارکستر در ارکستر" استفاده می شود.

بخش های سایت

انجمن موسیقی الکترونیک

گروه

Ensemble (از فرانسوی ensemble - together, many) - به معنای اجرای مشترک یک قطعه موسیقی توسط چندین شرکت کننده یا یک قطعه موسیقی برای گروه کوچکی از اجراکنندگان است. یک نوع موسیقی مورد علاقه از زمان های قدیم. با توجه به تعداد اجراکنندگان (از دو تا...

در آلات موسیقی آرشه دار، صداها از مالش موی آرشه به سیم ها تولید می شود. از این نظر ویژگی صدای آنها تا حد زیادی با سازهای کنده شده متفاوت است.

سازهای آرشه ای با کیفیت صدای بالا و امکانات بی پایان در زمینه اجرا متمایز می شوند و به همین دلیل در ارکسترها و گروه های مختلف پیشرو هستند و به طور گسترده برای اجرای تک نفره استفاده می شوند.

این زیرگروه از سازها شامل ویولن، ویولا، ویولن سل، کنترباس و همچنین تعدادی ساز ملی 1 (چیانوری گرجی، گیدژاک ازبکستانی، کمانچای آذربایجانی و...) می باشد.

ویولندر میان سازهای کمانی - بالاترین ساز در ثبت نام. صدای ویولن در رجیستر بالا، سبک، نقره ای، در وسط - نرم، ملایم، آهنگین و در ردیف پایین - شدید، غلیظ است.

ویولن در یک پنجم کوک شده است. دامنه ویولن 3 3/4 اکتاو است، از نمک اکتاو کوچک تا نت مای اکتاو چهارم.

آنها ویولن های انفرادی، اندازه 4/4 تولید می کنند. آموزش سایز 4/4، 3/4، 2/4، 1/4، 1/8. ویولن‌های مطالعه، بر خلاف ویولن سولو، پایان کمی بدتر و کیفیت صدا پایین‌تری دارند. به نوبه خود، ویولن های آموزشی، بسته به کیفیت صدا و پرداخت خارجی، به ویولن های آموزشی درجه 1 و 2 تقسیم می شوند. ویولن های کلاس 2 در بدترین کیفیت صدا و پرداخت خارجی با ویولن های کلاس 1 تفاوت دارند.

آلتوچند ویولن دیگر در رجیستر بالا، تنش، خشن به نظر می رسد. در رجیستر میانی صدا کسل کننده (نازال)، آهنگین است، در رجیستر پایین صدای آلتو غلیظ و تا حدودی بی ادب است.

سیم های ویولا در یک پنجم کوک می شوند. محدوده 3 اکتاو است، از یک نت تا یک اکتاو کوچک تا یک نت تا یک اکتاو سوم.

ویولاها به دو دسته سولو (سایز 4/4) و کلاس آموزشی 1 و 2 (سایز 4/4) تقسیم می شوند.

ویولن سلتقریباً 3 برابر اندازه یک ویولن کامل است و در حالت نشسته نواخته می شود. ابزار پس از قرار دادن استاپ روی زمین نصب می شود.

صدای رجیستر بالای ساز سبک، باز، سینه است. در رجیستری وسط، آهنگین و متراکم به نظر می رسد. حروف کوچک پر، ضخیم و سفت به نظر می رسد. گاهی صدای ویولن سل را با صدای انسان مقایسه می کنند.

ویولن سل به صورت یک اکتاو زیر ویولا کوک شده است. محدوده ویولن سل Z1 / 3 اکتاو - از یک اکتاو بزرگ تا مایل اکتاو دوم.

سلوها به دو دسته انفرادی و آموزشی تقسیم می شوند:

♦ تک‌نوازی (سایز 4/4) مطابق یکی از مدل‌های استرادیواری ساخته شده‌اند، برای اجرای تک‌نوازی، گروهی و ارکستری آثار موسیقی در نظر گرفته شده‌اند.

♦ ویولن سل های آموزشی 1 (سایز 4/4) و 2 کلاس (سایز 4/4، 3/4، 2/4، 1/4، 1/8) از نظر کیفیت صدا و ارائه متفاوت هستند. طراحی شده برای آموزش موسیقی به دانش آموزان در سنین مختلف.

کنترباس- بزرگترین از خانواده سازهای کمانی؛ تقریباً 31/2 برابر بیشتر از یک ویولن تمام قد است. کنترباس را در حالت ایستاده می نوازند و آن را مانند ویولن سل روی زمین می گذارند. در شکل خود، کنترباس ویژگی های ویول های باستانی را حفظ کرده است.

کنترباس کم صداترین ساز خانواده آرشه است. صدای آن در رجیستر میانی ضخیم و نسبتاً نرم است. نت های بالایی مایع، تند و تنش به نظر می رسند. رجیستر پایین بسیار سفت و ضخیم به نظر می رسد. برخلاف دیگر سازهای زهی، کنترباس در یک چهارم ساخته شده و یک اکتاو زیر صدای زهی به صدا در می آید. برد کنترباس 21/2 است، اکتاوها از ضداکتاو mi تا اکتاو کوچک si-be-mol هستند.

کنترباس های زیر تقسیم می شوند: به انفرادی (اندازه 4/4)؛ پایه آموزشی 1 (سایز 4/4); آموزش 2 کلاس (سایز 2/4، 3/4، 4/4).

کنترباس های سولوی پنج سیمی (اندازه 4/4) نیز تولید می شود که دامنه آن از یک نت تا یک کنترا اکتاو تا یک نت تا یک اکتاو دوم است.

ویولن، ویولا، ویولن سل و کنترباس با طراحی خود از یک نوع هستند. تفاوت آنها عمدتاً در اندازه و ساخت است. بنابراین، این مقاله طراحی تنها یک ساز آرشه ای - ویولن را شرح می دهد.

واحدهای ساختاری اصلی ویولن عبارتند از: بدن، گردن با صفحه انگشتی، سر، نگهدارنده سیم، پایه، جعبه گیره، سیم.

بدنه شکل هشت ارتعاشات صوتی سیم ها را تقویت می کند. از عرشه های بالا و پایین (14، 17) که مهمترین بخش های طنین انداز ویولن هستند و پوسته ها (18) تشکیل شده است. عرشه بالایی بیشترین ضخامت را در وسط دارد و به تدریج به سمت لبه ها کاهش می یابد. در زمینه، عرشه ها شکل یک طاق کوچک دارند. عرشه بالایی دارای دو سوراخ تشدید کننده به شکل حرف لاتین "f" است، از این رو نام آنها - efs است. عرشه ها توسط پوسته ها به هم متصل می شوند.

پوسته های ابزار از شش قسمت تشکیل شده و به شش پایه بدنه متصل می شوند (16، 19). یک گردن (20) به قفسه بالایی بدنه متصل است که گردن (10) روی آن نصب شده است. صفحه انگشت برای فشار دادن رشته ها در طول اجرا، دارای شکل مخروطی شکل در طول و انحنای جزئی در انتها است. ادامه گردن و انتهای آن سر (3) است که دارای جعبه میخ (12) با سوراخ های کناری برای استحکام سنجاق ها می باشد. حلقه (11) انتهای جعبه میخ است و شکل متفاوتی دارد (اغلب شکل).

میخ ها به شکل میله های مخروطی شکل با سر هستند و برای کشش و کوک کردن سیم ها استفاده می شوند. مهره (13) در بالای گردن، قسمت صدای سیم ها را محدود می کند و دارای انحنای گردن است.

نگهدارنده ریسمان (6) برای محکم کردن انتهای پایینی رشته ها طراحی شده است. برای این کار در قسمت پهن خود سوراخ های مربوطه دارد.

پل (15) سیم ها را در ارتفاع مورد نیاز از فرت بورد نگه می دارد، طول صدای سیم ها را محدود می کند و ارتعاش سیم ها را به عرشه ها منتقل می کند.

تمام سازهای آرشه ای چهار سیم هستند (فقط کنترباس می تواند پنج سیم داشته باشد).

برای استخراج صدا از کمان هایی استفاده می شود که اندازه و شکل آنها متفاوت است.

کمان شامل یک عصا (2) است که دارای یک سر در انتهای بالایی، یک کفش پیچ کششی (5) و یک مو (6) است. نی کمان که موهایی به طور مساوی روی آن کشیده شده اند کمی خمیده است. دارای سر (1) در انتها است و در جهت مخالف موها فنر می‌زند. برای ثابت کردن موها از بلوک استفاده می شود و در انتهای دیگر کمان موها در انتهای عصا در سر ثابت می شود. بلوک با چرخاندن پیچ (4) واقع در سمت انتهای عصا در امتداد عصا حرکت می کند و کشش لازم را برای موها فراهم می کند.

کمان ها به کلاس های انفرادی و آموزشی 1 و 2 تقسیم می شوند.

قطعات یدکی و لوازم جانبی سازهای کمانی

قطعات یدکی و لوازم جانبی سازهای آرشه ای عبارتند از: نگهدارنده های زهی و تخته انگشتی، پایه ها، گیره های ساخته شده از چوب سخت یا پلاستیک لکه دار. لال های ساخته شده از پلاستیک یا چوب؛ ماشین آلات تنظیم کشش رشته های برنجی؛ پایه های چانه ویولن و ویولا از پلاستیک ساخته شده است. رشته های؛ دکمه ها؛ موارد و موارد

ویولن سل (ایتالیایی: violoncello، مخفف ویولنسل، آلمانی: Violoncello، فرانسوی: violoncelle، انگلیسی: cello) یک ساز موسیقی زهی آرشه ای از رجیستری باس و تنور، شناخته شده از نیمه اول قرن شانزدهم، با همان ساختار است. ویولن، اما اندازه های بسیار بزرگتر.

ویولن سل دارای امکانات بیانی گسترده و تکنیک اجرای دقیق توسعه یافته است، از آن به عنوان تکنواز، گروه و ساز ارکستر استفاده می شود. اندازه ویولن سل دو برابر ویولا است، آرشه آن کوتاهتر از ویولن و ویولا است، سیمها بسیار بلندتر هستند.

ظاهر ویولن سل به اوایل قرن شانزدهم باز می گردد. در ابتدا از آن به عنوان ساز باس برای همراهی آواز یا نواختن سازهای درجه بالاتر استفاده می شد. انواع مختلفی از ویولن سل وجود داشت که از نظر اندازه، تعداد سیم‌ها و کوک با یکدیگر متفاوت بودند (متداول‌ترین کوک یک تن کمتر از مدرن بود).
ویولن سل در نیمه دوم قرن شانزدهم وارد زندگی موسیقی شد. ایجاد آن را مدیون هنر استادان برجسته ساز مانند Magini، Gasparo de Salo است.

در قرون هفدهم تا هجدهم، تلاش استادان برجسته موسیقی مکاتب ایتالیایی (نیکولو آماتی، جوزپه گوارنری، آنتونیو استرادیواری، کارلو برگونزی و دیگران) یک مدل ویولن سل کلاسیک با اندازه بدنی محکم ایجاد کرد.

کنسرت گریت ون هانتهورست 1624

بتهوون اولین کسی بود که زیبایی صدای ویولن سل را "کشف" کرد. در پایان قرن هفدهم، اولین آثار انفرادی برای ویولن سل ظاهر شد - سونات ها و ماشین های سواری توسط جیووانی گابریلی.

هندریک تربروگن ویولن سل خندان با لیوان 1625

ژان باتیست-کامیل کوروت راهب با ویولن سل 1874

در اواسط قرن هجدهم، ویولن سل به دلیل صدای روشن تر، کامل تر و تکنیک اجرا بهبود یافته، به عنوان یک ساز کنسرت مورد استفاده قرار گرفت، و در نهایت ویولا دا گامبا را از تمرین موسیقی جدا کرد. ویولن سل همچنین بخشی از ارکستر سمفونیک و گروه های مجلسی است. تایید نهایی ویولن سل به عنوان یکی از سازهای پیشرو در موسیقی در قرن بیستم با تلاش نوازنده برجسته پابلو کازال اتفاق افتاد. توسعه آموزشگاه‌های اجرا بر روی این ساز منجر به ظهور تعداد زیادی ویولن سل که به طور مرتب کنسرت‌های انفرادی اجرا می‌کنند، شده است.

فدریکو زندومنقی نوازنده سل

وینسلو هومر در استودیو 1867

ویولن سل پل گوگن پرتره فریتز شکلود 1894

نوازنده سل توماس آیکینز 1896

آمدئو مودیلیانی نوازنده سل

هنگام نواختن، نوازنده ویولن سل را با یک گلدسته روی زمین قرار می دهد که تنها در پایان قرن نوزدهم گسترش یافت. قبلاً در قرون گذشته ساز را روی صندلی مخصوصی می گذاشتند و ایستاده می نواختند، بعداً نشسته و با ساق پای خود ویولن سل را می نواختند. در ویولن سل های مدرن، کاپستان خمیده، که توسط پی.تورتلیه، نوازنده ویولن سل فرانسوی اختراع شده است، به طور گسترده ای استفاده می شود، که موقعیت صاف تری به ساز می دهد و تا حدودی تکنیک نوازندگی را تسهیل می کند.

نوازنده ویولن سل ادوین دیکنسون

کنسرت گیولا درکوویچ 1922

نورمن راکسول پدربزرگ بالرین کوچک 1923

ویلیام ویتاکر ویولنسل

رپرتوار ویولن سل بسیار گسترده است و شامل کنسرتوها، سونات ها، آهنگ های بدون همراهی می شود. «تغییرها در تم روکوکو» چایکوفسکی، کنسرتوهای ویولن سل و ارکستر توسط دووراک، شوستاکوویچ، پروکوفیف، خاچاتوریان معروف هستند. غالباً در اپراها، باله‌ها و آثار سمفونیک، ویولن سل اغلب تک‌نوازی‌های گویا مانند ملودی شگفت‌انگیز والس از قسمت اول سمفونی ناتمام شوبرت، به عنوان مضمون قسمت دوم سمفونی ششم چایکوفسکی، مانند دن کیشوت اشتراوس، تعیین می‌شود. . در تعداد قطعات کنسرتی که برای او نوشته شده است، ویولن سل بعد از ویولن در رتبه دوم قرار دارد.

الکساندر دوبروولسکی

النا کودریاشووا پاو کازال

ویولنسل Nepomniachtchi آلمان 2007

یوسف استروسکی ویولنسل 1990

اصول نوازندگی و ضربات در هنگام اجرای ویولن سل مانند ویولن است، اما به دلیل بزرگتر بودن ساز و موقعیت متفاوت تکنیک نوازندگی، نواختن ویولن سل تا حدودی محدودتر است. Flageolets، pizzicato، thumb bet و سایر تکنیک های بازی استفاده می شود. صدای ویولن سل آبدار، آهنگین و پرتنش است که در رجیستر بالایی کمی فشرده شده است.

ساختار سیم سل: C، G، d، a (do، نمک یک اکتاو بزرگ، re، la یک اکتاو کوچک)، یعنی یک اکتاو زیر ویولا. دامنه ویولن سل، به لطف تکنیک توسعه یافته نواختن با سیم، بسیار گسترده است - از C (تا یک اکتاو بزرگ) تا a4 (اکتاو چهارم) و بالاتر. نت ها با کلیدهای باس، تنور و تریبل مطابق با صدای واقعی نوشته می شوند.